tapaaminen sinulle. Alexander Rosenbaum: "Taiteilija elää yleisölle"

Kallis lahja "Punaisen tähden" 75-vuotispäivän aikana oli tekijänlaulun Alexander Rosenbaumin kuuluisan artistin esitys toimituksen seinillä. Moskovaan televisiokuvaukseen saapuessaan Aleksanteri Jakovlevich katsoi suoraan lentokentältä sotilastoimittajiin muuttumattomalla kitarallaan ...

Alexander Yakovlevich, yleisönne on liioittelematta koko maa. Löydät helposti kontaktin yleisöön niin sotilaskerhossa kuin arvostetussa konserttisalissa...

Lähden aina yleisön eteen ehdottomasti, kuten Žirinovski sanoo, yksiselitteisellä kannalla: näitä ihmisiä varten elän. Minulla oli musiikinopettaja, joka halusi toistaa ihanaa lausetta. Muistan sen koko elämäni ja yritän seurata sitä: ei ole huonoja katsojia, on huonoja artisteja. Tietenkin ero yleisön, sanotaan akateemisen ja koulun, opiskelijan, tehtaan yleisön, "vyöhykkeen" yleisön välillä on valtava, ne ovat kaikki erilaisia. Varusmies tai työläinen jossain kaupassa lounastauolla, minun on niin sanotusti helpompi ottaa kerralla kuin tiedeakatemian yleisö. Tässä tarvitaan paljon enemmän psykologista ponnistelua, tämä on ymmärrettävää. Mutta asenne kuuntelijoihin - kaikkiin kuuntelijoihin - on minulle sama. Taiteilija elää yleisöä varten - kukaan ei tarvitse meitä.

Puhuit aina erittäin terävästi vallasta...

Puhun edelleen tiukasti. Eikä ulkopuolelta, ei niin kuin joku laskeutui vuorilta - vaan tämän maan kansalaisena. Ja kansalaisena haluan vain valtion kunnioittavan minua. Suuri maa ei ole se, jolla on suuret avaruudet, vaan se, joka kunnioittaa kansalaistaan. Kansalainen kunnioittaa häntä kunnioittavan maan lakeja. Tämä on sellainen maa, jota voidaan kutsua suureksi. Nykyisessä maassamme, jos noista kriteereistä lähdetään, maa ei ole ollenkaan loistava. Viranomaiset eivät kunnioita meitä, kansalaisiaan. enkä pidä siitä. Voit selviytyä kaikesta, voit kiristää vyötäsi, voit ymmärtää tilanteen, voit tunkeutua... Mutta joka askeleella on valhetta. Kolme päivää ennen elokuun romahtamista presidentti sanoo meille kaikille televisiossa: odota, kaikki järjestyy. Mitä varten? Tai samalta tv-ruudulta he kertovat minulle: tuntemattomat lentokoneet lentävät kotimaamme yli. Menen yksikölle poikien-lentäjien luo, menen tytön luo, hän leikkii hiekkalaatikossa ja kysyn: missä isä on? Hän kertoo: "Isä lensi Sukhumiin. Eli lapset tietävät kuka lentää ja minne, mutta he kertovat minulle, että he ovat tuntemattomia esineitä.

Mutta yleisesti... Ennen saatoin jotenkin määritellä maan, jossa asun, liittää sen johonkin kategoriaan. No, ainakin sanotaan, että asun leirillä. sosialisti. Mutta tänään en vain ymmärrä, mihin kategoriaan sisällyttää tämä täysin voimaton rakenne.

Alexander Yakovlevich, onko viime vuosina vaikeampaa kirjoittaa? Me kaikki olemme muuttuneet...

En tiedä, en osaa kirjoittaa toisin. Sielu on pysynyt samana, ongelman ymmärrys, periaatteeni ovat samat - kukaan ei koskaan käännä minua pois niistä, he ovat mitä he olivat 25 vuoden aikana, ja ne pysyvät samoina tänään. Ehkä lisää kokemusta...

Uida. Ja älä pelkää

kylmä, sairastu.

Ikä on ymmärrystä

Kuin ainoa ihme

maassa.

Pöydälläni ylimielinen

portviiniä

muuttui

kunnioitettavassa Cahorsissa.

Ikä on ilo

kavereille

ei pysty muuttamaan

vihollisiksi.

Kuka sinä olet ja missä me olemme?

Kenen ystävä olet ja kuka on sinun

Ikä odottaa

Maallisen olemassaolon lopussa.

Kuolema tietysti ihmiskunta

Mutta mitä olemme kanssasi

Ikä on mielentila

Ristiriita kehon kanssa

Tätä en tietenkään olisi koskaan voinut kirjoittaa 24-25-vuotiaana. Jos vain siksi, että hän ymmärsi täysin nyt. Mutta samaan aikaan en tunne ikääni ollenkaan. Joskus se on jopa outoa: astut julkisuuteen, ja ainakin puolet yleisöstä on syntynyt ensimmäisten kappaleidesi kirjoittamisen jälkeen. Jotenkin en voi uskoa sitä.

Aleksanteri Jakovlevich, ensimmäiset kappaleesi ovat sykli Odessa-teoksia. Oliko se sinulle tärkeä virstanpylväs?

Epäilemättä. Loppujen lopuksi juuri nämä laulut toivat minut ihmisten pariin. Tänä vuonna kaikki Odessa-teokseni ovat muuten 25-vuotiaita. Plus tai miinus vuosi. Tietenkin lava! Keksin tämän Semjonin, kiipesin hänen ihoonsa, hengitin tätä ilmaa, ajoin täysin näihin sankareihin. Se oli hämmästyttävää aikaa, opiskelijat, kun oli mahdollista reinkarnoitua hyvin. Minulla oli sopiva kävely ja puhetapa ja eleet... No, ei kuitenkaan silloin ollut sormitusta. Ja kaikki oli erittäin helppoa. En vieläkään ymmärrä, miten tämä tapahtui minulle, mutta kirjoitin pysähtymättä. Kahdessakymmenessä tai kolmessakymmenessä minuutissa pystyin kirjoittamaan laulun. "Agiotage Gorokhovaya Streetillä", "Semjonin häät" - kokonaisia ​​dramaattisia kankaita ja kaikella terminologialla. Mutta nyt voit mennä ostamaan kirjan "Thug Music" tai sieltä "Thug Jargon". Ja sitten... "Gop-stop", muuten, kirjoitin lounaalla, täsmälleen yhdelle lautaselle kaalikeittoa. Poistuin luennosta ja tulin kotiin. Äiti laittoi minulle lautasen kaalikeittoa, otin muistikirjan - ja pilkkonut tämän keiton toisella kädellä ja kirjoitin toisella. Sitten hän lauloi nopeasti musiikkia - ja siellä oleva musiikki on muuten erittäin kunnollista. Ja kaikki kesti enintään kolmekymmentä minuuttia. Mistä mikä tuli? Luulen, että joku ajoi kättäni. Uskon korkeampaan mieleen. En tiedä, ehkä he ovat muukalaisia, ehkä kanoninen Herrajumala on isoisä, jolla on harmaa parta, ehkä jokin muu aine, mutta korkeampi mieli on olemassa. Ja olen vain varma, että hän ajoi käteni. Sillä jos 23-vuotias nuori mies tulisi nyt luokseni ja toisi nämä teokset... Tietysti uskoisin hänen rehellisiin silmiinsä katsoen, mutta epäilyksiä kirjoittajuudesta varmasti nousisi.

Alexander Yakovlevich, onko totta, että aloitit luovan toimintasi eri sukunimellä?

Ei. Vain seitsemän kuukautta, kun työskentelin rock-yhtyeessä, minulla oli salanimi Ayarov - Alexander Yakovlevich Rosenbaum. Erottaakseni sooloelämäni rockbänditoiminnastani. Ja niin - minä olin Rosenbaum, Rosenbaum on ja tulee olemaan.

Mitä mieltä olet nykyaikaisesta isänmaallisesta laulusta?

Minulle "isänmaallisen laulun" käsite on hyvin joustava. Ja "Waltz-Boston" on myös isänmaallinen laulu. Ja "Ankkametsästys" ja "Metro" .., "naula" isänmaallisuus ei kiinnosta minua. Eli isänmaallisesta teemasta puhuminen iskulauseilla on toivotonta ammattia. No, noustaan ​​seisomaan, kiinnitetään kädet ja sanotaan: "Ei sodalle!". Se on hyvä lause, eikö? Tai "Rauha maailmalle", myös ihana lause. Mutta hyvää, vilpitöntä laulua ei voi rakentaa iskulauseiden varaan. Olemme jo niin turmeltuneita iskulauseista, että ne aiheuttavat meissä hylkäämisen tunteen. Uskon, että isänmaallista teemaa tulee lähestyä vilpittömästi, vilpittömästi. Vaiston tasolla tai jotain. Ja sitten kaikki loksahtaa paikoilleen, kaikki on hyvin. Nykyään pelkäämme sanaa "patriootti". En tiedä miksi. Ja pidän itseäni patrioottina.

Alexander Yakovlevich Rosenbaum - Neuvostoliiton ja venäläinen laulaja-lauluntekijä, laulaja, säveltäjä, runoilija, näyttelijä, kirjailija, Venäjän federaation kunniataiteilija, Venäjän federaation kansantaiteilija. 6. helmikuuta 2013 taiteilija antaa konsertin Uljanovskissa, Gubernatorskyn kulttuuripalatsissa, ja kutsumme Uljanovskin asukkaat tutustumaan lyhyeen haastatteluun.

... Muutaman tunnin kuluttua Uljanovskissa järjestetään Aleksanteri Rosenbaumin vuosipäiväkonsertti "... Lapsuudesta on jo kulunut viisikymmentä kopeikkoa." Muutama tunti ennen konserttia onnistuin tapaamaan entisen päivystyslääkärin ja tällä hetkellä tunnetun venäläisen kirjailijalaulun esittäjän.

- Alexander Yakovlevich, mitä "hyvän tekijänlaulun" käsite tarkoittaa sinulle?

Minulle tekijänlaulu genren ymmärryksenä on yksi asia, mutta itse kappaleena toinen asia. Samaa mieltä siitä, että Beatlesin kappaleita voidaan pitää myös kirjallisina, koska niillä on kirjoittajia. Mutta ymmärrämme tällä termillä bardin laulua. Ja mielestäni tässä genressä työskentelevät kirjailijat ovat ennen kaikkea runoilijoita. Mutta heidän on myös mietittävä melodiaa, koska jos he eivät tee tätä, heillä ei ole tulevaisuutta. Yleensä bardit ovat yleensä hyvin sektanttisia ihmisiä.

Monet nuoret pojat ja tytöt tulevat jatkuvasti luokseni ja sanovat: "Aleksandri Jakovlevich, tässä näytämme työtämme jossain amatöörilaulukilpailussa, ja he sanovat meille:" Tämä on jazzia, tämä ei ole meidän. Mutta kaverit eivät ole syyllisiä siihen, että he elävät tänään, vuonna 2013. Laulun genre ei ole ollenkaan niin helppoa, on äärimmäisen vaikeaa kirjoittaa hyvää kappaletta. Ja Vysotsky, Okudzhava ja Galich tulivat itsekseen vain siksi, että he tiesivät muodon, koon, ymmärsivät säekuoron, balladin merkityksen, tunsivat oikein työnsä intonaation, kitaran, musiikillisesti.

Olet työskennellyt ambulanssilääkärinä monta vuotta. Mitä tämä ammatti antoi sinulle, ja oliko sinun helppo aloittaa elämä uudelleen?

Jos otamme ehdollisesti kappaleideni tason 100%, niin jos elämässäni ei olisi lääkettä ja ambulanssia, lauluni eivät olisi vetäneet yli 50-60%. Koska lääke on minulle elämäni. Olen itse asiassa syntynyt ja kasvanut sairaanosastolla, ja koska monet sukulaisistani yhdistivät elämänsä tähän ammattiin, meillä oli aina todellinen harjoittelijan huone kotona.

Ja lääketiede on psykologiaa. En tiedä onko tämä hyvä vai huono, mutta viidestä kymmeneen minuuttia keskustelua ihmisen kanssa riittää, jotta saan tietää kaiken hänestä. Puheluiden aikana minun piti kommunikoida paitsi potilaiden itsensä, myös heidän ympäristönsä kanssa. Ja kun juoksin viidenteentoista kerrokseen juoksemalla (koska hissi, kun soitettiin 15. kerrokseen, yleensä jostain syystä ei toiminut) ja astuin vakavasti sairaan ihmisen taloon, ja klo. samalla kun minua käskettiin "pyyhkimään jalat", minulle oli selvää: joko kukaan ei kuole tässä asunnossa tai kaikkien vihaama henkilö kuolee. Tämä pieni kosketus tekee selväksi, mitä lääketiede on antanut minulle, ajattelevalle ihmiselle. Ja siksi kirjoitan sinusta ja minusta kaikissa kappaleissa, koska ajatuksemme ovat suunnilleen samat. Rakkaus äitiin, jos et ole friikki, on sama kaikille. Mies haluaa naista samalla tavalla, mutta hän välittää ja ilmaisee halunsa älystä riippuen eri tavoin. Ehkä puhun liioiteltua, eikä tämä kaikki ole korkean rauhallisuuden vuoksi, mutta tämä on kuitenkin tosiasia. Ja olen erittäin kiitollinen sekä lääketieteelle että ambulanssille siitä, että minulla ei vain ollut niitä, vaan ne ovat jääneet elämääni tähän asti.

Ja seuraavaan journalistiseen kysymykseen - "Katutko, että jätit kerran lääketieteen" - vastaan ​​aina: "Ei, en kadu sitä." Koska olen löytänyt paikkani elämässäni. Nykyään kaipaan mielettömästi entistä ammattiani, ja kun jossain kaupungissa näen ohitseni ambulanssin, seuraan sitä kaipaavalla katseella, haaveilen hyppäämisestä vaunuihin ja lääkäreiden mukana kutsumaan potilasta. Lääketieteessä on paljon luovia ja ajattelevia ihmisiä, ei siksi, että he olisivat älykkäämpiä kuin fyysikot tai toimittajat, vaan koska he ovat lähellä ihmisiä, heidän sairauksiaan, heidän tilanteitaan. Ei vain traagista, vaan myös iloista ja onnellista. On esimerkiksi sellaisia ​​tilanteita, joissa ihminen joutuu tajuttomaan tilaan elimistön epänormaalin sokerimäärän vuoksi kadulla. Mutta lääkäreiden väliintulon ansiosta "täysin kuollut" henkilö nousee ylös ja menee kotiin. Ja ne, jotka tätä katsovat, ajattelevat, että Herra Jumala tuli ja teki kaiken, ja ihmisillä on suuri onnen tunne.

- Oletko iloinen tänään?

Ajattelevalle ja etsivälle ihmiselle ei ole absoluuttista onnea. Kyllä, minulla, kuten kaikilla ihmisillä, on onnen hetkiä. Mutta en voi kutsua itseäni onnelliseksi, koska elämässäni on paljon asioita, jotka tuovat minulle suruja ja onnettomuuksia. Ja tässä en eroa muista ihmisistä. Siitä huolimatta olen sitä mieltä, että miehen suurin onni on löytää itsensä ammatista. Eikä kukaan nainen, mikään perhe voi auttaa häntä, jos mies ei ole tyytyväinen työhönsä. Tässä suhteessa olen iloinen. Tuon itselleni maksimaalisen ilon, koska tuon työlläni iloa suurelle määrälle ihmisiä.

Miten artistin pitäisi mielestäsi esiintyä, jotta hänen konserttiinsa tulevat ihmiset tuntevat olonsa onnelliseksi? Ja mitä mieltä olet kollegojesi lausunnoista, joiden mukaan sinun on annettava ihmisille sielusi, ei ammattisi?

Jotkut taiteilijat sanovat: "Nyt annan sinulle taiteeni." Sinun ei tarvitse antaa kenellekään mitään. Kerran, kun kutsuin naisen konserttiini, jossa työskentelen, eräs toimittaja virnisti: "No, Rosenbaum toimii." Kyllä, menen lavalle ikään kuin menisin raskaaseen kyntöyn. Mutta juuri tämä kyntö on minun makuuni, koska olen ihmisten kanssa siinä. Tämä on kovaa työtä, joka minun on annettava ihmisille. Anna pään, jalkojen, käsivarsien ja maksan sielulla. Samaan aikaan taiteilijan ei tarvitse lyödä rintaansa, koska ihmiset itse tuntevat kaiken. Ja konserttiprosessi on molemminpuolinen.

Kun he kysyvät minulta, mistä saan voimani, sanon: "Vain yleisöltä." Ja kun taiteilija sanoo: "Yleisö on typerys, mennään ja annetaan sille korkea taitomme" ja jotain yleisön valmistautumisesta tai valmistautumattomuudesta, en ymmärrä tätä. Mikä on valmistautunut yleisö? Konserteissani ovat lääkäreitä, opiskelijoita, työntekijöitä, armeijaa, aluekomitean sihteeriä, olutmyyjiä jne. Ja kaikki nämä ovat ihmisiä. Mutta heti kun taiteilija alkaa tunnistaa ihmisiä väkijoukkoon - "ihmiset hawala, niin kaikki on hyvin" - kaikki päättyy häneen.

Inhoan esimerkiksi termiä "tähti". Hollywoodin tähtiymmärryksen kannalta meillä oli vain yksi tähti - Lyubov Orlova. Mutta itse haluan, että minua ei joskus kutsuta tähdeksi, vaan taiteilijaksi isolla kirjaimella. No, en ansaitse sitä suurella, sitten ainakaan pienellä, vaan taiteilijalla. Tämä on korkein tunnustus, kun sinua vastaan ​​tulevat ihmiset eivät yritä repiä pois villapaitaasi, jonka puet päällesi, jotta se revittäisiin sinulta, vaan sanovat: "Hei, Aleksanteri Jakovlevich. Miten voit?". Tämä on korkein, mikä voidaan saavuttaa kovimmalla työllä ja rakkaudella ei joukkoa tai yleisöä kohtaan, vaan jokaista tiettyä henkilöä kohtaan.

Tämä on erityisen tärkeää nykyään, kun henkilö alkoi käydä konserteissa suurella rahalla. Tänään konsertissa koko perheen kanssa käyminen on kirjaimellisesti kallista. Ja kun minulle tulee konserteissa muistiinpanoja tekstillä "meillä oli valinta: ostaa housut pojallemme tai tulla konserttiin koko perheen kanssa" - tiedätkö mitä onnea on lukea tällainen nuotti? ..

Konstantin Salmin