Descrierea muncii

Am vrut să arunc o privire mai atentă asupra vieții din acele vremuri. Cum trăiau oamenii? Care era moralitatea lor? După ce te-ai ghidat în viață? Ce griji zilnice le ocupau mintea? Cât de mult contrastează interesele oamenilor din prezent și ale celor din acea vreme? La fel ca acum, erau orașe și piețe mari, dar de atunci s-au schimbat multe: dacă mai devreme în piață se auzea
scârțâitul roților, zgomotul copitelor, ciocănitul pantofilor de lemn, țipetele vânzătorilor ambulanți, vuietul și zgomotul atelierelor de meșteșuguri, dar acum acesta a fost înlocuit de ritmul frenetic al străzilor orașului și al fabricilor industriale. Cum s-au schimbat oamenii?

1.Introducere……………………………………………………………………………………………3
2. Luminozitatea și intensitatea vieții…………………………………………………….4
3. Cavalerism………………………………………………………………………..7
4. Semnificația catedralei într-un oraș medieval…………………………………10
5.Locuitorul orașului și timpul………………………………………………………..14
6. Crima Evului Mediu………………………………………………………..16
7. Rolul bisericii……………………………………………………………………………………………..17
7.1 Rolul bisericii în educație…………………………………………….18
8. Concluzie………………………………………………………………………..19
Lista referințelor…………………………………………………………………..20

Aș dori să încep o trecere în revistă a vieții unei persoane medievale cu casa. Nu a fost dificil să faci o alegere în favoarea sa, deoarece locuința, o casă, este cea mai importantă componentă a viziunii asupra lumii a unei persoane asupra vieții de zi cu zi în orice moment. Casa a fost unul dintre arhetipurile fundamentale ale conștiinței umane încă din cele mai vechi timpuri. În ea au loc toate sacramentele vieții umane de zi cu zi, cum ar fi nunțile, nașterea copiilor și moartea celor dragi.

Arhitectura medievală s-a manifestat cel mai clar în construcția monumentală, sub formă de catedrale, biserici și castele. Acesta din urmă a devenit unul dintre simbolurile Evului Mediu; aspectul lor, precum și decorarea lor interioară, demonstrează în mod clar viața de zi cu zi a nobilimii medievale și pot fi foarte utile pentru un cercetător al vieții de zi cu zi.

Înainte de a începe să studiem locuințele oamenilor medievali din Europa de Nord, este necesar să prezentăm principalele caracteristici ale Renașterii de Nord, deoarece acest proces a determinat în mare măsură aspectul arhitectural al castelelor. De fapt, termenul „Renaștere” (în raport cu procesele care au avut loc în arta și gândirea socială din Germania, Țările de Jos, Belgia) este oarecum aplicabil condiționat. Esența Renașterii, ale cărei origini se afla în Italia, a fost o întoarcere la tradițiile și moștenirea antichității. În țările din nord, în general, nu era nimic de „reînviat”, deoarece nu existau astfel de tradiții. Acest moment este în mare măsură determinat caracteristici specifice Renașterea Germaniei și Olandei. Cu toate acestea, desigur, Renașterea de Nord a fost sub o influență italiană semnificativă.

Otto Benesch urmărește mai detaliat specificul Renașterii de Nord, invocând diferențele de dezvoltare a acesteia în Germania și Olanda: „Una dintre trăsăturile națiunii germane este că tinde întotdeauna să întrerupă cursul anterior al dezvoltării sale și să înceapă un unul nou, aruncând toate realizările sale cele mai înalte... De aici - schimbări iraționale, salturi catastrofale, ... reflectate și în artă. ÎN tarile vestice aceste schimbări au avut loc mai uniform. Datorită legăturilor sale internaționale extinse, Olanda a îmbrățișat noi descoperiri și noi direcții mult mai repede decât alte țări din Europa de Vest.” O. Benesh. Arta Renașterii de Nord. Legătura sa cu mișcările spirituale și intelectuale moderne. M., 1973. P. 117. Aici remarcăm că arhitectura Olandei era dependentă nu direct, ci indirect de tendințele italiene, care a pătruns în ea prin pictură și gravură. Formele arhitecturii italiene au fost transformate în mod unic în Olanda și reluate, lăsând neschimbate fundațiile gotice. Aceste caracteristici au apărut atât în ​​timpul construcției bisericilor, cât și în timpul decorațiunii interioare și exterioare a castelelor.

Pe baza locației lor față de peisajul zonei, castelele sunt împărțite în mod convențional în două tipuri. În primul rând, acestea sunt castele situate pe dealuri, iar în al doilea rând, așa-numitele castele de câmpie. practic nu sunt conservate. Printre castelele din câmpie se numără castele situate pe apă, pe un deal, pe o câmpie, într-o peșteră. În timpul construcției unor astfel de clădiri, a trebuit să se acorde multă atenție structurilor defensive. De adăugat că există castele situate pe stâncă acest tip de castel a fost cel mai protejat, totuși, din cauza dificultăților de implementare a unei astfel de construcții, aceste castele sunt foarte rare. Aparent, unul dintre aceste castele este reprezentat în acuarela lui A. Durer „Castelul din Innsbruck”. Castelul este situat pe un deal usor, inconjurat de un zid inalt de cetate. Turnul central de veghe este acoperit cu schele. Apropo, acest detaliu a permis istoricilor de artă să dateze aproape cu exactitate această pictură în anii 1494-1496.

D.I Ilovaisky face o scurtă și destul de tipică descriere a acestor tipuri de castele: „Nobilimea feudală trăia, de regulă, în castele fortificate. Erau construite pe locuri înălțate, adesea inaccesibile și reprezentau un grup de clădiri din piatră, strâns construite, înconjurate de un zid de crenel de piatră cu turnuri cu crenel la colțuri. În jurul zidului era un șanț adânc, uneori umplut cu apă; Un pod mobil cobora peste acest șanț de la porțile castelului, care după trecere a fost ridicat din nou pe lanțuri. Uneori era necesar să treacă peste doi-trei ziduri, fiecare cu un șanț și un pod mobil, înainte de a ajunge în curtea interioară; de jur împrejur, la etajul inferior, în mare parte scufundat în pământ, se aflau grajduri, magazii, beciuri, închisori subterane, iar deasupra lor se ridicau camere de zi. Acestea erau celule mici cu ferestre înguste; Doar sălile de recepție și de sărbătoare se remarcau prin spațialitate și decorațiuni variate: pe pereți erau atârnate arme scumpe, capete cu coarne de cerb, elan și alte obiecte de vânătoare și prada militară. În mijlocul curții se afla uneori un turn principal, în care se păstrau vistieria proprietarului, documentele feudale și alte lucruri prețioase. Lungi pasaje subterane, în caz de pericol, duceau de la castel la o vale sau pădure învecinată. Desigur, castelele micilor baroni erau înghesuite, sumbre și reprezentau mase de piatră aspre, neîmpodobite; iar bogații proprietari feudali și-au construit castele vaste, le-au împodobit cu multe turnulețe zvelte, coloane, arcade, figuri sculptate, transformându-le în palate frumoase.” Funcția castelului s-a transformat de-a lungul timpului: dacă inițial castelul era o fortificație și era destinat doar să protejeze proprietarii în caz de pericol, apoi castelul a început să servească ca formă de demonstrare a puterii și bogăției locuitorilor săi. „Castelele fortificate erau un simbol al securității, puterii și prestigiului. În secolul al XI-lea Donjon-urile se înțepeneau peste tot, iar funcția de apărare predomina. Deși rămânând bine protejate, castelele au început să aibă mai multe spații rezidențiale, iar clădirile rezidențiale au fost construite în interiorul zidurilor.” D. I. Ilovaisky. Istoria Evului Mediu.// http://www.bibliotekar.ru/polk-8/139.htm

„Castelul medieval... cu accesoriile sale celebre - poduri mobile, turnuri și creneluri - nu a fost creat peste noapte. Oamenii de știință care și-au dedicat munca problemei originii și dezvoltării clădirilor castelului au remarcat câteva puncte din această istorie, dintre care cel mai mare interes reprezintă momentul cel mai timpuriu: într-o asemenea măsură castelele originale nu sunt asemănătoare cu castelele din vremurile următoare, dar cu toate deosebirile care există între ele, nu este greu să găsești caracteristici similare, nu este greu să vezi indicii de mai târziu. clădiri din castelul original...

Raidurile devastatoare ale inamicilor au determinat construirea de fortificații care ar putea servi drept adăposturi de încredere. Primele castele au fost tranșee de pământ de dimensiuni mai mult sau mai puțin extinse, înconjurate de un șanț și încununate cu o palisadă de lemn. Sub această formă semănau cu taberele romane, iar această asemănare, desigur, nu a fost un simplu accident; Fără îndoială că aceste prime fortificații au fost modelate după castre romane. Așa cum în centrul acestuia din urmă se înălța cortul comandantului, sau pretoriul, tot așa în mijlocul spațiului împrejmuit de meterezeul castelului se înălța o elevație naturală sau, în cea mai mare parte, artificială de pământ de formă conică (la motte). . De obicei, pe acest teras se ridica o structură de lemn, a cărei ușă de intrare era situată în vârful terasamentului. În interiorul terasamentului însuși era un pasaj într-o temniță cu o fântână. Astfel, s-a putut intra în această structură de lemn doar urcând pe terasamentul propriu-zis. Pentru comoditatea locuitorilor, s-a amenajat ceva ca o platformă de lemn, o coborâre pe suporturi; în caz de nevoie, era ușor demontat, datorită căruia inamicul, care dorea să pătrundă chiar în locuința, a întâmpinat un obstacol serios. După ce pericolul a trecut, piesele demontate au fost la fel de ușor readuse la starea anterioară.

Părți esențiale ale unui castel de cavaler medieval sunt evidente aici în această structură nepretențioasă: casa de pe terasamentul de pământ corespunde turnului principal al castelului, panta pliabilă corespunde podului mobil, meterezul cu palisada corespunde zidului de crenel al castelului de mai târziu. . De-a lungul timpului, tot mai multe pericole noi din partea inamicilor externi, raidurile normande devastatoare, precum și noile condiții de viață cauzate de dezvoltarea feudalismului, au contribuit atât la creșterea numărului de clădiri ale castelului, cât și la complicarea formelor acestora...” Ivanov K. A. Multele chipuri ale Evului Mediu. Un castel medieval și locuitorii săi.// http://www.bibliotekar.ru/polk-9/2.htm În continuare, Ivanov descrie în detaliu abordarea castelului, în special, construcția unui pod mobil pentru traversarea şanţ de şanţ care înconjoară castelul. Aceste poduri erau amplasate între două turnuri și erau ridicate și coborâte folosind lanțuri sau frânghii. „Deasupra porții s-au făcut găuri alungite în zidul care leagă cele două turnuri nou numite; erau îndreptate de sus în jos. În fiecare dintre ele a fost filetată câte o grindă. Din interior, adică din curtea castelului, aceste grinzi erau legate printr-o traversă, iar aici cobora un lanț de fier din capătul uneia dintre grinzi. Două lanțuri (câte unul la fiecare grindă) au fost atașate de capetele opuse ale grinzilor care se îndreptau spre exterior, iar capetele inferioare ale acestor lanțuri erau legate de colțurile podului. Cu acest aranjament, de îndată ce intri pe poartă, trage în jos lanțul care coboară acolo, capetele exterioare ale grinzilor vor începe să se ridice și vor trage podul în spatele lor, care, după ridicare, se va transforma într-un fel de despărțitor care ascunde. poarta. Dar, desigur, podul nu a fost singura apărare a porții. Acestea din urmă erau încuiate și destul de bine. Dacă ne-am apropia de ei la o oră atât de nepotrivită, ar trebui să anunțăm portarul, aflat în apropiere, despre sosirea noastră. Pentru a face acest lucru, ar trebui fie să sufle un corn, fie să lovească o scândură de metal cu un ciocan, fie să bată cu un inel special atașat la poartă în acest scop.” Chiar acolo. Capitolul din cartea lui Werner Meyer, Erich Lessing. Deutsche Ritter - Deutsche Burgen, tradus de Natalia Meteleva, oferă completări valoroase la aceste informații: podul „este susținut de unul sau mai mulți stâlpi. În timp ce partea exterioară a podului este fixă, ultima secțiune este mobilă. Acesta este așa-numitul pod mobil. Este conceput astfel încât placa sa să se poată roti în jurul unei axe fixate la baza porții, rupând puntea și închizând poarta. Pentru a pune în mișcare podul mobil, se folosesc dispozitive atât pe poartă, cât și pe interiorul acesteia. Podul este ridicat manual, folosind funii sau lanțuri care trec prin blocuri în fante din perete. Pentru a ușura munca, pot fi folosite contragreutăți. Lanțul poate trece prin blocuri până la poarta situată în camera de deasupra porții. Această poartă poate fi orizontală și rotită de un mâner, sau verticală și antrenată de grinzi orizontale filetate prin ea. O altă modalitate de a ridica podul este cu o pârghie. Grinzile oscilante sunt trecute prin fantele din perete, al căror capăt exterior este conectat prin lanțuri de capătul frontal al plăcii de punte, iar contragreutățile sunt atașate la capătul din spate în interiorul porții. Acest design facilitează ridicarea rapidă a podului. În cele din urmă, placa de punte poate fi proiectată după principiul balansoarului. Partea exterioară a plăcii, care se rotește în jurul unei axe de la baza porții, închide pasajul, iar partea interioară, pe care ar putea fi deja atacatorii, coboară în așa-numitul. o groapă a lupilor, invizibilă în timp ce podul este coborât. Un astfel de pod se numește basculant (Kippbrücke) sau oscilant (Wippbrücke). Pentru intrarea când poarta principală este închisă, există o poartă situată pe partea laterală a porții, la care uneori duce o scară separată de lift. Fiind cel mai vulnerabil punct al castelului, poarta încuie și protejează și alte dispozitive. În primul rând, acestea sunt frunze de poartă, zdrobite ferm împreună din două straturi de scânduri și căptușite cu fier la exterior pentru a proteja împotriva incendiilor. Cel mai adesea, porțile sunt cu două foi, una dintre frunze având o ușă mică prin care o persoană se poate apleca. Pe lângă încuietori și șuruburi de fier, poarta este încuiată și de o traversă. Este situat într-un canal tăiat în peretele porții și alunecă într-o adâncitură situată în peretele opus. Grinda transversală poate fi introdusă și în fante în formă de cârlig din pereți. Mărește stabilitatea porții și împiedică aterizarea acesteia. În continuare, poarta este protejată de un grătar de coborâre: un dispozitiv deja cunoscut romanilor. În Evul Mediu, a fost găsit pentru prima dată în castelele cruciaților și de atunci s-a răspândit în toată Europa. Grilele este cel mai adesea din lemn, cu capete inferioare legate. Poate fi realizat si din fier, din tije tetraedrice de otel legate prin benzi de fier. Grila de coborâre poate fi atârnată în exterior, mișcându-se în caneluri pe părțile laterale ale porții, sau în spatele foilor de poartă, trecând printr-o fantă din tavan, sau să fie în mijloc, tăind partea din față a portalului. Se atârnă de frânghii sau lanțuri, care pot fi tăiate dacă este necesar și este coborât rapid de forța propriei greutăți. Etajul inferior al clădirii porții (sau turnul porții), portalul, poate avea fante și lacune pe laterale pentru arcași și arbaletari. De obicei, este boltită, iar în vârful bolții există o gaură verticală, care servește la învingerea inamicului de sus, precum și pentru comunicarea dintre santinelele de dedesubt și de pe ultimul etaj. Aici stă de pază un paznic, păzind podul mobil, întrebând sosiți numele și scopul vizitei, ridicând podul când este atacat și, dacă este prea târziu pentru asta, turnând apă asupra atacatorilor prin nasul de gudron (Pechnase). În Germania medievală, în fața centrului sau a miezului castelului (Kernburg), cel mai adesea există un castel din față - forburg (Vorburg), care nu numai că servește ca o curte a gospodăriei, ci reprezintă și o barieră semnificativă pentru inamic. . În castelele de acest tip, fortificația exterioară a „Barbicanului”, comună în Europa de Vest și de Est, este rar întâlnită. Barbicanul este o curte înconjurată de un zid cu o galerie (Wehrgang) în fața porții, uneori cu turnuri de colț sau ferestre. În această formă barbacanul se găsește cel mai adesea în fața porților orașului. Mai rar, se găsește ca o structură defensivă stând separat în fața porții, înconjurată de propriul șanț, prin care intrarea în castel trece în unghi. Este legat atât de castel, cât și de zona din fața acestuia printr-un pod mobil.” Meyer, Erich Lessing. Deutsche Ritter - Deutsche Burgen.München, 1976, traducere de N. Meteleva.// http://meteleva.ucoz.ru/blog/2009-01-25-3 Se mai mentioneaza aici ca dupa primele cruciade s-a hotarat să dubleze zidul castelului din jur. Iar de-a lungul drumului care ducea la castel se aflau case de oameni care îndeplineau anumite funcții în castel. Aparent, acestea sunt casele care pot fi văzute în acuarela deja amintită a lui Dürer „Castelul din Innsbruck”. La poartă a fost amplasat și un portar. Iar podul și portarul nu sunt singurii apărători ai intrării în castel.

Acum să rezumam toate cele de mai sus. Deci, castelul este înconjurat de un zid exterior de cetate, în care se aflau aproximativ zece bastioane. O barbacană era uneori amplasată imediat în spatele intrării principale, înconjurată de o palisadă de lemn. Apoi a venit un șanț cu apă și un baraj. Sub arcurile porții, într-o gaură specială, se afla un mecanism care punea în mișcare grătarul care cobora aproape instantaneu. În curte era un sat întreg: era o capelă (care putea încăpea într-o clădire de locuit), un bazin de apă, o forjă și o moară. Să ne oprim puțin mai detaliat asupra elementelor enumerate ale infrastructurii castelului.

Capelă. Era imposibil să se facă fără ea din cauza faptului că, după ce a acceptat calitatea de cavaler, o persoană a făcut jurământul de a participa la serviciile divine în fiecare zi. Capela era necesară și în cazul unui asediu al castelului; prezența ei excludea posibilitatea ca locuitorii castelului să fie tăiați din biserică, de mângâierea și speranțele primite prin rugăciune. Capelanul (preotul castelului) a slujit adesea ca secretar și a slujit și ca mentor în chestiuni de credință pentru tineri. Capela ar putea fi pur și simplu o nișă în peretele unde se afla altarul. Nișa, la rândul ei, ar putea fi sculptată în perete și să iasă în afară. N. Meteleva explică acest lucru spunând că locuitorii castelului sperau să primească ajutorul lui Dumnezeu în cel mai vulnerabil loc al castelului. „Capelele castelului detașat erau cel mai adesea simple clădiri dreptunghiulare sau pătrate, cu o absidă semicirculară. Uneori există clădiri rotunde, octogonale sau cruciforme. Capelele asociate cu clădirile rezidențiale au adesea coruri pentru domni. Împărțirea închinătorilor în funcție de rang și poziție stă probabil în ideea capelelor cu două etaje, unde o deschidere în bolta camerei inferioare servea ca comunicare cu cea superioară. Capele de acest fel au fost construite mai ales în castele de înaltă nobilime, care aveau caracter de reședință. Uneori, etajele erau conectate și printr-o scară. Mobilierul capelei castelului includea un mic altar și bănci simple, de regulă existând și fresce murale înfățișând pereții biblici sau legenda patronului. Exemple bune rămân în primul rând în Tirolul de Sud. Uneori, capela a servit și ca mormânt pentru familia care locuiește în castel. Ar putea fi, de asemenea, un refugiu.”

Piscina cu apa. Era foarte important ca castelul să aibă o aprovizionare suficientă cu apă în caz de asediu. Prin urmare, au încercat să construiască turnul central - donjonul - pe locul izvorului, acesta era adesea situat la distanță de restul clădirilor castelului. În alte cazuri, s-au făcut puțuri adânci, iar complexitatea tehnică și costul ridicat al unor astfel de lucrări nu au devenit un obstacol. Piscinele serveau ca un fel de depozitare a apei. În acele zone în care era greu de găsit un izvor, aprovizionarea cu băutură era asigurată cu apele subterane și pluviale. În acest scop, au fost construite rezervoare speciale; apa colectată în ele a fost filtrată prin pietriș.

Decorarea interioară a castelelor poate fi judecată atât pe baza picturilor, cât și pe baza informațiilor din documentele supraviețuitoare. O trăsătură caracteristică inerentă pictorilor din Renașterea de Nord este foarte benefică pentru cercetătorul vieții de zi cu zi a oamenilor medievali. Ideea este că subiectele picturilor puteau fi preluate din orice epocă istorică (predomină, desigur, subiectele biblice), dar acțiunea a fost transferată în lumea contemporană a artistului. Obiectele din jurul unui personaj biblic nu sunt autentice, par a fi contemporane artistului. Adică, aceeași Fecioară Maria cu pruncul Hristos ar putea foarte bine să fie în odăile castelului. În decorul acelorași odăi, Magii se închină lui Hristos, tot felul de sfinți au fost înfățișați și în haine contemporane artistului. Poate că acest lucru se explică prin faptul că se credea că sfinții erau întotdeauna în apropiere, prezenți invizibil în viața oamenilor, prin urmare, erau îmbrăcați la fel. Prin urmare, examinând cu atenție picturile maeștrilor olandezi și germani și, desigur, cu ajutorul literaturii speciale, se poate obține o imagine destul de completă a decorațiunii interioare a unui castel medieval.

Clădirea rezidențială a castelului - palatul (la grand "salle, der Saal) - era situată la etajele superioare, al doilea sau chiar al treilea. Această amenajare a palatului era cea mai comună și numai în castele princiare bogate palatul era o clădire separată, la ultimul etaj al căreia se afla așa-numita sală a cavalerilor (apropo, în acele vremuri termenul de „sala cavalerilor” nu era folosit și a fost introdus abia în secolul al XIX-lea ca deliciu romantic. În aceleași castele princiare, sala a fost precedată de o galerie cu un număr mare de ferestre epoca de gheata, care a adus schimbări climatice semnificative către temperaturi mai scăzute, ferestrele mari din holuri și galerii au fost fie reduse ca dimensiuni, fie complet zidate. La începutul Evului Mediu târziu, în zidurile exterioare ale cetății au început să apară ferestre, aceasta s-a datorat unei schimbări în sistemul de apărare al castelului: în fața castelului au început să fie construite fortificații de pământ, care au preluat principalele funcții de apărare; .

În Evul Mediu timpuriu, ferestrele erau închise cu obloane din lemn. Acest lucru este ilustrat clar de pictura „Vestirea” a artistului olandez Robert Campen. Aici puteți vedea că ferestrele sunt acoperite cu ceva opac, cel mai probabil este fie pergament, fie sticlă foarte tulbure; Există obloane din lemn pe balamale atașate la rame. Există o fereastră foarte asemănătoare într-o altă lucrare a aceluiași artist, „Madonna and Child”. Aceleași obloane sunt realizate din scânduri prinse împreună cu cuie cu capete semicirculare. Un lacăt este clar vizibil pe unul dintre obloane. În ciuda faptului că fereastra este situată în mod clar la ultimul etaj, artistul nu a omis un astfel de detaliu, ceea ce demonstrează încă o dată preocuparea constantă a proprietarilor castelelor pentru siguranță.

Mai târziu, așa-numita „sticlă de pădure” a început să fie folosită pentru geamuri, care erau șaibe rotunde, destul de tulbure și care transmiteau slab lumina. O trăsătură caracteristică a acestor ochelari este că s-au îngroșat la bază, ceea ce se explică prin specificul fabricării lor. Sticlă din tablă era încă necunoscută, așa că sticlarii au suflat mai întâi cilindri, care apoi au fost turtiți (adesea în mod neuniform) și au luat forma unor șaibe. Iar constructorii, la randul lor, au preferat sa instaleze acolo sticla in asa fel incat segmentul ingrosat sa fie la baza ferestrei. Sticla de pădure (waldglas) și-a primit numele deoarece conținea rășină de copac - potasiu; au înlocuit sifonul, al cărui secret al preparării era ținut strict secret de venețieni. Călugărul german Teofil a scris în celebrul său „Tratat despre diverse meșteșuguri” că în secolele X-XI. Sticlari germani au făcut sticlă din două părți frasin de fag și o parte nisip bine spălat, iar în secolul al XII-lea. folosit cenuşă de ferigă. Pe baza materialelor de pe site-ul http://biseropletenie.com/sposobipr/5.html Datorita nivelului ridicat de oxizi de fier folosit in productie, sticla s-a dovedit a avea o culoare verzuie neobisnuita. Cu toate acestea, nu fiecare proprietar al castelului și-a putut permite chiar și o astfel de sticlă, era atât de scump. Prin urmare, cel mai adesea deschiderile ferestrelor erau sigilate cu pergament și foi de piele; crăpăturile erau astupate cu mușchi sau paie. În castelele din Evul Mediu timpuriu, podelele erau, de asemenea, acoperite cu paie. Când pardoseala a devenit inutilizabilă din cauza oaselor aruncate pe ea, s-a vărsat bere și a scuipat pe ea, paiele au fost înlocuite cu paie proaspete.

Iluminarea castelului în ansamblu era destul de slabă lumânările cu parafină, desigur, încă nu existau, așa că se foloseau în principal lumânări din grăsime de miel sau grăsime obținută din rinichi de vacă. Lumânările de ceară erau scumpe și erau folosite doar dacă proprietarul castelului avea propria stupină. Fitil lumânări de ceară realizate din stuf, au fost folosite foarfece speciale pentru a îndepărta depunerile de carbon.

În legătură cu utilizarea lumânărilor, au început să apară candelabre de diferite forme și dimensiuni. Un exemplu de astfel de candelabre poate fi văzut în pictura deja menționată de Robert Campin „Vestirea”. Sunt montate pe portalul șemineului și nu au un aspect foarte complicat, sunt realizate din metal închis la culoare sau probabil întunecat de ardere. Pe masa la care stau Fecioara Maria și Arhanghelul Mihail, se află un sfeșnic de bronz. Existau și sfeșnice de perete care se întorceau ușor și puteau fi mutate pe perete însuși. Un alt exemplu de sfeșnice poate fi văzut în pictura lui Jan de Beer „Adormirea Maicii Domnului”. Una dintre ele - curbata - este atasata si de portalul semineului; celălalt reprezintă un castron. În pictura lui Campin „Madona și copilul în interior?” (traducerea mea..) sfeșnicul se află și pe șemineu, ceea ce ne permite să tragem o concluzie despre prevalență..... Cu toate acestea, este important de menționat aici că atunci când înfățișează anumite obiecte din tablouri, pictorii aveau nu atât scopul de a descrie viața de zi cu zi, ci mai degrabă de a cripta diferite semne și simboluri în aceste obiecte. De exemplu, laitmotivul tuturor picturilor care o înfățișează pe Madona este o vază cu un crin, care simbolizează puritatea Fecioarei Maria. Aceleași lumânări menționate în sfeșnice îl desemnau pe Hristos și harul său. Iar sfeșnicul cu șapte brațe a fost folosit pentru a reprezenta Duhul Sfânt și cele șapte daruri ale sale: înțelepciunea, inteligența, discernământul, fermitatea, cunoașterea, evlavia și frica.

Apoi au început să apară candelabre, la început au fost destul de simple, dar mai târziu au început să fie făcute din coarne de cerb și decorate cu diverse figuri. Vedem un exemplu de candelabru realizat destul de abil tablou faimos„Portretul cuplului Arnolfini” de Jan Van Eyck. Este realizat din metal galben și este format din șapte coarne, fiecare fiind decorat cu modele florale.

După cum sa menționat deja, în perioada timpurie a Evului Mediu, podelele din castele erau acoperite cu paie sau chiar erau de pământ. Cu toate acestea, mai târziu feudalii, acordând din ce în ce mai multă atenție comodității și confortului, au început să prefere podelele căptușite cu plăci multicolore. Adesea, aceste plăci erau doar două culori contrastante, dispuse într-un model de șah. Astfel de podele pot fi văzute în aproape fiecare imagine, persoană care acționează care se află în incinta castelului sau în biserică. De exemplu, în pictura lui Van Eyck „Madonna of Chancellor Roland” podeaua nu este doar așezată cu plăci pătrate, ci și decorată cu un model care se repetă. Pardoseala din tabloul „Madona Canonului Van der Paele” de același autor este, de asemenea, bogat decorat; în pictura de Campin menționată mai sus, plăcile sub formă de romburi mici sunt așezate într-un model de șah.

Dormitorul proprietarului și al membrilor familiei sale era de obicei situat deasupra holului, iar servitorii erau amplasați sub acoperiș. După cum se notează în articolul lui A. Schlunk, R. Giersch. Die Ritter: Geschichte - Kultur - Alltagsleben, încăperile servitorilor nu au fost încălzite până în timpurile moderne. Aceste camere, precum și colțurile îndepărtate ale castelului, erau încălzite cu coșuri de fier pline cu cărbuni încinși, care, după cum ați putea ghici, furnizau foarte puțină căldură. Era un șemineu în holul principal, precum și în dormitorul matrimonial; de fapt, toate camerele încălzite sunt camere kelmnaty (kemenaten), (în latină - încălzite de un șemineu sau sobă). „Aceasta este o clădire întreagă. Este plasat între două ferestre. Baza părții sale exterioare este formată din coloane drepte aproape la fel de înalte ca un bărbat; deasupra lor un capac de piatră iese destul de mult înainte, îngustându-se treptat pe măsură ce se apropie de tavan. Şapca este pictată cu imagini ale subiectelor poeziei cavalereşti” Ivanov K. A. Multe chipuri ale Evului Mediu. M., 1996. P. 43.. Într-adevăr, Kampen înfățișează scena Bunei Vestiri pe fundalul unui șemineu, a cărui înălțime este cel puțin înălțimea omului. Șemineul din hol era adesea combinat cu o placă de gresie. Plăcile de țiglă, care existau deja din secolul al XII-lea, erau făcute din lut simplu. Ei au reținut și distribuit mai bine căldura și, în același timp, nu erau la fel de periculoase pentru incendiu. Curând au început să fie confruntați cu plăci de lut copt, care au crescut suprafața și au reținut mai bine căldura. Mai târziu, plăcile au început să fie acoperite cu glazură și decorate cu diverse modele.

După cum am menționat deja, ultimul etaj al turnului rezidențial era ocupat de dormitorul matrimonial, la care se putea ajunge printr-o scară în spirală. Iluminarea aici, ca peste tot, este destul de slabă - sticla pădurii este foarte tulbure și nu transmite bine lumina. Dormitorul are și un șemineu, situat în peretele dintre două ferestre, dar șemineul este de obicei mai mic decât în ​​camera mare. Pereții erau acoperiți cu covoare sau tapiserii pentru a proteja împotriva frigului. Pe podea erau și covoare. Inițial au fost aduse în Europa de participanții la cruciade. Ulterior, după descoperirea tehnicilor de producție a tapiseriei în Spania, covoarele au început să fie utilizate pe scară largă în interioarele castelelor și caselor bogate. Erau îndoiți la colțurile de la un perete la altul, uneori răsturnați pentru a nu fi tăiați. În unele cazuri, tapiseriile împărțeau sălile mari în camere separate. În lucrarea lui Van Eyck „Madonna of Canon Van der Paele” vedem unul dintre aceste covoare, sau mai degrabă un covoare. Judecând după model, este în mod clar de origine orientală.

Elementul principal din dormitor era, desigur, patul. Diverse paturi pot fi văzute în lucrările pictorilor olandezi și germani. Tabloul lui Michael Pacher Nașterea Maicii Domnului îl înfățișează pe unul dintre ei. Nu este bogat decorat, dar are încă un baldachin și ciucuri de-a lungul marginilor cadrului superior. Apropo, copertinele, pe lângă funcția lor estetică, aveau și un sens utilitar: erau concepute pentru a proteja dormitorul de ploșnițele care cădeau din tavan. Cu toate acestea, acest lucru nu a ajutat prea mult, deoarece erau și mai multe ploșnițe în faldurile baldachinului. Un alt pat se află în lucrarea lui Bosch „Moartea și negustorul”. Din titlul picturii este clar că acest pat era situat în casa unui negustor și, prin urmare, mult mai simplu decât ar putea fi în castelul unui aristocrat. Cu toate acestea, principiul este același - cadru și baldachin. Un exemplu de pat mai bogat decorat este în pictura lui Van Eyck „Portret al cuplului Arnolfini”. În ciuda faptului că aici este descris doar un fragment din pat, pliurile luxuriante ale baldachinului bogat sunt clar vizibile. Aproape toate pozele arata ca patul a fost pozitionat cu capul patului orientat spre perete. K. A. Ivanov precizează aspectul patului: Pernele brodate cu mătase se ridică sus. Perdelele, care se deplasează pe bare de fier, sunt trase complet înapoi. Pătura bogată de hermină iese în evidență puternic. Pe ambele părți ale patului, piei de animale sunt aruncate pe podeaua de piatră cu model.” Ivanov K. A. Multele chipuri ale Evului Mediu. M., 1996. P.45.

Dormitorul trebuie să aibă fie candelabre, fie candelabru. Candelabru este clar vizibil în pictura lui van Eyck tocmai menționată, precum și în Buna Vestire de Rogier van der Weyden. Dar, deoarece candelabru era un obiect de uz casnic destul de scump, multe familii aristocratice foloseau candelabre pentru iluminat. Candelabrele au fost adesea descrise de artiști, în principal pe pânze dedicate Fecioarei Maria, deoarece un candelabru cu șapte lumânări simbolizează cele șapte daruri ale Duhului Sfânt. Candelabrele cu o lumânare erau, de asemenea, comune. Fiecare sufragerie avea bănci cu perne de scaun, majoritatea roșii. Ele pot fi văzute în „Anunțul” lui Campin și în pictura cu același nume de Rogier Van der Weyden, în „Portretul cuplului Arnolfini” și în multe altele.

În dormitoarele proprietarilor bogați, ale comercianților și aristocraților, pe lângă pat, exista adesea un mic dulap cu sertare ca o comodă modernă („Vestirea” de Rogier van der Weyden). Cutiile erau decorate cu sculpturi și serveau la depozitarea bijuteriilor.

Un alt articol de lux este o oglindă. Oglinzile erau de dimensiuni mici, cel mai adesea rotunde și convexe. Au fost introduse fie într-un cadru decorat (în „Portretul lui Arnolfiini” cadrul este decorat cu imagini ale patimii lui Hristos), fie într-un cadru obișnuit de lemn fără decor.

Le Goff dă următoarea descriere: „Nu era prea multă mobilă. Mesele erau de obicei pliabile și erau curățate după masă. Mobilierul permanent era alcătuit dintr-o ladă, sau ladă, unde erau depozitate haine sau vase. Întrucât viața domnilor era itinerantă, era necesar să se poată duce cu ușurință bagajele. Joinville, plecând într-o cruciadă, s-a împovărat doar cu bijuterii și relicve. Un alt articol funcțional de lux au fost covoarele; erau atârnate ca niște paravane și formau încăperi. Se cărau covoare din castel în castel; le-au amintit oamenilor războinici de locuința lor preferată - un cort.” Jacques le Goff. Civilizația Occidentului medieval. M., 1992. P. 125. Într-adevăr, cufărul era o parte integrantă a interiorului atât a unui castel bogat, cât și a locuinței unui simplu oraș sau chiar a unui țăran. Acest lucru este dovedit de numeroasele imagini ale pieptului de pe pânzele diferiților artiști. Așadar, în tabloul lui Bosch „Moartea și negustorul” în prim plan există un cufăr destul de simplu pe picioarele joase. Există, de asemenea, imagini cu cufere în lucrarea lui Michael Pacher „Nașterea Fecioarei Maria”. În timpul Evului Mediu timpuriu, abilitățile folosite de maeștrii din Egipt s-au pierdut. În acele zile, cufărurile scobite aproximativ dintr-un trunchi de copac erau comune. Erau dotate cu capac și întărite cu jante de fier, împiedicând despicarea lemnului. Un alt tip de cufă sunt cuferele din scânduri brute, exemple din care s-au păstrat în bisericile europene antice până în zilele noastre. Designul cuferelor din Evul Mediu târziu este similar cu designul cuferelor antice. În sud (în Alpi) cufere erau făcute din molid; în nord (în germană, engleză, teritorii scandinave) - adesea din stejar. Alături de cufere simple de bancă, bisericile foloseau cufere mai înalte, cu picioare și uși scurte. Aceasta este deja o formă de tranziție către dulap. Un dulap din perioada gotică este de fapt doar un cufăr întors pe o parte. În aceeași perioadă, există deja multe cufere cu rame și panouri. Decorul cuferelor medievale imită formele arhitecturale gotice. Sculptura în lemn este utilizată pe scară largă, facilitată de utilizarea lemnului de esență tare. În sud, lemnele semi-dure au fost folosite în primul rând și, prin urmare, ornamentele sculptate de mică adâncime cu numeroase elemente vegetale, frunziș, bucle și panglici, adesea într-o imagine naturalistă, erau comune. Această „cioplitură superficială avea o anumită colorare, în principal în mobilierul țărilor alpine. Cele mai utilizate culori sunt roșu și verde. Mobilierul interior realizat folosind această tehnologie este cunoscut sub numele de „Tiroler Zimmergotik”. Odată cu dezvoltarea culturii de zi cu zi, numărul de tipuri de mobilier în uz crește, dar cufărul rămâne una dintre principalele piese de mobilier, servind drept dulap și bancă, transformându-se treptat în alte piese de mobilier, cum ar fi bufet, credenza. sau dressoir. http://www.redwoodmaster.ru/catalog/trunk.html Cufărul era, de asemenea, acoperit cu pânză și putea servi drept birou, așa cum se poate vedea în tabloul „Sf. Jerome” de van Eyck.

Capitulary on Estates oferă o listă detaliată a obiectelor de uz casnic care ar trebui să fie prezente în castel. „În camerele fiecărei moșii să fie cuverturi de pat, paturi de pene, perne, cearșafuri, fețe de masă, covoare pentru bănci, vase de cupru, tablă, fier și lemn, tagane, lanțuri, cârlige, pluguri, topoare, adică satâri, burghie. , adică brânci, cuțite și tot felul de ustensile, ca să nu fie nevoie să-l ceri nicăieri sau să-l împrumuți” Capitular pe moșii. Istoria Evului Mediu. Cititor. M., 1969. P. 73.

Să mai adăugăm câteva cuvinte despre fabricarea mobilierului. „Arta mobilierului din Europa medievală aproape că nu a moștenit tradițiile antice. S-a dezvoltat independent. ÎN Evul Mediu timpuriu Cuferele, taburetele (reprezentând cioturi de trunchiuri de copaci), precum și mesele (sub formă de scânduri sprijinite pe estacale), destul de înalte, erau larg răspândite, ceea ce era determinat de obiceiul de a sta pe scaun în timp ce mânca sau scria. În perioada romanică au început să fie folosite taburete pe trei picioare, scaune cu spătar înalt, dulapuri, paturi (ca un cufăr fără capac) și mese cu suporturi sub formă de planuri verticale. Realizat prin tricotarea cutie din scânduri tăiate cu un topor sau cu stâlpi șlefuiți, mobilierul romanic s-a remarcat prin laconismul formelor sale masive (adesea decorate cu modele geometrice, florale sau panglici sculptate) și volumul nediferențiat plictisitor. Ulterior, odată cu reinventarea ferăstrăului cu două mâini (care a făcut posibilă obținerea plăcilor subțiri), precum și cu răspândirea construcției cadru-panou (parcă ar fi ecou structura structurilor arhitecturale gotice), mobilier mai ușor și mai durabil. a apărut." http://www.vibormebely.ru/mebsrednvek.html

În ceea ce privește salubritatea în castel și în Evul Mediu în general, există opinii absolut polare în această chestiune. Să prezentăm două puncte de vedere opuse. Potrivit autorilor articolului Die Ritter: Geschichte - Kultur - Alltagsleben, igiena în Evul Mediu era la nivelul potrivit. „Sanitația, alimentarea cu apă și igiena personală erau strâns legate în castele. Acolo unde apa trebuia obținută cu greu din puțuri, luată din rezervoare sau livrată la câțiva kilometri distanță, utilizarea ei economică a fost prima poruncă. La acea vreme, îngrijirea animalelor, în special a cailor scumpi, era mai importantă decât igiena personală. Prin urmare, nu este de mirare că orășenii și sătenii și-au încrețit nasul în prezența locuitorilor castelului. În secolul al XVI-lea. cronica justifica mutarea nobilimii din castele cu argumentul: „Ca să avem unde să ne spălăm”. Întrucât băile orașului din acea vreme nu se limitau la îngrijirea corpului, ci includeau și serviciile unui „salon de masaj” modern în repertoriul lor, este greu de spus cu certitudine ce căutau de fapt cavalerii. Dacă urmărim romanele și epopeele medievale, atunci igiena personală era de mare valoare. Prăfuit după o plimbare lungă, Parzival face o baie, îngrijită de slujnicele care fac baie. Meleganz (în romanul cu același nume din ciclul arthurian, 1160-80) o găsește pe stăpâna castelului, care nu este deloc indignată de asta, într-o cadă de baie, care, de altfel, se află în fața castelul de sub un tei. Eroul epic Biterolf organizează o baie comună pentru „86 sau mai mult”, și o dată 500 de cavaleri deodată - într-o cadă instalată în sală. În „Ambasadorul gol” shwanka, protagonistul a fost trimis la baie cu veștile sale. Presupunând logic că proprietarul castelului se spală acolo, ambasadorul se dezbracă gol și intră în cameră, dar găsește totul acolo familie cavalerească cu slujnice – tot îmbrăcate. S-au retras la o baie caldă doar din cauza vremii reci. Și nu este de glumă că în 1045 mai multe persoane, inclusiv episcopul de Würzburg, au murit în cada de baie a castelului Persenbeug, după ce tavanul băii s-a prăbușit.

Băile și băile, desigur, erau o proprietate tipică a castelelor înaltei nobilimi și erau de obicei situate la primul etaj al palatului sau al turnului rezidențial, așa cum se impuneau. cantitate mare apă. Dimpotrivă, se găsesc rar în castelele cavalerilor obișnuiți și chiar și atunci doar în pragul New Age. Săpunul, chiar dacă era de proastă calitate, era un accesoriu obligatoriu ei au învățat să facă săpunuri scumpe deja în epoca cruciadelor. Diferite perii, inclusiv periuțe de dinți, produse de curățare a unghiilor și urechilor au fost, de asemenea, echipamente necesare, iar existența lor poate fi urmărită prin surse din castele individuale. Se cunoșteau oglinzile mici, dar erau considerate articole de lux, deoarece nu puteau fi făcute decât la Veneția. Unele, în mare parte doamne nobile, purtau peruci, își vopseau părul sau îl ondulau.” A. Schlunk, R. Giersch. Die Ritter: Geschichte - Kultur - Alltagsleben. Stutgart, 2003. Viaţa unui castel medieval (Traducere sumară a unui capitol din cartea lui N. Meteleva). Astfel, după acest punct de vedere, salubritatea și igiena în Evul Mediu aveau loc și erau plasate la un anumit nivel (desigur, corespunzător epocii).

Cercetătorii care adoptă o viziune opusă descriu Europa medievală ca o groapă uriașă și fetidă. Iată ce spune Absentis despre salubritate: „Expresia „se știa că acuzatul făcea baie... era comună în rapoartele Inchiziției”. Scăldatul a început să fie interpretat ca un instrument al diavolului de a înșela creștinii. Europa speriată va înceta cu totul spălarea până în 1500. Toate băile, care au revenit pentru scurt timp în Europa în timpul cruciadelor, vor fi din nou închise: „Când vine vorba de scăldat și curățenie, Occidentul în secolele XV-XVII. a experimentat o regresie de proporții fantastice... Lumea antică a ridicat procedurile de igienă la una dintre principalele plăceri, amintiți-vă doar de faimoasele băi romane. Înainte de victoria creștinismului, numai în Roma funcționau peste o mie de băi. Se știe că primul lucru pe care l-au făcut creștinii când au venit la putere a fost să închidă toate băile, dar nu am văzut niciodată o explicație pentru această acțiune. Cu toate acestea, motivul, foarte probabil, se află la suprafață. Creștinii au fost întotdeauna iritați de abluțiile rituale ale religiilor concurente - iudaismul și, mai târziu, islamul. Chiar și Regulile Apostolice le interziceau creștinilor să se spele în aceeași baie ca un evreu... Creștinismul a smuls din memoria poporului până și gândurile despre băi și băi. Secole mai târziu, cruciații au invadat Orientul Mijlociu și i-au uimit pe arabi cu sălbăticia și murdăria lor. Dar francii (cruciații), confruntați cu un beneficiu atât de uitat al civilizației precum băile din Orient, i-au apreciat și chiar au încercat să returneze această instituție în Europa în secolul al XIII-lea. Fără succes, desigur - în timpul Reformei care va veni curând, prin eforturile autorităților bisericești și seculare, băile din Europa au fost din nou eradicate pentru o lungă perioadă de timp ca centre de desfrânare și infecție spirituală. O reprezentare vizuală a igienei Evului Mediu, un val adecvat realității, poate fi obținută prin vizionarea filmului „Al 13-lea războinic”, unde ligheanul în care se spală și în care se sufla nasul și se scuipă este trecut într-un cerc. Cu câțiva ani în urmă, partea de limbă engleză a internetului a făcut înconjurul articolului „Viața în anii 1500”, numit imediat de creștini „o minciună anti-catolică”), care a examinat etimologia diferitelor cuvinte a susținut că acestea sunt murdarea pelvisului a provocat idiomul încă viu „de a nu arunca copilul cu apa de la baie”. nu vă spălați niciodată, deoarece așa se poate obține curățarea spirituală. De asemenea, era interzis să se spele, deoarece aceasta ar spăla apa sfințită pe care cineva o atinsese în timpul botezului. Drept urmare, oamenii nu s-au spălat ani de zile sau nu știau deloc apa. Murdăria și păduchii erau considerate semne speciale de sfințenie. Călugării și călugărițele dau un exemplu corespunzător pentru alți creștini de a sluji Domnului: „Se pare că călugărițele au apărut mai devreme decât călugării: nu mai târziu de mijlocul secolului al III-lea. Unii dintre ei s-au zidit în morminte. S-au uitat la curățenie cu dezgust. Păduchii erau numiți „perle lui Dumnezeu” și erau considerați un semn al sfințeniei. Sfinții, atât bărbați, cât și femei, obișnuiau să se laude că apa nu le atingea niciodată picioarele, decât atunci când trebuiau să vadeze râurile.” (Bertrand Russell)" http://absentis.front.ru/abs/lsd_01_preface.htm Încă câteva cuvinte pe tema salubrității. Dacă autorii germani o ocolesc cu delicatețe și menționează doar existența ferestrelor în fiecare castel, atunci Absentis, cu sarcasmul său caracteristic, descrie situația în detaliu: „Odată cu apariția creștinismului, generațiile viitoare de europeni au uitat de toaletele cu apă. de o mie și jumătate de ani, întorcându-și fețele către vazele de noapte. Rolul de canalizare uitată îl jucau șanțurile de pe străzi, unde curgeau șuvoaie împuțite de slop. Oamenii care uitaseră de beneficiile străvechi ale civilizației acum se ușurau oriunde trebuia. De exemplu, pe scara principală a unui palat sau castel. Curtea regală franceză s-a mutat periodic de la un castel la altul din cauza faptului că în cel vechi nu era literalmente nimic de respirat. Oalele de cameră stăteau sub paturi zi și noapte. Oamenii din acea vreme erau suspicioși să-și spele trupurile: nuditatea era un păcat, era frig și puteai să răcești. O baie fierbinte este nerealistă - lemnul de foc era foarte scump și chiar și asta abia era suficient pentru consumatorul principal - Sfânta Inchiziție trebuia uneori înlocuită cu stropire, iar mai târziu prin roată. http://www.asher.ru/library/human/history/europe1.html „Din cauza murdăriei constante, aproape toți membrii Dumei poartă pantofi de lemn la Duma, iar când stau în sala de consiliu, pantofii stau în afara ușii. Privind la ei, poți să numeri perfect câți oameni au venit la întâlnire...” O carte de citit despre istoria Evului Mediu. Partea 2./ Ed. S.D. Skazkina. - M., 1951. Citat. de la http://www.asher.ru/library/human/history/europe1.html voi adăuga că igiena a fost reînviată la un Pe termen scurt: băile și băile ca atribut al luxului au revenit doar pentru scurt timp în Europa după primii cruciați. Și, în orice caz, acestea erau pe deplin disponibile numai locuitorilor nobili ai castelelor.

Desigur, conform tradiției general acceptate, ar trebui să se abțină de la astfel de judecăți categorice. Dar, în același timp, o anumită parte a medievaliștilor consideră Evul Mediu ca fiind o eră a condițiilor extreme de viață, iar în acest caz, situația descrisă mai sus cu igiena și salubritatea în Evul Mediu ar fi putut foarte bine să apară.

În concluzie, trebuie adăugat că castelul în ansamblu nu era doar căminul unei familii nobiliare separate, ci era și un fel de unitate socială. „Societatea... a castelului i-a unit pe tinerii fii de vasali trimiși acolo să slujească domnului, să studieze arta războiului cu slujitorii domnului, precum și cu cei care satisfaceau nevoile de distracție ale stăpânului și serveau la menținerea unui un anumit prestigiu feudal, cu cei care reprezentau lumea divertismentului . Obligați să cânte virtuțile celor care i-au angajat, fiind dependenți de banii și favorurile stăpânilor lor, ei aspirau cel mai adesea să devină domni pe rând, iar uneori reușeau să-și realizeze această speranță - așa a fost cazul lui Minnesinger, care a devenit un cavaler și a primit o stemă (celebrul Manuscris Heidelberg, ale cărui miniaturi îi înfățișează pe Minnesingers și stemele lor, mărturisește această înălțare prin artă nobilă poezie lirică)." Jacques le Goff. Civilizația Occidentului medieval. M., 1996.P.290-291.

Satele care aparțineau proprietarului castelului, de regulă, erau situate la poalele dealului pe care se afla castelul însuși. K. A. Ivanov oferă o imagine generală bună asupra satului: „În cea mai mare parte, aceste clădiri sunt mici și au fost grav avariate de timp și vreme rea. Fiecare familie are o casă, un hambar pentru depozitarea fânului și un grânar pentru cereale; o parte din locuinta este rezervata animalelor. Toate acestea sunt înconjurate de un gard, dar sunt atât de jalnice și fragile încât, când le vezi, ești cumva involuntar lovit de contrastul ascuțit pe care îl reprezintă locuința stăpânului și locuințele poporului său. Se pare că câteva rafale puternice de vânt sunt suficiente pentru a mătura și totul va fi suflat și împrăștiat. Proprietarii satelor le-au interzis locuitorilor să-și înconjoare casele cu șanțuri și palisade, parcă pentru a le sublinia și mai mult neputința și neapărarea. Dar aceste interdicții au căzut greu doar asupra celor mai insuficienti: de îndată ce un țăran bogat a reușit să primească unele foloase de la proprietarul său, el era deja în condiții mai bune. De aceea, printre bordeiele joase, neglijate, se întâlnesc case mai puternice și mai bine construite, cu curți spațioase, garduri puternice și șuruburi grele.” K. A. Ivanov. Multe fețe ale Evului Mediu.// Această adresă de e-mail este protejată de spamboți. Pentru a-l vizualiza, trebuie să aveți JavaScript activat

Viața țărănească și, în special, locuința sunt aproape întotdeauna prezente în picturile maeștrilor Renașterii de Nord. Cele mai importante dintre sursele vizuale conform viata taraneasca, poate, se poate numi Pieter Bruegel (nu degeaba porecla lui este Muzhitsky) și, într-o oarecare măsură, Hieronymus Bosch. Deci, de exemplu, pentru Bruegel, principalii șederi erau oameni obișnuiți - artizani, comercianți, țărani. Întreaga masă a oamenilor este foarte dinamică și este în continuă mișcare. Este obișnuit să se caracterizeze acest artist ca pe un țăran, dar de fapt nu se poate pierde din vedere complexitatea neîndoielnică a lucrării maestrului. Lucrările sale precum „Recensământul din Betleem” și „Masacrul inocenților” sunt de mare ajutor cercetătorului vieții de zi cu zi. După cum am menționat mai sus, aceste scene biblice sunt plasate de artist într-un cadru contemporan al unui sat sau oraș medieval. Din aceste picturi, precum și din lucrările altor maeștri olandezi și germani, vă puteți face o idee aspect locuinta taraneasca.

Pictura lui Bosch „Fiul risipitor” înfățișează aparent o casă tipic țărănească. Are doua etaje; sărăcia locuitorilor săi este evidentă: unul dintre obloane atârna de o balama, acoperișul era scurs, ferestrele erau acoperite cu vezica de taur ruptă. Lângă casă se află un tarc pentru vite. O întreagă stradă a satului este înfățișată în pictura „Dansul țărănesc” de Bruegel. Artistul a plasat și o poveste despre venerarea Volkhilor pe fundalul unei case țărănești cu două etaje. Această lucrare arată clar detaliile locuinței satului și mai ales sărăcia îngrozitoare a acesteia. Din aceste lucrări reiese că casele țărănești aveau în principal două etaje. Adesea casele aveau plan dreptunghiular intrarea în casă, situată pe latura îngustă, era protejată de un baldachin susținut de stâlpi. Un astfel de baldachin poate fi văzut în pictura lui Bruegel „Adorarea magilor”. Trebuie spus că acest tip de construcție este foarte arhaic și dezvoltat încă din epoca neolitică. Ulterior, intrarea din partea îngustă s-a mutat în lateralul casei. Aceste copertine erau comune atât în ​​Țările de Jos, cât și în Germania Centrală și de Sud în literatura de specialitate, acest tip de casă este de obicei desemnat prin termenul Vorhallenhaus, adică „casă cu baldachin”. În nordul Germaniei, două forme de casă au devenit principalele - germană joasă și frizonă.

În Olanda și Germania, așa-numita casă stabilă a devenit larg răspândită. Caracteristica sa principală este combinația de spații utilitare și rezidențiale sub un singur acoperiș într-o clădire împărțită de două rânduri de stâlpi în trei părți. În centru era o vatră deschisă. Cu dezvoltarea Agricultură pasajul central a început să se lărgească și a fost folosit ca arie extinsă. Această transformare se datorează aparent faptului că umiditatea ridicată a aerului, ploile frecvente și ceața au făcut dificilă treieratul cerealelor într-o cameră deschisă. Case mari care combină o zonă rezidențială, hambar și arie sub un singur acoperiș au fost găsite încă din secolul al XIII-lea, dar s-au răspândit în secolul al XVI-lea. Acoperișul unei astfel de case era foarte abrupt și înalt, cu patru sau două pante, ceea ce se pare că a fost cauzat și de cantitatea mare de precipitații din Țările de Jos. Astfel de acoperișuri asigurau și un spațiu mare de mansardă unde erau depozitate proviziile de cereale. Tokarev. Tipuri de locuințe rurale în țări străine europene. M., 1968. P. 227 Acoperișurile au fost acoperite cu paie, iar mai târziu cu țigle. Uneori, paiele erau folosite pentru hrănirea animalelor. „Fiul risipitor” al lui Bruegel înfățișează o casă cu un acoperiș atât de abrupt, acoperit cu paie.

Tipul frison de locuință țărănească menționată mai sus s-a răspândit și în nordul Europei și se deosebește de casa grajdului prin aceea că în loc de treier, în centrul casei era amplasat un car de fân mare, în jurul căruia se aflau toate spațiile. . În fața lui, lângă peretele dinspre stradă, se afla partea vie a casei, în dreapta - tarabele; partea din spate a casei servea drept cameră de lucru. În stânga stivei era un coridor larg cu porți mari pe ambele părți; Aici erau depozitate și cărucioare, unelte agricole etc. În nordul Țărilor de Jos, agricultura nu a jucat un rol important, deci nu era nevoie de o arie mare. Fânul, dimpotrivă, era unul dintre elementele de venit. Din acest motiv, depozitarea fânului de aici a fost tratată cu mare grijă. Inițial a fost depozitat în stive sub un acoperiș de șold detașabil, care a fost așezat pe piloni; Ulterior, golurile dintre grămezi au început să fie umplute cu scânduri pentru a păstra mai bine fânul. Astfel, treptat a apărut un hambar, care la început a fost o clădire separată, dar din ce în ce mai contopită cu casa, iar apoi locul pentru fân a fost mutat în clădirea principală din deschiderea centrală dintre stâlpi. Drept urmare, întreaga clădire a căpătat acel aspect monumental cu un acoperiș piramidal abrupt, care se găsește și acum în Olanda de Nord Op.cit. p. 231..

Alegerea materialului de construcție a fost determinată de condițiile de mediu. Dacă vorbim despre Germania bogată în păduri, atunci, desigur, principala material de construcții era un copac.

Dispunerea lor internă a variat oarecum în diferite țări și depindea și de situația financiară a țăranului. ÎN schiță generală Interiorul casei arăta cam așa: la parter era o cameră de depozitare, un loc pentru un șemineu, o bucătărie și uneori o toaletă. La ultimul etaj era un palier și o scară care ducea la el erau adesea amplasate acolo. K. A. Ivanov descrie în special satul medieval și casa țăranului: „La poalele muntelui se cuibărea unul dintre satele aparținând locuitorului castelului. Colibele și anexele fermierilor cu șindrilă sau acoperișuri din paie erau împrăștiate într-o mulțime dezordonată, apropiată. În cea mai mare parte, aceste clădiri sunt mici și au fost grav avariate de timp și vreme rea. Fiecare familie are o casă, un hambar pentru depozitarea fânului și un grânar pentru cereale; o parte din locuinta este rezervata animalelor. Toate acestea sunt înconjurate de un gard, dar sunt atât de jalnice și fragile încât, când le vezi, ești cumva involuntar lovit de contrastul ascuțit pe care îl reprezintă locuința stăpânului și locuințele poporului său. Se pare că câteva rafale puternice de vânt sunt suficiente pentru a mătura și totul va fi suflat și împrăștiat. Proprietarii satelor le-au interzis locuitorilor să-și înconjoare casele cu șanțuri și palisade, parcă pentru a le sublinia și mai mult neputința și neapărarea. Dar aceste interdicții au căzut greu doar asupra celor mai insuficienti: de îndată ce un țăran bogat a reușit să primească unele foloase de la proprietarul său, el era deja în condiții mai bune. De aceea, printre bordeiele joase, neglijate, se află case mai puternice și mai bine construite, cu curți spațioase, garduri puternice, șuruburi grele... Dacă intrăm într-una dintre locuințe, primul lucru care ne va atrage atenția este un înalt. vatră. Pe podeaua lui stă un trepied de fier pe care arde un foc, iar deasupra focului atârnă un cazan pe un lanț de fier prins de un cârlig mare de fier. Fumul este dus în gaura situată în partea de sus, dar o parte considerabilă din el ajunge în camera superioară însăși. Chiar lângă ea se află un cuptor de pâine, în jurul căruia o gospodină în vârstă se joacă. O masă, bănci, lăzi cu vase pentru a face brânză, un pat mare pe care dorm nu numai proprietarii și copiii, ci și un oaspete la întâmplare trimis de Dumnezeu care a rătăcit sub acoperișul unei colibe țărănești - aceasta este toată decorația, toate mobilierul casei. În plus, există coșuri, ulcioare și un jgheab lângă pereți; era o scară sprijinită de perete; Acolo atârnă plase de pescuit și foarfece mari, de parcă ar lua o pauză de la muncă; lângă uşă era cuibărit o mătură cu burghie. În cele mai multe cazuri, podeaua este de pământ, pavată cu piatră, doar pe alocuri este din lemn.” Ivanov K. A. Multele chipuri ale Evului Mediu.// Această adresă de e-mail este protejată de spamboţi. Pentru a-l vedea, trebuie să aveți JavaScript activat. Voi adăuga că articolele de uz casnic enumerate erau doar în casele țăranilor relativ bogați. Bietii au facut foc chiar in mijlocul camerei principale, fumul a iesit si printr-o gaura facuta in tavan; pentru a conserva căldura, uneori toate deschiderile, cu excepția ușii, erau umplute cu fân. Mobilierul de pretutindeni era mai mult decât slab: pentru cei mai săraci țărani, până și un pat a rămas mult timp un lux de neatins, dormeau pe paie sau pe o ladă, iar întregul mobilier era alcătuit din cufere și cufere de pâine. În casele țăranilor înstăriți se puteau vedea uneori bufete și standuri cu ustensile de tablă și chiar de argint. Dar toate ustensilele de uz casnic de aici erau de obicei făcute din lut. În general, puținele imagini ale locuințelor țărănești diferă puțin unele de altele.

Pare logic să organizăm studiul vieții de zi cu zi a strămoșilor noștri în conformitate cu principalele repere ale ciclului de viață uman. Ciclul vieții umane este etern în sensul în care este predeterminat de natură. O persoană se naște, crește, se căsătorește, dă naștere copiilor și moare. Și este destul de firesc că ar dori să sărbătorească în mod corespunzător principalele repere ale acestui ciclu. În aceste zile de civilizație urbanizată și mecanizată, ritualurile legate de fiecare etapă a ciclului de viață sunt reduse la minimum. Acesta nu a fost cazul în antichitate, mai ales în epoca organizării clanului a societății, când principalele repere din viața unui individ erau considerate parte a vieții clanului. Potrivit lui G.V Vernadsky, vechii slavi, ca și alte triburi, au celebrat reperele ciclului lor de viață cu ritualuri complexe reflectate în folclor. Imediat după adoptarea creștinismului, Biserica și-a însușit organizarea unor rituri străvechi și a introdus propriile sale ritualuri noi, precum ritul botezului și celebrarea zilelor onomastice în cinstea sfântului patron al fiecărui bărbat sau femeie.

Pe baza acestui fapt, au fost identificate pentru analiză mai multe domenii ale vieții de zi cu zi a unui locuitor al Rusiei Medievale și evenimentele însoțitoare, cum ar fi dragoste, nunți, înmormântări, mese, sărbători și divertisment. De asemenea, ni s-a părut interesant să explorăm atitudinea strămoșilor noștri față de alcool și femei.

Nuntă

Obiceiurile de nuntă în epoca păgânismului au fost respectate între diferite triburi. Printre Radmichi, Vyatichi și nordici, mirele a trebuit să răpească mireasa. Alte triburi au considerat normal să plătească o răscumpărare familiei pentru asta. Acest obicei s-a dezvoltat probabil din plățile de răscumpărare pentru răpiri. În cele din urmă, plata definitivă a fost înlocuită cu un cadou către mireasă de la mire sau de la părinții ei (veno). Printre polani, exista un obicei care cerea ca părinții sau reprezentanții lor să aducă mireasa la casa mirelui, iar zestrea ei să fie predată a doua zi dimineață. Urmele tuturor acestor ritualuri antice pot fi văzute în mod clar în folclorul rus, în special în ritualurile de nuntă din vremurile mai târzii.

După trecerea Rusiei la creștinism, logodna și nunta au fost sancționate de Biserică. Cu toate acestea, la început doar domnitorul și boierii s-au preocupat de binecuvântarea bisericii. Cea mai mare parte a populației, în special din mediul rural, s-a mulțumit cu recunoașterea căsătoriei de către clanurile și comunitățile respective. Cazurile de sustragere a nunților bisericești de către oameni de rând au fost frecvente până în secolul al XV-lea.

Conform legislației bizantine (Eclog și Prokeiron), în conformitate cu obiceiurile popoarelor din sud, au fost stabilite cele mai mici cerințe de vârstă pentru viitoarele cupluri căsătorite. Egloga secolului al VIII-lea permite bărbaților să se căsătorească la vârsta de cincisprezece ani și femeilor la vârsta de treisprezece ani. În Prokeiron din secolul al IX-lea, aceste cerințe sunt și mai mici: paisprezece ani pentru mire și doisprezece pentru mireasă. Se știe că Ecloga și Prokeiron au existat în traducerea slavă și legalitatea ambelor manuale a fost recunoscută de „juriștii” ruși. În Rusia medievală, nici măcar samii nu respectau întotdeauna cerințele de vârstă scăzută ale lui Prokeiron, mai ales în familiile princiare, unde căsătoriile erau cel mai adesea încheiate din motive diplomatice. Cunoscut pentru macar unul, cazul când fiul prințului s-a căsătorit la vârsta de unsprezece ani, iar Vsevolod al III-lea i-a dat-o de soție pe fiica sa Verkhuslava prințului Rostislav când aceasta avea doar opt ani. Când părinții miresei au luat-o să plece, „amândoi au plâns pentru că fiica lor iubită era atât de tânără”.

În izvoarele moralizatoare medievale există două puncte de vedere asupra căsătoriei. Fundul lor este atitudinea față de căsătorie ca taină, rit sacru, exprimată în Izbornik din 1076. „Vai de desfrânat, că spurcă hainele mirelui: să fie izgonit de rușine din împărăția căsătoriei. ”, îndrumă Isihie, presbiterul Ierusalimului.

Isus, fiul lui Sirah, scrie: „Dă-ți fiica în căsătorie și vei face un lucru mare, dar dă-o numai unui soț înțelept”.

Vedem că, în opinia acestor părinți ai bisericii, căsătoria, căsătoria, se numește „împărăție”, un „lucru măreț”, dar cu rezerve. Hainele mirelui sunt sacre, dar numai o persoană demnă poate intra în „împărăția căsătoriei”. Căsătoria poate deveni un „lucru grozav” doar dacă un „înțelept” se căsătorește.

Înțeleptul Menandru, dimpotrivă, vede numai răul în căsătorie: „Căsătoria aduce tuturor amărăciuni”, „Când te hotărăști să te căsătorești, întreabă-ți aproapele care este deja căsătorit”, „Nu te căsători și nimic rău. ți se va întâmpla vreodată.”

„Domostroi” indică faptul că părinții prudenti au început să se pregătească cu mult timp înainte, de la nașterea fiicei lor, să o căsătorească cu o zestre bună: „Dacă cineva naște o fiică, un tată prudent.<…>din toate profiturile pe care le economisește pentru fiica lui<…>: fie animalul este crescut pentru ea împreună cu urmașii, fie din partea ei, orice trimite Dumnezeu acolo, ea cumpără lenjerie și pânze, și bucăți de țesătură, și ornamente, și o cămașă - și în toți acești ani au pus-o într-un loc special. ladă sau într-o cutie și o rochie și o coafură, și monista, și ustensile de biserică, și vase de tablă și de aramă și de lemn, adăugând mereu câte puțin, în fiecare an...”

Potrivit lui Sylvester, căruia i se atribuie paternitatea lui Domostroi, această abordare i-a permis să adune treptat o zestre bună, fără „în pierdere”, „și dacă Dumnezeu vrea, totul va fi complet”. În cazul morții unei fete, se obișnuia să se amintească „zestrea ei, cocia după placul ei și se împărtășesc pomana”.

„Domostroy” descrie în detaliu ceremonia de nuntă în sine sau, așa cum o numeau atunci, „ceremonia de nuntă”.

Procedura de nuntă a fost precedată de un acord: mirele și tatăl sau fratele său mai mare au venit în curtea socrului său, invitaților li s-au servit „cele mai bune vinuri în cupe”, apoi „după binecuvântarea cu cruce vor începe. să vorbească și să scrie note contractuale și o scrisoare separată, căzând de acord cât de mult pentru contract și ce zestre”, după care, „după ce a asigurat totul cu o semnătură, fiecare ia o ceașcă de miere, se felicită și schimbă scrisori”. Astfel, conspirația a fost o tranzacție obișnuită.

Apoi au fost prezentate daruri: socrul i-a dat ginerelui „prima binecuvântare ~ o imagine, o ceașcă sau o oală, catifea, damasc, patruzeci de sabeli”. După care au mers la jumătatea mamei miresei, unde „soacra îl întreabă pe tatăl mirelui despre sănătatea lui și îl sărută pe el și pe mire printr-o eșarfă, și la fel cu toată lumea”.

Ritul princiar este mai complex printre plebei ritualul era mai simplu. De exemplu, în „Domostroy” se observă că, cu rangul princiar, „mireasa nu ar trebui să fie aici, este obișnuit ca oamenii obișnuiți să aibă mireasa aici”. După care este pusă masa, „toată lumea se ospătă cu plăcere, dar nu există o masă mare”.

A doua zi, mama mirelui vine să o vadă pe mireasă, „aici îi dăruiesc damasc și zibele, iar ea îi va da miresei un inel”.

Ziua nunții a fost stabilită, oaspeții au fost „înscriși”, mirele și-a ales rolurile: tatăl și mama numiți, boierii și nobilele invitați, miile și poezhanii, toarele, chibritele.

Chiar în ziua nunții, un prieten și alaiul lui au sosit în aur, urmați de un pat „într-o sanie cu un capăt din față, iar vara - cu capul de sanie, acoperit cu o pătură. Și în sanie erau doi cai cenușii, iar lângă sanie erau slujitori boierești într-o rochie elegantă, pe sanie Slujitorul de pat bătrân va sta în aur, ținând în mână chipul sfânt”. În spatele patului mergea o chiriere, ținuta ei era prescrisă prin obicei: „o haină galbenă de vară, o haină de blană roșie și, de asemenea, o eșarfă și o manta de castor, iar dacă este iarnă, atunci într-o pălărie de blană”.

Doar din acest episod reiese clar că ceremonia de nuntă era strict reglementată de tradiție toate celelalte episoade ale acestui ritual (pregătirea patului, sosirea mirelui, nunta, „odihna” și „cunoașterea”, etc.); de asemenea strict jucat în conformitate cu canonul.

Astfel, o nuntă era un eveniment important în viața unei persoane medievale, iar atitudinea față de acest eveniment, judecând după sursele moralizatoare, era ambiguă. Pe de o parte, sacramentul căsătoriei a fost înălțat, pe de altă parte, imperfecțiunea relațiilor umane s-a reflectat într-o atitudine ironică și negativă față de căsătorie (un exemplu în acest sens sunt afirmațiile „înțeleptului Menandru”). De fapt, vorbim despre două tipuri de căsătorii: una fericită și una nefericită. Este general acceptat că o căsătorie fericită este o căsătorie de dragoste. În acest sens, pare interesant de luat în considerare modul în care problema iubirii se reflectă în sursele moralizatoare.

Dragostea (în sensul modern) este iubirea dintre un bărbat și o femeie; „Baza căsătoriei, judecând după izvoarele moralizatoare, nu a existat în mintea autorilor medievali. Într-adevăr, căsătoriile nu au fost făcute din dragoste, ci din voia părinților, de exemplu, în cazul unor circumstanțe norocoase , dacă ai dat peste o soție „bună”, înțelepții sfătuiesc să prețuiești și să ai grijă de acest dar, în caz contrar, smerește-te și fii în gardă: „Nu-ți părăsi soția care este înțeleaptă și bună: virtutea ei este mai valoroasă decât aur” „dacă ai o soție care îți place, nu o alungă dacă te urăște, nu ai încredere în ea. Cu toate acestea, cuvântul „dragoste” nu este folosit în aceste contexte analiza textelor izvoarelor, s-au găsit doar două astfel de cazuri În timpul „ceremoniei de nuntă”, socrul își pedepsește ginerele: „După destinele lui Dumnezeu, fiica mea a acceptat coroana cu). tu (numele) și ar trebui să fii onorat și să o iubești într-o căsătorie legală, așa cum au trăit părinții și părinții părinților noștri.” Demn de remarcat este folosirea modului conjunctiv („ar trebui să o favorizezi și să o iubești”). din aforismele lui Menandru spune: „Marea legătură a iubirii este nașterea unui copil”.

În alte cazuri, dragostea dintre un bărbat și o femeie este interpretată ca un rău, o ispită distructivă. Isus, fiul lui Sirah, avertizează: „Nu te uita la fecioară, altfel vei fi sedus de farmecele ei”. „Evită faptele trupești și voluptuoase...” sfătuiește Sfântul Vasile. „Este mai bine să detesti gândurile voluptuoase”, îi repetă Hesychius.

În „Povestea lui Akira cel înțelept”, fiului său i se dă o instrucțiune: „... nu te lăsa sedus de frumusețea unei femei și nu o râvni cu inima ta: dacă îi dai ei toată averea ta, atunci nu vei primi nici un folos de la ea, doar vei păcătui mai mult înaintea lui Dumnezeu”.

Cuvântul „dragoste” de pe paginile izvoarelor moralizatoare ale Rusiei medievale este folosit mai ales în contextele dragostei pentru Dumnezeu, citate din Evanghelie, iubire de părinți, iubire de alții: „... Domnul milostiv iubește pe cei drepți”; „Mi-am adus aminte de cuvintele Evangheliei: „Iubiți-vă pe vrăjmașii voștri...”, „Iubiți cu fermitate pe cei ce v-au născut”; "Democrit. Dorește să fii iubit în timpul vieții tale și nu te temi: de cine se teme toți, el însuși se teme de toți."

În același timp, este recunoscut rolul pozitiv, înnobilător al iubirii: „Cine iubește mult este puțin supărat”, a spus Menander.

Așadar, iubirea în sursele moralizatoare este interpretată într-un sens pozitiv în contextul iubirii față de aproapele și față de Domnul. Dragostea pentru o femeie, conform surselor analizate, este percepută de conștiința unei persoane medievale ca un păcat, pericol, ispită a nedreptății.

Cel mai probabil, această interpretare a acestui concept se datorează originalitatea genului surse (instructiuni, proza ​​moralizatoare).

Înmormântare

Un ritual nu mai puțin semnificativ decât o nuntă în viața societății medievale a fost ritul funerar. Detaliile descrierilor acestor ritualuri dezvăluie atitudinea strămoșilor noștri față de moarte.

Riturile funerare din vremurile păgâne includeau sărbători funerare ținute la locul de înmormântare. Un deal înalt (movilă) a fost construit peste mormântul unui prinț sau un războinic remarcabil și au fost angajați bocitori profesioniști pentru a-i plânge moartea. Ei au continuat să-și îndeplinească îndatoririle la înmormântările creștine, deși forma plânsului s-a schimbat conform concepțiilor creștine. Riturile funerare creștine, ca și alte slujbe bisericești, au fost, desigur, împrumutate de la Bizanț. Ioan Damaschinul este autorul requiemului ortodox („înmormântare”), iar traducerea slavă este demnă de original. În apropierea bisericilor au fost create cimitire creștine. Trupurile prinților de seamă au fost așezate în sarcofage și așezate în catedralele capitalei princiare.

Strămoșii noștri au perceput moartea ca pe una din verigile inevitabile din lanțul nașterilor: „Nu te strădui să te distrezi în această lume: căci toate bucuriile acestei lumi se termină în plâns Și acel plâns în sine este și el în zadar: astăzi plâng. iar mâine se sărbătoresc.”

Trebuie să vă amintiți întotdeauna despre moarte: „Lasă moartea și exilul, și necazurile și toate nenorocirile vizibile să stea în fața ochilor tăi în toate zilele și orele.”

Moartea pune capăt vieții pământești a unei persoane, dar pentru creștini, viața pământească este doar o pregătire pentru viața de apoi. Prin urmare, se arată un respect deosebit față de moarte: „Copilule, dacă este jale în casa cuiva, atunci, lăsându-l în necaz, nu te duci la ospăț cu alții, ci mai întâi vizitează pe cei îndurerați, apoi mergi la ospăț și amintește-ți că și tu ești sortit morții”. „Standardul dreptății” reglementează normele de comportament la înmormântări: „Nu plângeți tare, ci întristați cu demnitate, nu vă lăsați îndurerați, ci faceți fapte întristate”.

Cu toate acestea, în mintea autorilor medievali de literatură moralizantă există întotdeauna ideea că moartea sau pierderea unei persoane dragi nu este cel mai rău lucru care se poate întâmpla. Mult mai rea este moartea spirituală: „Nu plângeți de morți, ci de nerezonabil: căci acesta are o cale comună pentru toți, dar acesta are propria sa voință”; „Plângeți peste morți – a pierdut lumina, dar plângeți peste nebun – și-a părăsit mintea”.

Existența sufletului în acea viață viitoare trebuie să fie asigurată prin rugăciuni. Pentru a asigura continuarea rugăciunilor sale, un om bogat lăsa moștenire o parte din averea sa mănăstirii. Dacă dintr-un motiv oarecare nu a putut face acest lucru, atunci rudele lui ar fi trebuit să aibă grijă de asta. Apoi, numele de creștin al defunctului va fi inclus în sinodic - o listă de nume amintite în rugăciuni la fiecare slujbă sau, cel puțin, în anumite zile stabilite de biserică pentru pomenirea morților. Familia domnească își păstra de obicei propriul synodikon în mănăstire, ai cărui donatori erau în mod tradițional prinții acestei familii.

Așadar, moartea în mintea autorilor medievali de literatură moralizantă este sfârșitul inevitabil al vieții umane, trebuie să fii pregătit pentru ea, dar să-l amintești mereu, dar pentru creștini moartea este granița trecerii la alta, viața de apoi. Prin urmare, durerea ritului de înmormântare trebuie să fie „demnă”, iar moartea spirituală este mult mai rea decât moartea fizică.

Nutriție

Analizând afirmațiile înțelepților medievali despre mâncare, putem, în primul rând, să tragem o concluzie despre atitudinea strămoșilor noștri față de această problemă și, în al doilea rând, să aflăm ce produse specifice au consumat și ce fel de mâncare au pregătit din ei.

În primul rând, putem concluziona că în constiinta populara se propovăduiește moderația și minimalismul sănătos: „Multe alimente provoacă boli, iar sațietatea va duce la tristețe, mulți au murit din lăcomie – cel care își amintește asta își va prelungi viața”.

Pe de altă parte, atitudinea față de mâncare este evlavioasă, mâncarea este un dar, o binecuvântare trimisă de sus și nu pentru toată lumea: „Când stai la o masă bogată, amintește-ți de cel care mănâncă pâine uscată și nu poate aduce apă când este. bolnav." „Și să mănânci și să bei cu recunoștință va fi dulce.”

Faptul că mâncarea era pregătită acasă și era variată este dovedit de următoarele înregistrări în Domostroy: „Și mâncare din carne și pește, și tot felul de plăcinte și clătite, diverse terci și jeleu, coace și gătește orice fel de mâncare - însăși gospodina. ar putea face totul pentru a-i putea învăța pe servitori ceea ce știe ea.” Procesul de gătit și consumul alimentelor a fost atent monitorizat de către proprietarii înșiși. În fiecare dimineață se recomandă ca „soțul și soția să se consulte cu privire la gospodărie”, să planifice „când și ce mâncare și băutură să pregătească pentru oaspeți și pentru ei înșiși”, să numere produsele necesare, după care „trimite bucătarului ceea ce trebuie gătit , iar brutarului, iar pentru alte preparate, trimiteți și marfa."

„Domostroy” descrie, de asemenea, în detaliu ce produse să consumi în ce zile ale anului, în funcție de calendarul bisericii, și oferă multe rețete pentru prepararea mâncărurilor și a băuturilor.

Citind acest document, nu se poate decât să admire zelul și economiile proprietarilor ruși și să fii uimit de bogăția, abundența și varietatea mesei rusești.

Pâinea și carnea erau cele două alimente principale din dieta prinților ruși ai Rusiei Kievene. În sudul Rusiei, pâinea se coacea din făină de grâu, în nord, pâinea de secară.

Cele mai comune tipuri de carne au fost carnea de vită, porc și miel, precum și gâște, pui, rațe și porumbei. Au consumat și carne de la animale sălbatice și păsări. Cel mai des în „Domostroy” sunt menționate iepurele și lebedele, precum și macarale, stârci, rațe, cocoși negru, cocoși de alun etc.

Biserica a încurajat consumul de pește. Miercurea și vineri au fost declarate zile de post și, în plus, au fost stabilite trei posturi, inclusiv Postul Mare. Desigur, peștele era deja în dieta poporului ruși înainte de Bobotează lui Vladimir, și caviarul de asemenea. „Domostroy” menționează peștele alb, sterletul, sturionul, beluga, știuca, salbănele, heringul, platica, peștii, carasul și alte tipuri de pești.

Mâncarea de post includea toate felurile de mâncare făcute din cereale cu ulei de cânepă, „și făină, și coace tot felul de plăcinte și clătite și feluri de mâncare suculente, și face rulouri și diverse terci, și tăiței de mazăre, și mazăre strecurată, și tocane și kundumtsy, terci și preparate atât fierte, cât și dulci - plăcinte cu clătite și cu ciuperci, și cu capace de lapte de șofran, și cu ciuperci de lapte, și cu semințe de mac, și cu terci, și cu napi, și cu varză, sau nuci în zahăr sau plăcinte cu unt cu orice a trimis Dumnezeu.

Dintre leguminoase, rușii au crescut și au consumat activ fasole și mazăre. De asemenea, au consumat în mod activ legume (acest cuvânt însemna toate fructele și fructele). „Domostroy” listează ridichi, pepeni verzi, mai multe soiuri de mere, fructe de pădure (afine, zmeură, coacăze, căpșuni, lingonberries).

Carnea era fiartă sau prăjită pe scuipă, legumele se consumau fierte sau crude. Corned Beef și tocană sunt, de asemenea, menționate în surse. Rechizitele erau depozitate „în pivniță, pe ghețar și în hambar”. Principalul tip de conservare a fost murăturile, sărate „în butoaie și în căzi și în căni de măsurare, și în cuve și în găleți”

Au făcut gem din fructe de pădure, au făcut băuturi din fructe și au pregătit levashi (plăcinte cu unt) și bezele.

Autorul cărții Domostroy dedică mai multe capitole descrierii modului în care să „saturați în mod corespunzător toate tipurile de miere”, să pregătiți și să păstrați băuturile alcoolice. În mod tradițional, în epoca Rusiei Kievene, alcoolul nu a fost distilat. Au fost consumate trei tipuri de băuturi. Kvass, o băutură fără alcool sau ușor amețitoare, era făcută din pâine de secară. Era ceva care amintea de bere. Vernadsky subliniază că probabil a fost o băutură tradițională a slavilor, deoarece este menționată în înregistrările călătoriei trimisului bizantin la conducătorul hun Attila la începutul secolului al V-lea, împreună cu miere. Mierea era extrem de populară în Rusia Kieveană. Era preparat și băut atât de laici, cât și de călugări. Potrivit cronicii, prințul Vladimir Soarele Roșu a comandat trei sute de cazane cu miere cu ocazia deschiderii bisericii din Vasilevo. În 1146, prințul Izyaslav al II-lea a descoperit cinci sute de butoaie de miere și optzeci de butoaie de vin în pivnițele rivalului său Svyatoslav 73 . Se cunoșteau mai multe tipuri de miere: dulce, uscată, cu piper etc.

Astfel, analiza surselor moralizatoare ne permite să identificăm astfel de tendințe în nutriție. Pe de o parte, se recomandă moderarea, reamintirea că după un an rodnic poate veni unul flămând. Pe de altă parte, studiind, de exemplu, Domostroy, se pot trage concluzii despre diversitatea și bogăția bucătăriei rusești, datorită resurselor naturale ale ținuturilor rusești. În comparație cu vremurile moderne, bucătăria rusă nu s-a schimbat prea mult. Setul de bază de produse a rămas același, dar varietatea lor a fost redusă semnificativ.

Sărbători și distracție

Viața de zi cu zi a fost adesea întreruptă de sărbători și alte evenimente sociale. Sărbătorile străvechi ale vremurilor păgâne au fost înlocuite treptat de sărbători bisericești”, scrie V.G Vernadsky, „în felul în care erau sărbătorite aceste sărbători, obiceiurile păgâne erau încă vizibile de multă vreme, în ciuda tuturor obiecțiilor clerului. Fiecare sărbătoare majoră a bisericii, cum ar fi Crăciunul, Paștele, Treimea și Schimbarea la Față a Domnului, a fost sărbătorită nu numai cu slujbe bisericești speciale, ci și cu adunări publice, cântece, dansuri și răsfățări speciale. În astfel de ocazii, prințul deschidea de obicei ușile palatului său orășenilor și organiza petreceri magnifice, unde oaspeții erau distrați de muzicieni și bufoni. Pe lângă sărbătorile domnești, se organizau întâlniri mai specifice ale diferitelor comunități și frății, ai căror membri aparțineau de obicei aceluiași grup social sau profesional. Astfel de frății au jucat un rol important în viața socială a marilor orașe, în special Novgorod și Pskov"" 74 .

De sărbători în Rus' se obișnuia să se organizeze sărbători. Era considerat o formă bună să ai băuturi tari și mâncare de sărbători pregătite din timp: „... cine locuiește cu provizii așa, gospodina pricepută are mereu totul în stoc, niciodată nu ți-e rușine în fața musafirului, dar tu. trebuie să aranjezi un ospăț - cumpără și ai nevoie de puțin, vezi: I-am dat lui Dumnezeu este toate lucrurile din belșug și acasă.” 7

Izvoarele morale conțin o serie de maxime pe tema comportamentului la sărbători. În primul rând, autorii fac apel la moderație și modestie: „Dacă nu ți-e foame, nu mănânci în exces, altfel vei fi catalogat de lacom”; „să poţi ţine burtica de lacomie”; „Desfrânarea apare în sațietate, dar niciodată în foame.”

Unele dintre afirmațiile moralizatoare sunt dedicate modului în care cineva ar trebui să se comporte la o sărbătoare: „La o sărbătoare, nu-ți critica aproapele și nu interfera cu bucuria lui”; „... la sărbătoare, nu filozofați nechibzuit, fiți ca cineva care știe, dar tăce”; „Când ești invitat la un ospăț, nu te așeza la loc de cinste dintr-o dată, dintre cei invitați, cineva va fi mai respectuos decât tine, iar stăpânul va veni la tine și va spune: „Dă-i locul tău! ”- și atunci va trebui să te muți cu rușine pe ultimul loc.”

După introducerea creștinismului în Rusia, conceptul de „sărbătoare” a căpătat în primul rând sensul de „sărbătoare bisericească”. În „Povestea lui Akira cel Înțelept” se spune: „Într-o sărbătoare, nu trece pe lângă biserică”.

Din același punct de vedere, biserica reglementează aspecte ale vieții sexuale a enoriașilor. Astfel, potrivit lui Domostroy, soțului și soției le era interzis să conviețuiască sâmbăta și duminica, iar celor care făceau acest lucru nu aveau voie să meargă la biserică.

Așadar, vedem că s-a acordat multă atenție sărbătorilor în literatura moralizantă. S-au pregătit din timp pentru ei, dar la ospăţ au fost încurajate un comportament modest, respectuos şi moderaţia în mâncare. Același principiu al moderației prevalează în afirmațiile moralizatoare „despre hamei”.

Printre lucrările similare care condamnă beția, „Povestea lui Chiril, filozoful sloven” este distribuită pe scară largă în colecțiile de manuscrise antice rusești. Avertizează cititorii împotriva dependenței nocive de băutură, înfățișează nenorocirile care amenință un bețiv - sărăcirea, privarea de un loc în ierarhia socială, pierderea sănătății, excomunicarea. The Lay combină un discurs grotesc adresat cititorului a lui Khmel însuși cu o predică tradițională împotriva beției.

Așa este descris bețivul în această lucrare: „Nevoia și sărăcia stau în casa lui, iar bolile îi stau pe umerii lui, tristețea și întristarea îi răsună ca foamea în coapse, sărăcia i-a făcut cuib în portofel, lenea rea ​​a devenit. atașat de el, ca o soție dragă, și somnul este ca un tată, și geamătul este ca copiii iubiți”; „Îi doare picioarele de beție, mâinile îi tremură, vederea ochilor îi stinge”; „Beția distruge frumusețea feței”; beția „cufundă pe oameni buni și egali și pe meșteri în sclavie”, „frații se ceartă cu fratele și separă soțul de soție”.

Alte surse moralizatoare condamnă, de asemenea, beția, cerând moderație. În „Înțelepciunea înțeleptului Menandru” se notează că „vinul, băut din belșug, învățește puțin”; „Bea prea mult vin duce și la vorbăreț”.

Monumentul „Albina” conține următoarea anecdotă istorică atribuită lui Diogene: „Acesta i s-a dat mult vin la un ospăț și l-a luat și l-a vărsat Când ceilalți au început să-l mustre de ce strica vinul. el a răspuns: „Dacă vinul nu ar fi murit de la mine, aș fi murit de vin”.

Isihie, presbiterul Ierusalimului, sfătuiește: „Bea miere puțin câte puțin, și cu cât mai puțină, cu atât mai bine: nu te vei poticni”; „Trebuie să te abții de la a bea, pentru că trezirea este urmată de gemete și pocăință.”

Isus, fiul lui Sirah, avertizează: „Un lucrător beat nu se va îmbogăți”; „Vinul și femeile îi vor corupe chiar și pe cei înțelepți...” Îi face ecou Sfântul Vasile: „Vinul și femeile ademenesc până și pe cei înțelepți...”; „Evitați beția și tristețile acestei vieți, nu vorbiți în înșelăciune, nu vorbiți niciodată despre nimeni la spatele lor.”

„Când te invită la un ospăț, nu te bea până la o intoxicare teribilă...”, îi instruiește fiul său preotul Sylvester, autorul „Domostroy”.

Deosebit de groaznic, potrivit autorilor prozei moralizatoare, este efectul hameiului asupra unei femei: Iată ce spune Hops: „Dacă soția mea, indiferent ce ar fi, se îmbată cu mine, o voi înnebuni și ea. va fi mai rău decât toți oamenii.

Și voi stârni în ea pofte trupești, și ea va fi de râs printre oameni și va fi excomunicată de la Dumnezeu și de la Biserica lui Dumnezeu, ca mai bine să nu se fi născut.” nu bun pe lume”.

Deci, o analiză a textelor de proză moralizatoare arată că în mod tradițional în beția lui Rus era condamnată, un beat era condamnat cu strictețe de către autorii textelor și, în consecință, de către societatea în ansamblu.

Rolul și locul femeii în societatea medievală

Multe afirmații din textele moralizatoare sunt dedicate femeilor. Inițial, o femeie, conform tradiției creștine, este percepută ca o sursă de pericol, de ispită păcătoasă și de moarte: „Vinul și femeile îi vor corupe chiar și pe cei înțelepți, dar cel care se atașează de curve va deveni și mai obrăzător”.

O femeie este dușmanul rasei umane, de aceea înțelepții avertizează: „Nu-ți dezvălui sufletul unei femei, căci ea îți va distruge fermitatea”; „Dar mai presus de toate, o persoană ar trebui să se abțină de la a vorbi cu femei...”; „Din cauza femeilor, mulți oameni au probleme”; „Ai grijă de sărutul unei femei frumoase ca otrava unui șarpe.”

Tratate întregi separate apar despre soțiile „bune” și „răle”. Într-una dintre ele, care datează din secolul al XV-lea, o soție rea este asemănată cu „ochiul diavolului”, acesta este „piața iadului, regina pângăririlor, comandantul neadevărurilor, săgeata lui Satana, lovirea”. inimile multora.”

Printre textele cu care vechii cărturari ruși și-au completat scrierile „despre soțiile rele”, demne de remarcat sunt „pilele lumești” ciudate - mici narațiuni (despre un soț care plânge de o soție rea; despre vânzarea copiilor de la o soție rea; despre o bătrână). femeie care se uită în oglindă despre un bărbat care s-a căsătorit cu o văduvă bogată, despre un soț care și-a biciuit prima soție și a cerut un soț la un spectacol de maimuțe; etc.). Toți condamnă o femeie ca fiind o sursă de voluptate și nenorocire pentru un bărbat.

Femeile sunt pline de „sprețenie feminină”, frivole: „Gândurile femeilor sunt instabile, ca un templu fără acoperiș”, înșelătoare: „Rareori înveți adevărul de la o femeie”; inițial predispuse la viciu și înșelăciune: „Fetele fac lucruri rele fără să se înroșească, în timp ce altora le este rușine, dar în secret fac mai rău.”

Depravarea originală a unei femei este în frumusețea ei, iar o soție urâtă este, de asemenea, percepută ca tortură. Astfel, una dintre glumele din „Albina”, atribuită lui Solon, spune: „Acesta, întrebat de cineva dacă a sfătuit să se căsătorească, a spus: „Nu! Dacă iei una urâtă, vei suferi, dacă iei una frumoasă, alții vor dori s-o admire”.

„Este mai bine să trăiești în deșert cu un leu și un șarpe decât cu o soție mincinoasă și vorbăreață”, spune Solomon.

Văzând femeile care se ceartă, Diogene spune: „Uite șarpele îi cere otravă viperei!”

„Domostroy” reglementează comportamentul unei femei: trebuie să fie o gospodină bună, să aibă grijă de casă, să poată găti și să aibă grijă de soțul ei, să primească oaspeți, să mulțumească tuturor și să nu provoace plângeri. Soția chiar merge la biserică „în consultare cu soțul ei”. Iată cum sunt descrise normele comportamentului unei femei într-un loc public - la o slujbă bisericească: „În biserică, ea nu trebuie să vorbească cu nimeni, să stea în tăcere, să asculte cântatul cu atenție și citirea Sfintei Scripturi, fără să se uite. spatele, nu te sprijini de un perete sau de un stâlp, și nu sta cu toiagul, nu te mișca din picior în picior, cu mâinile încrucișate pe piept, neclintit și ferm, cu ochii trupului în jos și cu inima; ochii către Dumnezeu; părăsește biserica înainte de sfârșitul slujbei și vino chiar la început”.

Imaginea unei femei în literatura moralizantă a Rusiei medievale este asociată în principal cu o soție „răută”. Doar câteva afirmații izolate arată că soțiile pot fi bune. Să ne întoarcem la „Domostroi”: „Dacă Dumnezeu dă cuiva o soție bună, aceasta valorează mai mult decât o piatră valoroasă. Ar fi păcat să pierzi o astfel de soție, chiar și cu un folos mai mare: ea va întemeia o viață prosperă soțului ei. ."

Frumusețea soției „rele” este în contrast cu modestia și inteligența celei „bune”. Astfel, Înțeleptul Menandru este creditat cu zicala: „Nu frumusețea fiecărei femei este aur, ci inteligență și tăcere”.

Nu se poate decât să fie de acord cu V. G. Vernadsky, care a remarcat că Biserica medievală, deși impregnată de concepte biblice, a umilit o femeie chiar în pragul ciclului de viață: „Din motive fiziologice, mama a fost considerată necurată timp de patruzeci de zile după nașterea lui. copilul și ea nu avea voie să intre în biserică în această perioadă. Nu avea voie să participe la botezul copilului ei”.

Aceeași umilință sună și în spusele moralizatoare ale înțelepților din vechime și ale părinților bisericii. O femeie trebuie să fie modestă, ascultătoare și supusă; lumea bărbațilorși să nu depășească stereotipul comportamental acceptat.

Astfel, analiza textelor literaturii moralizatoare medievale ne oferă posibilitatea de a recrea trăsăturile viziunii asupra lumii a unei persoane medievale.

Principalele evenimente din viața de zi cu zi a unei persoane medievale sunt nunțile, festivitățile, viața de zi cu zi, riturile funerare, precum și valorile și normele morale predominante, dragostea, atitudinile față de femei și beția. Desigur, trebuie luat în considerare faptul că sursele moralizatoare vizau stratul conducător al societății, prin urmare, de exemplu, un aspect atât de important al vieții țărănești precum munca nu era practic luat în considerare în ele. Pentru a recrea mai complet imaginea vieții rusești la acea vreme, pare necesar să analizăm alte surse istorice.



Artistul E. Blair-Leighton

Ce a fost inventat în Evul Mediu și ce este folosit și astăzi:
Săpun;
Măști de albire.
Francois Villon
„Balada lorzilor din vechime”
Spune-mi unde sunt, în ce țară
Umbrele dulci ale lui Thais și Flora?
Și unde este sfârșitul în foc
Este Sfânta Fecioară fiica lui Lorreni?
Unde este nimfa Echo, a cărei melodie de primăvară
Uneori, râul era tulburat de un mal liniștit,
A cui frumusețe a fost cea mai perfectă?

Unde sunt Bertha și Alice - unde sunt?
Cântecele mele languide sunt despre ei.
Unde este doamna care a plâns în tăcere,
De ce s-a înecat Buridan în Sena?
Oh, unde sunt, ca o spumă ușoară?
Unde este Eloise, din cauza cărora pleoapele
A absolvit Pierre sub schema renunțării?
Dar unde este - unde este zăpada de anul trecut?
O voi vedea pe regina Blanche în visele mele?
În cântece egale cu fosta sirenă,
Ce a cântat pe valul mării,
Pe ce pământ se află ea - în ce captivitate?
Artistul E. Blair-Leighton
O să întreb și despre dulcea Elena.
O, fecioară a fecioarelor, cine le-a oprit înflorirea?
Și unde sunt ei, stăpâna viziunilor?
Dar unde este - unde este zăpada de anul trecut?

Frumuseți celebre ale Evului Mediu
Corect Rosamund- Frumoasa Rosamund Clifford, iubita regelui englez Henric al II-lea. Temându-se de gelozia soției sale, Eleanor de Aquitania, regele a dus-o pe Rosamund într-un castel retras și a vizitat-o ​​acolo. Dar regina a găsit o modalitate de a otrăvi amanta soțului ei. Ca pedeapsă, Henry și-a excomunicat soția din patul conjugal și a trimis-o în exil, iar Eleanor și-a întors fiii împotriva lui, ceea ce a dus la lupte civile pe termen lung în țară.
Artistul J.Waterhouse

Regina Ioana a Navarrei- soția regelui francez Filip cel Frumos. Faimos pentru ea figura frumoasa, precum și o voluptate exorbitantă.

Pentru a satisface pofta, ea a ademenit bărbați la Turnul Nel și, pentru a păstra secretul, după plăcere, și-a ucis iubiții și le-a aruncat trupurile în Sena.
Regina Isabella a Franței Lupoaica- fiica regelui francez Filip cel Frumos, soția regelui englez Edward al II-lea. Era faimoasă pentru părul auriu, pielea albă orbitoare, inteligența, educația și capacitatea de a menține equanimitatea externă.

Și-a primit porecla când s-a răzvrătit împotriva soțului ei și l-a ucis cu brutalitate pentru a-și ridica fiul la tron, care a devenit regele englez Edward al III-lea și, la instigarea mamei sale, a revendicat tronul Franței, ca urmare. din care a început Războiul de o sută de ani.
Agnès Sorel- iubita regelui francez Carol al VII-lea, a devenit faimoasă pentru perfecțiunea angelică a feței și forma magnifică a sânilor, pentru a demonstra că a adus în modă un decolteu îndrăzneț, înfățișat în multe picturi ale acelei vremuri.
Artistul Jean_Fouquet

Agnes i s-a reproșat abuzul excesiv de lux: colecționa bijuterii și tămâie, iubea mătasea orientală și blănurile rusești (și atunci erau populare în Europa). Sibaritismul său arăta deosebit de revoltător pe fundalul sărăciei generale: țara era chinuită de o sută de ani de război, revolte țărănești și lupte civile. Dar Agnes îl iubea sincer pe rege. Fiind însărcinată în nouă luni, ea a aflat că se pregătește o tentativă de asasinat asupra lui Carol al VII-lea și a mers să-l avertizeze. Trăsurile la acea vreme erau fără primăvară, Agnes a fost zguduită foarte tare, a intrat în travaliu, dar a îndurat chinul și a continuat să conducă caii - pentru a-și salva iubita.
Artistul J.Waterhouse

Agnès Sorel a murit literalmente din naștere în brațele lui Carol al VII-lea, dar a reușit să-l avertizeze despre tentativa de asasinat iminentă.