Sesiune foto pentru un portret frumos al unei fete. Portrete fotografice rafinate ale unor femei magnifice, realizate în spiritul picturii flamande


Portrete foto rafinate, creative și măiestrie ale unor femei superbe cu animale în stil Pictura flamandă, atât de asemănătoare cu opera lui Rembrandt. Aceste poze atrag atentia si te fac inca o data sa te gandesti cat de talentat este celebrul fotograf. Sasha Goldberger(Sacha Goldberger), care a surprins încă o dată fanii cu un nou „val” al lucrării sale.










„Nu am filmat doar ore în șir, luând cadru cu cadru, ci am urmărit îndeaproape fiecare acțiune a clienților, make-up artists și hairstylisti, care au transformat cu măiestrie fiecare model într-un frumos contemporan al celebrului pictor flamand Rembrandt. Cel mai dificil lucru din acest set de fotografii a fost lucrul cu animale, dintre care majoritatea refuzau categoric să stea într-un singur loc și cel puțin ocazional să privească în cadru. Dar, în ciuda faptului că acest proces de fotografiere sa dovedit a fi dificil și consumatoare de energie, cu toții ne-am descurcat cu brio sarcinii ... "- recunoaște Sasha.











Nu mai puțin interesante și atractive sunt lucrările artist german prin costume Nicole Firesdorf(Nicole Friedersdorf - DarkDirndl), care este specializată în reconstrucția de costume și rochii istorice, precum și. Toate modelele ei sunt cele mai multe oameni normali care a acceptat de bunăvoie să ia parte la un proces atât de interesant. Cu ajutorul unui fotograf, Nicole a „reprodus” parțial portret istoricși s-a oferit să privească picturile clasice din trecut dintr-un unghi complet diferit - într-o prelucrare mai artistică.

Data publicării: 09.10.2017

NIKON D800 / 50,0 mm f/1,8 SETĂRI: ISO 640, F2, 1/200 s, 50,0 mm echiv.

Fotografia este în primul rând o practică. Este necesar mai ales atunci când fotografiați portrete feminine. Capacitatea de a capta imediat personajul, esența, aspectul, de a sublinia starea de spirit și de a o transfera în imagine este dobândită doar prin experiență. Și, cel mai important, un portret feminin este un domeniu imens de auto-exprimare a fotografului ca artist. Într-adevăr, prin prisma naturii feminine, se poate vorbi despre slăbiciune și putere, despre pace și război, despre dragoste și durere.

Sfat 1: Luați camera și începeți să filmați. Orice cameră este gata să vă ajute atunci când fotografiați portrete: trunchiere și cadru întreg, fără oglindă și reflex. Începeți să faceți poze, nu vă justificați inacțiunea neavând un obiectiv special pentru a face portrete. Orice obiectiv va funcționa, mai ales dacă ești un fotograf începător.

Cu experiență, vei înțelege ce optică este mai apropiată și mai convenabilă pentru tine, ce funcții aveți nevoie. Filmez cu Nikon D700 și Nikon D800, obiective AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED, AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G, AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II. Și toate cele trei lentile sunt însoțitori excelente fotografie de portret. Pentru un începător în fotografie, un singur obiectiv este suficient pentru a face portrete. Da, pentru camera full frame se potrivește Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G sau Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G. Pe măsură ce creșteți profesional și creativ, veți putea achiziționa un obiectiv fix de top. distanta focala, cum ar fi Nikon AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G sau AF-S NIKKOR 105mm f/1.4E ED. Dacă doriți ceva mai versatil pentru a vă deplasa mai puțin prin setul, luați în considerare lentilele cu zoom. De exemplu, Nikon AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED. Cu acest obiectiv, puteți nu numai să creați portrete, ci și să fotografiați rapoarte.

NIKON D800 / 24,0-70,0 mm f/2,8 SETĂRI: ISO 800, F2.8, 1/200 s, 70,0 mm echiv.

NIKON D800 / 24,0-70,0 mm f/2,8 SETĂRI: ISO 800, F2.8, 1/200 s, 45,0 mm echiv.

Sfatul 2: Portretele sunt diferite. Lungime intreaga, talie, exclusiv fata a închide. Când fotografiați doar portrete pe față, până la piept și pe jumătate, cel mai bine este să vă poziționați și să fotografiați la nivelul ochilor modelului. Faceți un portret inaltime maxima, jură. Acestea sunt variante clasice de fotografiere pe care le vei pune accent

NIKON D800 / 24,0-70,0 mm f/2,8 SETĂRI: ISO 100, F5.6, 1/250 s, 70,0 mm echiv.

Sfat 3: Nu vă fie teamă să deschideți diafragma. Acest lucru oferă un avantaj semnificativ atunci când fotografiați un portret. Separă fundalul, concentrându-te pe persoană. Mai mult, cu cât modelul este mai departe de fundal, cu atât neclaritatea va fi mai puternică când diafragma este deschisă. Deschideți diafragma în funcție de capacitățile obiectivului dvs. Dacă aveți un AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G sau AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G, atunci puteți deschide în siguranță până la 1.8–1.4, cel mai important, nu ratați focalizarea.

NIKON D800 / 24,0-70,0 mm f/2,8 SETĂRI: ISO 200, F5.6, 1/200 s, 70,0 mm echiv.

Sfat 4: focalizați camera pe ochii modelului. Ochii sunt cea mai importantă componentă a unui portret fotografic, deoarece exprimă stare emoțională modele. Pentru a preveni focalizarea automată să vă dezamăgească, utilizați focalizare manuală pe ochi. Dacă ambii ochi nu sunt focalizați, cum ar fi atunci când modelul este întors pe jumătate spre cameră, atunci focalizați pe cel mai apropiat. Și pentru a nu exista o imagine neclară, amintiți-vă că pentru a fotografia o persoană este mai bine să păstrați viteza obturatorului nu mai mică de 1/200, 1/250.

NIKON D800 / 50,0 mm f/1,8 SETĂRI: ISO 640, F2.5, 1/500 s, 50,0 mm echiv.

NIKON D700 / 50,0 mm f/1,8 SETĂRI: ISO 200, F4, 1/400 s, 50,0 mm echiv.

Sfat 5: Filmați în RAW. Atunci când procesați fotografii în oricare dintre programe, acest lucru va oferi mai multe oportunități nu numai în termeni creativi, ci și pentru corectarea erorilor. Foarte des, datorită RAW, puteți „salva” cadrul, de exemplu, să îl scoateți din supraexpunere sau să corectați balansul de alb.

Sfat 6: faceți mai multe fotografii. Mai ales când filmezi portret emoțional. Activați fotografierea continuă și faceți 2-3 fotografii pentru a surprinde momentul cu precizie. În același timp, nu trebuie să „trageți” fără gânduri o serie mare folosind de mare viteză filmare. Lăsați această funcție pentru raportare. Într-un portret sunt suficiente câteva cadre, pentru că până la urmă ai nevoie doar de unul, dar unul puternic. Când vizualizați materialul pe computer, puteți selecta chiar imaginea la care ați reușit și puteți șterge calm restul. Dar dacă ratați momentul potrivit în proces, așteptarea, va fi păcat.

NIKON D800 / 24,0-70,0 mm f/2,8 SETĂRI: ISO 320, F4.5, 1/200 s, 70,0 mm echiv.

NIKON D800 / 24,0-70,0 mm f/2,8 SETĂRI: ISO 160, F4.5, 1/200 s, 70,0 mm echiv.

Sfat 7: Vorbește cu modelul. Ajustați modelul la starea cu care doriți să ajungeți în cadru. Ajutați persoana să se cufunde în emoțiile potrivite. Pentru a face acest lucru, pune întrebări conducătoare, sugerează-i circumstanțele în care s-ar putea afla modelul tău, spune-i o poveste potrivită sau, dimpotrivă, roagă-i să-ți spună ceva apropiat de starea de spirit așteptată din imagine.

NIKON D800 / 24,0-70,0 mm f/2,8 SETĂRI: ISO 640, F2.8, 1/250 s, 62,0 mm echiv.

NIKON D800 / 50,0 mm f/1,8 SETĂRI: ISO 500, F2, 1/125 s, 50,0 mm echiv.

Sfat 8: Fotografii alb-negru. Se întâmplă ca o fotografie color să nu prindă, pare redundantă. Încercați să îl convertiți în alb-negru și vedeți. Culoarea încetează să distragă atenția și toată atenția se îndreaptă către complot, față, emoții. Unele fotografii se nasc din nou datorită unei acțiuni atât de simple.

NIKON D800 / 24,0-70,0 mm f/2,8 SETĂRI: ISO 1000, F3.5, 1/250 s, 62,0 mm echiv.

Sfat 9: Atenție! Detalii! Totul este important într-un portret. Imaginea poate fi completată cu un singur element (de exemplu, o coafură sau bijuterii) - și se va naște o poveste. Dar pur și simplu poți strica portretul din cauza machiajului greșit al modelului, care nu se potrivește imagine generală. Pentru a evita surprizele la filmarea propriu-zisă, convineți în prealabil cum va fi îmbrăcată modelul, ce accesorii va lua, ce machiaj și oja vor fi, pentru că nu există fleacuri!

  • 19 iunie 2014
  • Oamenilor le place să privească alții. Probabil de aceea fotografie de portret este în prezent unul dintre cele mai populare genuri. Și astăzi ne-am hotărât să vorbim fată frumoasă fotograful Anastasia Kuznetsova despre film, primele fotografii și multe, multe altele.

    Aș vrea să încep cu o întrebare atât de comună: când ai început să faci poze și cum ai ajuns la acest meșteșug?

    Este foarte greu de definit granița a ceea ce a venit de la sine, într-un mod natural. Camera a fost întotdeauna pe undeva de când îmi amintesc. Dar și-a început serios dezvoltarea în fotografie acum 2 ani. Sufletul însuși a fost atras de acest gen de artă.

    Mulți fotografi le este rușine de primele lor fotografii. Ce părere aveți despre ei și sunteți gata să le demonstrați publicului?

    Există oameni care te inspiră?

    Desigur că au! Nu te poți descurca fără inspirație. În cea mai mare parte, aceștia sunt fotografi ruși, dar încerc să-mi lărg orizontul și să privesc, de asemenea autori străini. Cel mai mare succes în acest sens, consider că am putut comunica personal cu unii dintre autori. Este o experiență uimitoare! După astfel de întâlniri, de obicei se nasc cele mai preferate fotografii ale mele.

    Ce ați învățat din aceste întâlniri?

    Aceste întâlniri mi-au adus o mulțime de lucruri utile. Uneori acestea erau puncte pur tehnice, iar uneori era posibil să pătrundem chiar în filosofia autorului, care, desigur, este mult mai valoroasă. Și fiecare dintre ele a avut un efect special asupra mea. Nu prea vreau să dau nume, pot spune doar că majoritatea sunt fotografi care sunt angajați în fotografia de portret și fiecare dintre ei are un fel de poftă, propria sa direcție de lucru. Este foarte important să ascultați diferite vederi asupra fotografiei, altfel nu vă veți forma propria.

    Pentru mulți, principalul lucru în fotografie sunt emoțiile, pentru alții - compoziția, pentru cineva - intriga. Ce este cel mai important pentru tine?

    Frumusețea estetică a fotografiei este deosebit de importantă pentru mine. Pentru ca lumina să se așeze frumos (în special îmi place lumina naturală moale), schema de culori a fost armonioasă, persoana din fotografie „s-a agățat” de ceva, de vreo trăsătură a lumii sale externe sau interne... cu o privire. În această etapă îmi place să exprim sentimentele prin fotografie, de la tandrețe și pace, la tristețe și tensiune.

    Cum faci modelul să exprime sentimente specifice?

    În primul rând, încerc mereu să stabilesc contact cu modelul meu, să mă împrietenesc cu ea. Este foarte important să existe încredere între noi în momentul filmării. Prin urmare, dacă o persoană este nouă pentru mine, dacă este posibil, la început doar vorbim, comunicăm. Ei bine, atunci spun ce mi-ar plăcea să văd, ce dispoziție să transmit, spun ce poziție este mai bine să iau, unde să privesc. Desigur, dacă modelul mi-a simțit imediat starea de spirit - este doar fericire! Dar, dacă o astfel de înțelegere nu se întâmplă, încerc doar să urmăresc fiecare mișcare și fiecare emoție cu mai multă minuțiozitate. Și, repet încă o dată, cel mai important lucru este că modelul are încredere în mine, iar eu am încredere în ea.

    Cât timp petreci de obicei unei astfel de comunicări?

    40 de minute dintr-o conversație foarte animată sunt de obicei suficiente pentru a stabili o comunicare confidențială. Dar se întâmplă, desigur, că este nevoie de mai mult timp - totul depinde de situație.

    4. Și pe ce bază alegi modele?

    Voi clarifica imediat că există o diferență între lucrările „de portofoliu” și cele „non-portofoliu”. Pentru portofoliul meu aleg singur modele, cel mai adesea le găsesc pe internet și ofer filmări. Bineînțeles că există preferințe! Îmi plac foarte mult fetele slabe, cu pomeți și ochi proeminenți. Totuși, desigur, sunt mereu atent la fete „cu o răsucire”. Dacă există ceva neașteptat de interesant în aparență, nici eu nu trec. Și, după cum puteți vedea din portofoliul meu, îmi plac foarte mult fetele cu păr roșu natural, cu pielea pistruată. Doar pasiune! Cât despre „nu al meu”, aproape niciodată nu refuz fetele să tragă. Pentru că pentru mine principalul este să vin împreună în interior, atunci fotografiile vor ieși bine. Și, de regulă, sunt abordat de cei cu care până la urmă găsim un punct comun, pentru că ei vin în portofoliul meu, și le place același lucru ca și mine.

    Întrucât vorbim de modele, deși lucrez mai des cu fete, mă interesează și tinerii, dar totuși este foarte greu să mă pregătesc să lucrez cu un portret masculin. Deși de câteva ori a fost o experiență foarte bună.

    Care este dificultatea pentru tine în a lucra cu bărbați?

    Lucrul cu un model masculin este complet diferit! Mereu gravit spre ceva tandru, misterios. Și un bărbat blând și misterios nu este deloc ceea ce ai nevoie! Trebuie să simt chiar eu starea modelului pentru ca portretul să se dovedească a fi real, așa că, deși nu mă înțeleg cu bărbații, nu am găsit încă abordarea potrivită pentru a crea portrete brutale și curajoase. Da, și să te împrietenești cu bărbații poate fi mai dificil decât cu fetele, există mai puține subiecte comune de conversație. Trebuie să găsim o altă modalitate de a stabili încrederea în lucrul cu un portret masculin. În timp ce vă răspund la întrebări, mă gândesc câte lucruri interesante de descoperit!

    Cum te pregătești pentru o filmare?

    De regulă, stabilesc o oră în avans, undeva în săptămână. Un preparat direct - o zi sau două. Excepție fac cazurile când inițial se găsește ceva interesant în jurul căruia se construiește ideea, sau când este necesar să se convină asupra închirierii unui animal, de exemplu.

    Cât de des găsești lucruri cheie ca acestea?

    Nu foarte des. Mult mai des, punctul de plecare este o persoană. Dar a fost bun exemplu cu o clapetă de film găsită acasă, apoi a fost o serie de portrete cu o actriță-fată, s-a dovedit metaforic. Sau uneori locul devine cheia ideii. Preferata mea este Academia de Artă din Novosibirsk, acolo se întâmplă un fel de magie... Șevalet, sculpturi din ipsos... Au fost filmări complet gândite pentru acest loc. Și acestea sunt câteva dintre fotografiile mele preferate.

    Cum aranjezi filmările în astfel de locuri?

    Mai exact, la academie, nu suntem de acord cu nimeni, doar venim cu un model pe riscul nostru și căutăm un public liber, sau aflăm din timp programul. Și intrăm în clădire cu un pas încrezător, de parcă am studia acolo. Când am fost acolo de primele câteva ori, studenții locali mi-au arătat totul, așa că acum mă pot orienta. Dar în teatre m-au refuzat, erau prea severi acolo cu permisele.

    Folosiți iluminare suplimentară când fotografiați?

    Nu, fundamental. Iubesc foarte mult lumina naturală moale, cred că nimic mai bun decât ea și nu poate fi. Adevărat, iarna uneori trebuie să filmezi în studiouri, dar nu îmi place această afacere și încerc să o evit.

    Cât de des vi se pun întrebări despre echipament?

    Uneori o fac, da. Adevărat, acord puțină importanță echipamentului, pe primele etape, când încă învățam elementele de bază ale fotografiei, a trebuit să filmez în așa fel încât acum nimic să nu fie înfricoșător. Dar totuși, echipamentul ar trebui să fie astfel încât să fie confortabil de lucru - acesta este principalul lucru. Și toate inovațiile tehnice... Nu poți ține pasul cu ele, până la urmă.

    Întâlnești adesea modele obsesive care cer poze imediat după fotografiere?

    Nu, nu des. Dar, în general, de obicei nu au timp să-și revină în fire. Procesez fotografiile destul de repede, mai ales dacă mi-a plăcut foarte mult filmarea în acest proces. Abia aștept să obținem fotografia finală!

    Câte fotografii ajungi să dai modelelor și clienților?

    Dacă fotografiem pentru portofoliul meu și lucrăm cu modelul din interes comun, atunci puțin - de la 2 la 10, iar dacă aceasta este muncă pentru un client, atunci pe bază individuală, în funcție de caracteristicile fotografierii.

    Retușați fotografii?

    Da, retușez, dar încerc să o fac minim pentru ca fotografia să rămână naturală. Sunt împotriva diferitelor tehnici de modă de retuș care transformă fața în plastic. Și cu pielea problematică căi diferite lupta, nu există cuvinte care să descrie totul. Dar pentru a sugera cititorului, folosesc metoda descompunere în frecvență. Există multe informații despre asta pe Internet, un lucru foarte eficient.

    Unde vezi viitorul fotografiei?

    Viitorul... Mi se pare că este în spatele filmului. Dacă, desigur, nu vorbim despre o fotografie reală, și nu despre un selfie pe un iPhone. fotografie digitala atât de suprasaturată... Ei bine, nu voi vorbi prea mult despre asta. S-au scris cărți întregi pe această temă.

    Ai de gând să treci la film?

    Nu am planificat încă, dar din nou cred că acesta este unul dintre următorii pași ai mei. Este vorba despre portofoliu. În general, am cel mai simplu SLR de film, uneori mă răsfăț cu fotografii de amatori.