Călăreț
Când privești pânza marelui pictor Bryulov, ochii tăi se opresc imediat la figura unei călărețe frumoase care oprește calul. Și atunci observi doar o fată care stă pe balcon și nu-și ascunde admirația pentru călăreț. Experimentează și câinii care și-au îndreptat atenția către cal și latră la el interes mare, se pare că toată natura a acordat atenție acestei fete curajoase. Nori mari se mișcă pe cer, iar copacii, parcă, s-au aplecat pentru a vedea mai bine călărețul. Chiar și razele soarelui atotputernic și au coborât la pământ pentru a vedea frumusețea și îndrăzneala fetei.
Particularitatea acestei imagini constă în principal în faptul că pictorul a pictat un portret al unei fete obișnuite în stilul unui portret al marilor generali. Dacă acordați atenție siluetei unei fete și a unui cal, puteți observa cu ușurință un triunghi. Anterior, Titian, Rubens și alți mari artiști au recurs la această tehnică. Dar pentru ca imaginea fetei să nu pară beligerantă, Bryulov adaugă un copil pe pânză. Fetița a auzit copitele calului și a ieșit în balcon să se uite la el. Chipul ei exprimă admirația pentru frumoasa călăreț. Dar experiența se poate vedea și pe o față tânără, fata este surprinsă că călărețul arată atât de arogant când călărește un cal. Copil mic dă acestei imagini vivacitate, realism, pânza încetează să mai fie maiestuoasă.
De asemenea, ar trebui să acordați atenție câinelui mare, care este situat mai aproape de cal. Acest câine joacă, de asemenea, un rol deosebit pe pânză. Când te uiți la ea, se pare că imaginea nu este scrisă în plan, ci în spațiu tridimensional.
Oricine a văzut acest tablou în Galeria Tretiakov măcar o dată în viață are imediat impresia că acesta nu este deloc un tablou, ci o fereastră către viață.
Descrierea compoziției picturii Călăreața Bryullova
Bryulov Karl Pavlovich - unul dintre cei mai faimoși artiștii din secolul al XIX-lea secol, autor a multor frumoase portrete. Direcțiile principale ale formației sale grandioase au fost pânze panoramice pe temă evenimente istoriceși avea, de asemenea, un mare interes lucrări mici, care a combinat cu măiestrie simplitatea fără efort și utilizarea abil a pensulei. Cu toate acestea, Bryulov s-a dezvăluit cel mai mult în pictarea portretelor, în principal cu un portret al frumuseților de lux ale secolului său.
Unul dintre cele mai cunoscute portrete pictate de pictor este tabloul „Călăsătoarea”. A fost creat în 1832 în Italia. În portret, autorul a transmis perfect toată frumusețea tinereții și a grației tinerei eleve a contesei Samoilova - Giovanina Paccini.
Contrastul domnește în întreaga imagine - și doar o simplă privire superficială peste ea și, după ceva timp, aruncați o privire în toate lucrurile mărunte descrise de un cu adevărat maestru al meșteșugului său.
La prima vedere asupra imaginii, puterea și puterea unui frumos cal negru este izbitoare. Pe fundalul temperamentului său, inocența fetei, pe care o ține ferm și sigur în șa, pare și mai vulnerabilă. Fata oprește cu grație impulsul calului de a smuci, încetinește focul și presiunea temperamentului său.
Este întâmpinată de o fetiță pe balcon, la fel de drăguță, cu bucle pe cap și într-o rochie lejeră elegantă. Abilitatea de a gestiona un animal capricios surprinde bebelușul și îi insuflă un sentiment de respect pentru prietena ei mai mare.
Un câine mic de la picioarele armăsarului latră înverșunat la el. Starea vremii dă, de asemenea, putere și presiune imaginii - se simte apropierea unei furtuni, și chiar a unei furtuni.
Combinația neobișnuită de culori din portretul creat de Bryulov este izbitoare. Autorul îmbină nuanțe de roșu cu culori maro, aproape negre cu albastru pal și aproape alb. Astfel de combinații mi-au influențat percepția asupra acestei imagini - puterea și tandrețea ei.
clasa a 8-a. Clasa a IV-a, clasa a V-a.
- Compoziție bazată pe pictura lui Shcherbakov Rusia lângă Moscova (descriere)
Pictura pictorului rus Shcherbakov „Rusia lângă Moscova” este una dintre cele mai faimoase lucrări ale sale. Este simplu și, în același timp, reflectă cu acuratețe spiritul oamenilor săi.
- Bilibin I.Ya.
Ivan Yakovlevich Biblin s-a născut pe data de șaisprezece (al patrulea în stil vechi) august 1876, lângă Sankt Petersburg, în satul Tarkhovka. Familia lui provenea dintr-o veche familie de negustori
- Compoziție bazată pe pictura lui Raksha Field din Kulikovo (descriere)
Yuri Raksha este un pictor celebru sovietic. În timpul vieții a pictat mai mult de zece tablouri.
- Compoziție bazată pe tabloul lui Vasnețov Fecioara Zăpezii clasa 3 (descriere)
Tabloul lui Viktor Mihailovici Vasnețov înfățișează o fată în haine de iarnă. Ea stă într-o pădure deasă într-o poiană. Poiana pădurii este acoperită cu un strat gros de zăpadă, urme adânci lăsate de fată mărturisesc acest lucru.
- Compoziție bazată pe tabloul lui Levitan Vânt proaspăt. Volga
Tabloul „Vânt proaspăt. Volga” a fost pictată de celebrul pictor rus I.I. Levitan în 1895. Această imagine este unul din cele mai bune lucrări artist, în ciuda faptului că crearea sa nu a fost ușoară pentru Levitan.
K. LARINA – Trebuie să fie un fel de dezvoltare, totul s-a încheiat, bună ziua, aici în studioul Ekho Moskvy Ksenia Larina și Ksenia Basilashvili. Ksyusha, bună seara.
K. BASILASHVILI - Bună ziua.
K. LARINA – Iar invitata noastră de astăzi este Olga Allenova, cercetător principal la Departamentul de Pictură al XVIII-lea – prima jumătate a secolului al XIX-lea a Galerii Tretiakov. Bună, Olga Alexandrovna.
O. ALLENOVA – Bună ziua, aș dori să vă alătur salutărilor ascultătorilor de radio.
K. LARINA - Ca întotdeauna, în programul nostru explorăm istoria unuia, dar foarte tablou faimos. Poza de azi se numește „Călăsătoarea”. Cred că, chiar dacă nu ai fost, dacă nici măcar nu ai fost la Galeria Tretiakov, atunci această reproducere bântuie om sovietic peste tot, imaginea numită „Călăsătoarea” este ceea ce a fost decupat din „Spark” la un moment dat, din orice altă publicație ilustrată sovietică, unde a existat întotdeauna „Călăsătoarea” de Karl Bryullov în setul de reproduceri. Iată curentul nostru personaj principal, dar înainte de a începe, de fapt, o poveste, o conversație despre această imagine, despre acest artist, noi, conform tradiției, trebuie totuși să fim impregnați de atmosfera Galeriei Tretiakov, care este absolut umană, nimic uman nu este străin de aceasta.
K. BASILASHVILI - Absolut, și ca întotdeauna, dăm cuvântul povestitorului și cronografului nostru, cercetător al Galerii Tretiakov Natalia Egorova.
SCREEN SAVER
N. EGOROVA - Am venit la galerie imediat după absolvire liceu, era la sfârșitul anilor 50, dar pentru că Eram încă minor, mă puteau înscrie doar la securitatea internă, adică. îngrijitor de hol. Dar, se pare, a existat o anumită tendință, majoritatea viitorilor istorici de artă și-au început-o mod creativ de la serviciu în sălile de expoziţie de lângă capodoperele. Se numea „sta pe post”. pentru că Arătam foarte tânăr și încă îmi țineam coada de școală, mi s-au întâmplat niște cazuri curioase. De regulă, dimineața, pe săli apăreau tineri recruți, soldați care, pocnind din degete, privindu-mă, repetau - o, fată, o, fată. De la unul dintre ei, am primit imediat o cerere în căsătorie, s-a uitat la mine cu o privire fierbinte de ochi negri, literalmente incinerați, a mers mult, mult timp, multe zile la rând în sălile în care eram de serviciu, și și-a adus camarazii. Aranjat un fel de mireasa miresei. Maistrul brigăzii noastre Klavdia Kuzminichna Zapolskaya a cerut să interzic aceste vizite. A trebuit să scriu o scrisoare serioasă și diplomatică către unitatea militară în care să explic sarcinile mele vitale care aveam în fața mea în acel moment.
SCREEN SAVER
K. LARINA - Acesta este chiar cazul când un model uman viu distrage atenția de la capodopere și picturi.
K. BASILASHVILI - Din artă, da.
K. LARINA - Din art. A fost necesar s-o transferăm în altă parte, într-o altă cameră, pentru că mi se pare că dacă eroina noastră ar stătea chiar lângă tabloul lui Bryullov „Călărețul”, soldații probabil că ar pocni din degete despre o altă femeie.
O. ALLENOVA – Poate.
K. LARINA - Ei bine, Olga Alexandrovna, hai să spunem doar câteva, doar două cuvinte, exact impresiile tale personale, subiective despre această pânză a nemuritorului, a acestei „Călăsărițe”, îți place acest tablou în general?
O. ALLENOVA - Aceasta este o întrebare dificilă, pentru că istoricii de artă au un fel de dragoste nu chiar așa, așa aș spune. Nu sunt un mare fan al lui Bryullov în general, deși am un mare respect pentru acest artist, îl apreciez foarte mult, a trebuit să am de-a face cu el și să scriu despre el. „Călăsătoarea” este o poză care a prezentat întotdeauna un fel de problemă pentru ghizi, de exemplu, pentru că această imagine nu ar putea fi niciodată ratată în nicio excursie. Și am vrut să spun publicului care este secretul, pentru că acest tablou are un secret, cu un secret artistic, așa că aș spune, care constă în faptul că acest farmec extraordinar de eleganță, mișcare, frumusețe, de fapt, este realizat. cu un calcul artistic atât de subtil, aproape matematic, după cum aș spune. Dar din moment ce suntem la radio, cu siguranță nu putem raționa.
K. LARINA - Uită-te la asta, uită-te la asta, nu?
O. ALLENOVA - Da, nu putem.
K. LARINA - Amintește-ți.
O. ALLENOVA - Nu putem arăta cu degetul spre acele...
K. LARINA - Detalii.
O. ALLENOVA - Delicii artistice remarcabile, care sunt pur și simplu uimitoare uneori, pentru că vreau, de exemplu, să vă reamintesc că prima reacție la această poză a fost în anul în care a fost creată poza, a fost creată în Italia, unde, poate ți-am spus deja?
K. BASILASHVILI – Desigur.
O. ALLENOVA - Istoria creației sale. În Italia, unde Bryullov a lucrat la această pânză din ordinul Contesei Samoilova, putem vorbi puțin mai mult despre Contesa Samoilova separat. Și a fost expusă în 1832 la Milano, în Galeria Brera. Și apoi au existat o mulțime de răspunsuri la ea, care au fost adunate, traduse de unul dintre studenții fideli ai lui Bryullov, artistul Mihail Zheleznov. Datorită eforturilor sale, putem face cunoștință, iar multe dintre comentariile pe care le-au făcut primii recenzori ai acestei imagini nu și-au pierdut nicio relevanță până acum. De exemplu, au lăudat nebunește, desigur, pictând, de exemplu, desenul calului în sine, dar au găsit și defecte în modul în care erau așezate picioarele. În general, din moment ce acum vedem rar cai, este pur și simplu dificil să judecăm aici, iar Bryullov era doar faimos pentru priceperea sa în a descrie animale, în special cai. Dar, desigur, discrepanța dintre această mișcare frenetică a unui cal în creștere și aterizarea calmă a acestei călărețe însăși a fost deja remarcată atunci.
K. BASILASHVILI - Cum stă ea în şa, nu?
O. ALLENOVA - Da.
K. LARINA - Să citesc ce am, dacă ceva poate părea incredibil, acesta este faptul că un călăreț frumos fie nu observă furia mișcării calului, fie din exces de încredere în sine, nu strânge deloc căpăstrui. , nu se aplecă în fața ei, pentru că poate ar fi necesar.
O. ALLENOVA - Remarcă absolut corectă, am pregătit și acest citat, de altfel.
K. BASILASHVILI - Alt lucru este că nu ne este clar acum, pentru că puțini oameni știu să țină un cal în căpăstru.
O. ALLENOVA - De aici, scrie recenzentul, de aici și necesitatea evidentă de a pune niște limite obiceiului de a face, transformând portretele în tablouri. Și tocmai aceasta este transformarea unui portret într-un tablou, pentru că ceea ce este un portret, persoana portretizată stă calm și pozează pentru artist. Călărețul care se aplecă până la gâtul calului, fața ei ar trebui să fie cumva distorsionată, deși foarte dulce, dar totuși o grimasă, asta nu este poza portretului. Și în imagine ea stă și este foarte calmă, la toate excursiile noastre am fost mereu atent - uite cât de celebru flutură eșarfa ei, prinsă de pălărie, era așa de modă, erau trenuri lungi pentru a prinde o pălărie și ea bucle complet nemișcate părul blond, astfel de izvoare sunt descrise acolo. Transformarea unui portret într-o poză, iar poza este mare, elegantă, cum se numea.
K. LARINA - Usa din fata.
O. ALLENOVA - Cu un portret ceremonial, acesta este meritul lui Bryullov. Dar el a transformat acest, acest merit, constă în faptul că, dacă mai devreme, mai devreme în portretele ceremoniale, ele erau înfățișate ca moșii. personalități semnificative, mai ales într-un portret ecvestru, ultima oară când ai avut un program despre „Calul Roșu”, chiar conceptul de călăreț, chiar conceptul de bărbat pe cal, chiar și o expresie în rusă, acesta este ceva care deja ridică un persoană. Femeile erau înfățișate pe cai doar din sânge regal, începutul acestuia a fost pus de Rubens, înfățișând-o pe regina Marie de Medici în celebra serie de picturi. Și, apropo, criticii milanezi și-au amintit de Rubens și Van Dyck, deoarece apoi au pronunțat numele lui Van Dyck, tocmai sursa acestor portrete ecvestre iconografice. Și în arta rusă, era doar împărăteasa Elizaveta Petrovna în imaginea lui Groot din Galeria Tretiakov și Catherine pe calul Diamond în timpul loviturii de stat. Ei sunt acolo, apropo, în uniforme bărbătești, așa cum sunt reprezentați ofițerii și generalii.
K. LARINA - Înțeleg că acum trebuie să trecem la personalități specifice, personalități specifice care au jucat un rol semnificativ în viața lui Karl Bryullov și, poate, unul decisiv. Prin urmare, înainte de a trece la detalii, să ne amintim încă cum, în primul rând, cum a ajuns pictura lui Karl Bryullov „Călărețul” la Galeria Tretiakov și, în al doilea rând, am uitat că avem un transfer cadou astăzi, da?
K. BASILASHVILI - Ca întotdeauna, da.
K. LARINA - Hai.
K. BASILASHVILI - Avem două întrebări, două cadouri, pe care le vom distribui, din câte am înțeles, telefonic, da, bănuiesc?
K. LARINA - Să avem prima întrebare.
K. BASILASHVILI - În primul rând, prima întrebare. Care dintre oamenii remarcabili ai epocii s-a născut în același an cu Karl Bryullov?
K. LARINA – Fii amabil, încă o dată, te rog.
K. BASILASHVILI - Care dintre oamenii marcanți ai epocii pe care îi avem în vedere acum, a apărut în același an cu Karl Bryullov?
K. LARINA - Și pentru că ai răspuns la această întrebare?
K. BASILASHVILI - Și pentru răspunsul la această întrebare vei primi un astfel de album de la editura Orașul Alb.
K. LARINA - Adica. la urma urmei, „Horseman” va fi primit de ascultătorii noștri.
K. LARINA - Ei bine, acum atenție, biografia imaginii.
SCREEN SAVER
N. PRESNOVA - După cum știți, pictura în sine a fost comandată lui Bryullov de către Iulia Pavlovna Samoilova, o prietenă apropiată a lui, de altfel, o femeie cu care Karl Pavlovici a avut o relație romantică, o mare simpatie. În 1832, acest portret a fost creat din ordinul Iuliei Pavlovna, care îi înfățișa pe cele două eleve ale ei, Giovannina și Amazilia Paccini. Chiar și în cinstea acestui ordin, ca un tribut adus memoriei acestui ordin, Karl Bryullov a scris numele „Samoilova” pe gulerul câinelui descris în acest portret. Prin urmare, imaginea, desigur, a fost păstrată în colecția Yulia Pavlovna Samoilova, era proprietatea ei. Deja în același an, în 1832, a fost expus la o expoziție din Milano și a avut un succes uluitor. Din păcate, după moartea Iuliei Pavlovna în 1872, pictura se afla în proprietatea ei, moment în care deja căzuse în dezordine. Iar pentru datoriile cheltuite, această proprietate trebuia să fie pusă în vânzare la o licitație. Iar portretul, care era printre aceste lucruri, a ajuns la o licitație, la această licitație, prin voia sorții, a fost un oarecare francez, comisionar, domnul Dulu, care a cumpărat acest portret împreună cu un portret al lui Borovikovsky. Și s-a vorbit că se presupune că a fost făcut pentru Pavel Mihailovici Tretiakov. În curând, Pavel Mihailovici însuși a primit o notă de la o persoană necunoscută cu următorul conținut - stimate domnule, Pavel Mihailovici, zilele trecute am sosit de la Paris, plecând, am fost la licitația contesei Samoilova, unde Dyulu ar fi cumpărat două tablouri pentru dvs. , Bryullov pentru 4.050 de franci și Borovikovsky pentru 3.400 de franci. te anunta cum om bun, pentru că îl cunosc pe Dyula ca fiind o persoană prea comercială. Tretiakov a cumpărat acest portret. Dar, din păcate, câțiva ani mai târziu, abia în 1893, l-a cumpărat deja din Sankt Petersburg, prin departamentul de artă al Societății Ipoteca. bunuri mobile. Abia în 1893 pictura lui Bryullov „Călărețul” a ajuns în Galeria Tretiakov.
SCREEN SAVER
K. BASILASHVILI – Natalya Presnova, cercetător principal la Galeria Tretiakov, ne-a spus despre calea picturii lui Karl Bryullov până la galerie.
K. LARINA - Olga Alexandrovna, să spunem adevărul. Colega ta, a vorbit destul de timid și precis despre o relație romantică, despre un prieten apropiat.
K. BASILASHVILI - Mare prietenie umană.
K. LARINA - Prietenie, a fost dragoste pasională, mulți, mulți ani, Karl Bryullova și Yulia Samoilova, din câte am înțeles, au fost iubiți, și au fost iubiți, nu erau căsătoriți legal, era imposibil, așa cum am înțeles eu. , prin natura lor natura, în primul rând, o femeie de moravuri libere Yulia Samoilova. Și apoi, se pare, s-au despărțit foarte dureros, apoi s-au întâlnit și cu pasiune. Aceasta este o pasiune atât de clocotită care l-a condus prin mulți, mulți ani din viața lui, iar acum voi tace, m-a lovit doar că atunci când mă pregăteam pentru acest program, că chipul acestei femei, este prezent în aproape toate pozele lui Bryullov, din momentul în care s-au întâlnit și până în „Ultima zi a Pompeii”, chiar și acolo sub mai multe forme. Vă rog, aveți cuvântul.
O. ALLENOVA – Din păcate, vom lăsa aceste argumente despre gradul de apropiere dintre artist și model, desigur.
K. LARINA - Păi de ce?
O. ALLENOVA - Pentru că noi...
K. LARINA - Dacă nu ar fi ea, nu ar exista Bryullov.
O. ALLENOVA - Trebuie să vă spun că nu sunt foarte sigur că a fost o relație de lungă durată, nu știu cumva ce fel de legătură a existat. Mai mult, Yulia Pavlovna nu a ascuns niciodată că l-a admirat pe Bryullov nu numai ca persoană, ci și ca geniu, artist. Și ea l-a plătit foarte generos, Bryullov, îndeplinindu-și ordinele, desigur, s-a trezit în vârful ascensiunii sale creative. Vedem că toate cele mai bune portrete feminine sunt cumva legate de Samoilova. Acesta este portretul ei, care se află acum în America, în colecția Hillwood, la Washington DC, și portretul ei, lăsând balul, de la Muzeul Rus, o capodoperă uluitoare a ușii de intrare feminine, cu o alegorie foarte limpede. , un bărbat care își aruncă masca. Într-adevăr, „Călăsătoarea”, desigur, despre care vom vorbi acum, dar Bryullov era o persoană foarte dependentă, pe de o parte.
K. LARINA - Bine. Ar fi ciudat dacă ar fi altfel.
K. BASILASHVILI - O persoană narcisică, despre care, printre altele, contemporanii au scris foarte rău.
O. ALLENOVA - A fost un om, foarte inteligent și foarte dedicat muncii sale, mai mult, în general, a subliniat constant nu ceea ce iubeau contemporanii săi, geniul, talentul, un dar din ceruri, ci tocmai munca care i-a permis să realizeze aceste lucruri. succese. Și această poveste cu Samoilova, este încă acoperită în întunericul obscurității, pentru că chiar și acele publicații de scrisori care au fost făcute în monografii dedicate lui Bryullov, ele, în general, arată că a fost într-adevăr un hobby, într-adevăr a fost un fel de dragoste. Dar fiecare și-a trăit viața lui, fiecare a avut-o pe a lui.
K. LARINA - Relaţii libere.
O. ALLENOVA - Da, toată lumea avea un fel de misiune, pentru că la urma urmei, Samoilova este o femeie, într-adevăr, foarte strălucitoare, foarte vizibilă, sunt multe mărturii ale contemporanilor ei despre ea în viata seculara Rusia și Italia.
K. BASILASHVILI - Acest lucru este încă în discuție pe Internet, forumuri întregi îi sunt dedicate.
K. LARINA - Despre ea, ca femeie care s-a opus lumii, doar viața ei este o provocare continuă. Poate că pasiunea ei pentru Bryullov este și o provocare.
K. LARINA - Ovație.
O. ALLENOVA - Ovație, da.
K. LARINA - Înțeleg asta, o femeie care iubește arta.
O. ALLENOVA – Da, pe fiica lui Giovanni Pacchini, Amacilia, a crescut-o, pentru că fata și-a pierdut mama la naștere.
K. LARINA - Este aceeași fetiță care este înfățișată în imagine?
O. ALLENOVA - O fată într-o rochie roz alergă și se uită cu admirație la călăreț.
K. LARINA – Avem o pauză, avem un comunicat de presă acum, ascultăm știrile, apoi revenim la programul Colecției Tretiakov, primim un răspuns la întrebarea noastră și mergem mai departe.
ȘTIRI
K. LARINA - Permiteți-mi să vă reamintesc că astăzi vorbim despre tabloul lui Karl Bryullov „Călărețul”. Astăzi, desigur, cântăm și The Horsewoman și vi-l oferim sub forma unui album de Karl Bryullov.
JOC CU AScultătorii
K. BASILASHVILI - Apropo, despre Pușkin, în 1836 Pușkin i-a scris soției sale - Bryullov pleacă la Sankt Petersburg, fără tragere de inimă, temându-se de climă și de captivitate. Faptul este că Nicolae primul l-a chemat pe Bryullov din Italia caldă pentru a lua locul unui profesor academic, căruia Bryullov i-a rezistat, dar din moment ce era subiect al Majestății Sale Imperiale, nu a putut.
O. ALLENOVA - Neascultă.
K. BASILASHVILI - N-am putut să nu mă supun, aceasta este și una dintre caracteristici. Poate că acum voi pune următoarea întrebare. Deci, în imaginea lui Bryullov „Călăsătoarea” sunt reprezentați doi câini de rase diferite. Vă rugăm să numiți cel puțin una dintre rase. Și dacă sunt două, atunci vei primi ceva în plus.
K. LARINA - În regulă, tot la telefon 783-90-25 în câteva minute, pentru că acum vrem să trecem la următoarea noastră secțiune „Poza preferată”, în care vorbesc despre celebrii noștri invitați, invitați ai emisiunilor noastre. propriile lor preferinţe tocmai în Galeria Tretiakov. Nu degeaba Olga Alexandrovna și-a amintit de istoricii modei, care, dacă nu de ei, Ksyusha?
K. BASILASHVILI - Și Dumnezeu însuși i-a ordonat lui Alexandru Vasiliev să știe multe despre Galeria Tretiakov. Și de ce este așa, acum veți învăța din povestea lui.
SCREEN SAVER
A. VASILIEV – Cel mai mult poza aproape pentru mine, însă, va fi lucrarea lui Mihail Vasilyevich Nesterov, unchiul meu străbun, care o reprezintă pe mătușa mea străbună Ekaterina Petrovna Nesterova, născută Vasilyeva. Ea stă acolo pe un scaun pseudo-rus, într-o cameră luminată de soare, îi vedem bluza cu mâneci gigot, cravată neagră strâmtă și fusta evazată întunecată. Există multă elegie în postura ei, iar expresia feței ei este calm și armonie necondiționată. pentru că poza face parte din moștenirea familiei noastre, apoi vin mereu la Galeria Tretiakov cu mare bucurie și mă opresc chiar lângă ea. Astăzi nu au mai rămas rude apropiate ale lui Nesterov, fiica sa Natalya Mikhailovna Nesterova a murit recent, la vârsta de 101 de ani. Și reprezint tânăra generație a acelor descendenți care, nu prin sânge, ci prin căsătorie cu Vasilyeva, sunt, s-ar putea spune, succesorii unei mari tradiții artistice pe care a început-o în îndepărtatul secol al XIX-lea. Sunt foarte mulțumit că Galeria Tretiakov nu scoate niciodată din expunerea sa un portret al Ekaterinei Petrovna Nesterova-Vasilieva. Atârna acolo pe vremea sovietică, și atârnă acum, lângă „Liliacul” lui Vrubel, în această sală imensă din stânga, unde este prezentată „Prițesa viselor”, o cortină restaurată din opera lui Zimin, care nu cu mult timp în urmă, poate 10. cu ani în urmă, a fost restaurat și expus la Galeria Tretiakov.
SCREEN SAVER
K. LARINA - Alexander Vasiliev, care, după cum înțelegeți din povestea lui, nu este deloc un străin, nu este suficient, doar ruda dvs. apropiată, mă refer la angajați ai Galerii Tretiakov. Apropo, el a descris în detaliu unde atârnă totul. Și mi se pare că ar fi foarte interesant să-i ascult descrierea, inclusiv „Rider”-ul nostru de astăzi.
K. BASILASHVILI - Din punct de vedere al modei.
K. LARINA - Din punct de vedere al modei, da, cum s-a ales totul.
O. ALLENOVA - Există?
K. LARINA - Nu, s-ar putea să înregistrăm asta separat cândva. Ei bine, revenind la poza noastră, am o întrebare pentru dumneavoastră, de unde a apărut o altă versiune, din câte știu eu, care a umblat cu un număr suficient de ani în urmă, că această poză îl înfățișează pe solistul operei La Scala? A existat o astfel de versiune?
O. ALLENOVA - Aceasta este o versiune eronată, a venit de aici, în Muzeul La Scala există, acum pot deja, fie o gravură, fie o litografie din tabloul „Călărețul” de Bryullov, dar acolo apare ca o imagine a Mariei Malibran, sora lui Pauline Viardot, cântăreață italiană nebunește de celebră. Maria Malibran, de altfel, iubea caii, îi plăcea să călărească. Apropo, a fost rănită când a căzut de pe un cal, a dezvoltat chiar un fel de boală toracică, din care a murit. Dar această versiune a fost respinsă în mod repetat, deoarece această imagine, care este stocată la Milano, ne copiază „Călăsătoarea”.
K. BASILASHVILI - Olga Alexandrovna, am o astfel de întrebare, deci la propriu în timpuri recente au fost descoperiti eroii, eroinele acestei imagini? Acestea. tot secolul a fost practic necunoscut cine este reprezentat pe pânză?
O. ALLENOVA - Nu, se știa. Era cunoscută doar întrebarea că aceasta este fiica lui Giovanni Paccini. Samoilova a venit cu ea la Sankt Petersburg, și anume cu Amazilia.
K. BASILASHVILI - Îi cunoșteau aspectul.
O. ALLENOVA - Și chiar și în ziarul celor plecați, era o astfel de regulă, când cineva mergea în străinătate sau ajungea, atunci se publicau cei care soseau și plecau. Numele lor au fost scrise. Dar numele Călăreței nu era cunoscut. Dar a existat o listă în care Bryullov a schițat numele unora dintre picturile sale și a existat o astfel de expresie „Giovanina pe un cal”, și a existat, și această Giovanin, a fost asociată și cu Pacchini, deoarece Amacilia este pentru sigur, iar Giovanni Pacchini însuși scrie în memoriile sale că Contesa a fost binefăcătoare pentru fiica sa. Termin acum cu Amazilia, vă spun despre ea, s-a născut în anul 28, așa cum am spus deja, și-a pierdut mama la naștere și a trăit foarte mult, a murit în ajunul Primului Razboi mondial. S-a căsătorit cu un italian, Contesa Samoilova i-a dat zestre, apoi a devenit văduvă, a plecat la Paris la Samoilova, care în acel moment locuia deja la Paris. S-a căsătorit din nou, probabil, Yulia Pavlovna a ajutat-o, a devenit din nou văduvă și s-a întors la Milano, unde a locuit. ultimele zileîntr-un azil de bătrâni a mănăstirii. Și Nikolai Pavlovich Prozhogin, care a publicat aceste informații, este mai mult Detalii despre această fetiță de 4 ani absolut drăguță, fermecătoare, observă că a cunoscut o persoană, a cunoscut o persoană care a cunoscut-o pe bătrâna Amazilia, imaginează-ți cât de interesanți, acești oameni din portret prind imediat viață.
K. LARINA – Apropo, din câte știu, mai există un portret cu Amazilia, doar Iulia Pavlovna este deja înfățișată acolo?
O. ALLENOVA - Iulia Pavlovna, lasand mingea, se sprijina pe silueta fragila a tocmai acestei Amazilia, care a venit cu ea la Sankt Petersburg.
K. LARINA - Și nu a existat nicio versiune că acesta este în general un portret al Samoilovei, o călăreță?
O. ALLENOVA - Această versiune, a existat în cataloagele noastre pre-revoluţionare. Când Tretiakov a cumpărat acest tablou, în plus, pot spune că a cumpărat-o deja ca administrator, deoarece în 92, când Serghei Mihailovici a murit, Tretiakov a combinat colecțiile, le-a donat pe ambele orașului Moscova, propriul său și Serghei Mihailovici, deja în calitate de administrator, a considerat că este necesar să achiziționeze acest portret. Avea o colecție excelentă de lucrări ale lui Bryullov, inclusiv portrete ale lui Bryullov, Bryullov, desigur, un remarcabil pictor portretist. Dar avea portrete ale bărbaților, iar Tretiakov însuși nu era foarte pasionat de portretele seculare, dar, în calitate de administrator, a considerat că este necesar să cumpere acest portret, deoarece această capodopera, desigur, era pur și simplu imposibil de ocolit. Așa că a stat de la 75 de ani, când a sosit din Sankt Petersburg, până la 93 de ani chiar în acesta, la unii, mai întâi la academie, apoi altundeva. Și când Tretiakov și-a publicat primul inventar sau catalog, a scris - „Călărețul” din colecția Iuliei Pavlovna, contesa Iulia Pavlovna Samoilova. Și apoi dintr-o dată, după moartea lui Tretyakov, apar brusc deja în secolul al XX-lea, ne este greu să stabilim chiar cine a venit cu această versiune, că aceasta este însăși imaginea lui Yulia Pavlovna Samoilova. Și numai în vremurile sovietice, cercetătorii au observat că aceasta era Jovanina pe un cal, așa cum era listată în lista lui Bryullov, că, într-adevăr, în dovezile istorice există o mențiune nu numai a elevului Amatsiliya, ci și a elevului Jovanina. Și ea a început să se numească Pacchini. Și revenind din nou la publicația lui Prozhogin, care a verificat această versiune în timp ce lucra în arhivele și bibliotecile italiene, a constatat că nu este Pacchini, probabil că are un nume de familie diferit. A găsit un indiciu că, voi cita, că Samoilova l-a crescut pe orfanul Giovanni Carmini Bertolozzi, iar numele părinților ei este indicat acolo. Ea i-a dat zestre, Jovanina s-a căsătorit cu un căpitan de husar al armatei austriece, Milano făcea atunci parte din Imperiul Austro-Ungar, a primit zestre, cu mare dificultate, de altfel, a primit acești bani, pentru că Iulia Pavlovna, cu ea. avere colosală, a împrăștiat acești bani atât de larg, încât uneori avea dificultăți pur și simplu cu numerar. Pe scurt, așa cum ne place să scriem în publicațiile noastre științifice, problema numelui și biografiei Giovanninei necesită cercetări suplimentare și ajutorul istoricilor.
K. LARINA - I-a mai scris vreun artist lui Samoilov?
O. ALLENOVA – Da, există un portret de Basin, dar foarte sec și formal. Acestea. Nici nu vreau să compar, din păcate, deși destul de competent, portretul pictat profesional în Muzeul Rus.
K. BASILASHVILI - Și de ce le-a dus pe acești elevi la ea, Samoilova? Știu că a fost o căsătorie, o căsătorie nereușită care s-a despărțit, nu au fost copii ai lor, despre ce este vorba?
O. ALLENOVA - Nu a avut proprii copii.
K. BASILASHVILI - De ce tocmai italienii?
O. ALLENOVA - Ea s-a stabilit de fapt în Italia.
K. LARINA - Împăratul a dat-o afară, îmi amintesc și că, când am primit comentarii, nu a dat-o afară, în orice caz, și-a exprimat nemulțumirea față de comportamentul ei, nu?
O. ALLENOVA - Da, adevărul este că...
K. LARINA - Toate aceste orgii pe care le-a organizat acolo sunt cunoscute.
O. ALLENOVA - Nu sunt bine informat despre orgii.
K. LARINA - Nici eu nu am fost acolo.
O. ALLENOVA - N-am ținut lumânare, cum se spune.
K. LARINA - Dar, în orice caz, evenimente sociale și toate cele bune, culoare în general, a avut.
K. BASILASHVILI - Da, au fost...
K. LARINA - Le-a avut.
O. ALLENOVA - Deja aici a venit să primească moștenirea bunicului ei adoptiv, contele Litte, care era italian în serviciul rusesc, tot milanez, de altfel, conte. Dar, cel mai probabil, a fost atât de acceptat.
K. BASILASHVILI - Simplu?
O. ALLENOVA - Da, pentru că...
K. BASILASHVILI - Moda de atunci?
O. ALLENOVA - Până la urmă, nu se putea căsători înainte, până nu a rămas văduvă.
K. LARINA - Dar înțelegeți că în acest sens este o persoană deosebită, astfel de femei, le puteți număra pe degete în istoria Rusiei, care aveau în general o dispoziție atât de independentă, un caracter independent, dar nu încercăm în niciun fel. mod de a defăima într-un fel.
O. ALLENOVA - Nu, desigur că nu.
K. LARINA - Dimpotrivă, pur și simplu evocă un fel de respect, mi se pare că toate aceste priviri admirative ale bărbaților care au fost îndreptați către ea au legătură cu asta, cu caracterul ei absolut independent, foarte strălucitor, că este o persoană întreagă.
K. BASILASHVILI - Da, așa cum se scrie despre ea, nu a urmat moda, a făcut-o.
K. LARINA - A făcut-o, da.
O. ALLENOVA - Da, pentru mine este, desigur.
K. LARINA - Desigur, pentru cineva este un pericol.
O. ALLENOVA - Da, pentru mine nu este atât o colecție de informații biografice cât imaginea pe care Bryullov a creat-o totuși în aceste două portrete.
K. LARINA - După părerea mea, a reușit să spună și acolo despre asta.
O. ALLENOVA - Atât portretele, cât și cel pe care în America, care a venit în Rusia în anul 66, Ministerul Culturii lui nu l-a putut cumpăra atunci, și că mai ales portretul Muzeului Rus, unde își scoate masca de pe fața îmbujorată, este desenată, desigur, o imagine extrem de atractivă. Dar sunt atât de multe mărturii despre ea, despre ea, într-adevăr, viata agitata, despre generozitatea ei, despre patronajul ei al artiștilor, vezi, despre faptul că era atât de geloasă, pentru că nu e de glumă că Bellini a reușit să umple Norma.
K. LARINA - Probabil că s-au certat pentru ceva, pentru că și el era obișnuit al ei.
O. ALLENOVA - Da.
K. BASILASHVILI - Pot să-l vizitez și pe Bryullov?
K. LARINA - Să mergem.
K. BASILASHVILI - Apoi, înapoi, știm comparația acestor două figuri, apropiate la vremea lor, și Samoilova, și Bryullov. Un geniu, un geniu recunoscut, care a fost aplaudat atât în Italia, cât și în Rusia, în același timp, din câte am înțeles, foarte capricios. Acesta este un episod care a existat cu adevărat și a avut loc când nu a așteptat ca împăratul Nicolae I să-l scrie portret formal, pentru că nu a vrut să o facă, a părăsit atelierul? Împăratul a întârziat 20 de minute, drept urmare, portretul nu a apărut. Nu a vrut să devină pictor de curte?
O. ALLENOVA - Da, acest episod este absolut plauzibil, consemnat în memoriile artiștilor, studenților.
K. BASILASHVILI - Altul ar fi așteptat o oră, și o treime, și o cincime.
O. ALLENOVA - Poate, nu știu, poate vă amintiți, Andrei Sinyavsky are o asemenea expresie încât are neînțelegeri estetice cu sistemul sovietic. Bryullov a avut și eu, aș spune, neînțelegeri estetice cu acel mediu de gusturi și predilecții de curte, sunt politice, desigur, chiar s-a sustras ordinelor oficiale în toate modurile posibile. Și cazul, care, Xenia, ți-ai amintit, chiar a avut loc, până și împăratul a fost oarecum șocat și a spus - ce om nerăbdător. După aceea, desigur, nu s-a mai vorbit de revenirea la discuția despre chestiunea hotărârii judecătorești, desigur.
K. BASILASHVILI - Deja un conflict.
O. ALLENOVA - Da, a renunțat și la lucrarea la portretul împărătesei cu fiicele ei, pe care și-a propus să o finalizeze. Dar, în același timp, strălucirea talentului său, atractivitatea lucrărilor sale, ea, desigur, i-a forțat pe curteni și pe însuși împăratul, și pe Alexandra Feodorovna să se străduiască să primească un ordin. Visul de a avea un portret al lui Bryullov a fost un vis de cristal, doar că nu într-o luptă, oamenii stăteau la coadă. Dar Bryullov, aparent, a înțeles că nivelul gusturilor pe care ni le demonstrează atât Nikolai însuși, cât și anturajul său nu este nivelul lui. Aș spune așa că acestea sunt diferențe artistice, deși Bryullov, de exemplu, în mintea oamenilor din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, a fost tocmai creatorul acestei arte seducătoare. Nu vreau să spun - măgulitor, ci artă, a știut să mulțumească, a știut să mituiască publicul nu numai cu strălucirea priceperii sale, ci cu felul în care a fost, pentru că Bryullov este un portretist foarte ciudat. , are o asemenea expresie - într-un portret trebuie păstrat cel mai bun facialși înnobilează-l, aceasta este capacitatea de a înnobila.
K. LARINA - Adica. îmbunătățirea caracteristicilor?
O. ALLENOVA - Într-o oarecare măsură, da, da, nu este o coincidență că portretele feminine, de exemplu, Bryullov, au o proprietate comună, toate sunt foarte ideale, au un astfel de oval specific ideal.
K. LARINA - Și-a desenat vreodată soția?
O. ALLENOVA - Da, există un portret al soției sale, dar nu l-a terminat, pentru că mariajul s-a rupt foarte repede, da.
K. BASILASHVILI - Știu că a desenat și desene animate, desenele lui au ținut prin Sankt Petersburg.
O. ALLENOVA - Caricaturile sunt mai dificile, nu avem astfel de caricaturi în galeria noastră, în colecție, dar asta e o îndemânare, o caricatură.
K. BASILASHVILI - Prinde personajul?
O. ALLENOVA - Da, pentru a îndeplini, Bryullov poseda. În general, ca desenator, el, desigur, nu avea egal. Nu întâmplător Alexandre Benois l-a numit un atlet al desenului. A fost, într-adevăr, nu numai talent, ci și muncă grea, și antrenament, cuvântul „atlet” aici s-a dovedit a fi foarte potrivit.
K. BASILASHVILI - Și încă era un dezbatetor.
K. LARINA - Să vorbim despre câini.
K. BASILASHVILI - Despre câini, da, să mai întrebăm.
JOC CU AScultătorii
K. LARINA - Ksyusha, vom avea o „Ultima zi a Pompeii” separată în ciclul nostru?
K. BASILASHVILI - Acesta este Muzeul Rusiei.
K. LARINA - Nu, atunci putem vorbi puțin despre asta, folosește-l, pentru că vorbim despre Bryullov. Totuși, revenind la această imagine, sunt exact.
K. BASILASHVILI - Într-un an, de altfel, au fost scrise.
K. LARINA - Într-un an, da, într-adevăr, Samoilova este înfățișată acolo în mai multe fragmente. Cum a lăsat-o acolo?
O. ALLENOVA - Da, cea mai evidentă și, cel mai probabil, într-adevăr, este Samoilova, aceasta este o doamnă din stânga, o femeie, desigur, care își îmbrățișează fiicele, această rasă mare italiană pe care o vedem, cel mai probabil, aceasta este aceasta optiune. Dar, în general, la urma urmei, Gogol a scris că această femeie din sud, femei italiene fierbinți, la urma urmei, pictura, de fapt, a creat glorie pentru Bryullov de o asemenea dimensiune încât nici un artist rus nu a știut, cred, deloc, nicăieri în istoria Rusiei.
K. LARINA - Iar „Ultima zi a Pompeii” a devenit prima zi pentru pensula rusă.
O. ALLENOVA - Prima zi, și a devenit „Ultima zi a Pompeii” pentru pensula rusă în prima zi.
K. BASILASHVILI - Scris de Baratynsky.
O. ALLENOVA - Acesta este un catren de la Baratynsky, am citat două rânduri, care a fost inclus în salut, care i-a fost citit lui Bryullov la Moscova. Când s-a întors din Italia, a venit prima dată la Moscova, a petrecut aici jumătate de an. Această imagine a fost văzută în 1934, chiar înainte ca Bryullov să se întoarcă din Italia, ea a fost admirată, mulțimile s-au grăbit literalmente la Academia de Arte. Și contemporanii sunt atenți, au înregistrat momentul în care în rusă viata artistica arta a început să fie interesată de ceea ce noi am numi acum în limba noastră „masele”. Acest tablou părea să fie nevoie de public, publicul a venit la Academia de Arte, atras, bineînțeles, de strălucire, unde unul dintre cercetătorii Ramazanov scrie chiar așa - de strălucirea, strălucirea Pompeiului.
K. BASILASHVILI - Putem să ne terminăm emisiunea, l-am lăudat atât de mult pe Bryullov astăzi, sunt o muscă în unguent, o picătură de gudron?
K. LARINA - Hai, îmi place atât de mult.
K. BASILASHVILI - Citez, un talent imens și viu s-a cheltuit pe o minciună, pe un citat neînsemnat și mort, mai departe, tot ce a făcut Bryullov poartă o amprentă de neșters a dorinței de a străluci și de a uimi. Bryullov a creat o religie întreagă, felul său de a se comporta, tonul său condescendent și impunător, geniul între ghilimele, toate mărturiseau despre conștientizarea puterii sale enorme. Nu un geniu, nici măcar foarte om destept, dar doar un interlocutor genial de salon, a scris despre el...
K. LARINA - Vladimir Ilici Lenin.
K. BASILASHVILI - Nu, Alexander Benois.
O. ALLENOVA - Benois a fost cel care a fixat atitudinea față de Bryullov care s-a format în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, când a dominat o altă doctrină estetică.
K. LARINA - Și nu există politică?
O. ALLENOVA - Nu, aici nu este politică, Stasov, un admirator al lui Bryullov în tinerețe, care a scris un articol excelent despre ultimele lucrări Bryullov, care a rămas în Italia, de acolo, de altfel, s-au cunoscut multe tablouri care încă mai trăiesc acolo, în Italia, apoi și-a putut permite declarații de acest gen, așa cum scria Bryullov. Dar există, într-adevăr, într-o formă atât de exagerată, accentuată, o observație corectă legată de faptul că, într-adevăr, această seducătoare a lumii Bryullov, strălucitoare, aceste chipuri strălucitoare, aceste haine luxoase.
K. LARINA - Astăzi am spune - glamour, poți spune așa?
O. ALLENOVA - Da, poate, poate atunci un astfel de cuvânt, dar acest concept este foarte.
K. LARINA - În înțelegerea de astăzi, ce se înțelege.
O. ALLENOVA – Da, dar aș spune că pe vremea aceea era mai aristocratic, mai stilat, mai mare, așa că aș spune, chiar așa a creat Bryullov, dar asta nu era în arta rusă înainte de el. Iar realismul Wanderers, care a venit să înlocuiască, desigur, a fost pur și simplu opusul esteticii lui Bryullov.
K. LARINA - Olga Alexandrovna, trebuie să terminăm deja, ei bine, ce să facem, vedeți, se vede că m-au invitat în vizită, întrerupem persoana tot timpul. Dar am vorbit atât de multe.
O. ALLENOVA - Arta este un abis în care poți trăi toată viața, așa cum spunea Ostap Bender, el a vorbit însă despre lipsa banilor.
K. LARINA - Deci, Olga Allenova este invitata și ghidul nostru de astăzi, astăzi am vorbit despre Călăreața lui Karl Bryullov. Terminăm programul nostru cu o invitație la Galeria Tretiakov, în primul rând îi mulțumesc colegei mele Ksenia Basilashvili, ne vedem curând.
Descrierea picturii lui Bryullov „Călăsătoarea”
Vreau să încep cu informații despre autorul imaginii.
Karl Pavlovici Bryullov a locuit începutul XIX secol.
Acest cel mai mare artist rus a fost supus unei cunoștințe profunde în pictură, a stăpânit cu măiestrie desenul și acuarela.
Toată opera lui Karl Petrovici poate fi împărțită în două zone: pânze istorice uriașe și picturi nu foarte mari, combinând performanța excelentă și imediatitatea.
Dar cel mai important, cel mai valoros lucru din opera artistului rus sunt portretele sale grandioase, dintre care unul este pictura „Călăsătoarea”.
În imagine, văd o fată care este îmbrăcată într-un costum modern (după acele standarde), bogat și luxos de călăreț.
Din detaliile vestimentare am observat o bluză din brocart, un guler din dantelă și o fustă foarte lungă și atârnă de cal.
Acest lucru îmi spune despre gustul elegant al eroinei din imagine.
Este imposibil să nu acordați atenție buclelor de păr luxoase, îngrijite, trăsăturilor delicate.
Un văl ușor se întinde odată cu vântul, ca și cum ar face imaginea mai fină.
Vreau să spun câteva cuvinte despre cal.
Văd cum picioarele ei din față sunt de pe pământ, de parcă s-ar ridica sau s-ar pregăti pentru un start puternic.
Aud direct lătratul unui câine în dreapta.
Nu o poți pierde din vedere pe fetița cu un alt câine, care stă pe un parapet cu o arcadă, și care se oprește sau, dimpotrivă, se întâlnește cu călărețul.
Dar statica și masivitatea arcului, împreună cu parapetul, nu este transmisă întregului tablou, deoarece nu pot să nu văd peticele de pământ zburând de sub copitele calului.
Întreaga poză, așa cum am înțeles, reflectă lumea interioară fierbinte a călărețului, dar legat de convenții nobile, el nu arată asta pe față.
Culorile potrivite cu imaginea sunt foarte surprinzatoare.
Culoarea roșie este combinată cu culoarea maro, aproape neagră cu albastru-lună și culoarea gri cu galben-albastru.
Cred că autorul a ales foarte competent aceste culori și combinațiile lor, ceea ce mi-a influențat direct percepția asupra acestei imagini.
Karl Pavlovich Bryullov este unul dintre celebrii maeștri ruși ai picturii. Acuarelist, adept al academicismului secolului al XIX-lea. În 1822 a fost trimis în misiune în Italia, scopul călătoriei fiind să colecteze asistență financiară Societatea pentru Încurajarea Artiștilor. Maestrul a creat o creație numită „Călăsătoarea”. Este înfățișat un portret al Amaliciei Pacini, Giovannina - pupile contesei Samoilova. Cei care sunt interesați de cei care au pictat pictura „Călăsătoarea” întâlnesc adesea o interpretare diferită a numelui - „Amazon”. Lucrarea a fost publicată în 1832.
Istoria picturii „Călăsătoarea”
Yu. Samoilova a cerut să creeze o creație. Artistul era cunoscut ca un prieten apropiat al frumuseții. Pe pânză se observă numele de familie al iubitului (care a acordat atenție gulerului de câine). Cunoașterea tinerilor a avut loc, probabil, în Italia. Julia a comandat artistului portretul secțiilor. Amalicia (cea mai mică fată) este fiica compozitorului Giuseppe Pacini. Fapt interesant: anterior operă Acest autor muzical „The Last Day of Pompeii” l-a inspirat pe Karl să creeze lucrarea cu același nume.
Poza a fost creată într-o vilă (la periferia Milanului). Lucrarea a fost expusă la Galeria Brera din Milano. Pânza a primit instantaneu o mulțime de recenzii, pozitive și negative. Edițiile din ziare din Italia l-au numit pe Karl un maestru de neîntrecut al pensulei. S-a făcut comparație cu Rubens, Van Dyck. Criticii au remarcat: fața călărețului era lipsită de viață, doar înghețată fără emoție. Descrierea lucrării a fost următoarea: personajul principal stă prea liber călare. Senzația de viteză, prezentarea dinamicii este nivelată.
Timp de patru decenii lucrarea a făcut parte din colecția contesei. Julia era bogată, cumpăra și vindea case, moșii, opere de artă. Dar spre sfârșitul vieții, situația s-a schimbat. Cu puțin timp înainte de moartea ei (1872), Julia, deja ruinată, a vândut lucrarea cunoscătorilor parizieni de artă. Soarta a adus la Sankt Petersburg crearea lui Bryullov Karl - „Călăsătoarea”. În 1874, s-a raportat printr-o scrisoare către Tretiakov că pictura era de vânzare. Tretiakov a întârziat cu achiziția, dar în 1893 colecția a adăugat ceea ce a dorit.
Conform unui număr considerabil de presupuneri, pânza o înfățișează pe contesa Samoilova. Experții au infirmat presupunerea. S-a scris un alt reprezentant al sexului frumos. O reproducere a picturii „Călăsătoarea” de Bryullov este plasată de Muzeul de stat rus din Sankt Petersburg. Lucrarea continuă să primească multe răspunsuri.
Descrierea picturii „Călăsătoarea” Bryullov
Figura centrală este Jovanina, care conduce un cal magnific. Frumusețe încrezătoare în sine. Acest lucru se observă în poziție: stă cu spatele drept, cu capul sus, chiar dacă calul se ridică. Jovanina s-a întors dintr-o plimbare, ceea ce trădează un roșu ușor care i-a atins obrajii. Expresia feței este puțin îndepărtată. Hainele frumuseții sunt la modă: tonuri de albastru deschis, un voal verde închis fluturând în vânt.
Pânza este pătrunsă de dinamică: calul se crește, câinele aleargă spre. Amalia pe balcon. Fetița a auzit zgomotul cailor. Chipul fetei exprimă admirație și teamă în același timp. Bebelușul este fascinat de tânărul călăreț, sora este adorată. Amalicia este îmbrăcată fără pretenții: pantaloni din dantelă, rochie de casă Culoare roz. Un adevărat sentiment de admirație, copilăresc de directă, dă o oarecare moliciune portretului unei frumuseți arogante.
Câte animale sunt în tabloul Călărețul? 3 - 2 câini și un cal. Fundalul pânzei este un parc umbrit. Copacii se leagănă în vânt puternic. Cerul este acoperit cu nori de tunete. Karl, ca un număr considerabil de creatori, a folosit formă clasică formarea unui portret ceremonial – triunghiular. Abordarea este tipică pentru lucrările lui Rubens, Titian, Velasquez, Van Dyck. Silueta călărețului și a calului formează un triunghi. Dar artistul rupe abordarea tradițională: apare o nouă figură. O adăugare neobișnuită este un câine șumos. Prezența animalului creează impresia că există spațiu în fața eroilor din imagine. Atunci portretul ecvestru nu se putea lipsi de prezența călărețului ca persoană încoronată. Carl a încălcat postulatul. Un tânăr elev al iubitei sale stă într-o ipostază regală pe un cal negru.
Poza este plină de bucurie de la întâlnire după o scurtă absență. Din contemplarea operei unui mare artist, îți taie răsuflarea. Privitorul intră într-o atmosferă veselă. Karl a prezentat profesional atmosfera care era atunci în moșia iubitei sale femei, contesa Yulia Samoilova.
Pânza lui Karl nu este aleasă în mod nerezonabil ca model pictură portret secolul al 19-lea. Autorul tabloului „Călăreț pe cal” a creat proporții impecabile. Publicul este prezentat cu o unitate de culori de neegalat, detaliile sunt puse la punct. Vizitatorii galeriei se pot bucura pe deplin de arta purtată de-a lungul anilor.
CategorieKarl Bryullov este autorul multor portrete minunate. Printre acestea se numără portrete ceremoniale, „complot” ale frumuseților de lux. Printre cele mai cunoscute pânze portret se numără pânza „Călărețul”, pictată de Bryullov în Italia în 1832. În această lucrare, artistul a combinat o scenă domestică și un portret ecvestru ceremonial.
Poza are un complot interesant și uimește prin bogăția de nuanțe. Înfățișează o domnișoară care se întoarce pe un cal negru magnific de la plimbarea ei de dimineață și o fetiță care o întâlnește pe balcon.
Bryullov desenează un cal în mișcare cu mare îndemânare - încearcă să se ridice, strâmbând ochii, devenind entuziasmat și pufnind. Călăreața o oprește cu o mișcare grațioasă.
Dexteritatea Amazonului excită încântarea unei fetițe într-o rochie inteligentă. Rezemată de balustrada balconului, se uită cu adorație la prietena ei mai mare.
Un câine încântat și zdruncinat - latră cu înverșunare la călăreț. Emoția este împărtășită chiar și de peisajul dinainte de furtună, cu nori cirus care curg pe cer și trunchiuri de copaci înclinate în vânt.
Înfățișând un călăreț și micuța ei prietenă, pictorul s-a arătat a fi un adevărat maestru al picturii. Pânza are o soluție compozițională îndrăzneață, imaginile descrise se disting prin vivacitate și completitudine, iar paleta lovește cu strălucirea și prospețimea culorilor.
Tabloul „Călăsătoarea” este o baladă romantică despre farsele încântătoare ale tinereții. Artistul admiră pitorescul extraordinar al lumii înconjurătoare, cântă farmecul și bucuria vieții din jur.
Pe lângă descrierea picturii de K. P. Bryullov „Călăreața”, site-ul nostru web a adunat multe alte descrieri ale picturilor de diverși artiști, care pot fi folosite atât pentru pregătirea pentru scrierea unui eseu asupra unui tablou, cât și pur și simplu pentru o imagine mai completă. cunoașterea lucrărilor maeștrilor celebri din trecut.
|
