Vjerovatno svaki fotograf početnik koji se ozbiljno bavi svojim zanatom prije ili kasnije pomisli na kupovinu DSLR fotoaparata. Međutim, ne biste trebali misliti da je samo kupovina “DSLR-a” dovoljna da počnete stvarati remek-djela.

Naravno, većina SLR fotoaparata opremljena je dobrim automatskim postavkama koje vam omogućavaju da snimite sasvim pristojne amaterske fotografije - ali puno je ugodnije maksimalno iskoristiti mogućnosti vašeg fotoaparata. I vjerujte mi, može mnogo toga - samo trebate naučiti kako ga pravilno koristiti.

Dakle, hajde da pričamo o tome kako pravilno fotografisati DSLR kamerom.

Fokus i dubina polja

Sigurno ste, gledajući radove profesionalnih fotografa na internetu ili u časopisima, obratili pažnju na razliku u oštrini između prednjeg i pozadine. Glavni subjekt fotografije je oštar i jasan, dok je pozadina mutna.

Gotovo je nemoguće postići takav efekat amaterskom kamerom, a to je zbog manje veličine matrice. Oštrina takvih slika je ravnomjerno raspoređena po cijelom ekranu, odnosno svi detalji imaju približno istu jasnoću.

Ovo nije uvijek loša stvar i odlično je za pejzaže ili arhitekturu, ali kada snimate portrete, dobro dizajnirana pozadina će odvratiti pažnju od glavnog subjekta i cjelokupna fotografija će izgledati ravno.

DSLR kamera, koja ima veliku veličinu matrice, omogućava vam podešavanje dubine polja.

Dubina polja slike prostora (DOF)– raspon između prednje i zadnje ivice oštre oblasti na fotografiji, odnosno upravo onog dijela slike koji fotograf ističe na slici.

Šta utiče na dubinu polja i kako je naučiti kontrolisati? Jedan od takvih faktora je žižna daljina. Fokusiranje je usmjeravanje sočiva prema objektu, pružajući mu maksimalnu oštrinu. DSLR fotoaparati ima nekoliko modova fokusiranja, od kojih morate odabrati najprikladniji za specifične uslove snimanja. Pogledajmo svaki posebno.

• Pojedinačni autofokus – najpopularniji i najpovoljniji način rada u statičnim uvjetima, u kojem se fokusiranje vrši, kao što je gore navedeno, dopola pritiskom na okidač. Njegova nesumnjiva prednost je mogućnost promjene položaja kamere po vlastitom nahođenju bez podizanja prsta s gumba. Objekt koji odaberete će ostati u fokusu. Nedostatak ovog načina rada je kašnjenje uzrokovano potrebom da se svaki put ponovo fokusira na objekt.
• Kontinuirani autofokus – Režim pogodan za snimanje objekata u pokretu. Fokus se pomera zajedno sa subjektom, tako da ne morate svaki put ponovo fokusirati. Naravno, ovaj način rada ima niz grešaka: zbog promjena u brzini i udaljenosti, uređaj nije uvijek u mogućnosti da se fokusira po želji i neće svaki kadar ispasti uspješan. Međutim, šanse da napravite barem nekoliko dobrih fotografija su također prilično velike.
• Mješoviti autofokus – kombinacija prve dvije opcije. Kada je aktivirana, kamera snima u prvom režimu tačno dok se objekat ne počne pomerati, a zatim se automatski prebacuje na drugi. Ovaj način snimanja je vrlo prikladan za početnike jer kamera rješava probleme fokusiranja, ostavljajući fotografu slobodu da se fokusira na kompoziciju i druge faktore.

Naučite kako da ga se riješite rano u karijeri i vaš put će biti lakši.

Uvijek se trudite da se razvijate i usavršavate. Osim prakse, korisna će biti i teorija: veliki izbor foto stranice za fotografe.

Za visokokvalitetan portretni rad vam je potreban dobro svjetlo. Kako napraviti softbox vlastitim rukama možete saznati na ovoj adresi:

Brzina zatvarača i otvor blende

Drugi faktor koji utiče na dubinu polja je vrijednost otvora blende.

Otvor blende reguliše količinu sunčeve svjetlosti koja se prenosi na objektiv otvaranjem i zatvaranjem otvora objektiva. Što je krilo više otvoreno, to više svjetla propušta unutra. Uz njegovu pomoć možete rasporediti oštrinu na slici i postići kreativni efekat koji vam je potreban.

Morate zapamtiti jednostavan odnos:

Što je manji otvor blende, veća je dubina polja.

Ako je otvor blende zatvoren, oštrina je ravnomjerno raspoređena po cijelom kadru. Otvoreni otvor blende omogućava zamućenje pozadine ili drugih manje značajnih objekata, ostavljajući oštrim samo ono na šta želite da fokusirate kameru.

Izvod– vremenski period tokom kojeg je zatvarač otvoren. Dakle, broj svetlosnih zraka koji uspeju da prođu unutra zavisi od trajanja ovog intervala. Naravno, ovo direktno utiče na izgled vaše fotografije. Što je veća brzina zatvarača, objekti će biti „zamućeniji“. Kratka brzina zatvarača ih, naprotiv, čini statičnima.

U stabilnom osvjetljenju, brzina zatvarača i otvor blende su direktno proporcionalni jedno drugom: što je otvor blende otvoreniji, brzina zatvarača je kraća - i obrnuto. Zašto je to tako, nije teško pretpostaviti. I jedno i drugo utiče na količinu svjetlosti koja je potrebna za vašu fotografiju. Ako je otvor blende širom otvoren, količina svjetla je već dovoljna i nije potrebna duga brzina zatvarača.

Fotosenzitivnost

Osetljivost na svetlost (ISO)– osetljivost matrice na svetlost kada se otvori otvor blende.

Ne morate sami postavljati ISO vrijednost - možete koristiti automatski način rada, u kojem će ga kamera sama odabrati. Ali da biste razumjeli što je fotoosjetljivost i na šta utiče, bolje je napraviti barem nekoliko snimaka, podižući i snižavajući ISO i upoređujući rezultate.

Njegova visoka ili maksimalna vrijednost omogućava vam da snimate slike u uslovima slabog osvjetljenja, pa je tako alternativa blicu. Ovo će biti idealno rješenje za vas u situacijama u kojima je zabranjeno fotografiranje bljeskalicom - na primjer, na koncertima ili drugim zvaničnim događajima.

Također, ISO će vam pomoći u situaciji kada rezultiraju i široko otvorenim otvorom blende i niskom brzinom zatvarača tamna slika. Ali kada eksperimentišete sa ISO, brzo ćete primetiti da povećanje njegove vrednosti takođe povećava količinu šuma u kadru. Ovo je neizbježan efekat, ali se može izgladiti, na primjer, pomoću grafičkih uređivača.

Načini snimanja

DSLR kamera ima širok raspon načina snimanja, koji se mogu podijeliti na ručne i automatske. Potonji otprilike odgovaraju sličnim načinima na amaterskoj kameri: zovu se "Sport", "Pejzaž", "Noćni portret" itd.

Kada izaberete ovaj režim, kamera automatski bira podešavanja koja su potrebna za date uslove i ne morate da brinete ni o čemu drugom. Ovo je prilično zgodno, a fotografije snimljene u takvim načinima mogu biti prilično uspješne. Pa ipak, ako svoj SLR fotoaparat postavite na ručna podešavanja, tada vam je omogućena kreativna sloboda, a osoba koja se planira ozbiljno baviti fotografijom mora biti upoznata s njima.

Dakle, šta su oni ručni načini snimanja su nam na raspolaganju?

• P (programirano)- način rada sličan AUTO, ali ostavlja više prostora za samostalne radnje. Koristeći ga, možete samostalno promijeniti ISO i balans bijele boje, kao i ispraviti brzinu zatvarača i otvor blende koje automatski postavlja kamera. Sve ostale postavke, kao iu automatskom načinu rada, bira sama kamera koja brine.
• Av (otvor blende)- režim koji vam omogućava da podesite vrednost otvora blende po sopstvenom nahođenju, bez brige o brzini zatvarača - kamera će je sama izabrati. Odlično za portrete i druge eksperimente dubinske oštrine.
• S (zatvarač)– za razliku od prethodne opcije, ovo je režim prioriteta zatvarača. Lako je pretpostaviti da će u ovom slučaju kamera automatski podesiti otvor blende. Pogodno za snimanje pokretnih i dinamičnih subjekata.
• M (ručno)– istinski ručni način rada, u kojem se kamera više uopće ne miješa. Sva podešavanja ovde: otvor blende, brzina zatvarača i ISO su po vašem nahođenju. S ovim načinom možete sebi dati potpunu kreativnu slobodu i isprobati razne kombinacije u neobičnim uvjetima snimanja. Naravno, koristite ovaj način rada Isplati se samo kada zaista razumete podešavanja svoje kamere i sa znanjem pristupite stvari.

U svakodnevnom, prirodnom snimanju najbolji i najlakši način je korištenje Av moda. Najprikladniji je za kontrolu dubine polja i omogućava vam da se potpuno predate umjetničkom procesu stvaranja najbolje kompozicije.

Flash

Ugrađen blic– vjeran asistent pri snimanju u uslovima slabog osvjetljenja. Ali, kao i druge karakteristike SLR fotoaparata, treba ga koristiti mudro. Ako se njime nepravilno rukuje, postoji velika vjerovatnoća da ćete uništiti okvir izlaganjem. Evo nekoliko savjeta koji će vam pomoći da to izbjegnete:

• Koristite ručnu kontrolu snage blica, čija se vrijednost može smanjiti kada se primaju presvijetli okviri.
• Probaj prebaci kameru u automatski način rada" Noćno fotografisanje» . Za razliku od AUTO, u ovom načinu rada blic je „ublažen“, a svjetlo se lagano raspršuje oko objekta, a da se ne fiksira samo na njega.
• Eksperimentišite sa rasipanje svetlosti(napisali smo kako se to radi ovdje). Da biste to učinili, možete koristiti bijelu tkaninu, papir ili bilo koji drugi materijal koji ćete morati popraviti prije blica. Ali u tu svrhu ne biste trebali koristiti materijale obojene u druge boje - oni mogu koži dati pogrešnu nijansu i općenito loše utjecati na fotografiju.
• Koristite gore navedene načine rada vašeg fotoaparata - ISO, otvor blende i brzinu zatvarača. Nakon što isprobate različite opcije, moći ćete pronaći upravo onu koja će vaše fotografije učiniti uspješnim.

Balans bijele boje

Matrica kamere je osjetljivija od ljudskog oka i osjetljivo percipira temperaturu boje. Verovatno ste videli fotografije sa čudnim svetlosnim efektima: lica na njima mogu izgledati plavo, zeleno ili narandžasto. To se često dešava kada se snima u prostorijama osvijetljenim žaruljama sa žarnom niti. Postavljanje balansa bijele boje na fotoaparatu pomoći će u ispravljanju situacije.

Naravno koristiti automatsko podešavanje (AWB), ali tada će i dalje postojati rizik od greške. Najbolje je da kameri „kažete“ koja je boja bela, što se može uraditi korišćenjem ručnog režima (MWB). Prvo, morat ćete odabrati ručni balans bijele boje u meniju vaše kamere.

Nakon toga, dovoljno je uzeti bilo koji bijeli predmet, na primjer, list papira, fotografirati ga i zabilježiti boju kao ispravnu. Algoritam se može razlikovati ovisno o modelu vašeg fotoaparata, ali ako se pojave poteškoće, upute će vam pomoći.

Odaberite DSLR za početak

Prilikom odabira fotografske opreme za početak, fotograf početnik bi trebao znati o nekima važne detalje, na šta svakako treba obratiti pažnju pri odabiru SLR fotoaparata. Jasno je da ne treba početi raditi na skupoj opremi. I to ne samo zbog visoke cijene, prije svega zbog toga što će, bez poznavanja osnova, savladavanje funkcija “sofisticiranog” fotoaparata biti ne samo teško, već često i nemoguće. Jeftine kamere imaju puno savjeta i automatskih načina rada, koji su jednostavno neophodni u startu.

Posebnu pažnju treba obratiti na rezoluciju matrice. To su upravo oni pikseli koji su naznačeni u glavnim karakteristikama i na kućištu kamere. Ali zapamtite da je za početnike bolje odabrati DSLR s matricom za izrezivanje.

Ako se ozbiljno bavite fotografijom, odaberite tehniku ​​s kojom ručno podešavanje. Ova tehnika će vam u budućnosti pružiti dobro iskustvo i priliku za velike mogućnosti u ovoj oblasti aktivnosti. Bolje je izabrati samu kameru sa liste najpreporučljivijih DSLR modela za početnike, koje proizvode renomirani svjetski proizvođači. Nemojte zanemariti da se obratite onima koji već duže vrijeme poznaju fotografsku opremu i koji će vam pomoći u odabiru pravog fotoaparata za početak.

Ako vas obilje složenih pojmova ne plaši, a i dalje ste puni entuzijazma, spremni za rad i usavršavanje, samo naprijed! Neki jednostavni savjeti pomoći će vam na vašem kreativnom putu:

• Da biste naučili kako da fotografišete profesionalne fotografije sa DSLR-om, potrebna je stalna praksa. Pokušajte ponijeti kameru sa sobom gdje god da krenete i ne propustite priliku da napravite dobar snimak. Razvijte svoje umjetničko razmišljanje! Kao fotograf, morate biti u stanju da mentalno izgradite željenu kompoziciju, da odvojite zanimljive snimke od običnih i da primijetite ono na šta neko drugi ne bi obraćao pažnju.
• Istražite načine rada vaše kamere i isprobajte različite kombinacije. Nemojte se plašiti da čučnete i zauzmete različite položaje kako biste pronašli najbolji ugao. Na taj način ćete višestruko povećati svoje šanse za postizanje željenog rezultata!
• Izvucite zaključke na osnovu gotovog materijala. Zabilježite svoje greške – čak možete zadržati posebnu bilježnicu za to – i pokušajte ih izbjeći u budućnosti.
• Razmotrite radove poznatih fotografa.Što više vremena potrošite na ovo, više ćete ideja steći i točnih zaključaka izvući. U početnim fazama nema ništa loše u imitiranju nekog od profesionalaca i kopiranju njihovog rada. S vremenom ćete sigurno razviti vlastiti stil, ali u početku ne biste trebali zanemariti iskustva drugih.
• Čitajte relevantnu literaturu, gledajte video tutorijale, pohađajte kurseve, komunicirajte s profesionalnim fotografima. Mora tečno razumjeti tehnička strana proces fotografisanja, ovo će ići u vašu korist. Prije nego što shvatite, postat ćete mnogo sigurniji u rukovanju kamerom.

DSLR kamera je vaša ulaznica u svijet mogućnosti. profesionalna fotografija. Radom, eksperimentisanjem i kupovinom dodatne opreme – kao što su objektivi i blicevi – možete postići najneverovatnije rezultate. Nadamo se da će vam informacije o tome kako naučiti koristiti SLR fotoaparat biti korisne.

Iskoristite svoj fotoaparat na najbolji način, i neka postane vaš pouzdan prijatelj i pomoćnik u realizaciji vaših ideja!

Kada im se pruži prilika da potraže savjet od profesionalnog fotografa ili učitelja fotografije, većina početnika pita se za „pravi“ fotoaparat ili „najbolji“ objektiv, ili „najveći savjet“ o tome kako postati 50 puta bolji u trenu. Takva pitanja izgledaju sasvim logična kada prvi put uzmete kameru u ruke.

Ali fotograf početnik amater trebao bi se kloniti ovih pitanja... najmanje, na neko vrijeme. Fotografska oprema je važna i mnogo ćete naučiti od profesionalaca korisni savjeti, ali je potrebno zadržati prioritetne stvari.

Slijedite ovih sedam savjeta i započnite svoje fotografsko putovanje desnom nogom.

Prva vožnja vozom. Fotografija: Spragues

1. Obrazovanje je primarno, tehnologija je sekundarna

Znate kako kažu, "trošite svoj novac na iskustva, a ne na stvari." Naučno istraživanje podržavaju ovu izjavu. Poenta je da će čak i kratkotrajno iskustvo ostati dio vaše ličnosti, a ne samo predmet koji posjedujete.

Ovo nije samo sjajan savjet za život, već i potpuno potcijenjena preporuka za fotografe. Kada biraju između potpuno novog fotoaparata ili objektiva i radionice ili putovanja na nevjerovatno mjesto, većina početnika će izabrati tehnologiju. Nemojte napraviti ovu grešku.

Pohađajte dobre seminare ili idite na fotografske ture na nepoznata mjesta. Čuveni fotograf National Geographica Jim Richardson jednom je rekao: „Ako želiš biti najbolji fotograf"Budite tamo gde se dešava nešto zanimljivo."

Canon EOS-1D X vam neće pomoći ako ne znate kako da ga koristite... i osim ako u svom dvorištu nemate nešto što treba fotografisati pri 14 kadrova u sekundi. Potrošite novac na obrazovanje, steknite iskustvo, zaboravite kameru na neko vrijeme.

Nova profilna fotografija. Autor fotografije: Valentin Kouba

2. Pucajte za sebe, ne za druge.

Ako snimate sa ciljem da kreirate nešto slično drugim popularnim slikama, dobijete lajkove ili komentare, onda niste na pravom putu. Ovo se odnosi na sve oblike umjetnosti, posebno kada ste početnik. Vaša glavna publika ste vi sami.

Snimaj ono što voliš. Fokusirajte se na stvari koje vas inspirišu. Ovo bi vam prije svega trebalo donijeti radost. Ljudi će primijetiti i cijeniti vašu kreativnost i individualnost.

Mali fotograf. Autor fotografije: Jaromir Chalabala

3. Stvorite sebi umjetna ograničenja

Jedan od najbolji načini Za početnika, poboljšanje vještina znači ograničavanje sebe. To je moguće u žanru, ali sada govorimo o tehnologiji.

Pokušajte mjesec dana snimati isključivo pametnim telefonom i vidite kako se vaša sposobnost vizualizacije kompozicije snimka mijenja kada prestanete da brinete o kvalitetu slike. Ili se ograničite na jedan objektiv na dva ili tri mjeseca i primijetit ćete kako vaše razumijevanje žižne daljine raste naglo.

Ograničenja su jedan od najboljih načina za rast. Namjerne granice u korištenju opreme, pucanje samo u određeno vrijeme dana, crno-bijela fotografija za mjesec dana - to su odlične opcije za umjetne granice.

Efikasan način da razvijete svoje vještine je da savladate nove aspekte zanata, postavljajući sebi granice.

Upucaj me, fotografe! Autor fotografije: Vadim Trunov

4. Pronađite svoju nišu

Ovo je prvi savjet koji dajem svakom početniku, iako ga rijetko slušaju.

Svaki ambiciozni fotograf sanja o Jimmyju Chinu, Steveu McCurryju, Henriju Cartieru Bressonu i Paulu Nicklenu koji se istovremeno pojavljuju na njegovom licu. Ali ne možete istovremeno postati majstor u uličnoj i putopisnoj fotografiji, u žanru portreta i u fotografiji divljih životinja... ili možete, ali jednog dana kasnije, ne odmah.

Eksperimentišite u različitim oblastima fotografije; ne morate odmah da pravite izbor. Ali kada pronađete ono što vam se najviše sviđa, fokusirajte se na to. Iznenadit ćete se koliko će se vaš rast ubrzati kada se oslobodite opsesivne potrebe da radite sve.

Odredite svoju specijalizaciju. Pronađite svoju nišu i fokusirajte se na nju. Istražite dubinu svog žanra umjesto da sve pokrivate površno.

Ništa za izgubiti. Autor fotografije: Pedro Quintela

5. Usporite

Jedna od stvari koje smo izgubili s eksplozijom digitalne fotografije je prepoznavanje vrijednosti utrošenog vremena. Kada možete da stavite do 1000 RAW slika na memorijsku karticu, zašto je ne biste postavili na burst mod i snimili 14 sličica u sekundi, zar ne? Ne, to nije u redu.

Da, ponekad brzina zaista pomaže da se snimi sjajan snimak, ali to podsjeća na izreku: „Čak i slijepa vjeverica može slučajno pronaći žir“. Ne budi slijepa vjeverica. Naučite da dišete mirno, izviđajte područje, pažljivo komponujte kadar i strpljivo pucajte.

Pritisak na zatvarač trebao bi biti kulminacija razmišljanja i pripreme. Planirate li kompoziciju koju biste željeli snimiti? Izvidite područje unaprijed i odredite najbolje vrijeme dana ili čak godišnje doba za fotografisanje? Procjenjujete li potencijal snimanja scene koju ste vidjeli a da niste bili na setu?

Digitalna fotografija je sa sobom donijela mnogo mogućnosti i ne predlažemo da je napustite. Samo počnite da snimate kao da je vaša kamera napunjena rolom od 36 kadrova filma. Uspori, isplati se.

Mladi budistički monasi. Autor fotografije: Saravut Intarob

6. Pridružite se zajednici

Odaberite zajednicu koja vam se sviđa i pridružite se 500px ili Facebooku ili Google+ ili drugima.

Pridruživanje grupi fotografa amatera ima neosporne prednosti. Veća je vjerovatnoća da će vam ukazati na greške koje ste napravili ili ponuditi zanimljive perspektive o kojima možda niste ni slutili.

Također je nevjerovatno korisno podijeliti svoju ljubav prema fotografiji sa drugim fotografima i svijetom. Bez da se zaglavite u takmičenjima popularnosti, nastavite da snimate za sebe. Ali u zajednici, vaš profesionalizam će početi brže rasti.

Došao je sretan dan i kupili ste SLR fotoaparat. Ima puno inspiracije i planova, ali poznato je samo dugme za uključivanje. U stvari, kamera je prilično pogodna za obuku i svako može da se nosi sa njom. Ako planirate da snimate malo više od svojih prijatelja za avatare, onda su vam svi putevi za učenje otvoreni. Članak će vam pomoći da shvatite terminologiju i krenete na kreativno putovanje.

Prvi koraci

Osnove DSLR fotografije

Počinjemo sa jednostavna objašnjenja o snimanju nove kamere. Desna ruka treba da leži na dršci, a lijeva ispod, kao da podupire sočivo. Položaj vaše ruke na objektivu omogućava vam da brzo promijenite zum ako koristite objektiv sa promjenjivim žižna daljina. Kažiprst desna ruka leži na dugmetu zatvarača.

Kako podesiti DSLR kameru

Radi jednostavnosti, koristićemo teoriju „3 stuba“. Samo što ćemo na njih staviti ne planetu Zemlju, već fotografiju. Za dobar snimak, morate biti u mogućnosti koristiti svaki od "kitova". Dozvolite da se predstavim! Keith broj jedan je dijafragma. Kit broj dva - izdržljivost. Kit broj tri je ISO. A sada, redom, o svakom od njih.

Dijafragma

Znajte da je fotografija crtanje svjetlom. I ovo svjetlo prodire u matricu kamere kroz otvor koji se zove otvor blende (F). Možete podesiti njegovu veličinu. Moguće opcije od F-1.2 do F-22 (ponekad i više). Radi sljedeće pravilo: što je manji F broj, to je rupa veća. Jasno je da će sa vrijednošću F-2,8 rupa biti veća nego kod F-8, što znači da će biti i više svjetla. Kao praktičnu metodu potrebno je postaviti željenu vrijednost otvor blende za visokokvalitetne snimke bez prekomjerne ekspozicije. Otvor blende morate podesiti tako da odgovarajuća količina svjetlosti ulazi u kameru.

Izvod

Još jedan alat za kontrolu svjetla. Brzina zatvarača (t) je vrijeme kada je otvor blende otvoren. To je jednostavno. Što je rupa duže otvorena, više svjetlosti ulazi u matricu. Shodno tome, što je okvir ispao lakši.

ISO

Ova tri slova označavaju svjetlosnu osjetljivost senzora vaše kamere. Fotoosjetljivost je sposobnost matrice da mijenja svoje parametre pod utjecajem svjetlosti. ISO vrijednost može biti u rasponu od 100 do 6400. Ako postavite ISO na 400, tada će u ovom slučaju matrica dobiti manje svjetla nego u istom vremenskom periodu, ali na vrijednosti od 1600. Čini se da nema razlog za razbijanje mozga - postavite ISO viši i pucajte u svoje zdravlje. Ah, samo da je sve tako jednostavno... Ali ako previše povećate nivo fotoosjetljivosti, pojavit će se šum (zrnatost) na fotografiji, a ako to daje određenu draž filmskoj fotografiji, onda i digitalnoj fotografiji ovde nije ništa posebno estetsko. Na modernim fotoaparatima ISO možete podesiti automatski. U početku možete koristiti ovu opciju, ali kako budete stekli iskustvo, pokušajte sami postaviti nivo osjetljivosti na svjetlost, oslanjajući se na vlastito znanje i intuiciju.

Savjet: Glavna stvar je da puno vježbate mijenjajući ova tri parametra kamere. Tada ćete shvatiti šta i kada treba zamijeniti.

Načini snimanja

Ako želite da dobijete visokokvalitetne fotografije, zaboravite na modove kao što su „Portrait“, „Pejzaž“, „Cvet“ i tako dalje. Kamera ima 4 glavna načina rada, a o njima ćemo detaljnije. Napomena: proizvođači kamera koriste različite oznake. Upute će vam pomoći da odredite koje slovo označava određeni način rada. Ovo je veoma korisna knjiga koja vam je prodata zajedno sa opremom. Savjetujemo vam da ga pročitate. Naći ćete puno korisnih informacija.

A (Av) Režim prioriteta blende

U takvim uslovima, osoba postavlja vrednost otvora blende, a kamera samostalno bira vrednost brzine zatvarača.

Otvor blende je jedan od glavnih parametara u postavkama i označen je u aparatu slovom F. Ovaj način snimanja je pogodan za portrete. Otvorite otvor blende što je više moguće i dobijete prekrasan bokeh (Bokeh je umjetničko zamućenje pozadine).

S (Tv) Način prioriteta zatvarača

U ovom slučaju, fotograf postavlja brzinu zatvarača, a kamera sama bira vrijednost otvora blende. Setimo se da je brzina zatvarača vreme za koje se otvor blende otvara da bi svetlost prošla. Vrijeme se mjeri u razlomcima (na primjer, 1/1000 - 0,001 sekunde, 1/100 - 0,01 sekunde, 1/10 - 0,1 sekunde, itd.). Ako želite da „zamrznete“ objekat u pokretu, trebalo bi da podesite kratku brzinu zatvarača; ako je prema umetničkoj zamisli potrebno zamutiti objekat, na primer, vodu, onda povećajte vreme i pokretni objekat će zamućenje.

M Ručni način rada

Ovo je način nezavisnosti. Vi birate postavke otvora blende i brzine zatvarača. Profesionalni fotografi snimaju samo u ručnom načinu rada, jer kamera nije u stanju da u potpunosti razumije vašu ideju i implementira je. Ali ako ste tek započeli svoj kreativni put, vježbajte na načinima A i S. Kada steknete iskustvo, prijeđite na ručni.

I još nekoliko važnih tačaka koje će vam biti od koristi.

Fokusiranje

U fotografiji je važan njen kvalitet. Jedan indikator je pravilno fokusiranje. Fokus je najoštrije mjesto u kadru. Kada pogledate kroz tražilo, vidite tačke fokusa. U zavisnosti od modela kamere, njihov broj može varirati. Kada lagano pritisnete okidač, jedna (ili nekoliko, ovisno o postavkama) tačkica će zasvijetliti crvenom bojom. To znači da će fokus raditi upravo na ovom mjestu u kadru.

Moguće je fokusirati se na nekoliko tačaka odjednom, ali preporučujemo da odaberete jednu. By velika tajna mi vam kažemo da centralna tačka fokusa ima najviše najbolji kvalitet. Uvek radi sa njom. Ali šta ako je subjekt, na primjer, sa strane? Postoji izlaz. Fokusirajte se na središnju tačku i, bez puštanja okidača, napravite željenu kompoziciju. Odnosno, čak i ako pomerite fokus, ali ne otpustite dugme, mesto na kome ste prvobitno fokusirali ostaće oštro.

Objektiv može fokusirati u automatskom i ručnom načinu rada. Jasno je da je lakše raditi s automatizacijom. Ako snimanje zahtijeva brzo snimanje fotografija, onda nema vremena za fokusiranje. To se dešava, na primjer, u izvještajnom radu. Kada se snimi 5 kadrova u sekundi. Ali radi eksperimentiranja i da biste stekli dobar osjećaj za svog radnog konja, bolje je biti prijatelj ručno fokusiranje. Usput, neke kamere imaju samo to. Ali ovo je prije izuzetak.

Vrsta datoteke

Fotograf može raditi sa dvije vrste datoteka: JPEG i RAW.

JPEG je komprimirani tip datoteke. Takva fotografija će biti spremna za štampanje direktno sa fotoaparata i njena težina je mnogo manja, za razliku od RAW-a.

RAW (raw) je tip datoteke koji nužno zahtijeva naknadnu obradu specijalni programi. Sadrži više informacija o fotografiji, tako da je mnogo veća.

Ako ste upravo uzeli DSLR fotoaparat, najbolje je da počnete da radite sa JPEG. Nakon što ste uvježbali fotografiju, prebacite se na RAW. Svi profesionalni fotografi snimaju samo u ovom formatu, jer vam omogućava da napravite više korekcija bez gubitka kvaliteta slike.

Balans bijele boje

Ovo je jedan od parametara metode prijenosa temperature slike u boji, koji određuje korespondenciju raspon boja Slike. Ljudsko oko automatski podešava balans bijele boje, tako da pravilno percipiramo boju objekta pri bilo kojem svjetlu. Sa kamerom ne ide tako. Potreban mu je nagoveštaj o tome sa kojom vrstom svetla trenutno radite. To može biti sunce ili lampa sa žarnom niti. Tada kamera neće lagati o bojama.

U lošem slučaju, jednostavno ćete dobiti vrlo žutu ili vrlo plavu fotografiju, što nije pravi prikaz stvarnosti. Na početku svog putovanja kao fotografa, možete postaviti ovaj parametar na "automatski" način rada, ali to ne funkcionira uvijek kako treba. Stoga ne preporučujemo da ga koristite stalno, kamera je samo uređaj koji može pogriješiti i time pokvariti vašu sliku.

Posjedovanje DSLR kamere otvara puno novih mogućnosti za kreiranje visokokvalitetnih fotografija. Postanite profesionalci i nemojte snimati u automatskim režimima. Ovo je zgodno, ali nemojte se onda iznenaditi zašto vas rezultat uopće ne usrećuje. Zašto nije ispalo kako ste hteli? Jednom kada shvatite sve postavke i naučite upravljati njima zatvorenih očiju, stvari će ići dobro.

Zatim možete razmišljati o umjetničkoj strani fotografije. Ali ne bi vam trebalo dugo da pronađete prekidač za način rada ili povećate otvor blende. Rizikujete da propustite važna tačka. Nadamo se da će vam naši odgovori na pitanje “Kako koristiti DSLR” biti korisni.

7,024 pregleda

Jesi li upravo kupio ili ti je dato? digitalna kamera i ne znate sa koje strane da priđete? Počnite s nama od prve lekcije! (Ova stranica sadrži SVIH osam lekcija iz škole Svijet digitalne fotografije.)

Do kraja kursa fotografije možda nećete postati fotograf sa velikim P sa sopstvenim foto studijom, opskrbljenim skupom profesionalnom rasvjetom, ali ćete sigurno moći snimiti kompetentnu fotografiju. Sada svako može proučavati, ako ne sve aspekte fotografije, ali njene osnove, osnovne principe i ostvariti svoj skriveni potencijal kao fotograf!

Fotografija od nule Lekcija br. 1. Uređaj sa digitalnim fotoaparatom

U ovoj lekciji ćete naučiti: Princip rada kamere. Koji su glavni elementi kamere?

Ovome će biti posvećena naša prva lekcija...

(Članak je vrlo detaljan, dugačak i obiman, pa se nalazi na posebnoj stranici stranice)

Ako pronađete grešku, označite dio teksta i kliknite Ctrl+Enter.

Pozdrav, čitaoci mog bloga! U kontaktu sam sa tobom, Timur Mustaev. Dakle, da li ste odlučili da savladate fotografiju? Možda prvo želite da pročitate nešto iz teorije ili možda odmah pređete na praksu? Obje opcije su dobre, ali ovdje je glavna stvar početi! Predlažem da počnete učiti fotografiju od nule u nekoliko faza. U principu, neke od njih se po želji mogu zamijeniti, međutim, važno je slijediti plan. Dosljednost i fokus će vam pomoći ne samo pri proučavanju fotografije, već iu bilo kojoj drugoj stvari, ako se time ozbiljno bavite.

Da li ste domaćin Holi festivala boja? Ovo je indijski praznik gdje se svi ljudi mažu hranom, suvim bojama, različite boje. U našem gradu to je već četvrta godina. I tek ove godine sam uspio doći do ove zanimljive emisije. Kao što verovatno znate, godinu dana sam studirao u Indiji, magistrirao, o tome možete pročitati u rubrici „O autoru“ i tu sam se upoznao sa ovim praznikom, reklo bi se, od glave do toe.

Da li vam se dopao odmor? Da li biste želeli da učestvujete u ovakvom događaju? Šta mislite o ovome?

Nastavimo našu temu članka.

Može se razlikovati nekoliko velikih blokova:

1. Tehnički blok. Otvor blende, brzina zatvarača i osjetljivost na svjetlo najvažniji su parametri koje je potrebno savladati da biste razumjeli sistem za kreiranje fotografske slike. O njima ima dosta informacija na internetu, na mom blogu.Mozete i naci potrebne informacije, a sve je napisano pristupačan jezik. Osim toga, odvojite vrijeme da naučite unutrašnje funkcioniranje vaše kamere.
2. Estetika. Kada pogledate svoju ili tuđu fotografsku kreaciju, da li vas nešto uhvati? Da, ovo se dešava. Može se javiti osjećaj mira; fotografija može izazvati strahopoštovanje, nježnost ili, obrnuto, uzbuđenje i tjeskobu. Ovo je subjektivno iskustvo pri percipiranju fotografije. Fotografija nam daje određene emocije, volimo pogledati trenutak uhvaćen na njoj, pogotovo ako je dovoljno originalna i izgleda skladno. Ili još bolje, priča priču. To se postiže vizualnim i izražajna sredstva, o kojima također vrijedi pročitati odvojeno: ovo je perspektiva, i kombinacija boja, i proporcije objekata, itd.
3. Kompozicija. Sve što fotografija radi može se sažeti u jednu frazu: ona prenosi značenje. A sve gore navedeno ima za cilj upravo izražavanje vaših misli. Semantička orijentacija okvira je ono što ga čini zaista vrednim. glavna ideja može biti sadržano u nekoj vrsti društvene poruke, divljenju slici ili pogledu, neobičnom svjetlosnom rješenju itd. Važno je naučiti vidjeti okvir - zanimljive tačke, tačka snimanja, svjetlo itd.

Koliko često namjerno gledate i radoznalo proučavate fotografije koje su napravili profesionalni fotografi? Mogu reći da je ovo odličan način za učenje fotografije, budući da se uči od nekog konkretnog poznati primjer. Savjetujem vam da posvetite više pažnje fotografijama stručnjaka i aktivno analizirate svoje fotografije. Ne plašite se spoljne kritike! U većini slučajeva je korisno.

Dva važna savjeta.

1. Vrlo detaljno i ne jednom ili čak dvaput, već 3 i 4 puta, pročitajte upute za svoj SLR fotoaparat. Zapamti sve ključne točke, koji su u njemu napisani.
2. Nakon što ste detaljno proučili uputstva, preporučio bih vam kurs " Digitalni SLR za početnike 2.0" Veoma divan video kurs. Što objašnjava sve osnove fotografije jednostavnim i razumljivim jezikom. Kurs će biti veoma koristan za početnike.

Odabir kamere

Sada postoji mnogo modela kamera. Tu su i Canon, Nikon, Sony... On početna faza Kompanija nije toliko bitna, svaka od njih ima prednosti i nedostatke. U principu, osnove fotografije možete naučiti na usmjeri-i-snimi kamerom. Ali savjetujem vam da odmah kupite ogledalo, koje nije preskupo. I odaberite sočivo pod nazivom "univerzalno", na primjer, obično sa SLR fotoaparati ulazni nivo, prodajem kit sočiva 18-55 mm. ili 55-105 mm., bolje je uzeti drugi. Ako novac dozvoljava, možete kupiti još univerzalniji, 18-200 mm. Pogodan je za mnoge situacije snimanja, bilo da se radi o pejzažima, portretima ili fotografiranju predmeta, i pružit će vam priliku da eksperimentirate dok učite fotografiranje. Povoljan DSLR i univerzalni objektiv optimalna su kombinacija za one koji tek počinju da zaranjaju u svijet fotografije.

Gore navedeni objektivi dostupni su i kod Nikona i od Canona.

Jednostavna pravila za dobre fotografije

Na kraju članka prikupio sam nekoliko točaka koje će vam olakšati i olakšati stvaranje zanimljivih fotografija. Početnici bi ih trebali posebno pažljivo proučavati. dakle:

1. Merenje ekspozicije je veoma korisna stvar. Možete vidjeti skalu u tražilu na kameri. To je to. Ako već savladavate različite načine rada uređaja, ali niste sigurni da li ispravno postavljate parametre snimanja, obratite mu se za pomoć. Merenje ekspozicije treba da bude približno 0, tada će slika biti dobro osvetljena – ni tamna ni preeksponirana.
2. Koristite ugrađeni blic kao krajnje rešenje - on daje svetlu, ali apsolutno ravnu i ružnu sliku, posebno kada fotografišete ljude, neprijatno sija svetlost direktno u oči. Razmislite o kupovini eksternog blica - to će vam mnogo puta pomoći u budućnosti.
3. Slikani objekti (ljudi) mogu biti različitih oblika i biti na različitim pozicijama. Ovdje je glavno pravilo: ako je subjekt proširen nagore (staklo, kula, drvo, osoba koja stoji), onda odaberite okomiti okvir; ako je proširen u stranu (zgrada, automobil, put) , a zatim odaberite horizontalni.
4. Moja omiljena tema je horizont, odnosno linija između kopna (vodene površine) i neba. Uz rijetke izuzetke, uvijek treba biti ravno! Pazi na ovo, ne pucaj nepromišljeno. Ako prilikom gledanja imate osjećaj da padate, to je očito loš utisak koji će ostati od vašeg fotografskog rada.
5. Ako vaše ruke još nisu navikle da čvrsto drže fotoaparat, ponesite stativ sa sobom ako je moguće. To će stabilizirati kameru, a slike će biti jasnije. Bolje je uvijek koristiti stative, to je ono što ja radim.
6. Gospodaru grafički editor. Na primjer, možete početi s jednostavnim i funkcionalnim uslužnim programom Lightroom. Veoma je moćan za obradu fotografija. Lično ga koristim već duže vrijeme. Čak i mala obrada fotografija u njemu značajno će poboljšati vašu fotografiju. 95 posto svih kadrova treba retuširati! Postoji mnogo kurseva o lightroomu, ali nisu svi kvalitetni. Preporučio bih da pogledate kurs" Čarobnjak za Lightroom. Tajne brze obrade fotografija" Vrlo je jednostavno i razumljivo.

Nadam se da ti se već nešto razbistrilo u glavi? Pročitajte moje članke, počevši od prvog. Njihovo dosljedno čitanje će formirati ispravno razmišljanje i koncept fotografije u vašoj glavi, a vi ćete početi razumijevati osnove fotografije.

Vidimo se uskoro, dragi moji čitaoci! Na mom blogu smo se već bavili mnogim važnim konceptima. Korisne informacije postaje sve više i opet vas ohrabrujem da pročitate moj blog, komentirate i pretplatite se na njega. Ne zaboravite podijeliti sa svojim prijateljima na društvenim mrežama. Ne propustite nijednu važnu informaciju! Vidimo se uskoro!

Sve najbolje Timur Mustaev.