Fyodor Yakovlevich Alekseev (între 1753-1755, Sankt Petersburg - 11 noiembrie (23), 1824, Sankt Petersburg) - pictor rus, contemporanii l-au numit „Canaletto rus”. Cel mai mare maestru al vedutei rusești.

BIOGRAFIA ARTISTULUI

Fiul paznicului Academiei de Științe. În 1764, la cererea tatălui său, a fost acceptat să studieze la Academia Imperială de Arte; înainte de aceasta a studiat la școala garnizoană.

În 1767, printre studenții clasei de sculptură ornamentală, condusă de Louis Rolland, apoi în „clasa de pictură” a lui Heinrich Fondermint și A. Perezinotti.

În 1773-1777 s-a îmbunătățit ca artist de teatru la Veneția, unde a pictat și peisaje („Digul Schiavoni în Veneția”, 1775, Muzeu de arta BSSR, Minsk).

În anii 1790. a prezentat peisaje din Sankt Petersburg („Vedere a digului Palatului din Cetatea Petru și Pavel", 1794, Galeria Tretiakov), pentru care a primit titlul de academician în 1794.

În 1802, Alekseev a devenit șeful clasei de pictură în perspectivă la Academia de Arte. Printre elevii săi s-au numărat Sylvester F. Shchedrin și M.N. Vorobyov.

Pentru a „priva vederi” a călătorit la Herson, Nikolaev, Bakhchisarai (1795), Poltava, Voronezh, Orel și apoi a pictat picturi folosind schițe în acuarelă din viață („Piața din Nikolaev”, Muzeul Rus, Sankt Petersburg).

Imaginea unui oraș rusesc fabulos și sfânt a uimit oamenii. Lucrările de la Moscova au atras un număr mare de clienți către Alekseev, printre care se aflau cei mai distinși nobili și membri familie imperială. În 1800, la cererea împăratului Paul I, Alekseev a pictat vederi ale Moscovei. Alekseev și-a scris picturile pe baza detaliilor schițe în acuarelă din natura. Artistul studiază cu entuziasm arhitectura antică rusă.

În timp ce se afla la Moscova în 1800-1802, a pictat două tablouri din viață („Piața Roșie cu Catedrala Sf. Vasile”, Muzeul Institutului de Literatură Rusă al Academiei de Științe a URSS, Leningrad și „Vedere a unui spital militar” neconservat) şi o serie de acuarele.

În anii 1810. a creat o nouă serie de peisaje din Sankt Petersburg („Vedere de la Promenade des Anglais”, Muzeul Rus).

Treptat, publicul începe să uite de artistul îmbătrânit. A murit în sărăcie la Sankt Petersburg la 11 noiembrie 1824, lăsând o familie numeroasă fără fonduri.

CREARE

Alekseev este primul maestru al peisajului urban din pictura rusă.

În picturile lirice executate cu mare subtilitate, el a surprins aspectul auster al Sankt Petersburgului, frumusețea pitorească a Moscovei și poezia vieții de zi cu zi a orașului. A fost atras de peisaj, în care arhitectura a jucat un rol imens. A călătorit mult și era deja în el începutul XIX secol, vederi pictate ale orașelor de provincie din Rusia.

A apărut creativitatea lui Alekseev etapa importantaîn formarea tradiţiilor scoala nationala peisaj pitoresc. Lucrările sale, atractive pentru contemporanii și descendenții săi prin sublimitatea și perfecțiunea artistică a imaginilor, au păstrat aspectul orașelor rusești la începutul secolelor XVIII-XIX, devenind cele mai valoroase documente istorice ale epocii.

În picturile „Vedere asupra schimbului și a Amiralității din Cetatea Petru și Pavel” (1810, Galeria de stat Tretiakov), „Vedere asupra Catedralei Kazan din Sankt Petersburg”, „Vedere asupra digului Amiralității și Palatului de la primul cadet Corps” (1810, Muzeul de Stat al Rusiei) principalii noi eroi au devenit structuri arhitecturale capiteluri construite la începutul secolului al XIX-lea. Vederea Bursei, încununată de scuipatul insulei Vasilievsky, se remarcă prin complexitatea și dinamismul construcției.

Artistul a ales un punct de vedere pe care contemporanii săi l-au numit „fericit”. A făcut posibilă surprinderea într-un singur spațiu a clădirilor magnifice care personificau puterea și prosperitatea tânărului oraș.

„Buledul” arhitectural a devenit o imagine a unui mediu urban plin de zgomot și mișcare. Rol importantîn vederile din Sankt Petersburg de la începutul secolului al XIX-lea joacă scene din viața locuitorilor orașului, umplând imaginile cu farmec și căldură umană.

În picturile ciclului sudic („Vedere a orașului Nikolaev”, „Vedere a orașului Bakhchisarai”, etc.) există câteva aspecte comune, care ne permit să judecăm mișcarea artistului din perspectivă la organizarea clasică a pânzei. Compoziția este organizată clar și logic. Si inca una trăsătură caracteristică picturi sudice - aspectul personalului. Toate detaliile sunt descrise foarte viu, formând scene de gen distractive. Ele servesc ca unități unice de scară, permițând cuiva să-și imagineze dimensiunea clădirilor, pătratele și înălțimea copacilor.

F.Ya. Alekseev artist faimos- descoperitor al genului peisajului urban rusesc.

Din istoria biografiei se știe că F.Ya. Alekseev s-a născut în jurul anilor 1753-1755 la Sankt Petersburg. Tatăl artistului a lucrat ca paznic la Academia de Științe. Artistul rus, care a dat dovadă de talent pentru desen în tinerețe, a studiat cu Antropov, după care a fost înscris la Academia de Arte în 1764. La începutul antrenamentului F.Ya. Alekseev a stăpânit desenul ornamental, fructele pictate, păsările, peisajele.

În 1773, artistul a primit o medalie de aur pentru munca sa de examinare a peisajului. Identificându-l ca decorator de teatru, Academia de Arte l-a trimis în Italia, la Veneția, pentru a îmbunătăți acest tip de pictură. Cu toate acestea, în Italia F.Ya. Pe lângă decorurile teatrale, Alekseev studiază picturile celebrilor artiști peisagisti italieni: F. Guardi, A. Canale. Și, de asemenea, gravuri de D.B. Piranesi.

Din 1779 până în 1786, întors din Italia, F.Ya. Alekseev deține funcția de pictor la școala de teatru, îndeplinind comenzi pentru pictarea decorurilor de teatru. Scrie copii din lucrări celebre picturi ale artiștilor europeni: Canaletto, Belotto, G. Robert. Dragostea pentru peisaje îl obligă pe artistul rus să ceară permisiunea de a realiza astfel de picturi de la Consiliul Academiei de Arte.

Acesta este modul în care artistul a fost numit popular „Canaleto rusesc”.

În 1794 F.Ya. Alekseev a primit titlul de academician pentru pictura sa „Vedere din Sankt Petersburg de-a lungul râului Neva”.

Fascinat de peisaj, artistul rus se îndepărtează de principiile de „perspectivă” caracteristice gravurilor; artistul afișează o imagine picturală holistică a naturii. Acest lucru se vede în cele mai multe tablouri celebre F.Ya. Alekseev: „Vedere a terasamentului Palatului de la Cetatea Petru și Pavel” (1794), „Vedere a Palatului de iarnă din Cetatea Petru și Pavel” (1799).

Pentru a picta o serie de picturi în locurile în care a călătorit Ecaterina a II-a, din 1795 până în 1797 Alekseev a mers în sudul Rusiei. Așa că a executat lucrări de înaltă pricepere: „Vederea lui Nikolaev”, „Vederea lui Bakhchisarai”, „Piața din Herson”

În 1800-1801 F.Ya. Alekseev pictează peisaje Moscovei la comandă. Printre acestea: „Piața Catedralei din Kremlinul din Moscova”, „Vedere a Moscovei de pe Podul de Piatră” - aceste picturi au adus faimă artistului rus.

În 1803 F.Ya. Alekseev predă la Academia de Arte, a absolvit studenți care au devenit celebri: S. Shchedrin și M. Vorobyov. Aici, în Sankt Petersburg, a pictat peisaje ale orașului: „Vedere asupra șlepului și a Amiralității de la Cetatea Petru și Pavel” (1808), „Vedere asupra Catedralei din Kazan”, „Vedere asupra Amiralității și Digul Palatului din primul corpul de cadeți„(1810).

ÎN anul trecut sănătatea vieții F.Ya. Cariera lui Alekseev a fost foarte slăbită; nu mai exista niciun interes din partea contemporanilor săi pentru picturile sale. Deci F.Ya. Alekseev a fost uitat de toată lumea; a murit la 11 (23) octombrie 1824 la Sankt Petersburg, în sărăcie. Și totuși, acest celebru artist a lăsat o amprentă strălucitoare asupra istoriei picturii; monumente istorice valoroase descrise în lucrările lui Fiodor Yakovlevich Alekseev au supraviețuit până în prezent.

• Iluminare în Piața Catedralei în cinstea încoronării lui Alexandru I

• Vedere asupra Cetății Petru și Pavel și a terasamentului palatului

• Vedere a orașului Nikolaev

• Vedere a terasamentului Palatului de la Cetatea Petru și Pavel

• Vedere asupra barjei și a Amiralității

• Catedrala Buna Vestire și Camera Fațetelor

• Biserica Maicii Domnului Grebnevskaya

• Piața Ivanovskaia

• Catedrala Kazan

• Kolomenskoie

• pătrat roșu

• Piața Roșie din Moscova

Alekseev Fedor Yakovlevich este primul maestru al peisajului urban din pictura rusă.

În 1766-73. a studiat la Academia de Arte, mai întâi la clasa „pictură flori și fructe”, apoi pictura peisagistică. În 1773, a primit o medalie de aur pentru un peisaj programatic și a fost trimis la Veneția pentru trei ani pentru a picta peisaje de teatru, deși acest lucru nu se potrivea cu înclinațiile sale.

„Vedere asupra Cetății Petru și Pavel și a terasamentului Palatului”
1799.
Ulei pe pânză 71,5 x 109

Saint Petersburg

ÎN anul urmator artistul este trimis în Novorossiya și Crimeea pentru a picta vederi ale locurilor pe care le-a vizitat Ecaterina a II-a în 1787. Așa apar peisajele orașelor din sud - Nikolaev, Herson, Bakhchisarai.


„Vedere asupra orașului Nikolaev”
1799
Ulei pe pânză 197 x 178

Moscova
Repetând traseul împărătesei, Alekseev a făcut schițe și schițe în acuarelă. Picturile au fost pictate de el după întoarcerea sa. Orașul Nikolaev este un mic oraș rusesc, un port maritim și fluvial, fondat în timpul Războiul ruso-turc 1787–1791 din ordinul principelui G.A. Potemkin. În 1788, aici a fost construit un șantier naval pentru construcția de nave, datorită căruia orașul a devenit un important port și centru administrativ. Pictura înfățișează o vedere a lui Nikolaev din râul Ingul. Pe malurile râului în adâncurile din stânga se află Catedrala Amiralității, în centru se văd clădirile Colegiului Amiralității Mării Negre, în dreapta este un complex de clădiri de serviciu ale departamentului maritim. Există rampe pentru depozitarea bărcilor cu vâsle lângă apă. În stânga lor este un stand cu dungi la avanpostul din Moscova.

„Vedere asupra orașului Bakhchisarai”
1798
Pânză, ulei. 197 x 178,5 cm
Muzeul de Stat al Rusiei
Saint Petersburg
Rusia

„Piața din Herson”
Hârtie, acuarelă, creion italian
1796 - 1797
Ulei pe panza 23 x 40
Galeria de Stat Tretiakov
Moscova

În 1800, împăratul Paul I ia dat lui Alekseev sarcina de a picta vederi ale Moscovei. Artistul a devenit interesat de arhitectura veche rusă. A stat la Moscova mai mult de un an și a terminat un numar mare de schițe din viață, din care a realizat ulterior o serie de tablouri. A adus de acolo o serie de picturi și multe acuarele cu priveliști ale străzilor Moscovei, mănăstirilor, suburbiilor, dar în principal diferite imagini ale Kremlinului. Aceste tipuri se disting prin autenticitatea lor, chiar prin documentație. Lucrările de la Moscova au atras numeroși clienți la Alekseev, printre care se numărau cei mai distinși nobili și membri ai familiei imperiale.

„Piața Roșie din Moscova”
1801.
Pânză, ulei. 81,3 x 110,5 cm

Peisajul recreează aspectul capitalei capitalei la începutul secolelor XVIII-XIX. Monumente maiestuoase arhitectura medievala- principalii „eroi” ai imaginii. Multe verticale - biserici, clopotnițe, turnuri - sunt echilibrate de formatul orizontal calm al pânzei. Această compoziție aseamănă spațiul unei piețe cu o scenă de teatru grandioasă. În centrul Pieței Roșii se află Catedrala Sf. Vasile și Lobnoe Mesto. Zidul Kremlinului și Turnul Spasskaya închid partea dreaptă a imaginii. În prim plan în stânga se află clădirea Farmaciei Principale, precum și galeriile comerciale. În dreapta turnului, în spatele zidului, se ridică capetele Mănăstirii Înălțarea Domnului, iar în stânga se află cortul Turnului Țarului. Artistul nu numai că „enumeră” numeroasele și variatele clădiri ale capitalei antice, dar încearcă și să creeze o imagine holistică, unificată a orașului. Oamenii care umplu piața, precum și detaliile cu atenție desenate numeroase și expresive - magazine comerciale, trăsuri, căruțe, cai, câini - totul participă la dezvăluirea imaginii orașului, aducând căldură și umanitate în el.

La Moscova, Alekseev este interesat, în primul rând, de arhitectura antică, aroma unică a orașului, care s-a dezvoltat de-a lungul secolelor. Ca un adevărat artist clasicist și, de asemenea, un decorator de teatru prin pregătire, Alekseev dezvăluie în fața privitorului o scenă maiestuoasă, dar foarte clară, ușor de citit, în care clădirile antice acționează ca personaje principale, iar moscoviților ambulanți li se atribuie rolul de figuranți.
Cifrele oamenilor din prim-plan sunt mai mari decât în ​​„Vedere asupra schimbului și a Amiralității din Cetatea Petru și Pavel” (1810). În înfățișarea și îmbrăcămintea lor, artista observă detalii și trăsături patriarhale care amintesc încă de stilul tradițional de viață antic rusesc, dar din punctul de vedere al modei din Sankt Petersburg par arhaice. Alekseev, un maestru din Sankt Petersburg format în Italia, privește orașul prin ochii unui străin european.
O atitudine similară față de Moscova a fost exprimată de contemporanul artistului, poetul K.N. Batyushkov: „Un amestec ciudat de arhitectură antică și modernă, sărăcie și bogăție, morală europeană cu morală și obiceiuri orientale!”


„Vedere la Kremlinul din Moscova de pe Podul Kamenny”
Pânză, ulei. 63 x 103 cm
Muzeul de Stat al Rusiei

Vedere a porții Vladimir (Nikolsky) din Kitay-Gorod. anii 1800

„Vedere la Înviere și Porțile Nikolsky și Podul Neglinny de pe strada Tverskaya din Moscova”
1811
Ulei pe pânză 78 x 110,5
Galeria de Stat Tretiakov
Moscova
Monumentele maiestuoase ale arhitecturii medievale din Moscova sunt principalii „eroi” ai peisajului lui Alekseev. În prim plan, artistul a descris un pod peste râul Neglinka care duce la Poarta Învierii (Iversky) cu două turnuri în șold și Capela Iversky între pasaje. Adiacent porții se află clădirea Farmaciei Principale, care a găzduit inițial universitatea. În dreapta este Turnul Arsenal al Kremlinului din Moscova. Între Poarta Învierii și Turnul Arsenal este o parte a Zidului Kitai-Gorod. Clădirea este vizibilă în stânga Mentă. lumina soarelui pictează întregul peisaj în tonuri calde, aurii. Privind cu atenție imaginile numeroși orășeni care se înghesuie în piață, vă puteți face o idee despre apariția moscoviților la începutul secolelor XVIII-XIX. Cărucioare, căruțe, călăreți pe cai, câini - toate acestea i se par importante artistului în crearea imaginii capitalei. Darul lui P.A. Buryshkin în 1917.

„Piața Catedralei din Kremlinul din Moscova”
Ulei pe pânză 81,7 x 112
Galeria de Stat Tretiakov
Moscova
În pictură, artistul înfățișează Piața Catedralei - principalul și cel mai vechi ansamblu al Kremlinului, al cărui unic aspect arhitectural deja formată la început secolul al XVI-lea. În centrul compoziției, în adâncurile pieței, se află Catedrala Adormirea Maicii Domnului, templul principal Statul Moscova, unde autocrații ruși au fost încoronați regi. În spatele ei se pot vedea Biserica celor Doisprezece Apostoli, Mănăstirea Minunilor și clădirea Senatului. În dreapta se află complexul clopotniței Ivan cel Mare, care a fost creat de peste o sută de ani. Direct în spatele turnului clopotniță puteți vedea Turnul Spasskaya și în apropiere Turnul Tsarskaya. Capetele Catedralei de Mijlocire (Catedrala Sf. Vasile) se uită din spatele zidului. În prim plan în stânga se află clădirea Camerei Fațetate cu Pridvorul Roșu, în dreapta se află un fragment din fațada de vest a Catedralei Arhanghelului.

Iluminare în Piața Catedralei în cinstea încoronării împăratului Alexandru I. 1802

Vedere de la Lubianka la Poarta Vladimir.1800

Vedere a Bisericii Maicii Domnului Grebnevskaya și a Porții Vladimir din Kitay-Gorod. anii 1800

Vedere a bisericii Sf. Nicolae cea Mare Cruce de pe Ilyinka

clopotnita Ivan cel Mare. anii 1800

Strada Moskvoretskaya cu oameni. 1800-1802

Sărbătoarea Icoanei Kazan Maica Domnului pe Piața Roșie

„Locul de joacă al boierului sau Pridvorul patului și Templul Mântuitorului din spatele zăbrelei de aur din Kremlinul din Moscova”
1810
Pânză, ulei. 80,5 x 110,5 cm
Galeria de Stat Tretiakov

Piața din fața Catedralei Adormirea Maicii Domnului din Kremlinul din Moscova

Vedere a orfelinatului. anii 1800

Situl Boyarskaya din Kremlinul din Moscova. anii 1810

Vedere a Moscovei de la Poarta Trinității a Kremlinului. anii 1810

Vedere în Kremlinul Senatului, Arsenal și Poarta Nikolsky

Vedere la Catedrala Sf. Vasile de pe strada Moskvoretskaya

Piața Strastnaya

Kremlinul. Turnurile Trinity și Kutafya. În dreapta este Biserica Sf. Nicolae din Sapozhka

Trinity-Sergius Lavra

Vedere la Moscova

În anii 1800 Alekseev, deja șeful clasei de pictură în perspectivă la Academia de Arte (din 1802), a revenit din nou la tema sa preferată, Sankt Petersburg. Dar acum pasiunea artistului pentru armonia spațiului integral al picturilor a fost înlocuită de un mare interes pentru lumea oamenilor și a vieții lor pe fundalul acelorași palate frumoase și al Neva largă. Zgomotul orașului părea să apară în lucrările lui. Oamenii cu lor treburile cotidiene acum ocupă întregul prim plan pânze Formele au devenit mai clare, mai voluminoase, mai grele, culoarea a devenit semnificativ mai caldă, iar tabloul a căpătat o densitate deosebită. Acestea sunt „Vedere a terasamentului englez de pe insula Vasilievsky”, „Vedere a terasamentului Amiralității și Palatului din Primul Corp de Cadeți”, „Vedere a Catedralei Kazan din Sankt Petersburg”, „Vedere a Spit-ului insulei Vasilievsky de la Cetatea Petru și Pavel”

Vedere a Castelului Mihailovski și a Pieței Constable din Sankt Petersburg, în jurul anului 1800

„Vedere la Castelul Mihailovski din Sankt Petersburg de la Fontanka”
Pe la 1800
Pânză, ulei. 156 x 185 cm
Muzeul de Stat al Rusiei
Saint Petersburg
Rusia

Pictura a fost pictată în anul în care a fost finalizată construcția clădirii Exchange, datorită căruia s-a format în sfârșit celebrul ansamblu arhitectural al părții centrale a Sankt-Petersburgului. Artistul a căutat să reprezinte capitala Imperiul Rus un oraș exemplar în care natura și creațiile mâinilor omului s-au contopit. Accentul semantic în compoziție este ocupat de clădirea Exchange. O coborâre proiectată arhitectural duce de la ea la Neva. În stânga Bursei este coloana rostrală. În spatele Bursei se află clădirea celor douăsprezece colegii. Malul opus al Nevei este construit cu palate și clădiri administrative: în adâncuri se află vechea clădire a Senatului (fostă casa lui A.P. Bestuzhev-Ryumin), Amiraalitatea cu cupolele Bisericii Sfântul Isaac din Dalmația care se ridică din in spatele. În partea stângă a imaginii puteți vedea Palatul de iarnă. De-a lungul suprafeței largi de apă a Nevei, care a fost numită bulevardul principal din Sankt Petersburg, multe nave mari și mici planează.


„Vedere asupra Bursei și a Amiralității de la Cetatea Petru și Pavel”
1810
Pânză, ulei. 62 x 101 cm
Galeria de Artă de Stat.

Alekseev folosește un principiu clasicist în construirea compoziției, juxtapunând primul plan, marcat de un colț maro din stânga și un nor întunecat în dreapta și un spațiu deschis verzui-albastru în adâncuri.
Clădirea Bursei este prezentată ușor spre dreapta, astfel încât în ​​centrul compoziției apare o panoramă spectaculoasă a Nevei. În fundal, Palatul de Iarnă și Amiraalitatea formează un singur ansamblu cu cerul și râul, parcă ar afirma cea mai importantă idee a armoniei minții și naturii pentru Epoca Iluminismului.
Artistul arată Sankt Petersburg așa cum l-au văzut contemporanii săi, ca capitala ideală a unui stat iluminat. Poetul K.N. Batyushkov a scris: "Acum uitați-vă la terasament, la aceste palate uriașe, unul mai maiestuos decât celălalt! La aceste case, una mai frumoasă decât alta! Uitați-vă la Insula Vasilievski, [...] decorată cu bursa, rostrală coloane si terasament de granit [...].Ce maiestuoasa si frumoasa este aceasta parte a orasului!... Acum de la bursa cu ce placere urmeaza privirea de-a lungul malurilor si se pierde in departarea dintre doua terasamente, singurii din lume!”

7 noiembrie 1824 pe piata Teatrul Bolșoi. 1824

Treptat, publicul uită de artistul îmbătrânit. Acest minunat pictor a murit, mulți ani și munca grea care și-a dovedit dreptul de a fi pictor peisagist, în mare sărăcie, lăsând o familie numeroasă. Academia a fost nevoită să dea bani pentru înmormântarea sa și beneficii văduvei și copiilor mici.

Biografia lui Fedor Yakovlevich Alekseev

Fyodor Yakovlevich Alekseev este primul maestru al peisajului urban din istoria picturii ruse.

Tatăl său a servit ca gardian la Academia de Științe, care la mijlocul secolului al XVIII-lea era un centru artistic de frunte. Tatăl băiatului, Yakov Alekseev, își trimite fiul la Academia de Arte.

În perioada 1766-1773, Alekseev a studiat la Academia de Arte.

În 1767 s-a numărat printre elevii clasei de sculptură ornamentală, condusă de Louis Rolland, apoi în „clasa de pictură” a lui G. Fandermint și A. Perezinotti.

În 1773, artistul a primit o mică medalie de aur cu o sabie pentru un peisaj programatic. În cinstea acestui eveniment, a fost trimis la Veneția pentru a picta peisaje de teatru.

În Italia, artistul a studiat cu maeștri precum D. Moretti și P. Gaspari. Dar el a abandonat curând toți profesorii și s-a orientat independent către peisajul urban comun în Veneția.

Studiază pe celebrii pictori peisagişti A. Canale, F. Guardi şi este interesat de peisajele şi gravurile fantastice de D. B. Piranesi. La întoarcerea în patria sa, nu i s-a oferit niciun program pentru a obține un titlu academic. A fost trimis să lucreze ca decorator la școala de teatru, unde a lucrat între 1779 și 1786.

În timp ce lucra la școală, a copiat peisaje de A. Canale, B. Bellotto, G. Robert și J. Bernet din colecția Hermitage. Datorită acestui lucru, el renunță la slujba lui urâtă. Copiile au avut mare succes și au adus un mare succes artistului. I-au adus artistului faima „Canaletului rus” și oportunitatea mult așteptată de a trece la pictarea peisajelor originale.

Printre lucrările sale din anii 1790. deosebit de faimoase sunt „Vedere asupra Cetății Petru și Pavel și digul Palatului” și „Vedere asupra digului Palatului de la Cetatea Petru și Pavel”. Alekseev a creat o imagine sublimă a unui oraș maiestuos și frumos. Atenția principală în picturi este acordată imaginii suprafeței de apă a Nevei, bărcilor alunecând de-a lungul ei și cerului înalt de vară cu nori plutitori.

Pentru tabloul „Vedere a Digului Palatului din Grădina de vară la Palatul de Marmură” în 1794, Academia de Arte i-a acordat lui Alekseev titlul de academician și a fost trimis în sudul Rusiei „pentru a fotografia priveliștile zonelor” pe care Ecaterina a II-a le-a vizitat în 1787.

Călătoria a durat 2 ani, iar artistul a creat multe acuarele, din care a pictat picturi în ulei în Sankt Petersburg: „Vedere a orașului Nikolaev”, „Vedere a orașului Bakhchisarai” și altele. Cel mai bun a fost „Vedere asupra orașului Bakhchisaray”. Așa apar peisajele orașelor din sud - Nikolaev, Herson, Bakhchisarai.

Picturile ciclului sudic au anumite trăsături comune care permit să se judece mișcarea artistului din perspectivă la organizarea clasicistă a pânzei. Compoziția este organizată clar și logic.

Și o altă trăsătură caracteristică a picturilor sudice este aspectul personalului. Toate detaliile sunt descrise foarte viu, formând scene de gen distractive. Ele servesc ca unități unice de scară, permițând cuiva să-și imagineze dimensiunea clădirilor, pătratele și înălțimea copacilor.

Pornind de la aceste lucrări, personalul a devenit o parte obligatorie a tuturor lucrărilor artistului. El pare să „populeze” orașul cu oameni și clădiri. Acestea nu sunt doar miraje, acestea sunt structuri solide din piatră, locuite de mulți oameni.

În 1800, la cererea împăratului Paul I, Alekseev a pictat vederi ale Moscovei. Alekseev și-a pictat picturile pe baza unor schițe detaliate în acuarelă din viață. Artistul studiază cu entuziasm arhitectura antică rusă.

Locuiește la Moscova de mai bine de un an. Aici a creat o serie de picturi și multe acuarele cu priveliști ale străzilor, mănăstirilor, suburbiilor din Moscova, dar în principal diferite imagini ale Kremlinului.

Imaginea unui oraș rusesc fabulos și sfânt a uimit oamenii. Lucrările de la Moscova au atras un număr mare de clienți către Alekseev, printre care se numărau cei mai distinși nobili și membri ai familiei imperiale.

În 1802, Alekseev a devenit șeful clasei de pictură în perspectivă la Academia de Arte. Printre elevii săi s-au numărat Sylvester F. Shchedrin și M.N. Vorobyov.

Revine din nou la subiectul lui favorit din Sankt Petersburg. Acum, pasiunea lui pentru armonia spațiului holistic al picturilor artistului a fost înlocuită de un mare interes pentru oameni, viețile lor pe fundalul palatelor luxoase din Neva. Oamenii cu activitățile lor zilnice ocupă acum întregul prim plan al picturilor. Acestea sunt „Vedere a terasamentului englez de pe insula Vasilievsky”, „Vedere a terasamentului Amiralității și Palatului din Primul Corp de Cadeți”, „Vedere a Catedralei Kazan din Sankt Petersburg”, „Vedere a Spit-ului insulei Vasilievsky din Cetatea Petru și Pavel”.

Treptat, publicul începe să uite de artistul îmbătrânit. A fost un artist magnific, care prin muncă asiduă și-a dovedit dreptul de a fi pictor peisagist, în mare sărăcie, lăsând o familie numeroasă.

A murit în sărăcie la Sankt Petersburg la 11 noiembrie 1824, lăsând o familie numeroasă fără fonduri. Academia a dat bani pentru înmormântarea sa și beneficii pentru văduva și copiii mici.

Alekseev este primul maestru al peisajului urban din pictura rusă. În picturile lirice executate cu mare subtilitate, el a surprins aspectul auster al Sankt Petersburgului, frumusețea pitorească a Moscovei și poezia vieții de zi cu zi a orașului.

A fost atras de peisaj, în care arhitectura a jucat un rol imens. A călătorit mult și deja la începutul secolului al XIX-lea a pictat vederi ale orașelor de provincie ale Rusiei și Moscovei.

Cel mai lucrări celebre maeștri: „Piața Catedralei din Kremlinul din Moscova” (1780), „Vedere a terasamentului Palatului de la Cetatea Petru și Pavel” (1794), „Vedere a Învierii și a Porților Nikolsky de pe strada Tverskaya din Moscova” (1811).

» Alekseev Fedor Yakovlevici

Creativitate și biografie - Alekseev Fedor Yakovlevich

Alekseev Fedor Yakovlevich (1753/1755-1824) - pictor rus, unul dintre fondatorii peisajului urban național. Născut în Sankt Petersburg. Fiul unui paznic la Academia de Științe. Marele talent al lui Alekseev era deja evident în copilărie timpurie. În 1766-73. a studiat la Academia de Arte, mai întâi la clasa „pictura de flori și fructe”, și abia apoi la clasa de peisaj, care era mult mai potrivită cu înclinațiile sale. În 1773, a primit o medalie de aur pentru unul dintre peisajele sale, care i-a dat dreptul de a călători în Italia. Timp de trei ani la Veneția, artistul a lucrat la decoruri de teatru și a pictat peisaje („Digul Schiavoni din Veneția”, 1775). Întors la Sankt Petersburg, Alekseev a lucrat ca decorator la o școală de teatru (1779-1786), dar această ocupație nu l-a interesat. Își dedică tot timpul liber copierii lucrărilor lui G. A. Canaletto, B. Bellotto, C. J. Berne în Ermitaj. Aceste copii au adus succes pictorului, datorită căruia a putut să-și părăsească meseria de decorator și să se apuce de pictura peisajului. Artistul scrie schițe în acuarelă din viață și le folosește pentru a crea vederi ale orașelor. Una dintre cele mai faimoase lucrări ale sale este „Vedere a terasamentului palatului de la Cetatea Petru și Pavel” (1794, Galeria Tretiakov, Moscova). Suprafața oglindă a Nevei, învelită în granit; bărci care plutesc pe râu; clădiri maiestuoase de pe malul opus, reflectate în oglinda apei; cerul înalt cu nori ușori albi ca zăpada - totul conferă peisajului un aspect maiestuos și monumental. Și, în același timp, este o imagine vie și emoționantă a unui frumos oraș nordic, unic în individualitatea sa. Peisajele lui Alekseev au întruchipat poezia vieții de zi cu zi a orașului, trăsăturile sale reale și ideale. Pentru lucrarea sa „Vedere a digului palatului de la Cetatea Petru și Pavel”, pictorul a primit titlul de academician.

În 1795, a fost trimis de către Academie „să facă poze” în Crimeea (Bahchisarai), Nikolaev și Herson. Schițele în acuarelă realizate acolo au devenit baza pentru picturile mari. Pe parcursul unui an și jumătate de călătorie de afaceri la Moscova și în jurul provinciilor (1800-01), pe baza multor schițe în acuarelă, el a creat o serie de pânze mari („Vedere a Pieței Roșii”, „Vedere a Spitalului Militar”, „ Kremlinul la Podul de Piatră”, „Poarta Iveron”, etc.) . Din 1812, artistul a reprezentat doar Sankt Petersburg. În 1800, la ordinul lui Paul I, artistul a pictat vederi ale Moscovei. Peisajele urbane ale lui Alekseev reprezintă frumusețea pitorească a orașului antic rusesc („Parada în Kremlinul din Moscova. Piața Catedralei”, c. 1800, Stat Muzeul istoric, Moscova). Artistul a stat la Moscova aproximativ un an. În acest moment, el a pictat multe acuarele și picturi înfățișând străzile Moscovei și împrejurimile sale, mănăstiri și biserici. Executate cu precizie aproape documentară, aceste lucrări i-au adus maestrului o extraordinară popularitate, ceea ce a dus la comenzi de la nobilimea rusă. Printre clienți s-au numărat și membri ai familiei regale.

Din 1803 până la sfârșitul vieții, Alekseev a predat pictura în „perspectivă” (peisaj) la Academia de Arte, fiind membru al consiliului acesteia. În ciuda bolii grave, a lucrat până la sfârșitul zilelor. Într-una dintre ele ultimele lucrări a înfățișat emoțional și autentic potopul de la Sankt Petersburg din 7 noiembrie 1824. Din 1802, a trecut din nou spre tema Sankt Petersburg. Artistul pictează arhitectura maiestuoasă și frumoasă a orașului, întinderile largi ale Nevei, dar acum în peisajele sale se acordă tot mai mult spațiu omului. Pictura din această perioadă se distinge printr-un model mai clar, nuanțe calde de vopsea și textura densă („Vedere a scuipatului insulei Vasilyevsky de la Cetatea Petru și Pavel”, 1810).

De-a lungul timpului, interesul pentru pictorul peisagist îmbătrânit al contemporanilor a scăzut. Artistul uitat a murit în sărăcie. Lucrările lui Alekseev nu sunt doar descoperiri estetice ale „pionierului” genului peisajului urban rusesc în pictură, ci și cele mai valoroase documente istorice. Faimoșii pictori ruși S. Shchedrin și M. Vorobyov au fost studenți ai maestrului remarcabil.

Magazinul nostru este perfect pentru acei clienți care gândesc.