Anii optzeci au fost o perioadă foarte interesantă pentru show-business-ul rusesc. Fundațiile sovietice au încetat treptat să funcționeze, iar pe scenă au apărut tineri extraordinari și talentați - cântăreți ai anilor 80, ruși. Lista poate fi continuată aproape la nesfârșit. De asemenea, este interesant că adevărații maeștri și reprezentanți s-au întâlnit adesea pe aceeași scenă noua etapa. Tot în acești ani a avut loc o înflorire a culturii rock, care anterior fusese în limite stricte.

Legendele scenei

Strămoșii scena modernă au devenit cântăreți ai anilor 70-80 (rusă). Lista lor include nume binecunoscute:

1. Vladimir Presnyakov (senior) la sfârșitul anilor 70 a făcut o carieră amețitoare în grupul Gems. În 1987, a părăsit scena mare pentru a-și ajuta fiul să facă primii pași în show-business.
2. În anii 80, Valery Leontyev s-a îmbrăcat mai modest, dar era deja celebru datorită colaborării sale cu Raymond Pauls. La sfârșitul deceniului, vânzările suporturilor de sunet ale lui Valery au doborât toate recordurile.
3. Apogeul carierei lui Lev Leshchenko a fost închiderea Jocurilor Olimpice de la Moscova. Nu mulți cântăreți ai anilor 80 (ruși), a căror listă este aproape nelimitată, se pot lăuda cu o astfel de onoare.

În aceeași listă pot fi incluși și alți interpreți demni ai vremii. Joseph Davydovich Kobzon, de exemplu, în anii optzeci devenise deja profesor de voce și lansa discuri cu înregistrări de cântece retro, dar apogeul carierei sale a venit în anii șaptezeci.

Artiști uitați

Unii cântăreți ruși ai anilor 80, a căror listă va fi prezentată mai jos, sunt acum uitați în mod nerezonabil:

1. La sfârșitul anilor optzeci, URSS a fost șocată de un grup în care a jucat un elev al orfelinatului, Yuri Shatunov. Colegul său Andrei Razin a promovat cu competență proiectul, folosind zvonuri, duble și alte tehnici. Mulți ani mai târziu, Yuri nu a reușit niciodată să-și repete fostul succes.
2. Viktor Saltykov a evoluat ca parte a grupului Electroclub în anii optzeci, dar este mai des cunoscut ca tatăl Irinei Saltykova.
3. Sergey Minaev a devenit fondatorul discotecilor și mișcarea clubului, puțini oameni își amintesc de el astăzi.

Acești interpreți au fost lăsați în uitare doar din cauza schimbării rapide a etapei din acea vreme. Cântăreții ruși ai anilor 80 nu se așteptau la o asemenea soartă. Lista vedetelor uitate din anii 90 va fi mult mai lungă, deoarece mulți au interpretat apoi un hit și au dispărut. Acum vedetele anilor 80 și 90 cântă adesea la concerte nostalgice dedicate acelei vremuri.

Reprezentanți ai cluburilor rock

Cântăreții anilor 80 (ruși) nu sunt toți uitați. Lista bărbaților care au cântat în genul muzicii rock constă doar din personalități de cult care sunt încă active pe scenă:

1. Vladimir Kuzmin și-a început cariera la sfârșitul anilor 70 în grupul Carnaval, dar a atins apogeul popularității în anii 80 cu grupul Dynamik. A început să fie recunoscut în fiecare casă în 1986, când a cântat în duet cu Alla Pugacheva. În 2017, a prezentat albumul „Roker-3. Închiderea sezonului.”
2. Valery Kipelov și-a început cariera în grupul „Leisya Pesnya” în 1980. Când echipa nu a trecut program de statși închis, a fost invitat în grupul „Aria”. Din 1985, a concertat acolo. În 2017, a cântat la „Invasion” cu propriul său grup „Kipelov”, care a fost creat în 2002, când Valery și-a părăsit echipa anterioară din cauza unor neînțelegeri.
3. Yuri Shevchuk a devenit celebru datorită hiturilor sale „Ploaia”, „Toamna”, „Asta-i tot...”. Din 1980 este liderul grupului DDT. El se distinge prin opiniile opoziției și nu acceptă niciun guvern. În 2017, a devenit cap de afiș al festivalului „Invasion”, a concertat timp de 2,5 ore și a fost bine primit de public.
4. Următorii cântăreți din anii 80-90 au devenit un fenomen neobișnuit pentru scenă. Lista „rockerilor de cult ruși ai anilor 80” este completată de doi interpreți: frații Samoilov - Vadim și Gleb. Nu cu mult timp în urmă ei calea creativă s-a despărțit, Gleb a devenit liderul grupului Matrixx și în 2017 va încânta publicul cu un nou album, iar Vadim este Trimisul Plenipotențiar al Președintelui. El cântă în mod regulat în locații rusești și a participat la concerte în Siria și Donbass. În ultima vreme, Saimolovii au evoluat în stilul „decadenței rock”, motiv pentru care diferă de cei enumerați mai sus.

Anii optzeci au devenit o epocă de aur pentru rock-ul rusesc. Majoritatea idolilor fanilor moderni ai acestui gen au venit din această perioadă. Lista cântăreților poate include Grebenshchikov, Shklyarsky, Makarevich, Kinchev și mulți alții.

Talente pierdute

Listele enumerate nu pot fi considerate complete, deoarece nu conțin două nume de familie - Tsoi și Talkov. Probabil, acești cântăreți ar fi mai populari decât alții, pentru că acum piesele lor sunt amintite cu o căldură deosebită. Pentru mulți fani ai muncii lor, este trist că ambii interpreți au murit tragic la apogeul carierei lor. Viktor Tsoi a murit într-un accident de mașină, iar Igor Talkov a fost împușcat în culise sală de concerte la începutul anilor nouăzeci.

Tsoi era cunoscut ca vestitorul perestroikei. Cântecele sale au devenit iconice pentru mulți, într-adevăr, tineretul URSS a vrut „schimbare”. Igor Talkov a fost și cântăreț de perestroika, cântecele sale au fost interpretate în timpul putsch-ului GKChP. Erau mai lirice decât ale lui Victor. Cele mai cunoscute cântece ale lui Talkov sunt „Chistye Prudy” și „I’ll be back”.

Este bine cunoscut faptul că apariția în Occident a unor grupuri precum Beatles, Rolling Stones și Scorpions a avut un impact imens atât asupra lumii, cât și asupra muzicii pop autohtone. cultura muzicala. Diferența este că trupele occidentale, la începutul carierei, erau libere să înoate, alegând studiourile de înregistrare care li se potriveau cel mai bine. În URSS situația era mult mai complicată. Legendarul rock rusesc își are originea la sfârșitul anilor 60 și începutul anilor 70 și devine aproape direcția dominantă. Aproape fiecare școală, atât în ​​orașele mari, cât și în cele mici, are propria ei trupă de rock sau un ansamblu vocal și instrumental (denumit în continuare VIA). Cei mai talentați băieți devin buni educatie muzicalași visează să înceapă o carieră profesională. Aici încep dificultățile. Faptul este că VIA-urile oficiale au posibilitatea de a înregistra discuri la studioul monopolist Melodiya, de a susține concerte și de a participa la programe de televiziune. Dar nu au dreptul să interpreteze propriile cântece dacă nu sunt membri ai Uniunii Compozitorilor. Trupele rock cântă ce vor, dar nu primesc platforme pentru spectacole și sunt nevoite să-și lanseze muzica ca samizdat, să susțină concerte în apartamente și în cluburi de provincie îndepărtate de orașe. Cei care au trecut prin asta faimoasa stâncă- grupuri precum „Mașina timpului”, „Slavi”, „Scythians”, „Skomorokhi”. Cenzura era strictă. S-ar putea ajunge cu ușurință arestat pentru concerte neautorizate. Indiferent de situatie, trupe muzicaleîn această perioadă dificilă pentru muzica rusă, ei cresc ca ciupercile. Apar astfel de grupuri cu adevărat minunate - cum ar fi „Gems”, „Ariel”, „Jolly Guys”, „Flowers”, „Earthlings”, etc. Compozițiile lirice ale acestor grupuri sunt uimitoare: sunt simple și, în același timp, pătrunzător de melodice. . Nu este de mirare că sunt iubiți și amintiți până astăzi. Așadar, în anii 70, existau în paralel echipe VIA și rock, ai căror membri alergau adesea dintr-o tabără în alta și înapoi. Anii 80 sunt faimoși pentru faptul că în acest moment a apărut 1 club rock în Leningrad și chiar și adevărate festivaluri rock au început să aibă loc. Scopul acestor evenimente este un fel de ordonare a mișcării rock, care uneori chiar scapă de sub control. Apare emisiunea TV „Musical Ring”, în care unele trupe rock au voie să cânte. Al doilea val puternic al rock-ului rusesc se lansează: rock-ul Olympus al grupurilor Kino, Alisa și alții explodează literalmente. Stilul lor de performanță este definit ca „un nou mod”. Agatha Christie începe să cânte celebra ei muzică psihedelică. În vârful popularității se află „Nautilus Pompilius” și „Zoo”. Timpul trece, ordinea în țară se schimbă. Muzicienii rock reușesc chiar să ia parte la filmările de filme, care, apropo, sunt foarte bune și au devenit ulterior filme cult (Needle, Assa, Burglar). Unele VIA și grupuri rock încă evoluează cu succes și atrag un public numeros. Mai interpretează compoziții noi, talentate și profesioniste. Dar din anumite motive, încântarea frenetică a publicului este cauzată de melodii care au fost deja ascultate de un milion de ori. Se pare că totul este la fel cei mai buni muzicieni creat tocmai în vremea sovietică.

Cântăreț sovietic de origine poloneză. Perioada de glorie a creativității a fost anii 70. Foarte iubit în URSS. Celebrele ei hituri „Suntem un ecou”, „O dată pe an”, „Speranța” sunt cu adevărat nemuritoare. În perioada ei de creație, Anna German a înregistrat 5 discuri.

- Cântăreață sovietică de la sfârșitul anilor 60 și 70. Faima cântăreței a venit după lansarea filmului lui Gaidai „Prizonierul Caucazului”. Aida a interpretat celebrul cântec al eroinei „Somewhere in the White World”. Gaidai a iubit foarte mult vocea Aidei și a invitat-o ​​mereu să dubleze melodii pentru filme. Hiturile „Help Me”, „Carry Me the Deer”, „Chunga Changa” au fost cântate de Aida.

- Primadona noastră. Și-a început cariera la sfârșitul anilor 70. Faima a venit după cântecul „Harlequin” din 1975 (Premiul I al festivalului Golden Orpheus) Cântecul „Kings Can Do Anything” din 1978 a cimentat-o ​​pe Alla Borisovna în razele gloriei, iar după aceea nici măcar un „Cântec al anului”. ” a fost complet fără participarea lui Pugacheva.

- Cântăreață sovietică din anii 70 - 80. Ea și-a câștigat faima imediat după Gnesinka în 1972, datorită poetului Lev Oshanin, care a împins literalmente cântăreața pe scena mare. „Dacă nu ar fi iarnă”, „Stau la oprire” și multe alte cântece sunt foarte populare în rândul oamenilor.

- Cântăreață sovietică din anii 70 - 80. La începutul anilor 70, ea a recitat poezie pe muzică, ceea ce a făcut-o diferită de alți cântăreți. Din 1975, ea a început să cânte romane și fragmente din opere. Datorită vocii puternice a cântăreței, ea a fost foarte populară în societate laică acel timp.

- Mare cântăreț rus. Cântărețul preferat al lui Leonid Ilici Brejnev. Ea a cântat cântece populare și pop. Vocea ei nu putea fi confundată cu a nimănui altcuiva. „Râul Volga curge”, „Pentru ce sunteți fetele”, „Russian Field” și multe alte cântece sunt iubite sincer de oameni. După moartea ei a plecat colectie imensa bijuterii donate de înalți oficiali ai URSS.

- Cântăreață sovietică din anii 70 - 80. Cântăreața a câștigat o popularitate extraordinară la sfârșitul anilor 70. De mai multe ori Lyudmila a devenit laureatul cântecului anului. „And by the Pebbles”, „Wild Flowers” ​​și alte cântece din interpretarea ei lirică, specială, au fost și vor fi întotdeauna populare.

- Cântăreață sovietică din Georgia însorită. A devenit popular în URSS la sfârșitul anilor '70. Câștigătorul cântecului anului. Cele mai populare melodii ale lui Nani Bregvadze sunt „Snowfall” și „As in ultima data„Prima faimă a lui Nani a venit ca solist al popularei VIA „Orera”

- Cântăreață sovietică de la sfârșitul anilor 60 și 70. A intrat în dizgrația guvernului sovietic, dar în ciuda uși închise televiziune și radio, a cântat cântece pentru filme și a cântat la concerte. Cântecele „The January Blizzard is Ringing”, „Bu-ra-ti-no”, „Who Told You” și altele sunt cunoscute și iubite de mulți oameni.

- Sovietică și cântăreață rusă Anii 70 - 90. A devenit faimoasă după ce a câștigat concursul Cântecul din 1977. Roxana din 1975 până în 1980 a fost unul dintre soliștii grupului Blue Guitars. Acum, Artista Populară a Federației Ruse, Roxana Rubenovna Babayan, este implicată activ în protecția animalelor și conduce R.L.Z.Zh.

- Sovietică și Cântăreață ucraineană de la sfârşitul anilor '60. Mândria Ucrainei. Prima dată și-a câștigat faima în străinătate cu cantece folk. În URSS, a avut loc o creștere a popularității după ce cântecul „Chervona Ruta” a fost interpretat la televizor și a câștigat cântecul anului în 1973. Pentru a mea carieră creativă Sofia Mikhailovna a înregistrat sute de cântece populare și preferate.

- Cântăreață pop sovietică din anii 60-70. Ea a cântat melodii populare și pop cu acompaniament de acordeoane cu nasturi. Vocea și stilul inimitabile ale cântăreței au captivat ascultătorii. Piesele „Sweet Berry”, „Daisies Hid” și altele au luat un sunet complet diferit și au devenit din nou hituri.

- Cântăreață pop sovietică din anii 60-70. Stilul neobișnuit de a cânta și măiestria de pe scenă au dat melodiilor interpretate de Maria o aromă aparte. Compozitorii celebri au vrut doar Maria Parkhomenko să le cânte melodiile. „Iubita mea”, „Floarea soarelui”, „Dragostea va rămâne” și alte cântece interpretate de ea au fost îndrăgite de oameni.

- Cântăreață sovietică și kazahă, care a cucerit toată țara cu vocea ei la sfârșitul anilor 70. Cântecul lui Rose "Blossom, My Land!" este încă considerată cel mai izbitor cântec al ei în limba rusă. Roza Kuanyshevna încă lucrează la Filarmonica din Kazahstan și predă la Academia de Arte din Astana.

- Cântăreață sovietică din Moldova. Faima populară a venit după ce a câștigat cântecul anului în 1977 cu piesa „I Dreamed of the Sound of Rain”, care a devenit un fel de imn. Până în 1980, au fost lansate trei discuri cu melodiile lui Nadezhda, care au fost vândute „ca plăcinte” de pe rafturile muzicale.

La 18 februarie 1952, Alexander Barykin, un celebru cântăreață rusă. Astăzi ar fi împlinit 62 de ani. Din păcate, artistul a murit în 2011.

Apogeul popularității lui Alexander Barykin a avut loc în anii optzeci. Am decis să ne amintim de munca lui, precum și de alți cei mai străluciți interpreți autohtoni din acea vreme.

Alexandru s-a născut în satul Berezovo, Khanty-Mansiysk Okrug autonom, dar în copilărie, el și familia sa s-au mutat în orașul Lyubertsy de lângă Moscova. A început să studieze muzica încă din școală, organizându-și primul grup în liceu și cântând cu acesta pe ringurile de dans. Atunci a scris primele cântece și poezii. Este interesant că, devenind deja popular, și-a permis foarte rar să interpreteze cântece bazate pe propriile poezii.

Barykin a absolvit departamentul vocal al Gnesinka și apoi în absență de la Institutul de Cultură din Krasnodar.

A lui cariera profesionalaînceput în 1973. La început, a cântat în diferite grupuri - „Moscoviți”, „Jolly Fellows”, „Gems”. În 1979, a organizat grupul Carnaval, în care a evoluat împreună cu Vladimir Kuzmin. Echipa a devenit incredibil de populară, dar s-a despărțit și s-a reasamblat, dar fără Kuzmin. Cu Barykin ca solist, el a devenit cu adevărat stelar.

La începutul anilor '90, artistul a început să aibă probleme cu ligamentele sale și a fost nevoit temporar să întrerupă spectacolele și înregistrările, revenind abia în anii 2000.

Cel mai cântece celebre : „Buchet”, „Aeroport”, „Program TV pentru mâine”, „20.00”, „Dincolo de acel râu”, „Insula Minunilor”.

VLADIMIR KUZMIN

Vladimir Kuzmin s-a născut în 1955 la Moscova. A fost interesat de muzică încă de la o vârstă fragedă. Deja la vârsta de 5 ani, s-a apucat de chitară, a studiat vioara la o școală de muzică, și-a scris prima melodie la vârsta de 6 ani și și-a organizat primul grup la gimnaziu. După școală, Kuzmin a mers la Colegiul de Muzică Dnepropetrovsk Glinka, unde a ales flaut ca instrument.

Și-a început cariera participând la diferite grupuri, dintre care cel mai popular a fost Carnavalul, pe care l-a fondat împreună cu Alexander Barykin. Colaborarea artistului cu Alla Pugacheva a adăugat un succes considerabil. A fost solistul teatrului ei de cântece „Recital”, a scris cântece pentru Prima Donna și, bineînțeles, a cântat cu ea.

În 1987, s-a îmbarcat într-o călătorie solo, pe care continuă să o facă cu succes până în prezent. În total, are aproximativ 20 de albume și peste 200 de cântece.

Cele mai cunoscute melodii: „Două stele”, „Nu te voi uita”, „Când mă suni”, „La 5 minute de casa ta”, „Regina frumuseții”, „Povestea vieții mele”.

Alexey Glyzin

Alexey Glyzin este originar din orașul Mytishchi de lângă Moscova. Ca multe vedete, a început să se intereseze de muzică încă din copilărie. A absolvit scoala de Muzica la ora de pian. Dar nu a mers să studieze la o universitate de muzică, ci la o școală tehnică de fabricare a echipamentelor radio. Cu toate acestea, a părăsit-o și și-a creat primul ansamblu, apoi a mers totuși la școala culturală și educațională Tambov și de acolo la Institutul de Cultură din Moscova.

Glyzin a cântat în grupurile „Good Fellows”, „Gems”, „Rhythm”, dar „Merry Fellows” i-a adus faimă reală. Grupul a concertat la multe festivaluri de muzicăși concursuri și a dat publicului o mulțime de hituri.

În 1988, Alexey a început cariera solo. A lansat 8 albume solo, ultimul dintre care a fost lansat în 2012.

Cele mai cunoscute melodii: „Bologoe”, „Artiști rătăcitori”, „Grădina de iarnă”, „Nu ești un înger”, „Fie voință, fie nu voință”, „Seara târziu în Sorrento”.

Igor Saruhanov

Igor Sarukhanov s-a născut la Samarkand în 1956. A fost interesat de muzică încă din copilărie, a cântat în ansambluri la școală și a absolvit o școală de muzică cu o diplomă în chitară. Igor a visat să studieze la Gnesinka, dar nu a putut să se înscrie și, la insistențele părinților săi, a intrat la Institutul de Inginerie Chimică din Moscova. Adevărat, un an mai târziu l-a părăsit și s-a înrolat în armată, unde a slujit într-un ansamblu de cântece și dansuri. Acolo l-a cunoscut pe Stas Namin și s-a alăturat echipei sale " Pasare albastra", iar apoi - la "Flori".

În 1983, Igor și-a format propriul grup, „Circle”, care a devenit rapid de succes. Și după 2 ani, artistul a început să lucreze cariera solo, care nu s-a încheiat astăzi. Ultimul album al lui Sarukhanov a fost lansat în 2012.

Cele mai cunoscute melodii: „Dragii mei bătrâni”, „Ochi verzi”, „Vă doresc”, „Aceasta nu este dragoste”, „Vioara Fox”.

Vladimir Presnyakov

Soarta i-a lăsat lui Vladimir Presnyakov Jr. aproape nicio altă opțiune decât să studieze muzica, pentru că era în genele lui. S-a născut în familia muzicienilor populari Vladimir și Elena Presnyakov - artiști ai VIA „Gems”

Deja la 11 ani a scris primul său cântec, la 12 a cântat într-un cor al bisericii din Moscova, iar la 13 ani a cântat ca parte a grupului Cruise, interpretând propriile cântece. Alți 2 ani mai târziu, Presnyakov Jr. și-a început cariera solo, cântând în spectacolul de soiuri Laima Vaikule.

Adevărata faimă a venit lui Vladimir după lansarea filmului „Above the Rainbow” în 1986, unde a cântat cu vocea sa personaj principal interpretat de Dmitri Maryanov. Cântecele din acest film rămân încă hituri în muzica rusă. După pictură cariera de succes Nu a trebuit să aștept mult. Aproape până la mijlocul anilor nouăzeci, Presnyakov a intrat constant în topurile celor mai populari tineri interpreți ruși, a primit premii și premii muzicale.

Cu toate acestea, succesul lui Vladimir a fost parțial facilitat de o căsătorie civilă cu o fată la fel de populară din acea vreme - fiica lui Alla Pugacheva, Kristina Orbakaite.

Cele mai cunoscute melodii: „Zurbagan”, „Insule”, „O stewardesă pe nume Zhanna”, „Rătăcitorul”, „Tuchy”, „Minți-mă”.

Vladimir Markin

O altă vedetă a anilor optzeci, Vladimir Markin, înainte de a-și începe cariera de cântăreț, a lucrat în multe feluri - ca ambalator, zidar, croitores, tăietor. Cu toate acestea, a studiat muzica încă din copilărie, a cântat în ansamblul școlii și în institut (a absolvit Institutul de Energie din Moscova).

În 1983, Markin a organizat ansamblul „Copilăria dificilă”, alături de care a început să cânte profesional. Echipa s-a remarcat de restul cu melodii cu ironie și umor, datorită cărora au câștigat o mare popularitate.

Markin și-a părăsit cariera de cântăreț la sfârșitul anilor nouăzeci. Astăzi lucrează ca director al Casei de Cultură a Institutului de Inginerie Energetică din Moscova, institut pe care el însuși a absolvit.

Cele mai cunoscute melodii: „Ceața liliac”, „Mica prințesă”, „Creșul alb de pasăre”, „Brownie”, „Sunt gata să sărut nisipul”.

Serghei Minaev

Moscovitul Serghei Minaev (a nu fi confundat cu scriitorul - autorul cărții „Fără duh”) a absolvit GITIS și Școala de Circ și Arte Varietate din Moscova. Principala caracteristică a operei sale au fost parodiile. Și-a început spectacolele cu ei în 1987. Arsenalul său a inclus versiuni cover ale hi-urilor Modern Talking, Yaki-Da, E-Type, A-Ha, Boney M, Aqua, Blue System, Bad Boys Blue și mulți alți artiști celebri. Minaev a scris el însuși toate textele parodiilor sale și toate s-au distins printr-o ușoară ironie.

După un val de succes, Serghei s-a ascuns multă vreme de public, dar anul trecut s-a întors și a prezentat o nouă lucrare - un album de jazz.

Cele mai cunoscute melodii: „Brother Louie”, „22 Floods”, „Voyage”, „Minaki-Da”, „Mini-Maxi”.

Victor Saltykov

Viktor Saltykov s-a născut în 1957 la Leningrad. De la vârsta de cinci ani a început să cânte de bunăvoie la matinee în grădiniţă si apoi la scoala. Părinții lui l-au trimis la cor de copii capele, dar cu vocale academice Relația lui Victor nu a funcționat. În plus, în tinerețe a început să se implice activ în sport, a jucat tenis timp de 10 ani și a primit un grad de tineret.

Saltykova s-a întors la muzică grupul The Beatles. Pentru a asculta melodiile cvartetului, chiar a lucrat cu jumătate de normă la un șantier - a trebuit să cumpere un magnetofon pentru ceva. Cu cât era mai multă muzică în viață, cu atât Victor însuși își dorea mai mult să cânte.

Această oportunitate i-a fost oferită în 1983, ca parte a grupului Manufactura. La unul dintre festivaluri, solistul a fost remarcat de Alexander Nazarov și invitat în grupul Forum. Din acest moment, a început succesul lui Saltykov.

Mai târziu, cântăreața s-a mutat în grupul Electroclub, în ​​care lucrau la acea vreme Irina Allegrova și Igor Talkov - acesta din urmă era pe cale să înceapă o carieră solo, iar Saltykov l-a înlocuit. În 1990, el însuși a început să cânte solo și continuă să o facă și astăzi.

Cele mai cunoscute melodii: „Noapte albă”, „Insula”, „Cai în mere”, „Nu te căsători cu el”, „Sunt nebun după tine”.

Victor Tsoi

Un alt leningrad, Viktor Tsoi, s-a născut în 1962. În copilărie, era interesat de muzică și desen. Prin urmare, a plecat să studieze la o școală de artă și acolo a creat primul său grup muzical - „Ward No. 6”. Adevărat, continuă munca creativa a eșuat – a fost exclus din școala de artă pentru performanțe academice slabe. Dar cariera muzicala a iesit mult mai bine.

În 1981, Tsoi a organizat grupul „Garin și Hyperboloids”, care și-a schimbat rapid numele în „Kino” - acest grup era destinat să devină un cult și unul dintre cele mai de succes grupuri ale timpului său.

In paralel cu cariera muzicala Viktor Tsoi a jucat în filme, unul dintre cele mai cunoscute filme cu participarea sa este „The Needle”.

Viktor Tsoi a murit în 1990. A murit într-un accident de mașină. Avea 28 de ani.

Cele mai cunoscute melodii: „Schimbare”, „Grupul de sânge”, „O stea numită soare”, „Am văzut noaptea”, „Când prietena ta este bolnavă”, „Un pachet de țigări”, „Război”, „Tristețe”.

Chris Kelmi

Chris Kelmi (numele său real este Anatoly) este moscovit. Și-a luat pseudonimul în onoarea eroului romanului „Solaris” de Chris Kelvin. La vârsta de 4 ani, a început să se intereseze de muzică și să cânte la pian. A absolvit școala de muzică, dar a mers să studieze la o universitate tehnică - Institutul de Ingineri de Transporturi. Dar după aceea, a intrat tot în școală. Gnessins (unde a studiat împreună cu Vladimir Kuzmin).

Chris Kelmi și-a început cariera în anii șaptezeci, trecând de la un grup muzical la altul. Cel mai de succes dintre ei a fost „Rock-Atelier”, unde au jucat odată Alexander Barykin și Olga Kormukhina.

În 1987, Kelmi a venit cu o idee care era la modă la acea vreme - să unească cei mai celebri muzicieni și să înregistreze un hit comun. Acesta a fost cântecul „Închiderea cercului”, printre interpreți s-au numărat Alexander Gradsky, Andrei Makarevich, Konstantin Nikolsky, Zhanna Aguzarova, Valery Syutkin, Alexander Ivanov și mulți alții.

Din 2000, Chris Kelmi a urmat o carieră solo.

Cele mai cunoscute melodii: „Întâlnire de noapte”, „Închiderea cercului”, „Taxi obosit”.

Viaceslav Malezhik

Primul instrument muzical Vyacheslav Malezhik avea un acordeon cu butoane, pe el a susținut concerte acasă pentru familia sa și a cântat la nunțile prietenilor. Abia atunci Vyacheslav a trecut la chitară.

Și-a început cariera în 1969 ca vocalist al grupului „Mozaic”. Ca mulți, s-a mutat dintr-un grup în altul (printre ei se numărau „Jolly Fellows”). Faima l-a depășit în 1977, ca parte a ansamblului „Flame”, unde a început să cânte propriile cântece, care au devenit rapid hituri - publicului le-a plăcut lirismul și melodia.

Cele mai cunoscute melodii: „Coleg de călătorie”, „Provincial”, „Doamnă”, „Liliputian”, „200 de ani”, „Ceață în decembrie”.

Igor Talkov

În 1956, în regiunea Tula s-a născut Igor Talkov, viitorul star de cult al scenei rusești. Familia sa includea nobili ereditari, cazaci și ofițeri ai armatei țariste. Iar Igor a decis să-și conecteze soarta cu muzica. Deja la școală a început să cânte la acordeon. Nu era mai puțin interesat de sport, a jucat hochei, dar nu s-a calificat la școala dinamovistă. Prin urmare, s-a implicat mai mult în muzică.

La școală, Talkov a condus corul, a cântat la chitară, pian, vioară și tobe. În același timp, Igor nu stăpânește notația muzicală, percepând totul după ureche.

Primele spectacole profesionale ale lui Talkov au început la mijlocul anilor șaptezeci. La început a lucrat pur și simplu part-time, dând concerte în spectacole de varietate, apoi a început să apară pe scenă ca parte a grupurilor „Electroclub” și „Rescue Club” și a reușit, de asemenea, să joace în mai multe filme.

În octombrie 1991, Igor Talkov a murit. A fost împușcat de Igor Malakhov, regizorul cântăreței Aziza. Avea 34 de ani.

Cele mai cunoscute melodii: „Chistye Prudy”, „Război”, „Te iubesc”, „Ploaia de vară”, „Mă întorc”.

Yuri Antonov

Yuri Antonov este din Tașkent. Ca și alte viitoare vedete, a fost interesat de muzică încă din copilărie și a creat în tinerețe primul său grup muzical. După ce a studiat la scoala de Muzica a plecat să lucreze ca profesor de muzică la Minsk, iar apoi a lucrat ca solist la Filarmonica de Stat din Belarus, după care a lucrat acolo, dar ca lider al ansamblului. Vladimir Mulyavin, fondatorul ansamblului Pesnyary, a lucrat de ceva timp sub conducerea lui Antonov.

A început să cânte ca interpret în grupul „Singing Guitars”. Apoi au fost „Oameni buni”, „Oameni veseli”, apoi, la începutul anilor optzeci, „Araks”, cooperarea cu care i-a adus lui Yuri Antonov faima în întreaga Uniune.

Astăzi, interpretul este considerat pe drept unul dintre maeștri scena nationala. În 2013, turneul său de concert aniversar „Despre tine și despre mine” a început în onoarea celei de-a 50-a aniversări a activității sale creative.

Cele mai cunoscute melodii: „Îmi amintesc”, „De la tristețe la bucurie”, „Marea”, „Așa se întâmplă”, „Scara de aur”, „Anastasia”, „Ai grijă de femei”, „Un vis devine realitate”.

Yuriy Shatunov

Cel mai tânăr participant de pe lista noastră, dar nu mai puțin popular și chiar iconic, Yuri Shatunov vine din Kumertau. Întrucât tatăl său nu s-a arătat interesat de fiul său, după moartea mamei sale, viitoarea vedetă a fost primită de mătușa lui. Apoi a fost crescut într-un orfelinat - mai întâi în regiunea Orenburg, apoi în Orenburg însuși.

În 1986, l-a întâlnit pe șeful grupului de muzică, Yuri Kuznetsov, cu ajutorul căruia a creat grupul „ Tender May„și a făcut primele înregistrări ale pieselor sale pe un magnetofon obișnuit. Printre acestea a fost compoziția „Trandafiri albi”. Andrei Razin a auzit-o în tren și a decis imediat să-l găsească pe băiatul care a cântat această melodie.

A găsit un grup și a devenit producătorul acestuia, făcând din grup unul dintre cele mai populare din acei ani. Echipa a existat până în 1992 înainte ca Shatunov să plece.

După ce a părăsit grupul, Yuri a locuit ceva timp în Germania, apoi s-a întors și a continuat să cânte solo. Încă cântă, deși, bineînțeles, nu cu atâta succes.

Cele mai cunoscute melodii: „Trandafiri albi”, „Vara”, „Seara roz”, „Noapte gri”, „Copilărie”.

Cel mai bun interpret intern al anilor optzeci:
Vot

Mulți oameni își amintesc cu nostalgie copilăria și tinerețea. Acesta este motivul pentru care artiștii interpreți din anii 80 și 90 (rușii) sunt populari. Lista poate fi continuată aproape la nesfârșit. La urma urmei, la vremea aceea erau mulți cântăreți activi de diferite genuri. Se bucură de succes de mulți ani. Au fost și cei a căror faimă a dispărut după o singură lovitură. Iată câteva liste scurte interpreți care au fost populari în anii opt și nouăzeci.

Interpreți de cântece din anii 80-90 (rusă): listă de bărbați

În acest timp, au fost mulți cântăreți care au devenit faimoși pentru că au interpretat mai multe hituri. În prima listă nu am inclus bărbați care sunt acum veterani de scenă și continuă să facă turnee în mod activ. Vom vorbi doar despre cei care sunt în prezent uitați nemeritat, deși mulți dintre acești cântăreți încearcă să repete succesul lor trecut:

Asta nu e tot artiști populari 80-90 de ani (ruși). Lista poate fi continuată aproape la nesfârșit. Am ales doar cele mai multe cele mai strălucitoare stele din acea vreme, cu vedere la talentații Zhenya Belousov și Evgeniy Osin. Până în prezent, cântăreți precum Philip Kirkorov, Valery Leontyev și Oleg Gazmanov cântă.

Interpreți ruși din anii 80-90: lista femeilor

Etapa de atunci era formată din aproape 70% femei. În acei ani, țara a ascultat melodiile Irinei Allegrova și Tatyana Bulanova. Hiturile de dans au fost interpretate de Lada Dance. Cântecele pline de suflet, cu o notă populară, i-au aparținut Nadezhda Kadysheva și omonimului ei Nadezhda Babkina.

Hiturile au fost cântate de interpreți ruși din anii 80 și 90. Lista era formată din oameni care au reușit doar prin talentul lor și cei în a căror „promovare” s-au investit mulți bani. Alsou și Lena Zosimova au fost numiți copiii „de aur” ai spectacolului în acei ani. Acești cântăreți au fost promovați în detrimentul părinților lor, deși nu se poate spune că nu au avut talent. Cântăreții unui hit au fost Marina Khlebnikova și Natalie. Deși acesta din urmă a fost lansat recent cântec nou, care a captivat întreaga țară - hitul „O, Doamne, ce om!”

Cele mai cunoscute grupuri din anii 80-90

Adevărata descoperire la acea vreme a fost succesul grupului „Tender May”. Această primă trupă de băieți a zdrobit inimile multor fete. În turneu, echipa a ticsit stadioanele. Mai multe formații ale grupului au călătorit chiar prin țară, cântăreții în care semănau vag cu interpreții originali. Prin analogie cu acest grup, mulți cântăreți au început să cânte pe o coloană sonoră.

Au existat și alți interpreți de succes din anii 80-90 (ruși). Lista de grupuri, de exemplu, pare incompletă fără a menționa proiectul lui Bari Alibasov „Na-na”. Echipa a captivat publicul cu sexualitatea lor. Tinerii jucau uneori în costume care constau dintr-un buchet de banane. pe langa acestea cele mai luminoase grupuri, țara în acei ani asculta melodiile următoarelor grupuri: „Combination”, „Kar-man”, „Hands Up”, „Nancy”, „Fâșia Gaza”, „Russian Size” și „ Escroci inveterati" Multe dintre aceste grupuri s-au despărțit ulterior și au dat naștere unor proiecte solo.