Una dintre cele mai faimoase picturi din Rusia. Poate că nu există nicio persoană care să nu fi ținut o lingură de lemn pictată în mâini sau care să nu fi văzut produse Khokhloma frumoase și uimitor de bogat concepute. Dar de unde a venit acest tablou fabulos de frumos? Ce meșter a venit cu ideea de a aplica argint pe lemn și apoi de a-l acoperi cu lac, obținând o strălucire aurie? Acesta este ceea ce îi este dedicat materialul colectat în această secțiune.

Pictura de ustensile de lemn a apărut în Rus' cu mult timp în urmă - în secolul al XVI-lea. L-au produs în cantități mari, sute, mii de bucăți, deoarece lemnul s-a uzat rapid, iar ustensilele erau necesare în viața de zi cu zi. A fost vândut „la Makariy’s”, la Moscova și la Ustyug Veliky.

Istoricii de artă datează originile meșteșugului Khokhloma în a doua jumătate a secolului al XVII-lea.

Prima mențiune despre acest sat se găsește în documente din secolul al XVI-lea. Chiar și sub Ivan cel Groaznic, Khokhloma era cunoscută ca o zonă de pădure numită „Khokhloma Ukhozheya” (Ukhozheya este un loc defrișat de pădure pentru teren arabil).

Din cele mai vechi timpuri, ustensilele din lemn au fost foarte folosite în rândul rușilor: oală și suporturi în formă de pasăre care înoată, bratini rotunzi, castroane pentru cină, linguri forme diferite iar dimensiunile au fost găsite în săpăturile arheologice datând din secolele X-XIII. Există exemple care datează de câteva mii de ani.

În antichitate, în pădurile dense din Trans-Volga din apropierea satului comercial Khokhloma, primii coloniști care s-au ascuns de persecuție au fost „scurgeri”, adică fugari care s-au refugiat aici de persecuția pentru „vechea credință”, de tirania țaristă și asuprirea proprietarilor de pământ. Printre aceștia s-au numărat artiști și maeștri ai miniaturii scrise de mână. Nu era ușor să te hrănești pe pământul mărunt cu munca țărănească, iar fugarii s-au obișnuit să picteze vase de lemn, pe care meșterii locali le ascuțiseră aici din cele mai vechi timpuri. Un tablou necunoscut anterior a transformat fabulos modestul ustensile de bucatarie. Dar deosebit de frumoase și unice au fost diversele suporturi, boluri și cupe care au ieșit din mâna unui maestru celebru. Se părea că pictura lui absorbise razele soarelui - aurii, care sunt la prânz, și roșii - cinabru în zori.

Oamenii spuneau că artistul și-a pictat vasele nu cu simplă, ci cu o pensulă magică țesută din razele soarelui. Vesela luminoasă, festivă, a fost îndrăgită nu numai de locuitorii din zonă, faima ei s-a răspândit în toată Rus'. Văzând bucatele Khokhloma, țarul a ghicit imediat cine le picta și a trimis paznici în pădurile Trans-Volga. Pictorul prevenit a reușit să scape, dar le-a învățat localnicilor subtilitățile meșteșugului extraordinar și le-a lăsat vopsele și o pensulă magică. Aceasta este vechea legendă despre nașterea artei strălucitoare și originale a picturii Khokhloma, care este adesea numită de aur, de foc sau de foc. Și acesta nu este un accident; arta lui Khokhloma nu s-ar fi putut naște fără foc, fără produse de întărire într-un cuptor rusesc.

Această legendă explică cum a apărut o legătură strânsă între Trans-Volga și Vechii Credincioși din nord, care a avut o mare influență asupra artei Khokhloma.
Apropierea de un râu mare și de un târg a creat condiții favorabile pentru diferite meșteșuguri și comerț. Pe malurile fluviului se țineau târguri, la care se aduceau mărfuri din nordul și sudul Rusiei. Teritoriul regiunii arăta ca un mare atelier. Locuitorii satelor Trans-Volga, împrăștiate în provinciile Nijni Novgorod și Kostroma, erau angajați în diferite meșteșuguri. Țăranii care produceau aceleași lucruri s-au stabilit în apropiere în satele din apropiere și în fiecare săptămână își vindeau produsele într-un mare sat de comerț. Aici au fost aduse produse din toată zona. Au venit din Kostroma și Vetluga și au adus o varietate de obiecte pictate și sculptate. Dar așchiile de lemn - linguri de lemn, căni, boluri - au fost în special la cerere. Vopsitorii de la astfel de târguri cumpărau semifabricate din lemn și își vindeau produsele. Turnerii și producătorii de linguri își schimbau mărfurile cu lemne pentru lucrări ulterioare. Produse terminate Negustorii l-au cumpărat, l-au încărcat pe căruțe vara și pe sănii iarna și l-au dus la târg „la Macarius”.

Khokhloma - rusă veche meșteșug popular, care a apărut în secolul al XVII-lea în regiunea Volga (satul Semino, provincia Nijni Novgorod). Acesta este poate cel mai faimos tip de rusă pictura populară. Este o pictură decorativă pe ustensile și mobilier din lemn, realizată în tonuri de roșu și negru (mai rar verde) și auriu pe fond auriu. Ceea ce este surprinzător este că atunci când se vopsește, nu este aur, ci pulbere de staniu de argint care se aplică pe lemn. Apoi produsul este acoperit cu un compus special și procesat de trei sau patru ori într-un cuptor. Apoi apare această culoare încântătoare de miere-aurie, datorită căreia ustensilele ușoare din lemn par masive. Ornament tradițional Khokhloma - căpșuni roșii suculente și fructe de pădure rowan, ramuri înflorite. Păsările, peștii și tot felul de animale mici sunt mai puțin frecvente.
Inițial, cuvântul Khokhloma însemna numele unuia dintre satele comerciale. Meșterii din satele din jur și-au adus aici produsele. A fost o perioadă de renaștere a Rusiei, care a venit după eliberarea de devastatoare jugul tătar-mongol, un timp de reînnoire a templelor și bisericilor. Meșteșugurile populare au devenit o nouă sursă de trai. Noul meșteșug a unit tradițiile vechi de secole ale locuitorilor și refugiaților locali, în special ale vechilor credincioși.
Meșteșugurile populare s-au dezvoltat constant. Deja la sfârșitul secolului al XIX-lea, Khokhloma a fost prezentat la fiecare târg intern și străin. Și după succesul fără precedent la Expoziția Internațională de la Paris, exportul de Khokhloma a crescut brusc în diverse tari. Firmele comerciale din Germania, Anglia, Franța și India au cumpărat în special multe. Chiar și unul dintre antreprenorii germani a început producția de linguri de lemn, pe care le-a dat drept Khokhloma. De la începutul secolului al XX-lea, meșteșugurile populare au cunoscut o criză cauzată deLumea și Războaie civile. Din această cauză, mulți meșteri au pierdut comenzi și și-au închis atelierele. În perioada sovietică, Khokhloma a primit un al doilea vânt și a apărut o nouă generație de maeștri. Și acum Khokhloma „se întoarce” la noi în Rusia și în lume.

Legenda lui "Khokhloma"

Mai recent, în satele din regiunea Gorki s-a putut auzi legenda despre cum „Khokhloma” a ajuns în țara Volga și de unde și-a luat culorile de foc.

Se spune că în antichitate a trăit la Moscova un maestru pictor de icoane. Regele a apreciat foarte mult priceperea sa și l-a răsplătit cu generozitate pentru munca sa. Stăpânul își iubea meșteșugul, dar mai ales își iubea viața liberă și, prin urmare, într-o zi a părăsit în secret curtea regală și s-a mutat în pădurile adânci Kerzhen.

Și-a construit o colibă ​​și a început să facă același lucru. A visat la o artă care să devină familiară tuturor, ca un simplu cântec rusesc, și acea frumusețe să se reflecte în ea pământ natal. Așa au apărut primele cupe Khokhloma, decorate cu flori luxuriante și ramuri subțiri.

Faima marelui maestru s-a răspândit în toată țara. Oamenii veneau de pretutindeni să-i admire priceperea. Mulți oameni au construit colibe aici și s-au stabilit în apropiere.

În cele din urmă, faima stăpânului a ajuns la suveranul redutabil, iar acesta a ordonat unui detașament de arcași să-l găsească pe fugar și să-l aducă. Dar zvonurile populare au zburat mai repede decât picioarele arcașilor. Stăpânul a aflat despre nenorocirea sa, și-a adunat sătenii și le-a dezvăluit secretele meșteșugului său. Iar dimineața, când trimișii regali au intrat în sat, toată lumea a văzut coliba artistului minune arzând cu o flacără strălucitoare. Cabana a ars și oricât l-au căutat pe stăpânul însuși, acesta nu era de găsit nicăieri. Pe pământ au rămas doar culorile sale, care păreau să fi absorbit atât căldura flăcării, cât și întunericul cenușii.

Stăpânul a dispărut, dar priceperea lui nu a dispărut, iar culorile Khokhloma încă ard cu o flacără strălucitoare, amintind tuturor de fericirea libertății și de căldura iubirii pentru oameni și de setea de frumos. Aparent, peria maestrului nu a fost una simplă - o perie făcută din raze solare.

Așa este legenda. Ca orice legendă, există multă ficțiune în ea, dar adevărul ei este că marea pricepere și marea artă se păstrează doar atunci când sunt transmise din mână în mână, de la profesor la elev.

Realizarea „Golden Khokhloma”

Rusia este o țară a pădurilor. Aici, colibe și conace bogate au fost tăiate din lemn. Buștenii care ardeau aprins din sobă și torța introdusă în lumină au încălzit și luminat coliba. Sănii, sănii, lemne de foc, o căruță - transport simplu, canoe, bărci, pluguri, bărci și alte vase fluviale - totul era din lemn.

Cele mai vechi litere - litere din coajă de mesteacăn scrise pe bucăți de coajă de mesteacăn și cei mai obișnuiți pantofi de țărănesc din trecut - pantofi de liban țesute din partea interioară a scoarței de tei - libere, mobilier din lemn, vase, ustensile de uz casnic, jucării pentru copii - totul ne vorbește despre marele rol al pădurilor în viața unui rus.

Regiunea Volga, bogată în păduri, era renumită în special pentru meșteșugarii săi de prelucrare a lemnului. Din cele mai vechi timpuri, aici s-au făcut mâncăruri ușoare și durabile din aspen și tei.

Lemnul a fost tăiat și tăiat cu topoare, tăiat în bușteni mici - baklushi, părțile în profunzime ale obiectelor au fost scobite cu o tijă, iar restul a fost terminat cu un cuțit. O lingură realizată cu unelte de mână adesea nu prea forma corectă, pe suprafața sa se pot observa cocoașe, lovituri și un mâner fațetat. Toate acestea sunt urme ale muncii sculptorului, fiecare dintre lingurile sale este unică, nici una nu o repetă exact pe cealaltă.

Vasele au fost, de asemenea, întoarse la strung. Mașina era manuală, alimentată cu apă sau condusă de un cal. Vasele realizate la strung au o suprafață plană și netedă și o formă corectă din punct de vedere geometric. Fiecare lingură întoarsă de un turner are exact aceeași formă ca cealaltă.

Bolurile, paharele și rechizitele simple pot fi răsucite de orice strungăritor instruit. Forme mai complexe - oale - rațe, oale - cocoși nu sunt sculptate de fiecare maestru, ci de un artist - un meșter, o persoană care simte legile construirii unei forme bine ordonate, frumoase.

Se numesc produse turnate cu o suprafață delicată, ușor rozalie, din lemn prelucrat"lenjerie"

În ciuda faptului că obiectele Khokhloma sunt realizate din lemn, acesta nu este niciodată vizibil, iar suprafața sau modelele aurii de pe fundalul colorat al produselor au o strălucire metalică moale.

Aurul - un material nobil, frumos - se găsește rar în natură. În vremuri foarte străvechi, aurul era folosit pentru a crea bijuterii și ustensile. În Rusia, era servit la mesele regale bogate și la sărbători boierești. În plus, vasele pictate, cel mai adesea roșii, erau vopsite cu foiță de aur sau aur topit.

Leaf este numele pentru frunzele foarte subțiri ale acestui metal, care sunt lipite cu grijă în locuri pre-marcate, iar menta este pulbere fină de aur diluată cu o soluție specială. S-a aplicat ca vopsea cu o pensula. Aceste tehnici erau cunoscute pictorilor de icoane și miniaturiștilor - maeștri care decorau cărțile scrise de mână cu desene și ornamente. Obiectele și icoanele aurite în acest fel erau mai ieftine decât cele realizate în întregime din aur.

Maeștri pictori de icoane au inventat o altă metodă de aurire „ieftină”: au acoperit-o cu ulei de in - fiert ulei de in- frunze de argint si argint lipite de suprafata icoanei. Filmul galben de ulei de in uscat pe argint era foarte asemănător cu aurul. Meșterii țărani au început să acopere tablă, mai degrabă decât argint, cu ulei de uscare - un metal argintiu, destul de comun. Așa au apărut mâncărurile aurii Khokhloma pe masa țărănească.

Auriu, roșu și negru - puteți găsi această combinație de culori pe multe obiecte antice rusești Arte Aplicateși lucrări ale artiștilor populari. Pentru Khokhloma, aceste culori sunt deosebit de importante: roșul dă căldură și moliciune aurii artificiali, iar negrul îi sporește strălucirea. În plus, suprafețele rotunde ale obiectelor nu au contururi ascuțite și lumină difuză.

Tehnologia pescuitului

Deci, acum cunoaștem secretul aurului Khokhloma. Dar se dovedește că înainte de a deveni aur, „Khokhloma” poate fi făcut din argint și lut.

Prima dintre aceste căni se numește „in”. Mai întâi este uscată și apoi lustruită - orice rugozitate mică este îndepărtată cu un șmirghel special sau pe o mașină, iar apoi din regatul așchiilor de aur merge la vopsitor. Produsul uscat și lustruit trebuie pregătit pentru vopsire. În primul rând, este acoperit cu ulei de in, apoi cu o compoziție specială - vapori sau sol . Maeștri moderni numita suprapunere a solului - vape grund . Vapa este rosiatica - Maro deoarece contine argila. O cană acoperită cu ceară arată ca o cană de lut - sub stratul dens de pământ lemnul nu se vede deloc.

Produsul amorsat a fost uscat într-un cuptor, apoi șlefuit, iar suprafața sa a devenit netedă și lucioasă. După aceasta, cana a fost acoperită cu ulei de uscare de mai multe ori, astfel încât solul să fie saturat și o peliculă lipicioasă de lac a apărut pe suprafața sa. Acest film se lipește ușor amiază - pulbere de metal. Pe vremuri, staniul era folosit ca jumătate de lapte, dar acum este aluminiu, un material argintiu, ușor și ieftin.

Frecarea jumătății se numește cositorirea . Cana conservată arată ca una argintie: acoperă lemnul într-un strat uniform și se pare că cana este turnată din metal - strălucește cu o strălucire argintie mat.

Și abia acum o poate atinge pensula unui maestru vopsitor. Artiștii lucrează cu dibăcie și sârguință. Instrumentele lor obișnuite sunt perii subțiri, pe care le fac adesea singuri din cozi de veveriță,"broaște" (o bucată lână de oaie, înfășurat în jurul unui băț, sau a unei ciuperci - o haină de ploaie) și mici borcane cu vopsele.

Deci, vopseaua cositorită de argint este vopsită. Pictorul și-a terminat lucrarea și a aplicat deja ultima lovitură de vopsea. Ei bine, ce zici de aur? Când va străluci un produs care strălucește cu o strălucire metalică rece cu o culoare aurie veselă? Acest ultim sacrament este cunoscut lachilei și a aragazului. Anterior, un produs vopsit a fost acoperit cu mai multe straturi de lac - ulei de uscare și apoi întărit într-un cuptor la temperaturi destul de ridicate. temperatura ridicata. Și acum obiectele vopsite manual sunt întărite într-un cuptor electric la o temperatură de 160 - 180 de grade.

Lacurile moderne acoperă produsul cu lac sintetic galben de la pistoalele de pulverizare. Sub o peliculă de lac întărit, tot ce era argint în pictură devine aur.

Modele Khokhloma

O frunză cunoscută cu trei picioare, o stea floare emoționantă, o crenguță curbată și, desigur, ea este o mică picătură de dulceață de pădure - o căpșună.

Artiștilor Khokhloma le place să picteze căpșuni, zmeură, mure, agrișe, coacăze negre și roșii și cenușă de munte pe suprafețele produselor lor. Ei numesc cu afecțiune boabele și chiar și același maestru nu le va picta niciodată la fel: el va schimba ușor conturul frunzei, va îndoi ramurile diferit, va împrăștia flori și fructe de pădure - și acum același motiv ne va vorbi într-un Metoda noua.

Această varietate de motive ornamentale dezvăluie și bogăția imaginație creativă artistul și priceperea lui și puterile sale de observație.

Imaginile Khokhloma sunt decorative - sunt vedere generala transmite frumusețea vieții. Acestea sunt ornamente - decorațiuni de obiecte. Și, prin urmare, artiștii creează impresia de fluiditate constantă și de schimbare a vieții prin schimbarea motivului lor ornamental.

Se numește un model de flori, ierburi și fructe de pădure vegetal ornament. Dar există mai multe tipuri de acest ornament în pictura Khokhloma. Cel mai iubit și cel mai vechi dintre ei este"ornament de iarba", sau doar „buruiană” . Acestea sunt fire de iarbă alungite, ușor curbate, scrise în grupuri de trei, cinci sau mai multe - într-un tufiș. „Iarba” seamănă vag cu rogoz, un rezident al pajiștilor de apă, al lacurilor de coastă și al râurilor. Unul dintre tipurile acestui ornament se numește"rogoz" . Dar totuși, seamănă foarte vag cu această iarbă vie sau, așa cum spun artiștii, forma ierbii reale din acest ornament este generalizată - artistul și-a păstrat doar trăsăturile sale cele mai generale și principale.

Buruiana este de obicei scrisă cu roșu și negru. Principalele sale frunze late și lungi sunt suculente deoarece pensula ia multă vopsea și se întinde strâns pe suprafața obiectului. Vârfurile frunzelor sunt vopsite subțire, se îndoaie, ca și cum ar fi îndoit de vânt. Mișcări subțiri și dese - fire de iarbă pe părțile laterale ale tufișului principal și mărgele - fructe de pădure pe tulpini lungi fac acest tablou deosebit de viu și elegant.

„Iarba” este un tip independent de pictură, dar este o parte obligatorie a oricărei ornament floral„Hokhlomas”. Foarte des, printre tufișuri și crenguțe de iarbă neagră, roșie, verde sau galbenă, artistul așează fructe de pădure, flori, păsări și pești. Un astfel de ornament se mai numește și „iarbă” sau numele unei fructe de pădure sau flori.

Ca o roată de foc, cel mai frumos ornament „turtă dulce” se rostogolește pe fundul bolurilor.

Picturile Khokhloma decorează obiecte - castroane, oale, vaze, corpuri rotunjite, care par să-i spună artistului unde să îndoaie o crenguță, unde să împrăștie boabe. Spunem: pictura este subordonată formei obiectului.

Multă vreme în Rus', imaginile cu tufe înflorite și fructe au fost considerate o urare de bunătate, prosperitate și fericire. Această tradiție minunată este păstrată astăzi de artiștii Khokhloma, decorând obiecte obișnuite cu picturi elegante. Și odată cu ele vin în casa noastră frumusețea și bucuria, care ne sunt dăruite cu generozitate de meșteri.

Khokhloma este un meșteșug popular rusesc străvechi care a apărut în secolul al XVII-lea în provincia Nijni Novgorod (satul Semino, regiunea Trans-Volga) și până în prezent este cel mai faimos tip de pictură populară rusă. Istoricii de artă cred că originile ornamentării picturii Khokhloma cu combinația sa unică de culori (cinabru stacojiu strălucitor, negru și auriu, ramuri ondulate cu ciorchini de fructe de pădure înconjurate de „ierburi”) ar trebui căutate în vechea cultură decorativă rusă a secolele XV-XVI. În aceste secole s-au găsit combinații de culori similare în fresce și icoane și în designul cărților. Ceea ce este surprinzător este că atunci când se vopsește, nu este aur, ci pulbere de staniu de argint care se aplică pe lemn. Produsul în sine este acoperit cu un compus special și procesat de trei până la patru ori într-un cuptor. După aceasta, apare această culoare încântătoare de miere-aurie, datorită căreia ustensilele ușoare din lemn par masive.

Ornament tradițional Khokhloma - căpșuni roșii suculente și fructe de pădure rowan, ramuri înflorite. Păsările, peștii și tot felul de animale mici sunt mai puțin frecvente.

Inițial, cuvântul Khokhloma însemna numele unuia dintre satele comerciale, unde meșterii din satele din apropiere își aduceau produsele. Acesta a fost timpul renașterii Rusiei, care a venit după eliberarea de sub devastatorul jug tătar-mongol, un timp de reînnoire a templelor și bisericilor. Pădurile locale au dat adăpost țăranilor și bătrânilor credincioși care au fugit de stăpânii lor. Acest pământ era sărac, iar meșteșugurile populare au devenit o nouă sursă de existență. Noul meșteșug a unit tradițiile vechi de secole ale locuitorilor și refugiaților locali, în special ale vechilor credincioși.

Meșteșugurile populare s-au dezvoltat constant. Deja la sfârșitul secolului al XIX-lea, Khokhloma a fost prezentat la fiecare târg intern și străin. Și după succesul fără precedent la Expoziția Internațională de la Paris, exportul de Khokhloma a crescut brusc în diferite țări. Firmele comerciale din Germania, Anglia, Franța și India au cumpărat în special multe. Chiar și unul dintre antreprenorii germani a început producția de linguri de lemn, pe care le-a dat drept Khokhloma.

De la începutul secolului al XX-lea, meșteșugurile populare au cunoscut o criză cauzată de războaiele mondiale și civile. Din această cauză, mulți meșteri au pierdut comenzi și și-au închis atelierele. În perioada sovietică, Khokhloma a primit un al doilea vânt și a apărut o nouă generație de maeștri. Și acum Khokhloma „se întoarce” la noi în Rusia și în lume.

Khokhloma este situat în codul vizual rus undeva între un urs și o balalaică, chihlimbarul Kaliningrad și baletul din Sankt Petersburg. Acesta este cel mai rusesc, cel mai kitsch, cel mai de înțeles pentru străini pe care l-am generat și am învățat să exportăm.

Este foarte important ca centrul producției Khokhloma să fie încă în același loc în care acest meșteșug a apărut acum patru secole: în regiunea Nijni Novgorod. Kovernino, Zavolzhye, Semenov - în acest triunghi, semifabricatele de tei au început să fie acoperite cu tablă, apoi cu ulei uscat, apoi, după ardere, cu flori stacojii și negre, fructe de pădure și ierburi.

Acum, producția de Khokhloma nu este ateliere, ci o întreagă fabrică - Khokhloma Painting CJSC. Mai multe ateliere, un centru de dezvoltare, două muzee, o cantină și o mie și jumătate de angajați, inclusiv peste 400 de artiști maeștri. În același timp, procesul este automatizat la minimum: în producția de Khokhloma există o parte foarte mare de muncă manuală, individuală a maestrului, care nu poate fi înlocuită pur și simplu cu o mașină. Prin urmare, fabrica seamănă cel mai mult cu o comună de artiști care sunt pur și simplu confortabil să lucreze împreună.

Cum se realizează faimoasa pictură la cea mai mare fabrică Khokhloma din Rusia - citiți în clubul nostru.

Porțile fabricii sunt deja întâmpinate cu aur și scriere slavă. Cred că este un semn minunat pentru o fabrică.

Khokhloma din regiune a început cu linguri și linguri, de exemplu, cu legendarul (în sensul, mai ales fictiv) Semyon-spooner, care este reprezentat pe teritoriul plantei de un monument delicat de piersici.

O poveste ulterioară și mai realistă este întemeierea școlii. tratament artistic arbore de artistul Georgy Matveev. De la el este considerată istoria „adevăratului” Khokhloma.

Muzeul are o mare expoziție despre linguri. Iată pașii de fabricație. Lucrul din stânga se numește thumper, de unde și expresia „bate degetele mari” - adică să stai pe spate, deoarece tăierea buștenilor de mare talent și atenție nu este necesară.

Primele linguri de rasă erau așa. În comparație cu Khokhloma tradițional, sunt ca picturile rupestre în comparație cu pictura.

Iată mostre moderne pentru Jocurile Olimpice.

Ce este un atelier experimental într-o producție de artă? Forme neconvenționale ale frunzelor? Număr inconsecvent de boabe de rowan? Khokhloma albastru și roz?

Atelier de strung si lingura. Mostre de produse care sunt produse în prezent în fabrică și documentație privind acestea.

Toate produsele din fotografia de mai sus sunt realizate la strung.

Arată ca biroul meu în timpul unui termen limită pentru un proiect mare, cu excepția faptului că am tipărite, rapoarte de progres, facturi, comunicate de presă, contracte și machete. Foarte misto loc de munca.

Spațiile libere sunt numite lenjerie. Înainte de a transforma un produs din lenjerie, acesta trebuie să stea timp de doi ani.

Maestrul Plyukhina are o zi liberă astăzi.

Obiectele mici sunt șlefuite în acest tambur.

Înăuntru sunt bucăți de șmirghel.

Extract pentru praf de lemn.

Woo hoo! Hote-și-și! Păianjen ciudat, nu?

Nu totul se poate face la strung. Sculptorii lucrează la forme complexe în departamentul de sculptură al atelierului.

Totul este la fel ca acum două sute, trei sute, patru sute de ani.

Cu excepția cazului în care lucrarea este efectuată conform desenului.

Producția principală este un atelier de artă. Pe diagramă proces tehnologic puteți vedea cum un bol de lemn se preface a fi fie din lut (după amorsare) fie din metal (după acoperirea cu tablă - cositorit). Ultima etapă este aplicarea marcajului. Este format din trei litere, SKhR, („pictură Semenov, Khokhloma”) și indică autenticitatea produsului. Staniul acoperit cu ulei de uscare (ulei de in) capătă o culoare aurie după ardere.

Prepararea vopselei periculoase pentru explozii și incendii. Vopsele noi sunt oferite artiștilor o dată pe săptămână;

Maestru la serviciu. Într-o zi normală, toate mesele sunt, desigur, ocupate.

Dar astăzi majoritatea artiștilor au o zi liberă.

De regulă, maeștrii picturii sunt femei. Ei spun că bărbații pur și simplu nu au suficientă perseverență. Cred că sunt bărbat: m-aș speria după doar o jumătate de oră de astfel de muncă. Vă rugăm să rețineți că maestrul nu lucrează la pictura tradițională negru și roșu, ci la pictura verde.

Acest tablou se numește „fondul lui Lyudmila Zykina” și a fost inventat în 2000 special ca un cadou pentru cântăreață.

Conform tehnologiei tradiționale, produsul este mai întâi vopsit și apoi ars pentru a obține un fundal auriu. Această tehnologie este cea care determină alegerea limitată a culorilor: doar acești pigmenți nu se modifică în timpul tratamentului termic. De macar, așa a fost în trecut.

Acum tehnologia permite vopsirea după ardere. De exemplu, aceste oale vor fi mai întâi arse și apoi vopsite.

Și aceste frumuseți sunt deja scoase din cuptor.

Este păcat că nu poți cumpăra pur și simplu o lingură de aur, o farfurie sau o rață fără a picta. Cred că sunt și foarte frumoase.

Produse cu curele induse

Ce loc de muncă!

Mulți oameni au oglinzi pe mese: cred că acest lucru nu este din vanitate, ci pentru a nu trebui să rotiți constant produsul, verificând ornamentul pe diferite părți.

Abajurul este foarte convenabil pentru a îndepărta excesul de vopsea, se pare.

Produse finite.

Există chiar și mărgele Khokhloma, de aici intervine munca bună!

Am început să-mi amintesc ce fel de Khokhloma am acasă. Mi-am amintit, desigur, de masa și scaunul pentru copii Khokhloma (probabil că toată lumea avea unul dintre acestea), dar acum nu mai sunt acolo. Mai există o cutie de bijuterii și o pereche de linguri Khokhloma. Sunt încă folosite: există rețete care spun în mod specific „amesteci cu o lingură de lemn” și aici este nevoie de ele. Mai sunt câteva feluri de mâncare (la întreprindere se numesc „pannos”), dar sunt folosite și nu atârnate pe perete.

Îl ai pe Khokhloma acasă? Navista sau kitsch-kitsch? L-ai cumpăra singur?

Basm