dia 1


ART-keskus - koulutus Kokovenäläinen kilpailu "Isänmaan ylpeys": Venäjän vuosipäivät 2013 (historia ja kulttuuri) Esitys historian oppitunnille. Esityksen aihe: "Vasili Grigorjevitš Perov - 1800-luvun erinomainen genremaalari (taiteilijan syntymän 180-vuotispäivänä)". Vitvitskaya Lyubov Mikhailovna, historian opettaja Alexandra Arshinova, 9. luokan oppilas, MBOU-yliopisto nro 4, Kolchugino, Vladimirin alue. verkkosivusto

dia 2


Perov - yksi parhaista venäläisistä nykyajan maalareista, syntyi Tobolskissa 23. joulukuuta 1833. (Todellinen sukunimi on Kridener. Sukunimi "Perov" syntyi tulevalle taiteilijalle hänen lukutaidon opettajansa, maakuntadiakonin, antamasta lempinimestä). Perov Vasily Grigorievich (1833-1882) "Omakuva", 1851

dia 3


Perov sai ensimmäiset maalaustuntinsa Arzamas-koulussa A.V. Stupin - tuon ajan paras provinssin taidekoulu. Siinä ollessaan hän aloitti alkuperäisten kopioimisen lisäksi ensimmäistä kertaa kokeilemaan käsiään sommittelussa ja luonnossa maalaamisessa ja maalasi maalauksen "Ristiinnaulitseminen". Teoksen valmistuttua kuusitoistavuotias taiteilija esitteli sen naapurikylän Nikolskyn kirkolle alttaritauluna (sijaitsee Nikolskyn kylän kirkossa, Arzamasin alueella). Stupinin muistomerkki Arzamasissa

dia 4


Vuonna 1853 hän tuli Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun. Kuuluisa kuvanveistäjä Ramazanov, koulun tarkastaja, hyväksyi Perovin piirustukset ja hyväksyi hänet opiskelijaksi. Hän asui köyhän sukulaisen, vanhan piian, orpokodin emäntä, kanssa, joka oli sairas kulutukseen. Hänen isänsä oli vanha eikä lähettänyt hänelle rahaa. Sukulaisen kuoleman jälkeen hän jäi kirjaimellisesti kodittomaksi, mutta yksi koulun opettajista, E.Ya. Vasiliev tarjoutui muuttamaan hänen luokseen valtion omistamaan asuntoon, kun hän huomasi nuoren miehen hyvät kyvyt. Vuonna 1856 Imperiumin taideakatemiassa esitellyn pojan pään tutkimuksesta hän sai pienen hopeamitalin. Tätä palkintoa seurasivat muut Akatemian hänelle myöntämät palkinnot: vuonna 1858 - suuri hopeamitali maalauksesta "Poliisi saapuminen tutkimaan", vuonna 1860 - pieni kultamitali maalauksista "Scene on the Grave" ja " Sekstonin poika, joka sai ensimmäisen arvon, vuonna 1861 - suuri kultamitali "Saarnasta kylässä". "Ensimmäinen arvosana. Diakonin poika, ylennetty yliopistollisiksi rekisterinpitäjiksi”, 1860 Erinomainen avojaloin virkamiehen hahmo, jota koetellaan yhtenäiseen frakkiin.

dia 5


Maaorjuuden lakkauttamisen vuonna tehdyssä maalauksessa Saarna kylässä Perov kuvasi kohtauksen kylän kirkossa. Pappi osoittaa yhdellä kädellä ylöspäin ja toisella - nojatuolissa torkkuvaa maanomistajaa, pulleaa, epämiellyttävää; hänen vieressään istuva nuori rouva ei myöskään kuuntele saarnaa, hänet innostaa se, mitä joku hyvin hoidettu herrasmies kuiskaa hänen korvaansa. Vasemmalla on talonpojat repeytyneissä vaatteissa. He raapivat päätään ja kuuntelevat pappia ahdistuneena ja epäluuloisena vihjaten ilmeisesti, että kaikki voima on Jumalalta. "Halusin kuvata yhtä Johannes Chrysostomosin saarnaa ja yritin näyttää sen vaikutuksen asteen eri hahmoihin. , nuoruudesta ja vanhuudesta, köyhyydestä ja varallisuudesta" - näin taiteilija selitti kankaan ideaa. "Sana kylässä", 1861

dia 6


Samanaikaisesti "saarnan" kanssa Perov maalasi kaksi kuvaa - "Teen juominen Mytishchissä, lähellä Moskovaa", jossa lihava munkki on yllättävän tyypillinen, ja "Maaseudun uskonnollinen kulkue pääsiäisenä". Viimeisessä kuvassa kaikki ovat täysin humalassa. Maaseutupappi on tarttunut kuistipylvääseen ja tuskin voi pitää ristiä toisessa kädessään; diakoni on romahtanut täysin kynnykselle, vajoaa eikä pysty nousemaan. "Teen juominen Mytishchissä, lähellä Moskovaa", 1862 "Maaseudun uskonnollinen kulkue pääsiäisenä", 1861

Dia 7


Saatuaan suuren kultamitalin ohella oikeuden matkustaa ulkomaille julkisilla kustannuksilla, Perov meni sinne vuonna 1862. Hän vieraili Saksan tärkeimmissä taidekeskuksissa ja vietti noin kaksi ja puoli vuotta Pariisissa. Täällä hän teki luonnosta luonnosta ja maalasi useita maalauksia, joissa kuvattiin paikallisia tyyppejä ja katuelämän kohtauksia (patsasmyyjä, Savoyard, Urkumylly, Pariisin räsynpoimijat, Kerjäläiset Boulevardilla, Muusikkoja ja katsojia jne.), mutta hän vakuuttui pian että tuntemattomien, vieraiden tapojen toistoa ei anneta hänelle yhtä menestyksekkäästi kuin kuvaa hänen kotimaisesta, venäläisestä elämästään. Akatemia antoi hänelle mahdollisuuden palata Venäjälle vuotta ennen määräaikaa. Savoyard, 1863-1864 Urkumylly, 1863 Pariisin rätinpoimijat, 1864

Dia 8


Moskovaan saapuessaan taiteilija luo yhä ilmeisempiä ja syvällisempiä inhimillisiä tragedioita: "Kuolleiden näkeminen" (1865), "Kuvernöörin saapuminen kauppiaan taloon" (1866). "Kuolleen miehen näkeminen", 1865 "Gvertadenttarin saapuminen kauppiaan taloon", 1866

Dia 9


Perovia vetävät kaupunkielämän kylmät, synkät kohtaukset. Kuuluisa maalauksestaan ​​"Troika" (1866), joka kuvaa pieniä oppipoja. Väsyneenä lapset vetivät jäistä vesitynnyriä. Maalauksessa "Hukkunut nainen" (1867) Perov kuvasi päivystävää poliisia kuolleen naisen ruumiin luona.

Dia 10


Vuonna 1867 ilmestyi maalaus "Piirustusopettaja" - koko runo tosielämästä parhaiden Turgenev-tyyppien voimassa. Vielä suuremmalla taidolla maalattiin maalaus "Birdcatcher", joka on yksi venäläisen koulun mestariteoksia. Kuva aloittaa Perovin toiminnan uuden ajanjakson ja osuu samaan aikaan kiertävien näyttelyiden liiton toiminnan alkamisen kanssa.

dia 11


Perovin 60-luvun maalauksissa kaikki - sommittelu, väri ja aina ankara maisema - pyrittiin ilmaisemaan hänen pääajatuksiaan, ja - kuten Stasov erittäin hyvin sanoi - kaikki niissä "puree tiukasti, tärkeästi ja tuskallisesti". Mutta kuinka usein Perovia estettiin tekemästä työtä; kuinka usein hän närkästyneenä torjui absurdeja keskusteluja, sanomalehtiartikkeleita, joissa häntä syytettiin siitä, ettei hän rakasta isänmaataan, jos hän osoitti sen niin "iljettävässä" valossa, että hänellä oli "ei väliä mikä kuva, niin taipumus ja ", se "ei ole". Taiteilijan ei olisi parempi työskennellä puhtaan taiteen nimissä. "Puhdas maanantai", 1866 "Jono uima-altaalla", 1865

dia 12


Yksi taiteilijan korkeimmista saavutuksista on "The Last Tavern at the Outpost" (1868). Tämä on kuva suuresta emotionaalisesta jännitteestä, joka on epätavallisen kiinteä osa taiteellisesta ratkaisustaan. Kaupungin laitamilla, viimeisen tavernan luona, pysähtyi kaksi valjastettua rekiä. Rekiin jäänyt talonpoikainen on jo pitkään odottanut aviomiestänsä. Kaupungin viimeinen katu karkaa kaukaisuuteen, etuvartioon, jonka takaa alkaa kylän maailma. Maisema on täynnä melankolian ja yksinäisyyden tunnetta. Iltahämärä, yleinen harmaanruskea sävy ja vain tavernan lumipeitteiset ikkunat valaisevat sisältä hälyttävällä valolla, ja auringonlaskun kylmä keltainen raita palaa horisontissa etuvartion pylväiden takana paljastaen rajaton etäisyys.

dia 13


Perov antoi paljon aikaa ja energiaa sosiaaliseen työhön. Hän oli Moskovan taiteen ystävien seuran jäsen ja tämän seuran komitean jäsen. ”… Minusta tuntuu, ettei minulla ole positiivista oikeutta kieltäytyä tällaisesta kunnianimestä. Siksi kiirehdin ilmaisemaan kiitollisuuteni sinulle sekä valmiuteni palvella yhteiskuntaa ja sen hyviä tarkoituksia ... ”- hän kirjoitti vastauksena valintaansa. Ja kiireisyydestään huolimatta hän oli erittäin tunnollinen velvollisuuksiensa suhteen, osallistui kaikkiin yhteiskunnallisiin asioihin. Kun taiteilija Grigori Grigorjevitš Myasoedov vuonna 1869 ehdotti kumppanuuden järjestämistä taiteilijoiden omien näyttelyiden järjestämiseksi, Perov tarttui ensimmäisenä tähän ajatukseen. Mutta näinä vuosina ei ollut niin helppoa saada lupaa tällaisen kumppanuuden perustamiseen. Tsaarivirkailijat, jotka jatkuvasti kielsivät vastenmielisten taiteilijoiden maalausten näyttelyn, eivät hyväksyneet uutta yhteiskuntaa, eikä Taideakatemiakaan pitänyt tästä ajatuksesta. "Hittorioitsija Mihail Petrovitš Pogodinin muotokuva", 1872

Dia 14


Perov, Myasoedov, Kramskoy ja muut taiteilijat päättivät olla perääntymättä. Alkoi loputtomat ongelmat. Vuotta myöhemmin lupa saatiin, ja sitten kumppanuuden peruskirja hyväksyttiin. Oli tarpeen valmistautua ensimmäiseen näyttelyyn, jonka piti avata Pietarissa. Vuosi, jolloin keskustelut uudesta kumppanuudesta alkoivat, oli yksi vaikeimmista Perovin henkilökohtaisessa elämässä: yhdessä vuodessa hänen vaimonsa ja kaksi vanhempaa lasta kuolivat jättäen yhden nuoremman pojan. Tätä oli vaikea hyväksyä, ja vain rajaton rakkaus ja omistautuminen taiteeseen, ystävien tuki auttoi Perovia voittamaan surun, löytämään voiman työhön. Vuodesta 1871 lähtien TPHV on järjestänyt 48 kiertävää näyttelyä Pietarissa ja Moskovassa, minkä jälkeen se on ollut esillä Kiovassa, Harkovassa, Kazanissa, Orelissa, Riiassa, Odessassa ja muissa kaupungeissa.

dia 15


Vuonna 1871 kiertävässä näyttelyssä oli esillä kaksi Perovin erinomaista maalausta - "Kalastaja" ja "Metsästäjät levossa". Nämä maalaukset ovat suoraa jatkoa kauniille genren kohtauksille. "Kalastaja", 1871 "Metsästäjät levossa", 1871

dia 16


Merkittäviä ovat muotokuvamaalari Perovin saavutukset. Venäläisen kulttuurin erinomaisia ​​hahmoja kuvaava taiteilija onnistui paljastamaan heidän monimutkaisen sisäisen maailmansa, korkean henkisyyden. F.M. Dostojevskin muotokuva (1872) on laajalti tunnettu, A. N. Ostrovskin muotokuva (1871), V. I. Dahlin muotokuva (1872) sai ansaittua tunnustusta. Dostojevskin muotokuva Ostrovskin muotokuva Dahlin muotokuva

Dia 17


Intohimo Saliasin ja Karnovichin historiallisiin romaaneihin sai Perovin kirjoittamaan kaksi suurta historiallista maalausta - Pugachevin tuomioistuin (1873, keskeneräinen) ja Nikita Pustosvyat. Kiista uskosta. Hän työsteli ensimmäistä useaan kertaan, ja hän itse jäi siihen tyytymättömäksi. Pugachev istuu maanomistajan talon kuistilla, jota ympäröi joukko hänen läheisiä työtovereitaan, joiden ryöstäjäkasvot ovat äärimmäisen tunnusomaisia. Siellä on valaseremonia, jonka suorittaa kurja, onneton pappi, joka vapisee pelosta. Pihalla Pugatšovin edessä on väkijoukko, jonka edessä seisoo maanomistajan perhe, jonka jäsenet, jotkut epätoivoisesti, jotkut lujina ja rohkeina odottavat kohtalonsa päätöstä. Taustalla, tulen pahaenteistä taustaa vasten, häämöttävät hirsipuun siluetit. Kapinan johtajaa vastustaa ylpeä, valtaisa maanomistaja, joka katsoo vihaisesti "Emelkaa". Perov asetti erittäin vaikean tehtävän - kirjoittaa triptyykki, jossa hän aikoi paljastaa Pugachevin kansannousun historian. Ensimmäisessä triptyykin kuvassa hän halusi paljastaa kapinan syyt, toisessa - kuvata itse kapinaa ja kolmannessa - välittää maanomistajien joukkomurhan. Taiteilija valmistautui huolellisesti luovan suunnitelmansa toteuttamiseen: hän luki paljon Pugatšovin kansannoususta, matkusti Volgalle ja Uralille, luonnosteli siellä tyyppejä ("Kirgiisin pää", "Tatarin pää"), teki luonnoksia Pugachevin puolesta. Mutta koko triptyykistä hän onnistui maalaamaan vain kolmannen kuvan - "Pugachevin tuomioistuin".

Dia 18


"Pugatšovin tuomioistuin"

Dia 19


Elämänsä aikana Perov kääntyi kirjalliseen luovuuteen. On mahdotonta olla mainitsematta hänen tarinoitaan, jotka ovat yhtä läpäiseviä ja syviä kuin hänen maalauksensa. Perov heijasteli joidenkin maalaustensa luomishistoriaa tarinasarjassa, erityisesti "Troikasta" - tarinassa "Maria-täti", "hukkuneesta naisesta" - "Luonnosta". Fanny numerolla 30. Elämänsä viimeisinä vuosina siirtyessään pois yhdistyksestä Perov hylkäsi käytännössä kaiken näyttelytoiminnan - "Nikita Pustosvyat" tuli suurelle yleisölle tunnetuksi taiteilijan kuoleman jälkeen. Jonkinlaisen käsityksen Perovin tuollisesta mentaliteetista antavat sellaiset maalaukset kuin "Vaeltaja kentällä (matkalla ikuiseen autuuteen)" ja "Talonpoikien paluu hautaamisesta talvella". Taiteilija pohtii yhä enemmän välitöntä kuolemaa, näkee yhä tuskallisemmin luovia epäonnistumisia. Hän opettaa Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulussa; oppilaidensa joukossa - M. V. Nesterov, A. P. Ryabushkin. S.A. Korovin, N.A. Kasatkin, A.E. Arkhipov. Hän tukee ja hoitaa ystäväänsä, suurta maisemamaalari A.K. Savrasovia. Todisteena tästä ystävyydestä voidaan pitää Perovin keskeneräistä muotokuvaa Savrasovista.

Dia 20


Perovin merkittävin historiallinen maalaus, joka kooltaan ylittää muut, on Nikita Pustosvyat. Edessämme on Faceted Chamber. Nikita, raivoissaan kiistasta ja onnistuneesta iskusta valtaistuimen portaille kaatuneen Suzdalin metropoliitin Athanasiuksen päähän, astuu patriarkan kimppuun nyrkissä puristuksissa. Hänen (yksi hahmo on koko kuvan arvoinen; kaikesta venäläisestä maalauksesta ei löydy toista vastaavaa, jossa tämän skismafanaatikon luonne oli niin hämmästyttävän oikein arvattu. Hänen ympärillään on joukko skismaatikoita, jotka tulivat hänen kanssaan puolustamaan yhteistä Se koostuu kaikenlaisista tyypeistä, jotka eri tavoin ilmaisevat myötätuntoaan Nikitan tekoa kohtaan, ryntäsivät pelastamaan häntä alueelle asettautuneilta jousiampujilta. Kuva on täynnä liikettä ja draamaa.

dia 21


Vuonna 1881 Perov kärsi lavantautista ja keuhkokuumeesta, hänen terveytensä heikkeni. Taiteilijan ystävät yrittivät auttaa häntä. L. N. Tolstoi toi hänen luokseen kuuluisan lääkärin Zakharyinin, P. M. Tretjakov, jonka kanssa Perov oli ollut ystäviä koko elämänsä ajan, kutsui hänet asumaan Dachaaan Kurakinoon. Toukokuussa vakavasti sairas Perov siirrettiin Moskovan lähellä sijaitsevaan Kuzminkin sairaalaan, jossa taiteilijan veli työskenteli harjoittelijana. Kuolemansa aattona Perov kirjoitti viimeisen kirjeensä Tretjakoville: "Rakas ja ystävällinen ystävä Pavel Mikhailovich, suutelen sinua ... ja kiitän sydämeni pohjasta kaikesta, mitä olet tehnyt ja teet minulle .. Sinun Perov. Kaikki toivo on Jumalassa. 29. toukokuuta (vanha tyyli), 1882, taiteilija kuoli sairaalassa. Tretjakovin muotokuva. Ilja Repin. V. G. Perovin muotokuva I. N. Kramskoy

dia 22


Perov haudattiin Danilovskin hautausmaalle Moskovaan. 1930-luvulla hänen tuhkansa siirrettiin Donskoyn luostarin hautausmaalle. Aina vaatimaton, vähän itseään ajatteleva, hän ei arvostanut teoksiaan korkeasti ja huolimatta elämälle asettamistaan ​​vaatimattomista vaatimuksista, hän ei jättänyt jälkeensä mitään paitsi velkoja. Kokonainen vuosisata erottaa meidät hetkestä, jolloin Perovin elämä päättyi. Näiden pitkien vuosien aikana on ilmestynyt paljon mahtavia mestareita, monet kerran suuret nimet on unohdettu. Mutta suuren tarinankertojan ja "korkean moraalisen persoonallisuuden" Vasili Grigorjevitš Perovin taide on edelleen elossa ja ajankohtainen. Perov oli ensimmäinen lahjakas Fedotovin seuraaja, ja hänen teoksissaan kasvatettiin seuraava genremaalarien sukupolvi lahjakkaan Vladimir Makovskin johdolla. Yksi Perovin kirjoittamista tarinoista sanoo: "Taiteilija, joka tuntee ja rakastaa taidettaan, jättää taakseen luomuksia, jotka siirtyvät jälkeläisiksi ja elävät siellä pitkään." Nämä sanat viittaavat oikeutetusti Perovin työhön. Otpety, 1873 omakuva

dia 23


dia 24


Kirjallisuus ja Internet-resurssit. 1. Venäläisen maalauksen mestariteoksia. Maailman taiteen tietosanakirja. Teoksesta "Valkoinen kaupunki", 2006, s. 162-174 2. Aleksandrov V.N. Venäjän taiteen historia. Minsk "Harvest" 2007, s. 441-444. 3. Roginskaya F.S. Kiertävien taidenäyttelyiden yhdistys: Historiallisia esseitä. M., 1989. 4. Sarabyanov D.V. Venäjän taiteen historia 1800-luvun jälkipuoliskolla: luentokurssi. M., 1989. http://literatura5.narod.ru/dostoevskiy1.html http://www.bibliotekar.ru/Kartiny2/10.htm http://www.tanais.info/art/perov13more.html http: //upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/48/Perov_V_G_DonM.jpg?uselang=ru http://tphv.ru/perov_obuhov18.php http://www.hydojnik.ru/Perov/ http:// commons.wikimedia.org/wiki/File:Perov_V_G_DonM.jpg?uselang=ru http://tphv.ru/perov_sher18.php

Näytä kaikki diat

Esitys Vasily Grigorievich Perov kertoo taiteilijan elämästä ja työstä. Voidaan käyttää venäläisen taiteilijan V.G. Perovin teokselle omistetussa koulun ulkopuolisessa tapahtumassa.

Ladata:

Diojen kuvatekstit:

dia 1
Yksi 1800-luvun toisen puoliskon suurimmista taiteilijoista, venäläinen taidemaalari, yksi genren maalauksen perustajista.

dia 2
Syntynyt Tobolskissa, paikallisen syyttäjän paroni G. K. Kridenerin avioton poika. Viralliset asiakirjat osoittivat pitkään sukunimeä "Vasiliev", joka oli annettu kummiisän nimellä. Sukunimen "Perov" antoi tulevalle taiteilijalle lempinimen muodossa hänen lukutaidon opettajansa, maakunnan diakoni.

dia 3
A. I. Kridener

dia 4
Arzamas

dia 5
Arzamasin piirikoulu

dia 6

Dia 7
A. Mokritsky
S. Zaryanko

Dia 8
Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulu

Dia 9
"Poliisivirkailijan saapuminen tutkittavaksi" (1858)

Dia 10
"Sextonin poika, ylennetty ensimmäiselle sijalle" (1860)
"Scene on the Grave" (1860)

dia 11
"Sana kylässä" (1861)

dia 12
"Teen juominen Mytishchissä" (1862)

dia 13
"Majurin matchmaking" (Fedotov)

Dia 14
Elena Edmondovna Sheis (Perova)

dia 15
"Savoyard"
"posetiivari"

dia 16
"Pariisin rätinpoimijat"
"Pariisi urkuhiomakone"

Dia 17
"Seuraava uima-altaalla" (1865)

Dia 18
"Pugatšovin tuomioistuin"

Esikatselu:

1. Vasili Grigorjevitš Perov - yksi 1800-luvun toisen puoliskon suurimmista taiteilijoista, venäläinen taidemaalari, yksi genremaalauksen perustajista.Perovin työ jätti syvän jäljen venäläisen taiteen historiaan. Suositun kärsimyksen teeman, realistisen psykologisen muotokuvan taiteen kehittivät Perovin aikalaiset ja seuraajat, matkustavien taidenäyttelyiden liiton jäsenet, jonka yksi perustajista ja johtajista oli Perov.

2. Perov syntyi Tobolskissa 23. joulukuuta 1834. Hän oli paikallisen syyttäjän, paroni G.K. Kridenerin, avioton poika.Huolimatta siitä, että pian pojan syntymän jälkeen hänen vanhempansa menivät naimisiin, Vasilylla ei ollut oikeutta isänsä sukunimeen ja arvonimeen. Sukunimi "Vasiliev" ilmoitettiin pitkään virallisissa asiakirjoissa, jotka annettiin kummiisän nimellä. Sukunimen "Perov" antoi tulevalle taiteilijalle lempinimen muodossa hänen lukutaidon opettajansa, maakunnan diakoni ahkerasta kalligrafiasta.. Kun Perov oli vielä poika, Kridener joutui itsenäisen luonteensa vuoksi jättämään valtion palveluksen. Perheen taloudellinen tilanne heikkeni suuresti, ja isä joutui siirtymään huonosti palkattuun pesänhoitajan tehtävään. Perovin lapsuus kului Arzamasin läheisyydessä.

1. Valmistuttuaan Arzamasin piirikoulun kurssista hänet lähetettiin A. V. Stupinin taidekouluun Arzamasiin.Täällä hän sai vuosina 1847-1849 ammatillisen koulutuksen alun. Seuraavat vuodet hän työskenteli itsenäisesti ja asui isänsä kanssa tilalla.Vuonna 1853 hän tuli Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun, jossa M. Scotty, A. Mokritsky ja S. Zaryanka tulivat hänen opettajiksi.Aluksi hänen opettajansa oliE. Vasiliev, joka ojensi auttavan kätensä nuorelle taiteilijalle hänen vaikeimpana aikana.Vasily valmistui korkeakoulusta S.K.:n ohjauksessa. Zaryanko.Moskovan koulun opiskelun positiivinen piirre oli mahdollisuus maalata samanaikaisesti studioiden kanssa "kuvia aiheista, jotka he itse keksivät tai valitsivat ehdotetuista, mutta joita ei annettu millään tavalla.50-luvun lopulla Perov oli jo varsin teknisesti valmistautunut ja pystyi asettamaan itselleen luovia tehtäviä pyrkien totuudenmukaiseen ja selkeään välittämiseen häntä innostuneesta aiheesta. Kun tuli aika työskennellä saadakseen akateemisia mitaleja, Perov maalasi peräkkäin maalauksia, jotka näyttelyissä esiintyessään luovat hänelle heti nimen.

2. Vuonna 1856 Imperiumin taideakatemiassa esitellyn pojan pään tutkimuksesta hän sai pienen hopeamitalin. Tätä palkintoa seurasivat muut Akatemian hänelle myöntämät palkinnot: vuonna 1858 - suuri hopeamitali maalauksesta "Poliisivirkailijan saapuminen tutkimukseen".Tästä kuvasta tuli merkittävä tapahtuma yleisölle ja kriitikoille. Perovissa he näkivät "Fedotovin suoran perillisen ja seuraajan".
, vuonna 1860 - pieni kultamitali maalauksista "Scene on the Grave" ja "Diakonin poika, ylennetty ensimmäiselle sijalle".
Vuonna 1861 - suuri kultamitali "Saarnasta kylässä". Nämä neljä Perovin teosta ja hänen pian sen jälkeen kirjoittamansa "Scene on the Grave" ja "Tea Party in Mytishchi" olivat esillä Moskovassa ja Pietarissa, tekivät suuren vaikutuksen yleisöön ja esittelivät taiteilijan nokkelana satiirisena genrenä. taidemaalari. Yhtä hienovaraisilla havainnointivoimilla, joka tunkeutuu syvälle venäläiseen elämään, pystyy erityisen elävästi paljastamaan sen pimeät puolet, mutta piirtämisessä ja tekniikassa vertaansa vailla taitavampi kuin Major's Marriage -kirjan kirjoittaja.

1. Syksyllä 1862 Perov meni naimisiin Elena Edmondovna Shaysin kanssa. Ja jo joulukuussa, yhdessä vaimonsa kanssa, saatuaan Taideakatemian eläkkeen ulkomaanmatkasta, hän lähtee Pariisiin.Perov vieraili Saksan tärkeimmissä taidekeskuksissa ja vietti noin puolitoista vuotta Pariisissa. Täällä hän teki luonnosta luonnosta ja maalasi useita maalauksia, jotka kuvaavat paikallisia tyyppejä ja katuelämän kohtauksia "Savoyar", "The Organ Grinder", mutta tuli pian vakuuttuneeksi siitä, että muiden ihmisten tapojen jäljentäminen ei ollut hänelle yhtä onnistunut kuin kuva hänen syntyperäinen venäläinen elämänsä.

2 . . Ulkomaanmatkan päätavoite oli hänen omien sanojensa mukaan "teknisen puolen" parantaminen, sillä alun perin käsiteltyään erilaisia ​​aiheita, monimutkaisia ​​monihahmoisia sävellyksiä, hän koki, että "kaikesta halustaan ​​huolimatta" ei voinut "suorita yksi kuva, joka olisi tyydyttävä." Tämä matka oli loistava tilaisuus saada uusia vaikutelmia sekä Eremitaašista tuttujen mestareiden tapaamisesta että nykynäyttelyistä, joiden materiaali oli yhtä mielenkiintoinen ja opettavainen, jolloin pystyi korreloimaan omaa tasoaan "Euroopan tunnustetun" kanssa. Mutta hän on täydellinen epäonnistuja. Täällä hän jää ennen kaikkea vain ulkomaalaiseksi, kiinnittäen ”erinäisiä kohtauksia”, vieraan maan monimuotoista tyyppiä.. Vuonna 1864 Perov palasi Moskovaan, missä hän vietti koko elämänsä. Vuonna 1869 hänen vaimonsa kuoli, ja jonkin ajan kuluttua hän hautasi kaksi vanhempaa lastaan. Kaiken huipuksi vuonna 1874 Perov saa tietää, että hän on sairas kulutukseen, jota oli silloin lähes mahdoton parantaa.Viime vuosina Perov kääntyi historiallisen teeman puoleen: hän suunnitteli triptyykin Emelyan Pugachevista, pohti evankeliumin juonet ja venäläinen kansanperinne. Monien taiteilijan suunnitelmien ei ollut tarkoitus toteutua. Vasili Grigorjevitš Perov kuoli (29. toukokuuta) 10. kesäkuuta 1882 Kuzminkissa (lähellä Moskovaa) tilapäiseen kulutukseen. Kaikki listatut Perovin maalaukset säilytetään Moskovassa, Tretjakovin galleriassa.

dia 1

Perov Vasily Grigorievich 1834-1882

dia 2

Venäläinen taidemaalari, yksi kiertävien taidenäyttelyiden liiton perustajajäsenistä. Syntymänimi: Vasili Grigorjevitš Vasiliev Syntymäaika: 21. joulukuuta 1833 (2. tammikuuta 1834) Syntymäpaikka: Tobolsk, Venäjän valtakunta Kuolinpäivä: 29. toukokuuta (10. kesäkuuta) 1882 (48-vuotias)

dia 3

Syntynyt 21. joulukuuta 1833 Tobolskissa. Paroni G.K. Kridenerin poika. Sukunimi "Perov" syntyi lempinimenä, jonka hänen lukutaidon opettajansa, maakunnan diakoni, antoi tulevalle taiteilijalle. Hän valmistui kurssista Arzamasin piirikoulussa, lähetettiin A. V. Stupinin taidekouluun (myös Arzamasissa). Omakuva 1851
Elämäkerta

dia 4

Vuonna 1853 hän tuli Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun, jossa hän opiskeli M. I. Scottin, A. N. Mokritskyn ja S. K. Zaryankon johdolla. Vuonna 1856 hän sai pienen hopeamitalin keisarilliseen taideakatemiaan toimitetusta luonnoksesta pojan päästä. Myöhemmin Akatemia myönsi hänelle myös muita palkintoja: - suuren hopeamitalin maalauksesta "Uskon saapuminen tutkintaan" (1858) - pienen kultamitalin maalauksista "Kohtaus haudalla" ja kultamitalin maalauksesta. "Saarna kylässä" (1861).
Opinnot. Palkinnot

dia 5

dia 6

Kultainen mitali
Vuonna 1861 Perov sai maalauksesta "Sarna kylässä" suuren kultamitalin ja oikeuden matkustaa ulkomaille julkisilla kustannuksilla, vuonna 1862 hän matkusti Eurooppaan, vieraili useissa Saksan kaupungeissa sekä Pariisissa. Tähän ajanjaksoon kuuluu maalauksia, jotka kuvaavat eurooppalaisia ​​katuelämän kohtauksia ("Figuurien myyjä", "Savoyar", "Pariisilainen urkumylly", "Kerjäläiset bulevardilla", "Musikot ja katsojat", "Pariisilaiset räsynpoimijat").

Dia 7

Saarna kylässä 1861
Pariisilaiset rätinpoimijat

Dia 8

Pariisilainen urkuhiomakone
Posetiivari

Dia 9

Palattuaan Moskovaan, Perov loi vuosina 1865-1871 maalaukset "Toinen suihkulähteellä", "Luostarin ateria", "Kuolleiden näkeminen", "Troikka", "Puhdas maanantai", "Gvertaenitsijan saapuminen kauppiaan taloon". "Taideopettaja", "Kohtaus rautateillä", "Viimeinen taverna etuvartiossa", "Linnusieppaaja", "Kalastaja", "Metsästäjät levossa".
hienoja maalauksia

Dia 10

Muotokuvissaan Perov pystyi tunnistamaan muotokuvaa varten uusia sosiopsykologisia näkökulmia; hän pyrki luomaan uudelleen ihmisen kankaalle, ei vain hänen aineellisessa konkreettisuudessaan, vaan myös hänen henkimaailmansa ehtymättömyydessä: "Olipa tyyppi, kasvot, luonteeltaan mikä tahansa, minkä tahansa tunteen ilmaisun erikoisuus. Syvä taiteilija tunnetaan tutkimalla, huomaamalla kaikki nämä piirteet, ja siksi hänen työnsä on kuolematonta, totuudenmukaista ja elintärkeää”, Perov väitti.

dia 11

Elämänsä viimeisinä vuosina V. G. Perov teki yhteistyötä L. P. Sabanejevin "Priroda ja Okhota" -lehdessä. Useita hänen tarinoitaan julkaistiin Art Journalissa. Vuoden 1881 lopulla lavantauti ja keuhkokuume heikensivät hänen terveyttään. V. G. Perov kuoli kulutukseen pienessä sairaalassa lähellä Moskovaa Kuzminkin kartanon alueella (nykyinen Moskovan alue). Hänet haudattiin luostarin hautausmaalle Danilovin luostarissa. Hänen poikansa - Vladimir Perov - oli myös taiteilija.

Perov Vasily Grigorjevitš

Esitys valmisteltu

peruskoulun opettaja

MBOU lukio nro 12

Vyksan kaupunkialue

Nižni Novgorodin alue

Shcherbatova Svetlana Nikolaevna

Perov Vasily Grigorjevitš (1833-1881)

• Venäläinen taiteilija Vasili Grigorjevitš Perov syntyi vuonna Tobolsk 23. joulukuuta 1833.

• Vasilyn isä Grigory Karlovich Kridener oli syyttäjä, puhui useita vieraita kieliä, piti taiteesta. Koska lapsen syntymän aikaan vanhemmat eivät olleet virallisesti naimisissa, eikä pojalla ollut oikeutta kantaa isänsä nimeä, sen antoi kummisetä - Vasiliev.
• Äitinsä opetti pikku Vasilia lukemaan ja kirjoittamaan hyvin varhain. Poika jatkoi opintojaan paikallisen diakonin luona, joka menestyksestä kalligrafiassa antoi hänelle lempinimen Perov . Myöhemmin taiteilija otti tämän lempinimen sukunimeksi.

• Kiinnostus maalaukseen syntyi Perovista yhdeksänvuotiaana. Kun perhe asui Arzamas, paikallinen taiteilija kutsuttiin kerran taloon korjaamaan vanhaa muotokuvaa isästään. Poika oli niin vangittu taiteilijan työprosessiin, että hän kiinnostui piirtämisestä. Vasilyn vanhemmat kannustivat hänen harrastukseensa.

• Opiskeltuaan kolme vuotta Arzamasin piirikoulussa, 1846 Perov astui kuuluisaan A.V.:n taidekouluun. Stupin. Perov ei kuitenkaan koskaan valmistunut taidekoulusta: riideltyään tovereidensa kanssa hän meni kylään vanhempiensa luo eikä ilmestynyt enää kouluun. Siitä huolimatta nuori mies ei luopunut maalaamisesta.

• Kylässä asuva nuori taiteilija maalaa kuvan "Ristiinnaulitseminen" jonka hän lahjoitti lähimmälle kylälle.

• SISÄÄN 1851 Perov maalaa omakuvan, muotokuvia vanhemmistaan.

• SISÄÄN 1853 taiteilija menee Moskovaan, jossa hän astuu Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun. Hänen opettajinaan koulussa olivat E.Ya. Vasiliev, A.N. Mokritsky ja S.K. Zaryanko.

• Jonkin ajan kuluttua vaikean taloudellisen tilanteen vuoksi Perov melkein lopetti koulun. Auttoi häntä vaikeina aikoina Egor Yakovlevich Vasiliev . Ystävyys opiskelutovereiden, kuuluisan venäläisen maisemamaalarin, kanssa auttoi myös nuorta taiteilijaa olemaan menettämättä sydämensä. I.I. Shishkin ja erinomainen genremaalari I.M. Pryanishnikov jonka kanssa hänen piti vuorotellen käyttää samaa turkkia. Kaikista vaikeuksista huolimatta Perov jatkoi kovasti opiskelua.

SISÄÄN joulukuuta 1856 Vasili Grigorjevitš sai toisen hopeamitalin työstään "Pojan pää". SISÄÄN 1857 taiteilija maalaa kuvia "Isoäiti ja tyttärentyttäret" ja "Poliisin saapuminen tutkintaa varten". Viimeinen työ palkittiin Akatemian neuvostolta Isolla Hopeamitalilla. Perovin seuraava työ "Ensimmäinen arvo" kirjoitettu sisään 1860 , sai pienen kultamitalin.

• SISÄÄN alkuvuodesta 1863 Vasili Grigorjevitš lähtee työmatkalle ulkomaille. Perov vierailee ensin Saksassa ja sitten Ranskassa. Puolitoista Pariisissa vietetyn vuoden ajan taiteilija kirjoittaa pieniä luonnoksia, joista tyypillisin on "Sokea muusikko" (1864). Tämän ajanjakson tunnetuimmista teoksista huomaamme kuvan "Savoyar" (1863-64), graafinen arkki "Hautajaiset Pariisin köyhässä kaupunginosassa" (1863), sarja luonnoksia ja luonnoksia:"Pariisilaiset rätinpoimijat", "Orkumyllyt Pariisin bulevardilla", "Festivaali Pariisin laitamilla", "Katukuva Pariisissa", "Laulujen myyjä", "Orkumylly", "Italialaisia ​​hahmoja myyvät".
• SISÄÄN 1864 Perov palaa Moskovaan etuajassa ulkomaan työmatkalta.

• 1870-luku - Perovin luovuuden kukoistus. Tämän ajanjakson parhaita töitä ovat maalaukset"Seeing the Dead Man" (1865), "Pukkunut nainen" (1867), "Viimeinen taverna etuvartiossa" (1868), "Troika" ("Oppipoika-käsityöläiset kantavat vettä", 1866), "Kuvernöörin saapuminen Kauppiastalossa” (1866).

• Vasili Grigorjevitšin työn piirre on, että hän kirjoitti tarinoita maalaustensa sankarien elämästä. Maalaukset esiteltiin menestyksekkäästi Pariisin maailmantaidenäyttelyssä.

• SISÄÄN 1866 Perov saa akateemikon arvonimen. SISÄÄN 1870 taiteilija maalaa kuvan "Bindman", josta hänelle myönnettiin professorin arvo.
• SISÄÄN 1870 taiteilija kärsi suuresta henkilökohtaisesta surusta: hänen perheensä oli kuolemassa epidemiaan.

• SISÄÄN 1870-luku Vasily Grigorievich kääntyy muotokuvagenreen.

• Taiteilija maalaa muotokuvia venäläisen älymystön edustajista: filologi V.I. Dahl, lääkäri ja kirjailija V.V. Bessonov, runoilija A.N. Maykov, kirjailija A.N. Ostrovski, historioitsija ja kirjailija M.N. Pogodin, kirjailija I.S. Turgenev.

• Muotokuva venäläisestä kirjailijasta F.M. Kramskoy kutsui Dostojevskia yhdeksi venäläisen maalauskoulun parhaista muotokuvista.

A. N. Maykovin muotokuva.

I. M. Pryanishnikovin muotokuva.

• KANSSA 1871 Perov opettaa Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulussa.

• Hänen oppilaidensa joukossa oli tulevaisuudessa tunnettuja taiteilijoita M. V. Nesterov, A. P. Rjabushkin, I. I. Levitan, Korovinin veljekset.

V.G. Perovin maalauksia

Nuori nainen

• Vuoden 1881 lopulla lavantauti ja keuhkokuume heikensivät hänen terveyttään.

• V. G. Perov kuoli kulutus pienessä sairaalassa lähellä Moskovaa kartanolla Kuzminki (nykyinen Moskovan alue).
• Hänet haudattiin luostarin hautausmaalle Danilovin luostarissa.

• Hänen tuhkansa haudattiin uudelleen luostarin hautausmaalle Donskoyn luostari

• Uudelleenhautauksen tarkkaa päivämäärää ei ole vahvistettu.

• Taiteilijan uudelle haudalle pystytti muistomerkin kuvanveistäjä Aleksei Evgenievich Jeletsky.

• Hänen poikansa - Vladimir Perov - oli myös taiteilija.

Kiitos

1 dia

2 liukumäki

Vasili Grigorjevitš Perov. "Troikka". Käsityöoppilaat kantavat vettä” 1866, Tretjakovin galleria Kirjeessään D. Grigorovichille Perov selitti tämän oppikirjakuvan idean seuraavasti: ”Neljä pientä onnetonta oppipoikaa (käsityöläistä) kauheassa pakkasessa ja lumimyrskyssä, kantaen valtavaa kylpyammetta vettä ylämäkeen, pukeutunut ei aivan kauden mukaan." Joten voimme nähdä. Kuinka kankaan sommitteluidea muuttui prosessin aikana ja sen parissa työskenteleminen. Ja työ oli pitkä ja vaivalloinen. Melko nopeasti kirjoittaessaan "kytkettyjä" lapsia kirjoittaja ei löytänyt mallia keskushenkilölle.

3 liukumäki

Vasili Grigorjevitš Perov. "Troikka". Käsityöoppilaat kantavat vettä” 1866, Tretjakovin galleria Perov kertoi tarinassaan ”Maria-täti” surullisen tarinan, joka liittyy läheisesti näihin etsintöihin. Siitä huolimatta hän löysi kerran oikean pojan - hän meni äitinsä kanssa rukoilemaan temppeliin. Nainen kieltäytyi aluksi jyrkästi taiteilijasta sanoen, että tämä närästää poikaansa, mutta suostui sitten poseeraamaan Peroville. Ja 4 vuotta "troikan" luomisen jälkeen taiteilijalla oli mahdollisuus tavata hänet uudelleen. Hän sanoi, että hänen Vasyansa oli kuollut, ja pyysi nähdä kuvan, jossa hän oli kuvattu. Katsoessaan kuvaa nainen huudahti: "Tässä hän on - kuin elossa! Tässä on hänen katkennut hampaansa!

4 liukumäki

Vasili Grigorjevitš Perov. "Troikka". Työmiesten oppipoikaa kantamassa vettä” 1866, Tretjakovin galleria Pelästynyt LAPSUUDEN Perovit tässä kuvassa eivät pyri yksityiskohtiin, vaan tyytyvät niukkaimmaiseen kuvavalikoimaan. Hän tekee luostarin seinästä toivottoman kuuron ja riistää siitä kaikenlaiset arkkitehtoniset yksityiskohdat.

5 liukumäki

Vasili Grigorjevitš Perov. "Troikka". Käsityöoppilaat kantavat vettä” 1866, Tretjakovin galleria Pelästynyt LAPSUUDE Kuvan reunasta leikattu ikoni on vain toinen ärtynyt nyökkäys taiteilijalta virallisen kirkon suuntaan.

6 liukumäki

Vasili Grigorjevitš Perov. "Troikka". Työmiesten oppipoikaa kantamassa vettä” 1866, Tretjakovin galleria Pelästynyt LAPSUUDE Valoon jääneet lasten kasvot ovat kuvan sommittelukeskus – kaikki muu hukkuu suurkaupungin utuiseen talvisumuun. Kasvot ovat kärsimyksen vääristymiä ja näyttävät kantavan tuomion olemassa olevasta maailmanjärjestyksestä.