Ce modalități sugerează eroii pentru a salva livada de cireși? Livada de cireși trebuie salvată? bazat pe piesa Livada de cireși (Cehov A.

În 1903, Anton Pavlovici Cehov a scris ultima sa piesă, căreia i-a dat titlul afectuos surprinzător de precis „Livada de cireși”. Când auzi această frază, îți dorești imediat să te cufunzi în căldura și confortul cuibului nobil care a împodobit pământul nostru în urmă cu un secol.

A fost creat prin munca și sudoarele iobagilor pentru viața și bucuria generațiilor din familia Gaev, care erau într-un fel foarte asemănătoare cu Oblomov. Sunt amabili, deștepți, dar inactivi, ca Ilya Ilici, care și-a petrecut toată viața întins pe canapea.

Aveau și propriul lor Zakhar, doar că îl chema Firs. Acum are 87. Gaev a îmbătrânit și el, rămânând un copil mare, fără griji, cu bomboane nesfârșite în gură. Sora lui a reușit să-și schimbe numele de familie - acum este mama unei fete de șaptesprezece ani. Dar până acum, camera lui Ranevskaya se numește pepinieră - puterea memoriei și a tradiției.

„O, tinerețea mea! Oh, prospețimea mea! - exclamă Gogol în „Suflete moarte”. Auzim aproape același lucru în remarca lui Ranevskaya, pentru că nu numai brațele și picioarele, ci și sufletul uman caută sprijin. Cel mai de încredere sprijin este casa părintească. De aceea, după ce a petrecut cinci ani în străinătate, Ranevskaya se întoarce la moșie în cel mai dificil moment - este deja scoasă la licitație.

Livada de cireși... Este atât o amintire vie a celor plecați, cât și un leac pentru suflet. Ranevskaya își iubește proprietatea nu pentru cartofi și roșii, ci pentru memorie și frumusețe. Ea nu își va salva moșia - indiferent de ce. Dar încearcă să-și vadă cel puțin încă o dată cuibul natal.

Poate că a fost de dragul acestei întâlniri cu Ranevskaya - un bărbat, nu o doamnă - că bătrânul brazi, emblema casei, a fost atât de îmbinat cu ea încât și acum, patru decenii mai târziu, percepe voința ca pe o nenorocire, i-a salvat viața. . Nu degeaba „bufnița țipa și samovarul bâzâia fără oprire” când iobăgia a fost desființată.

Acum se aud alte sunete - o coardă ruptă și o orchestră (flaut, contrabas și patru viori). Poate acesta este un recviem? Nu în ceea ce privește proprietatea privată în general, ci în ceea ce privește acea bucată de memorie și frumusețe care îți aparține personal, fără de care o persoană nu se poate forma spiritual.

sugerează Lopakhin opțiune reală salvarea livada de cireși - dacha. Dar vor distruge totul, pentru că asta va însemna sosirea străinilor în casa ta. „Dachas și locuitorii de vară sunt atât de vulgari”, spune Ranevskaya, iar Gaev o susține, deși nu poate oferi nimic în schimb: nu este obișnuit să-și asume responsabilitatea.

Este luată de Lopakhin, fiul și nepotul țăranilor care au lucrat aici. Aparent, aceste două clanuri de Lopakhins și Gaevs au coexistat destul de pașnic, trăind în lumi sociale paralele pe același pământ „domnesc”. Așa că se oferă să împrumute bani, dar nu este nimic de dat înapoi, iar oamenii cumsecade într-o astfel de situație nu se împrumută.

Alți oameni cumsecade nu părăsesc această navă care se scufundă, care navighează din trecut în prezentul fără speranță până în ultimul moment. Slujitorii și Charlotte, care nu își cunoaște rudele și patria, trăiesc acolo cu supă de mazăre. Iată fiica adoptivă a lui Ranevskaya, Varya. Funcționarul Simeonov-Pishchik bate degetele de abac și foșnește documentele de factură - „douăzeci și două de nenorociri”, ca toată moșia. Și ea este ca o navă care se scufundă. Lopakhin încearcă să-l salveze - persoană nouă nouă eră, într-o vestă albă, stând ferm pe pământ. Dar totul este în zadar, iar la sfârșitul dramei auzim sunetul unui topor - cireșii sunt tăiați la rădăcini. Odată cu grădina, în sunetul toporului, credincioșii brazi, simbol al vieții trecute „domnești”, dispar în uitare. În forfotă, toată lumea a uitat de el. Nu era nimeni care să-și asume responsabilitatea personală pentru soarta bătrânului.

Ranevskaya s-a întors în Rusia și s-a trezit, parcă, într-o altă dimensiune - epoca acumulării primitive de capital, trecută de mult în Occident. Dar nu numai trenul - toți au întârziat. Trenul vieții a mers în direcția valorificării, adică stoarcerea „cash” și „non-cash” din tot ceea ce poate fi stors. Inclusiv frumusețea fără apărare. Dar renunțarea la ea și la trecut este ca și cum a renunța la propria ta mamă. Asta face Yasha, care visează să plece în străinătate - cel mai dezgustător personaj din piesă. Nu atât după poziție, cât după psihologie. El este un sclav. Iar sclavii nu au nevoie de memorie spirituală.

O persoană, un stat sau istoria pur și simplu nu se poate descurca fără ea.

Textul eseului:

Piesa The Cherry Orchard este cea mai recentă și, probabil, cea mai perfectă lucrare dramatică A.P. Cehov. A fost scrisă în 1904, cu puțin timp înainte de moartea sa. Autorul a numit piesa o comedie, ne este greu să judecăm de ce, poate pentru că în situația obișnuită de viață a ruinării nobilimii și a ofilării vechiului. mod de viațăîntr-adevăr există multe inconsecvențe amuzante. Personajele principale Ranevskaya Lyubov Andreevna și fratele ei Gaev Leonid Andreevich sunt cu disperare în urmă vremurilor, nu pot înțelege realitatea, acțiunile lor sunt ilogice, planurile lor sunt nerealiste. Lyubov Andreevna dă aur unui trecător întâmplător care a cerut treizeci de copeici, într-un moment în care oamenii de acasă nu au ce mânca. Leonid Andreevich oferă trei opțiuni pentru salvarea livezii de cireși, dar nici una dintre ele nu este fezabilă. Servitorul în vârstă Firs este aproape de acești eroi. Așa cum Ranevskaya și Gaev sunt de neconceput fără brazi, la fel și brazii sunt de neconceput fără ei. Acestea sunt tipurile de Rusia plecată. Sfârșitul piesei este foarte simbolic: vechii proprietari ai livezii de cireși pleacă și uită de brazii muribunzi. Deci, finalul firesc: consumatorii inactivi, în simț social paraziți, un servitor care i-a slujit cu credincioșie, un lacheu în sens social, Livada de cireși toate acestea aparțin irevocabil de trecut. Aceasta este o comedie? Bună comedie!
Naște acest lucru așteptări optimiste? Dar ce urmează?
Ceea ce este nou în piesă este personificat de trei persoane: Petya Trofimov, Anya și Lopakhin. Mai mult, autorul contrastează în mod clar Petya și Anya Lopakhina. Cine sunt acești oameni și la ce te poți aștepta de la ei?
Petya este un etern student care nu poate finaliza cursul, a fost exmatriculat de două ori din universitate. Autorul nu precizează de ce acest lucru s-a datorat performanțelor slabe sau din cauza politicii. Are douăzeci și șapte de ani, nu are educație sau profesie, trăiește (sau mai degrabă prinde rădăcini) în moșia Ranevskaya, unde a fost cândva tutore pentru fiul proprietarului. Nu a făcut nimic în viața lui. Acțiunile lui sunt cuvinte. El îi spune Anyei: ...bunicul tău, străbunicul tău și toți strămoșii tăi au fost stăpâni de iobagi care au avut suflete vii și nu te uită oamenii la fiecare cireș din grădină, din fiecare frunză, din fiecare trunchi, chiar nu auzi voci? .. Anya, toată concentrată pe viitor, are doar șaptesprezece ani, împărtășește cuvintele lui Petya, consideră exploatarea imorală, dar ea și acuzatorul Petya îi ajută pe proprietari să trăiască din ceea ce a fost câștigat anterior de munca grea a iobagilor.
Mai departe, în același monolog, Petya spune: Este atât de clar că pentru a începe să trăim în prezent, trebuie mai întâi să ne răscumpărăm trecutul, să-i punem capăt și să-l putem răscumpăra doar prin suferință, doar printr-o muncă extraordinară și continuă. Ce vrea să spună Petya când vorbește despre suferință? Poate aceasta este suferința pe care o aduc revoluțiile, Războaie civile? Cel mai probabil, el repetă fără conștientizare profundă cuvintele care în acei ani pre-revoluționari erau în mare circulație printre oamenii inteligenți și semiinteligenti. Retorica distructivă a încolțit într-o ideologie distructivă. Se părea că, de îndată ce trebuia să pună capăt urâtelor fundații ale societății, toată Rusia va deveni o grădină. Cu toate acestea, Petya, ca, probabil, Cehov, nu are un program pozitiv pentru a-și reconstrui viața. El cheamă la muncă, dar nu indică domeniul de activitate.
Există muncă pentru a strânge pietre (pentru construcție) și există muncă pentru a împrăștia pietre (distruge). Petya a lucrat deja la conștiința Anyei. Ea, la șaptesprezece ani, nu se gândește la destinul ei uman, la dragoste, la familie, la fericirea de a fi mamă. Dar totuși, are o nevoie sănătoasă de cunoștințe; înainte de a părăsi moșia, îi spune mamei sale: Vom citi în serile de toamna, vom citi o mulțime de cărți și o lume nouă, minunată se va deschide în fața noastră... Atât Petya, cât și Anya, desigur, în grade diferite, nu accepta ordinea existenta a lucrurilor si vrei sa o schimbi. În ciuda inconsecvenței evidente, poziția lor este cu siguranță morală, sunt sinceri în dorința lor pentru binele oamenilor și sunt gata să lucreze pentru asta.
Dar există o persoană care își ocupă locul specific în această ordine. Acesta este comerciantul Lopa-khin, un reprezentant al părții active a societății. Atitudinea autorului față de astfel de oameni este formulată de Petya Trofimov, care îi spune lui Lopakhin: Eu, Ermolai Nikolaevich, înțeleg: ești un om bogat, vei fi în curând milionar. Asa ai nevoie in ceea ce priveste metabolismul animal de pradă, care mănâncă tot ce iese în cale, este ceea ce ai nevoie. Lopakhin este un om de acțiune: ... mă trezesc la ora cinci dimineața, muncesc de dimineața până seara, ei bine, am întotdeauna banii mei și ai altora... Tatăl lui a fost iobag la Ranevskaya bunicul și tatăl. Îi lipsește educația și cultura. El îi spune lui Lyubov Andreevna: Fratele tău, iată-l pe Leonid Andreevici, vorbește despre mine că sunt un prost, că sunt un pumn... Numai Lopakhin oferă un plan real pentru salvarea moșiei, dar el crede că prin așezarea o livadă de cireși și loturi de teren și închirierea lor, puteți face din aceasta o sursă de venit. Este de remarcat faptul că grădina merge încă la Lopakhin.
Deci cine este viitorul? Pentru Petya și Anya sau pentru Lopakhin? Această întrebare ar fi putut fi pur retorică dacă istoria nu ar fi oferit Rusiei o a doua încercare de a o rezolva. Vor veni Petya și Anya active sau Lopakhin moral?
S-a terminat comedia. Comedia continua, domnilor!

Drepturile asupra eseului „Comedia Livada de cireși*” aparțin autorului acestuia. Când citați material, este necesar să indicați un hyperlink către

  • 17 noiembrie 2014
  • 376

Reflecții pe tema: Ar trebui salvată livada de cireși?

Timpul înaintează inexorabil, o epocă o înlocuiește pe alta și inevitabil apare întrebarea: este necesar să ne despărțim de trecut?

"Livada de cireși" - ultima bucata A.P. Cehov, „cântecul lui de lebădă”. Această piesă este numită „cea mai cehoviană” dintre toate piesele scriitorului. Stanislavski, care a apreciat-o foarte mult, a remarcat că Cehov a fost unul dintre primii „care a început să taie o livadă frumoasă de cireși înflorit, realizând că timpul lui a trecut, că vechea viață a fost irevocabil condamnată la deșeuri”. Arătând schimbarea istorică a structurilor sociale, Cehov încearcă să rezolve întrebarea: este necesar să se salveze livada de cireși? Întreaga sa piesă este țesută din presimțiri și așteptări, iar în ea se simte apropierea reînnoirii. Epoca livezilor de cireși, cu frumusețea lor delicată, se apropie de sfârșit, iar viața conacului domnesc devine un lucru al trecutului. Proprietarii livezii de cireși - proprietarii de terenuri Ranevskaya și Gaev - nu pot rezista antreprenorilor hotărâți, asertivi, practici, deoarece sunt prea pasivi și neadaptați la o viață care necesită luptă. Ei eșuează, iar unul dintre motivele principale este că timpul lor a epuizat.

Întreaga noastră viață mărturisește faptul că societatea într-un fel sau altul se supune dictelor istoriei și fiecare persoană ține cont legi istorice mai mult decât cu cu propriile tale sentimente indiferent dacă vrea sau nu. Ranevskaya este înlocuită de Lopakhin, pe care, apropo, nu-l acuză pentru nimic. Și el, la rândul său, simte o afecțiune sinceră pentru această femeie. „Tatăl meu a fost un iobag pentru bunicul și tatăl tău, dar tu, de fapt, ai făcut odată atât de multe pentru mine, încât am uitat totul și te iubesc ca pe ai mei…”, spune el. Un alt personaj, Petya Trofimov, proclamă vremea vieții noi și rostește discursuri pasionate împotriva nedreptății istorice. Dar acest tânăr o tratează și pe stăpâna moșiei cu tandrețe și în noaptea sosirii ei la cuibul familiei îi spune: „Mă voi închina în fața ta și plec imediat”. Cu toate acestea, totul a fost de mult clar pentru toată lumea: atmosfera de bunăvoință și simpatie universală nu mai poate schimba nimic, pentru că legile istoriei sunt inexorabile. Prin urmare, când, părăsind moșia pentru totdeauna, Ranevskaya și Gaev rămân singuri pentru un minut, se aruncă unul pe gâtul celuilalt și plâng... În această scenă există un suflu de tragedie, un sentiment de schimbări dure și inevitabile. Vine epoca lui Lopakhin, livada de cireși trosnește sub securea lui. Lopakhin nu se poate abține să nu se bucure de faptul că a devenit proprietarul moșiei în care tatăl său, fiind un om forțat, i-a slujit pe stăpâni. Și, trebuie să recunosc, sentimentele lui sunt de înțeles. Există chiar și o justiție istorică conținută în triumful lui Lopakhin. În același timp, înțelege și că triumful lui nu va aduce schimbări fundamentale. Nu poate să nu realizeze că oameni noi vor veni să-l înlocuiască, iar acesta va fi următorul pas în istorie, așa cum declară cu entuziasm Petya Trofimov: „Toată Rusia este grădina noastră”, iar aceste cuvinte, impregnate de veselie și încredere, au stabilit tonul pentru întreaga piesă .

Desigur, realizarea obiectivelor înalte este încă departe; mai întâi trebuie să supraviețuim erei Lopakhin, dar „omenirea se îndreaptă către cel mai înalt adevăr”, viața, care părea înghețată în loc, a început să se miște. Așteptările visătoare și triste de schimbare a fost înlocuită de convingerea că un viitor luminos este aproape. Oamenii îi aud deja pașii. Nu este nevoie să salvezi livada de cireși! Salvarea societății constă în reînnoirea vieții.

Imaginea grădinii din piesa „Livada de cireși” este ambiguă și complexă. Aceasta nu este doar o parte a moșiei lui Ranevskaya și Gaev, așa cum ar părea la prima vedere. Nu despre asta a scris Cehov. Livada de cireși este o imagine simbolică. Semnifică frumusețea naturii rusești și viața oamenilor care au crescut-o și au admirat-o. Odată cu moartea grădinii, și această viață piere.

Un centru care unește personaje

Imaginea grădinii din piesa „Livada de cireși” este centrul în jurul căruia se unesc toate personajele. La început poate părea că acestea sunt doar vechi cunoștințe și rude care, întâmplător, s-au adunat la moșie pentru a rezolva problemele cotidiene. Cu toate acestea, nu este. Nu este o coincidență faptul că Anton Pavlovich a unit personaje reprezentând diferite grupuri sociale si categorii de varsta. Sarcina lor este să decidă nu numai soarta grădinii, ci și a lor.

Legătura lui Gaev și Ranevskaya cu moșia

Ranevskaya și Gaev sunt proprietari ruși care dețin o moșie și o livadă de cireși. Ei sunt fratele și sora, sunt sensibili, inteligenți, oameni educați. Ei sunt capabili să aprecieze frumusețea și să o simtă foarte subtil. De aceea le este atât de dragă imaginea livezii de cireși. În percepția eroilor piesei „Livada de cireși”, el personifică frumusețea. Cu toate acestea, aceste personaje sunt inerte, motiv pentru care nu pot face nimic pentru a salva ceea ce le este drag. Ranevskaya și Gaev, cu toată bogăția și dezvoltarea lor spirituală, sunt lipsiți de responsabilitate, practic și simțul realității. Prin urmare, ei nu pot avea grijă nu numai de cei dragi, ci și de ei înșiși. Acești eroi nu vor să asculte sfaturile lui Lopakhin și să închirieze pământul pe care îl dețin, deși acest lucru le-ar aduce un venit decent. Ei cred că dachas și locuitorii de vară sunt vulgari.

De ce este moșia atât de dragă lui Gaev și Ranevskaya?

Gaev și Ranevskaya nu pot închiria pământul din cauza sentimentelor care îi leagă de proprietate. Au o relație specială cu grădina, care este ca o persoană vie pentru ei. Multe leagă acești eroi cu moșia lor. Livada de cireși li se pare a fi personificarea tinereții apuse, a unei vieți trecute. Ranevskaya și-a comparat viața cu „ iarna rece„ și „toamnă întunecată furtunoasă.” Când proprietarul s-a întors la moșie, s-a simțit din nou fericită și tânără.

Atitudinea lui Lopakhin față de livada de cireși

Imaginea grădinii din piesa „Livada de cireși” este dezvăluită și în atitudinea lui Lopakhin față de aceasta. Acest erou nu împărtășește sentimentele lui Ranevskaya și Gaev. El consideră comportamentul lor ilogic și ciudat. Această persoană este surprinsă de ce nu vrea să asculte argumente aparent evidente care vor ajuta să găsească o cale de ieșire dintr-o situație dificilă. Trebuie remarcat faptul că Lopakhin este, de asemenea, capabil să aprecieze frumusețea. Livada de cireși îl încântă pe acest erou. El crede că nu există nimic mai frumos pe lume decât el.

Cu toate acestea, Lopakhin este o persoană practică și activă. Spre deosebire de Ranevskaya și Gaev, el nu poate să admire livada de cireși și să o regrete. Acest erou se străduiește să facă ceva pentru a-l salva. Lopakhin vrea sincer să-i ajute pe Ranevskaya și Gaev. Nu încetează să-i convingă că ar trebui să închirieze atât pământul, cât și livada de cireși. Acest lucru trebuie făcut cât mai curând posibil, deoarece licitația va avea loc în curând. Cu toate acestea, proprietarii de terenuri nu vor să-l asculte. Leonid Andreevici nu poate decât să jure că moșia nu va fi vândută niciodată. El spune că nu va permite licitația.

Noul proprietar al grădinii

Cu toate acestea, licitația a mai avut loc. Proprietarul moșiei este Lopakhin, căruia nu-și poate crede propria fericire. La urma urmei, tatăl și bunicul lui lucrau aici, „erau sclavi”, nici măcar nu aveau voie să intre în bucătărie. Cumpărarea unei proprietăți pentru Lopakhin devine un fel de simbol al succesului său. Aceasta este o recompensă binemeritată pentru mulți ani de muncă. Eroul și-ar dori ca bunicul și tatăl său să se ridice din mormânt și să se poată bucura alături de el, să vadă cât de mult a reușit descendentul lor în viață.

Calitățile negative ale lui Lopakhin

Livada de cireși pentru Lopakhin este doar pământ. Poate fi cumpărat, ipotecat sau vândut. Acest erou, în bucuria sa, nu s-a considerat obligat să dea dovadă de simț al tactului față de foștii proprietari ai proprietății cumpărate. Lopakhin începe imediat să taie grădina. Nu a vrut să aștepte să plece foștii proprietari ai moșiei. Lacheul fără suflet Yasha este oarecum asemănător cu el. Îi lipsesc complet calități precum atașamentul față de locul în care s-a născut și a crescut, dragostea pentru mama sa și bunătatea. În acest sens, Yasha este complet opusul lui Firs, un servitor care a dezvoltat în mod neobișnuit aceste sentimente.

Relația cu grădina slujitorului Firs

Dezvăluindu-l, este necesar să spunem câteva cuvinte despre modul în care l-a tratat Firs, cel mai în vârstă dintre toți cei din casă. Ani lungiși-a slujit cu credincioșie stăpânii. Acest bărbat îi iubește sincer pe Gaev și Ranevskaya. El este gata să-i protejeze pe acești eroi de toate necazurile. Putem spune că Brazii este singurul dintre toate personajele din Livada de cireși înzestrat cu o asemenea calitate precum devotamentul. Aceasta este o natură foarte integrală, care se manifestă pe deplin în atitudinea servitorului față de grădină. Pentru Firs, moșia lui Ranevskaya și Gaev este un cuib de familie. Se străduiește să-l protejeze, precum și pe locuitorii săi.

Reprezentanți ai noii generații

Imaginea livezii de cireși din piesa „Livada de cireși” este dragă doar acelor personaje care au amintiri importante asociate cu ea. Reprezentantul noii generații este Petya Trofimov. Soarta grădinii nu-l interesează deloc. Petya declară: „Suntem deasupra iubirii”. Astfel, recunoaște că nu este capabil să experimenteze sentimente serioase. Trofimov privește totul prea superficial. El nu știe viata reala, pe care încearcă să o refacă pe baza unor idei exagerate. Anya și Petya sunt fericiți în exterior. Ei sunt însetați după o viață nouă, pentru care se străduiesc să se rupă de trecut. Pentru acești eroi, grădina este „întreaga Rusie” și nu o livadă de cireși anume. Dar este posibil să iubești intreaga lume, nu te iubesc Acasă? Petya și Anya își pierd rădăcinile în căutarea unor noi orizonturi. Înțelegerea reciprocă între Trofimov și Ranevskaya este imposibilă. Pentru Petya nu există amintiri, nici trecut, iar Ranevskaya trăiește profund pierderea moșiei, deoarece ea s-a născut aici, strămoșii ei au trăit și ei aici și iubește sincer moșia.

Cine va salva grădina?

După cum am menționat deja, este un simbol al frumuseții. Numai oamenii care nu numai că îl pot aprecia, dar și lupta pentru el îl pot salva. Oamenii activi și energici care înlocuiesc nobilimea tratează frumusețea doar ca pe o sursă de profit. Ce se va întâmpla cu ea, cine o va salva?

Imaginea livezii de cireși din piesa lui Cehov „Livada de cireși” este un simbol al căminului și al trecutului, drag inimii. Este posibil să avansezi cu îndrăzneală dacă se aude sunetul unui topor în spatele tău, distrugând tot ce era înainte sacru? Trebuie remarcat faptul că livada de cireși este și nu întâmplător expresii precum „lovirea unui copac cu un topor”, „călcarea în picioare” și „tăierea rădăcinilor” sună inuman și blasfemie.

Așadar, am examinat pe scurt imaginea livezii de cireși așa cum o înțeleg personajele din piesa „Livada de cireși”. Reflectând la acțiunile și personajele personajelor din opera lui Cehov, ne gândim și la soarta Rusiei. La urma urmei, este o „livadă de cireși” pentru noi toți.

Piesa „Livada de cireși” este ultima operă a lui Anton Pavlovici Cehov. Scriitorul era bolnav în stadiu terminal și și-a dat seama că va muri foarte curând. Acesta este probabil motivul pentru care piesa este pătrunsă de o tristețe, tandrețe și lirism deosebite. „Livada de cireși” uimește cititorul prin natura sa metaforică și profunzimea personajelor. Fiecare scenă de aici este multifațetă și ambiguă; fiecare detaliu devine personificarea unei vieți trecute, dar totuși atât de familiară și familiară.

Este ca și cum trei epoci s-au întâlnit în piesă: trecut, prezent și viitor. Unii eroi trăiesc în ziua de ieri, prețuind amintiri calde din trecut, alții cunosc valoarea timpului, sunt ocupați treburile cotidieneși sunt gata să beneficieze și să beneficieze de orice afacere, în timp ce alții privesc cu încredere în viitor, privind viitorul încă îndepărtat și necunoscut.

Încărcătura artistică pusă pe peisaj face și ea o impresie de neșters. Fondul pe care se dezvoltă evenimentele piesei este livada de cireși. Grădina este întruchiparea trecutului inevitabil care trece, a vieții familiare, liniștite, lipsite de griji, care s-a scufundat în uitare. Stanislavsky, în memoriile sale despre Cehov, a scris că scriitorul din opera sa „... a mângâiat-o pe fosta viață frumoasă, dar acum inutilă, pe care a distrus-o cu lacrimi în piesa sa”.

Cherry Orchard - linistita cuib de familie, o insulă de liniște casnică și confort, cu care personajele au legat ferm toate cele mai strălucitoare și dragi lucruri care încălzesc sufletul. Parcă aici sunt adunate visele și speranțele, aspirațiile și amintirile lui Ranevskaya și Gaev - reprezentanți ai generației „trecute”, oameni inerți și indeciși, cei obișnuiți cu o viață ușoară, fără griji, peste care, se părea pentru eroi, timpul în sine nu are putere. Personajele, an de an, au prețuit cu tandrețe comoara amintirilor lor, fără să se gândească măcar că vechea ordine se va scufunda în curând în uitare și eroii vor trebui să învețe să trăiască într-o lume nouă, unde, după cum sa dovedit, acolo nu era loc pentru visătorii leneși.

Deci livada de cireși trebuie salvată? Este necesar să se salveze vechea Rusie nobilă, a cărei întruchipare este acest „personaj” (imaginea livezii de cireși este atât de gândită și tangibilă încât poate fi numită în siguranță altul „ actor"joaca)? În ciuda faptului că livada de cireși este un simbol al trecutului, merită oare amintirile dragi prețuite să fie distruse doar pentru că oamenii „noii ere” nu sunt conștienți de valoarea și semnificația lor? Nu. Grădina a fost și rămâne aceeași întruchipare a viselor și speranțelor neîmplinite, dar încă surprinzător de amabile, luminoase și pure; un ecou al unui trecut fericit și lipsit de griji, drag inimii personajelor principale ale piesei.

Așadar, vechiul mod de viață se schimbă sub presiunea oamenilor tineri, energici, activi, dar asta nu înseamnă deloc că amintirile trecutului trebuie distruse, pentru că memoria face parte din istorie și cultură. De aceea livada de cireși „are dreptul la viață” și este vrednică de „mântuire”, pentru că „păstrează în albul ei înflorit poezia fostei vieți domnești”.