Ecologia vieții: știți care este una dintre cele mai bine plătite profesii din Elveția? Profesor. Salariul mediu al unui profesor este de aproximativ 115 mii de franci pe an, iar concediul de odihnă pe an este de 12 săptămâni!

Acest text nu este despre faptul că ceasul cu cel mai mare cadran se află în Zurich, dar există mai multe vârfuri muntoase în Elveția decât în ​​orice altă țară europeană. Pentru astfel de fapte, vă rugăm să vizitați portalurile de călătorie. Aici am alcătuit o colecție de fapte pe care le-am întâlnit în conversațiile cu elvețienii, care sunt relevante pentru viața de zi cu zi din țară și vă pot fi utile atunci când vizitați sau vă mutați acolo.

casa cu un secret

Doar un sfert dintre elvețieni locuiesc în propria casă, majoritatea închiriază proprietăți, întrucât costul mediu al unei case mici poate ajunge cu ușurință la 1 milion de euro. Anterior, prin lege, fiecare clădire privată sau de apartamente trebuia să aibă propriul adăpost antibombe, astfel încât să existe unde să se ascundă în cazul unui atac nuclear. De exemplu, bad&breakfast de care am îngrijit împarte adăpost cu un fermier vecin, iar în clădirea de 4 unități de vizavi, intrarea în adăpostul antibombe este lângă spălătoria de la etajul din spate. Însă conform ultimului raport al autorităților elvețiene, deși nu au mai fost construite de mult timp, acum există în țară circa 300.000 de adăposturi anti-bombe private și 5.000 de adăposturi publice care pot găzdui întreaga populație în caz de pericol.

A servi sau a nu servi?

În ciuda istoriei lungi și de succes de menținere a neutralității militare (și Elveția a reușit să fie neutră din 1815), armata elvețiană este întotdeauna pregătită. Tuturor bărbaților li se cere să slujească în armată, iar cei care eschivează la recrutare sunt puțini. Nu în ultimul rând pentru că trecerea serviciului este foarte bine organizată. Bărbații pleacă pentru un antrenament săptămânal regulat, care în total timp de 10 ani (de la 19 la 30) este de 260 de zile. Deși, dacă un bărbat nu vrea să slujească, are o alternativă: să plătească 3% din salariu la stat până la împlinirea vârstei de 30 de ani.

Angajații sunt și ei oameni

Drepturile angajaților din companiile elvețiene sunt adesea mai importante decât serviciul pentru clienți. Majoritatea magazinelor, inclusiv supermarketurile, se închid pentru prânz între orele 12:00 și 14:00 și se închid între orele 18:00 și 19:00. Desigur, nu toate cantoanele respectă un astfel de program. Unele magazine și restaurante chiar se luptă (!) pentru dreptul de a lucra duminica sau târziu. Dar nu oricine și nu oriunde au voie să încalce drepturile angajaților lor în acest fel. Este aproape imposibil să găsești un magazin alimentar care funcționează duminica, cu excepția aeroporturilor și a gărilor.

Profesorii sunt milionari

Știți care este una dintre cele mai bine plătite profesii din Elveția? Profesor. Salariul mediu al unui profesor este de aproximativ 115 mii de franci pe an, iar concediul de odihnă pe an este de 12 săptămâni! Ok, „milionar” este o hiperbolă, dar modul în care este pus la punct sistemul de atragere a profesorilor și de taxare a muncii lor va face onoare oricărui stat. În această țară, rata generală a șomajului este de 2%.

Asfalt cu așchii de diamante

Regulile de circulație sunt respectate cu sfințenie de toată lumea: copiii aleargă în grădină cu pelerine reflectorizante, bicicliștii cumpără asigurări speciale pentru a circula pe drumurile publice, iar autoritățile de la Berna s-au gândit să împodobească o zebră plimbătoare cu praf de cristal Swarovski pentru a-i îmbunătăți vizibilitatea pe timp de noapte. Acum se folosesc aproximativ 500 de grame de praf de cristal pe metru pătrat al unei treceri de pietoni.

Avocat pentru Bobik

Dacă credeai că în Elveția le pasă doar de oameni, te înșeli. Drepturile animalelor aici, în multe privințe, sunt echivalate cu drepturile omului. Animalele pot fi chiar reprezentate în instanță. La Zurich lucrează Adrian Getschel, un avocat cunoscut în toată țara, printre ai cărui clienți se numărau peste două sute de câini, pisici, animale de fermă și păsări. Deși cetățenii Elveției au votat împotriva introducerii avocaților animalelor într-un referendum național în 2010, legea actuală a drepturilor animalelor reglementează păstrarea și tratamentul animalelor, atât domestice, cât și sălbatice, până la cel mai mic detaliu.

Chiar dacă nu pentru avocatul lui Bobik, ci pentru Bobik însuși, vor trebui alocați bani. Taxa pentru câini este de 120 de franci pe an. Și dacă aveți două dintre ele, atunci al doilea va merge la o rată dublă - 240 de franci. Nu merită să continui vreo trei?

Și Dalai Lama nu este străin...

Elveția găzduiește cea mai mică podgorie din lume, acum deținută de Dalai Lama. Ocupă doar 1,67 m2 unde cresc trei viță de vie. Podgoria este înconjurată de un gard din pietre aduse din întreaga lume, inclusiv un bloc de marmură de 600 de kilograme, supranumit „Piatra Libertății”.

ciocolata aurie

Aici ciocolatierii au dezvoltat o nouă rasă de ciocolată - ciocolata aurie. Opt trufe de ciocolată aurie de la cofetarii DeLafée costă 114 de franci. Cum au reușit să realizeze acest lucru, se ascund cu grijă, spunând povești despre cele mai bune boabe de cacao ecuadoriane amestecate cu unt de cacao și praf de aur. Dar, aur sau nu, producătorii de ciocolată din Elveția sunt o comunitate profesională serioasă, numai membrii căreia au dreptul să facă și să vândă ciocolată.

Starbucks câștigă

Continuând tema alimentației, acum există mai multe cafenele Starbucks în țară decât bănci. Un mocha mare la Starbucks costă aproximativ 5-6 franci, adică cam costul unei căni de bere la halbă.

Principalul lucru este să nu confundați

Îți amintești cum arată butonul Like de pe Facebook? Deci, în Elveția are o cu totul altă semnificație. Astfel ele denotă numărul „1”. De exemplu, acasă sau într-un autobuz. Dar ei scriu „7” ca și noi: cu o liniuță orizontală în mijloc. Această ortografie a fost păstrată, mai ales în orașe și sate mici, așa că dacă o vezi, consideră-te norocos.

Mănânc ieftin?

Crezi că mâncarea asiatică și mexicană este din categoria „mâncare ieftină”? Doar că nu în Elveția. Aici este o bucătărie exotică care se încadrează în categoria plăcerilor scumpe. Vrei să mănânci ieftin? Te duci la un restaurant italian sau francez. Deși, conceptul de „ieftin” nu este deloc despre această țară :). publicat

Kipling P. S-a stins lumina: Un roman; Brave Mariners: Adventure. poveste; povești; Mn.: Catarg. lit., 1987. - 398 p. thelib. ru/books/samarin_r/redyard_kipling-read. html

Pentru o persoană sovietică, Rudyard Kipling este autorul mai multor povești, poezii și, mai presus de toate, basme și Cărțile junglei, pe care oricare dintre noi le amintește bine din impresiile copilăriei.

„Kipling este foarte talentat”, a mai scris Gorki, menționând că „hindușii nu pot să nu recunoască predicarea lui despre imperialism ca dăunătoare”4. Iar Kuprin în articolul său vorbește despre originalitatea lui Kipling, despre „puterea mijloacelor artistice”.

I. Bunin, care, ca și Kipling, a fost captivat de exotismul celor șapte mări, a lăsat câteva cuvinte foarte măgulitoare despre el în articolul său Kuprin5. Dacă aducem împreună aceste afirmații, obținem o anumită concluzie generală: cu toate trăsăturile negative determinate de natura imperialistă a ideologiei sale, Kipling este un mare talent, iar acest lucru a adus lucrărilor sale un succes îndelungat și larg nu numai în Anglia, ci și și în alte țări ale lumii, și chiar în țara noastră - patria unor cititori atât de pretențioși și sensibili, crescuți în tradițiile umanismului marii literaturi ruse și sovietice.

Dar talentul lui este o grămadă de contradicții complexe, în care înalt și uman se împletesc cu inferior și inuman.

X x x

Kipling s-a născut în 1865 dintr-un englez care slujea în India. La fel ca mulți „nativi” ca el, adică englezi născuți în colonii și tratați acasă ca oameni de clasa a doua, Rudyard a fost trimis să primească o educație în metropolă, de unde s-a întors în India, unde și-a petrecut ani tineri, devotați în principal lucrului în presa colonială engleză. În ea au apărut primele sale experimente literare. Kipling s-a dezvoltat ca scriitor într-un mediu turbulent. Se încălzea chiar în India - amenințarea unor mari mișcări populare, războaie și expediții punitive; era și neliniștit pentru că Angliei se temea de o lovitură adusă sistemului său colonial din afară - din partea Rusiei țariste, care se pregătea de mult să sară asupra Indiei și se apropia de granițele Afganistanului. Se desfășura o rivalitate cu Franța, care a fost oprită de coloniștii britanici din Africa (așa-numitul incident Fashoda). O rivalitate a început cu Germania lui Kaiser, care dezvolta deja planul „Berlin-Bagdad”, a cărui implementare ar fi adus această putere la joncțiunea cu coloniile britanice din est. „Eroii zilei” în Anglia au fost Joseph Chamberlain și Cecil Rhodes, constructorii imperiului colonial britanic, care se apropia de cel mai înalt punct al dezvoltării sale.

Această situație politică tensionată a creat în Anglia, ca și în alte țări ale lumii capitaliste, care se strecoară în epoca imperialismului, o atmosferă neobișnuit de favorabilă apariției literaturii colonialiste militante. Din ce în ce mai mulți scriitori au apărut cu propagandă de lozinci agresive, expansioniste. Din ce în ce mai mult, „misiunea istorică” a omului alb, care și-a impus voința altor rase, a fost lăudată în toate privințele.

A fost cultivată imaginea unei personalități puternice. Morala umanistă a scriitorilor secolului al XIX-lea a fost declarată învechită, dar ei au cântat amoralismul „bărbaților îndrăzneți” care au subjugat milioanele de ființe ale „rasei inferioare” sau „claselor inferioare”. Sociologul englez Herbert Spencer a predicat lumii întregi, care a încercat să transfere teoria selecției naturale descoperită de Darwin în relațiile sociale, dar care a fost marele adevăr al geniului naturalist s-a dovedit a fi o gravă eroare în cărțile burghezilor. sociolog, care și-a folosit raționamentul pentru a acoperi monstruoasa nedreptate socială și rasială a clădirii capitaliste. Friedrich Nietzsche intra deja în glorie, iar „Zarathustra” lui a mărșăluit dintr-o țară europeană în alta, pretutindeni găsindu-i pe cei care doreau să devină „fiare blonde”, indiferent de culoarea părului și de naționalitate.

Dar atât Spencer, cât și Nietzsche, precum și mulți dintre admiratorii și adepții lor, erau abstracti, prea științifici; aceasta le făcea accesibile doar unui cerc relativ îngust al elitei burgheze.

Poveștile și poeziile lui Kipling, corespondentul colonial, care el însuși a stat sub gloanțe și s-a frecat printre soldați și nu a disprețuit societatea inteligenței coloniale indiene, au fost mult mai clare și mai clare pentru cititorul general. Kipling știa cum trăiește neliniștita graniță colonială, separând regatul leului britanic - pe atunci încă o fiară formidabilă și plină de forță - de regatul ursului rus, despre care Kipling vorbea cu ură și înfior în acei ani.

Kipling a povestit despre viața de zi cu zi și munca din colonii, despre oamenii acestei lumi - oficiali englezi, soldați și ofițeri care creează un imperiu departe de fermele și orașele lor natale, care se află sub cerul binecuvântat al Angliei Vechi. A cântat despre asta în „Departmental Songs” (1886) și „Barracks Ballads” (1892), batjocorind gusturile de modă veche ale iubitorilor de poezie clasică engleză, pentru care concepte extrem de poetice precum un cântec sau o baladă nu se potriveau. oricum cu birocrația departamentelor sau cu mirosul cazărmii; iar Kipling a reușit să demonstreze că în astfel de cântece și în asemenea balade, scrise în jargonul micilor birocrați coloniali și al soldaților îndelung răbdători, poate trăi poezia autentică.

Împreună cu munca la poezii în care totul era nou - material vital, o combinație ciudată de eroism și grosolănie și o tratare neobișnuit de liberă și îndrăzneață a regulilor prozodiei engleze, care a rezultat într-o versiune Kiplingian unică, care transmite cu sensibilitate gândul și sentimentul. al autorului - Kipling a acționat ca autor povestiri la fel de originale, mai întâi asociate cu tradiția narațiunii în ziare sau reviste, comprimate involuntar și pline de fapte interesante, iar apoi deja avansate ca gen Kipling independent, marcat de apropierea succesivă de presă. În 1888, a apărut o nouă colecție de povestiri ale lui Kipling, Simple Tales from the Mountains. Îndrăznind să argumenteze cu gloria mușchetarilor lui Dumas, Kipling publică apoi seria de povești Trei soldați, creând imagini viu conturate ale celor trei „constructori de imperii”, trei soldați ai armatei coloniale, așa-zisa anglo-indiană - Mulvaney, Ortheris. și Learoyd, în a cărui vorbărie ingenuă se intersectează atât de multă teribilitate și amuzantă, atât de multă experiență de viață a lui Tommy Atkins – și, în plus, potrivit remarcii corecte a lui Kuprin, „nici un cuvânt despre cruzimea lui față de învinși”.

După ce a găsit multe dintre cele mai caracteristice trăsături ale stilului său de scris deja la sfârșitul anilor 1880 - acuratețea aspră a prozei, grosolănia îndrăzneață și noutatea materialului de viață în poezie, Kipling în anii 1890 a dat dovadă de o diligență uimitoare. În acest deceniu au fost scrise aproape toate cărțile care l-au făcut celebru. Acestea au fost culegeri de povestiri despre viața din India și talentatul roman The Light went out (1891), acestea erau atât Cărțile junglei (1894 și 1895) cât și colecția de poezii Cele șapte mări (1896), zvâcnită cu crud romantism Kiplingian, glorificarea exploatărilor rasei anglo-saxone. În 1899, a fost publicat romanul „Chiuvetele și campania”, introducând cititorul în atmosfera unei instituții de învățământ închise englezești, unde sunt pregătiți viitori ofițeri și oficiali ai imperiului colonial. În acești ani, Kipling a trăit multă vreme în Statele Unite, unde a întâlnit cu entuziasm primele priviri ale ideologiei imperialiste americane și a devenit, alături de președintele Theodore Roosevelt, unul dintre nașii acesteia. Apoi s-a stabilit în Anglia, unde, împreună cu poeții H. Newbolt și W. E. Henley, care au avut o influență puternică asupra lui, a condus tendința imperialistă în literatura engleză, care a fost numită „neoromantică” în critica de atunci. În acei ani în care tânărul G. Wells și-a exprimat nemulțumirea față de imperfecțiunea sistemului britanic, când tânărul B. Shaw a criticat-o, când W. Morrissey și colegii săi scriitori socialiști au prezis colapsul iminent al acestuia, și chiar O. Wilde, departe din politică, spunea un sonet, care începea cu replici semnificative:

Imperiu pe picioare de lut - insula noastră... -

Kipling și scriitorii care i-au fost apropiați în termeni generali au glorificat această „insula” ca pe o cetate puternică, încununând panoramă maiestuoasă a imperiului, ca o mare Mamă, niciodată obosită să trimită noi și noi generații de fii ei peste mările îndepărtate. Până la începutul secolului, Kipling era unul dintre cei mai populari scriitori englezi, având o influență puternică asupra opiniei publice.

Copiii țării sale - și nu numai țării sale - au citit Cărțile Junglei, tinerii au ascultat vocea enfatic masculină a poeziei sale, care predau tăios și direct o viață grea, periculoasă; cititorul, obișnuit să găsească în revista „sa” sau în ziarul „sau” o poveste săptămânală fascinantă, a găsit-o semnată de Kipling. Nu m-am putut abține să nu-mi placă maniera neceremonioasă a eroilor lui Kipling în relațiile cu superiorii lor, remarcile critice aruncate în fața administrației și a bogaților, batjocura plină de spirit a birocraților proști și a servitorilor răi ai Angliei, a bine-gândiților... din linguşirea „omuleţului”.

Până la sfârșitul secolului, Kipling și-a dezvoltat în sfârșit stilul de narațiune. Strâns asociat cu eseul, cu genul de ziar și revistă al „nuvelei”, caracteristic presei engleze și americane, stilul artistic al lui Kipling la acea vreme reprezenta un amestec complex de descriptivitate, naturalism, înlocuind uneori esența detaliilor descrise. , și, în același timp, tendințe realiste, care l-au forțat pe Kipling să rostească adevăruri amare, să-i admire pe indienii umiliți și insultați fără o grimasă de dispreț și fără alienare europeană trufașă.

În anii 1890, abilitatea lui Kipling ca povestitor s-a consolidat și ea. S-a arătat a fi un cunoscător al artei complotului; alături de materiale și situații extrase cu adevărat „din viață”, a apelat și la genul „povestei groaznice” plină de mistere și orori exotice („Ghost Rickshaw”), și la o parabolă de basm și la un eseu fără pretenții, și la un studiu psihologic complex („Comedie provincială”). Sub condeiul său, toate acestea au căpătat contururi „kiplingiene”, au captivat cititorul.

Dar orice ar fi scris Kipling, subiectul interesului său special - care se vede cel mai clar în poezia sa din acei ani - a rămas forțele armate ale Imperiului Britanic. Le-a cântat în imagini biblice puritane, amintind de faptul că cuiraserii lui Cromwell au pornit la atac cu cântând psalmii lui David, în ritmuri curajoase, batjocoritoare, imitând marșul, cântecul fulgerător al soldatului. Era atât de multă admirație sinceră și mândrie în poemele lui Kipling despre soldatul englez, încât acestea se ridicau uneori peste nivelul patriotismului oficial al burgheziei engleze. Niciuna dintre armatele lumii vechi nu a putut găsi un laudator atât de credincios și de zelos precum a fost Kipling pentru armata engleză. A scris despre sapatori și marinari, despre artileria de munte și gărzile irlandeze, despre inginerii și trupele coloniale ale Majestății Sale - sikh și gurkha, care mai târziu și-au dovedit tragica loialitate față de sahibii britanici în mlaștinile Flandrei și nisipurile din El Alamein. Kipling a exprimat cu deosebită plenitudine începutul unui nou fenomen mondial - începutul acelui cult angro al armatei, care a fost stabilit în lume odată cu epoca imperialismului. S-a manifestat în toate, începând cu hoardele de soldați de tablă care au câștigat sufletele viitorilor participanți la nenumărate războaie ale secolului XX, și terminând cu cultul soldatului, care a fost proclamat în Germania de Nietzsche, în Franța de J. Psicari și P. Adam, în Italia de D „Annunzio și Marinetti. Mai devreme și mai talentat decât toți, Kipling a exprimat această tendință de rău augur de a militariza conștiința filistină.

Apogeul vieții și carierei sale a fost Războiul anglo-boer (1899 - 1902), care a stârnit întreaga lume și a devenit un vestitor al războaielor teribile ale secolului început.

Kipling a luat partea imperialismului britanic. Împreună cu tânărul corespondent de război W. Churchill, s-a indignat de autorii înfrângerilor care au căzut asupra britanicilor în primul an de război, care au dat peste rezistența eroică a unui întreg popor. Kipling a consacrat o serie de poezii bătăliilor individuale ale acestui război, unităților armatei engleze și chiar boerilor, recunoscând „magnenim” în ei rivali egali cu britanicii în spirit. În autobiografia sa, pe care a scris-o mai târziu, a vorbit nu fără mulțumire de sine despre rolul special al unui susținător al războiului, pe care, în opinia sa, l-a jucat în acei ani. În timpul războiului anglo-boer, în opera sa a venit cea mai întunecată perioadă. În romanul „Kim” (1901), Kipling a portretizat un spion englez, un băiat „născut” care a crescut printre indieni, imitându-i cu pricepere și, prin urmare, de neprețuit pentru cei care joacă „jocul cel mare” - pentru informațiile militare britanice. . Cu aceasta, Kipling a pus bazele genului de spionaj al literaturii imperialiste din secolul al XX-lea, creând un model de neatins pentru Fleming și maeștri similari ai literaturii „spionaj”. Dar romanul arată și aprofundarea priceperii scriitorului.

Lumea mentală a lui Kim, care se obișnuiește din ce în ce mai mult cu viața și viziunea despre lume a prietenilor săi indieni, ciocnirea psihologică complexă a unei persoane în care se luptă tradițiile civilizației europene, înfățișată foarte sceptic, și profund filosofic, înțelept de secole. al existenței sociale și culturale, conceptul oriental de realitate, se dezvăluie în conținutul său complex. Aspectul psihologic al romanului nu poate fi uitat în evaluarea generală a acestei lucrări. Colecția de poezii a lui Kipling, Cele cinci națiuni (1903), care gloriifică vechea Anglie imperialistă și noile națiuni pe care le-a dat naștere - SUA, sud-africani, Canada, Australia, este plină de glorificari în onoarea crucișătoarelor și distrugătoarelor de luptă. Apoi, acestor poezii, în care încă mai trăia un puternic sentiment de dragoste pentru flotă și armată și pentru cei care își slujesc grea serviciu în ele, fără să se gândească la întrebarea cine are nevoie de acest serviciu, s-au adăugat ulterior poezii în cinste. a lui D. Chamberlain, S. Rhodes, H. Kitchener, F. Roberts și alte figuri din politica imperialistă britanică. Atunci a devenit cu adevărat bardul imperialismului britanic - când, în versuri netede, nu mai „kiplingiene”, a lăudat politicienii, bancherii, demagogii, ucigașii și călăii patentați, chiar vârful societății engleze, despre care mulți eroi de mai devreme. lucrările au vorbit cu dispreț și condamnare, ceea ce a contribuit în mare măsură la succesul lui Kipling în anii 1880 și 1890. Da, în acei ani în care G. Wells, T. Hardy, chiar și D. Galsworthy, care era departe de politică, au condamnat într-un fel sau altul politica imperialiștilor britanici, Kipling s-a trezit de cealaltă parte.

Cu toate acestea, punctul culminant al dezvoltării sale creative trecuse deja. Toate cele bune au fost deja scrise. În față a fost doar romanul de aventură Căpitanii curajoși (1908), un ciclu de povești din istoria poporului englez, care unește epocile trecutului lor în cadrul unei singure lucrări (Peck from the Pak Hills, 1906). Pe acest fundal, „Tales for Just So” (1902) se evidențiază clar.

Kipling a trăit mult timp. A supraviețuit războiului din 1914-1918, la care a răspuns cu versuri oficiale și palide, izbitor de diferite de stilul său temperamental din primii ani. A întâlnit cu teamă Revoluția din octombrie, văzând în ea căderea unuia dintre marile regate ale lumii vechi. Kipling a pus îngrijorat întrebarea - cine este acum rândul, care dintre marile state ale Europei se va prăbuși după Rusia sub atacul revoluției? El a prezis prăbușirea democrației britanice, a amenințat-o cu curtea descendenților. Kipling a devenit decrepit odată cu leul britanic, a căzut în declin odată cu declinul tot mai mare al imperiului, ale cărui zile de aur le-a glorificat și al cărui declin nu a mai avut timp să-l plângă...

A murit în 1936.

X x x

Da, dar Gorki, Lunacharsky, Bunin, Kuprin... Iar judecata cititorilor – cititorilor sovietici – confirmă că Kipling a fost un scriitor de mare talent.

Care a fost acest talent?

Desigur, a existat talent în modul în care Kipling a portretizat multe situații și personaje care ne sunt dezgustătoare. Doxologiile sale în onoarea soldaților și ofițerilor englezi sunt adesea originale atât în ​​stil, cât și în modul de a crea imagini vii. În căldura cu care vorbește despre un simplu „omuleț”, suferind, pierind, dar „construind un imperiu” pe temeliile sale și ale altora, răsună simpatie profund umană, conviețuind în mod nefiresc cu nesimțirea față de victimele acestor oameni. Desigur, activitatea lui Kipling ca reformator îndrăzneț al versurilor engleze, care a deschis posibilități complet noi, este talentată. Desigur, Kipling este talentat ca un povestitor neobosit și uimitor de divers și ca un artist profund original.

Dar nu aceste trăsături ale talentului lui Kipling îl fac atractiv pentru cititorul nostru.

Și cu atât mai mult nu ceea ce a fost descris mai sus drept naturalismul lui Kipling și care a fost mai degrabă o abatere, o perversiune a talentului său. Talentul unui artist real, deși profund controversat, constă în primul rând într-un grad mai mare sau mai mic de sinceritate. Deși Kipling s-a ascuns mult de adevărul teribil pe care l-a văzut, deși s-a ascuns de adevărul strălucitor din spatele descrierilor uscate, de afaceri, în mai multe cazuri - și foarte importante - a spus acest adevăr, deși uneori nu l-a terminat. În orice caz, el a făcut-o să se simtă.

El a spus adevărul despre teribilele epidemii de foamete și holeră care au devenit lotul Indiei coloniale (povestea „Despre foame”, povestea „Fără binecuvântarea Bisericii”), despre cuceritorii nepoliticoși și nepoliticoși care și-au imaginat că sunt stăpâni asupra popoarelor antice care au avut cândva o mare civilizaţie. Secretele Orientului antic, izbucnind de atâtea ori în poveștile și poeziile lui Kipling, ridicându-se ca un zid de netrecut între albul civilizat de la sfârșitul secolului al XIX-lea și fachirul analfabet, este o recunoaștere forțată a neputinței care îl lovește pe alb. în fața unei culturi străvechi și de neînțeles pentru el, pentru că a venit la ea ca un dușman și un hoț, pentru că ea s-a retras de la el în sufletul creatorului ei - un popor aservit, dar nu predat ("Dincolo de linie"). . Și în acel sentiment de anxietate care îl apucă de mai multe ori pe cuceritorul alb, eroul lui Kipling, în fața Orientului, nu vorbește preștiința înfrângerii, premoniția inevitabilei răzbunări istorice care va cădea asupra urmașilor „trei soldați”, pe Tommy Atkins și alții? Oamenii noii generații vor avea nevoie de zeci de ani pentru a depăși aceste premoniții și temeri. În romanul lui Graham Greene The Quiet American, un vechi jurnalist englez ajută în secret poporul vietnamez care se luptă în războiul lor de eliberare și devine astfel din nou uman; în romanul lui A. Sillitow „Cheia ușii” un tânăr soldat din trupele britanice de ocupație care luptă în Malaya simte o dorință acută de a scăpa de această „muncă murdară”, îl scutește pe partizanul căzut în mâinile lui – și devine totodată un om, capătă maturitate. Așa se rezolvă întrebările care îl chinuiau odată inconștient pe Kipling și pe eroii săi.

Când vine vorba de Kipling, se obișnuiește să-și amintească poeziile:

Apusul este Apusul, iar Estul este Estul și ei nu își vor părăsi locurile până când Raiul și Pământul vor sta în fața cumplitei judecăți a lui Dumnezeu...

Citatul se termină de obicei aici. Dar versetul lui Kipling merge mai departe:

Dar nu există Orient și nu există Occident, care este un trib, o patrie, un clan, dacă unul puternic stă față în față la marginea pământului.

Traducere de E. Polonskaya

Da, în viață cei puternici converg cu cei puternici. Și nu numai în această poezie, ci și în multe alte lucrări ale lui Kipling, unde puterea unei persoane de culoare este demonstrată ca aceeași calitate înnăscută a lui ca forța unui om alb. Indienii „puternici” sunt adesea eroii lui Kipling, iar aceasta este, de asemenea, o parte importantă a adevărului pe care l-a arătat în lucrările sale. Oricât de jingoist ar fi Kipling, dar indienii săi sunt un popor grozav, cu un suflet mare, și cu o asemenea caracteristică au apărut în literatura de la sfârșitul secolului al XIX-lea tocmai de Kipling, reprezentați nu în floarea stării și puterii lor, nu sub Ashak, Kalidas sau Aurangzeb, ci aruncat în praf, călcat în picioare de colonialiști – și totuși irezistibil de puternic, invincibil, purtându-și doar temporar sclavia. Prea vechi pentru a nu supraviețui acestor domni. Adevărul celor mai bune pagini ale lui Kipling constă în sensul temporalității acelei dominații câștigate de baionetă și tun, de sângele lui Tommy Atkins. Acest sentiment al pieirii marilor puteri coloniale este dezvăluit în poemul „Povara albilor”, scris încă din 1890 și dedicat cuceririi Filipinelor de către America.

Desigur, acesta este un imn tragic către forțele imperialiste. În Kipling, conducerea cuceritorilor și a violatorilor este descrisă ca misiunea comercianților culturali:

Purtați povara albilor - să puteți îndura totul, să puteți birui chiar și mândria și rușinea; dă duritatea pietrei tuturor cuvintelor rostite, dă-le tot ce ți-ar sluji cu folos.

Traducere de M. Froman

Dar Kipling avertizează că colonialiștii nu vor aștepta recunoștința celor cărora le-au impus civilizația. Din popoarele înrobite nu își vor face prieteni. Popoarele coloniale se simt ca niște sclavi în imperiile efemere create de albi și se vor grăbi să iasă din ele cu prima ocazie. Această poezie spune adevărul despre numeroasele iluzii tragice inerente celor care, la fel ca tânărul Kipling, au crezut cândva în misiunea civilizatoare a imperialismului, în caracterul educativ al activității sistemului colonial englez, care i-a târât pe „sălbatici” din somnolența lor. stat la „cultură” în manierele britanice.

Cu mare forță, premoniția pieirii lumii aparent puternice a violatorilor și prădătorilor a fost exprimată în poemul „Mary Gloucester”, care pune într-o oarecare măsură tema generațiilor în relație cu situația socială engleză de la sfârșitul secolului. . Bătrânul Anthony Gloucester, milionar și baronet, a murit. Și suferă nespus înainte de moarte - nu există nimeni care să părăsească averea acumulată: fiul său Dick este un descendent mizerabil al decadenței britanice, un estet rafinat, un iubitor de artă. Vechii creatori pleacă, lăsând fără grijă ceea ce au creat, lăsându-și proprietatea unor moștenitori nesiguri, unei generații mizerabile care va distruge numele bun al dinastiei de tâlhari din Gloucester... Uneori, crudul adevăr al artei mărețe a străpuns până și. unde poetul vorbește despre sine: se aude într-o poezie „robul de galere”. Eroul suspină despre vechea lui bancă, despre vechea lui vâslă – era sclav de galeră, dar cât de frumoasă era această galeră, de care era legat printr-un lanț de condamnat!

Chiar dacă lanțurile ne-au frecat picioarele, deși ne-a fost greu să respirăm, dar pe toate mările nu există altă galeră de acest fel!

Prieteni, eram o bandă de oameni disperați, eram slujitori ai vâslelor, dar stăpânii mărilor, ne-am condus galera drept prin furtuni și întuneric, războinic, fecioară, zeu sau diavol - ei bine, de cine ne era frică ?

Traducere de M. Froman

Emoția complicilor „jocului cel mare” - aceeași care l-a amuzat atât de mult pe băiatul Kim - l-a îmbătat amar și pe Kipling, despre cum vorbește viu această poezie scrisă de el parcă în momentul de a se trezi. Da, iar el, atotputernicul, mândru alb, repetând neîncetat despre libertatea și puterea lui, nu era decât o galeretă, legată de banca unei corăbii de pirați și negustori. Dar acesta este soarta lui; și, oftând despre ea, se consolează cu gândul că orice ar fi această galeră, era galera lui, a nimănui altcuiva. Prin toată poezia europeană – de la Alcaeus până în zilele noastre – trece imaginea unui stat-navă aflat în primejdie, mizând doar pe cei care îl pot sluji la această oră; Galera lui Kipling este una dintre cele mai puternice imagini din această lungă tradiție poetică.

Adevărul amar al vieții, străpuns în cele mai bune poezii și povești ale lui Kipling, a sunat cu cea mai mare forță în romanul „Lumina sa stins”. Aceasta este o poveste tristă a lui Dick Heldar, un artist marțial englez care a dat toată puterea talentului său unor oameni care nu l-au apreciat și au uitat repede de el.

Există multe discuții despre artă în roman. Dick - și în spatele lui Kipling - a fost un adversar al noii arte care a apărut în Europa la sfârșitul secolului. Cearta lui Dick cu fata pe care o iubește sincer se datorează în mare măsură faptului că aceasta este o susținătoare a impresionismului francez, iar Dick este adversarul lui. Dick este un adept al artei laconice, reproducând cu exactitate realitatea. Dar acesta nu este naturalism. „Nu sunt un fan al lui Vereshchagin”, îi spune lui Dick prietenul său, jurnalistul Torpenhow, după ce și-a văzut schița morților pe câmpul de luptă. Și sunt multe ascunse în această judecată. Adevărul dur al vieții - pentru asta se străduiește Dick Heldar, pentru care luptă. Nici fata rafinată și nici îngustul Torpenhow nu o plac. Dar ea este plăcută de cei pentru care Heldar își pictează picturile - soldații englezi. În mijlocul unei alte ceartări despre artă, Dick și fata se găsesc în fața unei vitrine de artă, unde este expusă pictura lui, înfățișând o baterie care pleacă spre posturi de tragere. Soldații de artilerie se înghesuie în fața ferestrei. Ei îl laudă pe artist pentru că și-a arătat munca grea pentru ceea ce este cu adevărat. Pentru Dick, aceasta este o confesiune autentică, mult mai semnificativă decât articolele criticilor din reviste moderniste. Și acesta, desigur, este visul lui Kipling însuși - să obțină recunoașterea de la Tommy Atkins!

Dar scriitorul a arătat nu doar momentul dulce al recunoașterii, ci și soarta amară a bietului artist, uitat de toată lumea și lipsit de posibilitatea de a trăi viața de lagăr a acelui soldat, care i se părea parte integrantă a artei sale. Prin urmare, este imposibil să citești fără entuziasm acea pagină a romanului în care Heldarul orbit aude pe stradă cum trece o unitate militară pe lângă el: se delectează cu zgomotul ghetelor soldaților, scârțâitul muniției, mirosul de piele. și pânză, cântecul pe care urlă gâturile tinere sănătoase - și aici și Kipling spune adevărul despre sentimentul de legătură de sânge al eroului său cu soldații, cu masa oamenilor obișnuiți, înșelați, ca și el, sacrificându-se, așa cum va face el. în câteva luni undeva în nisipurile dincolo de Suez.

Kipling a avut talentul de a găsi ceva interesant și semnificativ în evenimentele unei vieți obișnuite și chiar plictisitoare în exterior, să surprindă într-o persoană obișnuită acel lucru măreț și înalt care îl face un reprezentant al umanității și care este în același timp inerent tuturor. . Această poezie ciudată a prozei vieții a fost dezvăluită pe scară largă în poveștile lui Kipling, în acea zonă a operei sale în care este cu adevărat inepuizabil ca maestru. Printre acestea se numără și povestea „Conferința puterilor”, care exprimă trăsături importante ale poeziei generale a artistului Kipling.

Un prieten al autorului, scriitorul Cleaver, „un arhitect al stilului și un pictor al cuvântului”, conform descrierii sarcastice a lui Kipling, a intrat din greșeală în compania unor tineri ofițeri care se adunaseră într-un apartament londonez în apropierea persoanei în numele căreia. narațiunea este condusă. Cleaver, care trăiește într-o lume a ideilor abstracte despre viața și oamenii din Imperiul Britanic, este șocat de adevărul dur al vieții, care îi este dezvăluit într-o conversație cu ofițeri tineri. Între el și acești trei tineri, care au trecut deja prin școala grea a războiului în colonii, există un astfel de abis încât vorbesc limbi complet diferite: Cleaver nu înțelege jargonul lor militar, în care cuvintele englezești sunt amestecate cu indiene și Burmese și care se îndepărtează din ce în ce mai mult de acel stil rafinat, care aderă la Cleaver. Ascultă cu uimire conversația tinerilor ofițeri; credea că îi cunoaște, dar totul în ei și în poveștile lor era noutate pentru el; totuși, în realitate, Cleaver îi tratează cu o indiferență jignitoare, iar Kipling subliniază acest lucru batjocorind modul de exprimare al scriitorului: „La fel ca mulți englezi care trăiesc fără pauză în metropolă, Cleaver era sincer convins că fraza de ziar ștampilată pe care a citat-o ​​în mod adevărat. a vieții militarilor, a căror muncă asiduă i-a permis să ducă o viață liniștită, plină de diverse activități interesante. În contrast cu Cleaver cu trei tineri constructori și apărători ai imperiului, Kipling caută să se opună leneviei - munca, adevărul dur despre o viață plină de pericole, adevărul despre cei din cauza greutăților și sângelui cărora Cleavers își duc viața elegantă. Acest motiv al minciunilor opuse despre viață și adevărul despre ea trece prin multe dintre poveștile lui Kipling, iar scriitorul se află mereu de partea adevărului dur. Altfel este dacă reușește el însuși să o realizeze, dar el declară - și probabil sincer - despre dorința lui pentru acest lucru. El scrie altfel decât Cleaver, și nu despre ceea ce scrie Cleaver. Accentul lui este pus pe situațiile din viața reală, limba lui este cea vorbită de oamenii obișnuiți, și nu de admiratorii manierați ai decadenților englezi.

Kipling's Stories este o enciclopedie a experiențelor remarcabile a povestitorilor englezi și americani din secolul al XIX-lea. Printre ele vom găsi povești „îngrozitoare” cu conținut misterios, cu atât mai incitante cu cât sunt jucate într-un cadru obișnuit („Ghost Rickshaw”) – și, citindu-le, ne amintim de Edgar Allan Poe; nuvele anecdotice, atractive nu numai pentru nuanțele lor de umor, ci și pentru claritatea imaginilor („Săgețile lui Cupidon”, „False Dawn”), povestiri portrete originale în tradiția unui vechi eseu englezesc („Resley de la Departamentul de Foreign Affairs"), povești de dragoste psihologică ("dincolo"). Totuși, vorbind despre respectarea anumitor tradiții, nu trebuie uitat că Kipling a acționat ca un povestitor inovator, nu numai fluent în arta povestirii, ci și deschizând noi posibilități în aceasta, introducând noi straturi de viață în literatura engleză. Acest lucru se simte mai ales în zeci de povești despre viața din India, despre acea „afurisită de viață anglo-indiană” („Respins”), pe care o cunoștea mai bine decât viața metropolei și pe care a tratat-o ​​în același mod ca unul dintre eroii săi preferați – un soldat Mulvaney, care s-a întors în India după ce a locuit în Anglia, de unde a plecat după ce a primit o pensie binemeritată („The Spooky Crew”). Poveștile „În casa lui Sudhu”, „Dincolo de linie”, „Lispet” și multe altele mărturisesc interesul profund cu care Kipling a studiat viața oamenilor din India, a căutat să surprindă originalitatea personajelor lor.

Reprezentarea gurkhalor, afganilor, bengalezilor, tamililor și a altor popoare în poveștile lui Kipling nu este doar un tribut adus exoticului; Kipling a recreat o varietate vie de tradiții, credințe, personaje. El a surprins și a arătat în poveștile sale atât conflictele de caste dezastruoase, cât și diferențele sociale dintre nobilimea indiană care servește metropola și oamenii obișnuiți abătuți, înfometați și suprasolicitați din satele și orașele indiene. Dacă Kipling vorbește adesea despre popoarele Indiei și Afganistanului în cuvintele soldaților englezi, nepoliticoși și cruzi, atunci în numele acelorași personaje aduce un omagiu curajului și urii implacabile a invadatorilor ("The Lost Legion", "On Garda"). Kipling a atins cu îndrăzneală subiectele interzise ale dragostei care leagă un bărbat alb de o femeie indiană, un sentiment care sparge barierele rasiale („Fără binecuvântarea bisericii”).

Inovația lui Kipling este dezvăluită pe deplin în poveștile sale despre războiul colonial din India. În The Lost Legion, Kipling prezintă o poveste caracteristică „de frontieră” - se poate vorbi de un întreg ciclu al poveștilor de frontieră ale scriitorului, în care Estul și Occidentul nu numai că converg în bătălii constante și concurează în curaj, ci și relații într-un mod mai pașnic, schimbând nu numai lovituri, cai, arme și pradă, ci și vederi: aceasta este povestea regimentului mort de sepoy rebeli, distrus de afgani în regiunea de graniță, luate de la sine înțelese nu numai de munteni, ci și tot de soldații anglo-indieni și unește ambele părți într-o criză de un fel de superstiție a soldaților. Povestea „Discarded” este un studiu psihologic, interesant nu numai ca analiză a evenimentelor care l-au determinat pe un tânăr bolnav de nostalgie colonială să se sinucidă, ci și dezvăluind părerile camarazilor săi.

Poveștile din ciclul „Trei soldați” sunt deosebit de bogate și variate. Trebuie amintit că până în momentul în care Kipling și-a ales ca eroi trei soldați englezi obișnuiți și a încercat să povestească despre viața din India, în literatura engleză și în general în toată literatura mondială, cu excepția rusă, din punctul de vedere al percepției lor, nimeni nu îndrăznea. a scrie despre o persoană simplă în uniformă de soldat. Kipling a făcut-o. Mai mult, el a arătat că soldații săi Mulvaney, Ortheris și Learoyd, în ciuda originii lor complet democratice, merită nu mai puțin interes decât lăudații mușchetari ai lui Dumas. Da, aceștia sunt doar simpli soldați, nepoliticoși, plini de prejudecăți naționale și religioase, iubitori de băutură, uneori cruzi; mâinile lor sunt pline de sânge, au mai mult de o viață umană pe conștiință. Dar în spatele murdăriei impuse acestor suflete de barăci și sărăcie, în spatele tuturor groaznicelor și sângeroase pe care le-a adus războiul colonial, trăiește adevărata demnitate umană. Soldații lui Kipling sunt prieteni adevărați care nu vor lăsa un tovarăș în necaz. Sunt soldați buni, nu pentru că ar fi artizani de război mulțumiți de ei, ci pentru că în luptă trebuie să ajuți un tovarăș și chiar să nu căsci. Războiul este muncă pentru ei, cu ajutorul căreia sunt nevoiți să-și câștige pâinea. Uneori se ridică să-și numească existența „viața unui soldat blestemat” („Nebunia soldatului Ortheris”), pentru a-și da seama că sunt „tommii beți pierduți” trimiși să moară departe de patria lor pentru interesele altora, oameni pe care îi disprețuiesc - cei care profită de sângele și suferința soldaților. Ortheris nu este capabil de mai mult decât o răzvrătire bețivă, iar evadarea lui, în care a fost gata să ajute și autorul, care se simte prieten cu Ortheris, nu a avut loc. Dar chiar și acele pagini care descriu potrivirea lui Ortheris, evocând simpatia autorului și prezentate în așa fel încât să pară o explozie de protest acumulat îndelung împotriva umilinței și resentimentelor, au sunat extraordinar de îndrăzneț și sfidător pe fondul general al literaturii engleze din acea vreme.

Uneori, personajele lui Kipling, mai ales din ciclul „Trei soldați”, așa cum se întâmplă în lucrările artiștilor cu adevărat talentați, par să se elibereze de controlul autorului și să înceapă să-și trăiască propria viață, să spună cuvinte pe care cititorul nu le va auzi din partea lor. creator: de exemplu, Mulvaney, în povestea masacrului de la Teatrul de Argint ("On Guard"), vorbește cu dezgust despre sine și despre tovarășii săi - soldați englezi, intoxicați de un teribil masacru - ca măcelari.

În aspectul în care această serie de povești arată viața coloniilor, soldații și puținii ofițeri care pot păși peste bariera care îi desparte de la rândul lor (ca bătrânul căpitan, poreclit Hook), sunt cei care se întorc. să fie oameni adevărați. O mare societate de carierişti, oficiali şi oameni de afaceri, care este păzită cu baionete de furia populaţiei înrobite, este înfăţişată prin percepţia obişnuitului ca o mulţime de creaturi arogante şi inutile, ocupate cu neînţelesul şi, din punctul de vedere al soldatului. de vedere, fapte inutile, provocând dispreț și ridicol în soldat. Există excepții – Strickland, „constructorul imperiului”, personajul ideal al lui Kipling („Sais Miss Yol”), dar până și el este palid pe lângă imaginile pline de sânge ale soldaților. Stăpânilor țării - popoarelor Indiei - soldații sunt înverșunați dacă îi întâlnesc pe câmpul de luptă - totuși, ei sunt gata să vorbească cu respect pentru curajul soldaților indieni și afgani și cu respect deplin pentru soldații indieni și ofițeri care servesc lângă „uniforme roșii” – soldați din unitățile britanice. Munca unui țăran sau a unui coolie, care este suprasolicitat în construcția de poduri, căi ferate și alte beneficii ale civilizației, introduse în viața indiană, trezește în ei simpatie și înțelegere - la urma urmei, au fost cândva oameni de muncă. Kipling nu ascunde prejudecățile rasiale ale eroilor săi - de aceea sunt băieți simpli, semi-alfabetizați. El vorbește despre ei nu fără ironie, subliniind măsura în care soldații repetă în astfel de cazuri cuvinte și opinii care nu le sunt întotdeauna clare, în ce măsură sunt barbari extratereștri care nu înțeleg lumea complexă a Asiei care îi înconjoară. Laudele repetate rostite de eroii lui Kipling cu privire la curajul popoarelor indiene în apărarea independenței lor aduc în minte câteva dintre poeziile lui Kipling, în special poemele sale despre curajul luptătorilor pentru libertate sudanezi, scrise în același argo al soldaților folosit de cei trei soldați. .

Și alături de povești despre viața grea a unui soldat, găsim exemple subtile și poetice ale unei povești animale ("Rikki-Tikki-Tavi"), atrăgând cu o descriere a vieții faunei indiene, sau povești despre vechi și nou. mașinile și rolul lor în viața oamenilor - „007” , o odă locomotivei, în care era loc pentru cuvinte calde despre cei care îi conduc; sunt ca trei soldați în obiceiurile lor și în modul lor de exprimare. Și cât de mizerabil și neînsemnat arată alături de viața lor, plină de muncă și pericole, viața oficialităților engleze, a ofițerilor de rang înalt, a oamenilor bogați, a nobililor, ale căror detalii sunt descrise în poveștile „Săgețile lui Cupidon”, „Pe marginea abisului”. Lumea poveștilor lui Kipling este complexă și bogată, iar talentul lui de artist, care cunoaște viața și îi place să scrie doar despre ceea ce știe bine, strălucește deosebit de puternic în ele.

Un loc aparte în poveștile lui Kipling îl ocupă problema naratorului - acel „eu” în numele căruia se face discursul. Uneori acest „eu” este evaziv, este întunecat de un alt narator, căruia i se dă cuvântul autorului, care a rostit doar un anumit început, o prefață. Cel mai adesea, acesta este Kipling însuși, un participant la evenimentele zilnice care au loc în așezările și posturile militare britanice, propriul său om atât în ​​adunarea ofițerilor, cât și în compania soldaților obișnuiți care îl prețuiesc pentru cordialitatea și ușurința sa în tratament. Doar ocazional acesta nu este un dublu al lui Kipling, ci altcineva, dar aceasta este neapărat o persoană experimentată, cu o viziune sceptică și în același timp stoică, mândru de obiectivitatea sa (de fapt, este departe de a fi impecabil), de observația sa vigilentă. , disponibilitatea lui de a ajuta și, dacă este cazul, chiar de a ajuta la dezertarea soldatului Orteris, care nu mai putea suporta uniforma roșie.

S-ar putea găsi mult mai multe exemple ale veridicității talentului lui Kipling, spărgând prin felul său caracteristic de scriere naturalistică laconică.

O altă latură a talentului lui Kipling este originalitatea lui profundă, capacitatea sa de a face descoperiri artistice minunate. Desigur, această capacitate de a descoperi ceva nou se reflecta deja în faptul că eroii lui Kipling erau soldați și oficiali obișnuiți, în care nimeni înainte de el nu mai văzuse eroi. Dar adevărata descoperire a fost viața Orientului, al cărui poet era Kipling. Care, înainte de Kipling, dintre scriitorii din Occident, a simțit și a povestit despre culorile, mirosurile, sunetele vieții orașelor antice din India, bazarurile lor, palatele lor, despre soarta indianului înfometat și totuși mândru, despre credințele și obiceiurile sale, despre natura țării sale? Toate acestea le-a spus unul dintre cei care se considerau „purtând povara omului alb”, dar tonul superiorității a lăsat adesea loc unui ton de admirație și respect. Fără aceasta, astfel de pietre prețioase ale poeziei lui Kipling precum „Mandale” și multe altele nu ar fi fost scrise. Fără această descoperire artistică a Orientului, nu ar exista „Cărțile junglei” minunate.

Nu există nicio îndoială și, în multe locuri în Cartea junglei, ideologia lui Kipling răzbește - amintește-ți doar cântecul său „Legea junglei”, care sună mai mult ca un imn cercetaș decât ca un cor de voci libere ale populației junglei și ursul bun Baloo vorbește uneori complet în spiritul acelor mentori care au pregătit viitori ofițeri ai Majestății Sale de la cadeții școlii militare în care au studiat Stokes and Company. Dar, blocând aceste note și tendințe, o altă voce sună imperios în Cărțile Junglei, vocea folclorului indian și, mai larg, folclorul Orientului antic, melodiile unei basme populare, preluate și înțelese în felul lor de către Kipling.

Fără această influență puternică a elementelor indiene, orientale asupra scriitorului englez, nu ar fi putut exista Cărțile Junglei și fără ele nu ar fi existat faima mondială pentru Kipling. În esență, trebuie să evaluăm ce datorează Kipling țării în care s-a născut. „Cartea junglei” este o altă reamintire a conexiunii inseparabile dintre culturile din Occident și cele din Est, care a îmbogățit întotdeauna ambele părți care interacționează. Unde se duce concizia lui Kipling, caracterul descriptiv naturalist? În aceste cărți – mai ales în prima – totul strălucește cu culorile și sunetele marii poezii, în care baza populară, combinată cu talentul maestrului, a creat un efect artistic unic. De aceea, proza ​​poetică a acestor cărți este indisolubil legată de acele pasaje în versuri care completează atât de organic capitolele individuale ale Cărților Junglei.

Totul se schimbă în Cărțile Junglei. Eroul lor nu este prădătorul Shere Khan, urât de întreaga lume a animalelor și păsărilor, ci băiatul Mowgli, înțelept cu experiența unei mari familii de lupi și a prietenilor săi buni - ursul și șarpele înțelept Kaa. Lupta cu Shere Khan și înfrângerea lui - înfrângerea Puternicului și Singuratic, s-ar părea, eroul preferat al lui Kipling - devine centrul compoziției primei „Carți Junglei”. Viteazul mic mangustă Ricky, protectorul casei lui Big Man și al familiei sale, triumfă asupra puternicei cobre. Înțelepciunea basmului popular îl face pe Kipling să accepte legea victoriei binelui asupra forței dacă această forță este rea. Indiferent cât de aproape este Cartea Junglei de părerile lui Kipling imperialistul, ei se îndepărtează de aceste opinii mai des decât le exprimă. Și aceasta este, de asemenea, o manifestare a talentului artistului - de a putea respecta cea mai înaltă lege a artei, întruchipată în tradiția basmului popular, dacă deveniți deja adeptul și studentul acesteia, așa cum a devenit Kipling, autorul Cărților junglei. pentru o vreme.

În Jungle, Kipling a început să dezvolte acel mod uimitor de a vorbi cu copiii, a cărui capodopera a fost mai târziu basmele sale. O conversație despre talentul lui Kipling ar fi incompletă dacă nu ar fi menționat ca un minunat scriitor pentru copii, capabil să vorbească publicului său pe un ton încrezător al unui povestitor care își respectă ascultătorii și știe că îi conduce spre interese și evenimente incitante.

x x x

Rudyard Kipling a murit acum peste treizeci de ani. El nu a trăit să vadă prăbușirea Imperiului Britanic colonial, deși premoniția acestui lucru l-a chinuit încă din anii 1890. Din ce în ce mai mult, ziarele menționează state în care coboară vechiul „Union Jack” – steagul regal britanic; cadrele și fotografiile clipesc din ce în ce mai mult, care descriu modul în care Tommy Atkins pleacă pentru totdeauna din teritorii străine; din ce în ce mai des, în piețele statelor acum libere din Asia și Africa, monumentele ecvestre ale vechilor războinici britanici care au inundat cândva aceste țări cu sânge sunt răsturnate. Figurat vorbind, monumentul Kipling a fost și el răsturnat. Dar talentul lui Kipling continuă să trăiască. Și afectează nu numai opera lui D. Conrad, R. L. Stevenson, D. London, E. Hemingway, S. Maugham, ci și în operele unor scriitori sovietici.

Școlarii sovietici din anii 1920 au memorat poezia „Ei înșiși” a tânărului N. Tikhonov, în care se simte influența vocabularului și metricii lui Kipling, poem care a prezis triumful mondial al ideilor lui Lenin. Poveștile lui N. Tikhonov despre India conțin un fel de polemică cu Kipling. Poezia „Porunca” tradusă de M. Lozinsky este cunoscută pe scară largă, gloriind curajul și vitejia unei persoane și adesea interpretată de cititorii de pe scenă.

Cine nu și-a amintit de Kipling în timp ce citea „Doisprezece balade” a lui N. Tikhonov și nu pentru că poetului i s-ar putea reproșa că a imitat trăsăturile ritmice ale poeziei lui Kipling. Mai era ceva, mult mai complex. Și unele dintre cele mai bune poezii ale lui K. Simonov nu amintesc de Kipling, care, de altfel, a tradus perfect poezia lui Kipling „Vampirul”? Este ceva care ne permite să spunem că poeții noștri nu au trecut pe lângă marea experiență creatoare cuprinsă în volumele poeziei sale. Această dorință de a fi un poet modern, un simț ascuțit al timpului, un sentiment al romantismului zilei actuale, care este mai puternic decât cel al altor poeți din Europa de Vest la începutul secolului, a fost exprimată de Kipling în poemul „Regina ".

Această poezie (tradusă de A. Onoshkovich-Yatsyn) exprimă crezul poetic aparte al lui Kipling. Regina este romantică; poeții din toate timpurile se plâng că a plecat cu ieri - cu o săgeată de silex, apoi cu armură cavalerească și apoi - cu ultima barca cu pânze și cu ultima trăsură. „Am văzut-o ieri”, repetă poetul romantic, îndepărtându-se de modernitate.

Între timp, romantismul, spune Kipling, conduce un alt tren și îl conduce la timp, iar acesta este noua dragoste a mașinii și spațiului pe care omul le-a stăpânit: un aspect al romantismului modern. Poetul nu a avut timp să adauge acestei poezii cuvinte despre romantismul unui avion, despre romantismul astronauticii, despre tot romantismul pe care îl respiră poezia noastră modernă. Dar dragostea noastră este ascultătoare de alte sentimente, la care este imposibil pentru Kipling să se ridice, pentru că a fost un cântăreț autentic și talentat al lumii vechi care pleacă, care a surprins doar vag bubuitul marilor evenimente care se apropiau în care imperiul său s-a prăbușit și în care ar cădea întreaga lume a violenței și minciunii, numită capitalistă.societatea.

R. Samarin

Note.

1. Kuprin A. I. Sobr. cit.: În 6 t. M.: 1958. T. VI. S. 609

2. Gorki M. Sobr. cit.: V 30 t. M.: 1953. T. 24. S. 66.

3. Lunacharsky A. Istoria literaturii vest-europene în cele mai importante momente ale sale. Moscova: Gosizdat. 1924. Partea a II-a. S. 224.

4. Gorki M. Decret cit.: S. 155.

5. Vezi Bunin I. A. Sobr. cit.: În 9 t. M.: Khudozh. aprins. 1967. T. 9. S. 394.

6. Articolul a fost scris la sfârșitul anilor ’60.

Problema vieții de zi cu zi a unei persoane își are originea în antichitate - de fapt, atunci când o persoană a făcut primele încercări de a realiza pe sine și locul său în lumea din jurul său.

Cu toate acestea, ideile despre viața de zi cu zi în antichitate și Evul Mediu erau predominant mitologice și religioase.

Deci, viața de zi cu zi a unei persoane antice este saturată de mitologie, iar mitologia, la rândul ei, este înzestrată cu multe caracteristici ale vieții de zi cu zi a oamenilor. Zeii sunt oameni îmbunătățiți care trăiesc aceleași pasiuni, doar înzestrați cu abilități și oportunități mai mari. Zeii intră cu ușurință în contact cu oamenii, iar oamenii, dacă este necesar, apelează la zei. Faptele bune sunt răsplătite chiar acolo pe pământ, iar faptele rele sunt imediat pedepsite. Credința în răzbunare și teama de pedeapsă formează misticismul conștiinței și, în consecință, existența zilnică a unei persoane, manifestată atât în ​​ritualuri elementare, cât și în specificul percepției și înțelegerii lumii înconjurătoare.

Se poate susține că existența de zi cu zi a unei persoane antice este dublă: este concepebilă și înțeleasă empiric, adică există o divizare a ființei în lumea senzual-empirică și lumea ideală - lumea ideilor. Predominanța uneia sau alteia atitudini ideologice a avut un impact semnificativ asupra modului de viață al unei persoane din antichitate. Viața de zi cu zi abia începe să fie considerată ca o zonă de manifestare a abilităților și capacităților unei persoane.

Este concepută ca o existenţă axată pe autoperfecţionarea individului, implicând dezvoltarea armonioasă a capacităţilor fizice, intelectuale şi spirituale. În același timp, laturii materiale a vieții i se acordă un loc secundar. Una dintre cele mai înalte valori ale erei antichității este moderația, care se manifestă într-un stil de viață destul de modest.

În același timp, viața de zi cu zi a unui individ nu este concepută în afara societății și este aproape complet determinată de aceasta. Cunoașterea și îndeplinirea obligațiilor civice este de o importanță capitală pentru un cetățean polis.

Natura mistică a vieții de zi cu zi a unei persoane antice, împreună cu înțelegerea unei persoane a unității sale cu lumea înconjurătoare, natura și Cosmosul, face ca viața de zi cu zi a unei persoane antice să fie suficient de ordonată, oferindu-i un sentiment de siguranță și încredere.

În Evul Mediu, lumea este privită prin prisma lui Dumnezeu, iar religiozitatea devine momentul dominant al vieții, manifestându-se în toate sferele vieții umane. Acest lucru duce la formarea unei viziuni deosebite asupra lumii, în care viața de zi cu zi apare ca un lanț al experienței religioase a unei persoane, în timp ce riturile, poruncile și canoanele religioase sunt împletite în stilul de viață al individului. Întreaga gamă de emoții și sentimente ale unei persoane este religioasă (credința în Dumnezeu, dragostea pentru Dumnezeu, speranța mântuirii, frica de mânia lui Dumnezeu, ura față de diavolul-ispititor etc.).

Viața pământească este saturată de conținut spiritual, datorită căruia există o fuziune a ființei spirituale și senzual-empirice. Viața provoacă o persoană să comită acte păcătoase, „aruncându-i” tot felul de ispite, dar face și posibilă ispășirea păcatelor sale prin fapte morale.

În Renaștere, ideile despre scopul unei persoane, despre modul său de viață, suferă schimbări semnificative. În această perioadă, atât persoana, cât și viața lui de zi cu zi apar într-o lumină nouă. O persoană este prezentată ca o persoană creativă, un co-creator al lui Dumnezeu, care este capabil să se schimbe pe sine și viața sa, care a devenit mai puțin dependentă de circumstanțele externe și mult mai mult de propriul potențial.

Termenul „de zi cu zi” însuși apare în epoca New Age datorită lui M. Montaigne, care îl folosește pentru a desemna momente obișnuite, standard, convenabile ale existenței unei persoane, repetând în fiecare moment al unei reprezentații cotidiene. După cum remarcă el pe bună dreptate, necazurile de zi cu zi nu sunt niciodată mici. Voința de a trăi este baza înțelepciunii. Viața ne este dată ca ceva care nu depinde de noi. A insista asupra aspectelor sale negative (moarte, dureri, boli) înseamnă a suprima și a nega viața. Înțeleptul trebuie să se străduiască să suprime și să respingă orice argument împotriva vieții și trebuie să spună un da necondiționat vieții și tot ceea ce este viața - tristețe, boală și moarte.

În secolul 19 dintr-o încercare de a înțelege rațional viața de zi cu zi, ei trec la luarea în considerare a componentei sale iraționale: frici, speranțe, nevoi umane profunde. Suferința umană, potrivit lui S. Kierkegaard, își are rădăcinile în frica constantă care îl bântuie în fiecare moment al vieții sale. Cel care este înfundat în păcat se teme de o posibilă pedeapsă, cel care este eliberat de păcat este roade de frica unei noi căderi în păcat. Totuși, omul însuși își alege ființa.

O viziune sumbră, pesimistă asupra vieții umane este prezentată în lucrările lui A. Schopenhauer. Esența ființei umane este voința, un atac orb care excită și dezvăluie universul. Omul este mânat de o sete nesățioasă, însoțită de anxietate constantă, dorință și suferință. Potrivit lui Schopenhauer, șase din cele șapte zile ale săptămânii suferim și poftim, iar în a șaptea murim de plictiseală. În plus, o persoană se caracterizează printr-o percepție îngustă a lumii din jurul său. El observă că natura umană este să pătrundă dincolo de granițele universului.

În secolul XX. obiectul principal al cunoașterii științifice este omul însuși în unicitatea și unicitatea sa. W. Dilthey, M. Heidegger, N. A. Berdyaev și alții indică inconsecvența și ambiguitatea naturii umane.

În această perioadă, problematica „ontologică” a vieții umane iese în prim-plan, iar metoda fenomenologică devine o „prismă” specială prin care se realizează viziunea, înțelegerea și cunoașterea realității, inclusiv a realității sociale.

Filosofia vieții (A. Bergson, W. Dilthey, G. Simmel) se concentrează pe structurile iraționale ale conștiinței din viața umană, ține cont de natura sa, instinctele, adică o persoană își întoarce dreptul la spontaneitate și naturalețe. Deci, A. Bergson scrie că dintre toate lucrurile suntem cei mai siguri și cel mai bine dintre toate ne cunoaștem propria existență.

În lucrările lui G. Simmel, există o evaluare negativă a vieții de zi cu zi. Pentru el, rutina vieții de zi cu zi se opune unei aventuri ca perioadă de cea mai înaltă tensiune și acuratețe a experienței, momentul aventurii există, așa cum ar fi, independent de viața de zi cu zi, este un fragment separat de spațiu-timp, unde se aplică alte legi și criterii de evaluare.

Apelul la viața de zi cu zi ca problemă independentă a fost realizat de E. Husserl în cadrul fenomenologiei. Pentru el, lumea vitală, cotidiană, devine un univers de semnificații. Lumea de zi cu zi are o ordine interioară, are un sens cognitiv aparte. Datorită lui E. Husserl, viața de zi cu zi a dobândit în ochii filozofilor statutul de realitate independentă de importanță fundamentală. Viața de zi cu zi a lui E. Husserl se remarcă prin simplitatea înțelegerii a ceea ce este „vizibil” pentru el. Toți oamenii provin dintr-o atitudine naturală care unește obiecte și fenomene, lucruri și ființe vii, factori de natură socio-istorică. Pe baza unei atitudini naturale, o persoană percepe lumea ca fiind singura realitate adevărată. Întreaga viață de zi cu zi a oamenilor se bazează pe o atitudine firească. Lumea vieții este dată direct. Aceasta este o zonă cunoscută tuturor. Lumea vieții se referă întotdeauna la subiect. Aceasta este lumea lui de zi cu zi. Este subiectivă și prezentată sub forma unor scopuri practice, practică de viață.

M. Heidegger a adus o mare contribuție la studiul problemelor vieții cotidiene. El separă deja categoric ființa științifică de viața de zi cu zi. Viața de zi cu zi este un spațiu extraștiințific al propriei sale existențe. Viața de zi cu zi a unei persoane este plină de griji cu privire la reproducerea pe sine în lume ca o ființă vie, și nu una gânditoare. Lumea vieții cotidiene necesită repetarea neobosită a grijilor necesare (M. Heidegger a numit-o un nivel nedemn de existență), care suprimă impulsurile creatoare ale individului. Viața de zi cu zi a lui Heidegger este prezentată sub forma următoarelor moduri: „pălăvrăgeală”, „ambiguitate”, „curiozitate”, „dispensare preocupată” etc. Astfel, de exemplu, „pălăvrăgeala” este prezentată sub forma unui discurs gol și fără temei. Aceste moduri sunt departe de a fi uman autentic și, prin urmare, viața de zi cu zi are un caracter oarecum negativ, iar lumea de zi cu zi în ansamblu apare ca o lume a neautenticității, lipsei de temei, pierderii și publicității. Heidegger notează că o persoană este însoțită constant de preocuparea pentru prezent, care transformă viața omului în treburi înfricoșătoare, în viața vegetativă a vieții de zi cu zi. Această îngrijire vizează obiectele la îndemână, spre transformarea lumii. Potrivit lui M. Heidegger, o persoană încearcă să renunțe la libertatea sa, să devină ca totul, ceea ce duce la medierea individualității. Omul nu-i mai aparține, alții i-au luat ființa. Cu toate acestea, în ciuda acestor aspecte negative ale vieții de zi cu zi, o persoană se străduiește în mod constant să rămână în numerar, pentru a evita moartea. El refuză să vadă moartea în viața de zi cu zi, ferindu-se de ea prin viața însăși.

Această abordare este agravată și dezvoltată de către pragmațiști (C. Pierce, W. James), conform cărora conștiința este experiența unei persoane aflate în lume. Majoritatea treburilor practice ale oamenilor au ca scop extragerea de beneficii personale. Potrivit lui W. James, viața de zi cu zi este exprimată în elementele pragmaticii vieții individului.

În instrumentalismul lui D. Dewey, conceptul de experiență, natură și existență este departe de a fi idilic. Lumea este instabilă, iar existența este riscantă și instabilă. Acțiunile ființelor vii sunt imprevizibile și, prin urmare, responsabilitatea maximă și efortul forțelor spirituale și intelectuale sunt necesare oricărei persoane.

Psihanaliza acordă, de asemenea, suficientă atenție problemelor vieții de zi cu zi. Deci, Z. Freud scrie despre nevrozele vieții de zi cu zi, adică despre factorii care le provoacă. Sexualitatea și agresivitatea, suprimate din cauza normelor sociale, conduc o persoană la nevroze, care în viața de zi cu zi se manifestă sub formă de acțiuni obsesive, ritualuri, alunecări ale limbii, alunecări ale limbii și vise care sunt înțelese doar de persoană. se. Z. Freud a numit aceasta „psihopatologia vieții de zi cu zi”. Cu cât o persoană este mai puternică să-și suprime dorințele, cu atât mai multe tehnici de protecție folosește în viața de zi cu zi. Freud consideră că represiunea, proiecția, substituția, raționalizarea, formarea reactivă, regresia, sublimarea, negarea sunt mijloacele prin care tensiunea nervoasă poate fi stinsă. Cultura, potrivit lui Freud, a dat mult unei persoane, dar i-a luat cel mai important lucru - capacitatea de a-și satisface nevoile.

Potrivit lui A. Adler, viața nu poate fi imaginată fără o mișcare continuă în direcția creșterii și dezvoltării. Stilul de viață al unei persoane include o combinație unică de trăsături, comportamente, obiceiuri, care, luate împreună, determină o imagine unică a existenței unei persoane. Din punctul de vedere al lui Adler, stilul de viață este ferm fixat la vârsta de patru sau cinci ani și, ulterior, aproape că nu se pretează la schimbări totale. Acest stil devine nucleul principal al comportamentului în viitor. Depinde de el la ce aspecte ale vieții vom acorda atenție și pe care le vom ignora. În cele din urmă, doar persoana însăși este responsabilă pentru stilul său de viață.

În cadrul postmodernismului, sa demonstrat că viața unei persoane moderne nu a devenit mai stabilă și mai de încredere. În această perioadă, a devenit deosebit de remarcabil faptul că activitatea umană se desfășoară nu atât pe baza principiului oportunității, cât pe caracterul aleatoriu al reacțiilor oportune în contextul unor schimbări specifice. În cadrul postmodernismului (J.-F. Lyotard, J. Baudrillard, J. Bataille), se apără o opinie asupra legitimității de a considera viața de zi cu zi din orice poziție pentru a obține o imagine completă. Viața de zi cu zi nu este subiectul analizei filozofice a acestei direcții, surprinzând doar anumite momente ale existenței umane. Natura mozaică a imaginii vieții de zi cu zi în postmodernism mărturisește echivalența celor mai diverse fenomene ale existenței umane. Comportamentul uman este în mare măsură determinat de funcția de consum. În același timp, nevoile umane nu stau la baza producției de bunuri, ci, dimpotrivă, mașina de producție și consum produce nevoi. În afara sistemului de schimb și consum, nu există nici subiect, nici obiecte. Limbajul lucrurilor clasifică lumea chiar înainte de a fi reprezentat în limbajul obișnuit, paradigmatica obiectelor stabilește paradigma comunicării, interacțiunea în piață servește ca matrice de bază a interacțiunii lingvistice. Nu există nevoi și dorințe individuale, dorințele sunt produse. Atoate accesibilitatea și permisivitatea senzații plictisitoare, iar o persoană poate reproduce doar idealuri, valori etc., pretinzând că acest lucru nu s-a întâmplat încă.

Cu toate acestea, există și aspecte pozitive. Un om postmodern este orientat spre comunicare și stabilirea scopurilor, adică sarcina principală a unui om postmodern, care se află într-o lume haotică, nepotrivită, uneori periculoasă, este nevoia de a se dezvălui cu orice preț.

Existentialistii cred ca problemele se nasc in cursul vietii de zi cu zi a fiecarui individ. Viața de zi cu zi nu este doar o existență „moletită”, repetând ritualuri stereotipe, ci și șocuri, dezamăgiri, pasiuni. Ele există în lumea de zi cu zi. Moartea, rușinea, frica, iubirea, căutarea sensului, fiind cele mai importante probleme existențiale, sunt și probleme ale existenței individului. Printre existențialiști, cea mai comună viziune pesimistă asupra vieții de zi cu zi.

Așadar, J.P. Sartre a prezentat ideea de libertate absolută și singurătate absolută a unei persoane printre alți oameni. El crede că este o persoană care este responsabilă pentru proiectul fundamental al vieții sale. Orice eșec și eșec este o consecință a unei căi alese liber și este în zadar să-i cauți pe vinovați. Chiar dacă un om se află într-un război, acel război este al lui, deoarece ar fi putut foarte bine să-l evite prin sinucidere sau dezertare.

A. Camus înzestrează viața de zi cu zi cu următoarele caracteristici: absurditate, lipsă de sens, necredința în Dumnezeu și nemurirea individuală, punând în același timp o responsabilitate enormă asupra persoanei însuși pentru viața sa.

Un punct de vedere mai optimist l-au susținut E. Fromm, care a înzestrat viața umană cu un sens necondiționat, A. Schweitzer și X. Ortega y Gasset, care au scris că viața este altruism cosmic, ea există ca o mișcare constantă din Sinele vital. către Celălalt. Acești filozofi propovăduiau admirația pentru viață și dragostea pentru ea, altruismul ca principiu de viață, subliniind cele mai strălucitoare părți ale naturii umane. E. Fromm vorbește și despre două moduri principale de existență umană - posesia și ființa. Principiul posesiei este un cadru pentru stăpânirea obiectelor materiale, a oamenilor, a propriului Sine, a ideilor și a obiceiurilor. A fi se opune posesiei și înseamnă implicare autentică în existent și întruchipare în realitate a tuturor abilităților cuiva.

Implementarea principiilor ființei și posesiunii se observă pe exemplele vieții de zi cu zi: conversații, memorie, putere, credință, iubire etc. Semnele posesiei sunt inerția, stereotipurile, superficialitatea. E. Fromm se referă la semnele de a fi activitate, creativitate, interes. Mentalitatea posesiva este mai caracteristică lumii moderne. Acest lucru se datorează existenței proprietății private. Existența nu este concepută în afara luptei și suferinței, iar o persoană nu se realizează niciodată într-un mod perfect.

Reprezentantul principal al hermeneuticii, G. G. Gadamer, acordă o mare atenție experienței de viață a unei persoane. El crede că dorința firească a părinților este dorința de a transmite experiența lor copiilor în speranța de a-i proteja de propriile greșeli. Cu toate acestea, experiența de viață este experiența pe care o persoană trebuie să o dobândească pe cont propriu. Venim constant cu experiențe noi prin respingerea experiențelor vechi, pentru că sunt, în primul rând, experiențe dureroase și neplăcute care contravin așteptărilor noastre. Cu toate acestea, adevărata experiență pregătește o persoană să-și realizeze propriile limitări, adică limitele existenței umane. Convingerea că totul poate fi refăcut, că există un timp pentru toate și că totul se repetă într-un fel sau altul, se dovedește a fi doar o aparență. Mai degrabă, opusul este adevărat: o persoană vie și care acționează este constant convinsă de istorie din propria experiență că nimic nu se repetă. Toate așteptările și planurile ființelor finite sunt ele însele finite și limitate. Experiența autentică este astfel experiența propriei istoricități.

Analiza istorică și filozofică a vieții de zi cu zi ne permite să tragem următoarele concluzii cu privire la dezvoltarea problemelor vieții de zi cu zi. În primul rând, problema vieții de zi cu zi este pusă destul de clar, dar un număr mare de definiții nu oferă o viziune holistică asupra esenței acestui fenomen.

În al doilea rând, majoritatea filozofilor subliniază aspectele negative ale vieții de zi cu zi. În al treilea rând, în cadrul științei moderne și în concordanță cu discipline precum sociologia, psihologia, antropologia, istoria etc., studiile vieții de zi cu zi sunt legate în primul rând de aspectele aplicate ale acesteia, în timp ce conținutul său esențial rămâne în afara vederii majorității cercetătorilor. .

Este abordarea socio-filozofică care face posibilă sistematizarea analizei istorice a vieții de zi cu zi, pentru a determina esența, conținutul sistem-structural și integritatea acesteia. Observăm imediat că toate conceptele de bază care dezvăluie viața de zi cu zi, fundamentele ei de bază, într-un fel sau altul, într-o formă sau alta, sunt prezente în analiza istorică în versiuni disparate, în termeni diferiți. Am încercat doar în partea istorică să luăm în considerare ființa esențială, semnificativă și integrală a vieții de zi cu zi. Fără să pătrundem în analiza unei formațiuni atât de complexe precum conceptul de viață, subliniem că apelul la ea față de cea inițială este dictat nu numai de direcții filosofice precum pragmatismul, filosofia vieții, ontologia fundamentală, ci și de semantica cuvintelor vieții de zi cu zi înseși: pentru toate zilele vieții cu trăsăturile ei eterne și temporale.

Este posibil să se evidențieze principalele domenii ale vieții unei persoane: munca sa profesională, activitățile din cadrul vieții de zi cu zi și sfera de recreere (din păcate, adesea înțeleasă doar ca inactivitate). Evident, esența vieții este mișcarea, activitatea. Toate trăsăturile activității sociale și individuale într-o relație dialectică sunt cele care determină esența vieții de zi cu zi. Dar este clar că ritmul și natura activității, eficacitatea, succesul sau eșecul acesteia sunt determinate de înclinații, aptitudini și, în principal, abilități (viața de zi cu zi a unui artist, poet, om de știință, muzician etc. variază semnificativ).

Dacă activitatea este considerată un atribut fundamental al ființei din punctul de vedere al auto-mișcării realității, atunci în fiecare caz specific ne vom ocupa de un sistem relativ independent care funcționează pe baza autoreglementării și autoguvernării. Dar aceasta presupune, desigur, nu numai existența unor metode de activitate (capacități), ci și necesitatea surselor de mișcare și activitate. Aceste surse sunt cel mai adesea (și în principal) determinate de contradicții între subiect și obiectul de activitate. Subiectul poate acționa și ca obiect al unei anumite activități. Această contradicție se rezumă la faptul că subiectul caută să stăpânească obiectul sau o parte din el de care are nevoie. Aceste contradicții sunt definite ca nevoi: nevoia unui individ, a unui grup de oameni sau a societății în ansamblu. Nevoile în diverse forme modificate, transformate (interese, motive, scopuri etc.) sunt cele care aduc subiectul în acțiune. Autoorganizarea și autogestionarea activității sistemului presupune ca fiind necesară o înțelegere suficient de dezvoltată, conștientizare, cunoaștere adecvată (adică prezența conștiinței și a conștiinței de sine) a activității în sine, a abilităților și nevoilor și conștientizarea conștiinței și conștiința de sine însăși. Toate acestea se transformă în scopuri adecvate și precise, organizează mijloacele necesare și dă posibilitatea subiectului să prevadă rezultatele corespunzătoare.

Deci, toate acestea ne permit să luăm în considerare viața de zi cu zi din aceste patru poziții (activitate, nevoie, conștiință, capacitate): sfera definitorie a vieții de zi cu zi este activitatea profesională; activitatea umană în condiții casnice; recreere ca un fel de sferă de activitate în care aceste patru elemente sunt liber, spontan, intuitiv în afara intereselor pur practice, fără efort (pe baza activității de joc), combinate mobil.

Putem trage o concluzie. Din analiza anterioară rezultă că viața de zi cu zi trebuie definită pe baza conceptului de viață, a cărui esență (inclusiv viața de zi cu zi) este ascunsă în activitate, iar conținutul vieții de zi cu zi (pentru toate zilele!) este dezvăluit într-un detaliu. analiza specificului caracteristicilor sociale și individuale ale celor patru elemente identificate. Integritatea vieții de zi cu zi este ascunsă în armonizarea, pe de o parte, a tuturor sferelor sale (activitatea profesională, activitățile din viața de zi cu zi și petrecerea timpului liber), iar pe de altă parte, în cadrul fiecăreia dintre sferele bazate pe originalitatea celor patru elementele identificate. Și, în sfârșit, observăm că toate aceste patru elemente au fost identificate, evidențiate și sunt deja prezente în analiza istorico-social-filosofică. Categoria vieții este prezentă printre reprezentanții filosofiei vieții (M. Montaigne, A. Schopenhauer, V. Dilthey, E. Husserl); conceptul de „activitate” este prezent în curentele de pragmatism, instrumentalism (de C. Pierce, W. James, D. Dewey); conceptul de „nevoie” domină printre K. Marx, Z. Freud, postmoderni etc.; V. Dilthey, G. Simmel, K. Marx și alții se referă la conceptul de „capacitate”, iar, în final, conștiința ca organ de sinteză o găsim la K. Marx, E. Husserl, reprezentanți ai pragmatismului și existențialismului.

Astfel, această abordare este cea care ne permite să definim fenomenul vieții de zi cu zi ca o categorie socio-filozofică, să dezvăluim esența, conținutul și integritatea acestui fenomen.

Simmel, G. Lucrări alese. - M., 2006.

Sartre, J.P. Existențialismul este umanism // Amurgul zeilor / ed. A. A. Yakovleva. - M., 1990.

Camus, A. Un om rebel / A. Camus // Un om rebel. Filozofie. Politică. Artă. - M., 1990.

Sarcina 25.În povestea lui O. Balzac „Gobsek” (scrisă în 1830, ediția finală - 1835), eroul, un cămătar incredibil de bogat, își expune viziunea asupra vieții:

„Ceea ce provoacă încântare în Europa este pedepsit în Asia. Ceea ce este considerat un viciu la Paris este recunoscut ca o necesitate în afara Insulelor Azore. Nu există nimic durabil pe pământ, există doar convenții și sunt diferite în fiecare climat. Pentru cel care, vrând-nevrând, a fost aplicat la toate standardele sociale, toate regulile și convingerile tale morale sunt cuvinte goale. Un singur sentiment, încorporat în noi de natura însăși, este de neclintit: instinctul de autoconservare... Aici, trăiește cu mine, vei afla că dintre toate binecuvântările pământești, există doar una care este suficient de sigură încât să merite ca un om să-l urmărească. Acesta este aur. Toate forțele omenirii sunt concentrate în aur... Cât despre moravuri, omul este la fel peste tot: peste tot este o luptă între săraci și bogați, peste tot. Și este inevitabil. Asa de este mai bine să te împingi decât să-i lași pe alții să te împingă”.
Subliniază în text propozițiile care, după părerea ta, caracterizează cel mai clar personalitatea lui Gobsek.
De ce crezi că autorul îi dă eroului său numele Gobsek, care înseamnă „ficat”? Ce crezi că ar fi putut să fie așa? Notează principalele concluzii.

O persoană lipsită de simpatie, conceptele de bunătate, străine de compasiune în dorința sa de îmbogățire, este numită „ficat”. Este greu de imaginat ce anume l-ar fi putut face așa. Un indiciu, poate, în cuvintele lui Gobseck însuși, că cel mai bun profesor al unei persoane este ghinionul, doar că ajută o persoană să învețe valoarea oamenilor și a banilor. Dificultățile, nenorocirile propriei sale vieți și societatea din jurul lui Gobsek, unde aurul era considerat principala măsură a tuturor și cel mai mare bine, l-au făcut pe Gobsek un „ficat”.

Pe baza concluziilor tale, scrie o nuvelă - povestea vieții lui Gobsek (copilărie și tinerețe, călătorii, întâlniri cu oamenii, evenimente istorice, surse ale bogăției sale etc.), spusă de el însuși.
M-am născut în familia unui meșter sărac din Paris și mi-am pierdut părinții foarte devreme. Odată ajuns pe stradă, mi-am dorit un lucru - să supraviețuiesc. Totul mi-a fiert în suflet când am văzut ținutele magnifice ale aristocraților, trăsuri aurite năvălind pe trotuare și obligându-te să apeși de perete pentru a nu fi strivit. De ce este lumea atât de nedreaptă? Apoi... revoluția, ideile de libertate și egalitate, care au întors capul tuturor. Inutil să spun că m-am alăturat iacobinilor. Și cu ce încântare l-am primit pe Napoleon! El a făcut națiunea mândră de sine. Apoi a avut loc o restaurare și tot ce s-a luptat atât de mult timp a revenit. Și din nou aurul a stăpânit lumea. Nu-și mai aduceau aminte de libertate și egalitate, iar eu am plecat spre sud, la Marsilia... După mulți ani de privații, rătăciri, primejdii, am reușit să mă îmbogățesc și să învăț principiul principal al vieții de azi - mai bine să te zdrobești decât să te zdrobesc. fi zdrobit de alții. Și iată-mă la Paris, iar cei ale căror trăsuri odată trebuiau să se ferească, vin la mine cerând bani. Crezi că sunt fericit? Deloc, m-a confirmat și mai mult în opinia că principalul lucru în viață este aurul, doar că dă putere asupra oamenilor.

Sarcina 26. Iată reproduceri ale a două tablouri. Ambii artiști au scris lucrări în principal pe teme de zi cu zi. Luați în considerare ilustrațiile, acordând atenție momentului în care au fost create. Comparați ambele lucrări. Există ceva în comun în descrierea personajelor, atitudinea autorilor față de acestea? Poate ai observat ceva diferit? Înregistrați rezultatele observațiilor dvs. într-un caiet.

General: Sunt descrise scene cotidiene din viața celui de-al treilea stat. Vedem dispoziția artiștilor față de personajele lor și cunoașterea subiectului.
Diverse: Chardin a descris în picturile sale scene intime calme, pline de dragoste, lumină și pace. În Mülle, vedem oboseală nesfârșită, deznădejde și resemnare față de o soartă dificilă.

Sarcina 27. Citiți fragmentele portretului literar al celebrului scriitor al secolului al XIX-lea. (autorul eseului - K. Paustovsky). În text, numele scriitorului este înlocuit cu litera N.
Despre ce scriitor a vorbit K. Paustovsky? Pentru un răspuns, puteți folosi textul § 6 al manualului, care oferă portrete literare ale scriitorilor. Subliniați frazele din text care, din punctul dumneavoastră de vedere, vă permit să determinați cu exactitate numele scriitorului.

Poveștile și poeziile lui N, corespondentul colonial, care el însuși stătea sub gloanțe și vorbea cu soldații și nu disprețuia societatea intelectualității coloniale, erau de înțeles și ilustrative pentru cercurile literare largi.
Despre viața de zi cu zi și munca în colonii, despre oamenii acestei lumi - oficiali englezi, soldați și ofițeri care creează un imperiu departe din fermele și orașele băștinașe care se aflau sub cerul binecuvântat al vechii Anglie, a povestit N. El și scriitorii apropiați lui în direcția generală au glorificat imperiul ca pe o mare Mamă, niciodată obosită să trimită generații noi și noi de fii ei pentru mările îndepărtate. .
Copii din diferite țări citesc „Cărțile junglei” ale acestui scriitor. Talentul lui era inepuizabil, limbajul său precis și bogat, ficțiunea lui era plină de plauzibilitate. Toate aceste proprietăți sunt suficiente pentru a fi un geniu, pentru a aparține umanității.

Despre Joseph Rudyard Kipling.

Sarcina 28. Artistul francez E. Delacroix a călătorit intens în țările din Orient. A fost fascinat de oportunitatea de a portretiza scene exotice vii care au entuziasmat imaginația.
Vino cu câteva povești „orientale” care crezi că ar putea fi de interes pentru artist. Notează poveștile sau titlurile lor.

Moartea regelui persan Darius, Shahsey-Wahsey printre șiiți cu autotortura până la sânge, răpirea miresei, curse de cai printre popoarele nomazi, șoimi, vânătoare cu gheparzi, beduini înarmați pe cămile.

Numiți picturile lui Delacroix prezentate la p. 29-30.
1. „Femeile algeriene în camerele lor”, 1834;
2. „Vânătoarea de leu în Maroc”, 1854;
3. „Marocanul înșea un cal”, 1855.

Încercați să găsiți albume cu reproduceri ale lucrărilor acestui artist. Comparați numele pe care le dați cu cele reale. Notează numele altor tablouri ale lui Delacroix despre Orient care te interesează.
„Cleopatra și țăranul”, 1834, „Masacrul de pe Chios”, 1824, „Moartea lui Sardanapal” 1827, „Lupta lui Gyaur cu pașa”, 1827, „Lupta cailor arabi”, 1860, „Fanaticii din Tanger”. „1837-1838

Sarcina 29. Contemporanii considerau pe bună dreptate caricaturile lui Daumier ca fiind ilustrații ale operelor lui Balzac.

Luați în considerare câteva dintre aceste lucrări: „Micul grefier”, „Robert Maker - Jucător de stoc”, „Pântecul legislativ”, „Acțiunea la lumina lunii”, „Reprezentanții justiției”, „Avocatul”.
Faceți legende sub tablouri (folosește citate din textul lui Balzac pentru asta). Scrieți numele personajelor și titlurile operelor lui Balzac, ilustrații pentru care ar putea fi lucrările lui Daumier.

Sarcina 30. Artiști din epoci diferite s-au orientat uneori către același complot, dar au interpretat-o ​​diferit.

Luați în considerare în manualul de clasa a VII-a reproduceri ale celebrului tablou al lui David „Jurământul Horaților”, creat în epoca iluminismului. Ce credeți, ar putea această poveste să intereseze un artist romantic care a trăit în anii 1930 și 1940? secolul al 19-lea? Cum ar arăta piesa? Descrie-l.
Intriga ar putea fi de interes pentru romantici. S-au străduit să înfățișeze eroi în momentele de cea mai mare tensiune a forțelor spirituale și fizice, când lumea spirituală interioară a unei persoane este expusă, arătându-și esența. Produsul ar putea arata la fel. Poți înlocui costumele, aducându-le mai aproape de prezent.

Sarcina 31. La sfârşitul anilor '60. secolul al 19-lea Impresioniștii au pătruns în viața artistică a Europei, apărând noi puncte de vedere asupra artei.

În cartea lui L. Volynsky „Arborele verde al vieții” există o scurtă poveste despre cum odată K. Monet, ca întotdeauna în aer liber, a pictat un tablou. Pentru o clipă, soarele s-a ascuns în spatele unui nor, iar artistul a încetat să lucreze. În acel moment l-a găsit G. Courbet, întrebându-se de ce nu lucrează. „Așteptăm soarele”, a răspuns Monet. — Ai putea picta un peisaj de fundal deocamdată, ridică Courbet din umeri.
Ce crezi că i-a răspuns impresionistul Monet? Notează răspunsurile posibile.
1. Tablourile lui Monet sunt pătrunse de lumină, sunt strălucitoare, strălucitoare, vesele – „pentru spațiu ai nevoie de lumină”.
2. Probabil că așteaptă inspirația – „Nu am suficientă lumină”.

Înainte de tine sunt două portrete feminine. Luând în considerare acestea, acordați atenție compoziției lucrării, detaliilor, caracteristicilor imaginii. Pune sub ilustrații datele de realizare a lucrărilor: 1779 sau 1871.

Ce caracteristici ale portretelor pe care le-ați observat v-au permis să finalizați corect această sarcină?
După îmbrăcăminte și stil de scris. „Portretul ducesei de Beaufort” Gainsborough - 1779 „Portretul lui Jeanne Samary” Renoir - 1871 Portretele lui Gainsborough au fost realizate în principal la comandă. Într-o manieră sofisticată, au fost înfățișați aristocrați detașați la rece. Renoir, în schimb, a portretizat femei franceze obișnuite, tinere vesele și spontane, pline de viață și farmec. Tehnica picturii este, de asemenea, diferită.

Sarcina 32. Descoperirile impresioniștilor au deschis calea postimpresioniştilor - pictori care au căutat să surprindă propria lor viziune unică asupra lumii cu o expresivitate maximă.

Pictura lui Paul Gauguin „Pastorile tahitiene” a fost creată de artist în 1893, în timpul șederii sale în Polinezia. Încercați să scrieți o poveste despre conținutul imaginii (ce se întâmplă pe pânză, cum se raportează Gauguin la lumea capturată pe pânză).
Considerând civilizația o boală, Gauguin a gravitat spre locuri exotice, a căutat să fuzioneze cu natura. Acest lucru s-a reflectat în picturile sale, care înfățișează viața polinezienilor, simplă și măsurată. A subliniat simplitatea și modul de a scrie. Pe pânze plane au fost înfățișate compoziții statice și contrastante de culoare, profund emoționante și în același timp decorative.

Examinați și comparați două naturi moarte. Fiecare lucrare spune despre momentul când a fost creată. Au aceste lucrări ceva în comun?
Naturile moarte descriu lucruri simple de zi cu zi și fructe fără pretenții. Ambele naturi moarte se disting prin simplitatea și concizia compoziției.

Ați observat o diferență în imaginea obiectelor? În ce este ea?
Klas reproduce obiectele în detaliu, menține cu strictețe perspectiva și clarobscurul, folosește tonuri moi. Cezanne ne prezintă o imagine parcă din puncte de vedere diferite, folosind un contur clar pentru a sublinia volumul subiectului și culori luminoase saturate. Fața de masă mototolită nu arată la fel de moale ca cea a lui Klas, ci joacă mai degrabă rolul de fundal și ascutește compoziția.

Gândește-te și notează o conversație imaginară între artistul olandez P. Klas și pictorul francez P. Cezanne, în care ar vorbi despre naturile lor moarte. Pentru ce s-ar lăuda unul pe altul? Ce ar critica acești doi maeștri ai naturii moarte?
K .: „Am folosit lumina, aerul și un singur ton pentru a exprima unitatea lumii obiective și a mediului.”
S .: „Metoda mea este ura pentru o imagine fantastică. Scriu doar adevărul și vreau să lovesc Parisul cu un morcov și un măr”.
K .: „Mi se pare că nu ești suficient de detaliat și descrii incorect obiectele.”
S.: „Un artist nu trebuie să fie prea scrupulos, sau prea sincer, sau prea dependent de natură; artistul este mai mult sau mai puțin stăpânul modelului său și mai ales al mijloacelor sale de exprimare.
K .: „Dar îmi place munca ta cu culoarea, consider și că acesta este cel mai important element al picturii.”
S.: „Culoarea este punctul în care creierul nostru atinge universul.”
*Notă. La alcătuirea dialogului s-au folosit citatele lui Cezanne.

Istoria vieții cotidiene de astăzi este un domeniu foarte popular al cunoștințelor istorice și umanitare în general. Ca ramură separată a cunoașterii istorice, a fost desemnată relativ recent. Deși principalele parcele ale istoriei vieții de zi cu zi, cum ar fi viața, îmbrăcămintea, munca, recreerea, obiceiurile, au fost studiate în unele aspecte de mult timp, în prezent, în istoric se remarcă un interes fără precedent pentru problemele vieții de zi cu zi. ştiinţă. Viața de zi cu zi este subiectul unui întreg complex de discipline științifice: sociologie, psihologie, psihiatrie, lingvistică, teoria artei, teoria literară și, în sfârșit, filozofie. Această temă domină adesea în tratatele filozofice și studiile științifice, ai căror autori abordează anumite aspecte ale vieții, istoriei, culturii și politicii.

Istoria vieții cotidiene este o ramură a cunoașterii istorice, al cărei subiect este sfera cotidianului uman în contextele sale istorice, culturale, politice, pline de evenimente, etnice și confesionale. Focalizarea istoriei vieții de zi cu zi, potrivit cercetătorului modern N. L. Pushkareva, este o realitate care este interpretată de oameni și are o semnificație subiectivă pentru ei ca o lume a vieții integrale, un studiu cuprinzător al acestei realități (lumea vieții) a oamenilor. ale diferitelor pături sociale, comportamentul lor și reacțiile emoționale la evenimente.

Istoria vieții de zi cu zi și-a luat naștere la mijlocul secolului al XIX-lea și, ca ramură independentă a studiului trecutului în științe umaniste, a apărut la sfârșitul anilor 60. Secolului 20 În acești ani, a existat un interes pentru cercetările legate de studiul omului, iar în legătură cu aceasta, oamenii de știință germani au fost primii care au început să studieze istoria vieții de zi cu zi. Sloganul a răsunat: „Să trecem de la studiul politicii de stat și de la analiza structurilor și proceselor sociale globale la mici lumi ale vieții, la viața de zi cu zi a oamenilor obișnuiți”. A apărut direcția „istoria vieții de zi cu zi” sau „istoria de jos”.

De asemenea, se poate observa că creșterea interesului pentru studiul vieții de zi cu zi a coincis cu așa-numita „revoluție antropologică” în filosofie. M. Weber, E. Husserl, S. Kierkegaard, F. Nietzsche, M. Heidegger, A. Schopenhauer ș.a. au dovedit că este imposibil de descris multe fenomene ale lumii și naturii umane, rămânând pe pozițiile raționalismului clasic. Pentru prima dată, filozofii au atras atenția asupra relațiilor interne dintre diferitele sfere ale vieții umane, care asigură dezvoltarea societății, integritatea și originalitatea acesteia în fiecare etapă de timp. Prin urmare, studiile despre diversitatea conștiinței, experiența interioară a experiențelor și diferitele forme de viață de zi cu zi devin din ce în ce mai importante.

Suntem interesați de ceea ce a fost și este înțeles prin viața de zi cu zi și cum o interpretează oamenii de știință?

Pentru a face acest lucru, este logic să numim cei mai importanți istorici germani ai vieții de zi cu zi. Sociologul-istoricul Norbert Elias este considerat un clasic în acest domeniu cu lucrările sale Despre conceptul vieții cotidiene, Despre procesul civilizației și Societatea curții. N. Elias spune că o persoană în procesul vieții absoarbe normele sociale de comportament, gândire și, ca urmare, acestea devin imaginea mentală a personalității sale, precum și modul în care forma comportamentului uman se schimbă în cursul dezvoltării sociale. .

Elias a încercat și el să definească „istoria vieții de zi cu zi”. El a observat că nu există o definiție exactă și clară a vieții de zi cu zi, dar a încercat să ofere un anumit concept prin opoziția vieții non-cotidiene. Pentru a face acest lucru, el a alcătuit liste cu unele dintre utilizările acestui concept care se găsesc în literatura științifică. Rezultatul muncii sale a fost concluzia că la începutul anilor '80. istoria vieții cotidiene este până acum „nici pește, nici păsări”.

Un alt om de știință care a lucrat în această direcție a fost Edmund Husserl, un filozof care și-a format o nouă atitudine față de „obișnuit”. El a devenit fondatorul abordărilor fenomenologice și hermeneutice ale studiului vieții de zi cu zi și a fost primul care a atras atenția asupra semnificației „sferei vieții umane de zi cu zi”, a vieții de zi cu zi, pe care a numit-o „lumea vieții”. Abordarea lui a fost cea care a motivat oamenii de știință din alte domenii ale științelor umaniste să studieze problema definirii vieții de zi cu zi.

Dintre adepții lui Husserl, se poate acorda atenție lui Alfred Schutz, care și-a propus să se concentreze pe analiza „lumii imediatei umane”, adică. pe acele sentimente, fantezii, dorințe, îndoieli și reacții la evenimente private imediate.

Din punctul de vedere al feminologiei sociale, Schutz definește viața de zi cu zi ca „o sferă a experienței umane caracterizată printr-o formă specială de percepție și înțelegere a lumii care ia naștere pe baza activității de muncă, care are o serie de caracteristici, printre care și încrederea. în obiectivitatea și evidența de sine a lumii și a interacțiunilor sociale, care, de fapt, și există un cadru natural."

Astfel, adepții feminologiei sociale ajung la concluzia că viața de zi cu zi este acea sferă a experienței umane, a orientărilor și acțiunilor, datorită căreia o persoană realizează planuri, fapte și interese.

Următorul pas către separarea vieții de zi cu zi într-o ramură a științei a fost apariția în anii 60 ai secolului XX a conceptelor sociologice moderniste. De exemplu, teoriile lui P. Berger și T. Lukman. Particularitatea opiniilor lor a fost că au cerut să studieze „întâlnirile față în față ale oamenilor”, crezând că astfel de întâlniri „(interacțiunile sociale) sunt” principalul conținut al vieții de zi cu zi.

În viitor, în cadrul sociologiei, au început să apară și alte teorii, ai căror autori au încercat să ofere o analiză a vieții de zi cu zi. Astfel, aceasta a dus la transformarea sa într-o direcție independentă în științele sociale. Această schimbare, desigur, s-a reflectat în științele istorice.

O contribuție uriașă la studiul vieții de zi cu zi au avut reprezentanții școlii Annales - Mark Blok, Lucien Febvre și Fernand Braudel. „Anale” în anii 30. Secolului 20 îndreptat către studiul omului muncitor, subiectul studiului lor devine „istoria maselor” spre deosebire de „istoria stelelor”, istorie vizibilă nu „de sus”, ci „de jos”. Potrivit lui N. L. Pushkareva, ei și-au propus să se vadă în reconstrucția „cotidianului” un element de recreare a istoriei și a integrității acesteia. Ei au studiat particularitățile conștiinței nu ale unor personaje istorice remarcabile, ci ale „majorității tăcute” în masă și influența acesteia asupra dezvoltării istoriei și societății. Reprezentanții acestei tendințe au explorat mentalitatea oamenilor obișnuiți, experiențele lor și latura materială a vieții de zi cu zi. A. Ya. Gurevich a remarcat că această sarcină a fost îndeplinită cu succes de susținătorii și succesorii lor, grupați în jurul revistei Annaly creată în anii 1950. Istoria vieții de zi cu zi a acționat în lucrările lor ca parte a macrocontextului vieții trecutului.

Reprezentantul acestei tendințe, Mark Blok, apelează la istoria culturii, psihologia socială și o studiază, nu pe baza analizei gândurilor indivizilor individuali, ci în manifestări directe de masă. Focalizarea istoricului este o persoană. Blok se grăbește să clarifice: "nu o persoană, ci oameni - oameni organizați în clase, grupuri sociale. În câmpul vizual al lui Blok sunt fenomene tipice, mai ales de masă, în care se poate întâlni repetiția".

Una dintre ideile principale ale lui Blok a fost că cercetarea istoricului începe nu cu strângerea de material, ci cu formularea unei probleme și întrebări către sursă. El credea că „istoricul, analizând terminologia și vocabularul izvoarelor scrise care au supraviețuit, este capabil să facă aceste monumente să spună mult mai multe”.

Istoricul francez Fernand Braudel a studiat problema vieții de zi cu zi. El a scris că este posibil să cunoști viața de zi cu zi prin viața materială - „aceștia sunt oameni și lucruri, lucruri și oameni”. Singura modalitate de a experimenta existența cotidiană a omului este studierea lucrurilor – mâncare, locuințe, îmbrăcăminte, bunuri de lux, unelte, bani, planuri de sate și orașe – într-un cuvânt, tot ceea ce servește omului.

Istoricii francezi din a doua generație a Școlii de Annales, care au continuat „linia Braudel”, au studiat cu scrupulozitate relația dintre modul de viață al oamenilor și mentalitățile lor, psihologia socială cotidiană. Utilizarea abordării brodeliane în istoriografiile unui număr de țări din Europa Centrală (Polonia, Ungaria, Austria), care a început la mijlocul a doua jumătate a anilor '70, a fost înțeleasă ca o metodă integratoare de înțelegere a unei persoane în istorie și „zeitgeist”. Potrivit lui N. L. Pushkareva, ea a primit cea mai mare recunoaștere de la medievaliști și specialiști din istoria perioadei moderne timpurii și este practicată într-o măsură mai mică de specialiștii care studiază trecutul recent sau prezentul.

O altă abordare a înțelegerii istoriei vieții de zi cu zi a apărut și până astăzi predomină în istoriografia germană și italiană.

În fața istoriei germane a vieții de zi cu zi, pentru prima dată s-a încercat definirea istoriei vieții cotidiene ca un fel de nou program de cercetare. Acest lucru este dovedit de cartea „Istoria vieții de zi cu zi. Reconstrucția experienței istorice și a modului de viață”, publicată în Germania la sfârșitul anilor 1980.

Potrivit S. V. Obolenskaya, cercetătorii germani au cerut studierea „microistoriei” oamenilor obișnuiți, obișnuiți, neobservați. Ei credeau că o descriere detaliată a tuturor celor săraci și săraci, precum și experiențele lor emoționale, era importantă. De exemplu, unul dintre cele mai comune subiecte de cercetare este viața muncitorilor și a mișcării muncitorești, precum și a familiilor muncitoare.

O parte extinsă a istoriei vieții de zi cu zi este studiul vieții de zi cu zi a femeilor. În Germania sunt publicate multe lucrări pe tema femeii, munca femeilor, rolul femeii în viața publică în diferite epoci istorice. Aici a fost înființat un centru de cercetare a problemelor femeilor. O atenție deosebită este acordată vieții femeilor în perioada postbelică.

Pe lângă „istoricii vieții de zi cu zi” germani, o serie de cercetători din Italia s-au dovedit a fi înclinați să-l interpreteze ca sinonim pentru „microistorie”. În anii 1970, un grup mic de astfel de oameni de știință (K. Ginzburg, D. Levy și alții) s-au adunat în jurul revistei pe care au creat-o, demarând publicarea seriei științifice „Microistory”. Acești oameni de știință au făcut demni de atenția științei nu numai comunul, ci și singurul, accidental și particular din istorie, fie că este vorba despre un individ, un eveniment sau un incident. Studiul accidentalului, susțin susținătorii abordării microistorice, ar trebui să devină punctul de plecare al lucrării de recreare a identităților sociale multiple și flexibile care apar și se prăbușesc în procesul de funcționare a rețelei de relații (concurență, solidaritate, asociere, etc.). etc.). Procedând astfel, ei au căutat să înțeleagă relația dintre raționalitatea individuală și identitatea colectivă.

Școala germano-italiană de microistorici s-a extins în anii 1980 și 1990. Acesta a fost completat de cercetătorii americani din trecut, care puțin mai târziu s-au alăturat studiului istoriei mentalităților și dezvăluirea simbolurilor și semnificațiilor vieții de zi cu zi.

Comun celor două abordări ale studiului istoriei vieții de zi cu zi – ambele conturate de F. Braudel și de microistorici – a fost o nouă înțelegere a trecutului ca „istorie de jos” sau „din interior”, care a dat glas „micului”. om”, victima proceselor de modernizare: atât neobișnuite, cât și cele mai obișnuite . Cele două abordări în studiul vieții de zi cu zi sunt legate și de alte științe (sociologie, psihologie și etnologie). Ei au contribuit în egală măsură la recunoașterea faptului că omul trecutului este diferit de omul de astăzi, ei recunosc în egală măsură că studiul acestei „alterități” este modalitatea de a înțelege mecanismul schimbărilor sociopsihologice. În știința lumii, ambele înțelegeri ale istoriei vieții de zi cu zi continuă să coexiste - atât ca o istorie a evenimentelor care reconstruiește macrocontextul mental, cât și ca implementare a tehnicilor de analiză microistorică.

La sfârșitul anilor 80 - începutul anilor 90 ai secolului al XX-lea, în urma științei istorice occidentale și interne, a existat o creștere a interesului pentru viața de zi cu zi. Apar primele lucrări, unde se menționează viața de zi cu zi. O serie de articole este publicată în almanahul „Odiseea”, unde se încearcă înțelegerea teoretică a vieții de zi cu zi. Acestea sunt articole de G. S. Knabe, A. Ya. Gurevich, G. I. Zvereva.

N. L. Pushkareva a avut o contribuție semnificativă la dezvoltarea istoriei vieții de zi cu zi. Principalul rezultat al lucrării de cercetare a lui Pushkareva este recunoașterea direcției studiilor de gen și a istoriei femeilor (feminologie istorică) în științe umaniste domestice.

Majoritatea cărților și articolelor scrise de Pushkareva N.L. sunt dedicate istoriei femeilor din Rusia și Europa. Asociația slaviștilor americani a recomandat cartea lui N. L. Pușkareva ca manual în universitățile din SUA. Lucrările lui N. L. Pushkareva au un indice ridicat de citare printre istorici, sociologi, psihologi și culturologi.

Lucrările acestui cercetător au relevat și analizat cuprinzător o gamă largă de probleme din „istoria femeilor” atât în ​​Rusia pre-petrină (secolele X-XVII), cât și în Rusia în secolele XVIII-începutul secolelor XIX.

NL Pushkareva acordă o atenție directă studiului problemelor vieții private și ale vieții de zi cu zi a reprezentanților diferitelor clase ale societății ruse din secolele XVIII - începutul secolului al XIX-lea, inclusiv nobilimea. Ea a stabilit, împreună cu trăsăturile universale ale „ethosului feminin”, diferențe specifice, de exemplu, în creșterea și stilul de viață al femeilor nobile provinciale și metropolitane. Acordând o atenție deosebită raportului dintre „general” și „individual” atunci când studiază lumea emoțională a femeilor ruse, N. L. Pushkareva subliniază importanța tranziției „la studiul vieții private în ceea ce privește istoria unor indivizi specifici, uneori deloc. eminent și nu excepțional.Această abordare face posibilă „facerea cunoștințelor” cu ei prin literatură, documente de birou, corespondență.

Ultimul deceniu a demonstrat interesul crescând al istoricilor ruși pentru istoria de zi cu zi. Se formează principalele direcții ale cercetării științifice, se analizează sursele cunoscute dintr-un nou punct de vedere și se introduc noi documente în circulația științifică. Potrivit lui M. M. Krom, în Rusia istoria vieții de zi cu zi se confruntă acum cu un adevărat boom. Un exemplu este seria "Living History. Everyday Life of Mankind" publicată de editura Molodaya Gvardiya. Alături de traduceri, această serie include cărți de A. I. Begunova, E. V. Romanenko, E. V. Lavrent’eva, S. D. Okhlyabinin și alți autori ruși. Multe studii se bazează pe memorii și surse de arhivă, ele descriu în detaliu viața și obiceiurile eroilor poveștii.

Intrarea într-un nivel științific fundamental nou în studiul istoriei de zi cu zi a Rusiei, care a fost mult timp solicitat de cercetători și cititori, este asociată cu intensificarea lucrărilor privind pregătirea și publicarea colecțiilor documentare, memorii, retipărirea celor publicate anterior. lucrează cu comentarii științifice detaliate și aparate de referință.

Astăzi putem vorbi despre formarea unor direcții separate în studiul istoriei zilnice a Rusiei - acesta este studiul vieții de zi cu zi din perioada imperiului (XVIII - începutul secolelor XX), nobilimea rusă, țăranii, orășenii, ofiţeri, studenţi, cler etc.

În anii 1990 - începutul anilor 2000. Problema științifică a „Rusiei de zi cu zi” este stăpânită treptat de istoricii universitari, care au început să folosească noile cunoștințe în procesul de predare a disciplinelor istorice. Istoricii Universității de Stat din Moscova M. V. Lomonosov a pregătit chiar și un manual „Viața de zi cu zi a Rusiei: de la origini până la mijlocul secolului al XIX-lea”, care, potrivit autorilor, „vă permite să completați, să extindeți și să aprofundați cunoștințele despre viața reală a oamenilor din Rusia”. Secțiunile 4-5 ale acestei ediții sunt dedicate vieții de zi cu zi a societății ruse din secolul al XVIII-lea - prima jumătate a secolului al XIX-lea. și acoperă o gamă destul de largă de probleme pentru aproape toate segmentele populației: de la clasele inferioare urbane până la societatea seculară a imperiului. Nu se poate decât să fie de acord cu recomandarea autorilor de a folosi această ediție ca o completare la manualele existente, care vor extinde înțelegerea lumii vieții rusești.

Perspectivele studierii trecutului istoric al Rusiei din perspectiva vieții de zi cu zi sunt evidente și promițătoare. Dovadă în acest sens este activitatea de cercetare a istoricilor, filologilor, sociologilor, culturologilor și etnologilor. Datorită „responsibilității sale globale”, viața de zi cu zi este recunoscută ca o sferă de cercetare interdisciplinară, dar în același timp necesită acuratețe metodologică în abordarea problemei. După cum a remarcat culturologul I. A. Mankevich, „în spațiul vieții de zi cu zi, „liniile vieții” din toate sferele existenței umane converg..., viața de zi cu zi este „totul de-al nostru, intercalat cu deloc al nostru...”