Caracterul eroic în literatură Capacitatea unei persoane de a realiza o ispravă, de a depăși obstacolele care par de netrecut, a atras mereu oamenii. Chiar primul personaje literare au fost eroi - Ghilgameș, Ahile, Roland, Ilya Muromets... Este eroul care este capabil

Tsvetaeva M. Și epopeea și versurile Rusiei moderne Vladimir Mayakovsky și Boris Pasternak Dacă, vorbind despre poezia modernă din Rusia, pun aceste două nume unul lângă celălalt, este pentru că stau unul lângă celălalt. Este posibil, vorbind despre poezia modernă din Rusia, să numim una dintre ele, fiecare fără

Slide 1

Slide 2

Slide 3

Slide 4

Slide 5

Slide 6

Slide 7

Slide 8

Slide 9

Slide 10

Slide 11

Slide 12

Slide 13

Slide 14

Slide 15

Slide 16

Slide 17

Literatura din vestul Evului Mediu timpuriu a fost creată de noi popoare care locuiesc în vestul Europei: celții (britanici, gali, belgieni, elveți) și vechii germani care trăiau între Dunăre și Rin, lângă Marea Nordului și în la sud de Scandinavia (sevi, goti, burgunzi, cherusci, unghii, sasi etc.).

Aceste popoare s-au închinat mai întâi zeilor tribali păgâni și mai târziu au adoptat creștinismul și au devenit credincioși, dar în cele din urmă triburile germanice i-au cucerit pe celți și au ocupat ceea ce este acum Franța, Anglia și Scandinavia. Literatura acestor popoare este reprezentată de următoarele lucrări:

• 1. Povești despre viața sfinților – hagiografii. „Viețile sfinților”, viziuni și vrăji;
• 2. Lucrări enciclopedice, științifice și istoriografice.

Isidor de Sevilla (c.560-636) - „etimologie, sau începuturi”; Beda Venerabilul (c.637-735) - „despre natura lucrurilor” și „istoria ecleziastică a poporului englez”, Iordan - „despre originea actelor goților”; Alcuin (c.732-804) - tratate de retorică, gramatică, dialectică; Einhard (c.770-840) „Biografii lui Carol cel Mare”;

3. Mitologia și poezii eroic-epopee, saga și cântece ale triburilor celtice și germanice. Saga islandeză, epopee irlandeză, „Edda în vârstă”, Edda tânără”, „Beowulf”, epopeea kareliană-finlandeză „Kalevala”.

Epopeea eroică este unul dintre cele mai caracteristice și populare genuri ale Evului Mediu european. În Franța a existat sub formă de poezii numite gesturi, adică. cântece despre fapte și fapte. Baza tematică a gestului este alcătuită din evenimente istorice reale, majoritatea datând din secolele VIII - X. Probabil, imediat după aceste evenimente, au apărut tradiții și legende despre ele. De asemenea, este posibil ca aceste legende să fi existat inițial sub forma unor scurte melodii episodice sau povești în proză care s-au dezvoltat în mediul pre-cavaler. Cu toate acestea, foarte devreme, poveștile episodice au depășit acest mediu, s-au răspândit în masă și au devenit proprietatea întregii societăți: nu numai clasa militară, ci și clerul, negustorii, artizanii și țăranii le ascultau cu egal entuziasm.

Epopeea eroică ca imagine holistică a vieții oamenilor a fost cea mai semnificativă moștenire a literaturii din Evul Mediu timpuriu și a ocupat un cultura artistica Europa de Vest loc important. Potrivit lui Tacitus, cântecele despre zei și eroi au înlocuit istoria pentru barbari. Cea mai veche este epopeea irlandeză. Se formează din secolele III până în secolele VIII. Create de oameni în perioada păgână, poemele epice despre eroii războinici au existat mai întâi în formă orală și au fost transmise din gură în gură. Au fost cântate și recitate de povestitori populari. Mai târziu, în secolele al VII-lea și al VIII-lea, după creștinizare, ele au fost revizuite și notate de poeți-erudiți, ale căror nume au rămas neschimbate. Pentru opere epice glorificarea faptelor eroilor este tipică; împletind fundal istoric și ficțiune; glorificarea puterii eroice și a faptelor personajelor principale; idealizarea statului feudal.

Caracteristicile epicului eroic:

• 1. Epopeea a fost creată în condiţiile dezvoltării relaţiilor feudale;
• 2. Tabloul epic al lumii reproduce relațiile feudale, idealizează un stat feudal puternic și reflectă credințele creștine, art. idealuri;
• 3. În raport cu istoria, baza istorică este clar vizibilă, dar în același timp este idealizată și hiperbolizată;
• 4. Bogatyrs - apărători ai statului, ai regelui, a independenței țării și credinta crestina. Toate acestea sunt interpretate în epopee ca o afacere națională;
• 5. Epopeea este asociată cu un basm popular, cu cronici istorice, uneori cu o romantism cavaleresc;
• 6. Epopeea s-a păstrat în țările Europei continentale (Germania, Franța).

Epopeea eroică a fost foarte influențată de mitologia celtică și germano-scandinavă. Adesea, epicurile și miturile sunt atât de legate și împletite încât este destul de dificil să tragi o linie între ele. Această legătură se reflectă într-o formă specială de povești epice – saga – narațiuni în proză islandeză veche (cuvântul islandez „saga” provine de la verbul „a spune”). Poeții scandinavi au compus saga din secolele al IX-lea până în secolele al XII-lea. - sclduri. Vechile saga islandeze sunt foarte diverse: saga despre regi, saga despre islandezi, saga despre timpuri străvechi („Välsunga Saga”).

Colecția acestor saga a venit la noi sub forma a două Edda: „Edda mai bătrână” și „Edda mai tânără”. The Younger Edda este o repovestire în proză a unor mituri și povești germanice antice scrise de istoricul și poetul islandez Snorri Sjurluson în 1222-1223. The Elder Edda este o colecție de douăsprezece cântece poetice despre zei și eroi. Cântecele comprimate și dinamice ale Bătrânei Edda, datând din secolul al V-lea și scrise aparent în secolele X-XI, sunt împărțite în două grupe: povești despre zei și povești despre eroi. Zeul principal este Odin cu un singur ochi, care a fost inițial zeul războiului. Al doilea ca importanta dupa Odin este zeul tunetului si al fertilitatii, Thor. Al treilea este zeul răuvoitor Loki. Iar cel mai important erou este eroul Sigurd. Cântecele eroice ale Bătrânei Edda se bazează pe poveștile epice pan-germane despre aurul Nibelungilor, pe care zace un blestem și care aduce nenorocire tuturor.

Saga s-a răspândit și în Irlanda, cel mai mare centru al culturii celtice din Evul Mediu. Aceasta era singura țară din Europa de Vest în care niciun legionar roman nu pusese piciorul. Legendele irlandeze au fost create și transmise descendenților de către druizi (preoți), barzi (cântăreți-poeți) și felide (ghicitori). Epopeea irlandeză clară și concisă a fost scrisă nu în versuri, ci în proză. Poate fi împărțit în saga eroice și saga fantastică. Eroul principal al sagălor eroice a fost nobilul, corect și curajos Cu Chulainn. Mama lui este sora regelui, iar tatăl său este zeul luminii. Cuchulainn avea trei neajunsuri: era prea tânăr, prea curajos și prea frumos. În imaginea lui Cuchulainn, Irlanda antică și-a întruchipat idealul de vitejie și perfecțiune morală.

Lucrările epice împletesc adesea evenimente istorice reale și ficțiunea de basm. Astfel, „Cântarea lui Hildenbrand” a fost creată pe o bază istorică - lupta regelui ostrogot Teodoric cu Odoacru. Această veche epopee germanică a epocii migrației popoarelor își are originea în epoca păgână și a fost găsită într-un manuscris din secolul al IX-lea. Acesta este singurul monument al epopeei germane care a ajuns până la noi sub formă de cântec.

În poemul „Beowulf” - epopee eroică Anglo-saxoni, care a ajuns până la noi într-un manuscris de la începutul secolului al X-lea, aventurile fantastice ale eroilor au loc și pe fundalul unor evenimente istorice. Lumea lui Beowulf este o lume a regilor și a războinicilor, o lume a sărbătorilor, bătăliilor și duelurilor. Eroul poeziei este un războinic curajos și generos din poporul Gaut, Beowulf, care face fapte grozave și este întotdeauna gata să ajute oamenii. Beowulf este generos, milos, loial liderului și avid de glorie și recompense, a făcut multe isprăvi, s-a opus monstrului și l-a distrus; a învins un alt monstru într-o locuință subacvatică - mama lui Grendel; a intrat în luptă cu un dragon care suflă foc, care a fost înfuriat de încercarea asupra comorii străvechi pe care o proteja și devasta țara. La un pret propria viata Beowulf a reușit să-l învingă pe dragon. Cântecul se încheie cu o scenă a arderii solemne a trupului eroului pe un rug funerar și construirea unei movile peste cenușa lui. Astfel, în poem apare tema familiară a aurului care aduce nenorocire. Această temă va fi folosită mai târziu în literatura cavalerească.

Un monument nemuritor al artei populare este „Kalevala” - o epopee karelian-finlandeză despre isprăvile și aventurile eroilor din țara de basm Kalev. „Kalevala” este compus din cântece populare (rune) adunate și înregistrate de Elias Lönnrot, originar dintr-o familie de țărani finlandezi, și publicate în 1835 și 1849. runele sunt litere ale alfabetului sculptate pe lemn sau piatră, folosite de popoare scandinave și alte germane pentru inscripții religioase și memoriale. Întreaga „Kalevala” este o laudă neobosită a muncii umane; nu există nici măcar un indiciu de poezie „de curte” în ea.

Poemul epic francez „Cântecul lui Roland”, care a ajuns până la noi într-un manuscris din secolul al XII-lea, spune povestea campaniei spaniole a lui Carol cel Mare din 778, iar personajul principal al poemului, Roland, are propriul său prototip istoric. . Adevărat, campania împotriva bascilor s-a transformat în poem într-un război de șapte ani cu „necredincioșii”, iar Charles însuși s-a transformat dintr-un bărbat de 36 de ani într-un bătrân cu părul cărunt. Episodul central al poemului, Bătălia de la Roncesvalles, gloriifică curajul oamenilor credincioși datoriei și „draga Franței”.

Conceptul ideologic al legendei este clarificat prin compararea „Cântecului lui Roland” cu faptele istorice care stau la baza acestei legende. În 778, Carol cel Mare a intervenit în lupta internă a maurilor spanioli, acceptând să-l ajute pe unul dintre regii musulmani împotriva celuilalt. După ce a trecut Pirineii, Charles a luat mai multe orașe și a asediat Zaragoza, dar, după ce a stat sub zidurile ei câteva săptămâni, a trebuit să se întoarcă în Franța fără nimic. Când se întorcea înapoi prin Pirinei, bascii, iritați de trecerea trupelor străine prin câmpurile și satele lor, au pus o ambuscadă în Defileul Roncesvalles și, atacând ariergarda franceză, i-au ucis pe mulți dintre ei. O scurtă și zadarnică expediție în nordul Spaniei, care nu a avut nimic de-a face cu lupta religioasă și s-a încheiat cu un eșec militar nu deosebit de semnificativ, dar totuși enervant, a fost transformată de cântăreți-povestitori într-o imagine a unui război de șapte ani care s-a încheiat cu cucerirea întregii Spanie, apoi o catastrofă teribilă în timpul retragerii armatei franceze, iar aici dușmanii nu erau creștinii basci, ci aceiași mauri și, în cele din urmă, o imagine de răzbunare din partea lui Carol sub forma a unei bătălii grandioase, cu adevărat „mondiale”, a francezilor cu forțele de legătură ale întregii lumi musulmane.

Pe lângă hiperbolizarea tipică tuturor epopeilor populare, care s-a reflectat nu numai în amploarea evenimentelor descrise, ci și în imaginile forței și dexterității supraomenești. personaje individuale, precum și în idealizarea personajelor principale (Roland, Karl, Turpin), întreaga poveste se caracterizează prin saturarea ideii de luptă religioasă împotriva islamului și misiunea specială a Franței în această luptă. Această idee și-a găsit expresia vie în numeroase rugăciuni, semne cerești, chemări religioase care umplu poezia, în denigrarea „păgânilor” - mauri, în sublinierea repetată a protecției speciale oferite lui Carol de către Dumnezeu, în portretizarea lui Carol. Roland ca un cavaler-vasal al lui Carol și un vasal al Domnului căruia înainte de moartea sa, el își întinde mănușa ca unui stăpân, în cele din urmă, după chipul arhiepiscopului Turpin, care cu o mână binecuvântează cavalerii francezi pentru luptă. și absolvă păcatele muribunzilor, iar cu celălalt el însuși învinge pe dușmani, personificând unitatea sabiei și crucii în lupta împotriva „necredincioșilor”.

Cu toate acestea, „Cântecul lui Roland” este departe de a fi limitat la ideea sa național-religioasă. Ea reflecta cu o forță enormă contradicțiile socio-politice caracteristice dezvoltării intense în secolele X - XI. feudalism. Această problemă este introdusă în poem de episodul trădării lui Ganelon. Motivul includerii acestui episod în legendă ar putea fi dorința cântăreților-povestitori de a explica înfrângerea armatei „invincibile” a lui Carol cel Mare ca o cauză externă fatală. Dar Ganelon nu este doar un trădător, ci o expresie a unui principiu malefic, ostil oricărei cauze naționale, personificarea egoismului feudal, anarhic. Acest început în poezie se arată în toată puterea lui, cu mare obiectivitate artistică. Ganelon nu este descris ca un fel de monstru fizic și moral. Acesta este un luptător maiestuos și curajos. În „Cântecul lui Roland”, întunericitatea unui trădător individual, Ganelon, nu este dezvăluită atât de mult, cât este dezvăluită dezastrul pentru țara natală a acelui egoism feudal, anarhic, al cărui reprezentant strălucit este Ganelon.

Alături de acest contrast între Roland și Ganelon, un alt contrast străbate întreaga poezie, mai puțin acut, dar la fel de fundamental - Roland și prietenul său iubit, fratele său logodnic Olivier. Aici nu se ciocnesc două forțe ostile, ci două versiuni ale aceluiași principiu pozitiv.

Roland în poem este un cavaler puternic și strălucit, impecabil în îndeplinirea datoriei sale de vasal. El este un exemplu de vitejie și noblețe cavalerească. Dar legătura profundă a poemului cu compoziţia populară şi înţelegerea populară a eroismului se reflectă în faptul că toate trăsăturile cavalereşti ale lui Roland sunt date de poet într-o formă umanizată, eliberată de limitările de clasă. Roland este străin de eroism, cruzime, lăcomie și voință anarhică a lorzilor feudali. Se poate simți în el un exces de forță tinerească, o credință plină de bucurie în dreptatea cauzei sale și în norocul său, o sete pasională de realizare dezinteresată. Plin de mândră conștiință de sine, dar în același timp străin de orice aroganță sau interes propriu, se dedică în întregime slujirii regelui, poporului și patriei. Greu rănit, pierzându-și toți camarazii în luptă, Roland urcă pe un deal înalt, se culcă la pământ, își pune sabia de încredere și cornul lui Olifan lângă el și își întoarce fața spre Spania pentru ca împăratul să știe că „a murit, dar. a câștigat bătălia.” Pentru Roland nu există cuvânt mai tandru și mai sacru decât „draga Franței”; cu gândul la ea moare. Toate acestea l-au făcut pe Roland, în ciuda aspectului său cavaleresc, un veritabil erou popular, de înțeles și apropiat de toată lumea.

Olivier este un prieten și un frate, „fratele extraordinar” al lui Roland, un cavaler curajos care preferă moartea decât dezonoarea retragerii. În poem, Olivier este caracterizat de epitetul „rezonabil”. De trei ori Olivier încearcă să-l convingă pe Roland să sufle în corn lui Oliphan pentru a cere ajutor de la armata lui Carol cel Mare, dar Roland refuză de trei ori să facă acest lucru. Olivier moare împreună cu prietenul său, rugându-se înainte de moarte „pentru dragul său pământ natal”.

Împăratul Carol cel Mare este unchiul lui Roland. Imaginea lui din poem este o imagine oarecum exagerată a bătrânului conducător înțelept. În poezie, Charles are 200 de ani, deși, de fapt, la momentul evenimentelor reale din Spania, nu avea mai mult de 36 de ani. Puterea imperiului său este, de asemenea, foarte exagerată în poem. Autorul include în el atât țările care i-au aparținut efectiv, cât și pe cele care nu au fost incluse în el. Împăratul nu poate fi comparat decât cu Dumnezeu: pentru a-i pedepsi pe sarazini înainte de apusul soarelui, este capabil să oprească soarele. În ajunul morții lui Roland și a trupelor sale, Carol cel Mare vede vis profetic Cu toate acestea, el nu mai poate preveni trădarea, ci doar vărsă „șuvoaie de lacrimi”. Imaginea lui Carol cel Mare seamănă cu chipul lui Iisus Hristos - cei doisprezece semeni ai săi (cf. cei 12 apostoli) și trădătorul Ganelon apar în fața cititorului.

Ganelon este un vasal al lui Carol cel Mare, tatăl vitreg al personajului principal al poemului Roland. Împăratul, la sfatul lui Roland, îl trimite pe Ganelon să negocieze cu regele sarazin Marsilius. Aceasta este o misiune foarte periculoasă, iar Ganelon decide să se răzbune pe fiul său vitreg. Intră într-o conspirație perfidă cu Marsilius și, întorcându-se la împărat, îl convinge să părăsească Spania. La instigarea lui Ganelon, în defileul Roncesvalles din Pirinei, ariergarda trupelor lui Carol cel Mare conduse de Roland este atacată de sarazini depășiți numeric. Roland, prietenii săi și toate trupele sale mor fără să se retragă un singur pas din Roncesval. Ganelon personifică în poem egoismul feudal și aroganța, limitându-se la trădare și dezonoare. În exterior, Ganelon este frumos și curajos („are proaspăt față, îndrăzneț și mândru în aparență. Era un temerar, fii sincer”). Nesocotind onoarea militară și urmărind doar dorința de a se răzbuna pe Roland, Ganelon devine un trădător. Din cauza lui mor cei mai buni războinici ai Franței, așa că finalul poeziei - scena procesului și execuției lui Ganelon - este logic. Arhiepiscopul Turpin este un preot războinic care luptă cu curaj cu „necredincioșii” și îi binecuvântează pe franci pentru luptă. Ideea unei misiuni speciale a Franței în lupta național-religioasă împotriva sarazinilor este legată de imaginea sa. Turpin este mândru de oamenii săi, care prin neînfricarea lor sunt incomparabili cu oricare altul.

Epopeea eroică spaniolă „Cântecul lui Cid” a reflectat evenimentele Reconquista - cucerirea țării lor de către spanioli de la arabi. Personajul principal al poeziei este faimoasa figură a reconquistarii Rodrigo Diaz de Bivar (1040 - 1099), pe care arabii l-au numit Cid (domn).

Povestea lui Sid a servit drept material pentru multe povești și cronici.

Principalele povești poetice despre Sid care au ajuns până la noi sunt:

• 1) un ciclu de poezii despre regele Sancho al II-lea și asediul Samara în secolele XIII - XIV, conform istoricului literatura spaniolă F. Kelin, „servind ca un fel de prolog la „Cântecul părții mele”;
• 2) însuși „Song of My Sid”, creat în jurul anului 1140, probabil de unul dintre războinicii lui Sid, și păstrat într-o singură copie a secolului al XIV-lea cu pierderi grave;
• 3) și poezia, sau cronică rimată, „Rodrigo” în 1125 de versuri și romanțele adiacente despre Cid.

În epopeea germană „Cântecul Nibelungilor”, care a fost în cele din urmă format din cântece individuale într-o poveste epică în secolele XII-XIII, există atât o bază istorică, cât și o ficțiune de basm. Epopeea reflectă evenimentele Marii Migrații a Popoarelor din secolele IV-V. există și o adevărată figură istorică - formidabilul lider Attila, care s-a transformat în Etzel amabil și slab de voință. Poezia constă din 39 de cântece - „aventuri”. Acțiunea poeziei ne duce în lumea festivităților de la curte, a turneelor ​​cavalerești și femei frumoase. Personajul principal al poeziei este prințul olandez Siegfried, un tânăr cavaler care a îndeplinit multe fapte minunate. Este îndrăzneț și curajos, tânăr și frumos, îndrăzneț și arogant. Dar soarta lui Siegfried și a viitoarei sale soții Kriemhild a fost tragică, pentru care comoara de aur de la Nibelungen a devenit fatală.

MBOU „Școala Gimnazială Nr. 1 (cu studiu aprofundat al disciplinelor individuale)

„Tradiții artistice ale popoarelor lumii”

Completat de: Filippova E.Yu.

un profesor de istorie

Tema lecției:

„Epopeea eroică a popoarelor lumii. Conceptul de epopee eroică”

Conceptul de epopee eroică

"Epic" - (din greacă) cuvânt, narațiune, unul dintre cele trei tipuri de literatură care povestește despre diverse evenimente din trecut.

Epopee eroică popoarele lumii este uneori cea mai importantă și singura dovadă a erelor trecute. Se întoarce la mituri anticeși reflectă ideile umane despre natură și lume.

Inițial s-a format în formă orală, apoi, dobândind noi parcele și imagini, s-a consolidat în formă scrisă.

Epopeea eroică este rezultatul artei populare colective. Dar acest lucru nu diminuează deloc rolul povestitorilor individuali. Celebrele „Iliada” și „Odiseea”, după cum știm, au fost scrise de un singur autor - Homer.

„Povestea lui Ghilgameș” Epopeea sumeriană 1800 î.Hr

Epopeea lui Ghilgameș are loc pe 12

tablete de lut.

Pe măsură ce intriga epicului se dezvoltă, imaginea lui Ghilgameș se schimbă. Eroul-erou de basm, lăudându-se cu puterea sa, se transformă într-un om care a învățat concizia tragică a vieții. Spiritul puternic al lui Ghilgameș se răzvrătește împotriva recunoașterii inevitabilității morții; abia la sfârșitul rătăcirii sale eroul începe să înțeleagă că nemurirea îi poate aduce glorie veșnică numelui său.

GILGAMESH (sumerian. Bilgames - acest nume poate fi interpretat ca „strămoșul erou”), conducător semilegendar Uruk, erou al tradiției epice din Sumer și Akkad.

Ghilgameș cu leul din palat

Sargon II la Dur-Sharrukin

secolul al VIII-lea î.Hr e.

"Mahabharata" Epopeea indiană la mijlocul mileniului I d.Hr

„Marele poveste a descendenților lui Bharata” sau „Povestea lui mare bătălie Bharats.” Mahabharata este un poem eroic format din 18 cărți, sau parve. Ca anexă, are o altă carte a 19-a - Harivanshu, adică „Genealogia lui Hari”. În ediția sa actuală, Mahabharata conține peste o sută de mii de sloka sau cuplete și este de opt ori mai mare ca volum decât Iliada și Odiseea lui Homer luate împreună.

Tradiția literară indiană consideră Mahabharata o singură lucrare, iar autorul său este atribuit legendarului înțelept Krishna-Dvaipayana Vyasa.

rezumat

Povestea principală a epopeei este dedicată istoriei vrăjmășii ireconciliabile dintre Kaurava și Pandava - fiii a doi frați Dhritarashtra și Pandu. În această dușmănie și lupta provocată de ea, conform legendei, ei sunt atrași treptat în numeroase națiuniși triburile Indiei, din nord și din sud. Se termină înfricoșător bătălie sângeroasă, în care aproape toți participanții de ambele părți mor. Cei care au câștigat victoria cu un preț atât de mare unesc țara sub conducerea lor. Astfel, ideea principală a poveștii principale este unitatea Indiei.

Epopee medievală

„Cântecul Nibelungilor” este un poem epic germanic medieval scris de un autor necunoscut la sfârșitul secolului al XII-lea și începutul secolului al XIII-lea. Aparține uneia dintre cele mai faimoase opere epice ale omenirii. Conținutul său se rezumă la 39 de părți (melodii), care se numesc „aventuri”.

Cântecul vorbește despre căsătoria ucigașului de dragoni Sieckfried cu printesa de burgund Kriemhild, moartea sa din cauza conflictului lui Kriemhild cu Brünnhilde, soția fratelui ei Gunther, și apoi despre răzbunarea lui Kriemhild pentru moartea soțului ei.

Există motive să credem că epopeea a fost compusă în jurul anului 1200, iar locul de origine al acesteia ar trebui căutat pe Dunăre, în zona dintre Passau și Viena.

În știință s-au făcut diverse presupuneri cu privire la identitatea autorului. Unii savanți îl considerau un shpilman, un cântăreț rătăcitor, alții erau înclinați să creadă că este un duhovnic (poate în slujba episcopului de Passau), iar alții că era un cavaler educat de naștere slabă.

„Cântecul Nibelungilor” combină două intrigi inițial independente: povestea morții lui Siegfried și povestea sfârșitului Casei de Burgundia. Ele formează, parcă, două părți ale unei epopee. Ambele părți nu sunt pe deplin consecvente și între ele pot fi observate anumite contradicții. Astfel, în prima parte, burgunzii primesc o apreciere în general negativă și arată destul de sumbru în comparație cu eroul strălucitor Siegfried, pe care l-au ucis, ale cărui servicii și ajutor le-au folosit atât de mult, în timp ce în a doua parte apar ca cavaleri curajoși cu curaj. întâlnirea lor soartă tragică. Numele „Nibelungi” este folosit diferit în prima și a doua parte a epopeei: în prima este creaturi zâne, păstrători de comori din nord și eroi în slujba lui Siegfried, în al doilea - burgunzii.

Cearta regilor

Concursuri la curtea lui Brünnhilde

Epopeea reflectă în primul rând viziunea cavalerească asupra lumii din epoca Staufen ( Staufeni (sau Hohenstaufens) au fost o dinastie imperială care a condus Germania și Italia în secolul al XII-lea - prima jumătate a secolului al XIII-lea. Staufenii, în special Frederic I Barbarossa (1152–1190), au încercat o extindere externă extinsă, care a accelerat în cele din urmă slăbirea puterii centrale și a contribuit la întărirea prinților. În același timp, epoca Staufen a fost caracterizată de o ascensiune culturală semnificativă, dar de scurtă durată ).

Moartea lui Sieckfried

Sieckfried

înmormântarea lui Sieckfried

Halen aruncă aur în Rin

Kriemhild o arată pe Helena

capul lui Gunther

Epopee în opere de artă de diferite genuri

Muzică:

• A. Borodin. Simfonia Bogatyr;
• N. Rimski-Korsakov. Opere „Sadko”, „Povestea orașului invizibil Kitezh și Fecioara Fevronia”, „Femeia din Pskov”;
• M. Musorgski. „Imagini la o expoziție”, piesa „Poarta Bogatyr”, opera „Khovanshchina”;

Pictura:

• V. Vasneţov. „Bogatyrs”.

Kalevala

• Kalevala - Karelo - epopee poetică finlandeză. Constă din 50 de rune (melodii). Se bazează pe cântece epice populare din Karelian. Aranjamentul „Kalevala” îi aparține lui Elias Lönnrot (1802-1884), care a conectat melodii epice populare individuale, făcând o anumită selecție de versiuni ale acestor cântece și netezind unele dintre nereguli.
• Numele „Kalevala”, dat poemului de Lönnrot, este numele epic al țării în care trăiesc și acționează eroii populari finlandezi. Sufix lla înseamnă locul de reședință, deci Kalevalla - acesta este locul de reședință al lui Kalev, strămoșul mitologic al eroilor Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen, numit uneori fiii săi.
• În Kalevala nu există un complot principal care să lege toate melodiile.

Väinämöinen protejează sampoul de

Vrăjitoarele din Louhi.

Väinämöinen

În ciuda faptului că epopeea eroică a popoarelor a fost compusă în diferite cadre istorice, are multe aspecte comuneși semne similare. În primul rând, aceasta se referă la repetarea temelor și a intrigilor, precum și la caracteristicile comune ale personajelor principale. De exemplu:

1. O epopee include adesea un complot crearea lumii , cum zeii creează armonia lumii din haosul original.

2.Plot nașterea miraculoasă a eroului și primele lui isprăvi de tineret .

3.Plot potrivirea eroului și încercările lui înainte de nuntă .

4. Descrierea bătăliei , în care eroul dă dovadă de miracole de curaj, inventivitate și curaj.

5. Sărbătorind loialitatea în prietenie, generozitate și onoare .

6. Eroii nu numai că își apără patria, ci și foarte mult valorează propria libertate și independență .

• Teme pentru acasă: