Conflit dans l'essai de la pièce Grozha Ostrovsky. Le conflit principal du drame "L'Orage" A

Caractéristiques du conflit dans la pièce d'A.N. "L'orage" d'Ostrovsky Un conflit est un affrontement entre deux ou plusieurs parties qui ne coïncident pas dans leurs points de vue et leur vision du monde. Il y a plusieurs conflits dans la pièce « L’Orage » d’Ostrovsky, mais comment pouvez-vous décider lequel est le principal ? À l'ère de la sociologie dans la critique littéraire, on croyait que le conflit social était le plus important de la pièce. Bien sûr, si nous voyons dans l'image de Katerina le reflet de la protestation spontanée des masses contre les conditions contraignantes du « royaume des ténèbres » et percevons la mort de Katerina comme le résultat de sa collision avec sa belle-mère tyrannique, le Le genre de la pièce doit être défini comme un drame social et quotidien. Le théâtre est une œuvre dans laquelle les aspirations sociales et personnelles des gens, et parfois leur vie même, sont menacées de mort par des forces extérieures échappant à leur contrôle. La pièce contient également un conflit générationnel entre Katerina et Kabanikha : le nouveau marche toujours sur les talons de l'ancien, l'ancien ne veut pas céder au nouveau. Mais le jeu est bien plus profond qu’il n’y paraît à première vue. Après tout, Katerina se bat principalement avec elle-même, et non avec Kabanikha, le conflit ne se développe pas autour d'elle, mais en elle-même. Par conséquent, la pièce « L’Orage » peut être définie comme une tragédie. La tragédie est une œuvre dans laquelle il existe un conflit insoluble entre les aspirations personnelles du héros et les lois super-personnelles de la vie qui se produisent dans l'esprit du protagoniste. En général, la pièce ressemble beaucoup à une tragédie antique : le chœur est remplacé par quelques personnages extra-intrigues, le dénouement se termine par la mort du personnage principal, comme dans la tragédie antique (à l'exception de l'immortel Prométhée). La mort de Katerina est le résultat de la collision de deux époques historiques. Certains personnages de la pièce semblent différer selon l’époque à laquelle ils vivent. Par exemple : Kuligin est un homme du XVIIIe siècle, il veut inventer cadran solaire, connus dans l'Antiquité, ou le perpetuum mobile, qui est un trait distinctif du Moyen Âge, ou le paratonnerre. Lui-même atteint avec son esprit quelque chose qui a déjà été inventé il y a longtemps, mais il n'en rêve que. Il cite Lomonossov et Derjavin - c'est aussi un trait d'un homme du XVIIIe siècle. Boris est déjà un éducateur du XIXe siècle, une personne instruite. Katerina est l'héroïne de l'époque pré-Pétrine. L’histoire de son enfance est l’histoire de la version idéale des relations patriarcales en matière de construction de maisons. Dans ce monde de rois, il n’y a qu’un amour mutuel omniprésent ; l’homme ne se sépare pas de la société. Katerina a été élevée de telle manière qu'elle ne pouvait pas renoncer à la morale et lois morales, toute violation de ceux-ci est une mort inévitable. Katerina s'avère être plus âgée que tous les habitants de la ville en termes de vision du monde, encore plus âgée que Kabanikha, qui est resté le dernier gardien du mode de vie de la construction de maisons à Kalinov. Après tout, Kabanikha prétend seulement que tout dans sa famille est comme il se doit : sa belle-fille et son fils la craignent et la respectent, Katerina a peur de son mari et elle ne se soucie pas de la façon dont tout se passe réellement, seulement les apparences sont importantes pour elle. Le personnage principal se retrouve dans un monde qu'elle avait imaginé complètement différemment, et mode de vie patriarcal Les entrailles de Katerina sont détruites sous ses yeux. À bien des égards, Varvara décide du sort de Katerina en encourageant cette dernière à sortir avec elle.

39. En 1856, A. N. Ostrovsky partit en expédition le long de la Volga avec de nombreux amateurs de théâtre et écrivains. En conséquence... l'auteur écrit la pièce « L'Orage », qui reflète la vie de la couche sociale qui intéresse l'auteur : le philistinisme et la classe marchande, présentés dans l'œuvre à l'aide d'une image collective de la ville de Kalinov, appelé Dobrolyubov " royaume des ténèbres« Le titre est la clé pour comprendre l’œuvre. L’image d’un orage est avant tout associée à l’état général du monde. Les anciennes fondations de la société sont déjà devenues obsolètes et le problème du renouveau moral et historique devient urgent. Un orage symbolise également un conflit. Le conflit social extérieur, qui se manifeste à travers les images des habitants de la ville, devient central dans l'œuvre. Kalinov est présenté comme des tyrans (oppresseurs) et des opprimés. Considérez l'image de Marfa Ignatievna Kabanova. Elle vit selon les lois de Domostroy et du monde patriarcal. Il est important pour elle d'observer les rituels de la vie ; c'est le seul moyen de maintenir l'ordre dans la maison. (Mais comme « L’Orage » est une œuvre réalisme critique, elle se caractérise par une typification sociale et psychologique. Par conséquent, la maison personnifie la ville de Kalinov, et donc la Russie dans son ensemble.) La cruauté de Kabanikha, atteignant souvent l’inhumanité, repose également sur la peur de la destruction des fondations et de l’ordre. Par exemple, Marfa Ignatievna insiste pour que Tikhon batte Katerina (afin qu'elle sache qui respecter) et triomphe de sa mort, l'accusant de détruire l'ordre et la soif de pouvoir deviennent également des traits frappants de Kabanikha. « Si elle n’a pas peur de toi, alors elle n’aura pas peur de moi. Quel genre d'ordre y aura-t-il dans la maison ? Sous l'influence de sa belle-mère, une société dont la vie est basée sur la peur et le mensonge (après tout, Varvara elle-même dit que "... toute la maison repose sur des mensonges..."), Katerina était censée devenir son représentant typique. Mais Katerina devient une digne adversaire de Kabanikha. Katerina aussi forte personnalité. Comme Marfa Ignatievna, elle croit que rien ne peut expier le péché. Mais Katerina est sauvée de la vilaine logique de vie de Kabanikha par sa capacité à voir la beauté et sa foi sincère en Dieu. Les valeurs du « royaume des ténèbres » lui sont étrangères. Cela devient en partie la base du conflit externe, présenté dans l'œuvre à l'aide de couples psychologiques. Son caractéristique principale c'est que les visions du monde des gens détruisent la vie des autres. Par exemple, cela s'est produit dans la famille Kabanov. Kabanikha apparaît comme une personne complexe. Malgré sa dureté extérieure envers ses proches, elle aime sincèrement ses enfants et ne comprend pas qu'elle ruine leur vie. Varvara, la fille de Marfa Ignatievna, esquive constamment, ment, même devant Dieu (par exemple, lorsqu'elle vole la clé). que sa mère gardait derrière l'image). Pour elle, pratiquement rien de sacré n'existe, alors elle quitte la famille avec une personnalité ruinée. Il ne peut pas résister aux ordres de sa mère et fait tout ce qu’elle exige. En conséquence, la scène finale de la pièce devient encore plus tragique. Ce n’est que sous l’influence de la mort de sa femme que les sentiments de Tikhon, et surtout son âme, se réveillent et il blâme sa mère passionnément aimante pour ce qui s’est passé. Le conflit extérieur est résolu par l’effondrement de la famille et est directement lié à l’image d’un orage qui se profile au tout début du récit, apportant la destruction des ordres établis du « royaume des ténèbres ». Mais l'essence morale de certains de ses représentants est contradictoire ; il existe dans leurs âmes une lutte interne active, qui devient la base du conflit interne dans l'œuvre. Tout d'abord, regardons l'image de Katerina. Désir de vrai amour pur au-dessus des arguments de la raison. Mais Katerina réalise le péché du désir, et cela devient un lourd fardeau pour son âme. Ayant péché, Katerina ne se tourne plus vers Dieu pour obtenir de l'aide, mais elle ne peut pas vivre avec la pensée du péché et, par conséquent, elle n'atteindra jamais le bonheur avec Boris. En raison de son impressionnabilité excessive, Katerina voit de mauvais présages à la fois dans l'image de la fougueuse Géhenne et dans les mots de la vieille femme à moitié folle : "... la beauté... mène à la piscine..." et "... nous brûlerons tous en enfer… » D’où la question « où aller maintenant ? Katerina ne voit qu'une seule réponse : « C'est mieux dans la tombe... Revivre ? Non, non, non... ce n'est pas bien... C'est quand même que la mort viendra, qu'elle viendra... mais tu ne peux pas vivre ! Péché!" Mais outre Katerina, conflit interne se passe dans l’âme de Tikhon. L'influence de sa mère a supprimé son individualité. Mais il n'est pas capable de blesser sa femme, car il l'aime beaucoup et s'inquiète pour elle. Il dit : "...Je vais la faire sortir, sinon je le ferai moi-même... que ferais-je sans elle !" La mort de sa femme l'affecte beaucoup état interne. L’envie, l’envie de résister renaît en lui, et il trouve la force spirituelle de dire à sa mère : « Tu l’as ruinée ! La pièce «L'Orage» étant une œuvre de réalisme critique, les personnages sont à la fois typiques et individuels. La position de l'auteur est dissoute dans le récit et n'est pas directement exprimée. Il arrive seulement que certains héros deviennent des raisonneurs. La fin est ouverte, mais le bien ne gagne pas et le mal ne triomphe pas.

40. L'image de Katerina dans le drame d'A.N. Ostrovsky "L'Orage"

La littérature russe s'est toujours distinguée par la profondeur de son contenu idéologique, désir infatigable de résoudre les questions du sens de la vie, traitement humainà la personne, la véracité de l'image. Les écrivains russes ont cherché à identifier chez les personnages féminins les meilleurs traits caractéristiques de notre peuple. Dans aucune littérature au monde nous ne rencontrerons des femmes aussi belles et pures, qui se distinguent par leur cœur fidèle et aimant, ainsi que par leur beauté spirituelle unique. Ce n'est que dans la littérature russe qu'une telle attention est accordée à la représentation du monde intérieur et aux expériences complexes de l'âme féminine. Depuis le XIIe siècle, l'image d'une héroïne russe au grand cœur, à l'âme fougueuse et prête à accomplir de grands exploits inoubliables, traverse toute notre littérature. Il suffit de rappeler, pleine de beauté et de tragédie, l'image de Katerina dans le drame d'Ostrovsky "L'Orage", qui, selon Dobrolyubov, reflétait les meilleurs traits de caractère du peuple russe, la noblesse spirituelle, le désir de vérité et de liberté, préparation à la lutte et à la protestation. L'image de Katerina n'est pas seulement la plus complexe, mais elle est très différente de toutes les autres. Elle a un désir extrêmement développé d'harmonie avec le monde et de liberté. Les origines de cela remontent à l’enfance. Sa vie dans la maison de ses parents était heureuse, insouciante et joyeuse, elle faisait ce qu'elle voulait. Comme nous le voyons, en cette époque d'insouciance, Katerina était avant tout entourée de beauté et d'harmonie ; elle « vivait comme un oiseau dans la nature », parmi l'amour maternel et la nature parfumée. Sa mère l'adorait. Katya vivait librement : elle se levait tôt, se lavait à l'eau de source, arrosait des fleurs, allait à l'église avec sa mère, puis s'asseyait pour travailler et écoutait les vagabonds et les mantes religieuses, qui étaient nombreuses dans leur maison. Katerina faisait des rêves magiques où elle volait sous les nuages. Et de cette atmosphère saturée de gentillesse, d'affection et d'amour, elle aboutit dans la famille Kabanikha, où tout est construit sur l'impolitesse, l'obéissance inconditionnelle, le mensonge et la tromperie. Katerina subit à chaque pas l'humiliation et les insultes de sa belle-mère despote, ressentant parfaitement sa dépendance à son égard. Elle ne ressent aucun soutien de la part de son mari, puisqu'il est complètement subordonné au pouvoir de sa mère et ne pense qu'à la façon de se séparer d'elle. Katerina est la plus un caractère fort pièces. Elle était naïve et gentille, élevée dans un esprit complètement religieux. Mais si sur son chemin elle rencontrait quelque chose qui contredisait ses idéaux, elle se transformait en une nature rebelle et têtue et se défendait de cette personne étrangère qui osait déranger son âme. Je pense que le trait de caractère le plus important de Katerina est sa réticence à vivre dans le mensonge. Elle ne veut pas et ne peut pas être rusée, faire semblant, mentir, se cacher. Ceci est confirmé par la scène des aveux de trahison de Katerina. Ce n’est ni l’orage, ni la peur de la hyène de feu qui ont poussé l’héroïne à dire la vérité. « Mon cœur tout entier explosait ! Je n’en peux plus ! - c'est ainsi qu'elle a commencé ses aveux. Pour sa nature honnête et intègre, la fausse position dans laquelle elle se trouve est insupportable. Vivre juste pour vivre, ce n'est pas pour elle. Vivre, c’est être soi-même. Sa valeur la plus précieuse est la liberté personnelle, la liberté de l'âme. L'image de Katerina est contrastée dans la pièce avec d'autres personnages, et en même temps comparée à eux. Principal conflit externe La pièce est la confrontation entre Katerina et Kabanikha. Katerina et le sanglier sont deux personnes opposées issues de la même famille. Kabanikha est la maîtresse du « royaume des ténèbres ». Tous les personnages de cette pièce sont soit victimes de ce royaume, comme Tikhon et Boris, soit s'y sont adaptés, comme Varvara et Kudryash. Katerina est le seul personnage qui n'a pas accepté sa place dans ce monde. Katerina est extérieurement fragile, douce et ouverte aux sentiments jeune femme, n'est pas du tout aussi sans défense qu'il y paraît à première vue. Elle est forte intérieurement, elle lutte contre ce mode de vie. Kabanikha est une personne complètement différente, elle est à l'opposé de Katerina. Elle est entièrement satisfaite du monde dans lequel elle vit. Personne n’a osé la contredire, mais Katerina apparaît alors, peu disposée à supporter la grossièreté et la cruauté de Kabanikha. Et donc Katerina, avec son sentiment amour propre, agace constamment Kabanikha. Un conflit se prépare entre Katerina et Kabanikha. Ce conflit n’explose pas tant qu’il n’y a pas de raisons. Et la raison en est l’aveu de Katerina d’avoir trompé son mari. Et Katerina comprend qu'après cela, sa vie est terminée, car Kabanikha la harcelera alors complètement. Et elle décide de se suicider. Après la mort de Katerina, Kabanikha reste satisfaite, car désormais personne ne lui résistera. La mort de Katerina est une sorte de protestation contre ce monde, un monde de mensonges et d’hypocrisie auquel elle n’a jamais pu s’habituer. Mais Katerina et Kabanikha ont quelque chose en commun, car elles sont toutes deux capables de se défendre, toutes deux ne veulent pas supporter l'humiliation et les insultes, toutes deux ont un caractère fort. Mais leur réticence à se laisser humilier et insulter se manifeste de différentes manières. Katerina ne répondra jamais à l'impolitesse par l'impolitesse. Kabanikha, au contraire, tentera par tous les moyens d'humilier et d'offenser une personne qui dit quelque chose de désagréable dans sa direction. Katerina et Kabanikha ont des attitudes différentes envers Dieu. Si le sentiment de Katerina pour Dieu est quelque chose de brillant, de saint, d'inviolable et de plus élevé, alors pour Kabanikha, ce n'est qu'un sentiment externe et superficiel. Même aller à l'église pour Kabanikha n'est que pour impressionner les autres. Le personnage de Katerina contraste également avec les personnages de Tikhon et Boris, des personnes faibles qui se sont résignées au pouvoir des tyrans. Ainsi, le mari de Katerina, Tikhon Kabanov, obéit à sa mère en tout et lui obéit. Il n'a pas de vision claire position de vie, courage, audace. Son image correspond pleinement au nom qui lui a été donné - Tikhon (calme). Le jeune Kabanov non seulement ne se respecte pas, mais permet également à sa mère de traiter sa femme avec grossièreté. Cela est particulièrement évident dans la scène d'adieu avant le départ pour la foire. Tikhon répète mot pour mot toutes les instructions et enseignements moraux de sa mère. Bien sûr, Katerina ne peut pas aimer et respecter un tel mari, mais son âme aspire à l'amour. Elle tombe amoureuse du neveu de Dikiy, Boris. Boris n'est pas très différent de Tikhon. Le manque de volonté de Boris, son désir de recevoir sa part de l'héritage de sa grand-mère (et il ne la recevra que s'il est respectueux envers son oncle) se sont avérés plus forts que l'amour. L'image de Katerina contraste avec Varvara et Kudryash, à la jeune génération ville de Kalinov qui ont appris à vivre dans le « royaume des ténèbres ». Varvara est la confidente et la compagne constante de Katerina. Varvara est une fille intelligente, rusée et espiègle. Elle est jeune et s'efforce d'être partout et de tout essayer avant de se marier. S'adaptant aux mœurs de la ville de Kalinov, Varvara apprit toutes ses lois et règles. Elle est devenue l’incarnation de la moralité de ce royaume : « Faites ce que vous voulez, pourvu que tout soit cousu et recouvert ». Pour elle, mentir est la norme de la vie : « Toute notre maison repose là-dessus », c'est impossible sans tromperie. Ne voyant rien de mal à son style de vie, Varvara s'efforce d'apprendre à Katerina à être rusée et trompeuse. Mais Katerina honnête et sincère ne peut pas vivre dans cette atmosphère oppressante de mensonges et de violence. Mais l’ami de Varvara, Kudryash, partage entièrement son point de vue, car il est un habitant typique de Kalinov. Déjà maintenant, les caractéristiques du futur Wild sont visibles en lui. Il est impudent, audacieux et libre dans la conversation, se vante de ses prouesses, de ses formalités administratives et de sa connaissance de « l’establishment marchand ». Il n’est pas étranger à l’ambition et au désir de pouvoir sur les gens. Varvara et Kudryash, semble-t-il, quittent le « royaume des ténèbres », mais pas pour donner naissance à de nouvelles et honnêtes lois de la vie, mais, très probablement, pour vivre dans le même « royaume des ténèbres », mais en tant que maîtres de il. Le seul vivant et âme pensante Dans la ville de Kalinov, il y a un mécanicien autodidacte, Kuligin, qui recherche une machine à mouvement perpétuel. Il est gentil et actif, obsédé par le désir constant d'aider les gens, de créer quelque chose de nécessaire et d'utile. Mais toutes ses bonnes intentions se heurtent à un épais mur d’incompréhension et d’indifférence. Kuligin donne une description vivante et vraie du « royaume des ténèbres » : « Cruel, monsieur, les mœurs de notre ville sont cruelles... Celui qui a de l'argent, monsieur, essaie d'asservir les pauvres pour que son travail soit gratuit. plus d'argent gagner de l'argent..." Condamnant et en désaccord avec les lois de la vie de Kalinov, Kuligin ne les combat pas. Il les a acceptées. L'auteur de la pièce a tenté de souligner l'exclusivité personnage principal. Et cela s’est exprimé dans la création de l’image, dans le discours de Katerina. En outre, le monde intérieur de l’héroïne s’exprime dans ses monologues, dans lesquels nous voyons ses expériences et les motivations de ses actions. Le premier monologue est un souvenir inspiré d'enfance. La nature des souvenirs et la manière de parler indiquent la spiritualité de Katerina. Le deuxième monologue de Katerina retentit après le départ de Tikhon. Elle a dû endurer des punitions humiliantes infligées par son mari sur ordre de sa mère. Du monologue, nous apprenons à quoi elle pense lorsqu'elle est laissée seule. Le monologue nous captive par l'absence de toute tension. Cette scène est comme le calme avant la tempête. Le dernier monologue de Katerina semble tracer la ligne. Il nous plonge dans le monde intérieur d'une femme choquée. Rentrer chez soi signifie la mort spirituelle, la continuation d'une torture sans fin. Dans la mort, elle rêve de trouver la vraie paix. L’ensemble du dernier monologue ressemble à une chanson lyrique triste et sincère. Katerina quitte cette vie avec une foi en la miséricorde et la compassion, avec une foi ardente en l'amour. Et les derniers mots de l'héroïne nous font ressentir encore plus fortement le décalage tragique entre l'âme vivante et les lois du sombre mode de vie patriarcal-despotique. Les mœurs inhumaines du « royaume des ténèbres » prendront néanmoins fin, à mesure que le nouveau envahira puissamment la vie. La mort de Katerina est un défi au « royaume des ténèbres », un appel passionné à lutter contre tout mode de vie despotique. Kudryash et Varvara fuient vers d'autres pays ; la lutte entre les nouveaux et les anciens a commencé et continue. Ostrovsky dans ce drame a exposé les morales cruelles de la vie marchande : despotisme, ignorance, tyrannie, cupidité. Dobrolyubov pensait que le « royaume des ténèbres » représentait non seulement les marchands ignorants de la ville de Kalinov, mais également l'ensemble du système de servage autocratique de la Russie. Il a étendu la protestation exprimée dans « L’Orage » à tout le Russie tsariste: "La vie russe et la force russe sont sollicitées par l'artiste dans "L'Orage" pour une action décisive"

Test sur la pièce "L'Orage"

1. Déterminez le genre de l'œuvre.

A) drame familial

B) tragédie

B) comédie

D) une fusion de comédie, de drame, de lyrisme et de tragédie

D) drame psychologique

2. Déterminez le type de conflit dans « L’Orage »

A) philosophique

B) social

B) idéologique

D) interne

D) famille

3. Disposer correctement les éléments de la composition de la pièce

A) exposition 1) conversation entre Boris et Kudryash

B) intrigue 2) mort de Katerina

B) point culminant 3) Le monologue de Katerina avant la mort

D) dénouement 4) conversation entre Kuligin et Kudryash

4. Quoi moyens artistiques Le motif de la ville fermée de Kalinov est-il véhiculé dans la pièce ?

A) détails symboliques - portail, clôture

C) manque de communication avec les autres villes

D) à l'image de Feklushi

5. Dans quel but A.N. Ostrovsky introduit-il l'exposition dans la pièce ?

A) pour souligner caractéristiques positives dans le personnage de Kuligin

B) décrire le conflit entre la jeunesse et la génération plus âgée dans la pièce

B) indiquer l'emplacement et la situation dans la ville

D) décrire la côte de la Volga

6. Le système d'images de la pièce est construit sur le principe du « jumelage ». Identifiez ces couples parmi les caractères indiqués, notez les couples.

Katerina, Dikoy, Kudryash, Kabanikha, Boris, Varvara_____________________________________________

___________________________________________________________________________________

7.Indiquez les noms des personnages de la pièce qui, du point de vue du drame classique, peuvent être appelés « personnages supplémentaires »

A) Varvara

B) Bouclés

B) Kuligine

D) Shapkine

E) dame à moitié folle

8. Dans la confrontation de quels personnages le conflit principal de la pièce s'est-il exprimé le plus clairement ?

A) Kabanikha - Sauvage

B) Katerina - Varvara

B) Katerina - Kabanikha

D) Katerina - Tikhon

9) Comment le « royaume des ténèbres » et ses « victimes » sont représentés au niveau des personnages. Indiquez les deux dans la liste avec les lettres t, zh.

Dikoy, Katerina, Tikhon, Feklusha, Boris, Kabanikha, Varvara, la dame à moitié folle, Kudryash.

10) A.N. Ostrovsky utilise largement des images symboliques dans la pièce. Mettez-les en valeur.

Chemin, machine à mouvement perpétuel, tombe, orage, clé, écharpe blanche.

11)Lequel des personnages de la pièce parle ainsi de Kabanikha ? « …Prudent, monsieur ! Elle donne de l’argent aux pauvres, mais elle dévore complètement sa famille… »

B) Kuligine

B) Katerina

12. Lequel des critiques russes a cette évaluation de l'image de Katerina : « Toute la vie de Katerina est constituée de contradictions internes constantes ; à chaque minute, elle passe d'un extrême à l'autre..."

A) N.A. Dobrolyubov

B) D.I. Pisarev

B) V.G. Belinsky

D) I.A. Gontcharov

13. À quel moment se produit le point culminant principal de la pièce ?

A) L’aveu public du péché de Katerina

B) un rendez-vous avec Boris

B) dans le monologue de Katerina en finale

D) il n'y a pas de point culminant dans la pièce

14. Pourquoi A.N. Ostrovsky était appelé « le père du russe théâtre national»?

A) a relancé les traditions d'A.S. Griboïedov, A.S. Pouchkine, N.V. Gogol

B) il a écrit 47 pièces

C) avec sa créativité, il a eu une influence décisive sur le développement ultérieur du drame russe

D) a construit le bâtiment du Théâtre Maly

3.A-4,B-1,B-3,G-2

6. Katerina-Kabanikha ; Kabanikha-Sauvage ; Kater-Boris ; Varvara-Kudryash ; Katerina-Varvara

9. t : Dikoy, Feklusha, Kabanikha, dame à moitié folle.

avec : Katerina, Tikhon, Boris, Varvara, Kudryash.

10.Tombe, clé, foulard blanc

Pièce de théâtre d'A.N. "L'Orage" d'Ostrovsky a été publié en 1860, à la veille de l'abolition du servage. En cette période difficile, on observe le point culminant de la situation révolutionnaire des années 60 en Russie. Même alors, les fondements du système de servage autocratique s’effondraient, mais de nouvelles forces progressistes capables de faire sortir le pays de ses positions routinières n’étaient pas encore arrivées à maturité. Le drame d'Ostrovsky reflétait très clairement et pleinement les contradictions sociales de cette époque.

Au cœur de « L’Orage » se trouve un profond conflit social né de l’hostilité irréconciliable de deux types de visions du monde : l’ancienne obsolète et la nouvelle émergente, le « royaume des ténèbres » des tyrans et le fier manifestant, la liberté. caractère affectueux.

Considérons d'abord le premier type de vision du monde, très typique des années 50 du XIXe siècle et incarné dans les images du Sauvage et du Kabanikha.

Ces personnages - des marchands influents - personnifient le pouvoir de la richesse, qui s'étend à presque tous les habitants d'une ville de province. Durant la période de création de la pièce, l'équilibre des forces politiques et économiques dans la société russe était tel que la richesse et les privilèges permettaient à des gens comme Dikiy et Kabanikha de piétiner en toute impunité les droits et la liberté de ceux qui étaient inférieurs à eux. origine et statut social. Et les héros profitent de cette opportunité non sans succès, ce que confirment clairement les « larmes visibles et invisibles » qui coulent abondamment « derrière les mèches et les constipations ». Ces larmes populaires furent alors versées dans toute la Russie, dans toutes les villes où le pouvoir des « tyrans » prenait des formes si terrifiantes. Oui, et les sangliers existaient alors à cette époque cruelle dans presque toutes les villes de province russes. Par conséquent, ces personnages peuvent être considérés comme des images généralisées de la tyrannie et de l’ignorance qui prospéraient dans le pays à cette époque.

La position de Dikiy et Kabanikha, gens à l'esprit étroit, ignorants et spirituellement limités, leur ordonnait de maintenir le reste des habitants de Kalinov dans les mêmes ténèbres d'ignorance, afin de ne pas perdre leur influence, qui était soutenue principalement par le manque de l'éducation et l'ignorance. Par conséquent, il était bénéfique pour eux que les Kalinovites écoutent les histoires de Feklushi le Vagabond sur les personnes à tête de chien et le « serpent de feu » ; de sorte que, comparant une autre vie à leur propre existence, ils considèrent la vie à Kalinov comme la meilleure et la plus juste.

Élevés dans une routine vieille de plusieurs siècles, Kabanikha et Dikoy sont des opposants à tout ce qui est nouveau et progressiste. Toute tentative de s’écarter des traditions anciennes et dépassées depuis longtemps se heurte à l’hostilité. « Les tyrans eux-mêmes... sont vertueux et même intelligents à leur manière, dans les limites que leur prescrit la routine et soutenus par leur position ; mais cette situation est telle qu’un développement humain complet et sain y est impossible », a écrit N.A. Dobrolyubov.

Il semblerait qu'étant propriétaires à part entière leur « royaume des ténèbres », Dikoy et Kabanikha doivent se sentir absolument en sécurité. Mais en réalité, c’est loin d’être le cas. Un personnage alternatif apparaît - Katerina, que Dobrolyubov a appelé "un nouveau type créé par la vie russe". Et en effet, la vision du monde de Katerina est quelque chose de nouveau, complètement différent des attitudes, points de vue et traditions auxquels adhèrent les piliers du « royaume des ténèbres ». Il s'agit d'une personne d'un état d'esprit complètement différent, un personnage qui commençait déjà à se former parmi les gens dans les années 50 du 19e siècle.

Élevée selon des principes religieux, Katerina a vécu dans un monde étroit et isolé, en partie inventé par elle-même et en partie reflétant le mode de vie patriarcal d'une ville de province. Mais, contrairement à l'espace fermé et immobile, isolé de la vie extérieure trépidante, qu'était Kalinov, le monde de Katerina était une sorte de modèle d'une société juste idéale, dans laquelle il n'y a pas de violence contre la personnalité d'une personne, il n'y a pas humilié et exalté.

Se retrouvant parmi les tyrans, Katerina proteste à sa manière contre l'asservissement, la violence, la cruauté et l'inertie. Elle se sent à l’étroit entre les quatre murs de la maison de son mari et demande donc amèrement : « Pourquoi les gens ne volent-ils pas comme des oiseaux ? L’héroïne se libère, brisant les liens séculaires des traditions routinières sur lesquelles repose toute la puissance du « royaume des ténèbres ». C'est précisément à cause de sa protestation, de son intransigeance face à la cruauté que Katerina est terrible pour Dikoy, Kabanikha et autres, contrairement aux autres habitants de la ville de Kalinov - Kuligin, Shapkin, Boris, qui endurent docilement toutes les pitreries des tyrans.

Les tyrans ont le sentiment que leur « royaume » touche à sa fin, que de nouvelles forces émergent qui peuvent leur résister. La force intérieure et spirituelle de Katerina constitue une réelle menace pour l’existence et la prospérité des sangliers. C'est le sens du titre du drame « L'Orage » et l'essence du conflit social de la pièce.

Le drame psychologique de Katerina est directement déterminé par les contradictions sociales. Après tout, Kabanikha n'est pas seulement sa belle-mère, elle est la représentante d'un autre monde, porteuse de croyances morales et sociales opposées. En utilisant l'exemple de Katerina, Ostrovsky montre comment les contradictions sociales se révèlent dans le drame humain. Par conséquent, nous pouvons dire que l’essence du conflit « Orage » réside non seulement dans la collision de l’ancien monde avec le monde émergent, mais aussi dans la collision des convictions personnelles avec l’opinion publique, qui a poussé Katerina Kabanova au suicide.

Ainsi, la pièce d’Ostrovsky fait une généralisation inhabituellement précise et vaste traits caractéristiques et les contradictions du servage Russie XIXème siècle. La ville de Kalinov est un modèle réduit et simplifié de la société russe de la période précédant la réforme, dans laquelle nous voyons la principale caractéristique de la vie russe de cette époque : « le besoin nécessaire de personnes actives et énergiques ».

Un conflit est un affrontement entre deux ou plusieurs parties qui ne coïncident pas dans leurs points de vue et leur vision du monde.<Гроза>plusieurs conflits, mais comment décider lequel est le principal ? À l'ère de la sociologie dans les études littéraires, on croyait que le conflit social était le plus important de la pièce. Bien sûr, si l'on voit dans l'image de Katerina le reflet de la protestation spontanée des masses contre les conditions contraignantes<темно-го царства>et pour percevoir la mort de Katerina comme le résultat de sa collision avec sa belle-mère tyrannique, il faut définir le genre de la pièce comme un drame social et quotidien. Le drame est une œuvre dans laquelle les aspirations sociales et personnelles des gens, et parfois leur vie elle-même, sont menacées de mort par des forces extérieures échappant à leur contrôle. La pièce contient également un conflit générationnel entre Katerina et Kabanikha : quelque chose de nouveau arrive toujours. talons de l'ancien, l'ancien ne veut pas céder le droit d'auteur 2005 ALLSoch.ru au nouveau. Mais le jeu est bien plus profond qu’il n’y paraît à première vue. Après tout, Katerina se bat principalement avec elle-même, et non avec Kabanikha, le conflit ne se développe pas autour d'elle, mais en elle-même. C'est pourquoi la pièce<Гроза>peut être défini comme une tragédie. La tragédie est une œuvre dans laquelle il existe un conflit insoluble entre les aspirations personnelles du héros et les lois super-personnelles de la vie qui se produisent dans l'esprit du protagoniste. En général, la pièce ressemble beaucoup à une tragédie ancienne : le chœur est remplacé par des personnages extra-intrigues, le dénouement se termine par la mort du personnage principal, comme dans tragédie ancienne(sauf pour l'immortel Prométhée). La mort de Katerina est le résultat d'une collision de deux époques historiques. Certains personnages de la pièce semblent différer de l’époque à laquelle ils vivent. Par exemple : Kuligin est un homme du XVIIIe siècle, il veut inventer un cadran solaire, connu dans l'Antiquité, ou un mobile perpétuel, qui est une particularité du Moyen Âge, ou un paratonnerre. Lui-même atteint avec son esprit quelque chose qui a déjà été inventé il y a longtemps, mais il n'en rêve que. Il cite Lomonossov et Derjavin - c'est aussi un trait d'un homme du XVIIIe siècle. Boris est déjà un éducateur du XIXe siècle, une personne instruite. Katerina est l'héroïne de l'époque pré-Pétrine. L'histoire de son enfance est l'histoire de la version idéale des relations patriarcales d'avant Mostroev. Dans ce monde de rois, il n’y a qu’un amour mutuel omniprésent ; l’homme ne se sépare pas de la société. Katerina a été élevée de telle manière qu'elle ne pouvait pas refuser les lois morales et morales ; toute violation de celles-ci entraînerait une mort inévitable. Katerina s'avère être, pour ainsi dire, plus âgée que tous les habitants de la ville dans sa vision du monde, encore plus âgée que Kabanikha, qui est resté le dernier gardien du mode de vie de la construction de maisons à Kalinov. Après tout, Kabanikha prétend seulement que tout dans sa famille est comme il se doit : sa belle-fille et son fils la craignent et la respectent, Katerina a peur de son mari et elle ne se soucie pas de la façon dont tout se passe réellement, seulement les apparences sont importantes pour elle. Le personnage principal se retrouve dans un monde qu’elle avait imaginé complètement différemment, et la structure patriarcale de Katerina est détruite sous ses yeux. À bien des égards, Varvara décide du sort de Katerina en encourageant cette dernière à sortir avec elle. Sans Varvara, il est peu probable qu'elle aurait décidé de faire cela. Varvara appartient à la jeunesse de la ville de Kalinov, formée au tournant des relations patriarcales. Katerina, se trouvant dans un environnement nouveau pour elle, n'arrive pas à s'habituer à la société qui lui est étrangère ; Pour elle, un mari idéal est un soutien, un soutien et un dirigeant. Mais Tikhon ne confirme pas les attentes de Katerina, elle est déçue de lui, et à ce moment un nouveau sentiment naît - un sentiment de personnalité, qui prend la forme d'un sentiment d'amour. Ce sentiment pour Katerina est un terrible péché. Si elle avait continué à vivre monde patriarcal, alors ce sentiment n’existerait pas. Même si Tikhon avait montré sa volonté masculine et l'avait simplement emmenée avec lui, elle aurait oublié Boris pour toujours. La tragédie de Katerina est qu'elle ne sait pas être hypocrite et faire semblant, comme Kabanikha. Le personnage principal de la pièce, moral, aux exigences morales élevées, ne sait pas s'adapter à la vie. Elle ne pouvait pas vivre plus longtemps, ayant enfreint les lois une fois<Домостроя>. Le sentiment qui est apparu chez Katerina ne peut pas s'incarner pleinement en elle et elle, ne se réconciliant pas avec ce qu'elle a fait, commet un péché encore plus grave : le suicide.<Гроза>C'est la tragédie du personnage principal, dans laquelle l'ère du tournant des relations patriarcales a joué un rôle important.

La pièce "L'Orage" d'A.N. Ostrovsky a été écrite sur la base des matériaux d'un voyage en 1856 le long de la Volga. Ayant rencontré une famille dans l'une des villes où vivait une fille dont le destin était celui de Katerina, Ostrovsky fut inspiré et écrivit une pièce de théâtre. Et par hasard, Ostrovsky a agi comme un prophète en écrivant la fin tragique de la pièce, car il s'est avéré plus tard que le même sort attendait la fille que le dramaturge avait rencontrée dans la vraie vie.

De nombreux personnages sont impliqués dans la pièce, mais le principal est Katerina, qui a un caractère différent de tous les autres personnages.

Tout au long de la pièce, le conflit s'est développé précisément autour d'elle et avait deux faces - externe et interne.

Dans "L'Orage", l'auteur a montré tout d'abord la vie d'une famille de marchands et, en utilisant l'exemple de Katerina, a raconté comment une femme vit dans la famille de son mari. Se souvenant de son enfance et de sa jeunesse, Katerina a déclaré : « Je vivais, je ne me souciais de rien, comme un oiseau dans la nature, ma mère adorait moi, m'habillait comme une poupée, ne me forçait pas à travailler, quoi que je fasse. je voulais, c’est ce que j’ai fait. Et puis Ostrovsky montre comment l'oiseau libre finit dans une cage en fer, dans la maison de Kabanova, où ses ailes ont été coupées par le malheur de la femme de son mari maladroit. Tout ce qui apportait de la joie a disparu de sa vie, et sont venus des reproches et des remontrances sans fin, un mari faible qui craignait sa mère et des reproches continus de la part de sa belle-mère.

Katerina n'a pas eu de chance avec son mari. Il était frivole et extraordinaire, ne montrait pas le respect qu'il devait à sa femme et n'essayait en aucune façon de l'aider. Peut-être qu'il l'aimait, mais pas de cet amour fidèle qui ne pouvait exister dans son âme à cause du désir de se libérer des chaînes de sa famille.

Sa relation avec sa belle-mère est très tendue. Des conflits éclatent constamment en eux, ils ne trouvent pas langage mutuel. Kabanikha reproche et déshonore toujours sa belle-fille pour quelque chose. Même lorsque Marfa Ignatievna fait hurler Katerina et la faire tomber aux pieds de son mari, on sent à quel point Katerina souffre.

Et Katerina ne veut pas supporter une telle vie. C’est là qu’éclate le conflit interne de la jeune fille. Le tourment de Katerina est particulièrement grand car elle n'a pas la liberté qu'elle apprécie tant et il n'y a pas d'amour pour lequel elle a soupiré. Et lorsqu'elle rencontre Boris, elle s'abandonne à l'amour, même s'il ne valait pas son âme et sa spiritualité. Et pendant l'absence de son mari, elle se donne entièrement à ce sentiment. Mais il y a quelque chose qui l'empêche d'exprimer ses sentiments et ses actions : la religion, la croyance au châtiment de Dieu. Elle évoque souvent les péchés, elle en a peur. La religion agit pour elle comme un devoir et une loi. Allant vers l'amour et en même temps le considérant comme interdit, Katerina se trouve confrontée à une confrontation interne qui n'arrive pas à s'équilibrer.

Mais Katerina doit non seulement lutter contre ce déséquilibre, elle doit aussi lutter contre le destin, qu'Ostrovsky a présenté dans la pièce sous la forme d'un orage. Pour la première fois, un orage éclate sur la ville dès le premier acte, annonciateur d’une tragédie et expression de l’âme troublée de l’héroïne. Katerina a raconté à Varvara ce qui se passait dans son cœur et a prononcé les mots précieux : « Je mourrai bientôt. Puis le quatrième acte commence par ces mots : « La pluie continue de s’accumuler, comme si un orage allait se rassembler. » Le motif d’un orage prend le sens d’une rencontre de l’esprit avec le « royaume des ténèbres ». Katerina est tourmentée, mais il y a des coups de tonnerre associés à l'état d'esprit de Katerina au moment où elle se débarrasse d'un lourd fardeau. Orage, prophétie de dame, peinture Jugement dernier dans la galerie, tout la rend folle et Katerina avoue son péché à son mari.

Elle fait un repentir honnête et sincère, mais même ici elle reste fidèle à la liberté. Il n'a pas pu y avoir de réconciliation avec le monde extérieur et intérieur, ce qui a conduit à une mort tragique. Et le thème de son caractère inévitable a traversé toute la pièce. Les mots selon lesquels elle mourra, la chanson de Kudryash sur la mort de sa femme, une folle prophétisant sa mort. Et même après avoir rencontré Boris, elle l'a traité de destructeur et a prié pour qu'« il la ruine complètement ». Et le dernier acte nous emmène sur les rives de la Volga, bouclant la boucle de ces incidents. C'est comme ça que ça s'ouvre conflit tragique joue, et cela ne réside pas seulement dans le conflit de Katerina avec sa belle-mère et son mari, mais aussi avec elle-même.