Pidin todella Sergei Basovin maisemista. Kaikki on niin rakas: lampi ja takiaiset veden äärellä ja koivut mäntyneillä, nämä lehdot ja polut, joita pitkin jonkun jalat juoksivat monta kertaa... sumua veden päällä ja jopa uimaankoja ja hanhia. Haluan niin halata sitä kaikkea.
Sergei Basov syntyi Joškar-Olassa vuonna 1964. Valmistunut Kazanista
ilmailuinstituutissa, jossa hän jatkoi opiskelun aikana maalaamista - suosikkiharrastusta lapsuudesta lähtien.
Sergeillä ei ollut virallisia taidekoulutuksen tutkintokirjoja, mutta hän hioi taitojaan yksin.
Nyt Basovin teokset ovat tervetulleita vieraita kuuluisassa Valentin Ryabov -galleriassa pääkaupungissa ja korvaamattomia osallistujia kansainvälisiin taidenäyttelyihin Taiteilijoiden keskustalossa ja Taidemaneesissa. Taiteilija jatkaa 1800-luvun venäläisen klassisen maisemamaalauksen perinnettä.
Taidekriitikot kutsuvat Sergei Basovia yhdeksi modernin venäläisen realismin parhaista edustajista, ja hän huomauttaa hänen moitteettoman maun, hämmästyttävän runollisen maailmankuvan ja täydellisen maalaustekniikan.
Hän on kansainvälisen taidesäätiön ja taiteilijoiden ammattiliiton jäsen.
Maisema on yksi maalauksen genreistä. Venäläinen maisema on erittäin tärkeä genre sekä venäläiselle taiteelle että venäläiselle kulttuurille yleensä. Maisema kuvaa luontoa. Luonnonmaisemia, luonnontiloja. Maisema heijastaa ihmisen käsitystä luonnosta.
Venäjän maisema 1600-luvulla
Pyhä Johannes Kastaja erämaassa
Ensimmäiset rakennuspalikat maisemamaalauksen kehitykselle loivat ikonit, joiden taustalla olivat itse asiassa maisemat. 1600-luvulla mestarit alkoivat siirtyä pois ikonimaalauksen kaanoneista ja kokeilla jotain uutta. Siitä lähtien maalaus lakkasi "seisomasta paikallaan" ja alkoi kehittyä.
Venäjän maisema 1700-luvulla
MI. Maheev
1700-luvulla, kun venäläinen taide liittyy eurooppalaiseen taidejärjestelmään, venäläisen taiteen maisemista tulee itsenäinen genre. Mutta tällä hetkellä sen tarkoituksena on vahvistaa henkilöä ympäröivä todellisuus. Kameroita ei vielä ollut, mutta halu tallentaa merkittäviä tapahtumia tai arkkitehtuuriteoksia oli jo vahva. Ensimmäiset maisemat itsenäisenä taiteenlajina olivat Pietarin, Moskovan, palatsejen ja puistojen topografiset näkymät.
F.Ya. Alekseev. Näkymä ylösnousemukseen ja Nikolsky-portteihin sekä Neglinnyn sillalle Tverskaja-kadulta Moskovassa
F.Ya. Alekseev
S.F. Shchedrin
Venäjän maisema 1800-luvun alussa
F.M. Matveev. italialainen maisema
1800-luvun alussa venäläiset taiteilijat maalasivat pääasiassa Italiaa. Italiaa pidettiin taiteen ja luovuuden syntymäpaikkana. Taiteilijat opiskelevat ulkomailla, matkivat ulkomaisten mestareiden tapaa. Venäjän luontoa pidetään ilmaisuttomana, tylsänä, joten jopa syntyperäiset venäläiset taiteilijat maalaavat vierasta luontoa pitäen sitä mielenkiintoisempana ja taiteellisena. Ulkomaalaiset ovat lämpimästi tervetulleita Venäjälle: maalarit, tanssin ja miekkailun opettajat. Venäjän korkea yhteiskunta puhuu ranskaa. Venäläiset nuoret naiset kouluttavat ranskalaiset guvernöörit. Kaikkea vierasta pidetään korkean yhteiskunnan merkkinä, koulutuksen ja kasvatuksen merkkinä, ja venäläisen kansallisen kulttuurin ilmentymät ovat merkki huonosta mausta ja töykeydestä. Kuuluisassa oopperassa P.I. Tšaikovski, joka perustuu A.S.:n kuolemattomaan tarinaan. Pushkinin "Patakuningatar", ranskalainen kasvatusneuvonantaja moittii prinsessa Lisaa "venäjäksi" tanssimisesta, se oli sääli korkean seurakunnan naiselle.
S.F. Shchedrin. Pieni satama Sorrentossa, josta on näkymät Ischian ja Procidon saarille
I.G. Davydov. Rooman esikaupunki
S.F. Shchedrin. Matromanion luola Caprin saarella
Venäjän maisema 1800-luvun puolivälissä
1800-luvun puolivälissä venäläinen älymystö ja erityisesti taiteilijat alkoivat pohtia venäläisen kulttuurin aliarviointia. Venäläisessä yhteiskunnassa näkyy kaksi vastakkaista suuntaa: länsimaalaajat ja slavofiilit. Länsimaalaiset uskoivat Venäjän olevan osa globaalia historiaa ja sulkenut pois kansallisen identiteettinsä, kun taas slavofiilit uskoivat Venäjän olevan erityinen maa, rikas kulttuurisesti ja historiallisesti. Slavofiilit uskoivat, että Venäjän kehityspolun tulisi poiketa olennaisesti eurooppalaisesta, että venäläistä kulttuuria ja venäläistä luontoa ansaitsi kuvata kirjallisuudessa, kuvata kankaille ja vangita musiikkiteoksiin.
Alla esitellään maalauksia, jotka kuvaavat Venäjän maan maisemia. Havainnoinnin helpottamiseksi maalauksia ei listata kronologisessa järjestyksessä eikä tekijöiden mukaan, vaan vuodenaikojen mukaan, joihin maalaukset voidaan johtua.
Kevät Venäjän maisemassa
Savrasov. Rookit ovat saapuneet
Venäjän maisema. Savrasov "Rooks ovat saapuneet"
Yleensä kevääseen liittyy henkinen nousu, ilon, auringon ja lämmön odotus. Mutta Savrasovin maalauksessa "Rooks ovat saapuneet" emme näe aurinkoa tai lämpöä, ja jopa temppelin kupolit on maalattu harmailla, ikään kuin vielä heräämättömillä väreillä.
Kevät Venäjällä alkaa usein arkain askelin. Lumi sulaa, ja taivas ja puut heijastuvat lätäköistä. Tornit ovat kiireisiä torniasioissaan - he rakentavat pesiä. Koivun ryppyiset ja paljaat rungot ohenevat, nousevat taivaalle, ikään kuin kurkoisivat sitä kohti, heräävät vähitellen henkiin. Ensi silmäyksellä harmaa taivas on täynnä sinisiä sävyjä, ja pilvien reunat ovat hieman vaaleita, ikään kuin auringonsäteet kurkistelevat läpi.
Ensi silmäyksellä kuva voi tehdä synkän vaikutelman, eivätkä kaikki voi tuntea iloa ja voittoa, jonka taiteilija laittoi siihen. Tämä maalaus esiteltiin ensimmäisen kerran Vaeltajatyhdistyksen ensimmäisessä näyttelyssä vuonna 1871. Ja tämän näyttelyn luettelossa se oli nimeltään "Rooks ovat saapuneet!" nimen lopussa oli huutomerkki. Ja tämä vain odotettu ilo, joka ei vielä ole kuvassa, ilmaistui juuri tällä huutomerkillä. Savrasov, jopa otsikossa, yritti välittää kevään odottamisen vaikeaa iloa. Ajan myötä huutomerkki katosi ja kuvasta tuli yksinkertaisesti "The Rooks Have Arrived".
Juuri tämä kuva aloittaa maisemamaalauksen väitteen tasa-arvoisena ja joissain aikoina johtavana venäläisen maalauksen genrenä.
I. Levitan. maaliskuuta
Venäjän maisema. I. Levitan. maaliskuuta
Maaliskuu on erittäin vaarallinen kuukausi - toisaalta aurinko näyttää paistavan, mutta toisaalta se voi olla hyvin kylmää ja pimeää.
Tämä ilman kevät täynnä valoa. Täällä kevään saapumisen ilo tuntuu jo selvemmin. Se on edelleen ikään kuin se ei olisi näkyvissä, se on vain kuvan otsikossa. Mutta jos katsot tarkasti, voit tuntea seinän lämmön auringon lämmittämänä.
Sinisiä, kylläisiä, sointuvia varjoja ei vain puista ja niiden rungoista, vaan myös varjoja lumiurissa, joita pitkin ihminen käveli
M. Claude. Peltomaalla
Venäjän maisema. M. Claude. Peltomaalla
Mikhail Clauden maalauksessa ihminen (toisin kuin moderni kaupunkilainen) elää samassa rytmissä luonnon kanssa. Luonto määrää maan päällä asuvan ihmisen elämänrytmin. Keväällä ihminen kyntää tätä maata, syksyllä hän satoa. Kuvan varsa on kuin elämän jatkumo.
Venäjän luonnolle on ominaista tasaisuus - täällä harvoin näet vuoria tai kukkuloita. Ja tätä jännityksen ja paatosten puutetta Gogol luonnehtii hämmästyttävän tarkasti "venäläisen luonnon hajoamattomuudeksi". Juuri tätä "jatkuvuutta" 1800-luvun venäläiset maisemamaalarit pyrkivät välittämään maalauksissaan.
Kesä Venäjän maisemassa
Palenov. Moskovan piha
Venäjän maisema. Palenov "Moskovan piha"
Yksi venäläisen maalauksen viehättävimmistä kuvista. Polenovin käyntikortti. Tämä on kaupunkimaisema, jossa näemme Moskovan poikien ja tyttöjen tavallista elämää. Edes taiteilija itse ei aina ymmärrä teoksensa merkitystä. Tässä on kuvattu sekä kaupunkitila että jo romahtanut navetta ja lapsia, hevonen ja ennen kaikkea kirkko. Täällä ja talonpoika ja aatelisto ja lapset ja työ ja temppeli - kaikki merkit venäläisestä elämästä. Koko kuva on täynnä ilmaa, aurinkoa ja valoa - siksi se on niin viehättävä ja niin miellyttävä katsella. Maalaus "Moscow Yard" lämmittää sielua lämmöllään ja yksinkertaisuudellaan.
Yhdysvaltain suurlähettilään Spass House
Nykyään Spaso-Peskovsky Lane -kadulla, Palenovin kuvaaman pihan paikalla, on Yhdysvaltain suurlähettilään Spass Housen asuinpaikka.
I. Shishkin. Ruis
Venäjän maisema. I. Shishkin. Ruis
Venäläisen elämä 1800-luvulla liittyi läheisesti luonnon elämän rytmeihin: viljan kylvö, viljely, sadonkorjuu. Venäjän luonnossa on leveyttä ja tilaa. Taiteilijat yrittävät välittää tämän maalauksissaan.
Shishkiniä kutsutaan "metsän kuninkaaksi", koska hänellä on eniten metsämaisemia. Ja tässä näemme tasaisen maiseman kylvetyllä ruispellolla. Aivan kuvan reunasta tie alkaa ja kulkee mutkaisesti peltojen seassa. Tien syvyyksissä, korkean rukiin keskellä, näemme talonpoikien päitä punaisissa huiveissa. Taustalla on kuvattuna mahtavia mäntyjä, jotka jättiläisten tavoin vaeltelevat tällä pellolla, joissakin näkyy kuihtumisen merkkejä. Tämä on luonnon elämää - vanhat puut kuihtuvat, uusia syntyy. Pään yläpuolella taivas on hyvin selkeä, ja lähempänä horisonttia pilviä alkaa kerääntyä. Muutaman minuutin kuluttua pilvet siirtyvät lähemmäs etureunaa ja sataa. Tästä muistuttavat meitä myös matalalla maanpinnan yläpuolella lentävät linnut - ilma ja ilmakehä naulaavat heidät sinne.
Aluksi Shishkin halusi kutsua tätä maalausta "isänmaaksi". Tätä kuvaa kirjoittaessaan Shishkin ajatteli Venäjän maan kuvaa. Mutta sitten hän jätti tämän nimen, jotta ei olisi turhaa paatos. Ivan Ivanovich Shishkin rakasti yksinkertaisuutta ja luonnollisuutta uskoen, että elämän totuus oli yksinkertaisuudessa.
Syksy Venäjän maisemassa
Efimov-Volkov. lokakuu
Venäjän maisema. Efimov-Volkov. "Lokakuu"
"Syksyllä on alkuperäinen..."
Fedor Tyutchev
On syksyllä alkuperäisen
Lyhyt mutta ihana aika -
Koko päivä seisoo kuin kristalli,
Ja säteileviä iltoja...
Missä pirteä sirppi käveli ja korva putosi,
Nyt kaikki on tyhjää - tilaa on kaikkialla -
Vain ohuiden hiusten hämähäkinseitit
Loistaa tyhjäkäynnillä.
Ilma on tyhjä, lintuja ei enää kuulu,
Mutta kaukana ensimmäisistä talvimyrskyistä -
Ja puhdas ja lämmin taivaansininen kaataa
Lepokentällä…
Efimov-Volkovin maalaus "Lokakuu" välittää syksyn sanoituksia. Kuvan etualalla on suurella rakkaudella maalattu nuori koivulehto. Hauraat koivunrungot ja syksyn lehtien peittämä ruskea maa.
L. Kamenev. Talvi tie
Venäjän maisema. L. Kamenev . "Talvitie"
Kuvassa taiteilija kuvasi loputonta lunta, talvitietä, jota pitkin hevonen vaivautuu polttopuita. Kaukana näkyy kylä ja metsä. Ei aurinkoa, ei kuuta, vain tylsää hämärää. L. Kamenevin kuvassa tie on lumen peitossa, harvat ajavat sitä pitkin, se johtaa lumen peittoon kylään, jossa ei ole valoa missään ikkunassa. Kuva luo synkän ja surullisen tunnelman.
I. Shishkin. Luonnossa pohjoisessa
M. Yu. Lermontov
"Villissä pohjoisessa"
Seisoo yksin villissä pohjoisessa
Paljaalla männyn lavalla,
Ja torkkumista, heilumista ja löysää lunta
Hän on pukeutunut kuin viitta.
Ja hän haaveilee kaikesta, mitä on kaukaisessa autiomaassa,
Alueella, jossa aurinko nousee
Yksin ja surullinen kivellä polttoaineen kanssa
Kaunis palmu kasvaa.
I. Shishkin. "Villissä pohjoisessa"
Shishkinin maalaus on taiteellinen ilmentymä yksinäisyyden motiivista, jonka Lermontov lauloi runoteoksessa "Pine".
Elena Lebedeva, verkkosivujen graafinen suunnittelija, tietokonegrafiikan opettaja.
Otin tämän artikkelin oppitunnin lukiossa. Lapset arvasivat runojen kirjoittajat ja maalausten nimet. Heidän vastauksistaan päätellen koululaiset tuntevat kirjallisuuden paljon paremmin kuin taiteen)))
Syksy venäläisten taiteilijoiden maalauksessa on melko yleistä. Tämä ei ole yllättävää, koska syksyn luonnon kauneus on erittäin viehättävä, yhdistää monia kirkkaita värejä ja sillä on erityinen tunnelma.
Isaac Brodsky - Kultainen syksy
Kuten edellä mainittiin, syksyinen luonto, joka alkaa muuttua keltaisen ja punaisen sävyiksi, näyttää erittäin viehättävältä. Olisi todella outoa, jos Venäjän suurimmat maisemamaalarit eivät kiinnittäisi huomiota syksyn luonnon muutokseen. Onneksemme taiteilijat yrittävät välittää töissään luonnon kaikki kasvot - lumivalkoinen talvi, vihreä kevät, kuuma kesä ja värikäs syksy. On myös syytä huomata, että kuuluisat taiteilijat, joiden maalauksia voit nähdä täällä, tulivat niin kuuluisiksi paitsi siitä syystä, että he pystyivät välittämään maisemia tarkasti ja realistisesti kankailleen, vaan myös siitä syystä, että he pystyivät töissään esittelemään sään luonne ja jopa mieliala.
Efim Efimovich Volkov - Syksy Syksy on, kuten tiedät, iloisen surun, rauhallisen tunnelman aikaa, jolloin kesän lämpö väistyy viileydelle ja sateelle, kun puut alkavat vaihtaa väriä ja kirkkaimpiin väreihin, kun lehdet alkavat pudota maahan, a miellyttävä pudonneiden lehtien tuoksu leviää ilmaan, kun on tulossa kylmyyden tunnetta, mutta vielä on aikaa nauttia viimeisistä lämpimistä päivistä.
Grigory Myasoedov - Syksyinen aamu Erityisesti syksyn luontoon kiinnittäneiden suurten taiteilijoiden maalauksissa näkyy myös tunnetila keskellä syksyä. Katsoja voi kokea tuttuja tuntemuksia, olipa ikkunan ulkopuolella syksy tai toinen vuodenaika. Tämä on venäläisten maalareiden taitoa ja korkeaa taidetta. Seuraavaksi voit nähdä 15 maalausta, joita nykyään pidetään todellisena Venäjän ja maailman taiteen aarteena.
Kuvia suurista venäläisistä taiteilijoista syksystä
Vasily Polenov - Kultainen syksy 
Aleksei Savrasov - Syksy 
Apollinary Vasnetsov - Syksy. 1910-luku 
Arkhip Kuindzhi - Syksyinen sula 
Ivan Ivanovich Shishkin - Syksy 
Ivan Ivanovich Shishkin - Alkusyksy 
Ilja Ostroukhov - Kultainen syksy 
Isaac Brodsky - Pudonneet lehdet 
Isaac Levitan - Kultainen syksy 
Mihail Nesterov - Syksyinen maisema 
Fedor Vasiliev - Suo metsässä. Syksy 
Stanislav Zhukovsky - Syksy. Kuisti
Venäjän metsä venäläisten taiteilijoiden maalauksissa
"Toivon, että tulee aika, jolloin koko Venäjän luonto
elävänä ja inspiroituneena hän näyttää venäläisten taiteilijoiden kankailta" (I.I. Shishkin)
Venäjän luonto on monipuolinen ja ainutlaatuinen. Upeat venäläiset runoilijat lauloivat hänen kauneutensa runoissaan: Zhukovsky V.A., Pushkin A.S., Tyutchev F.I., Fet A.A., Nekrasov N.A., Nikitin I.S. ja muut. Ja sitten näimme Venäjän luonnon maisemamaalarien maalauksissa: I. Shishkin, A. Kuindzhi, I. Ostroukhov, I. Levitan, V. Polenov, G. Myasoedov, A. Gerasimov, A. Savrasov, V. Nikonov ja monet muut maalarit.
AT Venäläisten taiteilijoiden maalauksissa näemme, kuinka luonnonmaisemat välittävät sen ohuen näkymättömän linjan, joka erottaa meidät siitä. Luonto maalauksessa heijastaa maailmaa, jossa ihminen ei hallitse luontoa, vaan luonto hallitsee häntä. Maailma, jossa värit pahentavat ykseyden tunteita luonnon kanssa. Maalaustyön vuodenajat ovat erityinen teema venäläisten taiteilijoiden luontomaalausten maisemissa, koska mikään ei kosketa niin herkkää kuin luonnon ilmeen muuttuminen vuodenaikojen mukaan. Vuodenaikojen myötä luonnon tunnelma vaihtuu, jonka maalauksen maalaukset välittävät taiteilijan siveltimellä.
Luonto - ... Ei näyttelijä, ei sieluttomat kasvot - Sillä on sielu, siinä on vapaus, sillä on rakkautta, sillä on kieli ... ("Ei mitä luulet, luonto ..." ,F.I. Tyutchev)Ostroukhov.I.S.
Ostroukhov I.S. 
Ostroukhov I.S. 
Polenov V.D. 
Shishkin I.I. 
Shishkin I.I. 
Shishkin I.I. 
Kuindzhi A.I. 
Kuindzhi A.I. 
Zhukovsky S. Yu. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Petrovitšev P.I. 
Jos tarvitset rakentamisen tai asennuksen aikana galvanoitua profiilia, käy osoitteessa tdemon.ru. Täältä löydät muita erilaisia rakentamiseen ja asennukseen tarvittavia tuotteita. Koko tuotevalikoima edulliseen hintaan.
