Basmul de primăvară a fost scris de A. N. Ostrovsky în 1873. Muzica pentru basm a fost scrisă de P.I. Ceaikovski, cu care Ostrovsky a lucrat împreună. Basmul s-a dovedit a fi frumos și înduioșător.

Personajele principale ale basmului lui Ostrovsky „Cioata zăpezii”:

Roșu de primăvară -își face plăcere să împodobească ținutul soților Berendey, pădurile și crângurile cu covoare de ierburi verzi. Ea și Frost au o fiică, Snegurochka, pe care ea, Vesna, o iubește și nu vrea să se ceartă cu Frost.

Moș Gerilă - rău. Se bucură de faptul că îngheață și se laudă cu primăvara că iarna din acest an a fost geroasă. Moș Crăciun condamnă oamenii pentru că nu s-au grăbit să-și asume munca de primăvară. Unii oameni încă nu au instrumentele pregătite, dar se gândesc să facă piure și să sărbătorească

Fetița Zăpezii - superba. Dar caracterul lui este rece și rezervat. Vorbește cu o voce uniformă și prietenoasă, dar nu există căldură sau dragoste în ea. Băieții din suburbii au început mai întâi să o curteze și au admirat-o, dar fără să primească un răspuns, toți au părăsit-o și s-au întors la prietenele lor. Îi place foarte mult Lel, îi plac piesele lui.

Bobyl Bakula – un leneș, nici nu vrea să facă nimic pentru el însuși. Am visat să trăiesc din frumusețea Fecioarei Zăpezii, să mănânc și să beau și să nu fac nimic.

Bobylikha, soția lui - s-a dovedit a fi o femeie lacomă. De dragul profitului lor, de dragul cadourilor, o împing pe Fecioara Zăpezii la dezonoare. Când Mizgir a atras atenția asupra Fecioarei Zăpezii, au forțat-o pe Fecioara Zăpezii să răspundă avansurilor sale.

Lel, ciobanul - cântă bine și îi face plăcere Fecioarei Zăpezii cu vocea ei. Lel a fost răsfățată de atenția feminină. El este volubil și fugar în relații. Soția boierului, Elena cea Frumoasă, i-a arătat atenție, iar fetele din suburbii l-au adorat. Moș Crăciun a avertizat Spring and Snow Maiden:

Snow Maiden, fugi de la Lelya, te temi

Discursurile și cântecele lui. De soarele arzător

Este străpuns în întregime.

Murash, - un locuitor bogat din Sloboda .

Kupava – fată tânără, fiica lui Murash . Ea Cu Se bucură că mirele bogat și chipeș Mizgir o curtează. Cu toate mele suflet pasionatîl mângâie, îi oferă tandrețea ei. Dar oricât de puternică era dragostea ei, ura ei pentru mirele ei infidel era la fel de puternică.

Mizgir, oaspete comercial de la Berendeev Posad - nerăbdător și pasionat. Văzând Fecioara Zăpezii, am uitat de Kupava mea. Și a acuzat-o că nu a fost destul de sfioasă și modestă cu el. Dragostea lui era puternică, atât de mult încât și-a pierdut mințile din dragoste pentru Fecioara Zăpezii. Dar el nu a ascultat cererea ei de a-și ascunde dragostea de Dumnezeu Yaril. Chiar în prima zi a decis să-și demonstreze puterea asupra Fecioarei Zăpezii și a pierdut-o. Odată cu primele raze de soare s-a topit.

Țarul Berendey- un conducător înțelept și corect. În timpul liber din treburile guvernamentale, desenează. El este îngrijorat că dragostea a început să se răcească în oameni, că loialitatea a devenit mai mică. El simte că Yarilo soarele este jignit de oameni,

și nu încălzește pământul sau oamenii. Izvoarele au devenit umede și recoltele au scăzut. Și unii oameni au devenit reci și indiferenți. Oamenii îl iubesc pe țarul Berendey pentru dreptatea sa. Oricine poate veni la el pentru dreptate și protecție.

Bermyata- un boier din apropiere si mana dreaptaȚarul Berendey. Regele îl consultă pe Bermyata cu privire la orice, îi împărtășește preocupările, are încredere în el. Bermyata pare să știe despre infidelitatea soției sale, dar nu își dorește rușine și acoperă pentru ea.

Elena cea frumoasa, sotia lui, desi este o frumusete, nu este indiferenta fata de sexul masculin. Fie se plimbă prin grădină cu regele, fie se plimbă pe Lel.

Lucrarea se termină cu tristețe. Fecioara Zăpezii s-a topit, iar Mizgir s-a aruncat în lac cu disperare. Dar după moartea eroilor nu există nici un sentiment de deznădejde.

Soarele stie

Pe cine să pedepsești și pe cine să ai milă? Terminat

Proces adevărat! Odrasle lui Frost -

Cold Snow Maiden a murit.

Timp de cincisprezece ani a trăit printre noi,

Timp de cincisprezece ani Soarele a fost supărat pe noi.

Acum, cu moartea ei minunată,

Interferența lui Frost a încetat.

Viata merge mai departe. Iar soarele Berende se bucură de căldura soarelui de vară.

Caractere mici:

Radushka și Malusha - fete din suburbii, prietene ale lui Kupava.

Brusilo, Baby, Cameră pentru fumători- băieți din suburbii

Biryuch.

Slujitorii lui Mizgir.

Slobozhans: bătrâni, bătrâne, băieți și fete.

Shrovetide este un om de paie.

Leshy.

Boieri, boieri, guslari, orbi, bufoni, tineri, biryuchi, berendei de orice rang, de ambele sexe.

Suite de primăvară, păsări: macarale, gâște, rațe, vile, magpie, grauri, lacăte și altele.

Berendey de ambele sexe și de toate vârstele.

Caracteristicile Fecioarei Zăpezii din piesa lui Ostrovsky și a primit cel mai bun răspuns

Răspuns de la GALINA[guru]





legile naturii.



...ca soarele


Nu știu cum, dar va ucide.





Fecioara Zăpezii merge la oameni.



în scopuri egoiste, ei nu o plac.
Fecioara Zăpezii este frumoasă:

Nu sunt lumini stinse, repezirile au fost călcate în picioare.
Dar Fecioara Zăpezii nu cunoaște dragostea, inima ei este rece:
Problema mea este că nu există afecțiune în mine.
Toată lumea interpretează ce este iubirea în lume,
Că o fată nu poate scăpa de dragoste;
Dar nu cunosc dragostea; Ce cuvânt
Prieten de inimă și ce este dragă,
Nu știu. Și lacrimi de despărțire,
Și bucurie când te întâlnești cu un prieten drag
Înainte de dragoste, ea experimentează gelozie, amărăciune, resentimente:
Cât de dureros este aici, cât de grea mi-a devenit inima!
Cu o insultă grea, ca o piatră,
O floare zdrobită de Lelem mi-a căzut pe inimă
Și abandonat. Și parcă fac și eu
Abandonată și părăsită, ofilit...
Din cuvintele lui batjocoritoare.
Ea trebuie să experimenteze multe: nemeritat
acuzația lui Kupava de care a despărțit-o
Mizgirem, care, văzând Fecioara Zăpezii,
Am fost atât de captivată de frumusețea ei încât am părăsit Kupava.
Cuvintele ei sună ca un reproș pentru Mizgir:
Nu poți să-mi cumperi dragostea.
Perlă neprețuită
Păstrează-l pentru tine; Nu îl prețuiesc prea mult
Draga mea, dar nu o voi vinde:
Mă schimb din dragoste în iubire,
Dar nu cu tine, Mizgir.
Cu teamă, ea ascultă declarația de dragoste a lui Mizgir,
și apoi urmărește fericirea celorlalți Lelya și Kupava.
Dorința de a iubi așa cum iubesc oamenii o face
luați o decizie dăunătoare:
...O, mamă, primăvara este roșie!
Am o plângere și o cerere la tine:
Cer iubire, vreau să iubesc! Da-l inapoi
Fecioara Zăpezii are o inimă de fată, mamă!
Dă-mi dragostea mea sau ia-mi viața!
Lasă-mă să pieri, un moment de dragoste
Mai prețioși pentru mine sunt anii de melancolie și lacrimi.
Puterea iubirii este cuprinsă în cununa magică a primăverii,
pe care o pune pe Fecioara Zăpezii.
Fecioara Zăpezii capătă o altă privire
lumea:
Oh, mamă, ce-i cu mine? Ce frumusete
Pădurea verde s-a îmbrăcat! țărmuri
Și nu te poți opri din a admira lacul.
Apa mă cheamă, tufișurile mă cheamă
Sub baldachinul tău; si cerul, mama, cerul!
Acum observă frumusețea din jurul ei, înaintea ei
Mi-am admirat doar frumusețea.
Spring-Red îi oferă marele dar al naturii - dragostea.
Fecioara Zăpezii a murit.
Nu întâmplător moare tocmai când a acceptat
legea vieții soților Berende și este gata să o realizeze
a trezit iubirea în forme cotidiene.
Acest lucru este inaccesibil fie ei, fie lui Mizgir, a cărei pasiune
necunoscut pentru Berendey, îi împinge afară din cerc
viață liniștită.
Moartea Fecioarei Zăpezii este ispășire pentru păcatele soților Berendey.
Acceptând acest sacrificiu, Yarila returnează berendnyamul
lumina si caldura

Răspuns de la Eofia Kashirina[incepator]
Spre deosebire de basmele populare.
Ostrovsky face din Fecioara Zăpezii personajul principal al piesei
și aduce o mulțime de lucruri noi imaginii ei.
În piesă, Fecioara Zăpezii este fiica lui Frost și Spring.
Înghețul și primăvara sunt imagini contrastante.
Prin urmare, apariția Fecioarei Zăpezii este o încălcare
legile naturii.
Combină o contradicție fatală: „primăvara”,
neliniştit, creativitate Primăvara și răceala,
„frig de sentimente” moștenit de la Frost.
Frost o ascunde de oameni, îi este frică de predicție:
...ca soarele
El va distruge Fecioara Zăpezii; numai
Și așteaptă să fie sădit în inima ei
Cu raza ei focul iubirii; Apoi
Nu există mântuire pentru Fecioara Zăpezii, Yarilo
O va arde, o va incinera, o va topi.
Nu știu cum, dar va ucide.
Adică, spre deosebire de basm, Fecioara Zăpezii trebuie să moară
nu doar de la soare, ci de la focul iubirii.
Dar Primăvara crede că a sosit momentul ca Fecioara Zăpezii să plece
conacul tău, pentru a experimenta viața printre oameni.
Decizia este luată de Fecioara Zăpezii.
Captivată de cântecele Lelyei, care îi sunt mai dragi decât
„Cântă ciocurile”, Fecioara Zăpezii nu vrea să rămână
în pustie, ea întinde mâna către oameni, visează să cânte
împreună cu fetele și dansează în cerc.
Și Moroz o dă fără tragere de inimă familiei Bobyl.
Fecioara Zăpezii merge la oameni.
Familia în care trăiește Fecioara Zăpezii nu este capabilă
nu-i aprecia nici frumusețea, nici munca ei grea.
Împreună cu Bobylikha, invidios și viclean, care
în ochi există doar „kika cu coarne cu perle rulate”,
ei folosesc Fecioara Zăpezii și frumusețea ei în lor
în scopuri egoiste, ei nu o plac.
Fecioara Zăpezii este frumoasă:
Frumusețea ta fecioara este ca bogăția.
Din cauza frumuseții ei: de la chibritori și chibritori
Nu sunt lumini stinse, repezirile au fost călcate în picioare.

Sunt o mulțime de oameni amabili povesti interesante, care au devenit de mult populare, există pentru copii. Unul dintre aceste basme este „Crăiasa Zăpezii”, care a fost scrisă de celebrul scriitor rus Alexander Ostrovsky în 1807 șaptezeci și trei. În ciuda faptului că Fecioara Zăpezii este încă un personaj de iarnă, acest basm s-a dovedit a fi de primăvară, incitant și intrigant. Întreaga acțiune a acestui basm are loc în țara fictivă a soților Berendey, iar personajul principal, desigur, este fiica primăverii care a venit deja în propria ei primăvară și a Frost care încă nu se retrage, Fecioara Zăpezii.

Conform istoriei personaj principal se dovedește a fi un străin pentru toată lumea. Dar, în ciuda acestui fapt, ea este foarte atrasă de cântece umane, conversații, jocuri și distracție. Fecioara Zăpezii încearcă din toate puterile ei să înțeleagă sentimentele pe care le trăiesc oamenii, uneori bucurându-se, alteori plângând. Ea nu înțelege acest sentiment, dar cu atât o atrage mai mult.

Prin fire, personajul principal este încă doar un copil, iar dragul ei copilăresc doarme într-un vis dulce și nimeni nu poate trezi aceste sentimente în ea. În ciuda acestui fapt, neștiind încă sentimentul iubirii, ea este capabilă să experimenteze un sentiment de invidie reală față de fericirea altcuiva și bucuria altcuiva. Personajul principal se simte învins după ce ciobanul rural obișnuit Lel o preferă pe fata fierbinte, din sat, Kupava. Personajul principal, cu tristețe, se îndreaptă către mama ei Vesna cu o cerere de a-i oferi cadoul iubirii. Ca răspuns la aceasta, mama ei îi oferă o coroană de flori, care îl ajută pe personajul principal să-și ia somnul din suflet și să înțeleagă ce este dragostea.

În același timp, mândru, capricios și puternic Mizgir se dovedește a fi alesul Fecioarei Zăpezii. După ce a experimentat un sentiment de dragoste real, uman, inima ei devine reală, umană, vie, iar Fecioara Zăpezii moare. Moartea ei, completând povestea, pare să restabilească echilibrul regatului Berendey. Iar Fecioara Zăpezii devine un fel de sacrificiu ispășitor pentru mila formidabilului și puternicului Yaril.

Mai jos caracterizăm piesa de basm a lui A.N Ostrovsky, făcând accentele necesare, din punctul nostru de vedere.

Extravaganța „Cioata zăpezii” a apărut în urmă cu o sută patruzeci de ani, în 1873, în revista „Buletinul Europei”. Totul era neobișnuit în această piesă: gen (piesă de basm, extravaganță); o combinație de text poetic dramatic cu elemente de muzică și balet; complot; eroi - zei, semizei, locuitori obișnuiți ai țării - Berendeys; fantezie, fuzionată organic cu imagini realiste, adesea cotidiene; vernaculară, care include elemente de limba vernaculară și, pe de altă parte, se transformă pe alocuri într-un discurs înalt poetic, solemn.

ÎN literatura critică s-a sugerat că apariția unei astfel de piese s-a datorat unor circumstanțe întâmplătoare: în 1873, Teatrul Maly a fost închis pentru renovare, trupa s-a mutat în clădire. Teatrul Bolșoi Pentru a-i ține ocupați pe artiștii teatrului de dramă și operă și balet, conducerea a decis să-i ceară lui A.N Ostrovsky să scrie o piesă corespunzătoare. El a fost de acord.

De fapt, totul era mai serios. Mutarea Teatrului Maly a fost doar un pretext, un imbold pentru implementarea genului teatral conceput de Ostrovsky. Interesele dramaturgului au fost mult timp legate de piesele de acest gen, folclorul era elementul său preferat și nativ, iar extravaganța populară i-a ocupat gândurile cu mult înainte de 1873 și mult mai târziu.

„Într-o vacanță”, scria el în 1881, „fiecare muncitor este atras să petreacă seara departe de casă... Vreau să uit realitatea plictisitoare, vreau să văd o altă viață, un alt mediu, alte forme de viata comunitara. Vreau să văd boieri, conacele princiare, camere regale, vreau să aud discursuri pasionate și solemne, vreau să văd triumful adevărului.”

Acțiunea are loc în țara de basm al familiei Berendey, așa cum scrie dramaturgul, în „timpul preistoric”. Numele tribului Berendey apare în Povestea anilor trecuti. L-am auzit pe scriitor și istorii orale despre orașul antic Berendey și țarul Berendey”.

Personajele mitologice trec în fața privitorului - zei (Yarilo), semizei (Frost, Vesna-Krasna), fiica lui Frost și Vesna-Krasna Snegurochka (copilul unei căsătorii opusă lui Yarila), spiriduși, păsări care vorbesc, tufișuri animate, fantome . Dar toată această fantezie este strâns combinată cu scene realiste, de zi cu zi. Marele realist și scriitor al vieții de zi cu zi nu și-a putut înlănțui imaginația în cadrul ficțiunii.

Trăirea vieții reale izbucnește în joc și dă o luminozitate deosebită timpului și locului acțiunii sale.

Snegurochka, Kupava, Lel, Moroz, Vesna-Krasna, Mizgir sunt înzestrate cu trăsături de caracter unice. Există ceva în ele de la oamenii din vremea lui Ostrovsky și din anii de mai târziu.

Dialogul dintre Frost și Vesna-Krasna despre viitorul fiicei lor nu se distinge ca ton chiar și din conversațiile părinților din vremea noastră. Bobyl este un model de leneș tipic țăran, un băutor, chiar și Yarilo apare sub forma unui tânăr paria în haine albe, cu un cap de om într-o mână și un snop de secară în cealaltă (așa cum era descris în poveștile populare în unele locuri din Rus').

Nu există multe urme ale sistemului comunal primitiv în piesa de basm (în mare parte imagini mitologice). Dar există o mulțime de dovezi pentru convențiile „timpului preistoric”.

În primul rând, să remarcăm inegalitatea socială din regatul lui Berendey. Societatea este împărțită în bogați și săraci, cei din urmă fiind în mod deschis gelosi pe cei dintâi. Ca să nu mai vorbim de Bobylikha, care visează să-și „umple poșeta mai groasă” și să comandă familia ca Kabanikha, să fim atenți la curata și nobila Kupava, care, pregătindu-se să se căsătorească cu Mizgir, își imaginează viitorul astfel: „8 la casa lui. , în marea aşezare regală , / La vedere, ca o gospodină bogată / Voi domni...

Bogatul Murash refuză să-l accepte pe ciobanul Lelya pentru noapte, disprețuindu-l ca pe un om sărac și necrezând în cinstea lui: „Înșelă-i pe alții cu arcurile tale, / Dar noi, prietene, te cunoaștem destul de bine, / Ce este sigur este intacte, spun ei.”

Nu întâmplător în direcțiile de scenă pentru primul act citim: „În partea dreaptă se află coliba săracă a lui Bobyl, cu o verandă șubredă; în fața colibei este o bancă; în partea stângă se află o colibă ​​mare Murash decorată cu sculpturi; în fundal este o stradă; Peste drum se află grădina de hamei și albine Murash.” O schiță mică capătă un caracter simbolic.

În regatul lui Berendey, elementele ierarhiei sociale sunt puternice. Păsările vorbitoare, cântând despre modul lor de viață, recreează în esență o imagine a structurii sociale a familiei Berendey; au guvernatori, functionari, boieri, nobili (asta in „epoca preistorica”), tarani, iobagi, centurioni, oameni diferite profesiişi posturi: fermieri, sărutatori, pescari, negustori, stăpâni, slujitori, ligustri, tineri, bufoni.

Întreaga sărbătoare este încoronată de rege și de ajutorul său credincios, boierul Bermyata. Viața soților Berendey poate fi considerată un fel de idilă, senină și fericită, așa cum spun unii cercetători?

Da, în comparație cu lumea exterioară, unde există războaie continue (bufonii cântă despre ei, înfățișați în culorile „Povestea campaniei lui Igor”), țara soților Berendey poate părea un colț de paradis.

Pentru o viață liniștită, pentru libertate relativă, pentru oportunitatea de a se adresa regelui în orice caz dificil, soții Berende îl laudă peste măsură pe înțeleptul părinte al pământului lor. Și regele ia această laudă ca fiind cuvenită.

Cu toate acestea, viața în regatul Berendey este departe de a fi ideală. Nu degeaba acțiunea piesei se deschide cu cuvintele lui Spring-Red:

Te salută trist și rece
Primăvara țara ei mohorâtă.

Această remarcă se aplică nu numai vremii, se dovedește, în plus, că divinitatea supremă Yarilo (Soarele) este supărată pe Berendey, deoarece Frost și Spring-Red, încălcând canoanele și tradițiile, s-au căsătorit și au dat naștere unei creaturi fără precedent - o fata frumoasa. Yarilo a jurat groaznic că va distruge atât această fată, Fecioara Zăpezii, cât și tatăl ei, și a adus tot felul de necazuri asupra locuitorilor țării (cu toate acestea, au experimentat aceste necazuri chiar și fără voia Yarilei).

Țarul însuși este nevoit să recunoască că nu a văzut prosperitate printre oameni de multă vreme. Și ideea nu este doar că, potrivit lui Bermyata, compatrioții „fură încetul cu încetul” (acest păcat este de neiertat, dar îl putem corecta din punctul de vedere al țarului), ideea este că starea morală a locuitorilor țării are schimbat:

Serviciul frumosului a dispărut în ei...
Dar vedem pasiuni complet diferite:
Vanitatea, invidia pentru ținutele altora...

Oamenii invidiază bogăția, iubitorii se înșală adesea unii pe alții și sunt gata să se lupte cu un rival.

Ryuchii, chemându-i pe Berendei la o întâlnire cu țarul, dau în glumă caracteristici rele, dar veridice contemporanilor lor: „Poporul suveranului: / Boieri, nobili, / Copii boieri, / Capete vesele / Bărbi late! / Voi, nobili, / Aveți câini ogari, / Sunteți iobagi desculți! / Oaspeți de comerț, / pălării de castor, / Gât gros, / Bărbi groase, / Poșete strânse. / Funcționari, funcționari, / Băieți fierbinți, / Treaba voastră este să trageți și să culegeți, / și să vă țineți de mână cu un cârlig (adică să luați mită, mită) / Bătrâne / Afacerea voastră; a necazuri, a tese, / a desparti un fiu de nora lui. / Tineri, / Temerari îndrăzneți, / oameni pentru muncă, / Voi pentru lenevie. / Treaba ta este să te uiți în jurul turnurilor, / Să ademenești fetele.”

Acest „timp preistoric” nu este mult diferit de vremurile ulterioare - marele dramaturg rămâne fidel cu sine în dezvăluirea viciilor și neajunsurilor umane. Cercetătoarea nu greșește cu greu când scrie că „societatea lui Berendey este crudă, nu mai trăiește conform legilor naturale, ci umane, acoperindu-și imperfecțiunea cu dorințele lui Yaripa Soarele”.

Aici ar trebui să adăugăm câteva cuvinte despre rege. În literatura critică, figura sa este apreciată pozitiv. El a asigurat cu adevărat pacea pentru poporul său, în orice caz, nu a intrat în războaie nechibzuite, se gândește mult la fericirea tinerilor, nu se sfiește să comunice cu Berendey obișnuiți și, într-o oarecare măsură, nu este străin de artă. - isi picteaza palatul. Dar puterea nelimitată, ca de obicei, și-a lăsat amprenta asupra gândurilor, sentimentelor și comportamentului său.

El este convins că voința regelui nu are limite. Când decide să adune toți îndrăgostiții și să aranjeze o nuntă colectivă în ziua solemnă a lui Yarilin, iar Bermyata se îndoiește de posibilitatea unei astfel de sărbători, regele exclamă înfuriat: Ce? Ce nu puteți face, nenorociților? Este imposibil să îndeplinești ceea ce dorește regele? ești sănătos?

Aflând de la Kupava că Mizgir a înșelat-o de dragul Fecioarei Zăpezii, el îl consideră pe Mizgir un criminal demn. pedeapsa cu moartea. Dar din moment ce „nu există legi în codul nostru sângeros”, regele, în numele poporului, îl condamnă pe Mizgir la ostracism - exil etern - și îi cheamă pe cei care vor să o facă pe Fecioara Zăpezii să se îndrăgostească de ei înainte de sfârșitul lui. noaptea (nu mai târziu!).

Adevărat, iubirile și dezamăgirile din regatul Berendey izbucnesc și se sting ca un meci, dar aceasta este tradiția literaturii, revenind la Renaștere - să ne amintim de Romeo și Julieta, care s-au îndrăgostit în câteva secunde, practic fără recunoscându-se reciproc. Dar chiar și ținând cont de această tradiție, ordinul regelui arată ca un act de arbitrar.

După ce a auzit că apariția Fecioarei Zăpezii pe pământul lui Berendey a provocat o agitație completă în rândul tinerilor din cauza geloziei, Țarul îi ordonă Bermyatei „să împace pe toți și să se împace înainte de mâine” (!), iar Fecioara Zăpezii să se caute pe ea însăși „ o prietenă după propria inimă.”

Vine sărbătoarea promisă, un prieten - Mizgir - este găsit, tinerii sunt îndrăgostiți nebunește, dar răzbunătorul Yarilo își amintește jurământul. Pasiunea fierbinte distruge Fecioara Zăpezii, ea se topește sub influența razelor soarelui. Mizgir se sinucide, iar țarul, care cu puțin timp înainte a admirat frumusețea Fecioarei Zăpezii și a promis că va aranja un festin pentru cel care „reușește să o captiveze pe Fecioara Zăpezii cu dragoste înainte de zori”, spune acum solemn:

Moartea tristă a Snow Maiden
Și moartea cumplită a lui Mizgir
Ei nu ne pot deranja. Soarele stie
Pe cine să pedepsești și pe cine să ai milă? Terminat
Proces adevărat! Icrele lui Frost,
Cold Snow Maiden a murit.

Acum, crede țarul, Yarilo își va opri actele de răzbunare și „va uita la devotamentul ascultătorilor Berendeys”. Regele adoră cel mai mult supunerea supușilor lui însuși și celei mai înalte zeități - Yaril Soarele. În loc de cântec de doliu, el sugerează să cânte un cântec vesel, iar supușii împlinesc cu bucurie voința regelui. Moartea a doi oameni nu contează în comparație cu viața maselor.

În general, întreaga piesă a lui Ostrovsky, cu toată veselia ei aparentă, este construită pe o antiteză, creând o imagine contradictorie, uneori lipsită de bucurie. Căldura și frigul, bogăția și sărăcia, dragostea și infidelitatea, mulțumirea cu viață și invidia, războiul și pacea, într-un sens mai larg - bine și rău, viața și moartea se opune unele altora și determină atmosfera generală a regatului Berendey și contradicții și dizarmonie în personaje personaje.

Principiul ostil a pătruns chiar în spațiu. Yarilo-Sun, soarele binecuvântat care dă bogăție și bucurie pământenilor, trimite vreme rea, scăderea recoltei, tot felul de dureri către Berendey și distruge nevinovata fiică nelegitimă a părinților nelegitimi, răzbunându-se nu numai pe Frost, ci și pe a lui. Primăvara-Roșu simpatic, privându-și fiica iubită.

Dacă vorbim despre aspectul filozofic al piesei, atunci nu ne uităm la întruchiparea unui vis despre un regat „preistoric” ideal, ci la o operă de basm, impregnată de o sete pentru armonia vieții în prezent și viitor. Regatul Berendey este lipsit de această armonie, iar această armonie nu este prezentă în caracterul personajului principal.

Ea a îmbinat frumusețea fizică cu noblețea spirituală, un fel de naivitate și lipsă de apărare aproape copilărească cu răceala sinceră și incapacitatea de a iubi. O încercare disperată de a depăși cercul desemnat de natură provoacă tensiune inumană de forță și emoții și se termină în tragedie.

Putem spune că ideea dramaturgului de a arăta „o altă viață, un alt mediu” astfel încât publicul să uite măcar temporar „realitatea plictisitoare” nu a fost pe deplin reușită. Dar reprezentarea adevărului vieții a avut succes, așa cum a scris A.N. Ostrovsky în scrisoarea citată mai sus.

Ceea ce este atrăgător este dorința persistentă și ireprimabilă a personajului principal de a-și schimba soarta, înțelegerea ei înaltă a iubirii, de dragul căreia se poate accepta moartea:

Mai prețioși pentru mine sunt anii de melancolie și lacrimi...
Tot ce este prețios în lume,
Trăiește într-un singur cuvânt. Acest cuvânt
Dragoste.

La început Lel o captivează cu cântecele și natura moale. Mama ei îi amintește că Lel este fiul iubit al Soarelui, care este ostil tatălui Fecioarei Zăpezii.
Nu mi-e frică de Lelya sau de Soare,
Ea raspunde...
… Fericire
Fie că îl găsesc sau nu, mă voi uita.

Dragostea este mai presus de toate, mai scumpă decât existența pământească - acesta este laitmotivul piesei. După cum se menționează în literatura critică, „în faza târzie a operei sale (din a doua jumătate a anilor 1870), principala preocupare a dramaturgului a devenit soarta iubiților săi.

În intervalul cronologic dintre „Furtuna” și „Zestrea”, Ostrovsky creează extravaganța „Făioța zăpezii”. Și soarta nefericită a unei femei, deși într-o interpretare de basm, este în prim plan. Frigul fizic care o înconjoară pe fiica părintelui Frost poate fi îndurat, dar frigul spiritual este insuportabil. Dragostea încălzește, face o persoană umană. Acesta este un sentiment grozav, dar necesită ca iubitul să fie gata să lupte pentru fericirea lui.

Uneori, din păcate, un sentiment romantic înalt se termină tragic - din mai multe motive, printre care se numără un conflict cu societatea sau cu forțele supramundane, așa cum au arătat clasicii din vremuri îndepărtate și mai apropiate și așa cum a subliniat direct A.N. Ostrovsky în piesa sa de basm.

Dar puterea de spirit a eroului muribund dă naștere unui respect profund pentru el din partea perceptorului de artă și nu trece fără urmă pentru conștiința și lumea emoțională a cititorului și privitorului. Din aceste poziții poate evalua tragedia Fecioarei Zăpezii.

Piesa lui Ostrovsky este bogată în meritele sale artistice. Să remarcăm, în primul rând, claritatea și claritatea compoziției - ordinea de desfășurare a intrigii din prolog, introducând cititorul și privitorul în esența conflictului, la punctul culminant (ruperea Fecioarei Zăpezii cu Lel și Kupava) și la deznodământul din actul al patrulea. Versurile în care este scrisă piesa sunt originale și expresive.

Stanislavski a vorbit despre marile și sonore poeme ale dramaturgului. Dialogul lui Kupava cu țarul Berendey este considerat perla rusului poezie lirică. Turgheniev a admirat frumusețea și ușurința limbajului lui Ostrovsky. Piesa a absorbit organic vorbirea populară, așa cum am menționat mai sus, cu elemente de limba populară.

La începutul piesei, Fecioara Zăpezii este fiica lui Frost și Spring.
Combină o contradicție fatală: „primăvara”,
începutul neliniștit, creativ al primăverii și al răcelii,
„fior de sentimente” moștenit de la Frost.

Frost o ascunde de oameni, îi este frică de predicție:
...ca soarele
El va distruge Fecioara Zăpezii; numai
Și așteaptă să fie sădit în inima ei
Cu raza ei focul iubirii; Apoi
Nu există mântuire pentru Fecioara Zăpezii, Yarilo
O va arde, o va incinera, o va topi.
Nu știu cum, dar va ucide.
Adică, spre deosebire de basm, Fecioara Zăpezii trebuie să moară
nu doar de la soare, ci de la focul iubirii.
Dar Primăvara crede că a sosit momentul ca Fecioara Zăpezii să plece
conacul tău, pentru a experimenta viața printre oameni.
Decizia este luată de Fecioara Zăpezii.
Captivată de cântecele Lelyei, care îi sunt mai dragi decât
„Cântă ciocurile”, Fecioara Zăpezii nu vrea să rămână
în pustie, ea întinde mâna către oameni, visează să cânte
împreună cu fetele și dansează în cerc.
Și Moroz o dă fără tragere de inimă familiei Bobyl.

Incepe viață nouă, Fecioara Zăpezii merge la oameni.
Familia în care trăiește Fecioara Zăpezii nu este capabilă
nu-i aprecia nici frumusețea, nici munca ei grea.
Împreună cu Bobylikha, invidios și viclean, care
în ochi există doar „kika cu coarne cu perle rulate”,
ei folosesc Fecioara Zăpezii și frumusețea ei în lor
în scopuri egoiste, ei nu o plac.
Fecioara Zăpezii este frumoasă:
Frumusețea ta fecioara este ca bogăția.
Din cauza frumuseții ei: de la chibritori și chibritori
Nu sunt lumini stinse, repezirile au fost călcate în picioare.

Dar Fecioara Zăpezii nu cunoaște dragostea, inima ei este rece:
...Problema mea este că nu există afecțiune în mine.
Toată lumea interpretează ce este iubirea în lume,
Că o fată nu poate scăpa de dragoste;
Dar nu cunosc dragostea; Ce cuvânt
Prieten de inimă și ce este dragă,
Nu știu. Și lacrimi de despărțire,
Și bucurie când te întâlnești cu un prieten drag

Înainte de dragoste, ea experimentează gelozie, amărăciune, resentimente:
...Cât de dureros este aici, cât de grea mi-a devenit inima!
Cu o insultă grea, ca o piatră,
O floare zdrobită de Lelem mi-a căzut pe inimă
Și abandonat. Și parcă fac și eu
Abandonată și părăsită, ofilit...
Din cuvintele lui batjocoritoare.

Ea trebuie să experimenteze multe: nemeritat
acuzația lui Kupava de care a despărțit-o
Mizgirem, care, văzând Fecioara Zăpezii,
Am fost atât de captivată de frumusețea ei încât am părăsit Kupava.
Cuvintele ei sună ca un reproș pentru Mizgir:
Nu poți să-mi cumperi dragostea.
Perlă neprețuită
Păstrează-l pentru tine; Nu îl prețuiesc prea mult
Draga mea, dar nu o voi vinde:
Mă schimb din dragoste în iubire,
Dar nu cu tine, Mizgir.
Cu teamă, ea ascultă declarația de dragoste a lui Mizgir,
și apoi urmărește fericirea celorlalți Lelya și Kupava.
Dorința de a iubi așa cum iubesc oamenii o face
luați o decizie dăunătoare:
...O, mamă, primăvara este roșie!
Am o plângere și o cerere la tine:
Cer iubire, vreau să iubesc! Da-l inapoi
Fecioara Zăpezii are o inimă de fată, mamă!
Dă-mi dragostea mea sau ia-mi viața!
Lasă-mă să pieri, un moment de dragoste
Mai prețioși pentru mine sunt anii de melancolie și lacrimi.

Puterea iubirii este cuprinsă în cununa magică a primăverii,
pe care o pune pe Fecioara Zăpezii.
Fecioara Zăpezii capătă o altă privire
lumea:
Oh, mamă, ce-i cu mine? Ce frumusete
Pădurea verde s-a îmbrăcat! țărmuri
Și nu te poți opri din a admira lacul.
Apa mă cheamă, tufișurile mă cheamă
Sub baldachinul tău; si cerul, mama, cerul!
Acum observă frumusețea din jurul ei, înaintea ei
Mi-am admirat doar frumusețea.
Spring-Red îi oferă marele dar al naturii - dragostea.
Fecioara Zăpezii a murit.
Nu întâmplător moare tocmai când a acceptat
legea vieții soților Berende și este gata să o realizeze
a trezit iubirea în forme cotidiene.
Acest lucru este inaccesibil fie ei, fie lui Mizgir, a cărei pasiune
necunoscut pentru Berendey, îi împinge afară din cerc
viață liniștită.
Moartea Fecioarei Zăpezii este ispășire pentru păcatele soților Berendey.
Acceptând acest sacrificiu, Yarila returnează berendnyamul
lumina si caldura.

Caracteristică erou literar

Fecioara Zăpezii este eroina „basmului de primăvară” de A. N. Ostrovsky „Ciasta Zăpezii” (1873). Piesa are loc în „țara soților Berende în vremuri preistorice”. Imaginea mitopoetică a regatului Berendey este inspirată de orală arta Folk. Acesta este un regat idilic al păcii și armoniei. Dragostea este miezul vieții soților Berendey, forma slujirii lor față de puternicul zeu păgân al Soarelui - Yaril. Apariția „recelui” S. printre oameni aduce „gelozie, abuz, ceartă” în viața lor. „Un frig considerabil” pătrunde în inimile oamenilor. Fiica primăverii și a înghețului, S. este o străină pentru toată lumea. Ea „nu cunoaște deloc dragostea”. Este atrasă de „cântece umane”, melodii pasionale și triste de dragoste. S. lâncește de curiozitate și este surprins de puterea acestui sentiment, care îi face pe oameni să sufere și să plângă. Dar „sufletul de prunc” al lui S. doarme, nimeni nu poate trezi în ea „dorința de iubire”. Necunoscând încă dragostea, S. recunoaște „gelozia chinuitoare”, invidia pentru fericirea altcuiva. Se simte „înșelată, jignită, ucisă” când ciobanul Lel o părăsește cu ușurință pentru Kupava plină de viață și plină de viață. S. se îndreaptă către Maica Primăvară cu o rugăciune pentru „darul iubirii”. O coroană magică dăruită în primăvară trezește „somnul sufletului”, îi dezvăluie lui S. frumusețea lumii, bucuria vieții. „Mândră în duh”, Mizgir devine „alesul sufletului” lui S. „Inima ei rece”, cunoscând iubirea, se transformă într-o inimă obișnuită, vie, umană, iar S. moare cu cuvintele: „Iubesc”. și mă topesc, mă topesc din sentimentele dulci ale iubirii.” „Moartea ei miraculoasă” restabilește echilibrul epic al regatului Berendey, ca un sacrificiu ispășitor menit să o liniștească pe formidabila Yarila. Imaginea lui S. a servit drept prototip pentru eroina operei lui N. A. Rimsky-Korsakov „Cioata zăpezii” (1881). Primul interpret al rolului S. a fost G. N. Fedotova (1873). Alți interpreți includ V. F. Komissarzhevskaya (1900), M. P. Lilina (1900).

Eseu despre literatura pe tema: Fecioara Zăpezii (Snegurochka Ostrovsky A. N.)

Alte scrieri:

1. Întregul basm de primăvară de A. N. Ostrovsky „Crăiasa Zăpezii” este acoperit de o dragoste bună. Această piesă este întruchiparea visului dramaturgului despre un viitor social, despre viața pașnică a oamenilor, liber de puterea arbitrarului și a violenței, că binele trebuie făcut cu propriile mâini. Atrage Citește mai mult......
2. Snow Maiden Acțiunea se petrece în țara familiei Berendey în vremuri mitice. Vine sfârșitul iernii - spiridușul se ascunde într-o scobitură. Primăvara zboară spre Krasnaya Gorka lângă Berendeyev Posad, capitala țarului Berendey, și odată cu ea se întorc păsările: macarale, lebede - suita primăverii. Frig Citește mai mult ......
3. Basmul poetic „Făiața Zăpezii” se deosebește de o serie de alte lucrări ale lui Ostrovsky. În alte piese, Ostrovsky remizează poze sumbre mediul negustoresc, critică moravurile dure și arată toată tragedia unui suflet singuratic forțat să existe în condițiile „regatului întunecat”. Lucrarea „The Snow Maiden” este un uimitor Citește mai mult ......
4. Acțiunea se petrece în țara familiei Berendey în vremuri mitice. Vine sfârșitul iernii - spiridușul se ascunde într-o scobitură. Primăvara zboară spre Krasnaya Gorka lângă Berendeyev Posad, capitala țarului Berendey, și odată cu ea se întorc păsările: macarale, lebede - suita primăverii. Salutul rece Citește mai mult......
5. Două simboluri artistice încăpătoare cimentează semnificația „Furtună”. Primul este cataclismul principal, puternic, care a măturat nu numai natura, ci și comunitatea umană și a rupt sufletul eroinei, epuizată de un exces de iubire nerevendicată. Al doilea este marele râu în care s-a aruncat nefericita, Citește mai mult ......
6. Opera „Crăiasa zăpezii” bazată pe piesa lui A. N. Ostrovsky este una dintre cele mai îndrăgite lucrări ale lui Rimski-Korsakov. A fost scris neobișnuit de repede, în vara anului 1880. Compozitorul a scris despre asta astfel: „Atracția care s-a manifestat treptat în mine față de vechiul obicei rusesc și păgân Citește mai mult ......
7. Două simboluri artistice încăpătoare cimentează semnificația „Furtună”. Primul este cataclismul principal, puternic, care a măturat nu numai natura, ci și comunitatea umană și a rupt sufletul eroinei, epuizată de un exces de rezerve nerevendicate de dragoste. Al doilea este marele râu în care nefericitul Citește mai mult ......
8. Larisa Caracteristicile unui erou literar Larisa Dmitrievna Ogudalova este personajul principal al piesei. Este tânără și frumoasă, dar săracă, așa că nu-i dau zestre. Poziția unei femei fără adăpost este umilitoare, iar L. simte mai ales acest lucru - este o fată inteligentă și mândră. L. iubeşte Paratov. Dar îi place Citește mai mult......

Snegurochka (Snegurochka Ostrovsky A.N.)

Căutare text integral:

Acasă > Rezumat >Literatura și limba rusă

AGENȚIA FEDERALĂ DE EDUCAȚIE

INSTITUȚIE DE ÎNVĂȚĂMÂNT DE STAT

ÎNVĂŢĂMÂNT PROFESIONAL SUPERIOR

"ACADEMIA PEDAGOGICĂ DE STAT ALTAI"

FACULTATEA DE FILOLOGIE

DEPARTAMENTUL DE TEORIE, ISTORIE ŞI METODE DE PREDAREA LITERATURII

‹‹Snow Maiden›› A. N. Ostrovsky și basmul popular

Conform cursului ‹‹ Artă populară orală››

Elevii din anul I ai grupei 203 Kholmetskaya N.P.

Barnaul 2010

Lucrarea lui Ostrovsky „Cioata zăpezii” este un basm uimitor care arată frumusețea lumii înconjurătoare, dragostea, natura și tinerețea. Lucrarea se bazează pe basme populare, cântece, tradiții și legende. Ostrovsky a combinat doar basme, legende și cântece împreună și a dat artei populare o aromă foarte unică. În The Snow Maiden, relațiile umane ocupă locul principal. La prima vedere, intriga pare absolut fantastică. Dar apoi se dovedește că personajele umane vii sunt vizibile în această fantasmagorie.

De unde a venit Fecioara Zăpezii? Nu există încă un răspuns exact. Dar există multe opțiuni pentru originea sa.

Imaginea unei eroine de basm Fecioarele Zăpezii formată în conştiinţa populară treptat de-a lungul secolelor. A apărut inițial în poveștile populare rusești ca imaginea unei fete de gheață - o nepoată, care a fost modelată din zăpadă de un bătrân și o bătrână fără copii, ca o consolare pentru ei înșiși și pentru bucuria oamenilor. Cu toate acestea, există o presupunere că basmul despre Fecioara Zăpezii a apărut pe baza vechiului ritual funerar slav al lui Kostroma. Și asta înseamnă că putem spune că Kostroma nu este doar locul de naștere al Fecioarei Zăpezii - ea este aceeași Fecioara Zăpezii.

Kostroma a fost înfățișată în diferite moduri: era fie o tânără înfășurată în alb, ținând o ramură de stejar în mâini, mergând însoțită de un dans rotund, fie o efigie de paie a unei femei. Kostroma înseamnă personajul jocului și jocul în sine, la sfârșitul căruia Kostroma se îmbolnăvește și moare, apoi se trezește și dansează. Episodul final al jocului și ritualului, moartea și învierea ulterioară a lui Kostroma, au dat naștere percepției imaginii lui Kostroma ca spirit sezonier (spiritul vegetației), ceea ce o face similară cu imaginea Fecioarei Zăpezii.

În basmul „The Snow Maiden Girl” de V.I Dahl, un bătrân și o bătrână priveau copiii altora, „cum se rostogolesc bulgări din zăpadă și se joacă cu bulgări de zăpadă” și au decis să-și modeleze o fiică. „Bătrânul a adus un bulgăre de zăpadă la colibă, l-a pus într-o oală, l-a acoperit cu o cârpă și l-a pus pe fereastră. Soarele a răsărit, a încălzit oala și zăpada a început să se topească.” Așa a apărut fata, „albă ca un bulgăre de zăpadă și rotundă ca un bulgăre”.

Crăiasa Zăpezii de basm se topește, sărind cu prietenii ei peste un foc mare și fierbinte și se transformă într-un nor mic care zboară spre cer.

De-a lungul timpului, imaginea eroinei s-a transformat în conștiința populară: Fecioara Zăpezii devine nepoata părintelui Frost și este asociată cu sărbătorile de Crăciun și Anul Nou.

Fecioara Zăpezii este un fenomen pur rusesc și nicăieri în lume nu apare un astfel de personaj în timpul sărbătorilor de Anul Nou și de Crăciun.

Imaginea capătă o nouă culoare sub influența basmului de primăvară al lui A. N. Ostrovsky „Crăiasa Zăpezii”. Dintr-o fetiță – o nepoată – eroina se transformă într-o fată frumoasă, capabilă să lumineze inimile tinerelor Berendeys cu un sentiment cald de dragoste.

„Crăiasa Zăpezii” este poate cea mai puțin tipică dintre toate piesele lui Alexandru Ostrovsky, care se remarcă puternic printre celelalte lucrări ale sale prin lirism, teme neobișnuite (în loc de dramă socială, autorul a acordat atenție dramei personale, identificând tema iubirii ca fiind tema centrală) și împrejurimile absolut fantastice. Piesa spune povestea Fecioarei Zăpezii, care apare în fața noastră ca o tânără care tânjește cu disperare după singurul lucru pe care nu l-a avut niciodată - dragostea. Rămânând fidel liniei principale, Ostrovsky dezvăluie simultan mai multe: structura lumii sale pe jumătate epice, pe jumătate de basm, morala și obiceiurile lui Berendey, tema continuității și răzbunării și natura ciclică a vieții, observând, deși într-o formă alegorică, că viața și moartea merg mereu mână în mână.

Istoria creației

Lumea literară rusă datorează nașterea piesei unui fericit accident: chiar la începutul anului 1873, pt. revizuire Clădirea Teatrului Maly a fost închisă, iar un grup de actori s-a mutat temporar la Bolșoi. Decizia de a profita de oportunități noua scenași atrage spectatori, s-a decis organizarea unui spectacol extravagant, neobișnuit pentru acele vremuri, folosind componentele de balet, dramă și operă ale echipei de teatru.

Cu propunerea de a scrie o piesă pentru această extravaganță s-au îndreptat către Ostrovsky, care, profitând de ocazia de a implementa un experiment literar, a fost de acord. Autorul și-a schimbat obiceiul de a căuta inspirație în laturile inestetice ale vieții reale, iar în căutarea materialului pentru piesă a apelat la creativitatea oamenilor. Acolo a găsit o legendă despre fata Snow Maiden, care a devenit baza lucrării sale magnifice.

La începutul primăverii anului 1873, Ostrovsky a muncit din greu pentru a crea piesa. Și nu singur - deoarece producția de scenă este imposibilă fără muzică, dramaturgul a lucrat împreună cu foarte tânărul de atunci Piotr Ceaikovski. Potrivit criticilor și scriitorilor, acesta este tocmai unul dintre motivele ritmului uimitor al „The Snow Maiden” - cuvintele și muzica au fost compuse într-un singur impuls, în strânsă interacțiune și au fost impregnate de ritmul celuilalt, formând inițial un întreg. .

Este simbolic faptul că Ostrovsky a pus ultimul punct în „Crăiasa Zăpezii” în ziua celei de-a 50-a aniversări, 31 martie. Și puțin mai mult de o lună mai târziu, pe 11 mai, a avut loc spectacolul în premieră. A primit recenzii destul de diferite în rândul criticilor, atât pozitive, cât și puternic negative, dar deja în secolul al XX-lea cercetătorii literari au fost ferm de acord că „Crăiasa Zăpezii” este cea mai strălucitoare piatră de hotar în opera dramaturgului.

Analiza lucrării

Descrierea lucrării

Intriga se bazează pe calea vieții fetei Snow Maiden, născută din unirea lui Frost și Spring-Red, tatăl și mama ei. Fecioara Zăpezii locuiește în regatul lui Berendey, inventat de Ostrovsky, dar nu cu rudele ei - și-a părăsit tatăl Frost, care a protejat-o de toate necazurile posibile, - ci în familia lui Bobyl și Bobylikha. Fecioara Zăpezii tânjește după dragoste, dar nu se poate îndrăgosti - chiar și interesul ei pentru Lelya este dictat de dorința de a fi singura și unică, de dorința de băiat cioban, care oferă în egală măsură căldură și bucurie tuturor fetelor, de a fii afectuos numai cu ea. Dar Bobyl și Bobylikha nu o vor face cu dragostea lor, au o sarcină mai importantă: să profite de frumusețea fetei căsătorindu-o. Fecioara Zăpezii se uită cu indiferență la bărbații Berendey care își schimbă viața pentru ea, resping miresele și încalcă normele sociale; ea este rece în interior, este străină de soții Berendey, care sunt plini de viață - și, prin urmare, îi atrage. Totuși, nenorocirea se abate și pe Fecioara Zăpezii - când o vede pe Lel, care este favorabil altuia și o respinge, fata se grăbește la mama ei cu o cerere să îi permită să se îndrăgostească - sau să moară.

În acest moment, Ostrovsky exprimă clar ideea centrală a operei sale: viața fără iubire este lipsită de sens. Fecioara Zăpezii nu poate și nu vrea să suporte golul și răceala care există în inima ei, iar Primăvara, care este personificarea iubirii, îi permite fiicei ei să experimenteze acest sentiment, în ciuda faptului că ea însăși crede că este rău.

Mama se dovedește a avea dreptate: iubita Fecioara Zăpezii se topește sub primele raze ale soarelui fierbinte și senin, reușind totuși să descopere o nouă lume plină de sens. Iar iubitul ei, care și-a abandonat anterior mireasa și a fost alungat de țarul Mizgir, renunță la viața sa în iaz, străduindu-se să se reîntâlnească cu apa, care a devenit Fecioara Zăpezii.

Personaje principale

(Scenă din spectacolul de balet „The Snow Maiden”)

Fecioara Zăpezii este figura centrală a lucrării. O fată de o frumusețe extraordinară, dorind cu disperare să cunoască dragostea, dar în același timp rece la suflet. Pură, parțial naivă și complet străină de poporul Berendey, ea se dovedește a fi pregătită să dea totul, chiar și viața ei, în schimbul cunoașterii ce este iubirea și de ce toată lumea își dorește atât de mult.
Frost este tatăl Fecioarei Zăpezii, formidabil și strict, încercând să-și protejeze fiica de tot felul de necazuri.

Vesna-Red este mama unei fete care, în ciuda unei presimțiri de necaz, nu a putut merge împotriva naturii ei și a rugăminților fiicei sale și a înzestrat-o cu capacitatea de a iubi.

Lel este un cioban vânt și vesel care a fost primul care a trezit unele sentimente și emoții în Fecioara Zăpezii. Tocmai pentru că a fost respinsă de el, fata s-a repezit la Vesna.

Mizgir este un oaspete de comerț sau, cu alte cuvinte, un comerciant care s-a îndrăgostit atât de mult de fată încât nu numai că și-a oferit toată averea pentru ea, ci și-a părăsit-o pe Kupava, mireasa lui eșuată, încălcând astfel obiceiurile respectate în mod tradițional. regatul Berendey. În cele din urmă, a găsit reciprocitate cu persoana iubită, dar nu pentru mult timp - și după moartea ei și-a pierdut viața însuși.

Este de remarcat faptul că, în ciuda numărului mare de personaje din piesă, chiar și personajele minore s-au dovedit a fi strălucitoare și caracteristice: țarul Berendey, Bobyl și Bobylikha, fosta mireasă a lui Mizgir Kupava - toate sunt amintite de cititor și au propriile trăsături și caracteristici distinctive.

„The Snow Maiden” este o lucrare complexă și cu mai multe fațete, inclusiv din punct de vedere compozițional și ritmic. Piesa este scrisă fără rimă, dar datorită ritmului și melodiozității unice prezente în fiecare vers, sună lin, ca orice vers rimat. „The Snow Maiden” este, de asemenea, decorată cu utilizarea bogată a expresiilor colocviale - acesta este un pas complet logic și justificat al dramaturgului, care, la crearea operei, s-a bazat pe poveștile populare care povesteau despre o fată făcută din zăpadă.

Aceeași afirmație despre versatilitate este valabilă și în ceea ce privește conținutul: în spatele poveștii în exterior simple a Fecioarei Zăpezii (a ieșit în lumea reală - oameni respinși - a primit dragoste - a fost impregnată de lumea umană - a murit) nu se află numai afirmația că viața fără iubire este lipsită de sens, dar și multe alte aspecte la fel de importante.

Astfel, una dintre temele centrale este interrelația dintre contrarii, fără de care cursul natural al lucrurilor este imposibil. Frost și Yarilo, rece și lumină, iarna și anotimpul cald se opun în exterior, intră în contradicție ireconciliabilă, dar, în același timp, o linie roșie prin text străbate ideea că unul nu există fără celălalt.

Pe lângă lirismul și sacrificiul iubirii, interesează și aspectul social al piesei, afișat pe fundalul fundamentelor de basm. Normele și obiceiurile regatului Berendey sunt respectate cu strictețe; încălcarea se pedepsește cu expulzare, așa cum sa întâmplat cu Mizgir. Aceste norme sunt corecte și reflectă într-o oarecare măsură ideea lui Ostrovsky despre o veche comunitate rusă ideală, în care sunt apreciate loialitatea și dragostea față de aproapele, viața în unitate cu natura. Figura țarului Berendey, „bunul” țar, care, deși obligat să ia decizii dure, consideră soarta Fecioarei Zăpezii ca fiind tragică, tristă, trezește emoții cu siguranță pozitive; Este ușor să simpatizezi cu un astfel de rege.

În același timp, în regatul lui Berendey, dreptatea este respectată în toate: chiar și după moartea Fecioarei Zăpezii ca urmare a acceptării ei a iubirii, furia și disputa Yarilei dispar, iar Berendeyiții se pot bucura din nou de soare și căldură. Armonia triumfă.

Citiți lista personajelor din prolog. Ce eroi prolog ați întâlnit în opere de folclor?

Există șapte nume în lista personajelor din prolog. În operele de folclor, mai ales în basme, ați întâlnit multe dintre personajele principale ale acestui basm de primăvară. Cel mai adesea - Moș Crăciun. Dar conțin și Spring-Red și Leshy. Păsările care sunt numite aici sunt rareori suita primăverii în folclor. Ei sunt mai des participanți independenți la basme și cântece.

Descrieți regatul soților Berende. Cum diferă descrierea lui, care se află în direcțiile scenice ale piesei, de descrierile din basme?

Regatul de basm al lui Berendey este descris așa cum fiecare dintre noi ar vorbi despre un loc din viața reală. Această descriere a fost creată pentru ca artiștii să poată descrie regatul pe scenă. Diferă de scena evenimentelor pe care o descrie orice basm prin faptul că oferă peisajul pe baza căruia vor avea loc evenimentele.

Să ne amintim de prima remarcă.

„Începutul primăverii. Miezul nopţii. Deal roșu acoperit cu zăpadă. În dreapta sunt tufe și un rar mesteacăn fără frunze; în stânga este o pădure deasă continuă de pini mari și molizi cu ramuri agățate de greutatea zăpezii; în adâncuri, sub munte, un râu; Găurile de gheață și găurile de gheață sunt căptușite cu molid. Dincolo de râu se află Berendeyev Posad, capitala țarului Berendey: palate, case, colibe - toate din lemn, cu sculpturi pictate complicate; lumini la ferestre. Luna plină argintiază întreaga zonă deschisă. Cocoșii cântă în depărtare”. Această descriere spune cum ar trebui să arate setul prologului piesei „The Snow Maiden”.

Referinţă. Decorarea este proiectarea scenei unei piese de teatru, a unui platou de film, care creează un aspect vizibil al locului în care au loc evenimentele.

De ce prima remarcă vorbește deja despre locurile în care vor avea loc prologul și toate cele patru acte ale poveștii?

Aflăm că toate evenimentele vor avea loc în micul regat Berendey, care poate fi luat dintr-o privire, citind întreaga piesă. Cu toate acestea, deja prima remarcă arată locul evenimentelor. Această descriere ne convinge că

A. N. Ostrovsky a vrut ca publicul să vadă imediat întregul regat fabulos al soților Berendey.

Mulți cred că intriga piesei este decizia lui Bobyl și Bobylikha de a o duce pe Fecioara Zăpezii la locul lor. Există o altă părere: complotul este decizia Fecioarei Zăpezii de a părăsi pădurea și de a merge la oameni. Ar trebui să te gândești la decizia ta.

Cum ți-ai imaginat Fecioara Zăpezii? Ce corespunde, în părerile și comportamentul ei, cu numele fiicei Primăverii și a Înghețului?

Snegurochka este fiica primăverii și a înghețului. Prin urmare, există semne ale părinților ei în aspectul, părerile și comportamentul ei. Numele Snegurochka de la tatăl ei - Părintele Frost. Dar de la Maica Vesna - frumusețe, dispoziție veselă și dorință de a fi alături de oameni.

De ce episoade ți-au amintit povesti din folclor? Care cantece folk este in prolog?

Povestea amintește de următoarele episoade din prolog: Primăvara cade la pământ, înconjurată de alaiul ei; întâlnirea Primăverii cu Înghețul și disputa lor; apariția lui Leshy; La revedere de la pădure a lui Snow Maiden (copacii și tufișurile se înclină în fața Snow Maiden).

Prologul prezintă un cor de păsări care este aproape de un cântec popular. Fecioara Zăpezii însăși și-a amintit de cântecele pe care le cânta Lel.

Citiți mai cu atenție în discursul poetic al piesei. Ce dispozitiv artistic se găsește cel mai des în replicile ei? Găsiți o tehnică numită transfer în remarcile de adio ale Primăverii și Înghețului.

Fecioara Zăpezii, fiică! Nu vor avea timp să scoată snopii de pe câmp înainte să mă întorc. Te văd.

Primăvara E timpul să schimbi mânia în milă. Liniste viscolul! Oamenii o iau, mulțimile o iau pe Shiroka...

Câte cratime ai numărat în aceste două replici?

Referinţă. Silabarea este transferul unei părți dintr-o propoziție de la un rând al unei poezii la altul. Acest transfer evidențiază semnificațiile cuvintelor individuale.

Puteți evidenția propozițiile rupte în textul dat. Vedem că în conversația dintre Frost și Spring, aproape toate frazele sunt împărțite în părți prin silabe. Datorită acestui fapt, facem o pauză în timp ce citim, care subliniază semnificația fiecărei părți a textului.

Caut pe aceasta pagina:

• Ostrovsky Snow Maiden caracterizarea eroilor
• Personajele principale Ostrovsky Snow Maiden
• Care este succesiunea dialogurilor dintre eroii basmului lui A N Ostrovsky „Crăiasa Zăpezii” din Prolog și primul act:
• Ostrovsky Snow Maiden analiza prologului

Capitolul I. Descrierea profesorului în vârstă, germanul Karl Ivanovich Mauer, care trăiește în familia de nobili Irteniev. Nikolenka Irtenyev (băiat, în numele...



Aparatul Golgi este un organel important care este prezent în aproape fiecare celulă. Poate că singurele celule cărora le lipsește acest complex sunt...