Eshil (525-456 pne). Njegov rad je povezan sa erom formiranja atinske demokratske države. Ova država je nastala tokom grčko-perzijskih ratova, koji su vođeni s kratkim prekidima od 500. do 449. godine prije Krista. i imao je oslobađajući karakter za grčke gradove-države. Poznato je da je Eshil učestvovao u bitkama kod Maratona i Salamine. On je opisao bitku kod Salamine kao očevidca tragedije Perzijanaca. Natpis na njegovom nadgrobnom spomeniku, koji je, prema legendi, sastavio sam, ne govori ništa o njemu kao dramaturgu, ali govori da se pokazao kao hrabar ratnik u bitkama sa Perzijancima. Eshil je napisao oko 80 tragedija i satirskih drama. Samo sedam tragedija doprlo je do nas u cijelosti; Sačuvani su mali odlomci iz drugih radova.

Eshilove tragedije odražavaju glavne trendove njegovog vremena, one ogromne promjene u društveno-ekonomskom i kulturnom životu koje su uzrokovane kolapsom klanskog sistema i pojavom atinske robovlasničke demokracije.

Eshilov pogled na svijet bio je u osnovi religiozan i mitološki. Vjerovao je da postoji vječni svjetski poredak koji je podložan zakonu svjetske pravde. Osoba koja dobrovoljno ili nesvjesno prekrši pravičan poredak bit će kažnjena od strane bogova, a time će ravnoteža biti uspostavljena. Ideja o neizbježnosti odmazde i trijumfu pravde provlači se kroz sve Eshilove tragedije.

Eshil vjeruje u sudbinu-Moiru, vjeruje da joj se čak i bogovi pokoravaju. Međutim, ovaj tradicionalni pogled na svijet također je pomiješan s novim pogledima koje je stvorila atinska demokratija u razvoju. Dakle, Eshilovi junaci nisu stvorenja slabe volje koja bezuvjetno izvršavaju volju božanstva: njegov čovjek je obdaren slobodnim umom, misli i djeluje potpuno neovisno. Gotovo svaki Eshilov junak suočava se s problemom izbora linije ponašanja. Moralna odgovornost osobe za svoje postupke jedna je od glavnih tema drama pisca tragedija.

Eshil je u svoje tragedije uveo drugog glumca i time otvorio mogućnost dubljeg razvoja tragični sukob, ojačao efektnu stranu pozorišne predstave. Ovo je bila prava revolucija u pozorištu: umesto stare tragedije, gde su bile zabave jedini glumac a hor je ispunio čitavu predstavu, rođena je nova tragedija u kojoj se likovi međusobno sudaraju na sceni i sami direktno motivišu svoje postupke.

Vanjska struktura Eshilove tragedije zadržava tragove blizine ditirambu, gdje su se dionice glavnog pjevača smjenjivale s dionicama hora.

Od tragedija velikog dramskog pisca koje su preživjele do našeg vremena, ističe se sljedeće: "Prometej okovan" je možda najpoznatija Eshilova tragedija, koja govori o podvigu titana Prometeja, koji je dao vatru ljudima i bio strogo kažnjen. za to. Ništa se ne zna o vremenu pisanja i proizvodnje. Istorijska osnova za takvu tragediju mogla bi biti samo evolucija primitivnog društva, prelazak u civilizaciju. Eshil uvjerava gledatelja u potrebu borbe protiv svake tiranije i despotizma. Ova borba je moguća samo stalnim napretkom. Prednosti civilizacije, prema Eshilu, su prvenstveno teorijske nauke: aritmetika. Gramatika, astronomija i praksa: građevinarstvo, rudarstvo, itd. U tragediji slika borca, moralnog pobjednika. Ljudski duh se ničim ne može pobijediti. Ovo je priča o borbi protiv vrhovnog božanstva Zevsa (Zevs je prikazan kao despot, izdajnik, kukavica i lukav). Općenito, djelo je upečatljivo po svojoj kratkoći i beznačajnom sadržaju horskih dijelova (lišava tragediju govorničkog žanra tradicionalnog za Eshila). Dramaturgija je takođe vrlo slaba, žanr recitacije. Likovi su također monolitni i statični kao i u drugim Eshilovim djelima. U herojima nema kontradiktornosti; svaki od njih ima jednu osobinu. Ne likovi, generalne šeme. Radnje nema, tragedija se sastoji isključivo od monologa i dijaloga (umjetničkih, ali nimalo dramskih). Stil je monumentalan i patetičan (iako su likovi samo bogovi, patetizam je oslabljen - dugi razgovori, filozofski sadržaji, prilično miran karakter). Ton je pohvalno-retorička deklamacija upućena jedinom junaku tragedije, Prometeju. Sve uzvisuje Prometeja.

Razvoj radnje je postepeno i postojano intenziviranje tragedije Prometejeve ličnosti i postepeno povećanje monumentalno-patetičnog stila tragedije.

Eshil je poznat kao najbolji eksponent društvenih težnji svog vremena. U svojim tragedijama pokazuje pobjedu progresivnih principa u razvoju društva, državnoj strukturi, moralu. Eshilovo djelo imalo je značajan utjecaj na razvoj svjetske poezije i drame. Eshil je pobornik prosvjetiteljstva, ova tragedija je edukativna, odnos prema mitologiji je kritičan.

Eshil (525-456. p.n.e.) Njegovo djelo je povezano s epohom formiranja atinske demokratske države. i imao je oslobađajući karakter za grčke gradove-države. Poznato je da je Eshil učestvovao u bitkama kod Maratona i Salamine. On je opisao bitku kod Salamine kao očevidca tragedije Perzijanaca. Natpis na njegovom nadgrobnom spomeniku, koji je, prema legendi, sastavio sam, ne govori ništa o njemu kao dramaturgu, ali govori da se pokazao kao hrabar ratnik u bitkama sa Perzijancima. Eshil je napisao oko 80 tragedija i satirskih drama. Sačuvani su mali odlomci iz drugih radova.

Eshilove tragedije odražavaju glavne trendove njegovog vremena, one ogromne promjene u društveno-ekonomskom i kulturnom životu koje su uzrokovane kolapsom klanskog sistema i pojavom atinske robovlasničke demokracije.

Eshilov pogled na svijet bio je u osnovi religiozan i mitološki. Vjerovao je da postoji vječni svjetski poredak koji je podložan zakonu svjetske pravde bogovi, i tako ravnoteža će biti obnovljena kroz sve Eshilove tragedije.

Eshil vjeruje u sudbinu, vjeruje da joj se čak i bogovi pokoravaju. Međutim, ovaj tradicionalni pogled na svijet također je pomiješan s novim pogledima koje je stvorila atinska demokracija. volja božanstva: čovek je obdaren slobodan um, razmišlja i djeluje potpuno samostalno. Gotovo svaki Eshilov junak suočava se s problemom odabira moralne odgovornosti čovjeka za svoje postupke.

Eshil je u svoje tragedije uveo drugog glumca i time otvorio mogućnost dubljeg razvoja tragičnog sukoba i ojačao efektnu stranu pozorišne predstave. Ovo je bila prava revolucija u pozorištu: umesto stare tragedije, gde su delovi jednog glumca i hora ispunjavali celu predstavu, rođena je nova tragedija u kojoj su se likovi međusobno sudarali na sceni i direktno motivisali svoje postupke.

Vanjska struktura Eshilove tragedije zadržava tragove blizine ditirambu, gdje su se dionice glavnog pjevača smjenjivale s dionicama hora.

Od tragedija velikog dramskog pisca koje su preživjele do našeg vremena, ističe se sljedeće: "Prometej okovan" je možda najpoznatija Eshilova tragedija, koja govori o podvigu titana Prometeja, koji je dao vatru ljudima i bio strogo kažnjen. za to. Ništa se ne zna o vremenu pisanja i proizvodnje. Samo evolucija može poslužiti kao istorijska osnova za takvu tragediju primitivno društvo, prelazak u civilizaciju. Eshil uvjerava gledatelja u potrebu borbe protiv svake tiranije i despotizma. Ova borba je moguća samo stalnim napretkom. Prednosti civilizacije, prema Eshilu, su prvenstveno teorijske nauke: aritmetika. Gramatika, astronomija i praksa: građevinarstvo, rudarstvo, itd. U tragediji slika borca, moralnog pobjednika. Ljudski duh se ničim ne može pobijediti. Ovo je priča o borbi protiv vrhovnog božanstva Zevsa (Zevs je prikazan kao despot, izdajnik, kukavica i lukav). Općenito, djelo je upečatljivo po svojoj kratkoći i beznačajnom sadržaju horskih dijelova (lišava tragediju govorničkog žanra tradicionalnog za Eshila). Dramaturgija je takođe vrlo slaba, žanr recitacije. Likovi su također monolitni i statični kao i u drugim Eshilovim djelima. U herojima nema kontradiktornosti; svaki od njih ima jednu osobinu. Ne likovi, generalne šeme. Radnje nema, tragedija se sastoji isključivo od monologa i dijaloga (umjetničkih, ali nimalo dramskih). Stil je monumentalan i patetičan (iako su likovi samo bogovi, patetizam je oslabljen - dugi razgovori, filozofski sadržaji, prilično miran karakter). Ton je pohvalno-retorička deklamacija upućena jedini heroj tragedija Prometeja Sve uzvisuje Prometeja.

Razvoj radnje je postepeno i postojano intenziviranje tragedije Prometejeve ličnosti i postepeno povećanje monumentalno-patetičnog stila tragedije.

Eshil je poznat kao najbolji eksponent društvenih težnji svog vremena U svojim tragedijama pokazuje pobjedu progresivnih načela u razvoju društva, u vlasti i u moralu. Eshilovo djelo imalo je značajan utjecaj na razvoj svjetske poezije i drame. Eshil je pobornik prosvjetiteljstva, ova tragedija je edukativna, odnos prema mitologiji je kritičan.

“Prometej Vezani” tragedija je uvrštena u krug Eshilova djela i čini se da je činila drugi dio trilogije (koja je uključivala i tragedije “Prometej nosilac vatre” i “Prometej nevezani”). Još uvijek postoje naučni sporovi o datiranju tragedije, pa čak i o njenoj atribuciji Eshilu, uzrokovane prvenstveno njenim sadržajem, gdje je sukob titana Prometeja sa Zevsom prikazan kao borba s određenim božanskim tiraninom, koji gospodari drugim božanstvima. i neprijateljski prema čitavoj ljudskoj rasi. Na prvi pogled, ovaj ateistički patos ne odgovara slici božanske pravde u drugim Eshilovim djelima i prisiljava istraživače da tragediju povezuju sa stavovima "prosvjetiteljstva Grčke" - sofističkih naučnika i pripisuju je kasnijem vremenu. Zaista, glavna tema Prometejevih govora u tragediji je patnja, i to nezaslužena patnja. Žalbe na ove nevine muke uokviruju njegove monologe, praktično od prvih do posljednjih riječi. Istovremeno, on opširno govori o svojoj dobrobiti za ljude i pojavljuje se kao neka vrsta zagovornika za čovječanstvo; poniženje Prometeja, okovanog za stijenu po Zevsovom naređenju, postaje simbol zavisnosti i podređenosti čitavog ljudskog roda.

Bezuslovni naglasak glavnog lika određuje i neobičnu strukturu tragedije, čiji se glavni dio sastoji od žalosnih i gnjevnih govora Prometeja. Njihova pozadina je hor Oceanida, kćeri Okeana, koje suosjećaju s junakom, Okeana koji opominje Prometeja, kao i Zevsovih slugu koji se suprotstavljaju titanu - Moći, koja ne izgovara ni jednu jedinu riječ, Snaga, i na kraju Hermes. Prometejev obračun sa slugama vrhovnog boga scenska je manifestacija glavnog sukoba tragedije, čija je posebnost u tome što se manifestuje u opoziciji Prometeja koji je prisutan na sceni i Zevsa koji je formalno odsutan. od toga. Karakteristično je da se ovaj sukob konceptualizira kao opozicija između starih i novih božanstava, što nas tjera da se prisjetimo sličnog spora u posljednjoj tragediji Orestije - „Eumenide“. Zevs se pojavljuje kao „novi“ tiranski vladar, čija je samovolja uzdignuta na rang zakona. Prometej, zauzvrat, predstavlja drevne božanske sile. Ali svojevremeno je sam Prometej pomogao da se Zeus postavi na tron, dajući mu savjete koji su mu omogućili da pobijedi u bitci s Titanima. Za heroja je to razlog da optuži Zevsa za nezahvalnost, međutim, sama činjenica da je delovao kao Zevsov saveznik protiv njegovih najbližih rođaka označava poseban karakter i ovog lika i njegovo neprijateljstvo sa Zeusom. U tragediji “Prometej vezani” Prometej suosjeća s drugim svrgnutim protivnicima kralja bogova, on uvodi u djelo i temu Zevsove kletve od strane Krona, prema kojoj bi Zevsu, kao i njegovom ocu, trebalo oduzeti vlast. sopstvenog sina. Tako se u “Okovanom Prometeju”, doduše na drugom, “božanskom” nivou, nalazi motiv porodične kletve, niza međusobnih zločina članova iste porodice, što čini glavni sukob ostalih Eshilovih tragedija, a Prometej je svojevrsni "osvetnik" u ime svrgnute bivše generacije, čiji su predstavnici u tragediji njegovi pasivni Prometejevi saveznici - Ocean i njegove kćeri.

Ali u isto vrijeme, u svom sukobu sa Zeusom, Prometej se na mnogo načina ispostavilo da je usko povezan sa svojim protivnikom. Povezani su u prošlosti - svojim savezom protiv Titana. U samoj tragediji njihovu povezanost naglašavaju slične karakteristike: obojica su strogi, nepokolebljivi, ponosni i bijesni, a na njih se odnose isti epiteti. Konačno, povezuje ih budućnost - tajna poznata Prometeju: od nje zavisi da li će vrhovni bog zadržati svoju moć. Prometej, čini se, predviđa neizbježnost pada ove moći i odbacuje sebi priliku da otvori budućnost Zevsu u zamjenu za oslobođenje. Ali on također tvrdi suprotno: njegov neprijatelj će saznati istinu ako oslobodi i nagradi Prometeja, ublaži njegov bijes i ponovo traži savez. Prometej gotovo u potpunosti otkriva tajnu, govoreći da će Zevs umrijeti od nesretnog braka, ne izgovara samo ime moguće žene, već imenuje svog spasitelja, koji će potjecati iz porodice Ioa koji je došao Prometeju. Epizoda sa Iom postaje svojevrsno kompoziciono središte tragedije "Prometej vezan": patnja devojke, pretvorena u kravu zbog ljubavi kojom je Zevs zapalio za nju, i ludilo koje je obuzima slični su mukama. samog Prometeja. Zevs je kriv za njenu gorku sudbinu, ali istovremeno sam junak predviđa da će Io biti izbavljen od patnje od strane Zevsa, kao što će spasenje i samom Prometeju doći od Herkula, potomka Ia i sina vrhovnog boga. . Tada će Prometej konačno otkriti Zeusu ime žene koja mu je zabranjena - Tetida - i tako zadržati svoju moć. Sljedeći dio trilogije nakon “Prometeja vezanog”, “Prometeja nevezanog” bio je posvećen ovim događajima.

Tako se ispostavlja da su Zevs i Prometej saveznici u prošlosti i budućnosti, neprijatelji u sadašnjosti. Zevsova moć, protiv koje se izgleda bunio junak tragedije, počiva na saznanju o Prometeju, a Prometejev spas dolazi od Zevsa. Njihovu povezanost određuje „neizbježna sudbina“, čije predviđanje postaje glavna Prometejeva moć, shvaćena kao moć njegovog znanja (samo ime Prometej znači „znati unaprijed, providan“). Ali ovo znanje na mnogo načina ispada uzaludno, jer ne može spasiti samog Prometeja od patnje.

Dakle, interpretacija centralna slika a zaplet Eshilove tragedije “Prometej vezan” u cjelini se pokazuje dvojakom, a naglašeno suprotstavljanje junaka vrhovnom bogu diktira mjesto ove tragedije unutar rekonstruirane trilogije. Nije slučajno da u antici nailazimo na smanjenu sliku Prometeja varalice, koji nanosi štetu bogovima (na primjer, kod Aristofana i Lucijana). Tema destruktivnosti Prometejevih darova pojavila se, posebno, kod Horacija i Propercija. Istovremeno, utjecaj Eshilove fabule na kasniju tradiciju uvelike je određen slikom glavnog junaka, koji se doživljava kao simbol patnje u ime čovječanstva i kao personifikacija znanja. Crkveni oci poistovjećuju Prometeja sa Bogom i prorocima (Tertulijan, Avgustin). Nakon toga, ideja znanja i kreativnog traganja, koju personificira Prometej, postepeno dolazi do izražaja (D. Boccaccio; Calderon - „Prometejev kip“, 1669-1674), popularan u doba prosvjetiteljstva (J.J. Rousseau, Voltaire I.-V. Goethe - “Prometej”, 1773.) i nastavlja se književnošću romantizma (P. Shelley, “Prometej oslobodjen”, 1819.). Rezultat određene bezbožne interpretacije heroja bila je fraza F. Nietzschea, koji je u protestu heroja Eshila vidio „himnu bezbožnosti“. "Negativno samoopredjeljenje titanskog stvorenja" izražava sliku Prometeja u istoimenoj tragediji V.I. Ivanova (1919). Temu razuma i racionalnosti u tumačenju Prometejeve slike nastavila je filozofsko-estetička misao 20. stoljeća (A. Gide, A. Camus).

Analiza tragedije "Prometej vezan"

Eshil (525-456. p.n.e.) Njegovo djelo je povezano s epohom formiranja atinske demokratske države. i imao je oslobađajući karakter za grčke gradove-države. Poznato je da je Eshil učestvovao u bitkama kod Maratona i Salamine. On je opisao bitku kod Salamine kao očevidca tragedije Perzijanaca. Natpis na njegovom nadgrobnom spomeniku, koji je, prema legendi, sastavio sam, ne govori ništa o njemu kao dramaturgu, ali govori da se pokazao kao hrabar ratnik u bitkama sa Perzijancima. Eshil je napisao oko 80 tragedija i satirskih drama. Sačuvani su mali odlomci iz drugih radova.

Eshilove tragedije odražavaju glavne trendove njegovog vremena, one ogromne promjene u društveno-ekonomskom i kulturnom životu koje su uzrokovane kolapsom klanskog sistema i pojavom atinske robovlasničke demokracije.

Eshilov pogled na svijet bio je u osnovi religiozan i mitološki. Vjerovao je da postoji vječni svjetski poredak koji je podložan zakonu svjetske pravde odmazde i trijumfa pravde provlači se kroz sve Eshilove tragedije.

Eshil vjeruje u sudbinu, vjeruje da joj se čak i bogovi pokoravaju. Međutim, ovaj tradicionalni pogled na svijet također je pomiješan s novim pogledima koje je stvorila atinska demokracija. volja božanstva: njegov čovjek je obdaren slobodnim umom, razmišlja i djeluje potpuno samostalno. Gotovo svaki Eshilov junak suočava se s problemom izbora linije ponašanja dramaturškim tragedijama.

Eshil je u svoje tragedije uveo drugog glumca i time otvorio mogućnost dubljeg razvoja tragičnog sukoba, pojačavajući efektnu stranu pozorišne predstave jedan glumac i hor ispunili su čitavu predstavu, rođena je nova tragedija u kojoj se likovi međusobno sudaraju na sceni i direktno motivišu svoje postupke.

Vanjska struktura Eshilove tragedije zadržava tragove blizine ditirambu, gdje su se dionice glavnog pjevača smjenjivale s dionicama hora.

Od tragedija velikog dramskog pisca koje su preživjele do našeg vremena izdvaja se “Prometej Vezani” - možda najpoznatija Eshilova tragedija, koja govori o podvigu titana Prometeja, koji je dao vatru ljudima i za to je bio strogo kažnjen. Ništa se ne zna o vremenu pisanja i proizvodnje. Istorijska osnova za takvu tragediju mogla bi biti samo evolucija primitivnog društva, prelazak u civilizaciju. Eshil uvjerava gledatelja u potrebu borbe protiv svake tiranije i despotizma. Ova borba je moguća samo stalnim napretkom. Prednosti civilizacije, prema Eshilu, su, prije svega, teorijske nauke: aritmetika, gramatika, astronomija i praksa: građevinarstvo, rudarstvo itd. U tragediji slika borca, moralnog pobjednika. Ljudski duh se ničim ne može pobijediti. Ovo je priča o borbi protiv vrhovnog božanstva Zevsa (Zevs je prikazan kao despot, izdajnik, kukavica i lukav). Općenito, djelo je upečatljivo po svojoj kratkoći i beznačajnom sadržaju horskih dijelova (lišava tragediju govorničkog žanra tradicionalnog za Eshila). Dramaturgija je takođe vrlo slaba, žanr recitacije. Likovi su također monolitni i statični kao i u drugim Eshilovim djelima. U herojima nema kontradiktornosti; svaki od njih ima jednu osobinu. Ne likovi, generalne šeme. Radnje nema, tragedija se sastoji isključivo od monologa i dijaloga (umjetničkih, ali nimalo dramskih). Stil je monumentalan i patetičan (iako su likovi samo bogovi, patetizam je oslabljen - dugi razgovori, filozofski sadržaji, prilično miran karakter). Ton je pohvalno-retorička deklamacija upućena jedinom junaku tragedije, Prometeju. Razvoj radnje je postepeno i postojano intenziviranje tragedije Prometejeve ličnosti i postepeno povećanje monumentalno-patetičnog stila tragedije.

Eshil je poznat kao najbolji eksponent društvenih težnji svog vremena U svojim tragedijama pokazuje pobjedu progresivnih načela u razvoju društva, u vlasti i u moralu. Eshilovo djelo imalo je značajan utjecaj na razvoj svjetske poezije i drame. Eshil je pobornik prosvjetiteljstva, ova tragedija je edukativna, odnos prema mitologiji je kritičan.

“, budući da postoje odlomci iz “Prometeja nevezanog” i “Prometeja - nosioca vatre”. Nemoguće je, međutim, potpuno jasno dokazati postojanje trilogije o Prometeju, a još više suditi o slijedu tragedija s imenom Prometej. Ali “Prometej okovan” koji je došao do nas bila je jedina tragedija o mitološkom titanu Prometeju koja je stigla do modernog i modernog doba, čije su slike zauvijek ostale u sjećanju kulturnog čovječanstva.

Okovan Prometej, mučen od Zevsovog orla. Umjetnik Peter Paul Rubens, 1610-1611

Radnja "Prometeja vezanog"

Eshil u svojoj tragediji (pogledajte njen cijeli tekst) opisuje kako je Prometej, rođak kralj bogova, Zevs, prikovan je za stenu, na rubu tadašnjeg kulturnog sveta, u Skitiji, jer je Prometej stao u odbranu ljudi kada ih je Zevs, koji je zauzeo svet, oduzeo i osudio na životinjsko postojanje. Eshilov Prometej je ponosan i nepokolebljiv. On ne ispušta ni jedan zvuk tokom ove scene i tek nakon uklanjanja svojih dželata žali se cijeloj prirodi na Zevsovu nepravdu.

Eshilova tragedija sastoji se od scena koje prikazuju posjetu Prometeju, prvo kćeri Okeana, Oceanida, izražavajući duboku simpatiju prema njemu, a zatim i samog Oceana, nudeći pomirenje sa Zevsom - Prometej s ponosom odbija ovu ponudu. Zatim slijedi Eshil s dugim Prometejevim govorima o njegovoj dobrobiti za ljude i scenom s Iom, bivši ljubavnik Zevsa, kojeg je njegova ljubomorna žena Hera pretvorila u kravu, progonio ga je gadf koji ju je oštro ubo. Izbezumljena Io trči do bogzna gde, naiđe na Prometejevu stenu i od njega čuje proročanstva kako o svojoj sudbini tako i o budućem oslobađanju samog Prometeja od strane jednog od njenih velikih potomaka, Herkula. Konačno, posljednji fenomen: Hermes, prijeteći novim Zevsovim kaznama, zahtijeva da Prometej, kao mudri vidovnjak, otkrije Zevsu jednu za njega važnu tajnu. Zevs je znao za postojanje ove tajne, ali mu je njen sadržaj bio nepoznat. Prometej i ovdje ponosno odbacuje svaku moguću komunikaciju sa Zeusom i grdi Hermesa. Za to ga zadesi nova Zevsova kazna: usred grmljavine i munja, oluja, tornada i zemljotresa, Prometej je, zajedno sa svojom stenom, bačen u podzemlje.

Istorijska osnova i ideološko značenje “Prometeja vezanog”

Istorijska osnova za Eshilov "Prometej svezani" mogla je biti samo evolucija primitivnog društva, prijelaz iz bestijalnog stanja čovjeka u civilizaciju. Tragedija želi uvjeriti čitaoca i gledaoca, prije svega, u potrebu borbe protiv svake tiranije i despotizma u odbrani slabe i potlačene osobe. Ova borba, prema Eshilu, moguća je zahvaljujući civilizaciji, a civilizacija je moguća zahvaljujući stalnom napretku. Eshil vrlo detaljno nabraja prednosti civilizacije. To su, prije svega, teorijske nauke: aritmetika, gramatika, astronomija, zatim tehnologija i praksa općenito: umjetnost gradnje, rudarstvo, navigacija, upotreba životinja, medicina. Konačno, ovo je mantika (tumačenje snova i predznaka, ptičje proricanje sudbine i proricanje sudbine po utrobi životinja).

Prometej. Crtani film

U Prometeju vezanom, Eshil pokazuje snagu čovjeka i još mnogo toga u širem smislu riječi.

Slika borca, moralnog pobednika u uslovima fizičke patnje. Ljudski duh ne može biti slomljen ničim, nikakva patnja ili prijetnja, ako je naoružan dubokom ideologijom i željeznom voljom.

Žanr "Prometej vezan"

Eshilov “Prometej vezani”, za razliku od drugih njegovih tragedija, upečatljiv je svojom kratkoćom i beznačajnim sadržajem horskih dijelova. To ga lišava tog širokog i grandioznog govorničkog žanra koji je svojstven drugim Eshilovim tragedijama. U njemu nema oratorija, jer hor ovdje uopće ne igra nikakvu ulogu. Dramaturgija “Okovanog Prometeja” je takođe veoma slaba (samo monolozi i dijalozi). Jedini preostali žanr koji je vrhunski predstavljen u tragediji je žanr deklamacije.

Likovi iz "Prometeja vezanog"

Likovi “Okovanog Prometeja” isti su kao u ranim Eshilovim tragedijama: monolitni su, statični, jednobojni i nisu obeleženi bilo kakvim kontradikcijama.

Sam Prometej je nadčovjek, nepopustljiva ličnost, koja stoji iznad svih kolebanja i kontradikcija, ne pristaje ni na kakav kompromis ili pomirenje. Prometej to što mu se dešava smatra voljom sudbine (o čemu govori ne manje od šest puta u tragediji: 105, 375, 511, 514, 516, 1052; o tome govore i Okeanide - 936). U liku Prometeja, Eshil predstavlja onu klasičnu harmoniju sudbine i herojske volje, što je općenito ogromno i vrijedno dostignuće grčkog genija: sudbina sve predodređuje, ali to ne vodi nužno u nemoć, nedostatak volje ili beznačajnost; može dovesti do slobode, do velikih podviga, do moćnog herojstva. U takvim slučajevima sudbina ne samo da ne protivreči herojskoj volji, već je, naprotiv, opravdava i uzdiže. Ovo je Ahil kod Homera, Eteokle u Eshilu („Sedam protiv Tebe“), ali još više Prometej. Stoga je nedostatak obične svakodnevne psihologije u Prometeju ovdje nadoknađen monolitnošću moćnih djela junaka, prikazanih, iako statistički, ali uzvišeno, veličanstveno.

Okovani Prometej i Hermes. Umjetnik J. Jordaens, ca. 1640

Preostale junake “Okovanog Prometeja” karakteriše jedna glavna osobina, koja je potpuno nepomična, ali manje značajna od one glavnog junaka tragedije. Ocean je dobrodušni starac koji želi pomoći Prometeju i spreman je na kompromis, ne vodeći računa o osobi kojoj nudi svoje usluge. Io je fizički i psihički patila žena, izbezumljena bolom. Hefest i Hermes su mehanički izvršioci Zeusove volje, jedan protiv svoje volje, drugi bezosjećajan i nepromišljen, poput nerazumnog sluge.

Svi ovi Eshilovi likovi su samo opšti dijagrami, ili mehanička oličenja ideje ili misli.

Razvoj akcije u "Prometeju vezanom"

Ako pod radnjom razumijemo prijelaz iz jednog stanja u drugo, suprotno njemu, kao rezultat odnosa sposobnih heroja, onda u Eshilovom “Okovanom Prometeju” nema radnje, a samim tim ni njenog razvoja.

Ono što se dešava između scena okovanja i svrgavanja Prometeja sastoji se isključivo od monologa i dijaloga, koji ni na koji način ne unapređuju radnju, a svakako je ne preokreću. Monologi i dijalozi Prometeja Vezanog su visoko umjetnički, ali su potpuno nedramatični.

Jedinim pokretačkim motivom može se smatrati samo buduće oslobađanje Prometeja od strane Herkula, koje predviđa sam Prometej. Ali ovo je samo predviđanje, i, osim toga, o veoma dalekoj budućnosti, a u Eshilovoj tragediji nema ni naznaka ni najmanjih znakova tog oslobođenja u sadašnjosti.

Prometej okovan Vulkanom (Hefest). Epizoda iz Eshilove tragedije. Umjetnik D. van Baburen, 1623

Umetnički stil Vezanog Prometeja

Sama činjenica je to glumci Tragedije su bogovi, pa čak i od junaka postoji samo jedan Io, a činjenica da su ti bogovi predstavljeni na ozbiljan način svedoči o monumentalnosti koja je karakteristična za sve Eshilove tragedije. Što se tiče druge glavne tačke Eshilovog stila, a to je patetizam, ovdje je ona znatno oslabljena velikim obimom ideoloških, teorijskih i filozofski sadržaj i dugi razgovori, često i prilično mirne prirode.

Patoziteta je prvenstveno u početnoj monodiji Prometeja, gde se Titan žali na Zevsovu nepravdu, u sceni sa izbezumljenim Iom, i na kraju, u prikazu katastrofe u prirodi prilikom svrgavanja Prometeja u podzemni svet. Međutim, ovaj patos je preopterećen racionalnim sadržajem, odnosno kritikom Zevsovog despotizma, i lišen je onih obilježja ludila koje smo našli u drugim Eshilovim tragedijama.

Ali monumentalno-patetični stil “Okovanog Prometeja” je i dalje evidentan. Njegova specifičnost leži u opštem tonu tragedije, koji se može nazvati pohvalno-retoričkim. Cijela Eshilova tragedija “Okovani Prometej” nije ništa drugo do pohvalna i retorička deklamacija upućena njegovom jedinom istinskom junaku - Prometeju. Samo takvo razumijevanje umjetničkog stila ove tragedije pomoći će da se sagledaju sve njene dužine i nedramski okvir.

Zaista, priče i razgovori Prometeja o prošlosti, posebno o njegovim dobrim djelima, bez imalo pomicanja radnje naprijed, daju Prometejevu sliku neobičan duboko značenje, ideološki uzdižu i zasićuju. Na isti način nam razgovori sa Okeanom i Hermesom, opet bez razvoja radnje, vrlo ekspresivno oslikavaju Prometejevu izdržljivost i snagu volje. Scena sa Iom ovjekovječuje Prometeja kao mudraca i vidovnjaka koji zna tajne života i postojanja, iako ne može koristiti te tajne.

Pored proročanstva o njegovom oslobođenju, okovani Prometej u Eshilovoj tragediji mnogo govori i o lutanjima Io sa dugačkim spiskom geografskih tačaka kroz koje je prošla i još mora proći. Prometeju se ovdje pripisuje veliko geografsko znanje, koje je, nesumnjivo, tada bilo najnovije dostignuće nauke. Ova priča, potpuno lišena ikakve drame, pa čak i potpuno suprotne njoj, ipak je stilski vrlo važna kao sve veći prikaz Prometejeve mudrosti.

Nedramatični su i Eshilovi horovi u Prometeju Vezani. Ako im se pristupi sa deklamatorsko-retoričke tačke gledišta, odmah se vidi koliko su oni neophodni za produbljivanje opšteg monumentalno-patetičnog stila tragedije. Parod govori o suosjećanju Okeanida prema Prometeju. Prvi stasim nam govori kako sjever, i jug, i zapad, i istok, i Amazonke, i sva Azija, i Kolhida, i Skiti, i Perzija, i mora, pa čak i Had vape za Prometejem - zar to nije dovoljno da se opiše ličnost glavnog junaka u odnosu na sve oko njega? Drugi stasim - o potrebi potčinjavanja slabih bića - i treći stasim - o nedopustivosti nejednakih brakova - opet naglašavaju veličinu Prometejevog djela, za koje je sposoban samo on, ali slaba i potlačena bića nisu sposobna.

Prometej. Slika G. Moreaua, 1868

Konačno, geološka katastrofa na kraju ove Eshilove tragedije ponovo nam pokazuje moćnu volju okovanog Prometeja, sposobnog da se odupre apsolutno svemu, uključujući svu prirodu i sve bogove koji njome zapovijedaju.

Dakle, ono što je razvoj radnje u Eshilovom „Okovanom Prometeju“ jeste postepeno i postojano intenziviranje tragedije Prometejeve ličnosti i postepeno deklamatorsko i retoričko povećanje opšteg monumentalno-patetičnog stila ove tragedije.

Društveno-politička orijentacija “Prometeja vezanog”

Ideologija “Prometeja vezanog”, čak i uzeta u svom apstraktnom obliku, oštro se razlikuje od drugih Eshilovih tragedija po svom stavu prema Zevsu. U drugim Eshilovim tragedijama nalazimo oduševljene himne Zevsu, teološke rasprave o njemu, a u svakom slučaju, stalno štovanje prema njemu, nekakvo direktno biblijsko uzdizanje njega. Nasuprot tome, Zevs u Prometeju Vezani je prikazan kao tiranin, okrutni despot, podmukli izdajnik, a ne svemoćan, lukav i kukavica. Kada počnemo da ulazimo u stil „Prometeja vezanog“, ispostavlja se da ovaj stav prema Zevsu ovde kod Eshila nije samo neka vrsta apstraktne teorije i nije slučajan dodatak tragediji, već se izvodi u najsmjelijim , odvažne, pa čak i buntovne forme, revolucionarnog patosa, s edukativnim uvjerenjem i novinarskim žarom. Ovo je nesumnjivo obrazovna tragedija, ovo je oduševljena riječ hvale borcu protiv tiranija.