Composition

Crime and Punishment est un roman idéologique dans lequel la théorie non humaine se heurte aux sentiments humains. Dostoïevski, grand connaisseur de la psychologie humaine, artiste sensible et attentif, a tenté de comprendre la réalité moderne, de déterminer l'étendue de l'influence des idées de réorganisation révolutionnaire de la vie et des théories individualistes alors populaires sur l'homme. Entamant une polémique avec les démocrates et les socialistes, l'écrivain a cherché à montrer dans son roman comment l'illusion des esprits fragiles conduit au meurtre, à l'effusion du sang, à la mutilation et à la destruction de jeunes vies.

L'idée principale du roman est révélée à l'image de Rodion Raskolnikov, un étudiant pauvre, une personne intelligente et douée qui n'a pas la possibilité de poursuivre ses études à l'université, menant une existence misérable et indigne. Dessinant le monde pitoyable et misérable des bidonvilles de Saint-Pétersbourg, l’écrivain retrace étape par étape comment une terrible théorie surgit dans l’esprit du héros, comment elle s’empare de toutes ses pensées, le poussant au meurtre.

Cela signifie que les idées de Raskolnikov ont été générées par des conditions de vie anormales et humiliantes. En outre, les bouleversements qui ont suivi la réforme ont détruit les fondements séculaires de la société, privant l'individualité humaine de tout lien avec les anciennes les traditions culturelles société, mémoire historique. La personnalité de la personne était ainsi libérée de tout principe moral et de tout interdit, d’autant plus que Raskolnikov voit à chaque étape une violation des normes morales universelles. Il est impossible de nourrir une famille avec un travail honnête, alors le petit fonctionnaire Marmeladov finit par devenir alcoolique et sa fille Sonechka se met au travail, sinon sa famille mourra de faim. Si des conditions de vie insupportables poussent une personne à violer les principes moraux, alors ces principes sont absurdes, c'est-à-dire qu'ils peuvent être ignorés. Raskolnikov arrive à peu près à cette conclusion lorsqu'une théorie naît dans son cerveau enfiévré, selon laquelle il divise toute l'humanité en deux parties inégales. D'un côté, ce sont des personnalités fortes, des « surhommes » comme Mahomet et Napoléon, et de l'autre, une foule grise, sans visage et soumise, que le héros récompense du nom méprisant de « créature tremblante » et de « fourmilière ». .

Posséder un esprit analytique sophistiqué et une fierté douloureuse. Raskolnikov réfléchit tout naturellement à quelle moitié il appartient lui-même. Bien sûr, il veut penser qu'il est une personne forte qui, selon sa théorie, a le droit moral de commettre un crime afin d'atteindre un objectif humanitaire. Quel est cet objectif ? La destruction physique des exploiteurs, parmi lesquels Rodion compte le mauvais vieux prêteur d'argent qui a profité de la souffrance humaine. Par conséquent, il n’y a rien de mal à tuer une vieille femme sans valeur et à utiliser sa richesse pour aider les pauvres, personnes dans le besoin. Ces pensées de Raskolnikov coïncident avec les idées de démocratie révolutionnaire populaires dans les années 60, mais dans la théorie du héros, elles sont étroitement liées à la philosophie de l'individualisme, qui permet le « sang selon la conscience », une violation des normes morales acceptées par la majorité. de personnes. Selon le héros, le progrès historique est impossible sans sacrifices, sans souffrance, sans sang et est réalisé par les pouvoirs en place, de grands personnages historiques. Cela signifie que Raskolnikov rêve simultanément du rôle de dirigeant et de la mission de sauveur. Mais l’amour chrétien et désintéressé envers les gens est incompatible avec la violence et le mépris à leur égard.

L'exactitude de toute théorie doit être confirmée par la pratique. Et Rodion Raskolnikov conçoit et commet un meurtre, se levant ainsi de l'interdit moral. Que montre le test ? À quelles conclusions conduit-il le héros et le lecteur ? Déjà au moment du meurtre, le plan mathématiquement précis est considérablement violé. Raskolnikov tue non seulement la prêteuse sur gages Alena Ivanovna, comme prévu, mais aussi sa sœur Lizaveta. Pourquoi? Après tout, la sœur de la vieille femme était une femme douce et inoffensive, une créature opprimée et humiliée qui avait elle-même besoin d’aide et de protection. La réponse est simple : Rodion tue Lizaveta non plus pour des raisons idéologiques, mais comme témoin indésirable de son crime. De plus, la description de cet épisode contient très détail important: lorsque les visiteurs d’Alena Ivanovna, soupçonnant que quelque chose n’allait pas, tentent d’ouvrir la porte verrouillée. Raskolnikov se tient debout, la hache levée, apparemment pour détruire tous ceux qui ont fait irruption dans la pièce. En général, après son crime, Raskolnikov commence à considérer le meurtre comme le seul moyen de se battre ou de se défendre. Sa vie après le meurtre se transforme en véritable enfer.

Dostoïevski explore en détail les pensées, les sentiments et les expériences du héros. Raskolnikov est saisi par un sentiment de peur, de danger d'être exposé. Il perd le contrôle de lui-même, s'effondre au commissariat, souffrant d'une fièvre nerveuse. Une suspicion douloureuse se développe chez Rodion, qui se transforme progressivement en un sentiment de solitude et d'isolement de tous. L'écrivain trouve une expression étonnamment précise caractérisant l'état intérieur de Raskolnikov : il « comme s'il s'était coupé de tout et de tous avec des ciseaux ». Il semblerait qu'il n'y ait aucune preuve contre lui, le criminel s'est présenté. Vous pouvez utiliser l'argent volé à la vieille femme pour aider les gens. Mais ils restent dans un endroit isolé. Quelque chose empêche Raskolnikov de les utiliser et d'avancer en paix. Ceci, bien sûr, n'est pas un repentir pour ce qu'il a fait, ni de la pitié pour Lizaveta, qu'il a tuée. Non. Il a essayé de dépasser sa nature, mais il n'y est pas parvenu, car à une personne normale L'effusion de sang et le meurtre sont étrangers. Le crime l'a séparé des gens, et une personne, même aussi secrète et fière que Raskolnikov, ne peut pas vivre sans communication. Mais malgré les souffrances et les tourments, il n’est en aucun cas déçu par sa théorie cruelle et inhumaine. Au contraire, elle continue de dominer son esprit. Il n'est déçu que par lui-même, estimant qu'il n'a pas réussi le test du pouvoir, ce qui signifie, hélas, qu'il appartient à la « créature tremblante ».

Lorsque les tourments de Raskolnikov atteignent leur paroxysme, il s'ouvre à Sonya Marmeladova et lui avoue son crime. Pourquoi exactement à elle, une fille inconnue, indéfinissable, sans intelligence brillante, qui appartient également à la catégorie des personnes les plus pitoyables et les plus méprisées ? Probablement parce que Rodion la considérait comme une alliée dans le crime. Après tout, elle se suicide aussi en tant que personne, mais elle le fait pour le bien de sa famille malheureuse et affamée, se refusant même au suicide. Alors Sonya plus fort que Raskolnikov, plus fort avec son amour chrétien pour les gens, sa volonté de se sacrifier. De plus, elle contrôle sa propre vie, pas celle des autres. C’est Sonya qui réfute finalement la vision théorisée de Raskolnikov sur le monde qui l’entoure. Après tout, Sonechka n’est en aucun cas une humble victime des circonstances ni une « créature tremblante ». Dans des circonstances terribles, apparemment désespérées, elle a réussi à rester une personne pure et hautement morale, s'efforçant de faire du bien aux gens. Ainsi, selon Dostoïevski, seuls l’amour chrétien et le sacrifice de soi sont le seul moyen de transformer la société.

4 émeute de Raskolnikov

En 1866, F. M. Dostoïevski écrivit le roman « Crime et Châtiment ». Il s'agit d'une œuvre complexe qui surprend par la profondeur philosophique des questions qui y sont posées et par la représentation psychologique des personnages des personnages principaux. Le roman captive par la gravité des problèmes sociaux et l'étrangeté du récit. Dans celui-ci, au premier plan, il n'y a pas infraction pénale, et la punition (morale et physique) que subit le criminel. Ce n'est pas un hasard si sur les six parties, seule la première partie du roman est consacrée à une description du crime, et tout le reste et l'épilogue sont consacrés à la punition pour celui-ci. Au centre de l'histoire se trouve l'image de Rodion Raskolnikov, qui a commis un meurtre « en bonne conscience ». Raskolnikov lui-même n'est pas un criminel. Il est doté de nombreux des qualités positives : intelligence, gentillesse, réactivité. Raskolnikov aide le père d'un camarade décédé et donne son dernier argent pour les funérailles de Marmeladov. Il a de nombreux bons débuts, mais le besoin et les circonstances de vie difficiles l'amènent au point d'épuisement. Rodion a arrêté de fréquenter l'université parce qu'il n'avait rien pour payer ses études ; il doit éviter sa logeuse parce qu'il a accumulé une dette pour la chambre ; il est malade, il meurt de faim... Et autour de lui, Raskolnikov voit la pauvreté et le manque de droits. L'action du roman se déroule dans le quartier de la place Sennaya, où vivaient de pauvres fonctionnaires, artisans et étudiants. Et tout près se trouvait la perspective Nevski, avec ses boutiques chères, ses palais luxueux et ses restaurants gastronomiques. Raskolnikov constate que la société est organisée de manière injuste : certains se baignent dans le luxe, tandis que d'autres meurent de faim. Il veut changer le monde. Mais cela ne peut être fait que par une personne extraordinaire, capable de « briser une fois pour toutes ce qui est nécessaire » et de prendre le pouvoir « sur toutes les créatures tremblantes et sur toute la fourmilière ». "La liberté et le pouvoir, et surtout le pouvoir !... C'est le but !" - Raskolnikov dit à Sonya Marmeladova. Sous le plafond bas de la pièce, une théorie monstrueuse surgit dans l'esprit d'un homme affamé. Selon cette théorie, tous les hommes sont divisés en deux « catégories » : les gens ordinaires, qui constituent la majorité et sont contraints de se soumettre à la force, et les gens extraordinaires, « maîtres du destin » 0 comme Napoléon. Ils sont capables d’imposer leur volonté à la majorité, capables « d’enjamber le sang » sans hésitation au nom du progrès ou d’une noble idée. Raskolnikov se veut un bon dirigeant, un défenseur des « humiliés et insultés », il se rebelle contre l'ordre social injuste. Mais il est tourmenté par la question : est-il un dirigeant ? « Suis-je une créature tremblante ou ai-je le droit ? - se demande-t-il. Pour obtenir une réponse, Raskolnikov envisage de tuer le vieux prêteur sur gages. C’est comme une expérience sur lui-même : est-il, comme un dirigeant, capable d’enjamber le sang ? Bien sûr, le héros trouve un « prétexte » pour le meurtre : voler une vieille femme riche et sans valeur et utiliser son argent pour sauver des centaines de jeunes de la pauvreté et de la mort. Mais néanmoins, Raskolnikov a toujours compris intérieurement qu'il avait commis un meurtre non pas pour cette raison ni parce qu'il avait faim, et même pas au nom de sauver sa sœur Dunya du mariage avec Loujine, mais pour se tester. Ce crime l'a séparé à jamais des autres. Raskolnikov se sent comme un meurtrier, le sang de victimes innocentes est sur ses mains. Un crime en entraîne inévitablement un autre : après avoir tué la vieille femme, Raskolnikov a été contraint de tuer sa sœur, « l'innocente Lizaveta ». Dostoïevski prouve de manière convaincante qu'aucun objectif, même le plus élevé et le plus noble, ne peut justifier des moyens criminels. Tout le bonheur du monde ne vaut pas une seule larme d’un enfant. Et la compréhension de cela revient finalement à Raskolnikov. Mais le repentir et la conscience de sa culpabilité ne lui sont pas venus immédiatement. Cela s'est produit en grande partie grâce à l'influence salvatrice de Sonya Marmeladova. C'est sa gentillesse, sa foi dans les gens et en Dieu qui ont aidé Raskolnikov à abandonner sa théorie inhumaine. Ce n'est que pendant un dur labeur qu'un tournant s'est produit dans son âme et qu'un retour progressif vers les gens a commencé. Ce n'est que par la foi en Dieu, par le repentir et le sacrifice de soi que la résurrection pourrait se produire, selon Dostoïevski. âme morte Raskolnikov et toute autre personne. Ce n’est pas la rébellion individualiste, mais la beauté et l’amour qui sauveront le monde.

"Dans la soirée d'une chaude journée de juillet, peu avant le coucher du soleil, projetant déjà ses rayons obliques, l'ancien étudiant Rodion Raskolnikov sort avec une grave angoisse d'un misérable placard "sous le toit même d'un grand immeuble de cinq étages". C'est ainsi que commence le roman « Crime et Châtiment » de F. M. Dostoïevski. Au tout début de notre travail, nous voyons la situation oppressante qui entoure les héros tout au long de l'action du roman. A partir de ce moment, il se précipite dans Saint-Pétersbourg des rues sales, s'arrête sur des ponts sans fin, entre dans des tavernes sales - sans paix ni repos, sans répit, dans la frénésie et la réflexion, dans le délire et la peur - le héros du roman de Dostoïevski, Rodion Raskolnikov. Et pendant tout ce temps, nous ressentons la présence d'un personnage inanimé à côté de lui - une immense ville grise. L'image de Saint-Pétersbourg occupe une place centrale dans les œuvres de Dostoïevski, car de nombreux souvenirs de l’écrivain sont liés à cette ville. En fait, il y avait deux Saint-Pétersbourg. Ville créée par les mains d'architectes brillants, Saint-Pétersbourg sur les quais du Palais et la place du Palais, Saint-Pétersbourg des coups de palais et des bals magnifiques, Saint-Pétersbourg est un symbole de la grandeur et de la prospérité de la Russie post-Pétrine, qui nous frappe avec sa splendeur aujourd'hui. Mais il y avait un autre peuple moderne, lointain et inconnu de nous, Saint-Pétersbourg - une ville dans laquelle les gens vivent dans des "cellules", dans des maisons jaunes sales avec des escaliers sombres et sales, passent du temps dans de petits ateliers étouffants ou dans des tavernes et des tavernes puantes. , une ville à moitié folle, comme la plupart des héros de Dostoïevski que nous connaissons. À Saint-Pétersbourg, où se déroule l'intrigue du roman « Crime et Châtiment », la vie est dans un état de décadence morale et sociale. L'étouffement des bidonvilles de Saint-Pétersbourg fait partie de l'atmosphère générale du roman, désespérée et étouffante. Il y a un certain lien entre les pensées de Raskolnikov et la « carapace de tortue » de son placard, « une petite pièce longue d’environ six marches », avec du papier peint jaune et poussiéreux qui se décolle des murs et un plafond bas en bois. Cette petite salle est une petite copie de la « salle » plus grandiose, tout aussi étouffante, de la grande ville. Ce n’est pas pour rien que Katerina Ivanovna dit que dans les rues de Saint-Pétersbourg, c’est comme se trouver dans des pièces sans fenêtres. L’image d’une foule exiguë et étouffante « dans un espace limité » est hantée par un sentiment de solitude spirituelle. Les gens se traitent avec méfiance et suspicion, ils ne sont unis que par la curiosité des malheurs de leurs voisins et se réjouissent des succès des autres. Sous les rires ivres et les ridicules venimeux des visiteurs de la taverne, Marmeladov raconte l'histoire de sa propre vie, étonnante par sa tragédie ; Les habitants de la maison dans laquelle vit Katerina Ivanovna se précipitent au scandale. Un trait distinctif de la pensée sociale et de la littérature russes a toujours été la tension. quête spirituelle, le désir des écrivains de soulever des questions philosophiques et idéologiques fondamentales liées à l'orientation morale de l'homme dans le monde, de rechercher le sens de la vie. Le monde spirituel des héros de Dostoïevski se révèle à travers des catégories telles que le mal, le bien, la liberté, la vertu, la nécessité, Dieu, l'immortalité, la conscience. Dostoïevski, en tant qu'artiste, se distingue par la subtilité de son analyse psychologique, ses œuvres se caractérisent par la profondeur contenu philosophique. En cela caractéristique la plus importante sa créativité. Ses héros sont des chercheurs, obsédés par une idée ou une autre, tous leurs intérêts sont concentrés autour d'une question dont la résolution les tourmente. L'image de Saint-Pétersbourg est donnée de manière vivante, dynamique ; la ville personnifie les âmes des héros déchirés par la tragédie de la vie. Saint-Pétersbourg est également l’un des héros constamment présents dans l’œuvre de Dostoïevski. L'image de Saint-Pétersbourg a été créée dans leurs œuvres par Pouchkine, Gogol et Nekrasov, révélant de plus en plus ses facettes. Dostoïevski dépeint Saint-Pétersbourg à une époque de développement rapide du capitalisme, où les immeubles d'habitation, les bureaux de banque, les magasins, les usines et les banlieues ouvrières commençaient à pousser comme des champignons. La ville n’est pas seulement un décor sur lequel se déroule toute action, elle est aussi une sorte d’« acteur ». Le Pétersbourg de Dostoïevski étouffe, écrase, évoque des visions cauchemardesques, inspire des idées folles. Dostoïevski dépeint les bidonvilles de Saint-Pétersbourg : de nombreux buveurs, ivres, affamés qui ont perdu le sens de la vie, qui se suicident souvent, incapables de supporter une vie insupportable. Raskolnikov est gêné par ses haillons, évite de rencontrer ses connaissances dans la rue, il doit sa logeuse et essaie de ne plus la revoir pour éviter de jurer et de crier. Sa chambre ressemble à un placard étouffant. Beaucoup vivent encore pire que Raskolnikov, même si si vous y réfléchissez, la pensée vient - les gens vivent non seulement dans les pièces étouffantes du bidonville de Pétersbourg, mais aussi dans l'étouffement intérieur, perdant leur apparence humaine. La ville grise et sombre, dans laquelle il y a des tavernes à chaque coin de rue, invitant les pauvres à noyer leurs chagrins, et dans les rues - les prostituées et les gens ivres, nous la voyons comme une sorte de « royaume » d'anarchie, de maladie et de pauvreté. Ici, vous pouvez étouffer, il y a une envie de s'enfuir rapidement d'ici, de prendre l'air frais de la campagne dans vos poumons, de vous débarrasser des vapeurs de « colère », de méchanceté et d'immoralité. F.M. était et est considéré comme un écrivain brillant qui examine différents aspects de la société contemporaine et dresse un tableau sans fioritures de la réalité russe. Dostoïevski. Les images du « petit peuple » créées par l'auteur dans le roman « Crime et Châtiment » sont imprégnées de l'esprit de protestation contre l'injustice sociale, contre l'humiliation de l'homme et de la foi en sa haute vocation. La vérité fondamentale sur laquelle repose la vision du monde de l’écrivain est l’amour de l’homme, la reconnaissance de l’individualité spirituelle de l’homme. Toutes les quêtes de Dostoïevski visaient à créer des conditions de vie dignes des humains. Et le paysage urbain de Saint-Pétersbourg porte une énorme charge artistique. Le paysage de Dostoïevski n'est pas seulement un paysage d'impression, c'est un paysage d'expression, qui est intérieurement lié au monde humain représenté dans le roman et souligne le sentiment de désespoir ressenti par les héros de l'œuvre.

Le sort des humiliés et des tristes dans le roman

Dans son roman « Crime et Châtiment », F. M. Dostoïevski évoque le thème des « humiliés et insultés », le thème du petit homme. La société dans laquelle vivent les héros du roman est structurée de telle manière que la vie de chacun d'eux n'est possible que dans des conditions humiliantes, dans des transactions constantes avec la conscience. L’écrivain dépeint l’atmosphère oppressante de la vie désespérée d’une personne, forçant derrière le destin des gens à voir l’image d’un monde criminel, où une personne est humiliée et opprimée, où elle n’a « nulle part où aller ». Les épisodes décrivant la vie des « humiliés et insultés » indiquent que le sort des héros du roman n’est pas déterminé par des circonstances tragiques aléatoires ou par leur qualités personnelles, mais par les lois de la structure de la société.

L'auteur, emmenant le lecteur à travers Saint-Pétersbourg, dépeint des personnes de différentes couches sociales, y compris des pauvres, qui ont perdu le sens de la vie. Souvent, ils se suicident, incapables de supporter leur existence ennuyeuse, ou gâchent leur vie dans de nombreux débits de boissons. Dans l'un de ces débits de boissons, Rodion Raskolnikov rencontre Marmeladov. De l'histoire de ce héros, nous apprenons le sort malheureux de toute sa famille.

La phrase de Marmeladov : « Comprenez-vous, cher monsieur, ce que cela signifie quand il n'y a nulle part où aller… » élève la figure d'un petit homme, drôle avec sa manière de parler solennellement fleurie et cléricale, au sommet d'une réflexion tragique sur le sort de l'humanité.

Katerina Ivanovna n'a nulle part où aller, qui a été ruinée par la contradiction entre son passé de vie prospère et riche et son présent pitoyable et mendiant, insupportable pour sa nature ambitieuse.

Sonya Marmeladova, une jeune fille au cœur pur, est obligée de se vendre pour nourrir sa belle-mère malade et ses jeunes enfants. Cependant, elle n’a besoin d’aucune gratitude. Elle ne blâme rien Katerina Ivanovna, se résigne simplement à son sort. Seule Sonechka a honte d'elle-même et de Dieu.

L'idée d'abnégation, incarnée à l'image de Sonya, l'élève au rang de symbole de la souffrance de toute l'humanité. Pour Dostoïevski, ces souffrances se confondaient avec l'amour. Sonya est la personnification de l'amour pour les gens, c'est pourquoi elle a conservé sa pureté morale dans la boue dans laquelle la vie l'a jetée.

L’image de Dunya, la sœur de Raskolnikov, est remplie de la même signification. Elle accepte un sacrifice : pour le bien de son frère sacrément bien-aimé, elle accepte d'épouser Loujine, qui incarne le type classique de l'homme d'affaires bourgeois, un carriériste qui humilie les gens et est capable de tout pour son gain personnel.

Dostoïevski montre qu'une situation de désespoir, une impasse, pousse les gens à commettre des crimes moraux contre eux-mêmes. La société les oblige à choisir des chemins qui mènent à l’inhumanité.

Raskolnikov conclut également un accord avec sa conscience en décidant de tuer. La nature vivante et humaine du héros entre en conflit avec la théorie misanthrope. Dostoïevski montre comment, chaque fois qu'il rencontre la souffrance humaine, Raskolnikov éprouve un désir presque instinctif de venir à son secours. Sa théorie de la permissivité, la bifurcation de l’humanité en deux catégories, échoue. Le sentiment de rejet et de solitude devient une terrible punition pour le criminel.

Dostoïevski montre que l'idée de Raskolnikov est inextricablement liée aux conditions immédiates de sa vie, au monde des coins de Saint-Pétersbourg. Peignant un tableau terrifiant de la surpopulation humaine, de la saleté, de l'encombrement, Dostoïevski montre en même temps la solitude d'une personne dans la foule, la solitude avant tout spirituelle, son agitation dans la vie.

Raskolnikov et Svidrigailo

Raskolnikov et Svidrigailov sont les héros de l'un des meilleurs romans Dostoïevski "Crime et Châtiment". Ce roman se distingue par son psychologisme le plus profond et son abondance de contrastes nets. À première vue, il n'y a rien de commun entre les personnages de Raskolnikov et de Svidrigailov et ils semblent d'ailleurs être aux antipodes. Cependant, si vous regardez de plus près les images de ces héros, vous constaterez une certaine similitude. Tout d’abord, cette similitude se manifeste dans le fait que les deux héros commettent des crimes. Certes, ils le font dans des buts différents : Raskolnikov tue la vieille femme et Lizaveta afin de tester sa théorie, dans le noble objectif d'aider les pauvres, les défavorisés, les humiliés et les insultés. Et Svidrigailov dirige toute son énergie de base pour obtenir des plaisirs douteux, essayant d'atteindre ce qu'il veut à tout prix. Raskolnikov et Svidrigailov apparaissent devant les lecteurs comme des personnalités « fortes ». Et c’est effectivement le cas. Seules les personnes dotées d’une volonté et d’une sérénité exceptionnelles peuvent se forcer à franchir la ligne sanglante et à commettre délibérément un crime. Ces deux héros comprennent parfaitement qu’ils sont fondamentalement extrêmement proches. Et ce n’est pas sans raison que dès la première rencontre, Svidrigaïlov dit à Raskolnikov : « Nous sommes des oiseaux d’une même plume. » Par la suite, Raskolnikov en vient à comprendre cela. Le crime suit la punition. Pour les deux héros, c'est à peu près la même chose. Raskolnikov et Svidrigailov éprouvent de graves problèmes de conscience, ils se repentent de ce qu'ils ont fait et tentent de corriger la situation. Et il semblerait qu’ils soient sur la bonne voie. Mais l’angoisse mentale devient vite insupportable. Les nerfs de Svidrigailov lâchent et il se suicide. Raskolnikov réalise avec horreur que la même chose pourrait lui arriver et finit par admettre ce qu'il a fait. Contrairement à Raskolnikov, Svidrigailov a un caractère quelque peu double. D'une part, il semble qu'il soit une personne ordinaire, normale et sobre, comme semble l'être Raskolnikov, mais cet aspect de son caractère est noyé par son attirance éternelle et irrésistible pour le plaisir. Raskolnikov, à mon avis, est une personne beaucoup plus ferme dans ses intentions. Il ressemble même quelque peu au Bazarov de Tourgueniev, qui adhère strictement à sa théorie et la teste dans la pratique. Pour le bien de sa théorie, Raskolnikov rompt même les relations avec sa mère et sa sœur ; il veut impressionner les autres grâce à sa théorie et se place bien plus haut que son entourage. Les considérations présentées ci-dessus contiennent, à mon avis, les différences et les similitudes entre Raskolnikov et Svidrigailov, que l’on peut considérer comme les deux faces d’une même médaille.

« Vérité » de Sonya Marmeladova (d'après « Crime et Châtiment » de Dostoïevski)

Dans le roman Crime et Châtiment de Dostoïevski, comme dans tout roman, il y a de nombreux héros différents. Le principal, Raskolnikov, étudie les autres, construit une théorie basée sur son raisonnement, et développe une certaine conviction qui le pousse à commettre un crime. Tous les héros avec lesquels il a interagi étaient responsables de l'émergence de cette conviction et, par conséquent, de la commission de ce crime : après tout, ils étaient les mêmes que Raskolnikov les voyait, sur la base desquels il a formé sa théorie. Mais leur contribution à la création des croyances de Raskolnikov est inefficace, car elle se produit par hasard, par accident. Mais une contribution bien plus importante personnages secondaires Le roman contribue à faire prendre conscience à Raskolnikov de l’inexactitude de sa théorie, ce qui l’a poussé à tout avouer au peuple. La plus grande contribution a été apportée par Sonya Marmeladova. Elle a aidé le héros à comprendre qui elle est et qui il est, quelle reconnaissance lui donne, pourquoi il a besoin de vivre, elle a aidé à ressusciter spirituellement et à se regarder et à regarder les autres différemment. C'était une jolie fille d'environ dix-huit ans, mince et de petite taille. La vie l'a traitée très cruellement, ainsi que sa famille. Elle a perdu très tôt son père et sa mère. Après la mort de sa mère, sa famille s’est retrouvée dans une situation désespérée et elle a dû aller travailler pour se nourrir et nourrir les enfants de Katerina Ivanovna. Mais son esprit était si fort qu'il ne s'est pas brisé même dans de telles conditions : lorsque la moralité d'une personne se dégrade, les chances de réussite dans la vie sont faibles, l'existence devient de plus en plus difficile, l'esprit est freiné par l'oppression de l'environnement, et si l'esprit d'une personne est faible, elle ne peut pas le supporter et commence à manquer l'énergie négative à l'intérieur, gâtant l'âme. L’esprit de Sonya est très fort et face à toute adversité, son âme reste pure et elle se sacrifie. L'âme pure et intacte en elle trouve très vite tous les défauts de l'âme des autres, les comparant avec la sienne ; elle apprend facilement aux autres à supprimer ces défauts, car elle-même les supprime périodiquement de son âme (si elle n'a pas encore eu de défauts, elle les crée artificiellement pour elle-même pendant un moment et essaie de ressentir ce que son instinct lui dit de faire) . Extérieurement, cela se manifeste par sa capacité à comprendre et à sympathiser avec les autres. Elle plaint Katerina Ivanovna pour sa stupidité et son malheur, son père, qui est mourant et se repent devant elle. Une telle fille attire l’attention de nombreuses personnes et se fait respecter (y compris elle-même). C'est donc Raskolnikov qui a décidé de lui parler de son secret, et non Razumikhin, Porfiry Petrovich ou Svidrigailov. Il soupçonnait qu'elle serait la personne la plus sage pour évaluer la situation et prendre une décision. Il voulait vraiment que quelqu'un d'autre partage sa souffrance, il voulait que quelqu'un l'aide à avancer dans la vie, qu'il fasse un travail pour lui. Ayant trouvé une telle personne à Sonya, Raskolnikov ne s'est pas trompé dans son choix : elle était la plus belle fille qui le comprenait et est arrivée à la conclusion qu'il était aussi malheureux qu'elle, que ce n'était pas en vain que Raskolnikov est venu à elle. Et une telle femme est aussi appelée « une fille au comportement notoire ». (C’est alors que Raskolnikov s’est rendu compte que sa théorie était incorrecte à cet égard). C'est exactement ainsi que Loujine l'appelle, étant lui-même vil et égoïste, ne comprenant rien aux gens, y compris Sonya, qu'elle se comporte de manière humiliante pour elle-même uniquement par compassion pour les gens, voulant les aider, leur donner au moins un moment un sentiment de bonheur. Toute sa vie, elle s'est engagée dans le sacrifice de soi, aidant les autres. Alors, elle a aidé Raskolnikov, elle l'a aidé à se repenser, que sa théorie était fausse, qu'il avait commis un crime en vain, qu'il devait s'en repentir, tout admettre. La théorie était incorrecte car elle était basée sur la division des personnes en deux groupes sur la base de caractéristiques externes, et celles-ci expriment rarement la personne dans son ensemble. Un exemple frappant est cette même Sonya, dont la pauvreté et l'humiliation ne reflètent pas pleinement toute l'essence de sa personnalité, dont le sacrifice de soi vise à aider d'autres personnes dans le besoin. Elle croit vraiment qu'elle a ressuscité Raskolnikov et est maintenant prête à partager sa punition aux travaux forcés. Sa « vérité » est que pour vivre dignement et mourir avec le sentiment d’être une personne formidable, vous devez aimer tout le monde et vous sacrifier pour les autres.

La structure de genre et de composition du roman est complexe. Au niveau de l'intrigue, il est proche du genre policier-aventure, mais le contexte détaillé et minutieux dans lequel les événements se déroulent, l'efficacité de l'image même de Saint-Pétersbourg nous permettent de parler du genre d'un roman social et quotidien. Il contient également ligne de l'amour(Dunya - Svidrigailov, Loujine, Razumikhin ; Raskolnikov - Sonya). Une étude approfondie du monde intérieur des personnages, si caractéristique de Dostoïevski, rend ce roman aussi psychologique. Mais tout cela caractéristiques du genre, entrelacés dans un seul ensemble artistique de l'œuvre, créent un tout nouveau genre roman.

« Crime et Châtiment » est le premier des « grands » romans de Dostoïevski, dans lequel son système artistique et philosophique s'incarne. Au centre de ce roman se trouve l'idée d'individualisme, qui contraste avec l'idée d'humilité chrétienne et de souffrance rédemptrice. Cela détermine le caractère hautement idéologique du texte de l'œuvre, saturé de problèmes philosophiques profonds et complexes. Par conséquent, le roman de Dostoïevski est à juste titre classé comme un roman idéologique et roman philosophique. En effet, l’attention de l’auteur, malgré l’intrigue policière et aventureuse, ne se concentre pas sur les événements qui se déroulent rapidement sous les yeux du lecteur, mais sur les pensées, les raisonnements philosophiques et les disputes idéologiques des personnages. En substance, l'écrivain montre le sort de l'idée qui a poussé le héros à commettre un crime, ce qui lui permet d'inclure organiquement les problèmes philosophiques les plus complexes dans l'œuvre. En même temps, le roman ne devient pas un traité philosophique, puisqu'il ne s'agit pas d'une idée abstraite, mais d'un héros qui s'y embrasse complètement.

C'est ainsi qu'apparaît un type particulier de héros, qui a commencé à être appelé le héros-idée (ou héros-idéologue). C'est un type spécial héros littéraire, apparu pour la première fois dans le roman « Crime et Châtiment » de Dostoïevski, dont la particularité est qu’il ne s’agit pas seulement d’un problème social ou social. type psychologique, un certain caractère ou tempérament, et surtout une personne, saisie par une idée (sublime ou destructrice), qui « se transforme en nature », nécessite « une application immédiate aux affaires » (F.M. Dostoïevski). Ces héros - porteurs d'idées - dans le roman sont principalement Raskolnikov (l'idée de l'individualisme) et Sonya Marmeladova (l'idée chrétienne). Mais à sa manière, chacun des personnages de ce roman représente aussi « son » idée : Marmeladov incarne l'idée d'une impasse dans la vie, qu'il a lui-même étayée, l'enquêteur Porfiry Petrovich exprime tout un système d'arguments pour défendre l'idée de l'humilité chrétienne et de la souffrance rédemptrice, qu'il propose, comme Sonya, d'accepter à Raskolnikov. Même Lizaveta, presque sans voix, tuée par Raskolnikov, participe au duel d'idées mené par les personnages principaux.

C'est ainsi que naît une structure artistique particulière dans laquelle les idées, à travers leurs porteurs, entrent dans un libre dialogue. Elle se déroule non seulement au niveau de discussions diverses, de disputes, de déclarations diverses des héros (à voix haute ou à eux-mêmes), mais, surtout, elle s'incarne dans les destins de ces héros. La position de l'auteur n'est pas directement exprimée ; l'action se déroule comme si elle résultait du développement de l'idée principale (l'idée de l'individualisme), qui se manifeste dans une collision et une intersection constantes avec l'idée chrétienne qui lui contraste. Et seul le résultat final du mouvement et du développement complexes des idées nous permet de parler de la position de l’auteur dans ce débat idéologique et philosophique unique.

De cette façon, un tout nouveau type de roman est formé, qui est devenu la découverte artistique de Dostoïevski. La justification théorique de ce nouveau type, appelé roman polyphonique, n'a été apportée qu'au XXe siècle par M.M. Bakhtine. Il a également suggéré le nom « polyphonique » (de polyphonie - polyphonie). Le rôle des « voix » y est joué par des idées héroïques. La particularité d'un tel roman est que vues philosophiques de l'écrivain, qui sont au centre de l'œuvre, ne s'expriment pas dans les déclarations directes de l'auteur ou des personnages (principe d'objectivité), mais se révèlent à travers le choc et la lutte de différents points de vue, incarnés dans le héros-idées (structure du dialogue). De plus, l'idée elle-même se réalise à travers le destin d'un tel héros - d'où l'étude approfondie analyse psychologique, imprégnant tous les niveaux structure artistique travaux.

L’analyse psychologique de l’état du criminel avant et après avoir commis un meurtre dans le roman se confond avec l’analyse de « l’idée » de Raskolnikov. Le roman est structuré de telle manière que le lecteur est constamment dans la sphère de conscience du héros - Raskolnikov, bien que l'histoire soit racontée à la troisième personne. C'est pourquoi ses paroles, incompréhensibles pour le lecteur, à propos du « test » semblent si étranges lorsqu'il s'adresse à la vieille femme. Après tout, le lecteur n’est pas au courant du plan de Raskolnikov et ne peut que deviner de quelle « affaire » il parle. Le plan précis du héros n'est révélé qu'à 50 pages du début du roman, juste avant le crime. Nous prenons connaissance de l'existence de la théorie complète de Raskolnikov et même d'un article qui la décrit seulement sur la deux centième page du roman - à partir d'une conversation avec Porfiry Petrovich. Cette méthode du silence est utilisée par l'écrivain par rapport aux autres héros. Ainsi, ce n'est qu'à la toute fin du roman que nous apprenons l'histoire de la relation de Dunya avec Svidrigailov - juste avant le dénouement de cette relation. Bien sûr, cela contribue, entre autres choses, à rendre l’intrigue plus divertissante.

Tout cela est très différent du psychologisme traditionnel de la littérature russe. "Je ne suis pas un psychologue", a déclaré Dostoïevski à propos de lui-même, "je ne suis qu'un réaliste au sens le plus élevé du terme, c'est-à-dire que je dépeins toutes les profondeurs de l'âme humaine." Grand écrivain se méfiait du mot « psychologie » lui-même, qualifiant le concept qui le sous-tend d’« épée à double tranchant ». Dans le roman, nous voyons non seulement une étude, mais un test de l'âme et des pensées du héros - c'est le noyau sémantique et émotionnel vers lequel se déplace toute l'intrigue, tous les événements de l'œuvre, tous les sentiments et sensations des deux. les personnages principaux et épisodiques sont dessinés. La méthode du psychologue Dostoïevski consiste dans la pénétration de l'écrivain dans la conscience et l'âme du héros afin de révéler l'idée qu'il porte, et avec elle sa vraie nature, qui se manifeste dans des situations inattendues, extrêmes et provoquantes. Pas étonnant que le mot « soudainement » soit utilisé 560 fois dans Crime and Punishment !

L'originalité du psychologisme de Dostoïevski détermine également la spécificité de ses constructions intrigues. Estimant que la véritable essence d'une personne ne se révèle que dans les moments de plus grand bouleversement, l'écrivain s'efforce de sortir ses personnages de leur ornière habituelle de la vie et de les mettre dans un état de crise. La dynamique de l’intrigue les conduit de désastre en désastre, les privant de terrain solide sous leurs pieds, les obligeant encore et encore à « prendre d’assaut » désespérément des questions « damnées » insolubles.

La structure compositionnelle de « Crime et Châtiment » peut être décrite comme une chaîne de catastrophes : le crime de Raskolnikov, qui l'a amené au seuil de la vie et de la mort, puis la mort de Marmeladov, la folie et la mort de Katerina Ivanovna qui ont suivi bientôt, et , enfin, le suicide de Svidrigailov. La préhistoire de l’action du roman raconte également la catastrophe de Sonya et l’épilogue de la mère de Raskolnikov. De tous ces héros, seuls Sonya et Raskolnikov parviennent à survivre et à s'échapper. Les intervalles entre les catastrophes sont occupés par des dialogues intenses entre Raskolnikov et d'autres personnages, parmi lesquels se démarquent deux conversations avec Porfiry Petrovich. La deuxième «conversation» la plus terrible de Raskolnikov avec l'enquêteur, lorsqu'il pousse Raskolnikov presque jusqu'à la folie, en espérant qu'il se trahira, est le centre de composition du roman, et les conversations avec Sonya se situent avant et après , l'encadrant. Matériel du site

Dostoïevski croyait que ce n'est que dans des situations aussi extrêmes : face à la mort ou dans les moments de détermination finale du but et du sens de son existence, qu'une personne est capable de renoncer à la vanité de la vie et de se tourner vers les questions éternelles de l'existence. En soumettant ses personnages à une analyse psychologique impitoyable précisément à ces moments-là, l'écrivain arrive à la conclusion que dans de telles circonstances, la différence fondamentale de caractère disparaît et devient sans importance. Après tout, malgré le caractère unique des sentiments individuels, les « questions éternelles » sont les mêmes. C’est pourquoi surgit un autre phénomène du roman polyphonique de Dostoïevski : la dualité. Nous parlons non seulement des spécificités des personnages et des particularités de l’analyse psychologique, mais également de l’un des principes les plus importants de la construction du roman polyphonique de Dostoïevski : le système des doubles.

L'action du roman polyphonique de Dostoïevski repose sur la collision de pôles idéologiques contrastés avec une totale égalité d'idées, qui se révèlent en outre à l'aide d'un système de doubles. Dans Crime et Châtiment, l'idée d'individualisme, dont le principal porteur est Raskolnikov, s'éclaire dans les images de Loujine et Svidrigailov, qui deviennent ses doubles, ou plutôt les doubles de l'idée qui lui est inhérente. La porteuse de l'idée chrétienne est Sonechka Marmeladova, et ses doubles (doubles de l'idée) sont Lizaveta, Mikolka, Dunya. L'essence intérieure de Sonechka Marmeladova, en tant qu'idée de héros, consiste en les fondements de l'idée chrétienne : faire le bien et assumer la souffrance du monde. C'est ce qui remplit la vie de Sonechka sens profond et de la lumière, malgré la saleté et l'obscurité environnantes. À l'image de Sonechka est associée la conviction de Dostoïevski selon laquelle le monde sera sauvé par l'unité fraternelle entre les hommes au nom du Christ et que la base de cette unité ne doit pas être recherchée dans la société. puissant du monde cela», mais au plus profond de la Russie populaire. Aide l'écrivain à l'exprimer forme spéciale le roman est polyphonique, ainsi que tout son système moyens artistiques, tout d’abord, le système d’images du roman.

Vous n'avez pas trouvé ce que vous cherchiez ? Utilisez la recherche

Sur cette page, vous trouverez du matériel sur les sujets suivants :

• composition et problème du roman crime et châtiment
• caractéristiques du genre crime et châtiment
• caractéristiques de la composition du roman crime et châtiment
• psychologie du crime et du châtiment
• continuer le genre fluvial de créativité du mal et du châtiment de Dostoïevski

Genre "Crime et Châtiment" - roman, dont la place principale est occupée par les problèmes sociaux et philosophiques de la vie russe contemporaine pour l'écrivain.

Genre "Crime et Châtiment"

Genre : roman philosophique et psychologique

"Crime et Châtiment" est psychologique un roman, puisque la place principale y est occupée par la description de l'angoisse mentale de la personne qui a commis le meurtre. Psychologisme approfondi - caractéristique la créativité. Une partie du roman est consacrée au crime lui-même et les cinq autres parties sont consacrées aux expériences émotionnelles du tueur. Par conséquent, le plus important pour l’écrivain est de décrire les tourments de conscience de Raskolnikov et sa décision de se repentir.

Le thème philosophique du roman est une discussion sur le « droit au sang », c'est-à-dire la réflexion sur la question morale « éternelle » : un objectif élevé justifie-t-il des moyens criminels ? L'idée philosophique du roman est formulée ainsi : aucun objectif noble ne justifie le meurtre, ce n'est pas une affaire humaine de décider si une personne est digne de vivre ou indigne.

Raskolnikov tue la prêteuse Alena Ivanovna, que l'écrivain lui-même décrit comme extrêmement peu attrayante : « C'était une petite vieille femme sèche d'une soixantaine d'années, avec des yeux perçants et colériques, un petit nez pointu et des cheveux nus. Ses cheveux blonds légèrement grisonnants étaient graissés à l'huile. Une sorte de chiffon de flanelle était enroulé autour de son cou fin et long, semblable à une cuisse de poulet... » (1, I). Alena Ivanovna est dégoûtante, à commencer par le portrait ci-dessus et l'attitude despotique envers sa sœur Lizaveta et se terminant par ses activités usuraires ; elle ressemble à un pou (5, IV), suceur de sang humain ; Cependant, selon Dostoïevski, même une vieille femme aussi méchante ne peut pas être tuée : toute personne est sacrée et inviolable, à cet égard tous les hommes sont égaux. Selon la philosophie chrétienne, la vie et la mort d’une personne sont entre les mains de Dieu et les gens ne sont pas autorisés à en décider (le meurtre et le suicide sont donc des péchés mortels). Dès le début, Dostoïevski aggrave le meurtre du prêteur sur gages malveillant par le meurtre de Lizaveta, douce et sans contrepartie. Alors, voulant tester ses capacités de surhomme et se préparant à devenir le bienfaiteur de tous les pauvres et humiliés, Raskolnikov commence sa noble activité en tuant (!) la vieille femme et le saint fou, qui ressemble à un grand enfant, Lizaveta.

L’attitude de l’écrivain à l’égard du « droit au sang » est clarifiée, entre autres, dans le monologue de Marmeladov. Parler de Jugement dernier, Marmeladov est convaincu que Dieu finira par accepter non seulement les justes, mais aussi les ivrognes dégradés, des personnes insignifiantes comme Marmeladov : « Et il nous dira : « Espèces de porcs ! l'image de la bête et son sceau ; mais viens aussi ! (...) Et il nous tendra les mains, et nous tomberons... et pleurerons... et nous comprendrons tout ! Alors nous comprendrons tout !.. » (1, II).

Vous connaissez maintenant les caractéristiques du genre « Crime et Châtiment », quels enjeux et problèmes de société Dostoïevski voulait montrer.

Roman "Crime et Châtiment" - un roman sur la valeur absolue de l'homme. personnalité. Il s'agit d'un roman socio-philosophique, religieux-moral et idéologique. Le roman a été publié en 1866. C'était une époque où les anciennes lois morales étaient rejetées par la société et où de nouvelles n'avaient pas encore été formées. La société a perdu les lignes directrices morales incarnées dans l’image du Christ. D. a pu montrer l'horreur de cette perte. Le quartier PiN présente de nombreuses particularités : 1) Quartier idéologique(Raskolnikov est un héros-idéologue, cette idée devient sa passion et le trait déterminant de ses mensonges). 2) Abvivalence de la conscience GG(il combine des principes opposés, le bien et le mal ; R. n'est pas un tueur ordinaire, mais une personne honnête et douée avec un esprit philosophique, qui a fait fausse route, emportée par une fausse théorie). 3) Dialogisme du récit. Il y a toujours une dispute et une défense de sa position (Les deux personnages principaux du roman - Raskolnikov et Sonya forment deux pôles. Pôle Raskolnikova représente l'idée napoléonienne, inhumaine et inhumaine : le pôle de Sonya est l'idée du Christ, l'idée du pardon. Ils sont dans une relation de dualité et d’antagonisme les uns avec les autres. Tous deux sont des criminels (meurtrier et prostituée). Ils sont tous deux victimes du mal social. C'est pourquoi Raskolnikov est attiré par Sonya, elle est pour lui symbolise un autre phénomène social et moral. La théorie de R. symbolise la mort spirituelle d'une personne. Sonya Marmeladova permet à R. de ressentir la crise et l'illégalité de sa théorie. Elle est porteuse de la vraie foi dans le roman, yavl. exposant de la position de l’auteur. Pour elle, les gens représentent la valeur la plus élevée sur terre. Sonya croit que R. a commis un crime par Dieu, par la terre, par le peuple russe, et l'envoie donc chercher le salut et la renaissance parmi les gens. R. voit que la religion, la foi en Dieu, est la seule chose qui lui reste. Pour D., le concept de Dieu combine des idées sur les principes les plus élevés de l'existence : la beauté éternelle, la justice et l'amour. Et le héros arrive à la conclusion que Dieu est l'incarnation de l'humanité.). 4) Quartier polyphonique(fusionnant différentes voix et points de vue en une image complète et diversifiée, reflétant la société moderne). 5) Le principe de dualité(Doubles dans le roman - simultanément adversaires: Le double de Raskolnikov est Razumikhin : tous deux sont des étudiants pauvres qui luttent pour leur vie. Mais les moyens de lutte sont différents. Razumikhin est tuteur. aide Raskolnikov (propose un emploi), s'assoit au chevet du malade, s'occupe de la famille de Rodion. Mais il est farouchement opposé à Rodion, car il n'accepte pas l'idée du « sang selon la conscience ». Une sorte de sosie de Raskolnikov est Svidrigailov. qui, comme c’est typique d’un cynique, pousse les idées de Raskolnikov jusqu’à leur conclusion logique, lui conseillant de cesser de penser au bien de l’humanité. Un autre personnage qui rehausse l'image du personnage principal héros, Loujine Petr Petrovich. Le héros reprend la partie pratique de la théorie de Raskolnikov sur le droit au crime, mais en émascule complètement tout le sens sublime. Loujine reflète la philosophie de Raskolnikov dans le miroir déformant du cynisme, et Raskolnikov lui-même regarde avec dégoût Loujine et ses théorie. Loujine personnifie : « aime-toi toi-même ». Svidrigailov est l’autre facette de la théorie de Raskolnikov, cat. symbolise l'impiété. Loujine, Svidrigaïlov et Raskolnikov sont ici réunis. qu'ils s'arrogent le droit de contrôler la vie des autres pour atteindre leurs objectifs. Mais leur principale différence est que celle de Raskolnikov est une illusion provoquée par les circonstances sociales. Pour Loujine et Svidrigaïlov, c'est une propriété de leur nature. L'idée exprimée dans l'image de Sonya est reproduite par les images de Lizaveta et Dunya. Lizaveta personnifie la douceur et l'amour pour Dieu, le sacrifice. Sonya et Lizaveta sont des sœurs divines et des victimes innocentes. Sonya et Dunya sont toutes deux des victimes volontaires. La force de caractère de Duna se manifeste plus clairement, Maisà travers le prisme de l'image de Dunya, ce pouvoir est mis en valeur chez Sonya.) 6) Relier une base philosophique à un roman policier(le meurtre du vieux prêteur et l'enquête. Le principe juridique est représenté par Porfiry Petrovich, l'enquêteur. C'est l'antipode de Raskolnikov. mais il y a aussi quelque chose de Raskolnikov en lui. C'est pourquoi il comprend le personnage principal plus rapidement et mieux que quiconque. L'enquêteur Porfiry n'est pas étranger à « l'idée » de Raskolnikov. Il s'agit d'un homme qui a vécu sa propre période d'impulsions et de rêves fiers dans sa jeunesse. Porfiry Petrovich ressent un « attachement » envers le tueur, car « il le connaît lui-même ». ces sentiments. » Porfiry reconnaît en Raskolnikov sa propre jeunesse. son sympathie secrète pour le héros, qui entre en conflit avec son rôle de gardien de la justice officielle. Condamnant le meurtrier, Porfiry, comme l'auteur du roman lui-même, ne peut s'empêcher d'admirer le courage du rebelle contre la souffrance humaine et l'injustice de la société. C'est pourquoi il croit son« un terrible combattant » s’il parvient à trouver la vraie « foi ou Dieu ». Il convainc Raskolnikov d'avouer afin de retrouver la capacité de vivre). 7) Quartier réaliste.(Dostoïevski a défini sa méthode comme « le réalisme au plus haut degré » - c'est-à-dire que pour montrer la vraie nature de l'homme, il est nécessaire de le représenter dans des situations limites, au bord de l'abîme, représentant une créature chancelante, perdue. âmes).

Le roman tout entier est le chemin de Raskolnikov vers lui-même. Le roman est dédié à la transformation de Raskolnikov. GG s'inquiétait de questions insolubles : pourquoi des gens nobles et intelligents devraient-ils mener une existence misérable, tandis que d'autres – insignifiants et vils – vivent dans le luxe et le contentement ? Pourquoi des enfants innocents souffrent-ils ? Comment puis-je modifier cette commande ? Qui est une personne - une « créature tremblante » ou le dirigeant du monde, « ayant le droit » de transgresser ? loi morale? Les causes externes de la criminalité sont des causes provoquées par des facteurs sociaux. la position du héros. Et ce qui se passe dans son âme, toutes ses expériences douloureuses, l'auteur révèle au lecteur, décrivant les rêves de R. Le rêve d'un meurtre épaissit les couleurs, des détails sombres apparaissent - R. se voit comme un enfant et voit les coups d'un cheval conduit, qui est dans un état stupide. Par colère, le propriétaire le bat à mort. Le rêve du héros a de multiples valeurs : il exprime une protestation contre le meurtre, la cruauté insensée, la sympathie pour la douleur des autres ; un rêve est un symbole des ordres existants - la vie est injuste, grossière et cruelle ; la signification la plus importante du rêve est l’attitude interne de R. envers le crime. La scène terrible et le sang versé sont liés dans l’esprit de R. au meurtre planifié. R. ressent de la peur et des doutes - alors que la théorie était maîtrisée logiquement, il n'y avait pas de peur, mais maintenant les sentiments du héros ont pris tout leur sens. N'ayant encore tué personne, R. se rend compte de l'échec de son idée sanglante. R. entend des étudiants parler dans une taverne du meurtre d'un vieux prêteur sur gages pour de l'argent, avec lequel on peut faire « 1000 bonnes actions », 1 vie et des centaines de vies en retour. La phrase sur les nombreuses souffrances s'est avérée très importante pour R. À partir de ce moment, des idées vagues se forment dans l’idée de diviser le peuple entre l’élite et la base. R. est donc proche de Napoléon. D. prouve à quel point cette vision du monde est monstrueuse, car elle conduit à la désunion entre les gens, transforme une personne en esclave de ses propres passions et la détruit ainsi. Le monde – construit sur ces principes – est un monde d’arbitraire, où les valeurs humaines universelles s’effondrent. C'est le chemin de la mort de la race humaine. Après le meurtre, un tournant s’est produit dans l’âme de R. C’était comme si un abîme s’était ouvert entre lui et le peuple : solitude, aliénation, mélancolie désespérée. Ce qu'il avait fait était devenu un obstacle insurmontable. Et dans cette triste solitude commence une douloureuse compréhension de ce qui a été fait.

Le genre « Crime et Châtiment » (1866) est un roman dans lequel la place principale est occupée par les problèmes sociaux et philosophiques de la vie russe de l'écrivain d'aujourd'hui. De plus, dans "Crime and Punishment", on peut noter des caractéristiques de genre : un roman policier (le lecteur sait dès le début qui est l'assassin du vieux prêteur sur gages, mais l'intrigue policière reste jusqu'à la fin - admet Raskolnikov, tombera-t-il dans le piège de l'enquêteur Porfiry Petrovitch ou s'en échapper ?), un essai quotidien (une description détaillée des quartiers pauvres de Saint-Pétersbourg), un article journalistique (l'article de Raskolnikov « Sur le crime »), un écrit spirituel (citations et paraphrases du Bible), etc.

Ce roman peut être qualifié de social car Dostoïevski dépeint la vie des habitants des bidonvilles de Saint-Pétersbourg. Le thème de l'œuvre est de montrer les conditions d'existence inhumaines des pauvres, leur désespoir et leur amertume. L’idée de « Crime et Châtiment » est que l’écrivain condamne sa société contemporaine, qui permet à ses citoyens de vivre dans un besoin désespéré. Une telle société est criminelle : elle condamne à la mort les personnes faibles et sans défense et donne en même temps lieu à des crimes de représailles. Ces pensées sont exprimées dans la confession de Marmeladov, qu'il prononce dans une taverne sale devant Raskolnikov (1, II).

Décrivant la pauvreté et le malheur de la famille Marmeladov, la famille Raskolnikov, Dostoïevski perpétue la noble tradition de la littérature russe - le thème du « petit homme ». La littérature russe classique décrivait souvent le tourment des « humiliés et insultés » et attirait l'attention et la sympathie du public pour les personnes qui se retrouvaient, même par leur faute, au « jour de la vie ».

Dostoïevski montre en détail la vie des quartiers pauvres de Saint-Pétersbourg. Il représente la chambre de Raskolnikov, qui ressemble à un placard, l'appartement laid de Sonya et la pièce-couloir de passage où se blottit la famille Marmeladov. L'auteur décrit l'apparence de ses pauvres héros : ils sont non seulement mal habillés, mais très mal, de sorte qu'il est dommage d'apparaître dans la rue. Cela concerne Raskolnikov lorsqu'il apparaît pour la première fois dans le roman. Marmeladov, rencontré par un étudiant mendiant dans une taverne, « était vêtu d'un vieux frac noir, complètement en lambeaux, avec des boutons effondrés. Un seul tenait encore la tresse, et c'est sur celle-ci qu'il l'attacha. Un plastron de chemise dépassait sous la veste en nankin, tout froissé, sale et taché » (1, II). De plus, tous les pauvres héros meurent de faim au sens littéral du terme : les petits enfants de Katerina Ivanovna pleurent de faim, Raskolnikov a constamment le vertige de faim. Des monologues internes du personnage principal, des aveux de Marmeladov, des cris à moitié fous de Katerina Ivanovna avant sa mort, il est clair que les gens sont amenés à la limite de la souffrance par la pauvreté, le désordre de la vie, qu'ils sont très vivement ressentir leur humiliation. Marmeladov s'exclame en confession : « La pauvreté n'est pas un vice... Mais la pauvreté, cher monsieur, la pauvreté est un vice, monsieur. Dans la pauvreté, vous conservez toujours la noblesse de vos sentiments innés, mais dans la pauvreté, personne ne le fait jamais. Pour la pauvreté, ils ne vous expulsent même pas avec un bâton, mais avec un balai, vous les chassez de la compagnie humaine, pour que ce soit encore plus offensant... » (1, II).

Malgré sa sympathie ouverte pour ces héros, Dostoïevski ne cherche pas à les embellir. L'écrivain montre que Semyon Zakharovich Marmeladov et Rodion Romanovich Raskolnikov sont en grande partie responsables de leur triste sort. Marmeladov est un alcoolique malade qui est prêt à voler même ses jeunes enfants pour le plaisir de la vodka. Il n'hésite pas à venir chez Sonya et à lui demander les trente derniers kopecks pour boire un verre, même s'il sait comment elle gagne cet argent. Il se rend compte qu'il agit de manière indigne envers sa propre famille, mais il se boit toujours jusqu'à la croix. Lorsqu'il raconte à Raskolnikov sa dernière beuverie, il s'inquiète beaucoup du fait que les enfants n'ont probablement rien mangé depuis cinq jours, à moins que Sonya n'apporte au moins un peu d'argent. Il regrette sincèrement que sa propre fille vive à billet jaune, mais il utilise lui-même son argent. Raskolnikov l'a bien compris : « Oh oui Sonya ! Mais quel puits ils ont réussi à creuser et ils l’utilisent ! (1, II).

Dostoïevski a une attitude ambiguë envers Raskolnikov. D'une part, l'écrivain sympathise avec l'étudiant qui doit gagner sa vie avec des leçons et des traductions sans le sou. L’auteur montre que la théorie anti-humaine sur les « créatures » et les « héros » est née dans la tête malade du protagoniste alors qu’il était fatigué de lutter honnêtement contre une pauvreté honteuse, parce qu’il voyait que les canailles et les voleurs prospéraient autour de lui. D'autre part, Dostoïevski incarne l'ami de Raskolnikov, l'étudiant Razumikhin : la vie est encore plus difficile pour lui que pour le personnage principal, puisqu'il n'a pas de mère aimante qui lui envoie de l'argent de sa pension. Dans le même temps, Razumikhin travaille dur et trouve la force de supporter toutes les adversités. Il pense peu à lui-même, mais est prêt à aider les autres, et non pas dans le futur, comme le prévoit Raskolnikov, mais maintenant. Razumikhin, un étudiant pauvre, accepte calmement la responsabilité de la mère et de la sœur de Raskolnikov, probablement parce qu'il aime et respecte vraiment les gens et ne réfléchit pas au problème de savoir s'il vaut la peine ou non de verser « le sang selon sa conscience ».

Dans le roman, le contenu social est étroitement lié au contenu philosophique (idéologique) : la théorie philosophique de Raskolnikov est une conséquence directe de ses circonstances de vie désespérées. Homme intelligent et déterminé, il réfléchit à la manière de corriger un monde injuste. Peut-être par la violence ? Mais est-il possible d’imposer par la force une société juste aux gens contre leur volonté ? Le thème philosophique du roman est une discussion sur le « droit au sang », c'est-à-dire la réflexion sur la question morale « éternelle » : un objectif élevé justifie-t-il des moyens criminels ? L'idée philosophique du roman est formulée ainsi : aucun objectif noble ne justifie le meurtre, ce n'est pas une affaire humaine de décider si une personne est digne de vivre ou indigne.

Raskolnikov tue la prêteuse Alena Ivanovna, que l'écrivain lui-même décrit comme extrêmement peu attrayante : « C'était une petite vieille femme sèche d'une soixantaine d'années, avec des yeux perçants et colériques, un petit nez pointu et des cheveux nus. Ses cheveux blonds légèrement gris étaient graissés à l'huile. Une sorte de chiffon de flanelle était enroulé autour de son cou fin et long, semblable à une cuisse de poulet... » (1, I). Alena Ivanovna est dégoûtante, à commencer par le portrait ci-dessus et l'attitude despotique envers sa sœur Lizaveta et se terminant par ses activités usuraires ; elle ressemble à un pou (5, IV), suceur de sang humain ; Cependant, selon Dostoïevski, même une vieille femme aussi méchante ne peut pas être tuée : toute personne est sacrée et inviolable, à cet égard tous les hommes sont égaux. Selon la philosophie chrétienne, la vie et la mort d’une personne sont entre les mains de Dieu et les gens ne sont pas autorisés à en décider (le meurtre et le suicide sont donc des péchés mortels). Dès le début, Dostoïevski aggrave le meurtre du prêteur sur gages malveillant par le meurtre de Lizaveta, douce et sans contrepartie. Alors, voulant tester ses capacités de surhomme et se préparant à devenir le bienfaiteur de tous les pauvres et humiliés, Raskolnikov commence sa noble activité en tuant (!) la vieille femme et le saint fou, qui ressemble à un grand enfant, Lizaveta.

L’attitude de l’écrivain à l’égard du « droit au sang » est clarifiée, entre autres, dans le monologue de Marmeladov. Parlant du Jugement dernier, Marmeladov est convaincu que Dieu finira par accepter non seulement les justes, mais aussi les ivrognes dégradés, des personnes insignifiantes comme Marmeladov : « Et il nous dira : « Espèces de cochons ! l'image de la bête et son sceau ; mais viens aussi ! (...) Et il nous tendra les mains, et nous tomberons... et pleurerons... et nous comprendrons tout ! Alors nous comprendrons tout !.. » (1, II).

"Crime and Punishment" est un roman psychologique, puisque la place principale y est occupée par la description de l'angoisse mentale d'une personne qui a commis un meurtre. Le psychologisme en profondeur est un trait caractéristique de l’œuvre de Dostoïevski. Une partie du roman est consacrée au crime lui-même et les cinq autres parties sont consacrées aux expériences émotionnelles du tueur. Par conséquent, le plus important pour l’écrivain est de décrire les tourments de conscience de Raskolnikov et sa décision de se repentir. Une propriété distinctive du psychologisme de Dostoïevski est qu'il montre le monde intérieur d'une personne « au bord du gouffre », dans un état mi-délirant, mi-fou, c'est-à-dire que l'auteur essaie de transmettre un état mental douloureux, même le subconscient de les héros. C'est ce qui distingue les romans de Dostoïevski de, par exemple, romans psychologiques L.N. Tolstoï, qui présente la vie intérieure harmonieuse, variée et équilibrée des personnages.

Ainsi, le roman "Crime et Châtiment" est extrêmement complexe une œuvre d'art, qui associe étroitement des peintures contemporaines de Dostoïevski La vie russe(années 60 du 19ème siècle) et des discussions sur la question « éternelle » de l’humanité – le « droit au sang ». L'écrivain voit la sortie de la société russe de la crise économique et spirituelle (autrement connue sous le nom de première situation révolutionnaire) dans le fait que les gens se tournent vers les valeurs chrétiennes. Il donne sa solution à la question morale posée : en aucun cas une personne n'a le droit de juger si une autre personne doit vivre ou mourir ; la loi morale n'autorise pas « le sang selon la conscience ».

Ainsi, la question « éternelle » de Dostoïevski est résolue d’une manière hautement humaine ; la description de la vie des classes inférieures dans le roman est également humaine. Bien que l'écrivain n'absout ni Marmeladov ni Raskolnikov (ils sont eux-mêmes en grande partie responsables de leur sort), le roman est structuré de manière à susciter la sympathie des lecteurs pour ces héros.