Chaque guitariste débutant est tôt ou tard confronté au problème du choix d'une guitare, ce qui n'est pas si facile à faire, car aujourd'hui, de nombreuses marques proposent un large choix d'instruments très variés. Les meilleurs fabricants de guitares produisent des produits vraiment de très haute qualité et durables. De plus, ils proposent souvent une large gamme de prix pour les produits, vous pouvez donc facilement trouver l'instrument de musique qui convient à votre prix. Soit dit en passant, c'est grâce aux inventions des maîtres de nombre de ces entreprises que le développement de nombreux genres musicaux est devenu possible. Certaines des entreprises manufacturières ont été fondées à la fin du XIXe siècle.

CF Martin & Co.

L'une des plus anciennes entreprises de fabrication de guitares est probablement CF Martin & Co, fondée en 1833. La marque s'est fait connaître principalement pour la sortie de dreadnoughts - des guitares avec un corps rectangulaire élargi, qui sont utilisées avec avantage dans des genres tels que la country, le blues, la chanson d'art. Aujourd'hui, les instruments de musique de la marque, comme il y a plusieurs décennies, sont très populaires.

Gibson

Dans le classement des meilleurs fabricants de guitares, l'une des premières places a toujours été occupée par la société Gibson, fondée en 1902. Tout d'abord, la marque est connue comme l'un des fabricants de guitares électriques les plus populaires, ne serait-ce que parce qu'elle a commencé à les produire en premier. Le principe de création d'une guitare électrique a été développé par un musicien sous le pseudonyme de Les Paul. Soit dit en passant, plus tard, c'est son nom qui a été nommé le premier modèle de guitare électrique, qui a été publié par la marque. Grâce à l'apogée de la musique rock dans les années 60 et 70, la société a acquis une immense popularité dans le monde. Jusqu'à présent, ce sont ses produits qui sont considérés comme les plus vendus au monde. Et les collectionneurs sont prêts à acheter des raretés des années 50 pour des centaines de milliers de dollars.

Aile

Si vous demandez quelle marque est la meilleure pour acheter une guitare électrique, de nombreux musiciens vous recommanderont les instruments Fender. Cette marque est l'un des principaux concurrents de Gibson depuis de nombreuses décennies. L'entreprise a été fondée en 1950 en Californie. Mais elle n'est devenue célèbre que quatre ans plus tard, lorsqu'elle a sorti la première guitare électrique. En 1951, ce modèle a été légèrement amélioré et publié sous un nouveau nom - Telecaster. Soit dit en passant, ce modèle est toujours très populaire parmi les musiciens du monde entier.

Le succès retentissant de Fender est venu avec l'introduction de la première Fender Precision Bass au monde, qui est toujours considérée comme la référence aujourd'hui. En 1954, un autre modèle de guitare bien connu, la Stratocaster, a été développé et introduit. Il convient de noter que Fender produit des instruments de musique dans une large gamme de prix. Par conséquent, vous avez la possibilité d'acheter une guitare de la meilleure entreprise à un prix très compétitif.

Ibanez

La liste des meilleures marques et fabricants de guitares serait incomplète sans la marque japonaise Ibanez. Cette marque appartient à Hoshino Gakki, qui fabrique des guitares depuis 1935. Mais c'est après l'achat de la marque Ibanez que l'entreprise a pu pénétrer le marché international et réussir même aux États-Unis. Les formes inhabituelles et la haute qualité des guitares sont devenues les raisons pour lesquelles la marque a gagné en popularité dans le monde entier à un rythme incroyable.

Brûlures

La société anglaise BURNS, fondée en 1960 à Londres, peut certainement être attribuée aux meilleures marques et marques de guitares. Initialement, les guitares électriques de l'entreprise ont été développées comme une réponse européenne aux préoccupations américaines bien connues. Cependant, la marque s'est rapidement retrouvée au bord de la faillite. Et ce n'est que dans les années 90 que l'entreprise a retrouvé le succès et que ses guitares ont commencé à être vendues dans le monde entier.

Fernandes

Si vous vous demandez quel est le meilleur fabricant de guitares, jetez un coup d'œil à la célèbre société japonaise de guitares Fernandes, fondée en 1966. Initialement, elle produisait exclusivement des guitares de flamenco, cependant, au fil du temps, elle a considérablement élargi sa gamme et est devenue l'une des principales marques du pays. Mais la popularité mondiale de la marque a été apportée non pas tant par la fabrication et la production d'instruments de haute qualité, mais par le développement du dispositif Sustainer, qui permet à la corde de vibrer à une certaine fréquence pendant très longtemps.

Quelle marque de guitare choisir ?

Si vous souhaitez savoir quelle entreprise choisir une guitare, veuillez noter qu'en plus des marques ci-dessus, il en existe également de nombreuses autres qui sont également très populaires. A savoir, PRS, Squier, Epiphone, Jackson, ESP et bien d'autres marques proposent une large gamme d'instruments de musique de qualité. Quelle marque de guitare est la meilleure à acheter - vous décidez, en fonction du prix et d'autres critères de sélection. Néanmoins, vous pouvez toujours acheter des guitares des meilleurs fabricants à un prix abordable dans notre boutique en ligne.

30.09.2017

Chaque année, les fabricants de guitares tentent de nous surprendre avec leurs nouveaux modèles : parfois ils réussissent, mais le plus souvent ils ne réussissent pas, et la liste des « classiques » des ventes reste inchangée.

2017 n'a pas fait exception, la Yamaha C-40 reste la meilleure guitare en termes de rapport qualité/prix.

La C-40 est en tête de liste des guitares classiques les plus populaires depuis plusieurs années - elle est peu coûteuse, mais elle a une qualité de construction et des matériaux incroyables pour son prix. Yamaha expérimente parfois avec différents types de bois utilisés dans la production, par exemple, le préfixe "II" peut apparaître dans le nom d'une guitare (c'est la modification qui a été fournie récemment à notre marché). Cela signifie que le corps de la guitare est en bois de méranti, ce qui est idéal pour notre climat.

Marchant sur les talons, suivant Yamaha depuis de nombreuses années, le Hohner HC-06 s'est solidement installé à la deuxième place. Le modèle est fondamentalement différent du C-40, qui tend davantage vers l'idéal "espagnol" et ressemble le plus aux anciennes guitares de l'usine Strunal. On s'en souvient très bien de l'époque de l'URSS - c'est une guitare massive avec un manche épais et aussi large que possible, généreusement recouvert de plusieurs couches de vernis.

Barcelone CG11 - une guitare qui est devenue une option idéale pour s'essayer en tant que musicien, et qui occupe la troisième place sur notre liste. Il est peu coûteux, alors que la qualité de fabrication est très bonne, l'instrument ne provoquera pas de rejet dans le jeu et ne vous permettra pas d'être déçu par la musique.

Les frettes ne couperont pas les doigts et le système rampera constamment "vers son vison". Tout ce qui précède vous permettra de comprendre si vous aimez jouer de la guitare ou non, et si vous l'aimez, préparez-vous à la transition vers un instrument plus cher.

Nous avons décidé de donner la quatrième place d'honneur au modèle Admira A5. Les guitares sont fabriquées en Espagne par Enrique Keller S.A. Issus de très bons matériaux, les essences de bois dont sont faites les guitares sont sélectionnées de manière à ce que le son de l'instrument soit le plus équilibré possible. L'Admira A5 a des aigus cristallins et des fonds veloutés enveloppants, et n'est pas un modèle économique, mais croyez-moi, pour l'argent, c'est une excellente option.

La cinquième place de notre TOP-5 est réservée à un instrument de musique "de boucherie", la guitare dite "de feu de joie" - un "classique" que vous n'hésiterez pas à emporter avec vous en randonnée, à la campagne ou sur tout autre voyage. La Vision Classic ONE est une guitare classique parfaite pour la tâche à accomplir, peu coûteuse, légère et surtout solide. En même temps, l'instrument a une bonne qualité, non seulement les hommes, mais aussi les filles peuvent en jouer, car il est assez doux au toucher.

En conclusion, je veux dire pourquoi notre TOP-5 s'est avéré exactement comme ça, et il n'y a pas de modèles coûteux dedans. C'est simple, les guitares prestigieuses s'achètent dans des volumes bien inférieurs à ceux que nous avons donnés dans cet article. Oui, et la description du son des instruments coûteux sera extrêmement subjective, et les ventes et les avis positifs des clients parlent de la qualité et de la popularité des modèles donnés dans un bref avis.

Jouez de la bonne musique, jouez-la sur de bons instruments, et notre magasin Fonofaktura vous y aidera.

Vous souhaitez acheter une guitare électrique, mais vous ne savez pas quel instrument vous convient le mieux ? Dans cet article, nous allons vous parler des principales marques et fabricants de guitares électriques, ainsi que vous aider à choisir votre premier instrument.

Le marché de la guitare électrique aujourd'hui

À l'heure actuelle, il existe une grande variété de guitares électriques de formes et de styles variés. Cependant, n'importe quel guitariste professionnel vous dira qu'il n'y a tout simplement pas de meilleure guitare électrique. Chaque instrument a son propre caractère sonore unique. Les fabricants de guitares ci-dessous sont les principaux fabricants mondiaux des guitares les plus célèbres. Si vous avez déjà assisté à un concert de rock, il y a de fortes chances que les guitaristes aient utilisé les instruments de ces fabricants sur scène.

Gibson et Epiphone

Et bien sûr, vous devriez commencer par la marque de guitares électriques la plus célèbre - Gibson. Qualité irréprochable, longue durée de vie et sonorité à couper le souffle ! Les meilleures guitares électriques des années 50-70 ont été créées par Gibson, elles restent aujourd'hui la norme dans la production de guitares. Les enchères se battent littéralement pour chaque instrument Gibson unique, car la société maintient une politique d'assemblage de chaque guitare à la main, ce qui, selon les fondateurs de Gibson, est ce qui rend ces guitares uniques.

Cependant, si vous voulez acheter une Gibson, préparez-vous à dire au revoir à plusieurs milliers de dollars - vous devez payer pour une excellente qualité. Mais vous pouvez être sûr que la guitare se justifiera pleinement.

Pour les débutants, Gibson a proposé une gamme de guitares Epiphone plus économiques, qui est ensuite devenue une marque sœur. Les guitares Epiphone utilisent des matériaux et des accessoires moins chers, c'est pourquoi elles sont disponibles sur le marché pour les guitaristes débutants. La qualité de ces guitares souffre également car elles ne sont pas fabriquées aux États-Unis comme les instruments Gibson, mais Epiphone tient le coup, idéal pour commencer un voyage créatif.

Fender et Squier

Le deuxième ancêtre des guitares électriques est le fabricant tout aussi connu Fender. Kurt Cobain et d'autres guitaristes virtuoses l'ont utilisé comme base pour leur son chaud "vitreux". Contrairement aux guitares Gibson, les instruments Fender sont plus souvent utilisés pour des styles rock non lourds (grunge, blues, rock alternatif, par exemple). Fender est une entreprise avec une histoire très riche, qui produit des instruments haut de gamme depuis près d'un siècle. La meilleure guitare électrique et Fender sont synonymes dans la compréhension de nombreux professionnels.

Pour un prix abordable, Fender a également créé plusieurs gammes de guitares électriques à bas prix sous le nom de Squier. Les instruments Squier sont parfaits pour les débutants ainsi que pour les musiciens confiants.

Il convient de noter qu'à l'heure actuelle, Fender est en tête des ventes de ses guitares, devant Gibson en raison de la demande d'instruments au son diversifié.

Ibanez

Le fabricant japonais Ibanez est arrivé plus tard que ses prédécesseurs et domine le marché des guitares électriques à sept et huit cordes. Au début des années 2000, la popularité a embrassé un son plus lourd et plus bas. Avec l'avènement de groupes de rock comme Korn, Slipknot, la tendance pour un son heavy nu metal a commencé à croître de façon exponentielle. Les Japonais qualifiés, qui produisaient auparavant des guitares uniquement pour le marché intérieur, ont commencé à distribuer leurs guitares électriques en tant qu '"instruments de nouvelle génération" dans le monde entier. Aujourd'hui, il n'y a aucune difficulté à acquérir une guitare électrique Ibanez d'assez bonne qualité. La production a été transférée en Indonésie et mise en service. Dans n'importe quel magasin de disques, le vendeur vous dira que les Ibanez sont les meilleures guitares électriques bon marché du moment. Le fait est que cette société propose toute une série de guitares d'une gamme de prix très bas, alors qu'en qualité elles ne sont pas très inférieures aux guitares du plus haut échelon.

Ibanez porte une attention particulière à la qualité des matériaux pour les guitares électriques : les meilleures cordes, chevilles, frettes. Un débutant n'aura pas à accorder l'instrument à l'achat, c'est un sérieux plus pour ceux qui n'ont jamais tenu une guitare entre les mains.

Jackson

Une autre société japonaise de renommée mondiale s'appelle Jackson.

Jackson a une histoire très ambiguë, et il est impossible de dire qu'aujourd'hui c'est un fabricant de guitares à part entière. Désormais, les usines Jackson sont sous l'influence de Fender - toutes les actions sont achetées par la marque américaine. Quoi qu'il en soit, les guitares de cette marque sont toujours produites sous leur vrai nom, Fender possède et contrôle la production, mais ne change pas la technologie. Et pas en vain.

En effet, dans les années 90, tout métalleux rêvait d'acquérir une guitare de la marque Jackson. Pourquoi donc? Le fait est que les Jacksons sont connus pour leurs formes agressives (la guitare sur la photo ci-dessus est fabriquée sous la forme de Randy Rhoads, tous les droits d'utilisation de cette forme appartiennent à Jackson), ainsi que pour attaquer le son lourd. Presque tous les groupes de métal l'ont déjà utilisé, c'est pourquoi Jackson figure dans la liste des meilleures compagnies de guitares électriques au monde.

Pendant longtemps après le transfert d'une partie de la production d'Amérique et du Japon vers l'Inde, il y avait des rumeurs selon lesquelles Jackson cesserait bientôt de produire des instruments de musique, mais après que la situation du marché s'est améliorée en 2012, Jackson continue de ravir ses clients avec de nouvelles guitares.

C'est la meilleure option pour interroger les métalleux débutants. Vous aimez Cannibal Corpse ou Napalm Death ? Jackson est votre choix!

SRP

Les instruments PRS ont toujours été d'excellente qualité et sans problème, il s'agit d'une ancienne marque américaine, connue en grande partie grâce aux musiciens de blues et de jazz. Les meilleurs solos de guitare électrique jamais enregistrés sont principalement joués sur des guitares PRS. Malheureusement, les guitares de cette société ne peuvent pas être conseillées aux débutants - le prix même pour un PRS d'occasion varie de 600 à 1000 dollars, sans parler d'un neuf.

En même temps, les PRS sont fabriqués à la main, tout comme Gibson, mais ils sont moins chers. Il existe de nombreuses vidéos de comparaison où les guitares PRS sont comparées aux guitares Gibson et, pour être juste, PRS est à la hauteur en termes de qualité sonore et de construction. PRS a également un partenariat continu avec Ernie Ball, qui fabrique les meilleures cordes de guitare électrique, permettant aux clients de PRS de profiter des meilleures cordes juste après l'achat d'un nouvel instrument.

Une autre caractéristique importante est que lors de la commande de PRS sur le site officiel, vous êtes libre de choisir les micros dont vous avez besoin et de les mettre en œuvre avant même l'achat, en choisissant ainsi le potentiel du futur instrument. La couleur du corps PRS est le plus souvent stylisée comme le bois laqué habituel sans fioritures, ce qui rend la guitare plus représentative et solide. Selon de nombreux musiciens professionnels, les PRS sont considérées comme les guitares les plus confortables. PRS est parfait pour les joueurs de blues modernes et les guitaristes progressifs.

ESP&ILD

ESP est une société japonaise d'instruments de musique. Fondée en 1975 en tant que chaîne de magasins de musique, elle a ensuite commencé à produire des instruments de sa propre production. Au départ, seules les guitares électriques étaient produites sous les auspices du Custom Shop - c'est-à-dire que les guitares en série n'étaient pas mises en service, bientôt les guitares ESP ont commencé à être populaires au Japon, puis dans le monde entier. La société a commencé à produire plusieurs instruments coûteux, mais en série, avec un succès croissant. Aujourd'hui, ESP se positionne également comme une entreprise qui produit principalement des instruments uniques de groupes et de guitaristes célèbres. La plupart des guitares électriques emblématiques des musiciens de rock existants sont produites par cette société.

Pour tous les autres guitaristes, une filiale de la marque coréenne LTD a été inventée. Et nous devons rendre hommage, LTD se développe si rapidement qu'il a déjà inondé presque tout le marché mondial de différentes catégories de prix avec des instruments de combat et de qualité assez élevée. Quelle est la meilleure guitare électrique sans une longue et longue histoire de développement de l'entreprise ?! LTD, par exemple !

doyen

Les guitares électriques Dean sont largement connues dans le monde entier grâce au regretté guitariste de métal Dimebag Darrell - c'est lui qui a commencé à utiliser les instruments de la marque dans ses performances. Les guitares Dean impressionnent par leur apparence : des formes de corps pointues et rugueuses, de grandes poupées gravées d'ailes d'ange. Et le son serré et percutant a conquis le cœur de nombreux guitaristes expérimentaux en herbe. La meilleure guitare électrique de la série Razorback ne laissera indifférent aucun fan de vrai métal, rassurez-vous.

Malgré la forme sophistiquée, ces guitares sont, contrairement à l'opinion initiale, très confortables à jouer - les technologues Dean travaillent en permanence pour améliorer le confort de jeu aussi bien en position debout qu'en position assise.

Assez rare Rich est également bien connu du public pour ses morphologies inhabituelles. À la fin des années 80, le genre glam rock était très populaire aux États-Unis et dans les pays européens, et chaque musicien était obligé d'avoir une paire de guitares non standard dans son arsenal. Cependant, B.C. Rich vous permet d'obtenir un instrument de très haute qualité à un prix très raisonnable, inscrivant ainsi vos créations dans la liste des meilleures guitares électriques bon marché du moment. Toujours trouver un nouveau B.C. Riche en Russie aujourd'hui, c'est difficile - les guitares électriques ne sont pas produites en très grandes quantités, car B.C. Rich n'est pas aussi populaire que Gibson ou Fender, par exemple.

Schecter

Schecter est le plus jeune de tous présentés, mais donc le plus brillant et le plus progressiste du moment. L'apparition en Russie remonte au début de 2012, mais cette société frappe par le nombre d'outils publiés. Chaque année, de nouvelles gammes de guitares électriques à six, sept et huit cordes de la plus haute classe sont lancées à des prix abordables. Les concepteurs se régalent d'une grande variété de couleurs et de formes de nouvelles guitares, et le catalogue présenté comprend plusieurs instruments pour chacun des styles de jeu - du blues au métal extrême.

Schecter est prometteur pour l'avenir de la construction de guitares en introduisant une variété d'innovations dans ses modèles, qu'il s'agisse de nouveaux micros ou de nouveaux ponts. Pour les débutants, Shecter présente chaque année une série très bon marché de guitares de formes et de spectres sonores variés. Par exemple, vous pouvez acheter un tout nouveau Schecter à sept ou huit cordes pour 12 000 roubles, ce qui ne peut que plaire aux musiciens qui ne sont pas opposés à expérimenter le nombre de cordes sur leur guitare électrique. Il est très possible que dans un avenir proche ces entreprises puissent revendiquer le titre de monopole produisant les meilleures guitares électriques au monde.

Yamaha

On aurait tort de ne pas mentionner les guitares électriques Yamaha. Si vous avez déjà dû choisir une guitare électrique pour commencer votre voyage créatif, alors on vous a très probablement proposé de commencer par la Yamaha Pacifica 112. Beaucoup de gens considèrent cet instrument comme la meilleure guitare électrique pour débutant en raison de son rapport qualité/prix. . Cependant, les autres guitares modernes sont extrêmement peu appréciées des musiciens. Mais les guitares électriques Yamaha des années 80 et 90 sont très rapidement achetées dans diverses ventes aux enchères. Le fait est qu'à cette époque, Yamaha produisait ses guitares au Japon, en utilisant des matériaux de la plus haute qualité dans l'assemblage. Et aujourd'hui la politique du délire a changé et Yamaha, malheureusement, est inférieur aux autres ateliers de guitare. Mais la Yamaha Pacifica 112 est toujours produite et utilisée dans presque toutes les écoles de musique, car cette guitare électrique est essentiellement universelle, parfaite pour l'apprentissage.

Conclusion

Le choix d'une guitare électrique est un processus complexe qui demande du soin et de la diligence. Heureusement, il existe un grand nombre d'entreprises sur le marché qui vous permettent de choisir un outil à votre goût. N'oubliez pas - quel que soit l'instrument que vous achetez et quel que soit l'argent que vous dépensez, le son est largement déterminé par vos compétences de jeu. Un guitariste virtuose peut facilement surpasser une Gibson Les Paul Studio à plusieurs milliers de dollars avec n'importe quelle guitare électrique bas de gamme achetée pour quelques centaines de dollars. Vous devez comprendre que la variété des sonorités a depuis longtemps cessé de déterminer le portefeuille - un grand nombre de lignes d'une grande variété de guitares le confirment. Décidez du genre que vous voulez commencer à jouer et trouvez le bon instrument dans le magasin de musique. Créez et amusez-vous à jouer de cet instrument de musique ! Bonne chance!

L'histoire de la société Martin débute en 1796, date de la naissance de son fondateur, Christian Frederick Martin. Christian était le successeur de la famille de luthiers. Par conséquent, il n'a pas eu à réfléchir longtemps au choix d'une spécialité - il a littéralement rencontré les guitares au moment de sa naissance et, à l'âge de 15 ans, il est parti à Vienne pour étudier avec le célèbre maître John Stoffer dans ces années-là.

Quelques années plus tard, le jeune Martin prend en charge l'ensemble de l'atelier Stoffer. Un peu plus tard, Martin, déjà père de famille, revient dans sa ville natale et ouvre son atelier. Mais ensuite, il a commencé à poursuivre les échecs - le fait est qu'à cette époque, tous les artisans devaient appartenir aux organisations syndicales compétentes pour recevoir des commandes importantes. Les conflits entre ces organisations et l'impossibilité d'obtenir de grosses commandes sont la raison pour laquelle, en 1833, la famille Martin quitte l'Allemagne pour l'Amérique et s'installe à New York, où Martin ouvre sa première usine.

Mais la famille Martin n'aimait pas New York. Ils étaient habitués à une vie calme et mesurée, et la ruée folle de la Grosse Pomme, mêlée de saleté et de criminalité, ne leur plaisait pas du tout. En 1838, Martin s'installe en Pennsylvanie et y construit une usine. Une petite ville portant le nom historique de Nazareth dans l'État de Pennsylvanie n'est peut-être connue aujourd'hui que pour le fait que l'usine Martin de renommée mondiale s'y trouve ...

Depuis lors, pendant de nombreuses générations, les descendants de Martin ont fermement occupé la tête du marché mondial en tant que fabricants des instruments les plus populaires et de la plus haute qualité. Ils possèdent presque toutes les innovations dans la fabrication des guitares. Ce sont eux qui ont inventé le système de fixation des ressorts en croix (en forme de X), qui au début du siècle permettait d'utiliser efficacement des cordes métalliques.

Ce sont les premiers qui, dès 1929, en allongeant le diapason de l'instrument, proposèrent de fixer le manche à la caisse à la 14ème frette, et non à la 12ème, comme il est d'usage dans les guitares classiques. Et, enfin, ils possèdent le développement de la célèbre forme de coque - "Dreadnought" - inventée par eux pour la société Ditson en 1916 et entrée en production de masse en 1931.

En d'autres termes, ce que nous appelons aujourd'hui le "western" est presque entièrement développé par Martin.

Taylor

En seulement 25 ans d'existence, la société "Taylor" a non seulement réussi à rester sur le marché américain, mais est également devenue l'une des entreprises les plus célèbres du marché mondial. Taylor est une entreprise innovante qui n'a pas peur de combiner les nouvelles technologies avec les anciennes traditions, par exemple, elle possède l'introduction de technologies informatiques de traitement du bois dans la production. Grâce à cela, le prix de revient et, par conséquent, le coût final de production ont été réduits, ce qui a permis d'acheter d'excellentes guitares professionnelles à partir de seulement 800 $ - un prix inouï sur le marché américain de la guitare. Aujourd'hui, toutes les grandes compagnies de guitares utilisent des technologies similaires, mais Taylor a été le premier.
L'histoire de l'entreprise "Taylor" a commencé le 15 octobre 1974, lorsque trois jeunes hommes - Bob Taylor, Kurt Listag et Steve Schemmer - ont ouvert leur premier atelier. Cet atelier se trouvait dans une ancienne grange avec quelques établis, un très mauvais éclairage et un toit qui fuyait. Kurt et Bob ont commencé comme fabricants de guitares à l'âge de 17 ou 18 ans à l'atelier American Dream dans la banlieue de San Diego, en Californie. C'était l'époque du mouvement hippie. De retour au lycée, Bob fabrique ses 3 premières guitares. Au cours de leur première année avec American Dream, Kurt et Bob n'ont fabriqué que quelques guitares, car ils réparaient principalement d'autres instruments.
En 1974, le propriétaire de "American Dream" a décidé de vendre l'atelier, et Taylor, avec Listag et Schemmer, l'a racheté, l'appelant "Westland Music Company". Mais comme un nom aussi long n'était pas pratique à placer sur le manche de la guitare et que Bob était l'âme et le cœur de la nouvelle société, ils ont décidé d'appeler les guitares "Taylor". En 1976, Bob et Kurt ont décidé qu'il n'était pas trop rentable pour eux de vendre leurs guitares dans des magasins de détail et ils ont essayé de commencer à vendre par l'intermédiaire de revendeurs. En fait, ils proposaient des modèles similaires à la Martin, mais avec les avantages suivants : différentes largeurs de manche et un truss rod contrôlé intégré dans le manche.
La première véritable évasion de Bob a eu lieu en 1985 lorsque le célèbre musicien pop Prince a commandé une guitare à 12 cordes à revêtement violet à Taylor. Taylor a construit cette guitare pour lui, et dans les célèbres vidéos "Pirple Rain" et "Live Aid", vous pouvez voir Prince jouer dessus, mais vous n'y voyez pas le logo "Taylor". C'était l'une des conditions de la commande - la tête de la guitare ne devait pas porter le logo du fabricant. Malgré cela, "Prince's Purple Guitar" a donné un coup de pouce, et après cela, de nombreux musiciens éminents ont commencé à commander leurs instruments à Bob.
En 1987, la société a déménagé de son atelier de Lemon Grove, à la ville de Santee, où a commencé la production des guitares de la série signature Dan Crary et Leo Kottke, qui sont toujours populaires aujourd'hui. L'atelier emploie déjà 35 personnes et produit 50 guitares par semaine. À l'été 1992, l'entreprise a de nouveau déménagé dans un nouvel emplacement, où elle se trouve depuis. C'est El Caun, en Californie.
En 1998, le revenu total de Taylor est de 25 millions de dollars. L'usine de guitares emploie déjà 322 personnes. L'usine a une superficie de 85 000 pieds carrés et se compose de trois bâtiments. En 2000, le quatrième bâtiment a été ouvert - pour la fabrication de couvertures.
Maintenant "Taylor" - un grand fabricant de guitares acoustiques, qui sont considérées comme parmi les meilleures. Taylor a 2 usines et 335 employés à temps plein, les affaires de l'entreprise sont plus que prospères. Aujourd'hui, alors que de nombreux fabricants de guitares sur un marché favorable tentent de réduire les coûts de production, à cause desquels le produit final et ses clients souffrent au final, Taylor ne fait aucun compromis sur la qualité, restant fidèle à ses traditions.

Takamine

L'histoire de TAKAMINE commence en 1959 avec un modeste atelier d'instruments de musique au pied du Mont TAKAMINE à Gifu, au Japon, qui est depuis devenu l'industrie du bois. Avec le développement de la musique folklorique à la fin des années 60, la popularité des guitares acoustiques parmi la jeunesse japonaise a rapidement augmenté et, par conséquent, le succès de l'entreprise s'est formé au cours de ces années.
En 1968, Mr Mass Hirade rejoint TAKAMINE et apporte une contribution majeure à la conception et à la qualité des instruments. Depuis lors, un certain nombre de modèles classiques ont porté le nom "Hirade". Au milieu des années 70, M. Hirade devient président de TAKAMINE et noue immédiatement une relation avec Kaman Music Corporation aux États-Unis. En 1978, les salles de concert s'agrandissent et les guitaristes professionnels tentent de faire sonner leurs guitares plus fort sur scène. Ils ont essayé des micros magnétiques, attaché des microphones aux guitares, mais la qualité sonore était loin d'être acceptable. TAKAMINE se lance dans un développement à grande échelle de guitares électro-acoustiques, et en conséquence, ils inventent plusieurs composants clés, dont l'un est le micro breveté "Palathetic". Cet appareil unique et innovant intègre un transducteur et un chevalet de guitare qui minimise les interférences de transmission du signal entre les cordes. Le premier modèle commercial de guitare électro-acoustique avec un micro Palathetic est sorti en 1978. En avril 1979, TAKAMINE a commencé ses premières ventes à l'étranger, avec Ry Cooda, Bruce Springsteen et Jackson Browne devenant immédiatement clients. Glenn Frey (Eagles) a utilisé une guitare électro-acoustique 12 cordes TAKAMINE pour enregistrer le célèbre "Hotel California". Après cela, la marque TAKAMINE est devenue célèbre dans le monde de la musique.
En 1988, TAKAMINE sort le premier boîtier de préampli autonome interchangeable en combinant le préampli et les batteries dans un seul boîtier. Parallèlement, TAKAMINE développe une relation à double sens avec G-GOTOH. La même année, la société a lancé le premier processeur de signal numérique (DSP) au monde, qui a été approuvé par des guitaristes professionnels du monde entier. 2004 et nouveau - le préamplificateur Cooltube (CTP-1), qui comprend un tube à vide basse tension pour un son chaud et naturel.
Chaque guitare TAKAMINE est composée de 40 composants et passe par 20 postes de travail multifonctionnels. TAKAMINE utilise le contrôle numérique et la technologie informatique, combinés à la tradition de l'artisanat du violon, pour s'assurer que chaque guitare a le meilleur son possible.
Les guitares TAKAMINE sont utilisées par des guitaristes célèbres tels que : Bruce Springsteen, Garth Brooks, Jon Bon Jovi, Jerry Cantrell, India Arie, Dave Stewart, Brad Davis.

Guilde

Société américaine fondée en 1952 par Alfred Dronge (il est Polonais, sa famille s'est installée en Amérique en 1916) et George Mann. Mann, ancien membre du conseil d'administration d'Epiphone, n'a pas accepté le rachat d'Epiphone par Gibson et, avec Dronge, qui possédait un grand magasin de musique, ils ont organisé la Guilde, où ils ont attiré de nombreux spécialistes d'Epiphone. Guild est principalement connu pour ses instruments acoustiques plutôt que pour ses guitares électriques. La société appartient à Fender depuis 1995.
Parmi les musiciens célèbres jouant des guitares Guild, on peut citer Bryan Adams, Tom Waits, Bruce Springsteen. Et, bien sûr, le modèle signature de Brian May de Queen (Red Special) Guild a également été produit.

Strunal (ex Crémone)

Des ateliers de musique tchèque sous le nom général de "Crémone" fonctionnent depuis 1946, il y en avait plus de deux cent cinquante au total. Les premiers instruments produits sous la marque Cremona étaient des violons (à partir du XVIIIe siècle). Les guitares acoustiques ont déjà été ajoutées au XXe siècle.
En Union soviétique, la guitare de marque Kremona a toujours été considérée comme un instrument de haute qualité. C'était étonnamment différent des instruments produits, par exemple, à l'usine d'instruments de musique de Leningrad, mais c'était assez abordable. Et maintenant, après la réorganisation de l'usine, lorsque les guitares sont produites sous la marque "Strunal", le nom "Cremona" est associé à la qualité. Selon certains professionnels, les guitares de cette usine ne sont pas inférieures aux guitares espagnoles, mais sont plus durables, car le climat de leur patrie - la République tchèque - est plus proche du climat russe que de celui de l'Espagne. La durabilité et la résistance ont même permis d'installer des cordes métalliques sur des guitares classiques (!).
Après l'effondrement de l'URSS, l'usine a survécu, la gamme a été mise à jour. Malheureusement, le nom bien connu et reconnaissable "Cremona" a dû être abandonné, car c'est le nom d'une des provinces d'Italie, célèbre pour ses luthiers. Maintenant, l'usine s'appelle "Strunal".
La fixation du manche des guitares de cette usine est réalisée selon le schéma dit "autrichien", ce qui confère à l'instrument une solidité supplémentaire. En raison de différences structurelles, le son de "Strunal" diffère de l'acoustique des guitares classiques espagnoles.
Aujourd'hui, plus de deux douzaines de modèles de guitares classiques "Strunal" sont en cours de production. De plus, l'usine produit des guitares acoustiques "western" et "jumbo" (environ une douzaine de modèles). Parmi les guitares "Strunal", vous pouvez trouver des modèles à six, neuf et douze cordes.
Strunal produit plus de 50 000 guitares acoustiques, 20 000 violons, 3 000 violoncelles et 2 000 contrebasses par an.

Gibson

Gibson est un fabricant américain d'instruments de musique. Mieux connu comme fabricant de guitares électriques.
Fondés en 1902 par Orville Gibson, ils ont été l'un des premiers à fabriquer des guitares à corps solide, appelées aujourd'hui simplement "guitares électriques". Les principes de fabrication des guitares et des micros à corps solide ont été apportés à l'entreprise par le musicien Les Paul (nom complet - Lester William Polfus), d'après qui l'une des séries de guitares les plus populaires a ensuite été nommée.
Dans les années 60 - 70 du XXe siècle, il a acquis une immense popularité en raison de l'épanouissement de la musique rock. Les guitares Gibson Les Paul et Gibson SG sont devenues les principaux produits phares de cette société. Jusqu'à présent, elles restent l'une des guitares électriques les plus vendues au monde.
Les guitares électriques originales Gibson Les Paul Standard des années 1950 valent maintenant plus de cent mille dollars et sont recherchées par les collectionneurs.
Quelques artistes Gibson/Player : Jimmy Page, Jimi Hendrix, Angus Young, Chet Atkins, Tony Iommi, Johnny Cash, BB King, Gary Moore, Kirk Hammett, Slash, Zack Wylde, Armstrong, Billy Joe, Malakian, Daron.

Furcher

En République tchèque, il existe une autre usine d'instruments de musique - "Furch". Elle a été fondée par le maître František Fürch. Cette usine, issue d'un petit atelier de musique, se distingue par le fait qu'elle n'a jamais produit d'instruments « grand public » de basse qualité à bas prix. Les guitares acoustiques "Furch" sont connues en Russie, en Europe, maintenant le marché américain se développe. Les premiers instruments produits à l'usine étaient des guitares à fond wok, plus tard des instruments dreadnought et jumbo ont commencé à être fabriqués. En règle générale, la finition des instruments n'est pas luxueuse, mais, à la demande du client, les maîtres de l'usine décorent les guitares avec des incrustations.

Aile

Le fondateur de la société Fender - Leo Fender - a créé son empire musical en 1946 aux États-Unis, en Californie. En 2007, Fender a acquis la Kaman Music Corporation. Parmi les produits fabriqués par la société figurent des guitares acoustiques et électriques, du matériel musical.

Landola

En 1942, l'usine d'instruments de musique Landola est apparue dans l'ouest de la Finlande. Depuis les années cinquante, les guitares sont exportées vers l'Europe et l'Amérique du Nord. Cette société ne produit que des instruments coûteux de haute qualité, appliquant les résultats de la recherche en acoustique et utilisant la technologie du vieillissement artificiel du bois. À la suite d'un tel traitement, même une nouvelle guitare sonne comme "assaisonnée", "battue". La possession d'une guitare Landola pour les musiciens n'est pas seulement professionnelle, mais aussi image et statut.

Ibanez

Les guitares Ibanez sont fabriquées aux États-Unis, cependant, la marque appartient à la société japonaise Hoshino Gakki. Le nom "Ibanez" lui-même est apparu en Espagne (guitares "Salvador Ibanez"), au Japon, la production sous cette marque a commencé en 1957. Comme Gibson, les guitares électriques Ibanez sont plus connues que les guitares acoustiques.

HOHNER

La société allemande HOHNER existe réellement depuis 1857. Cependant, tout au long de son histoire, il a été connu comme un fabricant d'instruments à vent à anches - en particulier d'harmonicas. On ne sait pas avec certitude qui et pourquoi a eu l'idée de fabriquer des guitares sous sa marque, mais cette personne a déjà gagné beaucoup d'argent...

De plus, à la fin des années 90, la guitare Hohner HC-06 a sérieusement "reformaté" le marché de la musique en Russie, mettant fin à l'offre de guitares sans nom de mauvaise qualité en provenance de Chine. Il devenait tout simplement inutile de les importer: le HC-06 coûtait le même prix et, en termes d'acoustique, même le tchèque Strunal s'appuyait par le bas. Après l'apparition du modèle HC-06, des maîtres russes ont spécialement disséqué cette guitare afin de comprendre pourquoi elle joue si bien. Aucun secret n'a été trouvé, juste des matériaux sélectionnés avec précision (bon marché) et un boîtier correctement assemblé ...

Presque toutes les guitares de marque Hohner sont fabriquées en Chine. La technologie et le contrôle de la qualité sont excellents. Un Hohner défectueux est presque impossible à rencontrer.

Cependant, il faut comprendre que les miracles ne se produisent pas. Et vous ne pouvez fabriquer une guitare bon marché qu'à partir de matériaux très éphémères. Par conséquent, la longévité n'est pas à attendre du HC-06. C'est une guitare d'ENTRAÎNEMENT qui servira fidèlement pendant 1-2 ans (si vous ne la détruisez pas avec des cordes métalliques, bien sûr). Et puis, si l'élève ne quitte pas les cours, il aura de toute façon besoin d'un instrument d'une classe supérieure. Parfois, les NS-06 vivent plus longtemps, mais généralement ils n'ont pas à...

En plus des modèles classiques très bon marché, de nombreuses guitares différentes sont connues sous la marque Hohner, dont la plupart sont également fabriquées en Chine.

ADAM

Ces guitares sont fabriquées en Chine sous licence de la firme canadienne ADAMS. Et ils sont fabriqués très décemment - à la fois dans la conception et dans les matériaux. Ces guitares sont d'un bon rapport qualité/prix.

Parmi ADAMS, il existe à la fois des instruments très bon marché pour les débutants et des guitares qui peuvent rivaliser avec succès avec Hohner et Martinez.

VAGABOND

Les guitares Wanderer sont fabriquées dans la ville d'Izhevsk par un petit atelier. Historiquement, il est né à l'usine de guitares d'Izhevsk et a fabriqué des versions "améliorées" des guitares d'usine, nous les avons vues. Mais depuis plusieurs années, l'atelier s'est détaché de l'usine et travaille en toute autonomie.

La production est très originale, mais pas aussi exotique que l'atelier de Sharov à Ulan-Ude. Les matériaux les plus accessibles sont utilisés - principalement le bouleau et le placage de bouleau. Mais les chevilles de réglage de la plupart des guitares ne sont pas russes, mais importées peu coûteuses. Des ponts en bois massif existent également, bien que la plupart des guitares aient une table d'harmonie laminée. Les guitares sont très bien peintes. Pour son prix, l'apparence du Wanderer est un solide cinq, plus cool que n'importe quel chinois. Tous les modèles de guitares - uniquement sous cordes métalliques. Kondovo structurellement fait, mais très durable. L'essentiel est que ces guitares ne ressemblent en rien aux produits des usines russes, une classe de travail complètement différente. Les mains des gens sont aiguisées normalement, même si les matériaux sont bon marché...

Le point fort de ces guitares est le manche large sur tous les modèles. Les cols ne sont pas convexes, plats, la largeur est d'environ 50 mm au sillet. Le matériau est en bouleau, le manche du manche est collé en plusieurs parties, la touche est également en bouleau teinté. Les cols sont collés, avec une ancre.

Le but principal de ces guitares est consomptible et voyageant. Recommandé pour KSP-shnikam avec expérience. Guitares très appropriées pour "porter" car elles sont durables, bruyantes et d'apparence pittoresque. Leur prix est plus élevé que celui des usines ordinaires, mais comparable à celui des usines chinoises bon marché. Et en termes de capacité de survie et de son, le Wanderer est définitivement meilleur.

Corse

C'est à peu près la même chose qu'ADAMS, mais moins cher et fabriqué dans une usine voisine. Guitares chinoises à petit budget typiques à des fins éducatives.

Le FG-180 est particulièrement drôle. C'est la guitare à corps Ovation la moins chère connue. Par économie, même le manche a été réalisé sans superposition. EQ passif 2 bandes. Mais pour le prix, c'est très bien fait.

AMATI

Malgré le nom étrange faisant référence aux blagues sur la batterie de Stradivarius, les AMATI sont des guitares bon marché très décentes d'origine chinoise. Les modèles bon marché ne sont pas pires qu'Adams ou Martinez plus jeune. Les modèles plus chers ont de bonnes finitions. Il existe un modèle peu fréquent avec un corps jumbo parmi les guitares de cette classe. Ovation est unique à sa manière, sa coloration crocodile est impossible à ne pas remarquer...

ORPHÉE

Les guitares bulgares "Orpheus" étaient connues en URSS avec les "Kremons" tchèques, mais étaient reconnues comme moins bonnes en qualité sonore.

MAÎTRE

Ce sont, bien sûr, des guitares très étranges. Tellement étrange que cela n'a aucun sens de les comparer directement avec d'autres guitares équivalentes.

Ces guitares sont fabriquées par l'atelier de Sergey Sharov à Ulan-Ude. Et ce sont des guitares très bouddhistes - à la fois dans la forme et dans le contenu...

Au début, on ne prenait pas très bien ces guitares. En termes de qualité de finition, elles sont inférieures non seulement aux guitares tchèques, mais même aux ukrainiennes. Tout le temps, la sensation qu'ils faisaient la décoration là, mettant la guitare sur leurs genoux, ne part pas...

Et puis, d'une manière ou d'une autre, ils ont écouté et sont tombés amoureux. Ceci, bien sûr, est un effet quelque peu nostalgique, compréhensible pour ceux qui se souviennent de cette même mythique "guitare de Leningrad". Parce que les guitares de Sharov ressemblent surtout à une BONNE guitare soviétique d'il y a 30 ans. Pas celui qui a été vendu pour 7 à 15 roubles dans le magasin général, mais qui, grâce à une traction sauvage, ils sont arrivés à Saint-Pétersbourg puis enveloppés dans leur propre pull dans le froid ...

Malgré l'aspect "quasi-classique" (caractéristique uniquement pour les vieilles guitares russes), ce sont des guitares à cordes métalliques. Dans le même temps, leur cou est un peu plus étroit que celui des "classiques" normaux, mais sensiblement plus large que celui des "westerns". Prise en main très confortable. Le boîtier est petit, presque toujours avec une découpe sous le bras. Échelle normale - 650 mm.

Les guitares sont fabriquées à partir de matériaux que l'on peut trouver à Ulan-Ude. La touche est en bouleau, la touche est également en bouleau, mais plaquée de placage rouge du côté de la frette. Tous les cous avec ancre. Bouleau de bonne exposition. La tête de manche est également plaquée de placage rouge, sa forme est très agréable et atypique, probablement bouddhique... Le corps est en contreplaqué de bouleau et placage rouge. Il existe des guitares avec une table d'harmonie en cèdre et un passepoil blanc. La conception des ressorts est très fiable. Les contre-poutres sont en lattes sciées, ce qui a un effet bénéfique sur l'acoustique. Le support n'est pas seulement collé, mais également vissé avec trois vis. Il est donc difficile de l'arracher. La prise est un véritable réglage de type, cut-in (c'est généralement inhérent aux guitares artisanales chères). De nombreuses guitares ont des incrustations colorées sur le manche.

Bref, c'est exactement le genre de guitares qu'un maître luthier de province peut fabriquer en série. D'où les petits nœuds et accrocs et autres éclats. Mais - je le souligne - dans la limite du raisonnable. Aucune erreur et fissure évidentes n'y ont été trouvées. Et la commodité du jeu et la régularité du son sont sans aucun doute présentes. Ces guitares ne doivent pas être traitées comme des jumelles chinoises d'usine. C'est un tel instrument spirituel, une sorte de foyer. Bien plus simple que Lorance.

Sharov fabrique des guitares de différents modèles. Tous les modèles pour cordes métalliques. Il y a 12 cordes et même 9 cordes (elles n'ont que des cordes fines appariées). Parmi les 6 cordes, la plus intéressante est une petite guitare avec une découpe sous le bras. Elle conviendra aux amateurs de cordes métalliques sur un manche large. Bardes de vols différents, encore une fois - pour aller au rallye (puisque la guitare est légère, forte et petite). Il y a 10 ans, je l'aurais toujours emporté avec moi...

Ce à quoi ce modèle ne convient PAS : pour les cordes synthétiques (bien que Sharov ait des modèles pour les synthétiques), pour les étuis purement à bascule (pour lesquels une dreadnought est plus pratique).

Permettez-moi de souligner une fois de plus que les guitares Master sont très inhabituelles et non standard. Si vous recherchez des classiques ou des westerns standard, vous voudrez des guitares importées à des prix similaires. Mais si les guitares ordinaires ne vous conviennent pas, assurez-vous de vérifier Master, c'est peut-être le genre de guitare que vous voulez...

Martinez

Ce n'est certainement pas tout à fait MARTIN. C'est encore plus simple et à l'ouest de l'Amérique. Martinez est fabriqué en Chine sous les ordres de nos partenaires russes. Ils sont produits dans la même usine que les modèles bon marché Ibanez et Fender, en utilisant les mêmes motifs et technologies. Par exemple, le W-801 est un analogue exact du Fender DG-3, les différences ne concernent que les nuances de conception et l'autocollant. Martinez est moins cher car l'acheteur ne paie pas de "prime" pour la marque. Eh bien voilà tout...

La marque existe depuis près de 10 ans, les statistiques sont abondantes. Le fabricant maintient une qualité très stable, il y a peu de plaintes.

La majeure partie des modèles Martinez sont des dreadnoughts, avec d'excellents matériaux et finitions. Les modèles les plus économiques - W-701, 702, 801 - sont des guitares chinoises typiques pour l'enseignement primaire. Les modèles plus anciens sont satisfaits de la qualité et de la finition, en particulier le W-805. Et tout cela vit bien dans notre climat, ce qui est important.

Martinez a peu de modèles classiques. Parmi eux, le C-502, peint en noir radical, attire le regard. Ce qui est rare pour un classique.

De nouveaux modèles juniors sont récemment apparus : W-11, W-91C. Ils sont moins chers que les anciens modèles, mais se comportent très bien.

En général, Martinez est l'une des marques amateurs les plus populaires et les plus pertinentes. Il est présent sur le marché russe depuis longtemps et s'est imposé de manière très digne.

Colombo

À un moment donné, ces guitares sont arrivées à Moscou sous la marque Skylark. Mais les Chinois n'ont pas partagé leur mot préféré (de nombreuses guitares sont fabriquées sous cette marque en Chine dans différentes usines). Par conséquent, la marque s'appelle désormais Colombo, bien que ce soient absolument les mêmes guitares, même les numéros de modèle n'ont pas changé.

Colombo est quelque chose comme une ligne budgétaire de Martinez. Toutes les guitares sont très bon marché et fabriquées EXTRÊMEMENT économiquement. En général, ils vivent normalement en Russie. Mais il faut bien comprendre que pour un tel prix il n'est pas possible de faire un bon instrument de musique. Par conséquent, leur but est consommable : pour l'enseignement primaire, pour partir en randonnée, etc.

Satisfait de l'abondance de guitares folk compactes, que l'on trouve rarement parmi les instruments économiques. Cependant, nous vous recommandons de ne pas les tester pour leur résistance avec des cordes dures et des "scratch" désespérés. Lorsqu'ils sont manipulés correctement, ils jouent franc jeu avec leur argent.

Rigeira

Malgré le nom colombo-uruguayen, des guitares chinoises typiques à tous égards. Un peu plus classe que Colombo, mais plus simple et moins cher que Martinez. Les modèles initiaux sont très économiques, mais les modèles les plus chers sont assez avancés, les matériaux sont bons et la finition est agréable. Mais nous vous recommandons de garder à l'esprit que malgré le palissandre, ce n'est en aucun cas Strunal...

Nous avons mis quelques modèles Lucia sur la même liste. Il est presque identique au Rigeira en termes de fabrication et de classe.

Fait intéressant, sur tous les modèles, les fibres de l'arbre à boulettes sont placées horizontalement, peut-être que les Chinois l'ont fait accidentellement, ou peut-être qu'ils ont vraiment appris ...

Traditionnellement pour les guitares de cette catégorie, les mauvaises cordes, veillez à les changer.

Phil Pro

Elle est présente sur le marché russe depuis de nombreuses années. Autrefois, c'était une entreprise typiquement coréenne. Plus tard, la production a été transférée en Chine. Mais en général, Phil se positionnait dans une classe supérieure aux marques chinoises ordinaires.

Ces dernières années, la gamme de ces guitares n'a cessé d'évoluer. Ce qui se passe sous le tapis et comment Phil vit maintenant est inconnu. Mais des guitares portant ce nom apparaissent parfois dans les magasins.

Les modèles avec bloc de tonalité et ovation sont les plus intéressants. Il y a même un bon budget. Nous les présentons.

Greg Bennett

Comme vous le savez, depuis longtemps, toutes les guitares, à l'exception de celles de Bobrovsky, sont fabriquées sur le Samick coréen. Ses biens étaient largement répandus, ses bras étaient tendus au loin. Il a des usines en Corée, en Indonésie et en Chine. Et même une Gibson, si vous la grattez bien, révélera la marque faite par Samick...

Le designer américain Greg Bennett a travaillé pour le coréen Samick. Et les mains habiles des travailleurs indonésiens ont matérialisé cette affaire. Le résultat est une très belle série de guitares nommées d'après le vieux Greg. Ce sont de BELLES guitares, au niveau des finitions et divers petits détails. Bien que certains modèles soient assez budgétaires. Nous les présentons.

Les guitares de Samick lui-même sont connues en Russie depuis longtemps. Ils ont même rendu leurs yeux un peu calleux avec leurs ponts rouge-brun. GB se compare favorablement avec l'ancien Samick précisément dans la conception. Vous pouvez donner une telle guitare à votre patron bien-aimé et l'accrocher au mur pour décorer l'intérieur ... Vous pouvez également en jouer, ce sont de bonnes guitares, même si elles ne sont pas bruyantes.

Madère

La marque coréenne-chinoise est de manière inattendue de qualité très correcte et avec une belle finition. Satisfait de l'abondance de modèles folk, également avec un kataway. Les guitares sont très bien finies et vernies. Tout est très bien pour son prix. Recommandé. Voyage particulièrement compact.

CARILLONNER

PEAL est une société coréenne. La production est localisée en Chine. C'est un schéma typique pour de nombreuses marques asiatiques. Et pas seulement asiatique.

Mais le résultat est loin d'être typique. Les guitares PEAL ne sont pas bon marché. Et sa classe est bien supérieure aux marques de masse telles que Martinez ou Adams. Et le plus important - la plupart des modèles sont très spécifiques, peu de gens le font.

PEAL est quelque chose comme le Landola coréen. Certains modèles sont douloureusement similaires - à la fois extérieurement, constructivement et acoustiquement. La réincarnation probablement...

Au moment où nous venions de déballer les premières boîtes de Corée, le maître Sergey Rozhdestvensky s'est approché de nous. Il a regardé PEAL pendant un moment, puis a dit : « Nous avons survécu. Les Chinois ont appris à fabriquer des guitares. En fait, mis à part les pinces américaines traditionnelles, le reste des détails est bien fait. Sur certains modèles, il y a même un chevauchement de la touche sur la tête de manche - peu de gens, à l'exception de Taylor, pensent le faire. L'indice par contre...

En général, ces guitares sont intéressantes. Si le prix est abordable et que l'on souhaite trouver un outil inhabituel "avec du caractère", assurez-vous de regarder. Seules les chaînes sans importance les gâtent. Et des blocs de tonalité bon marché pas trop esthétiques. À l'avenir, nous espérons proposer ces guitares sans micros.

Hora

HORA est une petite fabrique de musique dans la ville de Reghin, dans l'ouest de la Roumanie. Depuis 1951, elle fabrique des instruments à archet et à cordes pincées (dont des guitares), ainsi que toutes sortes d'instruments folkloriques et historiques, comme un psautier, un kobza et une balalaïka. Géographiquement, la Roumanie est située entre la République tchèque et la Bulgarie. Par conséquent, les guitares roumaines rappellent à la fois la Crémone tchèque et bulgare et, en termes de qualité, elles occupent la position médiane.

Comme vous le savez, les Européens de l'Est (y compris les Ukrainiens) dorment et se considèrent comme de vrais Européens de l'Ouest. Par conséquent, ils sont heureux de calculer leurs prix en euros, même s'ils utilisent des devises locales. C'est pourquoi on obtient des résultats bien connus avec des prix en magasin, plus on est loin, mieux c'est...

En général, les guitares HORA sont moins chères et plus simples que Strunal. Il y a aussi des modèles chers là-bas, mais le niveau de l'usine n'est clairement pas espagnol, de tels modèles ne servent à rien. Car les Roumains n'ont même pas encore appris à faire des tables d'harmonie stressées - ce que fait Strunal depuis 30 ans déjà.Et même les Chinois savent le faire... Du coup, il n'est pas intéressant de transporter leurs guitares dans les conditions actuelles.

Cependant, en plus des guitares classiques et occidentales habituelles, HORA fabrique les guitares de voyage de type luth les plus amusantes, dont les analogues ne se trouvent que chez Martin (et coûtent, par conséquent, un prix complètement différent).

Les instruments folkloriques (des Balkans et pas seulement) sont la principale chose qui rend HORA intéressante. Ils fabriquent par exemple des dulcimers américains, des bouzouki grecs, des mandolines italiennes... Ils fabriquent même des balalaïkas russes. Les prix des instruments sont exorbitants, et la qualité est suffisante pour se familiariser avec les principes du jeu. C'est exactement ce qu'il faut quand un musicien s'intéresse à un instrument inhabituel. Il est quelque peu étrange d'écrire un dulcimer pour 1200 $ des États-Unis "pour connaissance". Acheter du roumain pour 150 $ et expérimenter pendant un an est beaucoup plus logique.

La Roumanie étant un pays de forêts d'érables et de hêtres, ces essences sont utilisées dans la fabrication de nombreux modèles. De plus, les manches en érable sont réalisés sans collage, d'une seule pièce (seul le talon est séparé). Les platines de la plupart des instruments sont en épicéa massif. Collé et peint le tout assez consciencieusement. Les chevilles sont juste bon marché. Et les cordes ne sont pas encourageantes non plus, changez-les immédiatement.

Baton Rouge

Baton Rouge est un produit typique de la mondialisation. Des designers américains ont participé à la création de la marque, ayant évidemment Taylor et Godin comme source d'inspiration. Dans le même temps, perpétuer la capitale de l'état de la Louisiane dans le nom.

Le bureau est situé en Allemagne, dans la ville de Tübingen. Et la production est naturelle - beaucoup à l'est.

Selon tous les paramètres techniques, les BR sont des guitares sur mesure "semi-professionnelles" typiques en Chine. Quelque chose comme Walden ou Seagull (que fait Seagull au Canada?... enfin, disons au Canada...). Malgré la proximité avec le tchèque Strunal, BR ne lui ressemble pas du tout, pas de la même race. C'est plutôt un parent du Martinez W-1216. Mais le parent est clairement plus âgé.

La série STRANGE présente un intérêt particulier, dont les modèles ne sont pas appelés par des numéros, mais par des noms propres, comme Freebird ou Lily. Dans le contexte général lugubre des produits budgétaires chinois, ces guitares semblent étrangères. Et au passage, ils jouent bien...

En plus du design et de l'acoustique, la série STRANGE a montré une bonne capacité de survie dans nos conditions. Ces guitares ne sont pas bon marché, mais c'est une rare occasion où ça vaut le coup..

GMD

GMD est une petite usine (ou un grand atelier) à Saint-Pétersbourg, sur l'île Vassilievski. Seules quelques personnes y travaillent. En fait, il s'agit d'un nouveau projet lancé en 2011.

L'idée principale du projet est de faire un bon outil pédagogique. Pas gratuit comme les anciennes usines, mais à un prix raisonnable. Pour que les guitares russes rivalisent avec les tchèques et les espagnoles non pas en prix, mais en sonorité et en vitalité. Le consultant du projet est Sergey Rozhdestvensky, un luthier et restaurateur, dont le célèbre point fort est l'adaptation des guitares espagnoles au climat russe.

Le modèle principal du projet est le C50. C'est un concurrent direct et très dangereux du tchèque Strunal. La conception du boîtier est similaire à la crémone tchèque (boulette autrichienne). Matériau du corps - bouleau massif. Ce bouleau n'est pas directement lié au contreplaqué de bouleau, c'est un bel arbre qui ressemble à l'érable étincelant. Il est rarement utilisé sur les guitares, car le bouleau est capricieux lorsqu'il est séché (et ce bois est inhabituel pour les usines asiatiques). Deca - une gamme d'épinettes canadiennes. Manche en érable, touche et chevalet en palissandre. Le motif printanier est proche du Hanika allemand. Tous les bâtiments ne sont fermés qu'en hiver, avec une humidité de 10 à 15 %. L'acoustique des guitares est la meilleure de leur catégorie, Strunal semble pâle par rapport à leur arrière-plan et les Espagnols bon marché ne sont pas civilisés. Le corps massif d'une guitare classique est immédiatement audible.

Les modèles Student et Master sont des concurrents à part entière des marques espagnoles. Avec boulette espagnole et motif inspiré de Daniel Friederich. Corps en érable massif et palissandre. L'acoustique correspond au prix et à la classe.

GMD propose également des modèles d'entrée de gamme plus simples. Il existe plusieurs types de 7 cordes.

Lorance

Fabriquez des guitares à petite échelle fabriquées dans l'atelier de Mikhail Streltsov à Volgograd. Depuis 15 ans, Streltsov fabrique en Russie des instruments dont les mérites sont comparables à ceux de marques telles que Ovation et Yamaha.

Ce ne sont pas à proprement parler des guitares de maître, dont le maître fabrique 3 pièces par an (dont il vit). Streltsov produit plusieurs dizaines, voire cinquante instruments par an, en utilisant l'unification de parties individuelles. Un principe de travail similaire dans les petits ateliers européens comme Hanika. C'est peut-être le seul moyen d'obtenir un prix raisonnable et de maintenir une qualité inaccessible dans la production en série. Cette qualité se manifeste dans tout - dans la minutie du traitement même des détails cachés, la précision des pièces d'appariement, l'excellente acoustique - qui est vérifiée séparément pour chaque instrument. L'individualité de Lorance est particulièrement évidente dans la coloration des guitares - il n'y en a pas deux identiques sur cent. Et ce n'est pas parce que la main du maître tremblait - c'est juste que Streltsov n'est pas intéressé à fabriquer les mêmes guitares et à cloner les solutions une fois trouvées. C'est le genre de personne qu'il est.

Avec toute son originalité, Lorance, bien sûr, est un proche parent de l'Ovation américaine. Neveu, pourrait-on dire. Par conséquent, les caractéristiques d'Ovation apparaissent sur de nombreuses guitares Streltsov, et parfois il copie délibérément (et parodie) les célèbres Balladeer et Legend américains.

Au début des années 90, les prix d'une vraie Ovation étaient absolument prohibitifs pour un musicien russe. Streltsov fabriquait alors des guitares électriques, mais un jour il a accepté de travailler avec l'acoustique. Son frère, parti aux États-Unis, lui envoya un catalogue. Ainsi a commencé la production de Lorance - Streltsov a commencé à faire des copies de guitares américaines coûteuses sur commande. Comme les clients étaient pour la plupart des musiciens professionnels, la classe de travail a été fixée très haut dès le début. Il était possible d'économiser sur la finition, mais pas sur l'acoustique des instruments. Et puis, comme on dit, il a traîné ...

Lorance ne doit pas être perçu uniquement comme un "faux" russe sous Ovation. Sinon, vous devrez conserver des modèles Yamaha classiques coûteux pour de fausses guitares espagnoles. Et American Martin - pour avoir contrefait des guitares allemandes. Le monde a longtemps été mélangé. Et le critère principal est maintenant CE QUE fait exactement le maître, et non de quel type de tribu il s'agit et où il vit. Et la seconde est la question du prix. Car les poches des musiciens sont plus souvent trouées que pleines. On peut fabriquer une guitare pour un million, mais qui peut l'acheter ? ..

SANCHEZ

Les guitares de l'atelier Antonio Sanchez ne sont pas exactement des instruments fabriqués en usine comme le Strunal ou l'Alhambra.

Il s'agit d'une petite production, où le contrôle personnel du maître sur le processus est toujours possible. Mais les instruments traversent le cycle technologique non pas un par un (comme c'est le cas avec la guitare MASTER elle-même), mais en petit lot. Cela vous permet de réduire considérablement les coûts tout en maintenant une qualité élevée. La plupart des marques espagnoles célèbres sont fabriquées de cette manière. 100% artisans (fabriqués personnellement par le maître, dont Antonio Sanchez personnellement) Les Espagnols sont beaucoup plus chers.

Antonio Sanchez suit une vieille tradition espagnole. Structurellement, ce sont des guitares avec un klez ("boot") "espagnol", un motif de ressort typique rappelant Torres. Toutes les guitares avec un corps en cèdre massif ou en épicéa. Le prix est bien évidemment lié aux mérites et au prix des matériaux. Sur les modèles coûteux, la carrosserie est également renforcée, des attaches transversales sont réalisées entre les contre-nervures.

Presque tous les modèles Sanchez ont un corps en acajou, le palissandre n'apparaît que sur les modèles haut de gamme, et presque immédiatement sous la forme d'un tableau. Sanchez le fait probablement intentionnellement pour maintenir le prix bas, car le corps en palissandre plaqué ne diffère pas beaucoup en acoustique du rouge, mais est nettement plus cher. Il y a peut-être d'autres raisons. La logique des maîtres espagnols de la guitare n'est pas toujours claire même pour les maîtres russes...

Les platines de guitare Sanchez sont toujours solides. Mais il y a le choix entre l'épicéa et le cèdre. Seul le flamenco est toujours avec l'épicéa. Selon nos observations, les modèles haut de gamme de Sanchez avec des tables en épicéa sont plus performants qu'avec du cèdre. C'est pourquoi le cher Sanchez du magasin est principalement composé d'épicéa.

Les guitares espagnoles (de toute marque) vivent dur en Russie. Ceci est en partie une conséquence du relâchement général des Espagnols et de leur paresse, en partie découle de la différence objective de nos climats. L'Espagne a un hiver chaud et l'humidité ne descend jamais à des niveaux critiques de 15 à 20 %. Et en Russie, une telle humidité dans les maisons pendant six mois ..

Les guitares Sanchez sont connues depuis longtemps en Russie. Chez les Espagnols, c'est une marque très tenace, meilleure que beaucoup. Veillez à ranger votre guitare dans un étui, utilisez un humidificateur en hiver ! Et montrez périodiquement la guitare au maître - un instrument espagnol de qualité nécessite autant d'entretien qu'une bonne voiture.

Almansa

Les guitares Almansa sont fabriquées en Espagne, dans la ville du même nom. Selon toutes les indications, ce sont des guitares typiques d'origine espagnole, avec une acoustique caractéristique. Les guitares sont fabriquées, les technologies sont respectées. La gamme de modèles est vaste, des instruments à des fins éducatives aux guitares de maître de classe professionnelle. L'usine fabrique également des luths et d'autres instruments historiques. Toutes les guitares uniquement avec corps en cèdre massif ou en épicéa. Les douilles de toutes les guitares sont à mortaise, le design de la boulette est "botte espagnole".

Comme les autres guitares grand public espagnoles, l'Almansa est sensible aux changements de température et d'humidité. Ces guitares doivent être manipulées avec soin, stockées dans un étui et surveillées pour l'humidité. Mais d'autre part, vous obtiendrez un instrument espagnol sonore et lumineux.

Rodríguez

Guitarras Manuel Rodriguez and Sons est une petite usine familiale située près de Tolède. Fabrique des guitares traditionnelles dont le flamenco. On sait que plusieurs modèles très bon marché pour eux sont produits en Chine, mais les modèles à partir de C1 sont déjà espagnols. Les guitares sont sonores, grandes, voire brutales - les manches sont sortis avec une puissance spéciale ... Elles ont été importées en Russie à partir des années 90, mais il y a quelques années, quelque chose s'est mal passé avec l'importateur et elles ont disparu. Maintenant, ils ont réapparu.

Alcora

Alcora est une autre marque de Paco Castillo. L'autocollant à l'intérieur du boîtier est différent, sinon les guitares sont identiques. Même les modèles sont numérotés exactement de la même manière.

La société a été fondée par deux personnes aux noms espagnols caractéristiques : Lucas Julia et Juan Julia. Les deux dans un passé récent étaient directement liés à l'usine de l'Alhambra. Pourquoi ils se sont brouillés avec l'Alhambra n'est pas tout à fait clair. Mais la relation génétique d'Alcora (et de Paco Castillo) avec Alhamba et Almansa est assez évidente et claire. Les guitares sont très légères et sonores, interprétées avec un laisser-aller espagnol caractéristique. Seuls les enfants joyeux du pays de l'été éternel, qui n'ont pas entendu parler des gelées de -30 même dans les contes de fées effrayants, peuvent fabriquer des guitares comme ça. Cependant, toutes les marques espagnoles sont...
Malgré cette plus grande négligence, Alcora a montré une excellente capacité de survie dans nos conditions, ayant survécu à l'hiver 2010-11 sans pertes importantes. Pour la marque espagnole, il s'agit d'une propriété importante et rare. Bien qu'il ne faille bien sûr pas en abuser et qu'il soit nécessaire de suivre strictement les règles de stockage en hiver.

Amistar

Si un maître de la guitare vit en République tchèque, son nom est certainement Frantisek. Un de ces Franta fabrique des guitares Furch. Et un autre fabrique des guitares à résonateur Amistar. Les deux vont très bien. Et leurs guitares sont connues au même titre que Dobro et Taylor.
Amistar est une "petite" marque professionnelle typique. La production est en fait pièce, sous la commande. Le marché des guitares à résonateur est très petit et tous les noms sont bien connus.
Le prix de ces instruments particuliers correspond à leur place sur le marché et à la taille de la notoriété en général. Comme nous avons toujours quelques produits chinois bon marché dans notre magasin, vous pouvez sentir vous-même la différence.

Bade

Ces guitares sont le fruit des exercices esthétiques d'un personnage célèbre dans le monde de la guitare. TJ Baden est à la fois un navire et un homme. Guitare Chubais. Une fois, il a sorti Taylor mourant de l'abîme et lui a donné une nouvelle vie. Et récemment j'ai décidé de créer mon propre petit RAO UES. Et il a fait une nouvelle marque de son nom - Baden.
Si vous regardez à l'intérieur du corps de la guitare, il est bien sûr évident que le créateur de ces guitares régnait auparavant sur Taylor. Mais Baden est plus concis et plus stylé. C'est une guitare Macintosh. Le design du site coïncide absolument avec l'esprit de ces outils. Cher, précis et légèrement fantaisiste. Mais sans aucun pathétique. C'est comme ça qu'il faut vivre - fesser les dormeurs en pantoufles pieds nus, en jouant du blues. Sinon, ça ne sert à rien de vivre...
Il n'y a que deux coques : un dreadnought et un jumbo de taille moyenne avec une coque asymétrique. Toutes les guitares sont uniquement en bois massif. Le tout avec des blocs de tonalité cachés Fishman. Structurellement, les guitares sont fabriquées à la main. Et leurs créateurs ont parfaitement compris ce qu'il fallait faire exactement de leurs mains. Un cas rare pour les instruments de série.
Une question distincte est de savoir où Baden est fabriqué. Inconnue. TJ lui-même évite une réponse directe, parlant d'une grande équipe de spécialistes de différents pays. Bien sûr, le bureau est en Californie (et OÙ pourrait-il être ailleurs ?). D'ailleurs, où sont fabriqués les Mackintoshes ?
La "sécurité" s'applique également à l'acoustique de ces guitares. Ils ont un son égal, profond et racé. Mais pas d'hystérie et pas de surprises. Il s'agit d'un outil professionnel de haute qualité pour ceux qui ne peuvent pas être trompés. Et qui a besoin d'une guitare pour travailler. Eh bien, ou du moins pour la fessée sur les dormeurs en pantoufles pieds nus ...

Hanika

La famille Hanika fabrique des guitares acoustiques depuis 1947. Maintenant, la deuxième génération fonctionne. La production est petite, en fait un artel.
Ce sont des guitares 100% allemandes fabriquées selon la tradition allemande et par des mains allemandes. Si le bois de rose poussait en Allemagne, alors les matériaux seraient aussi 100% allemands...

Par conséquent, ces guitares sont absolument inintéressantes pour les maîtres russes - elles n'ont rien à réparer et à amplifier là-bas. Tout y est si alambiqué et pensé qu'il ne peut être brisé qu'en le brisant contre le mur.

Ces guitares jouent tout aussi purement avec un accent allemand, il n'y a pas non plus d'espagnolité dans l'usine. Qui se souvient des anciens Musima et Resonata - c'est ainsi qu'ils jouent, seulement une classe au-dessus, car les corps sont massifs et le vernis est très fin.

En général, ce sont des guitares classiques de haute qualité avec une acoustique d'écho caractéristique. Et fait absolument sans pathos et sans négligence. Presque aux antipodes des Espagnols...

En tant que vendeurs, nous aimons beaucoup ces outils et nous pouvons les garantir pendant au moins 5 ans...

Lakewood

Guitares de qualité professionnelle. Produit en Allemagne depuis 1986.

Martin Seeger

La magie du son - qu'est-ce que c'est ? C'est quand vous jouez une mélodie et il semble qu'elle est vivante et se joue toute seule. C'est quand vous prenez une guitare et dès que vous commencez à jouer, l'inspiration et de nouvelles idées vous viennent à chaque nouveau son. C'est alors que votre guitare devient votre muse. C'est cet élément insaisissable qui représente la différence entre les guitares fabriquées en usine et un instrument maître qui porte un morceau de l'âme du maître et, finalement, de son propriétaire.

J'ai fondé Lakewood Guitars en 1986 dans le seul but de créer des instruments de musique très spéciaux qui deviendront une richesse pour leurs futurs propriétaires. Mon amour pour les guitares a commencé quand j'étais adolescent. Je me souviens surtout des moments où nous jouions de la guitare avec mes amis. Quand j'avais 18 ans, un homme du nom de Manfred Pletz m'a proposé d'apprendre à fabriquer des guitares dans son atelier. La plupart des instruments que nous fabriquions à l'époque étaient des guitares classiques, il n'est donc pas surprenant que mon premier amour pour la guitare ait été "classique". Nous avons également fabriqué des guitares à cordes métalliques, toutes sortes de mandolines et des basses acoustiques. Ce fut une période importante pour moi et j'ai ainsi beaucoup appris sur la famille des instruments à cordes. J'ai travaillé comme assistante pendant trois ans. Je serai éternellement reconnaissant à Manfred pour les leçons qu'il m'a données.

Après cela, j'ai travaillé comme réparateur de guitares pour instruments à cordes dans des magasins locaux de notre région. J'ai vite réalisé que réparer et restaurer des guitares est un processus plus complexe que de construire un nouvel instrument. Durant cette période, des milliers de guitares sont passées entre mes mains. J'ai entendu de nombreux sons différents et appris de nombreuses techniques différentes dans la fabrication de guitares. J'ai parlé avec les propriétaires de différentes guitares, découvert ce qu'ils aiment et ce qu'ils n'aiment pas. Ce fut une expérience d'apprentissage sans fin qui a contribué à façonner ma philosophie de fabrication de guitares.

Dieter Hopf

Dieter Hopf est un célèbre luthier allemand. Sa famille fabrique des guitares et d'autres instruments de musique depuis 1655. Ainsi, une certaine expérience s'est formée ...

Bien que les instruments allemands soient généralement associés à quelque chose de conservateur et de traditionnel, certaines guitares de ce maître sont complètement non conventionnelles. Particulièrement incroyable Membrane Artiste. Son caractère inhabituel de l'extérieur n'est révélé que par un étrange insert dans la lentille acoustique du pont. Mais de l'intérieur, ce n'est pas une guitare, mais un mécanisme finement calculé, exécuté avec une précision virtuose. Sous le pont se trouve un autre pont, relié au premier par de petits ressorts. Les détails sont en bois et en fibre de carbone. En fait, il s'agit d'une sorte de dobra en bois avec des cordes en carbone.

L'acoustique de cette guitare diffère de la guitare espagnole habituelle de qualité à 700 $ de la même manière qu'une guitare espagnole ordinaire diffère d'un mannequin chinois en contreplaqué. Le guitariste qui l'a ramassé pour la première fois est choqué. Et il regarde frénétiquement à l'intérieur du boîtier, s'attendant à y trouver un amplificateur avec un processeur de guitare. Mais il n'y a rien là-bas, à part un pont épaissi inhabituel...

Chacune de ces guitares est fabriquée sur commande. Malgré une certaine unification des pièces et une sérialisation de ces guitares, ce sont des guitares maîtres - chaque instrument est fabriqué par un maître, qui est également engagé dans le réglage fin de l'acoustique de la guitare.

Il est facile de deviner que le prix de ces guitares est aussi exorbitant que leur acoustique. Cependant, dans ce cas, ce n'est pas seulement le nom du maître ou de la marque qui est payé. Par conséquent, nous vous recommandons de surveiller TRÈS attentivement cette guitare - il est plus facile de tomber malade. Après une telle guitare, on n'a plus envie de ramasser un Espagnol ordinaire...

Outre le corps spécifique, la construction des autres parties de la guitare ressemble à celle de l'Espagne, y compris la façon dont le manche est attaché. L'ouvrage est très solide, avec tous les renforts et contreplaqués nécessaires. Manche en acajou, corps en palissandre massif (2 moitiés, à en juger par la photo). Socle et socle en ébène.

Épiphone

Fondée en 1873 (!) par Epi Stathopoulo. Pendant un certain temps, les guitares Epiphone étaient assez populaires pour rivaliser avec Gibson et Fender. Cependant, au milieu du 20e siècle, la demande de produits Epiphone a fortement diminué et, en 1957, elle a été rachetée par Gibson. Maintenant, Epiphone est célèbre pour ses copies économiques de guitares Gibson, cependant, de nombreux professionnels ont joué/joué sur des modèles plus anciens, par exemple, le légendaire The Beatles enregistré Yesterday sur des guitares de cette marque.
Washburn - Fondée en 1883. L'un des endosseurs de guitare Washburn les plus célèbres est Dimebag Darrell, pour qui une guitare signature a été spécialement conçue. (regarde la photo). En Russie, la société est populaire pour son modèle économique Washburn x50pro.

Godin

Les guitares Godin n'existent que depuis un peu plus de vingt ans, mais le monde les connaît déjà. Tout le monde à un si jeune âge ne peut pas gagner une reconnaissance mondiale. Mais Godin l'a fait. Tout a commencé avec un gars du nom de Robert Godin dans le village canadien de La Patrie près de Québec. Ce n'est pas pour rien que les guitares portent le nom de Godin : Robert est non seulement toujours propriétaire de l'entreprise, mais conçoit également la grande majorité des guitares.
L'entreprise dispose d'un réseau d'usines et de bureaux dans plusieurs pays. Cette entreprise canadienne a son siège social à Montréal et les guitares sont fabriquées dans cinq endroits différents : quatre endroits au Québec et une usine au New Hampshire. Six autres usines de cette société sont dispersées dans un rayon de mille kilomètres. Vous demandez, pourquoi ne pas produire des guitares dans une immense usine ? Nous répondons : malgré quelques inconvénients évidents d'une telle dispersion des fabricants, c'est ce qui nous permet de fabriquer des outils avec plus de soin, en donnant à chacun une individualité. La qualité des guitares parle d'elle-même. L'assemblage de Godins a lieu dans les usines de cette société à Berlin (Allemagne) et dans le New Hampshire. Les manches et les corps des guitares sont fabriqués en un seul endroit - dans le village de La Patrie, Québec. Les guitares acoustiques sous le célèbre nom Seagull appartiennent également à la progéniture de Godin. Depuis sa création, Godin s'est scindé en guitares acoustiques et guitares électriques. La production de guitares électriques a commencé avec la fabrication de pièces (manches et corps) pour d'autres fabricants de guitares. Vous sauriez combien de modèles de guitares différents sont sortis des murs des usines que nous avons répertoriées !
Le propriétaire de l'entreprise lui-même ne s'engagera pas à répertorier tous les modèles Godin qui existent aujourd'hui. Au fil des ans, des manches et des corps parfaits et vérifiés ont été développés expérimentalement pour les guitares de diverses entreprises, y compris pour de nombreuses grandes entreprises aux États-Unis. Et, plus important encore, beaucoup d'expérience et d'amour ont été investis dans toute la variété de ces outils. Chaque instrument Godin est soumis à des tests rigoureux, des esquisses de conception au son. Contrairement aux instruments d'orchestre, qui sont parfaitement adaptés aux normes établies et ont le même look, des variations sont autorisées dans la conception de la guitare. Rechercher de nouvelles possibilités de l'outil, liées à l'évolution de ses paramètres, et développer un design de plus en plus parfait fait partie intégrante du travail de l'entreprise. En août 2000, la société a sorti la Godin Glissentar, quelque chose de si différent d'une guitare, inhabituel, que ce n'est pas du tout une guitare, mais un instrument complètement différent.

Une entreprise japonaise qui fabrique presque tout dans le monde. Depuis 1966, des guitares ont également été produites. Il n'y a pas d'innovations particulières dans ces outils, mais la qualité de fabrication et l'approche japonaise fondamentale de la création de produits font leur travail.
Bien que pas toujours, mais la guitare avec le logo Yamaha peut être vue entre les mains de Sammy Hagar (qui chantait dans Van Halen), et Richie Sambora de Bon Jovi, et Troy Van Lewen de Queens Of The Stone Age, et beaucoup les autres.

Il existe d'autres marques :

MATON	COLLAGES	BONJOUR	FORT
ALINA	CRUZER PAR CRAFTER (CRUISER)	AUTOROUTE	PEAVEY
AUGUSTE	ALMIRES	M/RODRIGUEZ	BOURGEOIS
BRAHNER	AUGUSTE	FRANCISCO ESTEVE	CRAFTER
CIGANO	CUENCA	CHANTEUSE	TERRIS
CLÉVAN	CAMPS	PALMER	VESTON

La société japonaise Yamaha est peut-être le fabricant d'instruments de musique le plus populaire. Vous trouverez des flûtes, des guitares, des tambours et plus encore dans n'importe quel magasin de musique. Les guitares avec celle-ci sont généralement de très bonne qualité car le fabricant utilise du bon bois et, de plus, le matériau est sélectionné à la main. Ajoutez à cela un scrupuleux proprement japonais - et vous comprendrez que cette firme n'a pas gagné l'amour et le respect des musiciens par hasard.

Une bonne renommée est appréciée non seulement par les guitares de cette société, mais aussi par les instruments à vent.

"Ibanes"

Les guitares de cette marque se trouvent également assez souvent dans les magasins. C'est une ancienne entreprise avec une solide réputation. Certes, les instruments électriques Ibanez sont un peu plus demandés que les acoustiques, les guitares basses sont particulièrement populaires, mais ce fabricant produit également une bonne acoustique. Si vous commencez tout juste à apprendre à jouer, vous ne trouverez pas de meilleur instrument.

Les guitares Ibanez sont fabriquées en acajou et ont souvent des touches en palissandre. Ainsi, non seulement la guitare sonne bien, mais elle a aussi fière allure.

Gibson

Gibson est une marque de guitare internationalement reconnue. L'entreprise produit des instruments pour les vrais professionnels, et ce sont les guitares Gibson qui sont les plus demandées parmi les stars. Ces instruments ont un son particulièrement riche. De plus, à en juger par les critiques des musiciens, il est très pratique de les jouer.

"Epiphon"

Les guitares Epiphon jouissent également d'une bonne réputation. La société elle-même est une filiale de la célèbre Gibson Corporation. L'acoustique avec la marque Epiphon n'est pas pire que les instruments produits par la société mère, mais est beaucoup moins chère. Ces guitares sont fabriquées à partir de matériaux de qualité, elles sont extrêmement confortables et sonnent bien. Cette société est bien aussi.

Écuyer

Les guitares Squire conviennent également très bien. Le corps est particulièrement solide, mais en même temps la guitare sonne bien. Les produits de cette société se positionnent sur le marché mondial des instruments de musique destinés aux débutants. Cette guitare est tout simplement parfaite pour un étudiant d'une école de musique. En plus c'est pas cher.

Autres entreprises

Dans les magasins, vous pouvez également trouver des guitares d'autres fabricants - japonais, coréens, canadiens. Récemment, les guitares tchèques et allemandes, autrefois appréciées des musiciens soviétiques, sont devenues moins populaires. Ils sont produits en plus petites quantités, mais la qualité n'est pas inférieure aux meilleures marques mondiales. Alors si vous voyez Cremona dans un magasin (souvent une commission), ne passez pas à côté, c'est un bon outil garanti. Et, bien sûr, il y a toujours la possibilité de commander une guitare à un maître avec une réputation appropriée. Et une guitare sur mesure ne coûtera pas toujours plus cher que celle du magasin.