Pasternak iubește munca grea altora. Analiza poetică „a iubi pe alții este o cruce grea”

Și ești frumoasă fără circumvoluții,

Și farmecele secretului tău

Soluția vieții este echivalentă cu.

Primăvara se aude foșnetul viselor

Și foșnetul știrilor și al adevărurilor.

Sunteți dintr-o familie de astfel de fundații.

Ușor de trezit și de văzut

Scuturați gunoiul verbal din inimă

Și trăiește fără înfundare în viitor,

Toate acestea nu sunt un mare truc.


Analiză: Deja în primele rânduri ale poeziei este menționată ideea principală a lucrării. Eroul liric își evidențiază iubita, crezând că frumusețea acestei femei este în simplitate. Dar, în același timp, eroina este idealizată. Este imposibil să-l înțelegi și să-l deslușești, prin urmare „farecul secretului ei este echivalent cu dezlegarea vieții”. Poezia este o mărturisire a unui erou liric care nu-și mai poate imagina viața fără iubitul său.
În această lucrare, autorul atinge doar tema iubirii. El nu abordează alte probleme. Cu toate acestea, în ciuda acestui fapt, trebuie remarcat sens filozofic a acestei poezii. Dragostea, potrivit eroului liric, constă în simplitate și lejeritate:
Primăvara se aude foșnetul viselor
Și foșnetul știrilor și al adevărurilor.
Sunteți dintr-o familie de astfel de fundații.
Sensul tău, ca și aerul, este dezinteresat.
Iubitul eroului liric face parte din forța numită adevăr. Eroul este foarte conștient că este foarte ușor să scapi de acest sentiment mistuitor. Te poți trezi într-o zi, ca după somn lung, și nu mai scufundați într-o stare similară:
Ușor de trezit și de văzut
Scuturați gunoiul verbal din inimă.
Și trăiește fără înfundare în viitor,
Toate acestea sunt un mic truc.
Dar, după cum vedem, eroul nu acceptă o astfel de retragere din sentimentele sale.
Poezia este scrisă în iambic de două picioare, ceea ce conferă lucrării o melodie grozavă, ajută la subordonarea acesteia ideii principale. Dragostea din această poezie este la fel de ușoară ca metrul ei.
Pasternak se referă la metafore pe care le folosește foarte des în textul său: „farmecul unui secret”, „foșnetul viselor”, „foșnetul știrilor și adevărurilor”, „scuturați gunoiul din inimă”. După părerea mea, aceste căi conferă acestui sentiment uimitor un mare mister, inconsecvență și, în același timp, un fel de farmec evaziv.
În poezie, poetul recurge și la inversare, care, într-o oarecare măsură, complică mișcarea gândirii eroului liric. Cu toate acestea, această tehnică nu privează munca de ușurință și o oarecare aerisire.
Poetul transmite și sentimente, experiențe ale eroului liric cu ajutorul scrisului sonor. Deci, șuieratul și șuieratul - „s” și „sh” predomină în poem. Aceste sunete, în opinia mea, dau acestui sentiment uimitor multă intimitate. Cred că aceste sunete creează senzația unei șoapte.
Pasternak consideră că starea de dragoste este cel mai valoros lucru pe care îl are o persoană, pentru că numai în dragoste oamenii își arată cele mai bune calități. „A iubi pe alții este o cruce grea…” este un imn către iubire, puritatea și frumusețea ei, indispensabilitatea și inexplicabilitatea ei. Trebuie spus că înainte ultimele zile acest sentiment a făcut ca B.L. Pasternak este puternic și invulnerabil, în ciuda tuturor dificultăților vieții.
Pentru poet, conceptul de „femeie” și „natură” se îmbină. Dragostea pentru o femeie este atât de puternică încât eroul liric începe să simtă o dependență subconștientă de această emoție. El nu se gândește la sine în afara iubirii.
În ciuda faptului că poemul este foarte mic ca volum, dar, cu toate acestea, este foarte încăpător în termeni ideologici și filosofici. Această lucrare atrage prin ușurința și simplitatea adevărurilor ascunse în ea. Cred că aici se manifestă talentul lui Pasternak, care a reușit să găsească adevărul în situații uneori dificile, care este perceput foarte ușor și firesc.
Poezia „A iubi pe alții este o cruce grea...” a devenit, după părerea mea, lucrarea cheie despre iubire în opera lui Pasternak. În mare măsură, a devenit un simbol al operei poetului.

Dimensiune - 4 iambic

pini


În iarbă, printre balsamurile sălbatice,

Margarete și băi de pădure,

Ne întindem cu brațele întinse

Și ridică-ți capul spre cer.

Iarbă pe o poiană de pini

Impacabil și dens.

Ne uităm înapoi și din nou

Schimbăm pozițiile și locurile.

Și acum, nemuritor pentru o vreme,

Suntem numărați printre pini

Și din boli, epidemii

Și moartea este eliberată.

Cu uniformitate deliberată,

Ca un unguent, albastru profund

Zace ca iepurașii pe pământ

Și ne murdărăm mânecile.

Împărțim restul sequoiaselor,

Sub roiul de furnici

Amestecul de somnifere de pin

Lămâie cu respirație de tămâie.

Și atât de frenetic pe albastru

Butoaie de foc fugitive,

Și nu ne vom scoate mâinile atâta timp

Din capete sparte

Și atâta lățime în ochi

Și atât de supuși sunt toți din afară,

Că undeva în spatele trunchiurilor mării

Mi se pare tot timpul.

Sunt valuri deasupra acestor ramuri

Și căzând de pe bolovan

Aduceți o grindină de creveți

Din fundul răscolit.

Și seara în remorche

Zorii se întinde pe ambuteiaje

Și curge ulei de pește

Și ceață de chihlimbar.

Se întunecă și treptat

Luna îngroapă toate urmele

Sub magia spumei albe

Și magia neagră a apei.

Și valurile devin din ce în ce mai puternice

Și publicul pe flotor

Mulțimi la o postare cu un afiș,

Nu se distinge de departe.


Analiză:

Poezia „Pini” poate fi atribuită categoriei după gen peisaj-reflexie. Reflecție asupra conceptelor eternului - timp, viață și moarte, esența tuturor lucrurilor, procesul misterios al creativității. Având în vedere că în această perioadă valul distructiv al celui de-al Doilea Război Mondial s-a rostogolit prin Europa în plină desfășurare, aceste versuri sună deosebit de sincer, ca o alarmă. Ce ar trebui să facă un poet în vremuri atât de groaznice? Ce rol poate juca? Pasternak, fiind filozof, a căutat dureros răspunsul la aceste întrebări. Toată opera sa, în special perioada ulterioară, sugerează că poetul încearcă să amintească omenirii de lucruri frumoase și eterne, să se întoarcă pe calea înțelepciunii. Oameni creativi vezi mereu frumusețea, chiar și în lucruri și evenimente urâte. Nu aceasta este vocația principală a artistului.

Simplitatea cu care a fost scris „Pini”, proză, descrierea celui mai obișnuit peisaj - toate acestea se învecinează cu sacralitatea, evocă într-un mod de neînțeles un sentiment sâcâitor de dragoste pentru patria-mamă, real, cusut în subconștient la nivel genetic. . Tetrametru iambic cu pirhic aleasă subconștient de poet ca mărime, nu vreau să cred în alte motive pentru această alegere. Există ceva păgân, etern în felul în care sună aceste versete. Este imposibil să îndepărtați sau să rearanjați cuvintele, acestea sunt țesute într-o singură coroană. Totul este natural și de neînlocuit, ca mama natură. Eroii au fugit de forfotă, civilizație, crimă și durere. S-au contopit cu natura. Îi cer protecție Mamei? Cu toții suntem copii ai unei planete uriașe, frumoși și înțelepți.

Dimensiune - 4 iambic

ÎNGHEŢ


Timp tăcut al căderii frunzelor,

Ultimele bancuri de gâște.

Nu trebuie să te sperii:

Frica are ochi mari.

Lasă vântul, cenușa de munte este ocupată,

O sperie înainte de a merge la culcare.

Ordinea creației este înșelătoare

Ca un basm cu un final fericit.

Mâine te vei trezi din hibernare

Și, ieșind în întinderea de iarnă,

Din nou după colțul turnului de apă

Vei sta ca și cum ar fi înrădăcinat la fața locului.

Muștele alea albe din nou

Și acoperișurile, și sfântul bunic,

Și țevile, și pădurea cu urechile ascuțite

Îmbrăcat ca un bufon mascat.

Totul este acoperit de gheață

Într-o pălărie până la sprâncene

Și un lupț ghemuit

Poteca se scufundă într-o râpă.

Aici bruma este un turn boltit,

Zabrele pe usi.

În spatele perdelei groase de zăpadă

Un fel de zid de poartă,

Drumul și marginea crângului,

Și un bol nou este vizibil.

calm solemn,

filetat,

Arată ca un catren

Despre prințesa adormită în sicriu.

Și regatul alb mort

Aruncarea tremurând psihic,

Eu șoptesc încet: „Mulțumesc,

Dăruiești mai mult decât cer ei.”


Analiză: Estetica și poetica lui B.L. Pasternak, cel mai extraordinar și complex poet al secolului al XX-lea, se bazează pe întrepătrunderea fenomenelor individuale, pe fuziunea a tot ceea ce este senzual.

Într-o poezie "Îngheţ" este exprimată atât de puternic încât este greu de înțeles despre cine vorbește autorul. Indiferent dacă înfățișează un peisaj sau pictează o persoană.

Timp tăcut al căderii frunzelor
Ultimele bancuri de gâște.
Nu trebuie să te sperii:
Frica are ochi mari.

De fapt, erou liric nedespărțiți de natură, nu există bariere între ele.

Labirintul complicat al metaforei lui Pasternak pare să crească în Hoarfrost de la rând la rând. spațiu peisagistic devine mai mare, dintr-o emoție - "nu trebuie sa te superi", cauzată de degradarea naturală, crește în întreaga lume „și regatul alb mort”.

Poezia „Gurează” nu este scrisă la persoana întâi, dar nici la persoana a treia, iar acesta nu este un paradox, ci o îndemânare de filigran.

Viața nesfârșită a naturii îngheață într-o rigiditate de moment. Hoarfrost, o crustă fragilă de gheață, pare să încetinească viața, ceea ce oferă sufletului eroului liric posibilitatea de a se deschide către natură, de a se dizolva în ea.

Motivul principal lucrări - motivul drumului.

Și mișcările mai dinamice intriga lirică, cu cât eroul se grăbește mai departe spre cunoașterea lumii complexe și cu multiple fațete, cu atât timpul se mișcă mai încet, vrăjit de brumă. Drumul aici nu este o cale liniară înainte, ci roata vieții, „ordinea creației” unde toamna este înlocuită cu iarna.

Fabulozitatea, feeria ființei naturale este creată printr-o serie asociativă dificilă:

Arată ca un catren
Despre prințesa adormită în sicriu

Motivele Pușkin nu sunt întâmplătoare aici, deoarece poezia „Burțul” este o aspirație spre adevăr și frumos, care stă la baza vieții spirituale, iar versurile lui Pușkin sunt un element armonios al cuvântului care vrăjește prin simplitatea lui. În general, poemul este plin de referiri la versurile clasice rusești. De asemenea, puteți vedea pădurea, asemănătoare cu un turn de basm. Dar în spatele basmului, Pasternak ascunde viața, așa cum este.

Imagini cu moartea, care a umplut spațiul poetic al ultimelor rânduri, nu creează un sentiment de moarte, deși notele care indică durere de inima, intră în poveste. Dar, cu toate acestea, aici aceste motive mărturisesc că conștiința se ridică la alta, mai mult nivel inalt. Și ca și disonanța "regatul mort" liniile de afirmare a vieții ale sunetului final:

șoptesc încet: „Mulțumesc”

Solemnitatea lor combină sintaxa Pasternak ruptă într-o structură artistică coerentă.

Titlul poeziei „Ingheț” este simbolic. Acest fenomen natural B.L. Pasternak a acordat importanță trecerii de la o stare la alta, drumului pe care îl face eroul liric, el depășește prin pauză, bruma este și o etapă de pauză între toamnă și iarnă, mărturisind vârtejul vieții, de neoprit în străduința ei înainte. .

Dimensiune - 3 amfibrahi

IULIE


O fantomă cutreieră prin casă.

Toată ziua pași deasupra capului.

Sunt umbre în pod.

Un brownie se plimbă prin casă.

Peste tot atârnă din loc,

Interfer cu totul

În halat se strecoară în pat,

El rupe fața de masă de pe masă.

Nu vă ștergeți picioarele în prag,

Aleargă într-un vârtej de curent de aer

Și cu o perdea, ca la dansatoare,

Se ridică până în tavan.

Cine este acest ignorant

Și această fantomă și doppelgänger?

Da, acesta este oaspetele nostru, un vizitator,

Vacantul nostru de vară.

Pentru toată scurta lui odihnă

Îi închiriem toată casa.

Iulie cu furtună, aer de iulie

Camere inchiriate de la noi.

iulie, târând în haine

puf de păpădie, brusture,

iulie, intrând acasă pe ferestre,

Toate vorbind cu voce tare.

Mizerie neîngrijită de stepă,

Miroase a tei și iarbă,

Blaturi și miros de mărar,

Aerul de luncă din iulie.


Analiză: Lucrarea „Iulie”, scrisă de poet în vara anului 1956, în timp ce se relaxa la dacha din Peredelkino, este susținută într-un sens similar. Încă de la primele rânduri, poetul intrigă cititorul, descriind fenomene din lumea cealaltă și argumentând că „un brownie rătăcește prin casă”, care își bagă nasul în toate, „smulge fața de masă de pe masă”, „intră în fugă. un vârtej de curent de aer” și dansează cu o perdea de fereastră. Cu toate acestea, în a doua parte a poemului, poetul deschide cărțile și notează că iulie este vinovatul tuturor răutăților - cea mai fierbinte și mai imprevizibilă lună de vară.

În ciuda faptului că nu mai există intrigi, Pasternak continuă să identifice iulie cu o ființă vie, care sunt caracteristice unei persoane obișnuite. Deci, în percepția autorului, iulie este un „vacanzator de vară”, căruia îi este închiriată toată casa, unde este acum el, și nu poetul. proprietar de drept. Prin urmare, oaspetele se comportă în consecință, face farse și sperie locuitorii conacului cu sunete de neînțeles în pod, trântind ușile și ferestrele, atârnă „puful de păpădie, brusture” pe haine și, în același timp, nu consideră necesar să se observe la macar putina decenta. Iulie, poetul se compară cu stepa neîngrijită răvășită, care își poate permite cele mai stupide și mai imprevizibile bufnițe. Dar, în același timp, umple casa cu miros de tei, mărar și ierburi de luncă. Poetul notează că un oaspete nepoftit care a dat buzna în casa lui cu un vârtej devine foarte curând dulce și dezirabil. Singura păcat este că vizita lui este de scurtă durată, iar în curând iulie va fi înlocuit de căldura din august - primul semn al toamnei iminente.

Pasternak nu este deloc jenat de un astfel de cartier. Mai mult, poetul vorbește despre oaspetele său cu o ușoară ironie și tandrețe, în spatele căreia se află o dragoste autentică pentru această perioadă a anului, plină de bucurie și fericire senină. Natura pare să fie propice să lase deoparte toate chestiunile importante pentru o vreme și să-i țină companie obraznicului June în distracțiile sale inofensive.

Dimensiune - 4 iambic

Serghei Alexandrovici Yesenin

a fost în mișcare literară imagism.

motiv pentru a veni la Imagism. dorința de a găsi soluții la cel mai important conflict al vieții: revoluția, la care a visat Yesenin și căreia și-a dedicat arta, a fost din ce în ce mai luminată de strălucirea furioasă a cadavrelor. Imagismul a stat în afara politicii. în 1924 a fost publicată poezia „Cântecul Marii Campanii”, unde au fost menționați liderii de partid Troțki și Zinoviev.

temele principale ale creativității:

1. tema patriei și naturii;

2. versuri de dragoste;

3. poet şi poezie

tema patriei este una dintre temele largi din opera poetului: de la Rusia patriarhală (țărănească) până la Rusia sovietică.


Hai, Rusia, draga mea,

Cabane - în hainele imaginii ...

Nu vezi niciun capăt și margine -

Numai albastrul suge ochii.

Ca un pelerin rătăcitor,

Urmăresc câmpurile tale.

Și la periferia joasă

Plopii lâncezesc.

Miroase a mere și miere

În biserici, blândul tău Mântuitor.

Și bâzâie în spatele scoarței

E un dans vesel pe pajiști.

Voi alerga de-a lungul cusăturii încrețite

Spre libertatea lekhului verde,

Întâlnește-mă ca pe cercei

Un râs de fetiță va răsuna.

Dacă sfânta armată strigă:

„Aruncă Rusia, trăiește în paradis!”

Voi spune: „Nu este nevoie de paradis,

Dă-mi țara mea”.


Analiză:

poem timpuriu. 1914

Imaginea lui Yesenin despre patrie este întotdeauna asociată cu imaginile naturii. Această tehnică se numește paralelism psihologic.

în această poezie, poetul slăvește începuturile patriarhale din viața satului „colibe în hainele chipului”, „În biserici blândul tău Mântuitor”.

în poezie se aude tristețe față de patriarhia ieșită. iar asta dovedeşte încă o dată dragostea nemărginită pentru pământul lor.

poetul refuză paradisul, acceptând orice patrie.

Yesenin admiră frumusețea discretă a naturii „plopii se ofilesc”

în poezia sa timpurie, poetul este mulțumit de tot ceea ce observă în natură.

poezia este ca cantec popular. motive epice.

mijloace figurative și expresive:

metaforă, „albastrul suge ochii”, care extinde spațiul versului.

comparaţie,

antiteză

„A iubi pe alții este o cruce grea” Boris Pasternak

A iubi pe alții este o cruce grea,
Și ești frumoasă fără circumvoluții,
Și farmecele secretului tău
Soluția vieții este echivalentă cu.

Primăvara se aude foșnetul viselor
Și foșnetul știrilor și al adevărurilor.
Sunteți dintr-o familie de astfel de fundații.
Sensul tău, ca și aerul, este dezinteresat.

Ușor de trezit și de văzut
Scuturați gunoiul verbal din inimă
Și trăiește fără înfundare în viitor,
Toate acestea nu sunt un mare truc.

Analiza poeziei lui Pasternak „A iubi pe alții este o cruce grea”

Viața personală a lui Boris Pasternak a fost plină de romane trecătoare și hobby-uri. Cu toate acestea, doar trei femei au reușit să lase o urmă de neșters pe sufletul poetului și să evoce un sentiment care este numit în mod obișnuit dragoste adevărată. Boris Pastrena s-a căsătorit destul de târziu, la vârsta de 33 de ani, iar tânăra artistă Evgenia Lurie i-a devenit prima soție. În ciuda faptului că soții erau înnebuniți unul după celălalt, între ei au izbucnit constant certuri. Aleasa poetului s-a dovedit a fi o doamnă foarte înflăcărată și capricioasă. În plus, a considerat că este sub demnitatea ei să se angajeze în aranjamentele casnice, în timp ce un alt tablou neterminat o aștepta pe șevalet. De aceea, toate treburile casnice trebuiau preluate de capul familiei, care, de-a lungul mai multor ani de viata de familie, a invatat sa gateasca, sa spele si sa faca curatenie perfect.

Desigur, Boris Pasternak și Evgenia Lurie aveau multe în comun, dar poetul visa la confortul familiei și că va exista mereu o persoană comună lipsit de ambiţii creative. Prin urmare, când în 1929 i s-a prezentat soția prietenului său pianist Heinrich Neuhaus, s-a îndrăgostit de această femeie modestă și dulce la propriu din primele clipe. În timpul uneia dintre vizitele sale la un prieten, Boris Pasternak i-a citit Zinaidei Neuhaus câteva dintre poeziile sale, dar ea a recunoscut sincer că nu înțelege nimic din ele. Atunci poetul a promis că special pentru ea va scrie mai simplu și într-un limbaj simplu. În același timp, s-au născut primele rânduri ale poeziei „A iubi pe alții este o cruce grea”, care i-au fost adresate soției legale. Dezvoltând această temă și referindu-se la Zinaida Neuhaus, Pasternak a remarcat: „Și tu ești frumoasă fără circumvoluții”. Poetul a sugerat că subiectul hobby-urilor sale nu se distinge prin inteligență ridicată. Și tocmai asta a atras cel mai mult autorul în această femeie, care a fost o gazdă exemplară și a hrănit poetul cu cine excelente. Ca urmare, s-a întâmplat ceea ce trebuia să se întâmple: Pasternak pur și simplu a recucerit-o pe Zinaida de la soțul ei legal, a divorțat de propria sa soție și s-a recăsătorit cu cea care a devenit pentru mulți ani adevărata sa muză.

În această femeie, poetul i-a admirat simplitatea și lipsa de artă. Prin urmare, în poemul său, el a notat că „farecul secretului tău este echivalent cu soluția vieții”. Cu această frază, autoarea a ținut să sublinieze că nu mintea sau atractivitatea naturală face o femeie frumoasă. Puterea ei constă în capacitatea de a trăi în conformitate cu legile naturii și în armonie cu lumea înconjurătoare. Și pentru aceasta, potrivit lui Pasternak, nu este deloc necesar să fii o persoană erudită care să poată susține o conversație pe tema filozofică sau teme literare. Este suficient doar să fii sincer, să poți să te iubești și să te sacrifici de dragul unei persoane dragi. Adresându-se lui Zinaida Neuhaus, poetul scrie: „Înțelesul tău, ca și aerul, este dezinteresat”. Acest frază simplă plină de admirație și admirație pentru o femeie care nu știe să se prefacă, să flirteze și să conducă conversații seculare, dar este curată în gânduri și fapte. Pasternak notează că nu este dificil pentru ea să se trezească dimineața și „să-și scuture gunoiul verbal din inimă” pentru a începe ziua de la zero, cu bucurie și liber, „pentru a trăi fără înfundare în viitor”. Poetul a vrut să învețe această calitate uimitoare de la alesul său și tocmai această puritate spirituală, echilibru și prudență a admirat-o.

În același timp, autoarea a remarcat că nu a fost deloc dificil să iubești o astfel de femeie, deoarece părea creată pentru familie. Zinaida Neuhaus a devenit pentru el o soție și o mamă ideală, care și-a câștigat inima cu grija dezinteresată față de cei dragi și cu dorința de a veni mereu în ajutor în momentele dificile.

Cu toate acestea, afecțiunea emoționantă pentru soția sa nu l-a împiedicat pe Boris Pasternak în 1946 să experimenteze din nou agonia amoroasă și să aibă o aventură cu un angajat al revistei ". Lume noua» Olga Ivanskaya. Dar nici vestea că alesul său aștepta un copil nu a afectat decizia poetului de a-și păstra propria familie, în care era cu adevărat fericit.

A iubi pe alții este o cruce grea,
Și ești frumoasă fără circumvoluții,
Și farmecele secretului tău
Soluția vieții este echivalentă cu.

Primăvara se aude foșnetul viselor
Și foșnetul știrilor și al adevărurilor.
Sunteți dintr-o familie de astfel de fundații.
Sensul tău, ca și aerul, este dezinteresat.

Ușor de trezit și de văzut
Scuturați gunoiul verbal din inimă
Și trăiește fără înfundare în viitor,
Toate acestea nu sunt un mare truc.

Analiza poeziei „A iubi pe alții este o cruce grea” de Pasternak

Munca lui B. Pasternak a reflectat întotdeauna sentimentele și experiențele sale personale. Le-a dedicat multe lucrări relatie de iubire. Una dintre ele este poezia „A iubi pe alții este o cruce grea”. Pasternak a fost căsătorit cu E. Lurie, dar căsnicia lui nu putea fi numită fericită. Soția poetului era artistă și dorea să-și dedice toată viața artei. Ea practic nu a făcut treburile casnice, punându-l pe umerii soțului ei. În 1929, Pasternak a cunoscut-o pe soția prietenului său, Z. Neuhaus. A văzut în această femeie un exemplu ideal de stăpână a vetrei familiei. Literal, imediat după ce s-au întâlnit, poetul i-a dedicat o poezie.

Autorul compară dragostea lui pentru soția sa cu purtarea unei „cruci grele”. Activitățile artistice i-au reunit cândva, dar s-a dovedit că acest lucru nu era suficient pentru viața de familie. E. Lurie de dragul scrisului tablou nou a neglijat îndatoririle ei directe feminine. Pasternak a trebuit să gătească și să se spele. Și-a dat seama că este puțin probabil ca doi oameni supradotați să poată crea o familie obișnuită confortabilă.

Autorul pune în contrast noua sa cunoștință cu soția sa și subliniază imediat principalul ei avantaj - „ești frumoasă fără circumvoluții”. El lasă de înțeles că E. Lurie este bine educată, poți vorbi cu ea în condiții de egalitate despre cele mai complexe subiecte filozofice. Dar conversațiile „învățate” nu vor aduce fericire în viața de familie. Z. Neuhaus a recunoscut aproape imediat poetului că nu a înțeles nimic din poeziile sale. Pasternak a fost atins de această simplitate și credulitate. Și-a dat seama că o femeie nu trebuie apreciată deloc pentru că are o minte și o educație grozave. Dragostea este mare mister care nu se poate baza pe legile raţiunii.

Poetul vede secretul farmecului lui Z. Neuhaus în simplitatea și dezinteresul vieții ei. Doar o astfel de femeie este capabilă să creeze o atmosferă de familie calmă și să aducă fericire soțului ei. Pasternak este gata să coboare de pe înălțimi creative transcendentale de dragul ei. El i-a promis cu adevărat lui Z. Neuhaus că se va despărți de simbolurile vagi și obscure și că va începe să scrie poezii într-un limbaj simplu și accesibil („gunoaie verbale... scuturați”). La urma urmei, acesta „nu este un truc mare”, dar fericirea mult așteptată a familiei va fi răsplata pentru aceasta.

Pasternak a reușit să recupereze soția prietenului său. În viitor, cuplul a mai experimentat probleme de familie, dar Z. Neuhaus a influențat foarte mult poetul și opera sa.

În mod surprinzător, primele două rânduri ale acestui poem liric de Boris Pasternak au devenit de mult aforisme. Mai mult, sunt citați în situații diferite și cu o culoare emoțională diferită: - cu amărăciune și un sentiment de moarte și uneori sarcasm; „Și tu ești frumoasă fără circumvoluții”- cu umor sau ironie. Rânduri poetice în care există un franc antiteză, a căpătat o viață proprie și au încetat să fie asociate cu oamenii direct cu poezia lui Pasternak. Ei bine, această situație poate fi corectată înțelegând despre ce a scris autorul și ce a stat la baza lucrării sale.

Biografia scriitorului arată că poemul „A iubi pe alții este o cruce grea”, din 1931, și-a avut destinatarii și mai mult decât o viață anume complot. Primul vers al poemului exprimă întreaga povară a vieții cu prima soție a poetului, artista Evgenia Lurie, care a fost cândva iubită cu pasiune de el, care a fost angajată în creativitate non-stop și nu a atins deloc viața de zi cu zi. Drept urmare, poetul a fost forțat să stăpânească abilitățile unei gospodine și și-a pierdut complet interesul față de perspectiva de a-și satisface capriciile unei soții „boeme”.

Al doilea rând al poemului ar trebui luat aproape literal. A fost dedicat noii muze a poetului, care era fundamental diferită de predecesorul său. La momentul întâlnirii cu Bris Pasternak, aceasta era căsătorită cu prietenul său pianistul Heinrich Neuhaus, dar, încălcând involuntar convențiile, l-a fascinat complet pe poet prin spontaneitatea și naivitatea ei. Se pare că, spre deosebire de Evgenia, soția lui, Zinaida Neuhaus, a câștigat în mod semnificativ prin caracterul ei pământesc și lipsa de "convoluții". Sub asta metaforă poetul implică atât simplitatea naturii noii sale muze, cât și lipsa de inteligență (caz special când aceasta este percepută ca o virtute).

Interesul pentru Zinaida, cu care poetul s-a căsătorit după divorț, s-a justificat mai târziu, deoarece Pasternak a trăit cu a doua sa soție pentru mulți ani în confort spiritual și casnic. „Ciudat, un mister”, va spune cineva. Și va avea dreptate. Chiar și pentru poetul „farmecului” însuși, „secretul” soției sale era „Soluția vieții echivalează cu”. Adică este de neînțeles și, prin urmare, probabil, este interesant.

Inima poetului este dulce și „Foșnet de vise”, și „foșnet de știri și adevăruri”, din care, mulțumită soției sale, seninul său viață de familie. Evident, metaforă „foșnet de știri și adevăruri”înseamnă a vorbi despre lucruri simple și de înțeles, și deci reale, pe care poetul le acceptă din toată inima. DAR „Foșnet de vise” poate însemna atât discuții frecvente despre vise, cât și lumină și zile fericite de vis. Această presupunere este confirmată de fraza: „Semnificația ta, ca și aerul, este dezinteresată”, - în care există o comparație caracteristică - "ca un aer". Așa își vede iubitul eroul liric al poeziei. Dar Pasternak observă și sursele unei dispoziții și atitudini atât de ușoare față de viață: „Sunteți dintr-o familie de astfel de fundații”, iar acest lucru îi provoacă o aprobare incontestabilă. Surprinzător, dar inteligent și persoană intelectuală, în capul căruia există o constantă proces creativ, Grozav…

Ușor de trezit și de văzut
Scuturați gunoiul verbal din inimă
Și trăiește fără înfundare în viitor,

Fără să se murdărească? … Ce înseamnă poetul? Poate nu doar gunoaie verbale, ci gunoaiele confruntărilor lungi și dureroase. Cu ei, el pune în contrast familiile altor „baze” și rezumă: „Toate acestea nu sunt un mare truc”.

Un poem simplu, dar melodic, format din 3 strofe, este ușor de reținut de cititor datorită tetrametru iambic(picior disilabic cu accentul pe a doua silabă) și rimă încrucișată.

Pasternak, descoperind în a lui noua iubita confuzie vizibilă și neînțelegere a poeziei sale, el a promis că mai ales pentru Zinaida va scrie poezie într-un limbaj mai simplu și mai înțeles. Lucrarea „A iubi pe alții este o cruce grea” poate fi o confirmare că poetul a căutat să fie înțeles de soția sa și, cel mai probabil, și-a atins scopul.

Morozova Irina

  • „Doctor Jivago”, o analiză a romanului de Pasternak
  • „Noapte de iarnă” (Zăpadă, zăpadă pe tot pământul...), analiza poeziei lui Pasternak
  • „Iulie”, analiza poeziei lui Pasternak