Visokokvalitetno fotografisanje proizvoda je veoma važno u online maloprodaji odeće. Za mnoge kupce, slike vaših proizvoda će biti odlučujući faktor pri izboru.

Ali tako bitan detalj ne mora da vas košta ni peni. Razlika između profesionalca i amatera leži u talentu, opremi i iskustvu. Ali ako ste dobri u fotografiji i imate ograničen budžet, sljedećih 7 koraka pomoći će vam da iskoristite naše iskustvo i kreirate prekrasne slike odjeće za prodaju.

1. Pripremite komad odjeće

Na slikama bi vaši proizvodi trebali izgledati najbolje. Tako se, nažalost, u životu dešava da se ponekad odeća tokom skladištenja i transporta može izgužvati i izgledati istrošeno. U tom smislu, uzorci putuju težim putem, prelaze hiljade milja i možda nisu idealni za prezentaciju proizvoda.

Priprema odjeće za fotografiju važna je početna točka u procesu fotografiranja proizvoda. Međutim, mnogi profesionalci preskaču ovaj korak i oslanjaju se na Photoshop da popravi bore ili druge uočljive nesavršenosti. Nemoj to raditi. Photoshop nema čarobna svojstva: da bi se ovladao tehnikom uređivanja, trebat će vrijeme i posebna znanja, a kvalitet slike može patiti zbog pretjeranog uređivanja.

Pokušajte da odjevni predmet bude što je moguće bliži savršenstvu i koristite Photoshop samo za doradu i podešavanje boja.

Završna obrada parom pomoći će da vaš predmet izgleda najbolje prije nego što bude fotografiran.

Pažljivo pregledajte proizvod sa svih strana.Da li na njemu postoje oznake, naljepnice ili druge oznake koje treba ukloniti? Učini to. Da li se proizvod zgužvao tokom skladištenja? Peglajte ga peglom ili na paru. Popravite oštećenja i otklonite druge nedostatke koji ometaju. Na primjer, koristite valjak ili traku za čišćenje da biste se riješili baruta i konca.

2. Organizujte sebi studio.

Sa nekoliko predmeta možete skoro svaku prostoriju koja ima dovoljno prostora pretvoriti u foto studio. Ali ako ste u ograničenom budžetu, koristite kameru, stativ, bešavni bijeli papir, ljepljivu traku i prirodno svjetlo. Ako vam financije dozvoljavaju malo više, pa da kasnije možete utjecati na to kada i gdje snimate, vrijedi uložiti u kupovinu još nekoliko komada opreme.

Studio sa kamerom, stativom, držačem, bešavnim papirom, lutkom i opremom za konstantno svjetlo

Pozadina

Uvijek koristite bijelu ili svijetlosivu pozadinu kako ne biste odvlačili pažnju kupca i prikazali boje što je preciznije moguće. Bešavna rolna bijelog papira je idealna. Jeftin je i lako ga je pronaći u bilo kojoj prodavnici fotografskog pribora. Ako ste već kupili papir, pričvrstite ga na držač. Odmotajte rolnu na tlu tako da bude zakrivljena bez nabora ili sjenki koje ometaju, a zatim pričvrstite ljepljivom trakom.

Držač će vam omogućiti da lakše pomerate pozadinu, kao i prostor za pomeranje u studiju. Ako vam je budžet mali, zalijepite bešavni papir na strop ili zid.

Postavite proizvod na model ili maneken na sredini pozadine direktno ispred vaše kamere.

Kamera

Kamera je najvažniji dio vaše fotografije proizvoda, ali nemojte misliti da je jedini koji može garantirati uspjeh. Ovo je samo jedan dio slagalice i ne biste trebali potrošiti cijeli budžet na njegovu kupovinu. Preporučujemo upotrebu digitalnog sa jednim sočivom SLR kamera, koji barem ima postavke ekspozicije i otvor blende. U vašim rukama je još jedna vrlo jeftina alternativa - pametni telefon!

Koristite stativ. Kamera će biti stabilna i neće se tresti, tako da će vaše slike biti jasne, a takođe će vam osloboditi ruke i omogućiti vam da obavljate neke druge zadatke. Ne morate trošiti puno novca na stativ, ali je važno imati ga.

Postavite ovaj element i kameru direktno ispred proizvoda. Nećete morati da pomerate kameru tokom većeg dela vremena snimanja. Za snimke iz različitih uglova, pomerite sam proizvod.

Postavite kameru na stativ direktno ispred proizvoda.

Osvetljenje

Prirodno svjetlo s prozora je jeftin izvor svjetlosti visokog kvaliteta za svakog fotografa odjeće. Ako imate veliki prozor i puno prirodnog svjetla - to je jednostavno divno! Možda je to sve što je potrebno. Međutim, ako imate financijskih mogućnosti, ipak je bolje iznajmiti ili kupiti rasvjetna tijela koja su laka za korištenje.

Oprema za stvaranje umjetnog svjetla omogućit će snimanje kada svjetlo koje dolazi s prozora jednostavno nije dovoljno. Dodatna svestranost uvelike povećava radnu efikasnost, a dosljedno osvjetljenje će pomoći u usklađenosti. profesionalni standardi. Za jedno podešavanje svjetla trebat će vam svjetlosna glava, softbox, držač, baterija i radio okidač.

Svjetlosna glava je ono što mislite da je izvor svjetlosti. Savjetujemo vam da počnete s ovim modelom konstantnog svjetla. To može biti najskuplji dio vaše opreme, pa čak i nadmašiti cijenu kamere - stoga provedite neko vrijeme istražujući tržište i birajući najbolju opciju za dugotrajnu upotrebu.

Softbox je potreban za raspršivanje svjetlosti, uz njegovu pomoć će vaš proizvod biti ravnomjerno osvijetljen, a to je garancija zgodna. Držač će osigurati odgovarajući nivo za ovaj element i svjetlosnu glavu. Radio okidač će vam pomoći da postavite kameru i osvjetljenje, čime ćete efektivno pretvoriti vašu svjetlosnu glavu u blic. Baterija radi upravo ono što mislite da radi – napaja svjetla.

3. Postavite rasvjetu

Ako koristite prirodno svjetlo, postavite proizvod blizu prozora gdje čak i indirektno svjetlo može pasti na njega. U slučaju korištenja stalnog rasvjetnog tijela, u nastavku možete razmotriti mogućnosti pravilnog postavljanja jedne rasvjetne instalacije.

Postavite izvor svjetlosti i softbox pod uglom od 45 stepeni u odnosu na proizvod.

Postavite jedan izvor svjetlosti i softbox ili kišobran pod uglom od 45 stepeni u odnosu na proizvod tako da meka svjetlost pada na njega ili čak na cijelo područje snimanja. Kamera treba biti postavljena direktno ispred vašeg subjekta. Ako proizvod postavite preblizu pozadini, može se stvoriti sjena. U tom slučaju, samo pomaknite subjekt malo naprijed tako da pozadina bude čista i bijela. Koristite izvor svjetlosti na pola snage.

Da biste pravilno postavili sliku, najčešće je potrebno samo koristiti svjetlomjer kamere, koji se može pronaći gledanjem kroz tražilo instrumenta, i podesiti postavke tako da oznaka bude 0. To nije lako kada koristite stroboskopski izvor svjetlosti, jer kamera ne može popraviti osvjetljenje prije blica. Međutim, prijenosni svjetlomjer pomoći će da se lako i precizno odredi njegov nivo. Sinhroniziranjem uređaja sa sistemom rasvjete i postavljanjem ispred objekta možete osigurati tačna očitavanja.

Ako nemate svjetlomjer, počnite sa brzinom zatvarača od 1/200 ili manjom i otvorom blende od f/11 ili većim. Nakon toga, potrebno je napraviti nekoliko probnih snimaka i pažljivo prilagoditi postavke fotoaparata kako biste postigli željenu ekspoziciju i fokus.

Sačekajte neko vrijeme između bljeskova da se ponovo napuni. Ovisno o kapacitetu baterije, izvor svjetla se možda neće upaliti na vrijeme ako snimate prebrzo.

4. Vodite računa o vrsti manekenke ili modela

Većina Najbolji način demonstrirajte oblik i kroj - fotografirajte odjeću na lutki ili modelu. Takođe pomaže kupcima da zamisle sebe u ovim uzorcima.

Pobrinite se da vaš predmet savršeno stoji.

Modeli udahnjuju život odjeći, ali je rad profesionalaca veoma skup. Lutke su pristupačna alternativa s kojom je lako raditi. Odvojite vrijeme da lijepo obučete proizvod na figuru. Ako vam odjevni predmet izgleda prevelik, pokušajte ga prilagoditi tako da stane na lutku pomoću pribadača i nabora dok ne pristane savršeno.

U završnoj obradi fotografije možete stvoriti efekat nevidljive lutke

Ako ste zabrinuti da će lutka odvratiti od proizvoda ili učiniti da izgleda jeftino, možete koristiti tehniku ​​nevidljive figure kada uređujete svoju fotografiju. Snimite nekoliko dodatnih snimaka svake stavke i to će ukloniti siluetu sa slika. Na ovaj način možete kreirati 3D sliku koja prikazuje oblik i rez.

5. Postavite kameru

Ako je kamera pogrešno postavljena, nijedan Photoshop ne može učiniti da vaše fotografije izgledaju profesionalno. Prije nego što snimite slike svojih proizvoda, uvjerite se da znate što su ISO (osjetljivost na svjetlo kamere), postavka otvora blende i balans bijele boje.

Obratite posebnu pažnju ISO, podešavanje otvora blende (F vrijednost) i balans bijele boje.

ISO

Uvjerite se da ISO ne dosegne veći od 600-640. Što je ovaj nivo viši, stvaraju se više ometajućih „šuma“ ili „zrna“, sivkastih ili višebojnih mrlja, koje fotografijama daju filmski efekat. Njihov stepen će se povećavati sa povećanjem ISO. Na visokom nivou, kamera neće moći dobro da uhvati oštrinu, pa će detalji početi da omekšavaju. Upotreba stativa će osigurati ISO od oko 100 ili 200, što je upravo ono što vam je potrebno za jasnoću i jasnoću slike.

Podešavanje otvora blende

Otvor blende, koji je označen brojem f u postavkama fotoaparata (npr. f/16, f/2.8), kontroliše fokus. Jednom riječju, što je njegova vrijednost veća, to će više objekata na slici biti u fokusu. Provjerite je li vaša postavka otvora blende viša od f/11 kako biste osigurali da se fokusirate na sve bitne detalje proizvoda.

balans bijele boje

Da li ste ikada pogledali fotografiju i izgledalo je kao da je snimljena kroz plavi ili narandžasti filter? Najvjerovatnije je bio isključen balans bijele boje. Izvori svjetlosti imaju različite stupnjeve topline, stvarajući takozvani odljev boja koji otežava kameri da otkrije pravu bijelu boju. Podešavanjem balansa prilagođava se način na koji kamera tumači boje koje snima. Postoji mnogo vrsta izvora boja, ali najčešći su žarulje sa žarnom niti, fluorescentne, LED i prirodna sunčeva svjetlost.

Možete podesiti balans bijele boje prema vrsti izvora svjetlosti koji koristite ili postaviti postavke na auto i osloniti se na izbor kamere. Gde god da završite, ne zaboravite na balans belog ili ćete kasnije naići na velike probleme pokušavajući da ponovo kreirate originalne boje u Photoshopu.

6. Pucanje

Konačno je došao dugo očekivani trenutak! Usmjerite kameru prema objektu i pritisnite okidač do pola da fokusirate objekat, a zatim pritisnite do kraja. Promenite podešavanja kamere tokom snimanja ako primetite da na slikama nema dovoljno ili, naprotiv, previše svetla. Što više snimate, instinktivnije ćete podešavati kameru.

Uklonite predmet iz svih uglova.

Snimite što više slika. Možda ćete htjeti fotografirati proizvod s prednje, stražnje strane, pod kutom od 45 stupnjeva, lijevo i desno ili se fokusirati na bilo koji njegov detalj. Što više slika, to bolje. Možda ćete poželjeti dosta opcija za izbor, a dokazano je da što više fotografija proizvoda na web stranici, to se bolje prodaje. Kupci će moći vjerovati svojim utiscima o proizvodima ako budu potkrijepljeni dovoljnim brojem fotografija iz različitih uglova.

7. Postprodukcija

Nakon završetka procesa fotografisanja, potrebno je pripremiti slike proizvoda za internet. Cilj postprodukcije je da slike izgledaju što profesionalnije uz optimalne performanse.

Ovaj korak je najlakše i najisplativije prenijeti na nekog drugog, jer se digitalne slike lako dijele, štedeći vrijeme i novac.

Ako želite to učiniti sami, kako biste stvorili ispravnu i profesionalnu sliku proizvoda, ne zaboravite na poravnavanje, izrezivanje, uklanjanje pozadine i korekciju boja. Zapamtite redoslijed procesa kako biste mogli ponovo kreirati skup radnji potrebnih prilikom snimanja i uređivanja.

poravnanje

Provjerite jesu li svi predmeti iste veličine i u sredini svake slike. Želite da se sve strane, uglovi i rubovi proizvoda poravnaju jedni s drugima. Najlakši način za precizno poravnanje je kreiranje smjernica u Photoshop predlošku.

Savršeno usklađeni proizvodi pružit će vam lijepe i povezane slike.

orezivanje

Kao i kod poravnanja, potrebno je da sve slike izrežete podjednako kako bi kupcima bilo zgodno i lako da naprave svoj izbor. Ako koristite smjernice za prilagođavanje, izrezivanje i određivanje veličine slika na isti način ovisno o lokaciji ne bi trebao predstavljati problem.

Pozadina

Koristili smo bijelu pozadinu, što se ne samo preporučuje, već ponekad i zahtijeva neke internetske trgovine. Možete otići korak dalje i potpuno se riješiti elemenata koji vas ometaju uklanjanjem pozadine. Uklanjanje će pružiti više slobode u web dizajnu i neznatno smanjiti veličinu datoteke.

Boja

Čak i ako ste vrlo izbirljivi u pogledu balansa bijele boje, neke boje, nijanse neona, crvene i ružičaste je teško pravilno fotografisati, a vrlo često ih morate dotjerati u Photoshopu.

Nepravilno prikazivanje boja može ostaviti kupce frustriranim i nezadovoljnim. Stoga odvojite nekoliko minuta kako biste bili sigurni da je shema boja vaše odjeće točno prikazana. Suština je da kupac vidi tačno šta će dobiti poštom ako naruči robu.

Postoji nekoliko načina da ispravite boju, pa istražite mogućnosti Photoshopa i odaberite ono što vam se sviđa. Kada ispravite nijanse, ne zaboravite da konvertujete svoje slike u sRGB tako da različiti pretraživači, ekrani računara i web stranice ne mijenjaju originalne boje na kojima su njihovi kupci toliko dugo radili.

Iskustvo je najbolji učitelj

Izuzetno je teško uraditi sve sami. Nećete dobiti sve savršeno iz prvog puta, ali to je u redu. Na kraju krajeva, cilj je poboljšati se sa svakom fotografijom i učiniti slike proizvoda što boljim. Takve slike će donijeti veliku prodaju, i tako više ljudi moći ćete uživati ​​u vašem proizvodu.

Zapamtite ovih sedam koraka za kreiranje prekrasne fotografije odjeće za prodaju i bićete spremni. Pripremite svoju robu, organizirajte svoj studio, postavite svoju rasvjetu, pobrinite se za asortiman proizvoda, postavite kameru, snimajte i usavršite svoje slike u postprodukciji. Ako slijedite ove korake, dobit ćete visokokvalitetne slike na koje možete biti ponosni.

O autoru: Pixelz je vodeća usluga obrade slika proizvoda za online trgovce, blogere, dizajnere, fotografe i webmastere.

Kupovina stvari preko internet trgovine za mnoge više nije novost. Srećom, danas na internetu postoji desetak takvih prodavnica. Ali koliko često, gledajući virtuelne police i otvarajući prvi proizvod koji vam se sviđa, poželite da pobegnete u istom trenutku.

Naravno, nije sve tako loše. Ima dovoljno dobrih online prodavnica. Takve stranice su naoružane kompetentnim sadržajem i visokokvalitetnim fotografijama iz različitih uglova. Odatle, nije da ne želite da odete, već, naprotiv, postoji želja da odmah obavite kupovinu.

Ovaj članak je napisan za one koji još nisu razmišljali o kvaliteti svog resursa. Možda će naši savjeti o tome kako pravilno fotografirati odjeću i dizajnirati stranicu proizvoda pomoći takvim internet trgovinama da se poboljšaju i postanu bolje, čime se povećava njihova konverzija.

Prije nego što se upustite u proces fotografiranja budućeg prodajnog hita, morate slijediti nekoliko preporuka vezanih za to kako bi odjeća trebala izgledati na slici i koje detalje trebate uzeti u obzir:

• Bez mrlja i bora na odeći! Sve mora biti čisto i ispeglano.
• Odjeća ispred objektiva ne smije ležati kao da je bačena tamo. Pokušajte lijepo urediti stvari.
• Nema izobličenja boje! Boja bi trebala biti što bliža stvarnoj.
• Ako je proizvod predstavljen u nekoliko boja, onda se sve moraju nalaziti na stranici proizvoda.
• Pošto osoba ne može osjetiti i bolje pogledati tkaninu proizvoda, potrebno je slikati teksturu, karakteristike detalja itd.

Da biste se uvjerili u potrebu pridržavanja takvih preporuka, samo pogledajte jednu od popularnih internetskih trgovina odjeće i pogledajte fotografije robe objavljene tamo. Vjerujte da će praćenje ovih savjeta samo pomoći kupcu da donese odluku da obavi kupovinu u vašoj trgovini.

uglovi

Kao što je već spomenuto, kupac online trgovine ne može uzeti proizvod koji mu se sviđa, osjetiti ga, rasklopiti, vidjeti sve detalje. Stoga je potrebno snimiti nekoliko fotografija iz različitih uglova. Usamljena fotografija na stranici proizvoda je jadan prizor. Procenat da će se osoba zadržati na ovoj stranici i obaviti kupovinu je vrlo mali. Zapamtite da ne može biti razbijanja fotografijama. Naprotiv, učinite ih što je moguće većim: prednjim i stražnjim, bočnim, sjedećim, stojećim i poluokrenutim. Što više slika ima, to bolje.

Neka kupac procijeni veličinu artikla. Ako je ovo torba, onda u nju možete staviti ono što se obično nosi u njoj: bilježnicu, olovku, telefon, časopis itd.

I opet se vraćamo na male detalje proizvoda. Nemojte ih skrivati ​​od kupca. Pokažite teksturu tkanine, etiketu, pribor. Snimite par slika unutrašnjosti odjeće, pokažite džepove. Pobrinite se da korisnik ima priliku vidjeti uvećani fragment proizvoda kada kursorom pređe preko njega. Ovo je vrlo zgodna funkcija. Implementiraju ga mnoge popularne online trgovine.

Šta može upotpuniti fotografiju? Samo video

Kratak demo video ponekad može igrati odlučujuću ulogu u donošenju odluke o kupovini. On je taj koji je u stanju da dočara kako stvar zapravo izgleda.

Pucanje na svoju ruku

Ako vjerujete u sebe ili iz nekog drugog razloga ne želite povjeriti fotografu snimanje, trebat će vam neke preporuke u vezi fotografske opreme, modela za snimanje i lokacija. Ako ste iskusni "borac", onda možete sigurno preskočiti sljedeći pasus.

Šta vam je potrebno za kvalitetnu fotografiju?

1. dobra kamera. Neophodno za dobijanje visokokvalitetnih fotografija. Naravno, ako čovjek zna svoj posao i nije lišen talenta, onda je u stanju da napravi dobru sliku, bez obzira koji uređaj ima u rukama. Ali ne govorimo o talentima, već o kvaliteti slika i mogućnostima fotoaparata.
2. Objektiv. Pored kamere sa širokim spektrom mogućnosti, potreban vam je pravi objektiv. Širokougaoni mogu izobličiti objekte u kadru, to je vrijedno razmotriti. Takvi objektivi su pogodniji za snimanje u zatvorenom prostoru, panorame. Za odeću za snimanje - ne.
3. Stativ. S njim će fotografisanje biti mnogo lakše. A vjerovatnoća zamućenja na fotografiji je gotovo nula, što se ne može reći za ručno snimanje. Što je stativ teži, to je stabilniji. Naučite to.
4. Osvetljenje. Takođe je neophodno za dobijanje visokokvalitetnih fotografija. Naoružani internetom, možete pronaći mnogo informacija o tome kako pravilno postaviti osvjetljenje, pozadinu, ispravnu reprodukciju boja itd.

Dummy? Model? Ili možda na podu?

Dummy. Jedan od najčešćih načina da se nešto pokaže. Takvu osobinu često možete pronaći u online trgovinama: čini se da je odjeća stavljena na nevidljivi maneken. Istovremeno, vidljiva je i zadnja strana stvari.

Majstori postižu ovaj efekat Različiti putevi: kupuju maneken i modificiraju ga makazama za određenu stvar, ili se snima na običnom manekenku, zatim se fotografiše unutrašnjost proizvoda, nakon čega se svi detalji slažu u Photoshopu. Rade i ovo: maneken se farba u belo, obuče i fotografiše na beloj pozadini. Zatim, koristeći isti Photoshop, slika se ispravlja.

Na modelu. Ova opcija fotografije je u stanju da "najživopisnije" prenese sve prednosti proizvoda. Gledajući stvar koju nosi model, kupcu je lakše zamisliti kako će izgledati u njoj.

Važno je da odjeća dobro stoji na modelu. Jednako je važno i da model ima ugodan izgled, vitka figura i znao da pozira. U idealnom slučaju, modelu će biti potreban stilista. U ekstremnim slučajevima, možete se snaći sa šminkerom. Ovdje je važno ne zaboraviti da je izgled modela ono što može potaknuti kupca na akciju.

Važnost stiliste u ovom slučaju ne može se potcijeniti. Na kraju krajeva, nije lako staviti haljinu na model, već stvoriti cijelu sliku. Prodati artikal se može nadopuniti aksesoarima iz trgovine, preuzetim cipelama i torbicom. Ako mušterija utone u dušu, onda je malo šta može spriječiti da kupi "onu torbu tamo" do haljine i "ove cipele". Takav narod - ove žene!

Na podu. Također opcija i vrlo zgodno rješenje problema, ako nema želje da se stvar stavi na model ili maneken.

Jedina stvar je da ćete se morati potruditi da lijepo rasporedite proizvod i dodate živost fotografiji s nekoliko objekata u okviru. Ovdje morate biti sigurni da boja odjeće i njen izgled nisu iskrivljeni.

Lokacija

Pogodni uslovi se mogu stvoriti u studiju ili bilo gde drugde jednostavnim pružanjem neutralne, čvrste pozadine. Fotografisanje na otvorenom možete dogovoriti odabirom željene lokacije.

Prilikom odabira mjesta uzmite u obzir kategoriju robe: ako je to gornja odjeća, tada plaža ili bazen vjerojatno neće biti prikladni. Ova mjesta su pogodnija za snimanje kupaćih kostima i dodataka za plažu.

Izrada stranice proizvoda

A sada krenimo s dizajniranjem stranice proizvoda. Šta bi trebalo biti na njemu?

Pored mnoštva lijepih, kvalitetnih slika, potrebno je što detaljnije dati podatke o proizvodu: sastav tkanine, zemlju porijekla proizvoda, marku, moguće veličine (dobro je ako tu je veza sa mrežom veličina), karakteristike proizvoda (rajsferšlusi sa strane ili na ramenu, duboki izrez na leđima, itd.). Općenito, što su informacije detaljnije, to bolje.

Obavezno provjerite šta je uključeno. Ovo će pomoći da se izbjegnu negativne kritike kupaca. Ako se, na primjer, na slici nalazi haljina, dopunjena nakitom i remenom, onda je vrijedno pojasniti da ovi dodaci nisu uključeni u cijenu.

Prije “uploada” fotografija na stranicu, vodite računa o njihovoj težini i veličini. Vrijedi uzeti u obzir da ako učitate nekoliko "teških" slika, stranica može potrajati dugo da se učita. Postoje mrežni uređivači pomoću kojih možete odmah smanjiti veličinu fotografija na potrebnu veličinu. I možete postaviti stranicu tako da će unaprijed biti vidljivi samo pregledi. U tom slučaju korisnik će imati priliku da uveća fotografiju.

Odgovornim pristupom pitanju popunjavanja stranica proizvoda kvalitetnim sadržajem, garantovano ćete povećati kredibilitet svog resursa. Ne budite lijeni, potrudite se i rezultat neće dugo trajati. Nadamo se da će vam ovi savjeti pomoći u poboljšanju vaše online trgovine.

Bilo da je u pitanju nešto ručno pleteno ili luksuzna svila - svuda smo okruženi tkaninama. Danas ćemo pogledati tehnologije koje pomažu u fotografiranju. Obožavat će vas prijatelji koji se bave šivanjem, a ako ste zaista dobri u ovakvoj fotografiji, možda ćete naći posao u kompaniji za odjeću. Hajde da vidimo kako fotografisati tkanine.

Hajde da se pozabavimo opremom

Ako imate potpuno snabdjeven studio, tu je sve za napraviti lijepe slike, ali zaista vam je potrebna najjednostavnija oprema za početak. Za snimanje koristim Nikon D700 fotoaparat (digitalni SLR fotoaparat punog formata). Zajedno sa objektivima sa žižnim daljinama od 50 mm i 24 mm, dobijam priliku da napravim dobre fotografije kako pojedinačnih detalja tako i cele odeće.

Što se tiče osvetljenja, možete početi da snimate sa blicem na kameri sa ručnom kontrolom, ali ovuda radi samo kada se snima u pogodnom okruženju. Moj kućni studio ima tri bijela zida i bijeli plafon. Ako imate sličnu sobu u svojoj kući, to će riješiti mnoge vaše probleme. Uz pravilno osvjetljenje, bijela soba postaje ogroman svjetlosni šator sa ravnomjernim osvjetljenjem.

Prilikom snimanja na lokaciji, kada nema odgovarajuće lokacije, koristim dva blica na stalcima sa suncobranima. Čini se da sada kišobrani više nisu toliko popularni među fotografima. Iako softboxovi omogućavaju mnogo bolju kontrolu svjetla, otkrio sam da ako želite nježno svjetlo i imate mali budžet, suncobrani su pravi izbor.

Kišobran od 60 inča možete kupiti za manje od 50 dolara. Za isti novac dobijate softbox od samo 36 inča. Ako govorimo o većoj veličini, razlika u cijeni postaje još uočljivija. Oktobox prečnika oko 2 metra koštaće više od 400 dolara, dok će kišobran istog prečnika koštati oko 100 dolara.

Prikaz teksture

Najvažnija stvar pri snimanju tkanine je da pravilno radite s teksturom. Koju god vrstu tkanine fotografirali, cilj je ili omekšati ili naglasiti teksturu. Kravata se sastoji od hiljada upletenih niti, ali treba da izgleda glatko i sjajno. S druge strane, džemper se može okarakterizirati složenim pletenim uzorkom koji treba prikazati u povoljnom svjetlu.

Bez obzira na zadatak (omekšavanje ili naglašavanje teksture tkanine), koristite istu tehnologiju: pravi smjer za svjetlost. Nadam se da će vam ovaj članak pomoći da shvatite kako su svjetlost i tekstura međusobno povezane.

Bočno osvetljenje

Obično koristim jedan blic iz više razloga. Prvo, većinu vremena sam u svojoj bijeloj sobi, tako da odsjaj svjetlosti sa zidova ispunjava duboke sjene. Drugo, što je još važnije, da bi se prikazala tekstura, svjetlost mora biti usmjerena.

Teksture se otkrivaju kroz kombinaciju senki i svetla, što fotografiju čini trodimenzionalnom. Pogledajte teksturu nečega jednostavnog poput vašeg dlana. Kada senke ne pokazuju bore na njoj, izgleda glatko. Ako želite istaknuti teksturu u tkanini, trebate koristiti snažno usmjereno bočno osvjetljenje. Ako zamislite da je vaša tkanina veliki ravan komad zemlje, onda vam je potrebno sunce da vam daje kliznu svjetlost, kao pri zalasku sunca.

Zapamtite da je bočno osvjetljenje relativno. Ilustracija pokazuje šta se može smatrati bočnim osvjetljenjem za predmet koji leži na stolu. Ako vaš predmet visi ili je postavljen na naslon stolice, morat ćete u skladu s tim promijeniti lokaciju izvora svjetlosti tako da svjetlost pada pod oštrim uglom na površinu tkanine ili proizvoda.

direktno osvetljenje

Direktno osvjetljenje je suprotno od bočnog. Umjesto da fotografišete u zalasku sunca, vi fotografišete u podne. Svjetlost, iako ostaje meka, pada direktno na tkaninu. To čini teksturu manje uočljivom i pomaže sakriti nedostatke.

Iznenadili biste se koliko često ne želite da naglasite teksturu tkanine. Opet, izvor svjetlosti je postavljen u odnosu na stvar koju ćete fotografisati. U slučaju stvari koje leže na stolu, svjetlo će biti smješteno na vrhu. Ako su stvari postavljene okomito, svjetlo će biti usmjereno direktno na njih sa strane kamere.

Pogledajmo sada nekoliko tipičnih primjera tkanina s kojima ćete možda morati raditi.

Pletene stvari

Na prethodnoj fotografiji dao sam primjere snimke pletenog predmeta s opcijama bočnog i direktnog osvjetljenja. Za većinu trikotaže, tekstura je najvažniji element. Najvjerovatnije ćete to htjeti naglasiti. Najlakši način u takvim slučajevima je korištenje bočnog osvjetljenja.

Nedavno sam dobila zadatak da fotografišem pletenu kapu. Veliki horizontalni valovi bili su najkarakterističniji element njegove teksture. Da bi se dobilo bočno osvjetljenje za ove horizontalne valove, bilo je potrebno izvor svjetlosti postaviti odozgo, direktno iznad šešira. Da sam izvor svjetlosti postavio lijevo ili desno, valovi ne bi bili tako ekspresivni na fotografiji.

Dubina polja

Želeo bih ukratko da pomenem dubinu polja. Kada fotografišete ovakve stvari za web stranicu prijatelja ili samo za zabavu, koristite bilo koju dubinu polja koju želite. Međutim, ako radite zadatak za časopis ili kompaniju, od vas će se očekivati ​​da pravite oštre fotografije na cijelom terenu.

U slučaju fotografije šešira, zapravo sam radio u makro uslovima. Snimanje fotografije objekta na tako maloj udaljenosti znači da će dubina polja biti plitka. Tako da sam morao biti siguran da sam dovoljno zatvorio otvor tako da su ivice šešira također u fokusu.

Modna industrija je opsjednuta oštrim rubovima jer često moraju izrezati fotografirane predmete sa kadra. Budući da je objekt izrezan, imaju mogućnost da mu dodaju tekst ili drugu sliku. Objekti sa mutnim ivicama jednostavno se ne mogu dobro rezati.

glatka svila

Na sledećoj fotografiji je pet svilenih kravata. Po mom mišljenju, svila je gotovo potpuna suprotnost pletenom. Uprkos velikim vidljivim vlaknima, svila ima glatku površinu koja dobro odbija svjetlost.

Kada radite s bilo kojom reflektirajućom površinom, možete se boriti protiv refleksije ili ga koristiti. Za moj snimak, pozicionirao sam kameru da ga uhvatim.

Zapamtite mantru "upadni ugao jednak je uglu refleksije." To znači da trebam postaviti svjetlo pod istim uglom prema subjektu pod kojim postavljam kameru. Zamislite da vaš blic izbacuje tenisku lopticu umjesto svjetla. Želite da postavite kameru tako da možete uhvatiti loptu nakon što se odbije od subjekta koji fotografišete.

Kada pogledate ovu fotografiju, zaista možete vidjeti koliko je sjajna tkanina od koje su kravate napravljene. Postaje manje očigledno šta se dešava sa teksturom tkanine. Postavljajući blic i kameru skoro direktno iznad objekta, koristim direktno osvetljenje. Na taj način sakrivam nedostatke i činim da sve izgleda ravnije.

Na ovoj fotografiji možete vidjeti kako direktno i bočno osvjetljenje utiču na izgled tkanine.

balans bijele boje

Malo o balansu bijele boje. Kada fotografišete nečije proizvode, važno je da dobijete prave boje. Niko ne želi da ima sliku žute haljine u katalogu ili reklami, kada je haljina zapravo bila narandžasta u radnji.

Da biste bili sigurni da je balans bijele boje savršen, stavite nešto čisto bijelo u okvir. Tako ćete dobiti referencu koja će vam pomoći pri radu sa fotografijom u Photoshop ili Lightroom uređivačima.

Koje je boje bila tkanina?

Ostalo važna tačka je da odredite temperaturu boje svjetlosti vaših bljeskova u Kelvinima s različitim modifikatorima. Znam da sa mojim srebrnim reflektujućim kišobranima, moj blic proizvodi svetlosnu temperaturu od 5600 K. Tako da ne moram da računam ovu cifru svaki put kada idem da snimam. Svetlosna temperatura vašeg blica može varirati za 100K ili 200K.

naborane farmerke

Pogledajmo neke farmerke. Kada snimate neke vrste odjeće, može biti teško znati da li sakriti teksturu tkanine ili je naglasiti. Ponekad je bolje snimiti fotografiju u dvije verzije.

Ove fotografije farmerki snimljene su na ludi dan snimanja za katalog. Nisam uvijek imao dovoljno vremena da lako dišem, a kamoli da prilagodim svjetlo između fotografija. Stoga sam radio sa blicem instaliranim na mom fotoaparatu. Šta da kažem? Često biti profesionalan znači biti brz. Također sam znao da će sve fotografije biti naknadno obrađene od strane profesionalnog retušera.

Ove dvije fotografije jasno pokazuju kako ugao osvjetljenja utiče na teksturu. Farmerke su visile na zidu ispred mene. Za fotografiju sa leve strane odbila sam blic od plafona da dobijem bočno osvetljenje, slično onome što je korišćeno na fotografiji pletene kape (samo svetlo je dolazilo odozgo, a ne levo ili desno). Za fotografiju sa desne strane, odbio sam blic od zida iza sebe i dobio direktno svetlo.

Bočno osvetljenje levo, direktno osvetljenje desno.

Koja ti se fotografija najviše sviđa? Mislim da mi se više sviđa naborani izgled za ovu vrstu farmerki. Međutim, može se koristiti i slika sa glatkijim osvjetljenjem koje skriva teksturu.

Vaše fotografije različitih tkanina

Ako se odlučite za pretragu, naći ćete puno mogućnosti u ovoj oblasti fotografije. Od vintage i ručno krojenih odjevnih predmeta koji bi se trebali prodavati na aukcijama poput eBaya do artikala za vrhunske kataloge. Neko treba da uslika svu ovu odeću.

Sve se svodi na teksturu i kvalitet slike. Jednom kada savladate upotrebu ivica i tehnika direktnog osvjetljenja u tekstilnoj fotografiji, bit ćete na dobrom putu da izgradite sjajan portfolio. Nakon što ljudima pokažete fotografije koje tačno predstavljaju boje odevnih predmeta, velika je verovatnoća da će ozbiljni klijenti obratiti pažnju na vas.

Tkanine svuda okružuju osobu. Danas čovjek više ne može živjeti bez proizvoda koje proizvodi tekstilna industrija. Tkanine - ovo je odjeća, posteljina i još mnogo toga. Jednostavan kaliko, skupi baršun, najfinija elitna svila... Ali pored svega toga, postoji mnogo specijalizovanih tkanina za tehničke svrhe. Trikotaža je takođe tkanina...

I, kao i mnoge druge stvari oko nas, tkiva prirodno padaju u objektiv kamere. Većinu vremena ne obraćamo pažnju na to. Fotografiramo, zapravo, ne tkaninu, već osobu, na primjer, ili neki događaj... Ali ponekad morate posebno fotografirati tkaninu. Tako se fotografišu tkanine, pričajmo danas.

Ako naučite kako dobro fotografirati tkanine, sigurno ćete biti uspješni među onima od svojih poznanika koji vole da se bave šivanjem. A možda ćete čak i uspjeti zaključiti unosan ugovor s nekom renomiranom kompanijom specijaliziranom za tekstil. Ko zna kako se stvari mogu odvijati na ovom svijetu.

Pa počnimo.

Hajde da razgovaramo o potrebnoj opremi

Ako već imate na raspolaganju moderan foto studio, koji ima sve što vam je potrebno za snimanje, u tom smislu, u principu, nemate o čemu da brinete. Uzmite u obzir da sve što će vam trebati za fotografisanje tkanina i proizvoda od njih već imate. Ali, da budem iskren, da biste fotografisali tkanine, ne treba vam ništa posebno od fotografske opreme. Koristeći najobičniji SLR fotoaparat sa objektivom žižne daljine 50-24 mm. možete snimiti prekrasne slike ne samo tkanina, već i cijelih odjevnih predmeta, kao i njihovih detalja.

O rasvjeti. Dobro je fotografisati tkanine sa blicem instaliranim na aparatu, koji ima mogućnost rada u režimu ručnog upravljanja. Ali na ovaj način moguće je ukloniti tkiva samo pod određenim uslovima. Na primjer, u posebno opremljenom foto studiju u kojem su tri zida i plafon obojeni u bijelo. Ako vaš dom ima takvu sobu - to je jednostavno divno. To znači da će mnogi vaši problemi sa rasvjetom biti riješeni. Ako je sve pravilno izgrađeno, tada će se vaša soba pretvoriti u ogroman lagani šator, unutar kojeg možete savršeno raditi.

Pa, ako nemate tako idealnu sobu, možete snimati pomoću dva blica na stalcima sa kišobranima. Ali, usput, zone sada nisu postale toliko popularne među fotografima... Mnogi ljudi misle da softboxovi kontroliraju svjetlo mnogo bolje od kišobrana. Ali, ipak, ako vam je za snimanje potrebno meko i difuzno svjetlo, a vaš budžet vam ne dozvoljava da imate softbox, tada će kišobrani uvijek priskočiti u pomoć. Običan kišobran od 60 inča danas se može kupiti za manje od 50 dolara. Međutim, za isti novac možete pronaći softbox od 36 inča. Ali softboxovi većih veličina su prilično skupo zadovoljstvo. Na primjer, oktodoma promjera 2 metra koštat će oko 400 dolara. Ali kišobran otprilike iste veličine košta najmanje četiri puta jeftinije. Može se kupiti i za 100 dolara.

Kakva je rasvjeta potrebna pri snimanju tekstura tkanine?

Tekstura je najvažnija stvar o kojoj fotograf treba da razmišlja kada snima tkaninu. To je veoma važno. Koju god tkaninu smijete fotografirati, bilo da se radi o grubom platnu ili tankoj svili, morat ćete ili naglasiti njenu teksturu ili je prekriti. Sve zavisi od svrhe snimanja. Na primjer, ako snimate grubo pleteni dres, trebate prikazati ukras ovog pletiva u svoj svojoj slavi. Ali kada fotografišete bluzu od tanke, sjajne tkanine, koja se sastoji od hiljada tankih niti, tekstura će, naprotiv, morati da bude što manje uočljiva.

Ali, ipak, bez obzira na cilj snimanja - naglasiti teksturu tkanine ili je pokušati sakriti - prilikom fotografiranja morate koristiti istu tehnologiju: trebate savršeno odabrati meko i usmjereno svjetlo. Pokušajte sami razumjeti i zapamtite ono najvažnije - vrsta teksture tkanine na fotografiji prije svega ovisi o osvjetljenju prilikom snimanja.

Bočno osvetljenje

Prilikom snimanja tekstila, fotografi uglavnom koriste jedan blic. Ovo je, kao što smo danas rekli, dobro uraditi u prostoriji sa belim zidovima i plafonom. U ovom slučaju, svjetlost koja se odbija od zidova i stropa vrlo dobro ispunjava duboke sjene na subjektu. U našem slučaju, tkanina ili proizvod od nje. I dalje. Kako bi se na fotografiji dobro dočarala tekstura tkanine, važno je da svjetlost bude usmjerena.

Teksture svih tkanina na fotografiji otkrivaju se uz pravilno osvjetljenje, koje vizualno ističe kombinaciju sjenki i svjetlijih elemenata. To je ono što fotografiju čini dubokom, daje joj volumen. Na primjer, bolje pogledajte teksturu, recimo, vlastitog dlana. Ako prednje osvjetljenje, koje daje minimalne sjene, ne ističe razne vrste nabora i nepravilnosti na koži, tada će dlan izgledati glatko i ravno. Pa, ako je osvjetljenje bočno, tada će sve neravnine i hrapavost biti jasno vidljive. Isto važi i za snimanje tkanina. Ako želite naglasiti njegovu teksturu, trebate koristiti bočno usmjereno osvjetljenje. A ako to nije dio vaših zadataka i trebate prikazati tkaninu kao ravnu ravan, trebate snimati na direktnom svjetlu.

Ne smijemo zaboraviti da je bočno osvjetljenje prilično relativna stvar. Iz ilustracije koju ovdje vidite, postaje jasno koja vrsta osvjetljenja se može smatrati bočnim osvjetljenjem za određenu stvar ako leži na stolu. Ali ako istu stvar objesite na naslon stolice, morat ćete promijeniti lokaciju izvora svjetlosti.

Prednje ili direktno osvjetljenje

Ovu vrstu rasvjete treba doživljavati kao suprotnost bočnom osvjetljenju. Zamislite, na primjer, da fotografirate pejzaž. Ako je sunce nisko u večernjim ili jutarnjim satima, tada će osvjetljenje biti bočno i davat će nam duboke i lijepe sjene od svih objekata koji se nalaze u kadru. Ali ako snimite pejzaž u podne, onda jednostavno nećete imati sjene - sunce je u to vrijeme tačno iznad vaše glave. Isto važi i za fotografisanje tkanina. Direktno, frontalno svjetlo koje pada na tkaninu čini teksturu tkanine na fotografiji manje uočljivom. I, što je ponekad vrlo važno, skriva sve nedostatke na tkanini.

Mnogi ljudi misle da slike na kojima je tekstura tkanine dobro pročitana moraju se snimati mnogo češće. Avaj, nije tako. Oni nisu u pravu. U praksi, vrlo često ne želite da naglasite teksturu tkanine.

Izvor svjetla prilikom snimanja se podešava ovisno o lokaciji stvari koju namjeravate fotografirati. Ako će ova stvar ležati na ravni, na primjer, na stolu, tada ćete u ovom slučaju morati postaviti prednji izvor svjetla na vrh, iznad ove stvari. Ako stvar visi na ramenima, okomito, onda bi prednje svjetlo trebalo da dolazi i sa strane na kojoj se nalazi vaša kamera.

Pa, sada prijeđimo na tipične, posebno uobičajene vrste i metode fotografiranja tkanina. Na kraju krajeva, s njima ćete se prije svega morati suočiti.

Veliko pletivo

Kod pletenih odjevnih predmeta, njihova tekstura, tekstura su, možda, najvažniji elementi. Čitav šarm pletene stvari leži upravo u njenoj teksturi. Ova tekstura se, naravno, mora prenijeti na fotografiji. Potrebno ga je lijepo i efektno naglasiti, istaknuti. Ovdje nam treba bočno osvjetljenje. Počnimo s ovim.

Pogledajte ovu fotografiju pletene ženske kape. Glavni elementi njegove teksture su široki horizontalni valovi. Da biste ih naglasili, istaknuli uz pomoć svjetla, šešir morate osvijetliti bočnim osvjetljenjem. Tačnije, takvo osvjetljenje da je bočno u odnosu na ove horizontalne valove. I za to je autor slike postavio izvor svjetlosti direktno iznad kapice. Da se u ovom slučaju izvor svjetlosti nalazi desno ili lijevo, onda bi za ove valove bio frontalni i takva ekspresivnost na fotografiji se ne bi dogodila.

Dubina polja

Ako morate fotografirati neki komad odjeće, na primjer, za web stranicu ili samo za prijatelje, možete koristiti potpuno drugačiju dubinu polja. Onaj koji želiš. Ali ako vam se povjeri ozbiljan posao, ako ste dobili narudžbu od uglednog (dobro, ili čak ne baš renomiranog) časopisa, onda će se od vas sigurno tražiti savršeni kvalitet fotografija. Fotografije sa veoma oštrim ivicama.

Pogledajmo istu fotografiju ženskog pletenog šešira. Ovde je fotograf zapravo radio u makro režimu. Ako snimate sa tako male udaljenosti, tada će dubina polja biti vrlo mala. Zato ovdje morate biti vrlo pažljivi sa dijafragmom. Zaista, osim preciznog fokusiranja, oštrina slike ovisi i o otvoru blende.

Proizvođači štampanih reklama i štampači uopšte veoma su osetljivi na oštre ivice na slici. Činjenica je da u procesu rada vrlo često moraju da izrežu stvari koje ste fotografisali iz opšte pozadine. To im daje priliku da na sliku dodaju tekst ili neku drugu sliku. Ali objekti koji imaju meke ivice, u grafički uređivači sečenje može biti veoma teško.

glatka svila

Na ovoj fotografiji vidite nekoliko svilenih kravata. Čini nam se da su svilene kravate za fotografa gotovo sušta suprotnost pletenim stvarima. Svila, uprkos svojim uočljivim i velikim vlaknima, ima glatku površinu koja dobro reflektuje svetlost. A kada radi sa reflektirajućim površinama, fotograf mora učiniti jednu od dvije stvari: ili se boriti protiv ovog odraza, ili ga koristiti za svoje potrebe, pokušati ga takoreći ukrotiti.

Verovatno se svi sećaju školske godine naučeni postulat: "upadni ugao je jednak kutu refleksije"? U našem slučaju govorimo o tome kako pravilno naučiti korelirati ugao pod kojim svjetlost pada na objekt koji se fotografira, s uglom pod kojim je kamera postavljena u odnosu na ovaj objekt.

Zamislimo da umjesto snopa svjetlosti, naša baterijska lampa ispaljuje lopticu za stoni tenis. Morate postaviti kameru tako da objektiv uhvati ovu kuglu koju ispaljuje blic. Štaviše, uhvatio sam ga nakon što se odbio od objekta koji je fotografisan.

Pogledajte ponovo fotografiju kravata. Slažete se, gotovo istinski osjećate kako sijaju, kako je glatka tkanina od koje su sašiveni. Ali ono što se dešava sa teksturom ove tkanine postaje manje očigledno. Tokom snimanja, blic se nalazio skoro iznad subjekta, iznad vezica. Osvetljenje je frontalno, direktno. Ovakvim fotografisanjem, autor slike je sakrio sve nedostatke na tkanini i učinio kravate neverovatno ravnim. A na sledećoj fotografiji vidite iste kravate, ali snimljene sa bočnim osvetljenjem. Kako kažu, osjetite razliku.

balans bijele boje

U članku o fotografisanju tkanina i proizvoda od njega, odnosno odjeće i svega ostalog, svakako treba govoriti o balansu bijele boje. Pa, na primjer, ako fotografirate proizvode neke kompanije za reklamiranje, vrlo je važno postići što precizniju, idealnu reprodukciju boja. Slažete se, ako potencijalni kupac vidi žutu majicu na slici u reklamnoj knjižici, a u trgovini mu se nudi potpuno ista, iste kompanije, ali, nažalost, narandžasta, tada će osoba biti jako uznemirena i izgubiti interesovanje za ovu kompaniju i trgovinu. I onda napišite žalbu...

Kako se uvjerite da je balans bijele boje na snimku savršen? Da biste to učinili, u okvir morate staviti neki predmet savršeno bijele boje. Na primjer, list dobrog papira. Tako ćete dobiti svojevrsnu referencu koja će vam pomoći pri radu u grafičkim uređivačima, kao što su Photoshop ili Lightroom.

I ne zaboravite da odredite tačnu temperaturu boje vašeg blica ili drugog izvora svjetlosti koji koristite na Kelvinovoj skali. Štaviše, ovaj indikator se mora ponovo izračunati sa svakim istraživanjem. U zavisnosti od uslova, temperatura boje istog izvora svetlosti može se razlikovati za 100 ili čak 200 kelvina.

Prljavi traper

A sada da skrenemo pažnju na farmerke. Primjer je dat kako bi se objasnila još jedna karakteristika snimanja tekstila i proizvoda od njih. U nekim slučajevima, prilikom fotografiranja određenih odjevnih predmeta, može biti vrlo teško odlučiti se - trebate sakriti teksturu ili je, obrnuto, naglasiti. Onda morate pucati na ovaj ili onaj način...

Prema riječima autora predstavljenih fotografija, obje su snimljene u prilično užurbanom okruženju. Bilo je puno posla - snimanje odjeće za katalog. Nije bilo vremena ni da se udahne. Nije dolazilo u obzir dugo razmišljati o svakoj slici. Fotograf je radio sa blicem postavljenim direktno na kameru. Ovdje se možemo prisjetiti jednog od kriterija profesionalnosti. Želimo razgovarati o kompatibilnosti kvaliteta rada i ogromnoj produktivnosti. Pa, plus sve, nakon fotografa, vrlo dobar retušer je radio sa slikama.

Dakle. Dva snimka džinsa prikazana ovdje nam vrlo jasno pokazuju kako ugao pod kojim svjetlost pada na predmet utiče na sliku teksture tkanine na fotografiji. Prilikom snimanja, farmerke su visile na zidu direktno ispred fotografa. Levi snimak je napravljen tako da se svetlosni snop blica reflektovao od plafona studija. Zbog toga se ispostavilo da je osvjetljenje na slici bočno, otprilike isto kao što smo danas već vidjeli na fotografiji ženske pletene kape. Samo tamo je svjetlost na objekt dolazila odozgo, a ne s lijeve ili desne strane. A pravi snimak farmerki snimljen je sa svjetlom blica koje se odbija od zida iza fotografa.

Koja vam se od ove dvije slike više sviđa? Po našem mišljenju, malo naborane farmerke izgledaju malo bolje, zanimljivije. Ali drugi snimak, gdje su glatki, ne može se nazvati lošim. I također je sasvim prihvatljivo koristiti u oglašavanju.

Vaše fotografije odeće

U oblasti fotografisanja tkanina i odevnih predmeta možete pronaći veliki broj mogućnosti. Možete slikati vintage odijela, i ekskluzivne, ručno šivene modele koje njihov autor želi prodati na nekoj online aukciji, a za uspomenu modnim kreatorima... Ko uostalom treba da slika odjeću!

Glavna stvar u vještini fotografiranja odjeće je kompetentan rad s teksturom tkanine. Ako ovladate bočnim i prednjim osvjetljenjem do savršenstva, tada ćete se čvrsto postaviti na pravi put u ovladavanju majstorstvom ovog žanra fotografije. Slobodno pokažite svoj rad. Ako ste zaista uspjeli u njima, ako su boja odjeće, njena tekstura savršeno dočarane vašim fotografijama, ako će haljina ili jakna koja je prikazana na vašim slikama gledaocu izgledati gotovo stvarna i poželjeti da ih dodirne, onda uspjeli ste. To znači da postoji i mogućnost da se za Vas, kao majstora, zainteresuje renomirani kupac…

Kvalitetna fotografija odjeće za reklamni katalog ponekad zahtijeva trud. Borba protiv dubokih, čvrstih senki može potrajati, a da bi se postiglo ujednačeno difuzno osvetljenje... ponekad je lakše leteti na Mesec. Stvaranje slike koja je privlačna potencijalni kupac je pravi izazov za vaše znanje i vještine.

U nastavku opisujemo različite pristupe u kataloškoj fotografiji odjeće: od snimanja u rasklopljenom / presavijenom obliku do demonstracije na profesionalnom modelu. Osim pristupa, dajemo preporuke koje otkrivaju suptilnosti ove vrste snimanja. Primjeri koje navodimo uključuju obično snimanje proizvoda kao predmeta, bez učešća modela, kao i pažljivo osmišljeno snimanje u kojem se odjeća prikazuje na živoj osobi - profesionalni model.

Naši savjeti pomoći će fotografima s malo iskustva da uz minimalan trud postignu odlične rezultate. Bez obzira na vaš trenutni nivo vještine, možete postići pristojan rezultat.

Najjednostavniji pristup je snimanje stvari presavijenih ili rasklopljenih na ravnoj površini. Neki sjajni primjeri prednosti ove tehnike mogu se pronaći na web stranicama trgovaca GAP kids i L.L.Bean. Imajte na umu da ove kompanije zapošljavaju iskusne modne stiliste koji zauzvrat troše dosta vremena na fino podešavanje detalja svakog proizvoda koji se fotografiše. Stoga možete puno naučiti iz rezultata njihovog mukotrpnog rada.

Snimanje rasklopljene ili presavijene odjeće nameće tehnička ograničenja procesu. Snimamo od vrha do dna i držimo kameru na horizontalnoj šipki pričvršćenoj na stativ. Iz sigurnosnih razloga, kameru ne podižemo previsoko. Ako proizvod zauzima veliku površinu i kamera se nalazi blizu njega, postoji velika vjerovatnoća neželjenog kadriranja. Stoga, kada fotografišemo haljinu, podižemo kameru na visinu od 2 - 2,5 metara, a već na dva metra koristimo niske merdevine da gledamo u tražilo. Studiji velikih maloprodajnih lanaca, poput L.L.Bean-a, opremljeni su visokim makazastim liftovima na koje su pričvršćene kamere velikog formata. Ova postavka vam omogućava da postavite tačku snimanja na gotovo bilo koju visinu.

Pred kraj lekcije dotičemo se opisanog pristupa, prvo obraćamo pažnju na tehniku ​​uz učešće modela. I na kraju lekcije navodimo opremu koju koristimo pri snimanju odjeće. Koristimo kako konstantne izvore svjetlosti za snimanje proizvoda u presavijenom i rasklopljenom obliku, tako i impulsne izvore za snimanje odjeće na modelu.

Fotografisanje odjeće na modelu

Fotografije koje prikazuju odjeću u čarapi su efektnije od slika "apstraktnih" stvari. U skladu s tim, proizvodi na modelu ili manekenki izgledaju privlačnije.

Za osvjetljavanje ljudskih figura u punoj veličini, bilo da je model ili maneken, potrebni su veliki izvori svjetlosti: softboxovi ili veliki kišobrani. Ne zamaramo se obimnim softboxovima, već koristimo kišobrane koji su lakši i praktičniji za transport i ugradnju. Promjer jednog od njih doseže gotovo dva metra. Ovaj kišobran postavljamo na studijski monoblok i tako stvaramo izvor ključnog svjetla. Da bismo istakli senke - kao dopunsko svetlo - koristimo manji kišobran i takođe ga pričvrstimo na impulsni izvor svetlosti. Zašto izvori impulsa? Za "zamrzavanje" bilo kakvog kretanja modela.

Ključni izvor svjetlosti postavljamo lijevo od kamere, pod uglom od 45 stepeni u odnosu na model, na visini na kojoj je centar kišobrana približno u visini ramena modela. Zadatak ovog izvora je da što ravnomjernije i mekše osvijetli odjeću.

Izvor svjetla za punjenje je na nižoj visini i sa strane modela. Njegova impulsna snaga je manja od impulsne snage prvog izvora. U suprotnom, umjesto da "razrijedimo" duboke sjene, volumetrijsko tijelo modela ćemo prikazati kao ravno. U skladu s tim, ili uzmite monoblok male snage kao izvor svjetla za punjenje, ili postavite nižu snagu impulsa, ili učinite oboje.

Pronađite takvu udaljenost modela od pozadine da su i pozadina i model osvijetljeni manje-više podjednako. Velika emitivna površina ključnog izvora svjetlosti igra ključnu ulogu. Što je veća površina, svjetlo je mekše. Dakle, ogromni softboxovi (2 x 2,5 metara) ili velikimoda-kišobrani neće biti suvišni. Inače, kvalitet rasvjete koju stvaraju je otprilike isti. Ogromni softboxovi su manje zgodni od kišobrana. Potonji su jeftiniji, lakši i brži za sklapanje, rasklapanje i transport.

Karakteristika snimanja s impulsnim izvorima svjetlosti je potreba da se puls sinhronizuje sa zatvaračem. Trebat će vam komplet za radio sinhronizaciju i kamera s konektorom za hot shoe, na koju možete spojiti predajnik iz takvog kompleta. Međutim, prednosti pulsirajućeg svjetla nadmašuju nedostatke ako fotografirate odjeću na modelu ili na lutki u punoj dužini.

Priprema odjeće za snimanje

Ispeglajte ili peglajte proizvode kako biste uklonili sve bore i nabore sa površine tkanine.

Ako nikada prije niste držali parobrod u rukama, pogledajte videozapise za obuku na web stranici Jiffy Steamer. (napomena prevodioca - na ruskom možete pronaći odgovarajuća video uputstva naYouTube, na primjer, takav) Iz videa ćete naučiti kako zagladiti prednju stranu proizvoda i tkaninu na teško dostupnim mjestima.

Sto se tice peglanja... licno smo upropastili gomilu odece jer smo peglu dugo držali na jednom mestu u nadi da cemo ispeglati "trgovske" bore. Stoga se za nas ručni generator pare pokazao kao spas. Takođe, parna mašina nije ostavljala nove bore, što se obično dešavalo kada smo koristili peglu.

Izvadili smo presavijenu košulju iz paketa, poravnali je i prešli preko nje ručnim kompaktnim aparatom za parenje, i dalje je zgodna za korištenje na dugim putovanjima. Površina košulje iz pakovanja je uvek "oslikana" naborima. Ako sve ostavite kako je, onda mreža nabora uvelike pogoršava izgled proizvoda, a o atraktivnosti za potencijalnog kupca i ne govorimo. Nekoliko minuta koje potrošite prije snimanja na davanje uočljivog izgleda fotografiranom proizvodu na kraju će se isplatiti. Pokušajte da ne štedite na peglanju ili pari. Naš generator pare (koristimo jedan odjiffy parobrod) savršeno se nosi sa zadatkom: gotovo trenutno uklanja bore.

Rasvjeta za snimanje rasklopljene odjeće

Kao iu prvom pristupu, ovdje je bolje koristiti velike softboxove. Pružaju ravnomjerno i meko osvjetljenje.

Vjerovatno ste primijetili kako direktna, neraspršena svjetlost stvara duboke sjene sa glatkim rubovima na proizvodu. Kao rezultat toga, ove tamne figure počinju sudjelovati u kompoziciji i mogu je razbiti. U profesionalnoj fotografiji odjeće za reklamne kataloge, najbolji rezultati se postižu s blagim osvjetljenjem.

Osvetljavamo sa parom stalnih Tabletop Studio Kuhl Lites. Svaki izvor se sastoji od uklonjivog difuzora (softbox) i četiri fluorescentne lampe od 30 W, dizajnirane prema njihovim kvalitetnim karakteristikama za fotografiju. Možete koristiti jednu, dvije ili tri od četiri dostupna lampe za podešavanje intenziteta svjetla.

Prilikom fotografiranja odjeće položene na ravnu površinu, osvjetljenje mora biti mekano i ravnomjerno pokrivati ​​prilično veliku površinu. U našem slučaju koristimo dvije mlaznice od 50 cm, prekrivene sprijeda poklopcem koji se može skinuti od materijala koji raspršuje svjetlost. Pošto je objekat koji se snima ravan komad tkanine, sa strane stavljamo dva identična izvora. Tipično, takva shema rasvjete dovodi do "palačinke". Ali košulja je već tako ravna, a mi je prikazujemo grafički, kao na posteru, tako da je ova rasvjeta taman. Veliki trg Zračna površina oba izvora stvara ujednačeno meko osvjetljenje po cijeloj površini fotografiranog proizvoda.

Šta učiniti kada odjeća ne stane u okvir?

Koristite objektiv sa kratkom žižnom daljinom da povećate uglove vidnog polja.

Trenutno ne fotografišete Grand Canyon ili bilo koje drugo šire područje, stoga je potrebno varifokalni objektiv s rasponom žižne daljine 18-55 mm.

Primeri predstavljeni u ovom tutorijalu snimljeni su objektivom čija žižna daljina varira između 28-100 mm.

Budite oprezni kada snimate na kratkim žižnim daljinama. Što je manji, veća je vjerovatnoća da ćete dobiti sliku izobličenih proporcija. Prilikom snimanja obratite pažnju na rezultat. Ako se proporcije stvari koju fotografišete razlikuju od onih koje promatrate svojim očima, onda malo povećajte žižnu daljinu ili podignite kameru iznad tla, a također centrirajte proizvod u odnosu na okvir i provjerite da li je optička os objektiva je okomita na površinu na kojoj je odjeća položena.

Koristite širokougaoni objektiv (kratka žižna daljina). To će vam omogućiti da pokrijete okvir veliki prostor: cijeli proizvod. Širokokutni objektiv je suprotnost makro objektivu i telefoto objektivu. Pogledajte primjer iznad. Sliku rasklopljenih farmerki smo uokvirili pomoću objektiva sa rasponom žižne daljine od 18-55 mm. Postavite kameru strogo iznad proizvoda. Ako je tačka snimanja viša od vaših ramena, koristite merdevine da ustanete i pogledate kroz tražilo.

Povezivanje kamere sa računarom

Da biste ubrzali proces snimanja, povežite fotoaparat sa računarom na kojem je instaliran poseban softver. (napomena prevodioca - povezivanje kamere sa računarom, koje omogućava pregled snimaka u realnom vremenu na eksternom ekranu i daljinsko upravljanje kamerom, naziva se tethering. Od engleske rečitether - "prikačiti". Koristiću termin kasnije u ovoj lekciji.)

Tethering je zgodna funkcija. Softver za povezivanje često dolazi u paketu s kamerom. Ne samo da možete kontrolirati kameru s lokacije koja vam odgovara, već možete pregledati i uređivati ​​slike gotovo trenutno na velikom ekranu i pokazati ih svom klijentu. U većini slučajeva povezivanje putem interneta štedi vrijeme. Jedini finansijski teret koji ovaj postupak nosi je kupovina dovoljno dugog kabla za povezivanje kamere sa računarom. Softver, kao što smo ranije napomenuli, najčešće ne zahtijeva dodatna ulaganja.

Vezivanje vam omogućava da snimate iz udobnosti stolice. Iako zvuči kao preterivanje, daljinsko upravljanje kamerom štedi vreme: rezultat snimanja možete videti na velikom ekranu i to gotovo trenutno. I ne samo to, softver za povezivanje koristi se za kontrolu otvora blende, zatvarača i postavljanje parametara kamere bez dodirivanja. Usput, privezivanjem je lakše snimati ne samo položene proizvode, već i obučene na lutku.

Polaganje odeće

Stilist može pravilno postaviti ili staviti na model/maneken fotografirani proizvod, za to ima posebne vještine. Odjeća će kupcu izgledati zaista privlačno. Ako nema stilista, onda će vam trebati malo iskustva i strpljenja.

Pretražite internet da vidite kako je predstavljena odjeća na promotivnim fotografijama, slična onoj koju snimate. Brendovi Patagonia i Gap troše bogatstvo na stiliste. Ako odjeća koju fotografišete izgleda kao njihova, zašto prvo ne naučite kako predstaviti odjeću na svojim snimcima. Ako ne obavite neke pripremne radove, velike su šanse da ćete se petljati oko svake stavke, isprobavati različite opcije i na kraju nećete dobiti dobre snimke. Uštedite malo vremena i živaca tako što ćete sami sebi odgovoriti na pitanje: „Kako prodavci slikaju odjeću poput vaše da bolje stoji?“

Ne možemo dati univerzalne preporuke kako tačno pripremiti odjeću za snimanje. Učite iz gotovih fotografija objavljenih u online trgovinama. Papirne salvete i vata su odlični za punjenje. Proizvodu daju prirodniji izgled zbog volumena. Ako trebate fotografirati predmet zajedno s etiketom, okrenite ga tako da gledalac može pročitati sadržaj naljepnice. Ponekad je zgodno pričvrstiti proizvod na pokretnu ploču uz pomoć dugmadi i time popraviti njegov položaj. Ovo je potrebno učiniti samo ako ćete pomicati predmet koji se fotografiše u odnosu na objektiv. Pogledajte slike iznad: kako na kraju izgleda simpatična i živahna suknja! Iskoristili smo padding kako bismo poboljšali reljef volana i pojasa, stvarajući tako izraženije sjene. Oni, zauzvrat, prenose volumen na ravnu sliku.

Zapamtite, rekli smo da neispeglana odjeća izgleda neprezentativno. Photoshop može učiniti mnogo, ali još nismo vidjeli da uklanja nabore i nabore tako brzo i efikasno kao parna mašina.

Ispod je još jedan primjer kako koristimo kompaktni generator pare. Sa našim uređajem možete pripremiti 5-10 proizvoda iz pakiranog tipa za snimanje bez dopunjavanja vodom (u zavisnosti od površine stvari). Ručni parni aparat razlikuje se od industrijskog u prvom redu po veličini (potonji izgleda kao usisivač), a posebno po zapremini rezervoara za vodu. Lakše nam je koristiti ručni generator pare.

Ovu jaknu smo parili, a zatim smo je napunili pamukom. Pogledajte koliko povoljnije izgleda vrat u odnosu na originalnu, "ravnu" verziju. Jačina daje senke, a senke ... označavaju volumen. Uz pomoć vate odvojili smo prednji dio vrata, lagano ga podižući iznad stražnjeg dijela. Kao rezultat toga, vrat, a s njim i sam proizvod, na fotografiji izgleda izražajnije.

Fotografisanje odeće na manekenku u punoj dužini

Ako planirate nositi manekenku, odaberite onu koja odgovara stilu odjeće.

Lice lutke uvijek izgleda umjetno, pa u krupnim planovima uokvirite bradu tako da gornji dio ostane izvan okvira (vidi primjer ispod). Kao što vidite, glava i lice izgledaju manje-više prihvatljivo na slikama niske rezolucije.

Usput, visokokvalitetna perika učinit će lutku više kao živi model. Nosite drugu periku kada želite promijeniti svoj izgled.

Zapamtite, oblačenje manekenke je radno intenzivan posao. Morat ćete odvojiti ruke i noge lutke da biste promijenili proizvode. Potrebno je puno vremena, a imate više od jednog kompleta odjeće! Stoga, nemojte koristiti maneken ako se prvi put skidate na njemu i radite u kratkom roku. U suprotnom ćete biti veoma razočarani.

clipping

Ako odlučite obojiti pozadinu potpuno bijelom ili drugom bojom, općenito pripremite fotografije s "praznom" pozadinom, a zatim je izrežite.

Vodite računa da tokom snimanja pozadina bude jednobojno obojena u jednoj boji.

U fazi obrade koristite alat Magic Wand Tool u Photoshop Elements ili Photoshopu.

Sa odabranim alatom, postavite vrijednost parametra Tolerancija na između 25-30. Kliknite levim tasterom miša na pozadinu, ona će biti istaknuta. Obrni odabir. Zatim kopirajte odabir na novi sloj. Konačno, kreirajte novi sloj za popunjavanje bojom koju želite i postavite ga ispod sloja za kopiranje.

Fotografije za internet prodavnicu Michael stars pripremljene su na ovaj način.

photoshop Elementiiphotoshopjednako dobro podnosi šišanje. Ako to ranije niste uradili, nemojte se plašiti - vreme je da probate. Na internetu možete pronaći bezbroj video tutorijala na ovu temu. Da biste olakšali odsecanje, uverite se da je pozadina ravnomerno osvetljena tokom faze snimanja. I dalje. Fotografija savršene odjeće je mit. Zavirite na web stranice trgovačkih lanaca kao što su "Nordstrom», « jaz», « Michael zvijezde», « Patagonia"i drugi. Kompanije proizvode koje prodaju izlažu na različite načine. Pogledajte primjere, odlučite sami šta vam odgovara i učinite to na svoj način.

Oprema za fotografisanje odjeće

Fotografija odjeće pokriva nekoliko područja. Pronaći univerzalni set opreme pogodan za bilo koju situaciju snimanja prilično je teško. Neki trgovački lanci su specijalizovani samo za određene vrste odevnih predmeta: dečiju, žensku, mušku i tako dalje. Za svaku vrstu odjeće i način prezentacije, oprema se može razlikovati.

Liste opreme koje nudimo u nastavku su prilično univerzalne. Sa ovom opremom možete fotografisati odjeću na profesionalnom modelu ili na lutki, rasklopljenu ili presavijenu.

Obavezno provjerite je li oprema prikladna za pristup snimanja koji ste odabrali. Na primjer, ako fotografirate proizvode obučene na živu osobu, tada su potrebni pulsni izvori svjetlosti.

​

Oprema za snimanje odjeće na modelu ili na manekenku u punoj dužini:

• Dva moćna impulsna izvora svjetlosti;
• Jedan kišobran od 2 metra, koji služi kao izvor svjetla za crtanje;
• Jedan kišobran od 110 cm kao izvor svjetla za punjenje;
• Jedan stalak od 2,5 metara sa okretnom rukom i utezima;
• Jedan stalak od 2 metra sa utezima.

Oprema za snimanje odjeće u rasklopljenom / presavijenom obliku:

• Stativ sa horizontalnom šipkom;
• Dva konstantna izvora svjetlosti sa kompletnim setovima lampi posebno dizajniranih za fotografiranje;
• Dva softboxa;
• Dva stakala od 2 metra.

pomoćna oprema:

• Tanke pjenaste ploče dimenzija 1 x 1 m;
• Računalo, softver i žica za povezivanje;
• Papirnate salvete i pamučna vuna za punjenje fotografirane odjeće;
• Pritisci za pričvršćivanje proizvoda na ploče;
• Širokokutna leća;
• Pegla ili parna mašina;
• Photoshop ili Photoshop Elements;
• Dummy.