Valtion budjettikoulutuslaitos

ammatillinen peruskoulutus

ammattilyseum № 24, Sibay

Alan oppitunnin metodologinen kehittäminen

"Sommittelun ja väritieteen perusteet"

aiheesta: « Ornamentti. Koristetyypit »

Kehittäjä: p / o I -tutkintoluokan mestari

G.K. Zainulina

SELITYS

Moderni maailmankulttuuri omistaa valtavan perinnön kaikentyyppisten kuvataiteiden alalla. Arkkitehtuurin, maalauksen, kuvanveiston sekä koristeellisen ja soveltavan taiteen suurimpia monumentteja opiskellessa ei voida sivuuttaa toista taiteellisen luovuuden aluetta. Kyse on sisustamisesta. Yhden tai toisen esineen roolia käyttäen ornamentti (lat. Ornamentum - koristelu) ei voi olla erillään tietyn taideteoksen ulkopuolella, sillä on sovellettavia tehtäviä. Taideteos on itse esine, koristeltu koristeella.

Ornamentin roolia ja tehtävää huolellisesti tutkimalla käy ilmi, että sen merkitys taideteoksen ilmaisuvälinejärjestelmässä on paljon suurempi kuin koristeellinen tehtävä, eikä se rajoitu vain yhteen sovellettuun hahmoon. Toisin kuin värit, tekstuurit, plastisuus, jotka eivät voi olla tietyn kohteen ulkopuolella menettämättä sen kuvastoa, ornamentti voi säilyttää sen jopa katkelmina tai uudelleen piirrettynä. Lisäksi monet koriste-aiheet ovat luonnostaan ​​pysyviä, mikä mahdollistaa tietyn motiivin käytön pitkän ajan kuluessa ja erilaisissa esineissä, eri materiaaleissa ilman, että se riistää sen koristeellisen muodon logiikkaa.

Ornamentti on osa yhteiskunnan aineellista kulttuuria. Tämän maailman taiteellisen kulttuurin osan rikkaimman perinnön huolellinen tutkiminen ja kehittäminen edistää taiteellisen maun viljelyä, ideoiden muodostumista kulttuurihistorian alalla ja tekee sisäisestä maailmasta merkittävämmän. Aikaisempien aikakausien koriste- ja koristetaiteen luova kehittäminen rikastuttaa nykytaiteilijoiden ja arkkitehtien käytäntöjä.

Oppitunnin aihe. Ornamentti. Koristetyypit.

Oppitunnin tavoitteet. 1. Opiskelijoiden tutustuminen koristeeseen ja sen tyyppeihin. Kertoa

koristeiden rakenteesta, koristeiden monimuotoisuudesta ja yhtenäisyydestä

maiden ja kansojen yhteisiä motiiveja.

2. Taitojen ja tietojen muodostuminen. Kehitä analysointikykyä

luoda, luoda yhteyksiä ja suhteita. Kehittää taitoja

suunnittelemaan toimintaansa, opiskelijoiden muistoa.

3. Kasvata ystävällisyyttä. Luo viestejä

voimaa, vastuuta ja päättäväisyyttä.

Oppitunnin tyyppi. Uuden materiaalin viestinnän oppitunti.

Koulutus- ja metodologinen tuki ja TCO. N.M. Sokolnikovin oppikirja "Kuvataide", "Sävellyksen perusteet", kuvituksia, suurten taiteilijoiden kopioita.

Tuntien aikana

1. Organisatorinen hetki.

a) opiskelijoiden läsnäolon tarkistaminen päiväkirjan mukaan;

b) ulkonäön tarkastus;

c) koulutustarvikkeiden saatavuuden tarkistaminen.

2. Kotitehtävien tarkistaminen.

Etuäänestys:

a) Mitä on koloristiikka (väritiede)?

b) Kerro meille väritieteen kehityshistoriasta.

c) Miten Leonardo da Vinci vaikutti värin kehityksen historiaan?

d) Kerro meille ideasta Leonardo da Vincin kuuden värin värimaailmasta.

e) Millaisen panoksen väritieteen kehityshistoriaan antoivat Newton, Roger de Piles, M. V. Lomonosov ja Runge?

3. Uuden materiaalin välittäminen.

Ornamentti on kuvio, joka on rakennettu rytmiseen vuorotteluun ja elementtien järjestäytyneeseen järjestelyyn.

Termi "koriste" liittyy sanaan "koriste". Motiivien luonteesta riippuen erotetaan seuraavat koristetyypit: geometrinen, kukka, zoomorfinen, antropomorfinen ja yhdistetty.

Rytmi koristeessa on kuvioelementtien vuorottelua tietyssä järjestyksessä.

Kuvio voi olla tasainen ja tilava. Tasainen kuvio luodaan asettamalla yksi muoto kokonaan tai osittain päällekkäin läpäisemällä nämä hahmot toisiinsa.

Tasainen kuvio voidaan toistaa monta kertaa. Tätä toistoa kutsutaan motiivi, tai suhdetta.

Koristeista yleisimpiä ovat nauha-, verkko- ja sommittelusuljetut.

Nauha-koriste rakennetaan identtisistä, toistuvista tai vuorottelevista elementeistä, jotka on järjestetty kaarevaa tai suoraa linjaa pitkin.

Samankokoiset toistuvat elementit luovat rytmin monotonisuutta ja yksitoikkoisuutta, vuorottelevat elementit synnyttävät "elävämmän" sävellyksen, jossa on kasvava ja aaltoileva rytmi.

Vaihtelevat tai toistuvat elementit voivat olla erikokoisia, eli ne rakentuvat muotojen (iso, keskikoko, pieni) kontrastille eri liikkeillään. Kontrasti auttaa paljastamaan käytettyjen muotojen kuviolliset ominaisuudet.

Kontrasti voi ilmetä myös mustien ja valkoisten sävypisteiden jakautumisena, kun jotkut täplät korostuvat ja toiset heikkenevät.

Erittäin tärkeä on valon kontrastin periaate, joka ilmenee siinä, että mikä tahansa väri tummenee valossa ja kirkastuu pimeässä. Tämä ilmiö koskee vaihtelevassa määrin sekä akromaattisia (mustavalkoisia) että kromaattisia värejä.

Nauhakoriste voi olla vaaka-, pysty- tai kalteva nauha. Tällaiselle koristeelle on ominaista avoimuus, eli sen jatkumisen tärkeys. Seurataan peräkkäin, kuinka nauhaornamentti rakennetaan, sijoittuen pystysuoraan, vaakasuoraan tai kaltevaksi nauhaksi. Piirrämme nauhan leveyteen vaadittavalle ornamentille, jakamalla sen neliöiksi, suorakaiteiksi ja piirrämme niihin symmetria-akseleita. Sitten esityylitellyt muodot, jotka on otettu esimerkiksi kasvien luonnoksista, asetetaan tasolle rakentaen vuorottelevia koristeen elementtejä.

Sen jälkeen katsomme, olemmeko tyytyväisiä tapahtuneeseen. Jos ei, lisäämme pienempiä tai keskikokoisia lomakkeita (näiden lomakkeiden kolmikomponenttisuuden periaatteen mukaisesti).

Koostumuksen viimeistelyssä sinun on määritettävä, missä tummimmat ja vaaleimmat täplät ovat, kuinka ne toistuvat tasossa, missä harmaat täplät sijaitsevat ja mitä ne täydentävät - koristeen tummat tai vaaleat elementit.

Verkkoornamentin ytimessä on solu, johon on kaiverrettu koriste-aihe - rapport. Solun koko voi vaihdella.

Verkkokoriste on tyypillistä enemmän kankaille. Solu voidaan toistaa useita kertoja. Verkkokoriste on rakennettu samalla tavalla kuin nauhakoriste. Sen rakentamisen päätehtävä on piirtää symmetria-akselit oikein.

Symmetria taiteessa on esineiden tai taiteellisen kokonaisuuden osien järjestelyn tarkka säännöllisyys.

Alkuperähistoria

Ornamentti(latinaksi ornemantum - koristelu) - kuvio, joka perustuu sen muodostavien elementtien toistoon ja vuorotteluun; suunniteltu koristelemaan erilaisia ​​esineitä. Ornamentti on yksi vanhimmista ihmisen kuvatoiminnan tyypeistä, jolla oli kaukaisessa menneisyydessä symbolinen ja maaginen merkitys, symboliikka. Niinä päivinä, kun ihminen siirtyi vakiintuneeseen elämäntapaan ja alkoi valmistaa työkaluja ja taloustavaroita. Halu sisustaa kotiasi on ominaista minkä tahansa aikakauden henkilölle. Ja silti muinaisessa taideteollisuudessa maaginen elementti voitti esteettisen, toimien talismanina elementtejä ja pahoja voimia vastaan. Ilmeisesti aivan ensimmäinen koriste koristi savesta muovattua astiaa, kun savenvalajan keksiminen oli vielä kaukana. Ja tällainen koriste koostui sarjasta yksinkertaisia ​​kaulaan tehtyjä syvennyksiä, jotka tehtiin sormella suunnilleen yhtä etäisyydellä toisistaan ​​.. luonnollisesti nämä syvennykset eivät voineet tehdä astiasta mukavampaa käyttöä. He tekivät siitä kuitenkin mielenkiintoisemman (miellyttivät silmää) ja mikä tärkeintä, "suojasivat" pahojen henkien tunkeutumiselta kaulan läpi. Sama koskee vaatteiden koristelua. Siinä olevat maagiset merkit suojasivat ihmiskehoa pahoilta voimilta. Siksi ei ole yllättävää, että kauluksessa, hihoissa ja helmassa oli loitsukuvioita. Koristeen syntyminen juontaa juurensa vuosisatoja, ja ensimmäistä kertaa sen jälkiä vangittiin paleoliittisella aikakaudella (15-10 tuhatta vuotta eKr.). Neoliittisessa kulttuurissa koriste on jo saavuttanut monenlaisia ​​muotoja ja alkanut hallita. Ajan myötä ornamentti menettää hallitsevan asemansa ja kognitiivisen merkityksensä, mutta säilyttää kuitenkin tärkeän virtaviivaistavan ja koristelevan roolin plastiikkataiteen järjestelmässä. Jokainen aikakausi, tyyli, johdonmukaisesti esiin nouseva kansallinen kulttuuri kehitti oman järjestelmänsä; siksi koriste on luotettava merkki teosten kuulumisesta tiettyyn aikaan, ihmiseen, maahan. Koristeen tarkoitus määritettiin - koristella. Ornamentti saavuttaa erityisen kehityksen, jossa vallitsevat ehdolliset todellisuuden heijastuksen muodot: muinaisessa idässä, esikolumbialaisessa Amerikassa, antiikin ja keskiajan aasialaisissa kulttuureissa, eurooppalaisessa keskiajassa. Kansantaiteessa on muinaisista ajoista lähtien muodostunut vakaita periaatteita ja koristeellisia muotoja, jotka määrittävät suurelta osin kansalliset taiteelliset perinteet. Esimerkiksi Intiassa on säilynyt muinainen rangoli-taide (alpona) - koristekuvio - rukous.

Koristetyypit ja -tyypit

Koristeja on neljää tyyppiä:

Geometrinen koriste. Geometrinen ornamentti koostuu pisteistä, viivoista ja geometrisista muodoista.

Kukka koristeena. Kukkakoriste koostuu tyylitellyistä lehdistä, kukista, hedelmistä, oksista jne.

zoomorfinen koriste. Zoomorfinen ornamentti sisältää tyyliteltyjä kuvia todellisista tai fantastisista eläimistä.

Antropomorfinen koriste. Antropomorfinen ornamentti käyttää motiivina miesten ja naisten tyyliteltyjä hahmoja tai yksittäisiä ihmiskehon osia.

Tyypit:

Ornamentti nauhana lineaarisella pysty- tai vaakasuuntaisella kuvion vuorottelulla (nauha). Tämä sisältää friisit, reunat, kehykset, reunukset jne.

suljettu koriste. Se on järjestetty suorakaiteen, neliön tai ympyrän muotoon (ruusuke). Siinä olevalla motiivilla joko ei ole toistoa tai se toistetaan pyörimällä tasossa (ns. rotaatiosymmetria).

Vastaanottaja geometrinen sisältää koristeita, joiden motiivit koostuvat erilaisista geometrisista muodoista, viivoista ja niiden yhdistelmistä.
Luonnossa geometrisia muotoja ei ole olemassa. Geometrinen oikeellisuus on ihmismielen saavutus, abstraktion tapa. Kaikki geometrisesti oikeat muodot näyttävät mekaanisilta, kuolleilta. Lähes minkä tahansa geometrisen muodon perusperiaate on tosielämän muoto, yleistetty ja rajoituksiin yksinkertaistettu. Yksi tärkeimmistä tavoista luoda geometrinen ornamentti on asteittainen yksinkertaistaminen ja kaavamaisuus (stylisointi) alunperin kuvallisia aiheita.
Geometrisen koristeen elementit: linjat - suorat viivat, katkoviivat, käyrät; geometriset muodot - kolmiot, neliöt, suorakulmiot, ympyrät, ellipsit sekä monimutkaiset muodot, jotka on saatu yksinkertaisten muotojen yhdistelmistä.

Hieno kutsutaan koristeeksi, jonka motiivit toistavat todellisen maailman tiettyjä esineitä ja muotoja - kasveja (kasvillinen ornamentti), eläimiä (zoomorfiset aiheet), ihmiset (antropomorfiset aiheet) jne. Ornamentin luonnon todellisia motiiveja prosessoidaan merkittävästi, eikä niitä toisteta, kuten maalauksessa tai grafiikassa. Ornamentissa luonnolliset muodot vaativat jonkin verran yksinkertaistamista, tyylittelyä, tyypistämistä ja viime kädessä geometrisointia. Tämä johtuu luultavasti koristeen motiivin toistuvasta toistosta.

Luonto ja ympäröivä maailma ovat koristetaiteen perusta. Koristeen suunnittelun luovassa prosessissa on välttämätöntä hylätä merkityksettömät yksityiskohdat ja esineiden yksityiskohdat ja jättää vain yleiset, tyypillisimmät ja erottuvammat piirteet. Esimerkiksi kamomilla tai auringonkukan kukka voi näyttää koristeena yksinkertaistetulta.
Luonnollinen muoto reinkarnoituu mielikuvituksen voimalla ehdollisten muotojen, viivojen, pilkkujen avulla joksikin täysin uudeksi. Olemassa oleva muoto on yksinkertaistettu erittäin yleistetyksi, tutuksi geometriseksi muotoksi. Tämä mahdollistaa koristeen muodon toistamisen toistuvasti. Taiteellisia koristekeinoja käytettäessä palaa siihen se, mikä yksinkertaistamisen ja yleistyksen aikana luonnolliselta muodolta katosi: käänteiden rytmi, erilaiset mittakaavat, kuvan tasaisuus, muotojen koloristiset ratkaisut ornamentissa.

Miten luonnollisten muotojen muuttuminen koriste-aiheiksi tapahtuu? Ensin luonnosta tehdään luonnos, joka välittää samankaltaisuuden ja yksityiskohdat mahdollisimman tarkasti ("valokuvaus" -vaihe). Reinkarnaation merkitys on siirtyminen luonnoksesta ehdolliseen muotoon. Tämä on toinen vaihe - muunnos, motiivin tyylittäminen. Siten koristelun stilisointi on reinkarnaation taidetta. Yhdestä luonnoksesta voit poimia erilaisia ​​koristeratkaisuja.

Ornamentin muodostusmenetelmä ja koristemuotojen valinta on pääsääntöisesti yhdenmukainen visuaalisen median mahdollisuuksien kanssa.

Komponenttirakenteiden kuviot

KORISTEKOOSTUMUKSEN KÄSITE

Sävellys(lat. compposito) - kokoaminen, järjestely, rakentaminen; taideteoksen rakenne, jonka määrää sen sisältö, luonne ja tarkoitus.
Kangasromuista koostumuksen luominen on koristeellisen ja koloristisen teeman, kuvion, juonen valinta, teoksen kokonais- ja sisämitat sekä sen osien suhteellinen sijainti.
koristeellinen koostumus- tämä on kuvion kokoaminen, rakentaminen, rakenne.
Koristekoostumuksen elementtejä ja samalla sen ilmaisukeinoja ovat: piste, piste, viiva, väri, rakenne. Nämä teoksen sävellyksen elementit (välineet) muunnetaan koriste-aiheiksi.
Kun puhutaan koristekoostumusten malleista, on ensinnäkin sanottava mittasuhteista. Mittasuhteet määräävät muitakin ornamentaalisten sommitelmien rakentamisen malleja (eli rytmiä, plastisuutta, symmetriaa ja epäsymmetriaa, statiikkaa ja dynamiikkaa.

RYTMI JA MUOVIA

Rytmi koristekoostumuksessa he kutsuvat kuvioiden, hahmojen ja niiden välisten intervallien vuorottelua ja toistoa. Rytmi on minkä tahansa koristekoostumuksen tärkein organisointiperiaate. Ornamentin tärkein ominaisuus on motiivien ja motiivien elementtien rytminen toisto, niiden kaltevuudet ja käännökset, kuviopisteiden pinnat ja niiden väliset välit.
rytminen organisaatio- tämä on motiivien suhteellinen sijainti sommittelutasolla. Rytmi järjestää ornamentissa eräänlaista liikettä: siirtymiä pienestä suureen, yksinkertaisesta monimutkaiseen, vaaleasta tummaan tai samojen muotojen toistoa tasaisin tai eri väliajoin. Rytmi voi olla:

1) metrinen (uniform);

2) epätasainen.

Rytmistä riippuen kuviosta tulee staattinen tai dynaaminen.
rytminen asteikko määrittää kuvioiden rytmin pysty- ja vaakariveissä, motiivien lukumäärän, kuvioiden muodon plastiset ominaisuudet ja motiivien sijainnin piirteet rapportissa.
motiivi- osa koristeesta, sen päämuotoelementti.
Koristekoostumuksia, joissa aihe toistetaan säännöllisin väliajoin, kutsutaan rapport-sävellyksiksi.

suhdetta- motiivin käyttämä pienin ja yksinkertainen muotoalue sekä aukko viereiseen aiheeseen.

Rapportin säännöllinen toisto pysty- ja vaakasuunnassa muodostaa rapport-ruudukon. Rapportit ovat vierekkäin, menemättä päällekkäin ja jättämättä aukkoja.

Koristelun pinnan muodosta riippuen koristeet ovat: monorapport tai suljettu; lineaarinen rapport tai nauha; mesh-rapport tai mesh.

Monorapport koristeet edustavat lopullisia hahmoja (esimerkiksi vaakuna, tunnus jne.).

Lineaarisissa rapport-koristeissa motiivi (rapport) toistuu yhtä suoraa linjaa pitkin. Nauhaornamentti on kuvio, jonka elementit luovat rytmisen rivin, joka sopii kaksisuuntaiseen nauhaan.

Mesh-rapport koristeissa on kaksi siirtoakselia - vaaka- ja pystysuora. Verkkoornamentti on kuvio, jonka elementit sijaitsevat useilla siirtoakseleilla ja luovat liikettä kaikkiin suuntiin. Yksinkertaisin mesh-rapport-koriste on suunnikasruudukko.

Monimutkaisissa koristeissa on aina mahdollista tunnistaa ruudukko, jonka solmut muodostavat tietyn pistejärjestelmän ornamentissa. Monimutkaisen muodon kannattimet rakennetaan seuraavasti. Yhdessä suorakaiteen muotoisessa ruudukossa katkaistut tai kaarevat viivat piirretään ulkopuolelle oikealle ja yläpuolelle ja vasemmalle ja alapuolelle - samat viivat, mutta solun sisään. Näin saadaan monimutkainen rakenne, jonka pinta-ala on yhtä suuri kuin suorakulmio.

Näillä hahmoilla koristeen alue täytetään ilman aukkoja.
Verkkoornamentin koostumus perustuu viiteen järjestelmään (ristikkoon): neliö, suorakaiteen muotoinen, säännöllinen kolmio, rombinen ja vino suuntaviiva.

Ruudun tyypin määrittämiseksi on tarpeen kytkeä toisto

koristeellisia elementtejä.

Rytminen sarja viittaa vähintään kolmen tai neljän koriste-elementin läsnäoloon, koska liian lyhyt sarja ei voi toteutua

organisoiva rooli koostumuksessa.

Ornamentin koostumuksen uutuus, kuten V.M. Shugaev, tunnettu kankaiden ornamenttien teorian asiantuntija, totesi, ei ilmene uusissa motiiveissa, vaan pääasiassa uusissa rytmisissä rakenteissa, uusissa koriste-elementtien yhdistelmissä . Siten ornamentin koostumuksen rytmi on erityisen tärkeä. Rytmi yhdessä värin kanssa on koristeen tunneilmaisullisuuden perusta.
Muovi koristetaiteessa on tapana kutsua tasaisia, jatkuvia siirtymiä muotoelementistä toiseen. Jos rytmisen liikkeiden aikana elementit ovat tietyllä etäisyydellä toisistaan, niin plastisen liikkeen aikana ne sulautuvat yhteen.

Koristemuodot, emotionaalisesta vaikutuksesta riippuen, jaetaan ehdollisesti raskasta ja kevyttä. Raskaat muodot ovat neliö, kuutio, ympyrä, pallo, kevyet - viiva, suorakulmio, ellipsi.

SYMMETRIA

Symmetria- tämä on hahmon (tai koriste-aiheen) ominaisuus olla päällekkäin itsensä päälle siten, että kaikki pisteet ovat alkuperäisessä paikassaan. Epäsymmetria on symmetrian puuttumista tai rikkomista.
Kuvataiteessa symmetria on yksi taidemuodon rakentamisen keinoista. Symmetriaa esiintyy yleensä missä tahansa koristekoostumuksessa, tämä on yksi rytmisen periaatteen ilmenemismuodoista ornamentissa.
Symmetrian peruselementit: symmetriataso, symmetria-akseli, siirtoakseli, laidunheijastustaso.
Symmetriataso - kuvitteellinen taso, joka jakaa hahmon kahteen peilitasoiseen osaan

- hahmoja, joilla on yksi symmetriataso,

Kuva, jossa on kaksi symmetriatasoa,

- neljällä symmetriatasolla.

4. Säännöt koristeen rakentamiseen.

Esitetään ja selitetään koristeiden rakenne:

a) nauha;

b) verkko.

5. Tutkitun aineiston konsolidointi.

1. Frontaalinen kysely:

Mikä on koristeen tarkoitus?

Minkä tyyppisiä koristeita tiedät rakenteesta riippuen?

Minkä tyyppisiä koristeita niissä vallitsevista motiiveista riippuen tiedät?

Etsi merkkejä koristeista maailman eri kansoilta samoilla aiheilla.

Millaisia ​​koriste-esineitä tiedät?

Mikä on koriste? Mitä on koristetaide?

Mitä rytmi on ornamentissa? Mitä on rapport?

Mitä taiteessa kutsutaan symmetriaksi?

Mikä on symmetriataso?

2. Harjoitus:

a) nauhakoristeen rakentaminen;

b) verkkokoristeen rakentaminen.

6. Yhteenveto.

7. Kotitehtävät.

Keksi omia koristeita ympyrään, neliöön ja nauhaan käyttämällä geometrisia muotoja tai kasvillisuutta.

GOU LPR "Proletaarikoulu nimeltään. O. Koshevoy"

TEKNOLOGIA

1 luokka

Oppitunnin aihe "Ornamentti nauhassa. Mihin koriste on tarkoitettu?

Valmistelija:

peruskoulun opettaja

GOU LPR "Proletaarinen koulu

niitä. O. Koshevoy"

Korneeva Anna Viktorovna

Oppitunnin aiheena on "Ornamentti nauhassa. Mihin koriste on tarkoitettu?

Kohde: luoda olosuhteet toimintojen muodostamiselle pyrkimysten koordinoimiseksi käärmeen koristeluprosessissa geometrisista muodoista.

Tehtävät:

1. Mielikuvituksellisen ajattelun, tilaesitysten ja lapsen luovan potentiaalin kehittäminen.

2. Koristele käärme, poimi koriste ja tee työ pareittain.

3. Vahvistaa hankittua tietoa käytännössä suorittamalla harjoituksia ja käytännön tehtäviä.

Tuntien aikana.

Ajan järjestäminen .

Olen erittäin onnellinen
Ilmoittaudu ystävälliseen luokkaasi
Ja minulle jo palkinto
Älykkäiden silmiesi huomio.
Tiedän, että kaikki luokassa ovat neroja.
Mutta ilman vaivaa lahjakkuus ei ole tulevaisuutta varten.
Ristittäkää mielipiteidenne miekat
Kirjoitetaan oppitunti yhdessä!
Yhteiskirjailijani ja tuomarini,
En arvosta sinua.
Älä syytä minua oudosta tavusta.
Ja sitten sanon proosassa...

Tulit tänne opiskelemaan

Älä ole laiska, vaan työskentele kovasti.

Työskentele ahkerasti

Kuuntele tarkasti.

Perustietojen päivittäminen .

Didaktinen peli.

Pelataan nyt vähän. Sinun on määritettävä, missä on koriste ja missä on kuvio. (esitys)

riisi. Ornamentti

riisi. Kuvio

riisi. Kuvio

riisi. Ornamentti

riisi. Ornamentti

Motivaatio oppimistoimintaan .

Koristeita on helppo piirtää:

Otat elementit, piirrät ne peräkkäin.

Ja nyt näet koristeen kuvassa,

Ja nyt tähdet loistavat kirkkaasti.

Lehtien ja viivojen lisäksi voit

Ja lintuja ja eläimiä ... Uskokaa minua, ystävät!

Ei ole vaikeaa keksiä koristeita,

Ja vain ilman mielikuvitusta tässä asiassa on mahdotonta!

Viesti oppitunnin aiheesta ja tarkoituksesta.

Uuden materiaalin havainnointi ja ymmärtäminen.

Opettajan tarina.

Ornamentti - tämä on erityislaatuista taiteellista luovuutta, jota ei ole itsenäisen teoksen muodossa, se vain koristaa sitä tai tätä asiaa. Kaukaisessa menneisyydessä koristeilla oli symbolinen ja maaginen merkitys. Muinainen mies "salai" ideansa maailman rakenteesta koristeeseen. Esimerkiksi ympyrä tarkoitti aurinkoa, neliö maata, kolmio vuoria, spiraali kehitystä, liikettä. Aluksi ihmisen silmistä piilossa olevien esineiden osat peitettiin koristeilla - pohjat, korujen kääntöpuolet, amuletit, amuletit. Nämä kuvat ikään kuin suojelivat omistajiaan erilaisilta onnettomuuksilta. Vähitellen nämä merkit-symbolit muuttuivat kuvioiksi, jotka alkoivat koristella erilaisia ​​​​tuotteita. Koristeesta ilmestyi kuva, josta myöhemmin syntyi kirjoitus.

Aikaisemmin Venäjällä sanan ornament sijaan sanottiin "kuviollinen".

Nyt ornamentti on kuvio, jossa sama kuvio toistuu.

Naisten puku koostui paidasta, aurinkomekosta ja päähineestä. Huivi oli yksi naisten puvun pääosista. Arjen ja juhlahuivien lisäksi mukana oli myös sotureita, kokoshnikkeja ja harakoita. Pienet tytöt pitivät otsassaan kangasnauhoja. Tytöt saivat käyttää avoimia siteitä - nauhoja, kruunuja, vain otsaa ja takarautaa peittäviä kruunuja. Venäläisten miesten puku koostui paidasta, portit, vyö, kengät ja päähine. Miesten puvun perustana oli paita. Hän ylsi polvilleen ja hänellä oli halkio kauluksen keskellä tai sivulla (kosovorotka). Paita oli kulunut löysällä ja välttämättä vyötetty. Se ommeltiin valkoisesta, punaisesta tai sinisestä kankaasta. Koristeltu brodeerauksella. Vaatteiden reunassa olevaa koristetta kutsuttiin talismaniksi.

Lokit kiertävät aaltojen yllä

Seurataan niitä yhdessä.

Vaahtoroiskeet, surffauksen ääni,

Ja meren yli - olemme kanssasi! (Lapset heiluttavat käsiään kuin siipiä.)

Nyt purjehdimme merellä

Ja leikkii avaruudessa.

Hauskempaa rakea

Ja jahtaa delfiinejä. (Lapset tekevät uintiliikkeitä käsillään.)

Työskentely kuvien kanssa.

Ornamenttia on useita tyyppejä:

Geometrinen , joka koostuu erilaisista geometrisista elementeistä

Kasvis , koostuu kuvista kukista, hedelmistä, lehdistä, oksista

antropomorfinen koostuu ihmishahmoista.

Zoomorfinen , eläimet, linnut, hyönteiset.

Koriste voidaan sijoittaa ympyrän, neliön, raidan muotoon.

Kaverit, missä teidän mielestänne koristetta voidaan käyttää?

Ja nyt puhumme koristeen väristä. Mitä se mielestäsi tarkoittaa?

Koristeen värien yhdistelmä on tärkeä - niiden on vaihdettava tietyssä järjestyksessä. Värien satunnainen jakautuminen, jopa alkuperäisimmässä koristeessa, voi tehdä siitä harmaata ja ilmeettömän. Taustan värin ja kuvion valinta määrää koostumuksen.

Fizkultminutka. Voimistelu silmille ja käsille

Nosta olkapäät ylös.

Hyppää, heinäsirkat.

Hyppyhyppy, hyppyhyppy.

Lopettaa! Istui alas.

He söivät ruohoa

Hiljaisuus kuunteli

Korkeammalle, korkeammalle, korkeammalle

Hyppää varpaille helposti.

Geometrisen koristeen suunnittelu taululle.

Mitä hahmoja koristeessa esitetään? (geometrinen).

Mikä on tärkein asia geometrisessa ornamentissa? (toistuva geometristen muotojen kuvio).

- Kuinka moni teistä on huomannut luonnossa kuvioita? Missä eläimissä, linnuissa, hyönteisissä väri muistuttaa kuviota? (Lasten vastaukset: perhosia,käärmeet, riikinkukko, kirahvi jne.)

Jos arvaat arvoituksen, huomaat, että tänään koristelemme koristeella.

Ilman käsiä, ilman jalkoja -

Ryömii vatsalla.

Hänellä ei ole kuuloa

Ei pureskele - nielee

Näyttää - ei vilku.

Mitä pidät arvoituksestani?

Arvasitko? WHO? (Käärme)

Koristelemme käärmeen koristeella.

1. Tarkistamme saatavuuden työpaikalla: aihiot (pohjat), koriste-elementit, liima.

Miten geometriset muodot liittyvät aiheeseemme?

2. Työjärjestys kuvan suunnitelman mukaan.

3. Teoksen arviointiperusteet: onko geometrinen kuvio ornamentti, sama elementtien välinen etäisyys, tarkkuus.

Heijastus

Yhteenveto oppitunnista.

Mikä on koriste?

Olemmeko suorittaneet meille määrätyt tehtävät?

Tuoiko tämä työ sinulle iloa, iloa?

Jos olet tyytyväinen työhösi oppitunnilla, taputa käsiäsi.

- Mistä voit löytää hankitun tiedon käytännön sovellusta?

Daria Svibovich
Kuvataiteen oppitunnin pääpiirteet: "Ornamentti nauhassa"

Kuvataidetunnin hahmotelma

Eräänlaista toimintaa: tasainen kuva.

Oppimisongelma: sävellys.

Aihe oppitunti: « Ornamentti nauhassa»

Kohde oppitunti: luominen raidallinen koriste käyttämällä kasvielementtejä ja myöhemmin kuvion värimaailmaa.

Tehtävät:

1. koulutus: antaa opiskelijoille tietoa rytmistä, sävellystä kaista, pää- ja yksityiskohtien tasapaino; juurruttaa taitoja työskennellä monipuolisella linjalla, joka liittyy koostumukseen tuotteen muotoon, rytmin jäljittämisen taidot vapaassa kuviossa; oppia löytämään oikea väriyhdistelmä.

2. kehittyvä: kehittää visuaaliset taidot, luovuus, ajattelu, väritaju, visuaalinen muisti.

3. hoivaaminen: kouluttaa opiskelijoille väritaitoja, esteettistä makua.

Opettajan varusteet:

1. kirjat, kuvitukset käyttäen koristeet, kasvielementtejä, tyyliteltyjä kasveja ja kukkia.

Opiskelijoiden varusteet:

2. Harjat ovat ohuita ja paksuja.

3. paperiarkki.

4. vesipurkki.

5. kynä ja pyyhekumi.

Tuntisuunnitelma:

1. organisatorinen hetki (2-3 min.)

2. uuden materiaalin selitys (13 min.)

3. käytännön osa (25 min.)

4. selvitys (5 minuuttia.)

Tuntien aikana:

I. Organisatorinen hetki: opiskelijoiden tervehdys, joukkueen emotionaalinen tunnelma, valmiusasteen tarkistaminen oppitunti, hoitajien nimittäminen, poissa olevien tarkastaminen.

II. Uuden selitys materiaalia:

Kaverit, muistetaan mikä se on ornamentti?

(Kuvio. Tämä on koriste, joka koostuu piirustuksista ja ne toistuvat tietyin etäisyyksin).

Mitä sinun mielestäsi tarvitaan ornamentti?

(Koristaa asioita niillä. Joten niistä tulee kauniimpia).

Näytä multimediaesitys ja puhu.

Mitä ovat koristeet?

(kasvillinen ja geometrinen)

Ornamentti voidaan järjestää ympyrään, neliöön, sisään kaista.

Koristele astioita, vaatteita ja paljon muuta. Esimerkiksi huivit ja huivit, laukut, talojen seinät ja ikkunat sekä kaikenlaiset talousvälineet (samaan aikaan sana "väline" tarkoittaa käsitöitä. Tämän arvon perusteella välineitä ovat astiat - juoma- ja ruoka-astiat, ruoanlaitto ja kansantaiteen perinteiden mukaan pöydän ja sisustuksen koristelu, kaikenlaiset laatikot, korut. Siksi astiat ovat perinteinen kansankäsityön ja taiteen ja käsitöiden aihe.)

Taiteilija ennen kuin hän aloittaa kuvata lehtiä ja ruohoa, oksia ja kukkia, keksii koostumuksen ja vasta sitten täyttää tämän järjestelmän tietyillä luonnonelementeillä.

Nyt sinulle tarjotaan kaikenlaisia ​​kasvielementtejä, tyyliteltyjä kasveja ja kukkia, jotka koostumuksen läpi pohdittuaan kootaan tiettyyn muotoon.

III. Käytännön osa:

Käytännön tehtäväsi tarkoituksena on laatia raidallinen koriste käyttämällä kasvielementtejä ja sen jälkeen värimaailmaa.

Toistetaan kanssasi toteutuksen tärkeimmät avainkohdat ornamentti: paperiarkin tulee olla muotoiltu raidat(mittaamme viivaimella arkin jokaisesta kulmasta 6 cm ja piirrämme 2 viivaa); Seuraavaksi jaamme omamme leikkaa yhtä suureksi osaksi; sitten mietit koostumusta; sitten täytät tämän kaavion itse keksimilläsi kasvielementeillä. Jos sinun on vaikea keksiä näitä elementtejä, voit käyttää visuaalisia apuvälineitä. Sitten siirrymme maalaamiseen, jonka suosittelen aloittamaan peittämällä arkki tai tietyt sen osat vaalealla läpinäkyvällä maalilla, unohtamatta, että myös väritasapainoa on noudatettava.

Odota, että piirustus kuivuu kokonaan. Siirry sitten pienempien yksityiskohtien maalaamiseen. Ennen kuin lapset alkavat värittää, kiinnitän heidän huomionsa siihen, että on tarpeen tarkkailla geometristen muotojen väriä - värirytmin noudattamista.

Sinulla on 25 minuuttia aikaa tehdä töitä. Jatka (opettaja tarkkailee lasten työtä, auttaa vaikeuksissa).

Toivon sinulle luovaa menestystä!

IV. Yhteenveto:

Järjestetään katselu (lapset asettelevat työnsä pöydälle, piirustusten analyysi suoritetaan, arvosanat annetaan).

ornamentti kutsutaan sarjaa toistuvia kuvia tasossa, jossa valittu rytmi toimii perustana.

Ornamentti on järjestetyin, lähes matemaattisesti tarkka kompositiorakenteen muoto. Hän noudattaa ensisijaisesti harmonian ja mittasuhteiden lakeja. Koristeessa voi havaita kaikenlaista symmetriaa, josta on jo keskusteltu edellä. Perinteisten koristekoostumuksen rakentamistekniikoiden arsenaali sisältää peiliheijastukset, kierrokset, siirrot ja ristikot.

Ornamentti on vuorottelu identtisesti toistuvista osista. Toistuvan kuvion vähimmäispinta-alaa kutsutaan suhdetta(ranskan sanasta rapport - paluu). Rapportin toisto vaakasuunnassa ja pystysuunnassa muodostaa rapport-ruudukon.

Kuvio voi olla tasainen ja tilava. Tasainen kuvio syntyy asettamalla yksi muoto kokonaan tai osittain päällekkäin läpäisemällä nämä muodot toisiinsa.

Tasainen kuvio voidaan toistaa monta kertaa. Tätä kuvion toistoa kutsutaan motiiviksi tai rapportiksi.

motiivi- tämä on osa koristetta, sen pääelementti. Motiivi voi olla yksinkertainen, yhdestä elementistä koostuva, tai monimutkainen, joka koostuu useista elementeistä, plastisesti yhdistettynä yhdeksi kokonaisuudeksi. Ornamenttiraportti sisältää aiheen (tai aiheryhmän) ja etäisyyden viereiseen aiheeseen (ryhmään).

Raporttien vuorottelun luonteen mukaan kaikki koristekoostumukset on jaettu seuraavasti.

1. Nauha koriste- Raportti toistetaan monta kertaa, kehittyen yhteen suuntaan. Samanaikaisesti nauhakoristeen aiheet voivat sijaita suorassa linjassa, tällaista koristetta kutsutaan "suoraksi raidaksi" tai raitakoristeeksi. Joissakin tapauksissa rapport toistetaan kaarevaa ääriviivaa pitkin, vaikka sitä kutsutaan "rajaksi". Arkkitehtuurissa, taiteessa ja käsityössä sekä puvussa nauhakoristeella on useimmiten vaakasuuntainen suunta. Kun se rakennetaan, koostumuksen pohjalle asetetaan erilaisia ​​​​symmetriatyyppejä: peilisymmetria, siirtosymmetria (kun elementit siirretään suoraa linjaa pitkin vakiopituiselle etäisyydelle). Voimme sanoa, että tämä on yleisin koristerakentamisen tyyppi. Nauhakoriste näkyy kuvassa riisi. yksi.

Samankokoiset toistuvat elementit (kuva. 2 , a) luovat rytmin monotonisuutta ja yhtenäisyyttä, vuorottelevat elementit (kuva. 2 , b) saavat aikaan "elävämmän" sävellyksen, jossa on nouseva tai aaltoileva rytmi.

Vaihtelevat tai toistuvat elementit voivat olla erikokoisia, eli ne rakentuvat muotojen (iso, keskikoko, pieni) kontrastille eri liikkeillään. Kontrasti auttaa paljastamaan käytettyjen muotojen kuviolliset ominaisuudet.

Kontrastia voi esiintyä myös mustavalkoisten sävyläikkien jakautumisessa, kun jotkut täplät vahvistuvat ja toiset heikkenevät.

Raidakoristeen piirtämisjärjestys on esitetty kuvassa riisi. 3.

2. Keskeinen koriste- perustuu keskiakselin symmetriaan, kun rapport pyörii keskiakselin ympäri. Tällaisen koristeen aiheet sijoitetaan keskipisteestä säteitä pitkin täyttäen koko ympyrän rajoittaman pinnan, ja kun niitä kierretään, ne yhdistetään kokonaan. Keskeisen koristeen tyypillisin esimerkki on ruusuke, joka on kukkivan kukan aihe. Tämä on hyvin muinainen koristerakentamisen tyyppi, joka tunnettiin muinaisessa Egyptissä ja suosituin goottilaisessa taiteessa. Käytössä riisi. neljä"Goottilainen ruusu" on kuvattu, joka on elävä esimerkki keskeisestä koristeesta, jota usein esiintyy arkkitehtuurissa ja taiteessa ja käsityössä ja joka ei ole pukulle kovin tyypillinen. Komponenttisuljetun ornamentin piirtämisjärjestys on esitetty kuvassa riisi. 5.

Riisi. 1. Nauhakoristeiden tyypit

Riisi. 2. Toistuvat (a) ja vuorottelevat (b) elementit koristeessa

Riisi. 3. Raitakoristeen piirtäminen: a- tyyliteltyjä elementtejä koristeen luomiseksi; b- esimerkki nauhan koristeen asettelusta

Riisi. 4. Keskeisten koristeiden tyypit

Riisi. 5. Komposiittisuljettu koriste

Riisi. Kuva 6. Verkkokoristeiden tyypit. 7. Verkkokorun rakentaminen

3. Verkkokoriste- toistuva rapport täyttää koko koristellun pinnan, kehittyen kahteen suuntaan - vaaka- ja pystysuunnassa. Tällaisen rapport-ruudukon solulla voi olla useita muotoja - neliön, suorakulmion, säännöllisen kolmion (tasasivuisen), rombin, suunnikkaan, säännöllisen viisi- ja kuusikulmiomuodossa jne. Tämän tyyppistä koristetta käytetään usein arkkitehtuurissa lattioiden, seinien, kattojen koristeluun sekä puvussa tekstiilejä suunniteltaessa - lähes kaikki kangaskuviot ovat verkkokoristeita. Käytössä riisi. 6 esimerkkejä verkkokoristeista näytetään. Verkkokoristeita kutsutaan usein rapport sävellyksiä. Verkkokoristeen piirtämisjärjestys on esitetty kuvassa riisi. 7.

Koristerakenteet perustuvat yksinkertaisiin tai monimutkaisiin, mutta aina hyvin piirrettyihin, tarkasti löydettyihin motiiveihin. Useimmiten näitä aiheita ei kuvata naturalistisesti, vaan tyyliteltyinä, eli ne läpikäyvät elementtien modifioinnin, käsittelyn, taiteellisen yleistyksen paljastaakseen niiden koristeelliset ominaisuudet.

Rytmi on minkä tahansa koristekoostumuksen organisointiperiaate. Motiivien ornamentissa rytminen toisto, niiden kaltevuus, tilakäänteet, niiden väliset aukot ja muut elementit ovat ornamentin tärkein ominaisuus.

Asteittain tapahtuvia tasaisia ​​tai terävämpiä äkillisiä siirtymiä pienistä suuriin, läheisestä kaukaiseen, yksinkertaisesta monimutkaiseen, vaaleasta pimeään jne. kutsutaan rytmiksi liikkeeksi. Koska se on aina jatkuva, se ulottuu koristekoostumuksessa erilaisiin ominaisuuksiin: elementtien mittoihin, niiden väliseen etäisyyteen, kaltevuuksiin ja käänteisiin, väri- ja vaaleussuhteisiin.

Aihe: Raidallinen kuvio.

Kohde

Tehtävät: esitellä taidekäsityöt: Gzhel, Zhostovo, Gorodets, Skopin, Oposhnya; selventää kontrastivärien käsitettä; kehittää kognitiivisia tarpeita, kykyjä; kasvattaa kiinnostusta kansantaideteoksia, omaa luovuutta kohtaan

Kognitiiviset tulokset

Aihe:

Henkilökohtainen

Kommunikaatiokykyinen

Näytä asiakirjan sisältö
"moderni koriste"

Kopaeva Natalya Viktorovna,

Musiikin ja taiteen opettaja

MOU:n lukio nro 75 Krasnoarmeyskyn alueella Volgogradissa

Aihe: Raidallinen kuvio.
Kohde: esitellä opiskelijat tärkeimmät koristetyypit, opettaa kuvaamaan koriste-elementtejä.

Tehtävät: esitellä taidekäsityöt: Gzhel, Zhostovo, Gorodets, Skopin, Oposhnya; selventää kontrastivärien käsitettä;

kehittää kognitiivisia tarpeita, kykyjä;

kasvattaa kiinnostusta kansantaideteoksia, omaa luovuutta kohtaan;

Kognitiiviset tulokset: tutustuminen koristetyyppeihin, taidekäsityöhön, ilmeikkäillä kontrastivärien yhdistelmillä

Aihe: opiskelijat saavat tietoa koristeesta ja tulevat jatkossa soveltamaan tätä tietoa käytännössä

Henkilökohtainen: ymmärryksen muodostuminen koristeesta ympäröivien esineiden ilmaisukyvyn ja kauneuden välttämättömyyden edistämiseksi

Kommunikaatiokykyinen: kyvyn kuunnella ja kunnioittaa muiden opiskelijoiden mielipiteitä muodostumista

Oppitunnin paikka oppituntijärjestelmässä: väritieteen perusteiden toistoa ja selventämistä,
graafisten taitojen, luovan fantasian ja mielikuvituksen parantaminen,
taidekäsityöhön perehtymisen jatkaminen, ornamentin ja sen elementtien käsitteiden lujittaminen.

Vaiheet: 1. Tiedon assimilaatio
2. Opiskelijoiden luova työ
3. Heijastus
4. Työn arviointi. . (DIA #1)

Tuntien aikana.

1. Luokkaorganisaatio.

2. Ongelman kuvaus.

Kaverit, katsokaa diaa, miettikää ja sanokaa mikä kuva on tarpeeton. (DIA #2)(Valkoinen paita).

Miksi? (Siellä ei ole kuvioita)

Mikä on kuvioiden oikea nimi? (Ornamentti)

Oikein. Mitä mieltä olet, mistä puhumme oppitunnilla? (Tietoja koristeesta).

Mitä mieltä olet, miksi tarvitset koristeen? (Jotta asiat olisivat kauniita)

Tietysti. Ja mietitään ja muistetaan, oliko vaatteissa vain koriste? (Astioissa, pöytäliinoissa, verhoissa jne.)

Melko oikein.

Historian oppituntien perusteella tiedät, että ihminen on aina pyrkinyt kauneuteen. Koriste ilmestyi useita tuhansia vuosia sitten. Muinaiset ihmiset yrittivät koristella saviastioitaan lommoriveillä. Näin ollen ensimmäiset koristeet tehtiin esineisiin.

Muinainen mies sisusti asuntonsa. Jatkossa ihmismielen kehittyessä hän pyrki valmistamaan itselleen aseita, työvälineitä: haravoja, viikateitä, haarukoita;

astiat, ja ne tehtiin savesta: kannut, lautaset jne. ;

tämä on vaatteet: paidat, mekot, neuleet; )

nämä ovat myös venäläisen majan koristeluun tarkoitettuja asioita: polkuja, pyyhkeitä, verhoja. (DIA #3)

Hän koristeli kaikki nämä esineet omalla tavallaan. Muinaisina aikoina jokainen nainen tiesi kuinka tehdä vaatteita. Venäjällä naimaton tyttö valmisteli itselleen arkun, jossa oli myötäjäiset. Uskottiin, että myötäjäisen koko osoittaa, millainen rakastajatar hänestä tulee. Mitä raskaampi rintakehä ja mitä kauniimmin tehtyjä esineitä, sitä parempi. Tyttö on siis todellinen neulanainen. Mallit on itse suunniteltu ja tehty. Nykyaikaisesti jokaisella asialla oli oma mallinsa, eli ornamentti . Mitä tämä sana tarkoittaa? Käännetty latinasta "Ornamentti" on kuvio, joka on rakennettu sen muodostavien elementtien toistoon ja vuorotteluun.

Luonnosta on tullut alkuperäisten sävellysten lähde nykyajan ihmisen koristeelle. Ihaillessaan luontoa ihminen huomasi siinä monia epätavallisia muotoja ja mielenkiintoisia värisävyjä: eri kasvien hedelmiä ja lehtiä, kuvioita perhosten ja lintujen siivissä. Siksi koristeella on koristeellisia muotoja, jotka on lainattu eläinten, kasvien ulkoisista muodoista yksinkertaistamisen ja yleistyksen kautta.

Katso diaa. (DIA #4) Siinä on koristeita, mutta ovatko ne kaikki samanlaisia? Ehkä ne eroavat jotenkin toisistaan? (Yhdessä koristeessa näkyy kasvielementtejä, toisella eläinten siluetteja sekä geometrisia elementtejä kuvaava ornamentti)

Hyvin tehty, olet ymmärtänyt oikein. Ja näin ollen tulemme siihen tulokseen, että koristeita on useita. (DIA #5)

Koristeet ovat:

Geometriikka koostuu pisteistä, viivoista (suorat, katkotut, siksak, verkon leikkaavat) ja muodot (ympyrät, rombukset, monitahot, tähdet, ristit, spiraalit jne.).

Kasvis - eräänlainen koriste, jonka pääelementit ovat koristeellisesti käsitellyt kukat, lehdet, minkä tahansa kasvin oksat. Sen muodot voivat olla hyvin erilaisia ​​kuin luonnolliset muodot.

Eläimet (zoomorfinen) - eräänlainen koriste, joka tyylittelee todellisten tai fantastisten eläinten hahmoja tai hahmojen osia.

Symboliset edustavat tiettyä hahmoa. Hän ilmaisi hyvin laajoja, monipuolisia käsitteitä. Esimerkiksi lintu muinaisina aikoina oli taivaalliseen, ilmavaan elementtiin liittyvä kuva, auringon palvelija, kuva, joka yhdisti taivaan ja maan. Se merkitsi lämpöä ja lupasi runsaan sadon.

Yhdistetty yhdistää erilaisia ​​koristeita (DIA #6)

Venäläinen koriste on hyvin monipuolinen. Ennen vanhaan koriste-elementit koostuivat symboleista ja heijastivat talonpojan tunteita ja kiinnostuksen kohteita. Esimerkiksi: linnunhahmo merkitsi lämpöä ja lupasi runsaan sadon.

Koristetyypit . Koristeella on kolme lajiketta:

Nauha

Suljettu

Verkkomainen

Nauha- ornamentti sijoittuu yleensä kaistaleeseen, jossa aihe vaihtelee pysty- tai vaakasuunnassa. Tämäntyyppinen koriste sisältää: reunat, taustakuvat, reunat.

Suljettu- koriste ympyrässä, neliön tai suorakaiteen muotoisessa kuviossa (lautasliina, pöytäliina).

Verkkomainen- ornamentti rakennetaan ruudukolla, johon on sijoitettu erilaisia ​​kuvioita. Sitä käytetään huoneen katon, seinien ja lattian suunnittelussa. (DIA #7)

Ja nyt meidät jaetaan 4 6 hengen ryhmään. Jokaisessa ryhmässä on useita värivaihtoehtoja koristeesta. Sinun tehtäväsi on harkita koristeita ja miettiä, mitkä niistä ovat ilmeikkäämpiä.(DIA #8)

(Ne koristeet, joissa on vastakkaisia ​​värejä)

Kyllä, kontrastivärit lisäävät emotionaalista vaikutusta. Muistetaan niitä.

puna-vihreä

Oranssi - sininen

Violetti - keltainen (DIA #9)

Haluan lisätä, että kuvion värillä oli erityinen merkitys. Punainen ilmaisi iloa, iloa, se on auringon, tulen ja elämän väri. Valkoinen väri yhdistettiin valoon, puhtauteen. Keltainen on auringon väri. Vihreä yhdistettiin ihmistä ympäröivään luontoon.

Musta väri antaa kuviolle ilmettä.

Venäjällä koriste ei toiminut vain koristeena, vaan myös suojana epäystävällisiltä, ​​pahoilta hengiltä. Paitojen kauluksiin ja hihoihin tehtiin brodeerauksia, jotka "suojasivat" kaikilta pahoilta hengiltä.

Ornamentti on aikakauden tyyli, merkki siitä, että teos kuuluu tiettyyn aikaan ja ihmisiin: Venäjälle, Ukrainaan, Moldovaan, Uzbekistaniin jne.

Ehdotan kääntyä isänmaamme eri paikoista kotoisin olevien mestareiden taiteen puoleen nähdäkseni kuinka he osasivat sisustaa elämäänsä ja ihailla taideteosten kauneutta ja ilmeisyyttä. Muistatko minkälaisesta taidekäsityöstä puhuimme jo tunneillamme?

(Khokhloma) (DIA #10)

Melko oikein. Ja nyt siirrymme muiden mestareiden taideteoksiin)

(DIA #11)

Zhostovo (DIA #12)

Zhostovon maalatun tarjottimen käsityössä pääaiheena on kukkakimppu, enimmäkseen mustalla tai punaisella pohjalla, jossa vuorottelevat suuri puutarha ja pienet luonnonkukat.

Gorodets (DIA #13)

Gorodetsin maalaus on kirkasta ja lakonista (genrekohtaukset, hevoshahmot, kukot, kukkakuviot), tehty vapaalla siveltimenvedolla valkoisilla ja mustilla graafisilla vedoilla, koristeltu kehruupyöriä, huonekaluja, ikkunaluukkuja, ovia ja matkamuistoja.

Skopin (DIA #14)

Skopinsky-keramiikka on sitoutunut saveen, joka esiintyy Skopinan kaupungin läheisyydessä. Tämä on monikerroksisten, monimutkaisilla stukkikoristeilla koristeltujen keramiikka-astioiden ja kynttilänjalkojen tuotantoa, jotka on valmistettu omituisen eläimen muodossa tai lintujen, kalojen ja eläinten hahmoilla.

Opishna (DIA #15)

Maalauksessa on kukka-ornamentti, joka on järjestetty kimpun tai seppeleen muotoon kietoutuvista kukista, viinirypäleterttuja, korvia, varsia, oksia. Lämpimiä ruskeanpunaisia ​​värejä elävöittävät vihreän ja sinisen roiskeet.

Kaverit, mieti kuinka voit käyttää koristeena?

(Ornamentti voi olla kirjailtu tai kudottu langoista, veistetty puuhun, metalliin. Se voidaan kutoa pitsistä, maalata maaleilla, lyijykynillä, guassilla.)

Kaverit, haluaisitteko oppia tekemään niin kauniita kuvioita?

Sitten piirrämme koristeen.

Harjoittele: Tee kuvio raidalle. Motiivit - geometrinen, kukkainen.

Kaikista nauhan elementeistä voi olla useita toistuvia kuvioita, mutta niiden on vaihdettava.

Piirrä kuvio yksinkertaisella kynällä.

Oikea värivalinta.

Kuvion maalaus siveltimellä pitäen rytmisen vuorottelun järjestyksen.

3. Opiskelijoiden luova työ.

Teos esitetään P. Tšaikovskin "Kukkien valssi" musiikin mukaan.

4. Heijastus.

Mikä on koriste?

Millaisia ​​koristeita siellä on?

Mitkä ovat koristeen ominaisuudet?

5. Opiskelijoiden työn analysointi, arvosanat. Arvioidaan kuvan kirkkautta ja puhtautta, ilmeisyyttä, selkeyttä ja suhteellisuutta.

Näytä esityksen sisältö
"Moderni koriste."

Luokka 5, oppitunti 10 Aihe: Kuvio nauhassa. Tarkoitus: esitellä opiskelijat tärkeimmät koristetyypit; opettaa piirtämään koriste-elementtejä Tehtävät: esitellä taidekäsitöitä: Gzhel, Zhostovo, Gorodets, Skopin, Oposhnya; selventää kontrastivärien käsitettä. Herättää kiinnostusta kansantaideteoksia, omaa luovuutta kohtaan. Kehitä kognitiivisia tarpeita, kykyjä. Oppitunnin paikka oppituntijärjestelmässä: ornamentin ja sen elementtien käsitteiden kiinnittäminen, väritieteen perusteiden toistaminen ja selkeyttäminen, graafisten taitojen, luovan fantasian ja mielikuvituksen parantaminen, taidekäsityöhön tutustumisen jatkaminen. Kognitiiviset tulokset: tutustuminen koristetyyppeihin, taiteellisiin käsitöihin, ilmeikkäillä kontrastivärien yhdistelmillä Aihe: Opiskelija hankkii tietoa koristeesta ja soveltaa sitä jatkossa käytännössä Henkilökohtainen: ymmärryksen muodostuminen koristeesta ympäröivien esineiden ilmaisukyvyn ja kauneuden välttämättömyyteen, ylpeyden tunteen kehittäminen Kommunikatiivisuus: kyvyn kuunnella ja kunnioittaa muiden opiskelijoiden mielipiteitä muodostumista Tasot: 1. Tiedon assimilaatio 2. Opiskelijoiden luova työ 3. Reflektio 4. Työn arviointi.

geometrinen koriste koostuu pisteistä, viivoista (suora, katkonainen, siksak, verkkoleikkaus) ja muodoista (ympyrät, rombukset, monitahot, tähdet, ristit, spiraalit jne.).

Kukka koristeena pääelementit ovat koristeellisesti käsitellyt kukat, lehdet, minkä tahansa kasvien oksat.

eläin koristeena todellisten tai fantastisten eläinten hahmojen tai niiden osien tyyliteltyjä.

Ornamentti yhdistetty yhdistää erilaisia ​​koristeita

Kolmen tyyppisiä koristeita: teippi, suljettu, verkko.

Nauha- tai friisikoristeet näyttävät pitkältä nauhalta, jossa kuvio vaihtelee pysty- tai vaakasuunnassa. Tämäntyyppinen koriste sisältää: reunat, taustakuvat, reunat.

Suljettu koriste on järjestetty minkä tahansa muotoiselle tasolle. Se voi sijaita neliössä, suorakulmiossa, kolmiossa, soikeassa, ympyrässä jne. Samanlaisia ​​koristeita käytetään huivien, lautasliinojen, pöytäliinojen, mattojen, hattujen, astioiden, huonekalujen jne. suunnittelussa.

Verkko - koriste on rakennettu ruudukon avulla,

joissa sijaitsevat

erilaisia ​​kuvioita. Se pätee

huoneen katon, seinien, lattian suunnittelussa.

Kontrastivärit - vastakkain, korostavat ja lisäävät toistensa kirkkautta.

Kolme väriparia, jotka ovat vastakkain:

puna-vihreä

oranssi-sininen

Purppura-keltainen

Täydentääksemme kuvion käytämme kontrastivärejä.

Khokhloma Kultaisen Khokhloman piirre on koristeellinen maalaus puutarvikkeista punaisella, vihreällä ja mustalla kultaisella pohjalla ja eräänlainen yrttimaalaus. Tulisesta tulilinnusta, joka oli koristeltu kirkkailla kukilla, tuli Khokhloma-maalauksen symboli.

Zhostovo Zhostovon maalatun tarjottimen käsityössä pääaiheena on kukkakimppu, enimmäkseen mustalla tai punaisella pohjalla, jossa vuorottelevat suuri puutarha ja pienet luonnonkukat.

Gorodets Gorodetsin maalaus on kirkasta ja lakonista (genrekohtaukset, hevoshahmot, kukot, kukkakuviot), tehty vapaalla siveltimenvedolla valkoisilla ja mustilla graafisilla vedoilla, koristeltu kehruupyöriä, huonekaluja, ikkunaluukkuja, ovia ja matkamuistoja.

Skopin Skopinsky-keramiikka on sitoutunut saveen, joka esiintyy Skopinan kaupungin läheisyydessä. Tämä on monikerroksisten, monimutkaisilla stukkikoristeilla koristeltujen keramiikka-astioiden ja kynttilänjalkojen tuotantoa, jotka on valmistettu omituisen eläimen muodossa tai lintujen, kalojen ja eläinten hahmoilla.

Opishna Maalauksessa on kukka-ornamentti, joka on järjestetty kimpun tai seppeleen muotoon kietoutuvista kukista, viinirypäleterttuja, korvia, varsia, oksia. Lämpimiä ruskeanpunaisia ​​värejä elävöittävät vihreän ja sinisen roiskeet.