Kirjoitamme esseen Kustodiev Boris Mikhailovichin maalauksesta "Laskaiset". Kustodievin laskiaisjuhla

Maalauksen "Shrovetide" on kirjoittanut venäläinen taiteilija Kustodiev B.M. vuonna 1916. Kaikki kuvassa näkyvät toimet tapahtuvat maakuntakaupungin pääaukiolla.

Sävellys Kustodievin maalaukseen "Maslenitsa" - luokka 5

Vaihtoehto 1

Kustodievin maalauksen "Maslenitsa" teemana oli kansanjuhlien kuva. Talvimaiseman taustaa vasten ihmiset on kuvattu kiirehtimässä kaupungin pääaukiolle. He ratsastavat hevosten vetämillä rekillä. Iloinen juhlatunnelma vallitsee kaikkialla.

Keskeisellä paikalla on pari kaunista komeaa hevosta, jotka on valjastettu kauniisiin maalattuihin rekiin. Yhdessä niistä näkyy selvästi kullattu kuviollinen kaari. Myös reessä istuvat ovat kiireessä lomalle. Näkee, että niissä on paljon ihmisiä, myös naisia. Mies ajaa hevosia.

Silti taustalla leijuu kirkko puiden ympäröimänä. Myös talot ja muut kaupungin rakennukset näkyvät kuvassa. Ja mitä kauempana heidän kuvansa on, sitä enemmän ne näyttävät sulautuvan kaukaisena näkyviin lumisiin avaruuteen.

Myös maisema itsessään on mielenkiintoinen. Taivaan sävyt ovat kullankeltaisia ​​ja niissä on tuskin havaittavissa vaaleansininen sävy ja vaaleanpunaiset pilvet keskellä. Tätä talvitaivaan taustaa vasten lintuparvet nousivat ylös. Kuvan lumihousut ovat valkeahtavan sinertävän sävyisiä ja niissä on hieman vaaleanpunaista heijastusta. Niissä näkyy hevosen jälkiä.

Puut seisovat ympäriinsä leijuen hopeisena lumesta. Keskimmäisen rekikuvan vasemmalla puolella hevosten ja ihmisten kanssa koivut on kuvattu lähikuvassa. He seisovat lumisella kukkulalla, jonka alapuolella pienet puut eristävät ympyrässä. Tämän mäen takana näkyy karuselli ja väkijoukko.

Oikealla puolella on vielä muutama puu, jotka taiteilija erotti yleisestä taustasta piirtämällä ne suuremmiksi. Heidän rinnallaan on useita ihmisiä. Loput puut on piirretty pieniksi. Mutta ilmeisesti niitä on paljon. Reki tulee ulos puiden takaa. Aukiolla on puita, joissa ihmiset pitävät hauskaa. Ja ympäri kaupunkia he ovat hajallaan talviasuissaan. Ne sulautuvat yleiseen maisemaan.

Vaihtoehto 2

Taiteilijan teosten laskiainen on yleisin teema, yksi hänen suosikeistaan. Vuosien varrella Kustodiev maalasi useita tälle venäläiselle lomalle omistettuja maalauksia (vuosina 1916-1920).

Kuten tiedät, Maslenitsa on slaavilaisten kansojen perinteinen juhla, joka odottaa pääsiäistä ja merkitsee kevään tuloa. Muinaisista ajoista lähtien venäläiset juhlivat Maslenitsaa laajasti koko viikon ajan, jonka jokaisella päivällä oli omat perinteensä ja tavat. Kustodievin kankaalla on oletettavasti kaikkein eloisimmin juhlittu päivä - torstai.

Taiteilijan tavoitteena on kuvata kollektiivista kuvaa riemuitsevasta Venäjästä, koska loma yhdisti kaikki kaupunkilaiset, kaikki rajat ja sopimukset pyyhkiytyvät pois - täällä on varakkaita kauppiaita ja pieniä ruokakauppiaita ja meluisia lapsia juoksemassa kellojen kanssa kiihkeiden troikan perässä ja katsojia. jotka ovat kokoontuneet teatteriin odottamaan esityksen alkamista. Vain venäläinen sielu, joka on hylännyt kaikki vaikean elämän vaikeudet, voi kävellä ja iloita niin laajasti ja huolettomasti.

Loman symbolit-attribuutit tunnistetaan helposti kuvasta. Jos kangas jaetaan henkisesti kolmeen osaan, jokaisesta voi löytää jotain merkityksellistä. Vasemmalla on kuvattu kaikki ateriaan liittyvä: tästä puhuvat kyltit houkuttelevilla nimillä rakennuksissa - "Leipomo", "Juusto ja kaviaari", taverna, jonka ikkunoista näkyy ruoasta täynnä olevia pöytiä.

Kirjallisuudessa syömisen ja syömisen symboliikka "koko maailmalle" on melko yleinen ilmiö. Tämän kirjoittajan liikkeen alateksti puhuu puolestaan. Karnevaalit ja juhlat, joissa kaikki vain syövät ruokaa, eivät ole muuta kuin häiriötekijä ympäröivistä tapahtumista, jotka eivät aina ole positiivisia (kuva maalattiin vuonna 1919 - vallankumouksen jälkeisellä kaudella).

Seuraava laukaus - kirkkaan punainen kyltti "Teatteri" lähellä rakennusta, jonka katto muistuttaa sirkuksen kupolia, ja seinällä ilmoitus, jonka otsikossa oikealle aukeaa selvästi erottuva sana "Taistelu". Tässä kirjailija viittaa jo perinteeseen järjestää tappeluita ja esityksiä laskukisaviikolle, uskottiin, että tällä tavalla sinun täytyy päästää "höyryä", päästä eroon kaikesta talven aikana kertyneestä negatiivisuudesta ja avata itsesi uusi elämä. Kaiken tämän toiminnan huipentuma symboli on kirkko.

Kirkko Venäjällä oli valtavan tärkeä, sen poissaoloa ei sallittu missään siirtokunnassa. Tämä on keskipitkä voima, tämä on kaikki, mikä yhdistää ihmiset horjumattomaan uskoon. Kirkko seisoo kukkulalla, ikään kuin katselee ja antaa lupaa juhlalle. Maslenitsa on edelleen todella kristillinen juhla. Ja vielä jotain muuta - tämä on elämän elpymisen toivo, tämä on ajatusten ja pyrkimysten puhtautta, tämä on sekä henkistä että fyysistä puhdistusta ennen tulevaa suuren pääsiäisen juhlaa.

Tällaiset talven näkemiseen omistetut lomat eivät ole tyypillisiä vain venäläisille - analogeja on myös muille kansoille. Mutta sitä rakkautta ja sitä väriä, jonka Kustodiev täysin välittää Maslenitsassa, ei löydy mistään muualta.

Vaihtoehto 3

Edessäni on Boris Mihailovich Kustodievin maalaus "Laskaiset". Taiteilija kuvasi Maslenitsaa juhlittaessa. Tämä on kansallinen talviloman juhla. Tänä päivänä ihmiset kävelivät, lepäsivät, söivät pannukakkuja. Maslenitsa on erittäin iloinen ja kaunis loma.

Kuvan etualalla näen kauniisti pukeutuneita ihmisiä, jotka puhuvat innostuneesti jostain. Välittömästi ratsastaa kolmikko hevosia valmentajan ohjaamana. Hevoset näyttävät erittäin kauniilta lumivalkoisella lumella. Ne on koristeltu runsaasti: valjaat kelloilla, kaari kelloilla, punaiset peitot. Kaukana laukkaa valkoiset hevoset, he vetävät rekiä kahden ratsastajan kanssa. Ympärillä on paljon ihmisiä. Joku tulee käymään, toiset käyvät ostoksilla. Suuri väkijoukko teatterirakennuksen lähellä: ihmisiä tuli katsomaan painijoiden esitystä. Siellä on kauppoja, ruokakauppoja, joissa käydään vilkasta kauppaa.

Temppelirakennus näkyy taustalla. Se näyttää kauniilta lumen ja huurteen peittämien puiden taustalla. Yleisesti ottaen kuvassa on paljon lunta. Hän on kaikkialla: talojen katoilla, puissa, maassa. Lumen runsaus tekee tästä kankaasta niin talvisen, tyylikkään ja kirkkaan. Nyt näyttää siltä, ​​että tuuli puhaltaa ja puista sataa lunta.

B.M. Kustodiev käytti kuvan maalaamiseen kirkkaita värejä. Nämä ovat keltaisia, vaaleanpunaisia, ruskeita, valkoisia maaleja. Ne luovat juhlan ja hauskan tunnelman. Loppujen lopuksi kevät on edessä, mikä tarkoittaa, että pian koko luonto herää henkiin talviunen jälkeen. Purot virtaavat, puut peittyvät lehtiin, aurinko paistaa kirkkaasti. Sillä välin ihmiset jättävät hyvästit talvelle, pitävät hauskaa, juttelevat rauhassa ja vierailevat toistensa kanssa!

Pidin kuvasta "Shrovetide" erittäin paljon. Sitä katsoessani haluan olla tällä aukiolla ja sukeltaa kansanjuhlien tunnelmaan.

Sävellys Kustodievin maalauksesta "Pannukakkuviikko"

"Shrovetide" - essee maalauksesta luokalle 7

Vaihtoehto 1

Maslenitsa, talven näkeminen on yksinomaan venäläinen juhla, joka heijastaa kansallista henkeä. Kustodiev yritti välittää tämän hengen kuvassaan.

Etualalla näemme ihmisiä ajamassa maalatuilla kelkillä. Kauppiaat käyvät kauppaa lähistöllä ja aateliset kaupunkilaiset kävelevät. Hauskuus on myrskyistä ja huoletonta, ja taustalla näkyy kirkon kupolit. Tämä kaupunginosa ei ole sattumaa, sillä kirkko on Venäjän ortodoksisuuden symboli. Hän suojelee maata ja sen väestöä kaikenlaisilta ongelmilta, opastaa oikealla tiellä. Luultavasti tästä syystä ihmiset, jotka haluavat levätä sielunsa tässä upeassa paikassa, menevät kuvan kirkkoon.

Juhlien ja ostoskeskusten kuvaamiseen taiteilija valitsi kirkkaat värit: vihreät ja punaiset kuviot rekissä, rakennusten julkisivuissa. Mutta kirkko on maalattu vaaleilla väreillä - ja sitä ympäröivät lumivalkoiset puut. Näitä värejä ei valittu sattumalta, koska ne välittävät asennetta uskoon ja oikeudenmukaisuuteen. Itse asiassa valkoinen on symboli puhtaudesta ja ystävällisyydestä, josta venäläiset ovat kuuluisia.

Kustodievin maalaus "Maslenitsa" on heijastus Venäjän kansan elämästä ja uppoamisesta sen historiaan. Pidin tästä kankaasta todella sen lämmöstä ja omaperäisyydestä, joten halusin oppia lisää kansanperinteistä. Toivon, että tämä auttaa sinua ymmärtämään paremmin kotimaasi historiaa.

Vaihtoehto 2

Venäläinen taiteilija Boris Kustodiev maalasi useita maalauksia, jotka liittyvät kansanjuhlien teemaan, juhlaan, joka tapahtuu ennen pääsiäistä - Maslenitsaa. Tämä on yksi perinteisistä ja suosituimmista juhlista Venäjällä, ja se ennakoi kevään saapumista.

Maslenitsaa vietettiin koko viikon ajan, joka päivä oli omat erityiset säännöt ja tavat. Kustodiev välittää teoksissaan taitavasti venäläisen sielun luonnetta: sen leveyttä, kykyä pitää hauskaa ja iloita sekä loman makua, joka pyyhkii kaikki luokat. Täällä voit nähdä varakkaita kauppiaita, tavallisia ihmisiä, tietysti, lapsia. Sää sopii myös ihmisten mielialoihin. Oli kirkas aurinkoinen päivä.

Kaikki puut ovat valkoisia huurresta. Taivas on kirkkaan sininen ja turkoosi. Ilmeisesti uusi lumipallo on pudonnut, sen valkoisuus virkistää kuvaa. Vasemmalla on kauppoja, kauppoja ja taverna. Tämän todistavat merkit: "Juusto ja kaviaari", "Leipomo". Pöydät ja tuolit paistavat tavernan suurista ikkunoista. Ei kaukana, aivan kadun varrella, on pieni kauppias. Hän tarjoaa lapsille tikkuja, savipillejä. Oikealla roikkuu kirkas kyltti - "Teatteri". Sen katto on tehty kupolin muotoiseksi. Rakennus oli koristeltu värikkäiden lippujen seppeleellä. Sen päässä roikkuu juliste, jossa sana "Struggle" on korostettuna.

Loman perinteeseen kuului nyrkkipiippu. Muinaisista ajoista lähtien oli tapana osoittaa miesten sankarillista pätevyyttä ja voimaa. Teatterikarusellin vieressä. Aikuiset ja lapset rakastivat ratsastusta sillä. Kukkulalla on kirkko, joka on koristeltu kupoleilla. Usko yhdisti kaikkia ihmisiä. Lisäksi Maslenitsa on ortodoksinen loma. Sitä seuraa suuri paasto ja uuden elämän syntymän juhla - pääsiäinen.

Mikä kävely ilman hevosia kellojen kanssa! Siksi Kustodiev asetti heidät työnsä eturintamaan. Edessämme on hevoskolmio, jonka reessä on paljon iloisia ja riemuitsevia ihmisiä. Lähellä kaksi iäkästä kauppiasta juttelee, lähellä heistä kaksi naista ja mies. Taiteilija välitti todella juhlan värin ja tunnelman.

Ilmeisesti Maslenitsa oli hänen suosikkilomansa. Kankaasta katsottuna voi todellisuudessa kuvitella, mitä siellä on kuvattu: kuulla kellojen soittoa, harmonikan ääniä ja kokoontuneiden kansalaisten iloisia keskusteluja.

Vaihtoehto 3

Monille kevään alkamista julistava talviloma - laskiaistiistai on yksi heidän suosikeistaan. Ihmiset tulevat viettämään talvea iloisina ja iloisin mielin. Tällaista riemua, iloa ja innostusta taiteilija Kustodiev osoitti meille maalauksessaan "Pannukakkuviikko".

Katso kuvaa. Taiteilija kuvasi siihen taloja, teatteria ja ihmisiä, jotka viihtyvät ja pitävät hauskaa lomalla. Jos haaveilet hieman ja siirryt hetkeksi henkisesti talvilomaan, kuulet kauppiaiden sointuvia ääniä tarjoutuessaan ostamaan matkamuistojaan.

Tykkäätkö osallistua kilpailuihin? Laskaisujuhlissa - kaikille mieltymyksille. Pyrkimyksesi palkitaan varmasti makeilla karkeilla pienten eläinten muodossa. Ja tässä on hauskoja sarjakuvia huuliharppulle. Kuinka kauniisti sekä tytöt että pojat laulavat. Tai ehkä ratsastamme reessä, joka on valjastettu hevoskolmikkoon?

Kiinnitä huomiota ihmisiin, jotka taiteilija maalasi maalauksessa "Shrovetide". He kaikki ovat pukeutuneet kirkkaisiin runsaisiin pukuihin. Naiset käyttävät kalliita huiveja ja lyhyitä turkisia, miehet käyttävät turkisia ja hattuja. On nähtävissä, että juhliminen tapahtui kylmänä päivänä, koska monilla on lapaset jalassa ja ilmassa tuntuu pakkasen raikkautta. Mutta se tosiasia, että kevät on lähellä, kertoo meille auringonsäteistä, jotka ovat hajallaan kaikkialla kuvassa.

Kustodievin kankaassa käyttämät maalit erottuvat kirkkaudestaan ​​ja kylläisyydestään. Kontrasti lumen ja kuvioidun reen välillä näkyy selvästi, ja myös rikkaasti maalatut talot tuovat kuvaan ilmettä. Kaikki tämä välittää talvijuhlan upeaa tunnelmaa ja upeaa tunnelmaa, jonka taiteilija jakaa yleisön kanssa.

Kuvassa on toinen tärkeä kohta. Näetkö kankaalle maalatun kirkon? Ehkä Kustodiev muistuttaa meitä siitä, että laskiaisten jälkeen tulee hieno postaus. Lisäksi kirkko, jossa on kultaiset kuohuvat kupolit, on merkki Venäjän kansan suojelemisesta erilaisilta vaikeuksilta.

Yhdessä kaikki kuvan yksityiskohdat symboloivat oikeudenmukaisuutta, puhtautta ja uskoa, mikä on aina ollut ominaista venäläiselle sielulle.

Kuvaus teoksesta "Shrovetide"

Vaihtoehto 1

Kuuluisa venäläinen taiteilija Boris Mikhailovich Kustodiev, joka maalasi kuuluisan maalauksen "", kääntyi useaan otteeseen työssään talven näkemisen juhlateemaan paljastaen sen joka kerta ilon tunteella kirkkaudesta ja pakkasen tuoreudesta. Yksi näistä silmiinpistävistä teoksista, Kustodievin maalaus Maslenitsa on kirjoitettu vuonna 1916, jatkeen myöhemmin tätä luovaa teemaa, hän luo kaksi värikkäämpää kangasta vuosina 1919 ja 1920. Vaikka joitakin luonnoksia ja luonnoksia Venäjän lomasta on hän tehnyt aiemmin.

Tämä on vaikeaa aikaa Venäjälle, joka joutui osallistumaan ensimmäiseen maailmansotaan. Kustodiev on vakavasti sairas, eikä ole ottanut harjaa käteen pitkään aikaan. Mutta leikkauksen jälkeen, voitettuaan tuskallisen kivun, ollessaan pyörätuolissa, hän aloittaa työt ja luo teoksia maakuntaelämästä. Hän kirjoittaa "laskaaisjuhlan", joka on täynnä iloista huurteista onnea, ikään kuin vastustaen hänen sairautensa.

Kauan odotetun kevään kohtaamisen perinteinen kansanjuhla, talven näkeminen, erilaiset kilpailut, parhaat asut, pakolliset pannukakut, lumisen kaupungin rakentaminen, köydenveto, teltat ja rekiajelut arkuista. Takkuiset korvaläpät, värikkäät huivit ja huivit, kirkkaat lapaset - kaikki tämä välkkyy kuin pyöreässä tanssissa.

Kustodievin Maslenitsa-maalaus erottuu huomattavasti muiden venäläisten mestareiden teoksiin verrattuna epätavallisella kirjoitusteoksella ja tietyllä kuvavetojen primitivismillään, kuitenkin hänen värikkään lomaidyllin hahmottaminen Venäjän maakunnissa on erittäin helppoa ja ymmärrettävää, mikä vastaavasti. piristää.

Ratsastus, kelkkailu alas vuorilta, olkikuvan polttaminen, joka oli pitkän kylmän talven symboli... Tämä on kokonainen viikko paaston aattona. Kevään kohtaamisen ja talven näkemisen juhliminen tapahtui Venäjällä pakanallisina aikoina muinaisten slaavien toimesta. Hauskoja juhlia järjestettiin minkä tahansa asutuksen keskustassa. Laskaisujuhla päättyi talvea symboloivan olkikuvan polttamiseen.

Maslenitsa 1916 Mini Viimeisen illan säteet valaisevat lumen peittämän kaupungin, korkeat tornit ja kirkkojen moniväriset kupolit. Ja alla moniväriset keinut ja karusellit narisevat pyörien, kaukaa kuulee messujen iloisen hälinän. Kirkkaasti maalattu reki, jota hevospari ajaa kadulla. Voidaan nähdä, että on kilpailua, kumpi on nopeampi, äänekkäämpi, etäisempi. Hauskuus koskettaa kaikkia.

Tämä on upea todellisuus, kuin todistus sairaan taiteilijan katsomisesta elämään aina optimistisesti ja varmasti uskovan, että elämä itsessään on lomaa. Aurinko lähestyy auringonlaskua, mutta sen säteet näyttävät viipyvän katsomassa iloisia juhlia. , joka palveli Kustodievia hänen työnsä taustana, luo karnevaalitunnelmaa.

Maalatut reet, linnut nousevat ylös, alamäkiä. Katsoja näyttää katsovan toimintaa lintuperspektiivistä. Hauska, venäläinen kyvykkyys - kaikki tämä on taidemaalari kuvaamassa kollektiivisessa kuvassa - kansanjuhla. Kankaan koko on 89 x 190,5 cm, 1916. Maalaus on Venäjän museossa, Pietarissa.

Vaihtoehto 2

Yksi loma on kuvattu toisessa Kustodievin maalauksessa vuonna 1919. Auringonlaskun vaaleanpunaisissa-kultaisissa säteissä järjestetään maakuntakaupungin asukkaiden joukkojuhla. Vauhdikkaasti ajettavassa reessä on aistittavissa loman liike. Taiteilijan talvi-aiheinen työ on täynnä aitoa iloa.

Täällä teillä on reipas hevoskolmio kankaan keskellä, kahden hevosen vetämä joukkue tavoittelee sitä, ja etualalla vasemmalla kauppiaspariskunta leikkaa kujaa vaatimattomasti mutta iloisesti reessä valjastettu valkoinen hevonen.

Talven näkeminen on erityinen kansanjuhla, jota Kustodiev niin toistuvasti pyrki välittämään: maalatut kelkat, kauppiaat käyvät leppoisaa kauppaa ja aatelisto marssii näyttävästi. Huoletonta hauskaa, ja etäisyydellä näet pienen kirkon kupolit - ortodoksisuuden symbolin. Kirjoittaja valitsee kirkkaat värit: kirkkaan punaisen tai vihreän kuvion maalatuista rekistä, talojen julkisivuista. Mutta temppeli on kuvattu kirkkaana ja sijaitsee kauniiden puiden välissä. Tämä ilmaisee hänen suhtautumistaan ​​uskoon. Kankaan koko 71 x 98 cm, sijaitsee Pietarissa, I. Brodskin museohuoneistossa

Lasaaisjuhla 1920 Kustodiev Vuonna 1920 Kustodievin siveltimen alta ilmestyy toinen maalaus "Lasastaja" - tämä on Venäjän kansan elämää ja sen vuosisatoja vanhaa historiaa. Taiteilija paljastaa meille kiehtovimmat tarinat pienimmillä yksityiskohdilla monihahmoisissa koostumuksissa, jotka ovat värittäneet ihailusta ja sen vaikeasta ironiasta.

Ihmisten keskuudessa tämä juhlapäivä oli hyvin kuuluisa kansanhuviloistaan ​​ja värikkäistä messuosastoista. Se näyttää karnevaalilta korkean kirkon taustalla, jossa kaikki on niin koristeellista: kalliisiin turkkiin pukeutunut kaupunkilaiset kävelevät rauhassa, joku myy vain leivottuja piirakoita, hevoset ryntäsivät uljaasti, iloisesti kultakelloilla.

Etualalla lapset kelkkailevat. Luontokin näyttää pukeutuneen tähän tilaisuuteen koristamalla puita kuuralla, ilahduttaen kaupunkilaisia ​​keväisellä aurinkoisella, mutta silti pakkasella. Tämä on hämmästyttävä, kirkas, monivärinen ja juhlava luonnos, joka toistaa suosittua populaaritaidetta. Maalauksen koko on 69x90 cm, maalauksen sijaintia ei tiedetä.

Maalauksissa, jotka on omistettu joukkojuhlille, taiteilija pyrki huomioimaan holtiton ja rohkea tunteiden pyörte. Useimmiten tämä ilmaistiin kilpa-venäläisen troikan kuvassa. Näissä teoksissa on jotain teatterin maisemista: kontrastia ja jopa "backstagen" käyttöä. Ne ovat erittäin värikkäitä, koostumukseltaan, muistuttavat ainutlaatuisia venäläisiä arkkuja.

Monet Kustodievin maalauksista maalattiin muistista. Tällaisten teosten päähenkilöt näyttävät olevan puhdistuneita negatiivisuudesta: he ovat ystävällisiä, runollisia ja täynnä arvokkuutta. On tunne, että Venäjän patriarkaalisen elämän tapa on mennyttä. Tällaisten maalausten juoni liittyy usein juhlallisiin kuviin venäläisessä maalauksessa. Kustodiev välittää elämän kirkkaimman puolen, jossa on valoa, hauskaa, onnea. Ja Maslenitsa on massaloma, johon osallistuu ihmisiä luokasta ja aineellisesta vauraudesta riippumatta.

Kustodievin maalaus muuttuu jokaisen uuden teoksen myötä värikkäämmäksi ja muuttuu todella kansalliseksi. Se kantaa hämmästyttävän energian latausta, säteilevää elämän täyteyden tunnetta. Taiteilija on valpas ja joskus pilkallisesti tarkkaavainen, hän osaa löytää iloa kaikista elämän ilmenemismuodoista, niin monipuolisista ja värikkäistä.

Vaihtoehto 3

Kuvan etualalla ihmiset ratsastavat maalatussa reessä, joita vetää juhlallisesti koristeltu kellohevonen ja kellokaari.

Ihmisten poskilla, huurresta punertava, hymy, ilo, nauru. Kauppiaat sijaitsevat lähellä ja kaupunkilaiset näkyvät kävelemässä. Kuljettaja tuskin pidättelee kolmea hevosta. Näet kuinka iloiset lapset ratsastavat alas mäkeä, lumipalloja lentää pojan taistelusta. Alla on vilkas karuselli, meluisa messu ja väkijoukkoja kävelemässä, shoppailemassa tai katsomassa esitystä. Näkyvissä on myös useita muita rekiä, juhlan hauskuuden massaluonne välittyy.

Talven värikäs maisema toimii erinomaisena taustana kuvalle. Taiteilija käytti hämmästyttävää väripalettia: turkoosi, sininen, kulta ja punainen. Kirkkaiden värien paraati: vaaleanpunaiset ja kultaiset pilvet asettuvat smaragdinvihreälle taivaalle; lumi hohtaa lempein - sinisen, vaaleanpunaisen ja vaalean lila -värein. Reen sävyissä käytetään punaisia ​​ja vihreitä kuvioita.

Puiden ympäröimä kirkko on maalattu vaaleilla väreillä. Näitä värejä ei ole valittu sattumalta, ne säteilevät asenteiden välittämistä oikeudenmukaisuuteen ja uskoon, koska valkoinen on ystävällisyyden ja puhtauden merkki. Kirkas aurinko on varustettu kontrasteilla ja häämöttää lumisen käärinliinan taustalla. Lumi kimaltelee auringossa ja kuura putoaa puista hiutaleina ja sen määrä kuvassa tekee siitä tyylikkään talvella.

Kuvaa katsoessa tulee tunne kuin olisi ollut näissä juhlallisuuksissa. Se välittää tämän loman vaikuttavan lämmön. Hän on erittäin optimistinen ja välittää täydellisesti karnevaalijuhlien hetket.

"Ihmiset ovat maallisen värin kruunu, kaikkien kukkien kauneus ja ilo..."

Aleksanteri Blok

Ensimmäinen maailmansota, vallankumous, sisällissota... Ja tällä hetkellä sairas mestari luo upeita sommittelultaan ja väreiltään, iloisia ja iloisia kuvia ihanteellisesta Venäjästä kirkkaine huiveineen ja vatsaperäisine samovareineen, iloisia talonpoikia ja rikkinäisiä kauppiaita, kiiltäviä kirkon kupolia ja veistettyjä majoja. Kuten Kitezhin kaupunki tai Ivan Shmelevin "Herran kesä", Boris Kustodievin Venäjä ilmestyy katsojan eteen. Ja erityinen paikka täällä on Maslenitsalle omistettujen teosten sarja.

Ensimmäiset kolme maalausta "Shrovetide" kirjoitettiin vuonna 1916, ja tämä teema jätti taiteilijan vasta vuonna 1922. Joten uusia versioita luodaan yhä enemmän vuosina 1917 ja 1919, ja vuonna 1921 Kustodiev maalaa jälleen muotokuvan Fjodor Chaliapinista lasaisjuhlien taustalla. Näiden teosten toiminta tapahtuu aina kaupungissa, jonka maisema on kollektiivinen kuva monista maakunnallisista ja suurkaupunkialueista ja juoni jakautuu lähes aina moniin misanskeneihin, joissa monenlaista ”folkkia” tyypit osallistuvat - talonpojat, kauppiaat, kauppiaat, kauppiaat, upseerit ja harmonikkasoittajat. Loman ja karnevaalin tunnelmaa taiteilija välittää erittäin täyteläisen ja kirkkaan värin kautta. Täällä katsoja näkee rekiajeluja, kopin ja jääliukumäkiä - tyypillisiä "esivallankumouksellisia" viihdettä Maslenitsassa.

"Maslenitsassa" heijastui ennen kaikkea Kustodievin intohimo vanhojen hollantilaisten mestareiden maalaamiseen. On mahdotonta olla huomioimatta sekä sommittelun samankaltaisuutta, pienten yksityiskohtien ja kohtausten runsautta että kaikkien maalausten kulman erityispiirteitä - katsoa tapahtuvaan korkealta, ikään kuin "lennossa", joka voit näyttää samanaikaisesti maiseman kauneutta ja antaa paljon "teatterillisia" toimintasuunnitelmia. Mutta vielä tärkeämpää on huomioida yhteinen (sekä Kustodieville että Brueghelille) rakkaus tavallisten ihmisten arjen iloihin, vilpitön ihailu elämää ja sen runoutta kohtaan.

Tässä on mitä taiteilija itse kirjoitti tästä: "Haluan teoksillani lähestyä hollantilaisia ​​mestareita, heidän suhtautumistaan ​​alkuperäiseen elämäänsä ... Hollantilaiset taiteilijat rakastivat yksinkertaista, jokapäiväistä elämää, heille ei ollut "korkeaa" eikä "mautonta", "matala", he kaikki kirjoittivat samalla innolla ja rakkaudella.

Boris Kustodievin kankaat, jotka on omistettu venäläiselle juhlaelämälle, ovat aina realistisia samaan aikaan, täynnä luotettavia yksityiskohtia - kauniisti maalattuja pukuja ja astioita, arkkitehtonisia aiheita, vuodenajan merkkejä. Ja samalla tietysti nämä ovat kollektiivisia, idealisoituja kuvia, jotka lähettävät katsojalle erityisen, maagisen ja täynnä kansanrunoutta, joka on samanlainen kuin Pushkinin ja Gogolin sadut.

Ja on mahdotonta olla ihailematta mestarin saavutusta, joka loi töissään kuvan menneestä venäläisestä maailmasta kirkkaine juhlaväreineen loistaen valkoisen talven taustalla, "pienten ihmisten" iloista, joita niin rakastavat. venäläistä kirjallisuutta. "Rakkaus elämään, ilo, eloisuus, rakkaus omaan, "venäläinen", ovat aina olleet maalausteni ainoa "juoni", näin Boris Kustodiev itse kuvaili töitään elämänsä lopussa.

Boris Kustodiev

Boris Mikhailovich Kustodiev syntyi Astrakhanissa vuonna 1878. Siellä hän sai ensimmäiset maalaustuntinsa, ja sitten nuorena miehenä hän meni Pietariin ja päätyi Ilja Efimovitš Repinin työpajaan Taideakatemiaan. Kustodiev kasvoi nopeasti yksinkertaisesta opiskelijasta professorinsa assistentiksi ja nuoreksi kollegaksi, joka auttoi Repinia hänen työssään monumentaalimaalauksessa "Valtioneuvoston juhlallinen kokous 7. toukokuuta 1901". Vastauksena Ilja Efimovich ei säästellyt kehuja: ”Minulla on suuria toiveita Kustodievista. Hän on lahjakas taiteilija, rakastava taidetta, huomaavainen, vakava, tarkkaavaisesti luontoa tutkiva. Hänen lahjakkuutensa tunnusmerkit: itsenäisyys, omaperäisyys ja syvästi koettu kansallisuus ... "

Jo opintojensa aikana Boris Kustodiev osoitti olevansa erinomainen ja hienovarainen muotokuvamaalari (riittää vain muistaa taiteilija Ivan Bilibinin upea muotokuva). Hän kuitenkin valitsee tutkintotodistukseksi genremaalauksen ja luo Kostroman luonnoksiin ja havainnoihin perustuvan teoksen ”Basaarissa”, joka sai kultamitalin ja oikeuden eläkeläisen ulkomaanmatkaan.

Palattuaan Euroopasta, jossa taiteilija kopioi ja opiskeli vanhoja mestareita, Kustodiev työskenteli kovasti, myöhemmin hänestä tuli Taideakatemian ja eri taideryhmien, -yhteisöjen ja -piirien jäsen, joista tunnetuin oli tietysti World of Art. . Häntä miehittää edelleen talonpoika- ja kansanelämä - näin luodaan sarjat "Kylälomat" ja "Messut".

Mitä kirkkaammaksi ja puhtaammaksi värit Boris Kustodievin kankailla muuttuvat, sitä raskaampi on Venäjän ilmapiiri ja taiteilijan elämän henkilökohtaiset olosuhteet. Vuodesta 1909 lähtien hänelle on tehty sarja selkäytimen kasvaimen aiheuttamia leikkauksia. Viimeiset 15 vuotta elämästään Kustodiev on itse asiassa ketjutettu pyörätuoliin ja maalaa makuulla.

Kuvaus suuren venäläisen taiteilijan Boris Kustodievin maalauksesta "Vastajaiset"

Yksi taiteilija Boris Mihailovitšin (1878-1927) tunnetuimmista maalauksista on "Laskaiset". Tämä juhlallinen kangas, joka on täynnä hauskaa ja täynnä venäläistä henkeä ja perinteitä, tunnustetaan nykyään todelliseksi venäläisen maalauksen mestariteokseksi.

Kuva on maalattu vuonna 1916. Kangas, öljy. Mitat: 89 × 190,5 cm Tällä hetkellä Venäjän valtionmuseossa, Pietarissa. Sitä pidetään yhtenä museon merkittävimmistä teoksista, joka houkuttelee kävijöitä vain sillä, että monille heistä on tuttu tämä mestariteos jo kouluvuosistaan.

Muinaisista ajoista lähtien Maslenitsa on ollut yksi vuoden iloisimmista lomista. Ja tänään Maslenitsa on loma, jota monet odottavat tunteakseen sen upean tunnelman. Vanhoina aikoina, Boris Kustodievin aikana, suhtautuminen tähän lomaan oli vieläkin merkittävämpi. Tämä on aikaa, jolloin sekä vanhat että nuoret osallistuivat kansanjuhliin ja nauttivat erilaisista viihteistä, joista osa on eläviä meidän aikanamme. Scarecrow polttaminen, messut, jääliukumäkiä, erilaisia ​​nähtävyyksiä ja paljon muuta. Kukaan ei kyllästy Maslenitsaan. Juuri sitä venäläistä hauskaa, joka tunkeutuu jokaisen ihmisen sydämeen tällä lomalla, Boris Kustodiev kuvaili kuvassaan.

Kuvassa näemme panoraamanäkymän. Ympärillä on vielä lunta, kaupunki on kaukaa peitetty lumivalkoisilla hatuilla, mutta Maslenitsa on kevään kohtaamista, joten hauskanpitoa viettävät ihmiset nauttivat talvesta hauskoilla juhlilla. Etualalla näemme karnevaaliviihdettä kuten rekiajeluja. Kuvan vasemmalla puolella lapset ratsastavat alas vuorelta ja leikkivät lumipalloja. Oikealla useat ihmiset soittavat huuliharppua ja laulavat lauluja. Rinteen juurella, kaupungin reunalla, näemme teltan ja väkijoukon - täällä on hauskanpidon, messujen ja esityksiä.

Pannukakkuviikon hillitön hauskuus tuntui ilmentävän tässä kuvassa. Maalauksellinen kangas on niin iloinen, että sen tunnelmalla latautuu tahtomattaan. Loistava taiteilija onnistui välittämään loman hengen. Kaikki tämä hauskuus tapahtuu auringonlaskun säteissä. Taivas ja kaikki ympärillä maalattiin vaaleanpunaisilla sävyillä, mikä muutti panoraaman joksikin aivan uskomattomaksi, upeaksi, melkein unelmista ja fantasioista.

Tässä olemme tarkastelleet vain yhtä versiota taiteilijan maalauksesta. Kustodievin työssä on vielä kolme samannimistä maalausta:

Maalaus "Laskaiset" on maalattu vuonna 1919. Sijaitsee tällä hetkellä I. I. Brodskin museo-asunnossa Pietarissa.

Laskiaisjuhla, kirjoitettu vuonna 1919. Sijaitsee Valko-Venäjän tasavallan kansallisessa taidemuseossa, Minskissä.

Laskiaisjuhla, kirjoitettu vuonna 1920. Sijaitsee tiedeakatemian Uzkoye-parantolassa Moskovan alueella.

Boris Mikhailovich Kustodiev on suuri mestari, joka laulaa venäläistä elämää, venäläistä elämäntapaa, venäläistä sielua. Ennen kaikkea Venäjän kansan sielu paljastettiin yleisten juhlien aikana. Taiteilijaa houkutteli erityisesti alkuperäinen venäläinen Maslenitsa-juhlien perinne. Tällaisina yleismaailmallisten valtakunnallisten juhlien päivinä tapahtuu niin monimuotoisen venäläisen kansan yhdistäminen. Täällä, kuin messuilla, kaikki oli sekaisin, pyörii kuin kirkas karuselli.

Kustodiev loi työnsä eri aikoina koko sarjan maalauksia, joita yhdisti Maslenitsan juhlan yhteinen teema. Vuonna 1919 B.M. Kustodiev kirjoittaa toisen kankaan nimeltä "Maslenitsa (laskaisluistelu)". Maslenitsa-juhlat on kuvattu tässä teoksessa eloisimmin, tiheänä ja tiheänä meluisten keskustelujen, nykivien katseiden, äänekkään naurun ja säteilevien, kuumenneiden kasvojen iloisen aallon virrassa. Teokselle on ominaista lumen runsauden, ihmisten runsauden ilmapiiri. Syntyy eräänlainen redundanssiefekti. Ylimäärä värejä, ääniä, erilaisia ​​päivittäistavarahuvituksia. Kaikki tämä luo värikkään koristeellisen kuvan, joka on samanlainen kuin upea, erittäin harvinainen ja erittäin kaunis sisustus. Juhla järjestetään yhden Venäjän pienen maakuntakaupungin keskusaukiolla. Tämä voidaan arvioida ympärille avautuneiden kaikenlaisten kauppojen joukosta. Siellä on myös leipomo, hedelmiä ja juustoa ja kaviaaria myyviä päivittäistavaroita sekä teatteri. Kaupunkimaisema, iloinen, lasaastajainen, on lumen ja kuuran peitossa. Ihmiset ryntäävät jokaisen liikkeen ympärille, joku soittaa harmonikkaa, ostaa värikkäitä ilmapalloja, riitelee, juoruilee, kaupat, sanalla sanoen, pitää epätoivoisesti hauskaa unohtaen kaiken. Kankaan keskeistä aihetta voidaan kutsua laskiaisen ratsastukseksi, joka sisältää hienovaraisen kulttuurisymbolin Venäjän ja troikan vertailusta. "Eikö ole totta, että sinäkin, Rus', ryntää reipas, lyömätön troikka? Tie savuaa allasi, sillat kolisevat, kaikki on jäljessä ... ”N.V. Gogol viittaa Venäjän hillittömyyteen, villiin voimaan ja voimaan. Ja kaiken tämän yläpuolella, kuten monissa muissa Kustodievin teoksissa, kohoaa katedraalin ja vaalean taivaan kuva, ikään kuin sisältä hehkuu. Suuret kuvat huurteisista puista, joita peittää tiheä lumimyssy, synnyttävät runollisen tunteen ”ihanasta kaupungista”, jonka kuva sulautuu yhdeksi yleiseksi hauskuuteen, huolettomaan nauruun, lauluihin, leikkeihin ja vahvaksi innostukseksi laskiaisluistelulle .

Kangas "Shrovetide (Shrovetide Skating)" on erittäin mielenkiintoista pohtia, tutkia, työ on niin yksityiskohtainen ja taitavasti kirjoitettu. Kuva kantaa ja kiihottaa meissä eräänlaista tunteiden päällekkäisyyttä, iloa, kiinnostusta, saastuttaa meidät loman taikuudella herättäen täysin lapsellista iloa kevään saapumisesta.

Saimme siis melko monimutkaisen, satukuvitusta muistuttavan, yksityiskohdilla ja kuvilla ”ylikuormitetun” juonikankaan, jolle on ominaista groteski, erityinen, liian koristeellinen kieli, runsaus koristeita, yksityiskohtia, piilotettuja mysteereitä, implisiittisiä allegorisia merkityksiä.



Kuva maalattu: 1919
Kangas, öljy.
Koko: 98 × 71 cm

Kaupungissa on iloa - matkateatterin näyttelijät tulivat heidän luokseen. Tämän tunnistaa kirjoituksesta. Merkki "Teatteri" on toinen vahvistus siitä, että Kustodievin teos kuuluu suosittuun printtigenreen, jolle on ominaista selittävät tekstit. Laitos lupaa yleisölle vahvan miehen Borkan, hauskoja kohtauksia elämästä ja hyvän tuulen.

Ihmiset kerääntyvät temppelistä johtavaa kapeaa katua pitkin. Taiteilija käyttää tässä erittäin mielenkiintoista sävellystekniikkaa: kirkko sijaitsee taustalla, mutta näyttää siltä, ​​että se kohoaa kaupungin yläpuolelle. Tämä "Maslenitsan" yksityiskohta ei ole ilman syytä - venäläiset ovat olleet pitkään tunnettuja uskonnollisuudestaan.

Kuva on maalattu kirkkailla väreillä - tämä on toinen osa suositusta printistä. Siellä on rikkaita vihreän, punaisen, keltaisen, sinisen ja vaaleanpunaisen sävyjä. Edes lumi kankaalla ei ole kristallinvalkoista, vaan heijastuksia. Keltainen talo, keltainen teatteri ja kirkon kultaiset kupolit tuovat juhlallisuutta kansanjuhlien tunnelmaan. Vaatteiden ja talon ruskeat sävyt vasemmassa kulmassa rauhoittaa jonkin verran kirkkaiden värien mellakkaa luoden tunteen elämän säännöllisyydestä.

Kangas on löysä, leveä, rullaava, iloinen, vieraanvarainen ja elinvoimainen. Siinä ei ole erityisiä kuvia kauppiaista, kauppiaista tai tavallisista ihmisistä - Kustodiev luo yleisen kuvan ihmisistä, jotka eivät ole vieraita ihmisten toiveille.

Auringonlasku täyttää taiteilijan muistiin jääneen maailman iloisilla sävyillä. Kaikki täällä on ohikiitävää, elintärkeää ja ainutlaatuista - vain todellinen huolettoman hyväntahtoisen ilmapiirin valtakunta, jossa ei ole sijaa sotilaallisille tappioille ja leikkauksen jälkeisille kipuille. "Maslenitsa" vie kaikki satuun, inspiroi unelmaan ja innostaa optimismia. Sen avulla modernit, ikuisesti kiireiset ihmiset ymmärtävät, että elämämme jokaisesta hetkestä voi tulla loma, ja sinun on luotava se omin käsin.

Kuvaus maalauksesta "Laskaiset" (1919) B. Kustodieva

Taiteilija: Boris Mikhailovich Kustodiev
Maalauksen nimi: "Vastajaispäivä"
Kuva maalattu: 1919
Kangas, öljy.
Koko: 98 × 71 cm

B. Kustodievin töitä voidaan verrata kansanmusiikkipainoksiin - pieniin kuviin, joiden päätarkoituksena oli levitä kansan keskuudessa. Melko yksinkertaiset ja karkeat linjat, mutta samalla kuvakieli ja tietty primitivismi varmistivat tämän genren suosion. Lisää niihin kirkasta väritystä ja selittävää tekstiä - loppujen lopuksi saat jotain, joka "tavoittaa" jokaisen ihmisen.

B. Kustodiev oppi paljon lubok-genren taiteilijoilta ja siksi hänen teoksensa ovat niin värikkäitä, monipuolisia ja iloisia. Taiteilijan esi-isien joukossa oli kauppiaita, jotka eivät voineet muuta kuin vaikuttaa hänen käsitykseensä maailmasta - hän halusi kuvata kansanjuhlia. Jokainen Kustodievin kuva on tapahtuma, johon osallistuvat ihmiset, arkkitehtoniset rakenteet ja luonto, ja heillä on myös tunnelmaa.

Taidemaalari on toistuvasti kääntynyt Maslenitsa-teemaan - kansalliseen talven näkemisen juhlaan, jolloin leivotaan vuoria pannukakkuja, ajetaan rekiajelua ja poltetaan hahmoa, kuten pakana-aikoina. Siellä on Maslenitsaa kuvaavia teoksia, jotka on päivätty eri vuosina - 1916, 1919 ja 1920. Hän piirsi jatkuvasti luonnoksia juhlallisista juhlista, loi erilaisia ​​​​kuvia ihmisistä ja tapahtumista, joista 1919 Maslenitsa erottuu.

Venäjä oli tuolloin yksi niistä valtioista, joihin ensimmäinen maailmansota vaikutti, ja taiteilijalle se oli vaikeaa aikaa. Hänellä diagnosoitiin selkäytimen kasvain jo vuonna 1909, mutta leikkaus tehtiin paljon myöhemmin. Kustodiev vietti loppuelämänsä pyörätuolissa, mutta voitettuaan kivusta hän maalasi upeita ja eloisia kankaita. "Shrovetide" on täynnä raikasta, pakkasta ja iloista tunnelmaa, se vastustaa sairautta ja sotaa ja on myös tehty suositun populaarigenren parhaiden perinteiden mukaisesti.

Kuva on dynaaminen, sillä lumen läpi ryntäävä reki, valkoiset hevoset, taustalla oleva väkijoukko, karkkimyyjä, oikean kulman seura on rakennettu teatterin periaatteella. Näet täällä chiaroscuron ja kulissien takana olevat kontrastit ja jopa eräänlaisen "kuoron". Kankaan värin ja sisustuksen ansiosta sitä voidaan verrata oudoilla aiheilla maalattuun laatikkoon. On yllättävää, että tämä teos on kirjoitettu muistista, suurin osa kuvista on otettu lapsuudesta, ne edustavat yleistettyä kansallista elämää. Maslenitsassa ei ole yhtä negatiivista hahmoa, ne ovat täynnä naiivia ystävällisyyttä, runoutta ja itsetuntoa. Et enää koskaan näe niin myönteisiä ja eläviä tarinoita - patriarkaalinen elämäntapa on menneisyyttä.

Maslenitsa tulee kuitenkin aina jäämään se ikivanha talven näkemisen ja kevään toivotuksen juhla, jolloin pidettiin kilpailuja, kauppiaat torilla ylistivät tavaroitaan, rakennettiin lumisia kaupunkeja, paistettiin pannukakkuja erilaisilla täytteillä, poltettiin vihaista kuvaa talvesta. , parhaat asut vedettiin ulos arkuista. Joukko takkuisia korvalappuja ja lampaannahkaisia ​​takkeja, värikkäitä naisten huiveja ja hameita, lasten lapasia - kaikki välähti upeassa pyöreässä tanssissa. Kustodievillä oli hämmästyttävä lahjakkuus, koska hän onnistui kuvaamaan kaiken tämän yhdelle kankaalle.

"Shrovetide" on värikäs, epätavallinen ja vetojen primitivististä huolimatta sitä pidetään kansanjuhlien ihanteena. Maakuntakaupungin juhlaviikon huipentuma heijastuu laskevan auringon vaaleanpunaisissa säteissä ja muodostaa häikäisyn lumivalkoiselle lumelle. Kaupunki on liikkeessä - reki ryntää alas mäkeä ja pitkin kankaan keskiosaa. nuoret pitävät hauskaa ja jahtaavat toisiaan, ja kauppiaiden aviopari ajaa kauniisti kaistaa rekillä lumivalkoisten hevosten ja iloisten kellojen kanssa. Erikoisen hauskanpidon tunnelmaa välittävät reen maalaus, vaateyksityiskohdat ja muu heijastuu kauniisti marssivaan aatelistoon. Tulee vaikutelma, että ihmiset ovat hylänneet kaikki asiansa - jäljellä on vain hillitöntä hauskaa ja vilkasta kauppaa.

Maalauksen kuvat ovat monitahoisia. Näet reipas nuoren miehen, joka kuiskaa kaunottarelle houkuttelevia puheita, joista hän on täynnä värejä, tai kauppiasjoukkueen parrakas valmentaja, joka tunnetusti oksentaa piiskaa. Makeisten kauppias katsoo hämmästyneenä kolmea hänen ohitseen ryntäävää hevosta, ja kaksi perhettä ylellisissä turkissa puhuu hitaasti. Miehet vakuuttavat toisensa jostakin, yksi heistä jopa elehtii aktiivisesti, ja heidän vaimonsa juoruilevat hieman kauempana ja kikattelevat pehmeästi heidän käsiinsä.