Malo je vjerovatno da je ovo prvo u istoriji ruskog slikarstva. Vrijedi tražiti u drevnim ruskim minijaturama i freskama. Ali sigurno „Portret A.Ya. Nariškina sa decom Aleksandrom i Tatjanom” jedan je od najranijih porodičnih portreta u ulju u Rusiji.

Moda za portrete pojavila se pod Petrom I, kada su dvorjani morali da im naređuju da udovolje caru, oponašajući evropski običaj. Djeca su u to vrijeme obično prikazivana kao male kopije odraslih.. Obe devojke na slici su obučene u haljine "kao njihove majke" i frizirane su kao odrasle žene.

Umjetnik pažljivo ispisuje i uzorak na tkanini haljine i perje u kosi, stavljajući jasno do znanja da imamo bogatu i plemenita dama sa decom. Međutim, suprotno formalnosti porodičnog portreta, djevojčice na platnu djetinjasto se drže uz majku, a ona nježno grli svoju najmlađu kćer.

2. V.A. Tropinin - „Portret A.V. Tropinin" (oko 1818.)

Umjetnik slika portret svog desetogodišnjeg sina Arsenija. Vidljivo je da želi pokazati živost i spontanost djeteta. Na to ukazuje i okretanje glave i zainteresovani pogled dječaka.

Ipak, i način na koji majstor radi i poza djeteta više odgovaraju odraslom modelu plemenite krvi. Unatoč činjenici da Sam Tropinin nije bio ni plemenit ni ravan slobodan čovek . Umetnik je bio kmet i dobio je slobodu tek 1823. godine u 47. godini.

3. V.A. Serov - "Portret Mike Morozova" (1901)

Interesovanje za ličnost i unutrašnji život deteta poraslo je početkom 20. veka. To se jasno vidi na čuvenom portretu četvorogodišnje Mike, sin poznatog ruskog filantropa Mihaila Morozova.

Sva pažnja umjetnika usmjerena je na dječaka. Pogled gledaoca ne ometaju ni stolica ni sivo-smeđi zid, ali je nemoguće otrgnuti se od djeteta i njegovih širom otvorenih očiju. Gledajući nemirnog dječaka koji očito zna stotinu načina da provede vrijeme zanimljivije od samog sjedenja u fotelji, ne biste pomislili da će postati pozorišni kritičar i književni kritičar, stručnjak za Shakespeareovo djelo. Ali ovaj rad će od njega zahtijevati značajnu upornost u budućnosti.

4. V.A. Serov - "Devojka sa breskvama" (1887)

Još jedan poznati portret Valentina Serova prikazuje 11-godišnju Veru Mamontovu. Napisana je nekoliko godina prije slike s Mikom Morozovom. Umjetnik je, po vlastitim riječima, tražio svježinu i potpunost, koji su u životu, a nestaju u slikarstvu. Da biste postigli ovaj efekat, Serov je tjerao djevojku kod sebe svaki dan skoro dva mjeseca.

5. M.A. Vrubel - "Djevojka na pozadini perzijskog tepiha" (1886.)

Mihail Vrubel je često bio bez novca, pa je ponekad morao da nosi svoje slike u pozajmnicu. Tada je umjetnik odlučio da naslika portret kćerke vlasnika ove kreditne kancelarije. Unaprijed je bio siguran da će sliku za dobar novac prodati djevojčinom ocu..

Međutim, kamataru se nije svidjela ni sama slika ni njezina ideja: mala orijentalka je stavila ruke na ruže i bodež, simbole ljubavi i smrti. Odbio je da kupi portret.

6. V.M. Vasnjecov - Aljonuška (1881)

Bajke su jedna od omiljenih tema u radu Viktora Vasnjecova. Ali ovaj put umjetnik uopće nije planirao napisati bajku. Slika je prvi put napravljena 1880. godine, a zvala se "Aljonuška (Budala)"..

Reč "budala" mogla bi da se odnosi na siroče ili svetu budalu, pa je umetnik osmislio i izveo komentar o teškom životu ruske siročadi. Samo godinu dana kasnije, kada je Vasnetsov preradio platno, a javnost se upoznala sa bajkom, nastala je slikovita slika sestre Alyonushke.

7. N.P. Bogdanov-Belsky - "Na vratima škole" (1897)

Sasvim drugačiji dečiji život vidimo na slici „Na vratima škole“. Platno prikazuje ne samo siromaštvo seljaka, već i njihovu želju da promijene svoju sudbinu. kako god najzanimljivija stvar u vezi ovog djela je da je autobiografski.

Nikolaj Bogdanov-Belski bio je sin siromašnog radnika na farmi i školovao se samo zahvaljujući istom, kao na slici, seoskom. Baš kao i dječak koji je ovdje prikazan, budući umjetnik je došao da uči. Primljen je u školu, njegov talenat je zapažen, a kasnije je završio školovanje na Carskoj akademiji umjetnosti pod vodstvom Ilje Repina.

8. V.G. Perov - "Trojka" (1866.)

Vasilij Perov je u to vjerovao seljački život a teškoće koje siromašni moraju da trpe od rođenja do smrti trebalo bi da budu važna tema u slikarstvu. U Trojki se pozabavio strašnim problemom - nemilosrdnom upotrebom dečijeg rada..

Djeca, često seoska, u to su vrijeme bila angažovana u službi za sitniš i zapravo su postala vlasništvo njihovog gospodara. Umjetnik pokazuje koliko su oni bespomoćni pred svim njegovim zahtjevima, čak i takvim neljudskim kao što je vučenje ogromnog bureta vode na saonicama u veliku hladnoću.

9. Z.E. Serebrjakova - "Na doručku" (1914)

Pred gledaocem je domaća scena: baka već toči supu, a djeca ne žele da jedu bez majke i čekaju da i ona sjedne za sto. Vidi se da su od detinjstva naučeni bontonu za stolom. Stol je prekriven bijelim stolnjakom, salvete leže pored tanjira.

Ova slika se ponekad naziva "Večera" jer se na stolu nalazi posuda.. Međutim, tada je u mnogim kućama bio običaj da se oko 8 ujutru stavi nešto lagano na sto, poput mleka i peciva, a u podne se organizuje takozvani veliki doručak sa supom.

Semjon Čujkov je rođen u Biškeku (Kirgistan) i jedan od njegovih najpoznatijih ciklusa, Kirgiški kolektivni apartman, povezan je sa njegovim rodnim krajevima. Umjetnik je ovu seriju slika započeo 1939. godine, ali se umiješao rat i uspio je da je završi tek 1948. platnom „Kćerka Sovjetskog Kirgistana“.

Mirna djevojka slobodno šeta s knjigama u rukama po polju. Ona samouvjereno gleda naprijed, ovo je njen dom, ona je dio ove zemlje i njena gospodarica. Likovni kritičari su primijetili da junakinja privlači pažnju gledatelja ne toliko svojom ljepotom izgleda koliko karakterom i odlučnošću, a cijela slika je kombinacija jednostavnosti i snage.

11. Fedor Rešetnjikov - "Stigao na praznike" (1948.)

Rumeni dječak u suvorovskom odijelu se široko smiješi. Djed se ispružio do reda i svečano prihvaća razigrani izvještaj. Devojka u pionirskoj kravati izgleda radosno. Drvo je dotjerano. Rođaci upoznaju dječaka koji je otišao da uči. Sa slike diše praznik, ali ostaje pitanje: gdje su roditelji?

Najvjerovatnije, iza radosne radnje krije se sasvim drugačija, tragična. U suvorovske škole su često odvođeni dečaci, čiji su roditelji poginuli "od strane nemačkih okupatora". Indirektna potvrda tome može se vidjeti u malom detalju: desno od božićnog drvca na zidu je portret vojnog čovjeka u vijencu od smreke, a to je znak žalosti.

12. S.A. Grigorijev - "Golman" (1949)

Autor: Sergej Aleksejevič Grigorijev (ukrajinski Sergiy Oleksiyovich Grigor "êv; 1910-1988) - Afanasyev V. A. Sergiy Grigor`êv. Album. - Kijev: Mystetstvo, 1973. - 58 str. - (Umjetnici Ukrajine). - Sl. 500 br. 15, poštena upotreba,

Ljudi sa indigo aurom su sami sebi kontradiktorni pojedinci. Ne priznaju autoritet i ne žele da poštuju pravila, osećaju se posebno.

Indigosi postižu nevjerovatne visine u bilo kojoj vrsti aktivnosti. Ponekad nude potpuno neočekivana i nestandardna rješenja za probleme koje drugi ne vide. Često pate od autizma. Oni se smatraju generacijom budućnosti.

Kim Ung-young.
Kim ima najveći IQ - 210.
Sa 4 godine znao je da čita japanski, korejski, nemački i engleski. Između 3 i 6 godine Kim je bio student na Univerzitetu Hanyang, a sa 7 godina dobio je poziv da radi u NASA-i. Tamo je sa 15 godina doktorirao. fizičke nauke na Državnom univerzitetu Kolorado i radio u SAD do 1978.

Nika Turbina.
Od svoje četvrte godine, tokom ove nesanice, tražila je od majke i bake da zapišu stihove koje joj je, prema njenim riječima, Bog govorio. U sovjetsko doba njeno ime je svima bilo na usnama.
Godine 1990. Nika se preselila u Švicarsku, gdje se udala za 76-godišnjeg profesora. Kući se vratila godinu dana kasnije. Tragično je umrla 2002. godine nakon pada kroz prozor. Da li je to bio dobrovoljan odlazak iz života - niko ne zna.

Natalia Demkina.
Zovu je "X-Ray Girl".
Ona je u stanju da vidi unutrašnje organe ljudi bez ikakvih posebnih uređaja. Njen dar se manifestovao u desetoj godini, nakon operacije. Sada se bolesni ljudi prijavljuju na termin kod nje da bi se "prosvetlili".

Gregory Smith.
Upisao je univerzitet sa 10 godina. Bio je četiri puta nominovan za Nobelovu nagradu.

Aelita Andre.
Rođen 2007. Do svoje 4 godine, ona, australska apstraktna umjetnica, članica je Nacionalne asocijacije za vizualne umjetnosti Australije.
Počela je da crta sa devet meseci. Učestvovala je na grupnoj izložbi sa 2 godine, a njena samostalna izložba pod nazivom "Čudo boje" održana je u Njujorku u junu 2011. godine, kada je imala 4 godine.
Andre se smatra najmlađim profesionalnim umjetnikom na svijetu, jednim od pet najpametnijih klinaca na planeti.

Orlando Bloom.
Na internetu, gdje se spominje tema o indigu, uvijek se pojavljuje ime Orlanda Blooma, iako uspjeha poput gore opisanih nema.
Još kao dijete, Orlando je patio od disleksije: živahan i brz dječak je vrlo slabo čitao i slabo govorio, iako se dobro nosio sa matematičkim zadacima. Srećom, imao je mnogo drugih hobija: fotografiju, pozorište, jahanje. Na glumačkom polju je na kraju uspio.

U jednom internetskom izvoru lista indigo poznatih ličnosti je dopunjena: "Među indigom se nazivaju i glumica Oksana Akinshina, glumac i TV voditelj Ivan Urgant, pijanistica Polina Osetinskaya, kompozitor Igor Vdovin, novinar Jevgenij Kiselev."

Oni su mladi, perspektivni, ludo talentovani i jednostavno oduševljeni svojim radom. Njihovi roditelji nisu ni sanjali da će njihova djeca u tako mladoj dobi postati prave poznate ličnosti. Ko su oni, najmlađi i zanimljivi umetnici mir?

Kieron Williamson. Engleska

Ovog dječaka zovu “mali Monet”, njegove slike se odmah rasprodaju nakon izložbi i svake godine postaju sve skuplje; polovinu života posvetio je crtanju, a roditelji su mu živeli u iznajmljenom stanu sve dok nisu kupili kuću zaradom od Kironovih slika.

Kieron Williamson rođen je u Engleskoj u malom gradu Norfolku. Otac mu je građevinar, majka ljekar opšte prakse. Roditelji nisu mogli ni zamisliti da će njihov sin crtati. Kiron je, kao i svi dječaci, volio fudbal, aktivnosti na otvorenom, igre sa prijateljima. Sve što je mogao da nacrta bile su skice bojanjem, i to ne baš uredno. Ali, kao i uvijek, za sve je kriv slučaj.

Jednog dana porodica je otišla na odmor u grad Cornwall. Kieron je jednostavno bio oduševljen čamcima i jedrilicama privezanim uz obalu. Nacrtao je ovu lepoticu. Od tog dana počinje njegova karijera umjetnika.

Po povratku kući nije prestao da piše. Naprotiv, pohađao je kurseve akvarelnog slikarstva, posećivao atelje. Iste godine otvara svoju prvu izložbu. Njegove slike su rasprodate za 14 minuta.

Vlasnik umjetnička galerija u Norfolku kaže da Kieronu nema premca u vještini, jer podjednako dobro crta različite boje neverovatna kombinacija boja. Na njegovim slikama poštuju se proporcije i senke. Kironov stil pisanja podsjeća na impresionistički.

Kironu se predviđa sjajna budućnost, jer njegove slike sakupljaju kolekcionari u mnogim zemljama svijeta, vjerujući da će u bliskoj budućnosti koštati mnogo više.

Dušan Krtolica. Srbija

Sa dvije godine uzeo je olovku u ruke, a sa osam je imao već dvije izložbe, nazivaju ga "dječakom koji izvlači oči" zbog zadivljujuće preciznosti svih detalja njegovog rada. .

Dušan Krtolica postao je pravi ponos Srbije, iako sebe smatra običnim dečakom. Dušanov prvi rad bio je tačno nacrtan kit, iako njegovi roditelji dečakovom crtežu nisu pridavali nikakav značaj. Ali svakim danom dijete je tražilo sve više papira za posao.

Danas Dušan nacrta oko 500 radova za nedelju dana. prikazati životinju i biljni svijet- njegova strast. Ali nije iznenađujuće samo da dječak pravi neuporedive crteže jednostavnom olovkom ili markerom, sve su njegove životinje prikazane sa zadivljujućom anatomskom preciznošću. Ali Dušan prikazuje ne samo moderne životinje, već i predstavnike faune koja je nastanjivala Zemlju prije više miliona godina.

Roditelji su bili zabrinuti zbog takve strasti prema sinu i pokazali su ga psihijatru. Ali ekspert je primetio visoki nivo dječakov intelekt, i uvjerio ga: "genijalnost" djeteta ni na koji način ne utiče na njegov razvoj, a crtanje djeluje kao neka vrsta emocionalnog oslobađanja. Dušan se dobro slaže sa kolegama iz razreda, voli sve dječačke igre i, začudo, sanja da ne postane umjetnik, već zoolog.

Aelita Andre. Australija

Ova djevojčica danas ima osam godina. Sa četiri godine već je imala svoje izložbe, sada je članica Nacionalne asocijacije australskih umetnika, a prodaja njenih slika iznosi 800 hiljada dolara.

Aelita Andre je počela da slika sa manje od godinu dana. Kao i uvek, sve se desilo slučajno. Djevojčin otac je također umjetnik. Jednog dana ostavio je platno sa bojama na podu i otkrio da njegova kćerkica sa zadovoljstvom slika. Naravno, samo mu je bilo drago - za dijete, bilo šta, samo da ne plače.

Ali od tog dana počinje Aelitina ljubav prema crtanju. Sa dvije godine već je imala svoju izložbu.

U djelima djevojčica uočavaju nadrealistički stil slikanja, a način crtanja uspoređuje se sa tehnikom Salvadora Dalija.

Naravno, mnogi u djelima djevojke vide samo "djetinjastu mrlju". Ali kritičari samo kažu da njene slike ne liče na dečije crteže. Dive se kombinaciji boja, vlastitom stilu, karakteristikama teksture i kompozicije.

Xing Yao Tsen. Tajvan, SAD

Počeo je da crta sa 10 godina. OD domovina preselio se u SAD kako bi studirao na Akademiji likovnih umjetnosti u San Franciscu. Njegovi pejzaži su jednostavno očaravajući, a učitelji mu predviđaju sjajnu budućnost.

Xing Yao se upravo zaljubio u San Francisco. Više puta crta ista mjesta, samo iz različitih uglova. Posebno voli da crta rano ujutru ili uveče - kada je malo prolaznika.

Njegovi gradski pejzaži su jednostavno neverovatni.

Xing Yao ima nevjerovatnu "plutajuću" tehniku ​​slikanja uljem. Stiče se utisak da slika akvarelima.

Sada ima 29 godina, a sa svakim radom njegova tehnika postaje sve savršenija. Ko zna koju će vještinu Xing Yao postići za, recimo, deset godina od sada?

Shorio Mahano. Indija

Emu još nema deset godina, a njegov rad je predstavljen na izložbi u njegovoj rodnoj Indiji iu New Yorku. Slike Šorija Mahana fascinirale su kritičare.

Shorio Mahano radi u stilu apstraktnog ekspresionizma. Njegova strast za crtanjem počela je sa četiri godine, kada je imitirao strast svojih starijih sestara. Ali roditelji su odmah shvatili da to nisu samo dječji crteži, već nešto više.

To je potvrđeno na umjetničkoj izložbi na kojoj su radovi preuzeti.

Shorio koristi posebnu tehniku ​​nanošenja boje u više slojeva. Potrebno mu je nekoliko dana da završi jedan posao.

Šorio je oduševljen svojim zanimanjem i bez zadrške odgovara na pitanje šta želi da bude - naravno, umetnik!

Alicia Zakharko. Ukrajina

Ova djevojčica još nije napunila tri godine, a već je upisana u Knjigu rekorda Ukrajine kao najveća mladi umetnik koja ima svoju izložbu.

Alicia Zakharko je rođena i živi u Ternopolju. Počela je da crta kada nije mogla ni da hoda. Njeni roditelji su profesionalni umjetnici. Djevojčici su poklonili platno i boje kada je imala 9 mjeseci. Prisjećajući se kako je djevojčica prvi put slikala, majka se smiješi, jer je kćerka u potpunosti stala na platno.




Roditelji su predložili da dijete crta samo za opšti razvoj. Nisu ni slutili da će ih strast njihove kćeri uskoro učiniti lokalnim slavnim ličnostima.




Jednog dana, lokalni profesionalni umjetnik vidio je Alicijinu sliku. Smatrao je to zanimljivim i vrijednim pažnje. Kada je čuo da ju je naslikala dvogodišnja devojčica, pomislio je da se šale sa njim, jer je slika urađena kompozicijski korektno, a boje su iskombinovane baš fantastično.




Šta je tako zanimljivo u Alicijinim slikama? Stil njenog rada opisan je kao apstraktni ekspresionizam, a tehnika izvođenja je upoređena sa radom Džeksona Poloka.



Ona kombinuje svijetle boje, a ova kombinacija nije tipična za dječji crtež.




Alicia kaže da voli da crta more, drveće, ljude. Samo more na njenim slikama eksplodira različite boje. Pa šta ga je onda umetnik takvog video.

Roditelji daju potpunu slobodu za kreativnost djevojčice. Ne uče je da crta, kako ne bi "uplašili" njen talenat. Alicijina mama kaže da je na njenoj kćeri da odluči hoće li dobiti likovno obrazovanje. Roditeljima je najvažnije da im je dete srećno. I, sudeći po raspoloženju na poslu, veoma je srećna.

Sva ova deca su počela da crtaju vlastitu volju, roditelji im nisu pomagali i nisu razvijali vještinu na silu. Ko zna, možda vaše dijete ima uspavani talenat, samo trebate uhvatiti trenutak da ga otkrijete.