Instrument muzical: Flaut

Acest instrument uimitor de virtuos, cu un sunet ușor, aerisit, aparent „fâlfâit”, care amintește de cântecul păsărilor, aparține grupului de suflat. Conform mituri grecești antice invenția sa este meritul fiului lui Hephaestus, Ardal. Poate că niciun alt instrument nu a suferit astfel de transformări și îmbunătățiri. Inițial au existat două soiuri - transversală și longitudinală, dar mai târziu prima versiune a înlocuit-o pe cea longitudinală și și-a luat locul cuvenit în orchestră. Aceste două tipuri sunt foarte diferite unul de celălalt nu numai în aspect, ci și în metoda de producere a sunetului.

Istorie flauteși citiți multe fapte interesante despre acest instrument muzical pe pagina noastră.

Sunetul flautului

Sunetul flautului amintește de magie. Sunete uimitor de frumoase se nasc în registrul mijlociu - neobișnuit de clare, pure și transparente. Nu fără motiv, flautul ocupă un loc special în folclorul și basmele multor popoare; este adesea înzestrat cu proprietăți mistice. Sunetul melodic al unui flaut în mâinile unui muzician cu experiență poate nu numai să ofere plăcere estetică, ci și pur și simplu ne încântă cu muzica sa expresivă și pătrunzătoare, care pare să ne ajungă direct în inimă. Sunetul moale și melodic al unui flaut ne poate îndulci urechile, ne poate înmuia inimile și poate evoca cele mai bune și mai strălucitoare sentimente.

Un flaut sau o pipă simplă, de regulă, devine unul dintre primele instrumente muzicale pe care le pot întâlni copiii și chiar sunt capabili să le facă ei înșiși din obiecte disponibile de o formă adecvată.

Merită să spuneți câteva cuvinte despre particularitățile sunetului flautului.Registrul inferior este ușor plictisitor, dar nu se poate să nu-i remarci moliciunea, căldura și pătrunderea spirituală, iar rândul superior de note sună pătrunzător, cu un fluier ascuțit.Particularitatea acusticii flautului este că atunci când cântă la pian, înălțimea sunetului scade ușor, în timp ce cântarea fortei crește sunetul.

Natura înălțimii sunetelor poate fi schimbată prin ajustarea puterii fluxului de aer în timp ce expirați și, bineînțeles, folosind mecanismul supapei care închide găurile de pe instrument.

Gama de flaut ocupă intervalul de la nota „C” a primei până la nota „C” a octavei a patra.

Fotografie

Fapte interesante

• Un exemplu de cel mai mare flaut transversal este un instrument creat de maestrul indian Bharat Sin în Jamnagar în 2014. Lungimea acestui flaut era de 3,62 metri. Imnul național a fost cântat cu participarea ei.
• Flautele sunt fabricate din peste o sută de materiale diferite, inclusiv os, lemn, metal, sticlă, cristal, plastic și altele. Există chiar și un flaut de ciocolată care poate fi folosit pentru a cânta muzică.
• Titlul celui mai scump flaut conform ratingului Forbes aparține unui instrument creat de Powell în 1939. Acest flaut de platină este evaluat acum la 600.000 USD.

• Cel mai un numar mare de flautişti dintr-un ansamblu de 3.742 de membri s-au adunat în Japonia pe 31 iulie 2011, pentru a sărbători aniversarea a 400 de ani de la Castelul Hirosaki.
• Cea mai lungă interpretare continuă a unui flautist a durat 25 de ore și 48 de minute și a fost realizată de Catherine Brookes în Bedworth, Marea Britanie, în perioada 17-18 februarie 2012. Catherine a repetat de mai multe ori programul de 6 ore, care conținea 92 de lucrări diferite, de la clasic la stiluri muzicale contemporane.
• Flaut este singurul instrument orchestral, în care aerul este suflat prin găuri. Și ar trebui să știți că consumul de aer al unui flautist este mult mai mare decât pe orice alte instrumente de suflat, inclusiv pe cele atât de mari precum tubă .
• Cel mai vechi flaut a fost descoperit în Ljubljana, Slovenia, în 1998. Instrumentul muzical, realizat din oasele unui urs de peșteră, conține patru găuri. Paleontologii cred că acest flaut are o vechime de 43.000 - 82.000 de ani.
• Principala zeitate a hinduismului, Krishna, este înfățișată cu un flaut de bambus. S-a spus că Krishna a creat lumea prin intermediul sunet frumos flaut, care predică și dragostea și libertatea.

• Există 30 de soiuri de flaut, care sunt produse în aproape cincizeci de țări din întreaga lume.
• Personalități marcante au cântat la flaut. Leonardo Da Vinci, Ioan al II-lea, Martin Luther, împăratul Nicolae I, Enrico Caruso, Woody Allen, M. Glinka , și multe altele.
• Se știe că la curtea regelui englez Henric al VIII-lea al V-lea a fost adunată o întreagă colecție de flaut - 72 de piese.
• Președintele SUA G. Cleveland și-a apreciat foarte mult flautul de cristal cu elemente de aur.
• În Vietnam, în districtul muntos Yen The, în timpul mișcării țărănești rebele, flautul era folosit nu numai ca instrument muzical, dar și arme tăiate. Li s-au dat semnale de alarmă și și-au ucis dușmanii în același timp.
• Potrivit cercetătorilor, practicarea flautului are un efect pozitiv asupra dezvoltării intelectuale a copiilor, asupra imunității și are un efect preventiv împotriva bolilor respiratorii.

Lucrări populare pentru flaut

I. Bach - Scherzo (Glumă) din Suita pentru flaut și orchestra de coarde nr. 2 (ascultă)

V.A. Mozart - Concertul pentru flaut și orchestră în sol major (ascultați)

J. Ibert - Concert pentru flaut și orchestră Allegro scherzando (ascultă)

Design flaut

Flautul transversal este un tub cilindric alungit cu un sistem de supape care închid 16 orificii. Un capăt al acestuia este închis, există o gaură pe el unde buzele sunt aplicate pentru a sufla aer. Tipuri moderne Flautele includ o structură din trei părți: cap, corp și genunchi. Spre deosebire de alte instrumente de suflat, sunetul unui flaut este format prin fluxul de aer direcționat către marginea plăcii buzelor. Un rol uriaș în tehnica corectă de joc aparține formei buzelor sau „emboșurei”. Puteți schimba subtil sunetul instrumentului schimbând gradul de tensiune și forma buzelor.

Înălțimea generală a sunetului este modificată prin extinderea capului de corpul instrumentului; cu cât capul este extins mai mult, cu atât sunetul va fi mai scăzut.

In medie greutate flaut - 600 de grame.

Concert modern flaut mare alcătuiește 67 cm lungime, iar lungimea piccolo este de numai aproximativ 32 cm.

Soiuri de flaut

Pe lângă principalul flaut mare de concert, flautul transversal are trei soiuri principale: alto și bas.

Flaut Piccolo- dintre instrumentele de suflat cel mai sunet instrument. Structura este aceeași cu cea a unui flaut mare, diferența constă în dimensiune - este jumătate din lungimea unuia obișnuit și sună cu o octavă mai sus. Tonul aspru al flautului piccolo înecă cu ușurință sunetul unei întregi orchestre. In joaca Rimski-Korsakov „Povestea țarului Saltan” i se dă tema unei veverițe care toarnă nuci. În actul 1 Opera lui Bizet „Carmen” o pereche de picolite însoțeau un cor de băieți care defilau cu îndrăzneală în spatele șirului de soldați.

Flaut alto. Ele seamănă cu un flaut de concert obișnuit, dar au dimensiuni puțin mai mari și au o structură diferită a sistemului de supape. Intervalul este de la „G” al octavei mici la „D” al celei de-a treia octave.

Flaut bas- în intervalul de la „si” al octavei majore la „fa” al octavei a doua

Merită menționat mostre mult mai rar utilizate - d „Amour, contrabas, octobass și hyperbass.

Aplicație și repertoriu

Sunetul expresiv al flautului a atras atenția celor mai mari compozitori.

A. Vivaldi a scris 13 concerte pentru flaut și orchestră. ESTE. Bach, care cunoaște bine capacitățile tehnice, a compus un număr mare de lucrări cu participarea flautului, sonatele sale sunt deosebit de frumoase, iar „Gluma” strălucitoare și „Siciliana” neobișnuit de emoționantă nu lasă iubitorii de muzică din întreaga lume. indiferent până în ziua de azi. Capodoperele repertoriului de flaut includ lucrări G.F. Händel , K.V. Gluck, I. Haydn , W.A.Mozart, L.V. Beethoven . Fermecătorul „Melody” este cel mai popular solo din operă „ Orfeu și Euridice ” a demonstrat aspectul senzual expresiv al flauturilor. Flautul a primit un loc semnificativ ca instrument solo în lucrările lui V.A. Mozart . O înțelegere reală a capacităților de timbru și virtuozitate a fost dezvăluită de L. Beethoven, care în felul său a introdus-o în Orchestra simfonica, un exemplu este uvertura la opera Leonora.

Epoca romantismului a fost marcată și de dezvoltarea abilităților interpretative la flaut. În această perioadă, repertoriul flautiştilor s-a îmbogăţit cu capodopere ale unor maeştri precum K.M. Weber, F. Schubert , D. Rossini, G. Berlioz, C. Saint-Saens .

ÎN jazz Toboșarul și liderul trupei de jazz Chick Webb a fost unul dintre primii care a folosit flaut la sfârșitul anilor 1930. Frank Wess a fost printre primii flautişti de jazz de seamă în anii 1940.

Jethro Tull este probabil cel mai mult renumită trupă rock folosind regulat flaut, cântat de liderul trupei Ian Anderson. Flautul alto poate fi auzit în piesa Beatles, „You've Got to Hide Your Love Away”, interpretată de John Scott. Tot în compoziţia „Penny Lane”.

Tehnici de joc

Există o varietate de tehnici folosite când cântați la flaut. Adesea, muzicienii folosesc staccato dublu și triplu și tehnica frulato foarte eficientă, care a fost folosită pentru prima dată în poezia-simfonie „Don Quijote” de R. Strauss. Ulterior, ingeniozitatea interpreților flautisti nu a avut limite:

Multifonice - două sau mai multe sunete sunt produse simultan.
Tonuri de fluier – fluier moale.
Tangram - sună asemănător cu bătaia din palme.
Jet whistle - fluier cu jet.

Ciocnirea supapelor, jocul cu un vârf fără sunet, sunete produse în același timp cu cântatul și o varietate de alte tehnici.

Istoria flautului

Istoria flautului ne duce înapoi în timpurile primitive. Totul a început cu tuburi, care au fost folosite pentru a fluiera la început. În zilele noastre se numesc pur și simplu pipe, care pot fi făcute din orice obiect potrivit, cum ar fi un stilou sau o pipă de cocktail. Atunci oamenii și-au dat seama că dacă s-ar tăia găuri în tuburi care ar putea fi acoperite cu degetele, ar fi posibil să se creeze structuri mai complexe. opere muzicale- numeroase melodii și melodii.

Flautul este foarte divers în funcțiile sale. Inițial a fost o unealtă în arsenalul ciobanilor care o foloseau pentru a controla animalele, iar apoi statutul ei a crescut într-o asemenea măsură încât a luat parte la rituri spirituale.

Mostre de flaut de tip transversal au apărut cu foarte mult timp în urmă, în China antică, în secolul al IX-lea î.Hr., apoi în India, Japonia și Bizanț. S-a răspândit în Europa abia în Evul Mediu și a ajuns din Orient. În secolul al XVII-lea, flautul, care a câștigat o mare popularitate, a fost modificat maestru francez J. Otteter, după care a început să ocupe posturi demne în ansambluri instrumentale și orchestre de operă.

Aspectul modern al flautului îi datorăm maestrului și compozitorului german T. Boehm, care a trăit în secolul al XIX-lea. El completează flautul cu un sistem de supape și inele, a plasat găuri mari pentru degete conform principiilor acustice și, de asemenea, a început să folosească metal în producție, ceea ce a făcut posibilă îmbunătățirea strălucirii sunetului flautului. Din acele vremuri, acest instrument nu sa schimbat cu greu și este dificil să adăugați ceva cu adevărat original unui instrument muzical care este laconic în design, capabil să introducă noi caracteristici într-o formă familiară.

Flaut cu toată simplitatea sa aparentă, nu numai că are o istorie bogată și glorioasă, ci se distinge și printr-o gamă unică de utilizări. Acest lucru se datorează faptului că este una dintre cele mai vechi, dacă nu cele mai instrumente antice, cu ajutorul căruia strămoșii noștri primitivi au încercat să creeze muzică cu zeci de mii de ani în urmă. Încă din epoca de piatră, flautul începe să cucerească inimile oamenilor, fermecându-ne cu sunetul său plin de suflet și emoționant, care reverberează nu numai în inimă, ci și în genele cele mai profund ascunse moștenite de la strămoșii noștri îndepărtați. Un flaut modest din lemn sau din os, sculptat cu dragoste de un maestru, poate crea un întreg univers unic plin de sunet uimitor continuu pe care doriți să-l ascultați la nesfârșit.

Flaut

Cum să desenezi un flaut?

Pentru a desena un flaut, trebuie să-i conturați conturul, apoi să setați punctele în care vor fi amplasate găurile. În a doua etapă, este necesar să marcați marginea buzelor și să conturați modelul pe suprafața flautului. Iată o poză pentru tine:

Dacă nu trebuie să desenezi un flaut vopsele de acuarelă, atunci te poți descurca cu o imagine grafică.

1 Desenați un dreptunghi alungit pe o foaie de hârtie.

2 Desenați o coadă și o depresiune.

3 Desenați mici detalii.

4 Desenați găuri.

5 faceți tonul imaginii.

Cel mai bun lucru de făcut dacă nu poți să desenezi este să schițezi. Nu este nimic dificil în asta. Pentru început, puteți face o imagine mică sau puteți desena originalul de mai multe ori. Și apoi, cu o mână încrezătoare, desenează pe ceva curat.

Ne uităm la poza cu flaut și copiam flaut.

Mai întâi ne-am uitat la un flaut adevărat, apoi ne-am uitat la desenul din care vom copia instrumentul muzical.



Nu sunt foarte bun la desen, dar sunt bun la schițe. Este posibil prin desene simple ușor de desenat un flaut. Oricine poate face asta, chiar și un începător. Poate fi realizat fie pe culoare, fie pe alb-negru.





Flautul este un instrument muzical foarte simplu de desenat - este doar un tub lung cu găuri. Să desenăm un flaut ca acesta:

În primul rând, desenăm o linie în unghi - axa de simetrie a viitorului flaut; perpendicular pe aceasta, plasăm segmente egale cu grosimea flautului. Desenăm ovale, două la capete și, dacă este cazul, facem o îngroșare la mijlocul unui diametru mai mare. Conectăm ovalele cu linii perpendiculare pe axa de simetrie. La capătul îndepărtat desenăm găuri - de obicei sunt șapte pe flaut. La capătul apropiat desenăm o gaură deasupra și facem o crestătură mică în cel mai exterior oval - ca și cum am tăia capătul cu un cuțit. Ștergeți liniile auxiliare și colorați. Veți ajunge cu ceva asemănător cu asta:



Sau la asta:



Vă aduc în atenție un desen al unui instrument muzical - un flaut.

Unul dintre compozitori a spus odată că acesta este un instrument al zeilor.

Prin urmare, vă ofer două desene simple despre cum să desenați un flaut.

Dar mai întâi, pregătiți o foaie de hârtie și un creion simplu cu o gumă de șters.

În esență, desenăm un tub drept și adăugăm găuri pe el.





Multă baftă!

Este foarte ușor să desenezi un instrument muzical, cum ar fi un flaut, deoarece este doar un tub lung și gol cu ​​găuri. Mai întâi, tragem o linie în unghi, apoi tragem alta paralelă cu aceasta, păstrând distanța care va fi grosimea flautului. Apoi desenăm găuri, cel mai adesea flautul are șapte dintre ele. Rotunjim elementul la sfârșit și desenăm o altă gaură alungită. Pentru a desena un flaut frumos și corect, urmăriți videoclipul aici.

Mai întâi trebuie să desenați două linii paralele auxiliare, să desenați și începutul și sfârșitul flautului.

La sfârșit și la început, desenați ovale, apoi conectați-le cu desenul principal.

Următorul pas este să desenați găurile

În cele din urmă, ștergeți liniile auxiliare pe care le-ați desenat la început.

Vei primi un astfel de flaut.



Desenarea acestui instrument nu este atât de dificilă. Primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să desenați două linii paralele. Apoi desenăm începutul și sfârșitul flautului. Ei bine, ultimul lucru este să desenezi găurile acestui instrument muzical. Iată un desen care să te ajute.



Mai întâi trebuie să desenați o linie auxiliară care să corespundă axei flautului.Determinați grosimea flautului.Desenați un atașament pentru buze (care arată ca un muștiuc scurt.) Ar trebui să adăugați și găuri pentru flaut. Nu uitați să trageți supapele, care sunt de obicei situate la bază. Cel mai bine este să desenați din videoclip.

Este foarte ușor să desenezi un flaut - este un băț lung și câțiva nasturi pentru extracție. sunete muzicale. Desenați astfel:



Nu uitați că acesta este un instrument gol. Sunt mai mulți săritori în mijloc.

Flaut longitudinal (Argul egiptean)

Flautul este un instrument muzical de suflat din grupul celor din lemn (deoarece aceste instrumente erau inițial din lemn). Spre deosebire de alte instrumente de suflat, flautul produce sunete prin tăierea curentului de aer pe o margine, în loc să folosească o trestie. Un muzician care cântă la flaut este de obicei numit flautist.

Flaut longitudinal a fost cunoscut în Egipt în urmă cu cinci mii de ani și rămâne principalul instrument de suflat în tot Orientul Mijlociu. Un flaut longitudinal, care are 5-6 orificii pentru degete și este capabil să sufle în octave, oferă o scară muzicală completă, intervale individuale în care se pot schimba, formând diferite moduri prin încrucișarea degetelor, închiderea orificiilor la jumătate, precum și schimbarea direcției. și forța de respirație.

Flaut transversal(adesea doar un flaut; italian flauto din latină flatus - „vânt, suflare”; flaut francez, flaut englez, flote german) - un instrument muzical de suflat din lemn din registrul de soprană cu 5-6 găuri pentru degete era cunoscut cel puțin în China Cu 3 mii de ani în urmă și în India și Japonia - cu mai mult de două mii de ani în urmă. În Europa, în timpul Evului Mediu, erau comune în principal instrumente simple de tip fluier (predecesorii flautului și flageoletului), precum și flautul transversal, care a pătruns în Europa Centrală din Est prin Balcani, unde rămâne încă cel mai răspândit instrument popular. Înălțimea sunetului la flaut se modifică prin suflare (extragerea consonanțelor armonice cu buzele), precum și prin deschiderea și închiderea orificiilor cu supape.

Flaut transversal

Dar să începem de la început.

ÎN Mitologia greacă Inventatorul flautului este considerat a fi Ardal, fiul lui Hephaestus.
Cea mai veche formă de flaut pare a fi fluierul. Treptat, găurile pentru degete au început să fie tăiate în tuburile de fluier, transformând un fluier simplu într-un flaut fluier, pe care puteau fi interpretate lucrări muzicale.

Fresca antică „Muzician cântând un flaut dublu”

Cea mai veche reprezentare a unui flaut transversal a fost găsită pe un relief etrusc care datează de la o sută sau două sute de ani î.Hr. La acea vreme, flautul transversal era ținut la stânga; doar o ilustrație a unui poem din secolul al XI-lea d.Hr. descrie pentru prima dată modul de a ține instrumentul la dreapta.
Primele descoperiri arheologice ale flauturilor transversale occidentale datează din secolele XII-XIV d.Hr. Una dintre cele mai vechi imagini din această perioadă este conținută în enciclopedia Hortus Deliciarum. În afară de ilustrația menționată mai sus din secolul al XI-lea, toate imaginile medievale europene și asiatice arată interpreți ținând flautul transversal în stânga, în timp ce imaginile europene antice arată cântători de flaut ținând instrumentul în dreapta. Prin urmare, se presupune că flautul transversal a căzut temporar din uz în Europa și apoi s-a întors acolo din Asia prin Imperiul Bizantin.
În Evul Mediu, flautul transversal era format dintr-o singură parte, uneori două pentru flautele „bas”.
Instrumentul era de formă cilindrică și avea 6 găuri de același diametru.

Fântâna Yuri Dubinin pentru flaut 2005

Cât despre flaut longitudinal sau pur și simplu, apoi printre instrumentele de suflat Grecia antică Syringa și aulos erau comune.

Avlos este un instrument grecesc antic de suflat cu stuf. Era o pereche de tuburi cilindrice sau conice separate din stuf, lemn, os, mai târziu din metal cu 3-5 (mai târziu) găuri pentru degete.

Flaut aulos dublu Fresca din Etruria

Lungimea aulosului variază, de obicei aproximativ 50 cm.A fost folosit de interpreții profesioniști pentru a însoți cântatul solo și coral, dansul, în timpul ceremoniilor de înmormântare și nuntă, ritualuri religioase, militare și de altă natură, precum și în teatru. Aulosul drept scotea sunete înalte, iar stânga sunete joase. Acest instrument era echipat cu un muștiuc și semăna vag cu un oboi. Nu a fost ușor de jucat, pentru că ambele aulos trebuiau suflate în același timp.

Relieful laturii așa-numitului „Tron al lui Ludovisi” Rome

Aulosul era considerat un instrument al cărui sunet și melodie vâscoasă excită o persoană mai mult decât ceilalți și trezesc în el sentimente pasionale.
Cunoscut tipuri diferite aulos (bombix, borim, kalam, gingr, niglar, elim), syringa (unu, doi și multi-tubular) și țevi (salpinga, keras și altele).

Ivanov Alexandru Andreevici. Apollo, Hyacinth și Cypress, angajați în muzică și cânt. 1831-34

Bertel Thorvaldsen Mercury se pregătește să-l omoare pe Argus 1818

Peter Basin Faun Marsyas îl învață pe tânărul Olympius să cânte la pipă. 1821

Lawrence Alma-Tadema A Dancing Bacchante at Harvest Time 1880

Svedomsky Pavel Alexandrovici. Două romane cu tamburin și flaut. anii 1880

Oliver Foose Tânăr muzician

Melodia John William Godward 1904

Panov Igor. Elegie antică 2005

Panov Igor Melodie antică 2005

Syringa sau syrinx (greacă συριγξ) are două semnificații - denumirea generală a instrumentelor de suflat grecești antice (tref, lemn, tip flaut (longitudinal), precum și flaut cu mai multe butoaie al ciobanului grec antic sau flaut Pan.

Flaut de nai sau flaut de nai

Flautul de nai este un flaut cu mai multe butoaie. Instrumentul constă dintr-un set de trestie, bambus și alte tuburi de diferite lungimi, deschise la capătul superior, prinse cu benzi de trestie și o frânghie. Fiecare tub produce un sunet principal, a cărui înălțime depinde de lungimea și diametrul său.
constând din mai multe (3 sau mai multe) bambus, stuf, os sau metal. Lungimea țevilor variază de la 10 la 120 cm. Flautele mari, precum și cele cu două rânduri, sunt cântate de două persoane.

Numele Flautului cu Pan provine de la numele vechiului zeu grecesc Pan, sfântul patron al păstorilor, care este de obicei descris cântând la un flaut cu mai multe butoaie.

Vrubel Mihail Alexandrovici. Tigaie. 1899

Pan este cunoscut pentru pasiunea lui pentru vin și distracție. Este plin de dragoste pasională și urmărește nimfe. Într-o zi, Pan cu picior de capră s-a îndrăgostit de o nimfă pe nume Syringa (literal „pipă”). Pan a urmărit-o după ea cu scopul de a o captura, sau poate doar de a-și mărturisi dragostea. Nimfa Syringa a fugit de frica lui Pan și s-a repezit la râul Ladon. Syringa s-a întors către tatăl ei, zeul râului, cu o cerere de a o salva de la invadare, iar tatăl ei a transformat-o într-o trestie, care scotea un sunet plângător când sufla vântul. Pan a tăiat acea trestie și și-a făcut o pipă din ea, care purta numele nimfei, iar instrumentul a fost numit mai târziu flaut.
O poveste interesantă - o continuare a legendei flautului lui Pan.

Copie romană a sculpturii grecești găsită la Pompei „Pan îl învață pe Daphnis să cânte la syringa”

Muzica Franz von Stuck

Pan este un cunoscător și arbitru al concursurilor de ciobani la cântat la pipă.
Pan l-a provocat chiar pe Apollo la o competiție, dar a fost învins de el, iar regele Midas, judecătorul acestei competiții, care nu l-a apreciat pe Apollo, i-a crescut urechi de măgar ca pedeapsă.

Adevărat, rivalul lui Apollo, conform unei alte legende, avea un alt nume.
Există și o legendă despre Marcia, o satiră care a luat un flaut inventat și abandonat de Atena. Marsyas a dobândit o abilitate extraordinară în a cânta la flaut și, devenind mândru, l-a provocat pe Apollo însuși la o competiție. Rivalitatea îndrăzneață s-a încheiat cu Apollo, jucând cithara, nu doar învingându-l pe Marsyas, ci jupuindu-l pe nefericit.

Există multe varietăți de flaut de nai: samponya (samponyo, cunoscut și sub numele de samponi, flaut indian - cu un rând sau cu două rânduri); ney moldovenesc (nu, muskal); Kugikly rusesc (de la „kuga” - stuf), ele sunt și kuvikly, kuvichki; larchemi (soinari) georgian; Lituanianul dor de tine; chipsan și polyanyas ale poporului Komi, în Marea Britanie - nai sau flaut de nai, etc. Unii numesc flaut de nai o țeavă.
Popularizarea flautului de Pan în muzica modernă europeană cultura muzicala contribuit în principal de muzicieni români - în primul rând turnee pe scară largă de la mijlocul anilor 1970. Gheorghe Zamfir.

Thomas Aikins Arcadia 1883

Flautul lui Pablo Picasso

Arthur Wardle Flaut cu nai

Flaut Valery Belenikin 2006

Mikhail Markov Flaut cu Nai

Kuvikly (kugikly) este o versiune rusă a „flautului de tiai”. Rușii au fost primii care au atras atenția asupra flautului lui Pan Gasri, care a oferit o descriere foarte inexactă a acestuia sub numele de flaut sau svirelka. Dmitryukov a scris despre kuvikla în revista Moscow Telegraph în 1831. Pe tot parcursul secolului al XIX-lea. În literatură, din când în când există dovezi ale jocului de kuvikla, în special pe teritoriul provinciei Kursk. Zona de distribuție a kuvikl în Rusia este situată în regiunile moderne Bryansk, Kursk și Kaluga.
Cuvikle sunt un set de 3-5 tuburi goale de diferite lungimi (de la 100 la 160 mm) și diametre cu un capăt superior deschis și un capăt inferior închis. Această unealtă a fost de obicei făcută din tulpini de kugi (tufă), trestie, bambus etc., cu nodul tulpinii servind drept fund.

În rusă kuvikla, fiecare țeavă are propriul nume. În regiunea Kursk, țevile, începând de la cea mare, se numesc „guden”, „podguden”, „mediu”, „pyatushka” și cea mai mică „pyatushka”; în alte regiuni, numele pot diferi. Astfel de nume le permit interpreților să facă schimb de observații în timpul procesului de joc, spunându-le cum să joace.
Repertoriul este de obicei limitat la melodii de dans. Când se joacă, cineva cântă din când în când sau mai des pronunță textul. Cugiculele sunt bune atunci când sunt combinate cu altele instrumente populare: milă, pipă, vioară populară.

Flaute de tigaie națiuni diferiteși sunt aranjate diferit. Cel mai adesea, tuburile de flaut individuale sunt ferm atașate unele de altele. Dar cu samponyo sunt pur și simplu conectate în două rânduri, iar orice tub care se defectează poate fi înlocuit cu ușurință.

Flaut de tigaie și samponyo

Materiale de pe Wikipedia, enciclopedii de pe Internet și site-uri web

Sunt o mulțime de ei în lume. O persoană departe de această artă s-ar putea să se întrebe: „Flaut - ce este?” Acest instrument aparține grupului de suflat. Această clasificare neobișnuită a distrus deja mulți studenți scoli de muzica la teste. Deși acest instrument se găsește cel mai des astăzi în metal, inițial a fost făcut din lemn.

Ce a devenit precursorul flautului

Primele flute erau longitudinale. Au provenit dintr-o țeavă de stuf obișnuită. Spre deosebire de stramosul lor, flautele au margini care taie fluxul de aer, inlocuind trestia traditionala care este folosita la alte flaute.Gaia de flaut este in mod traditional de la prima pana la a patra octava. Registrul inferior este ușor plictisitor.

Chiar și în cele mai vechi timpuri, oamenii foloseau flaut. Care era acest instrument era cunoscut în Egipt și Grecia. Cele mai vechi flaute au fost descoperite în timpul săpăturilor din aceste țări. Oamenii de știință cred că au fost folosite înaintea erei noastre. Apoi muzicienii le țineau pe verticală, iar principalele materiale pentru realizarea lor erau stuful și lemnul.

Tipuri neobișnuite de instrumente

Acum este ușor de înțeles cum arată un flaut, ce este (foto de mai jos) și unde este folosit. În grupurile muzicale moderne este ținut orizontal, deoarece acest instrument este cel mai adesea transversal. Acesta este cazul încă din secolul al XIX-lea, când maestrul german Boehm a perfecționat flaut. Treptat, toți cei din orchestre au trecut la utilizarea instrumentului actualizat.

Pe lângă schimbarea locației găurii de vânt, Boehm a reușit să modernizeze sistemul de găuri pentru degete (au început să fie amplasate conform principiilor acustice), a instalat un sistem de supape, a îmbunătățit intonația și sunetul și a folosit metalul pentru prima dată. O mare varietate de flaute sunt folosite în orchestre. Ce este conform clasificării poate fi aflat doar după o analiză atentă. Cel mai adesea, orchestrele folosesc versiunea clasică și piccolo, care are cel mai înalt sunet și dimensiuni mai mici.

Utilizare în muzică

ÎN muzica clasica Flautul este cel mai des folosit. Mulți știau ce fel de instrument este acesta. compozitori celebri. Serghei Prokofiev în a lui basm simfonic„Petru și Lupul” i-a dat flautului rolul de pasăre. Acest personaj, potrivit compozitorului, este cel mai potrivit sunetului instrumentului. Rimski-Korsakov a scris părțile pentru acest instrument în opera „Crăiasa Zăpezii”. Acolo, pasaje de flaut au fost folosite pentru a transmite o stare de spirit geroasă. În opera sa „Povestea țarului Saltan”, este folosit un flaut piccolo, care joacă rolul unei veverițe care roade nuci de aur.

Muzicienii moderni folosesc și flaut. Muzicienii rock știu cel mai adesea ce este. De ceva timp, flautistul Yan Nikolenko a cântat cu grupul „Bi-2”. Vladimir Kuzmin, care poate fi clasificat ca un muzician multi-instrumental, folosește adesea flaut în concertele sale. El își scrie propria muzică și dă părți solo la flaut. Grupul popular „Melnița” include și un flautist - Serghei Zaslavsky.

Cum să desenezi un flaut astfel încât să arate ca un instrument muzical și nu ca o bâtă de baseball? Aceasta este exact întrebarea pe care și-o pun artiștii aspiranți. Totul este destul de simplu, mai întâi trebuie să desenați un cadru și apoi să îl „acoperiți” cu lemn. Aici se află partea cea mai supărătoare a muncii. La urma urmei, textura unui material este cel mai dificil lucru de transmis. Dar cu antrenamentul zilnic, mâna se obișnuiește rapid să deseneze forme ovale care înfățișează o tăietură de lemn. Cum să desenezi un flaut pas cu pas? Răspunsurile la această întrebare vor fi date mai jos.

Istoria flautului

Pentru a învăța cum să desenezi un flaut, trebuie să cunoști istoria originii acestui instrument muzical. A fost inventat în Egipt în secolul al III-lea î.Hr. e. Primul progenitor al flautului este o foaie de papirus rulată. Pentru un sunet bun, s-au tăiat găuri în tubul de hârtie pentru circulația aerului. Treptat, găurile au crescut în dimensiune și număr. Și, ca urmare, au apărut 6 găuri în flaut modern. În forma în care îl cunoaștem, instrumentul muzical s-a format pe deplin în secolul al XVI-lea.

Diverse tipuri de flaut

Există mai multe tipuri de acest instrument muzical. Și pentru a-l desena bine, trebuie să le cunoști pe cele mai comune.

Etapele muncii

Cum să desenezi un flaut pas cu pas cu un creion? Pentru începători, schița în creion este una dintre cele mai dificile etape ale desenului. La urma urmei, totul va depinde de el desen viitor. Este ca un schelet în corp. Primul pas este să decideți asupra mărimii instrumentului muzical. Proporția standard a unui flaut este de o înălțime x de 9 ori lățimea.

Aceste dimensiuni ar trebui respectate, dar deoarece există multe varietăți de instrumente muzicale, designul va depinde de tipul ales. Pentru a desena un flaut cu un creion, mai întâi trebuie să-i conturați conturul. Cel mai adesea, artiștii îl marchează cu un oval sau dreptunghi. După aceasta, trebuie să copiați forma flautului. Atunci ar trebui să desenați detaliile. Și următoarea etapă este aplicarea umbrelor. Pasul final va fi să elaborezi contururile și să luminezi luminile. Datorită acestor mici detalii, desenul va părea complet.

Pictura cu vopsele

Înainte de a începe cu o imagine multicoloră, trebuie să desenați o schiță. Am discutat despre cum să desenezi un flaut pas cu pas cu un creion în ultimul paragraf. Pentru a desena un instrument muzical cu vopsele, trebuie să repetați din nou pașii, care constau în aspect, desenul formei și detaliile. Și apoi poți începe să pictezi. Indiferent de materialul ales, fie el acuarelă, guașă, acril sau ulei, principiul de funcționare va fi același. Cum să desenezi un flaut astfel încât să fie realist? Primul pas este să umpleți întregul câmp al viitorului instrument muzical cu una dintre cele mai deschise culori. Principalul lucru în acest proces este să nu pictezi peste lumini. După ce primul strat s-a uscat, puteți începe al doilea. A doua aplicare a vopselei este desenul penumbrei. Și asta nu înseamnă că trebuie să luați o nuanță cu un ton mai închisă decât cea anterioară. Penumbra, la fel ca umbra, include multe nuanțe diferite.

Da, nuanța principală va fi doar cu un ton mai închis decât primul strat, iar culorile suplimentare vor fi albastru și verde. Principalul lucru este să le aplicați în mișcări cu o distanță de 1 mm unul de celălalt, altfel, în unele tehnici de pictură, cum ar fi acuarela, puteți obține murdărie în loc de penumbră. Toți artiștii aspiranți care se întreabă „cum se desenează un flaut” ar trebui să-și amintească că pictura nu este matematică. Nu există canoane sau reguli stricte aici, sunt pur și simplu sfaturi care trebuie urmate pentru a obține un rezultat bun. Dar pentru a deveni un artist profesionist, trebuie să-ți găsești propriul stil și să nu copiați orbește munca altora.

Folosim material moale

Cum să desenezi un flaut pas cu pas folosind cărbune, pastel sau alte materiale în vrac? Desigur, orice opera artistică trebuie să începeți cu o schiță.

În continuare, ar trebui să treceți la umbrire. Ca și în acuarelă, primul strat ar trebui să fie cel mai ușor. Materialul moale are trăsătură caracteristică, se sfărâmă și se pulverizează în timpul funcționării. Prin urmare, atunci când desenați, de exemplu, partea dreaptă a unui flaut, trebuie să puneți o foaie goală de hârtie sub mână. În caz contrar, se poate întâmpla un incident - veți șterge desenul terminat. După primul desen, trebuie să treceți la penumbră și umbre. Este recomandabil să lucrați cu bucăți de cărbune sau pastel bine ascuțite; loviturile vor fi apoi ușor de șlefuit. Acest lucru se poate face cu degetul sau cu o bucată

Practică

Pentru a desena frumos și eficient, trebuie să-ți exersezi abilitățile în fiecare zi. După cum spun artiștii, „pentru a deveni mai buni”. În zilele noastre caietele - caietele de schițe - au devenit incredibil de populare. Este convenabil să faci schițe și schițe în astfel de caiete și, cel mai important, un astfel de album nu ocupă mult spațiu și poate fi purtat cu tine. Dar flautul este un instrument muzical destul de unic și în viață obișnuită Este dificil să schițezi din el, așa că merită să desenezi în fiecare zi obiecte care au o formă similară. Cu practica zilnică, chiar și un artist începător poate deveni priceput la desenarea unui flaut în doar o săptămână.