Elbrouz
En 1890, Kuindzhi se rendit dans le Caucase et tomba littéralement malade des montagnes. Ses nombreuses vues d'Elbrouz - telles que "Elbrouz le jour" (page suivante) et "Elbrouz le soir" - se sont développées en une série impressionniste qui cherche à capter les moindres changements d'éclairage et d'état de la nature. Dans chacune de ces œuvres, Kuindzhi utilise différentes techniques et montre différentes préférences - par exemple, dans le premier des paysages présentés, il est plus préoccupé par le comportement de l'environnement aérien, cachant un sommet de montagne dans une brume mystérieuse, et dans le ensuite, il expérimente la couleur, rendant Elbrouz littéralement phosphorescent aux rayons du soleil couchant. Cependant, ce n'est pas la méthode impressionniste qui joue le premier violon dans ces œuvres - elle joue un rôle secondaire et sert à résoudre la tâche principale : créer une image idéalement majestueuse de la nature terrestre, incluse dans l'harmonie de l'univers entier. Le sommet d'Elbrouz près de Kuindzhi est indissociable du ciel, il communique directement avec lui, reliant la terre et les hauteurs célestes. Il semble que les leçons "de montagne" du maître aient été bien apprises par N. Roerich à l'époque de ses études.

Souvenirs de Kuindji :

Le personnage puissant et original d'Arkhip Ivanovitch, illuminé par l'auréole du génie artistique, a laissé des traces indélébiles dans la mémoire de tous ceux qu'il a rencontrés sur son chemin de vie. Parmi les nombreuses manifestations curieuses de sa vie aux multiples facettes, deux cas caractéristiques qui dépeignent Kuindzhi en tant qu'artiste-enseignant et Kuindzhi en tant que gardien de son trésor artistique sont particulièrement profondément ancrés dans ma mémoire. En janvier 1898, mon ami et moi préparions nos peintures pour l'exposition du printemps à l'Académie des Arts. Ayant rencontré Arkhip Ivanovich à l'Académie, je lui ai demandé de venir dans notre appartement pour voir notre travail. Le lendemain, vers midi, des pas familiers et mesurés se firent entendre dans le couloir menant à notre chambre. Je me suis précipité vers la porte. Devant nous se tenait Arkhip Ivanovitch dans son pardessus noir avec un col de castor et un chapeau de fourrure...

"Nuit au clair de lune sur le Dniepr":

À l'été et à l'automne 1880, lors d'une rupture avec les Wanderers, A.I. Kuindzhi travailla sur un nouveau tableau. Des rumeurs sur la beauté enchanteresse de la "Nuit au clair de lune sur le Dniepr" se sont répandues dans toute la capitale russe. Pendant deux heures le dimanche, l'artiste a ouvert les portes de son atelier à ceux qui le souhaitaient et le public de Saint-Pétersbourg a commencé à l'assiéger bien avant l'achèvement des travaux. Cette image a acquis une renommée vraiment légendaire. I.S. Turgenev et Y. Polonsky, I. Kramskoy et P. Chistyakov, D. I. Mendelev sont venus à l'atelier d'A. I. Kuindzhi, l'éditeur et collectionneur bien connu K. T. Soldatenkov a demandé le prix de la peinture. Directement de l'atelier, avant même l'exposition, "Moonlight Night on the Dniepr" a été acheté pour une énorme somme d'argent par le grand-duc Konstantin Konstantinovich ...

La mission de Kuindzhi dans l'art russe :

Pour la peinture russe, l'apparition de son propre Monet était nécessaire - un tel artiste qui comprendrait si clairement les relations des couleurs, plongerait si précisément dans leurs nuances, souhaiterait si ardemment et passionnément les transmettre que d'autres artistes russes le croiraient , cesserait de se rapporter à la palette comme à quelque appendice à peine nécessaire. Depuis l'époque de Kiprensky et de Venetsianov, les couleurs dans la peinture russe ont cessé de jouer un rôle indépendant et significatif. Les artistes eux-mêmes les traitaient comme une sorte de costume officiel, sans lequel, uniquement par préjugé, il est indécent de paraître devant le public.

09.05.2015

Description du tableau d'Arkhip Kuindzhi "Elbrouz le soir"

Les créations de Kuindzhi sont difficiles à confondre avec d'autres toiles. Cela est dû au fait qu'ils ont un style particulier, la douceur des images. Les paysages ont toujours mieux fonctionné pour lui. L'artiste a écrit de nombreux cycles unis par un même thème. Il existe un certain nombre de peintures dédiées au majestueux Elbrus. L'expressionniste Kuindzhi a tendance à représenter la nature d'une manière particulière, son état à tout moment de la journée. Il a quelque chose en commun avec le célèbre artiste Claude Monet. 1890 L'auteur voyage dans le Caucase. Il a été frappé par la majesté des montagnes. Pour transmettre la beauté primitive, il a dû se surpasser en développant de nouvelles techniques, améliorer sa propre technique d'écriture
Le peintre rêve de montrer la grandeur de la nature, sa puissance, mais en aucun cas il ne quitte l'harmonie qui lie tout ce qui est vivant et inanimé autour de lui.

Le sommet d'Elbrouz semble soutenir le ciel, reliant la montagne et l'espace aérien. Cette approche a ensuite été remarquée par les étudiants de Kuindzhi, le même Nicholas Roerich. Si vous regardez les œuvres de cet artiste, vous pouvez trouver de nombreux parallèles. Le soleil approche du coucher du soleil et ses rayons illuminent le sommet des montagnes du Caucase. Il semble qu'un incendie se soit déclaré sur Elbrouz même : tout brûle, flamboie. Et au pied de la montagne il fait frais, l'artiste le souligne avec des nuances froides. Le ciel vire au verdâtre orangé, des nuages ​​flottent dans le ciel avec des nuances de lilas, ils sont pénétrés par des rayons de soleil rosés. De tels contrastes ne sont pas rares non plus à Kuindzhi. Le soleil couchant parvient au dernier moment à jeter sa lumière, il apparaît sur les sommets des montagnes, il est également visible sur les collines qui se sont enfuies au premier plan. Les rayons s'estompent progressivement. La terre devient sombre, mais ces endroits où les rayons n'ont pas encore eu le temps de "s'échapper", ils brillent, brillent, faisant brûler le ciel.