1 sur 37

Présentation sur le sujet :

diapositive numéro 1

Description de la diapositive :

diapositive numéro 2

Description de la diapositive :

La culture du Japon s'est formée à la suite d'un processus historique qui a commencé avec la migration des ancêtres du peuple japonais vers l'archipel japonais depuis le continent et l'émergence de la culture de la période Jomon. La culture japonaise moderne a été fortement influencée par les pays d'Asie (en particulier la Chine et la Corée), l'Europe et l'Amérique du Nord.L'une des caractéristiques de la culture japonaise est son long développement pendant la période d'isolement complet du pays (politique du sakoku) de la reste du monde sous le règne du shogunat Tokugawa, qui a duré jusqu'au milieu du XΙX siècle - début de l'ère Meiji.La culture et la mentalité des Japonais ont été fortement influencées par la position territoriale isolée du pays, géographique et caractéristiques climatiques, ainsi que des phénomènes naturels particuliers (séismes et typhons fréquents), qui s'exprimaient dans l'attitude particulière des Japonais envers la nature en tant que création vivante. La capacité d'admirer la beauté momentanée de la nature, en tant que caractéristique du caractère national des Japonais, a trouvé son expression dans de nombreuses formes d'art au Japon.

diapositive numéro 3

Description de la diapositive :

Histoire culturelle japonaise Jomon (10 mille ans avant JC - 300 avant JC) - les premiers exemples de céramiques, de bijoux et de figurines féminines dogu Yayoi (300 avant JC - 300 après JC) - transition vers l'agriculture, la riziculture irriguée, les produits en bronze et en fer, les cloches dotaku Yamato -Kofun (4e siècle après JC - VIe siècle après JC) - la diffusion de la culture des monticules, les sculptures haniwa, l'émergence de l'ancien shintoïsme et des cultes apparentés - Asuka (593 -710) - emprunt d'échantillons de la culture chinoise, réformes Taika, création de Nara codes de lois (710-794) - pénétration du confucianisme, du taoïsme et du bouddhisme dans le pays, création d'œuvres littéraires "Kojiki", "Nihon Shoki", "Kaifuso" Heian (794-1185) - début de l'utilisation du alphabets syllabaires hiragana et katakana, la construction du sanctuaire d'Itsukushima, la création du Dit du Genji, l'émergence du style yamato-e en peinture.

diapositive numéro 4

Description de la diapositive :

Kamakura (1185-1333) - la formation de la classe des samouraïs Muromachi (1333-1568) - l'émergence du théâtre no Sengoku Jidai (1467-1568) - la pénétration du christianisme dans le pays Azuchi-Momoyama (1568-1600) Edo (1600-1868) - l'établissement de la dictature Tokugawa, la politique Sakoku, la suppression du christianisme et la chute du shogunat, la naissance du théâtre kabuki et du style ukiyo-e Meiji (1868-1912) - la fin de la période de l'auto-isolement, le début de la voie capitaliste du développement, la naissance du cinéma japonais Taisho (1912-1926)

diapositive numéro 5

Description de la diapositive :

Vie, culture Les villages ont un tracé linéaire. Maison traditionnelle - cadre-pilier, généralement de 1 à 2 étages. Les parois coulissantes constituées de cadres recouverts de papier ciré ou de carton sont caractéristiques. Le sol est surélevé sur de petits pieux. Il est presque entièrement recouvert de nattes. Tables, chaises, fauteuils sont placés uniquement dans les pièces à vivre. Les tables sont basses, les Japonais sont généralement assis à genoux, sur des oreillers. Il n'y a pas de lits, ils dorment sur une natte, ils ne mettent pas un oreiller sous la tête, mais une planche. La maison est nécessairement décorée de peintures originales, sur lesquelles il peut y avoir une image, un dessin ou une inscription (aphorisme, citation). Ils sont appelés kakemono.L'artisanat populaire comprend la fabrication de poupées en bois ou en papier, le tissage de paniers, de vases et d'éventails. Des types d'art particuliers sont caractéristiques: faire des figures à partir de papier (origami), arranger des bouquets de fleurs (ikebana).

diapositive numéro 6

Description de la diapositive :

La mentalité de la nation Si l'on considère la mentalité japonaise dans son ensemble, alors malgré l'énorme influence de la culture occidentale moderne sur elle, elle a réussi à conserver son essence en adoptant beaucoup d'"extérieurs", insaisissables, compromettants, sensibles et réfléchis. Absolument pas égoïste et extrêmement socialement dépendant. Absorber et accepter, mais avec un système rigide "amis/ennemis".Dans ce système de valeurs, c'est l'individu qui existe dans le cadre et pour le bien du groupe, et non le groupe pour le bien de l'individu. En même temps, le "je" intérieur de l'individu est soigneusement stocké et protégé à l'intérieur, et son imposition au monde extérieur n'est pas encouragée. Le lissage maximal des coins et la recherche de compromis sont encouragés (même s'ils sont dus à l'incertitude), tandis que la saillie et l'imposition de quelque chose ne sont pas approuvées et sont extrêmement difficiles dans le cadre de ce système.

diapositive numéro 7

Description de la diapositive :

Ainsi, la mentalité japonaise, étant un compromis et un groupe par nature, est à l'opposé complet de la mentalité occidentale dans le système de valeurs et de priorités. Et même le fait que de nombreuses formes extérieures typiquement occidentales aient été empruntées d'une manière étrange dans les plus brefs délais et si efficacement transférées, adaptées à un sol complètement étranger à première vue, est due au développement naturel du même système japonais harmonieux de valeurs et priorités, enclines à trouver des voies, des interactions et des compromis, en toute unité et intégrité, l'absence de variabilité sérieuse entre les intérêts du groupe et de l'individu.

diapositive numéro 8

Description de la diapositive :

Langue et écriture japonaises La langue japonaise a toujours été une partie importante de la culture japonaise. La majorité de la population du pays parle japonais. Le japonais est une langue agglutinante et se caractérise par un système d'écriture complexe composé de trois types de caractères différents - les caractères kanji chinois, les syllabaires hiragana et katakana avant le début de la période Heian. Dans le processus de développement ultérieur de la langue japonaise, alors appelée japonais classique ou japonais ancien tardif, de nouvelles méthodes d'écriture ont été ajoutées - les deux alphabets syllabaires hiragana et katakana, qui ont conduit à un développement significatif de la langue littéraire japonaise et à la floraison rapide de Littérature japonaise Dans le japonais moderne, un pourcentage assez élevé occupe des mots empruntés à d'autres langues (le soi-disant gairaigo). Les noms japonais s'écrivent en kanji, se composent d'un nom et d'un prénom, le nom de famille est inscrit en premier.Le japonais est considéré comme l'une des langues les plus difficiles à apprendre. Divers systèmes sont utilisés pour translittérer les caractères japonais, les plus courants étant le système Romaji (translittération latine) et Polivanov (écriture de mots japonais en cyrillique). Certains mots en russe ont été empruntés au japonais, comme tsunami, sushi, karaoké, samouraï, etc.

diapositive numéro 9

Description de la diapositive :

diapositive numéro 10

Description de la diapositive :

Littérature Pendant longtemps, la littérature japonaise a été influencée par la Chine, des œuvres littéraires ont également été créées en chinois.Le recueil de mythes et légendes japonais "Kojiki" ("Records des faits de l'antiquité") et la chronique historique "Nihon shoki" ( Les "Annales du Japon enregistrées au pinceau) sont considérées comme les premiers monuments écrits. " ou "Nihongi" - "Annales du Japon"), créés à l'époque de Nara (VII - VII siècles). Les deux œuvres ont été écrites en chinois, mais avec des modifications pour transmettre les noms japonais des dieux et d'autres mots. Dans la même période, les anthologies poétiques "Manyoshu" (万葉集) "Collection de myriades de feuilles" et "Kaifuso" (懐風藻) ont été créées. Types de formes poétiques de haïku (俳句), waka (和歌 "chanson japonaise") sont également largement connus en dehors du Japon et une variante du dernier tanka (短歌 "chanson courte").

diapositive numéro 11

Description de la diapositive :

diapositive numéro 12

Description de la diapositive :

Beaux-Arts La peinture japonaise (絵画 kaiga, "image, dessin") est l'un des arts japonais les plus anciens et les plus raffinés, caractérisé par une grande variété de genres et de styles. En tant que porteur du principe divin. Depuis le Xe siècle, la direction yamato-e a été distinguée dans la peinture japonaise, les peintures sont des volutes horizontales qui illustraient des oeuvres littéraires. Au XIVe siècle, le style sumi-e (aquarelle monochrome) s'est développé et, dans la première moitié du XVIIe siècle, les artistes ont commencé à imprimer des ukiyo-e - des gravures sur bois représentant des geishas, ​​des acteurs de théâtre kabuki populaires et des paysages. L'influence de la popularité des estampes ukiyo-e sur l'art européen du XVIIIe siècle s'appelle le japonisme.

diapositive numéro 13

Description de la diapositive :

Calligraphie japonaise Au Japon, la calligraphie est considérée comme une forme d'art et s'appelle shodo (書道 "manière d'écrire"). Parallèlement au dessin, la calligraphie est enseignée dans les écoles.L'art de la calligraphie a été introduit au Japon avec l'écriture chinoise. Autrefois au Japon, la maîtrise de l'art de la calligraphie était considérée comme le signe d'une personne cultivée. Il existe plusieurs styles différents d'écriture des hiéroglyphes. Les moines bouddhistes étaient engagés dans l'amélioration des styles d'écriture des hiéroglyphes.

diapositive numéro 14

Description de la diapositive :

Sculpture La sculpture est la plus ancienne forme d'art au Japon. À partir de l'ère Jomon, une variété de produits céramiques (plats) ont été fabriqués, des figurines en argile-idoles de dogu sont également connues.À l'ère Kofun, des haniwa ont été installés sur les tombes - des sculptures en terre cuite, d'abord de simples formes cylindriques , puis plus complexe - sous la forme de personnes, d'animaux ou d'oiseaux . L'histoire de la sculpture au Japon est liée à l'apparition du bouddhisme dans le pays. La sculpture japonaise traditionnelle est le plus souvent des statues de concepts religieux bouddhistes (tathagata, bodhisattva, etc.) L'une des sculptures les plus anciennes du Japon est la statue en bois du Bouddha Amitabha dans le temple Zenko-ji. À l'époque de Nara, les statues bouddhistes étaient créées par des sculpteurs appartenant à l'État.Le bois était utilisé comme matériau principal pour les sculptures (comme dans l'architecture japonaise). Les statues étaient souvent vernies, dorées ou de couleurs vives. Le bronze ou d'autres métaux étaient également utilisés comme matériau pour les statues.

diapositive numéro 15

Description de la diapositive :

Théâtre L'un des premiers types de théâtre était le théâtre no (能 no:, "talent, compétence"), qui s'est développé aux XIVe-XVe siècles, les acteurs jouaient avec des masques et des costumes luxueux. Le théâtre est considéré comme un drame "masqué", mais les masques (o-mote) ne sont portés que par le site et le waki. Au 17ème siècle, l'un des types les plus célèbres de théâtre traditionnel japonais, le kabuki (歌舞伎 « chant, danse, savoir-faire »), se développe, les acteurs de ce théâtre sont exclusivement des hommes, leurs visages sont maquillés de manière complexe. Bunraku - théâtre de marionnettes

diapositive numéro 16

Description de la diapositive :

Cinéma Les premiers films japonais du début du XXe siècle avaient des intrigues simples, le cinéma de cette période s'est développé sous l'influence du théâtre, le jeu était théâtral, les rôles féminins étaient joués par des acteurs masculins, des costumes et des décors théâtraux étaient utilisés. Avant l'avènement du cinéma sonore, la démonstration de films était accompagnée d'un benshi - un interprète en direct, une version japonaise d'un pianiste.Au début, la cinématographie était considérée comme un art bas, il y avait une attitude méprisante envers les personnes impliquées dans le cinéma. Ce type d'art n'a reçu de reconnaissance et d'autorité qu'à la fin des années 30 du siècle dernier.Dans les années 50-60 du siècle dernier, la cinématographie japonaise se développait activement. Ces années sont considérées comme "l'âge d'or" du cinéma japonais. En 1950, 215 films sont sortis, et en 1960 il y avait déjà 547 films. Pendant cette période, les genres du cinéma historique, politique, des films d'action et de science-fiction sont apparus, le Japon était l'un des premiers endroits au monde en termes de nombre de films sortis. Les réalisateurs célèbres de cette période sont Akira Kurosawa, Kenji Mizoguchi, Shohei Imamura. L'acteur Toshiro Mifune, qui a joué dans presque tous les films de Kurosawa, devient célèbre à l'extérieur du pays. Pendant la crise de l'industrie cinématographique des années 60, les films sur les yakuza et les films pornographiques bon marché sont devenus des genres populaires. Dans les années 1990, l'acteur et réalisateur Takeshi Kitano est devenu largement connu au Japon et au-delà.

diapositive numéro 17

Description de la diapositive :

Anime et Manga L'anime (ou animation japonaise) est très populaire dans le monde entier. Parmi les autres genres d'animation, il se distingue par sa plus grande orientation vers un public adulte. L'anime se caractérise par une division supplémentaire en genres pour un groupe cible spécifique. Les critères de séparation sont le sexe, l'âge ou le type psychologique du spectateur. Souvent, l'anime est une adaptation cinématographique de bandes dessinées manga japonaises, qui sont également très populaires. L'anime et le manga sont conçus pour des publics d'âges différents. La plupart des mangas sont destinés aux adultes. Depuis 2002, environ 40% de l'ensemble du marché de l'édition au Japon est occupé par des magazines de manga.

diapositive numéro 18

Description de la diapositive :

Architecture L'architecture japonaise a une histoire aussi longue que n'importe quelle autre partie de la culture japonaise. Initialement fortement influencée par l'architecture chinoise, l'architecture japonaise a développé de nombreuses approches distinctes et uniques propres au Japon. Des exemples d'architecture japonaise traditionnelle comprennent des temples, des sanctuaires shinto et des châteaux à Kyoto et Nara. De manière générale, l'architecture japonaise se caractérise par une volonté de simplicité.Les maisons traditionnelles en bois des Japonais ordinaires, appelées minka (民家), sont adaptées au maximum au climat du pays. Minka a une structure à ossature avec une colonne porteuse au centre de la maison et des portes coulissantes. À l'heure actuelle, les minka ne sont conservées que dans les zones rurales.

diapositive numéro 19

Description de la diapositive :

Vêtements Au Japon, vous pouvez trouver deux types de vêtements - traditionnels - wafuku (vêtements japonais 和服), et plus simples, décontractés, de style européen. Kimono (着物) - traduit littéralement "vêtement, tenue" - un terme général pour tout vêtement, et dans un sens étroit - une sorte de wafuku. Yukata - kimono en coton léger Obi - divers types de ceintures Geta - Sandales en bois Mon - la famille armoiries de la famille

diapositive numéro 20

Description de la diapositive :

Cuisine nationale La cuisine japonaise est connue pour l'importance qu'elle accorde à la saisonnalité des aliments, à la qualité des ingrédients et à la présentation des plats. Le riz est la base de la cuisine japonaise. Le mot gohan (御飯, littéralement "riz bouilli") peut aussi être traduit par "nourriture". En plus de sa fonction principale de produit alimentaire, le riz servait également comme une sorte d'unité monétaire ; autrefois, les impôts et les salaires étaient payés avec du riz. Les Japonais utilisent le riz pour préparer une grande variété de plats, de sauces et même de boissons (saké, shochu, bakushu) [Le deuxième aliment le plus important pour les Japonais est le poisson. Le Japon se classe au quatrième rang mondial en termes de consommation de poisson et de fruits de mer par habitant. Souvent, le poisson est consommé cru ou mi-cuit, comme les sushis. Le caillé de haricots (tofu) est également très populaire au Japon. Pour conserver les aliments dans des conditions de forte humidité, il est souvent mariné, fermenté ou mariné, des exemples de ces plats sont le natto, l'umeboshi, le tsukemono et la sauce soja. Dans la cuisine japonaise moderne, les emprunts du chinois peut être facilement trouvé. , cuisine coréenne et thaïlandaise. Certains plats d'emprunt, comme les ramen (nouilles de blé chinoises), deviennent très populaires.Une place à part dans la cuisine japonaise traditionnelle est occupée par la cérémonie du thé japonaise. Récemment, la cuisine japonaise a été très populaire en dehors du Japon et, en raison de sa faible teneur en calories, elle est également considérée comme bénéfique pour la santé.

diapositive numéro 21

Description de la diapositive :

Sports Le baseball, le football et d'autres jeux de ballon sont populaires au Japon. Certains types d'arts martiaux (judo, kendo et karaté) sont également traditionnellement populaires. Bien que la lutte sumo ne soit pas un sport officiel au Japon, selon l'association professionnelle de sumo, elle est considérée comme un sport national. Kyudo ("la voie de l'arc ") - Tir à l'arc Aïkido ("la voie d'un esprit harmonieux")

diapositive numéro 22

Description de la diapositive :

Religion À un stade précoce du développement de la société japonaise, le totémisme était très répandu. À partir des anciennes croyances religieuses japonaises, les idées du shintoïsme, la principale religion du Japon, se sont formées. Shinto (ou Shinto) peut littéralement être traduit par "la voie de nombreux kami (dieux)"). La base de cette tendance est le culte des forces de la nature. Selon les idées shinto, le soleil, les arbres, les montagnes, les pierres et les phénomènes naturels sont des kami (ou mikoto) et dotés d'une âme, ils sont vénérés dans des temples spécialement construits à cet effet, qui les habitaient, ont été créés par les kami, qui se reflète dans la mythologie japonaise. Le culte de l'empereur est également associé à ces idées - on croyait que la famille impériale descendait des dieux créateurs de l'archipel japonais. Les anciens mythes et légendes shintoïstes sur la création des îles japonaises par les dieux et le transfert du pouvoir sur le pays aux descendants des dieux (Jimmu et Ninigi) sont conservés dans les voûtes Kojiki et Nihongi. pays de l'Inde à travers la Corée et la Chine, 552 est considéré comme la date officielle de reconnaissance de la nouvelle religion. Le bouddhisme a eu une grande influence sur l'éducation, la littérature et l'art du Japon, même s'il s'est lui-même considérablement transformé et est très différent du bouddhisme indien et chinois. Sous l'empereur Shomu (gouverné de 724 à 749), le bouddhisme a été reconnu comme religion d'État.Au milieu du XVIe siècle, le christianisme est arrivé au Japon, soutenu par Oda Nobunaga et plus tard interdit par le shogunat Tokugawa. L'interdiction du christianisme a été levée après la restauration Meiji.Dans le Japon moderne, la proportion de la population qui professe simultanément deux religions - le bouddhisme et le shintoïsme, est de 84%, environ 0,7% de la population du pays professe le christianisme.

diapositive numéro 23

Description de la diapositive :

Traditions, coutumes, étiquette Wabi-sabiMatsuri (fête, culte) Fêtes japonaises Hanami Sakura Cérémonie japonaise du thé SentoMono no Avare relations au sein du groupe Au Japon, on attache une grande importance aux notions de "devoir" et d'"obligation", communément appelées giri (義理). Bien que le giri soit une norme sociale générale du comportement japonais, dans certains cas, par exemple, dans les relations entre jeunes, ce concept est plus facile à comprendre. Vous devez savoir qu'au Japon, il existe certaines règles pour les gestes, et plus un personne est, plus elle cause de respect, donc, une tape familière sur l'épaule et saisir la main au Japon ne causera pas de joie.

diapositive numéro 24

Description de la diapositive :

diapositive numéro 25

Description de la diapositive :

L'histoire de la cérémonie du thé Selon diverses sources, le début de l'utilisation du thé au Japon remonterait aux VIIe-VIIIe siècles de notre ère. Le thé a été apporté au Japon depuis le continent. On pense qu'il a été apporté par des moines bouddhistes, pour qui le thé était une boisson spéciale - ils l'ont bu pendant la méditation et l'ont offert au Bouddha. Au fur et à mesure que le bouddhisme zen se répandait au Japon et que les prêtres commençaient à avoir une influence croissante sur la vie culturelle et politique du pays, la consommation de thé se répandit également. Au 12ème siècle, le moine Eisai a promu l'introduction de la consommation de thé à la cour en présentant le Kissa Yojoki, un livre sur le maintien de la santé grâce au thé, au shogun Minamoto no Sanetomo. Au 13ème siècle, boire du thé était devenu courant parmi la classe des samouraïs. Au fil du temps, la pratique des «tournois de thé» a pénétré des monastères dans l'environnement aristocratique - des réunions au cours desquelles un grand nombre de variétés de thé étaient dégustées et les participants devaient déterminer sa variété et son origine par le goût du thé. Chez le petit peuple, chez les paysans et les citadins, la consommation de thé devient aussi une tradition, mais elle se déroule beaucoup plus modestement que chez la noblesse, et n'est qu'un rendez-vous pour partager un verre autour d'une conversation tranquille.

diapositive numéro 26

Description de la diapositive :

Suite à la cérémonie chinoise du thé Sung, les moines japonais ont formé leur propre rituel de partage du thé. La forme originale du rituel a été développée et introduite par le moine Dayo (1236-1308). Daio a enseigné aux premiers maîtres du thé - également des moines. Un siècle plus tard, le prêtre Ikkyu (1394-1481), abbé du complexe du temple Daitokuji à Kyoto, enseigna la cérémonie du thé à son élève Murata Juko (Shuko). Ce dernier développa et transforma la cérémonie du thé, et l'enseigna au shogun Ashikaga Psimatsu, donnant ainsi à la tradition un "début de vie" - comme dans la plupart des pays, au Japon, tout ce qui était coutumier au souverain devint immédiatement à la mode avec les sujets. Murata a suivi l'idée de bwabi, qui était à la base de la cérémonie - le désir de simplicité et de naturel, en partie, par opposition à la splendeur et au luxe des "tournois de thé" des samouraïs. Il a combiné les quatre principes de base de la cérémonie du thé : l'harmonie (« wa »), la révérence (« kei »), la pureté (« sei ») et le silence, la paix (« seki »). Le développement ultérieur de la cérémonie du thé a été fourni par Joo Takeno (1502-1555). Il a commencé à utiliser un bâtiment spécial pour la cérémonie - une maison de thé (chashitsu), qui, conformément au principe du "wabi", a pris l'apparence d'une maison paysanne au toit de chaume. Il a également introduit des plats en céramique brute dans les cérémonies. Un élève de Joo Takeno, maître hors pair de la cérémonie du thé Sen no Rikyu (1522-1591), finalisa la maison de thé et mit en pratique la création d'un jardin (tyaniva) et d'un chemin de pierre (roji) menant à travers le jardin jusqu'à la maison.

diapositive numéro 27

Description de la diapositive :

Sen no Rikyu a formalisé l'étiquette de la cérémonie, la séquence d'actions des participants, et a même déterminé quelles conversations devaient avoir lieu à quel moment de la cérémonie afin de créer une ambiance de calme, s'éloignant des soucis et recherchant la vérité et la vérité. beauté. Les innovations apportées par Rikyu ont donné un nouveau sens à "sabi" - un principe de sophistication et de beauté, également incarné dans la cérémonie du thé. L'atmosphère de la cérémonie visait à montrer non pas l'évident, brillant, remarquable, mais la beauté cachée qui se cache dans des choses simples, des couleurs douces et des sons calmes. Ainsi, au XVIe siècle, la cérémonie du thé était passée d'une simple consommation collective de thé à une mini-performance, qui était généralement considérée comme l'une des formes de pratique spirituelle et dans laquelle chaque détail, chaque objet, chaque action avait une symbolique. signification. Les Japonais disent que "la cérémonie du thé est l'art d'incarner la grâce du Vide et la bonté de la Paix". En général, l'action de la cérémonie du thé est une réunion spécialement organisée et ordonnée du propriétaire - le maître du thé - et de ses invités pour une détente commune, le plaisir de la beauté, la conversation, accompagnée de l'utilisation du thé. La cérémonie se déroule dans un lieu spécialement équipé et consiste en plusieurs actions exécutées dans un ordre strict.

diapositive numéro 28

Description de la diapositive :

Types traditionnels de cérémonie Il existe de nombreux types de cérémonies du thé, dont six sont traditionnelles : nuit, lever du soleil, matin, après-midi, soirée, spéciale. Habituellement tenu sous la lune. Le rassemblement des invités a lieu peu avant minuit, la cérémonie se termine au plus tard à quatre heures du matin. Une caractéristique de la cérémonie nocturne est que le thé en poudre est préparé directement pendant la cérémonie, en broyant les feuilles de thé dans un mortier et en infusant très fort. -Au lever du soleil. La cérémonie commence à trois ou quatre heures du matin et se poursuit jusqu'à six heures du matin. - Matin. Il a généralement lieu par temps chaud (lorsque le matin est le moment le plus frais), il commence vers six heures du matin. - Après-midi. Cela commence vers une heure de l'après-midi, seuls les gâteaux sont servis à partir de la nourriture. - Soir. Commence vers six heures de l'après-midi. - Une cérémonie spéciale (Rinjitian) est organisée lors d'occasions spéciales : un jour férié, une réunion d'amis spécialement organisée, la célébration d'un événement

diapositive numéro 29

Description de la diapositive :

Lieu de la cérémonie La cérémonie classique du thé se déroule dans un lieu spécialement équipé. Il s'agit généralement d'une zone clôturée, accessible par une porte en bois massive. Avant la cérémonie, lors du rassemblement des invités, les grilles sont ouvertes, donnant à l'invité la possibilité d'entrer sans déranger l'hôte, qui est occupé à se préparer. Sur le territoire du "complexe de thé", il y a plusieurs bâtiments et un jardin. Les détails de leur emplacement ne sont pas standardisés - dans chaque cas, ils essaient de créer l'ensemble le plus esthétique qui s'intègre naturellement dans la région et crée l'impression de "nature continue". Des bâtiments annexes sont situés directement à l'extérieur de la porte : le « hall d'entrée » où l'invité peut déposer des objets et changer de chaussures, ainsi que le pavillon où les invités se rassemblent avant la cérémonie. Le bâtiment principal - la maison de thé (chashitsu) - est situé dans les profondeurs du jardin de thé (tyaniva). Pour s'y rendre, il faut traverser le jardin le long d'un chemin de pierre (roji) Il est possible de se limiter à un pavillon spécial, un salon de thé séparé, ou même juste une table séparée pour la cérémonie.

diapositive numéro 30

Description de la diapositive :

Ustensiles et accessoires Les ustensiles utilisés lors de la cérémonie du thé doivent former un ensemble artistique unique, ce qui ne signifie pas la monotonie indispensable, mais exige que les éléments s'emboîtent et qu'aucun d'entre eux ne se démarque nettement de l'ensemble général. La cérémonie nécessite une boîte pour conserver le thé, un chaudron ou une bouilloire dans laquelle l'eau est bouillie, un bol commun pour boire le thé ensemble, des bols pour chacun des invités, une cuillère pour verser le thé et un agitateur avec lequel le propriétaire remue le thé lors de la préparation. Tous les articles doivent être simples, d'apparence modeste et d'un âge respectable, reflété dans leur apparence. En règle générale, le thé est stocké dans une simple boîte en bois, un chaudron ou une théière est tout à fait ordinaire, le cuivre, une cuillère à café et un agitateur sont en bambou. Les bols sont utilisés de manière simple, en céramique, plutôt grossière, sans décorations délibérées. Tous les ustensiles sont impeccablement propres, mais jamais polis. Contrairement aux Européens, qui frottent les ustensiles en métal pour les faire briller comme un miroir, donnant aux objets l'apparence de nouveaux objets tout juste fabriqués, les Japonais préfèrent que les objets conservent un "souvenir de leur passé" - s'assombrissant de temps en temps, traces d'utilisation à long terme . Les ustensiles de type "ancien" sont l'un des éléments de l'esthétique de la cérémonie du thé.

diapositive numéro 31

Description de la diapositive :

Déroulement de la cérémonie Avant la cérémonie, les invités se rassemblent dans une même pièce. Ici, ils sont servis de l'eau chaude dans de petites tasses. Le but de cette étape est de créer une ambiance générale parmi les invités associée à l'attente de la cérémonie à venir comme un événement important et agréable, rencontre avec la belle.Ensuite, les invités traversent le jardin jusqu'à la maison de thé. Le passage à travers le jardin de thé le long du chemin bordé de pierres est considéré comme très important - il symbolise l'éloignement de l'agitation, le départ de la vie quotidienne, le détachement des soucis, des angoisses et des troubles quotidiens. En contemplant les plantes et les pierres du jardin, les invités s'accordent à la concentration et libèrent leur esprit de tout ce qui est vain.Au bout du chemin, devant la maison de thé, l'hôte rencontre les invités. Après un discret salut mutuel, les invités s'approchent de la pierre bien située juste là et accomplissent le rite des ablutions. L'eau est récupérée par une petite louche posée juste là sur un long manche en bois, l'invité se lave les mains, le visage, se rince la bouche, puis lave le manche de la louche après lui. Le rite des ablutions symbolise la pureté corporelle et spirituelle.

diapositive numéro 32

Description de la diapositive :

Après le bain, les invités se rendent à la maison de thé et s'y installent. Le passage par une entrée basse et étroite symbolise la sortie finale au-delà des frontières du monde ordinaire, à l'abri de tout ce qui se passe à l'extérieur. L'inconvénient d'entrer et la nécessité de se baisser en entrant dans la maison de thé symbolisent l'égalité des participants à la cérémonie - tout le monde est obligé de s'incliner, indépendamment de la noblesse, de la richesse, de la renommée et du statut social. Conformément à la coutume d'une maison traditionnelle japonaise, en entrant dans la maison de thé, les invités laissent leurs chaussures sur le pas de la porte.Au moment où les invités arrivent, le feu dans l'âtre brûle déjà, un chaudron d'eau est au-dessus du feu. En entrant dans la maison, l'invité doit tout d'abord faire attention à la niche en face de l'entrée - tokonoma. Avant l'arrivée des invités, l'hôte y accroche un rouleau avec un dicton, et y place également un bouquet de fleurs et un brûle-parfum. Le dicton détermine le thème auquel la cérémonie est dédiée et traduit l'état d'esprit de l'hôte. Le propriétaire entre dans la maison de thé en dernier, et non immédiatement après les invités, mais un peu plus tard, afin de donner aux invités l'occasion d'examiner et d'évaluer les articles du tokonoma sans hâte.

diapositive numéro 33

Description de la diapositive :

En entrant dans la maison, le propriétaire s'incline devant les invités et prend sa place - en face des invités, près du foyer. A côté de la maison de l'hôte se trouvent les éléments nécessaires à la fabrication du thé : une boîte en bois avec du thé, un bol et un agitateur en bambou. Pendant que l'eau du chaudron chauffe, le kaiseki est servi aux invités - un repas léger composé de plats simples, pas copieux, mais délicieux, conçus non pour rassasier, mais pour soulager l'inconfort causé par la faim. Les Japonais pensent que la nourriture servie avec du thé doit avant tout être agréable à l'œil et seulement secondairement - saturer. Le nom "kaiseki" vient de la pierre chaude que les moines Zen du passé tenaient dans leur poitrine pour étancher leur faim. Enfin, des "omogashi" sont servis - des bonbons pour le thé. Après le kaiseki, les invités quittent la maison de thé pendant un moment pour se dégourdir les jambes et se préparer à la partie principale de la cérémonie - boire du thé épais ensemble. À ce moment, le propriétaire échange le rouleau de tokonoma contre un arrangement de fleurs et/ou de branches. La composition est réalisée selon le principe de l'unité des contrastes, par exemple, il peut s'agir d'une branche de pin, symbole de force et de durabilité, avec une fleur de camélia, symbolisant la tendresse dans un bouquet de fleurs.

diapositive numéro 34

Description de la diapositive :

La partie la plus importante de la cérémonie est la préparation et la consommation de thé vert épais en poudre. Les invités se rassemblent à nouveau dans la maison de thé, où le propriétaire commence à préparer le thé. L'ensemble du processus se déroule dans un silence complet. Chacun observe attentivement les actions du propriétaire et écoute les bruits du feu, de l'eau bouillante, des jets de vapeur de la chaudière, auxquels s'ajoutent plus tard des sons calmes produits par les manipulations du propriétaire avec le bol, le thé et les ustensiles. Le propriétaire procède d'abord à une purification symbolique de tous les ustensiles utilisés, puis procède à la préparation du thé. Tous les mouvements de ce processus sont strictement vérifiés et élaborés, le propriétaire se déplace au rythme de la respiration, les invités observent attentivement toutes ses actions. C'est la partie la plus méditative de la cérémonie. Le thé est versé dans un bol en céramique rugueux, une petite quantité d'eau bouillante y est versée, le contenu du bol est agité avec un agitateur en bambou jusqu'à ce qu'il se transforme en une masse homogène et qu'une mousse verte mate apparaisse. Ensuite, de l'eau bouillante est ajoutée au bol pour amener le thé à la consistance désirée.L'hôte incline le bol avec le thé préparé devant les invités (traditionnellement - par ancienneté, en commençant par l'invité le plus âgé ou le plus honoré). L'invité met un foulard en soie (fukusa) sur sa paume gauche, prend la tasse avec sa main droite, la pose sur sa paume gauche et, faisant un signe de tête à l'invité suivant dans l'ordre, boit dans la tasse. Ensuite, il place le fucus sur le tapis, essuie le bord du bol avec une serviette en papier et passe le bol à la personne suivante. Chaque invité répète la même procédure, après quoi le bol est rendu à l'hôte.

diapositive numéro 35

Description de la diapositive :

L'utilisation du thé dans un bol commun symbolise l'unité du public. Une fois que le bol a fait le tour de tous les invités, l'hôte le passe à nouveau aux invités, maintenant vide, afin que chacun puisse examiner attentivement le bol, évaluer sa forme, le sentir à nouveau dans sa main. la cérémonie commence - l'hôte prépare du thé léger dans une tasse séparée pour chacun des invités. La conversation commence. Cette partie de la cérémonie est le repos, pendant laquelle ils ne parlent pas des affaires, des soucis quotidiens. Le sujet de discussion est le rouleau tokonoma, le dicton écrit dessus, la beauté de l'arrangement floral, le bol, d'autres ustensiles, le thé lui-même. Des sucreries sont servies aux invités juste avant que le thé ne soit servi. A la fin de cette partie de la cérémonie, les invités sont à nouveau invités à inspecter les ustensiles utilisés pour faire du thé cette fois.A la fin de la conversation, l'hôte, après avoir répondu à toutes les questions des invités, quitte la maison de thé avec des excuses, montrant ainsi que la cérémonie est terminée. En l'absence de l'hôte, les invités inspectent le foyer sur lequel le thé a été préparé, font à nouveau attention aux fleurs du tokonoma, qui devraient s'ouvrir à la fin de la cérémonie. Les fleurs ouvertes rappellent le temps passé ensemble par les participants à la cérémonie.

diapositive numéro 36

Description de la diapositive :

Pendant que les invités quittent la maison de thé, le propriétaire est près de son entrée, s'inclinant silencieusement devant ceux qui partent. Après le départ des invités, le propriétaire s'assoit dans la maison de thé pendant un certain temps, rappelant la cérémonie passée et restituant les sensations laissées dans sa mémoire. Puis il enlève tous les ustensiles, enlève les fleurs, essuie le tatami de la maison et s'en va. Le nettoyage symbolise le résumé du résultat final de ce qui s'est passé. La maison de thé revient dans le même état qu'avant la cérémonie. Il est considéré comme important que l'action, sans laisser de traces extérieures, n'ait été conservée que comme une trace dans l'esprit des personnes qui y ont participé.

diapositive numéro 37

Description de la diapositive :

La culture japonaise est un phénomène original unique non seulement dans le contexte de la culture mondiale, mais aussi parmi les autres cultures orientales.La culture japonaise est unique.
un phénomène original non seulement dans le contexte
culture mondiale, mais aussi parmi d'autres pays orientaux
des cultures. Il n'a cessé de se développer depuis les Xe-XIe siècles. Du XVIIe au milieu du XIXe siècle, le Japon
était pratiquement fermée aux étrangers (connexions
resté uniquement avec les Pays-Bas et la Chine). DANS
période de cet isolement au Japon a reçu une créativité
développement de l'identité nationale. Et quand par
plusieurs siècles avant que le monde enfin
la culture traditionnelle la plus riche a été découverte
Japon, il a eu une forte influence sur la suite
développement de la peinture, du théâtre et de la littérature européens.
La civilisation japonaise s'est formée à la suite
contacts ethniques complexes et multitemporels.
La culture japonaise est différente de la culture indienne et
Le chinois au tournant du Moyen-Age est seulement né,
par conséquent, il s'est caractérisé par un dynamisme accru et
sensibilité particulière à la perception de l'étranger
influences.

Selon le "Kojiki", le plus ancien monument de la langue et de la littérature japonaises, la déesse du soleil Amaterasu a donné à son petit-fils le prince Ninigi, adoré

D'après le "Kojiki", le plus ancien monument de la langue et de la littérature japonaises, la déesse
Amaterasu a donné le soleil à son petit-fils le prince Ninigi, l'ancêtre déifié des Japonais,
miroir sacré Yata et dit : "Regarde ce miroir comme tu me regardes."
Elle lui a donné ce miroir avec l'épée sacrée Murakumo et le jaspe sacré
Collier Yasakani. Ces trois symboles du peuple japonais, de la culture japonaise, du japonais
le statut d'État a été transmis de temps immémorial de génération en génération comme
course de relais sacrée de la bravoure, du savoir, de l'art.
Dans l'histoire de la culture et de l'art japonais, il y a trois profondes, jusqu'à présent
courants vivants, trois dimensions de la spiritualité japonaise, s'interpénétrant et
s'enrichissant mutuellement : le shintoïsme ("le chemin des divinités célestes") est un folklore païen
religion japonaise; Le zen est la branche la plus influente du bouddhisme au Japon (le zen est
à la fois doctrine et style de vie, semblable au christianisme médiéval,
Islam); bushido ("voie du guerrier") - l'esthétique du samouraï, l'art de l'épée et de la mort.

Langue et écriture japonaise.

La langue japonaise a toujours été une partie importante de la culture japonaise. Japonais
est une langue agglutinante et se caractérise par une conception difficile de l'écriture,
qui est formé de trois types différents de hiéroglyphes - caractères chinois kanji, alphabet
syllabes katakana et hiragana.
Katakana
Hiragana

Peinture

La peinture japonaise (Jap. 絵画 kaiga, "image, dessin") est l'une des plus
ancien et exquis des arts japonais, caractérisé par un large
variété de genres et de styles.
Pour la peinture japonaise, comme pour la littérature, l'attribution d'une place prépondérante est caractéristique
nature et la dépeignant comme porteuse du principe divin.
Depuis le Xe siècle, la direction yamato-e se distingue dans la peinture japonaise, les peintures
sont des rouleaux horizontaux qui illustraient la littérature
travaux. Au 14ème siècle, le style sumi-e (aquarelle monochrome) se développe, et en
la première moitié du XVIIe siècle, les artistes commencent à imprimer des ukiyo-e - gravures sur
arbre représentant des geishas, ​​des acteurs populaires du théâtre kabuki et des paysages. Influence
popularité des estampes ukiyo-e sur l'art européen XVIII
siècle s'appelle le japonisme.

Exemples de peinture :

calligraphie japonaise

La calligraphie est arrivée au Japon depuis la Chine. A partir du milieu du IIe millénaire av. e. V
les anciens pictogrammes chinois ont été progressivement simplifiés, adaptés à
écriture plus rapide. Au début de notre ère, les motifs pictographiques
transformés en véritables hiéroglyphes de forme carrée. Ils
était composé de combinaisons de lignes, de traits et de points, et a finalement pris forme
plusieurs directions stylistiques : charte (image complète des hiéroglyphes),
semi-cursive et cursive. La calligraphie extrême-orientale est l'une des
arts de premier plan. Les idéogrammes désignent des concepts entiers et ont
signification philosophique profonde. Cette forme de capture d'informations
contribue à la formation de la perception structurelle-figurative des personnes. Important non
juste pour comprendre ce qui est écrit, mais aussi pour voir et sentir comment c'est écrit.
L'écriture calligraphique est apparue au Japon au VIIe siècle. basé sur le chinois
styles, les calligraphes japonais ont créé plusieurs nouveaux styles qui
beaucoup plus simple et émotionnel. Au cours de la période Edo (1600
-1868), des styles décoratifs tels que le kabuki-moji et le jo-rurimoji sont apparus. Ces styles ont été utilisés pour créer des affiches et des programmes de théâtre
Kabuki et Joruri.

Exemples de calligraphie :

Culture et coutumes du Japon.

De nombreuses coutumes et traditions du Japon rythment
la vie et le comportement des Japonais. Ceci est particulièrement visible
dans les communications. Par exemple, les Japonais ne
serrer la main. Les poignées de main remplacent
arcs - mains aux coutures, le corps se plie dans la zone
lombes. De plus, vous devez répondre aux arcs avec ça
la même fréquence avec laquelle vous avez été accueilli.
Un autre point intéressant, qui est souvent
confond les étrangers. Pour toute
circonstances lors de la communication en japonais
(surtout les femmes) doivent sourire même si
le sujet de la conversation est grave ou triste. Pas aussi
il est recommandé de regarder le japonais directement dans les yeux ou
trop gesticuler en parlant
peut être perçu comme une agression. Les Japonais sont très
amical et hospitalier. Ils ont toujours
Ils vous aideront à la première demande. Est-ce vrai,
en ce qui concerne l'adresse dans la rue, les personnes âgées et
les adolescents sont timides pour répondre aux questions. Mieux
tendre la main à l'ancienne génération.

Cérémonie du thé

Il existe de nombreux types de thé au Japon, et il n'est pas seulement préparé directement à partir de la feuille de thé.
Une fois au Japon, l'attitude envers le thé était comme quelque chose de précieux, un élixir de vie.
Maintenant, il est disponible pour tout le monde, et pourtant une attitude respectueuse envers lui a été préservée. thé dans
Le Japon est un symbole.
"Oh-cha" est la façon dont les Japonais appellent respectueusement leur boisson préférée. Extrêmement difficile
lister toutes ses variétés, car rien que du thé vert, il en existe des dizaines
variétés. Certains d'entre eux sont inclus dans la catégorie la plus élevée - "sencha". Prix ​​des variétés individuelles
Le thé Sencha, en termes de devise américaine, pourrait bien atteindre 500 dollars par
100 grammes.
Il est curieux que le thé japonais infuse
eau non bouillante, mais réchauffée environ
jusqu'à 90 degrés. Et ils le boivent sans aucun
aucun additif - lait, sucre ou
citron.

A table, les Japonais ont aussi beaucoup de règles très difficiles à retenir d'un coup. En utilisant des bâtons de hashi, vous ne pouvez pas les croiser ou les coller

A table, les Japonais ont aussi beaucoup de règles très difficiles à retenir d'un coup. En utilisant
bâtons de hashi, vous ne pouvez pas les croiser ou les coller dans du riz - les Japonais associent cela à la mort,
car sous cette forme ils apportent généralement des offrandes aux esprits de leurs ancêtres. De plus, vous ne pouvez pas transférer de nourriture de
bâtons à bâtons - selon la coutume bouddhiste, les restes sont transférés de cette manière lors de l'enterrement.
Les soupes doivent être bues et non mangées. Les exceptions sont les soupes de nouilles ou la soupe du Nouvel An "o-zone",
de plus, les nouilles doivent être mangées avec des baguettes et le bouillon doit être bu. Au fait, vaisselle et dressage de table aussi
sont d'une importance considérable. Chaque plat est servi dans un plat séparé et occupe une certaine place.
sur la table. Au Japon, il n'y a pas de changement de plats (premier, deuxième, troisième...), tous les plats sont servis en même temps,
en même temps, des appareils de chauffage sont nécessaires - braseros, réchauds à alcool, etc. Tous les plats et
le service est divisé en hommes et femmes. Ne soyez pas intimidé par tant de
règles de la décence et de la coutume. Malgré le fait que les coutumes et les traditions du Japon sont quelque peu inhabituelles,
Le Japon est un beau pays plein de mystères. C'est toujours intéressant de faire connaissance avec l'autre
culture, l'essentiel est le désir.

L'amour et le respect des traditions dans la culture japonaise sont si profondément enracinés qu'il est difficile d'imaginer une branche de l'art.

L'amour et le respect des traditions dans la culture japonaise sont si profondément enracinés que
il est difficile d'imaginer au moins une branche de l'art qui ne soit pas enracinée en profondeur
siècles et non envahi par les traditions et les légendes.
Certains historiens et connaisseurs des japonistes affirment que le théâtre japonais a conservé
éléments de théâtre antique, enrichis des traditions de l'Asie, de l'Inde et de la Chine.
Il est impossible d'imaginer du théâtre sans les masques de pantomime Gigaku et les danses Bugaku. Mais non
il vaut la peine de penser que le théâtre japonais n'est composé que d'eux. C'est très complexe et
un monde aux multiples facettes dans lequel chaque ombre porte sa propre signification secrète et évidente, parfois même
se contredisant. Chacun de ses composants mérite son propre chapitre.
théâtre, danses traditionnelles, musique, scénographie, costumes et masques,
décors, maquillage, marionnettes, etc.

Cinéma

Au début au Japon le cinéma
considéré comme un art indigne,
il y avait un dédaigneux
attitude envers les gens qui ont filmé
films. Cinéma populaire
n'est devenu qu'à la fin des années 30 du 20e
des siècles.
Dans les années 50 et 60 du XXe siècle, le cinéma japonais a commencé à se développer activement. Cette période
appelé "l'âge d'or" du cinéma japonais. En 1950, 215 films ont été produits, et
en 1960 - leur nombre atteint 547. Dans le même temps, les genres
cinéma politique, historique, films de science-fiction et d'action, cinéma japonais
devient célèbre dans le monde entier. Réalisateurs célèbres de l'époque - Akira
Kurosawa, Shohei Imamura, Kenji Mizoguchi. Grande popularité à l'extérieur
Le Japon acquiert l'acteur Toshiro Mifune, qui a joué dans presque tous les films
Kurosawa.
Dans les années 90 du siècle dernier, le réalisateur et acteur Takeshi est devenu célèbre dans le monde entier.
Kitano.

Animés et mangas.

Anime (jap. アニメ [anime], de l'anglais animation [animation] - animation) -
Animation japonaise. La principale différence avec l'animation des autres pays est la plus grande
une partie des produits fabriqués est destinée à un public adolescent et adulte, et pour
Pour cette raison, il a une grande popularité dans le monde. La plupart des séries animées sont
adaptation cinématographique de bandes dessinées japonaises - manga, généralement avec la préservation du style graphique et
autres caractéristiques.
Manga (jap. 漫画) f., plier. - BD japonaises, parfois à la maison
appelé komikku (コミック). Le mot « manga » signifie « grotesque », « bizarre (ou
drôles) d'images", et l'artiste qui les dessine s'appelle un mangaka. Dans la bande dessinée japonaise
lus par des personnes de tous âges, ils sont respectés à la fois comme une forme d'art et comme
phénomène littéraire. Le manga est presque toujours en noir et blanc, et seulement
couvertures et illustrations individuelles.

Chiffon:

Au Japon, il existe deux types de vêtements - nationaux -
wafuku, et l'habituel européen, qui se porte en
Vie courante.
Kimono (traduit par "vêtements, tenue") - un nom commun
tout vêtement au sens le plus large
Yukata - robe légère;
hakama—pantalons;
geta, waraji - sandales;
obi - ceinture.

Présentation des études culturelles

Moyen-âge

CULTURE DU JAPON MÉDIÉVAL

La civilisation japonaise s'est formée à la suite de contacts ethniques complexes et multitemporels. Cela a déterminé la principale caractéristique de la vision du monde des Japonais

- la capacité d'assimiler de manière créative les connaissances et les compétences d'autres peuples. Cette caractéristique devient particulièrement visible à l'ère de l'émergence d'un État précoce sur les îles.

STADES DE DÉVELOPPEMENT

L'ÂGE DE YAMATO

Yamato ("grande harmonie, paix") est une formation d'État historique au Japon qui a vu le jour dans la région de Yamato (préfecture moderne de Nara) de la région de Kinki aux IIIe et IVe siècles. Existé pendant la période Yamato du même nom jusqu'au 8ème siècle, jusqu'à ce qu'il soit rebaptisé Nippon "Japon" en 670.

L'ÈRE HEIAN

période de l'histoire du Japon (de 794 à 1185). Cette époque était l'âge d'or de la culture médiévale japonaise, avec sa sophistication et son penchant pour l'introspection, la capacité d'emprunter des formes au continent, mais d'y mettre un contenu original. Cela s'est manifesté dans le développement de l'écriture japonaise, la formation de genres nationaux : une histoire, un roman, une pentaline lyrique. La perception poétique du monde a touché tous les types de créativité, modifié le style de l'architecture et des plastiques japonais.

L'ÈRE DU SHOGUNAT

L'entrée du Japon dans l'ère du féodalisme mature à la fin du XIIe siècle. Elle est marquée par l'arrivée au pouvoir de la classe féodale militaire des samouraïs et la création

shogunat

un état conduit

shogun (souverain militaire), qui a existé jusqu'au 19ème siècle.

LANGUE

La langue japonaise a toujours été une partie importante de la culture japonaise. La majorité de la population du pays parle japonais. Le japonais est une langue agglutinante et se caractérise par un système d'écriture complexe composé de trois types de caractères différents - les caractères kanji chinois, les syllabaires hiragana et katakana.

(Langue japonaise)

ÉCRITURE JAPONAISE

Le japonais moderne utilise trois principaux systèmes d'écriture :

Les kanji sont des caractères d'origine chinoise et deux syllabaires créés au Japon : Hiragana et Katakana.

La translittération de la langue japonaise en lettres latines est appelée romaji et se trouve rarement dans les textes japonais.

Les premiers textes chinois ont été apportés au Japon par des moines bouddhistes du royaume coréen de Baekje au 5ème siècle avant JC. n.m. e.

TARO YAMADA (JAP.

YAMADA TARO :) -

NOM ET PRENOM TYPIQUES COMME LE RUSSE IVAN IVANOV

En japonais moderne, un pourcentage assez élevé est occupé par des mots empruntés à d'autres langues (le soi-disant gairaigo). Les prénoms japonais sont écrits en kanji et se composent d'un nom de famille et d'un prénom, le nom de famille en premier.

Le japonais est considéré comme l'une des langues les plus difficiles à apprendre. Divers systèmes sont utilisés pour translittérer les caractères japonais, les plus courants étant le système Romaji (translittération latine) et Polivanov (écriture de mots japonais en cyrillique). Certains mots en russe ont été empruntés au japonais, comme tsunami, sushi, karaoké, samouraï, etc.

RELIGION

Monastère

Todaiji.

Grand

La religion au Japon est représentée principalement par le shintoïsme et le bouddhisme. Le premier d'entre eux est purement national, le second est amené au Japon, ainsi qu'en Chine, de l'extérieur.

SHINTOISME

shintoïste, shintoïste ("la voie des dieux") est la religion traditionnelle du Japon. Basé sur les croyances animistes des anciens Japonais, les objets de culte sont de nombreuses divinités et esprits des morts.

PROJET DE RECHERCHE SUR LE THEME
CULTURE MODERNE DU JAPON
r.p. Veshkaïma, 2016
année.
Réalisé :
11 élève de la classe B
MBOU VSOSH №2 nommé d'après
BP Zinoviev
Igokhina Anastasia
Viatcheslavovna.
Professeur du monde
artistique
Des cultures:
Znamtseva Larissa
Yurievna.1.Introduction
2. Buts et objectifs du projet
3.Culture moderne du Japon
a) Peinture et DPI
b) Architecture et intérieur
c) Littérature
d) Cinéma et
animation
e) Musique et théâtre
4. Conclusion sur le projet.

Introduction

Aux cours du CMH, nous avons considéré
art du pays du soleil levant
Japon. Nous avons regardé l'ancien
l'art de cette belle orientale
pays - son architecture, sa sculpture,
la musique et le théâtre dans un passé lointain. Sur
Le Japon est actuellement l'un des plus
pays avancés et modernes du monde.
J'ai décidé de continuer à étudier ce
pays à eux seuls. Dans votre projet
Je voudrais vous parler du pays
quoique différent de notre pays,
mais avec une histoire riche, magnifique
culture et des gens formidables.

2. Buts et objectifs du projet.

OBJECTIF DU PROJET :
- découvrir le Japon moderne, voir
caractéristiques de sa culture, de son art, de sa vie
les personnes vivant au Japon ;
OBJECTIFS DU PROJET:
- découvrir ce qu'est l'art et la culture
Japon;
- décrire chaque
direction artistique;
- notez les caractéristiques de chacun
tendances artistiques;
- identifier l'influence des pays étrangers et
Les voisins les plus proches du Japon pour sa culture et
art.

Caractéristiques de la peinture au Japon moderne : - Luminosité des couleurs, fort contraste et expression des émotions par le dessin ; - Soit le minimum traditionnel

ART MODERNE
.
A. Peinture et DPI.
FonctionnalitésJAPAN
peindre dans
Japon moderne :
- Luminosité des couleurs, forte
contraste et expression des émotions
par le dessin;
- soit traditionnel
minimalisme, lignes douces et
tons doux.
- la draperie est dessinée
clairement, une transition claire de
lumière à l'ombre.

travaux,
complété
artiste
Yutaka
Kagaya.

une ode à l'artiste contemporain Marumiya

TSUKUDA
KISHO

PEINTURE SUR
RIZIÈRES

Emballage japonais, comme une sorte de DPI

Les Japonais étaient à une hauteur inatteignable dans l'art
décoration d'objets. Élevé dès l'enfance
toutes les envies japonaises d'esthétique et de beauté de l'environnement
paix, compréhension de la pureté et de l'harmonie du conçu
nature, fait changer les Japonais et crée un mode de vie
autour de lui-même conformément à ces idées.
Seule une mentalité purement japonaise peut
considérer chaque petit détail
détail du général, en tant qu'ouvrage séparé
art digne d'attention
maîtrise

Les emballages japonais peuvent être
soit très simple soit
trop complexe en termes de
conception d'emballage
matériel et par la suite
décoration. Enfin, l'origami
devient non seulement une partie
traditions anciennes, mais aussi très
partie économique de la production -
parce que maintenant tu n'en as plus besoin
utiliser trop
matériaux - un seul suffit
carré de papier.

UN
ces créatures mignonnes sont faites en
technique amigurumi - tricot
animaux.
Dans notre pays, ça devient
grande diffusion,
identique à la technique du kanzashi.

B. Architecture et intérieur

Le Japon est un pays très fort en termes de
nouvelles technologies. Déjà dans ce pays
les panneaux solaires sont très populaires,
robots, ordinateurs lourds, etc.
L'architecture se manifeste aussi à travers
nouvelles technologies - par exemple, en novembre
2014 un nouveau
ville high-tech de Fujisawa.

Tokyo Skytree (jap. 東京スカイツリ - télévision
tour à Sumida, Tokyo, Japon,
la plus haute tour de télévision du monde.
La deuxième structure la plus haute du monde après
Burj Khalifa.

D-House a été conçu par un cabinet d'architecture
Salon de l'architecte.
La maison de l'extérieur ressemble à une disposition, assez compacte,
dans le style du minimalisme. Entre autres externes
les architectes matériaux font la démonstration du bois,
traité et assemblé en un panneau de façade sous la forme
maçonnerie en parquet.

Caractéristiques intérieures au Japon :

- Minimalisme et praticité dans
choix des matériaux.
- Harmonie avec la nature et la lumière
esthétique.
- Préservation des traditions en
construire une maison.
- Disposition géométrique
pièces.

B. Littérature.

Moderne
lectures japonaises
poésie et prose traditionnelles.
La littérature européenne n'est pas particulièrement
distribué par. Principal
les genres poétiques sont le haïku,
tanka et gendaishi (poèmes en libre
former). Écrivains notables :
Haruki Murakami, Kobo Abe, Kazuo
Ishiguro, Banane Yoshimoto, etc.

Mobile
littérature écrite
pour les utilisateurs mobiles
téléphones, apparus au début du XXI
siècle. Certains d'entre eux
œuvres telles que le ciel
l'amour", vendu par millions
exemplaires imprimés, et fin 2007
"romans mobiles" entré
top cinq des meilleurs
vendeurs de fiction.

Cinématographie et animation.

Hayao Miyazaki

Film
Comment la forme d'art est-elle apparue dans
Le Japon à la fin du siècle dernier. AVEC
"photos animées" (katsudo
shashin) les Japonais se sont rencontrés pour la première fois en
1896, et en 1899 des films étaient déjà tournés
eux-mêmes. En 1900, le premier
bandes de chroniques. En 1903 à Tokyo
a ouvert le premier stationnaire
cinéma, en 1908 - le premier studio de cinéma.

D. Musique et théâtre

MUSIQUE.
Musique pop et rock au Japon
appelé J-Pop.
Presque toutes les sous-espèces de japonais
la musique pop porte le même nom que
et européen, avec pour seul
différence - la présence du préfixe "J"
avant le mot.

THÉÂTRE
HOLOGRAMME.
Au cinéma 3D
sera traditionnel
spectacles, concerts et
jeux télévisés mettant en vedette
acteurs vivants et
les musiciens. leur place
occupé par des images 3D.

Conclusion sur le projet.

Le Japon est un pays ultra-moderne,
qui vit moderne
les technologies. Mais les traditions du passé
solidement enracinée dans l'art du Japon, et
continuent d'exister à ce jour.
La terre du soleil levant -
pays vraiment incroyable
où la tradition se mêle à
innovation. En réalisant ce projet, j'ai
beaucoup appris à ce sujet
merveilleux pays, sur sa culture,
les nouvelles technologies et les hommes.

Ressources:

http://miuki.info
https://fr.wikipedia.org
http://www.youtube.com
http://drawing-wind.rf
« Vent étrange. Anthologie du contemporain
Littérature japonaise. Moderne
Poésie japonaise”, Moscou, Maison d'édition
"Étranger", 2003
Danilova G.I. "L'art du monde
Culture. Des origines au XVIIe siècle, Moscou,
2005
https://fr.wikipedia.org

Traditions et coutumes du Japon. Population du Japon

• Population du Japon
(125 millions de personnes) - 99,4% de Japonais, ainsi que des Coréens, des Ainu et quelques autres.

• La langue officielle est le japonais. La connaissance de l'anglais et du chinois est également courante. Écriture - environ 5000 hiéroglyphes (kanji).

Langue et écriture japonaise

• La langue japonaise a toujours été une partie importante de la culture japonaise. La majorité de la population du pays parle japonais. Le japonais est considéré comme l'une des langues les plus difficiles à apprendre. Certains mots en russe ont été empruntés au japonais, par exemple tsunami, sushi, karaoké, samouraï
etc.

Théâtre L'un des premiers types de théâtre était le théâtre no ("talent, compétence"), qui s'est développé aux XIVe et XVe siècles, les acteurs jouaient avec des masques et des costumes luxueux. Au 17ème siècle, l'un des types les plus célèbres de théâtre traditionnel japonais, le kabuki ("chant, danse, habileté"), s'est développé, les acteurs de ce théâtre étaient exclusivement des hommes, leurs visages étaient maquillés de manière complexe.

Le théâtre d'ombres utilise un grand écran translucide et une couleur plate marionnettes contrôlé sur des bâtons minces. Les marionnettes s'appuient contre le fond de l'écran et deviennent visibles.

Les spécificités du théâtre, son esthétique et son thème varient selon les traditions.

kabuki - l'un des trois types de théâtre classique japonais, mêlant dramaturgie, danse et accompagnement musical.

Architecture L'architecture japonaise a une histoire aussi longue que n'importe quelle autre partie de la culture japonaise. De manière générale, l'architecture japonaise se caractérise par une volonté de simplicité. Les maisons traditionnelles en bois des Japonais ordinaires, appelées minka, sont adaptées au maximum au climat du pays. Minka a une structure à ossature avec une colonne porteuse au centre de la maison et des portes coulissantes. À l'heure actuelle, les minka ne sont conservées que dans les zones rurales. Les châteaux japonais se distinguaient par leur originalité, servant non seulement à protéger leurs propriétaires des ennemis, mais aussi à symboliser le pouvoir. Les châteaux japonais se distinguaient par leur originalité, servant non seulement à protéger leurs propriétaires des ennemis, mais aussi à symboliser le pouvoir.

Château de Matsumoto

Château de Himeji

Chiffon Au Japon, on trouve deux types de vêtements - traditionnels - wafuku et plus simples, de tous les jours, selon le modèle européen. Kimono - littéralement traduit par "vêtement, tenue" - un terme général pour tout vêtement, et dans un sens étroit - une sorte de wafuku. cuisine nationale La cuisine japonaise est connue pour son accent sur la saisonnalité, la qualité des ingrédients et la présentation des plats. Le riz est la base de la cuisine japonaise. Les Japonais utilisent le riz pour préparer une grande variété de plats, de sauces et même de boissons. Récemment, la cuisine japonaise a été très populaire en dehors du Japon et, en raison de sa faible teneur en calories, elle est également considérée comme bénéfique pour la santé. Cérémonie du thé La formation de la cérémonie du thé (chanoyu) comme l'un des plus grands phénomènes de la culture japonaise est née sous l'influence de l'esthétique et de la philosophie du bouddhisme zen et a cherché à opposer l'humeur du désespoir au culte de la beauté.

Selon les Japonais, la cérémonie du thé évoque la simplicité, le naturel, la netteté. C'est vrai, bien sûr, mais il y a plus dans la cérémonie du thé. Initiant les gens à un rituel bien établi, il les habitue à un ordre strict et au respect inconditionnel des règles sociales.

Sakura Sakura n'est pas qu'un arbre. Cet arbre est un symbole. Symbole du Japon, symbole de beauté et de jeunesse. La fleur de cerisier est une fête nationale pour les Japonais. Les prévisionnistes font des prévisions pour le moment de la floraison des cerisiers. Origami La lanterne en papier et la grue sont devenues des symboles du Japon pour de nombreuses générations d'Européens. La lanterne en papier et la grue sont devenues des symboles du Japon pour de nombreuses générations d'Européens. La capacité de plier des figurines en papier est devenue un signe de bon goût et de manières raffinées.