Publicații secțiunii muzee
Fiecare bun are comerciantul său: Colecțiile muzeale ale antreprenorilor ruși
Colectarea și patronajul erau hobby-uri destul de obișnuite pentru reprezentanții clasei de negustori luminați. Datorită eforturilor lor, astăzi în Rusia există una dintre cele mai bune colecții de picturi impresioniste și postimpresioniste din lume, raritățile teatrale antice au fost păstrate, iar capodoperele artei ruse sunt concentrate într-un singur loc. Arte vizuale. Kultura.RF a selectat cele mai bune colecții comerciale care pot fi văzute astăzi în muzeele rusești.
Muzeul Teatrului Alexei Bakhrushin
Principalul muzeu al teatrului din țară își datorează aspectul faimosului negustor și filantrop din Moscova Alexei Bakhrushin. Iubind producțiile lui Maly cu participarea Mariei Yermolova, Prov Sadovsky și Alexander Lensky, s-a certat odată cu văr care a cumpărat diverse rarități teatrale de la anticarii, care într-o lună vor aduna o colecție mult mai mare. Bakhrushin a câștigat pariul - acesta a fost începutul colecției muzeului pe care l-a fondat mai târziu. Prima expoziție a colecției sale a fost o serie de portrete ale actorilor iobagi ai Teatrului Sheremetev din Kuskovo, autorul căruia a fost artista Marianna Kirzinger. Ulterior, Bakhrushin a cumpărat în mod activ programe de spectacol, fotografii cu autografe, caiete cu texte de roluri, detalii despre costume și recuzită. Pe 11 iunie 1894, colecția sa a fost prezentată publicului pentru prima dată - oricine putea vedea această colecție la casa părinților săi din Kozhevniki. Doi ani mai târziu, colecția și-a primit propria clădire - a fost situată în noua casă a lui Bakhrushin din zona Zatsepsky Val. El a prezentat această clădire împreună cu colecția Academiei Ruse de Științe în 1913. După revoluție, Bakhrushin nu a emigrat, a rămas la Moscova și până la sfârșitul zilelor a fost directorul muzeului său. Astăzi, fondurile muzeului includ aproximativ un milion și jumătate de obiecte. Printre acestea se numără arhivele și manuscrisele lui Griboedov, Șcepkin, Chaliapin, Nemirovici-Danchenko și alții; schițe teatrale de Vrubel, Bakst, Korovin, Roerich și alții; afișe ale fraților Somov, Altman, Vasnețov; suveniruri ale actorilor, colecțiile lor personale de fotografii și multe altele.
Galeria orașului Moscova a lui Pavel și Serghei Tretiakov
Cea mai bună colecție privată pictura internă- colecția lui Pavel Tretiakov, comerciant, proprietar al casei de comerț „P. și S. frații Tretiakov și V. Konshin”, își are originea în 1856, când Tretiakov a achiziționat primele tablouri - „Ispitirea” de Nikolai Schilder și „Glova cu contrabandiștii finlandezi” de Vasily Khudyakov. Ulterior, a cumpărat activ lucrări ale lui Alexei Savrasov, Mihail Klodt, Vasily Perov, Ivan Shishkin. Tretiakov nu numai că a achiziționat picturi deja pictate, ci a comandat altele noi - pentru galeria de portrete figuri eminente Cultura rusă, el le-a cerut lui Perov și Kramskoy să picteze portrete ale celor mai buni scriitori ai vremii - Ostrovski, Dostoievski, Turgheniev, Tolstoi, Nekrasov, Saltykov-Șcedrin.
În anii 1870, Tretiakov a susținut activ Asociația Expozițiilor de Artă Itinerante, de unde a cumpărat majoritatea picturilor. În 1872, a început construcția primelor săli de muzeu, care au fost atașate locuințelor din Casa Tretyakov din Lavrushinsky Lane. În 1892, după moartea fratelui său, care a cerut în testamentul său să-și transfere colecția de picturi în oraș, Pavel Tretiakov și-a donat galeria împreună cu clădirea Moscovei. El a fost numit administrator al acesteia, iar galeria a fost numită după el și fratele său. În 1898, Pavel Tretiakov a murit. A lăsat moștenire fonduri uriașe pentru achiziționarea de noi tablouri și a donat, de asemenea, o altă casă pentru extinderea galeriei. Astăzi Statul Galeria Tretiakov- Aceasta este una dintre cele mai mari colecții de artă rusă.
Galeria de artă a lui Vladimir Sukaciov
Vladimir Sukachev, care a moștenit marea avere a bunicului său, comerciantul Innokenty Trapeznikov, nu și-a continuat munca, ci s-a concentrat pe caritate și colecționare. A cumpărat un conac cu o clădire specială pentru colecția sa de picturi. În colecția sa se aflau picturi de Ilya Repin, Ivan Aivazovsky, Vasily Vereshchagin, copii ale capodoperelor picturii vest-europene. Oricine poate vizita galeria. Când Vladimir Sukachev s-a mutat la Sankt Petersburg, și-a donat galeria orașului. A devenit baza Irkutskului muzeu de arta, care astăzi poartă numele lui Vladimir Sukachev. Astăzi este cea mai bogată colecție de picturi din Siberia.
Muzeul privat al lui Petr Shchukin
Petr Shchukin, moștenitorul averii cel mai bogat negustor Ivan Shchukin, a fost un colecționar pasionat. Pasiunea lui era antichitățile rusești, deși a adunat și o colecție orientală destul de impresionantă. Colecția lui Shchukin a fost atât de mare încât în 1892 i s-a construit o clădire întreagă pe strada Malaya Gruzinskaya. În 1895 muzeu privat a deschis ușile vizitatorilor. În 1905, Pyotr Schukin și-a donat colecția orașului. La acel moment, colecția sa consta din 22 de mii de articole. A devenit o filială a Muzeului de Istorie Imperial Rusă, numită după Împăratul Alexandru al III-lea. Până la sfârșitul zilelor sale, Shchukin a rămas administrator al muzeului. Astăzi, partea asiatică a colecției se află în Muzeul Estului, restul obiectelor alcătuind încă colecția Muzeului Istoric. Printre cele mai interesante exponate ale colecției sale se numără: vălul Elenei Voloshanka - o broderie de la sfârșitul secolului al XV-lea înfățișând îndepărtarea icoanei Hodegetria a Maicii Domnului; lista radishchevsky „Călătorie de la Sankt Petersburg la Moscova”; Scrisorile lui Ivan Turgheniev. În clădirea originală a Muzeului Shchukin se află Muzeul Biologic de Stat. Timiryazev.
Primul muzeu al picturii noi occidentale de Serghei Schukin
Serghei Shchukin, fratele lui Peter Shchukin, era și el foarte pasionat de colecție. Mai întâi s-a îndrăgostit de impresioniștii francezi - Camille Pissarro, Claude Monet, Auguste Renoir, Edgar Degas. Următoarea pasiune a lui Shchukin au fost postimpresioniştii - Paul Cezanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Henri Rousseau. Shchukin nu numai că a cumpărat picturi, ci le-a comandat - mai ales în mod activ artistului francez Henri Matisse (în special, celebrele „Dans” și „Muzică” din colecția modernă a Ermitului de Stat). Când și-a completat colecția, Serghei Shchukin a urmat următorul principiu: „Dacă, după ce ai văzut un tablou, experimentezi un șoc psihologic, cumpără-l”.
Casa lui Shchukin din Znamensky Lane a fost literalmente un muzeu artă contemporană- pozele au ocupat toți pereții. Oricine putea vedea colecția - era suficient doar să se înregistreze prin telefon și adesea proprietarul casei însuși a condus tururile. Înainte de revoluție, colecția lui Serghei Șciukin consta din 256 de picturi. În 1918, toți au fost naționalizați. Colecția lui Shchukin a fost numită primul muzeu al noii picturi occidentale și făcută publică. Serghei Shchukin a fost directorul și curatorul muzeului de ceva timp, dar în curând a părăsit țara. Colecția sa a fost fuzionată cu colecția lui Ivan Morozov în Muzeul de Stat noua pictură occidentală, iar în 1948 a fost distribuită între Muzeul Pușkin im. Pușkin și Schitul de Stat.
Muzeul de artizanat al lui Serghei Morozov
Serghei Morozov provenea dintr-o cunoscută familie de negustori din Moscova, una dintre cele mai bogate dinastii din Rusia. Dar nu era deosebit de interesat de afacerile de familie; pasiunea lui era Muzeul de Artizanat. Muzeul în sine a fost deschis în 1885 la inițiativa adunării zemstvo. Cu toate acestea, primii ani nu a lucrat prea bine. Dezvoltarea reală a muzeului a început abia odată cu sosirea lui Serghei Morozov în 1890. Serghei Morozov nu numai că a gestionat cu competență muzeul, ci și-a investit propriile fonduri în el: a construit o clădire pentru muzeul din Leontievsky Lane, a organizat ateliere de artizanat în regiunea Moscovei (un atelier de coșuri în Golitsino și un atelier de jucării în Sergiev Posad), a finanţat călătorii de afaceri pentru specialiştii meşteşugăresc în străinătate. A donat muzeului și a propriei sale colecții de obiecte decorative și Arte Aplicate Secolele XVII-XIX, care au constituit secțiunea „antichității ruse”. Sub Morozov, în muzeu a fost organizat un „Muzeu al mostrelor”, sub conducerea lui Nikolai Bartram, care a dezvoltat mostre de produse pentru meșteșuguri și le-a colectat. Frații Vasnețov, Alexandru Golovin, Vasily Polenov au colaborat cu Muzeul Mostrelor. După revoluția din 1917, posesiunile și proprietățile morozovilor au fost naționalizate, iar Serghei Timofeevici însuși a trăit și a lucrat ca consultant de artizanat în clădire. muzeu de artizanat. Astăzi, acest muzeu face parte din Muzeul All-Rusian de Artă Populară și Aplicată.
Al doilea muzeu al picturii noi occidentale
Ivan Morozov aparținea ramurii „Tver” a familiei de negustori Morozov. Ca toată lumea din familia sa, avea gusturi artistice bune - s-a pictat singur (în copilărie a fost învățat să picteze de însuși Konstantin Korovin) și îi plăcea să colectioneze. La început a fost interesat de artiștii ruși. Cu toate acestea, din 1903 a trecut la pictura vest-europeană - prima sa achiziție a fost pictura „Frost in Louveciennes” de Alfred Sisley. Morozov a început să călătorească în mod activ la Paris, unde a cumpărat lucrări ale lui Gauguin, Monet, Van Gogh, Matisse, Renoir, Picasso, și a devenit cu adevărat interesat de opera lui Cezanne. Înainte de revoluție, colecția sa din Europa de Vest era formată din aproximativ 250 de picturi. De asemenea, colecția sa rusească a fost destul de impresionantă, cu picturi de Vrubel, Korovin, Kustodiev, Serov și alți artiști. El a reconstruit conacul de pe Prechistenka pentru a se potrivi colecției sale: pentru o mai bună iluminare a picturilor, proiectate de Lev Kekushev, un felinar de sticlă a fost tăiat în acoperișul clădirii. Departe de a vedea oricine colecția lui Morozov. Era nevoie de o cunoștință personală sau de o recomandare. După revoluție, colecția lui Ivan Morozov a fost naționalizată - în urma colecției Șciukin, a devenit „al doilea muzeu al noii picturi occidentale”. Fostul său proprietar a fost numit curator adjunct al propriei sale colecții. Cu toate acestea, Ivan Morozov nu și-a îndeplinit îndatoririle pentru mult timp - în 1919 a emigrat la Paris împreună cu soția și fiica sa. În 1948, colecția sa, ca și cea a lui Shchukin, a fost distribuită între Muzeul Ermitaj de Stat și Muzeul Pușkin im. Pușkin.
Fapte incredibile
Una dintre modalitățile de a intra în Cartea Recordurilor Guinness -colectarea ceea ce alții nu au nevoie.
Cu toate acestea, merită să știți că unele locuri din carte sunt deja ocupate. Dacă doriți să începeți să colectați, există câteva articole din listă, inclusiv cutii pentru umbrele, fecale fosilizate și dinozauri de jucărie.
Colecția de scaune
3.000 de scaune miniaturale.
Cumpărarea scaunelor de mărimea unei păpuși în weekend a devenit un hobby pentru Barbara Hartsfield. Timp de 10 ani, până în 2008, a reușit să adune o colecție de scaune mici, care are peste 3.000 de articole. Astăzi, în muzeul ei din Stone Mountain, Georgia, SUA, puteți găsi scaune îmbuteliate, scaune de hrănire și scaune făcute din scobitori și agrafe de rufe.
Colecție de jucării (foto)
571 Daleks (mutanți extratereștri de la Doctor Who).
În mod surprinzător, englezul Rob Hull nu este un fan al seriei Doctor Who, îi place doar să colecteze Daleks - semi-cyborgi și principalii adversari ai Doctor Who care au vrut să cucerească Universul.
Rob a început să colecționeze figurine de acțiune în copilărie, când părinții lui au refuzat să-i cumpere o jucărie Dalek. La 29 de ani și-a cumpărat el însuși prima sa figurină. În 2011, a intrat în Cartea Recordurilor Guinness pentru colecția sa de 571 Daleks. Singura persoană care a fost enervată de hobby-ul său a fost soția lui.
Colectie ciudata
730 huse de umbrelă.
Desigur, Nancy Hoffman nu a devenit proprietara tuturor huselor de umbrelă din lume, dar acest lucru nu a împiedicat-o să intre în Cartea Recordurilor Guinness. În 2012, colecția ei includea peste 730 de cazuri. Din 1996, ea a adăugat colecție la Muzeul ei Umbrella Cover, care este deschis tuturor pentru a vizita Peaks Island, Portland, Maine, SUA. Are cover-uri din 50 de țări în colecția sa și își întâmpină mereu oaspeții cu o performanță live la acordeonul piesei „Let a Smile Be Your Umbrella” (Let a smile be your umbrella).
colectare acasă
3.700 de mărfuri de la restaurante.
La fel ca mulți americani, lui Harry Sperl îi plac hamburgerii. Dar rezidentul din Daytona Beach, Florida a mers dincolo de a-și comanda gustarea preferată și și-a petrecut ultimii 26 de ani adăugând la colecția sa de accesorii legate de restaurante. Astăzi, colecțiile sale includ peste 3.700 de articole.
Pentru pasiunea lui, a fost supranumit Hamburger Harry. Totul a început când Harry a decis să vândă o tavă vintage care a fost folosită într-un restaurant pentru șoferi. Pentru a face acest lucru, a decis să achiziționeze niște hamburgeri de plastic pentru a-și decora tava și a-și crește șansele de a-l vinde. Apoi a început să cumpere din ce în ce mai multe articole diverse legate de restaurante și chiar mai târziu au început să-i ofere pur și simplu astfel de articole ca cadouri.
El își numește prietenii și fanii „ajutor de hamburger”. Astăzi poate fi găsit în Cartea Recordurilor Guinness. Colecția sa are totul, de la un pat cu apă în formă de hamburger la o motocicletă Harley Davidson în formă de hamburger. În curând plănuiește să deschidă un muzeu sub forma unui cheeseburger dublu.
Colecția de dinozauri
5.000 de dinozauri de jucărie.
Colecțiile lui Randy Knol vor invidia orice 5- copil de vara. Randy a început să adune jucării după ce i s-a oferit un set de Flintstones (personaje ale unui binecunoscut desen animat american) de Crăciun, care includea un dinozaur de jucărie. Astăzi, nici măcar el însuși nu știe câți dinozauri are în colecția sa. Potrivit lui, ea numără cinci și șase mii, iar toate sunt stivuite în cutii, pungi și recipiente pentru alimente așezate în toată casa.
Guinness World Records nu a verificat încă numărul exact de jucării, dar Randy a spus că cunoștea câțiva oameni care aveau o colecție mai bogată, „dar nu mai sunt în viață”.
Colecția de farfurii
11.570 indicatoare NU DETURBĂ.
Unii oameni care călătoresc mult tind să cumpere suveniruri ca amintire. Acestea pot fi tricouri, magneți sau brelocuri cu o poză a locului pe care l-au vizitat. Dar, în cazul lui Rainer Weichert, sunt semnele „Nu deranjați” pe care le aduce acasă, în Germania, după o altă călătorie.
În 2014, colecția sa includea peste 11.570 de tablete de la diverse hoteluri, vase de croazieră și avioane. Toate tabletele au fost colectate din 188 de țări ale lumii. El consideră că 2 tablete sunt cele mai valoroase: una a făcut parte din satul olimpic în 1936, în timpul Jocurilor Olimpice de la Berlin, iar cealaltă de la hotelul Canadian General Brock, care are peste 100 de ani.
Colecție de jucării
14.500 de jucării bistro.
Crescut în Filipine, Percival R. Lugue a avut mare grijă de jucăriile sale. Când a crescut, economia lui nu a mers nicăieri. Astăzi este proprietarul celei mai mari colecții de jucării achiziționate de la restaurantele fast-food. Are peste 14.500 de jucării în colecția sa, ceea ce i-a permis să intre în Cartea Recordurilor Guinness în 2014. El consideră că McDonald's 1999 Inspector Gadget, 1987 Popeye the Sailor și un set de prieteni din lanțul filipinez de bistrouri Jollibee sunt cele mai prețuite jucării ale sale.
Colecții neobișnuite
1.277 de excremente fosilizate.
George Frandsen este Indiana Jones al excrementelor. Astăzi, colecția sa include peste 1.277 de bucăți de coprolit ( nume stiintific excremente fosilizate). În 2016, și-a donat temporar colecția Muzeului din Florida de Sud. Colecția conține exemplare din 8 țări. Printre acestea se numără și un coprolit de 2 kg de crocodil preistoric.
Cele mai neobișnuite colecții
137 conuri de circulatie.
Obsesia pentru conurile de trafic a început cu David Morgan din Marea Britanie când a început să lucreze pentru Oxford Plastic Systems, cel mai mare producător de conuri de trafic din țară.
În 1986, Oxford Plastic Systems, un concurent, a acuzat-o că a copiat unul dintre modelele de conuri de trafic, așa că Morgan a fost nevoită să caute același con pentru a demonstra că designul nu era nou, ceea ce înseamnă că compania nu a copiat nimic. După acest incident, a dezvoltat dorința de a colecta conuri.
675 zgarietoare spate.
Dacă vizitați clinica de dermatologie în care lucrează Manfred S. Rothstein, puteți vizualiza gratuit cea mai mare colecție de zgârieturi de spate din lume. În 2008, conform Cartei Recordurilor Guinness, medicul avea în colecția sa 675 dintre aceste instrumente utile.
Sute de piepteni sunt agățați de-a lungul coridoarelor și în cabinetele clinicii. Printre acestea, puteți găsi un pieptene cu labe de aligator sau un pieptene din coaste de bivol. Are și piepteni electrici fabricați în anii 1900.
colectia pokemon
16.000 de Pokemon.
Cea mai mare colecție de jucării Pokemon se mândrește cu Lisa Courtney, în vârstă de 26 de ani. Astăzi, colecția are peste 16.000 de articole din acestea creaturi zâne. A început să colecționeze Pokémon la vârsta de 17 ani și se află în Guinness World Records din 2009, când avea puțin peste 12.000 de jucării. Potrivit fetei, în fiecare zi petrece aproximativ 7 ore căutând noi modele Pokemon.
Colecție de discuri de vinil
6.000.000 de discuri de vinil.
Bogatul om de afaceri brazilian Zero Freitas a colecționat discuri de vinil aproape toată viața. Îi place să călătorească în toată lumea și să cumpere discuri de la cei mai renumiți colecționari.
Omul de afaceri în vârstă de 62 de ani a angajat chiar cercetași internaționali care cumpără pentru el din New York, Mexico City, Africa de Sud, Nigeria și Cairo, mii de înregistrări în numele lui, după care îi sunt trimise în Brazilia.
Deoarece omul de afaceri era conștient de faptul că colecția nu avea sens dacă oamenii nu o puteau vedea, a decis să înființeze o organizație muzicală non-profit numită Emporium. Va juca rolul unei biblioteci muzicale. De asemenea, merită remarcat faptul că omul de afaceri a decis să digitalizeze o parte din colecția sa, deoarece o cantitate imensă de muzică, în special muzică braziliană, a fost păstrată doar pe discuri de vinil.
Colecții de păpuși (foto)
300 de păpuși hiperrealiste.
Autoarea unei astfel de colecții neobișnuite este Marilyn Mansfield (Marilyn Mansfield) din Staten Island, New York, SUA. I-a luat zeci de mii de dolari și o cantitate imensă de timp pentru a deveni proprietara a peste 300 de păpuși care diferă nivel inalt realism. Toate camerele din casa ei sunt literalmente pline de păpuși. Mai mult, are grijă de fiecare păpușă ca și cum ar fi propriul ei copil.
La treizeci de ani, îi place să scoată păpuși la plimbare, să le hrănească și să le îngrijească. Soțul își susține soția și chiar a decis să construiască o nouă cameră pentru iubitele ei păpuși.
850 de modele de autospeciale de pompieri.
Nail Ilyasov din Ufa, care deține postul de colonel al afacerilor interne, se mândrește cu o colecție uimitoare. Pe lângă mașinile autohtone, Nail are multe străine.
Colecția poate intra în Cartea Recordurilor Guinness, dar câteva mașini mai trebuie să fie ridicate, astfel încât numărul lor să ajungă la 1.000 de unități. După aceea, puteți aplica în siguranță la Carte.
Însuși Nail Ilyasov a spus că a început să asambleze mașini din pură întâmplare, când soția lui i-a dat un model Moskvich.
Orice poate fi colectat. Și nu contează dacă acestea sunt articole scumpe sau niște bibelouri. Principalul lucru este că colecția ta este numeroasă și atunci cu siguranță vei intra în Cartea Recordurilor Guinness.
1. Cea mai mare colecție de tuburi de pastă de dinți.
Val Kolpakov (Georgia, SUA) a adunat o colecție de 2.037 de tuburi diferite de pastă de dinți colectate din toată lumea, inclusiv din Coreea, Japonia, China, India și Rusia.
2. Cea mai mare colecție de curele de curele.
Christian Gfrerer din Austria colecționează praștii. Colecția sa este de 3260 de piese și este actualizată constant. Prin stabilirea acestui record, Christian și-a doborât propriul record de 2.671 de rânduri.
3. Cea mai mare colecție de ochelari de soare.
Betty Webster (Kamuela, Hawaii, SUA) a început să colecteze ochelari de soare în 1999. Oamenii care au vizitat Insulele Hawaii, după ce au aflat despre dependența unei femei, i-au oferit pur și simplu ochelarii. Colecția ei include 1.506 de piese.
4. Cea mai mare colecție de adidași.
Cea mai mare și mai completă colecție Nike din lume este formată din 2.388 de perechi și este deținută de Geordie Geller, care locuiește în Las Vegas, Nevada, SUA. Toți adidașii sunt noi, în cutiile originale și evaluați la peste un milion de dolari.
5. Cea mai mare colecție de ambalaje de bomboane.
Milan Lukic Valdivia din Peru se ocupă de colectarea ambalajelor pentru dulciuri. Milan colecționează ambalaje de ciocolată de peste 32 de ani. Colecția sa include mostre din 49 de țări și include 5.065 de ambalaje.
6. Cea mai mare colecție de pălării de poliție.
Proprietarul celei mai mari colecții de pălării de poliție este Andreas Skala din Germania. Colecția include 2.534 de articole unice. Andreas Skala și-a doborât recordul anterior.
7. Cea mai mare colecție de căști de pompieri.
Colecția bine prezentată de căști de pompieri constă din 838 de articole și este deținută de Geert Suer din Țările de Jos. Colecția sa a început în 1976 cu o cască de pompieri din Londra. De atunci, colecționează căști din toată lumea. Călătorind în diferite țări, fie că este vorba de o călătorie de afaceri sau vacanță în familie Primul lucru pe care îl face este să viziteze stația locală de pompieri.
8. Cea mai mare colecție de creioane.
Tushar Lahanpal din India colecționează creioane. A adunat 19.824 de unități. Cel mai mare din colecția sa are 3 m lungime, 29 cm lățime și cântărește 3,63 kg. Iar cel mai mic are doar 4 cm lungime. Adolescentul mai deține un creion placat cu aur, piese împânzite cu cristale Swarovski și un creion folosit de regina Angliei, pe care l-a cumpărat cu 400 de lire sterline.
9. Cea mai mare colecție de cutii de pizza.
Scott Wiener din SUA este angajat într-o ocupație neobișnuită - strânge cutii de pizza. Selecția este formată din 595 de piese și conține exemplare nu doar de la pizzeriile preferate din zonă, ci din 45 tari diferite in jurul lumii. În acest caz, poți admira și capacitatea de a încăpea aproape 600 de cutii de pizza în apartamentul tău din New York.
10. Cea mai mare colecție de ursuleți de pluș.
„Teddy Bear City” este numele colecției Jackie Meely, care se află într-o casă mică de pe Main Street din Hill City. 8.026 de piese este un record greu de batut.
11. Cea mai mare colecție de potcoave.
Petr Kostin din Chișinău (Moldova) adună „fericire”. Colecția sa uriașă este formată din 3200 de potcoave. Toate mostrele nu sunt noi, dar au fost odată purtate de cai, tauri și măgari.
12. Cea mai mare colecție de rațe de cauciuc.
Charlotte Lee din SUA are 5.631 de rațe de cauciuc pe care le colecționează din 1996. Toate jucăriile ei sunt expuse în cutii de sticlă pe patru pereți într-o „camera rațelor” separată.
13. Cea mai mare colecție de păpuși Barbie.
Există peste 100.000 de colecționari de păpuși Barbie în lume. Dar cel mai mult colectie mare deținută de Betty Dorfmann din Germania, constând din 15.000 de păpuși diferite. De asemenea, este mândră proprietară a unei Barbie rare din 1959, prima păpușă a companiei.
14. Cea mai mare colecție de capace de sticle.
Un hobby neobișnuit este strângerea capacelor de sticle. Poul Ho Poulsen din Danemarca face acest lucru din 1956. Colecția sa uriașă include 101.733 de capace diferite din 183 de țări.
15. Cea mai mare colecție de pixuri.
Angelika Unverhau din Germania este deținătoarea unei colecții uriașe de pixuri cu bilă - 285.150 de piese, excluzând duplicatele importate din 148 de țări diferite ale lumii.
16. Cea mai mare colecție de bastoane din lemn.
Dalmasio Fernandez din Spania își colecționează propriile bastoane de lemn. Selecția sa inițială este de 1.872 de bastoane.
17. Cea mai mare colecție de lucruri legate de hamburger.
Iubitorul de hamburgeri din Daytona Beach, Florida, Harry Sperl a adunat 3.724 de articole de hamburger, stabilind un record mondial neobișnuit.
18. Cea mai mare colecție de semne Nu deranjați.
Rainer Weichert din Germania colectează semne Nu deranja. Hoteluri, nave de croazieră, avioanele din 188 de țări ale lumii sunt principalii asistenți în această afacere neobișnuită. Întreaga selecție are 11.570 de caractere. Cel mai rar și mai valoros obiect este de la Satul Olimpic din Berlin din 1936, iar cel mai vechi este de la Hotelul General Brock din Canada din 1910.
19. Cea mai mare colecție de carduri de credit valabile.
Walter Cavanagh din SUA proprietar a 1.497 persoane valabile Carduri de credit pentru o sumă totală de 1,7 milioane de dolari. Vinovatul acestui hobby a fost un pariu făcut cu un prieten. Și au fost strânși în doar un an. Apropo, cardurile sunt stocate în cel mai mare portofel din lume, cu o lungime de 76,2 m și o greutate de 17,49 kg. Și dacă le pliați la capăt, vor ajunge în vârful unei clădiri cu patru etaje.
20. Cea mai mare colecție de jucării de la restaurantele fast-food.
Percival R. Luge din Filipine mănâncă repede. Colecția sa de jucării de la restaurantele fast-food include 10.000 de articole. Chiar și un astfel de hobby poate duce la Cartea Recordurilor Guinness.
De multe milenii, colierul nu s-a demodat, decorând gâturile femeilor de pe tot globul. Materialele din care sunt realizate colierele se schimbă, plasticul și cristalele înlocuiesc pietrele prețioase, dar esența acestei bijuterii de lux rămâne aceeași - ca și până acum, ea subliniază feminitatea și frumusețea proprietarului său. Să urmărim istoria colierului împreună cu „Atmosfera”.
Oamenii au început să se decoreze în epoca de piatră. Și ce poate fi mai ușor decât să agăți de gât colții unui animal ucis la vânătoare? Cercetările arheologice confirmă că primele pandantive au fost sculptate din oase de animale suspendate pe un șirag de filon sărat de animale. Vârsta lor este deja de cincizeci și cinci de mii de ani. De îndată ce omenirea a învățat să lucreze cu metalul, medalioanele nu au devenit atât de primitive. În ele au apărut elemente de bronz și cupru. Dar, în general, vom considera aceste bijuterii necomplicate ca fiind prototipul unui colier modern.
Au apărut lucruri mai luxoase în Egiptul antic. Faraonii purtau coliere formate din multe plăci de aur lustruite și smălțuite. Un astfel de colier, desigur, era foarte greu și, pentru comoditate, chiar era atârnată pe spate o contragreutate. Găsirea colierelor egiptene nu a fost dificilă, deoarece proprietarul a fost îngropat cu ele. Cel mai faimos pandantiv este scarabul auriu al lui Tutankhamon.
În cele mai vechi timpuri, ornamentele gâtului erau tratate cu o reverență deosebită. Nu erau doar un atribut al luxului, ci și un lucru sacru. De exemplu, preoții incași purtau bijuterii din mărgele de aur țesute pe mai multe rânduri, iar la azteci, înaintea unui sacrificiu, la gâtul unei persoane se purta un colier din pene de pasăre.
Un colier într-o formă mai familiară nouă a apărut câteva secole mai târziu Grecia antică. Era un ornament făcut din scoici mici înșirate pe un fir obișnuit. Un colier similar a fost purtat chiar și de bărbați ca talisman atunci când mergeau la mare, precum și în sărbători în onoarea zeilor și ceremoniile de nuntă. LA Roma antică pandantivele aveau un caracter mai utilitar: toți legionarii purtau pandantive cu nume proprii. Au ajutat la identificarea numelor soldaților căzuți pe câmpul de luptă și la transmiterea mesajului rudelor. Acest tip de medalion este folosit astăzi în armată.
În Evul Mediu, doar membrii familiei regale, nobilimea spirituală și reprezentanții clasei superioare își puteau permite coliere. Faptul este că atunci a devenit deosebit de popular pietre prețioase- și oamenii obișnuiți nu puteau cumpăra bijuterii atât de scumpe. Dar cei bogați aveau unde să cutreiere, și femei și bărbați. Colierele bisericești erau adesea împodobite cu un crucifix sau o cruce malteză și erau făcute în întregime din aur sau argint. Un safir sau un smarald era așezat în centrul crucii. Și putem judeca bijuteriile celei mai înalte nobilimi după numeroasele imagini și mărturii din fictiune. Deținătoarea recordului a fost, poate, Marie Antoinette, care avea o colecție uriașă de bijuterii. Printre colierele ei se aflau obiecte de o asemenea valoare încât până și familia regală a avut dificultăți în a le achiziționa. Soția lui Ludovic al XVI-lea adora diamantele, unul dintre cele mai scumpe coliere ale sale folosea pietre cântărind aproape două sute de carate, inclusiv diamante roz, galbene și transparente. Regina Elisabeta I, în schimb, avea o poftă deosebită de perle, care la vremea aceea era considerată o piatră a dragostei.
Strângeți lațul
Să ne întoarcem puțin la origini și să ne amintim că cuvântul „colier” provine din francezul colier, care se traduce prin „guler”. O astfel de semnificație ciudată este explicată foarte simplu: în acel moment, majoritatea colierelor înfășurate strâns în jurul gâtului.
Gulerele (sau, așa cum este acum la modă să le spunem, chokers) au devenit populare în Franța în secolul al XVIII-lea în perioada rococo, iar în epoca victoriană au început să fie purtate de regina Victoria. Mai târziu, în secolul al XIX-lea, în Anglia, soția prințului Edward de Wales, prințesa daneză Alexandra, i-a plăcut atât de mult să poarte un choker încât a primit porecla de „fată de câine” în rândul oamenilor. Așadar iubire puternica la chokers a fost pentru un motiv. Prințesa a avut un accident în copilărie care i-a lăsat o cicatrice mare pe gât. Pentru a-l ascunde, Alexandra a început să poarte un colier din șiruri de perle sau panglici de catifea împânzite cu pietre prețioase sus sub bărbie. Apropo, de aici își are originea moda colierelor „sufocante”, dintre care cele mai extravagante au fost descrise în lucrările marchizului de Sade.
Cele mai populare în acele vremuri erau chokerele din catifea sau șuvițele de perle, decorate la mijloc cu o tabletă cu diverse modele. Au fost realizate de celebrul bijutier francez al epocii, René Lalique. Tot în mijloc ar putea fi un jumper împânzit cu diamante. Dar nu orice frumusețe își putea permite un astfel de lux, așa că bijutierii au început să facă coliere din materiale mai puțin costisitoare: pietrele prețioase au fost înlocuite cu cristale, iar șnururile de perle cu dantelă.
În secolul al XX-lea, Coco Chanel a făcut ca chokerele să fie unul dintre principalele accente ale colecțiilor sale și au început să trăiască o nouă viață la modă. Acum fanul lor este John Galliano. El consideră că gulerul este o bijuterie versatilă, care se potrivește atât cu hainele de seară, cât și cu blugi. Dar nu părăsesc gâtul drepturi de autor, de exemplu, prințesa Diana adora șurugile cu perle, punându-le din când în când la evenimente sociale.
Pe toate ecranele
În vremea noastră, colierul a devenit un atribut exclusiv feminin, în timp ce bărbații poartă doar pandantive stricte. Desigur, până în prezent există varietăți de mărgele și amulete masculine, dar sunt folosite doar în scopuri rituale. Dar doamnele au stăpânit tot felul de coliere complexe pe care bijutierii au început să le inventeze. Și, desigur, vedetele au început să poarte coliere. Așadar, neîntrecută Sophia Loren a pozat pentru Vogue într-un colier luxos Riviera încrustat cu diamante. Particularitatea sa constă în design: pietrele sunt interconectate atât de strâns încât este imposibil să vezi locurile de fixare. Acest lucru creează iluzia unui curent care curge.
Marilyn Monroe avea și o bijuterie emblematică. Ea a purtat colierul Moon of Baroda cu un diamant galben canar tăiat pere în filmul Gentlemen Prefer Blondes. Cuvintele piesei ei „Diamonds are a girl's best friend” ar putea fi dedicate acestei pietre unice. Apropo, istoria sa datează de o jumătate de secol.
Elizabeth Taylor le-a spus odată reporterilor: „Mama mi-a spus că nu mi-am deschis ochii o săptămână întreagă după naștere, dar când am făcut-o, primul lucru pe care l-am văzut a fost verigheta". În imensa ei colecție se aflau aproape trei sute de bijuterii legendare, dintre care majoritatea au fost cumpărate de soțul ei, Richard Burton, răsfățându-și dorințele iubitei sale. Costau la acea vreme aproximativ douăzeci de milioane de dolari. Cu toate acestea, la o licitație dedicată actriței, acestea au fost vândute cu o sută de milioane. Elizabeth i-a plăcut atât de mult bijuteriile încât i-a dedicat o carte, My Love with Jewelry. Și Liz nu purta doar bijuterii altora. Așadar, designul legendarei perle rătăcitoare „Peregrine” a fost inventat chiar de actriță, iar soțul ei i-a dat bijuteriile drept rezultat. Perla care încoronează colierul este considerată una dintre cele mai semnificative din istorie. Găsit în secolul al XVI-lea în Golful Panama, a devenit parte din bijuteriile coroanei Spaniei. În 1969, perla a fost cumpărată la licitație de soțul lui Taylor. Impresionată de portretul Mariei Stuart, actrița a însărcinat bijutierii Cartier să creeze un nou decor cu rubin pentru ea.
Și cel mai recunoscut colier a apărut în filmul „Titanic”. Colierul cu numele romantic „Heart of the Ocean” a fost încoronat cu un tanzanit albastru cântărind cincizeci de carate într-o panglică. De atunci, multe companii de bijuterii produc analogi de coliere cu pietre albastre tăiate inimii. După lansarea filmului, a fost creată însă o copie exactă a bijuteriilor, de data aceasta cu un safir care cântărește o sută șaptezeci de carate. A fost vândut la o licitație de caritate soțului cântăreței Celine Dion, care a interpretat piesa My Heart Will Go On în Titanic. Mai mult, „Inima Oceanului” avea un prototip real. Acesta este un colier „Hope” cu diamante albastre, proiectat de bijutierul Pierre Cartier în 1910. Socialistul Evelyn Walsh-McLean l-a cumpărat și l-a purtat practic fără să-l dea jos. După moartea ei, colierul a trecut nepoților ei, care l-au vândut bijutierului Harry Winston, care la rândul său a donat piatra Instituției Smithsonian din Washington, unde se află și astăzi. Apropo, aceasta este poate cea mai faimoasă bijuterie nefericită din lume: toți cei care au purtat-o cândva fie au înnebunit, fie au fost uciși. Astfel, Marie-Antoinette și regele Ludovic al XVI-lea au fost decapitati, iar prințesa de Lamballe a fost bătută până la moarte de o mulțime. În 1911, proprietara pandantivului era doamna Evelyn McLean, care nu se temea de trecutul întunecat al diamantului. Cu toate acestea, soarta acestei femei a confirmat energia criminală a bijuteriei: fiul lui Evelyn a murit într-un accident, fiica ei a murit din cauza unei supradoze de droguri, soțul ei a mers la amanta lui, iar proprietarul colierului a ajuns într-o casă de camere pentru cei fără adăpost.
Diamantul Kohinoor este, de asemenea, notoriu. A fost adus din India în 1850 și prezentat familiei regale. Acum se află în coroana Elisabetei a II-a. Din fericire, pentru regina însăși, diamantul este inofensiv, dar fiecare dintre bărbații care au purtat această piatră a fost în curând lipsit de coroană.
metoda practica
Doamnele s-au îndrăgostit de aceste bijuterii dintr-un motiv, deoarece sunt capabile să lungească vizual gâtul, să sublinieze linia selecției și să întindă întreaga siluetă. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să alegeți modelul potrivit de colier. Un colier lung se va potrivi proprietarilor unui gât scurt, care, datorită acestuia, va arăta mai elegant și mai grațios. Pentru a sublinia gâtul, care se distinge prin frumusețea sa și fără trucuri suplimentare, o decorare ușoară cu pandantive va ajuta. Colierele tip choker sunt cel mai bine combinate cu rochii care deschid umerii și un decolteu adânc, dar modelele lungi sunt potrivite și pentru rochiile închise.
Și ce se întâmplă cu tendințele din acest sezon? Desigur, bijuteriile voluminoase, care pot deveni un detaliu cheie al imaginii tale, nu se demodează. Aceste modele sunt împânzite generos cu pietre, cristale și margele și sunt perfecte pentru ținute laconice monocromatice.
Stilul etnic nu este mai puțin popular. Combinați astfel de coliere cu haine în stil hippie, pur și simplu nu exagerați, altfel nu vă vor putea distinge de „copiii florilor”.
Foarte relevante sunt și colierele de perle cu mai multe straturi, mai ales dacă sunt decorate cu o închizătoare originală în formă de broșă. Poarta-le deschis, expunand linia gatului si a decolteului. De asemenea, acest accesoriu la moda poate fi purtat peste gulerul unei camasi, pulover sau rochie.
În copilărie, strângeam împachetări de bomboane și dopuri de plută, acum colectăm magneți din diferite țări și chiar reproduceri ale impresioniștilor francezi.
Și dacă pentru unii colecționarea este doar un hobby, pentru alții este o adevărată pasiune, manifestată în cele mai bizare forme. Putem spune că acesta este un fel de joc pentru toate vârstele. Fiecare are propriile jucării.
Cele mai mari colecții pentru bărbați
Hassanal Bolkiah - Sultanul Brunei - are cea mai mare colecție de mașini din lume. Flota sa include aproximativ 5.000 de mașini. În același timp, o parte solidă este alcătuită din modele rare Ferrari - printre ele există exemplare unice. Colecționarul acordă o mare atenție mărcilor Rolls-Royce (doar 160 de piese), Bentley și Mercedes. În plus, Sultanul este înnebunit după mașinile de curse și se laudă cu mașini câștigătoare în Formula 1.
Italianul David Bley colecționează ceasuri Rolex. Colecția sa este remarcabilă nu pentru că este cea mai mare, ci pentru că este cea mai scumpă: aici sunt adunate cele mai rare și mai luxoase exemplare. Perla colecției este modelul Stelline Oyster Perpetual Chronometer, al cărui cost aproximativ este estimat la 320 de mii de dolari. Un alt model remarcabil este Paul Newman Cosmograph Daytona cu cadran alb, cifre aurii și cadrane secundare negre. Dacă doriți, puteți obține de la 58 la 87 de mii de dolari pentru el.
Cea mai mare colecție de whisky scoțian aparține brazilianului Clave Vidish - un total de 3384 de sticle colectate de-a lungul a 35 de ani. Cunoscătorii numesc această colecție „neprețuită”. Prezintă toate tipurile de whisky - de la cel mai popular la cel mai rar. Printre cele mai rare exemplare se numără o sticlă de Strathmill, lansată în onoarea centenarului distileriei Speyside. În total, s-au făcut optzeci de sticle din acest whisky. Li s-a oferit să cumpere doar un cerc restrâns de sofisticați, inclusiv mai mulți șefi de stat.
Cele mai mari colecții istorice
Philip Ferrari (descendent al ducelui de Cagliari, mare german personaj politic) a fost unul dintre cei mai mari colecționari ai tuturor timpurilor. Colecția sa de timbre era cea mai mare din lume și cuprindea toate raritățile filatelice cunoscute la acea vreme. Și acest record nu a fost încă doborât. Filip a fost numit Regele mărcilor poștale - întreaga colecție a fost prezentată sub forma a 8058 de loturi mari, unele dintre ele conținând mai mult de 10 mii de timbre. După moartea ducelui, veniturile din vânzarea colecției s-au ridicat la peste 23 de milioane de franci francezi. Este de remarcat faptul că a murit în urma unui atac de cord, care a avut loc după o călătorie nereușită pentru o ștampilă elvețiană rară.
Țarul rus Alexei Mihailovici, în ciuda fragilității sale, a fost un colecționar pasionat de arme cu tăiș, care a servit drept bază pentru crearea Armeriei la Moscova. Și faimosul său fiu Petru I a devenit primul numismat rus. Acest hobby a ajutat la realizarea unei reforme monetare de mare succes în Rusia. Cu toate acestea, Peter a strâns nu numai monede, ci și arme, minerale rare și obiecte de artă. În timpul vieții sale, el a adunat o colecție uimitoare a „Cabinetul suveranului”, care a fost ulterior transferată la primul muzeu rus format prin decretul său - Kunstkamera.
Colecții extravagante
Colecția fermierului german Heinrich Kath are aproximativ 20.000 de căni de bere (și el însuși, ține cont, nu bea). Chinezul Wang Guohua este bucuros să prezinte 30.000 de pachete de țigări pe care le-a adunat în zece țări din întreaga lume. Francezul Michel Pont, de profesie vinificator, deține 100 de avioane de luptă cu reacție, de la vampiri englezi la MiG-uri ruși.
La colecționari celebri au mai fost: cancelarul german Otto von Bismarck, care a colectat termometre; iubitul nostru Iuri Gagarin, care a colectat - ce ai crede? - cactusi (!); scriitorul Georges Simenon, care a cumpărat diverse agende telefonice, din care, de altfel, a tras nume pentru eroii operelor sale; sinistrul cardinal Richelieu este un iubitor pasionat de pipe.
Printre contemporanii săi se remarcă Sir Elton John - în colecția sa de peste 20 de mii de puncte, Barack Obama, care colecționează picturi ale artiștilor abstracti afro-americani, și marele designer de modă Gianni Versace, care nu este indiferent față de antichități. Conacul său, de exemplu, conținea două dulapuri din secolul al XIX-lea din lemn de cireș, vândute ulterior pentru 481.000 de lire sterline și 601.000 de lire sterline.
Apropo, dacă vorbim despre bani, se dovedește că colectarea este o afacere bună. Puteți juca oricând la vânzarea unui articol unic. De exemplu, Philip Niarchos, un magnat grecesc de transport maritim, deține o colecție de artă evaluată la cel puțin 2 miliarde de dolari.
Proeminentul om de afaceri din Hong Kong, William Chak, a plătit un record de 115 dolari Hong Kong (14 milioane USD) pentru o vază de porțelan din dinastia Qing (1644-1911). Reprezentăm bucuria fostului proprietar al vazei, care a cumpărat-o practic pentru nimic la un târg de vechituri. Așa că vă recomand să aruncați o privire mai atentă la propria colecție de orice - pentru orice eventualitate.
