Orice stil de arhitectură este o istorie imprimată în piatră. Casele britanice pot spune cel puțin trei povești, trei dinastii regale. Primul…

Stilul Tudor

Stilul Tudor în arhitectură

Caracteristici principale:

• plan asimetric și tip de clădire;
• frontoane înalte;
• fachwerk (bază portantă din grinzi și bretele vizibile din exterior);
• acoperișuri abrupte, în șold;
• coș de fum înalt, bine marcat;
• ferestre cu balamale în legatură mică;
• lucarne (adesea rotunde, ca niște hublouri);
• intrarea din față, împodobită cu piatră mare.

Casele de acest fel au fost precedate de arhitectura medievala, grea si primitiva. Atunci nu s-au gândit la frumusețe, principalul lucru a fost că clădirea protejează.

Dar apoi au domnit Tudorii, Renașterea a început cu reformele sale, înflorirea culturii și boom-ul construcțiilor. Clădirile și aspectul lor arhitectural au o nouă funcție: de a demonstra statutul proprietarului, noblețea și puterea acestuia. Fațadele au devenit mai elegante, iar camerele interioare, datorită răspândirii sticlei, sunt mult mai ușoare.

Epoca Tudorilor a durat 118 ani, iar în acest timp stilul s-a îmbogățit cu multe detalii. Emigranții din Olanda au adus obiceiul de a folosi cărămidă roșie și zidărie artistică pentru coșuri. Galeriile au apărut în case bogate...

În stilul neo-Tudor, casele sunt adesea ridicate astăzi. Pentru a recrea un exterior tipic și colorat, se folosește o imitație de PVC cu semi-cherestea sau fibrociment, iar acoperișurile sunt acoperite cu țigle sau paie artificială.

Arhitectura georgiană

Semnele ei:

• aspect simetric sub formă de dreptunghi;
• plintă înaltă;
• pereti de caramida cu decor discret;
• ferestre identice, dispuse sincron;
• intrare cu portic și baldachin decorativ;
• usa din fata cu panouri si semicoloane;
• acoperiș cu înclinare medie, cu o surplomă minimă.

Secolul al IV-lea, când familia germană Welf a preluat coroana britanică, a intrat în istorie ca epoca georgiană. Așa s-a numit pentru că primii patru monarhi au fost Georges.

Noile gusturi aduse de regi, noile tehnologii generate de revoluția industrială, precum și ideile și impresiile venite dinspre colonii au creat un tip aparte de arhitectură - georgiană.

A adoptat tehnici mult mai vechi decât stilul Tudor. Proporțiile stricte și maiestuoase, o aranjare proporțională a ferestrelor, cornișelor și muluri, precum și respingerea pompozității inerente, au făcut-o la fel de solicitată atât în ​​oraș, cât și în moșiile de la țară.

Punctul culminant al arhitecturii georgiane este perioada domniei lui George al IV-lea, fostul regent. Construcția de case englezești, căzută sub influența benefică a arhitecturii franceze, a devenit mai rafinată și mai rafinată. Ferestrele s-au întins în înălțime, balcoanele au fost decorate în maniera antică grecească și romană, ușa de la intrare s-a transformat în cele din urmă într-o „persoană” arhitecturală importantă (era decorată cu pilaștri, inserții de sticlă, benzi, steme din stuc), un Pridvor înalt cu console răsucite, terase cu balustrade grațioase... Nu e de mirare că această piatră de hotar istorică merită un nume separat - stilul regenței georgian.

case victoriane

Ei au:

• aspectul asimetric și forma complexă a clădirii;
• acoperiș abrupt, spart, în mai multe etape;
• un fronton-fronton format din versanții acoperișului de pe fațada principală;
• balcoane cu coloane;
• o verandă de-a lungul uneia sau două laturi ale casei;
• turn rotund sau pătrat;
• bovindouri, ferestre mari și lucarne decorative.

Anii în care regina Victoria a stat pe tron ​​au fost marcați de industrializare rapidă și de o viață socială stabilă. Marea Britanie, luptând cu succes pentru colonii, a reușit să rămână un colț liniștit al Europei. Aici au venit urbanişti ambiţioşi din ţări mai puţin prospere, ceea ce a transformat regatul într-un atelier mondial de arhitectură.

Stilul victorian este chiar mai eterogen decât predecesorii săi. Constă dintr-o duzină de mișcări, dintre care cele mai populare s-au dovedit a fi neogotice. La mijlocul secolului al XIX-lea s-au reîntors brusc turle, ferestre lancet cu vitralii, acoperișuri cu creneluri și parapete, turnulele gotice. Mai mult decât atât, nu numai clădiri publice au fost construite într-o ordine similară - Parlamentul cu Big Ben, tribunale și gări - ci și case private. Mai târziu, o nouă nebunie a cuprins țara, de data aceasta cu romantismul italian, care a adus frontoane romane, arcade, colonade și balustrade, acoperișuri largi și plate. Apoi a venit rândul copierii stilului caselor din perioada bonapartistă - așa au apărut mansardele, ferestrele mari, curbate, cornișele rotunjite. La sfârșitul secolului, arhitecții și-au amintit brusc de tradiția romanică și, pe lângă clădirile protejate, au crescut case laconice, solide, din piatră cenușie. În plus, exteriorul indo-saracenic a fost popular, permițând pungilor să construiască reședințe stilizate ca palate Mughal.

Dar poate cel mai răspândit a fost stilul reginei Ana. De regulă, fațadele acestor clădiri sunt bogate în culoare, acoperișurile sunt abrupte, din țiglă, iar aspectul arată ca și cum casa a fost construită treptat, formând o structură complexă, tridimensională.

Casa engleza: aspect modern

După cum puteți vedea, un conac britanic poate fi diferit, cu accent pe o anumită perioadă istorică. Cu toate acestea, există ceva care unește toate soiurile de stil englezesc eclectic. Acest:

• piatra naturala sau caramida din care sunt construiti peretii;
• un acoperiș cu o pantă abruptă și lucarne;
• ferestre joase cu legare frecventă.

O casă de acest fel este cea clasică englezească. În interiorul acestuia există întotdeauna un șemineu încadrat de pilaștri și situat vizavi de ușa din față, sunt necesare un hol și cel puțin o cameră de oaspeți. Hambarele, cămarele și garajele sunt amplasate separat, în anexe autonome.

Astăzi, casele tipic englezești sunt construite folosind materiale noi, ultra-moderne: panourile termice sau sidingul de vinil îndeplinesc rolul de cărămidă, iar elementele decorative sunt realizate din poliuretan.

De asemenea, nu uitați că un conac englezesc nu este doar pereți și acoperiș. O adevărată casă britanică este și un gazon, arbuști îngrijiți, iedera, struguri sălbatici și alte detalii dragi sufletului.

Suntem obișnuiți cu faptul că clădiri precum primăria sunt birouri plictisitoare în care stau funcționari plictisitori și fac acte plictisitoare. Din exterior, astfel de clădiri seamănă de obicei cu cutii uriașe de piatră sau sticlă, în care, pentru o importanță mai mare, este uneori amenajat un fel de portal de piatră, astfel încât vizitatorul chiar de la intrare să se simtă uimitor în fața măreției guvernului orașului. Și aici - niște pepene verde netăiat!

Criticii scriu că primarul Marii Londre, Ken Livingston, a vrut să spună cu această clădire că munca municipală nu este moartă, ci o ființă vie și că are o înclinație pentru originalitate și umor.

Livingston l-a invitat pe unul dintre cei mai faimoși arhitecți britanici, Sir Norman Foster, să lucreze la proiect. Criticii, care văd întunericul defectelor din noua clădire, nu-i pot reproșa lui Sir Norman un lucru - timiditatea.

Privind în această clădire neobișnuită, observăm urme ale unei compoziții în spirală, care seamănă parțial cu Muzeul Guggenheim din New York, construit de marele arhitect american Frank Lloyd Wright și rămase parțial în desenele Turnului Tatlin.

Din punct de vedere politic, ambele simboluri indică direcția socialismului și democrației, o combinație în concordanță cu sentimentele lui „Red Ken”, așa cum își numesc londonezii primarul.

Noua clădire a primăriei folosește nu doar cele mai noi structuri de construcție, ci și o serie de inovații ecologice, precum panourile solare, care vor furniza energie primăriei Londrei. În plus, forma rotundă a clădirii reduce semnificativ pierderile de căldură.

Muzeu britanic

Cadrele, după cum a notat cu perspicacitate I.V. Stalin, decid totul. Dacă aș fi întrebat cine a adus cea mai mare contribuție la pregătirea personalului revoluționar pentru Rusia, probabil că aș răspunde - Regina Victoria.

Această femeie uimitoare era angajată în activități sociale viguroase. Ea a construit un număr imens de clădiri remarcabile, fără de care Londra este deja de neconceput.

Dar în ceea ce privește arta de a juca revoluții și de a desena utopii asupra corpului viu al societății, atunci contribuția reginei Victoria este construcția faimoasei Biblioteci Britanice, a sălii de lectură a Muzeului Britanic - o cameră uriașă cilindrică cu lumină de deasupra, pereții. dintre care sunt căptușite cu cărți.

Această sală a fost construită după planul curatorului bibliotecii Sir Anthony Panizzi după proiectul lui Sidney Smerk și a devenit pentru mult timp cea mai mare sală de lectură din lume. Aici s-au grăbit ultima oară iubitorii lecturii subversive din secolul înainte.

Karl Marx și Karl Liebknecht au citit și au scris aici, și printre figurile rusești cu minte socialistă - Alexander Herzen, Piotr Kropotkin, Georgy Valentinovich Plehanov, Vera Zasulich, Vladimir Ilici Lenin, Lev Davydovich Trotsky, Maxim Maksimovici Litvinov.

Dacă această teorie revoluționară a fost bună este o întrebare separată. Dar Biblioteca Britanică a fost foarte bună. Nu numai confortabil și frumos, ci și bogat. Colecția sa a crescut rapid și a ocupat întreaga curte a Muzeului Britanic, așa că, în cele din urmă, au decis să scoată biblioteca din muzeu.

Au căutat mult timp un loc, l-au găsit în cele din urmă lângă stația Pancrass, apoi l-au construit timp de 25 de ani și în cele din urmă l-au deschis. Acum gânditorii nu mai sunt la British Museum. Turiștii se îngrămădesc la muzeu.

Cel mai faimos arhitect britanic, Sir Norman Foster, a degajat curtea muzeului și a acoperit-o cu un acoperiș de sticlă, creând un atrium de dimensiuni și frumusețe fără precedent.

Iar în centrul acestui acvariu luminos se etalează o clădire rotundă a sălii de lectură. Nu se mai citesc în ea, deși au mai rămas câteva cărți pe rafturi, iar nivelul superior cu cupolă este acum înconjurat de un restaurant din exterior, așa că este complet inoportun în înălțimile spațiului cu cupolă, unde îngerii sau demonii pot. urcă, poți vedea vizitatorii restaurantului stând în spatele sticlei.

Dumnezeu să dea ca sala de lectură în sine să nu fie transformată în cele din urmă într-un local de băuturi.

constructivismul rusesc

Celebrul arhitect rus Bertold Lyubetkin a fost un constructivist, un arhitect socialist de stânga, ca și asociații săi ideologici - Golosov, Melnikov și Ginzburg.

Spre deosebire de ruși, britanicii iubesc cărămida și nu le place betonul. Dar betonul a fost materialul preferat al arhitecților constructiviști care, într-un fel sau altul, împărtășeau idealurile socialiste, de exemplu, marele francez Le Corbusier.

Berthold Lyubetkin s-a născut la Tbilisi, dar a studiat la Moscova, în special, la Vkhutemas, apoi forja artei și arhitecturii moderne. După ce a reușit să servească în Armata Roșie, a părăsit Rusia în 1922, iar de atunci a trăit constant în Occident - mai întâi în Germania, apoi în Franța și, în sfârșit, din 1931 în Anglia.

Cele mai faimoase clădiri ale lui Lubetkin din Anglia rămân pavilioanele sale pentru maimuțe și pinguini din Grădina Zoologică din Londra. Mai mult, un grup de clădiri rezidențiale „Highpoint”, unde autorul însuși a locuit într-un apartament-atelier, amenajat pe acoperișul uneia dintre clădiri.

Acestea sunt case pentru cei bogați, deși nu pentru cei bogați. Lyubetkin a dat dovadă de măiestrie a formei arhitecturale, recunoscută de profesorul său Le Corbusier, care a vizitat această casă la sfârșitul anilor 1930.

În ele, maestrul a văzut nu doar stâlpii săi preferați din beton armat alb, dungi orizontale ale ferestrelor trasate elegant, care aminteau de transatlantice și acoperișuri plate. Formele rectilinii și curbilinii formează aici spații intime și maiestuoase pline de lumină și conducând un dialog arhitectural inaudibil.

Biserica Sf. Maria

Biserica St Mary este literalmente pe Strand, una dintre cele mai aglomerate artere din centrul Londrei, chiar în mijlocul Strand, chiar vizavi de Bush House, care găzduiește BBC World Service.

Se pare că locația bisericii nu este foarte convenabilă pentru enoriași, nefiind ușor să traverseze Strand aglomerat. Și însăși ideea de a construi o biserică pe linia de despărțire nu provoacă încântare. Dar s-a întâmplat istoric, iar acum nu mai e nimic de făcut.

Din 1147, aici stă Biserica Gotică Nașterea Fecioarei și a Inocenților, dar Lordul Protector Somerset, care a început să-și construiască Casa Somerset, care se află chiar vizavi de acest loc, dar pe partea opusă, de sud a Strand, a demolat vechea biserică în 1549, deoarece ocupa o parte din teritoriul viitoarei Somerset House. Adevărat, le-a promis enoriașilor să mai construiască una, dar nu a construit-o niciodată.

Enoriașii au fost nevoiți să se roage îndelung în Capela Savoia din apropiere. În acele vremuri, desigur, Strand era destul de pustiu și nu existau obstacole în apropierea bisericii. Chiar și în 1711, când clădirea actuală a fost construită ca debutul său arhitectural de către James Gibbs, a fost ușor de abordat.

Clădirea i-a adus lui Gibbs un succes binemeritat. A construit-o după ce s-a întors din Italia, iar lecțiile maestrului baroc roman Carlo Fontana, cu care a studiat Gibbs, se simt în biserică.

Ferestrele fațadelor seamănă cu creațiile mâinii lui Michelangelo, turnul vorbește despre influența lui Sir Christopher Wren, care a construit la Londra, pe lângă Catedrala sa Sf. Paul, o mulțime de biserici, dintre care unele au fost perfect conservate pentru aceasta zi.

Adevărat, conform planului lui Gibbs, turnul de deasupra bisericii ar fi trebuit să fie finalizat de o sculptură care o înfățișează pe regina Ana, iar aceasta a fost comandată de sculptorul Talman și părea să fi fost deja făcută de el nu oriunde, ci în Florența. Dar când regina a murit, urmele imaginii ei sculpturale au dispărut în mod misterios, iar în locul Annei, un simplu motiv arhitectural a rămas deasupra clopotniței.

În această mică biserică, în 1809, părinții lui Charles Dickens au fost logodiți, iar în 1750, conform legendei, Bonnie Prințul Charlie, pretendentul scoțian la tronul englez, a acceptat aici credința anglicană incognito.

Banca Angliei

Clădirea Băncii Angliei este situată în inima zonei de afaceri a Londrei, City of London, pe Threadneedle Street, care în rusă înseamnă „ac de cusut”, literal „pentru ață”.

Strada și-a primit numele, cel mai probabil, pentru că încă din secolul al XIV-lea exista un atelier de confecţionare a acului, iar mai târziu un atelier de croitorie. Sheridan deține numele jucăuș al Băncii Angliei - „The Old Lady of Needle Street” (The Old Lady of Threadneedle Street), dar de obicei pentru viteză banca se numește pur și simplu „The Old Lady” (The Old Lady).

Banca Angliei însăși ca instituție financiară a fost înființată în 1694 și la început nu a fost deloc situată aici, dar la sfârșitul secolului al XVIII-lea a primit un teren de aproape două hectare. Clădirea a fost proiectată de arhitectul John Soan, care a făcut-o complet surdă și în același timp nu a ratat ocazia de a o înconjura cu o zăbrele. Motivul este clar: în spatele acestui zid s-au păstrat sume impresionante.

Nu numai că imensa clădire fără ferestre nu arăta cel mai atrăgător, până de curând gardieni speciali o păzeau zi și noapte și abia în ultimii ani au fost înlocuite cu un sistem electronic de securitate.

Deși astăzi Orașul este construit cu clădiri mari înalte și continuă să crească spre cer, clădirea Băncii Angliei face încă o impresie puternică, poate tocmai pentru că arată ca un singur bloc de piatră.

Băncile mai noi tind să încerce să pară accesibile clienților, iar pereții lor sunt din sticlă. Tehnica de a face seifuri a mers mult înainte, iar pereții goali nu mai sunt necesari astăzi.

Din motive de securitate, străinii încă nu au voie să intre în Banca Angliei. Da, și este destul de dificil să găsești fotografii cu interiorul băncii. Clădirea John Soan a fost complet reconstruită de Sir Herbert Baker în 1925-39, dar zidul gol al lui Soan a fost păstrat.

Nimeni, cu excepția angajaților, nu știe ce se află în spatele acestui zid. Poate din această cauză, în jurul clădirii se formează diverse legende despre fantomele care s-au stabilit în bancă. Și deși fantomele din Anglia sunt un lucru obișnuit, cele bancare sunt ieșite din comun.

Prima dintre fantome este un bărbat care a lucrat într-o bancă în secolul al XVIII-lea și avea peste doi metri înălțime. Temându-se că din cauza înălțimii sale, mormântul său va fi săpat și cadavrul scos pentru vivisecție, și-a asigurat asigurări că va fi îngropat în interiorul zidurilor băncii, într-o curte mică. Cu toate acestea, mormântul său a fost totuși deschis și, într-adevăr, a fost găsit un sicriu neobișnuit de mare. După aceea, fantoma a dispărut.

Dar principala fantomă bancară este Călugărița Neagră. Povestea lui, conform lui Peter Underwood, este următoarea. În 1811, unul dintre angajații băncii, Peter Whitehead, a devenit interesat de un joc de cărți, a pierdut și a făcut două cecuri false pentru a acoperi datoria. Prietenii l-au tradat, dupa care a fost arestat, judecat si executat.

Cu toate acestea, surorii lui nu i s-a spus multă vreme ce era în neregulă cu el și de ce nu s-a întors acasă de la serviciu. Când a aflat adevărul, a devenit puțin nebună în mintea ei și a început să rătăcească lângă bancă. Angajații băncii i-au procurat o pensie mică. Timp de patruzeci de ani, această femeie, îmbrăcată în negru (de unde „călugărița”), a vizitat vecinătatea băncii, transformându-se treptat într-o bătrână. Unii cred că ei îi datorează banca porecla. Se zvonește că umbra ei pâlpâie pe coridoarele băncii până astăzi.

Rămâne de adăugat că podeaua din holul de la intrare este decorată cu mozaicuri ale artistului rus Boris Anrep.

Barbican

Barbicanul înseamnă mult în viața capitalei Marii Britanii și într-adevăr în istoria secolului trecut. Odată pe locul acestei zone rezidențiale a existat probabil un avanpost (de unde și numele „Barbican” - un turn de veghe). Nu întâmplător s-au păstrat aici rămășițele zidului orașului din timpul ocupației romane antice.

În 1940, această zonă de mici ateliere și depozite a fost complet ștearsă de pe fața pământului de către bombardierele germane.

După război, s-ar fi putut vinde profitabil companiilor comerciale și băncilor, dar s-a decis să se construiască aici o zonă rezidențială modernă cu școli, un centru cultural, grădini interioare și alte servicii care se bazează pe un microcartier urban.

Deși a existat o lipsă acută de locuințe în Londra postbelică, clădirile rezidențiale ar fi putut fi construite mai departe de zona atât de scumpă a centrului orașului. Dar Barbicanul trebuia să devină întruchiparea unei gândiri utopice sociale, din care au crescut ulterior orașele-grădină sovietice și, în general, toată planificarea urbană modernă și, în mare măsură, socialismul însuși.

Apoi, în anii postbelici, democrația a domnit în societatea britanică, după ce a învins Germania nazistă și visând să-și afirme înțelegerea idealurilor vieții democratice.

Deci a existat șansa de a reînvia visele falansterului lui Owen și Fourier și de a crea un microdistrict pentru 6500 de locuitori în centrul Londrei, în care să fie întruchipate toate cele mai recente realizări ale arhitecturii și tehnologiei moderne. Și nu a fost ușor să faci asta.

A fost necesar să se ascundă mai mulți kilometri de șine de cale ferată și linia de metrou sub pământ, punând șinele pe plăcuțe speciale de cauciuc care reduc nivelul de zgomot.

Aici au apărut, în premieră, apartamente de dimensiuni reduse, bucătării mici, mobilier ușor și tot felul de inovații sanitare și electrice.

Au fost invitați designeri finlandezi și, împreună cu ei, trei arhitecți britanici Chamberlain, Powell și Bon au început să deseneze imaginea acestui complex de locuințe fără precedent.

Rezultatul este ceva unic. De-a lungul perimetrului cartierului au fost construite clădiri rezidențiale de o sută de metri, la ale căror etaje superioare se aflau grădini ale Babilonului, curți amenajate.

Arhitectura acestor case era departe de imaginile locuințelor ieftine și a absorbit ideile nu numai ale lui Le Corbusier, care construia în același timp o unitate rezidențială similară în Marsilia, ci și ale lui Frank Lloyd Wright, enigmaticul și misticul democrat din Marsilia. SUA, care a proiectat un zgârie-nori construit nu pe un modul dreptunghiular, ci pe un modul triunghiular.

În centrul blocului, mai aproape de pământ și de copaci, au fost construite case familiale mici. Chiar în centru s-a amenajat un fel de Veneție - cu canale și chiar cascade.

Westminster Abbey

În 1052, Edward Mărturisitorul a pus bazele pentru Westminster Abbey, iar în 1502, Henric al VII-lea i-a adăugat o capelă faimoasă pentru arhitectura sa.

De fapt, templul principal al abației se numește Biserica Sf. Petru și a fost construit de Edward Mărturisitorul în schimbul unei călătorii la Roma, pe care și-a făcut un jurământ, dar nu și-a îndeplinit-o niciodată.

Papa de atunci a permis ca legământul să fie înlocuit cu construirea unei mănăstiri cu hramul Sfântului Petru. Legenda spune că însuși Sfântul Petru a fost prezent la sfințirea catedralei, traversând Tamisa cu o barcă și plătindu-l pe barcagiu cu un somon imens.

Când Henric al VIII-lea s-a rupt de Roma și a desființat mănăstirile, banii mănăstirii au fost transferați la Catedrala Sf. Paul, care nu a trecut neobservată de inteligență, care spunea că „Petru a fost jefuit pentru a-l plăti pe Pavel”.

Catedrala Sf. Petru este unul dintre cele mai semnificative dintre puținele monumente gotice din Londra care au supraviețuit incendiului din 1666, care a distrus multe biserici medievale, inclusiv vechea catedrală gotică Sf. Paul. Nava sa principală este cea mai înaltă din Anglia.

Din moment ce Catedrala Westminster Abbey a fost construită și reconstruită de aproape o mie de ani, în ea se pot distinge multe nuanțe de stil gotic.

Clădirea originală, ale cărei rămășițe se păstrează doar sub formă de ziduri, aparține încă stilului romanic. Corpul principal al catedralei este în stil gotic înalt, cu urme de influențe franceze: constructorii de catedrale au fost invitați constant să construiască diverse temple și s-au mutat din țară în țară.

Capela lui Henric al VII-lea este un exemplu de gotic târziu, așa-numitul stil „perpendicular” cu bolți ajurate sub formă de nervuri evantai.

În cele din urmă, cele două turnuri vestice au fost construite deja în stilul „fals gotic”, sau „Gothic Revival”, în secolul al XVIII-lea de către arhitectul Hawksmore, elev al lui Christopher Wren.

Lângă mănăstire se află Palatul Westminster, care găzduiește Parlamentul Britanic, construit în același stil pseudo-gotic. Parlamentul și-a ținut inițial reuniunile în Westminster Abbey.

Catedrala a fost deschisă în 1065, iar în 1066 William Cuceritorul era deja încoronat în ea. De atunci, aproape toți regii englezi au fost încoronați aici. Aici au fost îngropați. Cu excepția a doi monarhi, toți se odihnesc în clădirea catedralei.

Dar cu timpul, Catedrala Sf. Petru a devenit, parcă, un panteon național. Multe personalități marcante ale Marii Britanii sunt îngropate aici - prim-miniștri, oameni de știință, poeți și muzicieni.

Manhattan pe Tamisa

Se știe că în Londra au loc în fiecare an mai multe tranzacții financiare și comerciale decât în ​​orice alt oraș din lume. Cu toate acestea, până de curând, această activitate de afaceri nu a fost evidentă. Birourile avocaților și bancherilor erau situate în clădiri joase din vechiul centru de afaceri al Londrei - City.

Cu toate acestea, orașul va trebui în curând să intre în umbră. La est de Londra, un nou centru de afaceri este în creștere, comparabil ca amploare, poate, doar cu Manhattan-ul de jos, cartierul de afaceri din New York.

Încercările de creare a unui centru de afaceri aici, în zona vechilor docuri abandonate, s-au făcut în mod repetat, dar din cauza recesiunilor financiare, lucrurile au fost încetinite, iar planurile au fost reduse la zone rezidențiale mai mult sau mai puțin obișnuite.

În 1987, prima clădire înaltă din Canary Wharf, cea mai înaltă din Marea Britanie, a fost construită în Docklands din Londra, pe așa-numita Insula Câinilor, după proiectul arhitectului argentinian Cesar Pelli.

Dar la începutul anilor 90, situația pieței s-a înrăutățit din nou, iar acest turn a stat câțiva ani într-o izolare splendidă: nici măcar nu a fost posibil să-și închirieze sau să vândă spațiile de birouri.

La sfârșitul anilor 90, situația s-a schimbat în bine, iar noi zgârie-nori, clădiri de bănci și birouri au început să crească ca ciupercile în jurul clădirii Cesar Pelli. Acum cinci turnuri uriașe strălucesc cu sticlă și metal, formând un ansamblu urban complet nou.

Acest ansamblu este construit ca un oraș nou proiectat de firma americană de arhitectură Skidmore, Owings & Merrill, iar ceea ce a fost deja construit poartă amprenta clară a unui oraș american.

Desigur, aceasta amintește cel mai mult de Manhattan - străzi și piețe înguste, strânse de zgârie-nori de 40 de etaje. Un astfel de mediu urban are o estetică aparte, în care perfecțiunea tehnologiei construcțiilor joacă rolul principal. Fațadele înalte ale acestor zgârie-nori, asamblate din panouri de sticlă și rame metalice, sunt realizate cu atâta precizie încât nici măcar nu par a fi opera mâinilor omului.

Cu toate acestea, este surprinzător faptul că șantierele care înconjoară acum structurile finite au dimensiuni extrem de mici, iar pe ele are loc procesul aproape tăcut de asamblare a acestor structuri. Rezultatul va fi un mediu pe Isle of Dogs care este oarecum diferit de Manhattan.

În primul rând, aici împărțirea zonelor auto și pietonale se realizează cu o mai mare consistență. În al doilea rând, la nivelul solului, aproape toate clădirile sunt legate prin pasaje, coridoare și holuri, astfel încât prin accesibilitatea tuturor volumelor se creează pietonii, care intră alternativ în pasaje acoperite, apoi în piețe și pasaje deschise.

Sculptura monumentală în aceste spații deschise este construită atât pe baza plasticelor figurative, cât și a celor neobiective. În Piața Canada, de exemplu, există o sculptură uriașă din granit lustruit în formă de linte, iluminată de jos de mici becuri albastre, care, reflectate în suprafața inferioară, par să o ridice în aer, iar în apropiere se află obișnuitul plasticitate antropomorfă – figurile a doi bărbați așezați pe o bancă.

Noaptea, zgârie-norii sunt luminați cu mii de lumini și strălucesc, s-ar putea spune chiar, strălucesc pe fundalul cerului nopții, dar sunt deosebit de spectaculoși în razele soarelui la apus, când avioanele zboară continuu pe lângă ei, sugerând teribilități. amintirile din 11 septembrie.

Deoarece teritoriul este indentat de canalele fostelor docuri, toate acestea se reflectă în apă și împletirea apei și a pământului creează aici efectul nu al New York-ului, ci al Veneției.

casă de tufiș

Mulți ascultători ai emisiunilor BBC Russian Service și cititorii site-ului nostru cunosc bine numele casei în care lucrăm - Bush House.

Acest nume nu are nicio legătură directă nici cu actualul președinte al SUA, nici cu tatăl său. Proprietarul și constructorul acestei clădiri a fost strămoșul lor de multă vreme, un anume Irving Bush, un industriaș și milionar american, care în 1919 a decis să construiască pe acest loc ceva de genul unui centru de comerț internațional pentru a promova comerțul dintre Statele Unite și Anglia.

Proiectarea clădirii a fost realizată de arhitecții Helmli și Corbet. A fost finalizat și deschis abia în 1935. Construcția a decurs lent, deoarece a fost realizată în anii celei mai severe crize economice.

Efectele acestei crize au fost resimțite atât de mult încât centrul comerțului internațional a trebuit să fie uitat.

Bush House are o arhitectură extrem de originală. Fațada sa de sud are vedere la Strand, Biserica Sf. Maria, iar fațada de nord închide autostrada Kingsway amenajată în aceiași ani, care duce de la Bush House la Russell Square și mai departe la Euston Station.

Fațada de nord este împodobită cu un arc gigantic (la toată înălțimea clădirii cu șase etaje) străbătut de un portic de două coloane. Deasupra acestor coloane sunt două figuri masculine, simbolizând, potrivit lui Bush, Statele Unite și Marea Britanie.

Unii cred că în această compoziție arhitecturală au apărut și trăsături ale simbolismului masonic, deoarece două coloane (conform legendei masonice, care împodobeau cândva intrarea în Templul lui Solomon din Ierusalim și au fost construite de legendarul constructor al templului Hiram, care este considerat aproape fondatorul mișcării masonice) poate fi confundat cu coloanele simbolice masonice Jachin (Înțelepciunea) și Boaz (Frumusețea).

BBC World Service sa mutat în această clădire mai târziu, așa că nu are nicio legătură directă cu acest simbolism.

Mai târziu, două clădiri, Nord și Sud-Est, au fost construite lângă Bush House, pe măsură ce cerințele de spațiu ale stației au crescut.

Strada Regent

Regent Street este una dintre cele mai faimoase străzi din Londra. Nu numai pentru că pe ea sunt amplasate magazine și restaurante celebre, ci și pentru că este aproape singura arteră din Londra care a devenit rezultatul unui singur concept arhitectural precum strada Arhitectul Rossi din Sankt Petersburg sau strada Rivoli din Paris.

Dar totuși, dintre toate astfel de străzi, Regent Street este cea mai mare și mai monumentală. Leagă centrul de sud al West End-ului Londrei de Regent's Park și, astfel, servește ca o legătură convenabilă de transport în aspectul medieval haotic al Londrei.

Faptul că o astfel de comunicare este vitală pentru oraș s-a spus deja în secolul al XVIII-lea, dar abia la începutul secolului al XIX-lea implementarea acestui grandios plan urbanistic a devenit realitate.

În condițiile proprietății private asupra terenului, acest tip de reconstrucție a planului urban a fost plin de dificultăți incredibile. John Nash, arhitectul însărcinat cu proiectarea și construcția, a fost obligat să evalueze toate șantierele de demolare și să le revândă noilor proprietari, devenind astfel investitori în reamenajare.

La acea vreme, așa-numitul Prinț Regent, viitorul rege George al IV-lea, conducea țara. Din 1811 până în 1820, a acționat ca conducător de facto al țării, deoarece tatăl său încă în viață, George al III-lea, a fost declarat nebun. Perioada cuprinsă între 1811 și 1820 se numește epoca Regenței. Atunci au început lucrările de reconstrucție la Londra, conduse de arhitectul favorit al Prințului Regent, John Nash.

Partea centrală a străzii Regent, care leagă Piccadilly Circus de Oxford Circus, se numește Quadrant deoarece are o formă curbilinie. Pe această parte sunt situate magazine scumpe de lux. Clădirile încadrează ambele părți ale străzii, iar pentru străzile mici care se varsă în Regent Street, sunt amenajate arcade luxoase, care amintesc de celebrul arc al Statului Major din Sankt Petersburg.

Clădirile care încadrează Regent Street au fost proiectate nu numai de John Nash, ci și de o galaxie de maeștri remarcabili ai clasicismului englez de la începutul secolului al XIX-lea - S. Cockerell, J. Soan, R. Smerk.

Inițial, trotuarele străzii Regent au fost construite cu o colonadă care a protejat pietonii de ploaie, dar ulterior, din cauza necesității lărgirii carosabilului, aceste colonade au fost demolate. Cu toate acestea, Regent Street își păstrează în continuare aspectul maiestuos datorită fațadelor sale clasice și a pasajelor arcuite grațioase.

Marele Ben

Toată lumea știe ce este Big Ben. Acesta este un ceas imens instalat pe turnul Palatului Sf. Ștefan din Westminster, unde stau ambele case ale Parlamentului Britanic. Ascultătorii noștri de radio aud clopoțeii acestui Big Ben aproape în fiecare oră.

Charles Bury, arhitectul care a construit Palatul Westminster, a cerut Parlamentului în 1844 un grant pentru a construi un ceas pe Turnul Sf. Ștefan. Mecanicul Benjamin Valami s-a angajat să construiască ceasul. S-a hotărât ca noul ceas să fie cel mai mare și mai precis din lume, iar clopotul său cel mai greu, pentru ca sunetul său să poată fi auzit, dacă nu în tot imperiul, atunci măcar în toată capitala sa.

Când proiectul ceasului a fost finalizat, au început dispute între autorul său și autorități cu privire la precizia necesară a ceasului. Astronomul Regal, profesorul George Airy, a insistat că prima lovitură a clopotului la fiecare oră ar trebui să fie precisă cu o secundă. Precizia urma să fie verificată din oră prin telegraf care lega Big Ben de Observatorul Greenwich.

Valami a spus că pentru ceasurile deschise la vânt și vreme rea, o asemenea precizie nu este posibilă și că nimeni nu are nevoie de ea deloc. Această dispută a durat cinci ani, iar Airy a câștigat. Proiectul lui Valami a fost respins. Ceasurile cu precizia cerută au fost proiectate de un anume Dent. Au cântărit cinci tone.

Atunci au început multe necazuri să tragă clopoțelul și dezbaterea în Parlament pe această chestiune. Tocmai acestei perioade sunt atribuite versiunile de origine a numelui Big Ben. Versiunile sunt următoarele: acesta este fie numele președintelui comisiei parlamentare, Benjamin Hall, fie numele celebrului boxer Benjamin Count.

Când ceasul și clopoțelul au fost deja ridicate și montate, s-a dovedit că mâinile din fontă erau prea grele și erau turnate dintr-un aliaj mai ușor. Ceasul a fost deschis la 31 mai 1859. Până în 1912, ceasul a fost iluminat cu jeturi de gaz, care mai târziu au fost înlocuite cu lămpi electrice. Și la radio pentru prima dată au auzit clopoțeii pe 31 decembrie 1923.

După ce o bombă a lovit Turnul Sf. Ștefan în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, ceasul a început să se miște nu atât de precis.

Aceste ceasuri au câștigat o popularitate incredibilă atât în ​​Anglia, cât și în străinătate. La Londra au apărut o mulțime de „Little Bens”, copii mici ale turnului Sf. Ștefan cu un ceas deasupra. Astfel de turnuri - o încrucișare între o structură arhitecturală și ceasurile bunic din camera de zi - au început să fie ridicate la aproape toate intersecțiile.

Cel mai faimos „Little Ben” se află în gara Victoria, dar, de fapt, în aproape fiecare zonă a Londrei îl puteți găsi pe micuțul Ben.

Alexandru Voronihin

Arhitecții Clasicismului au lăsat multe lucrări care încântă prin modul lor nobil și exemplar de execuție în diverse țări. În Anglia, această epocă este reprezentată de următorii maeștri.

Inigo Jones, 1573-1652

Inigo Jones a fost instruit în această formă de artă în Italia și a fost un fan al ideilor lui Andrea Palladio. A adus palladianismul în Anglia și a creat lucrări de arhitectură remarcabile.

clasicismul timpuriu. Sala de banchete (Ing. Banqueting House)

Christopher Wren, 1632-1723

Christopher Wren a preferat stilul roman și a respectat cu strictețe regulile fondatorului clasicismului, Palladio. El este considerat o figură importantă în crearea unui stil național în arhitectura engleză, care este definit ca clasicismul lui Wren sau Renovsky.

Arhitectul clasicist englez Christopher Wren. Biblioteca Wren, Cambridge

Clip video de 4 minute despre lucrarea arhitecturală a lui Christopher Wren.

James Smith, 1645–1731

James Smith este pionierul stilului palladian din Scoția. Există sugestii că Smith a adus idei italiene din călătoriile sale și a inspirat cu ele palladianismul britanic din secolul al XVIII-lea.

Arhitectul clasicist din Scoția James Smith. Yester House, Haddington

James Gibbs, 1682-1754

James Gibbs, scoțian , este un reprezentant al barocului britanic. Dar a creat și arhitectura clasică (paladiană).

Arhitectul James Gibbs. Biserica Sf. Martin (St Martin-in-the-Fields), Londra

Richard Boyle, al treilea conte de Burlington, 1694-1753

Lord Burlington este un filantrop și arhitect. Clădiri importante palladiene au fost ridicate după planurile sale și sub patronajul său.

Arhitectul Lord Burlington. Casa Chiswick, Londra

Colen Campbell, 1676-1729

Shotl. arhitectul Colin Cambell. Palladian Villa Stourhead, Wiltshire, Anglia

Colin Campbell, un arhitect scoțian, este considerat unul dintre fondatorii stilului georgian în clasicismul britanic. Pentru cea mai mare parte a carierei, a locuit în Italia și Anglia. Lucrarea sa tipărită populară Vitruvius Britannicus(Engleză) Vitruvius Britannicus sau arhitectul britanic) este o colecție de gravuri ale lucrării arhitecturale a lui Inigo Jones, Sir Christopher Wren și alți arhitecți proeminenți ai vremii. Nu uitați să vă postați lucrarea acolo.
Succesul tuturor celor trei volume, apărute între 1715 și 1725, a jucat un rol important în popularizarea
Arhitectură pe principiile lui Palladio în Marea Britanie și America în secolul al XVIII-lea.

Filmul video de 3 minute prezintă arhitectura peisajului lui C. Campbell din jurul casei Stourhead (Wiltshire, Anglia).

William Kent, 1684 - 1748

William Kent este cel mai bine cunoscut pentru contribuția sa la istoria designului peisagistic englezesc. Interesul pentru antichitate și o abordare naturalistă a planificării i-au permis lui Kent să creeze peisaje unice, unde arcadele, pereții, podurile și clădirile se potrivesc armonios în peisajul natural.

Arc. William Kent. Grădinile peisagistice Stowe, Buckinghamshire, Anglia
Arc. William Kent. Grădinile peisagistice Stowe, Buckinghamshire, Anglia

Este renumit pentru faptul că la sfârșitul vieții a reconstruit reședința primului ministru, cazarma Regimentului de Gărzi a Cailor, clădirea arenei regale etc. din Whitehall și împrejurimi.

Doar 3 minute de videoclip vor oferi o imagine mai completă a grădinilor clasice englezești ale lui William Kent:

Robert Adam, 1728-92

Robert Adam, celebru arhitect scoțian și designer de interior al epocii clasice. În timp ce studia arhitectura locală în Italia, Adam și-a dezvoltat propriul stil, cunoscut sub numele de stilul Adam.

Arc. Robert Adam. Osterley Park, Londra Arc. Interior Robert Adam. Kenwood House, Londra

James „Atenianul” Stuart, 1713-1788

James Stuart „Atenianul” în timpul călătoriei în Grecia a făcut note detaliate și schițe ale săpăturilor din antichități, contribuind astfel la dezvoltarea clasicismului în Europa. Proiectele sale arhitecturale au constat în principal în modificarea caselor și vilelor existente, pe care le-a readus în stilul clasic al Greciei antice.

Arc. James Stewart (atenian). casa spencer. Londra

Pentru a vizualiza o galerie video a casei în care a copilărit Prințesa Diana, vă rugăm să vizitați http://www.spencerhouse.co.uk/video-page/

John Nash, 1752 - 1835

John Nash, arhitect englez responsabil pentru o mare parte din planificarea Regency London. Este considerat cel mai mare reprezentant al clasicismului britanic, cunoscut sub numele de „Regency
stil". Este autorul multor proiecte de clădiri, structuri, complexe, parcuri.

Arc. John Nash. Theatre Royal Haymarket, Londra
Arc. John Nash. Marble Arch lângă Orator's Corner din Hyde Park, Londra.

Sir John Soane, 1753–1837

John Soane, un admirator al clasicismului, a studiat monumentele de arhitectură ale antichității din Italia și Grecia. În proiectarea clădirilor, el a preferat liniile curate, formele simple și proporțiile armonioase. Uneori a amestecat idei, împrumutându-le din surse diferite, precedând eclectismul.

Arc. John Soun. Biserica Sfânta Treime, Marylebone, Westminster, Londra

Casa proiectată de Sir John Soane: 2 minute de clasicism în arhitectură.

După cum puteți vedea, nu numai englezii, ci și arhitecții clasiciști scoțieni au contribuit la dezvoltarea acestei tendințe și au lăsat monumente arhitecturale integrale magnifice, inclusiv peisajul și designul interior al acestora.

Acest articol menționează doar cele mai proeminente nume ale arhitecților care au contribuit la crearea stilului englezesc din secolele XVII-XIX. Clasicismul, ca direcție, are și alte ramuri de stil, care pot fi găsite în articol.

Arhitectura Angliei mulțumește cu diversitatea sa. De-a lungul istoriei lungi, țara a fost capturată de mai multe ori de alte triburi și popoare, ceea ce a avut un impact semnificativ asupra aspectului său.

arhitectura antica

Perioada preistorică din Anglia a lăsat o amprentă sub forma clădirilor religioase, cele mai cunoscute dintre ele fiind blocurile de piatră de la Stonehenge și Avebury. Structurile defensive au fost castelele Cadbury și Meiden.

Multe atracții antice datează din vremea când romanii dominau Marea Britanie. În urmă cu peste patru sute de ani, ei și-au construit fortificațiile defensive, care se păstrează parțial până astăzi. Astfel de obiective turistice sunt Zidul lui Hadrian și un monument în Bath, în Lincoln. Multe clădiri romane au servit drept bază pentru clădirile ulterioare - de exemplu, farul de la Dover sau palatul de la Fishburne.

Arhitectura medievală.

În perioada anglo-saxonă, rafinamentele arhitecturale și-au găsit întruchiparea, mai ales în timpul construcției de biserici, mari și fortificate. Din cauza războaielor constante cu normanzii, doar Biserica Tuturor Sfinților, care se află în Brixworth, a supraviețuit până în vremea noastră.

După ce a fost capturat de normanzi, stilul romanic a început să se dezvolte în Anglia. Arcuri rotunjite ghemuite, basoreliefuri mari și galerii cu sculpturi pot fi găsite în Rochester, Dover sau Yorkshire. Cea mai mare structură defensivă a fost Turnul de piatră al Londrei.

Perioada gotică din Anglia a început târziu, la mijlocul secolului al XII-lea, dar a continuat să fie cea mai populară timp de trei secole. Această direcție se caracterizează prin ferestre înalte cu vitralii, modele decorative pe piatră, linii clar definite și turle ascuțite. Cel mai strălucitor monument gotic din Anglia este Palatul Westminster și Catedrala Salisbury.

Era noilor tendințe - Renaștere și baroc

Ca în toată Europa, Renașterea din Anglia a condus la noi tendințe în artă - de exemplu, formele gotice stricte sunt înlocuite cu soluții mai elegante, bisericile și castelele sunt decorate cu picturi. Mulți decid să se îndepărteze de opțiunile conservatoare și să urmeze moda Olandei și Italiei. În acest timp, au fost construite Montecute House din Somersetshire și Longleat House din Wiltshire.

Perioada barocului, cu fastul și dragostea ei pentru detalii în Anglia, a fost suficient de scurtă încât a fost întruchipată mai ales în forme de peisaj - de exemplu, în grădinile de la Hampton Court. În versiunea arhitecturală, este prezent la Castle Howard.

Perioada clasicismului

După schimbări politice semnificative, precum și Marele Incendiu de la Londra din 1666, clasicismul devine stilul principal în Anglia. Reținerea formelor, simplitatea și logica amenajării Londrei și a fiecărei clădiri, a devenit un exemplu clar al spiritului englez. Catedrala Sf. Paul și Biblioteca Wren din Cambridge sunt realizate în acest stil. Următoarea etapă în dezvoltarea acestui stil a fost urmărirea canoanelor romane de construcție, care uneori au ajuns la punctul de absurd - precum monumentul Penchot din Sunderland, care copiază templul atenian al lui Hephaestus.

Epoca victoriană

După revoluția industrială, orașele au început să se dezvolte rapid, iar stilul clasic voluminos a fost înlocuit cu neogotic. Noile progrese inginerești au făcut posibilă construirea unor clădiri atât de faimoase precum Parlamentul din Londra, precum și Palatul de Cristal, care a fost ridicat special pentru Prima Expoziție Mondială de Inovație Tehnică, care a demonstrat potențialul economic al Angliei. Noul stil de arhitectură a încercat să păstreze toate avantajele goticului, folosind materiale și tehnologii noi, fără a uita în același timp atingerea Renașterii, cu romantismul și apropierea sa de natură.

Stiluri moderne

Noul timp a adus moda mondială modernă în Anglia, iar după al Doilea Război Mondial, orașul a fost restaurat în principal conform canoanelor europene. Astfel, standardele clădirilor rezidențiale nu au suferit modificări semnificative, dar noile clădiri din domeniul artei gravitează spre căutarea unor forme originale de expresie - precum Brutalismul cu interesul său pentru culori simple și pure, precum și texturi și elemente neobișnuite de Art Nouveau. Teatrul Național Regal și Centrul de Arte Barbican sunt construite în acest stil.

Arhitectura postmodernă austeră și minimalistă este întruchiparea dorinței moderne de optimizare. Birourile și centrele comerciale, sălile de expoziție sunt realizate în acest stil. La Londra, New Wing of the National Gallery poate fi numită simbolul postmodernismului.

Biroul de Educație al Județului Moore

instituţie de învăţământ municipală

gimnaziu №6

Aspectul arhitectural al Londrei

ca o reflectare a istoriei sale.

Rezumat în engleză

elevii clasei 8 „A” Sedova Anna

Consilier stiintific:

Profesor de engleza -

Moore 2011

1. Introducere. Scopul, obiectivele, metodele, relevanța studiului…………………………………………………………………1-2p.

2) Partea teoretică. Stiluri arhitecturale reprezentate în fața modernă a Londrei:

2.1 Romanic………………………………………….3-4p.

2.2 Stilul gotic……………………………………… 5-6p. 2.3 Baroc englezesc…………………………………………7p.

2.4 Stilul georgian……………………………………….8-9p.

2.5 Clasicismul …………………………………………………………………………………………………………….

2.6 Stilul neogotic……………………………………………............12p.

2.7 Stilul neobizantin……………………………………………....13p.

2.8 Stilul industrial.............................................................. ............. ...........14p.

3) Partea practică. Istoria Londrei de la înființare până în prezent, reflectată în arhitectură.

3.1 Cuceriri ale celților ................................................ .. .................15p.

3.2 Cucerirea romană. Întemeierea orașului Londinium ...... 16str.

3.3 Unghiuri, sași, goți ............................................ .. .................17p.

3.4 Vikingii................................................. .. ..............................................17p.

3.5 Evul Mediu. Cucerirea Normandă…………………….18-20str.

3.6 Londra în secolele al XVI-lea și al XVII-lea. Epoca Tudor…………………21-23str.

3.7 Marele incendiu de la Londra 1666………….24-25p.

3.8 Epoca clasicismului.secolul al XVIII-lea………………………………………….26-27p.

3.9 Epoca victoriană al XIX-lea..................................28-29p.

4.1 Postmodernismul. Secolului 20................................................ ......30-32pp.

4. Concluzie ............................................... .............................33p.

5) Lista referințelor ................................................. ....34p.

6) Aplicație ................................................ .........................35-41p.

1 . Introducere.

Arhitectura este cronica lumii: atunci spune:

când atât cântecele cât și legendele sunt deja tăcute.

(Nikolay Gogol.)

Londra este cea mai frumoasă capitală europeană, combinând atât cea mai modernă arhitectură, cât și cele mai vechi clădiri. O istorie bogată se reflectă în imaginea actuală a Londrei, ceea ce a dus la faptul că orașul modern este un ansamblu de o mare varietate de stiluri. Aceasta este frumusețea, originalitatea și unicitatea sa extraordinară. Acesta este unul dintre motivele interesului deosebit pentru acest oraș din întreaga lume, atât oamenii de știință, cât și turiștii obișnuiți. Acest fapt determină Relevanța cercetării.

În ciuda importanței evidente a acestei probleme, nu i se acordă suficientă atenție în programa școlară, ci este studiată foarte sporadic. Într-un efort de a studia în profunzime cultura și istoria Angliei în ansamblu și fiind interesat de aspectul arhitectural al Londrei, consider acest studiu important și relevant pentru mine.

Acest studiu este relevant deoarece va permite:

Cunoașteți mai pe scară largă clădirile arhitecturale din Londra;

Să studieze stilurile arhitecturale ale orașului dat;

Luați în considerare etapele importante ale dezvoltării Londrei;

Extindeți-vă orizonturile și obțineți noi cunoștințe pe această temă.

Scopul studiului: luați în considerare modul în care istoria Londrei se reflectă în aspectul arhitectural al orașului.

Obiectivele cercetării:

1) Luați în considerare stilurile arhitecturale din Londra.

2) Găsiți și descrieți clădirile realizate în aceste stiluri.

3) Să urmărească istoria apariției stilurilor și a schimbărilor care au loc în domeniul arhitecturii.

4) Date și evenimente importante care au influențat aspectul orașului.

Metode de cercetare:

1) Studiul și analiza informațiilor din ficțiune, reviste și ziare, documentare despre Londra, televiziune, internet.

2) Analiza comparativă a stilurilor arhitecturale.

3) Compararea stilurilor arhitecturale și a perioadelor istorice din Londra.

4) Sistematizarea și generalizarea informațiilor primite.

2. Partea teoretică.

Stiluri arhitecturale reprezentate în Londra contemporană.

Arhitectura este o artă care afectează o persoană

cel mai lent, dar cel mai puternic.

(Louis Henry Sullivan).

2.1 Stilul romanic.

1. Conceptul de stil romanic:

Stilul romanic (din latină romanus - roman) este un stil artistic care a dominat Europa de Vest, și a afectat și unele țări din Europa de Est în secolele X-XII, una dintre cele mai importante etape în dezvoltarea artei medievale europene. Cel mai pe deplin exprimat în arhitectură. Principalul tip de artă a stilului romanic este arhitectura, în principal bisericească.

2. Caracteristici ale stilului romanic:

Clădirile romanice se caracterizează printr-o combinație între o siluetă arhitecturală clară și o decorare exterioară concisă - clădirea s-a îmbinat întotdeauna armonios în natura înconjurătoare și, prin urmare, arăta deosebit de solidă și solidă. Acest lucru a fost facilitat de ziduri masive cu deschideri înguste pentru ferestre și portaluri în adâncime.

Principalele clădiri în această perioadă au fost templul-cetate și castelul-cetate. Elementul principal al compoziției mănăstirii sau castelului este turnul - donjon. În jurul lui se aflau restul clădirilor, alcătuite din forme geometrice simple - cuburi, prisme, cilindri.

3. Caracteristici ale arhitecturii Catedralei romanice:

1) Planul se bazează pe organizarea longitudinală a spațiului.

2) Mărirea corului sau a altarului estic al templului.

3) Creșterea înălțimii templului.

4) Înlocuirea tavanului casetei cu bolți de piatră. Arcurile erau de 2 feluri: cutie si cruce.

5) Bolțile grele necesitau pereți și coloane puternice.

6) Motivul principal al interiorului sunt arcurile de mijloc.

7) Severitatea catedralei romanice „asuprește” spațiul.

8) Simplitatea rațională a designului, compusă din celule pătrate individuale.

4. Clădiri celebre în stil romanic:

Germania

Catedralele Kaiser din Speyer, Worms și Mainz din Germania

Catedrala Liebmurg din Germania

Catedrala din Pisa și parțial faimosul Turn înclinat din Pisa din Italia

Biserica Sf. Jacob în Regensburg

Bisericile romanice din Val-de-Boie

Prioritatea Serrabona din Franța.

2.2 Stilul gotic.

1) Conceptul de stil gotic:

Gotic (sec. XII - XV) - o perioadă în dezvoltarea artei medievale, care acoperă aproape toate domeniile culturii materiale și care se dezvoltă în vestul, centrul și parțial estul Europei. Arta gotică era cult în scop și religioasă în materie. A făcut apel la cele mai înalte puteri divine, eternitatea, viziunea creștină asupra lumii. Aceste idei s-au reflectat în arhitectura a numeroase temple gotice, dure și sumbre, dar sublime și divin de frumoase.

2) Caracteristica stilului gotic:

Goticul a venit să înlocuiască stilul romanic, înlocuindu-l treptat. În secolul al XIII-lea, s-a răspândit pe teritoriul Angliei.

Stilul gotic s-a manifestat în principal în arhitectura templelor, catedralelor, bisericilor, mănăstirilor. Dezvoltat pe baza arhitecturii romanice. Din punct de vedere ingineresc, catedralele gotice au reprezentat, fără îndoială, o mare îmbunătățire față de catedralele romanice. Spre deosebire de stilul romanic, cu arcadele sale rotunde, zidurile masive și ferestrele mici, forma gotică aplicată constant lancet în bolți. Bolta nu se mai sprijină pe pereți (ca în clădirile romanice), presiunea bolții în cruce se transmite prin arcade și nervuri coloanelor. Această inovație a făcut posibilă ușurarea semnificativă a structurii datorită redistribuirii sarcinilor, iar pereții s-au transformat într-o simplă „cochilie” ușoară, grosimea lor nu a mai afectat capacitatea portantă totală a clădirii, ceea ce a făcut posibilă realizarea multor ferestre. , iar pictura murală, în absența pereților, a făcut loc artei vitraliului și sculpturii.

În Anglia, lucrările gotice se remarcă prin greutate, congestionarea liniilor compoziționale, complexitatea și bogăția decorului arhitectural. Toate elementele de stil subliniază verticala. Arcurile de lancet, care devin din ce în ce mai alungite și ascuțite odată cu dezvoltarea arhitecturii gotice, au exprimat ideea principală a arhitecturii gotice - ideea aspirației templului în sus. Arhitecții englezi au încercat să dezvăluie această cerință principală a goticului în felul lor. Ridicând catedrale din ce în ce mai alungite în lungime, le-au furnizat arcade de lancet, repetate de multe ori în ferestre, și la fel.

o abundență de legături verticale de perete cu adăugarea unui al treilea turn, nu mai frontal, dar situat deasupra răscrucelor.

Mănăstirile mari, cum ar fi Westminster, au devenit centrul principal al construcției catedralei în Anglia, iar bisericile parohiale erau răspândite în orașe și zonele rurale. Trăsăturile caracteristice ale goticului englez au fost identificate destul de devreme. Catedrala Canterbury avea deja o serie de diferențe semnificative: avea două transept, unul mai scurt decât celălalt. Transeptul dublu a devenit mai târziu o trăsătură distinctivă a catedralelor din Lincoln, Țara Galilor, Salisbury, în care originalitatea

Arhitectura gotică a Angliei a fost cea mai distinctă.

3) Clădiri în stil gotic:

Catedrala din Canterbury secolele XII-XIV (templul principal al regatului englez)

Catedrala Westminster Abbey secolele XII-XIV. în Londra

Catedrala din Salisbury 1220-1266

Catedrala din Exeter 1050

Catedrala din Lincoln până în secolul al XI-lea.

Interpretarea cuvintelor

Transept - în arhitectura bisericească europeană, o navă transversală sau mai multe nave care traversează volumul longitudinal în clădirile cruciforme.

Nerf - un arc din pietre cioplite în formă de pană care întărește nervurile bolții. Sistemul de nervuri (în principal în gotic) formează un cadru care facilitează așezarea bolții.

2.3 baroc englezesc.

1) Concept:

Baroc englezesc - arta perioadei domniei lui Iacob I Stuart, stilurile „Restaurarea Stuarților” și „Maria”, care se extind pe aproape întregul secol al XVII-lea.

2) Caracteristicile barocului englez:

Cele mai caracteristice trăsături ale barocului sunt extravagante și dinamism. Și, de asemenea, barocul se caracterizează prin contrast, tensiune, anvergură spațială, dorința de grandoare și splendoare, de îmbinare de realitate și iluzie, de fuziunea artelor (ansambluri urbane și de palat și parc, operă, muzică cultă, oratoriu).

Una dintre principalele caracteristici ale arhitecturii barocului englez este: unitatea, fluiditatea formelor complexe, de obicei curbilinii. Colonade la scară mare, o abundență de sculpturi pe fațade și în interioare, volute, fațade arcuite cu grebla în mijloc, coloane rusticate și pilaștri. Domurile capătă forme complexe, de multe ori sunt pe mai multe niveluri.

Stilul englezesc includea elemente ale clasicismului și goticului tradițional englezesc. În acest sens, lucrarea arhitectului K. Wren și a elevului său N. Hawksmoor este orientativă. Început în 1699, Castelul Howard (Marea Britanie) este considerat unul dintre cele mai frumoase conace private în stil baroc. A fost construit de doi arhitecți - Sir John Vanbrugh și Nicholas Hawksmoor.

3) Clădiri celebre în stil baroc englezesc:

Catedrala Sf. Paul din Londra (arhitectul K. Rein)

Spitalul din Greenwich (arhitectul N. Hawksmoor) începutul anului 1696

Castelul Howerd (arhitecții D. Vanbrugh și N. Hawksmoor)

Interpretarea cuvintelor

Pilastru - un pervaz dreptunghiular în perete, sub forma unei coloane încorporate în el.

Colonade - o serie de coloane care alcătuiesc întregul arhitectural.

2.4 Stilul georgian.

1) Conceptul de arhitectură georgiană:

Epoca georgiană este o denumire utilizată pe scară largă în țările de limbă engleză pentru arhitectura caracteristică epocii georgiene, care acoperă aproape întregul secol al XVIII-lea. Acest termen există ca denumire cea mai generală a arhitecturii engleze a secolului al XVIII-lea.

2) Caracteristica stilului georgian:

Tendința dominantă a erei georgiane a fost paladianismul. Acest termen corespunde clasicismului din arhitectura europeană continentală și poartă urme ale influenței tradițiilor arhitecturale și culturale grecești și romane. Clădirile obișnuite constau din case de cărămidă cu decor minim; s-a preferat liniile geometrice clare. Rococo european din Anglia corespundea fascinației aristocraților pentru forme exotice ale arhitecturii din Orientul Îndepărtat sau medieval (neogotic).

3) Caracteristici ale stilului georgian:

Caracteristicile georgianismului includ aspectul simetric al clădirii în timpul proiectării sale. Fațadele caselor în stil georgian sunt realizate din cărămizi roșii plate (în Marea Britanie) sau multicolore și ornamente albe tencuite. Ornamentul, de regulă, este realizat sub formă de arcade și pilaștri executați cu pricepere. Ușile de intrare sunt vopsite în diferite culori și sunt echipate cu ferestre care transmit lumina și se deschid în partea superioară. Clădirile sunt înconjurate pe toate părțile de un soclu.

4) Clădiri celebre în stil georgian:

Clădire georgiană din Salisbury

Arhitectura georgiană provincială, Norfolk, circa 1760.

Interpretarea cuvintelor.

Pilastru - o proeminență verticală plată de secțiune dreptunghiulară pe suprafața unui perete sau a unui stâlp.

Paladianismul este o tendință în arhitectura europeană din secolele XVII-XVIII, o ramură a clasicismului.

Paladianismul din Anglia, Germania, Rusia a urmat tipurile de oraș palat, vilă, biserică create de A. Palladio, stricta regularitate și flexibilitate a tehnicilor sale compoziționale.

Soclu - partea inferioară îngroșată a peretelui, structură, coloană aflată pe fundație.

2.5 Clasicismul în arhitectura Angliei.

1) Concept:

Clasicismul este un stil artistic și o tendință estetică în arta europeană din secolele XVII-XIX.

2) Caracteristica stilului:

Caracteristica principală a arhitecturii clasicismului a fost apelul la formele arhitecturii antice ca standard de armonie, simplitate, rigoare, claritate logică și monumentalitate. Arhitectura clasicismului în ansamblu se caracterizează prin regularitatea planificării și claritatea formei volumetrice. Ordinea, în proporții și forme apropiate de antichitate, a devenit baza limbajului arhitectural al clasicismului. Clasicismul se caracterizează prin compoziții simetric-axiale, reținerea decorului decorativ.

Apropierea de clasicism s-a manifestat deja în Catedrala Sf. Paul din Londra (1675-1710), al cărei proiect, împreună cu planul de restructurare a unei părți a Londrei, este opera remarcabilului arhitect englez C. Wren. Cel mai strict arhitect clasic din Anglia din prima jumătate a secolului al XVIII-lea în ceea ce privește concepțiile sale teoretice a fost William Kent, care a cerut simplitatea aspectului exterior și interior dintr-o lucrare de arhitectură și a respins orice complexitate a formei. Printre britanici, neoclasicismul a fost predicat și de James Stewart și George Dunes cel Tânăr, care au proiectat închisoarea Newgate.

La începutul secolului al XIX-lea, trăsăturile Imperiului au apărut în arhitectură, în special în opera lui John Soane, student la Dans. Arhitecții de frunte ai acestui timp sunt J. Wood, J. Nash. Cea mai mare contribuție la arhitectură și planificare urbană a avut-o D. Nash, autorul reconstrucției Regent Street, Palatul Buckingham... Complexele arhitecturale create după desenele lui Nash sunt adiacente parcurilor și se disting prin integritate arhitecturală, rafinament și rigoarea formelor, și maturitatea culturii de organizare a unui mediu de viață. Clasicismul în forma sa cea mai pură în arhitectura engleză este reprezentat de clădirea Societății Regale de Artă de Robert Adam și a Băncii Naționale din Londra (1788) de D. Soane. Cu toate acestea, la rezolvarea unor structuri, tehnici antice au fost folosite în clădiri atât de semnificative precum Galeria Națională (terminată în 1838 după proiectul lui W. Wilkins) sau Muzeul Britanic din Londra (1825-1847) și Teatrul Covent Garden (1823). ), aparținând clasicismului târziu (ambele clădiri proiectate de R. Smerka).

Separarea tot mai mare a clasicismului de nevoile vieții a deschis calea pentru romantism în arhitectura Angliei.

3) Clădiri în acest stil:

Banquet House din Londra (Banquet Hall, 1619-1622).Arhitectul Inigo Jones

Casa Reginei (Casa Reginei - Casa Reginei, 1616-1636) din Greenwich.Arhitectul Inigo Jones

Wilton House, arhitectul Inigo Jones, restaurată după incendiu de John Webb

London Mansion Osterley Park (arhitectul Robert Adam).

Banca Națională din Londra (1788) (arh. D. Soane)

British Museum din Londra (1825-1847) proiectat de R. Smerka

Teatrul Covent Garden (1823) proiectat de R. Smerk

Galeria Națională (finalizată în 1838) proiectată de W. Wilkins

Interpretarea cuvintelor

Imperiul este un stil în arhitectură din primele trei decenii ale secolului al XIX-lea, care a completat evoluția clasicismului.

Ordine - un tip de compoziție arhitecturală bazată pe prelucrarea artistică a unei structuri grinzi și având o anumită compoziție, formă și poziție relativă a elementelor.

2.6 Stilul neogotic.

1) Conceptul de stil neogotic:

Neogoticul (ing. Renașterea gotică - „Renașterea gotică”) este cea mai comună tendință în arhitectura erei eclectice din secolele al XVIII-lea și al XIX-lea, care a apărut în Anglia, reînviind formele și trăsăturile de design ale goticului medieval.

2) Caracteristicile stilului neogotic: Neogoticul este o mișcare arhitecturală care a început în anii 1740 în Anglia. Neogoticul a reînviat formele și, în unele cazuri, trăsăturile de design ale goticului medieval.

Principalele caracteristici ale neogoticului sunt: ​​cărămidă roșie netencuită, ferestre alungite, acoperișuri înalte, conice.

Neogoticul a fost căutat în întreaga lume: în acest stil au fost construite catedralele catolice. Popularitatea a crescut rapid la începutul secolului al XIX-lea (într-adevăr, numărul clădirilor neogotice construite în secolele al XIX-lea și al XX-lea poate depăși numărul clădirilor gotice care au fost construite mai devreme). Britanicii, francezii și germanii s-au contestat reciproc pentru dreptul de a fi considerați fondatorii goticului, dar palma în renașterea interesului pentru arhitectura medievală este unanim acordată Marii Britanii. În epoca victoriană, Imperiul Britanic, atât în ​​țara mamă, cât și în colonii, a realizat construcție neogotică de mare amploare și diversitate funcțională.

3) Clădiri neo-gotice:

Clădirea Parlamentului Britanic din Londra (cel mai remarcabil exemplu de neogotic)

Tom Tower din Oxford

Podul Turnului

Gara Londra St. Pancras (arh. J. G. Scott, 1865-68) este un exemplu de decor neogotic suprapus pe metale moderne,

precum și clădiri înalte:

Clădirea Woolworth

Clădirea Wrygley

Turnul Tribunei

2.7 Stilul neobizantin.

1) Concept:

Stilul neobizantin este una dintre tendințele arhitecturii perioadei eclectice, care a câștigat popularitate la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea (1880 - 1910).

2) Caracteristica stilului:

Stilul neobizantin (mai ales în anii 1920 - 1930) a fost caracterizat de o orientare către arta bizantină din secolele VI - VIII d.Hr. e. Experiența creativă din perioada anterioară a avut o influență decisivă asupra evoluției stilului, care se caracterizează prin libertate și inovație în soluțiile compoziționale, încredere în utilizarea formelor arhitecturale, structurilor și decorului. Acest stil este deosebit de pronunțat în arhitectura bisericii.

În Europa, lucrările mature de stil sunt create folosind cupole, conche, bolți, alte structuri spațiale și sistemul de decor asociat acestora (biserici și catedrale din Londra).

Cupolele templelor au, de regulă, o formă ghemuită și sunt situate pe tobe largi joase, înconjurate de o fereastră arcade. Domul central este mai mare decât toate celelalte. Adesea, tobele cupolelor mici ies din clădirea templului doar pe jumătate - fie sub formă de abside, fie sub formă de tobe, pe jumătate îngropate în acoperiș. Cupolele mici de această formă în arhitectura bizantină sunt numite conchi. Volumul interior al templului nu este împărțit în mod tradițional prin bolți în cruce, formând astfel o singură sală a bisericii, creând o senzație de spațialitate și capabilă să găzduiască câteva mii de oameni în unele biserici.

3) Una dintre clădirile caracteristice realizate în stil neobizantin este Catedrala Westminster din Londra.

Interpretarea cuvintelor

Conha - un semidom care servește la acoperirea părților semicilindrice ale clădirilor (abside, nișe)

Arcade - o serie de arcade care alcătuiesc întregul arhitectural.

Absida - o margine semicirculară, dreptunghiulară sau cu mai multe fațete a unei clădiri, care are propriul tavan sub formă de semi-dom sau semi-arc (în arhitectură).

2.8 Stilul industrial.

1) Conceptul de stil:

Stilul industrial - stilul celei de-a doua jumătăți a secolului XX cu spații sterile deschise, parcă dintr-un film științifico-fantastic.

2) Caracteristica stilului:

A apărut în Marea Britanie în anii 1970. Stilul industrial în designul interior se caracterizează prin prezența unor comunicații neascunse, formele de construcție sunt vizibile în interior. Pentru mulți, stilul pare „inuman”, sălbatic, nerezidențial, dar uneori este folosit nu numai în spațiul de birouri, ci și în zonele rezidențiale. Acest stil este un fel de joc în industrie. O caracteristică distinctivă este prezența elementelor structurale proeminente și a echipamentelor de inginerie. Țevi cromate, suprafețe metalice, buiandrugi lustruite de conectare, șuruburi - tot ceea ce mărturisește reflecția și conceptele moderne de nave spațiale.

3) Clădiri în acest stil:

palat de cristal

Pavilionul cu palmieri la Kew Gardens

Gara St Pancres din Londra.

3. Partea practică.

Istoria Londrei de la înființare până în prezent, reflectată în arhitectură.

Clădirile mari, precum munții înalți, sunt creații de secole.

3.1 Celți.

În 60-30 î.Hr. e. insulele Marii Britanii au fost invadate de triburile celtice care au venit din Europa centrală și s-au stabilit în sudul Angliei. Cultura celtică a început să prindă contur în anul 1200 î.Hr. e. Aproximativ 500-250g. î.Hr e. celții erau un trib puternic din nordul Alpilor. Inițial, celții erau păgâni. Mai târziu s-au îndreptat către credința creștină. Aceștia au fost misionari care au răspândit religia pe teritoriul Angliei. Celții au fost buni artiști, structurile lor arhitecturale sunt caracterizate de forme sofisticate.

3.2 Cucerirea romană și întemeierea orașului Londinium.

În anul 43 d.Hr. e. romanii au început să invadeze teritoriile sudice ale Marii Britanii, după care aceste pământuri au devenit una dintre cele 9 colonii romane de pe insulă. Din acest moment, istoria Londinium, nu cea mai bogată, dar foarte importantă din punct de vedere strategic, se desfășoară. Inginerii romani au construit un pod de lemn peste Tamisa, unde orașul însuși a fost fondat curând. Londinium a fost construit după chipul și asemănarea orașelor romane, ridicând un zid în jurul lui. (Imaginea 1) Orașul a fost un punct de sprijin în operațiunile militare ale romanilor. Londinium a devenit rapid cel mai mare centru al Marii Britanii. Acolo se aflau cele mai importante clădiri administrative. Mai târziu, Londinium devine capitala Marii Britanii (până în anul 100), înlocuind Colchester. (Imaginea 2) Romanii și-au fondat și capitala în Londinium și au construit principalele orașe în Chester, York, Bass. Orașele conțineau clădiri frumoase, piețe, băi publice. Au fost construite cinci vile pentru aristocrații celtici, care au acceptat în mare parte regulile romanilor.

Invazia romană nu a avut o continuare pașnică. Până în anii 20 ai secolului al II-lea, britanicii făceau numeroase încercări de a lupta împotriva romanilor, care de fiecare dată s-au transformat în eșecuri. Regina tribului Iceni și-a stârnit poporul să se revolte împotriva romanilor. Romanii au înăbușit fără milă revolta, exterminând 70-80 de mii de britanici. După aceasta, revoltele au încetat complet.

Triburile Scoției nu au fost niciodată supuse romanilor. Drept urmare, în anul 122 d.Hr. e. Împăratul Hadrian a ordonat să construiască un zid lung pentru a proteja Anglia de scoțieni. Zidul lui Hadrian, care traversa nordul Angliei, a fost atacat de mai multe ori de triburile scoțiene și, ca urmare, a fost abandonat de Anglia în 383.

Treptat, împăratul roman își pierdea puterea, așa că legiunile romane au decis să părăsească Anglia, care a fost nevoită să respingă independent raidurile triburilor de pe continent.

Până la începutul secolului al V-lea, Marea Britanie se despărțise din nou într-un număr de regiuni celtice independente.

3.3 Unghi, sași, goți.

Din anul 350, încep raidurile triburilor germane pe teritoriul nord-estului Angliei. Acestea erau triburi din nordul Germaniei, Olanda, Danemarca. Primii care au atacat au fost sașii, uniți mai târziu cu unghiurile și goții. Angliei au fost cei care i-au dat numele Angliei. Marea Britanie era sub protecția doar a câtorva legiuni romane. Indigenii nu puteau respinge în niciun fel raidurile inamicilor. Celții au fugit în teritoriile de nord și de vest ale țării, urmate de cultura antică a triburilor, care s-a păstrat în Anglia mult timp. Limbile acestor triburi au dispărut în toată Europa, cu excepția Țării Galilor, Irlandei și Scoției.

Misionarii irlandezi au adus în curând creștinismul înapoi în Anglia. După revenirea religiei, în toată Anglia a început construcția de mănăstiri și biserici.

3.4 vikingii.

În 790 n. e. Vikingii au început să cucerească Anglia. Vechii scandinavi, care locuiau în Peninsula Scandinavă, au ocupat Scoția și Irlanda. Nordul și estul Angliei au fost capturate de Danemarca. Vikingii erau comercianți și marinari excelenți. Ei au făcut comerț cu mătase și blană cu îndepărtata Rusia. În 1016 Anglia a devenit parte a Imperiului Scandinav al regelui Knut. Cu toate acestea, raidurile constante vikingilor din secolele VII-XI au avut un impact negativ asupra dezvoltării Angliei. Luptele și lupta pentru stăpânirea pământurilor ducilor scandinavi au dus la ruinarea țării.

3.5 Cucerirea normandă. Anglia în X eu- X secolele III.

Ducele de Normandia, cunoscut sub numele de William Cuceritorul, a invadat Anglia în 1066. Trecând Canalul Mânecii pe nave cu vele, armata lui William a aterizat în sudul Angliei. Bătălia decisivă a avut loc între trupele lui William și noul rege al anglo-saxonilor. Cavaleria normandă a distrus majoritatea anglo-saxonilor care luptau pe jos. William a fost încoronat cu coroana anglo-saxonilor. Ca urmare a cuceririi, sistemul militar francez a fost transferat în Anglia. Anglia a devenit treptat o țară centralizată puternică.

Teritoriile cucerite ale Angliei au fost acoperite cu o rețea de castele regale și baronale, care au devenit baze militare responsabile de apărarea granițelor, sau reședințe ale oficialităților regale. Castelele aveau plan poligonal. Fiecare avea o curte mică, care era înconjurată de creneluri masive cu turnuri și porți bine fortificate. A urmat curtea exterioară, care cuprindea anexe, precum și grădina castelului. Întregul castel era înconjurat de un al doilea rând de ziduri și un șanț plin cu apă, prin care era aruncat un pod mobil. După cucerirea normandă a Angliei, William I a început să construiască castele defensive pentru a-i intimida pe anglo-saxonii cuceriți. Normanzii au fost printre primii constructori pricepuți de complexe de fortărețe și castele din Europa.

Un exemplu viu de structură medievală este Castelul Windsor (orașul Windsor, Anglia), fondat de William Cuceritorul pe teritoriul terenurilor regale de vânătoare. Castelul este reședința monarhilor britanici și de mai bine de 900 de ani castelul a rămas un simbol de nezdruncinat al monarhiei, falnic pe un deal din valea râului Tamisa. Treptat, a fost extins, reconstruit și reconstruit în conformitate cu vremurile, gusturile, cerințele și capacitățile financiare ale monarhilor existenți. Cu toate acestea, poziția clădirilor principale a rămas neschimbată. (Imaginea 3)

În același timp, construcția celor de renume mondial castel turn- cladiri maiestuoase in stil romanic. (Imaginea 4) În 1066, regele normand William Cuceritorul a așezat aici castelul ca viitoare reședință regală. Fortul de lemn a fost înlocuit cu o clădire uriașă din piatră - Marele Turn, care este o structură patrulateră cu trei etaje, înaltă de aproximativ 30 de metri. Când mai târziu noul rege al Angliei a ordonat ca clădirea să fie văruită, aceasta a primit numele - Turnul Alb (Turnul Alb) - construcția castelului a început cu aceasta. Clădirea arhitecturală ocupă o poziție centrală în raport cu restul castelului.

Mai târziu, în jurul cetății a fost săpat un șanț adânc, făcând-o una dintre cele mai inexpugnabile fortărețe din Europa. Din fericire, Turnul Londrei nu a trecut prin greutățile asediilor inamice.

Un exemplu de clădire în stil gotic este Catedrala Westminster Abbey. (Imaginea 5) A fost fondată în 1245. Catedralele gotice au reprezentat, fără îndoială, un mare pas înainte în comparație cu catedralele romanice. În loc de pereți masivi și ferestre mici, stilul gotic a folosit bolți cu lancete. Nu se mai sprijină pe pereți (ca la clădirile romanice), presiunea bolții în cruce se transmite prin arcade și nervuri coloanelor. Această inovație a facilitat foarte mult designul. Pereții arată mai simpli și mai ușori, grosimea lor nu a afectat capacitatea portantă generală a clădirii, ceea ce a făcut posibilă realizarea multor ferestre. Abația este bogată în decorațiuni arhitecturale complexe. Toate elementele de stil subliniază verticala. Arcurile lancete exprimă ideea principală a arhitecturii gotice - ideea de aspirație a templului în sus.(Imaginea 6) Westminster Abbey este un loc tradițional pentru încoronarea monarhilor britanici și a unora dintre înmormântările lor. Mănăstirea este, de asemenea, inclusă în Patrimoniul Mondial. Această veche abație gotică engleză este un prim exemplu de arhitectură ecleziastică medievală. Dar pentru britanici, reprezintă ceva mai mult: este sanctuarul națiunii, un simbol al tot ceea ce britanicii au luptat și pentru care luptă și aici este locul unde au fost încoronați majoritatea conducătorilor țării.

Astfel, de pe vremea cuceririi Angliei de către Normandia, a început construcția activă a castelelor, stilurile romanic și gotic s-au dezvoltat în arhitectură. Activitatea de construcție care a început în Anglia după cucerire a servit drept început pentru crearea unor astfel de creații arhitecturale majore precum Catedralele Canterbury, Lincoln, Rochester, Winchester, precum și abația St. Edmond, St. Albany. După moartea lui William Cuceritorul, au apărut catedrale în Norwich și Durham, Catedrala Sf. Paul din Gloucester, precum și bisericile abației din Tooksbury, Blyth și St. Mary din York. Ulterior, aceste biserici au fost parțial reconstruite. Din navele transversale supraviețuitoare din Winchester și Catedrala Ely, se poate face o idee despre dimensiunea și aspectul impresionant al clădirilor de la sfârșitul secolului al XI-lea.

În Evul Mediu, Londra a fost împărțită în două părți principale - Westminsterul administrativ și politic. , în care se află majoritatea atracțiilor și orașul comercial "mila patrata" centrul de afaceri al Londrei. Această diviziune continuă până în zilele noastre. Pentru Evul Mediu, Londra putea fi considerată un oraș mare - până în 1300, aproximativ o persoană a trăit în el.

În același timp, domnia lui William Cuceritorul a avut și un impact negativ asupra dezvoltării Angliei, ceea ce se reflectă în tratamentul crud al ducelui față de țara cucerită. Wilhelm a distrus un număr mare de sate anglo-saxone, cu toată încrederea că britanicii nu vor protesta. Într-adevăr, puterea normanzilor era absolută. Dialectul anglo-norman a dominat țara și a avut o mare influență asupra formării englezei moderne.

3.6 Epoca Tudor.

Datorită izolării sale istorice și a situației dificile din politica internă, Anglia a urmat moda gotică de mult mai mult timp decât întreaga Europă. Utilizarea formelor constructive ale goticului este caracteristică Angliei de secole. Până în acest moment, construcția Westminster Abbey a fost finalizată. Până în secolul al XV-lea, Catedrala Canterbury își schimba și ea aspectul. Naosul catedralei a căpătat un aspect aproape modern („gotic perpendicular”); pe turnul central a fost construit considerabil. Turnul de nord-vest în stil romanic a amenințat să se prăbușească în secolul al XVIII-lea și a fost demolat.

După urcarea pe tron ​​a Tudorilor, în special a Reginei Elisabeta I, stilul gotic a fost înlocuit cu cel renascentist. În timpul domniei ei, arta și decorarea suferă schimbări serioase și semnificative. Tranziția de la gotic la renașterea engleză târzie a fost stilul Tudor, numit după dinastia regală. Apărând târziu, Renașterea (sau Renașterea) în Anglia a persistat până la mijlocul secolului al XVII-lea - perioada revoluției industriale engleze.

Construcția monumentală din acest timp în Anglia este aproape de franceză. Acestea sunt în principal castele ale aristocrației, clădirile palatului regal și parțial - clădiri rezidențiale urbane și clădiri publice. De exemplu, Wallaton Hall este unul dintre cele jumătate de duzină de palate renascentiste care au supraviețuit în Anglia. Construit lângă Nottingham în anii 1580 de arhitectul Robert Smithson.

La început, Renașterea se manifestă doar în decor, în timp ce schema generală a structurii rămâne gotică. Așa au fost construite moșiile aristocraților și căminele universităților engleze (Trinity College din Cambridge).

În construcția castelului, acele tehnici tradiționale care și-au pierdut sensul funcțional sunt relativ repede aruncate. În Anglia, chiar și în clădirile relativ timpurii, se stabilește o schemă de clădiri fără curte și fără șanțuri-canale care înconjoară clădirea. În loc de șanțuri ale castelului, apar iazuri, peluze și tot felul de elemente ale unui dispozitiv de parc. În acest caz, tradiția a lăsat loc cerințelor raționalismului.

Stilul Tudor se caracterizează, în primul rând, prin respingerea structurii de piatră ocupată și complexă a bolților cu cadru lancet - unul dintre principalele elemente de formare a stilului goticului. A fost înlocuită cu forme convenționale mai simple.

După ce a pierdut principala bază constructivă și estetică a goticului, Tudor și-a păstrat modelul și detaliile bine-cunoscute - ziduri groase de piatră cu capete zimțate, turnuri la colțurile clădirii, coșuri înalte, pilaștri, deschideri de lancet ale ferestrelor și ușilor. În același timp, ferestrele au devenit largi, conectând designul cu peisajul.

În epoca Tudor în 1514 a fost fondat palatul Hampton Court Cardinalul Wolsey, unul dintre reprezentanții acestei dinastii (Imaginea 7). Palatul este situat pe malul Tamisei, în suburbia londoneze Richmond upon Thames. Clădirea a fost păstrată ca reședință de țară a regilor englezi până la începutul secolului al XIX-lea. După aceea, palatul a fost restaurat și deschis publicului larg.

O altă clădire caracteristică epocii Tudor este Teatrul Globus(Imaginea 8). Clădirea a fost construită în 1599, când în Londra, care se distingea printr-o mare dragoste pentru arta teatrală, s-au construit una după alta clădiri ale teatrelor publice publice. Proprietarii clădirii, o trupă de actori englezi celebri, le-a expirat contractul de arendă; așa că au decis să reconstruiască teatrul într-un loc nou. Principalul dramaturg al trupei, W. Shakespeare, a fost, fără îndoială, implicat în această decizie. Globul era o clădire tipică a unui teatru public de la începutul secolului al XVII-lea: o cameră ovală sub forma unui amfiteatru roman, închisă de un zid înalt, fără acoperiș. Auditoriul Globului a găzduit de la 1200 la 3000 de spectatori. Globul a devenit foarte curând unul dintre principalele centre culturale ale Angliei.

Cu toate acestea, în 1613, în timpul uneia dintre piese, un incendiu a izbucnit în teatru: o scânteie de la un tun de scenă a lovit acoperișul de paie al teatrului. Clădirea a ars până la pământ. Clădirea originală Globe a încetat să mai existe. Clădirea modernă (recreată după descrierile și rămășițele fundației găsite în timpul săpăturilor) a Teatrului Globus a fost deschisă în 1997.

Un arhitect englez remarcabil din secolele XVI-XVII devine Inigo Jones, care a stat la originile tradiției arhitecturale britanice. Jones a fost arhitectul șef al curții al lui James I și Carol I. El a fost cel mai mare reprezentant Paladianismulîn Anglia. Și-a aplicat cunoștințele la construcția Casei Reginei (Queens House) din Greenwich. Ca parte a lucrărilor de restaurare de la Palatul Whitehall, Jones a construit o casă de banchete discretă și elegantă. Cam în aceeași perioadă, Jones lucra la capela de la Palatul St. James. În timpul liber, a lucrat la reamenajarea Covent Garden și Somerset House.

Se crede că el a fost cel care a adus la Londra o planificare urbană obișnuită pe model italian, creând în Covent Garden prima piață londoneză de design modern. În 1634-42. El a fost angajat în extinderea Catedralei Sf. Paul, dar această lucrare a fost pierdută în timpul Marelui Incendiu de la Londra.

În acei ani, Londra era un oraș aglomerat, cu străzi înguste, în care incendiile erau destul de frecvente: de îndată ce o casă dărăpănată lua foc, următoarea ardea instantaneu. Casele din zonele numite mahalalele londoneze, unde locuiau săracii, erau mai des luminate. Și nimeni nu a acordat prea multă atenție unor astfel de incendii.

Incendiul a izbucnit în brutăria lui Thomas Farriner. Focul a început să se extindă rapid prin oraș, în direcția vest. Pompierii de atunci foloseau metoda distrugerii clădirilor din jurul incendiului pentru ca focul să nu se extindă. Acest lucru nu a fost făcut doar pentru că domnul Thomas Bloodworth nu era sigur de oportunitatea acestor măsuri. Până când a ordonat distrugerea clădirilor, era prea târziu. Focul s-a extins atât de repede încât nu a existat nicio modalitate de a-l stăpâni. Flacăra într-un minut a acoperit străzi întregi, a zburat pe distanțe lungi și a distrus totul. Răspândirea a fost facilitată de un vânt constant și uscat care a suflat dinspre est. Bineînțeles că s-au luptat incendii, dar nimeni nu a putut oferi un mijloc radical de stingere a incendiilor. Cert este că toate incendiile anterioare s-au domolit cumva de la sine. Acesta era de așteptat să facă același lucru.

Luni, focul a continuat să se extindă spre nord, izbucnind în centrul orașului, lângă Turn și podul peste Tamisa. Cu toate acestea, pompierilor nu le-a fost ușor să ajungă la casele în flăcări. Flăcările au făcut ravagii, vântul în creștere a aruncat scântei în clădirile învecinate și, în scurt timp, mai multe clădiri din centrul Londrei au luat foc deodată. Pe la mijlocul după-amiezii, focul ajunsese la Tamisa. Scântei de pe podul Londrei au zburat pe partea opusă a râului și din ele au luat foc și alte părți ale orașului. Primăria și Royal Exchange, centrul financiar al Londrei, s-au transformat în scrum.

Marți, focul s-a extins în cea mai mare parte a orașului și s-a mutat pe malul opus al râului Fleet. Cel mai groaznic dezastru a fost provocat de incendiul Catedralei Sf. Paul. Pietrele au explodat de la căldură, acoperișul catedralei s-a topit... A fost o priveliște îngrozitoare. Incendiul a amenințat cartierul aristocratic Westminster, Palatul Whitehall și majoritatea mahalalelor suburbane, dar nu a putut ajunge în aceste cartiere. (Imaginea 9)

În a 4-a zi vântul s-a potolit, iar cu ajutorul prafului de pușcă s-a putut crea între clădiri între imobile, astfel că încercarea de stingere a incendiului a avut succes. În ciuda numeroaselor propuneri radicale, Londra a fost reconstruită după același plan ca înainte de incendiu.

Astfel, putem concluziona că Marele Incendiu a provocat mari pagube capitalei. La urma urmei, multe case simple, precum și multe monumente de arhitectură, au ars. Ca urmare, au ars 13.500 de case pe patru sute de străzi mari, 87 de biserici parohiale (de asemenea, Catedrala Sf. Paul), majoritatea clădirilor guvernamentale.

O nouă etapă în istoria arhitecturii engleze a început în a doua jumătate a secolului al XVII-lea, când primele clădiri ale lui Sir Christopher Wren, probabil cel mai proeminent arhitect englez. Inigo Jones își continuă activitățile în același mod. Dintre cele mai cunoscute lucrări ale lui Inigo Jones în fuziunea barocului englez, este necesar să evidențiem: capela Palatului Sf. James (Imaginea 10) și Casa Somerset (Imaginea 11). În 1665, Wren a făcut o călătorie la Paris pentru a studia clădirile arhitecților francezi contemporani. El era interesat în special de bisericile cu cupolă din Paris (la vremea aceea nu exista o singură biserică cu dom în Anglia). În septembrie 1666, Londra a fost cuprinsă de un incendiu uriaș care a distrus un număr imens de clădiri arhitecturale.

La trei ani după Marele Incendiu, Wren a fost numit arhitect regal. A condus lucrările de restructurare a orașului și le-a dedicat întreaga viață. Coroana acestor lucrări a fost noua clădire a Catedralei Sf. Paul – principala capodopera a lui Wren.(Imaginea 12) În plus, au fost construite case noi din cărămidă și cincizeci și două de biserici conform planurilor sale. Fiecare biserică nou construită avea propriul ei plan special. Cu toate acestea, toate bisericile erau unite printr-un singur motiv principal - clopotnițele care se înălțau deasupra orașului. Ultima clădire importantă a arhitectului este Spitalul Regal din Greenwich. Spitalul este format din două clădiri simetrice, peste care se înalță turnuri cu cupole. Colonadele coloanelor duble ale corpului au vedere la o mică zonă care le separă.

Astfel, atât Inigo Jones, cât și Christopher Wren au contribuit major la construcția și planificarea clădirilor Tudor.

3.8 Epoca clasicismului. secolul al XVIII-lea. Arhitectura georgiană.

În secolul al XVIII-lea, Anglia era unul dintre cele mai mari centre ale arhitecturii europene. Nu numai că a ajuns din urmă cu restul puterilor europene în dezvoltarea ei, dar ea însăși a început să dea mostre pentru clădiri din alte țări. În istoria arhitecturii engleze a secolului al XVIII-lea. este imposibil să evidențiem perioade clar definite. Diverse tendințe arhitecturale au existat uneori simultan. Cu toate acestea, ei au fost uniți prin denumirea comună stiluri georgiane, care a dominat Anglia în timpul domniei celor patru regi ai dinastiei hanovriene.

În arhitectura clasică engleză de la începutul secolului al XVIII-lea, palladianismul a dominat inițial - construcția de clădiri arhitecturale în conformitate cu principiile clasice ale arhitectului italian Andrea Palladio, neoclasicismul a intrat în modă de la mijlocul secolului al XVIII-lea. Până la sfârșitul secolului, alte stiluri: renașterea gotică și stilul Regency.

Un arhitect și designer remarcabil al secolului al XVIII-lea a fost John Vanbrow. El a proiectat Castle Howard, Yorkshire. Multe dintre lucrările arhitectului au fost create în colaborare cu Nicholas Hawksmoor. El l-a ajutat pe Vanbrow la construcția Fort Howard din Yorkshire și a Palatului Blenheim din Oxfordshire. Hawksmoor a devenit arhitectul șef al Palatului Westminster, ale cărui turnuri vestice au fost construite după proiectul său. Înainte de aceasta, a fost responsabil de diferite clădiri universitare din Oxford. Hawksmoor a fost cunoscut și ca arhitect pentru construcția de noi biserici în Londra, Westminster și împrejurimile lor. Aici a proiectat cele patru biserici care i-au adus faima ca geniu baroc: Sf. Ana, Limehouse, Sf. George-in-the-East, Christ Church, Spitelfields și Sf. Maria Vulnos. Multe dintre lucrările arhitectului au fost create în colaborare cu John Vanbrow. Stilul în care au lucrat Vanbrow și Hawksmoor a fost o invenție comună a arhitecților. Acești doi oameni au fost cei care au ridicat barocul englez la înălțimi.

Cel mai strict arhitect clasic din Anglia în ceea ce privește concepțiile sale teoretice a fost William Kent, care a cerut de la lucrarea de arhitectură simplitatea aspectului exterior și interior și a respins orice complexitate a formei. Ca exemplu, Castelul Holkham este cea mai mare lucrare a clasicismului palladian. În toate - bun gust, moderație.

În rândul britanicilor, neoclasicismul a fost predicat de James Stewart, care a început să folosească ordinul grecesc doric încă din 1758, și George Dunes cel Tânăr, care a proiectat închisoarea Newgate în spiritul tradițiilor grecești.

Pilonul principal al acestei mișcări este Lord Burlington, un arhitect englez care a fost unul dintre fondatorii stilului nou palladian al secolului al XVIII-lea. În 1721, Burlington s-a remarcat ca un arhitect proeminent. Vila sa din Chiswick a devenit una dintre cele mai influente clădiri neo-paladiene din Anglia.

Ultimii ani ai secolului al XVIII-lea au devenit o perioadă a numeroase experimente cu diverse stiluri, culminând cu apariția unei direcții numită regență. Din 1811 până în 1830, țara a fost condusă de George al IV-lea, care multă vreme a fost regent împreună cu tatăl său bolnav. De aici și numele perioadei. Stilul Regency a devenit simbolul stilului antic clasic, care a urmat o modă mai austeră decât neoclasicismul. . Stilul a fost caracterizat de puritatea detaliilor și de structura clădirii.

Unul dintre arhitecții de frunte ai acestui timp a fost Henry Holland (Brooks Club pe St. James Street), John Nash (Regent Park, Cumberland Terrace, participarea la construcția Palatului Buckingham), John Soane (Pitzkhaner Manor).

Stilul georgian și tendințele sale traversează curând Canalul Mânecii și sunt răspândite pe scară largă în alte țări europene.

3.9 Londra în secolul al XIX-lea. Epoca victoriană.

Epoca victoriană (1838-1901) - perioada domniei Victoria, Regina Marii Britanii și Irlandei. O trăsătură distinctivă a acestui timp este absența războaielor semnificative, care au permis țării să se dezvolte intens. În secolul al XIX-lea, au avut loc schimbări cardinale în aspectul Londrei. Revoluția industrială a continuat în economia țării în această perioadă, ceea ce a transformat Marea Britanie într-o țară a fabricilor de fumat, a depozitelor uriașe și a magazinelor. Populația a crescut rapid, orașele au crescut, iar în anii 1850. În capitală au apărut cartiere industriale întregi, cel mai faimos dintre ele fiind East End. În 1836, a fost deschisă prima cale ferată, care leagă London Bridge și Greenwich, iar până în anii 1950 întreaga țară a fost acoperită cu o rețea de căi ferate. În mai puțin de 20 de ani s-au deschis 6 stații. În 1863, la Londra a apărut primul metrou din lume.

Pentru a face referire la întreaga varietate de stiluri comune în epoca victoriană (neogotic, neobizantin, stiluri industriale, clasicism), se folosește un termen comun - arhitectura victoriană. Tendința dominantă a acestei perioade în Imperiul Britanic a fost neogotic; blocuri întregi în acest stil au fost păstrate în aproape toate posesiunile britanice. O clădire caracteristică în acest stil este Palatul Westminster. În acest exemplu, puteți vedea cum neo-goticul repetă trăsăturile goticului. Multe ferestre, supraîncărcate cu linii compoziționale complexe, forme ascuțite alungite se păstrează în stil neogotic. (Imaginea 13) Constructorii au împrumutat adesea caracteristici din mai multe stiluri diferite, creând amestecuri unice și uneori capricioase. Clădirile construite în epoca victoriană tind să aibă caracteristici ale unuia sau mai multor dintre aceste stiluri.

Secolul al XIX-lea este momentul construirii multor clădiri mari. Construit în 1858 turnul Big Ben(Imaginea 14 ) proiectat de arhitectul englez Augustus Pugin, iar mecanicul Benjamin Valamii s-a ocupat de construcția ceasului Big Ben. Numele oficial este Turnul cu Ceas al Palatului Westminster. Numele turnului provine de la numele clopotului, cu o greutate de 13,7 tone, instalat în interiorul acestuia. Înălțimea turnului este de 96,3 metri, iar diametrul cadranului Big Ben este de 7 metri. Ceasul din turn a fost mult timp considerat cel mai mare din lume. Aceste ceasuri au câștigat o popularitate incredibilă atât în ​​Anglia, cât și în străinătate. În Londra, existau multe „Little Bens”, copii mici ale turnului Sf. Ștefan cu un ceas deasupra. Astfel de turnuri au început să fie ridicate la aproape toate intersecțiile.

Royal Albert Hall of Arts and Sciences, Londra sala albert- o sală de concerte prestigioasă din Londra, proiectată de arhitectul englez Fowke. (Imaginea 15)

După moartea prințului Albert în 1861, regina Victoria a decis să-și comemorați soțul prin ridicarea Albert Hall. Clădirea este situată în South Kensington, o zonă a Londrei plină de instituții culturale din epoca victoriană. Ceremonia de deschidere a avut loc la 29 martie 1871. Sala este una dintre cele mai mari din Londra. Este conceput pentru mai mult de opt mii de ascultători și este destinat diverselor conferințe și concerte. Albert Hall este o clădire rotundă din cărămidă, cu o cupolă din sticlă și metal.

Unul dintre locurile centrale din Londra devine Pătrat Trafalgar, proiectat de John Nash.(Imaginea 16) A fost numit astfel pentru a comemora victoria navală istorică a flotei engleze sub comanda amiralului Nelson pe 21 octombrie 1805 asupra flotei franco-spaniole. Bătălia a avut loc la Capul Trafalgar. În luptă, Nelson a fost rănit de moarte, dar flota sa a fost învingătoare. Prin urmare, în centrul pieței în 1840-1843. Coloana lui Nelson a fost ridicată la 44 m înălțime, încoronată cu o statuie a amiralului Nelson. Toate laturile sunt decorate cu fresce. Coloana este înconjurată de sculpturi de lei și fântâni. În jurul pieței se află Galeria Națională de Artă din Londra - una dintre cele mai importante galerii de artă din lume (1839), Biserica Sf. Martin (1721), Admiralty Arch (1910) și mai multe ambasade.

1894 este data construcției pod turnîn centrul Londrei peste râul Tamisa, lângă Turnul Londrei. (Imaginea 18) Clădirea este considerată unul dintre simbolurile Londrei și Marii Britanii. Podul a fost proiectat de Horace Jones. Structura este un pod mobil lung de 244 m cu două turnuri înalte de 65 m amplasate pe culee.

Pentru pietoni, proiectarea podului prevedea posibilitatea traversării podului chiar și în timpul deschiderii travei. Pe lângă trotuarele obișnuite, în partea de mijloc au fost construite galerii pietonale, care leagă turnurile la o înălțime de 44 de metri. Se putea intra în galerie pe scări situate în interiorul turnurilor. Din 1982, galeria a fost folosită ca muzeu și punte de observație. Doar pentru construirea de turnuri și galerii a fost nevoie de mai mult de 11 mii de tone de oțel. Pentru a proteja mai bine structura metalica, turnurile au fost placate cu piatra, stilul arhitectural al structurii fiind definit ca fiind gotic.

4.1 Londra în secolul XX.

Primul și al Doilea Război Mondial au suspendat temporar dezvoltarea Londrei. La acea vreme, capitala Marii Britanii trebuia să suporte în mod repetat raidurile aeriene germane. Drept urmare, zeci de mii de case au fost distruse. Un număr mare de structuri arhitecturale au fost deteriorate, necesitând restaurare ulterioară.

În secolul al XX-lea, aspectul arhitectural al regiunilor centrale s-a schimbat foarte mult. Apar noi birouri, iar cele vechi sunt reconstruite. Clădirile băncilor, companiilor industriale și comerciale, hotelurilor și magazinelor de lux înlocuiesc clădirile clasice austere din West End și clădirile vechi ale orașului. După cel de-al Doilea Război Mondial, clădirile de forme moderne au început să-și schimbe din nou fața, nu numai în cartierele vechi ale Londrei, ci și în multe zone ale Londrei Mari care au apărut la începutul secolului.

A doua jumătate a secolului al XX-lea este perioada construcției active a zgârie-norilor în Londra. Se construiesc blocuri întregi ale acestor clădiri înalte. Până astăzi, construcția celor mai neobișnuite zgârie-nori continuă.

La Londra, zgârie-norii au o specialitate zona - Canary Wharf.(Imaginea 19) Acesta este un cartier de afaceri din estul Londrei. Este situat pe Insula Câinilor. Canary Wharf este principalul concurent al centrului istoric financiar și de afaceri al capitalei britanice - City of London. Iată cele mai înalte trei clădiri din Marea Britanie: One Canada Square, 8 Canada Square și Citigroup Centre.(Toate clădirile au fost proiectate de celebrul arhitect Norman Foster.) Acești zgârie-nori au fost construiti până în 1991 conform proiectului companiei de construcții Olympia and York. Canary Wharf este considerat a fi cartierul de afaceri cu cea mai rapidă creștere din Londra. Acum, mai mulți oameni vin să lucreze la Canary Wharf în fiecare zi.

One Canada Square- unul dintre zgârie-norii din zona londoneze Canary Wharf. În 1991, această clădire a primit titlul de cel mai înalt zgârie-nori din Regatul Unit. Înălțimea sa este de 235 de metri. Zgârie-nori de 50 de etaje cu vârful piramidal original este unul dintre reperele Londrei.

8 Canada Pătrat - Zgârie-nori cu 45 de etaje, la 200 de metri înălțime, în Canary Wharf. Până în 2002 clădirea a fost finalizată. 8 Canada Square servește drept spațiu de birou, ca majoritatea celorlalți zgârie-nori.

Centrul Citigroup- complex de constructii in aceeasi zona. Centrul prevede două clădiri fuzionate - 33 Canada Square, care are 150 de metri înălțime, și 25 Canada Square, care ajunge la 200 de metri. Împreună, ambele clădiri formează un singur complex al Centrului Citigroup. Zgârie-nori au fost construite între 1999 și 2001.

Poate cel mai neobișnuit și mai memorabil zgârie-nori din Londra modernă este Turnul Mary X 30- Un zgârie-nori cu 40 de etaje și 180 de metri înălțime, proiectat de Norman Foster în 2001-2004. Zgârie-nori este situat în centrul financiar - City of London. Designul este realizat sub forma unei carcase de plasă cu o bază de sprijin centrală. De remarcat este o priveliște neobișnuită pentru centrul Londrei, care se deschide din turnul Mary-Ex de pe oraș. Locuitorii pentru nuanța verzuie a sticlei și forma caracteristică îl numesc „castraveți”. Etajele inferioare ale clădirii sunt deschise tuturor vizitatorilor. Există multe restaurante la etajele superioare. Mary-Ex Tower pretinde a fi cel mai ecologic zgârie-nori. Clădirea s-a dovedit a fi economică: consumă jumătate de energie electrică decât alte clădiri de acest tip.

În prezent, construcția de zgârie-nori în Londra este încă în desfășurare. Noile clădiri înalte își propun să depășească în înălțime cel mai înalt zgârie-nori de până acum din Regatul Unit, One Canada Square. Acestea sunt turnurile mai înalte Riverside South, Heron Tower și Bishopsgate Tower. Un alt zgârie-nori - The Shard - prima clădire ultra-înaltă din Regatul Unit. Va avea o înălțime de 310 de metri și va fi cel mai înalt dintre toate.

Londra a întâlnit noul mileniu odată cu deschiderea mai multor clădiri, precum Millennium Dome și London Eye, roata Ferris, devenită un nou simbol al orașului.

Millennium Dome un imens centru expozițional rotund, deschis în 2000. Este situat în inima Peninsulei Greenwich. Clădirea a fost construită de Sir Norman Foster și, potrivit creatorilor, ar fi trebuit să familiarizeze mii de vizitatori cu cele mai recente realizări ale științei și tehnologiei. Dar acum „Domul” există ca un complex sportiv și de divertisment.

London Eye- una dintre cele mai mari roți Ferris din lume cu o înălțime de 135 de metri, situată pe malul de sud al Tamisei. Roata a fost proiectată de arhitecții David Marks și Julia Barfield. Implementarea proiectului a durat șase ani. London Eye are 32 de cabine închise pentru pasageri. Capsulele reprezintă 32 de suburbii londoneze.

Roata este susținută de spițe și arată ca o roată mare de bicicletă. De sus există vederi uimitoare ale principalelor locuri semnificative din Londra. Peste 3 milioane de oameni vizitează acest reper din Londra în fiecare an. London Eye este considerată pe bună dreptate una dintre cele mai faimoase atracții din Londra.

4. Concluzie.

În acest eseu, au fost luate în considerare stilurile arhitecturale ale Londrei și clădirile, care reflectă cel mai clar trăsăturile caracteristice ale fiecăruia dintre ele. După ce am studiat istoria dezvoltării orașului și perioadele de creare a diferitelor structuri arhitecturale, se pot distinge următoarele repere în formarea imaginii actuale a Londrei.

Istoria Londrei datează de la cuceririle romane (43 d.Hr.), când a fost fondat orașul Londinium. După cucerirea teritoriului Angliei de către Normandia în secolele 11-13, în arhitectură au apărut stiluri precum gotic și romanic. Cel mai izbitor exemplu de clădire în stil gotic este Catedrala Westminster Abbey. Tower Castle, o clădire maiestuoasă din secolul al XI-lea, aparține stilului romanic. Anglia a urmat moda gotică până în secolul al XV-lea. Atunci vin Tudorii la putere, goticul este înlocuit cu barocul englez. Printre cele mai faimoase clădiri ale acelei vremuri se numără Hampton Court și Globe Theatre. Cu toate acestea, Marele Incendiu de la Londra din 1666 a provocat pagube enorme orașului. În anii următori, clădirile arse din Londra au fost restaurate. Cei mai mari arhitecți ai Angliei sunt Inigo Jones și Christopher Wren. Dintre cele mai cunoscute lucrări ale lui Inigo Jones, este de evidențiat: Palatul Whitehall, capela Palatului Sf. James, Covent Garden și Somerset House. După Marele Incendiu de la Londra, o nouă clădire a Catedralei Sf. Paul ars a fost construită conform proiectului lui Wren - capodopera principală a arhitectului. În secolul al XVIII-lea, barocul englez a fost înlocuit cu diverse stiluri georgiane. În construcție: Palatul Buckingham, Regent Park, Pitskhener Manor. Clădirile sunt proiectate de arhitecți celebri ai secolului al XVIII-lea precum Henry Holland, John Nash, John Soane. În epoca victoriană (secolul al XIX-lea) apar stiluri arhitecturale precum neogotic, neobizantin, industrial, clasicism. Palatul Westminster, Turnul Big Ben, Albert Hall, Trafalgar Square, Tower Bridge sunt cele mai semnificative clădiri ale acestei epoci.

În secolul al XX-lea, aspectul regiunilor centrale s-a schimbat foarte mult. Sunt noi birouri, clădiri ale băncilor, companii comerciale și industriale. Până la sfârșitul secolului, apare un nou tip de clădire - zgârie-nori. Cele mai faimoase și impresionante zgârie-nori sunt Mary Tower - Ex 30 și One Canada Square. Ultimele clădiri ale secolului sunt London Eye - roata Ferris și Millennium Dome.

Astfel, pe baza studiului, se poate concluziona că diverse evenimente petrecute de-a lungul istoriei Londrei au influențat aspectul modern al orașului. Acest lucru se reflectă în toată varietatea de stiluri din arhitectură care transmit spiritul fiecărei epoci.

5. Listă folosit literatură .

1. Broșuri: Turnul Londrei, Catedrala Sf. Paul, Westminster Abbey.

2 Escudo De Oro. Toată Londra. – Editorial Fisa Escudo De Oro, S.A.

3 Michael Britain - Obninsk: Titlu, 1997

4. Satinova și vorbind despre Marea Britanie și britanici. – Mn.: Vysh. şcoală, 1996. - 255 p.

5.http://ru. wikipedia. org/wiki/%C0%F0%F5%E8%F2%E5%EA%F2%F3%F0%ED%FB%E5_%F1%F2%E8%EB%E8

6.http://www. *****/Iskusstvo_dizaina_i_arhitektury/p2_articleid/125