Säveltäjä Stanislav Pozhlakovin tytär Julia sanoo:

”Isä oli onnekas pitkään. Hän on perheen neljäs lapsi ja ainoa, joka selvisi saarosta. Kun vanhemmat menivät naimisiin, he asuivat aluksi yhteisessä asunnossa Nevskissä. Synnyin siellä. He elivät köyhyydessä. Isä kirjoitti kappaleita ja vei ne radioon. Ja sitten eräänä päivänä, kun hänen kappaleensa "We are the guys of the 70th leveys" julkaistiin, hän heräsi kuuluisaksi.

Äiti puhui ensimmäisestä maksusta. Uuteen vuoteen oli aikaa kolme tuntia. Talosta loppui rahat, ja äitini suostutteli isäni lainaamaan ainakin pullon samppanjaa joltakin. Ovikello soi. Postimies seisoi kynnyksellä: "Oletko sinä Stanislav Ivanovich Pozhlakov? Allekirjoita maksua vastaan." Isä vilkaisi määrää ja perääntyi: "Olet varmaan tehnyt virheen." Se oli upea määrä! Tuntuu kuin saisi 25 000 dollaria nyt! Sinä uutena vuotena he kävelivät kaikkialla yhteinen asunto.

Ja sitten se alkoi. Valtavat maksut, fanien meri... 34-vuotiaana hänet hyväksyttiin Säveltäjäliittoon ilman konservatoriokoulutusta. Jokainen hänen uusi laulu niistä tulee heti hitti, niistä haaveilevat eniten kuuluisia laulajia. Meillä on tyylikäs asunto "Volga". Isä jopa onnistui arpajaiset voita jääkaapit!

Mutta isä ei kestänyt kunniaa. Kyllä, ja äitini on kyllästynyt tällaiseen huomioimiseen henkilöänsä kohtaan. Kun olin 14-vuotias, hän erosi isästäni. Mutta hän kirjoitti parhaat kappaleensa, kun he asuivat yhdessä: "Et ole kauniimpi", "Snub noses". Hän antoi hänelle inspiraatiota.

Ja isä omisti minulle kappaleen "Top, Top, Stomping Baby". Kaikki tämä loisto päättyi 80-luvun lopulla, kun maa alkoi jälleenrakentamiseen. Isä oli kuin mies Neuvostoliiton aika, niin se jäi. He lopettivat hänen kutsumisen, hän vetäytyi. Alkoi juoda. Mutta hän kirjoitti silti musiikkia.

Hämäräruskeista kääpiöistä tuli täysin odottamattomalla tavalla mieleen pitkäaikainen halu kirjoittaa säveltäjä Stanislav Pozhlakovista.

Ja niin, koko illan ajan sukelsin tämän lahjakkaan, uskomattoman viehättävän ihmisen kirjoittamien, ystävällisten, yllättävän kauniiden ja erittäin lämpimien melodioiden mereen.

lapsuuteni ja kouluvuosia siirtyi näiden laulujen säestyksellä. Ja heidän kirjoittajansa oli niin hyvä, niin läpitunkevan vilpitön...

Stanislav Pozhlakov syntyi 4. tammikuuta 1937 Moskovan alueella, Mytishchin kaupungissa. Lapsena hän muutti Leningradiin.
Slava opiskeli koulussa nro 107, joka sijaitsee edelleen Viipurin puolella (siellä muuten eri aika myös muut "julkkikset" opiskelivat - akateemikko Orbeli, kirjailijat Strugatskin veljekset, matkailija ja tiedemies Juri Senkevitš, joka opiskeli Pozhlakovin kanssa samalla luokalla ja jonka talossa Stanislav alkoi oppia soittamaan pianoa).
Stanislav kiinnostui musiikista hyvin varhain, opiskeli musiikkikoulussa, soitti pianoa, nappiharmonikkaa ja saksofonia, loi orkesterin ystäviensä kanssa, joiden kanssa hän esiintyi koulussaan, teknisissä kouluissa, kerhoissa.
Koulun jälkeen Pozhlakov tuli jostain syystä rautatieinsinöörien instituuttiin, mutta lähti hyvin nopeasti.
Vuodesta 1958 vuoteen 1965 hän työskenteli Leningradin orkesterien johtajana. Ja 1960-luvulla hänen ensimmäiset säveltäjänsä teokset saivat mainetta - kappaleet "First Steps" (Top, top, polkee vauvaa), "Mies lähti talosta", "Nevski sumu", "Vastaa", "Keskustelu tuulen kanssa" ", " Laituri".
70-luvulla Pozhlakov alkoi kirjoittaa popyhtyeille. Hänen laulujaan esitti yhtye "Druzhba" johti A. Bronevitsky ("Miksi unelmat" - 1976, "Crimean Dawns", "Time of Love", 1977), "Lyra" ("White Snow" 1979), VIA Edita Piekha G. Kleimitzin johdolla ("Bitter", "Love" - ​​1980). Pozhlakovin vuonna 1973 kirjoittaman "Arkuuden laulun" esitti Ljudmila Senchina. Ja samaan aikaan Pozhlakov kokeili käsiään operetin genressä - hän kirjoitti teoksen "Burn, Burn, My Star", musiikki- ja teatterifantasiat "Cyrano de Bergerac" ja "Zoykan asunto" Bulgakovin mukaan, lasten musikaalit. Säveltäjä työskenteli paljon elokuvassa. Hän kirjoitti musiikin 20 elokuvaan, mukaan lukien "Step Toward" vuonna 1975, "Five for the Summer" vuonna 1974, "Dagger" vuonna 1973 ja "Bob and the Elephant" vuonna 1972.

Se, että Pozhlakovilla ei ollut korkeampaa musiikkikasvatus, oli vakava jarru "muodolliselle tunnustamiselle". Säveltäjä, jolla oli tilillään jo monia kuuluisia ja suosittuja kappaleita, ei ollut Säveltäjäliiton jäsen. Pozhlakov kirjoitti kappaleita epätavallisella tavalla moderni tyyli, jota käsiteltiin tuolloin tiukasti. Onneksi matkalle ilmestyi mies, joka kohteli lämpimästi nuoria säveltäjiä. Se oli Vasily Pavlovich Solovjov-Sedoy, joka tunnettiin kaikkialla maassa. Kuten Solovjov-Sedogon pojanpoika sanoi, mestari kohteli nuorta säveltäjää huomiolla. Osallistumisensa ansiosta Stanislav Pozhlakov hyväksyttiin Säveltäjien liittoon.

Pozhlakovin kirkkaita, ikimuistoisia ja erittäin "hittiä" esittivät melkein kaikki johtavat poplaulaajat: Edita Piekha, Eduard Khil, Ljudmila Senchina, Muslim Magomajev, Maya Kristalinskaya, Aida Vedischeva, Galina Nenasheva, Maria Pakhomenko, Tamara Miansarova, Larisa Mondrus ja muut. Mutta vilpittömin ja sydämellisin oli itse kirjoittajan esitys, joka lauloi usein kappaleitaan, ei edes laulanut, vaan näytti puhuvan yleisölle. Hän oli hyvin avoin, seurallinen, yllättävän viehättävä ja iloinen.

Säveltäjä Stanislav Pozhlakovin tytär Julia sanoo:
Hän omisti minulle kappaleen "Top-top ...".

Isä oli onnekas pitkään. Hän on perheen neljäs lapsi ja ainoa, joka selvisi saarosta. Kun vanhemmat menivät naimisiin, he asuivat aluksi yhteisessä asunnossa Nevskissä. Synnyin siellä. He elivät köyhyydessä. Isä kirjoitti kappaleita ja vei ne radioon. Ja sitten eräänä päivänä, kun hänen kappaleensa "We are the guys of the 70th leveys" julkaistiin, hän heräsi kuuluisaksi.
Äiti puhui ensimmäisestä maksusta. Uuteen vuoteen oli aikaa kolme tuntia. Talosta loppui rahat, ja äitini suostutteli isäni lainaamaan ainakin pullon samppanjaa joltakin. Ovikello soi. Postimies seisoi kynnyksellä: "Oletko sinä Stanislav Ivanovich Pozhlakov? Allekirjoita maksua vastaan." Isä vilkaisi määrää ja perääntyi: "Olet varmaan tehnyt virheen." Se oli upea määrä! Tuntuu kuin saisi 25 000 dollaria nyt! Sinä uudenvuodenaattona koko yhteisasunto käveli ympäriinsä.
Ja sitten se alkoi. Valtavat maksut, fanien meri... 34-vuotiaana hänet hyväksyttiin Säveltäjäliittoon ilman konservatoriokoulutusta. Jokaisesta hänen uusista kappaleistaan ​​tulee heti hitti, tunnetuimmat laulajat unelmoivat niiden esittämisestä. Meillä on ylellinen asunto. Isä onnistui jopa voittamaan jääkaappeja arpajaisissa!
Mutta isä ei kestänyt kunniaa. Kyllä, ja äitini on kyllästynyt tällaiseen huomioimiseen henkilöänsä kohtaan. Kun olin 14-vuotias, hän erosi isästäni. Mutta hän kirjoitti parhaat kappaleensa, kun he asuivat yhdessä: "Et ole kauniimpi", "Snub noses". Hän antoi hänelle inspiraatiota.
Ja isä omisti minulle kappaleen "Top, Top, Stomping Baby". Kaikki tämä loisto päättyi 80-luvun lopulla, kun maa alkoi jälleenrakentamiseen. Isä, koska hän oli neuvostoajan mies, pysyi sellaisena. He lopettivat hänen kutsumisen, hän vetäytyi. Alkoi juoda. Mutta hän kirjoitti silti musiikkia.

Ainoa kappale, jonka annan tässä, ei ole tekijän esitys. :)

Stanislav Pozhlakovin toisen vaimon, laulaja Nina Moltyanskajan haastattelusta Smena-sanomalehdessä 28.9.2003.

”Sitten opiskelin Rimski-Korsakovin konservatorion koulussa operetissa ja tulin Stanislavin konserttiin Variety-teatteriin. Istui kolmannella rivillä. Vieressäni oli Yurka Aprelkov - Slavinin ystävä. Väliajalla hän lähestyi Slavaa ja sanoi: "Vireeni istuu sellainen tyttö! Tavataan pian." Ja Stanislav tuli esiin. Sitten hän erosi ensimmäisestä vaimostaan. 20. elokuuta 1977 soitimme häät.
- Elimme vain musiikille, emme harrastaneet arkea ollenkaan, viisi teekannua paloi talossamme. Mutta emme kiinnittäneet siihen huomiota. Ajanjakso 1977-1989 oli Hienoin tunti Kunnia. Hän työskenteli runoilijoiden Gorbovskin ja Barkajevin kanssa. Ihmiset konserteissa seisoivat rivien välissä. Hän oli erittäin rakas. Mutta he eivät julkaisseet sitä. Oli tarpeen jotenkin työntää omat työmme läpi, mutta emme tehneet sitä. Hän ei mennyt Säveltäjäliittoon. Slava oli vapaa ihminen: hän halusi kirjoittaa - hän kirjoitti, hän halusi vannoa - hän kirosi. Siellä oli massa kasetteja, levyjä, joita ei soiteta missään, joita kukaan ei edes kuullut. Teen kaikkeni julkaistakseni hänen musiikkinsa, vaikka erosimmekin neljä vuotta sitten. Meillä ei ollut yhteisiä lapsia. Slava sanoi minulle aina: ”Lapsemme ovat laulujamme.

Yhdessä toisen vaimonsa Nina Moltyanskayan kanssa

Toista kappaletta, jonka haluan antaa sinulle kuunnella, ei ole kirjoittanut Pozhlakov, vaan hänen kollegansa Alexander Kolker Kim Ryžovin sanoituksiin elokuvaan "Chronicle of a Dive bomber". Tämä on kappale "Fog", ja me kaikki tiedämme sen Stanislav Pozhlakovin esittämänä (hän ​​lauloi elokuvassa).

Ja jälkiruoaksi!
Erityisesti fire_slon , joka sai minut koukkuun postauksellaan Pozhlakovin dachasta ja siten epäsuorasti syyllistynyt tämän postauksen luomiseen, tässä on tämä Stanislav Pozhlakovin upea laulu Gleb Gorbovskin säkeisiin.

Stanislav Pozhlakov on yksi kirkkaimmista melodisäveltäjistä, hänen suosiotaan 1960- ja 1970-luvuilla voidaan kutsua fantastiseksi. Näytti siltä, ​​että hänen työnsä ihailijoiden huomion hyväillen hänen täytyi "kylpyä kirkkauden säteissä". Samaan aikaan kaikki, jotka tunsivat hänet, puhuvat Stanislav Ivanovichin poikkeuksellisesta vaatimattomuudesta. Pozhlakov oli ylpeä vain siitä, että hän oli vapaa ja riippumaton.
Viime vuosina hän oli täysin unohdettu, ja hän vietti eristäytynyttä elämää välttäen tapaamisia jopa kappaleidensa esittäjien kanssa. Jos hän esiintyi lavalla, niin maajoukkueissa ja nostalgisissa vuosipäiväkonserteissa.
Joskus hän vieraili jazzhistorian museossa Leningradissa - Pietarissa, joka suunniteltiin ja avattiin 7. lokakuuta 1997 legendaarisen David Gološtšekinin ansiosta. Tässä museossa oli myös Požlakovin muotokuva, joka muistutti häntä nuoruudestaan.

31. lokakuuta 1997 Musiikkitalossa pidettiin gaalakonsertti sarjasta "Creators of St. Petersburg". Se oli eräänlainen säveltäjä Stanislav Pozhlakovin luova ilta, taiteellinen johtaja kaupungin ensimmäinen jazzorkesteri. Eduard Khil, Edita Piekha, Druzhba Ensemblen solistit, hänen monet ystävänsä ja ihailijansa tulivat vierailemaan maestron luona.

Elämänsä viimeisinä vuosina Pozhlakov oli vakavasti sairas, ei käytännössä voinut liikkua itsenäisesti ja oli suuressa tarpeessa. Samaan aikaan hän jatkoi työskentelyä uusien kappaleiden parissa, pääasiassa omien runojensa parissa.
Syyskuussa 2003 joukko taidemestareita kääntyi Pietarin silloisen kuvernööriehdokkaan Valentina Matvienkon puoleen ja pyysi toimittamaan säveltäjälle taloudellinen tuki ja apua hoidossa. Pyyntö hylättiin ilman selityksiä.
Syyskuun 25. päivänä Stanislav Pozhlakov kuoli (ja samana päivänä hänen koulukaverinsa Juri Senkevitš kuoli!).
26. syyskuuta 2003 naapurit löysivät Stanislav Ivanovichin ruumiin hänen asuntoonsa, jonka ovi oli auki. Stanislav Ivanovitšin kuolema, kuten myöhemmin todettiin, oli väkivaltainen, mutta tappajaa ei koskaan tunnistettu.

Stanislav Pozhlakov haudattiin Sestroretskin hautausmaalle.

Stanislav Ivanovich Pozhlakov syntyi Mytishchissä Moskovan alueella 4. tammikuuta 1937. Myöhemmin hänen perheensä muutti Leningradiin, missä hän selviytyi saarrosta. Tästä lähtien hänen koko elämänsä liittyy tähän kaupunkiin.

Stanislav Pozhlakovin kouluvuodet kuluivat koulussa nro 107, joka sijaitsee edelleen Viiborgskaja-kadulla, rakennuksessa 3, Leningradin Viipurin alueella.

Tämän koulun seinistä tuli paljon ulos kuuluisat ihmiset- mukaan lukien akateemikko Orbeli, kirjailijat Strugatskit veljekset, matkailija ja tiedemies Juri Senkevitš.Tv-toimittaja Juri Senkevitš ja säveltäjä Stanislav Pozhlakov olivat koulukavereita.

Tämä ystävyys antoi paljon molemmille. Tuleva matkailija oli "hyvä", arviot tulevasta säveltäjästä olivat keskimääräisiä.
Ulkoisesti he olivat erilaisia ​​- voimakkaasti kaatunut Senkevich ja hoikka, kihara Pozhlakov. He erosivat myös sosiaalisesta alkuperästä: Juri Senkevitš varttui sotilasmiehen, everstin perheessä Neuvostoliiton armeija, Jurin äiti oli opettaja,
Stanislav tuli tavallisesta työväenluokan perheestä. Slavan äiti työskenteli sairaanhoitajana.

Mutta tämä ero ei estänyt heitä tulemasta sielunkumppaniksi. Heillä oli paljon yhteistä. Mukaan lukien rakkaus musiikkiin. Senkevitseiden talossa hän näki ensimmäisen kerran pianon. Siellä hän oppi pelaamaan.

Pozhlakov kiinnostui musiikista varhain. Stanislav Pozhlakovin lapsuudenystävä Gennadi Goldstein muisteli: ”Slava opiskeli samaan aikaan musiikkikoulussa, jossa tapasimme. Kävelin käytävällä ja kuulin jonkun soittavan boogie-woogiea pianolla. Slava harjoitteli. Tulin hänen taloonsa - hän asui äitinsä kanssa 11 metrin huoneessa yhteisessä asunnossa. Yhdessä he saivat kiinni BBC-vastaanottimesta, joka lähetti usein jazzia. Ja eräänä päivänä päätimme perustaa orkesterin. Slava soitti harmonikkaa ja saksofonia. He esiintyivät koulussa, ja sitten oli konsertteja teknisissä kouluissa, klubeissa. Ja Yura Senkevich meni jatkuvasti heidän luokseen - siellä oli tansseja. Ja Senkevitšin talossa juhlimme uutta vuotta. Yura asui suuressa asunnossa, joka oli silloin harvinaista ... Juri Senkevich tuli koulun jälkeen sotilaslääketieteelliseen akatemiaan. Ja vuonna 1973 hän, jo näyttötähti ja kuuluisa matkustaja, löysi itsensä jälleen samasta pöydästä Stanislav Pozhlakovin kanssa. Se oli 107. koulun 100-vuotisjuhla.

Näin Juri Senkevitš muistelee tätä aikaa kirjassaan "Elämän matka".
”Olin ystävä monien kaverien kanssa, mutta kaksi lähimmistä ystävistäni olivat Slava ja Volodya Fedorovich. Olimme Slavan naapureita, asuimme lähellä, koska hänen äitinsä työskenteli akatemiassa - hän oli fysioterapian asiantuntija. Volodya Fedorovich ja minä istuimme saman pöydän ääressä, mieluummin Kamtšatkaa. Slava istui yleensä viereisessä pöydässä.
Slava Pozhlakovin vaikutuksesta ymmärrykseni musiikin eri genreistä laajeni. Slava oli epätavallisen lahjakas, kävi musiikkikoulussa, soitti harmonikkaa kauniisti. Sitten hän alkoi soittaa saksofonia - tuolloin maassamme harvinainen soitin, jota pidettiin jostain syystä "länsiporvarillisen kulttuurin" ominaisuutena. Hän soitti pienissä jazzyhtyeissä, mutta se tapahtui jo Stalinin kuoleman jälkeen, kun elämässämme alkoi muutoksia.
Slava Pozhlakov piti kovasti mennä musiikkikomediateatteriin. Hän tunsi melkein kaikki näyttelijänsä, hänellä oli jopa esitysaikataulu joka viikolle. Muistan kuinka hän huomautti: "Tänään on" Häät Malinovkassa ". Näin hänet. Huomenna on Devil Rider. Tule mukaani?"

... Slava Pozhlakov esiintyi joskus iltaisin koulussa ja muissa Leningradin yliopistoissa. Mielenkiintoista on, että toisin kuin Volodya Fedorovich, joka koulun jälkeen, kutsumuksensa mukaisesti, tuli välittömästi arkkitehtuurin instituuttiin, musiikissa poikkeuksellisen lahjakas Slava meni jostain syystä opiskelemaan insinööriinstituuttiin.
rautatiekuljetukset. Tämä ei tietenkään ollut hänen tiensä, ja hän lähti sieltä hyvin nopeasti.
Niinä vuosina hän ei vielä kirjoittanut musiikkia, vaan esiintyi pääasiassa esiintyjänä, mutta vähitellen hän alkoi harjoittaa sovituksia. Hän pyöri musiikillisessa ympäristössään, oli tietoinen viimeisimmistä trendeistä, hänellä oli ystäviä, jotka saattoivat saada muodikkaimmat tallenteet "epävirallisesta" popmusiikista tuolloin. Nämä olivat kotitekoisia levyjä, ja niitä kutsuttiin "kylkiluiksi", koska ne tehtiin röntgensäteillä. Slava oli rennompi kuin minä, ja yritin pysyä hänen kanssaan.

Stanislav Pozhlakovin suosio tuli Neuvostoliiton standardien mukaan varhain - vuonna 1954, valmistumatta musiikkikoulusta, Slava järjesti yhden ensimmäisistä ja parhaista "bändeistä" Leningradissa. Hänen vieressään pelasi läheinen lapsuudenystävä Gennady Goldstein.

Stanislav Pozhlakovin lapsuudenystävän Gennadi Goldsteinin muistelmista:
Slava opiskeli samaan aikaan musiikkikoulussa, jossa tapasimme. Kävelin käytävällä ja kuulin jonkun soittavan boogie-woogiea pianolla. Slava harjoitteli. Tulin hänen taloonsa - hän asui äitinsä kanssa 11 metrin huoneessa yhteisessä asunnossa. Yhdessä he saivat kiinni BBC-vastaanottimesta, joka lähetti usein jazzia. Ja eräänä päivänä päätimme perustaa orkesterin. Slava soitti harmonikkaa ja saksofonia. Esiintyimme koulussa, ja sitten kävimme konserteissa teknisissä kouluissa, kerhoissa

Kun ensimmäistä kertaa vuonna 1954 Eurooppaa lähettävä englantilainen radioasema, nimeltään "Radio Luxembourg", soitti "Rock round aze klok" ensimmäistä kertaa, kaikki, jotka kuuntelivat tätä asemaa, eivät olleet pelkästään yllättyneitä, vaan myös kirjaimellisesti hämmästyneitä ulkonäöstä, kuten häntä kutsuttiin - "bugeshnik". Tuolloin kukaan ei tiennyt mitään rockin olemassaolosta sellaisenaan, joten mikä tahansa energinen, nopea ja rytminen musiikki koettiin yksiselitteisesti boogie-woogie-na. Tietenkin nuorten keskuudessa alkoi intohimo rock and rolliin, joka tuli lännestä. Tämä vaikutus ei ohittanut Stanislav Pozhlakovia. Hänen orkesterinsa on onnistunut hallitsemaan tämän musiikkitaiteen suunnan.
Epäilemättä tämä suunta sai heti kiellon viranomaisilta.
Mutta loppujen lopuksi se on ollut tiedossa pitkään, Aadamin ja Eevan ajoista lähtien - "Kielletty hedelmä on makea". Musiikin tuotanto röntgenfilmeissä yleistyi välittömästi.

Stanislav Pozhlakovin tyttären - Julian muistelmista: Hän on perheen neljäs lapsi ja ainoa lapsista, joka onnistui selviytymään saarosta. Kun vanhemmat menivät naimisiin, he asuivat aluksi yhteisessä asunnossa Nevskissä.
Synnyin siellä. He elivät köyhyydessä. ”Isä kirjoitti kappaleita, vei ne radioon. Ja sitten eräänä päivänä, kun hänen kappaleensa "We are the guys of the 70th leveys" julkaistiin, hän heräsi kuuluisaksi. Äiti puhui ensimmäisestä maksusta. Uuteen vuoteen oli aikaa kolme tuntia. Talosta loppui rahat, ja äitini suostutteli isäni lainaamaan ainakin pullon samppanjaa joltakin. Ovikello soi. Postimies seisoi kynnyksellä: "Oletko sinä Stanislav Ivanovich Pozhlakov? Allekirjoita maksua vastaan." Isä vilkaisi määrää ja perääntyi: "Olet varmaan tehnyt virheen." Se oli upea määrä! Tuntuu kuin saisi 25 000 dollaria nyt! Sinä uudenvuodenaattona koko yhteisasunto käveli ympäriinsä. Ja sitten se alkoi. Valtavat maksut, fanien meri... 34-vuotiaana hänet hyväksyttiin Säveltäjäliittoon ilman konservatoriokoulutusta. Jokaisesta hänen uusista kappaleistaan ​​tulee heti hitti, tunnetuimmat laulajat unelmoivat niiden esittämisestä. Meillä on tyylikäs asunto "Volga". Isä onnistui jopa voittamaan jääkaappeja arpajaisissa! Mutta isä ei kestänyt kunniaa. Kyllä, ja äitini on kyllästynyt tällaiseen huomioimiseen henkilöänsä kohtaan. Kun olin 14-vuotias, hän erosi isästäni. Mutta hän kirjoitti parhaat kappaleensa, kun he asuivat yhdessä: "Et ole kauniimpi", "Snub noses". Hän antoi hänelle inspiraatiota. Ja isä omisti minulle kappaleen "Top, Top, Stomping Baby". Kaikki tämä loisto päättyi 80-luvun lopulla, kun maa alkoi jälleenrakentamiseen. Isä, koska hän oli neuvostoajan mies, pysyi sellaisena. He lopettivat hänen kutsumisen, hän vetäytyi. Alkoi juoda. Mutta hän kirjoitti silti musiikkia.

60- ja 70-luvuilla Stanislav Pozhlakovin laulut olivat erittäin suosittuja.
Näinä vuosina Pozhlakov alkoi kirjoittaa pop-yhtyeille. Hänen laulujaan esitti Friendship Ensemble, jota johti A. Bronevitsky ("Why Dreams" - 1976, "Crimean Dawns", "Time of Love", 1977), "Lyra" ("White Snow" 1979), VIA Edita Piekha, alle esim. G. Kleymitsa ("Bitter", "Love" - ​​1980). Pozhlakovin vuonna 1973 kirjoittama "Song of Tenderness" esitti Ljudmila Senchina.
Samoin vuosina hänet voitiin nähdä uutissarjoissa ja tv-ruudulla laulamassa kappaleitaan,
Ja tietysti koko ajan Neuvostoliitto Hänen kappaleidensa valtavat levikkeet hajaantuivat. Jokainen äiti lauloi vauvalleen Pozhlakovin "Top-top stomping baby", laulun, jota he laulavat edelleen ilolla.
1970-luvulla hän esiintyi usein. Kilpikaulus ja takki pukeutunut Stanislav lauloi kiihkeästi "And we are guys, and we are guys of the 70th leveysaste" ja vaikutti hyvin avoimelta, seuralliselta, yllättävän viehättävältä ja iloiselta.

1970-luvulla Pozhlakov kokeili kättään operetin genressä - hän kirjoitti teoksen "Burn, polta, tähteni". Pozhlakov oli myös Bulgakoviin ja lastenmusikaaleihin perustuvien musikaali- ja teatterifantasioiden "Cyrano de Bergerac" ja "Zoykan asunto" kirjoittaja. Säveltäjä työskenteli paljon elokuvassa. Hän kirjoitti musiikin 20 elokuvaan, mukaan lukien "Step Toward" vuonna 1975, "Five for the Summer" vuonna 1974, "Dagger" vuonna 1973 ja "Bob and the Elephant" vuonna 1972.

Kappaleet valuivat alas kuin runsaudensarvista, kirjaimellisesti vuodatettiin kiitollisen kuuntelijan puolelle. Hän oli todellinen venäläinen nugget, joku kutsui häntä eräänlaiseksi "musikaaliksi Yeseniniksi".
Tämä elämänkausi oli erityisen rikas ja hedelmällinen.
Hänen laulujaan esittivät Edita Piekha, Eduard Khil, Ljudmila Senchina, Muslim Magomajev, Maya Kristalinskaya, Aida Vedischeva, Galina Nenasheva, Maria Pakhomenko, Tamara Miansarova, Larisa Mondrus ja muut. Usein kirjoittaja itse esitti omia kappaleitaan.
Pozhlakovin työstä keskustelevisio teki dokumenttielokuvan "Lyrinen tunnelma" (1975).

Kuten edellä mainittiin, Pozhlakovilla ei ollut korkeampaa musiikkikoulutusta. Tarpeetonta sanoa, että tämä oli vakava jarru hänen työlleen. Säveltäjä, jolla oli tilillään jo monia kuuluisia ja suosittuja kappaleita, ei ollut Säveltäjäliiton jäsen. Pozhlakov kirjoitti kappaleita modernilla tyylillä, jota käsiteltiin tuolloin tiukasti. Onneksi matkalle ilmestyi mies, joka kohteli lämpimästi nuoria säveltäjiä. Se oli Vasily Pavlovich Solovjov-Sedoy, joka tunnettiin kaikkialla maassa. Kuten Solovjov-Sedogon pojanpoika sanoi, mestari kohteli nuorta säveltäjää huomiolla.
Osallistumisensa ansiosta Stanislav Pozhlakov hyväksyttiin Säveltäjien liittoon.

Stanislav Pozhlakovin vaimon, laulaja Nina Moltyanskajan haastattelusta Smena-sanomalehdessä 28. syyskuuta 2003, jonka kanssa hän asui 12 vuotta.
”Sitten opiskelin Rimski-Korsakovin konservatorion koulussa operetissa ja tulin Stanislavin konserttiin Variety-teatteriin. Istui kolmannella rivillä. Vieressäni oli Yurka Aprelkov - Slavinin ystävä. Väliajalla hän lähestyi Slavaa ja sanoi: "Vireeni istuu sellainen tyttö! Tavataan pian." Ja Stanislav tuli esiin. Sitten hän erosi ensimmäisestä vaimostaan. 20. elokuuta 1977 soitimme häät.
- Elimme vain musiikille, emme harrastaneet arkea ollenkaan, viisi teekannua paloi talossamme. Mutta emme kiinnittäneet siihen huomiota. Ajanjakso 1977-1989 oli Gloryn kohokohta. Hän työskenteli runoilijoiden Gorbovskin ja Barkajevin kanssa. Ihmiset konserteissa seisoivat rivien välissä. Hän oli erittäin rakas. Mutta he eivät julkaisseet sitä. Oli tarpeen jotenkin työntää omat työmme läpi, mutta emme tehneet sitä. Hän ei mennyt Säveltäjäliittoon. Slava oli vapaa ihminen: hän halusi kirjoittaa - hän kirjoitti, hän halusi vannoa - hän kirosi. Siellä oli massa kasetteja, levyjä, joita ei soiteta missään, joita kukaan ei edes kuullut. Teen kaikkeni julkaistakseni hänen musiikkinsa, vaikka erosimmekin neljä vuotta sitten. Meillä ei ollut yhteisiä lapsia. Slava sanoi minulle aina: ”Lapsemme ovat laulujamme.
1970-luvulla hän esiintyi usein televisiossa. Pukeutuneena villakaulus ja takki, hän lauloi kiihkeästi "And we are guys, and we are guys of the 70. leveysaste" ja vaikutti olevan hyvin avoin, seurallinen, viehättävä ja iloinen henkilö. Sukulaiset tiesivät - tämä ei ole täysin totta. Viime vuosina unohdettu, hän vietti eristäytynyttä elämää.
Näytti siltä, ​​että Stanislav Pozhlakov, jota hänen työnsä ihailijoiden huomio hyväili, joutui "kylpymään kirkkauden säteissä".
Hänen läheiset ihmiset tiesivät, että tämä ei ollut täysin totta. Viime vuosina hän oli täysin unohdettu, ja hän vietti eristäytynyttä elämää välttäen tapaamisia jopa kappaleidensa esittäjien kanssa. Jos hän esiintyi lavalla, niin maajoukkueissa ja nostalgisissa vuosipäiväkonserteissa.
Joskus hän vieraili jazzhistorian museossa Leningradissa - Pietarissa, joka suunniteltiin ja avattiin 7. lokakuuta 1997 legendaarisen David Gološtšekinin ansiosta.
Siellä hän saattoi nähdä muotokuvansa, samalla kun hän muisteli nuoruutensa päiviä.
31. lokakuuta 1997 Musiikkitalossa pidettiin gaalakonsertti sarjasta "Creators of St. Petersburg". Se oli kaupunkimme ensimmäisen jazzorkesterin taiteellisen johtajan, säveltäjä Stanislav Pozhlakovin luova ilta. Eduard Khil, Edita Piekha, Druzhba Ensemblen solistit, hänen monet ystävänsä ja ihailijansa tulivat vierailemaan maestron luona.

Elämänsä viimeisinä vuosina Pozhlakov oli vakavasti sairas, ei käytännössä voinut liikkua itsenäisesti ja oli suuressa tarpeessa. Samaan aikaan hän jatkoi työskentelyä uusien kappaleiden parissa, pääasiassa omien runojensa parissa.
Syyskuussa 2003 joukko taidemestareita kääntyi Pietarin silloisen kuvernööriehdokkaan Valentina Matvienkon puoleen pyytääkseen säveltäjälle aineellista apua ja apua sairaanhoidossa. Pyyntö hylättiin ilman selityksiä. Koulukaverit kuten he opiskelivat yhdessä, niin he yhdessä kuolivat.
Syyskuun 25. päivänä Juri Senkevitš kuoli. Hänen jälkeensä Stanislav Pozhlakov kuoli.
26. syyskuuta 2003 naapurit löysivät Stanislav Ivanovichin ruumiin hänen asuntoonsa, jonka ovi oli auki. Stanislav Ivanovitšin kuolema, kuten myöhemmin todettiin, oli väkivaltainen, mutta tappajaa ei koskaan tunnistettu.

Stanislav Pozhlakov haudattiin Sestroretskin hautausmaalle.

Pozhlakov kiinnostui musiikista varhain. Stanislav Pozhlakovin lapsuudenystävä Gennadi Goldstein muisteli: "Slava opiskeli samaan aikaan musiikkikoulussa, jossa tapasimme. Kävelin käytävällä ja kuulin jonkun soittavan boogie-woogiea pianolla. hän ja hänen äitinsä 11 metrin päässä huone yhteisessä asunnossa. Saimme yhdessä kiinni BBC-vastaanottimeen, joka lähetti usein jazzia. Ja eräänä päivänä päätimme perustaa orkesterin. Slava soitti harmonikkaa ja saksofonia. Esiintyimme koulussa, ja sitten kävimme konserteissa teknisissä kouluissa, klubeilla. Ja Yura Senkevich kävi jatkuvasti niissä - siellä tanssittiin. Ja Senkevichin talossa juhlimme uutta vuotta. Yura asui suuressa asunnossa, joka oli silloin harvinaista ... Juri Senkevitš koulun jälkeen tuli sotilaslääketieteelliseen akatemiaan ja Vuonna 1973 hän, jo näyttötähti ja kuuluisa matkustaja, löysi itsensä jälleen saman pöydän äärestä Stanislav Pozhlakovin kanssa. Se oli 107. koulun satavuotisjuhla."

Vuodesta 1958 vuoteen 1965 Pozhlakov työskenteli Leningradin orkesterien johtajana. 1960-luvulla hänen ensimmäiset säveltäjänsä teokset saivat mainetta - kappaleet "First Steps" (Top, top, smps the baby), "The Man Left the House", "Nevsky Fog", "Respond", "Talk with the Wind" , "laituri".

Pozhlakov kirjoitti musiikin Leningrad Music Hallin esityksiin "Et ole kauniimpi" vuonna 1967 ja "Sydämestä sydämeen" vuonna 1975. Hän kirjoitti monia kappaleita L. Luchkinin ("Solar ballad", "Guys from the 70th Latitude" ja muita teoksia) ja Kim Ryzhovin ("Sky of Russia") säkeisiin.

Selaimesi ei tue video/äänitunnistetta.

Säveltäjä Stanislav Pozhlakovin tytär Julia kertoi: "Isäni oli onnekas pitkään. Hän on perheen neljäs lapsi ja ainoa lapsi, joka selvisi saarosta. Kun vanhempani menivät naimisiin, he aluksi asui yhteisessä asunnossa Nevski Prospektilla. , vei heidät radioon. Ja sitten eräänä päivänä, kun hänen laulunsa "Olemme seitsemännenkymmenennen leveysasteen kaverit" lähetettiin, hän heräsi kuuluisaksi. Äiti puhui ensimmäisestä maksusta. Siellä oli kolme tuntia jäljellä ennen uutta vuotta. Talosta loppui rahat, ja äiti suostutteli isäni lainaamaan ainakin pullon samppanjaa joltakin. Ovikello soi. Postimies seisoi kynnyksellä: "Oletko sinä Stanislav Ivanovich Pozhlakov? Allekirjoita maksu. "Isä katsoi summaa ja perääntyi:" Olet varmaan erehtynyt. "Se oli upea summa! Tuntuu kuin saisi 25 tuhatta dollaria nyt! Sinä uudenvuodenaattona he kävelivät koko yhteisasunnon kanssa. Ja sitten se alkoi. Valtavat maksut, fanien meri... 34-vuotiaana hänet hyväksyttiin Säveltäjäliittoon ilman konservatoriokoulutusta. Jokaisesta hänen uudesta kappaleestaan ​​tulee heti hitti, tunnetuimpien laulajien unelma niiden esittämisestä. Meillä on tyylikäs asunto, Volga. Isä onnistui jopa voittamaan jääkaappeja arpajaisissa "Mutta isäni ei kestänyt mainetta. Kyllä, ja äitini oli kyllästynyt sellaiseen huomioimiseen hänen henkilöänsä kohtaan. Kun olin 14-vuotias vanha, hän erosi isästäni.Mutta hän kirjoitti parhaat kappaleensa, kun he asuivat yhdessä: "Ei ole kauniimpaa sinua", "Nosiki Hän antoi hänelle inspiraatiota. Ja isä omisti kappaleen "Top, Top, Stomping Baby" minulle. Kaikki tämä loisto loppui 80-luvun lopulla, kun maa alkoi rakentaa uudelleen. Isä, koska hän oli neuvostoajan mies, pysyi sellaisena. Hän lopetti kutsumisen, hän vetäytyi. Alkoi juoda. Mutta hän kirjoitti silti musiikkia.

Selaimesi ei tue video/äänitunnistetta.

1960-luvulla Pozhlakov alkoi kirjoittaa popyhtyeille. Hänen laulujaan esitti yhtye "Druzhba" johti A. Bronevitsky ("Miksi unelmat" - 1976, "Crimean Dawns", "Time of Love", 1977), "Lyra" ("White Snow" 1979), VIA Edita Piekha G. Kleimitzin johdolla ("Bitter", "Love" - ​​1980). Pozhlakovin vuonna 1973 kirjoittaman arkuuden laulun esitti Ljudmila Senchina.

1970-luvulla Pozhlakov kokeili kättään operetin genressä - hän kirjoitti teoksen "Burn, polta, tähteni". Pozhlakov oli myös kirjoittanut musiikki- ja teatterifantasiat "Cyrano de Bergerac" ja "Zoykan asunto" Bulgakovin ja lastenmusikaalien jälkeen. Säveltäjä työskenteli paljon elokuvassa. Hän kirjoitti musiikin 20 elokuvaan, mukaan lukien "Step Towards" vuonna 1975, "Five for the Summer" vuonna 1974, "Dagger" vuonna 1973 ja "Bob and the Elephant" vuonna 1972.

Pozhlakovin työstä dokumenttielokuva "Lyrinen mieli" kuvattiin vuonna 1975. Hänen laulujaan esittivät Edita Piekha, Eduard Khil, Ljudmila Senchina, Muslim Magomajev, Maya Kristalinskaya, Aida Vedischeva, Galina Nenasheva, Maria Pakhomenko, Tamara Miansarova, Larisa Mondrus ja muut esiintyjät. Usein Pozhlakov itse esitti kappaleitaan.

Selaimesi ei tue video/äänitunnistetta.

Stanislav Pozhlakovin toinen vaimo, laulaja Nina Moltyanskaja, sanoi haastattelussa: "Sitten opiskelin Rimski-Korsakovin konservatorion koulussa operetissa ja tulin Stanislavin konserttiin Variety-teatterissa. Istuin kolmannessa rivissä. Vieressäni oli Yurka Aprelkov - Slavinin ystävä, joka välitunnilla lähestyi Slavaa ja sanoi: "Vireeni istuu sellainen tyttö! Tutustu meihin nopeasti." Ja Stanislav tuli esiin. Vuosina 1977-1989 oli kunnian huippu. Hän työskenteli runoilijoiden Gorbovskin ja Barkajevin kanssa. Konserteissa ihmiset seisoivat rivien välissä. Hän piti kovasti. Mutta he eivät julkaista se. Meidän piti jotenkin työntää omia teoksiamme, mutta emme tehneet sitä. Unionissa "hän ei mennyt säveltäjien luo. Slava oli vapaa ihminen: hän halusi kirjoittaa - hän kirjoitti, hän halusi vannoa - hän kirosi. Siellä oli paljon kasetteja, levyjä joita ei soiteta missään, joita kukaan ei edes kuullut. Teen kaikkeni julkaistakseni hänen musiikkinsa, vaikka neljä Erosimme vuosi sitten. Meillä ei ollut yhteisiä lapsia. Slava sanoi minulle aina: "Lapsemme ovat laulujamme."

Selaimesi ei tue video/äänitunnistetta.

Stanislav Pozhlakov on yksi kirkkaimmista melodisäveltäjistä, hänen suosiotaan 1960- ja 1970-luvuilla voidaan kutsua fantastiseksi. Samaan aikaan kaikki, jotka tunsivat hänet, puhuivat Stanislav Ivanovichin vaatimattomuudesta. Pozhlakov itse oli ylpeä siitä, että hän oli työssään vapaa ja riippumaton.

1970-luvulla hän esiintyi usein televisiossa. Pukeutuneena villakaulus ja takki, hän lauloi kiihkeästi "And we are guys, and we are guys of the 70th Latitude" ja vaikutti olevan hyvin avoin, seurallinen, viehättävä ja iloinen henkilö. Sukulaiset tiesivät - tämä ei ole täysin totta. Viime vuosina unohdettu, hän vietti eristäytynyttä elämää.

Elämänsä viimeisinä vuosina Pozhlakov oli vakavasti sairas, ei käytännössä voinut liikkua itsenäisesti ja oli suuressa tarpeessa. Samaan aikaan hän jatkoi työskentelyä uusien kappaleiden parissa, pääasiassa omien runojensa parissa.

26. syyskuuta 2003 naapurit löysivät Stanislav Ivanovichin ruumiin hänen asuntoonsa, jonka ovi oli auki. Stanislav Ivanovitšin kuolema, kuten myöhemmin todettiin, oli väkivaltainen, mutta tappajaa ei koskaan tunnistettu.

Stanislav Pozhlakov haudattiin Sestroretskin hautausmaalle.

Tekstin on valmistanut Andrey Goncharov

Käytetyt materiaalit:

Sivuston materiaalit www.kp.ru
Sivuston materiaalit www.pozlakov.narod.ru
Sivuston materiaalit www.popsa.info

Tiedot
Vierailijat ryhmässä Vieraita ei voi kommentoida tätä viestiä.

Stanislav Ivanovich Pozhlakov(4. tammikuuta Mytishchi - 26. syyskuuta Pietari) - jazzmuusikko, säveltäjä ja esiintyjä. Pietarin säveltäjäliiton jäsen, Venäjän arvostettu taidetyöntekijä.

Elämäkerta

SISÄÄN lukio opiskeli samalla luokalla Juri Senkevitšin kanssa. Samaan aikaan hän opiskeli musiikkikoulussa, sitten yksin.
Vuosina 1958-1965. johti Leningradin orkestereita. Yksi jazzin pioneereista Leningradissa.

Luominen

Keskustelevisiossa kuvattiin säveltäjän työstä dokumenttielokuva "Lyrinen tunnelma" (1975). Hänen laulunsa olivat erittäin suosittuja, ja johtavat laulajat sisällyttivät ne ohjelmistoonsa. Neuvostoliiton vaihe Henkilöt: Edita Piekha, Eduard Khil, Ljudmila Senchina, Muslim Magomayev, Maya Kristalinskaya, Aida Vedischeva, Galina Nenasheva, Maria Pakhomenko, Tamara Miansarova, Larisa Mondrus ja monet muut. Usein kirjailija itse esitti ne - vilpittömällä, koskettavalla tavalla ("Olen leningradilainen" ja monet muut).
Kappaleet "Kaverit 70. leveysasteelta", "Top-top", "Tuutulaulu neljällä sateella", "Laulu ystävällisestä miehestä", "Arkuuden laulu", "Mies lähti talosta" tulivat Neuvostoliiton näyttämön klassikoiksi. 1960-1970 luvuilta

On huomionarvoista, että legendaarinen rockmuusikko Jegor Letov kääntyi S.I. Pozhlakovin perinnön puoleen. Hän valmisteli kaksi cover-versiota Pozhlakovin teoksista ("Song of a Red Army Soldier", "Siviilipuolustusryhmän" albumi "Starfall" (2002) ja myös "Why Dreams" - bonuskappale vuoden 2007 samannimiselle albumille). . Letov kutsui Pozhlakovia yhdeksi 1900-luvun toisen puoliskon suurimmista melodisteista.
Stanislav Pozhlakov puolestaan ​​puhui keskustelussa toimittaja Sergei Sverchkovin kanssa erittäin myönteisesti Puna-armeijan laulun Letov-versiosta. Tämä oli upean säveltäjän viimeinen haastattelu - sen esitti Radio Petersburg syyskuun alussa 2003.

viimeiset elinvuodet

Elämänsä viimeisinä vuosina säveltäjä oli vakavasti sairas (hän ​​ei käytännössä voinut liikkua itsenäisesti) ja oli suuressa tarpeessa, mutta samalla hän jatkoi työskentelyä uusien kappaleiden, pääasiassa omien runojensa parissa.
Syyskuussa 2003 joukko taidemestareita kääntyi Pietarin silloisen kuvernöörin Valentina Matvienkon puoleen pyytääkseen säveltäjän taloudellista apua ja apua hoitoon. Ajatus oli myös järjestää 50-vuotisjuhlan kunniaksi luovaa toimintaa Pozhlakov hyväntekeväisyysilta kerätäkseen varoja säveltäjän hoitoon. Pyyntö hylättiin ilman selityksiä.

19. syyskuuta 2003 S. Pozhlakov ilmoitti saaneensa päätökseen omiin runoihinsa liittyvän kappaleen "Yö peitti kotikaupungin". Mestari halusi tarjota kappaleen esitykseen Lasten kuoro Pietarin televisio ja radio. Myöhemmin muistiinpanoja ja runoja ei löytynyt.

Kuolema

26. syyskuuta 2003 Stanislav Ivanovichin ruumiin löysivät naapurit, jotka saapuivat hänen asuntoonsa kadulla. Frunze, jonka ovi oli auki useita päiviä. Mukaan Kansan taiteilija Venäjä Eduard Khil (Pozhlakovin läheinen ystävä), Stanislav Ivanovichin kuolema voi olla väkivaltainen. Säveltäjän kuoleman olosuhteet jäivät epäselväksi.

Sävellykset

• Musiikkia useisiin elokuviin, mukaan lukien: 1969 - Luo tappelu 1969 - Nämä viattomat huvit (ohjaaja - August (Augustas) Baltrushaitis) 1972 - Horisontin ylitse 1972 - Boba ja norsu (ohjaaja - August (Augustas) Baltrushaitis) 1973 - Kortik 1973 -1974 - Pronssilintu 1974 - Viisi kesäksi 1975 - Askel kohti vuotta 1975 - Metsäkeinu 1976 - Vain yksi yö (ohjaaja - Joseph Shulman) 1976 - Villi Gavrila (ohjaaja Leonid Makarychev) 1982 - Tässä taas ikkuna ... (ohjaaja - Lev Tsutsulkovsky ) 1991 - Kynttilä (ohjaaja - Anatoli Kudrjavtsev)

• Musiikkia kahdelle musiikkisalin ohjelmalle: 1967 - "Ei ole kauniimpaa sinua" 1975 - "Sydämestä sydämeen"
• Musiikkia musikaaliin "Cyrano de Bergerac"
• Operetti "Loista, loista, tähteni"

Kirjoita arvostelu artikkelista "Pozhlakov, Stanislav Ivanovich"

Huomautuksia

Linkit

Ote Pozhlakovista, Stanislav Ivanovichista