Lecții de morală ale poveștii de V.P. Astafieva "Ultimul arc"

Una dintre lucrările legate de rusă literatura clasică, a devenit povestea lui V. P. Astafiev „ Ultima plecăciune" Rezumatul acestui lucru operă de artă destul de mic. Cu toate acestea, va fi prezentat în acest articol cât mai complet posibil.

Scurt rezumat al „Ultimul arc” al lui Astafiev

În ciuda faptului că chiar și în original lucrarea poate fi citită în doar câteva minute, complotul poate fi încă descris pe scurt.

Personaj principal rezumat„Ultimul arc” Astafiev este un tânăr care a petrecut câțiva ani în război. Textul este povestit în numele lui.

Pentru ca toată lumea să înțeleagă ce și cum, vom împărți această lucrare în mai multe piese individuale care va fi descris mai jos.

Întoarcere acasă

Primul lucru pe care se hotărăște să-l facă este să-și viziteze bunica, cu care a petrecut mult timp în copilărie. Nu vrea ca ea să-l observe, așa că s-a plimbat în spatele casei pentru a intra pe cealaltă ușă. În timp ce personajul principal se plimbă prin casă, el vede cât de mult are nevoie de reparații, cum totul în jur este neglijat și necesită atenție. Acoperișul băii se prăbușise complet, grădina era complet acoperită de buruieni, iar casa în sine era aplecată într-o parte. Bunica nici măcar nu ținea o pisică, din această cauză toate colțurile căsuței erau mestecate de șoareci. Este surprins că în timpul absenței lui totul s-a prăbușit atât de mult.

Întâlnire cu bunica

Intrând în casă, personajul principal vede că totul în ea rămâne la fel. Timp de câțiva ani întreaga lume a fost învăluită în război, unele state au fost șterse de pe fața Pământului, altele au apărut, dar în această căsuță totul era la fel cum și-a amintit tânărul militar. Încă aceeași față de masă, tot aceleași perdele. Chiar și mirosul - și a fost același lucru cu personajul principal și-l amintea în copilărie.

De îndată ce personajul principal iese din prag, o vede pe bunica sa, care, la fel ca cu mulți ani în urmă, stă lângă fereastră și șerpuiește fire. Bătrâna își recunoaște imediat nepotul iubit. Văzând chipul bunicii sale, personajul principal observă imediat că anii și-au pus amprenta asupra ei - ea a îmbătrânit foarte mult în acest timp. De mult, bunica nu-și ia ochii de la tipul care are o Steaua Roșie strălucind pe piept. Ea vede cât de mare a devenit, cât de matur s-a maturizat în timpul războiului. Curând spune că este foarte obosită, că simte că moartea se apropie. Ea îi cere protagonistei să o îngroape când va muri.

Moartea unei bunici iubite

Foarte curând bunica moare. În acest moment, personajul principal a găsit la locul de muncă la o plantă din Urali. Cere să fie eliberat doar pentru câteva zile, dar i se spune că este eliberat de la muncă doar dacă este necesar să-și înmormânteze părinții. Personajul principal nu are de ales decât să continue să lucreze.

Sentimentele de vinovăție ale personajului principal

La vecini bunica decedată află că bătrâna nu a putut duce apă acasă de multă vreme – o dor foarte tare picioarele. Ea a spălat cartofii în rouă. În plus, află că ea s-a dus să se roage pentru el la Lavra Pechersk din Kiev, ca să se întoarcă din război viu și sănătos, ca să-și creeze propria familie și să trăiască fericit, fără să cunoască probleme.

Multe astfel de lucruri mici sunt spuse personajului principal din sat. Dar toate acestea nu pot satisface tip tânăr, pentru că viața, chiar dacă este formată din lucruri mărunte, include ceva mai mult. Singurul lucru pe care personajul principal îl înțelege bine este că bunica era foarte singură. Trăia singură, sănătatea ei era fragilă, tot corpul o durea și nu era nimeni care să o ajute. Așa că bătrâna s-a descurcat cumva singură, până când în ajunul morții și-a văzut nepotul crescut și matur.

Conștientizarea pierderii unei persoane dragi

Personajul principal vrea să știe cât mai multe despre perioada în care era în război. Cum s-a descurcat singură bunica aici? Dar nu avea cine să spună, iar ceea ce a auzit de la sătenii săi nu putea spune cu adevărat despre toate dificultățile pe care le avea bătrâna.

Personajul principal încearcă să transmită fiecărui cititor importanța iubirii bunicilor, toată dragostea și afecțiunea lor față de tinerii pe care i-au crescut de mici. Personajul principal este incapabil să-și exprime dragostea pentru defunct în cuvinte; el a rămas doar cu amărăciune și un sentiment de vinovăție că ea l-a așteptat atât de mult timp și nici nu a putut-o îngropa, așa cum a cerut ea.

Personajul principal se surprinde crezând că bunica lui - l-ar ierta orice. Dar bunica nu mai este, ceea ce înseamnă că nu există pe cine să ierte.

Nume complet: Kulagina Liliya Ilmurzovna

Post: profesor de limba și literatura rusă

Locul de muncă: mediu şcoală cuprinzătoare Nr. 18 districtul Kirovsky din Ufa

Experienta didactica: 32 ani
TEMA LECȚIEI: „Înclinați-vă oameni buni„(bazat pe povestea lui V. Astafiev „Ultimul arc”)

Nota: a 9-a

Număr de ore: 2 ore
EPIGRAF:„Nu voi uita niciodată acea dimineață fericită”. (V.P. Astafiev)
OBIECTIVELE LECȚIEI:


  1. Pentru a prezenta elevilor viața și opera lui V. P. Astafiev.

  2. Încurajarea în rândul elevilor a sentimentului de iubire pentru Patria, lumea înconjurătoare și oameni.

ÎN CURILE CURĂRILOR

ora 1
INTRODUCERE

eu. introducere profesori despre V.P. Astafiev.

Aș dori să încep lecția cu cuvintele bunicului scriitorului din partea tatălui său, Pavel Yakovlevich Astafiev.

Într-o zi, un bunic va spune despre nepotul său:

„Ești fericit, totuși... Nu după soartă, ci pe inimă. Pentru a vedea ceva frumos și bun, poate aici stă fericirea.”

Bunicul se uită în apă. Scriitorul V.P.Astafiev a fost tocmai o astfel de persoană, vigilent, atent, observând frumusețea relațiilor umane, frumusețea lumii înconjurătoare.

II. Biografia scriitorului (mesajul studentului).

Numele lui V.P. Astafiev este cunoscut în întreaga lume. S-a născut în mai 1924 în satul Ovsyanka, pe malul puternicului Yenisei, nu departe de Krasnoyarsk, „într-o familie muncitoare, imensă, liniştită şi melodioasă”. Și-a pierdut mama devreme - ea s-a înecat când coasa ei s-a prins de un boom plutitor în râu. A fost dat în grija bunicilor săi - țărani siberieni.

În 1934 a fost nevoit să părăsească satul natal împreună cu noua familie tată, a fost curând abandonat voinței sorții. După ce a trecut prin orfanitate și lipsă de adăpost, la vârsta de 15 ani a ajuns într-un orfelinat din orașul polar Igarki. Înainte de război, a lucrat ca compilator de trenuri lângă orașul Krasnoyarsk. În toamna anului 1942, s-a oferit voluntar pe front. A servit ca șofer, ofițer de recunoaștere de artilerie și semnalizator. A fost grav rănit.

După ce a fost demobilizat în 1945, a trăit 18 ani în Urali, în Chusovoy. A lucrat ca încărcător, mecanic, muncitor de turnătorie și, în același timp, a studiat la școala serală.

Am început să scriu dintr-un sentiment de protest, am vrut să scriu despre război ceea ce am văzut eu însumi: „Îmi păsa mai ales că totul este corect, că totul este așa cum era.”

În 1958 a fost acceptat în Uniunea Scriitorilor, iar în 1959 a fost trimis la Cursurile Literare Superioare de la Moscova, unde a studiat până în 1961.

Scriitorul a scris lucrări atât de minunate precum povestea din poveștile „Ultimul arc”, povestea din poveștile „Regele pește”, romanul „Detectivul trist”, temă tragică războiul sună în povestea „Păstorul și Păstorița” (autorul o definește ca o pastorală modernă). Despre război - un roman scris în anii 90 - „Blestemat și ucis”, povestea „Așa că vreau să trăiesc”.

Temele principale ale operei scriitorului: copilăria; natura și omul; război și dragoste.

În 1968, a fost publicată prima carte a poveștii în povestiri „Ultimul arc”. În anii următori au fost publicate Cărțile II și III.


PARTE PRINCIPALĂ

Lucrare bazată pe povestea „Ultimul arc”.


  • Din a cui perspectivă este spusă povestea?
Povestea este autobiografică. Și totuși, ciclul acestor povești nu poate fi numit o autobiografie a scriitorului însuși, deoarece în poveste există multe alte personaje principale care au descoperit baietel vasta, invizibilă lume a relațiilor umane.

  • Cine este personajul principal al poveștii?

  • Gândiți-vă la titlul lucrării. „Ultimul plecăciune”.

  • Ultima plecăciune către cine?
(Tuturor acelor oameni amabili care l-au cunoscut pe scriitorul pe drumurile copilăriei, care au influențat într-un fel sau altul formarea opiniilor adolescentului).

  • Ce 2 teme parcurg întreaga lucrare?
(Tema copilăriei și patriei).

Aceste teme sunt foarte strâns împletite în poveste, care deschide amintiri din copilărie - „A Far and Near Fairy Tale”.

1). „Departe și aproape de basm.”


  • Povestește-ne despre Vasya, un polonez.
Joacă „Poloneza lui Oginsky”.

Citirea selectivă de către profesor a unui pasaj din cuvintele „Dar din cauza crestei, din adâncul interior al pământului, a apărut muzică...” până la cuvintele „rănit pe viață de muzică”.


  • Despre ce vorbea muzica? De ce este Vitka atât de anxioasă și amară? De ce vrei să plângi așa cum nu a mai plâns niciodată?
(Despre dragostea pentru Patria Mamă, pentru țara natală. Citiți cuvintele lui Vasia Polonezul despre autorul muzicii.)

  • Ce urmă a lăsat polonezul Vasia pe sufletul băiatului când cânta la vioară?
(Cele mai bune sentimente sunt amintirile mamei mele, dragostea pentru țara mea natală.)

  • Cum l-au tratat colegii tăi sătenii pe Vasia polonezul?

  • Vasia polonezul poate fi numit profesor de viață pentru Vitka Potylitsyn? De ce crezi că capitolul „Far and Near Fairy Tale” este primul din cartea „Ultimul arc”.
(Este vorba despre patria.)

  • Cine i-a lăsat lui Vitka cea mai prețioasă amintire din copilărie?
Scriitorul i-a oferit, în primul rând, bunicii sale toată dragostea și tandrețea de care este capabilă inima unui bărbat. El este primul care îi transmite cele mai profunde respecturi cu povestea lui.

  • Spune-mi despre bunica ta.
(Portretul unei bunici din capitolul „Călugăr în pantaloni noi”).

  • Ce rol a jucat în dezvoltarea caracterului și în soarta nepotului ei?

  • Bunica își învață nepotul să iubească și să înțeleagă natura, i-a transmis experiența ei cotidiană și morală, l-a învățat să iubească pământul și toate viețuitoarele din jurul său.
2). Lucrează la capitolul „Cântecul lui Zorka”. (Rezumat scurt).

  • Care capitole spun cum o bunica își învață nepotul să vadă frumosul, învață o atitudine atentă și respectuoasă față de pământ și dă primele lecții de muncă.
(4). „Copacii cresc pentru toată lumea” - o repovestire condensată).

  • Ce alte lecții date de bunica lui și-a amintit Vitka?
(5).“Cal cu coama roz” – câți ani au trecut de atunci, dar această lecție de bunătate dată de bunica a rămas veșnic amintită de nepot).
a 2-a ora

    Ce am aflat nou despre bunica la capitolul „Îngerul Păzitor”? Cum și-a învățat bunica ta familia să îndure dificultățile?
(Bunica este păstrătoarea căminului. Ea sprijină familia în momentele grele ale vieții. Va găsi o cale de ieșire din orice situație dificilă. Bunica este suflet bun, ridică un cățel abandonat).

  • Gânduri înțelepte de la o bunică.

  • Capitolul se numește „Îngerul Păzitor” - de ce?
7). În povestea „Ultimul arc” există multe imagini cu munca țărănească, viata taraneasca. Să ne oprim asupra capitolului „Pestrukha”.

  • Ce lucruri interesante ați învățat despre viața țăranilor? traditii populare, ritualuri?
A). - De ce au fost protejați copiii de vederea sângelui?

b). Opriți-vă pe scenă în timp ce bunicii adună copii pentru a arăta un vițel proaspăt născut și, împreună, vin cu un nume pentru nou-născut.

V). Seara mulsul vacilor.

G). „Ce seară bună se apropie! Vreau să-mi împart pâinea, laptele, sarea și inima cu vecinii mei și cu toți oamenii din lume.”

d). Rugăciunea de seară bunicilor.

8). – Ce se spune în povestea „Tristețe și bucurie de toamnă”?


  • De ce a produs bunica Katerina Petrovna cea mai delicioasă varză?
(„Munca nu este muncă, ci plăcere, o sărbătoare. Au sărat varza cu un cântec”).

9). Capitolul „Sărbătoarea bunicii”.


  • Despre ce sărbătoare vorbește acest capitol?

  • Cum se sărbătorește această sărbătoare?
(Cântecul a trezit sentimente bune unul pentru celălalt și a lăsat pentru totdeauna o amintire din casa lor).

  • Cum își amintește Ilya Evgrafovici de bunicul de nepotul său?
(Mesajul elevului). (Mesajul elevului).

  • În ce cheie sunt scrise toate poveștile din această lucrare?
(Acordați cuvântul studenților care au făcut lucrări de cercetare în prealabil).

  • Laitmotivul cărții I sunt cuvintele: „Nu voi uita niciodată acea dimineață fericită”.

CONCLUZIE

„Ultimul arc” este o conversație despre copilărie și despre acei oameni care au încălzit această copilărie cu căldura inimii și mângâierea mâinilor lor de lucru. Sensul acestei lucrări este în încărcătura emoțională și morală care poate trezi în cititori cele mai strălucitoare sentimente: bucuria de viață, dragostea pentru patrie, pământul natal, munca, oamenii care locuiesc lângă tine.

Ultimul capitol al lucrării este „Ultimul arc”. Aici transmite autorul Ideea principală lucrări.

(Lectură expresivă de către profesor a scenei ultimei întâlniri a nepotului cu bunica lui).


TEME PENTRU ACASĂ:

Scrieți un eseu pe tema: „Lecții de bunătate de la bunica Katerina Petrovna”.

„Ultimul arc” este o lucrare de reper în opera lui V.P. Astafieva. Conține două teme principale pentru scriitor: rural și militar. În centrul poveștii autobiografice se află soarta unui băiat rămas fără mamă la o vârstă fragedă și crescut de bunica lui. 108

Decența, o atitudine reverentă față de pâine, o atitudine atentă față de bani - toate acestea, cu sărăcia și modestia palpabile, combinate cu munca grea, ajută familia să supraviețuiască chiar și în cele mai dificile momente.

Cu drag V.P. În poveste, Astafiev pictează imagini cu farse și distracții ale copiilor, conversații simple acasă, griji cotidiene (printre care partea leului din timp și efort este dedicată lucrărilor de grădină, precum și mâncării simple țărănești). Chiar și primii pantaloni noi devin o mare bucurie pentru un băiat, deoarece îi modifică constant față de cei vechi.

În structura figurativă a poveștii, imaginea bunicii eroului este centrală. Este o persoană respectată în sat. Mâinile ei mari și venoase subliniază încă o dată munca grea a eroinei. „În orice problemă, nu cuvântul, ci mâinile sunt capul tuturor. Nu este nevoie să-ți cruțe mâinile. Mâinile, mușcă și se prefac la toate”, spune bunica. Cele mai obișnuite sarcini (curățarea colibei, plăcinta cu varză) îndeplinite de bunica oferă atât de multă căldură și grijă oamenilor din jur încât sunt percepute ca o sărbătoare. În ani grei, o mașină de cusut veche ajută familia să supraviețuiască și să aibă o bucată de pâine, cu care bunica reușește să învelească jumătate din sat.

Cele mai sincere și poetice fragmente ale poveștii sunt dedicate naturii rusești. Autorul observă cele mai fine detalii ale peisajului: rădăcini de copaci răzuite de-a lungul cărora a încercat să treacă plugul, flori și fructe de pădure, descrie imaginea confluenței a două râuri (Manna și Yenisei), înghețată pe Yenisei. Maiestuoasa Yenisei este una dintre imagini centrale povestiri. Pe malul ei trece întreaga viață a oamenilor. Atât panorama acestui râu maiestuos, cât și gustul apei sale înghețate sunt întipărite în memoria fiecărui sat din copilărie și pe viață. Chiar în acest Yenisei s-a înecat odată mama personajului principal. Și mulți ani mai târziu, în paginile poveștii sale autobiografice, scriitorul a povestit cu curaj lumii ultimele minute tragice din viața ei.

V.P. Astafiev subliniază amploarea întinderilor sale natale. Scriitorul folosește adesea schițe de peisaj imaginile lumii răsunătoare (foșnetul așchiilor, bubuitul căruțelor, zgomotul copitelor, cântecul țevii ciobanului), transmite mirosuri caracteristice (de pădure, iarbă, boabe râncede). Din când în când elementul de lirism pătrunde în narațiunea fără grabă: „Și ceața s-a întins pe pajiște, iar iarba era umedă de ea, florile orbirii nopții se lăsau jos, margaretele șifonau genele albe pe pupilele galbene”.

Aceste schițe de peisaj conțin astfel de descoperiri poetice care pot servi drept bază pentru numirea unor fragmente individuale din poezie în proză. Acestea sunt personificări („Cețurile mureau în liniște peste râu”), metafore („În iarba plină de rouă luminile roșii ale căpșunilor s-au aprins de la soare”), comparații („Am străpuns ceața care se așezase în prăpastie cu capetele noastre și, plutind în sus, rătăceam de-a lungul ei, ca pe o apă moale și flexibilă, încet și tăcut"),

În admirația dezinteresată față de frumusețile naturii sale natale, eroul operei vede, în primul rând, sprijin moral.

V.P. Astafiev subliniază cât de profund sunt înrădăcinate tradițiile păgâne și creștine în viața unui rus obișnuit. Când eroul se îmbolnăvește de malarie, bunica lui îl tratează cu toate mijloacele disponibile: ierburi, vrăji de aspen și rugăciuni.

Prin amintirile din copilărie ale băiatului, apare o epocă dificilă când școlile nu aveau birouri, manuale sau caiete. Doar un primer și un creion roșu pentru toată clasa întâi. Și în condiții atât de dificile profesorul reușește să conducă lecțiile.

Ca orice scriitor de țară, V.P. Astafiev nu ignoră tema confruntării dintre oraș și rural. Se intensifică mai ales în anii de foamete. Orașul a fost ospitalier atâta timp cât consuma produse agricole. Și cu mâna goală, îi salută pe bărbați fără tragere de inimă. Cu durere V.P. Astafiev scrie despre cum bărbații și femeile cu rucsacuri au dus lucruri și aur la Torgsin. Treptat, bunica băiatului a donat acolo fețe de masă festive tricotate și haine păstrate pentru ceasul morții, iar în cea mai întunecată zi, cerceii mamei decedate a băiatului (ultimul articol memorabil).

V.P. Astafiev creează imagini colorate ale locuitorilor din mediul rural în poveste: Vasia polonezul, care cântă la vioară seara, meșterul popular Kesha, care face sănii și cleme și alții. În sat, în care întreaga viață a unei persoane trece în fața consatenilor săi, fiecare act inestetic, fiecare pas greșit este vizibil.

V.P. Astafiev subliniază și gloriifică principiul uman din om. De exemplu, în capitolul „Gâște în gaura de gheață”, scriitorul vorbește despre modul în care băieții, riscându-și viața, salvează gâștele rămase în gaura de gheață în timpul înghețului de pe Yenisei. Pentru băieți, aceasta nu este doar o altă farsă copilărească disperată, ci o mică ispravă, un test de umanitate. Și deși mai departe soarta Gâștele au ieșit în continuare cu tristețe (unele au fost otrăvite de câini, altele au fost mâncate de sătenii în vremuri de foamete), dar băieții au trecut cu cinste testul curajului și al inimii grijulii.

Culegând fructe de pădure, copiii învață răbdare și acuratețe. „Bunica mea a spus: principalul lucru în fructe de pădure este să închizi fundul vasului”, notează V.P. Astafiev. În viața simplă cu bucuriile ei simple (pescuitul, pantofii de liban, mâncarea obișnuită a satului din grădina natală, plimbări în pădure) V.P. Astafiev vede cel mai fericit și mai organic ideal al existenței umane de pe pământ.

V.P. Astafiev susține că o persoană nu ar trebui să se simtă orfană în patria sa. El ne învață, de asemenea, să fim filozofici cu privire la schimbarea generațiilor pe pământ. Cu toate acestea, scriitorul subliniază că oamenii trebuie să comunice cu atenție între ei, deoarece fiecare persoană este unică și irepetabilă. Lucrarea „Ultimul arc” poartă astfel un patos care afirmă viața. Una dintre scenele cheie ale poveștii este scena în care băiatul Vitya plantează un zadă împreună cu bunica lui. Eroul crede că copacul va crește în curând, va fi mare și frumos și va aduce multă bucurie păsărilor, soarelui, oamenilor și râului.

  • < Назад
  • Înainte >
  • Analiza operelor literaturii ruse, clasa a 11-a

    • .C. Vysotsky „Nu-mi place” analiza lucrării (319)

      Optimistă în spirit și foarte categoric în conținut, poezia lui B.C. „Nu iubesc” al lui Vysotsky este programatic în munca sa. Șase din cele opt strofe încep...

    • B.C. Vysotsky „Îngropat în memoria noastră de secole...” analiza lucrării (255)

      Cântecul „Îngropat în memoria noastră de secole...” a fost scris de B.C. Vysotsky în 1971. În ea, poetul se îndreaptă din nou la evenimentele Marelui Războiul Patriotic, care a devenit deja istorie, dar tot...

    • Poezie de B.C. Vysotsky „Aici, labele molidului tremură în aer...” un exemplu viu versuri de dragoste poet. Este inspirat din sentimentele pentru Marina Vladi. Deja in prima strofa este clar...

    • B.C. Vysotsky „Apusul a pâlpâit ca strălucirea unei lame...” analiza lucrării (250)

      Tema militară este una dintre cele centrale în opera lui B.C. Vysotsky. Poetul și-a amintit războiul din amintirile din copilărie, dar a primit adesea scrisori de la soldații din prima linie în care...

    • B.C. Vysotsky „Cântec despre un prieten” analiza lucrării (605)

      „Song about a Friend” este una dintre cele mai izbitoare lucrări din opera lui B.C. Vysotsky, dedicat temei centrale pentru cântecul autorului - tema prieteniei ca cea mai înaltă morală...

    • B.C. Vysotsky „Cântecul Pământului” analiza lucrării (222)

      „Cântecul Pământului” B.C. Vysotsky a fost scris pentru filmul „Sons Going to Battle”. Subliniază puterea de afirmare a vieții pământ natal. Bogăția sa inepuizabilă exprimă...

PE. Molchanova

V.P. Astafiev vorbește despre scris ca pe o „căutare obositoare, neîncetată”, o căutare forme artistice, înseamnă, imagini. Compoziția poveștii „Ultimul arc” a reflectat căutarea scriitorului pentru o modalitate de a exprima sarcinile epice. Istoria creării poveștii este deosebită. Include sub formă de capitole separate publicate în ani diferiti povestiri și o nuvelă „Războiul tună undeva”. Structura povestirii este tipică pentru o serie de lucrări anii recenti: „Lipyagi” de S. Krutilin, „Sacul plin de inimi” de Vyach. Fedorov, „Pâinea este un substantiv” de M. Alekseev și alții. O astfel de „compoziție figurată - o poveste dintr-un lanț de zale, bucăți, inele” arată o tendință spre ciclizare și devine un fenomen vizibil literatura modernă, care reflecta dorința ei de completitudine epică, pentru o viziune sintetică largă asupra lumii, încercările ei de a „depăși fragmentarea observațiilor private, schițele caracterologice și limitările factografiei morale”.

Publicat separat în perioada 1957-1967. Datorită meritelor lor artistice, poveștile lui Astafiev au fost foarte lăudate de critici. Dar fiecare dintre ele, în conținutul său, nu putea depăși narațiunea poveștilor private, a schițelor cotidiene sau lirice. O singură poveste nu ar putea transmite procesul de formare a personalității în toată dramatismul și diversitatea legăturilor sale cu mediul, cu societatea, cu istoria. Adunate într-un singur întreg artistic, poveștile capitolului au dobândit o nouă calitate, exprimând o înțelegere mai largă a tuturor problemelor și au extins sfera narațiunii. Povestea din povești a apărut ca „o carte despre Rusia, despre popor, despre rădăcinile morale ale poporului rus”, „o cronică poetică viata populara».

Alegerea și ordinea poveștilor au fost determinate de sarcina creativă încăpătoare a scriitorului, dorința de a arăta formarea caracterului oamenilor, conexiune de neîntrerupt cu solul natal care l-a hrănit. Prin urmare, intenția artistică a autorului nu s-a limitat la povestea copilăriei rurale. Structura poveștii din povești a făcut posibilă arătarea eroului în relație și legătură cu cele mai importante evenimenteîn țară, să-și coreleze soarta cu soarta națiunii, adică a extins posibilitățile epice ale operei. În totalitatea lor, semne și caracteristici cotidiene, sociale, etice viata la tara Anii 30 și 40 descriși în povești recreează o imagine vie și vizibilă a timpului și a oamenilor.

În lucrările lui M. Alekseev și S. Krutilin, scopul este de a descrie în mod cuprinzător viața satului rusesc, de a urmări principalele repere ale istoriei și modernității sale. V. Astafiev subordonează narațiunea unui alt scop - să exploreze originile profunde ale personajului unei persoane crescute în satul rusesc. Aceasta a dus la o organizare atent gândită a materialului, nu numai în ordinea poveștilor, ci și în alcătuirea sistemului de imagini.

Povestea se deschide cu capitolul de poveste „A Far and Near Fairy Tale” (1963); aceasta este o expunere a poveștii Siberiei și a siberienilor, „despre cum au trăit, despre îndrăzneala, perseverența și mila lor”. Descoperirea lumii micul erouîncepe cu cel mai important lucru în nașterea unei persoane - cu descoperirea patriei, înțelegerea iubirii pentru ea. Sunete dramatic temă patriotică, soluția sa aproape tragică sporește polifonia poveștii, extinde orizonturile operei, o duce dincolo de soarta unei persoane, a unui singur popor și dă dinamică narațiunii.

Un violonist polonez care și-a pierdut patria transmite dragostea și dorul după ea în sunetele viorii: „Totul trece - dragostea, regretul pentru ea, amărăciunea pierderii, chiar și durerea de la răni trece, dar dorul de patrie niciodată, nu pleacă niciodată..."

Din prima povestire, cele mai importante motive din conceptul de om al autorului, unite de erou și laitmotivul patriotic, decurg și interacționează de-a lungul poveștii: munca, morala populară, natura, arta.

Cele trei schițe lirice care urmează primului capitol al poveștii („Cântecul lui Zorka”, „Copacii cresc pentru toată lumea”, „Gâște în pelin”) sunt legate printr-un conținut comun, spunând despre bogăția și frumusețea lumii naturale, despre dorința eroului de a-l înțelege și de a-l proteja. Mișcare, dezvoltare gândire artistică sunt exprimate în modul de înfățișare a eroului, cufundat în fluxul vieții populare, înconjurat de elementele naturii, vieții rurale și tradiții. Sarcinile narațiunii bazate pe evenimente par să se retragă în fundal. Interesul autorului este axat pe dezvăluirea lumii interioare, a vieții suflet uman.

Una dintre cele mai poetice, lirice capitole povestiri, „Mirosul de fân” (1963), continuă imaginea educației spirituale a unei persoane, în care munca este baza vieții, sensul și măsura ei. Pe fundalul unui minunat lumina lunii cu mirosurile incitante de zăpadă și fân parfumat, se naște o scenă expresivă a muncii adulților și copiilor într-o atmosferă de sărbătoare.

Dificultățile creșterii lui Viktor Potylitsin, creșterea morală și dramatismul acestui proces sunt dezvăluite în capitolul de poveste „Un cal cu coama roz” (1963). Rolul bunicii Katerina Petrovna, în esență personajul principal al întregii cărți, „îngerul păzitor” al copilăriei, bun, puternic și om înțelept semnificativ mai ales în soarta eroului autobiografic. Imaginea bunicii străbate întreaga narațiune, iar fiecare poveste evidențiază fațete noi nu numai în personajul în curs de dezvoltare al băiatului din sat, ci și în personajul bunicii sale. Bunica înțelege sentimentele copilului care a auzit muzica frumoasă a violonistei din sat, îi povestește nepotului ei despre dimineața „Cântecul zorilor”, explică că „copacii cresc pentru toată lumea”, aduce turtă dulce din oraș - „un cal cu un coama roz”, iertându-i pe Vita înșelăciunea sa. „Plantată” la locul de muncă de la o vârstă fragedă, ea hrănește, îngrijește, îngrijește și hrănește o familie uriașă. „În orice problemă, nu cuvântul, ci mâinile sunt capul tuturor. Nu este nevoie să-ți cruțe mâinile.” Bunica este receptivă la durerea altora, gata ajutor dezinteresat. „Inima mare a bunicii „doare pentru toată lumea”. Viața Katerinei Petrovna a reflectat calea dificilă a poporului rus, bucuriile, greutățile sale și nu a uitat bucuriile, „a știut să le observe în viața ei simplă și dificilă”. Iar trăsăturile principale ale caracterului ei, munca grea, bunătatea, perseverența o fac o exponentă a socialității și idealuri morale oameni. Revenind la studiul caracterului popular, autorul rezolvă probleme epice, pentru că viața eroinei și viața poporului sunt prezentate ca un întreg, având o singură sursă.

Soarta bunicii, influența ei decisivă asupra nepotului ei, este spusă prin imagini și detalii cotidiene, prin detaliile vieții de zi cu zi în poveștile „Călugăr în pantaloni noi”, „Îngerul păzitor”, „Tristețe și bucurie de toamnă”, „ Sărbătoarea bunicii”. Până la sfârșitul cărții, figura pământească, vie, recreată plastic a bunicii Katerina Petrovna crește până la o generalizare simbolică, devine un chip eroic, epic. Acești oameni sunt cei care hrănesc oamenii, națiunea cu sucuri dătătoare de viață ale curajului, bunătății și optimismului. Nu întâmplător povestea finală este dedicată bunicii - „ultima plecăciune” către ea încheie cartea despre Rusia, pentru că ea este o întruchipare vie, unică a patriei.

Una după alta, alături de bunica, în capitolul povești apar „oameni ai copilăriei”, definite social și unice artistic, inclusiv eroul autobiografic din lumea satului, legăturile sale morale. Acesta este unchiul Levonty cu o hoardă de copii care iubesc „sloboda”. Disolut, scandalos în fervoare bețivă, îl uimește pe băiat cu trăsăturile contradictorii ale unei naturi bogate, îl atrage cu altruism, deschidere spirituală și inocență. („Cal cu coama roz”, „Tristețe și bucurie de toamnă”, „Sărbătoarea bunicii”, etc.). Alături de Vitya, un prieten-inamic plin de viață și viclean, Sanka a lui Levontiev pune în evidență natura poetică și subtilă a eroului. Figura lui Filip din povestea „Unchiul Filip - Mecanic de nave” (1965) este memorabilă; autorul vorbește cu durere despre moartea sa în 1942, lângă Moscova, despre durerea veșnică și amintirea soției sale. Imaginea unui profesor rural modest se conturează cu mici lovituri. Respectul primordial al oamenilor pentru profesor și admirația pentru titlu se manifestă în grija emoționantă a sătenilor pentru el și în dragostea elevilor pentru el. De aceea locul de drept Sistemul de imagini și capitole este ocupat de o poveste despre o școală din sat și devotații ei - „Fotografia în care nu sunt”.

Povestirile capitolului „Tristețe și bucurie de toamnă” (1966) și „Vărbătoarea bunicii” (1968), care înfățișează scene aglomerate de muncă și sărbători, completează imaginea de ansamblu tridimensională a vieții populare și galeria de personaje populare. Tocarea și sărarea prozaică și plictisitoare a varzei se transformă într-o vacanță născută din entuziasm din munca în echipă prietenoasă. Povestea despre ziua onomastică a bunicii arată ultima „adunare a tuturor” rudelor înainte de război. Evenimentele apropiate introduc o nuanță de tristețe în narațiune, o premoniție a pierderilor și privațiunilor viitoare, a morții și a orfanității, a drama ascunsă a destinelor umane, o poveste scurtă o serie de portrete, personaje vii, le este sculptată sărbătoarea polifonică, iar în centru se află bunica, păstrătoarea obiceiurilor și tradițiilor unei familii uriașe.

Trebuie remarcat cât de atent sunt aranjate poveștile capitolelor, tonul dramatic, al cărui conflict intern crește pe măsură ce ne apropiem de capitolul culminant „Războiul tună undeva”. Prima poveste, ca uvertură, conține principalele teme și imagini ale întregii narațiuni. Următoarele patru povești sunt ușoare, pline de bucuria pură a unui copil care descoperă lumea naturală. „Calul cu coama roz” și „Călugărul în pantaloni noi” introduc o descriere realist exactă și veridică în viața dificilă și săracă a satului din anii 30, întărind motivul dramei și complexitatea existenței. Povestea „Dark, Dark Night” susține acest motiv; dorința eroului de a înțelege complexitățile vieții și de a-și asuma partea de responsabilitate „pentru satul natal, pentru acest râu și pământ, un pământ aspru, dar primitor”, devine mai puternică.

Nuvela „Războiul tună pe undeva”, care precede povestea finală, joacă un rol fundamental în compoziția operei: evenimentele sale transmit un punct de cotitură brusc în soarta și condiția eroului; ele pot fi considerate momentul culminant. în procesul de maturizare şi autoafirmare a eroului. Aproape pe moarte în frigul amar în drum spre mătușa Augusta, Victor cucerește moartea, străduindu-se spre foc, căldură umană și ajutor. O mătușă cu mulți copii în satul ei natal a primit o „înmormântare” și are mare nevoie. Nepotul merge la vânătoare în taiga de iarnă pentru a salva fânul prețios de la caprele pădurii. Scena de vânătoare este una dintre cele mai bune din întregul ciclu, cel mai intens moment din povestea dramatică a formării caracterului, maturizării eroului. Experiențele din acea noapte au dat peste cap sufletul adolescentului, care fusese pregătit de întreaga narațiune anterioară. După ce a întâlnit nenorocirea, a lui și a națiunii, eroul își dă seama de locul său în viață. Gânduri despre moarte, o explozie emoțională ca expresie a sentimentelor necontrolate de mintea unei persoane forțate să omoare – „a trage în acest țap înțelept..., în acest Revelion, noaptea de iarnă, în tăcere, într-un alb. basm!" - a accelerat procesul de maturizare a curajului civic și a înaltei responsabilități. „Niciodată lumea nu mi s-a părut atât de ascunsă și maiestuoasă. Calmul și nemărginirea lui erau șocante... viața mea s-a rupt în două. În noaptea aceea am devenit adult”.

Povestea finală „Ultimul arc” este despre întoarcerea eroului în patria sa, unde așteaptă bunica lui, despre întoarcerea unui soldat din război în patria sa cu un sentiment profund conștient de recunoștință, cu o plecăciune în fața patriei. Ultimele cuvinte ale poveștii sună ca un imn către o persoană iubită, a cărei amintire este „nelimitată și veșnică, precum bunătatea omenească însăși”.

Ultimele pagini ale poveștii îi conferă completitate și rezuma material de artă, un mozaic de poze cu natură, viață de familie și sat, muncă și vacanțe. Povestea finală este semnificativă; joacă rolul unui deznodământ, reflectând finalizarea evenimentului principal al epocii - victoria asupra fascismului. Nu numai cel mai important perioada din viata Erou, povestea conține o generalizare a sensului socio-istoric, deoarece povestea lui Astafiev explorează sursele victoriei noastre, puterea socială și morală a învingătorilor, crescuți „în adâncurile Rusiei”.

Dorința de a arăta multiplicitatea și diversitatea factorilor, caracteristicile timpului, mediului, oamenilor care creează o personalitate, face compoziția poveștii deschisă, dinamică și permite extinderea cărții. În 1974, au fost publicate patru noi capitole ale cărții. Prima carte va fi completată cu noi capitole și reeditată, în special, va apărea în ea un nou capitol despre jocurile pentru copii „Burn, Shine Clear!”. Se scrie a doua carte din „Ultimul arc”, unde autorul urmează să transfere povestea „Războiul tună undeva” și care va fi completată de povestea „Ultimul arc”. Această nouă compoziție, încă nefinalizată, a două cărți va fi de interes pentru cercetările viitoare.

În cartea actuală a lui V.P. Astafiev, folosind posibilitățile de gen ale povestirii, creează o nouă formă compozițională de gen în care puterea artistică a poveștii lirico-psihologice se dezvăluie în mod deosebit pe deplin și cu mai multe fațete. Dintr-un anumit sistem tipologic povesti diferite(povestiri socio-psihologice detaliate cu compoziție tradițională, povești-poze poetice fără fabule, povestiri-eseuri lirice), dintr-un anumit sistem de imagini care dezvăluie lumea popularăȘi caracter popular, a apărut o poveste care a căpătat un sunet epic.

Cuvinte cheie: Victor Astafiev, „Ultimul arc”, critică la lucrările lui Victor Astafiev, critică la lucrările lui Victor Astafiev, analiza poveștilor lui Victor Astafiev, critică descărcare, analiză descărcare, descărcare gratuită, literatura rusă a secolului al XX-lea.

„Ultimul arc” este o lucrare de reper în opera lui V.P. Astafieva. Conține două teme principale pentru scriitor: rural și militar. În centrul poveștii autobiografice se află soarta unui băiat rămas fără mamă la o vârstă fragedă și crescut de bunica lui. Decența, o atitudine reverentă față de pâine, o atitudine atentă față de bani - toate acestea, cu sărăcia și modestia palpabile, combinate cu munca grea, ajută familia să supraviețuiască chiar și în cele mai dificile momente. Cu drag V.P. În poveste, Astafiev pictează imagini cu farse și distracții ale copiilor, conversații simple acasă, griji cotidiene (printre care partea leului din timp și efort este dedicată lucrărilor de grădină, precum și mâncării simple țărănești). Chiar și primii pantaloni noi devin o mare bucurie pentru un băiat, deoarece îi modifică constant față de cei vechi. În structura figurativă a poveștii, imaginea bunicii eroului este centrală. Este o persoană respectată în sat. Mâinile ei mari și venoase subliniază încă o dată munca grea a eroinei. „În orice problemă, nu cuvântul, ci mâinile sunt capul tuturor. Nu este nevoie să-ți cruțe mâinile. Mâinile, mușcă și se prefac la toate”, spune bunica. Cele mai obișnuite sarcini (curățarea colibei, plăcinta cu varză) îndeplinite de bunica oferă atât de multă căldură și grijă oamenilor din jur încât sunt percepute ca o sărbătoare. În ani grei, o mașină de cusut veche ajută familia să supraviețuiască și să aibă o bucată de pâine, cu care bunica reușește să învelească jumătate din sat. Cele mai sincere și poetice fragmente ale poveștii sunt dedicate naturii rusești. Autorul observă cele mai fine detalii ale peisajului: rădăcini de copaci răzuite de-a lungul cărora a încercat să treacă plugul, flori și fructe de pădure, descrie imaginea confluenței a două râuri (Manna și Yenisei), înghețată pe Yenisei. Maiestuoasa Yenisei este una dintre imaginile centrale ale povestirii. Pe malul ei trece întreaga viață a oamenilor. Atât panorama acestui râu maiestuos, cât și gustul apei sale înghețate sunt întipărite în memoria fiecărui sat din copilărie și pe viață. Chiar în acest Yenisei s-a înecat odată mama personajului principal. Și mulți ani mai târziu, în paginile poveștii sale autobiografice, scriitorul a povestit cu curaj lumii ultimele minute tragice din viața ei. V.P. Astafiev subliniază amploarea întinderilor sale natale. Scriitorul folosește adesea imagini ale lumii care sună în schițele de peisaj (foșnetul așchiilor, bubuitul căruțelor, zgomotul copitelor, cântecul țevii ciobanului) și transmite mirosuri caracteristice (de pădure, iarbă, boabe râncede). Din când în când elementul de lirism pătrunde în narațiunea fără grabă: „Și ceața s-a întins pe pajiște, iar iarba era umedă de ea, florile orbirii nopții se lăsau jos, margaretele șifonau genele albe pe pupilele galbene”. Aceste schițe de peisaj conțin astfel de descoperiri poetice care pot servi drept bază pentru numirea unor fragmente individuale din poezie în proză. Acestea sunt personificări („Cețurile mureau în liniște peste râu”), metafore („În iarba plină de rouă luminile roșii ale căpșunilor s-au aprins de la soare”), comparații („Am străpuns ceața care se așezase în prăpastie cu capetele noastre și, plutind în sus, rătăceam de-a lungul ei, ca pe o apă moale, flexibilă, încet și tăcut”). În admirația dezinteresată a frumuseții natură nativă Eroul operei vede, în primul rând, sprijin moral. V.P. Astafiev subliniază cât de profund sunt înrădăcinate tradițiile păgâne și creștine în viața unui rus obișnuit. Când eroul se îmbolnăvește de malarie, bunica lui îl tratează cu toate mijloacele disponibile: ierburi, vrăji de aspen și rugăciuni. Prin amintirile din copilărie ale băiatului, apare o epocă dificilă când școlile nu aveau birouri, manuale sau caiete. Doar un primer și un creion roșu pentru toată clasa întâi. Și în condiții atât de dificile profesorul reușește să conducă lecțiile. Ca orice scriitor de țară, V.P. Astafiev nu ignoră tema confruntării dintre oraș și rural. Se intensifică mai ales în anii de foamete. Orașul a fost ospitalier atâta timp cât consuma produse agricole. Și cu mâna goală, îi salută pe bărbați fără tragere de inimă. Cu durere V.P. Astafiev scrie despre cum bărbații și femeile cu rucsacuri au dus lucruri și aur la Torgsin. Treptat, bunica băiatului a donat acolo fețe de masă festive tricotate și haine păstrate pentru ceasul morții, iar în cea mai întunecată zi, cerceii mamei decedate a băiatului (ultimul articol memorabil). V.P. Astafiev creează imagini colorate ale locuitorilor din mediul rural în poveste: Vasia polonezul, care cântă la vioară seara, meșterul popular Kesha, care face sănii și cleme și alții. În sat, în care întreaga viață a unei persoane trece în fața consatenilor săi, fiecare act inestetic, fiecare pas greșit este vizibil. V.P. Astafiev subliniază și gloriifică principiul uman din om. De exemplu, în capitolul „Gâște în gaura de gheață”, scriitorul vorbește despre modul în care băieții, riscându-și viața, salvează gâștele rămase în gaura de gheață în timpul înghețului de pe Yenisei. Pentru băieți, aceasta nu este doar o altă farsă copilărească disperată, ci o mică ispravă, un test de umanitate. Și, deși soarta ulterioară a gâștelor a fost încă tristă (unele au fost otrăvite de câini, altele au fost mâncate de sătenii în vremuri de foamete), băieții au trecut cu onoare testul curajului și al inimii grijulii. Culegând fructe de pădure, copiii învață răbdare și acuratețe. „Bunica mea a spus: principalul lucru în fructe de pădure este să închizi fundul vasului”, notează V.P. Astafiev. În viața simplă cu bucuriile ei simple (pescuitul, pantofii de liban, mâncarea obișnuită a satului din grădina natală, plimbări în pădure) V.P. Astafiev vede cel mai fericit și mai organic ideal al existenței umane de pe pământ. V.P. Astafiev susține că o persoană nu ar trebui să se simtă orfană în patria sa. El ne învață, de asemenea, să fim filozofici cu privire la schimbarea generațiilor pe pământ. Cu toate acestea, scriitorul subliniază că oamenii trebuie să comunice cu atenție între ei, deoarece fiecare persoană este unică și irepetabilă. Lucrarea „Ultimul arc” poartă astfel un patos care afirmă viața. Una dintre scenele cheie ale poveștii este scena în care băiatul Vitya plantează un zadă împreună cu bunica lui. Eroul crede că copacul va crește în curând, va fi mare și frumos și va aduce multă bucurie păsărilor, soarelui, oamenilor și râului.