© 2014 site

Sau latitudinea fotografică materialul fotografic este raportul dintre valorile maxime și minime ale expunerii care pot fi surprinse corect în imagine. Aplicat fotografie digitala, intervalul dinamic este de fapt echivalent cu raportul dintre valorile maxime și minime posibile ale semnalului electric util generat de fotosenzor în timpul expunerii.

Intervalul dinamic este măsurat în pași de expunere (). Fiecare pas corespunde dublării cantității de lumină. Deci, de exemplu, dacă o anumită cameră are o gamă dinamică de 8 EV, atunci aceasta înseamnă că valoarea maximă posibilă a semnalului util al matricei sale este legată de minimul ca 2 8: 1, ceea ce înseamnă că camera este capabil să captureze obiecte care diferă ca luminozitate într-un cadru de cel mult 256 de ori. Mai exact, poate capta obiecte cu orice luminozitate, cu toate acestea, obiectele a căror luminozitate va depăși valoarea maximă admisă vor ieși în imagine alb orbitor, iar obiectele a căror luminozitate va fi sub valoarea minimă vor fi negru jet. Detaliile și textura vor fi distinse numai pe acele obiecte, a căror luminozitate se încadrează în intervalul dinamic al camerei.

Pentru a descrie relația dintre luminozitatea celui mai deschis și cel mai întunecat dintre subiectele fotografiate, este adesea folosit termenul nu tocmai corect „gamă dinamică a scenei”. Ar fi mai corect să vorbim despre intervalul de luminozitate sau despre nivelul de contrast, deoarece intervalul dinamic este de obicei o caracteristică a dispozitivului de măsurare (în acest caz, matricea unei camere digitale).

Din păcate, gama de luminozitate a multora dintre scenele frumoase în care ne întâlnim viata reala poate depăși semnificativ intervalul dinamic al unei camere digitale. În astfel de cazuri, fotograful este forțat să decidă care obiecte trebuie prelucrate în detaliu și care pot fi lăsate în afara intervalului dinamic, fără a compromite intenția creativă. Pentru a profita la maximum de intervalul dinamic al camerei dvs., uneori este posibil să aveți nevoie nu atât de o înțelegere aprofundată a modului în care funcționează fotosenzorul, cât de un fler artistic dezvoltat.

Factori care limitează intervalul dinamic

Limita inferioară a intervalului dinamic este stabilită de nivelul de zgomot intrinsec al fotosenzorului. Chiar și o matrice neluminată generează un semnal electric de fundal numit zgomot întunecat. De asemenea, interferența apare atunci când o sarcină este transferată la un convertor analog-digital, iar ADC-ul însuși introduce o anumită eroare în semnalul digitizat - așa-numita. zgomot de eșantionare.

Dacă faceți o fotografie în întuneric complet sau cu capacul lentilei pus, camera va înregistra doar acest zgomot fără sens. Dacă o cantitate minimă de lumină este lăsată să lovească senzorul, fotodiodele vor începe să acumuleze o sarcină electrică. Mărimea sarcinii și, prin urmare, intensitatea semnalului util, va fi proporțională cu numărul de fotoni capturați. Pentru ca orice detalii semnificative să apară în imagine, este necesar ca nivelul semnalului util să depășească nivelul zgomotului de fundal.

Astfel, limita inferioară a intervalului dinamic sau, cu alte cuvinte, pragul de sensibilitate al senzorului poate fi definită formal ca nivelul semnalului de ieșire la care raportul semnal-zgomot este mai mare de unu.

Limita superioară a intervalului dinamic este determinată de capacitatea unei singure fotodiode. Dacă în timpul expunerii orice fotodiodă acumulează o sarcină electrică cu valoarea maximă pentru sine, atunci pixelul imaginii corespunzător fotodiodei supraîncărcate se va dovedi a fi absolut alb, iar iradierea ulterioară nu va afecta în niciun fel luminozitatea acestuia. Acest fenomen se numește tăiere. Cu cât este mai mare capacitatea de suprasarcină a fotodiodei, cu atât mai mult semnal este capabil să dea la ieșire înainte de a ajunge la saturație.

Pentru o mai mare claritate, să ne întoarcem la curba caracteristică, care este un grafic al dependenței semnalului de ieșire de expunere. Axa orizontală este logaritmul binar al iradierii primite de senzor, iar axa verticală este logaritmul binar al mărimii semnalului electric generat de senzor ca răspuns la această iradiere. Desenul meu este în mare parte arbitrar și are doar scop ilustrativ. Curba caracteristică a unui fotosenzor real are o formă ceva mai complexă, iar nivelul de zgomot este rareori atât de ridicat.

Două puncte de cotitură critice sunt clar vizibile pe grafic: în primul dintre ele, nivelul semnalului util depășește pragul de zgomot, iar în al doilea, fotodiodele ajung la saturație. Valorile expunerii dintre aceste două puncte constituie intervalul dinamic. În acest exemplu abstract, este egal, după cum puteți vedea cu ușurință, cu 5 EV, adică camera este capabilă să digere cinci dublări ale expunerii, ceea ce este echivalent cu o diferență de 32 de ori (2 5 = 32) de luminozitate.

Zonele de expunere care compun intervalul dinamic nu sunt echivalente. Zonele superioare diferă mai mult atitudine înaltă semnal/zgomot și, prin urmare, arată mai curat și mai detaliat decât cele inferioare. Drept urmare, limita superioară a intervalului dinamic este foarte reală și vizibilă - tăierea stinge lumina la cea mai mică supraexpunere, în timp ce limita inferioară este înecată în zgomot în mod discret, iar tranziția la negru nu este la fel de ascuțită ca la alb.

Dependența liniară a semnalului de expunere, precum și un platou ascuțit, sunt caracteristici unice ale procesului fotografic digital. Pentru comparație, aruncați o privire la curba caracteristică condiționată a filmului fotografic tradițional.

Forma curbei, și în special unghiul de înclinare, depind puternic de tipul de film și de procedura de dezvoltare a acestuia, dar diferența principală, vizibilă între graficul filmului și cel digital rămâne neschimbată - natura neliniară. a dependenţei densităţii optice a filmului de valoarea expunerii.

Limita inferioară a latitudinii fotografice a filmului negativ este determinată de densitatea vălului, iar limita superioară este determinată de densitatea optică maximă realizabilă a fotostratului; pentru filmele reversibile este adevărat invers. Atât în ​​umbre, cât și în lumini, se observă curbe netede ale curbei caracteristice, indicând o scădere a contrastului la apropierea limitelor intervalului dinamic, deoarece panta curbei este proporțională cu contrastul imaginii. Astfel, zonele de expunere situate în mijlocul graficului au contrast maxim, în timp ce contrastul este redus în lumini și umbre. În practică, diferența dintre film și matrice digitală este vizibilă mai ales în evidențieri: în cazul în care în imaginea digitală luminile sunt arse prin tăiere, pe film detaliile sunt încă distinse, deși contrast scăzut, și trecerea la pur. culoare alba arată neted și natural.

În sensitometrie se folosesc chiar și doi termeni independenți: de fapt latitudinea fotografică, limitat de o secțiune relativ liniară a curbei caracteristice și latitudine fotografică utilă, care, pe lângă secțiunea liniară, include și baza și umărul diagramei.

Este de remarcat faptul că atunci când se prelucrează fotografii digitale, de regulă, li se aplică o curbă în formă de S mai mult sau mai puțin pronunțată, crescând contrastul în tonuri medii cu prețul reducerii acestuia în umbre și lumini, ceea ce conferă imaginii digitale un aspect mai mare. aspect natural și plăcut pentru ochi.

Adâncime de biți

Spre deosebire de matricea unei camere digitale, vederea umană este caracterizată de, să spunem, o viziune logaritmică a lumii. Dublările succesive ale cantității de lumină sunt percepute de noi ca modificări egale ale luminozității. Numerele luminoase pot fi chiar comparate cu octavele muzicale, deoarece modificările duble ale frecvenței sunetului sunt percepute de ureche ca un singur interval muzical. Alte organe de simț funcționează pe același principiu. Neliniaritatea percepției extinde foarte mult gama de sensibilitate umană la stimuli de intensitate diferită.

Când convertiți un fișier RAW (nu contează - folosind camera sau într-un convertor RAW) care conține date liniare, așa-numitele. curba gamma, care este concepută pentru a crește neliniar luminozitatea unei imagini digitale, aducând-o în conformitate cu caracteristicile vederii umane.

Cu conversia liniară, imaginea este prea întunecată.

După corecția gama, luminozitatea revine la normal.

Curba gamma, așa cum spune, întinde tonurile întunecate și comprimă tonurile deschise, făcând distribuția gradațiilor mai uniformă. Rezultatul este o imagine cu aspect natural, dar zgomotul și artefactele de eșantionare din umbră devin inevitabil mai vizibile, ceea ce este doar exacerbat de numărul mic de niveluri de luminozitate din zonele inferioare.

Distribuția liniară a gradațiilor de luminozitate.

Distribuție uniformă după aplicarea curbei gamma.

ISO și interval dinamic

În ciuda faptului că fotografia digitală folosește același concept de fotosensibilitate a materialului fotografic ca și în fotografia de film, trebuie înțeles că acest lucru se întâmplă numai datorită tradiției, deoarece abordările de schimbare a fotosensibilității în fotografia digitală și filmul diferă fundamental.

Creșterea sensibilității ISO în fotografie tradiționalăînseamnă înlocuirea unui film cu altul cu o bob mai grosier, adică are loc o modificare obiectivă a proprietăților materialului fotografic în sine. Într-o cameră digitală, sensibilitatea la lumină a senzorului este stabilită în mod rigid de caracteristicile sale fizice și nu poate fi schimbată literalmente. La creșterea ISO, camera nu modifică sensibilitatea reală a senzorului, ci doar amplifică semnalul electric generat de senzor ca răspuns la iradiere și ajustează algoritmul de digitizare a acestui semnal în consecință.

O consecință importantă a acestui fapt este scăderea intervalului dinamic efectiv proporțional cu creșterea ISO, deoarece odată cu semnalul util crește și zgomotul. Dacă la ISO 100 întreaga gamă de valori ale semnalului este digitizată - de la zero la punctul de saturație, atunci la ISO 200 este luată ca maxim jumătate din capacitatea fotodiodelor. Cu fiecare dublare a sensibilității ISO, limita superioară a intervalului dinamic pare să fie întreruptă, iar treptele rămase sunt trase în sus în locul ei. De aceea, utilizarea valorilor ISO ultra-înalte este defavorizată. sens practic. Cu același succes, poți să luminezi fotografia în convertorul RAW și să obții un nivel de zgomot comparabil. Diferența dintre creșterea ISO și strălucirea artificială a imaginii este că atunci când ISO este crescut, semnalul este amplificat înainte de a intra în ADC, ceea ce înseamnă că zgomotul de cuantizare nu este amplificat, spre deosebire de zgomotul propriu al senzorului, în timp ce în convertorul RAW sunt supuse amplificării, inclusiv erorilor ADC. În plus, reducerea intervalului de eșantionare înseamnă o eșantionare mai precisă a valorilor rămase ale semnalului de intrare.

Apropo, scăderea ISO sub valoarea de bază (de exemplu, la ISO 50) disponibilă pe unele dispozitive nu extinde deloc intervalul dinamic, ci pur și simplu atenuează semnalul la jumătate, ceea ce echivalează cu întunecarea imaginii în RAW. convertor. Această funcție poate fi considerată chiar dăunătoare, deoarece utilizarea unei valori ISO subminimale provoacă camera să mărească expunerea, ceea ce, cu pragul de saturație al senzorului rămânând neschimbat, crește riscul de tăiere în lumini.

Valoarea adevărată a intervalului dinamic

Există o serie de programe precum (DxO Analyzer, Imatest, RawDigger etc.) care vă permit să măsurați intervalul dinamic al unei camere digitale acasă. În principiu, acest lucru nu este foarte necesar, deoarece datele pentru majoritatea camerelor pot fi găsite gratuit pe Internet, de exemplu, la DxOMark.com.

Ar trebui să credem rezultatele unor astfel de teste? Destul de. Cu singurul avertisment că toate aceste teste determină efectivul sau, ca să spunem așa, intervalul dinamic tehnic, i.e. relația dintre nivelul de saturație și nivelul de zgomot al matricei. Pentru fotograf, intervalul dinamic util este de o importanță primordială, adică. numărul de zone de expunere care vă permit cu adevărat să captați câteva informații utile.

După cum vă amintiți, pragul intervalului dinamic este stabilit de nivelul de zgomot al fotosenzorului. Problema este că, în practică, zonele inferioare, care sunt deja incluse din punct de vedere tehnic în intervalul dinamic, conțin încă prea mult zgomot pentru a fi utilizate în mod util. Aici, mult depinde de dezgustul individual - fiecare determină singur nivelul de zgomot acceptabil.

Părerea mea subiectivă este că detaliile din umbră încep să arate mai mult sau mai puțin decente la un raport semnal-zgomot de cel puțin opt. Pe această bază, definesc intervalul dinamic util pentru mine ca interval dinamic tehnic minus aproximativ trei trepte.

De exemplu, dacă Camera SLR conform rezultatelor testelor de încredere are o gamă dinamică de 13 EV, ceea ce este foarte bun după standardele actuale, atunci intervalul său dinamic utilizabil va fi de aproximativ 10 EV, ceea ce, în general, este, de asemenea, destul de bun. Desigur, vorbim despre fotografierea în RAW, cu un ISO minim și adâncime de biți maximă. Când fotografiați în JPEG, intervalul dinamic depinde foarte mult de setările de contrast, dar, în medie, alte două până la trei opriri ar trebui eliminate.

Pentru comparație: filmele color reversibile au o latitudine fotografică utilă de 5-6 trepte; filmele negative alb-negru oferă 9-10 opriri cu proceduri standard de dezvoltare și imprimare și cu anumite manipulări - până la 16-18 opriri.

Rezumând cele de mai sus, să încercăm să formulăm câteva reguli simple, care vă va ajuta să profitați la maximum de senzorul camerei dvs.:

• Gama dinamică a unei camere digitale este pe deplin disponibilă numai atunci când fotografiați în RAW.
• Intervalul dinamic scade pe măsură ce ISO crește, așa că evitați ISO ridicat, dacă nu este absolut necesar.
• Utilizarea adâncimii de biți mai mari pentru fișierele RAW nu mărește intervalul dinamic real, dar îmbunătățește separarea tonală în umbre în detrimentul unor niveluri mai mari de luminozitate.
• Expunerea la dreapta. Zonele superioare de expunere conțin întotdeauna maximum de informații utile cu un zgomot minim și ar trebui utilizate cel mai eficient. În același timp, nu uitați de pericolul tăierii - pixelii care au ajuns la saturație sunt absolut inutili.

Și, cel mai important, nu vă faceți griji prea mult cu privire la intervalul dinamic al camerei dvs. Este în regulă cu intervalul dinamic. Abilitatea ta de a vedea lumina și de a gestiona corect expunerea este mult mai importantă. Bun fotograf nu se va plânge de lipsa latitudinii fotografice, dar va încerca să aștepte o iluminare mai confortabilă, sau să schimbe unghiul sau să folosească blițul, într-un cuvânt, va acționa în conformitate cu circumstanțele. Vă spun mai multe: unele scene beneficiază doar de faptul că nu se încadrează în intervalul dinamic al camerei. Adesea, abundența inutilă de detalii trebuie doar ascunsă într-o siluetă neagră semi-abstractă, ceea ce face fotografia atât concisă, cât și mai bogată.

Contrastul ridicat nu este întotdeauna rău - trebuie doar să poți lucra cu el. Învață să exploatezi punctele slabe și punctele forte ale echipamentului și vei fi surprins de cât de mult îți crește creativitatea.

Vă mulțumim pentru atenție!

Vasily A.

post scriptum

Dacă articolul s-a dovedit a fi util și informativ pentru dvs., puteți sprijini proiectul contribuind la dezvoltarea lui. Dacă articolul nu ți-a plăcut, dar ai gânduri despre cum să-l îmbunătățești, critica ta va fi acceptată cu nu mai puțină recunoștință.

Nu uitați că acest articol este supus dreptului de autor. Retipărirea și citarea sunt permise cu condiția să existe un link valid către sursa originală, iar textul folosit nu trebuie să fie distorsionat sau modificat în niciun fel.

Cu acest articol începem o serie de publicații despre o direcție foarte interesantă în fotografie: High Dynamic Range (HDR) - fotografie cu un interval dinamic ridicat. Să începem, bineînțeles, cu elementele de bază: să ne dăm seama ce sunt imaginile HDR și cum să le filmăm corect, având în vedere capabilitățile limitate ale camerelor noastre, monitoarelor, imprimantelor etc.

Să începem cu definiția de bază a intervalului dinamic.

Interval dinamic este definit ca raportul dintre elementele întunecate și luminoase care sunt importante pentru percepția fotografiei dvs. (măsurată prin nivelul de luminozitate).

Aceasta nu este o gamă absolută, deoarece depinde în mare măsură de preferințele dumneavoastră personale și de ce fel de rezultat doriți să obțineți.

De exemplu, există multe fotografii grozave cu umbre foarte bogate, fără niciun detaliu în ele; în acest caz, putem spune că doar partea inferioară a intervalului dinamic al scenei este prezentată într-o astfel de fotografie.

• scena DD
• Camere DD
• Dispozitive de ieșire a imaginii DD (monitor, imprimantă etc.)
• DD de viziune umană

În timpul fotografierii, DD se transformă de două ori:

• DD al scenei de fotografiere > DD al dispozitivului de captare a imaginii (aici ne referim la cameră)
• Dispozitiv de capturare a imaginii DD > Dispozitiv de ieșire a imaginii DD (monitor, imprimare foto etc.)

Trebuie reținut că orice detaliu care se pierde în timpul fazei de captare a imaginii nu poate fi recuperat niciodată mai târziu (vom analiza mai detaliat acest lucru puțin mai târziu). Însă, până la urmă, este important doar ca imaginea rezultată afișată pe monitor sau tipărită pe hârtie să îți placă ochii.

Tipuri de interval dinamic

Gama dinamică a scenei

Care dintre cele mai luminoase și mai întunecate părți ale scenei ați dori să surprindeți? Răspunsul la această întrebare depinde în întregime de decizia ta creativă. Probabil, Cel mai bun mod a învăța acest lucru înseamnă a lua în considerare câteva cadre ca model.

De exemplu, în fotografia de mai sus, am vrut să surprindem detalii atât în ​​interior, cât și în exterior.

În această fotografie, vrem să arătăm detalii atât în ​​zonele luminoase, cât și în cele întunecate. Cu toate acestea, în acest caz, detaliile din lumini sunt mai importante pentru noi decât detaliile din umbră. Faptul este că zonele de evidențiere, de regulă, arată cel mai rău atunci când sunt fotografiate (adesea, pot arăta ca hârtie simplă albă, pe care este imprimată imaginea).

În astfel de scene, intervalul dinamic (contrastul) poate fi de până la 1:30.000 sau mai mult - mai ales dacă fotografiați într-o cameră întunecată cu ferestre care lasă să intre lumină puternică.

În cele din urmă, fotografia HDR în astfel de condiții este cea mai bună opțiune pentru a obține o imagine care să-ți placă ochii.

Gama dinamică a camerei

Dacă camerele noastre ar fi capabile să surprindă intervalul dinamic ridicat al unei scene într-o singură fotografie, nu am avea nevoie de tehnicile descrise în acest articol și în articolele HDR ulterioare. Din păcate, realitatea dură este că gama dinamică a camerelor este mult mai scăzută decât în ​​multe dintre scenele pe care sunt folosite pentru a le surprinde.

Cum se determină intervalul dinamic al unei camere?

DD-ul camerei este măsurat de la cel mai mult detalii luminoase detaliu cadru la umbră care depășește nivelul de zgomot.

Punctul cheie în determinarea intervalului dinamic al unei camere este că o măsurăm de la detaliile vizibile ale zonei de evidențiere (nu neapărat și nu întotdeauna alb pur), până la detaliile umbrelor, clar distinse și care nu se pierd printre un numar mare zgomot.

• O cameră SLR digitală modernă standard poate acoperi o gamă de 7-10 trepte (de la 1:128 la 1:1000). Dar nu fi prea optimist și ai încredere doar în cifre. Unele fotografii, în ciuda prezenței unei cantități impresionante de zgomot pe ele, arată grozav în format mare, în timp ce altele își pierd atractivitatea. Totul depinde de percepția ta. Și, bineînțeles, contează și dimensiunea imprimării sau afișajului fotografiei tale.
• Filmul transparent este capabil să acopere o gamă de 6-7 trepte
• Intervalul dinamic al filmului negativ este de aproximativ 10-12 trepte.
• Funcția de recuperare a evidenței din unele convertoare RAW vă poate ajuta să obțineți până la +1 oprire în plus.

Pe timpuri recente tehnologiile utilizate în DSLR-uri au făcut un pas mult înainte, dar totuși, nu trebuie așteptate miracole. Nu există multe camere pe piață care să poată capta o gamă dinamică largă (comparativ cu alte camere). Un exemplu izbitor este Fuji FinePixS5 (în prezent scos din producție), a cărui matrice avea fotocelule cu două straturi, ceea ce a făcut posibilă creșterea DD disponibilă pentru S5 cu 2 trepte.

Afișează intervalul dinamic al dispozitivului

Dintre toți pașii din fotografia digitală, ieșirea imaginii prezintă de obicei cel mai scăzut interval dinamic.

• Gama dinamică statică a monitoarelor moderne variază de la 1:300 la 1:1000
• Gama dinamică a monitoarelor HDR poate ajunge până la 1:30000 (vizionarea imaginii pe un astfel de monitor poate cauza disconfort vizibil ochilor)
• Majoritatea revistelor lucioase au o gamă dinamică foto de aproximativ 1:200
• Intervalul dinamic al unei imprimări foto pe hârtie mată de înaltă calitate nu depășește 1:100

S-ar putea să vă întrebați în mod rezonabil: de ce să încercați să capturați o gamă dinamică mare atunci când fotografiați, dacă DD al dispozitivelor de ieșire a imaginii este atât de limitată? Răspunsul constă în compresia în intervalul dinamic (mapping-ul tonal este, de asemenea, legat de aceasta, după cum veți afla mai târziu).

Aspecte importante ale vederii umane

Deoarece vă arătați munca altor oameni, vă va fi util să învățați câteva aspecte de bază ale modului în care ochiul uman percepe lumea din jurul vostru.

Viziunea umană funcționează diferit față de camerele noastre. Știm cu toții că ochii noștri se adaptează la lumină: în întuneric, pupilele se dilată, iar la lumină puternică, se strâng. De obicei, acest proces durează destul de mult (nu este deloc instantaneu). Datorită acestui lucru, fără antrenament special, ochii noștri pot acoperi o gamă dinamică de 10 opriri și, în general, avem la dispoziție o gamă de aproximativ 24 de opriri.

Contrast

Toate detaliile disponibile viziunii noastre nu se bazează pe saturația absolută a tonului, ci pe baza contrastelor contururilor imaginii. Ochii umani sunt foarte sensibili chiar și la cele mai mici modificări ale contrastului. Acesta este motivul pentru care conceptul de contrast este atât de important.

Contrastul general

Contrastul general este determinat de diferența de luminozitate dintre elementele cele mai întunecate și cele mai deschise ale imaginii generale. Instrumente precum Curbele și Niveluri modifică doar contrastul general, deoarece tratează toți pixelii cu același nivel de luminozitate în același mod.

În general, există trei domenii principale:

• tonuri medii
• Sveta

Combinația de contraste a acestor trei zone determină contrastul general. Aceasta înseamnă că, dacă creșteți contrastul tonurilor medii (ceea ce este foarte comun), veți pierde contrastul general în zona luminilor/umbrelor în orice ieșire care depinde de contrastul general (de exemplu, când imprimați pe hârtie lucioasă).

Tonurile medii tind să reprezinte subiectul principal al fotografiei. Dacă reduceți contrastul regiunii de tonuri medii, imaginea dvs. va fi spălată. În schimb, pe măsură ce creșteți contrastul în tonuri medii, umbrele și luminile vor deveni mai puțin contrastante. După cum veți vedea mai jos, modificarea contrastului local poate îmbunătăți aspectul general al fotografiei dvs.

Contrast local

Următorul exemplu vă va ajuta să înțelegeți conceptul de contrast local.

Cercurile situate unul față de celălalt în fiecare dintre linii au niveluri de luminozitate absolut identice. Dar cercul din dreapta sus pare mult mai luminos decât cel din stânga. De ce? Ochii noștri văd diferența dintre el și fundalul din jurul lui. Cel din dreapta arată mai luminos pe un fundal gri închis, comparativ cu același cerc plasat pe un fundal mai deschis. Pentru cele două cercuri de mai jos, opusul este adevărat.

Pentru ochii noștri, luminozitatea absolută prezintă mai puțin interes decât relația sa cu luminozitatea obiectelor din apropiere.

Instrumente precum FillLight și Sharpening în Lightroom și Shadows/Highlights în Photoshop acționează local și nu acoperă toți pixelii de același nivel de luminozitate simultan.

Dodge (Dark) și Burn (Lighten) - instrumente clasice pentru modificarea contrastului local al imaginii. Dodge&Burn este încă una dintre cele mai bune metode de îmbunătățire a imaginii, deoarece propriii noștri ochi, desigur, sunt buni să judece cum va arăta cutare sau cutare fotografie în ochii unui privitor din afară.

HDR: controlul intervalului dinamic

Să revenim la întrebarea: de ce să pierdeți efort și să filmați scene cu o gamă dinamică mai mare decât DD-ul camerei sau imprimantei dvs.? Răspunsul este că putem lua un cadru cu o gamă dinamică mare și ulterior îl putem afișa printr-un dispozitiv cu un DR mai scăzut. Care este scopul? Și concluzia este că în timpul acestui proces nu veți pierde nicio informație despre detaliile imaginii.

Desigur, problema filmării scenelor cu o gamă dinamică mare poate fi rezolvată în alte moduri:

• De exemplu, unii fotografi așteaptă doar vremea înnorată și nu fotografiază deloc când DD-ul scenei este prea mare
• Utilizați blițul de umplere (nu se aplică pentru fotografia de peisaj)

Dar în timpul unei călătorii lungi (sau nu atât de lungi), trebuie să ai oportunități maxime pentru fotografie, așa că tu și cu mine ar trebui să găsim soluții mai bune.

În plus, iluminarea ambientală poate depinde de mai mult decât de vreme. Pentru a înțelege mai bine acest lucru, să ne uităm din nou la câteva exemple.

Fotografia de mai sus este foarte întunecată, dar, în ciuda acestui fapt, surprinde o gamă dinamică incredibil de largă de lumină (5 cadre au fost fotografiate în trepte de 2 trepte).

În această fotografie, lumina care venea de la ferestrele din dreapta era destul de strălucitoare în comparație cu camera întunecată (nu erau lumini artificiale în ea).

Așadar, prima ta sarcină este să captezi întreaga gamă dinamică a scenei pe cameră fără a pierde date.

Afișează intervalul dinamic. Scenă cu DD scăzut

Să ne uităm, ca de obicei, mai întâi la schema fotografierii unei scene cu un DD scăzut:

În acest caz, folosind camera, putem acoperi intervalul dinamic al scenei într-un cadru. Pierderea ușoară a detaliilor în zona de umbră nu este de obicei o problemă semnificativă.

Procesul de cartografiere în etapa: cameră - dispozitiv de ieșire se realizează în principal folosind curbe tonale (de obicei comprimând luminile și umbrele). Iată principalele instrumente care sunt utilizate pentru aceasta:

• La conversia RAW: Maparea tonalității liniare a camerei prin curbele de ton
• Instrumente Photoshop: curbe și niveluri
• Instrumente Dodge și Burn în Lightroom și Photoshop

Notă: în zilele fotografiei de film. Negativele au fost mărite și tipărite pe hârtie de diferite grade (sau pe hârtie universală). Diferența dintre clasele de hârtie fotografică era contrastul pe care îl puteau reproduce. Aceasta este metoda clasică de cartografiere a tonurilor. Maparea tonurilor poate suna ca ceva nou, dar este departe de asta. Într-adevăr, abia în zorii fotografiei, schema de afișare a imaginii arăta astfel: o scenă este un dispozitiv de ieșire a imaginii. De atunci, secvența a rămas neschimbată:

Scenă > Captură imagine > Afișare imagine

Afișează intervalul dinamic. Scenă cu DD mai mare

Acum să luăm în considerare situația în care filmăm o scenă cu o gamă dinamică mai mare:

Iată un exemplu de ceea ce ați putea obține ca rezultat:

După cum putem vedea, camera poate captura doar o parte din intervalul dinamic al scenei. Am remarcat anterior că pierderea detaliilor în zona de evidențiere este rareori acceptabilă. Aceasta înseamnă că trebuie să schimbăm expunerea pentru a proteja zona de evidențiere împotriva pierderii detaliilor (ignorând evidențierea speculară, cum ar fi reflexiile, desigur). Ca urmare, vom obține următoarele:

Acum avem o pierdere semnificativă de detalii în zona de umbră. Poate că în unele cazuri poate părea destul de plăcut din punct de vedere estetic, dar nu atunci când doriți să afișați detalii mai întunecate în fotografie.

Mai jos este un exemplu de cum ar putea arăta o fotografie atunci când expunerea este redusă pentru a păstra detaliile în evidențieri:

Capturați un interval dinamic ridicat cu bracketingul de expunere.

Deci, cum poți captura întreaga gamă dinamică cu o cameră? În acest caz, soluția ar fi Exposure Bracketing: fotografierea mai multor cadre cu modificări succesive ale nivelului de expunere (EV), astfel încât aceste expuneri să se suprapună parțial:

În procesul Creare HDR-fotografii pe care le faceți mai multe expuneri diferite, dar înrudite, acoperind întreaga gamă dinamică a scenei. În general, expunerile diferă cu 1-2 trepte (EV). Aceasta înseamnă că numărul necesar de expuneri este determinat după cum urmează:

• Scena DD pe care vrem să o surprindem
• DD disponibil pentru capturarea camerei într-un cadru

Fiecare expunere ulterioară poate crește cu 1-2 trepte (în funcție de bracketingul pe care îl alegeți).

Acum haideți să aflăm ce puteți face cu fotografiile rezultate cu diferite expuneri. De fapt, există multe opțiuni:

• Combinați-le într-o imagine HDR manual (Photoshop)
• Îmbină-le într-o imagine HDR automat utilizând amestecarea automată a expunerii (Fusion)
• Creați o imagine HDR în software-ul dedicat de procesare HDR

Fuziune manuală

Combinarea manuală a fotografiilor la diferite expuneri (folosind în esență o tehnică de fotomontare) este aproape la fel de veche ca arta fotografiei. Chiar dacă acum Photoshop face acest proces mai ușor, poate fi totuși destul de obositor. Având opțiuni alternative, este puțin probabil să recurgeți la îmbinarea manuală a imaginilor.

Amestecare automată a expunerii (numită și Fusion)

În acest caz, totul va fi făcut pentru tine. software(de exemplu, când utilizați Fusion în Photomatix). Programul realizează procesul de combinare a cadrelor cu diferite expuneri și generează fișierul imagine final.

Aplicarea Fusion produce de obicei imagini foarte bune care arată mai „natural”:

Crearea de imagini HDR

Orice proces de creare HDR implică doi pași:

• Crearea unei imagini HDR
• Conversia tonală a unei imagini HDR într-o imagine standard de 16 biți

Atunci când creați imagini HDR, urmăriți de fapt același scop, dar într-un mod diferit: nu obțineți imaginea finală dintr-o dată, ci luați mai multe cadre la expuneri diferite și apoi le combinați într-o imagine HDR.

O inovație în fotografie (care nu mai există fără computer): imagini HDR în virgulă mobilă pe 32 de biți care stochează o gamă dinamică practic infinită de valori tonale.

În timpul procesului de creare a unei imagini HDR, programul scanează toate intervalele tonale între paranteze și generează o nouă imagine digitală care include intervalul tonal cumulat al tuturor expunerilor.

Notă: Când apare ceva nou, vor exista întotdeauna oameni care spun că nu mai este nou și au făcut asta încă de dinainte de a se naște. Dar să punctăm toate i-urile: modul de a crea o imagine HDR, descris aici, este destul de nou, deoarece este necesar un computer pentru ao folosi. Și în fiecare an rezultatele obținute prin această metodă sunt din ce în ce mai bune.

Deci, revenim la întrebarea: de ce să creați imagini cu gamă dinamică înaltă când gamă dinamică a dispozitivelor de ieșire este atât de limitată?

Răspunsul constă în maparea tonale, procesul de conversie a valorilor tonale ale intervalului dinamic larg în intervalul dinamic mai îngust al dispozitivelor de afișare.

Acesta este motivul pentru care maparea tonurilor este cea mai importantă și provocatoare parte a creării unei imagini HDR pentru fotografi. La urma urmei, pot exista multe opțiuni pentru maparea tonurilor aceleiași imagini HDR.

Apropo de imagini HDR, nu putem să nu menționăm că acestea pot fi salvate în diferite formate:

• EXR (extensie de fișier: .exr, gamă largă de culori și reproducere precisă a culorilor, DD aproximativ 30 de trepte)
• Radiance (extensie de fișier: .hdr, gamă de culori mai puțin largă, DD uriașă)
• BEF (format UnifiedColour proprietar pentru obținerea unei calități superioare)
• TIFF pe 32 de biți (fișiere foarte mari din cauza raportului de compresie scăzut, prin urmare rar utilizate în practică)

Pentru a crea imagini HDR, aveți nevoie de software care acceptă crearea și procesarea HDR. Astfel de programe includ:

• Photoshop CS5 și mai vechi
• HDRsoft în Photomatix
• Expunere sau expresie HDR de la Unified Color
• Nik Software HDR Efex Pro 1.0 și versiuni ulterioare

Din păcate, toate aceste programe generează imagini HDR diferite, care pot diferi (vom vorbi mai multe despre aceste aspecte mai târziu):

• Culoare (nuanță și saturație)
• tonalitate
• anti-aliasing
• Procesarea zgomotului
• Procesarea aberației cromatice
• Nivel anti-ghosting

Fundamentele mapării tonurilor

Ca și în cazul unei scene cu interval dinamic scăzut, atunci când afișăm o scenă cu DD mare, trebuie să comprimăm DD-ul scenei la DD de ieșire:

Care este diferența dintre exemplul luat în considerare și exemplul unei scene cu un interval dinamic scăzut? După cum puteți vedea, de data aceasta, maparea tonurilor este mai mare, așa că metoda clasică a curbei de ton nu mai funcționează. Ca de obicei, să recurgem la mod accesibil arătați principiile de bază ale mapării tonurilor - luați în considerare un exemplu:

Pentru a demonstra principiile mapării tonale, vom folosi instrumentul HDR Expose al Unified Color, deoarece vă permite să efectuați diferite operații asupra imaginii într-un mod modular.

Mai jos puteți vedea un exemplu de generare a unei imagini HDR fără a face modificări:

După cum puteți vedea, umbrele au ieșit destul de întunecate, iar luminile sunt supraexpuse. Să aruncăm o privire la ce ne va arăta histograma HDR Expose:

După cum puteți vedea, zona de evidențiere arată mult mai bine, dar în general imaginea pare prea întunecată.

Ceea ce avem nevoie în această situație este să combinăm compensarea expunerii și reducerea globală a contrastului.

Acum contrastul general este în ordine. Detaliile din lumini și umbre nu se pierd. Dar, din păcate, imaginea pare destul de plată.

În era pre-HDR, această problemă putea fi rezolvată prin utilizarea unei curbe S în instrumentul Curbe:

Cu toate acestea, crearea unei curbe în S bună va dura ceva timp și, în caz de eroare, poate duce cu ușurință la pierderi în lumini și umbre.

Prin urmare, instrumentele de cartografiere a tonurilor oferă o altă modalitate: îmbunătățirea contrastului local.

În versiunea rezultată, detaliile din evidențieri sunt păstrate, umbrele nu sunt tăiate, iar planeitatea imaginii a dispărut. Dar aceasta nu este încă versiunea finală.

Pentru a da fotografiei un aspect complet, optimizăm imaginea în Photoshop CS5:

• Setarea saturației
• Optimizarea contrastului cu DOPContrastPlus V2
• Ascutire cu DOPOptimalSharp

Principala diferență dintre toate instrumentele HDR este algoritmii pe care îi folosesc pentru a reduce contrastul (de exemplu, algoritmi pentru a determina unde se termină setările globale și unde încep setările locale).

Nu există un algoritm corect sau greșit: totul depinde de propriile preferințe și de stilul tău de fotografie.

Toate principalele instrumente HDR de pe piață vă permit și să controlați și alți parametri: detaliu, saturație, balans de alb, dezgomot, umbre/lumini, curbe (majoritatea acestor aspecte vor fi discutate în detaliu mai târziu).

Gama dinamică și HDR. Rezumat.

Modul de extindere a intervalului dinamic pe care îl poate capta o cameră este foarte veche, deoarece limitările camerelor sunt cunoscute de foarte mult timp.

Suprapunerea manuală sau automată a imaginii oferă modalități foarte puternice de a converti gama dinamică largă a unei scene în intervalul dinamic disponibil pentru dispozitivul dvs. de afișare (monitor, imprimantă etc.).

Crearea manuală a imaginilor îmbinate fără sudură poate fi foarte dificilă și consumatoare de timp: metoda Dodge & Burn este indispensabilă pentru a crea o imprimare de calitate a unei imagini, dar necesită multă practică și diligență.

Generarea automată de imagini HDR este o nouă modalitate de a depăși o problemă veche. Dar, în același timp, algoritmii de cartografiere a tonurilor se confruntă cu problema comprimării intervalului dinamic ridicat în intervalul dinamic al unei imagini pe care o putem vizualiza pe un monitor sau în formă tipărită.

Diferite metode de cartografiere tonale pot produce rezultate foarte diferite, iar alegerea metodei care produce rezultatul dorit depinde în totalitate de fotograf, adică de dvs.

Mai multe informații și știri utile pe canalul nostru Telegram„Lecții și secrete ale fotografiei”. Abonati-va!

Buna seara prieteni!

Astăzi continuăm cunoștințele cu. A dat un link unde a vorbit pe scurt despre principiul de funcționare a camerelor. În continuare, ne vom opri mai detaliat asupra elementelor individuale, care în in termeni generali fotograful trebuie să aibă o idee. Dacă există definiții sau termeni care îți sunt de neînțeles, e în regulă, continuă să citești și cu siguranță vei înțelege esența. Sunt sigur de asta! Important este o înțelegere comună.

Articolul este destul de voluminos, prin urmare, pentru ușurința navigării, am conceput conținutul pentru tine 🙂

Matrice în cameră. Ce este?

Matricea din cameră este elementul principal cu care obținem o imagine. Deseori denumit și senzor sau traductor. Este un microcircuit format din fotodiode - elemente fotosensibile. În funcție de intensitatea luminii incidente, fotodioda generează un semnal electric de amplitudine diferită, care este ulterior convertit într-un semnal digital folosind un ADC separat sau încorporat în matrice.

Matricea captează lumina și o transformă într-un set de biți (0/1), care formează apoi o imagine digitală.

Arata cam asa:

Matrice în cameră

Placa dreptunghiulară strălucitoare din centru este ceea ce este. Și de-a lungul marginilor fotografiei.

Structura matriceală discretă

Baza sunt fotodiode sau fototranzistoare foarte mici care captează lumina și o transformă într-un semnal electric. O astfel de fotodiodă formează un pixel din imaginea digitală de ieșire.

O mică digresiune pentru cei care poate nu știu. O imagine digitală constă din multe puncte pe care creierul nostru „le lipește” într-o imagine completă. Dacă nu există suficiente astfel de puncte, vom începe să observăm discretitatea structurii, cu alte cuvinte, va părea că imaginea „se rupe”, fiind mozaic, tranzițiile netede vor dispărea.

Să ne uităm la o fotografie a unui câine.

Structura discretă a matricei pe exemplul unui câine

Ignora acum ca este alb-negru. Rezumat din conceptul de culoare, acesta este un alt subiect, în momentul de față va fi mai bine să percepem informațiile. Matricea captează un semnal electric de mărime diferită în funcție de intensitatea luminii. Și, dacă eliminăm filtrele speciale concepute pentru a produce o imagine color, atunci fotografia de ieșire este doar alb-negru. Apropo, există și camere care filmează exclusiv în BW.

Aplicată schematic imaginii o grilă care ilustrează un discret, i.e. structura matriceală discontinuă. Fiecare pătrat ilustrează elementul minim al matricei - un pixel format dintr-o fotodiodă, care primește lumină de intensitatea a N-a și este convertit într-un pixel de imagine digitală cu luminozitatea a N-a la ieșire. De exemplu, colțul din stânga sus este întunecat, ceea ce înseamnă că puțină lumină a căzut pe această zonă a matricei. Lâna, dimpotrivă, este ușoară, ceea ce înseamnă că a ajuns mai multă lumină acolo și semnalul electric a fost diferit. Desigur, imaginea constă dintr-un număr mult mai mare de pătrate, aceasta este doar o imagine schematică.

Matrix - analog al filmului

Înainte, când nu era camere digitale, a fost folosit un film ca element fotosensibil, adică o matrice. În principiu, designul unei camere cu film nu diferă prea mult de unul digital, acesta din urmă are mai multă electronică, dar „receptorul” de lumină este complet diferit.

Când apăsați butonul declanșator de pe o cameră cu film, obturatorul se deschide și lumina atinge filmul. Până în momentul în care se închide obturatorul are loc o reacție chimică, al cărei rezultat este o imagine stocată pe film, dar invizibilă ochiului până în momentul dezvoltării. Un exemplu de astfel de proces chimic este descompunerea halogenurilor de argint în atomi de halogen și argint.

După cum puteți vedea, însăși esența este complet diferită. Scriu asta ca să vă amintiți că în lumea modernă, matricea îndeplinește funcțiile unui film, adică. formează o imagine. Apropo, diferența dintre ele este în stocare: filmul este direct locul unde este stocată imaginea finală; în fotografia digitală, imaginea este stocată pe carduri de memorie.

Expunerea matricei

Un termen important folosit adesea de fotografi. Înseamnă procesul de fotografiere. Acestea. cand ai apasat butonul declansator, acesta din urma s-a deschis si lumina a inceput sa cada pe matrice, se spune ca este expus. Continuă până se închide oblonul.

Este posibil să auziți expresiile „în timpul expunerii...”, „procesul de expunere...”, „în timpul expunerii...”. De obicei, cuvântul „matrice” este omis și pur și simplu spun - expunere.

Caracteristicile matricei

Trebuie să fii conștient de faptul că matricele diferă foarte mult una de cealaltă, iar în diferite intervale de preț au anumite calități. Acest element poate fi considerat „inima” camerei, precum motorul dintr-o mașină sau procesorul dintr-un computer. Deși nici o mașină, nici un computer cu un singur motor sau procesor nu vor funcționa, totuși, aceste elemente determină potențialul sistemului. Este greu de așteptat ca o mașină cu motor mic să facă miracole de agilitate în curse. Așa este și cu camera - în gama de buget sunt echipate cu matrice cu capacități limitate și este dificil să vă așteptați la o imagine fără zgomot de la ei atunci când fotografiați la viteze mici de expunere. Este clar că există caracteristici care clasifică matricele după capacități. Să aruncăm o privire la ele.

Să începem cu o listă de caracteristici cheie:

• dimensiunea fizică;
• permisiune;
• raportul semnal-zgomot;
• sensibilitate ISO;
• interval dinamic
• tipul matricei (depreciat).

Acum să privim totul în detaliu.

Dimensiunea fizică a matricei camerei

Matricea este o placă dreptunghiulară care colectează lumina și are dimensiuni în mod natural. Mai sus, am luat în considerare structura discretă a matricei, unde ne-am dat seama că aceasta constă din pixeli, care în sens fizic sunt fotocelule care transformă lumina primită în sarcini electrice.

În consecință, dimensiunea fizică a matricei este determinată de dimensiunea pixelilor și distanța dintre ei. Cu cât distanța dintre pixeli este mai mare, care este un strat izolator, cu atât mai puțină încălzire a matricei, cu atât este mai mare raportul semnal-zgomot și cu atât imaginea de ieșire este mai curată.

Mergem mai departe. Dimensiunea matricei este unul dintre cei mai importanți parametri cărora ar trebui să îi acordați atenție. Pentru fotografi începători, notez pur și simplu că dimensiunea matricei este caracteristica sa cea mai importantă.

În practică, se notează în milimetri, fie prin desemnarea formatului, fie în inci din diagonala senzorului. Formatul este pur și simplu numele unei matrice cu anumite dimensiuni. Ei o numesc așa pentru simplitate. Cât despre inci, povestea se întoarce la măsurarea zonei imaginii la televizoarele tubulare. Este scris, de exemplu, astfel: 1 / 1,8 ″. Nu ar trebui să faceți calcule matematice, stabilindu-vă să determinați dimensiunea fizică a diagonalei și să calculați dimensiunile laturilor. Este doar o notație fără putere matematică. Este important doar să înțelegeți că o matrice cu o diagonală de 1 / 2,7 ″ este vizibil mai mică decât cu 1 / 1,8 ″. Iată dimensiunile populare:

Ce afectează dimensiunea matricei?

Cu cât matricea este mai mare, cu atât mai bine.

Acesta nu este întotdeauna cazul și se poate argumenta cu afirmația, dar în cazul general acest lucru este adevărat. Cititorii mai experimentați așteaptă cu nerăbdare tranziția subiectului la canalul holivar „Crop vs. cadru complet»:) Nu le voi rasfa acum dorintele, pentru ca vorbim de lucruri fundamentale! Să revenim la subiect.

Dimensiunea matricei depinde de:

1. zgomot de imagine;
2. interval dinamic;
3. adâncimea culorii;
4. dimensiunile camerei.

Indirect cu o modificare a dimensiunii matricei, adâncimea câmpului și unghiul de vizualizare se modifică, deoarece pentru a obține o imagine la aceeași scară, trebuie să modificați alți parametri ( distanta focala, distanța față de subiect).

Cu cât matricea este mai mare, cu atât:

• Mai puțin zgomotos imagine. Fizicienii vor spune că cu cât mai multă lumină lovește suprafața fixând-o, cu atât mai puțină încălzire, cu atât mai puțină eroare de cuantizare și, prin urmare, cu atât mai puțină influența zgomotului extern. Imaginea în aceleași condiții este mai „curată” și mai detaliată. Imaginea finală va conține informații mai puțin redundante cauzate de „zgomot”. Acum pentru o definiție mai practică. Cu un număr egal de pixeli și aceeași tehnologie, cu cât matricea este mai mare, cu atât va fi mai puțin zgomot în imagine când fotografiați în lumină slabă. Mai simplu spus, vor exista mai puține puncte străine în fotografie care interferează cu vizualizarea. De exemplu, atunci când intenționați să fotografiați portrete crepusculare de mână, este de preferat să aveți o cameră cu un senzor mare.Cu cât senzorul este mai mic, cu atât elementele izolante dintre pixeli sunt mai mici. Din acest motiv, are loc o încălzire crescută, ceea ce este întotdeauna rău în electronică, raportul semnal-zgomot se înrăutățește, iar cantitatea de zgomot din imaginea rezultată crește în comparație cu modelele cu matrice mari. Să ne uităm la un exemplu:
  În stânga este o imagine condiționată obținută de la o cameră cu o matrice mai mare, în dreapta - cu una mai mică. Condițiile de fotografiere sunt aceleași. A mari. Este suficient să privești cerul. Diferența poate varia, dar tendința va continua (cu condiția ca matricele să fie similare ca tehnologie și generații). În practică, zgomotul este perfect vizibil în lumini, iar întinderea umbrelor cu aceeași cantitate, pe o cameră cu o matrice mai mare, poți obține o imagine mai curată. Întinderea înseamnă creșterea expunerii în editor, în acest caz în umbră - în ele încep să apară detalii. Dacă preferați următoarele genuri: peisaje de seară/noapte, portrete în timp de regim când nu este prea multă lumină, fotografiere de reportaj dinamic, fiți atenți la nivelul de zgomot al matricei camerei selectate. În ceea ce privește dimensiunea, este indicat să alegeți camere cu matrice, începând de la formatul APS-C.
• Gamă dinamică mai largă(mai multe despre asta mai târziu în articol).
• Mai multă profunzime de culoare. Adâncimea culorii este o măsură a cât de mici modificări de culoare le poate vedea o cameră. Acestea. cu o profunzime de culoare mai mare, tranzițiile ușoare în semitonuri vor arăta mai naturale și mai apropiate de ceea ce este vizibil pentru ochi. Vor fi înregistrate mai multe informații despre semitonuri. Acest lucru se manifestă, de exemplu, în peisaje aproape monocromatice.
• Mai multă cameră. Faptul incontestabil este că, dacă vrei să filmezi cu o cameră cu un senzor mai mare, va trebui să suporti dimensiunea sa mărită. Privind piața camerelor, devine clar că nu există, de exemplu, camere mici full-frame, deși încearcă să le facă. Și fotografia mobilă este limitată de dimensiunea senzorului.
• Mai mult unghi de vizualizare putem obține, toate celelalte lucruri fiind egale.
  Dimensiunea matricei nu afecteaza unghiul de vizualizare!!! Perspectiva obținută cu același obiectiv montat pe camere diferite va fi diferită. Dar cu același EGF (distanță focală echivalentă), imaginea va fi aproximativ aceeași. Dacă conceptele de perspectivă și EGF nu înseamnă mare lucru pentru tine, este în regulă, citește mai departe, îți spun esența importantă „pe degete”. Dacă luați același obiectiv, apoi fotografiați cu o cameră cu un senzor mai mare, veți obține o vedere mai largă. Să luăm aproximarea obiectelor când fotografiați cu o cameră cu o matrice mai mare ca 100%. Atunci aceeași lentilă pe o matrice mai mică va oferi o aproximare de >100% (aproximația va fi un multiplu al reducerii dimensiunii matricei). Același efect poate fi simulat prin decuparea unei părți a cadrului dintr-o fotografie (făcută pe o matrice mare) și întinderea acesteia la dimensiunea inițială. Cu alte cuvinte, un băiat fotografiat cu un obiectiv de 35 mm pe o cameră cu senzor APS-C (vezi tabelul cu dimensiunile senzorului) va fi mai aproape decât același băiat fotografiat cu același obiectiv, dar pe un senzor full frame (FF). Soarele de la orizont, luat cu un senzor mai mic, va fi „mai aproape” de noi:
  
• Se poate obține o adâncime mai mică de câmp ceteris paribus. Acesta este un alt aspect interesant care îi încurcă pe fotografi și care trebuie luat în considerare. Privind în viitor, DOF (adâncimea câmpului) determină cât de departe de punctul de focalizare vor fi obiectele în câmpul de claritate. Dimensiunea matricei nu afecteaza profunzimea campului!!! Dar pentru ca scara imaginii să fie aceeași pe camere diferite la aceleași distanțe focale, pe camere cu matrice mai mici, va trebui să vă îndepărtați sau să modificați distanța focală, care la rândul său afectează deja adâncimea câmpului, mărind-o. . Prin urmare, la camerele cu senzori mari, este mai ușor să obții fotografii „neclare”.

Acesta nu este totul, ci principalele puncte critice pentru fotograf, care sunt direct sau indirect afectate de dimensiunea matricei camerei și pe care trebuie să le înțelegeți clar pentru dvs.

Tipul matricei

Definește principiul după care funcționează matricea. Au existat două tehnologii principale:

• CMOS (CMOS - logica complementară pe tranzistori);
• CCD (CCD - Charge Coupled Device).

Matricele bazate pe ambele tehnologii acumulează lumină. Numai în primul cel mai mic element structural este o diodă, în al doilea - un tranzistor.

În ceea ce privește calitatea imaginii, la momentul utilizării pe scară largă a ambelor tehnologii, se credea că matricele CCD aveau o culoare mai plăcută, „tubului”, în același timp, CMOS producea mai puțin zgomot, dar structura zgomotului era diferită.

Până în prezent, marea majoritate a camerelor sunt echipate cu matrice de tip CMOS, care sunt mai puțin zgomotoase și economisesc mai mult energie. Prin urmare, întrebarea de alegere pentru acest parametru nu merită. Acesta este doar un memento când utilizați camere învechite.

Sensibilitatea matricei. ISO

Raportul dintre expunerea selectată și parametrii imaginii de ieșire depinde de sensibilitatea matricei. Mai simplu spus, cu cât setați mai mult sensibilitatea (modificabilă în setările camerei), cu atât veți putea să înregistrați mai puține elemente iluminate. Dar acest lucru va crește zgomotul. ISO este luat ca setare echivalentă de sensibilitate. Începând de la 50, aceasta este sensibilitatea minimă la care imaginea este cât mai curată posibil și nu este supusă distrugerii zgomotului. Etapa de schimbare se formează prin înmulțirea cu 2. I.e. următoarea sensibilitate ISO este 100, apoi 200, 400, 800, 1600, 3200, 6400 ... Desigur, camerele filmează și la valori intermediare, de exemplu, 546. Dar pentru comoditate, pașii din picioare sunt considerați așa cum este descris mai sus . Nu vă faceți griji prea mult pentru ISO, opriri etc.

Este important să înțelegeți că atunci când filmați aceeași scenă (de exemplu, un copac la amurg), când creșteți ISO luminozitatea acestuia va crește. Imaginea va apărea mai luminoasă. De asemenea, este important să înțelegeți că pe o cameră cu o matrice mai mare, cu aceeașiZgomotul ISO va fi mai mic.

Mai departe pentru cei care vor să afle mai multe. Există așa ceva - EI (indicele de expunere). Acesta definește relația dintre semnalul transmis din matrice și parametrii conversiei acestuia în spațiul de culoare. Ce permite el? Cu aceleași setări de expunere, putem obține o imagine de luminozitate diferită.

Intrând în matrice, lumina generează un semnal (tensiune de ieșire), care este convertit într-un spațiu de culoare în ADC. Cel mai frecvent este sRGB. În același timp, este întărită. Dacă semnalul este slab, trebuie să-l amplificați mai mult. EI devine diferit. Camerele sunt presetate la un interval predeterminat de valori EI, care se numește ISO pentru simplitate. A venit din lumea filmului și acum este folosit pentru comoditate. Intervalul depinde de capacitățile matricei. De exemplu, pe DSLR-urile mai vechi nu a fost posibilă setarea ISO 6400 pur și simplu din motivele că la o astfel de sensibilitate, calitatea imaginii ar deveni inacceptabilă din cauza zgomotului. Mai departe despre amplificarea unui semnal slab.

Raportul semnal-zgomot

Următoarea caracteristică a matricei, indisolubil legată de sensibilitate, este raportul semnal-zgomot. Cred că ideea este deja clară pentru tine. Vorbitor limbaj simplu, acest raport determină cât de mult semnalul util (lumina de la obiectul pe care îl fotografiați) și zgomotul vor fi conținute în imaginea finală.

Mai sus, am spus că atunci când lumina lovește matricea, fotocelulele sale generează semnale sub forma unei tensiuni de ieșire. Să presupunem că obținem o tensiune de 0,2 V. Fie ca aceasta, de exemplu, să corespundă unei culori verde pur în funcție de spațiul sRGB la ISO 200. Închizând diafragma sau scurtând viteza obturatorului, reducem fluxul de lumină care cade pe matrice. Tensiunea de pe matrice nu va fi 0,2, ci 0,1 V (de exemplu, desigur). Care la un anumit ISO 200 va corespunde nu unui verde pur, ci unui verde mai închis cu impurități murdare. Dacă setăm camera la ISO 400, atunci tensiunea va crește automat la 0,2 V și vom obține culoarea verde pur originală.

DAR! În același timp, pe matrice se formează o componentă proastă sub formă de zgomot, care nu se observă la ISO de bază. Dar prin amplificarea semnalului, amplificăm și zgomotul. În limite rezonabile, acest lucru este acceptabil și nu critic. Este important să înțelegeți linia atunci când o creștere ulterioară a sensibilității și, în consecință, raportul semnal-zgomot duce la rezultate inacceptabile.

Să presupunem că faci fotografii prietenilor pe care să le postezi fotografii private retele sociale. Nu se chinuie prea mult cu calitatea impecabila a fotografiilor si vor sa obtina emotii misto, poze luminoase si placute. În acest caz, zgomotul mic sau chiar semnificativ, corectat în editor, nu va deveni o problemă. Dar, dacă fotografiați un peisaj și doriți să-l imprimați mai târziu la 30x40 cm sau mai mare, atunci este mai bine să setați inițial cel mai mic ISO posibil. În principiu, atunci când fotografiați peisaje, respectați regula setării inițial a ISO minim. Doar setați-l și uitați-l, apoi lucrați cu restul parametrilor.

Raportul semnal/zgomot depinde și de dimensiunea pixelilor. Deci, să trecem la următoarea opțiune.

Rezoluția matriceală

Un parametru popular, care este încă folosit ca principal în unele magazine.

În documentația tehnică, puteți vedea, de exemplu, 6000 x 4000. Asta înseamnă că sunt 6000 de fotocelule în lățime care fixează lumina, și 4000 în înălțime. Prin înmulțire, obținem numărul total de fotocelule (pixeli) pe matricea - 24000000. Pentru lizibilitate, scriu 24 MP . Dimensiunea este de megapixeli. Prefixul „mega” corespunde puterii lui 10 la puterea a 6-a.

Mai mulți megapixeli nu înseamnă mai bine

Camerele moderne sunt de obicei echipate cu matrice de la 16 MP și mai sus. Dar acum atât 36 MP, cât și 42 MP nu sunt neobișnuite. Există modele cu rezoluție mai mare. Acesta este trucul tradițional de marketing, care mai devreme și chiar acum, „prinde” cumpărătorii oferindu-le să cumpere camere cu Rezoluție înaltă, „uitând” de trucurile murdare însoțitoare și deloc interesat de scopurile cumpărătorului. Și vom săpă puțin mai adânc și ne vom interesa de dimensiunea pixelului.

Dimensiunea fizică a unui pixel este o caracteristică foarte importantă, măsurată în mm sau microni. Dacă pixelul este mai mare, atunci va putea colecta mai multă lumină, iar raportul semnal-zgomot va fi mai mare, cu toate consecințele care decurg. Acestea. o astfel de matrice, celelalte lucruri fiind egale, va face mai puțin zgomot.

Este foarte ușor de determinat. Luați popularul senzor de format APS-C cu o rezoluție de 24 MP, care corespunde unei dimensiuni fizice de aproximativ 23,6 x 15,8 mm. Rezoluția în pixeli este de 6000 x 4000. Deci, pe partea lungă a 6000 de pixeli a imaginii noastre de ieșire este formată din 23,6 mm. Divide distanta fizica după numărul de puncte și obțineți o dimensiune a pixelilor de aproximativ 0,004 mm. Dacă o matrice de aceeași generație, structură similară și dimensiune fizică are o rezoluție mai mare, atunci dimensiunea pixelilor va fi mai mică, ceea ce va crește încălzirea și zgomotul. Ei spun că încălzirea cu aproximativ 8 grade duce la o creștere de două ori a zgomotului.

Caracteristici practice de dimensiune a pixelilor:

1. Zgomote. După cum sa considerat în repetate rânduri, celelalte lucruri fiind egale, mai puțin pixeli = mai mult zgomot.
2. Linia părului mărită. Un pixel mai mic este mai sensibil la mișcarea mâinii și la mișcarea camerei în raport cu subiectul fotografiat. Imaginează-ți că un pixel are dimensiunea unei mingi de tenis și că împuști o pisică. Pixelul mingii de tenis captează lumina corespunzătoare punctului întunecat de pe blana pisicii. Dacă mutați puțin o matrice cu astfel de pixeli, atunci acest pixel va fi cel mai probabil expus la lumină din același punct întunecat. Decalajul nu va cauza probleme globaleîn imagine. Să presupunem că filmăm aceeași pisică cu o cameră cu o matrice care are pixeli mici, iar un fir de păr din pata unei pisici cade pe un anumit pixel. Mișcând puțin camera, rezultă că pixelul va fixa un alt fir de păr.Astfel, detaliul crește, dar imaginea devine neclară. Pentru anumite scopuri, acest lucru este mai potrivit, dar necesită mai multe abilități de la fotograf și are propriile caracteristici atunci când fotografiați anumite genuri.
3. Cerințe crescute pentru obiectiv. Dimensiunea mai mică a pixelilor fizici înseamnă că rezoluția obiectivului trebuie să fie mai mare pentru a obține o fotografie detaliată. Obiectivul are și o rezoluție, iar pentru fiecare milimetru al matricei poate proiecta un număr limitat de puncte. Lentilele mai scumpe au o rezoluție mai mare. În acest caz, dacă rezoluția lentilei este mai mică decât cea a matricei, atunci imaginea nu va fi suficient de detaliată. Ei spun că „matricea nu se va deschide”. De fapt, sistemul nu este echilibrat si rezultatul va fi acelasi ca la o tehnica mai ieftina, dar echilibrata.Rezolutia camerei, ca sistem integral, nu depaseste rezolutia fiecaruia dintre componente (matrice sau obiectiv) . În mod ideal, rezoluția lor ar trebui să fie aproximativ egală. Dar practica, ca de obicei, face o mulțime de ajustări.
4. Mai multă rezoluție - hardware de computer mai puternic. Cu cât rezoluția este mai mare, cu atât sunt mai mari cerințele impuse computerului în timpul procesării. Daca vrei sa obtii rezultate bune si nici macar nu filmezi in RAW (te sfatuiesc sa mergi la RAW pana la urma), atunci tot trebuie sa "invarti" imaginea in Photoshop sau alt editor. Și la 24 MP, 36 MP sau mai mare, aceasta poate fi o problemă. Chiar dacă micile editări sunt făcute suficient de repede, atunci micile întârzieri ale unui set foto mare vor fi enervante și vor fura mult timp.

Gama dinamică a senzorului

Intervalul dinamic (abreviat DD) determină intervalul maxim de luminozitate a imaginii.

Fiecare pixel are propria sa luminozitate. Pentru a simplifica, vom lua în considerare luminozitatea secțiunilor individuale ale cadrului, de exemplu, cerul. Să presupunem că fotografiați orizontul unui oraș într-o zi însorită și strălucitoare, iar fotografia include un cer luminos și clădiri foarte întunecate. Dacă expuneți cadrul (determinați expunerea) pentru cer, atunci rezultatul este un cer bine dezvoltat și clădiri întunecate sau aproape negre. Dimpotrivă, expunând clădirile, obținem luminozitatea lor normală, dar în același timp nu există absolut niciun cer, în loc de acesta există o pată albă. În fața unei astfel de situații? cred că sigur.

Prin urmare, intervalul dinamic determină doar cât de largă poate fi acoperită zona de luminozitate de cameră fără pierderi de informații în părțile cele mai luminoase și întunecate ale cadrului.

Gama dinamică este o caracteristică constantă a matricei, în funcție de tehnologia de producție. O putem restrânge doar prin setare mare importanță Sensibilitatea ISO, care, după cum știți, este nedorită.

În această fotografie, există zone destul de întunecate în partea de jos, iar razele de soare strălucitoare în partea de sus, iar filmarea se face în fundal, împotriva soarelui. Acestea sunt, evident, condiții dificile pentru cameră, se creează un contrast prea mare.

Și iată și mai multe un prim exemplu cu cerul spart. De fapt, un clasic, există o mulțime de asta în folderele multor oameni și trebuie făcut ceva în acest sens.

Interval dinamic insuficient al matricei

În acest caz, ei spun că scena filmată nu se încadrează în intervalul dinamic al camerei. Și trebuie să recurgeți fie la recompunerea cadrului pentru a reduce contrastul scenei, fie la utilizarea tehnici artistice, învingând deficiențele tehnicii, sau folosiți tehnica expansiunii sale (HDR). Întrebați în mod rezonabil: „Dar vedem atât cerul albastru, cât și detalii întunecate în același timp. Cum așa?". Acest fapt poate fi atribuit imperfecțiunii tehnologiei. Intervalul dinamic al ochiului depășește raza camerei de aproximativ 2 ori.

Rezumând

Aș dori să vă risipesc îndoielile. Scopul acestui articol este să vă ofere o înțelegere a ceea ce funcționează și cum. Nu vă descurajați dacă multe nu sunt clare - principalul lucru este să vă creați „rafturi” în cap, o structură, apoi să le completați cu informații după cum este necesar. Dar materialul este cu siguranță important și este coloana vertebrală pentru înțelegerea fotografiei. Prin urmare, dacă nimic nu este clar, recitiți-l din nou sau reveniți la el mai târziu. Și mai ales pentru tine voi face un scurt fragment din ceea ce este de dorit să las deoparte în capul meu:

1. Matricea este unul dintre cele mai importante elemente din cameră, care fixează lumina, transformând-o în semnale electrice. Nu poate fi schimbat în cameră. Este analog cu filmul din camerele de filmat.
2. Procesul de a face o fotografie în timp ce obturatorul este deschis se numește expunere.
3. Matricea are multe caracteristici. Dimensiunea este una dintre cele mai importante, poate sugera indirect alți parametri. Ca o clasă de mașini, nu vă așteptați ca un sedan din Clasa B să aibă spațiul uriaș pe care îl așteptați de la un sedan din Clasa E, indiferent cât de avansat și de scump ar fi acesta.
4. Atunci când alegeți o cameră cu o anumită dimensiune a matricei, ar trebui să înțelegeți avantajele și dezavantajele acesteia și să fiți gata să le utilizați. O matrice mică suferă cel mai mult în condițiile în care nu există suficientă lumină. Dacă plănuiești să te dezvolți în domeniul fotografiei și îți place foarte mult, te sfătuiesc să fii atent la formatul Micro 4/3 sau să te oprești la varianta APS-C.
5. O matrice de înaltă calitate este cheia unei imagini bune. Când alegeți o cameră, trebuie să începeți cu ea. Pe de altă parte, nici nu este nevoie să vă grăbiți la extreme - o cameră scumpă full-frame cu un obiectiv ieftin este puțin probabil să aducă rezultate bune. Mai exact, va fi mai rău decât ar putea fi. Dar astăzi trebuie să cauți o cameră cu o matrice sincer proastă.
6. Nu optați pentru rezoluție înaltă. Chiar și minimul din camerele moderne va fi dincolo de ochii tăi.
7. În general, prin prioritate, ceea ce este important pentru obținerea unei imagini de înaltă calitate, . Vă recomand să o citiți dacă nu ați făcut-o deja. Dacă aveți impresia că tehnologia este superioară creativității, acest articol vă va arăta contrariul, sugerând că echilibrul contează. Poate o schimbare în partea creativă. Dar trecerea spre tehnofilism nu duce la nimic bun din punct de vedere al rezultatelor.

Și bineînțeles, vă stau la dispoziție! Sunt întotdeauna gata să răspund la toate întrebările posibile din competența mea în comentarii.

Interval dinamic- de fapt, diferența dintre valorile senzorului camerei, detaliile obținute în lumină puternică și în absența luminii. Dacă vorbim direct despre procesul de fotografiere, de regulă, valorile intervalului dinamic sunt măsurate în unități de expunere ( EV). De asemenea, trebuie să vă ocupați de intervalul dinamic atunci când vă referiți la diferite formate fisiere fotografice. Aici, caracteristica intervalului dinamic este determinată pe baza tipului de date pentru un anumit format de fișier și a obiectivelor urmărite în timpul procesului de fotografiere. De exemplu, pentru formatul jpeg, valorile intervalului dinamic sunt determinate pe baza standardului de culoare gamma corectat de 8 biți. sRGB. În acest caz, pentru formatul jpeg, valoarea intervalului dinamic este 11,7 EV. Dacă luăm un alt format - Radiance HDR, aici deja se apropie valoarea intervalului dinamic 256EV.

Adesea, termenul luat în considerare este înțeles ca însemnând orice diferență în raportul semnalelor de luminanță în procesul de fotografiere. De exemplu, diferența dintre rapoartele semnalelor de luminozitate dintre cele mai deschise și cele mai întunecate tonuri, diferența dintre rapoartele semnalului de luminozitate al câmpurilor albe și negre pe hârtie fotografică, diferența dintre rapoartele densităților optice ale filmului fotografic, etc. În fiecare anumit caz caracteristica intervalului dinamic, în ceea ce privește numărul de biți necesari pentru formarea informațiilor, ar trebui, de asemenea, luată în considerare din diferite puncte de vedere. De exemplu, un convertor digital-analogic pe 10, 12, 14 biți al unei camere, de regulă, citește valorile pe o scară liniară, iar în cazurile cu formate de fișiere fotografice, valorile standard corectate gamma sunt folosit. Destul de des există destul de multe nuanțe individuale atunci când intervalul dinamic măsurat de formatul computerizat pentru reprezentarea numerelor (numerele cu jumătate de precizie) este ceva mai larg decât intervalul reprezentat de numere întregi, în ciuda faptului că în ambele cazuri vorbim de 16 biți.

Camerele fotografice moderne și filmele fotografice nu au suficientă gamă dinamică pentru a putea transmite orice scenă fără distorsiuni. Dezavantajul este vizibil mai ales atunci când se utilizează camere digitale compacte și filme color reversibile. Multe camere digitale moderne oferă bracketing utilizatorului, dar adesea nu sunt capabile să surprindă cu acuratețe un peisaj luminos cu obiecte întunecate în condiții de fotografiere la lumina zilei. Cu toate acestea, problemele lipsei intervalului dinamic sunt destul de rezolvabile. Pentru aceasta, se folosesc următoarele metode: corectarea iluminării obiectelor, setarea luminii artificiale, setarea unor moduri speciale de funcționare pentru camere și alte metode. De asemenea, puteți compensa lipsa intervalului dinamic fără a ține cont de schimbările de iluminare, scenă, unghi. Această opțiune mărește intervalul dinamic al senzorilor camerei sau recurge la o combinație de imagini capturate cu valori de expunere diferite. Adâncimea intervalului dinamic depinde de dimensiunea matricei, cu cât este mai mare, cu atât mai multe detalii în fotografie.

Între timp, fiecare dintre cele două opțiuni marcate necesită luarea în considerare a unor puncte:

Utilizarea unui format de fișier specific pentru a înregistra o imagine cu o gamă mai largă de luminozitate. Aceste formate includ în prezent: openexp, Radiance HDR, photoshop, BRUT , Microsoft HD Photo.

Aplicarea metodei maparea tonurilorîn timpul producției de imagini și imagini statice, pentru a obține o imagine cu o gamă dinamică largă.

Utilizarea metodei maparea tonurilorîn scopul modificării neliniare a luminozității pixelilor individuali.

Ultima tehnică, maparea tonurilor, este utilizată pe scară largă astăzi pentru procesarea imaginilor care au o gamă mică de valori de luminozitate. Folosind metoda de cartografiere a tonurilor, devine posibilă creșterea valorii contrastului local pentru astfel de imagini. Între timp, mulți fotografi profesioniști sunt destul de sceptici cu privire la tehnica de cartografiere a tonurilor, având în vedere aceasta metoda extinderea intervalului dinamic fantastic". Chestia este că, în urma prelucrării, rezultă, ca să spunem așa, o fotografie 4000 într-o imagine apropiată de stilul imaginilor pentru jocurile pe calculator.

Intervalul dinamic (abreviat ca DD) în legătură cu fotografie este capacitatea unui material sensibil la lumină (film fotografic, hârtie fotografică) sau a unui dispozitiv (matricea unei camere digitale) de a capta și transmite fără distorsiuni întregul spectru de luminozitate și culorile lumii înconjurătoare. De macar, acea parte a strălucirii și culorilor pe care ochiul uman le percepe.

Vreau să observ imediat că capacitățile camerei sunt semnificativ inferioare capacităților viziunii umane.

O cameră digitală „vede” ceva complet diferit de ceea ce vede o persoană.
O cameră digitală modernă este capabilă să ia
o gamă foarte restrânsă de lumini și culori din lumea reală.

O cameră digitală, chiar și cel mai scump DSLR, percepe mult mai puține nuanțe de culori decât o persoană, dar este „capabil să vadă” ceea ce nu este perceput de vederea umană, de exemplu, o parte din spectrul ultraviolet. Acestea. camera are o gamă de percepție deplasată - așa ar spune un fizician sau un biolog: o)

În plus, o cameră digitală nu este capabilă să captureze corect atât obiectele luminoase, cât și cele întunecate în același timp. Aici, un fizician ar spune că matricea camerei are o gamă dinamică îngustă - DD.

Ce determină intervalul dinamic (DD)
aparat foto digital modern?

În primul rând, intervalul dinamic al camerei depinde de caracteristicile matricei. Nu numesc în mod deliberat caracteristicile specifice ale matricei pentru că, în primul rând, este prea dificil pentru un fotograf începător și, în al doilea rând, fotograful trebuie să știe deloc acest lucru? Este clar că orice fotograf dorește să obțină o cameră cu o diafragmă unică, cu toate acestea, fiecare producător de camere își laudă produsele în toate felurile posibile, dar nu am găsit încă nicăieri teste comparative convingătoare...

Și cât de obiective și importante sunt astfel de teste și comparații? Consider că în vremurile unei economii de piață cu concurență acerbă în aceeași categorie de preț, gama dinamică a matricelor camerelor digitale de la diferiți producători este însă foarte asemănătoare, ca și alți parametri.

Este aproape imposibil să observi diferența fără utilizarea unor echipamente speciale, iar privitorul tău este interesat în primul rând de percepția vizuală a capodoperei tale foto, dar nu în niciun fel de caracteristicile camerei tale și, cu atât mai mult, de intervalul dinamic al matricea, pe care telespectatorul tau nici nu o stie... Daca gresesc, arunca cu piatra in mine :o)

Dar totuși, ce trebuie să facă un fotograf, deoarece numărul de subiecți care se încadrează în gama dinamică a camerelor digitale moderne este foarte mic și fotograful are întotdeauna de ales - ce să sacrifice atunci când fotografiază: detalii în umbră sau în lumină puternică zonele cadrului?

Proverbul că frumusețea necesită sacrificiu este absolut inacceptabil aici - este adesea extrem de greu să alegi o „victimă” fără a pierde intenția... :o(

Aruncă o privire la aceste fotografii, care nu pretind că sunt o capodoperă, dar au fost realizate în același timp, cu aceeași cameră folosind bracketing-ul expunerii, pentru a ilustra insuficiența DD atunci când filmezi cel mai obișnuit complot:

Luminozitatea obiectelor din cadru din ambele fotografii nu se potrivea în DD-ul matricei camerei

Se dovedește că într-o zi care nu este cea mai însorită (încă sunt nori pe cer), nu este ușor să obții o fotografie corect expusă: alege un fotograf, ce este mai important pentru tine - cerul sau munții? - și toate acestea se datorează intervalului dinamic prea îngust al camerelor digitale moderne: o (

Cum se extinde intervalul dinamic

Desigur, ținând cont de intervalul dinamic, puteți face mai multe fotografii cu diferite expuneri și apoi alegeți-o pe cea mai bună ... dar nimeni nu garantează că această tehnică va funcționa - problema nu este în expunerea greșită, ci în ea diferență mare în diferite părți ale cadrului! Și intriga nu va aștepta, mai ales dacă subiectul se mișcă...

Dar mai există o cale de ieșire: un computer ne va ajuta. Aceasta este o altă piatră în direcția oponenților procesării computerizate a fotografiilor. Este grozav dacă camera dvs. poate filma în format RAW. Dintr-un fișier RAW, puteți obține mai multe fișiere JPEG, fiecare dintre acestea fiind responsabil pentru propria sa secțiune a imaginii. nu va fi mare lucru.

Dar chiar și atunci când fotografiați în format JPEG, totul nu este pierdut. Când fotografiați un peisaj, utilizați , de preferință împreună cu un trepied - acest lucru va evita problemele legate de combinarea diferitelor cadre. În caz contrar, va trebui să petreceți suficient timp pentru a retușa marginile tranzițiilor părților din fotografie.

Dacă ați fotografiat fără un parantez de expunere, puteți încerca să faceți mai multe fotografii ale fotografiei originale și apoi să lipiți fișierele rezultate împreună. Principalul lucru aici este să nu exagerați, altfel rezultatul poate diferi foarte mult de imaginea reală.