Expunerea corectă în fotografie. Expunerea în fotografie

Înțelegeți ce este expunerea și cum vă afectează fotografiile. Expunerea este un termen general care acoperă două aspecte ale unei fotografii care determină cât de deschisă sau întunecată apare imaginea.

  • Pentru a controla expunerea, camera are un contor de expunere încorporat. Luminometrul determină expunerea corectă, și anume diafragma și viteza obturatorului. Valoarea diafragmei este definită ca raportul dintre distanța focală și dimensiunea deschiderii diafragmei și este indicată printr-o fracțiune cu litera „f” (din cuvântul „focus”) în numărător și, uneori, printr-o majusculă „F”. " și un număr. f/2.8 (F2.8) înseamnă 1/2.8 raport, în timp ce f/16 (F16) înseamnă 1/16. Cu cât acest număr este mai mare, cu atât deschiderea diafragmei îi corespunde mai mică. Imaginați-vă o plăcintă tăiată în bucăți: 1/2,8 din plăcintă este mult mai mare decât 1/16.
  • Nu lăsați acest lucru să vă sperie, dar diafragma și viteza obturatorului pentru fiecare fotografie vor fi diferite, în funcție de condițiile de iluminare și de cât de deschisă sau întunecată doriți să fie fotografia.
  • Iată un exemplu simplu pentru a înțelege acest lucru. Imaginează-ți o găleată cu apă cu o gaură în fund. Dacă orificiul este mare (apertura deschisă), apa va curge rapid (viteză scurtă a obturatorului). În schimb, dacă orificiul este mic (apertura închisă), apa va curge lent (viteză mare de expunere).
  • Expunerea sau cantitatea de lumină este determinată de doi parametri: valoarea diafragmei (dimensiunea găurii deschise) și viteza obturatorului (timpul în care obturatorul camerei rămâne deschis). Dacă obturatorul este deschis mai mult, mai multă lumină va ajunge la film sau la senzor, rezultând o fotografie mai ușoară. Dacă scurtezi timpul de expunere, mai puțină lumină va ajunge la film sau la senzor și rezultatul va fi mai întunecat. Expunere lungă: fotografia este mai expusă, există mai multă lumină; viteză scurtă de expunere: fotografia este mai puțin expusă, există mai puțină lumină.

Aflați ce este diafragma. Valoarea diafragmei (numărul f) este o fracțiune care reflectă dimensiunea găurii deschise în comparație cu distanța focală a obiectivului. Diafragma este o partiție rezistentă la lumină în lentilă, cu un orificiu cu diametru reglabil prin care lumina pătrunde în film sau matrice.

Iată un exemplu. Să presupunem că aveți un obiectiv cu o distanță focală de 50 mm și o deschidere de f/1.8. Numărul diafragmei este calculat ca distanța focală împărțită la diametrul deschiderii diafragmei. Deci 50/x=1,8 sau x~=28. Diametrul real al orificiului prin care trece lumina este de 28 mm. Dacă deschiderea ar fi f/1, atunci diametrul găurii ar fi de 50 mm, deoarece 50/1=50. Aceasta este ceea ce se înțelege prin valoarea diafragmei.

Explorați modul de setări manuale al dvs camera digitala(Modul M).În modul manual, puteți seta atât diafragma, cât și viteza obturatorului. Dacă doriți control complet asupra procesului de fotografiere și expunere, trebuie să aflați cum funcționează modul manual - nu este folosit doar de tehnicieni nebuni și de cei care încă filmează! Modul manual este încă viu astăzi, chiar și în lumea fotografiei digitale, deoarece vă permite să reglați toate setările care afectează aspect imaginile și impresia pe care o fac.

Înțelegeți de ce trebuie să schimbați expunerea. Diafragma este extrem de importantă pentru fotografie; lasă lumina să intre în obiectiv, iar lumina este cel mai important lucru în fotografie. Dacă nu există lumină, nu va exista nicio imagine.

  • Setați valoarea diafragmei pentru a controla atât cantitatea de lumină, cât și adâncimea câmpului (zona în care obiectele din cadru vor fi focalizate).
  • Înregistrați cu o diafragmă larg deschisă, cum ar fi f/2 sau f/2.8 pentru a obține fundal neclarși un subiect excepțional de ascuțit. O deschidere deschisă este, de asemenea, utilizată atunci când fotografiați lumina slaba pentru a evita imaginile neclare.
  • Fotografiați la o diafragmă medie, f/5.6 sau f/8, pentru a menține subiectul clar și obiectele din fundal ușor defocalizate, dar încă vizibile.
  • Fotografiați cu o diafragmă închisă, precum f/11 sau, dacă este posibil, chiar mai mică, astfel încât toate detaliile peisajului - florile din prim plan, râul și munții din depărtare - să fie focalizate. Cu toate acestea, în funcție de format, deschiderile foarte mici, cum ar fi f/16 și mai mici, pot duce la pierderea clarității din cauza efectului difracției sau refracției.
  • Din punctul de vedere al multor fotografi, diafragma este mult mai importantă decât viteza obturatorului pentru a realiza fotografii grozave, deoarece reglează adâncimea de câmp a imaginii și este destul de dificil să se determine cu ochi diferența dintre fotografiile realizate la un obturator. viteza de 1/250 sau 1/1000 de secundă.
  • Înțelegeți de ce trebuie să schimbați valoarea ISO.Într-o cameră digitală, setarea ISO este modificată pentru a regla sensibilitatea la lumină. În lumină puternică, utilizați o setare de sensibilitate scăzută pentru a reduce zgomotul imaginii, deoarece ISO 100 va avea ca rezultat o viteză a obturatorului destul de mare. La iluminare slabă, unde nu există suficientă lumină ambientală, va trebui să creșteți sensibilitatea la lumină. Așadar, creșteți ISO de la 100 la 1600 sau chiar 6400 dacă este necesar, iar setările camerei vă permit să lase suficientă lumină pentru ca imaginea să nu fie neclară. Totuși, cu ce preț vei realiza acest lucru? Prin creșterea ISO, creșteți zgomotul (în fotografia de film, cereale) și reduceți culoarea. Prin urmare, încercați să setați ISO cât mai mic posibil, dar să nu-l scădeți în așa măsură încât fotografia să iasă neclară.

    Stabiliți ce valoare ISO aveți nevoie pentru fotografia dvs. ISO in fotografie digitalaînseamnă, în principiu, la fel ca în film. Anterior, ați cumpărat film la sensibilitatea potrivită, în funcție de iluminarea în care urma să filmați. Acum, în diferite condiții de iluminare, modificați valoarea ISO din camera dvs.

    • Cum se instalează ISO? Unele camere au un buton în partea de sus etichetat „ISO”. Apăsați butonul, rotiți rotița de reglare și modificați valoarea.
    • În unele camere trebuie să mergeți la meniu și să găsiți setarea ISO acolo. Selectați-l din meniu, apoi utilizați cadranul pentru al schimba. Acum știți cum să setați valoarea ISO în camera dvs. digitală.
  • Opriți mișcarea schimbând viteza obturatorului. Schimbați setarea vitezei de expunere a camerei pentru a obține fotografii clare în timp ce vă mișcați. Dacă fotografiați de mână, viteza obturatorului ar trebui să se potrivească cu distanța focală sau să fie mai rapidă. Cu alte cuvinte, dacă fotografiați cu un obiectiv de 100 mm, viteza optimă a obturatorului este de 1/100 de secundă. Această viteză a obturatorului poate elimina neclaritatea cauzată de mișcarea camerei.

    Dacă fotografiați subiecți în mișcare, setați viteza obturatorului între 1/500 și 1/1000 pentru a le îngheța pe măsură ce se mișcă.

    Dacă fotografiați în lumină slabă și trebuie să lăsați mai multă lumină în obiectiv, setați viteza obturatorului la 1/30 până la 1/50 de secundă. Acest lucru va estompa mișcarea în cadru, așa că utilizați aceste valori atunci când fotografiați în lumină scăzută sau când doriți să creați efectul de estompare a mișcării pe un subiect în mișcare.

    • Viteza medie a obturatorului: 1/125 sau 1/250 - pentru majoritatea fotografiilor.
    • Viteză rapidă a obturatorului: 1/500 sau 1/1000 - pentru fotografierea obiectelor în mișcare.
    • 1/30 sau 1/50 - pentru fotografierea obiectelor în mișcare cu efect neclar sau în condiții de lumină slabă.
  • Aflați cum să schimbați viteza obturatorului pe camera dvs. digitală. Acesta ar putea fi un cadran, un buton de pe cameră sau unul dintre elementele de meniu.

    Întotdeauna este mai bine să subexpuneți. Desigur, îți dorești întotdeauna ca expunerea să fie perfectă, dar dacă nu poți, e mai bine să ai fotografia subexpusă (subexpusă, întunecată). Când o fotografie este supraexpusă, toate informațiile se pierd și nu pot fi recuperate. Dacă fotografia este subexpusă, aveți șansa de a o restaura în timpul procesării ulterioare. Puteți obține subexpunerea utilizând instrumentul de compensare a expunerii din camera dvs.

    Aflați modul de program al camerei dvs. Diferitele moduri de expunere de pe camera dvs. vă permit să reglați imaginea în mod diferit. Modul de bază este modul program (modul P), care vă permite să influențați atât viteza obturatorului, cât și diafragma și schimbă automat al doilea parametru, astfel încât fotografia să fie expusă exact în funcție de rezultatele măsurării. Avantajul modului program este că nu trebuie să știți totul. Acesta este doar un nivel puțin mai ridicat decât modul complet automat.

    Faceți cunoștință cu modul prioritar de deschidere. Pe camera digitală, puteți selecta un mod de prioritate a diafragmei (modul A sau Av). În acest mod, reglați valoarea diafragmei pentru a seta expunerea. Aparatul foto va selecta valoarea corespunzătoare a vitezei de expunere. Modul de prioritate a deschiderii este considerat cel mai util și preferat în majoritatea cazurilor. Așa că alegeți diafragma, fie că este f/2.8 pentru un fundal neclar, f/8 pentru o adâncime moderată de câmp sau f/16 pentru ca totul să fie focalizat.

    În figură vedeți denumirea numerelor de deschidere. Diafragma se modifică în trepte. În fotografie, valorile standard ale diafragmei sunt: ​​1,4 - 2 - 2,8 - 4 - 5,6 - 8 - 11 - 16 - 22 - 32. Fiecare oprire înseamnă o creștere sau scădere a cantității de lumină care intră pe matrice la jumătate, aceasta înseamnă modificarea expunerii cu o oprire. Cu cât deschiderea este mai largă, cu atât mai multă lumină intră în senzor.

    Diferite diametre de deschidere afectează profunzimea câmpului imaginii (DOF). Pentru valori mari deschidere (apertura închisă), adâncimea câmpului crește și toate obiectele care sunt incluse în cadru sunt reprezentate la fel de clar. La valori mici (diafragma deschisă), majoritatea obiectelor devin neclare, ceea ce crește accentul pe obiectul principal care intră în focalizare.

    Extras

    Al doilea parametru care determină expunerea este viteza obturatorului. Viteza obturatorului este timpul în care obturatorul camerei rămâne deschis pentru ca lumina să pătrundă în senzor prin obiectiv.Vitezele obturatorului, de regulă, au valori discrete: de exemplu, în intervalul de la 15s la 1/2000s, aceste valori vor fi în următoarea serie: 15s - 8s - 4s - 2s - 1s - 1/2 s - 1/4s - 1/8s - 1/16s - 1/30s - 1/45s - 1/90s - 1/160s - 1/320s - 1/500s - 1/1000s - 1/2000s.Dublarea sau scăderea timpului de expunere corespunde cu creșterea sau scăderea expunerii cu o treaptă. Aceasta înseamnă că atunci când deschidem diafragma cu o treaptă (de exemplu, în loc să setăm f/4 la f/2.8), atunci pentru a menține expunerea trebuie să reducem viteza obturatorului cu o treaptă (de exemplu, setați în loc de 1/). 60 s până la 1/125).

    Încă o dată, acest lucru este ilustrat folosind exemplul unui robinet de apă.
    Să comparăm o diafragmă cu un robinet de apă. Pentru a umple un pahar cu apă, robinetul poate fi deschis la putere maximă, iar paharul se va umple rapid cu apă. Sau închideți robinetul astfel încât să picure doar - atunci va dura mai mult timp pentru ca aceeași cantitate de apă să se acumuleze în pahar. Dacă diafragma este larg deschisă, un timp scurt o anumită cantitate de lumină va intra în matrice. Cu o deschidere închisă, va dura mult mai mult pentru ca aceeași cantitate de lumină să lovească senzorul ca în primul caz.

    Acestea. Cantitatea de lumină necesară pentru expunerea corectă depinde de raportul dintre diafragmă și viteza obturatorului. Pentru a obține aceeași expunere, puteți utiliza perechi de expunere diferite.Pentru aceeași valoare expunere număr de combinații viteza obturatorului și diafragma poate mai mult de o duzină.Nu uita insa ca in functie de deschiderea sau inchiderea diafragmei, neclaritatea fotografiei va depinde, iar in functie de viteza obturatorului a fost scurta sau lunga, miscarea in cadru va fi fie inghetata, fie neclara.

    Sensibilitate

    Al treilea parametru care determină expunerea este sensibilitatea. În interiorul unei camere digitale se află o matrice. Putem schimba sensibilitatea matricei în setările camerei. Sensibilitatea este măsurată în unități ISO. Valori ISO standard: 100 - 200 - 400 - 800 - 1600 - 3200 - 6400 - 12000 ISO etc.

    Fiecare oprire ISO este de două ori mai mare decât cea anterioară. Creșterea sensibilității cu o oprire înseamnă dublarea numărului ISO (de exemplu, de la 400 la 800). La fel ca în cazul diafragmei și al timpului de expunere, puteți regla expunerea prin creșterea sau scăderea ISO. Prin creșterea sensibilității cu o oprire, puteți reduce viteza obturatorului la jumătate sau puteți închide diafragma cu o oprire. Expoziția va rămâne neschimbată. Dar nu uitați că, pe măsură ce creșteți sensibilitatea matricei, deteriorați calitatea imaginii. Apar zgomote. La unele camere, puteți crește ISO până la 4000 de unități fără o deteriorare vizibilă a calității fotografiilor, în altele, zgomotul apare deja de la 400 de unități.

    Măsurarea expunerii

    Cantitatea de lumină necesară pentru expunerea corectă este măsurată în camerele moderne de un sistem de măsurare a expunerii. Camerele au senzori care măsoară cantitatea de lumină care trece prin obiectiv.

    Majoritatea (99,9%) dintre contoarele de lumină încorporate în camerele noastre sunt calibrate pe baza suprafeței care reflectă 18% din lumină, adică. ei măsoară expunerea în ipoteza că în fața lentilei există un obiect de culoare gri mediu. Gri nu la culoare, ci la luminozitate.

    Compensarea expunerii

    Pentru a înțelege principiile de bază ale compensării expunerii, trebuie să înțelegeți teoria lui Adams și să o amintiți.


    Atunci când fotografiază, fotograful trebuie să rezolve întotdeauna problema setării corecte a expunerii. Acest lucru se datorează faptului că materialele fotografice pot transmite doar o gamă limitată de luminozitate. Folosirea teoriei Adams simplifică foarte mult selecția expunerii pentru condiții dificile de iluminare.

    Conform acestei teorii, orice obiect iluminat poate fi împărțit în 10 zone sau etape de la cea mai strălucitoare la cea mai întunecată. Trecerea de la un pas la altul corespunde unui pas de expunere (adică schimbarea lui de 2 ori), iar tonurile sunt reproduse proporțional pe filmul obișnuit, adică. dacă unul dintre tonuri este reprodus corect, atunci toate celelalte vor fi amplasate în ordinea corespunzătoare unul față de celălalt. Acești pași sunt descriși mai jos:

    Ton absolut negru: umbre foarte profunde; zone practic neluminate; deschideri în încăperi întunecate (ferestre, uși), fotografiate dintr-un spațiu puternic luminat.

    Cele mai închise tonuri, apropiate de negru: umbră adâncă - fără detalii, dar nu complet negru; Distorsiunea culorii în fotografiile color este acceptabilă.

    Apariția primelor semne de detalii în umbră: blană neagră, detalii de îmbrăcăminte neagră, copaci etc.; Distorsiunea culorii în fotografiile color este acceptabilă.

    Nu chiar negru: tonuri moderat închise pe haine, păr, scoarță de copac; pădure întunecată de conifere; frunziș întunecat.

    Umbră de densitate medie în lumina soarelui într-o zi senină: frunziș normal; piele puternic bronzată, iarbă verde umedă.

    Ton standard de gri (reflexivitate 18%): umbră într-o zi însorită cu ceață ușoară; piele normală bronzată sau ușor întunecată; iarbă verde pe vreme uscată.

    Piele deschisă nebronsată; cer albastru senin; clădiri din cărămidă albă; foaie de ziar cu text.

    Tonuri de gri deschis, argintiu, galben pal, verde, crem: ultimele semne de culoare („albul”) pe filmul color; pagină dactilografiată pe hârtie albă.

    Ton alb cu un minim de detalii: broderie pe haine albe, rochie de mireasa etc.

    Ton alb pur fără detalii: surse de lumină puternice; fundal alb luminat de soare; strălucirea soarelui de pe suprafețele de apă și oglinzi.

    Atunci când alegeți o expunere, principalul lucru este să determinați tonul cel mai important pentru reproducere și tonurile rămase de pe ambele părți ale celei principale vor fi de asemenea reproduse corect în intervalul de luminozitate transmis de materialul fotografic.

    După cum am menționat mai sus, majoritatea (99,9%) dintre contoarele de lumină încorporate în camerele noastre sunt calibrate pe baza suprafeței care reflectă 18% din lumină, ceea ce corespunde zonei a cincea. Luminometrul nu este capabil să determine reflectivitatea unei suprafețe și, prin urmare, rezultatul cu această măsurătoare va fi un gri mediu, atât la fotografierea suprafețelor albe, cât și a celor negre. O imagine subexpusă devine mai întunecată, iar o imagine supraexpusă devine mai deschisă. Dacă filmăm în funcție de expometrul, atunci clasificăm imaginea ca a cincea zonă.


    Latitudinea obișnuită a materialelor și matricei fotografice este de 6 opriri. De exemplu, când filmăm într-o pădure, dorim ca detaliile scoarței unui copac aproape de abanos să fie bine elaborate - aceasta corespunde zonei 2. Când setăm expunerea pentru aceste zone, vom elabora detaliile de la zona zero la zona patru, adică. toate zonele de deasupra celei de-a patra vor apărea albe. Prin urmare, este recomandabil să schimbați expunerea cu doi pași de la cea măsurată la a patra zonă, apoi toate detaliile de la a doua la a șasea zonă vor fi expuse corect, adică. chiar și detaliile relativ ușoare vor avea o redare a tonurilor.


    Dacă intervalul de luminozitate nu acoperă 6 trepte, atunci este suficient să iei valoarea medie, altfel va trebui să sacrifici fie detalii din umbră, fie detalii din lumini.


    Acestea. Dificultățile apar atunci când un obiect este prea întunecat sau prea deschis în fața lentilei. O coală de hârtie albă fără compensarea expunerii va apărea gri în fotografie. Același lucru se va întâmpla dacă eliminați o coală de hârtie neagră.
    Automatizarea nu știe ce este în cadru. Dar fotograful știe despre acest lucru și poate spune sistemului de măsurare dacă să facă cadrul mai întunecat sau mai deschis. Acest lucru se realizează folosind o funcție numită compensarea expunerii.

    Fiecare cameră are un buton cu semnul +/-. Acesta este butonul de compensare a expunerii. Apăsați butonul și rotiți rotița de control. În acest caz, pe scara de măsurare a expunerii din vizor și pe afișajul camerei, valoarea expunerii se va deplasa față de zero. Dacă îl mutați spre dreapta, introduceți compensarea pozitivă a expunerii. Cadrul va fi mai luminos. De exemplu, o astfel de corecție ar trebui introdusă atunci când fotografiați în zăpadă, astfel încât să fie albă și nu gri. Compensarea expunerii negative este necesară atunci când există un obiect întunecat în cadru, care ar trebui să rămână întunecat în fotografie, de exemplu, când fotografiați noaptea, fotografiați în mod redus etc.

    Moduri de măsurare

    veți găsi în fiecare manual pentru o cameră semi-profesională sau profesională. Foarte pe scurt despre fiecare dintre ele.

    Măsurare estimată

    Acesta este un mod de măsurare a expunerii pe întreaga imagine. Se utilizează un număr mare de senzori amplasați pe întregul cadru. Rezultatele măsurătorilor sunt analizate de automatizarea camerei și se setează valoarea dorită expunere. Potrivit pentru aproape orice motiv.

    Contorizare spot

    Cel mai simplu și mai precis mod de a măsura expunerea. Proiectat pentru a măsura expunerea la o anumită parte a unui obiect sau a unei scene. Folosește un singur senzor, situat exact în centrul cadrului. Se ia în considerare iluminarea doar într-un punct. În acest caz, atunci când filmați o scenă cu iluminare diferită părți diferite pot apărea probleme de cadru. Măsurarea va fi efectuată pe o mică zonă întunecată a cadrului, iar o mare parte ușoară a cadrului va fi supraexpusă. Acest mod de măsurare este potrivit pentru cazurile în care există un element important pentru complot în cadru pentru care trebuie să măsurați expunerea, neglijând alte părți. Potrivit pentru realizarea de portrete.

    Înghețare parțială.

    Destul de diferit de cel spot. Măsurarea se efectuează și pe o mică parte a centrului cadrului. Singura diferență cu măsurarea spot este dimensiunea acestui spot. Măsurarea parțială acoperă aproximativ 9% din suprafața din centrul vizorului.

    Contorizare medie ponderată în centru

    Măsurarea expunerii cântărește valorile în raport cu centrul vizorului și apoi le calculează în medie pe întreaga scenă. Potrivit pentru scene cu ușoare diferențe de luminozitate.
    Nu uitați să setați modul de fotografiere preferat în meniul camerei.

    Când să introduceți compensarea expunerii, ce mod de măsurare a expunerii să alegeți și cum să alegeți perechea de expunere potrivită - acestea sunt întrebări care nu vor părea simple la început. Cheia principală pentru înțelegerea condițiilor de iluminare este experiența dvs.

    Astăzi ne vom uita la conceptul de expunere, chiar de la bază. În acest articol, nu vă vom împotmoli cu numere și jargon complicate, dar vă vom ajuta să vă simțiți mai încrezători în fotografie și să înțelegeți conceptele de bază care alcătuiesc arta fotografiei.

    Prefaţă

    Cred că există trei tipuri de fotografi: „techieni”, „artişti” şi cei care combină binele viziune artistică cu expertiza tehnică pentru a realiza această viziune. Niciunul dintre aceste tipuri nu este corect sau greșit. Pur și simplu diferă prin abordarea și tehnica de lucru.

    Primul fotograf pe care l-am format a fost un artist uimitor. Ea știa să vadă lucrurile ca nimeni altul. De asemenea, a fost o învățătoare vorace și mi-a cerut ajutor cu aspectele tehnice, dorind să mă perfecționez.

    Am început să ţâşnesc cu toate numerele, teoriile şi ştiinţele. Reacția ei? „Încetește, capul meu nu poate procesa asta.” Și avea dreptate. Oamenii cu înclinații artistice gândesc diferit, creierul lor calculează diferit decât cei care gândesc mai analitic și științific.

    Trebuia să-mi schimb metodele de predare pentru a se potrivi cu modul ei de gândire. Aceasta este ceea ce voi face în acest articol - explică tehnica fără matematică, numere și teorii.

    Apropo, această studentă este unul dintre cei mai buni fotografi portretistici din statul ei de astăzi (și cred că în întreaga lume) și sunt foarte mândru de ea. Ea mă inspiră în fiecare zi.

    Triunghiul de expunere

    Cele trei componente principale ale unei expuneri bune sunt diafragma, viteza obturatorului și ISO. Ei bine, bine, am spus „fără matematică”, dar folosesc puțină geometrie pentru a ilustra relația pe care o au cele trei componente ale expunerii. Desigur, nu am fost primul care a venit cu ideea unui astfel de triunghi, dar aceasta mi se pare cea mai bună idee.

    Imagina expunere perfectă ca un triunghi echilateral perfect - toate unghiurile sunt egale și toate laturile sunt egale. Acum, dacă schimbați doar o parte din acea expunere sau triunghi, aceasta nu va mai fi perfectă și va trebui să schimbați o altă componentă a expunerii sau a triunghiului cu aceeași cantitate pentru a face triunghiul și expunerea perfecte din nou.

    După cum puteți vedea, toate elementele de expunere se influențează reciproc, deci fiind conștienți de acest lucru, ar trebui să obținem o explicație completă a tuturor elementelor menționate individual pentru o mai bună înțelegere a modului de obținere atât a unei bune expuneri, cât și a rezultatelor dorite pentru fotografiile noastre. .

    Acum s-ar putea să vă întrebați: „De ce avem nevoie de setări diferite de expunere? De ce nu există o singură setare corectă pentru toate elementele?” Ei bine, în ultimul secol, majoritatea vaselor de săpun de film au fost proiectate astfel. Era o singură diafragmă și o singură viteză de expunere. Puteai cumpăra doar filme cu viteze diferite, deși, în general, pentru o anumită cameră era recomandată o singură viteză. Dar toate acestea au fost foarte limitative.

    Deoarece aceste camere au fost configurate pentru un fel de fotografiere obișnuită, puteți fotografia fie în lumina naturală, fie (dacă camera avea bliț încorporat) în interior, cu bliț încorporat. Uitați de fotografia la apus sau de fotografiile nocturne atmosferice. Uită de înghețarea mișcării unei mașini de curse în cadru. Camera nu a permis.

    Acum vrem expresie artistică fotografii, vrem să avem un control mai bun asupra procesului de filmare. Deci, pentru a obține acest control artistic și tehnic asupra procesului de filmare, trebuie să fim conștienți de diferitele setări pe care le putem folosi și să știm de ce le folosim.

    Deci, să începem cu Aperture

    Diafragmă

    Diafragma este o gaură circulară (aproximativ) în lentilele noastre, a cărei dimensiune este reglabilă de la un cerc foarte mic la un cerc aproape de dimensiunea diametrului lentilei. Cu ajutorul lui, influențăm dacă mai multă sau mai puțină lumină lovește matricea digitală sau filmul. Imaginați-vă că jaluzelele funcționează ca o diafragmă și peretele opus al camerei ca o matrice foto sau un film. Concomitent cu deschiderea jaluzelelor, din ce în ce mai multă lumină pătrunde prin ele și vedem cum peretele de opus devine din ce în ce mai ușor.

    În același mod, atunci când deschidem diafragma obiectivului nostru, mai multă lumină intră în senzor sau film.

    Gradul de deschidere al unui obiectiv sau diafragmă este exprimat în stopuri, iar în imaginea de mai jos este o gamă tipică de valori ale diafragmei:

    gaură mare --> gaură mică
    Mai multă lumină --> Mai puțină lumină
    Adâncime mică de câmp --> Adâncime mare de câmp

    S-ar putea să spui, „stai puțin, de ce găurile mai mari sunt etichetate cu numere mai mici”? Gândiți-vă la el ca la numărul de jos al unei fracții. Deci, F 4 va fi 1/4 și f8 va fi 1/8, iar 1/4 este mai mare decât 1/8. Dreapta? Dreapta.

    Valorile diafragmei afișate mai sus reprezintă „opriri” de lumină de la unul la altul. Ce este acest „oprire”? O oprire reprezintă o creștere sau o scădere de două ori a cantității de lumină care trece prin lentilă. Deci, f1.4 va lăsa să intre de două ori mai multă lumină decât f2.0. f2.0 este de două ori mai mult decât f2.8 sau mai putem spune că f2.8 va reduce cantitatea de lumină la jumătate față de f2.0.

    Pe obiectivele dvs., este posibil să vedeți valori ale diafragmei între valorile afișate mai sus. Aceasta corespunde fie la 1/3, fie la 1/2 oprire (în funcție de modelul camerei), pentru setări mai precise.

    Deci avem toate aceste valori de deschidere pentru a lăsa să intre diferite cantități de lumină. De ce ar trebui să-mi pese de asta și de ce ar trebui să aleg cutare sau cutare valoare? Aici intervine latura artistică a fotografiei - pentru a ajuta la această alegere. Mai jos ne vom uita la efectul diafragmei asupra diferitelor părți ale imaginii și la diferitele efecte artistice care pot fi obținute prin schimbarea diafragmei.

    Adancimea terenului

    Când ne uităm la o imagine, o parte din ea este focalizată perfect și apoi există părți care treptat nu se focalizează. Puteți obține o adâncime mică de câmp (DOF este un acronim pentru adâncimea câmpului) unde doar unul dintre subiecții dvs. este focalizat, sau puteți obține o adâncime adâncă de câmp unde aproape totul este focalizat.

    Adâncimea câmpului este determinată de trei circumstanțe; diafragma, distanța până la subiect și distanța focală a obiectivului (50 mm, 200 mm etc.), diafragma având cel mai mare impact asupra profunzimii câmpului. Să vedem cum se schimbă imaginea dacă schimbăm diafragma fără a schimba celelalte două părți:

    Fotografii de portret tind să folosească diafragme mari (diafragme mai mici) pentru o adâncime mică de câmp pentru a evidenția și a separa subiectul de fundal. Fotografii de peisaj folosesc de obicei deschideri mici pentru a avea o adâncime de câmp foarte mare, de la prim-plan la fundal.

    Ca întotdeauna, există excepții de la aceste principii, care ghidează idei artisticeși viziunea fotografului.

    Fotografiere în condiții de lumină scăzută

    După cum am văzut în exemplul jaluzelelor, prin deschiderea deschiderii, lăsăm mai multă lumină în matrice sau film. Așadar, atunci când fotografiați în lumină slabă, deschiderea diafragmei poate ajuta celelalte două componente ale triunghiului de expunere, pe care le voi explica mai detaliat mai târziu în secțiunile despre viteza obturatorului și ISO.

    Viteza obturatorului (viteza obturatorului)

    Viteza obturatorului determină cât timp este nevoie de lumină pentru a trece prin deschiderea noastră către matrice sau film. Cu cât trece mai mult timp, cu atât mai multă lumină va ajunge la suprafața lor. Aceasta este ceea ce definește tehnic viteza obturatorului.

    ÎN artistic, viteza obturatorului controlează mișcarea. Indiferent dacă vrem să înghețăm mișcarea sau să o arătăm, viteza obturatorului este partea din expunere care va controla acest aspect.

    Viteza obturatorului este indicată în fracțiuni de secundă: 1/8, 1/125, 1/1000 etc.

    Prima întrebare la care trebuie să ne gândim atunci când reglați viteza obturatorului este: vom menține camera stabilă la viteza obturatorului pe care o folosim? Pentru că o mică mișcare a camerei va apărea în imaginea noastră ca o ușoară neclaritate sau pierdere a clarității. Majoritatea oamenilor sunt capabili să țină camera fermă la viteze de expunere cuprinse între 1/60 și 1/200 cu un obiectiv normal. Când utilizați teleobiective, poate fi necesar să utilizați viteze mai mari ale obturatorului.

    O regulă generală este că atunci când fotografiați cu mâna, viteza obturatorului nu trebuie să fie mai mare decât distanța focală efectivă a obiectivului. Dacă fotografiați cu un teleobiectiv de 300 mm, viteza minimă a obturatorului nu trebuie să fie mai mare de 1/300 (adică este posibil 1/320 sau 1/500 sau mai scurtă). Dacă nu puteți fotografia în mâna cu o anumită viteză a obturatorului, trebuie să utilizați un trepied.

    Fotografiere cu un trepied --> Fotografiere manuală --> Fotografiere cu un teleobiectiv
    Afișați mișcarea --> Înghețați mișcarea

    Mai mult, acum putem face solutie artistica dacă vrem să oprim acțiunea sau invers – arată-o. Uneori vrem să ne înghețăm subiectul și să-l păstrăm clar și curat. Alteori vrem să adăugăm puțină neclaritate unui obiect pentru a oferi privitorului impresia că obiectul se mișcă sau o senzație de viteză.

    În această ilustrare a unui tramvai în centrul orașului, în primul exemplu pe care l-am folosit de mare viteză obturator pentru a opri o trăsură care tocmai trecuse pe lângă clădire (ceea ce poate corespunde planurilor noastre de filmare). Dar va înțelege privitorul cu adevărat dacă tramvaiul se mișcă sau se oprește la o oprire?

    În al doilea exemplu, am încetinit viteza obturatorului la 0,3 (3/10) secunde. Acum privitorul poate spune că tramvaiul trece în grabă pe lângă clădire.

    Din nou, aceasta este o decizie pe care o iei. Ce vrei să transmiți? Alte exemple de utilizare a vitezei mari a obturatorului pentru a opri mișcarea:

    Oprirea zborului avioanelor zburătoare sau a unei mașini la viteză mare. Înghețând leagănul unei bâte de baseball, o scufundare la jumătatea apei. Din nou, utilizați o viteză mare a obturatorului pentru a îngheța mișcarea sau acțiunea.

    În imaginea de mai jos, o viteză mică a obturatorului (de la un trepied) a fost folosită pentru a înmuia apa și a arăta mișcarea acesteia. Același lucru poate fi folosit pentru o cascadă, ocean sau fântână.

    ISO (sensibilitate la lumină)

    ISO este sensibilitatea la lumină a unei matrice sau a unui film. Cu cât sensibilitatea este mai mare, cu atât mai puțin timp (viteza obturatorului) sau mai puțină lumină (diafragma) trebuie să ajungă la senzor pentru o expunere adecvată. Acesta este reglabil la majoritatea camerelor, în intervalul de la 200 la 1600. La camerele de ultimă generație, sensibilitatea poate depăși cu mult aceste limite.

    Mai puțin sensibil< -- >Mai sensibil
    Puțin zgomot< -- >Mult zgomot
    Multă lumină< - >Puțină lumină

    Folosim ISO pentru a realiza ceea ce ne dorim ca celelalte două părți ale expunerii, viteza obturatorului și diafragma să obțină. Vă puteți întreba, de ce nu folosim cea mai mare sensibilitate ISO și nu uităm de ea? Numai pentru că dezavantajul valorilor ISO ridicate este că zgomotul și granulația din fotografii cresc. Uneori, acest lucru poate face fotografiile să arate atât de rău încât devin inutilizabile (sau macar nu este potrivit pentru imprimarea foto).

    Deci scopul nostru este să folosim un ISO cât mai scăzut posibil, dar în echilibru cu ceea ce dorim să obținem.

    Fotografiere afară pe soare sau chiar ușor zile înnorate, putem folosi cu ușurință ISO 100 sau 200. În zilele mai înnorate, este posibil să fie nevoie să schimbăm ISO la 400. Mai ales când folosim o deschidere mică (permite să intre mai puțină lumină) pentru a fotografia o adâncime mare de câmp în peisaj, menținând în același timp o viteză suficientă a obturatorului pentru fotografierea cu mâinile fără trepied.

    Când ne mutăm într-o cameră luminoasă, poate fi necesar să creștem ISO la 800 - 1600 pentru a fotografia în lumina disponibilă fără a fi nevoie să folosim blițul. Când ne mutăm în camere slab luminate sau pe o stradă întunecată, probabil vom împinge ISO la 3200 sau mai mult (din nou, nu toate camerele pot filma la ISO-uri atât de mari fără zgomot excesiv).

    Iată decupări de prim-plan care arată efectul ISO asupra zgomotului imaginii.

    Pune totul împreună pentru o expunere perfectă

    Care este expunerea ideală?

    Din punct de vedere tehnic, fiecare cadru pe care îl filmăm are o gamă dinamică. Intervalul dinamic este diferența dintre partea cea mai luminoasă a acelui cadru și cea mai întunecată parte a acestuia. Matricea sau filmul nostru are și o gamă dinamică (din punct de vedere tehnic, aceasta este latitudinea de expunere, dar să nu complicăm lucrurile).

    Ceea ce sperăm să realizăm este să surprindem întreaga gamă dinamică a scenei în fotografia noastră. Pentru ca partea cea mai luminoasă a imaginii (de exemplu, cerul) să nu cadă sau să piardă detalii, iar partea cea mai întunecată (umbre sau zone întunecate în prim-plan) să nu se piardă în zgomot.

    Uneori, intervalul dinamic al unei scene poate depăși intervalul dinamic al camerei noastre, așa că trebuie să alegem care parte vrem să avem cea mai bună expunere. De obicei, pe digital este mai bine să stabiliți zonele luminoase și să nu le lăsați să zboare. Dar asta poate depinde de situație.

    Dacă facem un portret, dorim ca subiectul să fie expus perfect, chiar dacă asta înseamnă că alte părți ale imaginii nu vor fi expuse corect. Uneori trebuie să facem aceste sacrificii pentru că nu putem schimba condițiile de fotografiere sau folosim iluminare suplimentară.

    Fotografia din primul exemplu este supraexpusă. Stâncile sunt bine detaliate și luminate, dar cerul și norii și-au pierdut detaliile din cauza supraexpunerii.

    Această fotografie este subexpusă. Mare detaliu pe cer, dar prim planîntuneric și toate detaliile stâncilor se pierdeau în zgomot.

    Această imagine este bine expusă într-o situație dificilă cu un larg interval dinamic iluminat. Cerul păstrează detalii și culori grozave și puteți vedea pe deplin toate detaliile din stânci și din prim-plan.

    Adevărat, chiar și atunci când este posibil să setați o expunere corectă din punct de vedere tehnic, puteți crește expunerea pentru un efect artistic, evidențiind în special o parte a imaginii sau alegeți o cheie mai întunecată pentru imagine. Îți poți lăsa simțul artistic să te ghideze oricând ai nevoie.

    Triunghiul de expunere în practică

    Acum avem o înțelegere generală a celor trei elemente ale expoziției. Să verificăm cum le putem folosi și să vedem cum interacționează între ele.

    Să presupunem că vom filma o cursă de mașini și că vrem să înghețăm mișcarea. Este o zi strălucitoare și însorită, așa că vom folosi ISO 100. Vrem să înghețăm o mașină care trece repede pe lângă noi, așa că alegem o viteză a obturatorului de 1/1000 - dar la această viteză a obturatorului, în funcție de lumină metru în camera noastră, trebuie să folosim o deschidere de 5,6.

    După cum știm din ceea ce am învățat despre deschidere, acest lucru ne poate oferi o adâncime mică de câmp și există și alte mașini de curse pe care am dori să le includem în focalizare, dacă este posibil. Deci cum ne descurcăm cu asta? Nu ne putem schimba viteza obturatorului, așa că ne vom întoarce la cealaltă parte a trio-ului nostru - ISO.

    Dacă creștem ISO cu două trepte la 400, putem opri diafragma în jos cu două trepte și obținem adâncimea de câmp de care avem nevoie plus o viteză a obturatorului suficient de lungă pentru a îngheța mișcarea.

    Încă suntem la curse, avem aceeași cameră cu aceleași setări, dar observăm o mașină clasică frumoasă în parcare. Vrem să-l separăm de fundalul urât, așa că am decis că vrem o adâncime mică de câmp. Așa că deschidem obiectivul nostru de 200 mm la f4.

    Acest lucru ne oferă o bună izolare și adâncime de câmp, dar implică schimbarea vitezei obturatorului la 1/6000! Totul ar fi bine, ținem camera în mâini, nu vom îngheța nicio acțiune, dar vrem să facem o fotografie grozavă demnă de o imprimare foarte mare.

    Așadar, de ce nu ne reducem ISO cu două trepte la ISO 100, ceea ce va reduce viteza obturatorului cu două trepte la o valoare încă rapidă de 1/1600, dar prin scăderea ISO vom obține mult mai puțin zgomot în fotografia noastră cu imprimare mare .

    Îți amintești că în secțiunea de deschidere am arătat o fotografie făcută noaptea în aer liber? Diafragma mea a fost setată la f8. În condiții de lumină scăzută, am crescut sensibilitatea la 3200, dar apoi viteza obturatorului a fost de 1/8, ceea ce este prea lent pentru fotografierea în mână. Și nu aveam trepied.

    Deoarece scena era plată și nu avea adâncime reală (adică nu trebuia să-mi fac griji cu privire la adâncimea câmpului), am deschis diafragma la f2.8, ceea ce mi-a permis să folosesc o viteză a obturatorului de 1/60, ceea ce a fost foarte ușor de fotografiat de mână.

    Concluzie

    Ai prins modelul? Pentru fiecare fotografie, ajustăm secvenţial componentele de expunere în funcţie de importanţa lor pentru un caz dat. Cu același număr de opriri schimbăm un parametru, trebuie să reglam cealaltă parte a triunghiului de expunere cu aceeași valoare în direcția opusă. Lăsând să treacă mai multă lumină cu o setare, reducem trecerea acesteia cu alta. Pentru a obține expunerea perfectă.

    Explicarea teoriei expunerii și a celor trei elemente ale acesteia: diafragma, viteza obturatorului și ISO poate fi foarte complexă și științifică. Dar sper că ți-am oferit câteva elemente de bază într-un mod ușor accesibil, astfel încât să poți folosi camera mai eficient. De asemenea, sper că acest lucru vă va permite să vă ridicați arta la următorul nivel. nou nivel datorită cunoștințelor tehnice.

    Am vorbit în detaliu despre astfel de concepte precum viteza obturatorului, diafragma, sensibilitatea și expunerea, dar încă apar multe întrebări în comentarii, într-un fel sau altul legate de acest subiect. Dificultățile apar adesea la trecerea de la fotografierea automată, când camera face toată munca, la semiautomată sau, cu alte cuvinte, necesită intervenția fotografului. Prin urmare, să încercăm să înțelegem din nou termenii, dar să-i abordăm din cealaltă parte, și anume, din expunere și influența fiecăruia dintre parametrii asupra ei.

    Nu mă opresc doar pe acest subiect în detaliu. Dacă fotograful înțelege corect expunerea și parametrii de funcționare ai camerei asociați cu aceasta, atunci el este protejat de nouăzeci la sută de fotografii de proastă calitate din punct de vedere tehnic, iar acest lucru îi permite, la rândul său, să se concentreze pe componenta artistică a fotografiei și să profite la maximum de creativitatea. capabilitățile echipamentului, și nu automatizarea acestuia.

    Deci, expunerea este produsul de iluminare a matricei și viteza obturatorului (timp de iluminare). Voi încerca să explic cu un exemplu: să presupunem că umplem un recipient cu apă, recipientul este matricea noastră, iar apa este cantitatea de lumină care cade pe el. Dacă oprim apa mai devreme decât este necesar, recipientul nu se va umple complet (fotografia este prea întunecată), dacă, dimpotrivă, turnăm mai mult, apa se va revărsa (fotografia este supraexpusă), adică. trebuie să găsiți „mijlocul de aur”, astfel încât recipientul să fie umplut și apa să nu se reverse (fotografia este expusă corect).

    Continuând această analogie, să stabilim de ce depinde umplerea recipientului nostru? Depinde de timpul (viteza obturatorului) in care se toarna apa si de cat de departe deschidem robinetul (diafragma). Sper că este clar că acești parametri sunt interconectați și dacă modificăm unul dintre ei, atunci prin schimbarea celui de-al doilea, putem obține același rezultat ca înainte de modificări. Să presupunem că prin reducerea timpului de expunere, dar deschiderea diafragmei mai larg, vom obține aceeași cantitate de lumină pe matrice, adică. fotografiile vor fi aceleași în „cantitatea” de lumină, dar diferite în „efecte”, cum ar fi estomparea fundalului sau clarificarea unui obiect în mișcare.

    Acum, mai detaliat despre fiecare dintre parametrii perechii de expunere - diafragma și viteza obturatorului. Diafragma este raportul dintre diametrul deschiderii relative a lentilei la distanta focala. Interval de deschidere standard - 1/1; 1/1,4; 1/2; 1/2,8; 1/4; 1/5,6; 1/8; 1/11; 1/16; 1/22; 1/32; Mai mult, fiecare valoare ulterioară reduce iluminarea la jumătate. Camera arată de obicei doar numitorii fracției, de exemplu 2,8 sau 5,6, puteți seta adesea niște valori intermediare (de exemplu 3,5 sau 7,1), care vă permit să controlați mai precis „cantitatea” de lumină și adâncimea; camp. Trebuie amintit că un număr mai mic corespunde unei deschideri mai deschise, adică. Pentru ca mai multă lumină să lovească matricea, trebuie să selectați cel puțin valoarea anterioară din cea setată.

    Ca ilustrație, o serie de fotografii realizate în aceleași condiții de iluminare, dar cu deschideri diferite. Pe lângă schimbarea „cantității” de lumină din imagini, puteți observa că pe măsură ce deschiderea crește, se modifică și neclaritatea fundalului.

    Viteza obturatorului este a doua componentă a perechii de expunere - acesta este timpul în care lumina acționează asupra matricei. Seria standard de viteze de expunere în secunde este 2; 1; 1/2; 1/4; 1/8; 1/15; 1/30; 1/60; 1/125; 1/250; 1/500; 1/1000; 1/2000; fiecare valoare este de două ori mai mică decât cea anterioară. Din nou, ca și în cazul diafragmei, de obicei sunt indicați doar numitorii, aici se aplică aceeași regulă ca și în cazul diafragmei: cu cât este mai mic numărul, cu atât mai multă lumină va cădea pe matrice (desigur, acest lucru este adevărat înainte de a trece la secunde întregi). ). Și aici, valorile suplimentare ale vitezei de expunere sunt adesea adăugate la cele standard pentru setări mai precise ale camerei, de exemplu 1/15 sau 1/100. Există, de asemenea, o valoare a vitezei de expunere Bulb, atunci când obturatorul este deschis în timp ce butonul declanșator este apăsat, de exemplu. este ca o expunere manuală, a cărei durată este determinată de fotograf însuși.

    Aici, ca ilustrație, aș dori să ofer o serie de fotografii ale unei monede care se învârtesc, realizate în aceeași lumină, dar cu viteze diferite ale obturatorului. După cum puteți vedea, cu cât viteza obturatorului este mai mică, cu atât fotografia este mai întunecată, dar și moneda mai clară, de exemplu. mișcarea pare să înghețe.

    Diferența dintre valorile care sunt adiacente în rândurile standard se numește diferență de o oprire. Numerele intermediare sunt jumătăți de oprire sau chiar treimi de oprire. Pentru a pune împreună toate aceste informații, există un tabel cu valorile de expunere (EV - valoarea de expunere) sau viteza obturatorului-apertura, care este prezentat mai jos.

    Scopul tabelului este să arate că atunci când sensuri diferite viteza obturatorului-apertura, valoarea expunerii poate fi aceeași, precum și modul în care se poate schimba atunci când acești parametri sunt modificați. Valoarea EV 0 (zero) corespunde iluminării maxime, iar pe măsură ce aceasta crește, cantitatea de lumină scade. Aceasta masaîn sine nu este un ghid pentru instalarea unei perechi de expunere, pur și simplu arată cum se modifică „cantitatea” de lumină atunci când acești parametri sunt modificați. Mai jos sunt fotografii care sunt identice ca expunere, dar diferiți în parametrii de fotografiere.

    După cum puteți vedea din imaginile de mai sus, o salvare suplimentară în condiții dificile de iluminare poate fi sensibilitatea matricei sau ISO. Schimbarea acestei setări dublează cantitatea de lumină pe care senzorul o va capta prin dublarea de asemenea (sau cu un stop EV). Să spunem, dacă deschideți diafragma cât mai mult posibil când nu există suficientă lumină, iar viteza obturatorului este prea mare pentru a obține o fotografie clară, atunci creșterea ISO vă va salva.

    În acest caz, schimbarea ISO afectează doar expunerea fotografiei, nici claritatea, nici captarea mișcării nu depind în vreun fel de această variabilă.

    În practică, reiese că prin setarea unuia dintre parametrii perechii de expunere (în funcție de planul și subiectul nostru, atât viteza obturatorului, cât și diafragma pot fi cheie), îl selectăm pe al doilea pentru a se potrivi nivelului de lumină, astfel încât să obținem corect expunere. Această muncă poate fi încredințată automatizării camerei în modurile cu prioritate declanșator sau prioritate diafragmă, sau preluată în modul de fotografiere manuală. Asta e secretul principal controlul camerei.

    Cât de des fotografiezi cu Camera SLR, ai trebuit să fii dezamăgit de fotografiile tale din cauza faptului că cadrele s-au dovedit fie „supraexpuse”, fie prea întunecate, fie chiar complet neclare. Problema este că nu știi cum să setezi corect expunerea. Nu puteți înțelege cum și în ce mod trebuie să fotografiați o anumită scenă și cum să aplicați setările potrivite.

    Expoziție și fotografie | Introducere

    Imaginați-vă că trebuie să fotografiați o floare sau... Ce mod vei seta? Poate veți seta, de exemplu, un mod precum „Portret”, „Peisaj” sau „Flori”? Dacă da, atunci putem spune cu încredere că fotografiile tale se vor dovedi, pentru a spune ușor, plictisitoare. Producătorii de camere încearcă să automatizeze complet întregul proces de fotografiere. După cum se spune, trebuie doar să setați modul dorit și să vă concentrați doar asupra subiectului, în timp ce camera în sine va selecta setările necesare pentru expunerea corectă. Dar, din păcate, rezultatul nu depășește așteptările tale. Deci, care este problema și ce mod ar trebui să utilizați pentru a crea fotografii impresionante. Cum să alegeți expunerea potrivită? Răspunsul este simplu - este un mod „M” complet manual. În acest mod puteți regla singur expunerea corectă și, prin urmare, puteți obține fotografii uimitoare din punct de vedere tehnic. Dar înainte de a continua, să înțelegem mai întâi ce este expunerea.

    Ce este expunerea

    Diafragmă

    Pe scurt și clar, diafragma este un orificiu în obiectiv care vă permite să controlați cantitatea de lumină care intră în matrice sau film. Diafragma poate consta din 3 până la 20 de lame (cel mai adesea șase lame). Aceste petale sunt cele care formează dimensiunea pentru transmiterea luminii.

    Puteți controla dimensiunea diafragmei fie folosind inelul de pe obiectiv, fie folosind cadranul de pe cameră. Prin creșterea sau scăderea deschiderii diafragmei, decideți astfel câtă lumină mai mult sau cât mai puțină trebuie să treceți la matrice sau film.

    Dar de ce să schimbi cantitatea de lumină care trece? Imaginați-vă o situație în care trebuie să faceți un portret al unei persoane pe vreme senină și însorită, dar la umbra unui copac. Dacă setați modul automat, fața persoanei se va întuneca, iar fundalul va fi supraexpus. În astfel de cazuri, puteți reduce dimensiunea diafragmei sau puteți modifica timpul de expunere, ceea ce este de preferat. Acum imaginați-vă că vă aflați fie într-o cameră slab luminată. Încercați să faceți o fotografie la cea mai mare deschidere posibilă și veți observa cât de întunecată este fotografia rezultată. În acest caz, deschiderea trebuie să fie deschisă la maximum, astfel încât să poată intra cât mai multă lumină.

    În imaginea de mai jos puteți vedea un exemplu simplu de modificare a valorii diafragmei. Fotografiile au fost făcute la iluminare slabă, cu diafragma închisă și deschisă. După cum puteți vedea, parametri precum ISO și timpul de expunere sunt setați la fel, dar în primul caz diafragma a fost închisă maxim (f), iar în al doilea a fost maxim deschisă:

    În timp ce mărirea dimensiunii diafragmei vă permite să controlați expunerea, nu este cu adevărat pentru care este folosită - este folosită pentru a schimba claritatea. Cu cât diafragma este mai mare, cu atât fundalul va fi mai neclar. Puteți citi despre asta. Cei mai importanți parametri pentru setarea expunerii sunt viteza obturatorului și sensibilitatea la lumină.

    Extras

    La fel ca și diafragma, viteza obturatorului nu este mai mică rol important pentru a obține expunerea corectă. Adesea apare o situație când trebuie să fotografiați un portret al unei persoane într-o zi însorită cu diafragma larg deschisă și să vă asigurați că fundalul este neclar și fața este clară și nu „supraexpusă”.

    Viteza obturatorului vă permite să controlați timpul de deschidere și închidere a obturatorului, prin care lumina pătrunde în matricea sau filmul camerei. Modificarea timpului de declanșare este utilizată în două cazuri: atunci când trebuie să fotografiați un subiect în mișcare și când fotografiați în lumină slabă.

    În majoritatea camerelor moderne, timpul de expunere este măsurat în fracțiuni de secundă. Deci, de exemplu, o valoare de 1/100 înseamnă că obturatorul va fi deschis timp de 0,01 secunde. Timpul în care obturatorul este deschis timp de 1 sau mai multe secunde este indicat de simbolul „‘” pe afișajul camerei. De exemplu, când faceți o fotografie cu o valoare de 20′, obturatorul va fi deschis timp de 20 de secunde. Cu cât numitorul vitezei obturatorului este mai lung, cu atât obturatorul se deschide și se închide mai repede și, prin urmare, intră mai puțină lumină. Imaginea de mai jos prezintă un exemplu simplu de utilizare a vitezei obturatorului:

    Fotografia a fost făcută în lumină slabă cu ajutorul unui trepied. Pe parcursul tragere de noapte cu expuneri lungi, cu siguranță ar trebui să folosiți un trepied sau un fel de suport pentru a evita estomparea, pentru că oricât de mult ați încerca să țineți camera în mâini, tot nu veți putea face o fotografie clară.

    În timpul zilei sau în lumină puternică, dimpotrivă, trebuie să reduceți timpul de expunere pentru a evita „supraexpunerea” în cadru. Cu o viteză mare a obturatorului, puteți „îngheța” un obiect în mișcare în cadru. De exemplu, o mașină în mișcare, o persoană care alergă, o pasăre etc.

    ISO

    ISO, sau fotosensibilitatea, vă permite să creșteți sau să micșorați sensibilitatea matricei la lumină. Cu cât valoarea ISO este mai mare, cu atât matricea devine mai sensibilă, ceea ce vă permite să faceți fotografii luminoase chiar și în condiții de iluminare foarte slabă. Acest parametru este indicat în cifre, de exemplu 100, 200, 400, 800, 1600... și în funcție de cameră, valoarea maximă poate varia.

    Fotosensibilitatea este crescută la creșterea timpului de expunere și modificarea dimensiunii diafragmei nu permite obținerea luminozității dorite a imaginii. Dar trebuie să înțelegeți că creșterea ISO duce la așa-numitul zgomot. Uită-te la exemplul de mai jos:

    Fotografia a fost făcută într-o cameră întunecată, fără nicio sursă de lumină. În primul și al doilea caz, diafragma și parametrii vitezei de expunere sunt aceiași. În a doua fotografie, sensibilitatea ISO a fost crescută la 3200, ceea ce a făcut fotografia mai luminoasă, dar în același timp a creat zgomot.

    Dacă este posibil, încercați să nu utilizați valori ISO ridicate, ci mai degrabă măriți timpul de expunere sau deschideți diafragma cât mai larg posibil. Uită-te la două exemple:

    În fotografia de mai sus, timpul de expunere a fost mărit la 4 secunde, iar sensibilitatea la lumină a fost redusă la 100. În al doilea caz, viteza obturatorului a fost redusă la 1/13, dar sensibilitatea la lumină a fost crescută la 1/13. de mare importanta 6400, care a provocat zgomotul. Ambele fotografii au fost făcute într-o cameră întunecată folosind un trepied.

    Concluzie

    Rețineți că nu există o setare universală pentru a obține expunerea corectă în fotografie. Pentru fiecare cadru individual, trebuie să selectați diferite setări pentru diafragmă, viteza obturatorului și ISO și, de asemenea, trebuie să învățați cum să le combinați pentru a obține cel mai bun rezultat. Trebuie spus că expunerea corectă nu înseamnă că vei reuși Poza buna. Uneori, prin creșterea ISO, puteți obține poza frumoasa cu putin zgomot, care ii poate da atmosfera, sau prin marirea timpului de expunere se poate realiza efectul de miscare etc. Singurul sfat pe care ar trebui să-l înveți este să exersezi mai mult și să nu renunți dacă nu reușești. Maestria vine cu experienta.