Koji su zvuci?

Ovaj razvoj je predložen za izvođenje muzičkih časova na temu "elementi muzički govor» iu specijalnoj i srednjoj školi, kao i za vannastavne aktivnosti. Elemente ove prezentacije možete koristiti za zagrijavanje u učionici, poput sesije fizičkog vaspitanja. Tema je veoma opsežna, pa se može koristiti i dalje logopedske časove on ispravan izgovor slogove i glasove.

Koji su zvuci?

Zvukovi su sve što čujemo oko sebe.

Ima ih mnogo i svi su različiti.

Čak i kada je jako tiho, oni su i dalje prisutni oko nas, samo treba dobro slušati. Poznate zvukove možemo prepoznati zatvaranjem očiju ili ih se možemo sjetiti i zamisliti a da ih čak i ne čujemo. To je zbog činjenice da imamo slušno pamćenje.

Zvukovi su govorni, negovorni i muzički.

Zvukovi govora su zvuci ljudskog govora, ono o čemu govorimo.

(recite svoje ime, pa ga otpjevajte na jednoj toni, niz trozvuk od sol mi do primjera: Misha, Mi-shen-ka)

Negovor ili buka - to je zvuk kiše izvan prozora, pljeskanje, kašalj, zujanje bumbara, škripa komarca, šuštanje lišća i drugi zvuci prirode, ljudski rad. zuji kao pčela itd.)

Vanja, sad si u šumi. Zovemo vas "ay"!

Pa, zatvori oči, ne stidi se

Ko vas je zvao saznajte što pre!

Zvukovi buke se koriste u muzici za stvaranje zvučnih efekata.

Da bi se prikazalo kako teče potok ili kako grmljavina tutnji, koriste se alati za buku:

Čegrtaljke, bubnjevi, činele, kašike.

Šuštanje drveća može prikazati marakase (navedite primjer sviranja ovih muzičkih instrumenata)

Muzički zvuci.

Muzički zvuci se razlikuju od zvukova buke po tome što se mogu svirati ili pjevati.

Imaju melodiju.

Muzički zvuci se razlikuju po tembru - boji zvuka.

volumen

By nadmorska visina zvuci su:

Visoko i nisko

By volumen :

Glasno i tiho

By trajanje:

Duga i kratka

By timbre:

Oštre i meke, melodične i promukle i dr. (Svirati primjere na harmonici).

Za razliku od muzičkih zvukova, u buci je nemoguće odrediti

njihovu visinu.

Bez melodije muzika je nezamisliva.

Muzički instrumenti su u stanju da prenesu mnogo različitih nijansi u muzici.

Ljudski glas je magični instrument.

Može da peva visoke i niske zvukove. Djeca imaju tanke visoke glasove. Kod muškaraca su bujne i niske, dok su kod žena nježne i melodične. (primjeri slušaju visoki ženski sopran glas, muški nizak glas - bas)

Smjena godišnjih doba je ritam planete.

U svakoj muzici, osim melodije, važan je i ritam. Sve na svetu ima ritam.

Naše srce je srčani ritam, postoji moždani ritam, postoji dnevni ritam - jutro, popodne, veče i noć.

Ritam na grčkom znači "mjera" - ovo je ujednačena izmjena, ponavljanje kratkih i dugih zvukova.

Svirajte primjere različitih ritmova (uspavanka, marš, valcer)

Uglađen ritam daje muzici lirizam.

Isprekidan ritam - stvara osjećaj tjeskobe, uzbuđenja

Metronom izvor ritma u muzici.

Muzika bez ritma se doživljava kao skup zvukova, a ne kao melodija.

Metronom je takav uređaj kojim možete podesiti ritam, a on će ga otkucati kao „glasni sat“.

Pomaže muzičaru da zadrži određeni ritam dugo vremena.

Ako muzičar ne uđe u ritam, onda slušalac ima osjećaj nelagode. (slušam metronom)

Sredstva muzička ekspresivnost u muzici.

Pored melodije i ritma, u muzici su važni tembar, mod, dinamika, tempo i veličina.

Timbar je boja zvuka.

Dinamika je moć zvuka muzike.

Muzičko djelo se može svirati glasno "forte" ili tiho "piano"

Igrajte igru ​​"Prepoznaj po glasu"

Djeca stanu u krug i biraju vođu.On stane u krug, svi hodaju u krug držeći se za ruke sa riječima

Vanja, sad si u šumi,

zovemo te ay

Hajde zatvori oci, ne stidi se

ko vas je zvao saznajte uskoro!

učitelj pokazuje na jedno od djece, on kaže "Vanya!"

Fret, Major, Minor

Tempo je brz. polako

U muzici postoje dva kontrastna moda - dur i mol.

Glavnu muziku slušaoci doživljavaju kao laganu, jasnu, radosnu.

Minor - i tužni i sanjivi. Otpjevaj sunce glavni trozvuk, pokaži sliku sunca,

Pjevajte oblak - pokažite sliku kiše ili oblaka.

Otpjevajte pjesmu "Čižik-Pižik" (podijelite, među brojem djece, karte na kojima je nacrtan oblak, što znači minor, i kartu sa suncem koje crta veće)

Chizhik - fawn, gdje si bio?

Celu zimu sam živeo u kavezu

Gdje si namakao kljun?

Popio sam malo vode u kavezu.

Šta si smršavio?

Bio sam bolestan cijelu zimu

Zašto je ćelija loša?

Na kraju krajeva, ropstvo je tako gorko.

Chizhik, da li želiš da nam se pridružiš ovde?

Oh da da da da da da da!

Pa, chizhik izleti!

Ai yay yay yay yay yay!

Tempo je brzina kojom se svira neko muzičko djelo. Tempo je spor, umjeren i brz.

Za označavanje tempa koriste se italijanske riječi koje razumiju svi muzičari na svijetu.

Brzi tempo - allegro, presto; umjeren tempo - andante; slow adagio.

Igrajte vrtešku igru(fiksiranje koncepta tempa)

Jedva, jedva, jedva, jedva,

vrteške

i onda, onda, onda.

Svi trčite, trčite, trčite

Tiho tiše, ne žuri

Zaustavite vrtuljak.

Jedan, dva, jedan dva.

Ovdje je igra gotova.

Opštinska državna (popravna) opšteobrazovna ustanova za učenike sa smetnjama u razvoju - Gorkovska specijalna (popravna) opšteobrazovna škola internata.

Koji su zvuci?

Ovaj razvoj je predložen za izvođenje nastave muzike na temu „elementi muzičkog govora“ kako u popravnim i srednjim školama, tako i za vannastavne aktivnosti. Elemente ove prezentacije možete koristiti za zagrijavanje u učionici, poput sesije fizičkog vaspitanja. Tema je vrlo opsežna, pa se može koristiti na časovima logopedije za pravilan izgovor slogova i glasova.

Koji su zvuci?

Zvukovi su sve što čujemo oko sebe.

Ima ih mnogo i svi su različiti.

Čak i kada je jako tiho, oni su i dalje prisutni oko nas, samo treba dobro slušati. Poznate zvukove možemo prepoznati zatvaranjem očiju ili ih se možemo sjetiti i zamisliti a da ih čak i ne čujemo. To je zbog činjenice da imamo slušno pamćenje.

Zvukovi su govorni, negovorni i muzički.

Zvukovi govora su zvuci ljudskog govora, ono o čemu govorimo.

(recite svoje ime, pa ga otpjevajte na jednoj toni, niz trozvuk od sol mi do primjera: Misha, Mi-shen-ka)

Negovor ili buka - to je zvuk kiše izvan prozora, pljeskanje, kašalj, zujanje bumbara, škripa komarca, šuštanje lišća i drugi zvuci prirode, ljudski rad. zuji kao pčela itd.)

Vanja, sad si u šumi. Zovemo vas "ay"!

Pa, zatvori oči, ne stidi se

Ko vas je zvao saznajte što pre!

Zvukovi buke se koriste u muzici za stvaranje zvučnih efekata.

Da bi se prikazalo kako teče potok ili kako grmljavina tutnji, koriste se alati za buku:

Čegrtaljke, bubnjevi, činele, kašike.

Šuštanje drveća može prikazati marakase (navedite primjer sviranja ovih muzičkih instrumenata)

Muzički zvuci.

Muzički zvuci se razlikuju od zvukova buke po tome što se mogu svirati ili pjevati.

Imaju melodiju.

Muzički zvuci se razlikuju po tembru - boji zvuka.

volumen

Trajanje

Visina

U smislu visine zvuka, zvukovi su:

Visoko i nisko

Po zapremini:

Glasno i tiho

Po trajanju:

Duga i kratka

po tembru:

Oštre i meke, melodične i promukle i dr. (Svirati primjere na harmonici).

Za razliku od muzičkih zvukova, u buci je nemoguće odrediti

njihovu visinu.

Bez melodije muzika je nezamisliva.

Muzički instrumenti su u stanju da prenesu mnogo različitih nijansi u muzici.

Može da peva visoke i niske zvukove. Djeca imaju tanke visoke glasove. Kod muškaraca su bujne i niske, dok su kod žena nježne i melodične. (primjeri slušaju visoki ženski sopran glas, muški nizak glas - bas)

Smjena godišnjih doba je ritam planete.

U svakoj muzici, osim melodije, važan je i ritam. Sve na svetu ima ritam.

Naše srce je srčani ritam, postoji moždani ritam, postoji dnevni ritam - jutro, popodne, veče i noć.

Ritam na grčkom znači "mjera" - ovo je ujednačena izmjena, ponavljanje kratkih i dugih zvukova.

Svirajte primjere različitih ritmova (uspavanka, marš, valcer)

Uglađen ritam daje muzici lirizam.

Isprekidan ritam - stvara osjećaj tjeskobe, uzbuđenja

Metronom je izvor ritma u muzici.

Muzika bez ritma se doživljava kao skup zvukova, a ne kao melodija.

Metronom je takav uređaj kojim možete podesiti ritam, a on će ga otkucati kao „glasni sat“.

Pomaže muzičaru da zadrži određeni ritam dugo vremena.

Ako muzičar ne uđe u ritam, onda slušalac ima osjećaj nelagode. (slušam metronom)

Sredstva muzičkog izražavanja u muzici.

Pored melodije i ritma, u muzici su važni tembar, mod, dinamika, tempo i veličina.

Timbar je boja zvuka.

Dinamika je moć zvuka muzike.

Muzičko djelo se može svirati glasno "forte" ili tiho "piano"

Djeca stanu u krug i biraju vođu.On stane u krug, svi hodaju u krug držeći se za ruke sa riječima

Vanja, sad si u šumi,

zovemo te ay

Pa zatvori oci, ne stidi se,

ko vas je zvao saznajte uskoro!

učitelj pokazuje na jedno od djece, on kaže "Vanya!"

Fret, Major, Minor

Tempo je brz. polako

U muzici postoje dva kontrastna moda - dur i mol.

Glavnu muziku slušaoci doživljavaju kao laganu, jasnu, radosnu.

Minor - i tužni i sanjivi. Otpjevaj sunce glavni trozvuk, pokaži sliku sunca,

Pjevajte oblak - pokažite sliku kiše ili oblaka.

Otpjevajte pjesmu "Čižik-Pižik" (podijelite, među brojem djece, karte na kojima je nacrtan oblak, što znači minor, i kartu sa suncem koje crta veće)

Chizhik - fawn, gdje si bio?

Celu zimu sam živeo u kavezu

Gdje si namakao kljun?

Popio sam malo vode u kavezu.

Šta si smršavio?

Bio sam bolestan cijelu zimu

Zašto je ćelija loša?

Na kraju krajeva, ropstvo je tako gorko.

Chizhik, da li želiš da nam se pridružiš ovde?

Oh da da da da da da da!

Pa, chizhik izleti!

Ai yay yay yay yay yay!

Tempo je brzina kojom se svira neko muzičko djelo. Tempo je spor, umjeren i brz.

Za označavanje tempa koriste se italijanske riječi koje razumiju svi muzičari na svijetu.

Brzi tempo - allegro, presto; umjeren tempo - andante; slow adagio.

Igrajte igru ​​"Carousel" (fiksiranje koncepta tempa)

Jedva, jedva, jedva, jedva,

vrteške

i onda, onda, onda.

Svi trčite, trčite, trčite

Tiho tiše, ne žuri

Zaustavite vrtuljak.

Jedan, dva, jedan dva.

Ovdje je igra gotova.

Opštinska državna (popravna) opšteobrazovna ustanova za učenike sa smetnjama u razvoju - Gorkovska specijalna (popravna) opšteobrazovna škola internata.

Šta je zvuk? Zvuk je vibracija koja utječe na bilo koji predmet, živi organizam, uključujući i ljudski.

U fizici je poznat takav eksperiment: pijesak se sipa na željezni list i na njega djeluju različiti zvukovi - istovremeno pijesak počinje poprimati različite oblike, svaki ima svoje. Zašto? Da, jer svaki zvuk ima svoje jedinstvene karakteristike. Oni - zatim zbrajaju, kao u kaleidoskopu, razne šare. Po tim osobinama možemo razlikovati jedan zvuk od drugog i po potrebi prepoznati, odrediti, izdvojiti iz cjelokupne zvučne raznolikosti onaj koji nam je u ovom trenutku važan i potreban.

Sposobnost razlikovanja ovih osobina, ili, kako učitelji kažu, svojstva zvuka, osnova je razvoja muzičke sposobnosti. Koja su misteriozna svojstva zvuka?

Prije svega, podijelimo sve zvukove oko nas na dva važne grupe: zvuci buke (od riječi "buka", "buka") i muzički zvuci (od riječi "muzika"). Muzički zvuci čine svaku pjesmu, bilo koju muzička kompozicija, bilo koju melodiju. Takvi zvuci imaju posebno ime - melodijski.

Pročitajte s djecom pjesmu E. Koroleva.

Sva djeca na svijetu znaju:

Zvukovi su različiti.

Ždralovi oproštajno vrište,

Glasan žamor aviona.

Tutnjava automobila u dvorištu,

Pas koji laje u odgajivačnici

Zvuk točkova i buka mašine,

Tihi povjetarac.

Ovo su zvuci buke.

Postoje samo drugi:

Ne šušti, ne kuca -

Čuju se muzički zvuci.

Uradite sa decom sledeći zadatak: pogledajte slike i zamolite dete da imenuje kada čuje zvukove buke, a kada muziku.

Buka lišća i šum kapi,

Prskanje talasa i zavijanje vetra...

Koliko nam je zvukova otpjevano

Ovi zvuci ne

Vaša tačna visina

Zato to zovu buka

Ne možete ih pjevati.

I postoje zvukovi

To plete šaru melodija

Pjesme, valceri, polka koračnice,

Menuete i rapsodije.

Ovi zvuci, znate

Zovu se muzički.

muzički zvuci

Žive u kućama.

Kakve su ovo kuce?

Probajte, pogodite!

dobro razmisli

I dajte nam odgovor.

Ispravno! Muzički zvuci žive u muzičkim instrumentima. Zapamti šta muzički instrumenti ti znaš.

B. Aleksejev A. Mjasoedov

Osnovna muzička teorija

Aleksejev B., Mjasoedov A.

Osnovna muzička teorija. -1986.-240 str., bilješke. M.: Muzika.

Za razliku od postojećih udžbenika iz osnovne muzičke teorije, koji su namenjeni uglavnom za opšte predmete muzičkih škola, ovaj udžbenik odgovara programu specijalnog kursa iz teorije muzike za teorijska odeljenja škola. Osim toga, može se koristiti i pri radu na fakultetu.

"Muzika", 1986

Odobren od strane Odeljenja za obrazovne i naučne ustanove Ministarstva kulture SSSR-a kao udžbenik za izvođačke odseke muzičkih univerziteta i teorijske odseke muzičkih škola

PREDGOVOR

Muzika, kao i svaka druga vrsta umjetnosti – pozorište, slikarstvo, skulptura, poezija, bioskop – jedan je od oblika društvene svijesti. Za razliku od nauke, koja u naučnim terminima sistematizuje znanje o objektivnom svetu, umetnost odražava postojeću stvarnost u umetničkim slikama. Specifičnost muzike je prikazivanje životnih pojava u zvučnim umjetničkim slikama koje doprinose emocionalnom poimanju svijeta.

Muzika – ovaj drevni oblik umjetnosti – dugo je imala vrlo značajnu ideološku, kulturnu, obrazovnu i organizacionu ulogu u društvu. Istorijska evolucija muzike usko je povezana sa glavnim fazama razvoja društva. To je lako vidjeti ako zamislimo ulogu muzike u vremenima velikih društvenih prevrata, u kojima se ideološka, ​​obrazovna i organizatorska uloga posebno jasno može pratiti, kao, na primjer, za vrijeme Francuske revolucije, Velike Oktobarske socijalističke revolucije, tokom građanskog ili Velikog otadžbinskog rata.

Progresivna profesionalna muzička umjetnost uvijek je usko povezana sa narodnim narodnim muzičkim stvaralaštvom. Nije slučajno što je M. I. Glinka rekao: "Narod stvara muziku, a mi, kompozitori, samo je aranžiramo."

Oslanjanje na napredne ideje njegovog doba doprinosi usponu i procvatu realističke muzičke umjetnosti. Naprotiv, odvajanje muzike od naprednih ideja svog vremena dovodi do degradacije, propadanja i degeneracije muzike kao umetnosti.

Realistične karakteristike muzička umjetnost mogu se manifestirati na različite načine u različitim nacionalnim školama, smjerovima, stilovima. Tako se, na primjer, u sovjetskoj muzičkoj umjetnosti manifestiraju metodom socijalističkog realizma.

Muzički zvuci su sredstva za utjelovljenje muzičkih slika koje direktno utiču na percepciju. Različiti aspekti organizacije muzičkih zvukova formiraju i različita izražajna sredstva muzike. To uključuje: melodiju, harmoniju, instrumentaciju, muzičku sintaksu, modalnu organizaciju, ritam, teksturu, itd. Međutim, nemaju svi (kao i njihove kombinacije) uvijek istu ulogu. Tako je, na primjer, poznato da melodija igra primarnu ulogu. Ipak, sama melodija ne može postojati bez modalne osnove i ritma.

Bez obzira da li je muzika zapisana notnim zapisom (profesionalno stvaralaštvo) ili postoji u usmenoj tradiciji (folklor), ona se prenosi s generacije na generaciju i slušalac je percipira samo u procesu izvođenja. Na osnovu namjene određene izvedbe, muzika se dijeli na instrumentalnu i vokalnu, iako je u nekim slučajevima takva podjela prilično proizvoljna. Tako, na primjer, pjesma pripada vokalnoj muzici, iako ima mnogo pjesama koje se pjevaju uz instrumentalnu pratnju. Strogo govoreći, samo pjevanje bez pratnje (kao, na primjer, a cappella hor) može se u potpunosti pripisati vokalnoj muzici.

Baš kao što se vokalna muzika može kombinovati sa instrumentalnom muzikom, muzika kao umetnička forma može biti u interakciji sa drugim oblicima umetnosti. Istovremeno se formiraju i sintetičke umjetnosti, koje spajaju, na primjer, muziku i koreografiju (balet), muziku, pozorište i slikarstvo (opera). Zvučni bioskop takođe spada u sintetičke umetnosti.

Nauka o umjetnosti - umjetnička kritika (ili historija umjetnosti) bavi se proučavanjem različitih vrsta umjetnosti. Jedna od grana istorije umetnosti je muzikologija (muzikologija), koja proučava muzičku umetnost. Muzikologija se dalje deli na teoriju muzike i istoriju muzike.

Muzička teorija u širem smislu te riječi uključuje mnoge različite grane muzičke nauke, među kojima su harmonija, polifonija, proučavanje muzičkih formi, instrumentalna nauka i orkestracija, muzička akustika i psihologija. Svaka od njih je zasebna samostalna disciplina koja zahtijeva detaljno proučavanje, koje, s različitim stepenom potpunosti - ovisno o specijalnosti učenika - počinje u muzičkoj školi, a ponekad se završava samo na univerzitetu.

Obrazovni ciklus muzičko-teorijskih disciplina svakako uključuje elementarna teorija muzike, dajući učenicima sistematsko znanje o najvažnijim elementima muzike. Elementarna teorija je svojevrsna temeljna osnova iz koje su izrasle, razvile se i „odvojile“ navedene obrazovne discipline muzičko-teorijskog ciklusa. Čvrsta asimilacija kursa osnovne muzičke teorije je apsolutno neophodna za studente bilo koje muzičke specijalnosti; ovo posebno važi za buduće muzikologe (teoretičare, istoričare) i kompozitore.

Do sada su u Sovjetskom Savezu objavljeni udžbenici iz teorije muzike raznih autora, od kojih je nesumnjivo najbolji udžbenik koji je prije četrdesetak godina napisao profesor Moskovskog konzervatorija I. V. Sposobin i koji je već doživio mnoga izdanja.

Međutim, nijedna od njih nije bila namijenjena posebnom kursu teorijskih odjeljenja muzičkih škola, što, naravno, zahtijeva detaljnije i dublje razmatranje nekih pitanja, a ponekad i potpunije obrada niza tema. Upravo su ti razlozi oživjeli ovo djelo, u kojem se nastoji približiti udžbenik muzičke teorije zadacima posebnog kursa teorijskih odjeljenja muzičkih škola i specijalnih srednjih škola od jedanaest godina, gdje će budući teoretski nastavnici a istoričari uče i stiču stručna znanja i vještine. Udžbenik se može koristiti i na muzičkim fakultetima ustanova kulture, pedagoških univerziteta i na izučavanju teorije muzike na opštim kursevima konzervatorijuma (instituta umetnosti). Udžbenik je zasnovan na trajnim zakonima klasične muzike, koji u današnje vrijeme nisu izgubili na značaju * [Do krajaXIX- početakXXveka muzički jezik postala toliko komplikovana da u mnogim slučajevima prestaje da se oseća njena modalna osnova. Dvadesetih godina prošlog veka predstavnici kompozitora "nove bečke škole" formirali su nova načela organizovanja muzičkog materijala. Kratke informacije o njima, kao io drugim sistemima i metodama kompozicije, sadržane su u § 59 na str. 129.]

Po svojoj strukturi u cjelini, ovaj udžbenik se bitno ne razlikuje od ostalih udžbenika osnovne muzičke teorije. Dakle, prvo poglavlje je, kao i obično, posvećeno muzičkim zvucima i njihovim svojstvima, a zatim slijede poglavlja „Muzički sistem. Zapis zvukova”, „Vremenski odnosi u muzici (ritam)”, „Intervali” itd. Međutim, takav raspored gradiva, uključujući i teme poznate studentima iz školski kurs muzičke pismenosti i solfeđa, nije diktirana željom za poštovanjem tradicije, već metodičkom svrsishodnošću sistematičnijeg izlaganja, što je neophodno u udžbeniku namijenjenom studentima teorijskih odsjeka – budućim nastavnicima muzičko-teorijskih disciplina, te u posebnu muzičku teoriju.

Istovremeno, na prvi pogled može izgledati da su početne teme udžbenika previše razdvojene od žive muzičke prakse, a to neće omogućiti proučavanje elementarne teorije od samog početka. umjetnički materijal. Ali takav utisak bi bio čisto spoljašnji i, zapravo, netačan, jer je samo po sebi razumljivo da muzički tekst umjetničkih djela i muzički zvuk uživo moraju biti uključeni u proučavanje svih dijelova predmeta bez izuzetka. Stoga je prirodno da se čak ni tako specifična tema kao što je "Muzički zvuk i njegova svojstva" ne savladava izvan muzike.

Dovoljno je, na primjer, prilikom proučavanja objasniti ogromnu važnost prizvuka u sviranju gudačkih (harmonika) ili duvačkih (preduvavanje) instrumenata i pozvati violinistu, balalajku ili trombonistu da demonstrira ovaj fenomen, ili da pokaže rijetke slučajeve. upotrebe prizvuka na klaviru (kao, recimo, u Šumanovom karnevalu tokom prelaska sa Paganinija na reprizu nemačkog valcera) - i živi muzički zvuk pomoći će da se izlaganje teorijskog materijala poveže sa muzičkom praksom.

Ili, na primer, proučavanje tastera C (pogledajte temu „Muzički sistem. Notacija zvukova“) mora biti praćeno prikazom muzičkih dela drevne muzike, kao i savremenih drama napisanih na ovim tasterima. Općenito, kao što pokazuje praksa, najbolje moguće zvučanje muzike na časovima teorije uvelike pomaže asimilaciji teorijskog materijala.

Neki paragrafi se na prvi pogled mogu shvatiti kao da se nalaze na značajnoj udaljenosti od tematski povezanih prethodnih dijelova udžbenika. Takav utisak se može steći, na primjer, u odnosu na § 92, koji se bavi rješavanjem karakterističnih intervala, iako se sami karakteristični intervali praktički proučavaju u prilično ranoj fazi u toku muzičke teorije, naime, prilikom savladavanja harmonijski tipovi dura i mola. Ipak, kako se ne bi narušila konzistentnost u izlaganju gradiva i strukture udžbenika u cjelini, autori su smatrali mogućim razlučivanje karakterističnih intervala, koji su, zapravo, kromatski, pripisati poglavlju IX ( “Kromatizam i modulacija”), što, međutim, ne znači da nastavnik koji vodi predmet ne može ranije sa studentima proći ovu dionicu (npr. gdje se radilo o lokaciji karakterističnih intervala u modu i o modalnoj rezoluciji u generalno).

U udžbeniku koji je ponuđen čitaocima, poglavlja I, II, III, (§ 23-25), IV, V (§ 37-49 i 58), VI, VII, IX, XII i XIII napisali su vanr. B.K. Aleksejev, i poglavlja III (§ 14-22), V (§ 50-57), VIII, X, XI i XIV - od vanrednog profesora A.N. Myasoyedov.

Autori izražavaju duboku zahvalnost svim članovima Katedre za muzičku teoriju Moskovskog državnog konzervatorijuma koji su učestvovali u raspravi o ovom radu. Posebno su zahvalni šefu Katedre za muzičku teoriju, doktoru istorije umjetnosti, profesoru E.V. Nezaykinsky, profesor T.F. Muller, viši predavač na Katedri za teoriju i istoriju muzike Fakulteta vojnog dirigovanja Moskovskog konzervatorijuma, zaslužni umjetnički radnik RSFSR V.I. Tutunov i nastavnik muzičke škole na Moskovskom konzervatorijumu, kandidat umjetničke kritike E.I. Čigareva, čiji su vrijedni savjeti i praktični prijedlozi bili od velike pomoći u radu na udžbeniku.

Poglavlje I. Muzički zvuci i njihova svojstva

Svaki oblik umjetnosti bavi se svojim specifičnim materijalom: slikarstvom bojama, skulpturom i arhitekturom raznim građevinskim materijalima, muzikom sa zvukovima. Umjetnik stvaralac koji stvara umjetničko djelo nije nimalo ravnodušan prema svojstvima materijala koji koristi. Od umjetničke koncepcije ovisi hoće li vajar odabrati broncu ili mermer, gips ili drvo. Gvaš, akvarel, ulje - različite vrste boja - imaju različita svojstva, a ta svojstva slikar uzima u obzir i koristi u određene umjetničke svrhe.

Muzičari takođe moraju znati koja su fizička svojstva muzičkih zvukova, kako pojedinačni zvuci i njihove kombinacije utiču na osobu. Proučavanje svojstava muzičkih zvukova i osobenosti njihovog opažanja su, pored teorije muzike, muzička akustika i delimično muzička psihologija; ovim pitanjima se takođe pridaje značajno mesto u kursevima instrumentacije i orkestracije.

§ 1. Pojam zvuka

Zvuk- ovo je fizička pojava koja objektivno postoji u prirodi, uzrokovana mehaničkim vibracijama nekog elastičnog tijela (čvrsto zategnuta struna ili opna, glasne žice, metalna ili drvena ploča, zračni stup koji ispunjava tijelo duvačkih instrumenata, itd.), zbog čega se zvučni valovi primaju u uhu i pretvaraju u nervne impulse.

zvučni talasi nazivaju se periodično naizmjeničnim zgušnjavanjem i rezolucijama u okolnom elastičnom - na primjer, zraku (tj. plinu) - mediju (tečnosti i čvrste tvari su također mediji koji provode zvuk), izvan kojih, kao, recimo, u vakuumu, zvuk ne može nastati uopšte. Zvučni valovi koji se šire u atmosferi iz izvora zvuka ravnomjerno u svim smjerovima (poput radio valova) percipiraju naši slušni organi i uz pomoć određenih dijelova nervnog sistema prenose se do mozga, gdje se prepoznaju kao specifični. zvuci.

U prirodi oko nas postoji ogroman broj najrazličitijih zvukova koji se svrstavaju u dvije grupe: zvukove određene visine (tzv. muzički zvuci) i zvukove neodređene visine (šumovi). Muzički zvukovi koji imaju određenu visinu, za razliku od bučnih, imaju niz karakterističnih svojstava i čine osnovu (odnosno zvučni fond) muzike, dok je upotreba zvukova buke ograničena samo na povremenu upotrebu nekih od njih. u pojedinačnim muzičkim djelima postići određene efekti*. [U te svrhe, na primjer, služe instrumenti iz familije udaraljki kao što su činele, tambure, tom-tomovi, bas i mali bubnjevi i drugi, koji se obično uključuju i u veliki simfonijski orkestar i u orkestre drugih profila.]

§ 2. Svojstva muzičkih zvukova

Bilo koji muzički zvuk ima četiri glavna svojstva koja doživljavamo kao manifestacije određenih kvalitete zvuk:

1) visina,

2) trajanje,

3) volumen,

4) timbre.

Ova svojstva su posljedica različitih fizičkih preduslova*. [Pored ovih svojstava, pri percepciji zvuka bitna je i njegova prostorna lokalizacija, odnosno položaj izvora zvuka u odnosu na slušaoca (ispred ili iza, daleko ili blizu, u zatvorenom ili na otvorenom, itd.).Ponekad se to muzičkim zapisima bilježi raznim primedbama, kao što je, na primjer, “Pesma pevača iza kulisa” (vidi operu “Rafael” A. Arenskog) itd.) Analizirajmo svojstva zvuka po redu.

Visina zvuk je određen frekvencijom vibracija tijela koje sondira i direktno ovisi o tome: što više vibracija u jedinici vremena (za koju se uzima sekunda) napravi izvor zvuka, zvuk će biti jači, i obrnuto, sa smanjenjem broja vibracija, zvuk se smanjuje.

Zauzvrat, broj vibracija u sekundi zavisi od veličine (dužine i debljine) i elastičnosti sondirajućeg tela. Uzmimo niz kao primjer. Što je duži (ceteris paribus), to su ređe njegove vibracije i, shodno tome, niži zvuk. Suprotno tome, što je žica kraća, to su vibracije češće i zvuk je jači. Ista ovisnost se obično opaža u odnosu na poprečni presjek: što je veći (deblji), to će se rjeđe proizvoditi vibracije i smanjit će se zvuk, a što je manji (tanji) poprečni presjek, to češće javljaju se vibracije i zvuk postaje jači. Kao što se može vidjeti, u oba ova slučaja je pronađena inverzna veza.

Što se tiče uticaja elastičnosti (u ovom slučaju, stepena zategnutosti žice) na visinu tona, postoji direktna veza: što je žica jače istegnuta, to je jači zvuk, i obrnuto, što je napetost slabija, to je niža. zvuk.

Ljudski slušni aparat je u stanju da percipira zvukove u frekvencijskom opsegu od približno 16 do 20.000 herca* [Herc (skraćeno Hz) je jedinica frekvencije (u ovom slučaju oscilacije u sekundi), nazvana po njemačkom fizičaru Heinrichu Hercu.)],ali ljudi čuju gornje zvukove ovog opsega tek u vrlo ranom djetinjstvu. S godinama, gornja granica visokofrekventnih zvukova koje čovjek može čuti opada na oko 14.000 vibracija u sekundi. Međutim, najpreciznije i najjasnije ljudsko uho je u stanju da percipira visinu muzički zvuk u užim granicama - od oko 16 do 4200 herca, a upravo se ovaj frekvencijski opseg koristi u muzici*.(Ako govorimo o vokalnoj umjetnosti, onda je ukupni opseg opsega ljudskih pjevačkih glasova još manji - otprilike od 60 do 1500 herca.]

U ekstremnim registrima (to jest, izvan specificiranog raspona), muzički se visina percipira manje precizno. Na primjer, ako zvukovi imaju frekvenciju veću od 4200 herca, onda je u ovom registru još uvijek moguće na uho razlikovati koji je zvuk viši, a koji niži, ali je teško uspostaviti intervalne odnose. U tako visokom registru gotovo je nemoguće prepoznati čak i dobro poznatu melodiju. Upravo ove karakteristike percepcije visine zvukova u ekstremnim registrima određuju ograničenje muzičkog raspona zvukovima gore navedenih frekvencija. Sposobnost ljudskog sluha da najpreciznije percipira zvukove u srednjem registru očigledno je povezana sa vežbanjem ljudskog govora i pevanja.

Odnos između frekvencije oscilacija i visine zvuka ne pojavljuje se u aritmetici, već u geometrijskoj progresiji. Dakle, ako povećate frekvenciju za isti iznos, na primjer, za 110 Hz (što praktički odgovara dvostrukom skraćenju dužine žice), počevši od zvuka la velike oktave, koja ima upravo toliki broj vibracija u sekundi, tada će se u ovom nizu zvukova (računajući od prethodnog tona) prvi formirati interval čiste oktave, interval čiste kvinte će biti drugi , interval čiste kvarte će biti terca, zatim velika terca, mala terca, još jedna mala terca, a zatim - nekoliko velikih sekundi i nekoliko malih. Daljnjim povećanjem frekvencije oscilovanja za istu vrijednost, odnosno daljnjim skraćivanjem strune, formirat će se još uži intervali. Ovaj niz zvukova odgovara prirodnom nizu brojeva: jedan, dva, tri, četiri, pet, šest itd. Za to je višestruko povećana frekvencija oscilovanja (struna se skraćuje) u odnosu na originalnu, pa se takva skala naziva prirodnom skalom. Može se dobiti dijeljenjem, na primjer, niza na dva, tri, četiri, pet, šest ili više dijelova. Dakle, violinisti i violončelisti, balalajci i domristi, ukratko - svi oni koji sviraju žičane instrumente koriste to kada sviraju harmonike. (Parcijalni tonovi prirodne ljestvice nazivaju se harmonici, izdvajaju se na žičanim muzičkim instrumentima laganim dodirivanjem žice prstom na onim mjestima gdje je podijeljena na dva, tri, četiri (itd.) dijela. Uz pomoć harmonika se može podnijeti veoma visoke zvukove. )

Trajanje zvuk je vrijeme, izraženo u ritmičkim jedinicama, tokom kojeg se izvode oscilatorni pokreti sondažnog tijela: što duže vibracije traju, zvuk će biti duži, i obrnuto.

Volume zvuk direktno zavisi prvenstveno od amplitude * [Amplituda (tj. raspon) oscilacije je najveća udaljenost između krajnjih tačaka odstupanja oscilirajućeg elastičnog tijela od njegovog prvobitnog mirnog položaja.] oscilacije izvora zvuka: što je veći, to je zvuk glasniji, i obrnuto, što je manja amplituda, zvuk će biti tiši. Osim toga, na percepciju glasnoće utiče udaljenost od izvora zvuka i dijelom frekvencija vibracija. Dakle, uz istu amplitudu i udaljenost od izvora, zvuci srednjeg registra djeluju glasnije.

Napomena za šemu br. 1. Isprekidana linija označava početni položaj žice u mirovanju, zakrivljene linije pokazuju položaj žice tokom vibracija tokom sondiranja.

Poprečna dvostrana strelica označava amplitudu oscilacija.

Fluktuacije su dvije vrste: fading(odnosno, sa amplitudom koja se postepeno smanjuje zbog otpora vazduha i unutrašnjeg kočenja, kao npr. gudački instrumenti- klavir, harfa, balalajka, domra itd.) i neprigušeni(sa konstantnom ili proizvoljno promjenjivom amplitudom, kao, na primjer, kod orgulja ili violine kada se svira gudalom).

Uz prigušene oscilacije, jačina zvuka se postepeno smanjuje (iako njegova visina ostaje praktički nepromijenjena) i konačno, prirodno, potpuno nestaje. Uz neprigušene vibracije, jačina zvuka na nizu instrumenata i pri pjevanju može varirati: smanjiti, ostati nepromijenjena i povećati - ovisno o umjetničkim ciljevima i zadacima.

Ponekad se glasnoća naziva moć zvuka, ali to je netočno, jer iako su po značenju ovi pojmovi bliski jedan drugom, pa čak i ovisni jedan o drugom, nikako nisu adekvatni po svom značenju. Na primjer, s povećanjem objektivne jačine zvuka za 100 puta, njegova glasnoća, odnosno percepcija jačine zvuka našim sluhom, samo će se udvostručiti, a hiljadu puta povećanje jačine zvuka će dati samo trostruko povećanje obima itd. Intenzitet zvuka se mjeri u decibelima (db)* [Decibel je desetina bela, što je logaritamska jedinica intenziteta zvuka; nazvan po izumitelju telefona, A. G. Bell.) i jačini zvuka u pozadini (Background(grčki -telefon) - doslovno prevedeno znači "zvuk". U muzičkoj akustici - jedinica mjere, glasnoća zvuka.)

U muzičkoj praksi, jačina zvuka se označava različitim terminima: glasan zvuk - forte(it. - glasno), fortissimo (superlativ od forte) i forte fortissimo (čak i glasnije od fortissimo); ovo odgovara znakovima f, ffffff. U rjeđim slučajevima, vrlo glasnu zvučnost označavaju četiri znaka. forte (ffff), a ponekad i pet (fffff). Tihi zvukovi se takođe označavaju slično - str, pp, prr(početna slova talijanska riječ klavir - tiho). Broj znakova R takođe povremeno može dostići četiri, čak i pet. (Oznakarrrrmože se naći, na primjer, u partituri Šeste simfonije P. Čajkovskog prije razvoja prvog stava.)

Pored glavnih oznaka, možete pronaći i derivate: mf, mp (mezzo forte, mezzo klavir), označitelji, respektivno, - ne baš glasno, ne baš tiho; sf, sp (subito forte, subito klavir), odgovara: iznenada glasno, iznenada tiho.

Za označavanje postepenog povećanja ili smanjenja zvuka, koriste se termini. crescendo i diminuendo, često se zamjenjuju "vilicama": i . Ponekad na reči crescendo i diminuendo oznaka se dodaje rosa rosašto znači malo po malo. Ako termin crescendo (slično diminuendo) mora djelovati za nekoliko mjera, oznaka se piše u slogovima odvojenim isprekidanim linijama: cre- scene- uradi, ili rečju crescendo riječ je dodana semper (semper crescendo- povećava se cijelo vrijeme, do sljedećeg zapisa).

Timbre. Timbar je priroda zvuka, ili boja zvuka. Glasnoća ovisi o mnogim razlozima, kako objektivnim tako i subjektivnim svojstvima: dizajnom instrumenta, materijalom od kojeg je napravljen i njegovom kvalitetom (na primjer, vrsta drveta, sastav metalne legure, itd.), način proizvodnje zvuka i vještina izvođača, okruženje u kojem se zvuk širi i udaljenost od njegovog izvora. Ali od posebne je važnosti za formiranje tembra muzičkih zvukova prirodne skale.

Poznato je da je svaki zvuk složen, odnosno da se sastoji od nekoliko istovremeno zvučnih tonova*. [U tom smislu, zvuk se može uporediti sa zrakom svjetlosti, koji se prelamaatprolazeći kroz prozirnu prizmu, razlaže se u različite trake boja, formirajući spektar koji se sastoji od sedam vidljivih duginih boja: crveno-narandžaste, žute, zelene, plave, indigo i ljubičaste.] Zvučna žica, na primjer, podijeljena je istovremeno na svoje polovice, terce, četvrtine, kvinte, šestine i tako dalje, koje će vibrirati nezavisno. Slijede dijagrami vibracija struna:

a) shemu vibracija strune u cjelini i njenih pojedinačnih dijelova (polovine, trećine, četvrtine itd.);

b) opšta šema oscilacija u simultanosti (složen oblik) *. [Složen oblik vibracija žice (kao i bilo kojeg drugog zvučnog tijela) prilično je teško precizno grafički prikazati, a svaki crtež, koji apstraktno prikazuje samu pojavu, bit će samo manje-više uspješna aproksimacija stvarnom slika. Istovremeno, treba imati na umu da se oscilacije zabilježene na dijagramu javljaju tijekom cijelog vremena sondiranja uz bilo kakvo odstupanje tijela koje oscilira (u ovom slučaju strune) od njegovog početnog mirnog stanja.]

1. Upoznavanje sa učenikom.

2. Razgovor sa djetetom o značenju književnost, muzika i slikarstvo u životu ljudi.

Nastavnik objašnjava učeniku kako bi mu bilo nezanimljivo da živi da nikada nije čuo lepu muziku, da nije video slike umetnika i da nije imao knjige. Zatim nastavnik otkriva izražajne mogućnosti tri vrste umjetnosti, šta je zajedničko, a koja razlika između njih. Predlaže se da se to uradi ovako:

Učitelj pokazuje reprodukcije sa slika I. Levitana " zlatna jesen", I. Ostroukhova "Zlatna jesen", čita pesmu A. Puškina "Tužno vreme! čar očiju!" i izvodi odlomak "Jesenske pjesme" P. Čajkovskog. Nakon toga treba potaknuti dijete da pjesnik, pisac koristi riječ u svom radu, umjetnik koristi boje, a kompozitor koristi zvuci, ali svi oni, koristeći svoje umetničkim sredstvima i tehnike, pričati o nekome ili nečemu.

3. Objašnjenje pojmova "zvuci muzike i buke". U pesmi posvećenoj ovoj temi objašnjeni su zvuci buke, a muzički se namerno pominju samo na kraju.

4. Zadatak 1. Prilikom izvršavanja zadatka važno je dovesti dijete do samostalnog razumijevanja šta je muzički zvuk.

Okreni se. Slušanje drame D. Kabalevskog "Klovnovi". Predstavu izvodi nastavnik. U 1. i 3. dijelu, za svaki jak otkucaj, dijete glasno pljeska, a u 2. dijelu bilježi se snažni otkucaji tihim pljeskanjem. Možete koristiti dječje muzičke instrumente (metalofon, marakase, rumba, zvečka itd.).

Sad vrijeme! Oh šarm!
Tvoja oproštajna lepota mi je prijatna -
Volim veličanstvenu prirodu uvenuća,
Šume odjevene u grimizno i ​​zlato,
U njihovim krošnjama buke vjetra i svježeg daha,
I nebesa su prekrivena maglom,
I rijetka zraka sunca, i prvi mrazevi,
I daleke sive zimske pretnje.
A. Puškin

Zvuci muzike i buke

Sva djeca na svijetu znaju
Zvukovi su različiti.
Ždralovi oproštajno vrište,
Zrakoplov glasan huk.

Tutnjava automobila u dvorištu,
Pas koji laje u odgajivačnici
Zvuk točkova i buka mašine,
Tihi povjetarac.

Ovo su zvuci buke.
Postoje samo drugi:
Ne šušti, ne kuca -
Čuju se muzički zvuci.

Vježba 1
Razmotrite crteže. Imenujte kada se čuju zvuci buke, a kada su muzički.

ZADAĆA
1. Razmislite o primjerima muzičkih i bučnih zvukova.
2. Naučite napamet bilo koju pjesmu o jeseni, ili pjesmu A. Puškina "Tužno vrijeme! Oči šarm!", Budite u stanju da je izražajno pročitate i nacrtajte je za nju.
3. Na sljedeću lekciju ponesite karte za igru, napravite ih sa roditeljima.

Zadatak za roditelje
Izrežite karte sa životinjama (pogledajte lekciju 2). Zalijepite ih na karton ili debeli papir. Izrežite duž linija konture. Uradite zadatak sa svojim djetetom.

© Sva prava pridržana