Rosneftin johtaja Igor Sechin julkaisi venäläisessä Pioneer-lehdessä kirjoittajan kolumni jazzista. Julkaisun päätoimittaja Andrei Kolesnikov, Kremlin poolin toimittaja, käytti seitsemän vuotta saadakseen tämän artikkelin. " reaaliaika haluaa myös esitellä lukijoilleen yhden Venäjän vaikutusvaltaisimman ihmisen heijastuksia.

"Minulle kaksi vastakkaista jazztyyliä kiinnostaa nyt eniten: kuubalainen jazz ja japani"

Kun kuulen jonkun sanovan: "Aika on loppumassa", päässäni välähtää miljoona asiaa ja mahdollisuutta, joihin tämä kuluva aika ei aina riitä. Esimerkiksi minulla ei todellakaan ole tarpeeksi aikaa jazzille. Muun muassa. Olen aina kuunnellut tätä musiikkia, joten se ei ole ollut minulle musiikkia pitkään aikaan, mutta elämä on. Ennen kuuntelin enemmän, nyt vähemmän, mutta sen ydin ei muutu.

Näyttää siltä, ​​​​että ratkaisu on ilmeinen - kuunnella musiikkia autossa, koska toisinaan ei yksinkertaisesti ole muuta aikaa. Mutta se ei toimi. Autossa voit kuunnella uutisia, voit kuulla jonkun puhelimessa, sinulla on varaa olla kuuntelematta ketään. Mutta et kuule jazzia autossa, kuten et kuule itseäsi. Jazzia kannattaa kuunnella kotona.

En muista tarkalleen, milloin aloin harrastaa jazzia, mutta en muista, ei siksi, että se olisi lipsahtanut pois päästäni, vaan koska sillä ei ole väliä. Jokin muu on tärkeää. Tärkeintä merkityksellisessä jazzissa, kuten mm oikea elämä, - improvisaatio. Mutta ei varovainen ja ammattimainen, vaan haavoittuva ja vapauttava. Tällainen improvisaatio, oli se sitten teatteri- tai konserttilava, kuivatoimisto tai perinnöllinen talo, sellainen improvisaatio näyttää helpolta kaikissa olosuhteissa tai sopimuksissa, se ei saa ajattelemaan.

"Cuban Jazz on kuubalaisen jazzin klassisin, enkä lakkaa nauttimasta Buena Vista Social Clubin upeasta orkesterista." Kuva thisistheshuffler.wordpress.com

Jos puhumme vain musiikista, niin totean jazziin kuulopuheisesti perehtyneille, että synkopointi ja erityinen vetovoima eivät liity tähän musiikkiin kohtuuttomasti. Molemmat ovat totta, mutta enemmänkin kysymys tekniikasta tai pikemminkin esiintyjän työstä, jopa enemmän kuin säveltäjän lahjakkuudesta.Jazzista voi puhua järjettömästi ja kohtuullisen paljon. Tärkeintä on vetää ajateltavissa oleva viiva ja olla tietoinen siitä, puhutko musiikista vai jostain kaukana sen rajojen ulkopuolelta. Näin se on tämän musiikin kanssa.

Minulle kiinnostavinta on nyt kaksi vastakkaista jazztyyliä: kuubalainen jazz ja japani.

Kutsun kuubalaista jazzia rohkeasti klassisimmaksi ja en koskaan lakkaa nauttimasta Buena Vista Social Clubin upeasta orkesterista.

"Tämä ei tarkoita ollenkaan, että suuri amerikkalainen jazz olisi jotenkin haalistunut"

Kuubalaisen jazzin historia on yhtä pitkä ja hämmästyttävä kuin amerikkalaisen jazzin historia. Joidenkin raporttien mukaan ensimmäinen jazzyhtye ilmestyi Kuubassa jo vuonna 1914. Kuubalaisia ​​nimiä on uskomattoman paljon jazz-tarinoissa eri maat, kaupungit ja ajat. Mutta yllättävää on, että vaikka kuubalainen jazz on alkuperäisessä muodossaan vain klassista, se on itse asiassa täysin erilaista jazzia. Kuka tietää, miksi kuubalainen jazz on niin hyvää, miksi kaikki siinä on niin kuin sen jazzissa pitääkin. Ehkä, kuten tavallista, kyse on politiikasta ja Vapauden saaren luotettavasta suojelusta jonkun muun vastaan, uusilta trendeiltä, ​​jotka eivät yksinkertaisesti tunkeudu sinne. On vaikea sanoa. Ja tarvitseeko sinun...

"Kyoto Jazz Massiven muusikot voidaan varmasti lukea modernin jazzsukupolven ansioksi." Valokuva lifestyle.inquirer.net

Japani sitä vastoin näyttää täysin uusia näytteitä jazzista. Japanilaiset muusikot ovat onnistuneet käyttämään uusin tekniikka sellaisessa näennäisesti "manuaalisessa" liiketoiminnassa kuin jazz. En puhu klassikoista: japanilainen pianisti Makoto Ozone tai jazzsaksofonisti Sadao Watanabe.

Tarkoitan modernia japanilaista jazzia, jossa on ripaus elektroniikkaa ja kansallisia motiiveja. Esimerkiksi Kyoto Jazz Massiven tai Shuya Okinon muusikot, jotka voidaan varmasti lukea modernin jazzsukupolven ansioksi. Tällainen musiikki lähtee avoimeen keskusteluun vakiintuneiden musiikillisten stereotypioiden kanssa, ja sitä on joskus vaikea kutsua jazziksi, vaikka sekä improvisaatio että synkopoidut rytmit ovat ilmeisiä. Mutta pidän tästä jazzin yrttityylien sekoituksesta, joka sopii rohkeasti avantgarden puolelle ja jolla on varaa saksofonin puuttumiseenkin. Puhuin näistä kahdesta jazzin suunnasta myös osoittaakseni, että jazzin mahtavuus on siinä, että sillä voi olla täysin erilaisia ​​inkarnaatioita, olla molempia ja silti pysyä jazzina.

Tämä ei suinkaan tarkoita, että suuri amerikkalainen jazz olisi jotenkin hiipunut. Kaikki tuli hänestä ulos, ja hän imee kaiken itseensä. Hän syntyi täysin kansanperinteisessä New Orleansin perinteessä, jonka luovat mustat muusikot, jotka eivät tienneet musiikillista lukutaitoa. Hän vangitsi ja omaksui eurooppalaisen musiikillista kulttuuria. Tämä genetiikka synnytti jazzin ainutlaatuisen kyvyn imeä todella mitä tahansa kulttuurin muotoja, mikä mahdollistaa täydellisen musiikillisen vapauden.

"Ja kuuntelet jazzia ja tunnet olosi taas hyväksi." Valokuva mr-info.ru

Esimerkiksi kuka on Venäjän tehokkain jazz-esiintyjä nykyään? Denis Matsuev, suurin klassinen muusikko ensimmäisessä inkarnaatiossaan. Luulen, että tämä uskomaton vapaus houkuttelee klassisen esittävän taiteen kuninkaat ja kuningattaret jazzissa sekä miljoonia faneja ...

Ja kuuntelet jazzia ja tunnet olosi taas hyväksi.

Rosneftin johtaja Igor Sechin ei pidä itseään julkisena henkilönä. Ja sen sarakkeen poimiminen, jonka aiot lukea, kesti seitsemän vuotta. Kuinka paljon öljyä on vuotanut sen jälkeen... En pitänyt mahdollisena jakaa intiimimpiä.

KUN kuulen jonkun sanovan: "Aika on loppumassa", päässäni välähtää miljoona asiaa ja mahdollisuutta, joihin tämä kuluva aika ei aina riitä. Esimerkiksi minulla ei todellakaan ole tarpeeksi aikaa jazzille. Muun muassa. Olen aina kuunnellut tätä musiikkia, joten se ei ole ollut minulle musiikkia pitkään aikaan, mutta elämä on. Ennen kuuntelin enemmän, nyt vähemmän, mutta sen ydin ei muutu.

Näyttää siltä, ​​​​että ratkaisu on ilmeinen - kuunnella musiikkia autossa, koska toisinaan ei yksinkertaisesti ole muuta aikaa. Mutta se ei toimi. Autossa voit kuunnella uutisia, voit kuulla jonkun puhelimessa, sinulla on varaa olla kuuntelematta ketään. Mutta et kuule jazzia autossa, kuten et kuule itseäsi. Jazzia kannattaa kuunnella kotona.

En muista tarkalleen, milloin aloin harrastaa jazzia, mutta en muista, ei siksi, että se olisi lipsahtanut pois päästäni, vaan koska sillä ei ole väliä. Jokin muu on tärkeää. Tärkeintä merkityksellisessä jazzissa, kuten oikeassa elämässä, on improvisaatio. Mutta ei varovainen ja ammattimainen, vaan haavoittuva ja vapauttava. Tällainen improvisaatio, oli se sitten teatteri- tai konserttilava, kuivatoimisto tai perinnöllinen talo, sellainen improvisaatio näyttää helpolta kaikissa olosuhteissa tai sopimuksissa, se ei saa ajattelemaan.

Jos puhumme vain musiikista, niin totean jazziin kuulopuheisesti perehtyneille, että synkopointi ja erityinen vetovoima eivät liity tähän musiikkiin kohtuuttomasti. Molemmat ovat totta, mutta enemmänkin kysymys tekniikasta tai pikemminkin esiintyjän työstä, jopa enemmän kuin säveltäjän lahjakkuudesta.

Jazzista voi puhua järjettömästi ja kohtuullisen paljon. Tärkeintä on vetää ajateltavissa oleva viiva ja olla tietoinen siitä, puhutko musiikista vai jostain kaukana sen rajojen ulkopuolelta. Näin se on tämän musiikin kanssa.

Minulle kiinnostavinta on nyt kaksi vastakkaista jazztyyliä: kuubalainen jazz ja japani.

Kutsun kuubalaista jazzia rohkeasti klassisimmaksi ja en koskaan lakkaa nauttimasta Buena Vista Social Clubin upeasta orkesterista.

Kuubalaisen jazzin historia on yhtä pitkä ja hämmästyttävä kuin amerikkalaisen jazzin historia. Joidenkin raporttien mukaan ensimmäinen jazzyhtye ilmestyi Kuubassa jo vuonna 1914. Kuubalaisia ​​nimiä on uskomattoman paljon eri maiden, kaupunkien ja aikojen jazz-historiassa. Mutta yllättävää on, että vaikka kuubalainen jazz on alkuperäisessä muodossaan vain klassista, se on itse asiassa täysin erilaista jazzia. Kuka tietää, miksi kuubalainen jazz on niin hyvää, miksi kaikki siinä on niin kuin sen jazzissa pitääkin. Ehkä, kuten tavallista, kyse on politiikasta ja Vapauden saaren luotettavasta suojelusta jonkun muun vastaan, uusilta trendeiltä, ​​jotka eivät yksinkertaisesti tunkeudu sinne. On vaikea sanoa. Ja tarvitseeko sinun...

Japani sitä vastoin näyttää täysin uusia näytteitä jazzista. Japanilaiset muusikot ovat onnistuneet käyttämään viimeisintä teknologiaa sellaisessa näennäisesti "manuaalisessa" liiketoiminnassa kuin jazz. En puhu klassikoista: japanilainen pianisti Makoto Ozone tai jazzsaksofonisti Sadao Watanabe.

Tarkoitan modernia japanilaista jazzia, jossa on ripaus elektroniikkaa ja kansallisia motiiveja. Esimerkiksi Kyoto Jazz Massiven tai Shuya Okinon muusikot, jotka voidaan varmasti lukea modernin jazzsukupolven ansioksi. Tällainen musiikki lähtee avoimeen keskusteluun vakiintuneiden musiikillisten stereotypioiden kanssa, ja sitä on joskus vaikea kutsua jazziksi, vaikka sekä improvisaatio että synkopoidut rytmit ovat ilmeisiä. Mutta pidän tästä jazzin yrttityylien sekoituksesta, joka sopii rohkeasti avantgarden puolelle ja jolla on varaa saksofonin puuttumiseenkin.

Puhuin näistä kahdesta jazzin suunnasta myös osoittaakseni, että jazzin mahtavuus on siinä, että sillä voi olla täysin erilaisia ​​inkarnaatioita, olla molempia ja silti pysyä jazzina.

Tämä ei suinkaan tarkoita, että suuri amerikkalainen jazz olisi jotenkin hiipunut. Kaikki tuli hänestä ulos, ja hän imee kaiken itseensä. Hän syntyi täysin kansanperinteisessä New Orleansin perinteessä, jonka luovat mustat muusikot, jotka eivät tienneet musiikillista lukutaitoa. Hän vangitsi ja omaksui eurooppalaisen musiikkikulttuurin. Tämä genetiikka synnytti jazzin ainutlaatuisen kyvyn imeä todella mitä tahansa kulttuurin muotoja, mikä mahdollistaa täydellisen musiikillisen vapauden.

Esimerkiksi kuka on Venäjän tehokkain jazz-esiintyjä nykyään? Denis Matsuev, suurin klassinen muusikko ensimmäisessä inkarnaatiossaan. Luulen, että tämä uskomaton vapaus houkuttelee klassisen esittävän taiteen kuninkaat ja kuningattaret jazzissa sekä miljoonia faneja...

Rosneftin johtaja arvostaa vapautta jazzissa, hänelle se ei ole musiikkia, vaan elämää. "Russian Pioneer" -lehti metsästi valtion virkamiehen paljastuksia seitsemän vuoden ajan. Mikä valloitti Sechin jazzin?

Igor Sechin. Kuva: Mikhail Metzel/TASS

Rosneftin johtaja Igor Sechin puhui jazzriippuvuudestaan ​​venäläisen Pioneer-lehden kolumnissa. Julkaisun toimittajien mukaan "pylvään louhinta jatkui seitsemän vuotta" - valtionyhtiön johtaja ei pidä itseään julkisena henkilönä.

Andrey Kolesnikov, venäläisen Pioneer-lehden päätoimittaja, jakoi yksityiskohdat keskustelustaan ​​Sechinin kanssa Business FM:n kanssa:

Andrei Kolesnikovvenäläisen Pioneer-lehden päätoimittaja”Sain tietää, että Igor Sechin on suuri jazz-fani kuusi tai seitsemän vuotta sitten. Ehdotin todella silloin, että hän kirjoittaisi tällaisen kolumnin, mutta en tavannut ymmärrystä tai edes myötätuntoa tätä ajatusta kohtaan, vaikka hän oli ehdottoman ystävällinen. En tietenkään kaikkien näiden seitsemän vuoden aikana taivuttanut häntä kirjoittamaan tätä kolumnia joka päivä, koska on mielenkiintoista, mistä hän tarkalleen ottaen pitää jazzissa, mikä hänet siellä viehättää. Sitten se vapaus selvisi. Noin kerran vuodessa palasin tähän ajatukseen, ja lopulta Igor Ivanovich otti sen ja suostui.

Rosneftin johtajan mukaan hän kuunteli aina jazzia, joten hänelle se ei ole pitkään ollut musiikkia, vaan vain elämää. Mitä tulee ohjeisiin, virkamies pitää eniten kuubalaisesta ja modernista japanilaisesta jazzista. Sellaista musiikkia Sechinin mielestä pitäisi kuunnella kotona, mutta hänellä ei ole tarpeeksi aikaa tähän.

”Kun kiinnostuin jazzista, en muista tarkkaan, mutta en siksi, että se olisi lipsahtanut pois päästäni, vaan koska sillä ei ole väliä. Jokin muu on tärkeää. Tärkeintä merkityksellisessä jazzissa, kuten oikeassa elämässä, on improvisaatio. Mutta ei varovainen ja ammattimainen, vaan haavoittuva ja vapauttava."

"Olen aina kuunnellut tätä musiikkia, joten se ei ole ollut musiikkia minulle pitkään aikaan, mutta elämä on."

"Tämä musiikki ei ole kohtuuttomasti liitetty synkopaatioon ja erityiseen tahtiin, jotka molemmat ovat totta, vaan enemmänkin tekniikkakysymys tai pikemminkin esiintyjän työ, jopa enemmän kuin säveltäjän lahjakkuus."

"Luulen, että tämä uskomaton vapaus houkuttelee klassisen esittävän taiteen kuninkaat ja kuningattaret jazzissa sekä miljoonia faneja... Ja kuuntelet jazzia ja tunnet olosi taas hyväksi."

Sechin pitää pianisti Denis Matsuevia "voimakkaimpana" venäläisenä jazz-esiintyjänä. "Suurin klassinen muusikko ensimmäisessä inkarnaatiossaan", sanoo Rosneftin johtaja hänestä.

Aiemmin tällä viikolla entinen pää Valtiovarainministeriö, presidentin neuvonantaja ja strategisen tutkimuksen keskuksen johtaja Aleksei Kudrin paljasti itsensä paitsi jazzin ystävänä, myös muusikkona. Hän säesti saksofonisti Igor Butmania rummuilla Jazz at the Old Fortress -festivaaleilla.