Lista de lucrări muzicale despre natură. Lucrări muzicale și literare despre natură

Natura este surprinzător de diversă în culori și forme. Și câtă frumusețe este în pădure, în luncă, în mijlocul câmpului, lângă râu, lângă lac! Și câte sunete în natură, toată polifonia de coruri de insecte, păsări și alte animale!

Natura este un adevărat templu al frumuseții și nu întâmplător toți poeții, artiștii, muzicienii și-au desenat ideile observându-le înconjurați de natură.
Muzica și poezia sunt acel lucru frumos fără de care o persoană nu poate trăi. Mulți compozitori și poeți au compus lucrări minunate despre frumusețea naturii. Există un suflet în natură, există o limbă în el și este dat tuturor să audă această limbă, să o înțeleagă. Mulți oameni talentați, poeți, muzicieni au reușit să înțeleagă limbajul naturii și să o iubească din toată inima, prin urmare, au creat multe lucrări frumoase.
Sunetele naturii au servit drept bază pentru crearea multor lucrări muzicale. Natura este puternică în muzică. Muzica era deja cu oamenii din vechime. oameni primitivi au căutat să studieze sunetele lumii din jurul lor, i-au ajutat să navigheze, să învețe despre pericol, să vâneze. Observând obiectele și fenomenele naturii, ei le-au creat pe primul instrumente muzicale- tobă, harpă, flaut. Muzicienii au învățat întotdeauna de la natură. Chiar și sunetele clopotului care se aud în sarbatori bisericesti, sunet datorită faptului că clopotul a fost creat cu asemănarea unei flori de clopot.
În 1500, în Italia s-a făcut o floare de aramă, a fost lovită din greșeală și s-a auzit un sunet melodios, slujitorii cultului religios s-au interesat de clopot, iar acum sună, încântând enoriașii cu sunetul lui. Marii muzicieni au învățat și de la natură: Ceaikovski nu a părăsit pădurea când a scris cântece pentru copii despre natură și ciclul „Anotimpurile”. Pădurea i-a sugerat starea de spirit și motivele piesei muzicale.

Un loc special în repertoriul nostru l-au ocupat romanțele lui Serghei Vasilyevich Rachmaninov.

Se remarcă prin sensibilitatea față de textul poetic, care a dat naștere unei melodii pline de fraze pline de „respirație”.
Una dintre cele mai bune romanțe ale lui Rahmaninov la cuvintele lui F. Tyutchev este „Apele de izvor”, plină de puterea incitantă a trezirii naturii, tinereții, bucuriei și optimismului.

Zăpada încă albește pe câmpuri,
Iar apele sunt zgomotoase primăvara.
Ei aleargă și trezesc malul adormit,
Aleargă și strălucește și spune..
Ei spun peste tot:
Vine primăvara, vine primăvara!
Suntem mesageri ai primăverii tinere,
Ea ne-a trimis înainte!”

Rahmaninov. „Ape de izvor”


Rahmaninov. Romantic „Ape de izvor”.


Poeziile marelui poet rus Fiodor Ivanovici Tyutchev sunt cunoscute de toți rușii încă din copilărie. Nefiind încă învățat să citească și să scrie, ne amintim pe de rost replicile sale sincere.

Îmi place furtuna de la începutul lunii mai,
Când primăvara, primul tunet,
De parcă s-ar zbuci și s-ar juca,
Bubui pe cerul albastru.

Dragostea și natura ocupă un loc aparte în viața poetului.

. I. Tyutchev este de obicei numit cântărețul iubirii și al naturii. A fost într-adevăr un maestru al peisajelor poetice, dar poeziile lui inspirate sunt complet lipsite de admirație goală și necugetată, sunt profund filozofice. Pentru Tyutchev, natura este identificată cu omul, natura pentru el este o ființă rațională, înzestrată cu capacitatea de a iubi, suferi, ura, admira și admira:

Fedor Tyutchev. Poezii.


Tema naturii a sunat pentru prima dată cu o asemenea forță și patos în versurile lui Ceaikovski. Această poveste de dragoste este una dintre cele mai perfecte creații ale lui Ceaikovski. Este una dintre puținele pagini ale muzicii sale interpretate de armonie interioară, plinătatea fericirii.

.P. Ceaikovski a fost sub vraja lirismului poemelor lui A. Tolstoi, a emotivității lor strălucitoare deschise. Aceste calități artistice l-au ajutat pe Ceaikovski să creeze o serie de capodopere de versuri vocale bazate pe poeziile lui A. Tolstoi - 11 romanțe lirice și 2 duete, care au absorbit o întreagă gamă de sentimente umane, romantismul „Te binecuvântez, păduri” a devenit o expresie a propriile gânduri ale compozitorului despre natură și univers.

Vă binecuvântez pădurile
Văi, câmpuri, munți, ape,
binecuvântez libertatea
Și cerul albastru.
Și îmi binecuvântez personalul
Și săraca geantă
Și stepa de la o margine la alta,
Și soarele este lumină, iar noaptea este întuneric,
Și un drum singuratic
Pe unde, cerșetoare, mă duc,
Și pe câmp fiecare fir de iarbă,
Și fiecare stea de pe cer.
Oh, dacă aș putea să-mi amestec toată viața,
Să-mi contopesc tot sufletul cu tine;
Oh, dacă ai putea în brațele mele
Eu sunt voi, dușmani, prieteni și frați,
Și înconjoară toată natura!

Ceaikovski. Romantism „Vă binecuvântez pădurile”.


Compozitorul rus Rimski-Korsakov știa direct despre mare. Ca intermediar, apoi ca intermediar pe nava clipper Almaz, a făcut o călătorie lungă spre coasta Americii de Nord. Imaginile sale marine preferate apar în multe dintre creațiile sale.
Aceasta este, de exemplu, tema „ocean-mare albastră” din opera Sadko. Literal, în câteva sunete, autorul transmite puterea ascunsă a oceanului, iar acest motiv străbate întreaga operă.

Rimski-Korsakov. Introducere în opera „Sadko”.


O altă temă preferată a lucrărilor muzicale despre natură este răsăritul soarelui. Aici îmi vin imediat în minte două dintre cele mai cunoscute teme ale dimineții, ceva în comun una cu cealaltă. Fiecare în felul său transmite cu acuratețe trezirea naturii. Acestea sunt romantica „Dimineața” de E. Grieg și solemna „Zorie pe râul Moscova” de M. P. Mussorgsky.
Zorii lui Mussorgsky începe cu o melodie de cioban, sunetul clopotelor pare să fie țesut în sunetul orchestral care crește, iar soarele se ridică din ce în ce mai sus deasupra râului, acoperind apa cu unduiri aurii.


Musorgski. „Zori pe râul Moscova”.



Dintre lucrările muzicale despre natură se deosebește „marea fantezie zoologică” a lui Saint-Saens pentru un ansamblu de cameră. Frivolitatea ideii a determinat soarta operei: „Carnavalul”, a cărui partitură Saint-Saens chiar i-a interzis să o publice în timpul vieții, a fost interpretată integral doar în cercul prietenilor compozitorului. Singurul număr al ciclului publicat și interpretat public în timpul vieții lui Saint-Saens este celebra „Lebădă”, care în 1907 a devenit o capodoperă a artei baletului interpretată de marea Anna Pavlova.

Saint-Saens. "Lebădă"


Haydn, ca și predecesorul său, folosește pe scară largă posibilitățile diferite instrumente pentru a transmite sunetele naturii, cum ar fi o furtună de vară, ciripitul lăcustelor și un cor de broaște. Lucrările muzicale ale lui Haydn despre natură sunt asociate cu viața oamenilor - sunt aproape întotdeauna prezente în „picturile” sale. Așa, de exemplu, în finala simfoniei a 103-a, parcă suntem în pădure și auzim semnalele vânătorilor, pentru imaginea cărora compozitorul recurge la un mijloc binecunoscut - mișcarea de aur a coarnelor. Asculta:

Haydn. Simfonia nr. 103, finală.


Textul este compilat din diverse surse.

Natura în muzică, muzica în natură. Articol.

Zabelina Svetlana Alexandrovna, director muzical.
Loc de munca: MBDOU " Grădiniţă„Mesteacăn”, orașul Tambov.

Descrierea materialului. Vă ofer un articol despre imaginea naturii în muzică. Ce ocean de sunete ne înconjoară: cântecul păsărilor, foșnetul frunzelor, sunetul ploii, vuietul valurilor. Muzica poate descrie toate aceste fenomene sonore ale naturii, iar noi, ascultătorii, le putem reprezenta. Acest material va fi util directori muzicali, educatori, profesori ai instituțiilor preșcolare cu titlu de consultanță.

Lumea sunetului din jurul nostru, în special în natură, stabilește sarcini unice pentru auzul nostru. Cum sună? Unde suna? Cum sună? Ascultați muzică în natură, ascultați muzica ploii, vântului, foșnetul frunzelor, fluturașul, stabiliți dacă este tare, rapid sau abia auzit, curgând. Astfel de observații în natură îmbogățesc experiența muzicală și auditivă a copilului, oferă asistența necesară în perceperea operelor muzicale cu elemente de reprezentare. Figurativitatea muzicii, determinată de țesătura sonoră a naturii, este ilustrată de fenomene naturale remarcabile.

Asculta: muzică în jur. Ea este în orice - în natura însăși,
Și pentru nenumărate melodii, ea însăși dă naștere sunetului.
Ea este servită de vânt, de stropirea valurilor, de bubuiturile tunetelor, de zgomotul picăturilor,
Păsări triluri neîncetate printre tăcerea verde.
Și ciocănitoarea împușcă și fluieră trenul, abia auzite într-un pui de somn,

Iar ploaia este un cântec fără cuvinte, toate pe aceeași notă veselă.
Și scrâșnetul zăpezii și trosnetul unui foc!
Și cântatul metalic și zgomotul ferăstrăilor și topoarelor!
Iar firele stepei bâzâie!
... De aceea pare uneori în sala de concert,
Ce ne-au spus despre soare, despre cum stropește apa,
Cum foșnește vântul frunzișul, cum, cu un scârțâit, brazii se legănau...
M. Evensen

Ce ocean de sunete ne înconjoară! Cântarea păsărilor și foșnetul copacilor, sunetul vântului și foșnetul ploii, bubuitul tunetului, vuietul valurilor...
Muzica poate descrie toate aceste fenomene sonore ale naturii, iar noi, ascultătorii, le putem reprezenta. Cum „înfățișează muzica sunetele naturii”?
Una dintre cele mai strălucitoare și maiestuoase imagini muzicale create de Beethoven. În partea a patra a simfoniei sale („Pastorală”), compozitorul „a pictat” o imagine a unei furtuni de vară cu sunete. (Această parte se numește „Furtună”). Ascultând sunetele puternice ale unei ploi care se intensifică, zgomotele frecvente ale tunetelor, urletele vântului descrise în muzică, ne imaginăm o furtună de vară.
Metodele de reprezentare muzicală folosite de compozitor sunt de două feluri. Ca exemplu, putem cita lucrarea fabuloasă a lui Lyadov „Kikimora”, „Lacul magic”, care fascinează cu muzica sa nu numai copiii, ci și adulții.
Lyadov a scris: „Dă-mi un basm, un dragon, o sirenă, un spiriduș, dă-mi ceva, abia atunci sunt fericit”. A lui basm muzical compozitorul a prefaţat cu un text literar împrumutat din basmele populare. „Kikimora trăiește, crește cu un magician înăuntru munti de piatra Oh. De dimineața până seara, pisica-Bayun o amuză pe Kikimora, spune povești de peste mări. De seară până în plină zi, Kikimora este legănat într-un leagăn de cristal. Kikimora crește. Ea păstrează răul în minte pentru toți oamenii cinstiți. Când citiți aceste rânduri, imaginația începe să deseneze atât un peisaj sumbru „la magicianul din munții de piatră”, cât și o pisică pufoasă-Bayun, și pâlpâirea în lumina lunii a „leagănului de cristal”.
Lyadov folosește cu măiestrie orchestra pentru a crea un peisaj misterios: registrul scăzut al instrumentelor de suflat și violoncel cu contrabas - pentru a înfățișa munții de piatră scufundați în întunericul nopții, iar sunetul înalt, transparent, strălucitor al flauturilor, viorilor - pentru a descrie un „leagăn de cristal” și sclipirea stelelor nopții. Fabulozitatea regatului îndepărtat este înfățișată de violoncel și contrabas, vuietul tulburător al timpanelor creează o atmosferă de mister, duce la tara misterioasa. În mod neașteptat, o temă scurtă, otrăvitoare și ascuțită a lui Kikimora intră în această muzică. Apoi, într-un registru înalt și transparent, apar sunetele magice, cerești ale celestei și ale flautului, ca sunetul unui „leagăn de cristal”. Întreaga sonoritate a orchestrei pare a fi pusă în valoare. Muzica pare să ne ridice de la întunericul munților de piatră la un cer transparent, cu o sclipire rece misterioasă a stelelor îndepărtate.
Peisajul muzical al „Lacului Magic” seamănă cu o acuarelă. Aceleași vopsele transparente ușoare. Muzica respiră pace și liniște. Despre peisajul descris în piesă, Lyadov a spus: „Așa a fost cu lacul. Am cunoscut unul dintre ele - ei bine, un lac rusesc simplu, forestier, și în invizibilitatea și liniștea lui, este deosebit de frumos. Trebuia să simți câte vieți și câte schimbări de culori, clarobscur, aer s-au petrecut într-o liniște în continuă schimbare și într-o aparentă liniște!
Tăcerea sonoră a pădurii și stropirea unui lac ascuns se aud în muzică.
Imaginația creativă a compozitorului Rimski-Korsakov a fost trezită de Povestea țarului Saltan a lui Pușkin. Există episoade atât de extraordinare în ea încât „nici într-un basm să spui, nici să descrii cu un pix!” Și numai muzica a fost capabilă să recreeze lumea minunată a basmului lui Pușkin. Compozitorul a descris aceste miracole în imaginile sonore ale tabloului simfonic „Trei miracole”. Ne vom imagina în mod viu orașul magic Ledenets cu turnuri și grădini, iar în el - Veverița, care „rontește o nucă în fața tuturor”, frumoasa Prințesă a Lebedei și eroi puternici. De parcă am auzi și vedem cu adevărat o imagine a mării în fața noastră - calm și furtunoasă, albastru strălucitor și gri posomorât.
Este necesar să se acorde atenție definiției autorului - „imagine”. Este împrumutat din artele plastice - pictură. În muzica care înfățișează o furtună pe mare, se aude vuietul valurilor, urletele și șuieratul vântului.
Una dintre cele mai preferate metode de reprezentare în muzică este imitarea vocilor păsărilor. Auzim inteligența „trio-ului” de privighetoare, cuc și prepeliță în „scenă râu” - 2 părți din Simfonia pastorală a lui Beethoven. Voci de păsări se aud în piesele pentru clavecin „Chemarea păsărilor”, „Cucul”, în piesa de pian„Cântec de lark” din ciclul lui P. I. Ceaikovski „Anotimpurile”, în prologul operei lui Rimski-Korsakov „Ciaia zăpezii” și în multe alte lucrări. Imitarea sunetelor și vocilor Naturii este cea mai comună metodă de vizualizare în muzică.
Există o altă tehnică pentru a reprezenta nu sunetele, ci mișcările oamenilor, păsărilor, animalelor. Desenând în muzică o pasăre, o pisică, o rață și alte personaje, compozitorul și-a descris mișcările, obiceiurile caracteristice și atât de abil încât ne putem imagina personal pe fiecare dintre ele în mișcare: o pasăre zburătoare, o pisică ghemuită, un lup săritor. Aici principalul mijloace vizuale a devenit ritm și tempo.
La urma urmei, mișcările oricărei ființe vii au loc într-un anumit ritm și tempo și pot fi reflectate foarte precis în muzică. În plus, natura mișcărilor este diferită: netedă, zburătoare, alunecare sau, dimpotrivă, ascuțită, stângace. limbaj muzical răspunde sensibil la aceasta.
Remarcabil în acest sens este ciclul „Anotimpurile” de P. I. Ceaikovski, unde fiecare dintre cele douăsprezece piese reflectă unul sau altul fenomen natural sau caracteristică proeminentă din această lună: mai - „Nopțile albe”, martie – „Cântecul lacului”, august – „Recolta”, octombrie – „Cântecul toamnei”.
Fiecare piesă muzicală este precedată de o epigrafă. De exemplu: „O floare albastră, pură, magică este despre un ghiocel („aprilie”).
Armonia și timbrele instrumentelor muzicale joacă un rol vizual important în muzică. Darul de a înfățișa în muzică mișcările oamenilor, animalelor, păsărilor, fenomenelor naturale nu este dat oricărui compozitor. Beethoven, Mussorgsky, Prokofiev, Ceaikovski au reușit să transforme cu pricepere vizibilul în audibil. Au creat capodopere unice care vor supraviețui secolelor.

Imagini cu schimbarea anotimpurilor, foșnetul frunzelor, vocile păsărilor, stropirea valurilor, murmurul unui pârâu, furtuni - toate acestea pot fi transmise în muzică. Mulți oameni celebri au reușit să facă acest lucru cu brio: lucrările lor muzicale despre natură au devenit clasice ale peisajului muzical.

Fenomenele naturale, schițele muzicale ale florei și faunei apar în instrumental și lucrări la pian, compoziții vocale și corale, iar uneori chiar sub formă de cicluri de programe.

„Anotimpurile” A. Vivaldi

Antonio Vivaldi

Cele patru concerte de vioară în trei mișcări ale lui Vivaldi, dedicate anotimpurilor, sunt fără îndoială cele mai cunoscute lucrări muzicale despre natura epocii baroc. Se crede că sonetele poetice pentru concerte au fost scrise chiar de compozitor și exprimă semnificația muzicală a fiecărei mișcări.

Vivaldi transmite cu muzica sa tunete și sunetul ploii și foșnetul frunzelor și trilurile păsărilor și lătratul câinilor și urletul vântului și chiar liniștea unei nopți de toamnă. Multe dintre remarcile compozitorului în partitură indică în mod direct unul sau altul fenomen natural care ar trebui descris.

Vivaldi „Anotimpurile” - „Iarna”

„Anotimpurile” de J. Haydn

Joseph Haydn

Monumentalul oratoriu „Anotimpurile” a fost un fel de rezultat activitate creativă compozitor și a devenit o adevărată capodoperă a clasicismului în muzică.

Patru sezoane apar secvenţial în faţa ascultătorului în 44 de scene. Eroii oratoriului sunt sătenii (țărani, vânători). Ei știu să muncească și să se distreze, nu au timp să se complace în deznădejde. Oamenii de aici fac parte din natură, sunt implicați în ciclul ei anual.

Haydn, ca și predecesorul său, folosește pe scară largă posibilitățile diferitelor instrumente pentru a transmite sunetele naturii, cum ar fi o furtună de vară, ciripitul lăcustelor și un cor de broaște.

În Haydn, lucrările muzicale despre natură sunt asociate cu viața oamenilor - sunt aproape întotdeauna prezente în „picturile” sale. Așa, de exemplu, în finala simfoniei a 103-a, parcă ne aflăm în pădure și auzim semnalele vânătorilor, pentru imaginea cărora compozitorul recurge la un mijloc cunoscut -. Asculta:

Simfonia Haydn nr. 103 – final

************************************************************************

Cele patru anotimpuri de P. I. Ceaikovski

Compozitorul a ales pentru cele douăsprezece luni ale sale genul de miniaturi la pian. Dar doar pianul poate transmite culorile naturii nu mai rău decât corul și orchestra.

Iată veselia de primăvară a ciocârliei și trezirea veselă a ghiocelului și romantismul visător al nopților albe și cântecul barcagiului, legănându-se pe valurile râului, și munca țăranilor la câmp și vânătoare de câini, și alarmant de tristă toamna estompată a naturii.

Ceaikovski „Anotimpurile” - martie - „Cântecul Larkului”

************************************************************************

Carnavalul animalelor de C. Saint-Saens

Dintre lucrările muzicale despre natură se deosebește „marea fantezie zoologică” a lui Saint-Saens pentru un ansamblu de cameră. Frivolitatea ideii a determinat soarta operei: „Carnavalul”, a cărui partitură Saint-Saens chiar i-a interzis să o publice în timpul vieții, a fost interpretată integral doar în cercul prietenilor compozitorului.

Compoziția instrumentală este originală: pe lângă coarde și câteva instrumente de suflat, include două piane, o celesta și un instrument atât de rar în vremea noastră ca o armonică de sticlă.

Există 13 părți în ciclu, care descriu diferite animale, iar partea finală, care combină toate numerele într-o singură bucată. E amuzant că compozitorul a inclus și pianiști începători cântând cu sârguință cântare printre animale.

Caracterul comic al „Carnavalului” este subliniat de numeroase aluzii și citate muzicale. De exemplu, „Testoasele” interpretează cancanul lui Offenbach, doar de câteva ori mai încet, iar contrabasul din „Elephant” dezvoltă tema „Baletul Silfelor” de Berlioz.

Saint-Saens „Carnavalul animalelor” - Lebăda

************************************************************************

Elementul marin N. A. Rimsky-Korsakov

Compozitorul rus știa direct despre mare. Ca intermediar, apoi ca intermediar pe nava clipper Almaz, a făcut o călătorie lungă spre coasta Americii de Nord. Imaginile sale marine preferate apar în multe dintre creațiile sale.

Aceasta este, de exemplu, tema „ocean-mare albastră” din opera Sadko. Literal, în câteva sunete, autorul transmite puterea ascunsă a oceanului, iar acest motiv străbate întreaga operă.

Marea domnește atât în ​​tabloul muzical simfonic „Sadko”, cât și în prima parte a suitei „Sheherazade” – „Marea și corabia lui Sinbad”, în care calmul este înlocuit de o furtună.

Rimsky-Korsakov „Sadko” - intro „Ocean-sea blue”

************************************************************************

„Estul a fost acoperit cu o zori roșie...”

O altă temă preferată a lucrărilor muzicale despre natură este răsăritul soarelui. Aici îmi vin imediat în minte două dintre cele mai cunoscute teme ale dimineții, ceva în comun una cu cealaltă. Fiecare în felul său transmite cu acuratețe trezirea naturii. Acestea sunt romantica „Dimineața” de E. Grieg și solemna „Zorie pe râul Moscova” de M. P. Mussorgsky.

La Grieg se ridică o imitație de corn de cioban instrumente cu coarde, iar apoi de toată orchestra: soarele răsare peste fiordurile aspre, iar în muzică se aude clar murmurul pârâului și cântecul păsărilor.

Zorii lui Mussorgsky începe, de asemenea, cu o melodie de păstor, sunetul clopotelor pare să fie țesut în sunetul orchestral care crește, iar soarele se ridică din ce în ce mai sus deasupra râului, acoperind apa cu unduri aurii.

Mussorgsky - „Khovanshchina” - introducere „Zori pe râul Moscova”

************************************************************************

Este aproape imposibil să enumerați tot ceea ce se dezvoltă tema naturii - această listă se va dovedi prea lungă. Acestea includ concerte de Vivaldi (Priighetoarea, Cucul, Noaptea), Trioul de păsări din Simfonia a 6-a a lui Beethoven, Zborul bondarului de Rimski-Korsakov, Peștele de aur al lui Debussy, Primăvara și Toamna și Iarna drumul" de Sviridov și multe alte imagini muzicale. a naturii.


„În regatul lui Berendey. Poeți și compozitori despre natură»

Compoziție literară și muzicală

Obiective: restabilirea conexiunii naturale a copiilor cu natura rusă, cu valorile istorice și culturale ale Rusiei; insuflarea elevilor un sentiment de patriotism, dragoste pentru natură nativă, poezie, muzică.
Dotare și decor: sala este decorată în stil rusesc, pe perete - numele sărbătorii încadrat de ornamente rusești; postere cu declarații ale poeților ruși despre natură, lucrări muzicale despre natură, prezentări de portrete ale poeților și picturi de natură rusă, copii în costume rusești.

Progresul evenimentului

Sunete muzicale. Clip video „Fericirea pământului rusesc”

Plumb 1.
"Patrie!" - pronunţăm noi
Și în ochii gânditorilor pe care îi avem
Hrișcă legănată încet
Și fasciculul fumegă în zori.

Plumb 2.
Râul este probabil amintit
Pur, transparent până la fund,
Și cerceii strălucesc pe salcie,
Și poteca se vede în iarbă.

Plumb 1.
"Patrie!" spunem încântați
Vedem o distanță nesfârșită în fața noastră.
Aceasta este copilăria noastră, tinerețea noastră.
Asta este tot ce numim soartă.
Patrie! Sfânta Patrie!
Coppis, crânci, țărmuri,
Câmpul de grâu este de aur,
Stive albastre de pe lună.
Miros dulce de fân tăiat
Conversație în sat cu o voce cântătoare,
Unde steaua s-a așezat pe oblon,
Aproape ajuns la pământ.
Patrie! Țara taților și bunicilor!
Ne-am îndrăgostit de acești trifoi
După ce am gustat prospețimea primăverii
De pe marginea unei găleți clincheind.
Cu greu va fi uitat
Și rămâi pentru totdeauna sfânt...
Țara care se numea Patria Mamă,

Dacă este necesar, ne vom proteja cu inima.

Plumb 2 . Ce este patria pentru o persoană? Ce consideră el patria sa natală? Țara în care te-ai născut? Casa în care locuiește? Un mesteacăn în pragul ușii natale, locul în care au trăit strămoșii lui?

Clip video „Unde te-ai născut”

Prezentatorul 1 . Privește în jur: ce frumos, lume minunata suntem inconjurati de paduri, campuri, mari, oceane, munti, cer, soare, animale, pasari. Aceasta este natura. Viața noastră este inseparabilă de ea. Natura ne hrănește, ape, haine. Este generoasă și altruistă. Natura noastră rusă, plină de poezie și farmec, atinge și entuziasmează fiecare persoană care își iubește Patria, are un efect benefic asupra sufletului său.

Plumb 2

Frumusețea naturii rusești este o sursă inepuizabilă de inspirație pentru poeți, artiști și compozitori. Multe poezii, picturi, lucrări muzicale s-au născut datorită dragostei pentru ea.

Cititor

Val după val

În oceanul incomensurabil...

Iarna s-a transformat în primăvară

Iar uraganul urlă mai rar;

Timpul nemilos nu așteaptă,

Se grăbește termenul;

Câmpuri și lanuri de porumb ale poverii bogate,

Zăpada de albire a dispărut

natura veselă înflorește,

Pădurea deasă a devenit verde,

Salută zgomotos dimineața anului

Corul tunetului păsărilor cu pene;

Ei îi cântă un imn

Pentru slava lui Dumnezeu și tată

Și prețuiește cântecul prețuit

Tristețea unui cântăreț trist.

frumos cer albastru,

Pretutindeni răcoare și pace,

Și soare generos de aur

Hrănește pământul cu căldură

Necesar, fertil;

De la înălțimea inexpugnabilă

Aerul parfumat curge

Spre tărâmul luminii și al primăverii.

Pe larg, cu mândrie mândră,

Parasind malurile vechi

Prin câmpurile semănate

Curge un râu limpede

Și totul înflorește și totul este frumos!

Dar unde este iarna, unde este urma iernii,

Unde este urletul unui viscol furtunos,

Unde este întunericul trist al întunericului mormânt?

Iarna a trecut. Primăvara va trece

Va veni vara de aur

Natura este plină de bucurie

Respiră mai bine în pace.

Dar nu pentru mult timp; nu din nou

Furios, după bunul plac

Vânturile rebele fluieră,

Și un vârtej se va învârti pe câmp.

Și pădurea deasă va foșni,

Va urlă ca un lup flămând,

Și de pe înălțimile munților pustii

Va sufla toamna rece;

Și din nou întuneric sumbru

Își va răspândi acoperirea tristeții

Și iarna atotputernică

Îmbrăcat într-un giulgiu de înmormântare -

Pajiște înflorită, pădure verde

Și toată natura ștearsă

Și albește vârfurile munților,

Și înghețați apa;

Și după o frumusețe minunată

Natura va fi din nou tristă;

Deci viața: sau flori de mai,

Sau un mormânt mort...

(„Primăvara” de N.A. Nekrasov)

Cititor

Natură-muzică! Am grija de tine...

Fără să se oprească, își cântă cântecul

Întreaga lume este despre viața pe care o respiră,

Și binecuvântat este cel ce ascultă și aude.

O, cât de multe va ști și înțelege

După ce a căutat drumul către lumea sonoră a armoniilor,

Poezii neînțelese, simfonii necunoscute!

(Alexey Zhemchuzhnikov)

Piesa „Anotimpuri” cu un videoclip

Plumb 2

Primăvară. Soarele strălucește mai tare decât iarna, s-a caldut, zăpada s-a întunecat și s-a așezat, s-au scurs pâraiele, ziua a crescut, s-a mai lung, iar noaptea este mai scurtă, cerul de primăvară devine înalt și albastru.

Plumb 1.

În natură, se întâmplă adesea ca înainte de încălzire, zăpada să se topească brusc, iar natura prinde viață. Acest lucru este spus în poemul remarcabilului poet rusFiodor Ivanovici Tyutchev , care a pictat surprinzător de viu astfel de schimbări ale vremii primăvara, lupta ei cu iarna.

Cititor

„Iarna se enervează cu un motiv...”

Iarna se înfurie
Timpul ei a trecut
Primăvara bate la fereastră
Și conduce din curte.

Și totul a fost ocupat
Totul o obligă pe Winter să iasă -
Și alarde pe cer
Alarma a fost deja trasă.

Iarna este încă ocupată
Și mormăie la primăvară.
Ea râde în ochi
Și face doar mai mult zgomot...


Și, captând zăpada,
Lasă-te, fugi
Pentru un copil frumos...

Primăvara și durerea nu sunt suficiente:
Spălat în zăpadă
Și a devenit doar roșu
Împotriva inamicului.

Cititor

F. I. Tyutchev. Videoclip „Ape de izvor”. Artistul citește.

Zăpada încă albește pe câmpuri,

Și apele deja foșnesc primăvara -

Ei aleargă și trezesc malul adormit,

Ei aleargă, strălucesc și spun...

Ei spun peste tot:

„Vine primăvara, vine primăvara,

Suntem mesageri ai primăverii tinere,

Ea ne-a trimis înainte!

Vine primăvara, vine primăvara

Și zile de mai liniștite și calde

Ruddy, dans rotund luminos

Aglomerație veselă pentru ea! .. "

Prezentatorul 1

Fragment din spectacolul de păpuși

„Cu dragoste pentru natură” - ciripitul păsărilor.

Plumb 2

Pe ecran este afișat un portret al poetului.

Mare poet rusNikolai Alekseevici Nekrasov iubit și folosit pe scară largă în opera sa povesti din folclor, proverbe, ghicitori, cântece, își cunoștea bine rusul natal. La titlul poeziei sale „Green Noise”, poetul a făcut următoarea notă: „Așa numesc oamenii trezirea naturii primăvara”.

Imagini cu pădure - clip „Era un mesteacăn pe câmp”

Cititor „Green Noise”

Zgomotul verde vine,

Green Noise, zgomot de primăvară!

Ca udat în lapte

Sunt livezi de cireși,

Liniştit zgomotos;

Încălzit de soarele cald

Cei veseli fac zgomot

păduri de pini,

Și lângă verdeața nouă

Bolborosind un cântec nou

Și teiul cu frunze palide,

Și un mesteacăn alb

Cu o împletitură verde!

Un stuf mic face zgomot,

Artar zgomotos și vesel...

Ei fac zgomot nou

Primavara noua...

Zgomote, zgomot verde,

Green Noise, zgomot de primăvară!

Prezentatorul 1

Pe ecran este afișat un portret al poetului.

Afanasy Afanasyevich Fet- un textier rafinat, dotat cu un talent de geniu. Multe dintre poeziile sale au intrat în fondul de aur al poeziei ruse. Lucrările lui Fet uimesc prin emotivitate, dispoziție strălucitoare, o transmitere particulară a nuanțelor vieții spirituale, un simț subtil al naturii și frumusețea melodiilor. Poetul se străduiește să surprindă și să cânte frumosul. Poeziile sale sunt despre frumusețea lumii, despre armonia sentimentelor umane.

Printre lucrări timpurii- poezii dedicate frumuseții naturii, schimbării anotimpurilor.

Poze ale artiștilor despre primăvară. "Primăvară". Chopin.

Cititor

"Primăvară"

Salcia este toată pufoasă

Răspândiți în jur;

Primăvara este din nou parfumată

Ea flutură din aripi.

Norii se repezi,

Iluminat cu căldură

Și iarăși întreabă sufletului

Vise captivante.

Peste tot divers

Ochiul este ocupat cu poza,

Mulțime zgomotoasă inactiv

Oamenii sunt fericiți de ceva

Un dor secret

Visul este inflamat

Și peste fiecare suflet

Primăvara trece.

Cititor

Încă o noapte de mai

Ce noapte! Pe tot ce fericire!

Mulțumesc, pământ natal de la miezul nopții!

Din tărâmul gheții, din tărâmul viscolului și al zăpezii

Cât de proaspete și curate muștele tale de mai!

Ce noapte! Toate stelele la una

Privește din nou cu căldură și blândețe în suflet,

Și în aer în spatele cântecului privighetoarei

Anxietatea și dragostea se răspândesc.

Mesteacănii așteaptă. Frunza lor este translucida

Face semn timid și amuză privirea.

Ei tremură. Deci fecioară proaspăt căsătorită

Și rochia ei este veselă și străină.

Nu, niciodată mai tandru și necorporal

Fața ta, o noapte, nu m-a putut chinui!

Din nou merg la tine cu un cântec involuntar,

Involuntar - și ultimul, poate.

Edvard Grieg „Dimineața”

Cititor

În această dimineață, această bucurieAceasta este puterea zilei și a luminii,Această boltă albastrăEste un țipăt și șiruriAceste turme, aceste păsări,Acest glas al apelorAceste sălcii și mesteacăni

Aceste picături sunt aceste lacrimiAcest puful nu este o frunză,Acești munți, aceste văi,Acesti muschi, aceste albine,Această limbă și fluier.

Aceste zori fără eclipsă,Acest oftat al satului de noapte,Noaptea asta fără somnAceastă ceață și căldura patului,Această fracțiune și aceste triluri,E toată primăvara.

Conducere

Slavii se considerau o parte integrantă a naturii, venerând soarele.

Clip video și fragment din filmul „The Snow Maiden”. Pe scenă are loc același rit – punerea în scenă a episodului.

Conducere

Alexei NikolaeviciPleșceev, Ivan Savvici Nikitin, Ivan Alekseevici Bunin iubea natura rusă. Ei i-au dedicat poeziile

Alexei Nikolaevici Pleșceev

Pe ecran este afișat un portret al poetului.

Cititor

"Primăvară"

Din nou în primăvară fereastra mi-a mirosit,

Și respirați mai bucuros și mai liber...

În piept, dorul apăsător a adormit,

Un roi de gânduri strălucitoare vine să o înlocuiască.

Zăpezile au coborât... Cătușele de gheață

Nu cântăriți valurile strălucitoare...

Iar plugul îl așteaptă pe cel îndepărtat, mut

Câmpurile părții mele natale.

La câmpuri! pe câmpuri! natura familiară

Frumusețea timidă își face semn de la sine...

La câmpuri! acolo este cântecul poporului înviat

Sunete libere și puternice.

Cititor

„Primăvara” de A.N. Pleshcheev Clip „Symphony of Spring”

Zăpada se topește deja, curg pâraiele,

În fereastră a suflat primăvara...

Privgheghelele vor fluiera în curând,

Și pădurea va fi îmbrăcată în frunziș!

Pur cer albastru,

Mai cald și soare mai strălucitor a devenit,

Este timpul pentru viscol și furtuni rele

Din nou a trecut mult timp.

Și inima este atât de puternică în piept

ciocănind. Parcă ar aștepta ceva

De parcă fericirea este înainte

Și iarna a avut grijă!

Toate fețele par vesele

"Primăvară!" - citesti in fiecare privire.

Și el, cât de bucuroasă este de vacanță,

A cărui viață este doar muncă grea și tristețe.

Dar copiii plini de râs răsună

Și cântând păsări fără griji

Ei îmi spun asta cel mai mult

Natura iubește reînnoirea.

Cititor

Pe ecran este afișat un portret al poetului.

I. S. Nikitin „Admiră: vine primăvara”

Plină, stepa mea, dormi liniștit:

Mamă iernă împărăția a trecut,

Fața de masă a cărării pustii se usucă,

Zăpada a dispărut - atât caldă, cât și ușoară.

Trezește-te și spală-te cu rouă

Arată-te într-o frumusețe discretă

Acoperă-ți pieptul cu furnici,

Ca mireasă, îmbracă-te în flori.

Admiră: vine primăvara,

Macaralele zboară într-o rulotă

Ziua se îneacă în aur strălucitor,

Și pâraiele urlă de-a lungul râpelor...

În curând oaspeții se vor aduna în tine,

Câte cuiburi vor fi construite - uite!

Ce fel de sunete, pentru cântece se vor turna

Zi de zi, de la zori până la amurg!

Pe ecran este afișat un portret al poetului.

Cititor

I. A. Bunin „Ploaie mare în pădurea verde...”

Ploaie abundentă în pădurea verde

Bubuit printre arțarii zvelți,

Prin florile pădurii...

Auzi? - Cântecul curge tare,

Răsună fără griji

Ploaie abundentă în pădurea verde

Bubuit printre arțarii zvelți,

Cerul este senin...

În fiecare inimă se ridică, -

Și chinuiește și captivează

Imaginea ta, primăvară!

O, speranțe de aur!

Borețele sunt întunecate, dese

Te-au înșelat...

Ai sunat un cântec minunat -

Și s-a stins în depărtare!

Prezentatorul 1

Valoarea educațională a poeziei lui Alexandru Sergheevici Pușkin este enormă. Niciun poet nu a creat un astfel de înțelept și strălucitor versuri peisaj. „Pușkin este un fenomen extraordinar... Acesta este un bărbat rus în dezvoltare, așa cum ar putea fi peste două sute de ani”. N. V. Gogol.

Pe ecran este afișat un portret al poetului.

Cititor

A. S. Pușkin. „Urmărit de razele de primăvară...” (din romanul „Eugene Onegin”

Urmărit de razele de primăvară,

Deja este zăpadă din munții din jur

Scăpat de pâraiele noroioase

La pajiști inundate.

Zâmbetul clar al naturii

Printr-un vis se întâlnește dimineața anului;

Cerul strălucește albastru.

Încă transparente, păduri

De parcă devin verde.

Albină pentru tribut în câmp

Muște din celula de ceară.

Văile se usucă și orbi;

Turmele sunt zgomotoase, iar privighetoarea

A cântat deja în liniștea nopților.

Cititor

Ce tristă este apariția ta pentru mine,

Primavara, primavara! E timpul pentru dragoste!

Ce emoție languidă

În sufletul meu, în sângele meu!

Cu ce ​​tandrețe grea

Mă bucur de respirație

În fața mea suflă primăvara

În sânul tăcerii rurale!

Sau plăcerea îmi este străină,

Și oricine îi place, trăiește,

Tot ce se bucură și strălucește,

Aduce plictiseala si langoarea

Pentru un suflet care a murit de multă vreme,

Și totul mi se pare întunecat?

Prezentatorul 2

Poeziile lui Serghei Alexandrovici Yesenin sunt o mărturisire sinceră a sufletului său romantic, care atrage, în primul rând, prin manifestarea celor mai bune sentimente umane. Puterea atrăgătoare a poeziei lui Yesenin constă tocmai în această sinceritate pătrunzătoare.

Pe ecran este afișat un portret al poetului.

Cititor

"cireș de pasăre"

Cireș de păsări parfumat

Înflorit de primăvară

Și ramuri de aur

Ce bucle, ondulate.

Roua de miere de jur împrejur

Alunecă pe scoarță

Verdeturi picante dedesubt

Strălucește în argint.

Și lângă petecul dezghețat,

În iarbă, între rădăcini,

Aleargă, curge mic

Flux de argint.

Cireșe parfumate,

Stai în picioare, în picioare

Iar verdele este auriu

Arde la soare.

Pârâul cu un val tunător

Toate ramurile sunt acoperite

Și insinuant sub abrupt

Ea cântă cântece.

Cântece pe versurile lui S.A. Yesenin „Mesteacăn”, sunet „cireș de pasăre”.

Pe ecran sunt afișate imagini care înfățișează natura, bisericile etc.. Pe fundalul muzicii și la schimbarea imaginilor, copiii pronunță textul.

Elevul 1. Întinderea nemărginită a câmpurilor. Răspândirea mesteacănilor cu trunchi alb. Inundațiile râului. Stepa este o întindere imensă. Aceasta este Rusia.
Student 2. Te uiți în clar cer albastru. Te plimbi pe poteci de pădure. Stai lângă râul rece. Aceasta este Rusia.
Elevul 1. Zidurile antice ale Kremlinului. Strălucirea cupolelor peste temple. Trecutul vieții. Și aceasta este Rusia.
Elevul 2. Mâinile mamei. Cântecele ei la leagănul tău. Pâine parfumată pt masa festiva. Aceasta este și Rusia.

Muzica și afișarea imaginilor sunt oprite.
Student 1. Mările noastre sunt adânci,
Student 2. Domeniile noastre sunt largi,
Student 1. Abundent, dragă,
Cor. Bucură-te, pământ rusesc!

Decorarea unui colț în sala de ședințe a școlii

"Patrie! Sfânta Patrie! Coppis, râuri, maluri,

Un câmp, auriu de la grâu, stive albastru de la lună..."

Prezentatori - Velizhansky Ivan și Petrova Lyudmila, clasa 9b.

"Mama Natura! Te ascult... ”Citind o poezie despre primăvară.

Vyshemirsky Vladislav, 11 la l.

„Aerul parfumat curge spre tărâmul luminii și al primăverii…”.

Arefiev Vladislav, clasa a XI-a

Pădurea se trezește și ea din hibernarea ei de iarnă.

Spectacol de păpuși despre primăvară. clasa 5b.

„Îmi place orice perioadă a anului…”. Duet clasa 7b.

Fragment montat din piesa de teatru a lui A.N. Ostrovsky „Cioata zăpezii”

(Adorarea Soarelui), celule 11 și 9b.

„Admirați - vine primăvara: macaralele zboară într-o rulotă...”

Yapakova Sabina. 11 celule

„Ploaie mare în pădurea verde

Bubuit printre arțarii zvelți,

Adâncurile cerului sunt clare...”. Dobrovolskaya Anastasia. clasa 9b.

„Din nou, primăvara, fereastra mea mirosea...”. Aituganova Diana. 11 celule

„Mânat de razele de primăvară, din munții din jur este deja zăpadă

Au fugit în pâraiele noroioase către pajiști inundate...”

Rigun Nadezhda, clasa a X-a

„Ce tristă este pentru mine apariția ta, primăvară, primăvară! E timpul pentru dragoste!..."

Nurlubaeva Regina, clasa a X-a

Participanți la compoziția literară și muzicală

„În regatul lui Berendey. Poeți și compozitori despre natură.

Svetlana Lukyanenko
Consultație „Natura în muzică, muzica în natură”

Consultație „Natura în muzică, muzica în natură”

Dar ce este muzica? Muzica este o formă de artă. Mijloacele de a transmite starea de spirit și sentimentul în muzică sunt sunete special organizate. Elementele principale și mijloace expresive muzica sunt: ​​melodie, ritm, metru, tempo, dinamică, timbru, armonie, instrumentație și altele.

Muzica este foarte un remediu bun educarea gustului artistic la un copil, este capabil să influențeze starea de spirit, în psihiatrie există chiar și o terapie muzicală specială. Cu ajutorul muzicii, poți chiar influența sănătatea unei persoane: atunci când o persoană aude muzică rapidă, pulsul se accelerează, tensiunea arterială crește, începe să se miște și să gândească mai repede.

Muzica este de obicei împărțită în genuri și tipuri. Lucrările muzicale de fiecare gen și tip sunt de obicei ușor de distins unele de altele datorită proprietăților muzicale specifice fiecăruia.

Dar ce este natura? O întrebare interesantă și interesantă. La școală în clasele primare, am studiat odată o astfel de materie - istoria naturală. Natura este un organism viu care se naște, se dezvoltă, creează și creează și apoi moare, iar ceea ce a creat de-a lungul a milioane de ani fie înflorește în continuare în alte condiții, fie moare odată cu el.

Natura este lumea exterioară în care trăim; această lume este supusă legilor neschimbate de milioane de ani. Natura este primară, nu poate fi creată de om și trebuie să o luăm de bună.

În mai mult sens restrâns cuvântul natură înseamnă esența a ceva - natura sentimentelor, de exemplu.

Sunetele naturii au servit drept bază pentru crearea multor lucrări muzicale. Natura este puternică în muzică.

Muzica era deja cu oamenii din vechime. Oamenii primitivi au căutat să studieze sunetele lumii din jurul lor, i-au ajutat să navigheze, să învețe despre pericol și să vâneze. Observând obiectele și fenomenele naturii, au creat primele instrumente muzicale - o tobă, o harpă, un flaut.

Muzicienii au învățat întotdeauna de la natură. Chiar și sunetele clopotului, care se aud în sărbătorile bisericii, sună datorită faptului că clopotul a fost creat sub asemănarea unei flori de clopot.

Marii muzicieni au învățat și de la natură: Ceaikovski nu a părăsit pădurea când a scris cântece pentru copii despre natură și ciclul „Anotimpurile”. Pădurea i-a sugerat starea de spirit și motivele piesei muzicale.

Lista lucrărilor muzicale despre natură este lungă și variată. Iată doar câteva lucrări pe tema primăverii:

I. Haydn. Anotimpuri, partea 1

F. Schubert. Visul de primăvară

J. Bizet. Pastorală

G. Sviridov. Cantata de primavara

A. Vivaldi „Primăvara” din ciclul „Anotimpurile”

W. A. ​​​​Mozart „Venirea primăverii” (cântec)

R. Schumann Simfonia „Primăvara”.

E. Grieg „În primăvară” (piesă pentru pian)

N. A. Rimski-Korsakov „Căița zăpezii” (poveste de primăvară)

P. I. Ceaikovski „Asta a fost la începutul primăverii”

S. V. Rachmaninov „Ape de izvor”

I. O. Dunayevsky „Rumbling streams”

Astor Piazzolla. „Primăvara” (din „Cele patru anotimpuri din Buenos Aires”)

I. Strauss. Primavara (Frhling)

I. Stravinsky „Saritul primăverii”

G. Sviridov „Primăvara și vrăjitorul”

D. Kabalevsky. Poemul simfonic „Primăvara”.

S. V. Rahmaninov. „Primăvara” – cantată pentru bariton, cor și orchestră.

Și așa poate dura mult timp.

Trebuie remarcat faptul că compozitorii au perceput și reflectat imaginile naturii în lucrările lor în moduri diferite:

b) Percepția panteistă a naturii - N. A. Rimsky-Korsakov, G. Mahler;

c) Percepția romantică a naturii ca o reflectare a lumii interioare a omului;

Luați în considerare piesele de „primăvară” din ciclul „Anotimpurile” de P. I. Ceaikovski.

„Anotimpurile” de Ceaikovski este un fel de jurnal muzical al compozitorului, surprinzând episoade de viață, întâlniri și imagini ale naturii dragi inimii lui. Acest ciclu de 12 picturi caracteristice pentru pian poate fi numit o enciclopedie a vieții moșiilor rusești din secolul al XIX-lea, a peisajului orașului Sankt Petersburg. În imaginile sale, Ceaikovski surprinde întinderile nesfârșite rusești și viața rurală, precum și picturi ale peisajelor orașului Sankt Petersburg și scene din viața muzicală internă a poporului ruși din acea vreme.

„Târgurile anului” de P. I. CEHAIKOVSKI

Compozitorul Piotr Ilici Ceaikovski a ales genul de miniaturi la pian pentru cele douăsprezece luni ale sale. Dar doar pianul poate transmite culorile naturii nu mai rău decât corul și orchestra. Iată veselia de primăvară a ciocârliei și trezirea veselă a ghiocelului și romantismul visător al nopților albe și cântecul barcagiului, legănându-se pe valurile râului, și munca de câmp a țăranilor și vânătoarea de câini. , și stingerea alarmant de tristă de toamnă a naturii.

12 piese - 12 imagini din viața rusă a lui Ceaikovski au primit epigrafe din poeziile poeților ruși în timpul publicării:

— La sobă. Ianuarie:

„Și colțul fericirii pașnice

Învelit noaptea în întuneric.

Focul se stinge în șemineu,

Și lumânarea s-a aprins. "

A. S. Pușkin

„Săptămâna clătitelor”. Februarie:

„În curând, carnavalul este vioi

O sărbătoare largă va fierbe. "

P. A. Vyazemsky.

„Cântec de lark”. Martie:

„Câmpul se cutremură de flori,

Valuri de lumină se revarsă pe cer.

cântând lacurile de primăvară

Abisurile albastre sunt pline

A. N. Maikov

„ghiocel”. Aprilie:

„Porumbel curat

Ghiocel: floare,

Și aproape de transparent

Ultima ninsoare.

Ultimele lacrimi

Despre durerea trecutului

Și primele vise

Despre altă fericire. "

A. N. Maikov

„Nopțile Albe”. Mai:

"Ce noapte! Ce fericire este pe toate!

Mulțumesc, pământ natal de la miezul nopții!

Din tărâmul gheții, din tărâmul viscolului și al zăpezii

Cât de proaspăt și curat îți zboară mai!

„Barcarolle”. Iunie:

„Hai să mergem la mal, sunt valuri

Picioarele noastre se vor săruta,

Stele cu tristețe misterioasă

Vor străluci asupra noastră

A. N. Pleșceev

„Cântecul cositoarei”. Iulie:

„Taci, umăr. Balagă-ți brațul!

Miroși în față, Vânt de la amiază!

A. V. Koltsov

"Recolta". August:

„Familii de oameni

A început să culeagă

Cosi la rădăcină

Înaltă de secară!

În șocuri frecvente

Snopii sunt stivuite.

Din vagoane toată noaptea

Muzica se ascunde. "

A. V. Koltsov

"Vânătoare". Septembrie:

„Este timpul, e timpul! Sună coarnele:

Psari în unelte de vânătoare

Deci lumea stă pe călare;

Ogarii sar pe haite. "

A. S. Pușkin

„Cântec de toamnă”. Octombrie:

Toamna, biata noastră grădină se dărâmă,

Frunzele sunt galbene în vânt. "

A. K. Tolstoi

„Pe un trio”. Noiembrie:

„Nu te uita cu dor la drum

Și nu te grăbi după cei trei

Și neliniște tristă în inima mea

Închide-l pentru totdeauna. "

N. A. Nekrasov

"Crăciun". Decembrie:

Odată o Ajun de Bobotează

Fetele au ghicit

În spatele papucii porții

L-au luat de pe picioare și l-au aruncat. "

V. A. Jukovski

„Cântec de lark”. Martie.

(aplicație audio și video)

Lark - pasăre de câmp, care în Rusia este venerat ca o pasăre cântătoare de primăvară. Cântarea ei este în mod tradițional asociată cu sosirea primăverii, trezirea întregii naturi din hibernare, începutul unei noi vieți. Tabloul peisajului rusesc de primăvară este desenat cu mijloace foarte simple, dar expresive. Întreaga muzică se bazează pe două teme: o melodie lirică melodică cu un acompaniament modest de acorduri, și o a doua, legată de aceasta, dar cu ridicări mari și respirație largă. În împletirea organică a acestor două teme și a diferitelor nuanțe de dispoziție - visător-tristă și ușoară - se află farmecul îndrăgător al întregii piese. Ambele teme au elemente care amintesc de trilurile cântecului de primăvară al lacului. Prima temă creează un fel de cadru pentru o a doua temă mai detaliată. Piesa se incheie cu trilurile care se estompeaza ale lacului.

Aprilie. "ghiocel"

(aplicație audio și video)

„CARNAVALUL ANIMALELOR” de C. SAINT-SAENS

Camille Saint-Saens Dintre lucrările muzicale despre natură se deosebește „marea fantezie zoologică” a lui Saint-Saens pentru ansamblu de cameră.

Există 13 părți în ciclu, care descriu diferite animale, iar partea finală, care combină toate numerele într-o singură bucată. E amuzant că compozitorul a inclus și pianiști începători cântând cu sârguință cântare printre animale.

Nr. 1, „Introducere și Marșul Regal al Leului”, are două secțiuni. Prima te pune imediat într-o dispoziție comică, a doua secțiune conține cele mai banale viraje de marș, ritmice și melodice.

Nr. 2, Găini și cocoși, se bazează pe onomatopeea favorizată de clavecinistii francezi de la sfârșitul secolului al XVII-lea și prima jumătate a secolului al XVIII-lea. La Saint-Saens, pianele răsună (pianistul cântă unul mana dreapta) și două viori, ulterior alăturate de o violă și un clarinet.

În numărul 3, „Koulanii sunt animale rapide

Nr. 4, „Testoase”, în contrast cu precedentul

Nr. 5, „Elefantul”, folosește un dispozitiv parodic similar. Aici pianul acompaniază solo-ul de contrabas: cel mai jos instrument al orchestrei, greu și inactiv.

„Elephant” (aplicație audio și video)

În numărul 6, „Kangaroo”, animale exotice australiene sar în acorduri staccato.

Nr. 7, „Acvariu”, desenează un tăcut lumea submarină. Pasaje iridescente curg lin.

Nr. 8, „Personajul cu urechi lungi”, Două viori cântă acum în loc de două piane, iar salturile lor de ritm liber pentru intervale uriașe imită strigătul unui măgar.

Nr.9, „Cucul din adâncul pădurilor”, se bazează din nou pe onomatopee, dar într-un mod cu totul diferit.

La nr. 10, The Bird House, un alt instrument de lemn este solistul - un flaut, parcă ar interpreta un concert virtuos, acompaniat de coarde. Ciripitul ei grațios se îmbină cu trilurile sonore ale două piane.

Nr. 11, „Pianiştii”,

Nr.12, „Fosile”, o altă parodie muzicală

Nr. 13, „Lebăda”, singurul număr serios din această suită de benzi desenate, pictează un ideal strălucitor. Melodiile uimitor de frumoase ale violoncelului, susținute de acompaniamentul legănat fin a două piane, conțin cele mai caracteristice trăsături ale stilului compozitorului.

Nr. 14, Extended Finale, folosește toate instrumentele, până la flaut piccolo până acum tăcut, și câteva teme ale numerelor anterioare, ceea ce conferă o anumită integritate alternanței pestrițe a diverselor imagini. servește drept cadru tema initiala Introducere, care deschide Finala. Un alt cancan vioi sună ca un refren, iar între repetări revin personaje deja cunoscute: kulanii se repezi, găinile chicotesc, cangurii sar, un măgar țipă.

„Swan” (aplicație audio și video)

Timp de o sută de ani, Lebăda a fost cea mai populară piesă a lui Saint-Saens. Aranjamentele sale au fost realizate pentru aproape toate instrumentele existente, adaptări vocale din „Lebăda – deasupra apei”, „Lacul viselor” și chiar „Mama Cabrini, Sfânta secolului XX”. Cel mai faimos număr de balet este The Dying Swan, compus pe această muzică de celebrul coregraf rus Mihail Fokin pentru Anna Pavlova, una dintre cele mai bune balerine de la începutul secolului XX.

Și în concluzie, aș dori să remarc că toți scriitorii, compozitorii, artiștii, în calitate de cunoscători convinși ai adevăratei frumuseți, dovedesc că influența omului asupra naturii nu trebuie să-i fie dăunătoare, deoarece fiecare întâlnire cu natura este o întâlnire cu frumosul, un strop de mister.

A iubi natura înseamnă nu numai să te bucuri de ea, ci și să ai grijă de ea.

Omul este una cu natura. El nu poate exista fără ea. Sarcina principală a omului este să-și păstreze și să-și sporească bogăția. Și în acest moment, natura are mare nevoie de îngrijire.

Întruchipând natura, muzica poate face o persoană să se gândească la soarta ei.