30.03.2013 27098 0

Lekcija 22
Akmeizam kao književni pokret.
Poreklo akmeizma

Ciljevi : dati koncept akmeizma kao književnog pokreta; utvrditi porijeklo ruskog akmeizma; odrediti ulogu ruskih pjesnika N. Gumilyova, S. Gorodetskog, A. Ahmatove, O. Mandelstama i drugih u razvoju ruskog akmeizma.

Tokom nastave

I. Verifikacija zadaća.

Pitanja za provjeru domaće zadaće:

1. Šta razlikuje modernizam od realizma?

2. Kakvi su stavovi simbolista o razvoju ruske književnosti?

3. Kako se rad V. Brjusova manifestovao u grupi simbolista? (Odgovori na osnovu predavanja iz prethodnog časa i članka „Simbolizam“ na str. 22-23 u udžbeniku.)

II. Radite na temi lekcije. Predavanje.

Akmeizam - Još jedan književni pokret koji je nastao početkom 1910-ih i bio je genetski povezan sa simbolizmom. Tokom 1900-ih, mladi pesnici su prisustvovali "ivanovskim sredama" - sastancima u peterburškom stanu Vjač. Ivanov, koji je među njima dobio naziv "kula".

U utrobi kruga 1906-1907 postepeno se formira grupa pjesnika, koja sebe naziva "krugom mladih". Poticaj njihovog zbližavanja bilo je suprotstavljanje simbolističkoj poetskoj praksi.

S jedne strane, "mladi" su nastojali da nauče poetsku tehniku ​​od svojih starijih kolega, ali s druge strane, htjeli bi da prevladaju utopizam simbolističkih teorija.

Godine 1909. članovi "kruga mladih", u kojem se S. Gorodecki isticao svojom aktivnošću, pitali su Vyacha. Ivanov, I. Annensky i M. Voloshin da im održe kurs predavanja o versifikaciji.

Tako je osnovano "Društvo zilota". umjetnička riječ“, ili, kako su je počeli zvati pjesnici koji su se bavili verzifikacijama, “Pesnička akademija”.

U oktobru 1911. godine studenti "Pesničke akademije" osnovali su novo književno udruženje - "Radionicu pesnika". Naziv kružoka, nastao po uzoru na srednjovjekovne nazive zanatskih udruženja, ukazivao je na odnos učesnika prema poeziji kao čisto profesionalnoj oblasti djelovanja.

Vođe "Radionice" više nisu bili majstori simbolizma, već pesnici sledeće generacije - N. Gumiljov i S. Gorodeckij.

Godine 1912., na jednom od sastanaka "Radionice", njeni učesnici su odlučili da najave nastanak novog poetskog pravca. Od raznih imena predloženih u početku, pomalo drski "akmeizam" (od grč. acme- najviši stepen nečega, procvat, vrh, vrh). Iz širokog kruga učesnika „Radionice“ izdvojila se uža i estetski kohezivnija grupa pesnika, koji su sebe počeli da nazivaju akmeistima. Među njima su bili N. Gumiljov, A. Ahmatova, S. Gorodeckij, O. Mandeljštam. Ostali učesnici "Radionice" (među njima G. Adamovič, G. Ivanov i drugi), koji nisu bili ortodoksni akmeisti, činili su periferiju struje.

Kuzminov članak "O lijepoj jasnoći", objavljen 1910. godine, smatra se prvim znakom estetske reforme akmeizma. U članku su deklarirani stilski principi "lijepe jasnoće": dosljednost umjetničke koncepcije, sklad kompozicije, jasnoća organizacije svih elemenata. umjetnička forma. Kuzminovo djelo pozivalo je na veću normativnost kreativnosti, rehabilitovalo estetiku razuma i harmonije, i tako se suprotstavljalo krajnostima simbolizma.

Treba napomenuti da su među najautoritativnijim učiteljima za akmeiste bili oni koji su igrali značajnu ulogu u simbolizmu - I. Annensky, M. Kuzmin, A. Blok. Dakle, možemo reći da su akmeisti naslijedili dostignuća simbolizma, neutralizirajući neke njegove krajnosti. U programskom članku „Naslijeđe simbolizma i akmeizma“, N. Gumilyov je simbolizam nazvao „dostojnim ocem“, ali je istovremeno naglasio da je nova generacija razvila drugačiji – „hrabro čvrst i jasan pogled na život“ .

Akmeizam je, prema Gumiljovu, pokušaj da se ponovo otkrije vrijednost ljudski život, napuštajući "nečednu" želju simbolista da spoznaju nespoznatljivo: jednostavan objektni svijet značajan sam po sebi.

Prema teoretičarima akmeizma, glavni značaj dobija se umetničkim razvojem raznolikog i živopisnog zemaljskog sveta.

Podržavajući Gumiljova, S. Gorodecki je govorio još kategoričnije: „Borba između akmeizma i simbolizma... je prvenstveno borba za ovo svijet, zvučan, šaren, koji ima oblike, težinu i vrijeme... „Ova pozicija programa akmeista može se ilustrovati pjesmom S. Gorodetskog „Adam“:

Prostran svijet i polifonija,

I šareniji je od duge,

I ovdje je povjeren Adamu,

Ime Inventor.

Imenujte, prepoznajte, strgnite korice

I besposlene tajne, i oronula izmaglica -

Evo prvog podviga. Novi podvig -

Pjevajte hvale živoj zemlji.

U osnovi, “prevazilaženje” simbolizma se dogodilo ne toliko u sferi općih ideja, koliko u polju poetskog stila.

Novi trend sa sobom je donio ne toliko novinu svjetonazora koliko novost okusnih senzacija: cijenjeni su elementi forme kao što su stilska ravnoteža, slikovita jasnoća slika, precizno odmjerena kompozicija i oštrina detalja.

U stihovima akmeista estetizovane su krhke strane stvari, afirmisana „domaća“ atmosfera divljenja „slatkim sitnicama“.

To, međutim, nije značilo napuštanje duhovnih traganja. Kultura je zauzimala najviše mjesto u hijerarhiji akmeističkih vrijednosti. "Čeznju za svjetskom kulturom" nazvao je akmeizam O. Mandelstam.

Postojao je poseban odnos prema kategoriji memorija. Sećanje je najvažnija estetska komponenta u stvaralaštvu najznačajnijih umetnika ovog pravca - A. Ahmatove, N. Gumiljova i O. Mandeljštama, upravo je akmeizam zagovarao potrebu očuvanja kulturnih vrednosti.

Akmeizam se oslanjao na drugačije kulturne tradicije. Predmeti lirske refleksije u akmeizmu često su postajali mitološki zapleti, slike i motivi slikarstva, grafike, arhitekture; književni citati su se aktivno koristili.

Objektivnost je postala izuzetna strast za akmeiste: svaki egzotični detalj mogao se koristiti u čisto slikovnoj funkciji. Takvi su živopisni detalji afričke egzotike u ranim pjesmama N. Gumilyova.

Svečano okićena, u igri boja i svjetla, je, na primjer, žirafa “kao šarena jedra broda”:

Darovana mu je dražesna harmonija i blaženstvo,

I njegova koža je ukrašena čarobnim uzorkom,

s kim se samo mjesec usuđuje da se izjednači,

Gnječenje i ljuljanje na vlazi širokih jezera.

Akmeisti su razvili suptilne načine prenošenja unutrašnjeg svijeta lirskog junaka. Često se stanje osjećaja nije otkrivalo direktno, već se prenosilo psihološki. smislen gest, kretanje, nabrajanje stvari. Takav način "materijalizacije" iskustava bio je tipičan, na primjer, za mnoge pjesme A. Ahmatove.

Novi književni trend, koji je okupio velike ruske pjesnike, nije dugo trajao.

Do početka Prvog svjetskog rata okvir jedne poetske škole postao im je skučen, a individualne stvaralačke težnje odvele su ih izvan granica akmeizma.

Dakle, N. Gumiljov je evoluirao ka religioznom i mističnom traganju, koje se očitovalo u njegovoj posljednjoj zbirci Ognjeni stup (1921), u djelu A. Ahmatove, orijentacijom na psihologizam i moralna potraga, poezija O. Mandelštama bila je usmjerena na filozofsko razumijevanje historije i odlikovala se povećanom asocijativnošću figurativne riječi.

Nakon izbijanja rata, afirmacija viših duhovnih vrijednosti postala je osnova rada bivših akmeista.

U njihovim radovima uporno su zvučali motivi savjesti, sumnje, mentalne tjeskobe, pa i samoosude.

III. Individualna poruka.

O životu i radu Georgija Vladimiroviča Ivanova (na osnovu udžbeničkog materijala, str. 154–161).

IV. Rad sa udžbenikom.

Pročitajte članak "Akmeizam", str. 24–25. Zapišite u bilježnicu i komentirajte glavne odredbe članaka teoretičara akmeizma Gumiljova („Naslijeđe simbolizma i akmeizma“) i Gorodeckog („Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji“).

V. Rezultati lekcije.

Zadaća:

Pitanja za kućnu pripremu:

1. Šta je bila akmeistička grupa?

2. Kakvi su Gumiljovljevi stavovi o ovom novom trendu?

grčki - najveći procvat) - pravac u ruskoj poeziji na početku. XX veka, koji se zalagao za poetizaciju osećanja, tačnost značenja reči (A. Ahmatova, N. Gumiljov, O. Mandeljštam, itd.).

Velika definicija

Nepotpuna definicija ↓

AKMEIZAM

sa grčkog akme - najviši stepen nečega, cvjetajuća moć), trend u ruskoj poeziji 1910-ih. Akmeizam je proizašao iz književne škole "Radionica pjesnika" (1911–14), koju su vodili N. S. Gumilyov i S. M. Gorodecki, A. A. Ahmatova je bila sekretar, ova škola je uključivala G. V. Adamovich, V. V. Gippius, M. A. Zenkevič, G. V. , O. E. Mandelstam, V. I. Narbut i dr. Akmeizam kao novi književni pravac proglašen je 1913. u člancima - književnim manifestima N. S. Gumiljova („Naslijeđe simbolizma i akmeizma“) i S. M. Gorodeckog („Neki moderni ruski trendovi“ u ), publ. u časopisu Apollo u blizini Radionice pjesnika. Kasnije je principe ovog trenda formulirao O. E. Mandelstam (prvenstveno u članku "Jutro akmeizma", 1919). N. S. Gumilyov, S. M. Gorodetsky, A. A. Ahmatova, O. E. Mandelstam, M. A. Zenkevič, V. I. Narbut postali su pjesnici koji su se deklarirali kao učesnici novog trenda. Književne deklaracije i stvaralaštvo akmeista karakteriše odbojnost od prethodnog književnog pravca - simbolizma, od polisemije riječi i alegorije svojstvene simbolizmu. Tačnost, objektivnost riječi, ugradnja na nju direktno značenje, odbacivanje misticizma i privrženost vrijednostima zemaljskog postojanja - karakteristične karakteristike akmeizam. U poeziji akmeista prevladavaju razlike zajedničke karakteristike Stoga je jedinstvo akmeizma bilo u velikoj mjeri uslovljeno. "Jezgro" ovog trenda bili su N. S. Gumilyov, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam. Njihovu poeziju spaja visoka uloga citatnosti, odnos prema dijalogu sa svjetskom poetskom tradicijom.

Književna struja akmeizma nastala je u ranim 10-im godinama i bila je genetski povezana sa simbolizmom. Bliski simbolici na početku svog stvaralačkog puta, mladi pesnici su 900-ih prisustvovali "ivanovskim sredinama" - susretima u peterburškom stanu Vjača Ivanova. U utrobi kruga 1906-1907. Postepeno se pojavila grupa pesnika koja je sebe nazvala „krugom mladih“. Poticaj za njihovo zbližavanje bilo je protivljenje (još uvek stidljivo) simbolističkoj pesničkoj praksi. S jedne strane, nastojali su da nauče pesničku tehniku ​​od svojih starijih kolega. ali s druge strane, oni bi željeli da prevaziđu spekulacije i utopizam simbolističkih teorija.

Godine 1909. članovi „kruga mladih“, u kojem se aktivnošću isticao S. Gorodecki, zamolili su Vjača Ivanova, I. Anenskog i M. Vološina da im održe kurs predavanja o versifikaciji. N. Gumiljov i A. Tolstoj pridružili su se nastavi započetoj u Ivanovljevoj "kuli", a ubrzo su ateljei poezije prebačeni u redakciju novog modernističkog časopisa "Apolo". Tako je osnovano Društvo revnitelja umjetničke riječi ili, kako su ga pjesnici koji su se bavili versifikacijom počeli zvati, Poetska akademija.

U oktobru 1911. godine posetioci "Pesničke akademije" osnivaju novo književno udruženje - "Radionicu pesnika". Naziv kružoka, nastao po uzoru na srednjovjekovne nazive zanatskih udruženja, ukazivao je na odnos učesnika prema poeziji kao čisto profesionalnoj oblasti djelovanja. „Radionica“ je bila škola formalnog umijeća, ravnodušna prema posebnostima svjetonazora učesnika. Vođe "Radionice" više nisu bili majstori simbolizma, već pesnici sledeće generacije - N. Gumiljov i S. Gorodeckij. Isprva se nisu poistovjećivali ni sa jednom strujom u književnosti, niti su težili zajedničkoj estetskoj platformi.

Međutim, situacija se postepeno mijenjala: 1912. godine, na jednom od sastanaka "Radionice", učesnici su odlučili najaviti nastanak novog poetskog trenda. Od nekoliko najprije predloženih samoimenovanja, ukorijenio se pomalo drski "akmeizam" (od grčkog "acme" - najviši stupanj nečega; procvat; vrhunac; vrh). Iz širokog kruga učesnika „Radionice“ izdvajala se uža i estetski kohezivnija grupa akmeista. Bili su to N. Gumiljov, A. Ahmatova, S. Gorodeckij, O. Mandeljštam, M. Zenkevič i V. Narbut. Ostali članovi "Radionice" (među njima G. Adamovič, G. Ivanov, M. Lozinski i drugi), koji nisu bili ortodoksni akmeisti, činili su periferiju struje.

Kao nova generacija u odnosu na simboliste, akmeisti su bili istih godina kao i futuristi, pa su se njihovi kreativni principi formirali u estetskom razgraničenju i jednog i drugog. Prvim znakom estetske reforme akmeizma smatra se članak M. Kuzmina „O lepoj bistrini“, objavljen 1910. godine. Stavovi ovog pesnika starije generacije, koji nije bio akmeista, imali su primetan uticaj na program novog trenda u nastajanju. U članku su deklarirani stilski principi "lijepe jasnoće": konzistentnost umjetničke koncepcije, sklad kompozicije, jasnoća organizacije svih elemenata umjetničke forme. Kuzminskog "klarizam" (ovo je nastalo iz francuska riječ autor je uopštavao svoja načela) suštinski pozivao na veću normativnost stvaralaštva, rehabilitovao estetiku razuma i harmonije, i time se suprotstavljao krajnostima simbolizma – pre svega njegovom ideološkom globalizmu i apsolutizaciji iracionalnih principa stvaralaštva.

Karakteristično je, međutim, da su najautoritativniji učitelji za akmeiste bili pjesnici koji su imali istaknutu ulogu u simbolizmu - M. Kuzmin, I. Annenski, A. Blok. Važno je to zapamtiti kako se ne bi preuveličala oštrina razlika između akmeista i njihovih prethodnika. Možemo reći da su akmeisti naslijedili dostignuća simbolizma, neutralizirajući neke njegove krajnosti. Zato je njihova polemika sa prethodnicima bila polemika sa epigonskim pojednostavljivanjem simbolike. U programskom članku „Naslijeđe simbolizma i akmeizma“, N. Gumilyov je simbolizam nazvao „dostojnim ocem“, ali je istovremeno naglasio da je nova generacija razvila drugačiji – „hrabro čvrst i jasan pogled na život“ .

Akmeizam je, prema Gumiljovu, pokušaj da se ponovo otkrije vrijednost ljudskog života, napuštajući "nečednu" želju simbolista da spoznaju nespoznatljivo. Stvarnost je vrijedna sama po sebi i ne treba joj metafizička opravdanja. Stoga treba prestati koketirati s transcendentnim (nespoznatljivim): jednostavan materijalni svijet mora biti rehabilitovan, on je značajan sam po sebi, a ne samo po tome što otkriva više entitete.

Prema teoretičarima akmeizma, glavni značaj u poeziji dobija umjetnički razvoj raznolikog i živopisnog zemaljskog svijeta. Podržavajući Gumiljova, S. Gorodecki je govorio još kategoričnije: „Borba između akmeizma i simbolizma... je, pre svega, borba za ovaj svet, zvučni, šareni, koji ima forme, težinu i vreme...<...>Nakon svakojakih „odbijanja“, svijet je nepovratno prihvaćen akmeizmom, u totalitetu ljepote i ružnoće. Propovijedanje "zemaljskog" pogleda na svijet isprva je bilo jedan od aspekata akmeističkog programa, pa je pokret dobio još jedno ime - adamizam. Suštinu ove strane programa, koju, međutim, nisu dijelili najveći pjesnici današnjice (M. Zenkevič i V. Narbut), može se ilustrovati pjesma S. Gorodetskog "Adam":

Prostran svijet i polifonija,

I šareniji je od duge,

I ovdje je povjeren Adamu,

Ime Inventor.

Imenovati, znati, strgnuti velove I dokone tajne, i oronulu izmaglicu -

Evo prvog podviga. Novi podvig -

Pjevajte hvale živoj zemlji.

Akmeizam nije iznio detaljan filozofski i estetski program. Pjesnici akmeizma dijelili su stavove simbolista o prirodi umjetnosti, slijedeći ih, apsolutizirali su ulogu umjetnika. „Prevazilaženje“ simbolizma odvijalo se ne toliko u sferi opštih ideja koliko u polju poetskog stila. Za akmeiste se pokazala neprihvatljiva impresionistička promjenjivost i fluidnost riječi u simbolici, a što je najvažnije, pretjerano uporna sklonost da se stvarnost percipira kao znak nespoznatljivog, kao iskrivljena sličnost viših entiteta.

Takav odnos prema stvarnosti, prema akmeistima, doveo je do gubitka ukusa za autentičnost. “Uzmimo, na primjer, ružu i sunce, golubicu i djevojku”, predlaže O. Mandelstam u članku “O prirodi riječi.” - Zar jedna od ovih slika nije zanimljiva sama po sebi, a ruža je kao sunce, sunce je kao ruža itd.? Slike su izvađene kao plišane životinje i napunjene tuđim sadržajem.<...>Eternal wink. Niti jedne jasne riječi, samo nagoveštaji, propusti. Ruža klima glavom djevojci, djevojka ruži. Niko ne želi da bude svoj."

Pesnik akmeista nije pokušavao da prevaziđe „blisko“ zemaljsko postojanje u ime „dalekih“ duhovnih dobitaka. Novi trend sa sobom je donio ne toliko novinu svjetonazora koliko novost okusnih senzacija: cijenjeni su elementi forme kao što su stilska ravnoteža, slikovita jasnoća slika, precizno odmjerena kompozicija i oštrina detalja. U stihovima akmeista estetizovane su krhke strane stvari, afirmisana „domaća“ atmosfera divljenja „slatkim sitnicama“.

To, međutim, nije značilo napuštanje duhovnih traganja. Kultura je zauzimala najviše mjesto u hijerarhiji akmeističkih vrijednosti. "Čeznju za svjetskom kulturom" nazvao je akmeizam O. Mandelstam. Ako su simbolisti pravdali kulturu vanjskim ciljevima (za njih je ona sredstvo za transformaciju života), a futuristi težili njenoj primjeni (prihvaćali je u mjeri materijalne korisnosti), onda je za akmeiste kultura bila sama sebi cilj. . S tim u vezi je poseban odnos prema kategoriji pamćenja. Sećanje je najvažnija etička komponenta u radu tri najznačajnija umetnika pokreta - A. Ahmatove, N. Gumiljova i O. Mandeljštama. U eri futurističke pobune protiv tradicije, akmeizam se zalagao za očuvanje kulturnih vrijednosti, jer Svjetska kultura bila za njih identična zajedničkom sjećanju čovječanstva.

Za razliku od selektivnog stava simbolista prema kulturne epohe U prošlosti, akmeizam se oslanjao na većinu kulturnih tradicija. Objekti lirskog poimanja često su postajali mitološki zapleti, slike i motivi slikarstva, grafike, arhitekture; književni citati su se aktivno koristili. Za razliku od simbolizma, prožetog "duhom muzike", akmeizam je bio orijentisan na odjek sa prostornim umetnostima - slikarstvom, arhitekturom, skulpturom. Poverenje u trodimenzionalni svet ogledalo se u strasti akmeista za objektivnošću; šareni, ponekad čak i egzotični detalj mogao bi se koristiti neutilitarno, u čisto slikovnoj funkciji.

Oslobodivši predmetni detalj pretjeranog metafizičkog opterećenja, akmeisti su razvili suptilne načine prenošenja unutrašnjeg svijeta lirskog junaka. Često se stanje osjećaja nije direktno otkrivalo, prenosilo se psihološki značajnom gestom, pokretom, nabrajanjem stvari. Takav način "materijalizacije" iskustava bio je tipičan, na primjer, za mnoge pjesme L. Ahmatove.

Akmeistički program nakratko je okupio najznačajnije pjesnike ovog pokreta. Do početka Prvog svjetskog rata, okvir jedne poetske škole pokazao se za njih skučen, a individualne stvaralačke težnje odvele su ih izvan granica akmeizma. Čak je i N. Gumiljov - pjesnik romantizirane muškosti i pristalica estetske završnice stiha - evoluirao ka "vizionarstvu", tj. religioznog i mističnog traganja, što je posebno došlo do izražaja u njegovoj kasnoj zbirci pjesama Ognjeni stup (1921). Rad A. Ahmatove od samog početka odlikovao se organskom vezom sa tradicijom ruskih klasika, a kasnije je njena orijentacija na psihologizam i moralnu potragu postala još jača. Poezija O. Mandelštama, prožeta "čežnjom za svjetskom kulturom", bila je usmjerena na filozofsko razumijevanje historije i odlikovala se povećanom asocijativnošću figurativne riječi - kvalitetom koji su toliko cijenili simbolisti.

Vremenom, posebno nakon početka rata, uspostavljanje viših duhovnih vrijednosti postalo je osnova rada nekadašnjih akmeista. Uporno su zvučali motivi savjesti, sumnje, duhovne tjeskobe, pa čak i samoosude. Ranije naizgled bezuslovno prihvatanje svijeta zamijenjeno je „simbolističkom“ žeđom za zajedništvom sa višom stvarnošću. O tome, posebno, pjesma N. Gumilyova „Riječ> (1919):

Ali zaboravili smo da samo riječ blista usred zemaljskih strepnji,

A u Jevanđelju po Jovanu se kaže da je reč Bog.

Postavili smo mu granicu Oskudne granice prirode,

I, kao pčele u praznoj košnici,

Mrtve riječi smrde.

ANOTIRANI REFERENCE

Lekmanov O. A. Knjiga o akmeizmu i drugim djelima. Tomsk: Vodolija, 2000.

Knjiga uključuje članke o estetici i poetici akmeizma, kao i članke o djelu O. E. Mandelstama, N. S. Gumilyova, V. F. Khodaseviča, B. L. Pasternaka, V. Hlebnikova i drugih pjesnika i prozaista XIX-XX vijeka.

Kikhney L. G. Akmeizam: pogled na svijet i poetika. M.: MAKS Press, 2001 (2. god.: M.: Planeta, 2005).

Monografija je proučavanje zakonitosti poetičke semantike akmeista u svjetlu njihovih filozofskih i estetskih predstava o riječi i umjetničkom djelu.

Pahareva T. A. Iskustvo akmeizma (akmeistička komponenta moderne ruske poezije). Kijev: Parlamentarna izdavačka kuća, 2004.

Knjiga je posvećena moralnim i estetskim vrijednostima akmeizma, koje su naknadno naučili pjesnici 1960-ih-1990-ih. (L. Losev, T. Kibirov, S. Gandlevsky, O. Sedakova).

AKMEIZAM (iz grčkog. čin- najviši stepen nečega, cvjetna snaga, vrhunac) - modernistički književni trend u ruskoj poeziji 1910-ih. Predstavnici: S. Gorodetsky, rana A. Akhmatova, J.I. Gumiljov, O. Mandeljštam. Izraz "akmeizam" pripada Gumiljovu. Estetski program formulisan je u Gumiljovljevim člancima "Naslijeđe simbolizma i akmeizma", Gorodeckog "Neki tokovi u modernoj ruskoj poeziji" i Mandeljštamovim "Jutro akmeizma".

Akmeizam se izdvajao od simbolizma, kritizirajući njegove mistične težnje za “nespoznatljivim”: “Među akmeistima, ruža je ponovo postala dobra sama po sebi, sa svojim laticama, mirisom i bojom, a ne po svojim zamislivim sličnostima s mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim” (Gorodetsky) . Akmeisti su proklamovali oslobađanje poezije od simbolističkih impulsa ka idealu, od dvosmislenosti i fluidnosti slika, komplikovane metafore; govorili o potrebi povratka u materijalni svijet, temu, tačno značenje riječi. Simbolika se zasniva na odbacivanju stvarnosti, a akmeisti su smatrali da ne treba napuštati ovaj svijet, u njemu treba tražiti neke vrijednosti i uhvatiti ih u svojim djelima, i to uz pomoć tačnih i razumljivih slike, a ne nejasne simbole.

Zapravo, akmeistička struja je bila mala, nije trajala dugo - oko dvije godine (1913-1914) - i bila je povezana sa "Radionicom pjesnika". "Pesnička radionica" osnovana je 1911. godine i u početku je ujedinjavala dosta veliki broj ljudi (kasnije se pokazalo da nisu svi uključeni u akmeizam). Ova organizacija je bila mnogo kohezivnija od različitih simbolističkih grupa. Na sastancima "Radionice" analizirane su pjesme, rješavani problemi pjesničkog majstorstva i obrazložene metode za analizu djela. Ideju o novom pravcu u poeziji prvi je izrazio Kuzmin, iako on sam nije ušao u "Radionicu". U svom članku “O lijepoj jasnoći”, Kuzmin je predvidio mnoge deklaracije akmeizma. U januaru 1913. pojavili su se prvi manifesti akmeizma. Od ovog trenutka počinje postojanje novog pravca.

Akmeizam je proglasio „lijepu jasnoću“ zadatkom književnosti, ili klarizam (od lat. clarus - jasno). Akmeisti su svoj trenutni Adamizam nazvali, povezujući ideju jasnog i direktnog pogleda na svijet s biblijskim Adamom. Akmeizam je propovijedao jasan, “jednostavan” poetski jezik, gdje bi riječi direktno imenovale predmete, izjavljivale svoju ljubav prema objektivnosti. Dakle, Gumiljov je pozvao da se ne traže "nestabilne riječi", već riječi "sa stabilnijim sadržajem". Ovaj princip je najdosljednije ostvaren u Ahmatovoj lirici.

(od grč. akme najviši stepen, vrhunac, cvetanje, vreme cvetanja) književni pokret koji se suprotstavlja simbolizmu i nastao je početkom 20. veka u Rusiji.

Formiranje akmeizma usko je povezano s aktivnostima "Radionice pjesnika"

, čija je centralna ličnost bio organizator akmeizmaN. Gumilyov. Savremenici su terminu davali drugačija tumačenja: Vl.Pyast je svoje porijeklo vidio u pseudonimuA. Akhmatova, što na latinskom zvuči kao "akmatus", neki su ukazivali na njegovu vezu sa grčkim "acme" "tačka". Termin akmeizam predložili su 1912. N. Gumilyov i S. Gorodetsky: po njihovom mišljenju, simbolizam u krizi zamjenjuje se smjerom koji generalizira iskustvo prethodnika i odvodi pjesnika na nove visine. kreativna dostignuća. Naziv za književni pokret, premaA. Bely, izabran je u žaru kontroverzi i nije bio sasvim opravdan: o "akmeizmu" i "adamizmu" je govorio u šaliVyach.Ivanov, N. Gumiljov je pokupio slučajno bačene reči i grupu sebi bliskih pesnika krstio kao akmeiste. Daroviti i ambiciozni organizator akmeizma sanjao je o stvaranju "pravca pravaca" - književnog pokreta koji bi odražavao izgled cjelokupne savremene ruske poezije.

S. Gorodecki i N. Gumiljov su takođe koristili termin "adamizam": prvi pesnik, po njihovom mišljenju, bio je Adam, koji je davao imena predmetima i stvorenjima i na taj način učestvovao u stvaranju sveta. Prema Gumiljovljevoj definiciji, Adamizam je "hrabro čvrst i jasan pogled na svijet".

Kako književni pravac Akmeizam nije dugo trajao oko dvije godine (1913-1914), ali se ne mogu zanemariti njegove pradjedovske veze sa "Radionicom pjesnika", kao i odlučujući uticaj na sudbinu ruske poezije 20. vijeka. Akmeizam se sastojao od šest najaktivnijih učesnika pokreta: N. Gumilyov, A. Ahmatova,

O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. On je preuzeo ulogu "sedmog akmeiste"G. Ivanov, ali protiv ovog gledišta je protestovala A. Ahmatova: "Bilo je šest akmeista, a sedmog nikada nije bilo." AT drugačije vrijeme u radu "Radionice pesnika" učestvovali su:G.Adamovich, N.Bruni, Vas.V.Gippius, Vl.V.Gippius, G.Ivanov,N.Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky , S. Radlov, V. Khlebnikov. Na sastancima "Radionice", u različite od simbolističkih kolekcija, riješeni su konkretni problemi: „Radionica» bila škola za ovladavanje pjesničkim vještinama, strukovno udruženje. Stvaralačke sudbine pjesnika koji su simpatizirali akmeizam razvijali su se na različite načine: N. Klyuev je naknadno izjavio da ne učestvuje u aktivnostima zajednice, G. Adamovich i G. Ivanov su nastavili i razvili mnoge principe akmeizma u emigraciji, akmeizam nije imaju ikakvog uticaja na V. Hlebnikov primetan uticaj.

Časopis je postao platforma akmeista

"Apolon"uredio S. Makovski, in koja je štampala deklaracije Gumiljova i Gorodeckog. Program akmeizma u "Apolonu" sadržavao je dvije glavne odredbe: prvo, konkretnost, materijalnost, ovosvjetovnost, i drugo, unapređenje pjesničke vještine. Obrazloženje za novi književni pravac dato je u člancima N. GumiljovaNaslijeđe simbolizma i akmeizma (1913), S. Gorodetsky (1913), O. MandelstamJutro akmeizma (1913, nije objavljeno u Apolonu).

Međutim, prvi put je ideja o novom smjeru izražena na stranicama "Apolla" mnogo ranije: 1910. godine M. Kuzmin se pojavio u časopisu sa člankom

O prekrasnoj jasnoći , koji je anticipirao pojavu deklaracija akmeizma. U vreme pisanja članka, Kuzmin je već bio zrela osoba, imao je iskustvo saradnje u simbolističkoj periodici. Onostranim i maglovitim otkrovenjima simbolista, „nerazumljivom i mračnom u umetnosti“, Kuzmin je suprotstavio „lepu jasnoću“, „klarizam“ (od grč. clarus jasnoća). Umjetnik, prema Kuzminu, mora unijeti jasnoću u svijet, a ne nejasno, već razjasniti značenje stvari, tražiti harmoniju s onima oko sebe. Filozofska i religiozna traganja simbolista nisu fascinirala Kuzmina: posao umjetnika je da se fokusira na estetsku stranu kreativnosti, umjetničko umijeće. „Mrak u posljednjoj dubini simbola“ ustupa mjesto jasnim strukturama i divljenju „šarmantnim sitnicama“. Kuzminove ideje nisu mogle a da ne utičuo akmeistima: pokazalo se da je "lijepa jasnoća" bila tražena od strane većine učesnika "Radionice pjesnika".

Tri godine nakon objavljivanja Kuzminovog članka u Apolonu, pojavili su se manifesti Gumiljova i Gorodeckog od tog trenutka je uobičajeno da se postojanje akmeizma računa kao dobro formiran književni pokret. U članku "Naslijeđe simbolizma i akmeizma" N. Gumilyov je podvukao crtu ispod "neospornih vrijednosti i ugleda" simbolista. „Simbolizam je završio svoj krug razvoja i sada pada“, rekao je N. Gumiljov

. Pjesnici koji naslijede simboliste moraju se proglasiti dostojnim nasljednicima svojih prethodnika, prihvatiti njihovo nasljeđe i odgovoriti na pitanja koja postavljaju. „Ruski simbolizam je svoje glavne snage usmerio u carstvo nepoznatog. Naizmjenično se bratimiosa misticizmom, pa sa teozofijom, pa sa okultizmom”, napisao je Gumiljev. On je pokušaje u tom pravcu nazvao "nečednim". Jedan od glavnih zadataka akmeizma je da ispravi nagib ka onostranom, što je karakteristično za simbolizam, da uspostavi „živu ravnotežu“ između metafizičkog i zemaljskog. Akmeisti se nisu odricali metafizike: „sjetite se uvijek nespoznatljivog, ali svoja razmišljanja o tome nemojte vrijeđati manje ili više vjerovatnim nagađanjima“ takav je princip akmeizma. Akmeisti se nisu odricali najviše stvarnosti, koju su simbolisti priznavali kao jedinu istinitu, već su radije šutjeli o njoj: neizrečeno mora ostati neizrečeno. Akmeizam je bio svojevrsni pokret ka "istinskom simbolizmu", zasnovan na vezivanju za svakodnevni život, poštovanju jednostavnog ljudskog postojanja. Gumiljov je sugerirao da je glavna razlika između akmeizma prepoznavanje "unutarnje vrijednosti svakog fenomena" potrebno je fenomene materijalnog svijeta učiniti opipljivijim, čak i grubljima, oslobađajući ih od moći maglovitih vizija. Ovdje je Gumiljov imenovao imena umjetnika koji su najdraži akmeizmu, njegovim "kamenovima temeljcima": Shakespeare, Rabelais, Villon, T. Gauthier. Šekspir je pokazao unutrašnji svet čoveka, Rable njegovo telo i fiziologiju, Villon nam je pričao o "životu koji ne sumnja mnogo u sebe". T. Gauthier je pronašao „dostojnu odjeću besprekorne forme". Kombinacija ova četiri momenta u umjetnosti je ideal kreativnosti. Upijajući iskustvo svojih prethodnika, pjesnici akmeisti započinju novu eru "estetičkog puritanizma, velikih zahtjeva prema pjesniku kao tvorcu misli i prema riječi kao materijalu umjetnosti". Podjednako odbacujući utilitaristički pristup umjetnosti i ideju „umjetnosti radi umjetnosti“, utemeljitelj akmeizma je stav prema pjesničkom stvaralaštvu proklamovao kao „viši zanat“.

S. Gorodetsky u članku

Neke struje u modernoj ruskoj poeziji (1913) također je zabilježio katastrofu simbolizma: privlačnost simbolizma „fluidnosti riječi“, njegova dvosmislenost vodi umjetnika iz „zovnog, šarenog svijeta“ u maglovite sfere besplodnih lutanja. "Umjetnost je ravnoteža, tvrdio je Gorodecki, postoji snaga." "Borba za našu planetu Zemlju" je delo pesnika, potraga za "trenucima koji mogu biti večni" je u srcu pesničkog zanata. Svijet akmeista je "dobar sam po sebi", izvan svojih mističnih "korespondencija". “Među akmeistima, ruža je ponovo postala dobra sama po sebi, svojim laticama, mirisom i bojom, a ne svojim zamislivim sličnostima sa mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim...”.

Godine 1913. napisan je i Mandelštamov članak

Jutro akmeizma objavljen samo šest godina kasnije. Kašnjenje u objavljivanju nije bilo slučajno: Mandelštamovi akmeistički proračuni značajno su se razlikovali od izjava Gumiljova i Gorodeckog i nisu dospeli na stranice Apolona. Centralna metafora Mandelštamovog članka je arhitektura, arhitektura. Poetsko stvaralaštvo Mandelstam upoređuje građevinu: "Mi ne letimo, mi se penjemo samo na one kule koje sami možemo izgraditi." Zbirku iste zvijezde za akmeizam i bogatu deklaracijom iz 1913. Mandelstam je nazvaoStone . Kamen "reč kao takva", čeka svog vajara vekovima. Mandelstam upoređuje rad pjesnika s radom rezbara, arhitekte koji hipnotizira prostor.

Termin "riječ kao takva" predložili su futuristi, a preispitao ga je Mandelštam: među futuristima, riječ je čist zvuk, oslobođen značenja, Mandelštam, naprotiv, naglašava njenu "težinu", teret značenja. Ako su futuristi nastojali da se vrate temeljima prirode kroz zvuk riječi, onda je Mandelstam u razumijevanju njezinih značenja vidio put do temelja kulture. Članak je sadržavao i polemiku sa simbolistima: ne muzikalnost govora, već „svesno značenje“, Logos je uzdigao Mandeljštam. “...Voli postojanje stvari više od same stvari i svoje biće više od sebe, ovo je najviša zapovest akmeizma”, napisao je Mandelstam.

Objavljivanje članaka Gorodeckog i Gumiljova u Apolonu bilo je praćeno reprezentativnim izborom poetskih materijala, koji nikako nisu uvijek odgovarali teorijskim odredbama akmeizma, otkrivajući njihovu preranost, nedorečenost i slabu argumentaciju. Akmeizam kao trend nije imao dovoljnu teoriju: „unutarnja vrijednost fenomena“, „borba za ovaj svijet“ jedva da su bili dovoljni argumenti za proglašenje novog književnog pravca. „Simbolizam je nestajao“ Gumiljov nije pogrešio u tome, ali nije uspeo da formira struju moćnu kao ruski simbolizam.

Pitanja religije, filozofije, kojih se akmeizam u teoriji klonio (za njihovo odsustvo krivio je akmeiste

A. Blok), dobio je napet zvuk u djelima N. Gumilyova, A. Akhmatove, O. Mandelstama. Akmeistički period ovih pjesnika nije dugo trajao, nakon čega je njihova poezija otišla daleko u sferu duha, intuitivnih otkrića i misterije. To je u velikoj mjeri omogućilo istraživačima, posebno književnom kritičaru B. Eikhenbaumu, da akmeizam smatraju novom etapom u razvoju simbolističke poetike, negirajući mu nezavisnost. Međutim, na titanska pitanja duha, koja su bila u centru pažnje simbolizma, akmeisti nisu posebno ukazivali. Akmeizam se vratio u književnost „čovek normalnog rasta“, govorio je čitaocu u skladu sa uobičajenom intonacijom, lišen egzaltacije i nadljudske napetosti. Glavno dostignuće akmeizma kao književnog pravca jeste promena razmera, humanizacija književnosti na prelazu vekova koja je skrenula ka gigantomaniji. Izvanredan naučnikS. Averintsevduhovito nazvao akmeizam "izazovom duhu vremena kao duhu utopije". Proporcionalnost osobe prema svijetu, suptilna psihologija, kolokvijalna intonacija, potraga za punopravnom riječi predložili su akmeisti kao odgovor na transcendentnu prirodu simbolista. Stilska lutanja simbolista i futurista zamijenjena su zahtjevnošću prema jednoj jedinoj riječi „verigi teški oblici“, da zamijeni religijska i filozofska traganja ravnotežom metafizike i „lokalnog”. Akmeisti su preferirali pjesnikovu tešku službu svijetu nego ideju „umjetnosti radi umjetnosti“ (najviši izraz takve službe bila je ljudska i kreativan način A. Ahmatova).

Slabo potkrijepljen kao književni pravac, akmeizam je ujedinio izuzetno darovite pjesnike N. Gumiljova, A. Ahmatovu, O. Mandelštama, čije se formiranje kreativnih pojedinaca odvijalo u atmosferi "Pesničke radionice", sporovima o "lijepoj jasnoći". Istorija akmeizma može se posmatrati kao svojevrsni dijalog između njegova tri istaknuta predstavnika. Nakon toga, akmeistička poetika bila je složeno i dvosmisleno prelomljena u njihovom radu.

U poeziji N. Gumiljova akmeizam se ostvaruje u žudnji za otkrivanjem novih svjetova, egzotičnih slika i zapleta. Put pjesnika u Gumiljovljevoj lirici je put ratnika, konkvistadora, otkrivača. Muza koja inspiriše pesnika Muza dalekih lutanja. Obnavljanje pjesničke slike, poštovanje „fenomena kao takvog“ izvršeno je u Gumiljevom stvaralaštvu kroz putovanja u nepoznate, ali sasvim stvarne zemlje. Putovanja u pesmama N. Gumiljova nosila su utiske pesnikovih specifičnih ekspedicija u Afriku, a istovremeno su odjekivala i na simbolička lutanja po „drugim svetovima“. Gumiljov je suprotstavio transcendentalne svjetove simbolista s kontinentima koje je prvi otkrio za rusku poeziju.

Akmeizam A. Ahmatove imao je drugačiji karakter, lišen privlačnosti egzotičnim zapletima i živopisnim slikama. Originalnost kreativnog načina Ahmatove kao pjesnikinje akmeističkog smjera otisak je produhovljene objektivnosti. Kroz zadivljujuću preciznost materijalnog svijeta, Ahmatova prikazuje čitavu duhovnu strukturu. „U ovom dvostihu cijela žena“, govorila je Ahmatova

Pesma poslednjeg sastanka M. Tsvetaeva. U delikatno iscrtanim detaljima, Ahmatova je, kako je primetio Mandeljštam, dala "svu ogromnu složenost i psihološko bogatstvo ruskog romana 19. veka". Poezija A. Ahmatove bila je pod velikim uticajem kreativnostiIn. Annensky, što je Ahmatova smatrala "predznakom, predznakom onoga što nam se kasnije dogodilo". Materijalnu gustoću svijeta, psihološku simboliku, asocijativnost poezije Anenskog uvelike je naslijedila Ahmatova.

Lokalni svijet O. Mandelstama bio je obilježen osjećajem smrtne krhkosti pred bezličnom vječnošću. Mandelštamov akmeizam "saučesništvo bića u zavjeri protiv praznine i nepostojanja". Prevazilaženje praznine i nepostojanja odvija se u kulturi, u vječnim tvorevinama umjetnosti: strijela gotičkog zvonika zamjera nebu da je prazno. Među akmeistima, Mandelštam se odlikovao neobično oštro razvijenim osjećajem za historizam. Stvar je upisana u njegovu poeziju u kulturni kontekst, u svijet zagrijan "tajnom teleološkom toplinom": osoba je bila okružena ne bezličnim predmetima, već "priborima", svi navedeni predmeti su dobili biblijski prizvuk. U isto vrijeme, Mandelštam je bio zgrožen zloupotrebom svetog rječnika, "naduvavanjem svetih riječi" među simbolistima.

Od akmeizma Gumiljova, Ahmatove i Mandeljštama, adamizam S. Gorodeckog, M. Zenkeviča, V. Narbuta, koji su činili naturalističko krilo pokreta, značajno se razlikovao. Nesličnost Adamista s trijadom Gumilyov Ahmatova Mandelstam više puta je zabilježena u kritici. Godine 1913. Narbut je ponudio Zenkeviču da osnuje nezavisna grupa ili idite "od Gumiljova" do kubofuturista. Adamov pogled na svijet najpotpunije je izražen u djelu S. Gorodetskog. roman

Gorodetsky Adame opisao život heroja i heroine "dvije pametne životinje" u zemaljskom raju. Gorodecki je u poeziji pokušao da obnovi paganski, poluživotinjski pogled na svet naših predaka: mnoge od njegovih pesama imale su oblik inkantacija, jadikovki, sadržale su nalet emotivnih slika izvučenih iz daleke prošlosti scene svakodnevnog života. Naivni adamizam Gorodeckog, njegovi pokušaji da čovjeka vrati u čupavi zagrljaj prirode, nisu mogli a da ne izazovu ironiju kod modernista, koji su bili sofisticirani i dobro proučavali dušu suvremenika. Blok u predgovoru pjesmeRetribution primijetio je da je slogan Gorodeckog i Adamista "bio čovjek, ali neki drugi čovjek, potpuno bez čovječanstva, neka vrsta iskonskog Adama".

Drugi Adamist, M. Zenkevič, prema prikladnoj definiciji Vjača Ivanova, "bio je zarobljen materijom i užasnut njome." Dijalozi između čovjeka i prirode promijenili su se u Zenkevičevom djelu sumorne slike sadašnjosti, predosjećaj nemogućnosti vraćanja izgubljene harmonije, ravnoteže u odnosu čovjeka i stihije.

Knjiga V. Narbuta

Aleluja sadržavao varijacije na temu pjesama S. Gorodetskog, uključenih u zbirkuWillow . Za razliku od Gorodetskog, Narbut nije gravitirao "lisnom životu", već slici ružnih, ponekad prirodno ružnih strana stvarnosti.

Akmeizam je ujedinio različite stvaralačke individualnosti, manifestovao se na različite načine u „duhovnoj objektivnosti“ A. Ahmatove, „dalekim lutanjima“ M. Gumiljova, poeziji reminiscencija O. Mandelštama, paganskim dijalozima s prirodom S. Gorodetskog, M. Zenkevich, V. Narbut. Uloga akmeizma u nastojanju da se održi ravnoteža između simbolizma, s jedne strane, i realizma, s druge strane. U radu akmeista postoje brojne dodirne tačke sa simbolistima i realistima (posebno sa ruskim psihološki roman 19. vijeka), ali generalno, predstavnici akmeizma našli su se u „sredini kontrasta“, ne skliznuvši u metafiziku, ali ni „privezani za zemlju“.

Akmeizam je snažno utjecao na razvoj ruske poezije u egzilu, na "pariškoj noti": Gumiljovljevi učenici emigrirali u Francusku

G. Ivanov, G. Adamovich , N. Otsup, I. Odoevtseva. Najbolji pesnici Ruska emigracija G. Ivanov i G. Adamovič razvili su akmeističke principe: suzdržanost, prigušenu intonaciju, ekspresivni asketizam, suptilnu ironiju. AT Sovjetska Rusija oponašao se način akmeista (uglavnom N. Gumiljova).Nick.Tihonov, I. Selvinsky, M. Svetlov, E.Bagritsky. Akmeizam je takođe imao značajan uticaj na autorsku pesmu.Tatiana Scriabina LITERATURA Antologija akmeizma. Poezija. Manifesti. Članci. Bilješke. Memoari. M., 1997
Lekmanov O. Knjiga o akmeizmu . Tomsk, 2000