ghiurdă de bricolaj. Hurdy Hurdy - cel mai interesant lucru din bloguri

Artist necunoscut - așa se numește un bărbat talentat din Novosibirsk, în vârstă de 45 de ani. El însuși spune despre sine că se află într-o eternă căutare a necunoscutului. Are un plan de viață pentru mâine - unul permanent, în care, de exemplu, următoarele puncte: „aprindeți tămâie dimineața și observați îndeaproape modul în care picurătura de fum se ondulează capricios; nu rata momentul amurgului și privești de la fereastră cum umbrele albastre se adâncesc pe zăpadă; sparge unele bucate pentru fericirea Patriei, încercând să nu sperie pisica”... și multe altele pe care le-aș „lua” cu drag pentru mine. Face fotografii uimitoare, unite sub titlul „Siberia mea necunoscută”. Scrie imagini, muzică (coloane sonore pentru filme și desene animate inexistente) și o interpretează. El face vintage instrumente muzicale acel sunet în compozițiile sale. Forma neobișnuită, cu sunete uimitoare și nume fabuloase.


1. STAFF DE PLOIE, HURDY-Gurdy, KANTELE, KALIMBA


2, 3. HURdy-Gurdy


4. HARPA MEDIEVALĂ


5.GUSLI


6. TIPURI DE CHEI PENTRU SETARE


7. KALIMBA


8. FLAUTURI INDIENE NORD-AMERICANE



Multe dintre ele le-am văzut pentru prima dată, așa că m-am dus pe Wikipedia pentru a afla mai multe.


ghiurda(organistrum, hurdy-gerdy) este un instrument muzical cu coarde în formă de carcasa de vioară. În secolele X-XIII. Gurda era un instrument voluminos (organistrum) cântat de două persoane. Instrumentul era folosit în mănăstiri, pe el se cânta muzică bisericească. Până în secolul al XV-lea, ghifa își pierduse din popularitate și devenise un instrument al cerșetorilor și al vagabonzilor, adesea orbi și schilozi, care interpretau cântece, poezii și basme cu un simplu acompaniament. În perioada barocului, a început o nouă înflorire a instrumentului. În secolul al XVIII-lea, ghirona a devenit o jucărie la modă pentru aristocrații francezi pasionați de viața rurală. În Rusia, ghirona s-a răspândit în secolul al XVII-lea. Instrumentul era stăpânit de cerșetori și vagabonzi orbi, „mergători”. Pentru a nu „atrage mânia regelui și a lui Dumnezeu”, ei au interpretat poezii spirituale în sunetele lirelor lor. (Wikipedia)





Personal de ploaie- un instrument exotic antic, numit și „flaut de ploaie”, hmara (khmara-nor alb), țeavă de ploaie, toiag de ploaie. Pe lângă aceste denumiri comune, poate fi numit și „cascada”, „băț de ploaie” sau „zgomotul ploii”. Acest instrument antic, din timpuri imemoriale folosite de șamanii din Africa, Indonezia, Nord și America Latină pentru a controla elementele de ploaie și nori cu tunet. Simulează sunetul ploii care căde și creează efectul turnării apei, senzația de picături care căde și murmurul unui râu. Cu cât toiagul este mai lung, cu atât sunetul este mai lung și este mai gros și mai dens.





Kantele(Kareliană și finlandeză kantele) este un instrument cu coarde ciupite din Karelian și finlandez, înrudit cu gusli. Kantelele antice aveau cinci corzi din intestine, cele moderne sunt echipate cu corzi metalice, iar numărul lor ajunge la treizeci și patru. Când se cântă, kantele este ținut pe genunchi într-o poziție orizontală sau ușor înclinată și corzile sunt cinse cu degetele ambelor mâini. Ei cântă solo pe kantele, însoțind runele epopeei populare „Kalevala”. (Wikipedia)




Kalimba- cel mai vechi și mai răspândit instrument din Africa (în special în Africa Centrală și de Sud, pe unele dintre Antile). Kalimba este folosit în ritualuri tradiționale și de muzicieni profesioniști. Se numește „pianul african de mână”; Acesta este un instrument destul de virtuos, destinat interpretării modelelor melodice, dar este destul de potrivit și pentru a cânta acorduri. Este folosit mai ales ca instrument de însoțire. Kalimbale mari dau un zgomot unic scăzut ritmurilor de bas pline de viață ale muzicii africane, în timp ce cele mici produc un sunet complet fantomatic, fragil, asemănător cu o cutie muzicală. (Wikipedia)




Font-family:" calibri=""> Calibri;mso-fareast-theme-font:minor-latin;mso-hansi-theme-font:minor-latin;
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";mso-bidi-theme-font:minor-bidi;
mso-ansi-language:RU;mso-fareast-language:EN-US;mso-bidi-language:AR-SA"> Harpă- Harpa are forma unui triunghi, care constă din: în primul rând, un corp de cutie rezonantă de aproximativ 1 metru lungime, extinzându-se în jos; forma sa anterioară era pătrangulară, cea actuală este rotunjită pe o latură; este echipat cu o placă de sunet plată, cel mai adesea din paltin, în mijlocul căreia, pe lungimea corpului, este atașată o fâșie îngustă și subțire de lemn de esență tare, în care sunt perforate găuri pentru străpungerea coardelor din intestin; în al doilea rând, din partea superioară (datorită dimensiunii mari a gâtului), curbată ca un șarpe, atașată la vârful corpului, formând un unghi ascuțit cu acesta; Cuie sunt atașate de această parte pentru a întări corzile și pentru a le acorda; în al treilea rând, dintr-o grindă frontală în formă de coloană, al cărei scop este să reziste forței produse de corzile întinse între digiță și corpul rezonant.


Tipuri de roți de ghiurdă

ÎN tari europene Există multe tipuri de roți de ghiurdă, inclusiv varietăți rusești ale instrumentului. Gurda în Rusia nu a fost niciodată folosită în muzica profesională și a existat doar în mediul realizării muzicale de zi cu zi și amatori. Trei soiuri ale acestui instrument sunt comune în Rusia. Tipul nr. 1: Marea ghiurdă rusă. Se distinge printr-un tip de corp relativ mic sub forma unei viole, o scară îngustă și un repertoriu unic. Specia nr. 2: Don bot. Acest instrument este comun pe teritoriul Armatei Don. Este un tip vechi de instrument cu un corp sub forma unui organistru. Tipul nr. 3: ghiurdă în stil ucrainean. Se distinge prin detaliile sale unice de design, tehnicile de interpretare și repertoriul.

Amenajarea ghirului

Nu există o singură configurație stabilită pentru ghironă. Varietatea modelelor acestui instrument, precum și diverse tradiții muzicale, necesită adesea în diverse moduri setări. Gurdia este reglată folosind un bloc de reglare și un mecanism cu cheie. Prin rotirea cuierelor se realizează înălțimea necesară a coardelor, iar prin îndoirea cu atenție a steagurilor pe taste se reglează cu precizie scara coardei de cânt.

Opțiune de setare:

Pentru a obține un sunet melodic frumos, înfășurați partea coardei unde se conectează cu roata de joc cu o cantitate mică de vată obișnuită sau lână moale. Pentru a crește frecarea pe corzi, frecați cu generozitate suprafața roții de joc cu colofoniu simplu de vioară. După toate procedurile pregătitoare, începeți să rotiți roata și continuați să rotiți continuu timp de 3-5 minute, ajustând vata pe șiruri dacă este necesar. După aceea, respiră. Gata, te poți juca.

____________

Caracteristici ale îngrijirii unei ghilei

O ghiurdă este un instrument unic care necesită o atenție activă. Cel mai delicat moment este împerecherea corzilor cu roata jocului. Aveți întotdeauna cu dvs. o bucată de vată sau lână și învățați cum să o împachetați corect. Protejați ghirona de ploaie și umezeală. În timpul funcționării, contaminarea are loc pe suprafața lirei. Dacă instrumentul dumneavoastră începe să-și piardă aspectul prezentabil, vă recomandăm să folosiți produse speciale sub formă de lustruit și produse de curățare pentru îngrijirea instrumentelor muzicale. Asigurați-vă că folosiți o cutie pentru a depozita ghiurda.

Corzi pentru ghiurda

Alegerea corzilor pentru o ghiurdă depinde de mulți factori. caracter individual. Balalaiker recomandă utilizarea unui set de corzi de nailon și corzi de bourdon într-o împletitură de metal. Această opțiune permite lirei să sune luminos, bogat și echilibrat.

Istoria ghirbei

scurt context istoric


Gurda este un instrument muzical străvechi de origine europeană. Primele mențiuni despre el se găsesc în izvoare istorice secolele IX-X. La început, curba a fost folosită în primul rând pentru a însoți slujbele bisericești, dar deja în Evul Mediu s-a răspândit în multe țări europene ca instrument pentru o gamă largă de repertorii.
Pe teritoriul regatului Moscovei, ghiurba a apărut la începutul secolelor XVI-XVII. Instrumentul a pătruns în teritoriile rusești prin teritoriile ucrainene și belaruse împreună cu coloniști, comercianți, intervențiști și alte populații active. Gurdia a fost ferm stabilită și a fost păstrată până de curând în tradițiile unor regiuni din Rusia - Bryansk, Oryol, Kursk, Rostov și altele. Este interesant că, în anii 1920, cântătorii de liră rătăcitori puteau fi găsiți chiar pe străzile și bazarurile Moscovei. Celebrul expert avea și propria sa ghiurdă muzica folk Mitrofan Piatnitsky.
Gurda rusă, spre deosebire de ruda sa europeană, era în mare parte un instrument popular, puțin cunoscut de cercurile muzicale nobile și profesioniste. Lira rusă s-a remarcat prin ușurința sa de fabricare, scara relativ mică, numărul mic de coarde (2-4 piese) și un repertoriu original. Lira și-a găsit cea mai largă utilizare printre vagabonii și cerșetorii profesioniști, pentru care era un instrument profesionist de câștig de bani. Ei puteau fi găsiți în locuri aglomerate cântând poezii spirituale și psalmi. Cu toate acestea, în unele regiuni, cântatul la liră a acționat și ca un acompaniament al cântecelor întinse. De exemplu, în tradiție Don Cazaci lira (numită local rylya) a fost folosită pentru a însoți cântecele și s-a păstrat până în prima treime a secolului al XX-lea. Grâna era jucată la dansuri, la dansuri, la cântece și chiar la romanțe. Unul dintre ultimii lirişti ruşi, Klimenty Feoktistovici Shmatov, a trăit până în anii '50 ai secolului XX în districtul Starodubsky din regiunea Bryansk şi până la ultimele zile jucat în piețele rurale. Grâna cumpărată de la el în 1953 este păstrată astăzi la Conservatorul din Moscova.
Zilele acestea, ghirona atrage din nou atenția publicului. Ea apare din ce în ce mai mult la orizont, participând la programe ale muzicienilor populari, experimentaliști și interpreți de muzică sacră.

Exterior similar cu o carcasă de vioară. Acest instrument este cunoscut și sub numele de organistrum sau rezistent la rezistență. Când se cântă, lira trebuie ținută în poală, iar majoritatea corzilor se cântă simultan în timpul jocului. Popular încă din secolul al X-lea, instrumentul muzical nu este folosit atât de des astăzi. Dar datorită sunetului său uimitor și designului original, lira este amintită și astăzi.

Caracteristici de sunet

Sunetul ghifei este asigurat de lucrul majorității corzilor, când apare vibrația ca urmare a frecării acestora cu roata. Este de remarcat faptul că majoritatea corzilor sunt responsabile doar pentru un zumzet monoton, iar reproducerea melodiei este asigurată de redarea a unul sau a două. Gurda sună puternic, trist, monoton, oarecum nazal. Și pentru a înmuia sunetul, corzile au fost de multă vreme învelite cu fibre de in sau lână. Rol important Alinierea exactă a roții joacă, de asemenea, un rol - trebuie să fie netedă și acoperită cu colofoniu.

Dispozitiv

Lira cu trei coarde are un corp adânc de lemn în formă de opt, două plăci de sunet plate cu laturile îndoite. Partea superioară a instrumentului este echipată cu un cap cu cuie de lemn, care vă permite să acordați corzile. Gurda are o cutie scurtă de cuie care se termină adesea într-o buclă. Deoarece janta roții iese oarecum spre exterior, este ascunsă sub o siguranță specială în formă de arc.

Puntea superioară are găuri și există un mecanism de șa cheie cu chei pe el. Ele, la rândul lor, sunt simple scânduri de lemn cu proeminențe. Când un muzician apasă tastele, proeminențele intră în contact cu corzile, producând sunete. Proeminențele sunt atașate în așa fel încât să poată fi deplasate în direcții diferite, nivelând astfel gama de sunet. Corpul instrumentului este proiectat astfel încât să îmbunătățească sunetul corzilor. Sunetul este sporit de vibrațiile corzilor, care sunt cauzate de mișcarea roții.

Caracteristici șiruri

O ghiurdă este un instrument cu trei coarde din intestine:

  • melodic, care se numește spivanitsa, sau melodie;
  • doi bourdon, care se numesc bas și pidbasok.

Dacă șirul melodic, prin proiectare, trece prin interiorul cutiei, atunci șirurile de bourdon trec deasupra acesteia. Toate corzile sunt poziționate astfel încât să fie în contact cu janta roții. Înainte de lucru, este frecat cu rășină, ceea ce face ca corzile să sune neted și audibil. Netezimea sunetului este asigurată de suprafața netedă a roții și de alinierea precisă a acesteia. O melodie este creată sau interpretată prin apăsarea tastelor situate în decupajele laterale ale cutiei.

Din punct de vedere istoric, corzile au fost făcute din intestine, deși corzile din metal sau nailon sunt din ce în ce mai populare astăzi. Pentru a obține timbrul și calitatea sunetului dorită, muzicienii au înfășurat corzile cu vată sau altă fibră și ar fi trebuit să existe mai multă acoperire pe corzile de bourdon. Iar dacă nu este suficientă vată, sunetul va fi fie prea plictisitor, fie prea aspru, mai ales în gama superioară.

Cum să joci?

Gurdia este un instrument care nu este deosebit de ușor de utilizat. Lyra este pusă în genunchi, iar o centură este aruncată peste umeri. Caseta de acordare ar trebui să fie amplasată pe partea stângă și ușor înclinată, în timp ce tastele libere ar trebui să cadă departe de șir. Cu mâna dreaptă, muzicianul rotește uniform și încet roata de mâner, apăsând tastele cu mâna stângă. În sunetul său, lira seamănă cu o cimpoi sau cu un fluier, deoarece toate cele trei instrumente sună bourdon. În ceea ce privește calitatea sunetului, aceasta depinde în primul rând de roata de frecare, care este centrată cu precizie și bine lubrifiată. Dacă muzicianul cântă în picioare, lira este suspendată de o curea de pe umăr cu o ușoară înclinare pentru a distribui greutatea instrumentului.

Cum a apărut lira?

Lira cu roți este un instrument muzical care este cunoscut încă din secolul al X-lea. Cel mai adesea era folosit în mănăstiri pentru a interpreta muzica bisericească. Până în secolul al XV-lea, instrumentul a devenit mai puțin popular, dar a continuat să fie folosit de vagabonzi, orbi, schilozi, care se plimbau pe străzi și cântau cântece și basme în sunetul simplu al lirei.

În Rus', acest instrument muzical era cunoscut în jurul secolului al XVII-lea, iar experții răspund că a apărut la noi din Ucraina. Aici existau chiar școli întregi de lirători care rătăceau din sat în sat, cântau muzică și câștigau bani. Lira era folosită și la nunți, deoarece suna tare, iar pentru ea se putea alege cel mai vesel repertoriu. Particularitatea ghiurbei este că a fost produsă în lungimi diferite. În unele variante, chiar și două persoane au trebuit să cânte muzică pe el, deoarece instrumentul avea o lungime de până la un metru și jumătate.

Frăția Jucătorilor de Liră

În Ucraina, clase întregi de 30 de persoane au fost învățate să cânte la urgie. Bătrânii au intrat în practică, ceea ce presupunea vizitarea satelor învecinate în timpul bazarurilor și nunților, când banii câștigați erau dați mentorului drept taxe de școlarizare. După absolvire, muzicienii au susținut examene.

ÎN ani sovietici a suferit mai multe modificări ghiurda. Fotografia arată că chiar și în aparență instrumentul s-a schimbat oarecum. Datorită îmbunătățirii designului, a devenit mai original; existau 9 corzi și erau reglate de treimi minore. În loc de roată din lemn, a fost folosită o curea de transmisie din plastic, care a făcut sunetul mai uniform. Un dispozitiv special a fost folosit pentru a schimba gradul de presiune asupra coardei, prin urmare puterea sunetului instrumentului a fost diferită. Rețineți că mostrele îmbunătățite ale lirei sunt încă folosite în orchestrele populare.

Ce azi?

În Rusia de astăzi, ghirona este rar folosită. Instrumentul muzical (fotografia arată toată culoarea sa) a rămas parte a Orchestrei de Stat și a Corului Poporului din Belarus. Este de remarcat faptul că hardy-hardy a fost folosit și printre rockeri: grupuri Led Zeppelin, In Extremo a ales instrumentul datorită sunetului său neobișnuit. Astăzi instrumentul a fost practic uitat, dar unele orchestre, datorită sunetului neobișnuit, păstrează hardy-hardy ca punct culminant al muncii lor.

Liră roată. Hurdy Gurdy (rezistent-rezistent). Organistrum

Ogranistrum - sub acest nume, ghiurba a apărut în Europa cu aproximativ o mie de ani în urmă. Acest instrument muzical popular este considerat pe bună dreptate predecesorul nyckelharpa (nyckelharpa este un instrument muzical popular suedez). Hurdy-gurdy (hardy-gardy) - o numesc in Anglia, vielle a roue - in Franta, nin?ra kolovratec - in Cehia. Rușii, bielorușii și ucrainenii au început să o numească ryla sau lyra.
Până în secolul al XIV-lea, ghirona era foarte voluminoasă (până la doi metri) și pentru a o cânta muzicianul avea nevoie de un asistent care să rotească mânerul.
Instrumentul era folosit în mănăstiri, pe el se cânta muzică bisericească. Până în secolul al XV-lea, ghifa își pierduse din popularitate și devenise un instrument al cerșetorilor și al vagabonzilor, adesea orbi și schilozi, care interpretau cântece, poezii și basme cu un simplu acompaniament.

Georges de la Tour. „Jucând o ghiurdă cu o panglică”. 1640

David Vinckboons. „Jucătorul orb din ghină”.

În perioada barocului, a început o nouă înflorire a instrumentului. În secolul al XVIII-lea, ghirona a devenit o jucărie la modă pentru aristocrații francezi pasionați de viața rurală.

Pieter Bruegel Jr., " Jucător de râdă» 1608

Odată cu instituirea ghirbei ca acompaniament la dansuri, instrumentul greoi a fost înlocuit cu unul mai portabil. Există modificări ale acestui instrument - un instrument cu un arc obișnuit în loc de o roată (Nykelharpa în Suedia și Norvegia), sau cu o roată, dar fără chei, cu o degetare obișnuită de vioară (Bauern Lyre).

Nikelharpa- Instrument muzical popular suedez.

În Rusia, ghirona s-a răspândit în secolul al XVII-lea. Instrumentul era stăpânit de cerșetori și vagabonzi orbi, „mergători”. Pentru a nu „atrage mânia regelui și a lui Dumnezeu”, ei au interpretat poezii spirituale în sunetele lirelor lor.

Teodor Aksentovich. — Lyrnik și fata. 1900

Kazimir Pokhvalsky. „Lyrnik în fața colibei”. 1887

Vasili Navozov. „Cântecul jucătorului de liră”.

Procesul de redare a sunetului

Trei șiruri de acorduri diferite sunt întinse peste corp (având o formă de barcă sau de opt), plasate într-o cutie specială. Pe partea laterală a sertarului este atașată o tastatură mică cu 8-11 taste. Adică ghirona este primul instrument cu coarde care folosește o tastatură.
Interpretul ține lira în poală, apăsă tastele cu mâna stângă, iar cu mâna dreaptă întoarce mânerul, care pune în mișcare o roată specială acoperită cu păr, piele și frecat cu colofoniu. Roata, printr-o gaură din placa de sunet, se freacă de corzi și le face să sune.
Majoritatea corzilor sale (3-11) sună simultan, vibrând ca urmare a frecării cu roata rotită mana dreapta. Una până la patru corzi separate cântă melodia, iar corzile rămase produc un zumzet monoton (așa-numitul bourdon).
Sunetul unei ghilei este puternic, trist, monoton, cu o ușoară nuanță nazală. Pentru a înmuia sunetul, corzile din punctul de contact cu janta roții au fost învelite cu fibre de in sau lână. Calitatea sunetului instrumentului depindea și de alinierea precisă a roții; în plus, trebuia să fie netedă și bine rosinizată.

Kazimir Pokhvalsky. „Lyrnik”. 1885

În secolul al XIX-lea în Ucraina existau școli speciale de lirători, care s-au bucurat de un mare succes în rândul populației de atunci. Elevii seniori ai unor astfel de școli au făcut practică, jucându-se în satele învecinate la nunți și bazar. Veniturile primite - bani și alimente ca plată pentru instruire și întreținere - au fost date mentorului. La finalizarea pregătirii, muzicianul a fost examinat pentru cunoașterea repertoriului și stăpânirea instrumentului. La ceremonia de testare au participat jucători de liră bătrâni și experimentați - „bunici”. Profesorul a dat un „vizvilka” (probabil din cuvântul „vizvil” - „eliberare”) unui jucător de liră nou bătut care a trecut cu succes examenul - dreptul de a joc independentși instrument. Totodată, în timpul procesului de inițiere în lirători, profesorul a atârnat lira destinată drept recompensă pentru elev la gât, iar elevul a acoperit-o cu sulul său. Apoi centura instrumentului, în fanta rezonatorului din corpul căruia a fost aruncată o monedă (probabil pentru noroc), a fost aruncată în jurul gâtului studentului.

Jules Richhomme. „Fata ghinoasă”.

În anii puterea sovietică lira a fost semnificativ îmbunătățită. De exemplu, un instrument proiectat de Ivan Mikhailovici Sklyar are nouă coarde care sunt acordate în treimi minore și un mecanism de tastatură de tip acordeon cu butoane. Roata din lemn a fost înlocuită cu o curea de transmisie din plastic, în urma căreia lira a primit un sunet mai uniform. Gradul de presiune al benzii pe coardă este modificat folosind un dispozitiv special, care modifică puterea sunetului instrumentului.
În prezent, lira a dispărut practic din muzica populară, dar unii muzicieni nu au lăsat instrumentul în uitare. Gurda face parte din Orchestra de Stat din Belarus și grup orchestral Corul popular de stat din Belarus. Muzicienii ansamblului Pesnyary folosesc și ei o ghiurdă în spectacolele lor.

Ansamblu "Psnyary".

În Rusia, în gurda este cântă: multi-instrumentistul Mitya Kuznetsov („Ethno-Forge”), muzicianul și compozitorul Andrei Vinogradov, grupul „Raznotravie”, etc.


grup "Forbs"

MITYA KUZNETSOV– muzician popular, compozitor, multi-instrumentist.

roți hurdy


Astăzi vom vorbi despre un instrument muzical străvechi, străvechi, numit ghiurdă; cu o explicație la sfârșitul articolului despre ce, de fapt, vorbim.

Unii dintre prietenii mei cred că sunt implicat în cultura populară de aproximativ 30 de ani încoace - deși nu profesional; iar în tot acest timp am folosit cu greu instrumente muzicale. Am niște prejudecăți față de ei - așa cum spune un folclorist celebru; „Pentru a păstra folclorul, toate acordeoanele cu nasturi trebuie arse.” Extindem această relație la alte instrumente. :))) Dar există unul față de care există o atitudine specială. La începutul anilor 1980, ansamblul lui Pokrovsky a venit la noi în Nsk, unde cineva a cântat o ghilidă și a cântat poezii spirituale; Cred că a fost Andrei Kotov, dar aș putea greși. Lira este un instrument special și destul de rar, așa că pentru toți anii „în folclor” nu am știut cu adevărat ce este și de unde vine, până când am încercat în mod special să-l dau seama.

Istoria acestui instrument datează de secole. Prototipul său a apărut în... secolele 10-12 în Europa de Vest, iar apoi a fost numit , sau „organist”. Doi muzicieni l-au cântat - unul a învârtit un mâner cu un antrenament pe o roată, care se freca de corzi și producea sunete; iar celălalt, de fapt, cânta melodia ridicând clapele necesare:



Spre deosebire de majoritatea instrumentelor, organistrumul a apărut inițial ca instrument de... cult și a fost cântat în biserici și mănăstiri; aceasta i-a determinat într-un fel întreaga soartă viitoare.

În secolele XIII-XV, instrumentul a fost îmbunătățit, redus în dimensiuni și de atunci a fost cântat de un singur muzician, iar în locul ridicării complexe a tastelor se folosește o tastatură care ne este aproape familiară, unde tastele sunt apăsate cu degetele și revin înapoi sub propria greutate. Instrumentul era încă folosit în mănăstiri, dar orga l-a înlocuit din slujbele divine (vorbim despre Europa de Vest); și s-a dus printre oameni. Chiar și atunci a încetat să mai fie numit „organistrum”, iar în fiecare țară în care a fost răspândit are propriul nume; în cultura mondială este cea mai răspândită nume englezesc ghiurda.

Caracteristicile instrumentului - corzile sunt tensionate aproape ca de obicei Instrument cu coarde, dar sunetul este produs nu de un arc obișnuit, ci de o roată de lemn care joacă rolul unui arc nesfârșit, deci sunetul este asemănător cimpoiilor, la fel de plictisitor și dezgustător. Două (sau mai multe) coarde nu își schimbă înălțimea și fredonează constant - aceasta se numește „bourdon”; și una (sau mai multe) coarde, sub influența tastelor, își schimbă lungimea și, în consecință, înălțimea sunetului - aceasta este coarda vocii. În cea mai veche versiune existau 2 bourdon + 1 voce, dar apoi muzicienii au început să caute modalități de a crește volumul și puterea de lovire a instrumentului, iar în ghironele moderne există mai mult de o duzină de coarde, precum și toate feluri de gadget-uri, cum ar fi „un pod care bâzâie”, care vă permite să depășiți ritmul prin schimbarea vitezei roții.

În secolele XV-XVII (datele variază), instrumentul a ajuns în Rusia, prin teritoriul Ucrainei și Belarusului, unde a devenit cel mai răspândit. În acei ani, instrumentul demodase deja în Europa și era cântat în principal de cerșetori și trubaduri, interpretându-i poezii spirituale. Așadar, la noi, era folosit în principal de trecători, interpretând poezii spirituale și (eventual) recitându-i epopee.

În secolul al XVIII-lea, instrumentul a cunoscut o nouă perioadă de glorie când elita europeană a devenit brusc interesată de viața rurală și au fost compuse mai multe piese pentru liră. opere clasice. Poate că în acest moment lira (mai precis, analogul său european, hurdi-gerdi) a devenit un instrument exclusiv secular și este încă folosită de muzicienii europeni în muzica etno - atât solo, cât și în ansambluri.


Potrivit autorului, nu s-a folosit altceva decât uneltele de râpă


În Ucraina, lira (unde se numește „bot”) și-a cunoscut perioada de glorie în secolele al XVIII-lea și al XIX-lea și chiar exista părerea că va prelua bandura, era atât de populară. Echipe întregi de lirători au cântat la nunți, târguri și altele festivaluri populare- instrumentul este zgomotos, vă permite să cântați mult timp fără să obosiți. Tradiția cântecului de liră a existat la noi până în anii 1930, când, după unele versiuni, toți cântătorii de liră au fost lichidați, iar după alții, sărăcia ca clasă a fost desființată și, prin urmare, au dispărut toți muzicienii rătăciți.

Deși lirele erau folosite în principal în Ucraina și printre cazacii Don (unde erau numiți „boți de Don”), ele există și în versiunea rusă. Adevărat, nu au ajuns în locurile noastre - nimeni nu auzise de ei în Urali (conform datelor mele), cu atât mai puțin Siberia noastră. Deci, pentru locurile noastre, acesta nu este un instrument foarte tradițional (sau deloc).

Renaștere fericită cultura populara„de sus”, din orașe, tradiția lirismului a început să revină - multe ansambluri introduc lire în repertoriul lor în toată țara. Acest instrument este special, „spiritual”, și poate și ar trebui să fie folosit atunci când interpretează poezii spirituale - de exemplu, binecunoscutul ansamblu „Oktay” din Siberia folosește încă lira. :)

Au apărut și maeștri în fabricarea lirelor. Una dintre cele mai faimoase este din apropierea Myshkin; Are o instrucțiune video completă despre lucrul cu lire pe site-ul său. :) Face și lire, Ulyanovsk-Moscova.


Unul dintre cele mai populare videoclipuri de pe YouTube cu o ghiurdă rusă - mai mult de un milion vederi.


Și, de fapt, de ce scriu toate acestea:

Se pare că în Nsk avem un maestru care face roți de ghiurdă (precum și harpe și alte instrumente medievale) - o liră cromatică cu 4 corzi (2 voci și 2 bourdons) a fost găsită și achiziționată fără milă de la el - nu cea mai veche versiune, dar nici un fel de ghiurdă de aproximativ 10 șiruri cu o grămadă de fluiere. :))) Mai mult, deja am reușit să rup o șnur, acum e etnografie dreaptă, mai am jumătate din nasturi de rupt. :)))

Datorită caracteristicilor instrumentului, el nu poate cânta în liniște - dacă rotiți roata prea încet, sunetul pur și simplu nu iese, sau șuieră și bâlbâie, deci vecinii săraci. :) Un lucru bun este că, pentru a studia, puteți dezactiva toate corzile, cu excepția unui șir de voce, și selectați și exersați la 1/4 de volum. :))) Pentru un muzician, cântatul la liră este probabil destul de simplu; dar pentru mine, ca cineva care nu cunoaște în principiu notația muzicală, totul îmi este încă greu; Este simplu doar în videoclip, dar încearcă să găsești ceva care merită... Cel mai dificil lucru, destul de ciudat, este configurarea instrumentului; Acordarea unei lire este mai dificilă decât un pian, iar acest lucru nu este practic o glumă - dificultățile aici nu sunt în tensiunea notelor, ci într-o grămadă de mici subtilități, cum ar fi rozarea roții, reglarea înălțimii tensiunii coardelor. , lână de înfășurare și așa mai departe și așa mai departe. E în regulă, vom străpunge. :) În curând, sper, voi găsi ceva de arătat.