L'image d'un héros ennuyé dans les œuvres du russe
classiques XIXedans.

Avec toute la variété de la littérature
types dans les classiques russes du XIXe siècle, l'image d'un héros ennuyé ressort clairement.
Il est souvent associé à l'image d'une "personne supplémentaire"

« Personne supplémentaire”,“ personnes supplémentaires ”-
d'où vient ce terme dans la littérature russe ? Qui a été le premier à postuler avec succès
lui, qu'il s'est fermement et durablement établi dans les œuvres de Pouchkine, Lermontov,
Tourgueniev, Gontcharov ? De nombreux critiques littéraires pensent qu'il a été inventé par A.I.
Herzen. Selon une autre version, Pouchkine lui-même dans une version brouillon VII chapitres
"Eugene Onegin" a qualifié son héros de superflu: "Onéguine vaut quelque chose de superflu."

Outre Onéguine, de nombreux critiques XIXe siècle et
certains érudits littéraires du XXe siècle font référence à Pechorin, héros
romans de I.S. Turgenev Rudin et Lavretsky, ainsi que d'Oblomov I.A. Goncharov.

Quelles sont les principales thématiques
signes de ces personnages, "gens superflus" ? C'est avant tout une personnalité
potentiellement capable de toute action sociale. Il n'accepte pas les propositions
société "règles du jeu", caractérisée par l'incrédulité dans la possibilité de changer quoi que ce soit.
"Personne superflue" - une personnalité contradictoire, souvent en conflit avec la société et
le sien mode de vie. C'est aussi un héros, certainement dysfonctionnel dans
relations avec les parents, et malheureux en amour. Sa place dans la société
instable, contient des contradictions : il est toujours lié à au moins un côté
noblesse, mais - déjà dans une période de déclin, de gloire et de fortune - plutôt un souvenir. Il
placé dans un environnement qui lui est en quelque sorte étranger : un environnement supérieur ou inférieur,
il y a toujours un certain motif d'aliénation, pas toujours immédiatement couché sur
surfaces. Le héros est moyennement éduqué, mais cette éducation est plutôt incomplète,
peu systématique; en un mot, ce n'est pas un penseur profond, pas un scientifique, mais une personne avec
le "pouvoir de jugement" pour tirer des conclusions rapides mais immatures. souvent
vide intérieur, incertitude cachée. Souvent - le don de l'éloquence,
compétences en écriture, en prise de notes ou même en écriture de poésie. Toujours certains
la prétention d'être le juge de ses semblables ; une nuance de haine est nécessaire. En un mot,
le héros est victime des canons de la vie.

Le roman "Eugène Onéguine" - une œuvre au destin créatif étonnant. Il a été créé plus de sept
années - de mai 1823 à septembre 1830.

Pouchkine, en train de travailler sur
roman, s'est donné pour tâche de démontrer à l'image d'Onéguine "que
la vieillesse prématurée de l'âme, qui est devenue la principale caractéristique des jeunes
générations. » Et déjà dans le premier chapitre, l'écrivain note des facteurs sociaux,
déterminé le caractère du protagoniste. Cela appartient à la couche supérieure
la noblesse, l'éducation, la formation, les premiers pas dans le monde, habituels pour ce milieu,
l'expérience d'une vie "monotone et bigarrée" pendant huit ans. La vie des "libres"
noble, pas chargé de service - vaniteux, insouciant, plein de divertissement
et romans d'amour, - s'inscrit dans une journée fatigante ..

En un mot, Onegin dans sa prime jeunesse est "un enfant de plaisir et de luxe". D'ailleurs, sur ce
segment de vie Onegin - un homme à sa manière original, plein d'esprit, "scientifique
petit", mais toujours tout à fait ordinaire, suivant consciencieusement le "décoratif" séculaire
foule." La seule chose dans laquelle Onéguine "était un vrai génie", c'est qu'il "savait plus fermement
de toutes les sciences », comme le remarque non sans ironie l'Auteur, était « la science de la tendre passion », alors
il y a la capacité d'aimer sans aimer, d'imiter les sentiments, de rester froid et
prudent.

Premier chapitre - moment crucial dans
le destin du protagoniste, qui a réussi à abandonner les stéréotypes de la laïcité
comportement, du "rituel de la vie" bruyant, mais intérieurement vide. Ainsi Pouchkine
a montré comment, d'une foule sans visage, mais exigeant une obéissance inconditionnelle, soudain
une personnalité brillante et exceptionnelle est apparue, capable de renverser le "fardeau" de la laïcité
conventions, « éloignez-vous de l'agitation ».

La retraite d'Onéguine est la sienne
un conflit non déclaré avec le monde et avec la société des propriétaires ruraux - seulement
à première vue, cela ressemble à une "mode" causée par des raisons purement individuelles
raisons : ennui, « mélancolie russe ». C'est une nouvelle étape dans la vie d'un héros. Pouchkine
souligne que ce conflit d'Onéguine, « l'inimitable d'Onéguine
l'étrangeté "est devenue une sorte de porte-parole de la protestation du protagoniste contre
dogmes sociaux et spirituels qui suppriment la personnalité d'une personne, la privant du droit
Être soi-même. Et le vide de l'âme du héros était le résultat du vide et
l'inutilité de la vie laïque. Onéguine est à la recherche de nouvelles valeurs spirituelles : en
À Saint-Pétersbourg et à la campagne, il lit assidûment, essaie d'écrire de la poésie. Cette recherche pour lui
de nouvelles vérités de vie étendues sur de longues années et resté inachevé.
Le drame interne de ce processus est également évident : Onéguine se libère douloureusement.
du fardeau des vieilles idées sur la vie et les gens, mais le passé ne le laisse pas partir.
Il semble qu'Onéguine - propriétaire légitime propre vie. Mais ce n'est que
illusion. A Saint-Pétersbourg et à la campagne, il s'ennuie également - il ne peut toujours pas
surmonter la paresse mentale et la dépendance à « l'opinion publique ».
La conséquence en fut que les meilleurs penchants de sa nature furent tués par des
la vie. Mais le héros ne peut être considéré seulement comme une victime de la société et des circonstances. Ayant changé
mode de vie, il a pris la responsabilité de son propre destin. Mais renoncer à l'oisiveté
et la vanité du monde, hélas, n'est pas devenue agissante, mais n'est restée qu'un contemplateur.
La recherche fébrile du plaisir a été remplacée par la contemplation solitaire
Personnage principal.

Pour les écrivains qui consacrent leur
créativité, attention au thème de la "personne supplémentaire", il est caractéristique de "tester" le sien
amitié de héros, amour, duel, mort. Pouchkine n'a pas fait exception. Deux
épreuves qui attendaient Onéguine dans le village -
test d'amour et test d'amitié - a montré que la liberté extérieure automatiquement
n'implique pas la libération des faux préjugés et opinions. En couple
avec Tatyana Onegin s'est avéré être une personne noble et mentalement subtile. Et
vous ne pouvez pas blâmer le héros de ne pas avoir répondu à l'amour de Tatiana: le cœur, comme
connu, ne le dites pas. Une autre chose est qu'Onéguine n'a pas écouté sa propre voix.
cœurs, mais les voix de la raison. En confirmation de cela, je dirai que même dans le premier chapitre
Pouchkine a noté chez le protagoniste un "esprit vif et froid" et une incapacité à
sentiments forts. Et c'est cette disproportion mentale qui a causé l'échec
l'amour d'Onéguine et de Tatiana. Onéguine n'a pas non plus réussi le test de l'amitié. Et dans ce
Dans ce cas, la cause de la tragédie était son incapacité à vivre une vie de sentiments. non sans raison
l'auteur, commentant l'état du héros avant le duel, remarque : « Il pouvait sentir
découvrir, / Et ne pas se hérisser comme une bête. Et le jour du nom de Tatyana, et avant
duel avec Lenski, Onéguine s'est révélé être une "boule de préjugés", "un otage
canons séculiers", sourds et à la voix propre coeur et aux sentiments
Lenski. Son comportement au jour du nom est la "colère sociale" habituelle, et le duel -
une conséquence de l'indifférence et de la peur du mal qui parle du tyran invétéré Zaretsky et
voisins propriétaires. Onéguine lui-même n'a pas remarqué comment il est devenu prisonnier de son ancien
idole - "l'opinion publique". Après le meurtre de Lensky, Evgeny a changé
juste drastiquement. Il est dommage que seule la tragédie ait pu lui révéler avant
monde inaccessible des sentiments.

Dans un état d'esprit dépressif, Onéguine
quitte le village et commence à errer en Russie. Ces voyages lui donnent
l'occasion de porter un regard plus complet sur la vie, de se réévaluer, de comprendre comment
inutilement et il a perdu beaucoup de temps et d'énergie dans des plaisirs vides.

Dans le huitième chapitre, Pouchkine a montré une nouvelle
étape dans développement spirituel Onéguine. Ayant rencontré Tatiana à Pétersbourg, Onegin
complètement transformé, en lui il ne restait plus rien de l'ancien, froid et
homme rationnel - c'est un amoureux ardent, ne remarquant rien, sauf
l'objet de son amour (et cela rappelle beaucoup Lensky). Il a d'abord expérimenté
un vrai sentiment, mais il s'est transformé en un nouveau drame d'amour : maintenant Tatyana
ne pouvait répondre à son amour tardif. Et, comme auparavant, au premier plan dans
caractérisation du héros - la relation entre la raison et le sentiment. Maintenant l'esprit
a été vaincu - Onegin aime, "l'esprit de ne pas écouter les sanctions strictes". Cependant, le texte manque complètement des résultats de la spiritualité
développement d'un héros qui croit en l'amour et le bonheur. Donc, Onegin encore une fois n'a pas atteint
but recherché, il n'y a toujours pas d'harmonie entre la raison et le sentiment.

Ainsi, Eugène Onéguine
devient une "personne superflue". Appartenant à la lumière, il la méprise. Lui comme
Pisarev a noté, tout ce qui reste est que "laissez de côté l'ennui de la vie séculière,
comme un mal nécessaire." Onéguine ne trouve pas son vrai but et sa place dans
vie, il est accablé par sa solitude, son manque d'exigence. Parler avec des mots
Herzen, "Onéguine ... une personne supplémentaire dans l'environnement où il se trouve, mais, ne possédant pas
la nécessaire force de caractère, ne peut en aucun cas y échapper. Mais, de l'avis de
écrivain, l'image d'Onéguine n'est pas terminée. Après tout, un roman en vers est essentiellement
se termine par la question suivante : « À quoi ressemblera Onéguine dans le futur ? Moi-même
Pouchkine laisse le caractère de son héros ouvert, soulignant ainsi le caractère très
La capacité d'Onéguine à changer brusquement d'orientation des valeurs et, je le note,
une certaine disponibilité à l'action, à l'acte. Certes, les opportunités de
Onéguine n'a pratiquement aucune réalisation de lui-même. Mais le roman ne répond pas
la question ci-dessus, il demande au lecteur.

Après le héros Pouchkine et Péchorine, acteur de cinéma roman
M. Yu. Lermontov "Héros de notre temps", s'est montré un type de "personne superflue".
Le héros ennuyé apparaît à nouveau devant le lecteur, mais il diffère d'Onéguine.

Onéguine a de l'indifférence, de la passivité,
inaction. Pas ce Pechorin. "Cet homme n'est pas indifférent, pas apathique
souffrance : il court follement après la vie, la cherche partout ; il accuse amèrement
vous-même dans vos délires. Pechorin se caractérise par un individualisme brillant,
introspection douloureuse, monologues internes, capacité à évaluer de manière impartiale
moi même. "Infirme moral", dira-t-il
À propos de moi. Onéguine s'ennuie simplement, le scepticisme et la déception lui sont inhérents.
Belinsky a un jour noté que "Péchorine est un égoïste souffrant" et "Onéguine est
ennuyé". Et dans une certaine mesure, ça l'est.

Pechorin d'ennui, d'insatisfaction dans la vie
met des expériences sur lui-même et sur les gens. Ainsi, par exemple, dans "Bela" Pechorin
pour acquérir une nouvelle expérience spirituelle, sans hésitation, il sacrifie à la fois le prince et
Azamat, et Kazbich, et Bela elle-même. Dans "Taman" il s'est permis par curiosité
intervenir dans la vie passeurs honnêtes» et les fit fuir, quittant la maison, et
avec le garçon aveugle.

Dans "Princess Mary", Pechorin intervient dans la suite
le roman de Grushnitsky et Mary, fait irruption dans la vie ajustée de Vera comme un tourbillon. À lui
dur, il est vide, il s'ennuie. Il écrit sur son désir et son attirance
"possession de l'âme" d'une autre personne, mais ne se demande jamais d'où elle vient
son droit à cette possession ! Les réflexions de Pechorin dans "Le Fataliste" sur la foi et
l'incrédulité ne concerne pas seulement la tragédie de la solitude l'homme moderne dans
le monde. L'homme, ayant perdu Dieu, a perdu l'essentiel - des directives morales, une ferme et
certain système valeurs morales. Et aucune expérience ne donnera
Pechorin de la joie d'être. Seule la foi peut donner confiance. Une foi profonde
ancêtres perdus au temps de Pechorin. Ayant perdu la foi en Dieu, le héros a également perdu la foi en
lui-même - c'est sa tragédie.

Il est surprenant que Pechorin, comprenant tout cela, en même temps
le temps ne voit pas les origines de sa tragédie. Il pense ainsi : « Le mal
engendre le mal; la première souffrance donne le concept du plaisir d'en torturer un autre… »
Il s'avère que tout le monde qui entoure Pechorin est construit sur la loi du spirituel
esclavage : torturer pour se complaire dans la souffrance d'autrui. Et
le malheureux, souffrant, rêve d'une chose - se venger du coupable. Le mal engendre le mal
pas par lui-même, mais dans un monde sans Dieu, dans une société où la morale
lois où seule la menace d'une sanction légale limite d'une manière ou d'une autre les réjouissances
permissivité.

Pechorin sent constamment son moral
infériorité : il parle des deux moitiés de l'âme, qui la meilleure partieâmes
séché, évaporé, mort. Il "est devenu un infirme moral" - c'est
la véritable tragédie et la punition de Pechorin.

Pechorin est une personnalité controversée,
Oui, lui-même le comprend : « … j'ai une passion innée pour contredire ; mon ensemble
la vie n'était qu'un enchaînement de tristes et malheureuses contradictions de cœur ou d'esprit.
La contradiction devient la formule de l'existence du héros : il a conscience de la
"but élevé" et "forces immenses" - et échange la vie dans les "passions
vide et ingrat." Hier, il a acheté un tapis que la princesse aimait, et
aujourd'hui, après en avoir recouvert son cheval, il l'a conduit lentement devant les fenêtres de Mary ... Le reste de la journée
comprit "l'impression" qu'il produisait. Et ça prend des jours, des mois, la vie !

Pechorin, malheureusement, est resté ainsi
jusqu'à la fin de la vie "inutilité intelligente". Des gens comme Pechorin ont été créés
conditions socio-politiques des années 30 XIXe siècles, temps de sombres réactions et
surveillance policière. Il est vraiment vif, doué, courageux, intelligent. Le sien
la tragédie est la tragédie d'une personne active qui n'a rien à faire.
Pechorin a soif d'activité. Mais les occasions d'appliquer ces principes spirituels
il n'a aucune envie de les mettre en pratique, de les réaliser. Une sensation de vide débilitante
l'ennui, la solitude le pousse à toutes sortes d'aventures ("Bela", "Taman",
"Fataliste"). Et c'est la tragédie non seulement de ce héros, mais de toute la génération des années 30
années : « Une foule sombre et bientôt oubliée, / Nous traverserons le monde sans bruit et
trace, / Ne jetant pas une pensée féconde aux siècles, / Pas un génie du labeur commencé… ».
"Gloomy" ... C'est une foule de solitaires désunis, non liés par une unité d'objectifs,
idéaux, espoirs...

Il n'a pas ignoré le sujet du "superflu
people "et I.A. Goncharov, créant l'un des romans les plus remarquables XIXe des siècles - "Oblomov". Le sien personnage central, Il y a
Ilyich Oblomov - un gentleman ennuyé allongé sur un canapé, rêvant de transformations
et une vie heureuse dans le cercle familial, mais ne rien faire pour réaliser les rêves dans
réalité. Sans aucun doute, Oblomov est un produit de son environnement, une sorte de
le résultat du développement social et moral de la noblesse. Pour la noblesse
le temps de l'existence aux dépens des serfs ne s'est pas passé sans laisser de trace. Tout ça
provoquait la paresse, l'apathie, une incapacité absolue à une activité vigoureuse et
vices de classe typiques. Stolz appelle cela "l'Oblomovisme".

Critique Dobrolyubov comme Oblomov
vu, tout d'abord, un phénomène socialement typique, et la clé de cette image
considéré comme le chapitre "Le rêve d'Oblomov". Le "rêve" du héros n'est pas tout à fait comme un rêve. ce
une image plutôt harmonieuse, logique, avec une abondance de détails de la vie d'Oblomovka.
Très probablement, ce n'est pas vraiment un rêve, avec son illogisme caractéristique, mais
rêve conditionnel. La tâche de "Sleep", comme l'a noté V.I. Kuleshov, est de donner "des informations préliminaires
histoire, un message important sur la vie du héros, son enfance... Le lecteur reçoit d'importants
informations, grâce auxquelles l'éducation du héros du roman est devenue une patate de canapé ... reçoit
l'occasion de réaliser où et dans quoi exactement cette vie s'est « interrompue ». Qu'est-ce que
enfance Oblomov? C'est une vie sans nuage dans le domaine, "la plénitude de satisfaction
désirs, contemplation du plaisir.

Est-il très différent de celui
quel Oblomov dirige dans la maison de la rue Gorokhovaya ? Bien qu'Ilya soit prêt à contribuer à ce
idylle quelques changements, ses fondements resteront inchangés. Lui complètement
la vie que mène Stoltz est étrangère : « Non ! Que dire des nobles pour faire des artisans ! Il
ne doute absolument pas que le paysan doive toujours travailler pour
Maître.

Et le problème d'Oblomov est, tout d'abord,
que la vie qu'il rejette ne l'accepte pas elle-même. Oblomov est extraterrestre
activité; sa vision du monde ne lui permet pas de s'adapter à la vie
propriétaire terrien-entrepreneur, trouver sa propre voie, comme l'a fait Stolz.Tout cela fait d'Oblomov "une personne supplémentaire".

Le problème des personnes "superflues" dans la société se reflète dans le travail de nombreux écrivains russes. Par exemple, dans la comédie
COMME. Griboïedov "Malheur de Wit".
Alexander Chatsky est l'image d'une personne avancée des années 10-20 du XIXe siècle, qui, dans ses convictions et ses opinions, est proche des futurs décembristes. Conformément aux principes moraux des décembristes, une personne doit percevoir les problèmes de la société comme les siens, avoir une position civique active, ce qui se remarque dans le comportement de Chatsky. Il exprime son opinion sur diverses questions, entrant en conflit avec de nombreux représentants de la noblesse moscovite.

Tout d'abord, Chatsky lui-même est sensiblement différent de tous les autres héros de la comédie. ce personne instruite avec un esprit analytique; il est éloquent, doué d'une pensée imaginative qui l'élève au-dessus de l'inertie et de l'ignorance de la noblesse moscovite. Le conflit de Chatsky avec la société moscovite se produit sur de nombreux points : c'est l'attitude vis-à-vis du servage, de service publique, à l'économie domestique et à la culture, à l'éducation, aux traditions nationales et à la langue. Par exemple, Chatsky dit que "je serais heureux de servir - c'est écœurant de servir". Cela signifie qu'il ne veut pas, pour le bien de sa carrière, plaire, flatter ses supérieurs et s'humilier. Il aimerait servir "la cause, pas les personnes" et ne veut pas chercher de divertissement s'il est occupé par des affaires.

Les nobles de Moscou sont agacés par ces traits de personnalité du protagoniste qui sont précisément positifs: son éducation et son désir de savoir, sa capacité à penser de manière indépendante et sa soif de justice, le désir de servir la patrie, mais avec le bénéfice du progrès et avec le but de réformer le système socio-politique existant. Et les métamorphoses célèbre société"ne voulait pas permettre, par conséquent, des gens comme Chatsky étaient considérés comme dangereux, ils ne voulaient pas être vus dans la haute société, et ils sont devenus" des gens superflus.
Chatsky est seul dans la foule des invités de Famusov, représentant la société moscovite, où règne "l'imitation vide, servile, aveugle" de tout ce qui est étranger et "un mélange de langues : le français avec Nizhny Novgorod". Chatsky est un patriote, il aimerait être fier de son pays et de son peuple, mais dans les mœurs des nobles, dans leur mode de vie, le héros note la dégénérescence de tout ce qui est russe, national.

Sans aucun doute, le patriotisme est l'une des qualités les plus dignes d'une personne, et l'image spirituelle de Chatsky mérite des éloges. Mais certaines caractéristiques violent quelque peu l'intégrité de l'image positive. Peut-être, en raison de l'inexpérience, de la jeunesse et de l'ardeur, le héros ne comprend-il pas qu'il est inapproprié de prononcer des monologues accusateurs à la réception de Famusov. De plus, personne ne veut écouter l'opinion de Chatsky, personne ne se soucie de ses expériences. Il évoque des émotions négatives chez ceux qui l'entourent, car la condamnation directe des mœurs et des croyances de la bureaucratie et des propriétaires terriens ne contribue pas à une compréhension mutuelle avec eux. Le héros doit comprendre que Famusov et ses invités ne sont pas le genre de société où il faut ouvrir son âme, partager des réflexions sur la réalité moderne. Sophia, comme son père, classe facilement Chatsky comme fou, voulant se venger de lui pour se moquer de Molchalin. Le héros est obligé de quitter la maison des Famusov, où son esprit, ses opinions critiques sur la vie étaient si désagréables pour les autres. Il ne s'est pas fait d'amis ou de personnes partageant les mêmes idées ici, mais n'a connu que de la déception, s'est senti insulté et était prêt à s'enfuir d'ici pour étouffer sa douleur mentale.

Y avait-il un tel endroit en Russie où le héros de Griboïedov pouvait trouver "un coin pour un sentiment offensé" ? Probablement, Chatsky devrait aller là où il y avait déjà sociétés secrètes futurs décembristes, où ils appréciaient personnes intelligentes qui sont prêts à utiliser leurs connaissances et leur force pour les transformations qui se font attendre dans la Patrie. Dans la compréhension des nobles avancés, l'esprit devrait être libre, "libre", ce qui signifie que pour les décembristes, la libre-pensée n'était pas un mot abusif ou une définition d'un vice, d'une maladie dangereuse, mais vice versa. Il est clair que le courage de Griboyedov était très apprécié des contemporains aux convictions avancées, puisque son héros Chatsky était proche d'esprit des futurs décembristes. Il suscitait la sympathie par le fait qu'il ressentait le besoin de lutter contre l'inertie, l'ignorance, la cruauté, l'injustice et autres vices, il voulait participer aux transformations. Lors de la communication avec des représentants de la noblesse de Moscou, il a vu un malentendu, une attitude hostile envers lui-même, de plus, sa position a été compliquée par une tragédie amoureuse et solitaire. Par conséquent, A.S. Griboyedov a défini la condition de Chatsky comme "le malheur de l'esprit", puisque le héros se sentait "superflu" dans la société des nobles de Moscou.

Dans l'œuvre d'A.S. Pouchkine, on peut trouver le thème de « une personne supplémentaire », par exemple dans le poème « Tsiganes ».
Aleko, le héros du poème, a fui «l'esclavage des villes étouffantes» vers un camp de gitans, se cachant de la persécution pour un crime qu'il avait commis. Aleko n'a pas trouvé son destin, vivant dans le monde familier, et il était assez satisfait de la liberté gitane. Les divertissements profanes, l'oisiveté et le luxe de l'ancienne vie, les intrigues et les commérages l'agacent, mais pour remplir la vie de sens, pour devenir utile et dont la société a besoin Aleko ne peut pas, c'est plus facile pour lui d'errer sans but avec les gitans. Pourtant, dans le camp, comme dans la haute société, il s'avère être « une personne de plus ». Le héros n'a pas voulu accepter la trahison de Zemfira, il a tué la fille avec son nouvel amant. Et les gitans rejettent l'étranger :

Laisse-nous, homme fier !
...Vous ne voulez que la liberté pour vous-même...

Dans le roman d'A.S. Pouchkine "Eugène Onéguine" personnage principal devient également "superflu" dans la haute société, bien que sa position se manifeste quelque peu différemment de celle de Chatsky ou d'Aleko.
L'environnement dans lequel se forment des personnalités telles qu'Eugene Onegin est représenté par des salons laïques qui éduquent les "jeunes râteaux". Les dîners sans fin, les bals, les divertissements, les cartes à jouer font naître un désir de luxe et déterminent les besoins et les principes de ce peuple. La monotonie de la vie séculière (« et aujourd'hui est comme hier ») explique pourquoi l'ennui, le commérage, l'envie, la calomnie surgissent et règnent dans le monde. Tatiana (l'héroïne du roman) donne une définition exacte à tout cela : « la vie détestable des guirlandes ».

Le roman "Eugene Onegin" reflète de nombreux problèmes de l'époque. L'un d'eux est une personne « supplémentaire » dans la société. Pour montrer les caractères typiques d'une époque donnée (années 10-20 du XIXe siècle), il est nécessaire de noter les circonstances et les sources de leur apparition. Et Pouchkine aborde les sujets de l'éducation, de l'éducation, Relations familiales. Le héros du roman, comme cela arrivait souvent dans les familles nobles, reçoit une éducation superficielle sous la direction d'un tuteur français. Manque d'activités utiles et d'attention des parents dans l'enfance, puis inactif Saveur- tout cela était typique de la "jeunesse dorée" de Saint-Pétersbourg, où le personnage principal est né et a grandi.

Il est impossible de tout expliquer dans le destin d'Onéguine, mais des changements importants se produisent dans sa vie, ainsi que dans son caractère. L'insatisfaction envers soi-même a commencé même à l'époque où un jeune râteau, ennuyé et déçu de tout, se sentant inutile, essaie de trouver un travail pour lui-même, cherche à trouver un sens à la vie. Il quitte le monde et s'installe dans un village. Le choc le plus fort de cette époque fut le meurtre de Lensky, qui devint son ami, confia ses secrets de cœur. Onegin ne pouvait pas se pardonner une terrible erreur commise à cause de son propre égoïsme, de sa réticence à s'expliquer à une personne, à être plus sensible et attentif à un jeune ami et aux gens en général. Cela l'a conduit pour la première fois à la souffrance, à "l'angoisse du remords sincère" qui a forcé le héros à se précipiter à travers le monde.
Le test suivant était l'amour inattendu. On peut dire que la capacité même d'aimer parle de la renaissance d'Onéguine. Ce n'est plus un égoïste si pour lui la femme qu'il aime devient plus chère que la vie. Sur le plan moral, il est maintenant plus propre, plus haut, car il est capable de tirer des conclusions profondes :

Pour rallonger ma vie
Je dois être sûr le matin
Que je te verrai dans l'après-midi.

Onegin, ayant connu la souffrance, a appris à comprendre les sentiments des autres, il connaissait la douleur de la perte, la douleur de l'amour non partagé et l'incapacité d'être près de la femme qu'il aimait. Il comprend qu'il est puni de la perpétuité pour son ancienne frivolité, pour "avoir joué avec l'amour", alors qu'il a testé ses compétences dans la pratique "dans la science de la tendre passion". Et en conséquence, pour l'ancienne réticence à fonder une famille, pour le désir de préserver la liberté (désormais «odieuse»), Eugene reçoit la souffrance, la solitude. Il a réalisé à quel point il est important dans la vie d'être simplement là chère personne. Il s'est avéré que le vrai bonheur réside dans la capacité d'aimer et d'être aimé ! Onéguine a parlé de l'âme. Et ceci, bien sûr, est une énorme réussite dans l'amélioration morale du héros.
Le héros est passé façon difficileévolution spirituelle, il est prêt à servir la société et peut devenir l'un de ceux qui, entrant dans des alliances secrètes de futurs décembristes, ont pensé à des réformes en Russie.

Le thème de la "personne superflue" se poursuit dans le roman de M.Yu Lermontov "Un héros de notre temps".
Pechorin, le héros du roman, la veille du duel avec Grushnitsky, triant sa vie en mémoire, arrive à de tristes conclusions: «... pourquoi ai-je vécu? dans quel but suis-je né ?.. Et, c'est vrai, ça a existé, et, c'est vrai, c'était un but élevé pour moi, parce que je sens une immense force dans mon âme. Pechorin comprend qu'il n'a pas trouvé quelque chose de très important pour lui-même et "s'est laissé emporter par l'appât des passions, vide et ingrat".
Lermontov n'a montré son héros dans aucune entreprise ou créativité (à l'exception de quelques références au service dangereux associé au risque pour la vie dans le Caucase et à la tenue d'un journal). Avant de servir dans la forteresse de montagne, Pechorin était surtout occupé par l'oisiveté séculaire, il a donc parfois besoin de sensations fortes. Comme beaucoup de représentants de la "jeunesse dorée", le jeune officier aimait sa propre supériorité sur les "âmes à peine épanouies": il pouvait facilement "cueillir une fleur et la jeter" sans aucun remords. Pechorin connut "le plus grand triomphe du pouvoir", dont il parla ainsi : "... mon premier plaisir est de subordonner tout ce qui m'entoure à ma volonté, de susciter un sentiment d'amour, de dévouement et de peur."

Dans son journal ("Journal de Pechorin"), le héros, enclin à la réflexion, réfléchit sur sa vie et trouve une explication à de nombreuses actions : "le mal engendre le mal", et donc les souffrances qu'il a endurées dans sa jeunesse ont donné le concept de "plaisir". tourmenter un autre ». Cependant, tous les jeunes hommes, à cause de la souffrance, ne deviennent pas un bourreau pour une autre personne, c'est-à-dire un méchant. Habituellement, la souffrance rend l'âme plus pure, plus sublime, une personne comprend la douleur de quelqu'un d'autre. Pechorin n'est pas comme ça, c'est un égoïste de nature. Le héros lui-même s'appelle "une hache entre les mains du destin", car il apporte le malheur à beaucoup de ceux qui lui sont proches.

Dans de nombreux cas, Pechorin agit comme héros typique temps. Il est clair que la formation de sa personnalité a été influencée par les caractéristiques de l'ère post-décembriste, le déclin du mouvement social et l'apathie qui s'est installée pendant les années de réaction, mais la personne qui a de bonnes inclinations morales peut réfléchir à des moyens résoudre des problèmes personnels et sociaux. Pechorin, en revanche, prétend cyniquement que la société l'a fait ainsi : "J'ai été insulté - je suis devenu vindicatif... J'ai dit la vérité - ils ne m'ont pas cru : j'ai appris à tromper." Et les intrigues profanes, les victoires sur les femmes et autres divertissements dénués de sens qui comblent le vide de la vie sont devenus la principale occupation de sa vie.

Pechorin est capable de « prendre un regard profondément ému » pour tromper une jolie fille et éveiller sa compassion pour elle-même, expliquant la froideur et l'égoïsme par les injustices du destin qui ont fait de lui un infirme moral. C'est ce qu'il fait avec Marie, jouant avec ses sentiments, recherchant son amour, pour ensuite déclarer en images son incapacité à aimer. Et encore une fois, il n'est pas du tout préoccupé par la souffrance, la douleur, le destin brisé d'une autre personne, même si Pechorin admet qu'il s'est souvent réalisé en tant que bourreau par rapport à ceux avec qui son destin l'a rapproché. Il sentait dans son âme "des forces immenses", mais "les forces de cette riche nature étaient restées sans utilité, la vie sans sens ...", comme dans l'histoire d'Onéguine dans le roman "Eugène Onéguine" d'A.S. Pouchkine. Mais à l'époque précédente, le héros avait la possibilité de rejoindre les décembristes, alors que Pechorin n'a pas une telle perspective, mais il ne ressemble pas à une personne qui pense au sort de la Russie et du peuple. Il reste "une personne supplémentaire", et sa vie se termine trop tôt. L'image du héros du temps, créée par M.Yu. Lermontov, aide à comprendre quelle est la tragédie du destin personnalité exceptionnelle dans une société malsaine.

Dans le roman "Pères et fils" de I.S. Tourgueniev, la "personne superflue" est le nihiliste Bazarov.
Dans un effort pour contredire tout le monde des aristocrates, les nihilistes ont refusé d'accepter leur morale, leurs attitudes politiques, leur art, leur littérature. Dans une ferveur polémique, tels des écoliers grimaçants souhaitant défier la société, ils ont tout nié, entendant « déblayer la place d'abord », puis laisser les autres créer quelque chose. Très probablement, ces nouveaux combattants et penseurs imaginaient vaguement l'avenir que quelqu'un devait construire sur les ruines de la civilisation héritée des nobles.

Le héros du roman de Tourgueniev "Pères et fils" étudie Yevgeny Bazarov sciences naturelles, travaille beaucoup, étant engagé dans la pratique médicale, et je suis sûr que cela lui donne le droit de traiter avec dédain ceux qui connaissent la vie à partir d'autres positions. Il est souvent dur, cynique, voire arrogant avec les gens, y compris ceux qui cherchent à l'imiter, qui se considèrent comme ses élèves. Puisque les partisans de Bazarov n'ont pas leurs propres convictions, ils sont prêts à l'imiter, à répéter tout ce que l'idole fera ou dira. Ces gens, qui n'ont pas trouvé d'emploi dans le mouvement social russe, ressemblent à une parodie pathétique et ridicule des combattants de la liberté et du progrès. On ne peut pas les appeler des personnes partageant les mêmes idées de Bazarov, alors l'auteur les appelle ses étudiants. En réalité, ce sont des personnes-puces, qui ont été emportées par une tempête à une époque de changement, et elles sont prêtes à se laver au moins sur un rivage. Mais le personnage principal, Bazarov, s'avère être une personne "supplémentaire", peu demandée dans la société. C'est un personnage tragique: comme beaucoup à cette époque, il n'a pas trouvé sa destination, n'a pas eu le temps de faire quelque chose de nécessaire et d'important pour la Russie et, ayant commis une erreur dans pratique médicale, meurt jeune. Dans le roman, Bazarov est une personne très solitaire, car il n'a pas de vrais disciples et de personnes partageant les mêmes idées, ce qui signifie que dans le nihilisme, comme dans l'amour, il a échoué.

Bien sûr, on ne peut pas prendre au sérieux les "attaques" du nihiliste Bazarov contre les "principes" de l'aristocrate Kirsanov (Pavel Petrovich), en particulier son opinion absurde sur l'inutilité, l'inutilité pour l'humanité de la musique, de la poésie, de l'art en général ( "Rafael ne vaut pas un sou"). Mais avec une connaissance plus approfondie de ce héros, une compréhension vient: sa démesure et sa dureté s'expliquent par le fait qu'il ne sait pas lui-même comment changer ce qu'il n'aime pas et ce qu'il rejette. C'était aussi un phénomène de l'époque où les aristocrates ne pouvaient plus rien changer, rien faire, et les démocrates le souhaitaient, mais ne savaient pas encore quelle devait être la voie du développement de la Russie.

Le roman de I. S. Turgenev "Rudin" est également consacré au thème de la "personne superflue", dont le héros (Dmitry Rudin), devenu un combattant pour la justice et les réformes démocratiques à l'appel de son cœur, est contraint de quitter sa patrie. Ne trouvant pas l'utilité de sa force, de son esprit et de son talent, se sentant inutile en Russie, il meurt, une bannière rouge à la main, à Paris pendant événements révolutionnaires 1848.

Dans le roman "Crime et châtiment" de F.M. Dostoïevski, le protagoniste ne trouve pas non plus sa place dans vie publique des pays.
Raskolnikov, qui ne veut pas supporter l'injustice dans la société et l'imperfection de la vie, propose sa propre théorie qui, à son avis, l'aidera à trouver le sens de la vie et la confiance en demain. Rodion, rejeté par la société, "une personne en plus", proteste contre le sort des humiliés et insultés" petit homme», et donc à travers le crime veut s'affirmer. Cependant, après le meurtre du prêteur sur gages, il n'y a eu aucun changement pour le mieux dans sa vie et dans la vie de ceux qui ont souffert des activités de la vieille femme avide. Et Rodion en vient peu à peu à réaliser la fausseté de la théorie du "sang dans la conscience", à propos de personnes spéciales à qui on permet beaucoup pour de grands objectifs. Raskolnikov ne sait pas comment changer la société pour que chacun ne se sente «pas superflu», mais il comprend que grâce au repentir et à la conversion à la foi, il peut revenir à la vie d'un citoyen ordinaire.

Dans le roman "Oblomov" de I.A. Goncharov, le héros est complètement éloigné des problèmes de la société et de la lutte pour un avenir meilleur.
Probablement, Oblomov et "l'Oblomovisme" ont leurs partisans et leurs défenseurs. Après tout, Ilya Ilyich avait une «belle âme cristalline»; il est resté fidèle au mode de vie patriarcal la noblesse, aimait ses parents, gens honnêtes, simples, cordiaux, et en gardait le souvenir; il n'a fait de mal à personne et n'a pas gaspillé son âme "en bagatelles"; il a gardé traditions nationales et culturelle. En fait, Oblomov cherchait à éviter l'agitation et la soif d'activité excessive, parfois contre nature. Mais ce désir a provoqué le sommeil de l'âme et conduit au rejet de la vie réelle.

Le mérite d'I.A. Gontcharov devant la société russe, non seulement dans le fait qu'il a créé une image fidèle de la réalité, mais aussi dans le fait que le phénomène dépeint par l'écrivain fait réfléchir à l'influence de "l'Oblomovisme" sur chaque personne, indépendamment de l'époque et de l'appartenance à n'importe quelle classe. N.A. Dobrolyubov en a également parlé dans son article sur le roman "Oblomov": "Oblomov ne nous a jamais quittés ...". L'image du protagoniste, Ilya Ilyich Oblomov, a tout naturellement continué la galerie des "personnes superflues". Comme Onegin, Pechorin, Beltov et d'autres, le héros de Gontcharov est "infecté" par l'incapacité de se trouver un emploi dans le monde contemporain; il n'est pas capable de réaliser ses rêves et ses plans.
Le chemin d'Oblomov est une impasse : il ne peut pas servir, car il ne veut pas chercher une promotion par des moyens indignes ; Il ne veut pas être "dans le monde", car il est trop paresseux. Et la servilité, la servilité, l'insincérité ou la malhonnêteté, la cupidité de certaines personnes interfèrent avec la communication et l'amitié. Cela le rend triste, déprimant et pèse sur sa nature sensible, ce qui provoque un désir de se retirer, de vivre dans l'isolement, la solitude, ressentant de plus en plus son inutilité, son inutilité et sa solitude. Le complexe typique de la "personne superflue" chez Oblomov devient paradoxal, car il conduit non seulement au déni de la réalité existante, mais aussi à la mort de l'individu. Le héros s'est efforcé de se sauver de la réalité, au moins par des rêveries, est entré dans le monde des rêves, dans un rêve et est décédé de la vie en général.

Ainsi, dans la littérature russe, le thème de la «personne superflue» est reflété de manière complète et multiforme par des écrivains de différentes époques.

Commentaires

Bonjour Zoya ! J'ai lu votre article avec grand plaisir et, si je me souviens bien, lorsque notre professeur a abordé ce sujet avec nous et, ce qui est typique, presque mot pour mot avec vos arguments. C'est vrai, lorsqu'elle a dit à propos d'Onéguine qu'il était fatigué de chaque jour un et aussi des bals, des théâtres et de tous les clinquants de la haute société, et a fait une comparaison dans le sens d'un scientifique qui fait aussi des expériences jour après jour et il semblerait qu'une personne ne devrait pas non plus profiter de sa vie. puis elle a posé une question à la classe - quelle est la différence entre ces deux personnes. Naturellement, nous ne pouvions rien dire. Puis elle nous a elle-même expliqué que le scientifique avait un objectif - obtenir un résultat, et encore et encore, en mettant en place des expériences, il pense et s'efforce de se rapprocher de ce qu'il recherche, mais avec Onegin, tout se résume à comment tuer le temps, lui, comme une personne pensante, ne peut pas voir cela.Mais, si je comprends bien, Bazarov est entré dans cette entreprise en raison d'un malentendu, c'est-à-dire que Tourgueniev a mis les accents trop fortement, dans la vie de tels extrêmes sont rares, mais ici, il suffit de se mettre dans la peau d'un héros, s'il semble qu'il n'y a pas d'autre issue que de tout détruire d'abord, peut-être que si à cette époque il y avait eu Internet, alors Bazarov ne le serait pas sont devenus si catégoriques, nous nous sentons aussi parfois superflus dans ce vaste monde, mais je vais prendre la collection Je vais commencer un film ou une performance sur Internet, c'est comme si vous étiez distrait de toutes sortes de pensées apocalyptiques, sinon je Je ne sais pas comment. Peut-être que maintenant il n'y a plus de problème de personnes supplémentaires, les Américains pensent généralement que la planète est surpeuplée et qu'il faut jeter au moins les 2/3 dans la fournaise de la guerre pour le bien de le puissant du monde cela, et la raison au-delà du bien et du mal. Merci encore pour article intéressant Je continuerai à visiter votre page.

Personne supplémentaire

"Homme supplémentaire", un type socio-psychologique capturé dans la littérature russe de la première moitié du XIXe siècle ; ses principales caractéristiques : l'aliénation de Russie officielle, de l'environnement natif (généralement - noble), un sentiment de supériorité intellectuelle et morale sur lui et en même temps - fatigue mentale, scepticisme profond, discorde en paroles et en actes. Prénom "L. h." est devenu d'usage général après le "Journal d'un homme superflu" (1850) de I. S. Tourgueniev; le type lui-même s'est développé plus tôt: la première incarnation achevée était Onéguine («Eugène Onéguine» de A. S. Pouchkine), puis Pechorine («Un héros de notre temps» de M. Yu. Lermontov), ​​​​Beltov («À qui la faute? ” A. I. Herzen ), personnages de Tourgueniev: Rudin ("Rudin"), Lavretsky (" Nid Noble") et d'autres. Caractéristiques de l'apparence spirituelle de "L. h." (parfois sous une forme compliquée et modifiée) peut être retrouvée dans la littérature de la seconde moitié du XIXe et du début du XXe siècle. (dans les travaux de M. E. Saltykov-Shchedrin, L. N. Tolstoy, A. P. Chekhov, jusqu'à A. I. Kuprin, V. V. Veresaev, M. Gorky). Typologie "L. h." affecté dans les paroles (Lermontov, N. P. Ogarev). Dans la littérature d'Europe occidentale "L. h." dans une certaine mesure, le héros ressuscité par une « gueule de bois prolongée » (voir K. Marx, dans le livre : K. Marx et F. Engels, Œuvres, 2e édition, volume 8, p. 122) après la révolution bourgeoise du XVIIIe siècle est proche dans une certaine mesure. , déception du progrès social (« Adolf » B. Constant, « Confession du fils du siècle » par A. de Musset). Cependant, les contradictions de la réalité russe, le contraste « civilisation et esclavage » (voir A. I. Herzen, Collected Works, vol. 7, 1956, p. 205), le sous-développement de la vie sociale mis en avant « L. h." à une place plus importante, a conduit à un drame accru et à l'intensité de ses expériences. Au tournant des années 50-60. les démocrates révolutionnaires N. G. Chernyshevsky et N. A. Dobrolyubov ont vivement critiqué « L. h.", son indécision et sa passivité, tout en réduisant illégalement le contenu du problème "L. h." au sujet du libéralisme. Avec une réévaluation de "L. h." F. M. Dostoïevski a également pris la parole, condamnant son individualisme et son isolement du sol populaire. image littéraire"L. h.", apparaissant comme une refonte héros romantique(J. Byron, Pouchkine), développé sous le signe du portrait réaliste, révélant la différence entre le personnage et l'auteur. Essentiel dans la rubrique "L. h." il y a eu un rejet des milieux éducatifs au nom d'une analyse impartiale de «l'histoire de l'âme humaine» (Lermontov), ​​​​qui a jeté les bases d'un psychologisme profond et des conquêtes ultérieures du réalisme.

Lit.: Chernyshevsky N. G., homme russe au rendez-vous, Poln. Coll. soch., v. 5, M., 1950; Gontcharov I. A., "Un million de tourments". Sobr. soch., volume 8, M., 1952.

Yu. V. Mann.

Wikipédia

Personne supplémentaire

Personne supplémentaire - héros littéraire, caractéristique des œuvres des écrivains russes des années 1840 et 1850. Il s'agit généralement d'une personne aux capacités considérables qui ne peut pas réaliser ses talents dans le domaine officiel de Nikolaev Russie.

Appartenant aux classes supérieures de la société, la personne superflue est aliénée de la noblesse, méprise la bureaucratie, mais, n'ayant aucune perspective d'autre réalisation de soi, passe le plus souvent du temps dans des divertissements oisifs. Ce mode de vie ne parvient pas à apaiser son ennui, entraînant des duels, jeux d'argent et d'autres comportements autodestructeurs. À caractéristiques typiques personne superflue comprend "la lassitude mentale, le scepticisme profond, la discorde entre la parole et l'action et, en règle générale, la passivité sociale".

Le nom "homme superflu" a été attaché au type de noble russe désabusé après la publication en 1850 de l'histoire de Tourgueniev "Le journal d'un homme superflu". Les exemples les plus anciens et classiques - Evgeny Onegin de A. S. Pushkin, Chatsky de "Woe from Wit", Pechorin M. Lermontov - remontent à Héros byroniqueépoque du romantisme, à René Chateaubriand et Adolphe Constant. L'évolution ultérieure du type est représentée par le Herzen Beltov (« À qui la faute ? ») et les héros premières œuvres Tourgueniev (Rudin, Lavretsky, Chulkaturin).

Les personnes supplémentaires causent souvent des problèmes non seulement à elles-mêmes, mais aussi aux personnages féminins qui ont le malheur de les aimer. Le côté négatif des personnes superflues, associé à leur déplacement en dehors de la structure sociale et fonctionnelle de la société, est mis en évidence dans les œuvres des responsables littéraires A.F. Pisemsky et I.A. Goncharov. Ce dernier oppose les hommes d'affaires pratiques «planant dans le ciel» aux mocassins: Aduev Jr. - Aduev Sr. et Oblomov - Stolz. Dans "Guerre et Paix", Pierre Bezukhov a longtemps été dans la position d'une personne superflue au début du siècle:

Pierre a testé la capacité malheureuse de beaucoup, en particulier des Russes, la capacité de voir et de croire en la possibilité du bien et de la vérité, et de voir trop clairement le mal et les mensonges de la vie pour pouvoir y prendre une part sérieuse. Chaque domaine de travail à ses yeux était lié au mal et à la tromperie. Quoi qu'il ait essayé d'être, quoi qu'il ait entrepris, le mal et le mensonge l'ont repoussé et lui ont barré toutes les voies d'activité. Et en attendant il fallait vivre, il fallait s'occuper. C'était trop terrible d'être sous le joug de ces questions insolubles de la vie, et il s'abandonna à ses premiers passe-temps pour les oublier. Il fréquentait toutes sortes de sociétés, buvait beaucoup, achetait des tableaux et construisait, et surtout lisait.

Chef : Maltseva Galina Sergeevna.

MAOU "Ecole Secondaire N°109", Perm.

L'expression "homme supplémentaire" s'est généralisée après le "Journal d'un homme supplémentaire". Alors qui est-il ? chef : Maltseva Galina Sergeevna.

Action.

L'expression "homme superflu" s'est généralisée après le "Journal d'un homme supplémentaire" (1850) de I.S. Tourgueniev. C'est donc écrit dans le "Littéraire dictionnaire encyclopédique"(1987).
Mais la première épithète "superflue" a été appliquée par Pouchkine à Onéguine, le héros du roman "Eugène Onéguine", dans l'une des ébauches. Presque simultanément avec Pouchkine en 1831, Lermontov dans le drame « L'homme étrange » met la même définition dans la bouche de Vladimir Arbenin : « Maintenant je suis libre ! Personne ... personne ... exactement, positivement personne ne me chérit sur terre ... je suis superflu! .. "Ce sont les mots de V. Manuilov dans le livre" M.Yu.

À " Dictionnaire littéraire On dit que la «personne supplémentaire» est un type socio-psychologique capturé dans la littérature russe de la première moitié du XIXe siècle. Pourquoi est-il arrivé que des gens intelligents et enthousiastes soient condamnés à l'inaction forcée, deviennent les victimes de leur temps ?

L'éminent historien V.O. Klyuchevsky a un article sur ce sujet, il s'intitule "Eugene Onegin et ses ancêtres", dans lequel il explique les raisons qui ont rendu les personnes qui ont reçu une éducation européenne "superflues dans leur pays". La "curiosité culturelle et psychologique" réside dans le fait que, donnant à leurs enfants une éducation européenne, les ancêtres offraient un pays figé dans l'esclavage, donc "en Europe ils le voyaient comme un Tatar vêtu à l'européenne, et à leurs yeux il semblait être un Français né en Russie.

Bien que les paroles de Klyuchevsky aient été dites à propos d'Onéguine, elles ne conviennent pas moins à Chatsky. Le drame de Chatsky réside précisément dans le fait qu'il est déchiré par le contrat entre la civilisation et l'esclavage, le sous-développement de la vie sociale en Russie.

Chatsky ne pouvait en aucun cas admettre que Sophia, à leur âge éclairé, était encore à ce stade bas de développement moral sur lequel se trouvaient Famusov et son entourage. Son idée de la bravoure et de l'honneur n'est pas différente des opinions de ceux qui l'entourent: "Conforme, modeste, calme dans son visage, pas une ombre d'anxiété ..."

Et déjà Famusov présente tout un programme vie réussie dans la société à ce « fils prodigue », mais l'essence du succès est très simple :

Quand devez-vous servir ?
Et il s'est penché...

Cette position "morale" est vérifiée par la pratique, pratique, fiable. Avec surprise, l'instruit et intelligent Chatsky énonce l'amère vérité : « Les silencieux sont heureux dans le monde. Mais il n'y a pas de place pour lui ici: "J'irai faire le tour du monde, où il y a un coin pour un sentiment offensé." Chatsky est seul devant nous. Et cela en dit long. Il y avait beaucoup de décembristes et de personnes à l'esprit pro-décembriste, mais le sentiment de solitude sociale était assez familier à presque toutes les personnes progressistes de cette époque.

Publique et développement littéraire La Russie était si rapide que l'image de Chatsky ne satisfaisait ni Pouchkine ni Belinsky.

Pouchkine n'est pas satisfait de l'approche traditionnelle de la représentation d'un héros dans Chatsky, dans laquelle le personnage principal se transforme en porte-parole des idées de l'auteur. Pouchkine commence à travailler sur le roman "Eugene Onegin", créant un nouveau héros. Belinsky note: "Tout d'abord, chez Onegin, nous voyons une image poétiquement reproduite de la société russe, prise à l'un des moments les plus intéressants de son développement." À la suite de la réforme de Pierre le Grand, une société devait se former en Russie, complètement séparée de la masse du peuple dans son mode de vie.

Néanmoins, Pouchkine met le plus question principale: "Mais mon Eugène était-il heureux ?" Il s'avère que cela ne satisfait pas beaucoup de gens dans le monde. Onéguine n'accepte pas tout de suite son amère déception, avec le sentiment de son inutilité :

Onéguine s'est enfermé chez lui,
Le bâillement prit la plume,
Je voulais écrire, mais travail acharné
Il était fatigué...

Chez Onegin, l'esprit, la conscience, les rêves sont vivants, mais il n'a pas la capacité d'agir. Onéguine n'a besoin de rien, il n'a pas de but, pas d'idéal - c'est sa tragédie.

Si Chatsky et Onéguine avaient une occasion historique d'atteindre Place du Sénat en 1825, avec les représentants les plus instruits de leur classe, qui espéraient déplacer le rocher qui faisait obstacle à la civilisation d'un seul assaut impétueux, Petchorine, le héros du roman de Lermontov, n'avait pas une telle opportunité. Il est apparu plus tard, et cela a suffi pour qu'une certaine barrière psychologique et morale se forme entre eux. Les critiques, comparant Pechorin à Onegin, ont déclaré: "Si Onegin s'ennuie, alors Pechorin souffre profondément." Cela s'explique par le fait que le «héros de notre temps» vit pendant la cruelle persécution de tout ce qui a été avancé après la défaite des décembristes. Lermontov dans la préface dit sans ambages qu'il donne « un portrait fait des vices de notre génération, dans leur plein développement ». Pechorine s'est replié sur lui-même, comme toute la Russie la plus instruite s'est repliée sur elle-même après les terribles bouleversements liés à la répression de l'insurrection décembriste.

Dans sa vie tragique, Lermontov s'est trouvé une tâche: comprendre et expliquer à ses contemporains eux-mêmes, sans rien cacher ni embellir. Le roman "Un héros de notre temps", lors de sa publication, a provoqué des opinions contradictoires parmi les lecteurs. Le roman contient des tendances à condamner à la fois la société et le héros. Reconnaissant la culpabilité de la société dans le fait qu'elle ait donné naissance à Pechorin, l'auteur ne croit cependant pas que le héros ait raison. La tâche centrale du roman est de révéler la profondeur de l'image de Pechorin. La tâche centrale du roman est de révéler la profondeur de l'image de Pechorin. Dès la composition même du roman, nous pouvons voir l'absence de but de sa vie, la mesquinerie et l'incohérence de ses actions. En plaçant le héros dans conditions différentes, dans un environnement différent, Lermontov veut montrer qu'ils sont étrangers à Pechorin, qu'il n'a pas sa place dans la vie, quelle que soit la situation dans laquelle il se trouve.

Le thème de la "personne superflue" est caractéristique de l'œuvre de Lermontov. Par exemple, le héros du drame "Strange Man" - Vladimir Arbenin - est la même "personne supplémentaire". Toute sa vie est un défi pour la société.
Le roman Rudin de Tourgueniev a été publié en 1856 dans le magazine Sovremennik. À l'image de Rudin, Tourgueniev montre que les progressistes des années 40, qui ont reçu le nom amer, mais à leur manière juste de «personnes superflues», ont tenté de les sauver de la discorde avec les conditions sociales de la vie en entrant dans la philosophie et art. Dans la personnalité de Rudin, Tourgueniev a rassemblé les caractéristiques positives et négatives de cette génération. Lui-même, ayant traversé un chemin difficile quête spirituelle, je ne peux pas faire toute la différence vie humaineà l'efficacité, non inspirée par une idée supérieure. Et du point de vue du progrès historique de Rudina, selon Tourgueniev, - vrais hérosère, car ils sont admirateurs des idéaux, gardiens de la culture, servent le progrès de la société.

Conclusion.

Dans notre littérature s'est développé un type de personnes dont l'existence est purement interne. Ils ne cherchent pas à atteindre la richesse, la renommée, la position dans la société, ils ne se fixent aucun objectif politique, social ou quotidien.

"personnes supplémentaires" littérature domestique chercher le bonheur non pas à l'extérieur, mais en eux-mêmes. Au départ, ils ont « posé » ce haut idéal qui les voue à l'éternel mécontentement de la réalité, à la recherche éternelle de but dans la vie. Leurs âmes, comme la voile de Lermontov, sont rebelles, "à la recherche des tempêtes".

Bibliographie.

1. V.O. Klyuchevsky "Eugene Onegin et ses ancêtres" (dans le livre "Portraits littéraires" 1991)
2. V.Yu. Proskurin "Dialogues avec Chatsky" (dans le livre "Les siècles ne seront pas effacés ..." Les classiques russes et leurs lecteurs, 1988)
3. N.G. Vallée "Honorons Onéguine Ensemble"
4. N.G. Vallée "Pechorin et notre temps"
5. P.G. Paustovsky "I. Tourgueniev - l'artiste du mot"
6. I.K. Kuzmichev « Littérature et éducation morale personnalités."
7. L. Urbain " Platonov secret". Article de "relecture".

Une personne supplémentaire ... Qui est-ce - celui dont personne n'a besoin? Celui qui ne trouve pas sa place dans son pays, à son époque ? Celui qui ne peut rien faire ?

Ces images, quelque peu semblables les unes aux autres et en même temps différentes, sont apparues dans les textes des écrivains au début du XIXe siècle. Onéguine du roman en vers d'Alexandre Sergueïevitch Pouchkine, Pechorine du roman de Mikhaïl Iourievitch Lermontov, Chatski de la comédie d'Alexandre Sergueïevitch Griboïedov... N'y a-t-il pas quelque chose de commun entre ces trois images ?

Le premier est en ordre chronologique- Chatsky. Rappelons-le : il revient chez Famusov après une longue, longue absence. Avant même son apparition sur scène, on connaît déjà esprit vif et le langage diabolique de ce héros (Sofya en parle). Et, apparaissant sur scène, il justifie ses propos. Pendant son absence, Chatsky a changé et est devenu plus sage, mais la société n'a pas changé et n'est pas devenue plus sage ! Et un conflit se prépare : la société et Chatsky ne s'acceptent pas. Et voyant qu'il n'a pas la moindre occasion d'exprimer (et de trouver ceux qui comprennent !) ici ses pensées, ses sentiments et ses idéaux, Chatsky rompt avec la société. Il est déclaré fou, et en effet, les laïcs aveuglés auraient dû percevoir les tendances de la nouvelle vision du monde exactement de cette manière. Le vrai conflit de la pièce n'est pas dans l'amour dévoué, mais dans le choc de deux visions du monde différentes, où le pouvoir est évidemment du côté des plus inertes et des plus vieux.

Le personnage suivant est Eugene Onegin. Depuis l'enfance, il est empoisonné par l'hypocrisie de la haute société, il nie tout ce qu'il peut voir. Contrairement à Chatsky, Onegin n'a ni aspirations ni idéaux élevés. L'idéal - l'amour - ne lui vient que plus tard, quand tout est déjà perdu. Mais Onéguine est une personnalité essentiellement active. Et si nous sympathisons avec Chatsky, alors Onegin à la fin du roman est également capable de régénération morale, le "feu" Onegin est quelque peu proche du héros de Griboïedov, ce n'est pas un hasard si Pouchkine le mentionne, les comparant comme en passant: "... et frappez comme Chatsky du navire au ballon ... ", écrit-il à propos d'Onéguine. Le dernier personnage de la galerie des personnes "superflues" est Pechorin.

Cette image, à mon avis, est la plus tragique. Après tout, si Chatsky s'efforce initialement d'atteindre certains idéaux et croit en quelque chose, si Onegin parvient à la renaissance spirituelle par la souffrance, alors dans l'âme de Pechorin, il n'y a que le vide et la douleur du potentiel inutilisé. Pechorin sème le mal, souvent délibérément (comme dans le cas de la séduction de la princesse Mary). En amour, il est intenable (rappelez-vous Vera), en créativité, il n'est capable de rien, bien que dans ses journaux, il donne une description inhabituellement poétique de la nature ...

Ainsi, l'image d'une personne superflue subit certains changements au fil du temps. Si Chatsky est quelque part joyeux et joyeux, si Onéguine peut s'attendre à une sorte d'avenir, alors Pechorine n'a pas d'avenir ...

L'incapacité à utiliser leurs pouvoirs n'est pas la faute des héros. C'est la faute du temps, la faute du cours historique des événements... Ces images devaient inévitablement apparaître dans la littérature russe début XIX siècle.