HORS DU PREMIER MOYEN AGE Les scientifiques impliqués dans le programme d'exploration spatiale font face à de nombreux défis. Par exemple, avec la nécessité de développer de nouvelles façons de manger dans l'espace. Les combinaisons des astronautes doivent être aussi fiables que dans les conditions

A la fin du Moyen Age

L'histoire de l'Europe médiévale a commencé avec la destruction de la culture antique, qui traversait une crise profonde au début de notre millénaire. Cependant, les barbares ont apporté avec eux non seulement la grossièreté des mœurs, mais aussi d'autres formes de vie sociale, qui ont "rajeuni" l'Europe, ouvrant la voie à la transition vers de nouvelles relations socio-économiques. Grande migration des peuples du Ve siècle. fut la période des contacts culturels internationaux les plus actifs. A ce stade de transition, des états éphémères périssent et surgissent: aux V-VIII siècles. sur les ruines de l'Empire romain, des États barbares ont surgi : les Ostrogoths, les Wisigoths, le Royaume anglo-saxon, l'État des Francs, etc. Dans le mélange des tribus, de nouveaux peuples et de nouvelles cultures sont nés, qui, à leur tour, , étaient à la fois une continuation et une antithèse de la culture antique. Ainsi s'ouvre une nouvelle page de l'histoire - l'histoire du Moyen Age. Moyen-âge - un symbole d'une longue période de l'histoire de l'Europe occidentale entre l'Antiquité et les temps modernes des Ve-XVe siècles. Le terme "Moyen Âge" a été inventé par les humanistes italiens du XVe siècle. Ils ont cherché à rapprocher leur propre culture des idéaux de la culture de l'Antiquité, qui, selon eux, renaît en Italie, considérant la période qui séparait l'Antiquité de l'époque dans laquelle ils vivaient, comme le " Moyen Âge " - un ère de profond déclin culturel. Pour les penseurs des Lumières comme pour les humanistes de la Renaissance, le « Moyen Âge » reste une époque de déclin continu de la culture, de domination de l'Église et de triomphe de l'obscurantisme. Seulement au 19ème siècle a commencé à changer l'évaluation du Moyen Âge.

Dans ce cours historiquement long du développement socioculturel de la société, un type particulier de relation s'est développé entre une personne et la réalité qui l'entoure. La base du mode de production féodal était l'agriculture, dont la place principale était occupée par l'agriculture avec la technique routinière caractéristique de l'époque et la répétition des cycles économiques. Par conséquent, l'expérience des générations précédentes était d'une grande importance, transmise sous la forme de traditions, de coutumes, dont le strict respect a largement assuré l'existence d'une personne de cette époque, a contribué à l'émergence d'un trait caractéristique de la vision du monde: rien ne change dans le monde, tout se répète, et le mouvement se fait dans un cercle vicieux. Une telle compréhension du monde a donné naissance au traditionalisme, qui s'est manifesté dans toutes les sphères de l'activité humaine (rôle du précédent en droit, appel constant à l'antiquité dans la vie politique, d'où l'importance particulière des chroniques, des annales, etc.).

Bien sûr, la culture médiévale n'était pas statique. Elle s'est développée. Et au cœur de ce développement se trouvait un désir naturel d'améliorer l'être matériel et spirituel.

La religion a joué un rôle particulier dans la formation de la culture médiévale, influençant tous les aspects de la vie d'une personne, ses priorités spirituelles et les fondements de la société. La base spirituelle de la culture médiévale d'Europe occidentale était le christianisme occidental - catholicisme . Agissant comme une force d'intégration, le christianisme a donné à la culture une certaine intégrité. Au cœur de la vie se trouvent le respect et le service de Dieu. Ce service était considéré comme la perfection absolue, le but central et le plus élevé de l'univers, le bien qu'une personne devrait rechercher ( théocentrisme ). Malgré le fait que de nombreux facteurs ont influencé les processus culturels, ils ne peuvent être considérés en dehors du contexte de la vision religieuse du monde.

Le christianisme a formé un type particulier de pensée et de perception sensorielle du monde, définissant ses propres problèmes et thèmes de culture. Le christianisme a fait une grande synthèse historique d'idées, d'images de diverses religions du Moyen-Orient, de traditions de la philosophie antique gréco-romaine, transformant à sa manière les conquêtes intellectuelles des époques antérieures en accord avec la quête spirituelle et morale de l'époque, qui lui a donné un attrait particulier. Cette synthèse était une condition de l'émergence d'un nouvel ordre mondial. Il est très difficile d'évaluer dans quelle mesure le potentiel intellectuel de l'Antiquité est passé au Moyen Âge.

Le déclin de la pensée intellectuelle a été causé, tout d'abord, par le désir de l'adapter aux conditions du Moyen Âge, mais en même temps, il s'agissait de changements particuliers dans la vie culturelle, dans lesquels il y avait une recherche de valeurs non moins important que les réalisations du monde antique. Dans les conditions de pauvreté matérielle, de cruauté des mœurs, de manque de spiritualité du haut Moyen Âge, seule une personne dotée d'un esprit fort pouvait survivre. La culture du haut Moyen Âge est une synthèse de la barbarie et de l'antiquité. L'Europe a fait son choix en réalisant que l'idée de se tourner vers Dieu donnerait à l'homme un certain pouvoir sur la nature, donnant ainsi aux hommes médiévaux une chance de former une société capable d'élévation socio-économique et culturelle. Par conséquent, un moment important dans le développement culturel du haut Moyen Âge a été Christianisation de l'Europe peuples - la conversion au christianisme des peuples païens européens. Cependant, dans la pratique religieuse, et plus encore dans la vie quotidienne, une combinaison de christianisme et de mythologie païenne a longtemps persisté.

Le christianisme s'est élevé au-dessus du paganisme barbare et antique. Le christianisme considérait Dieu comme le créateur et le dirigeant spirituel du monde à l'image de Jésus-Christ - l'idéal moral. Le Christ est un Dieu-homme, plein de compassion pour les hommes et acceptant volontairement la mort pour expier leurs péchés et leur ouvrir les portes du paradis. Suivre ce modèle est devenu le sens de la vie pour tout le monde. L'image chrétienne de l'homme était, pour ainsi dire, déchirée en deux principes: «corps» («chair») et «âme» - et dans cette opposition la priorité inconditionnelle était donnée au principe spirituel. Désormais, la beauté de l'homme s'exprime dans le triomphe de l'esprit sur la chair. L'homme, image principale de l'Antiquité, a cédé la place à l'image de Dieu. La beauté physique se termine avec la mort. La beauté de l'esprit ne doit en aucun cas dépendre de la beauté du corps : une personne laide peut avoir une belle âme, mais l'inverse est aussi possible.

Dans le même temps, les exigences de la vie morale d'une personne sont devenues plus strictes, supposant une maîtrise de soi constante non seulement sur les actions, comme c'était le cas dans la culture païenne, mais aussi sur les désirs, les pensées et les motifs.

En accordant une attention particulière à la vie intérieure d'une personne, en particulier à sa moralité, avec ses problèmes de sens de l'existence humaine, le christianisme a affirmé un type spécial et supérieur de spiritualité, la conscience de soi, qui a joué un rôle énorme dans l'histoire de l'humanité. Un culte de la souffrance a été formé comme une purification et une élévation de l'âme.

C'était une sorte de rébellion contre l'imperfection et l'injustice du monde, une tentative de surmonter ces difficultés par l'amélioration morale, qui était l'expression de la dialectique de la vie réelle et de l'incohérence du monde intérieur d'une personne, ses passions.

Il est impossible de répondre sans équivoque à la question de savoir jusqu'à quel point l'idéal chrétien a été réalisé. Le christianisme lui-même a éclairé la structure hiérarchique de la société féodale, lui donnant le caractère d'une réalité établie par Dieu. Hiérarchie - disposition séquentielle des rangs du plus bas au plus haut dans l'ordre de leur subordination. Ce principe sous-tendait les idées médiévales sur la structure du «monde céleste» et du monde terrestre. Dans l'image médiévale du monde, la place centrale était occupée par des groupes sociaux qui étaient le reflet du Trône Céleste, où les êtres angéliques composaient une hiérarchie de "neuf membres angéliques" regroupés en une triade, qui correspondait aux trois classes principales de la société féodale : clergé, chevalerie, peuple. Chacun d'eux avait sa propre division hiérarchique.

Conformément à cela, un certain ordre a été établi dans le monde établi par Dieu, où chaque domaine a été assigné non seulement des fonctions publiques, mais aussi des devoirs sacrés.

Le sort du clergé, qui était considéré comme le premier état, était l'ensemble des préoccupations liées à la vie spirituelle (affaires célestes). La chevalerie décidait des affaires de l'État (terrestre) : le maintien de la foi et de l'église, la protection du peuple. Le Seigneur a ordonné au tiers état, c'est-à-dire au peuple, de travailler, assurant l'existence de tous. À cet égard, le modèle chrétien d'une personne a été transformé en idéaux de classe, chacun ayant ses propres traits destinés d'en haut.

Le plus proche de l'idéal chrétien d'une personne était un modèle qui s'est développé parmi le clergé et en particulier le monachisme et l'ascétisme professé. Ascétisme- une doctrine religieuse et éthique qui prêche le rejet des bienfaits et des plaisirs de la vie afin d'atteindre la perfection morale, au service de Dieu. Le monachisme commence au IVe siècle. à l'est de l'Empire romain et est le plus fortement développé au début du Moyen Âge. L'idée monastique d'ascèse collective mise en avant par Basile le Grand (un organisateur de l'église, un grand théologien) supposait un "mode de vie selon l'Evangile", lorsque les réalisations spirituelles d'un moine devaient aider les autres dans leur service commun à Dieu. Basile a tiré les règles de la vie monastique de cette compréhension de la communauté monastique. Ils consistaient en l'obéissance et l'obéissance à l'abbé, le célibat, l'ascèse, les prières répétées quotidiennement, la lecture des Saintes Écritures et représentaient une manière sacrificielle de servir Dieu et la perfection spirituelle.

En Occident, le monachisme apparaît un peu plus tard. Son fondateur était Benoît, qui a fondé au VIe siècle. L'ordre bénédictin, qui était une association centralisée du monastère avec une charte unique et une discipline stricte. Les guerres constantes, les épidémies, les mauvaises récoltes, entraînant la famine et de nombreuses pertes en vies humaines, ont attiré l'attention des moines bénédictins sur la nécessité de raviver la haute appréciation chrétienne du travail physique et de la pauvreté. Dans ces conditions, Benoît a exigé que la communauté monastique se fournisse pleinement de tout le nécessaire et aide les laïcs, en donnant l'exemple de la miséricorde chrétienne. Sans ignorer et encore moins rejeter les traditions du monachisme oriental, Benoît abandonne néanmoins son ascèse excessive et crée des normes plus modérées et équilibrées pour le comportement des moines et leur vie spirituelle.

Contrairement à Benoît, qui n'incluait pas l'éducation parmi les vertus chrétiennes, Flavius ​​​​Cassiodore croyait que le succès des chrétiens dépendait de la compréhension des travaux scientifiques des auteurs anciens. Son monastère a joué un rôle énorme dans la formation de la culture médiévale, mettant en avant non pas le travail physique, mais le travail intellectuel, que les moines considéraient comme important de combiner avec la vie chrétienne "pure". C'est dans le monastère de Flavius ​​​​Cassiodorus que la structure traditionnelle du monastère a été formée en tant que centre éducatif, qui consistait nécessairement en une bibliothèque (dépôt de livres), un atelier de livres, où ils étaient engagés dans la production de nouveaux des listes de livres pour eux-mêmes et à vendre, et l'école.

Malgré la destruction des centres traditionnels de culture, pendant la période de la grande migration des peuples, ils ont encore survécu pendant un certain temps, étant de grands centres, résidences de rois barbares et d'évêques. Lorsque les tribus barbares s'unirent en États et adoptèrent la religion chrétienne, leur art, comme leur ordre social, ne put rester le même. Ils ont commencé à construire des églises - petites, grossières, mais adoptant toujours le plan des basiliques romaines. Naturellement, l'appauvrissement se manifestait en tout. Le bois est devenu le principal matériau de construction. Les bâtiments en pierre, s'ils étaient érigés, étaient petits et les matériaux provenaient des ruines d'anciens bâtiments. Le décor cachait l'imperfection technique des bâtiments. L'art de tailler la pierre, de tailler et de fabriquer des sculptures en trois dimensions a presque complètement disparu. Les barbares avaient leur propre art, typique du système tribal tardif - l'art appliqué ornemental. C'était l'époque du triomphe des petites formes d'art, le soi-disant "style animalier". Ses chefs-d'œuvre, du fait de leur fragilité, ne nous sont pour la plupart pas parvenus. Seules de rares broches, boucles, têtes de manches d'épées témoignent du niveau de développement culturel de cette époque. Les barbares préféraient les mosaïques, les objets en ivoire et en métaux précieux, les tissus coûteux, car ils pouvaient être stockés dans des palais, des temples, puis enterrés dans des tombes avec le propriétaire. L'effondrement des liens du monde antique a ramené la majeure partie de l'Occident à un état primitif, caractéristique des civilisations rurales traditionnelles des temps presque préhistoriques, bien qu'avec une légère touche de christianisme.

Les centres culturels du haut Moyen Âge étaient le château et le monastère. Dans la culture spirituelle du Moyen Âge, le rôle principal appartient à la religion chrétienne. Le christianisme a légitimé le dualisme: les dieux ont quitté l'Olympe - ils sont devenus des êtres spirituels, libres des liens de la chair. Le Moyen Âge était inhérent dualisme - la dualité, l'interaction de deux principes : le matériel et l'idéal, dont le reflet était l'activité du château et du monastère.

Le château assurait presque tous les aspects de la vie d'un personnage médiéval, il servait de centre administratif et militaire. La ville au début du Moyen Âge jouait un rôle secondaire. Derrière les hauts murs des châteaux, la vie humaine se poursuivait, pleine de soucis humains ordinaires.

Les monastères étaient les plus grands centres culturels de la première civilisation médiévale, et les monastères étaient ruraux, isolés des villes mourantes. Dans leurs ateliers, les monastères ont conservé les anciens métiers et arts, et dans les bibliothèques, ils ont maintenu la culture intellectuelle. Ils avaient un grand pouvoir d'attraction et d'influence sur la société, étant une sorte de monopole sur la culture. La prédominance des monastères témoigne de l'immaturité de la civilisation occidentale au haut Moyen Âge. C'était encore la civilisation des centres de culture individuels, la civilisation d'une société rurale, à peine effleurée par la culture monastique. Durant cette période du Ve au VIIIe siècle. c'est elle qui a donné à la société barbare les rudiments de la connaissance, conservant le peu de pensée antique qui lui restait comme héritage des civilisations antérieures. Les monastères ont conservé le latin, la langue de l'antiquité.

Un grand mérite à cet égard appartenait aux savants de l'église pendant la période de la "Renaissance Ostrogothique" aux Ve-VIIe siècles. Ainsi, Boèce (480-534) a conservé pour l'Occident médiéval la "Logique" d'Aristote et les catégories qui formaient la base de la scolastique, et il est appelé le "père de la scolastique". Scolastique - la direction dominante de la philosophie médiévale, dont le but était de justifier les dogmes de l'Église à l'aide d'arguments spéculatifs et formels. Grâce à Boèce, une place exceptionnellement élevée était accordée à la musique dans la culture médiévale. Cassiodore (480-573) a fourni la base de la rhétorique latine utilisée dans la littérature et la pédagogie chrétiennes, préservant de nombreux textes anciens qui ont été copiés sous son instruction personnelle. Issidor de Séville (560-636) a transmis aux moines une passion pour la connaissance encyclopédique, compilant le dictionnaire scientifique "Etymologie" - une sorte de programme des "sept arts libres", qui affirmait la nécessité d'une culture laïque pour comprendre les Saintes Ecritures . Les villes de l'Italie Ostrogothique ont perpétué les traditions de l'art ancien. Surtout brillait la capitale - Ravenne, où des temples, des mausolées, des amphithéâtres ont été construits. La principale forme d'art était la mosaïque (temple de San Vitale).

Il convient de mentionner Bède le Vénérable (672-735), qui a développé la chronologie de l'église, développé l'astronomie et créé la cosmographie.

La culture médiévale monastique primitive a largement déterminé le soi-disant " Renaissance carolingienne". A la fin du VIIIe - début du IXe siècles, les premiers signes d'un renouveau culturel apparaissent. La formation du vaste État des Carolingiens nécessite une augmentation du nombre de personnes alphabétisées. De nouvelles écoles pour les laïcs sont créées à les monastères, des textes anciens ont été distribués, des palais et des temples en bois ont été construits à l'imitation des modèles romains tardifs.A la cour Charlemagne, des clercs instruits, une école est née, solennellement appelée "l'Académie", dans laquelle un cercle restreint de personnes était engagé en "sciences libres" - exercices de rhétorique, grammaire, dialectique. Le moine anglo-saxon Alcuin a dirigé l'Académie.

Et bien que la Renaissance carolingienne n'ait pas été novatrice et profonde, elle est devenue une sorte d'étape dans la formation du potentiel intellectuel de l'Occident médiéval. Il a transmis aux peuples médiévaux une soif de culture humaniste, d'illumination, a laissé un héritage de chefs-d'œuvre miniatures, avec leur désir de réalisme, de liberté de ligne et de luminosité de couleur. En substance, la Renaissance carolingienne a été la première manifestation d'un long et profond processus de formation de la civilisation occidentale au cours des Xe-XIVe siècles.

La vie culturelle de la société européenne était largement déterminée par le christianisme, qui en 313 après JC. e. devient la religion d'État à Rome.

En Orient, à Byzance, l'Église chrétienne était essentiellement dépendante d'un pouvoir impérial fort. Empereurs byzantins du Ve s. jouait un rôle important dans la vie même de l'Église : même le droit de convoquer des conseils d'église appartenait à l'empereur, qui déterminait lui-même la composition des participants et approuvait leurs décisions. En Occident, l'Église non seulement ne se soumettait pas à ce point à l'État, mais, au contraire, occupait une position particulière. Évêques romains, dès le IVe s. appelés papes, assument des fonctions politiques.

Des contradictions existaient entre les Églises d'Occident et d'Orient et, au fil du temps, elles se sont approfondies, prenant un caractère de plus en plus fondamental. La rupture définitive s'est produite en 1054, lorsque les églises ont ouvertement déclaré leur indépendance totale les unes par rapport aux autres. À partir de ce moment, l'Église d'Occident se dit catholique romaine et l'Église d'Orient se dit gréco-catholique, c'est-à-dire orthodoxe.

Le sentiment d'unité du monde chrétien a néanmoins continué à être préservé dans la psychologie des gens jusqu'au XIe siècle, même si la différence de traditions socio-économiques, politiques et culturelles séparait davantage l'Orient orthodoxe (Byzance) et l'Occident catholique. Au temps des Croisades, tous deux ne se comprennent plus, surtout les Occidentaux, dont même les plus savants ne connaissent pas la langue grecque. L'incompréhension s'est transformée en haine, qui était essentiellement une réaction de la barbarie militante et pauvre de l'Occident à la richesse de la société byzantine civilisée.

Byzance, avec sa fusion quelque peu différente du développement socio-culturel, était au Moyen Age pour un Occidental la source de presque toutes les richesses et merveilles du fabuleux Orient. De là sont sortis des étoffes luxueuses, une pièce d'or à part entière, et les théologiens occidentaux ont parfois découvert la théologie grecque avec admiration et gratitude.

Ce n'était pas seulement un conflit entre deux religions. Au fond, deux phénomènes, deux traditions culturelles se sont développées dans le monde chrétien, qui ont déterminé dans une large mesure les destinées historiques des peuples d'Europe occidentale et orientale. Dans le même temps, le monde chrétien barbarisé de l'Occident, qui à bien des égards repartait à zéro, a su s'adapter rapidement aux réalités de l'époque, aux changements économiques et politiques qui se produisaient en Europe occidentale. En Orient (à Byzance), où il n'y avait pas de rupture culturelle aussi profonde qu'en Occident, un lien plus étroit avec l'héritage culturel du passé était préservé, ce qui prédéterminait une certaine conservation de la vie sociale et culturelle, son rythme plus lent et plus évolution contradictoire.

Au début du Moyen Âge, la culture ancienne et laïque a été remplacée par la culture médiévale, dans laquelle les opinions religieuses dominaient ouvertement. La formation de la culture est due à l'héritage des traditions de l'ancien christianisme et à l'héritage de la culture des peuples barbares qui ont détruit Rome.

Caractéristiques de la culture du haut Moyen Âge

Un trait distinctif de la culture d'Europe occidentale du Moyen Âge peut être appelé le monopole de l'Église, qui a subordonné toutes les sphères de l'art et de l'éducation à ses principes et motifs.

Des sciences telles que la jurisprudence, les sciences naturelles et la philosophie devaient correspondre aux enseignements de l'Église. La première encyclopédie du début du Moyen Âge "Étymologie", écrite au VIe siècle par Isidore de Séville, contenait des connaissances sur la grammaire, la géographie, l'histoire, la cosmologie, et tout son contenu était interprété conformément au dogme chrétien.

Après tout, l'objectif idéologique de l'église à cette époque était de détruire l'héritage de la culture ancienne, et malgré le fait qu'elle ait dû supporter certains de ses éléments, l'église a fait tout son possible pour détruire toute son influence. ().

Caractéristiques de la culture du haut Moyen Âge

Le moment clé de la culture médiévale de cette période s'appelle le symbolisme, la plupart des œuvres d'art sont saturées de symboles et d'allégories, qui se sont ensuite bien établies.

Aussi, la culture se caractérise par un sens direct de la matière, de la grossièreté et de la luminosité excessive. Peu à peu, l'art a commencé à s'éloigner des traditions et des attitudes barbares, et l'ascétisme inhérent au christianisme a complètement subjugué l'héritage barbare.

Si nous parlons de la culture des masses, alors c'était un réalisme naïf et un peu sauvage, qui était étranger à l'ascèse des croyances religieuses.

Malgré le fait que la culture dominante de l'église féodale a tenté d'assujettir la culture populaire, le folklore vivant et réel a continué à se développer sous diverses formes. C'étaient des légendes, des chansons folkloriques : amoureuses, lyriques, patriotiques ; contes et légendes.

Ce sont ces motifs qui ont jeté les bases de la culture ultérieure du Moyen Âge, de nombreuses œuvres littéraires étaient basées sur des contes et des légendes sur les héros et les guerriers qui étaient les personnages principaux du peuple. Par exemple, l'art populaire a servi de base au poème anglo-saxon sur l'incroyable héros Beowulf, écrit au Xe siècle.

L'église n'a pas été en mesure de subjuguer complètement les tendances de la culture populaire, elle a donc essayé d'exercer une influence significative sur elle, canonisant même les «héros» locaux et chronométrant les vacances de l'église aux festivals folkloriques.

Renaissance carolingienne et ottonienne

La période d'essor de la culture ecclésiastique féodale au Moyen Âge, à la fin du VIIIe et au début du IXe siècle, est appelée la "Renaissance carolingienne". Charlemagne a cherché à renforcer sa position et la position du pays, et pour cela, il avait besoin d'un cadre de fonctionnaires et de juges qui avaient une formation pédagogique.

Les événements organisés par Charlemagne ont contribué au développement rapide de la culture. À sa cour, une Académie a vu le jour, rappelant un cercle littéraire, des annales ont été écrites dans les monastères, des traités sur la technologie agricole et l'agriculture ont été créés.

Peu à peu, le cercle des personnes instruites s'est élargi et le fonds de manuscrits a augmenté. La "Renaissance carolingienne" a contribué à la promotion de l'idée des bienfaits de l'éducation et des sciences profanes. Cependant, le développement de la culture restait encore assez étroit, car limité aux besoins de la classe dirigeante.

Après l'effondrement de l'empire carolingien, la renaissance de la culture s'est brusquement terminée, la plupart des pays d'Europe au Xe siècle s'attendaient à un déclin de la culture. Ce n'est qu'à la cour des empereurs allemands que le développement de l'éducation et de l'art s'est poursuivi, que l'activité littéraire s'est développée, que l'attention a été portée sur l'architecture et l'ouverture de nouvelles écoles.

Ce phénomène s'appelle le "renouveau ottonien", car il a eu lieu à la cour des Ottoniens. Et malgré leur étroitesse et leur manque de diversité, les renouveaux "carolingiens" et "ottoniens" ont réussi à contribuer au développement ultérieur de la culture du Moyen Âge.

Mais il convient de noter que son ascension et son développement ont été assez difficiles, faute d'un patrimoine culturel digne de ce nom.

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La culture européenne en tant que telle a commencé à prendre forme précisément au moment où la tradition culturelle de l'antiquité a cessé (n'est-ce pas ?) et précisément dans la même région géographique. À bien des égards, la culture médiévale était déterminée par le concept même de christianisme, qui était une forme qui répondait aux besoins culturels et idéologiques de la société. Les origines de la culture européenne étaient les Pères de l'Église, qui ont jeté les bases du catholicisme, car à l'époque du Moyen Âge, la culture était principalement de couleur religieuse. De plus, pendant longtemps seul le clergé fut la couche la plus instruite d'Europe. L'Église ne pouvait pas passer par ces éléments d'éducation laïque qu'elle a hérités de l'Antiquité et sans lesquels le christianisme lui-même, assimilé dès l'Antiquité, serait resté simplement incompréhensible. La Bible et les écrits des écrivains religieux n'étaient disponibles au Moyen Âge occidental qu'en latin. La première tentative de rassembler tous les éléments de la connaissance ancienne, que l'église jugeait nécessaire d'utiliser à ses propres fins, a été faite dès le Ve siècle. L'écrivain africain Marcian Capella. Dans son livre Sur le mariage de la philologie et de Mercure, il a donné un résumé des matières qui formaient la base de l'éducation dans l'ancienne école et étaient connues sous le nom de "sept arts libéraux", c'est-à-dire grammaire, rhétorique, dialectique, géométrie, arithmétique, astronomie et musique. Au VIe siècle. Boèce et Cassiodore ont divisé ces sept arts en 2 parties - trivium - (carrefour de trois voies de connaissance) - grammaire, rhétorique, dialectique et quadrivium - le reste. Trivium était considéré comme la première étape de l'éducation, quadrivium - la plus élevée. Sous cette forme, ces éléments ont été inclus dans tous les manuels médiévaux et ont survécu jusqu'au XVe siècle. La rhétorique était considérée par les représentants de l'église chrétienne comme une matière qui enseigne l'éloquence de l'église, la dialectique (ou plutôt la logique formelle) comme une servante de la théologie, aidant à vaincre les hérétiques dans un conflit ; arithmétique - en tant que sujet qui facilite l'interprétation religieuse et mystique des nombres trouvés dans les Écritures ; géométrie - une description de la terre («Et voici les déserts déserts (en Éthiopie) et les visages inhumains de tribus monstrueuses. Certains sont sans nez, tout le visage est égal et plat ... D'autres ont la bouche fusionnée, et par un petit trou ils sucent la nourriture avec un épi d'avoine... Mais les Ethiopiens mauritaniens, ils ont quatre yeux, et c'est pour le tir." "Dans le Gange il y a un ver qui a deux griffes, avec lequel il attrape un éléphant et plonge avec lui sous l'eau."); la musique était nécessaire pour les hymnes d'église; l'astronomie a permis de déterminer les dates des fêtes religieuses. Selon les enseignements de l'église, la terre est un disque flottant dans l'eau, et le ciel est une voûte soutenue par quatre piliers, le centre de la terre est Jérusalem. La plus grande attention a été accordée à la grammaire - la reine des sciences. Sur les images, la grammaire était représentée sous la forme d'une reine avec un tas de tiges dans sa main gauche et avec un couteau pour effacer des textes - dans sa droite. Les châtiments corporels ont prospéré dans les écoles médiévales. Un moine français a écrit un manuel de grammaire intitulé "Prenez soin de votre dos". Les expressions « être en formation » et « marcher sous la verge » étaient synonymes. Les œuvres d'auteurs anciens, étudiées lors du passage du trivium, ont été écourtées au fur et à mesure que les ecclésiastiques l'estimaient nécessaire. Ils firent de même avec des œuvres pour le quadrivium. Par conséquent, de nombreuses œuvres d'auteurs anciens ont été irrémédiablement perdues au début du Moyen Âge. Ils pouvaient écrire dessus (palimpseste). Au début du Moyen Âge, des auteurs sont apparus dont les œuvres ont également jeté les bases de l'éducation médiévale. Maître des offices du roi Ostrogoth Severinus Boethius (480-525). Ses traités sur l'arithmétique, la musique, les écrits sur la logique et la théologie, les traductions des œuvres logiques d'Aristote sont devenus la base de la philologie et de l'éducation médiévales. Il est parfois appelé le père de la scolastique. Il fut accusé, jeté en prison, où il écrivit le traité "Consolation de Philosophie" avant l'exécution. Questeur et maître des offices du roi Ostrogoth Flavius ​​​​Cassiodorus (490-585) - voulait créer la première université, mais a échoué. Son travail "Varii". Dans son domaine il fonda le monastère Vivarium = centre culturel, école, scriptorium, bibliothèque, qui devint un modèle pour les monastères bénédictins. L'Espagne wisigothique a donné au monde un éclaireur - Isidore de Séville (570-636) - le premier encyclopédiste médiéval. "Etymologie" - 20 livres, a rassemblé tout ce qui a survécu à l'Antiquité. Dans la seconde moitié du VIIe s. la vie culturelle de l'Europe occidentale est tombée en déclin, à l'exception de l'Irlande, où les centres d'éducation brillaient dans les monastères, à partir de là, cette éducation a fait le tour du monde - Trouble the Vénérable "Histoire ecclésiastique des Angles", Alcuin et autres. Mais au début du Moyen Âge, des chroniques commencent à apparaître - "Getica" de Jordan, "L'Histoire des rois des Goths, Vandales et Suèves" d'Isidore de Séville, "Histoire des Lombards" de Paul Diacre, "Histoire de les Francs" de Grégoire de Tours. L'essor de la culture d'Europe occidentale remonte au règne de Charlemagne, d'où son nom la Renaissance carolingienne. Sous Charlemagne, différentes listes de la Bible sont comparées et son texte canonique unique est établi pour tout l'État carolingien. La liturgie est réformée et s'uniformise selon le modèle romain. Vers 787, un "Capitulaire des Sciences" parut, selon lequel des écoles devaient être créées dans tous les diocèses, dans chaque monastère, où étudiaient non seulement les clercs, mais aussi les enfants des laïcs. Une réforme de l'écriture a également été menée - minuscules et majuscules. Il y a des manuels. Le centre de formation est l'académie de la cour d'Aix-la-Chapelle. Alcuin a été renvoyé de Grande-Bretagne. Son élève le plus célèbre est l'encyclopédiste Hraban Maurus. L'épanouissement de l'éducation ne dura pas longtemps. Et au IXe siècle. l'abbé de Ferrier, Servat Lupe († 862), écrit : « C'est une chose inouïe pour qui que ce soit à notre époque de passer de la grammaire à la rhétorique, puis dans l'ordre aux autres sciences.

Au fur et à mesure que les villes se développaient, elles ont connu un besoin toujours croissant de personnes éduquées, principalement alphabétisées. Ce besoin a donné naissance à de nouvelles écoles non confessionnelles, qui différaient à la fois par leur programme et par la composition des élèves. Ces écoles étaient un phénomène particulier dans la vie intellectuelle de la société médiévale. Une spécificité de l'école non ecclésiastique du XIIe siècle. était qu'il s'agissait d'une école privée, c'est-à-dire une école qui n'était pas entretenue par l'église, et dont les maîtres existaient aux dépens des frais perçus auprès des élèves. En particulier, de nombreuses écoles de ce type ont vu le jour dans le nord de la France. Les écoles les plus célèbres au milieu du XIIe siècle. étaient les écoles parisiennes de Guillaume de Conche et de Pierre Abélard. Guillaume, grammairien et dialecticien, était réputé pour la rigueur de ses cours et son amour pour les auteurs anciens. Adepte de Démocrite et d'Épicure, Guillaume tenta d'expliquer à ses élèves la doctrine de Démocrite sur les atomes et chercha à trouver une explication naturelle à tous les phénomènes naturels, niant les explications surnaturelles. Les traités de Guillaume attirent l'attention de l'Église et sont condamnés par elle. L'un des représentants les plus brillants de la culture urbaine était Abélard (1079-1142), qui appartenait à la chevalerie de naissance, mais devint d'abord un écolier errant, puis un maître des arts libéraux. Il a fondé une école non confessionnelle après l'autre. Était extrêmement populaire. Mais l'église n'est pas honorée à cause de ses vues philosophiques. Il est entré en conflit avec le chef de l'école cathédrale de Paris, Guillaume de Champeau, sur la question de la soi-disant. « universaux » ou concepts généraux. Le différend portait sur la question de savoir si les concepts généraux ont une existence réelle ou s'ils ne sont que de simples noms pour un certain nombre de phénomènes individuels. Les nominalistes médiévaux considéraient les concepts généraux - les universaux - comme des mots ou des noms (nomina), surgissant uniquement sur la base de la réalité (universalia post rem). Les réalistes médiévaux considéraient les universaux d'un point de vue purement idéaliste, comme certaines choses (res) qui existent avant le monde réel et indépendamment de celui-ci (universalia ante rem). Abélard - se tenait dans des positions proches du nominalisme (conceptualiste), Guillaume de Champeaux - un réaliste. Abélard est condamné au concile de Sens en 1140. Il brûle lui-même l'un de ses meilleurs traités. Les cours avec Eloïse ont conduit à la castration et à l'envoi des deux dans un monastère, où les frères ne l'aimaient pas et intriguaient contre lui.

Au XIIe siècle. en Occident, une école supérieure commence à prendre forme - une université (du latin universitas - un ensemble). Alors les associations d'enseignants et d'élèves ont été convoquées. La première université d'Europe s'appelait Bologne, née à la fin du XIe siècle. sur la base de l'école de Bologne, où Irnerius, un expert bien connu du droit romain, a enseigné. Peu à peu, l'école de Bologne s'est transformée en "universel" (stade général), puis en université. La plus ancienne université d'Europe était l'université de Salerne, issue de la faculté de médecine de Salerne (811-1811). Une université médiévale typique était Paris, qui a reçu la première charte royale avec la légalisation de ses droits en 1200. L'Université de Paris réunissait à la fois des étudiants et des enseignants. Ceux qui la servaient (libraires, scribes, messagers, pharmaciens et même aubergistes) étaient également considérés comme membres de l'université. Tous les professeurs d'université réunis dans des organisations spéciales - facultés (du latin - facultas - capacité, c'est-à-dire la capacité d'enseigner une matière particulière). Par la suite, la faculté a commencé à être comprise comme le département de l'université où une certaine branche de la connaissance était enseignée. L'Université de Paris comptait 4 facultés - artistiques, où étaient étudiés sept arts libéraux (septem artes liberalis) (grammaire, rhétorique, dialectique, arithmétique, géométrie, astronomie, musique) et 3 facultés supérieures - médicales, théologiques, juridiques, auxquelles les étudiants n'étaient acceptés qu'après l'obtention du diplôme de la Faculté des arts. Ceux. faculté artistique - a fourni une base éducative, après quoi il était possible d'étudier plus avant. Seules les personnes titulaires d'un diplôme universitaire de licence, de maîtrise ou de doctorat pouvaient être enseignants. Ils ont choisi leur propre chef - le doyen. Les étudiants (du mot studere - travailler dur) se sont unis en corporations de la communauté, de la province, de la nation. Il y avait 4 nations dans l'uni parisienne - normande, anglaise, picarde, gauloise. À la tête de chaque nation se trouvait une personne élue - le procureur, et les 4 nations ont élu le chef de l'université - le recteur. Uni était subordonné au chancelier de la cathédrale Notre-Dame et au pape. Tous les étudiants et enseignants du clergé, ont fait vœu de célibat, portaient une robe sombre. Certes, les médecins (docteurs en médecine) étaient autorisés à se marier. Les facultés différaient fortement les unes des autres par leur nombre. La plus nombreuse était la faculté artistique, dont l'achèvement donnait à l'étudiant un baccalauréat ès arts et le droit d'enseigner ce dernier hors les murs de l'université. (Un diplôme obtenu dans une université n'était pas immédiatement reconnu dans d'autres. La première dérogation à cette discrimination fut faite à Toulouse, lorsqu'une bulle pontificale de 1233 accorda à tous ceux qui y reçurent un diplôme le droit d'enseigner partout. Les premiers incidents liés à l'attribution des diplômes universitaires appartiennent également à cette époque. Ainsi, l'université parisienne, qui était en mauvais termes avec l'ordre dominicain pendant cinq ans, a refusé à Thomas d'Aquin un doctorat.) Par conséquent, ils ont cherché à obtenir une licence pour enseigner à l'université et devenir maître des arts libéraux. En deuxième place était le légal. Seul un tiers de tous ceux qui sont entrés à l'université sont sortis avec un baccalauréat, et seulement 1/16 avec une maîtrise, tous les autres ont quitté l'université, satisfaits des connaissances qu'ils avaient acquises dans la faculté inférieure. Pour devenir bachelier, maître, docteur (pour la première fois le grade de docteur fut décerné en 1130 à Bologne), il fallait faire un discours et participer à un débat devant des personnes dignes qui testaient les connaissances du candidat. Ensuite, il a fallu organiser un festin. "La fête d'Aristote". Appris depuis longtemps. Cela a coûté cher. Par conséquent, dans les lettres: «Je fais appel à votre âme parentale et vous supplie de ne pas me laisser dans une situation difficile. Après tout, vous serez vous-même ravi si je termine avec succès mes études afin de retourner dans ma patrie avec gloire. Ne refusez pas d'envoyer de l'argent au porteur de cette lettre, ainsi que des chaussures et des bas. Éducation - conférence, conflits. Pendant les cours, l'enseignant (qui venait voir les érudits) (la ville et les érudits eux-mêmes payaient les enseignants) lisait et commentait les livres étudiés dans l'une ou l'autre faculté. Les participants aux disputes ont acquis une grande habileté. Ainsi, Duns Scott, participant à une dispute organisée par l'université de Paris, a écouté 200 objections, les a répétées de mémoire puis les a systématiquement réfutées. Le sujet - thèses - arguments a été apporté au débat. L'intimé et l'opposant ont participé. Il fallait suivre le discours, ne pas permettre les expressions indécentes. L'animation était une dispute sur n'importe quoi (disputatio de quodlibet). À la faculté de théologie, le principal débat a eu lieu pendant le Grand Carême. Après avoir enduré la dispute du Carême, il a reçu le titre de célibataire et le droit de porter un kamilavka rouge. Dans l'université parisienne, le diplôme de docteur (symbole de la dignité doctorale - prend, un livre, un anneau) a été décerné pour la première fois en 1231. Les sessions de formation ont été conçues pour toute une année universitaire, seulement à partir de la fin du XVe siècle. il y avait un découpage en semestres - une grande période d'études ordinaires - (magnus ordinaries) - à partir d'octobre (Saint-Rémy - 1er (15) octobre), ou comme à Paris uni à trois facultés supérieures de mi-septembre à Pâques, avec une courte pause pour Noël, et une petite période d'étude ordinaire (ordinarius parvas) - de Pâques au 25 juillet (St. Jacob). Les cours commençaient vers cinq heures du matin et duraient quatre heures, puis il y avait des cours du soir. Les conférences étaient ordinaires et extraordinaires. Les différences résident dans les livres, quand et comment ils ont été lus. Lors des conférences ordinaires, les auditeurs ne pouvaient pas interrompre le conférencier avec des mots, des questions, mais lors des conférences extraordinaires, cela était autorisé. A l'université de Paris, la dictée était interdite, on présumait que l'enseignant devait présenter la matière de manière fluide et sans aide-mémoire. Si cela n'était pas observé, une amende s'ensuivait - ils pouvaient être suspendus de l'enseignement pendant 1 an, en cas de rechute - pendant 2, 4 ans. La répétition du texte n'était pas non plus autorisée, sauf pour les passages particulièrement difficiles. A partir du 14ème siècle uni a reçu l'épithète alma mater (comme les Romains appelaient la mère des dieux Cybèle). Manuels - la grammaire était étudiée selon le cours abrégé de Donat, puis selon Priscien, la rhétorique était enseignée selon Cicéron, la dialectique selon Aristote, Boèce, Augustin, etc., les médecins - Galien, Hippocrate, juristes - leurs propres autorités.

Des collèges ont été construits pour accueillir les étudiants. Bien que les étudiants louaient des appartements aux citadins, il y avait une règle selon laquelle les citadins ne devaient pas augmenter leur loyer de manière arbitraire. Le premier à s'occuper de la vie des étudiants fut Robert de Sorbonne, confesseur et médecin du roi de France Louis IX. Il y avait une spécialisation uni Salerne, Montpellier - médecine, Bologne - droit, à propos de la faculté de théologie de Paris - "ici, ils peuvent démêler tous les nœuds". Par conséquent, les étudiants ont souvent continué à écouter un cours de conférences sur une discipline particulière dans une université différente des professeurs les plus célèbres, passant une sorte de stage. Il y avait donc des vagabonds et des goliards, des étudiants errants. Auteurs de poésie étudiante. La plus célèbre collection d'œuvres des Vagantes du XIIIe siècle. "Carmina Burana", compilé par un amateur inconnu du sud de la Bavière, composé de plus de 200 œuvres d'origine principalement Vagant. Ils sont classés en séquence - poèmes satiriques moraux, poèmes d'amour, vagabonds, chansons à boire, hymnes religieux et drames liturgiques. Ceux qui ont néanmoins terminé leurs études et obtenu un doctorat étaient attendus au mieux par l'honneur et la reconnaissance, une bonne position à la cour et dans la société, et au pire - comment cela se passera. Au Moyen Âge, il y avait des médecins qui recevaient des épithètes pour leur bourse - François d'Assise (Giovanni Francesco (del Moricone) (1181-1226) - Docteur du Mariinsky (Marianus), c'est-à-dire a dédié son travail à la Vierge Marie; Albert le Grande, Cologne (1198 et 1206 -1280) - médecin compréhensif (Universalis); Roger Bacon (1214-1294) - médecin étonnant (Mirabilis); Henri de Gand (1217-1293) - triomphant (Solemnis); Bonaventure (Giovanni Fidanza) (1221-1274) - séraphique (seraphicus) ; Thomas d'Aquin (1225-1274) - angélique (angelicus) ; Raymond Lull (1235-1315) - éclairé (illuminatus) ; Egidius de Rome (1257-1316) - le plus complet (fundatissimus ); John Duns Scott (1266-1308) - raffiné (subtilis); Guillaume d'Ockham (1285-1349) - invincible (invicibilis); John Karl Gerson (1363-1429) - le plus chrétien (christianissimus); Denys le Chartreux ( 1402-1471) - enthousiaste (extaticus) (Shevelenko A.Ya. Docteur Mariinsky et Docteur Comprehensive // ​​​​VI, 1994, n ° 9, p. 170. Les membres de la société uni avaient leurs privilèges échappent à la juridiction des autorités municipales, sont exemptés de garantie mutuelle pour les dettes et ont le droit de sécession. Bien que les érudits se battent souvent avec les citadins, ils sont jugés par les autorités de l'université.

La science universitaire médiévale était appelée scolastique ou "science scolaire" (du latin schola - école). Son trait caractéristique était le désir de s'appuyer sur les autorités et le mépris total de l'expérience. La capacité d'opérer librement avec les concepts de la logique formelle était considérée comme l'essentiel chez les scolastiques. Le positif de l'activité des logiciens scolastiques est qu'ils introduisent dans tous les programmes universitaires l'étude obligatoire d'un certain nombre d'auteurs anciens, tentent de poser et de résoudre d'importants problèmes de connaissance et familiarisent l'Europe occidentale avec les travaux des savants arabes. Au XIIe siècle. Ibn-Roshd (1126-1198) (Averroès) enseigna à Cordoue, dont l'enseignement fut développé dans les enseignements d'Amory de Bensky († 1204), David de Dinan, Siger de Brabant (tué en prison).

Une partie importante de la culture médiévale est constituée de contes épiques, qui peuvent être considérés comme une mémoire collective et un gardien de l'histoire. Au début, l'épopée était chantée par des jongleurs, des spiermans. Plus tard, ils ont été écrits, de plus, l'épopée héroïque est devenue une partie intégrante de la culture chevaleresque. Les œuvres épiques sont basées sur des événements réels, mais avec une touche de fantaisie. Le récit de l'épopée anglo-saxonne "Beowulf" remonte à 1000. Nous parlons de Beowulf (le neveu du souverain des Geats), qui, avec ses 14 camarades, offrit ses services au souverain du Danemark Hrodgar, qui a décidé de construire une immense salle de banquet, mais le bruit a interféré avec le monstre Grendel, qui chaque soir apparaissait dans la salle et détruisait plusieurs camarades de Hrothgar. Beowulf a réussi à vaincre Grendel au combat et il a rampé pour mourir dans son marais. Mais le lendemain soir, un nouveau monstre est apparu - la mère de Grendel, qui a décidé de venger son fils. En approchant du marais, les chevaliers ont vu des serpents, des dragons, des nix d'eau, Beowulf a coulé dans la piscine au fond et l'a vaincue (l'épée de Beowulf - Hrunting). Beowulf rentra chez lui, devint un bon roi. Mais bientôt les possessions de Beowulf ont commencé à être visitées par des serpents. Le serpent a gardé les trésors de la grotte pendant 300 ans, et après qu'un certain homme lui ait volé un gobelet, le serpent a décidé de se venger des gens. Beowulf (âgé) est allé combattre le serpent pour sécuriser son pays. Le serpent a été tué, mais Beowulf est également mort, ayant reçu une blessure mortelle.

Les sagas scandinaves se composent de 12 chansons de l'Ancien Edda, composées dans l'ancien dialecte nord-germanique (scandinave). Selon le contenu, les chansons sont divisées en légendes sur les dieux et légendes sur les héros. Certaines chansons décrivent les concepts des anciens Scandinaves sur l'univers et sur les 9 mondes, les parties constitutives de l'univers. L'une des chansons raconte comment le dieu Frey a courtisé la fille du géant Gerda. Dans l'autre, comment le dieu Heimdal est descendu sur terre pour établir des domaines et établir des relations mutuelles entre les gens. Il raconte des épisodes d'errance à travers le pays d'Odin, des Ases (dieux brillants), des Jotungs (géants), la mort des Ases et le monde entier est prédit, des nains, des Valkyries. Les chansons sur les héros parlent de deux clans - les Velzungs et les Niflungs. Au XIIIe siècle. "Younger Edda" de Snorri Sturluson est apparu - des manuels sur la façon de composer des contes scaldiques. Les anciens contes scandinaves de l'Edda sur les Niflungs, leur trésor, Sigurd sur sa lutte avec Fafnir, sur Gudrun et Brunhilde n'étaient pas exclusivement des contes scandinaves. Ils appartenaient à toutes les tribus germaniques et un peu plus tard ces légendes devinrent la base du poème en moyen allemand « Nibelungenlied ». Mais contrairement à l'Edda, dans le Nibelungenlied il y a un dieu et des rites religieux sont observés. Brunnhilde est une fille d'une beauté merveilleuse. Siegfried est le fils des rois hollandais. Les Abelungs et Nibelungs périssent dans la bataille, le trésor n'a pas été retrouvé (Hagen n'a pas dit). La « Chanson de Roland » est basée sur la bataille de Ronceval avec les Basques, « La Chanson de mon Sid » est basée sur des épisodes de la reconquista. Les histoires étaient extrêmement populaires, tout le monde le savait.

Une page distincte de la culture médiévale était la culture chevaleresque. Il s'est développé aux XI-XII siècles. Le créateur et porteur est la chevalerie. Il est basé sur le code de conduite du chevalier idéal. Loyauté, courage, noblesse, bonne race, etc. L'une des sources du roman chevaleresque (courtois - le terme a été introduit par Gaston Paris (1839-1903) pour désigner la forme des relations entre un homme et une femme qui se développe chez les maîtres) d'Europe occidentale est l'épopée celtique. sur le roi Arthur et les chevaliers de la table ronde. (L'histoire de Tristan et Isolde). Dans la culture chevaleresque, un culte de la dame se pose, qui est un élément nécessaire de la courtoisie. Dès la fin du XIe siècle. en Provence fleurit la poésie des troubadours, dans le nord de la France - les trouvères, en Allemagne - les minnesingers. Les auteurs les plus célèbres de romans chevaleresques étaient Chrétien de Troy, Wolfram von Eschschenbach, Hartmann von Aue (chevalier) (1170-1210) (« Pauvre Henri »), un participant à la III croisade. En 1575, le frère de Michel Nostradamus, Jean, publie les biographies des troubadours, qui peuvent être des personnes de noble naissance, par exemple. Thibaut de Champagne, et grand-père d'Aliénor d'Aquitaine.

A partir du 11ème siècle Les villes deviennent des centres de vie culturelle. Les genres de la littérature urbaine sont les fables, les schwanks, les farces, les nids d'abeilles. Il y a aussi une épopée satirique - "The Romance of the Fox". Le personnage principal - Fox Renard (un riche citoyen) bat le loup Isengrin, l'ours Brenn, trompe Leo Noble, l'âne Baudouin. Vers le XIIIe siècle. fait référence à la naissance de l'art théâtral urbain. Jeux de ville - "Le jeu de Robin et Marion", etc. Puis apparaissent des pièces profanes. Adam de Al (d'Arras, surnommé "Le Bossu" (1238-1286), qui vécut à Paris en 1262-1263, à la cour du comte d'Artois (à partir de 1272) et de Charles d'Anjou (à partir de 1283) en fut l'auteur des premières pièces profanes en langue populaire "Jeux sous le feuillage", "Jeux sur Robin et Marion". "Le jeu sur Robin et Marion" fut l'un des plus célèbres. Les personnages sont Marion (peysanka), Robin (peyzan ), Chevalier. Marion dit qu'elle est amoureuse de Robin, qui lui a acheté une robe écarlate et une ceinture, et qu'il la courtise. Puis le Chevalier revient du tournoi et tente de la séduire. Marion ne cède pas, puis Robin apparaît, et ils roucoulent gentiment Les jeux étaient populaires - pastorales - scènes entre un chevalier et une bergère, un berger et une bergère. Exemple - les poèmes de Thibaut Champagne "Roi de Navarre" : " Ces jours-ci, Thibault raconte, je rencontré une bergère entre le bosquet et le jardin, qui chantait, sa chanson commençait ainsi : « quand l'amour m'attire. » En entendant cela, je suis allé vers elle et lui ai dit : « chérie, que Dieu te bénisse, bonne journée. cette elle m'a répondu en s'inclinant. Elle était douce, fraîche, vermeil, que j'avais envie de lui reparler. "Chérie, je cherche ton amour. Je vais vous donner une coiffure luxueuse ! "Les chevaliers sont de grands trompeurs, mon berger Perrin m'est plus cher que les riches moqueurs." "Beauté, ne dis pas ça. Les chevaliers sont des gens très dignes. Seuls les chevaliers et les personnes du cercle le plus élevé peuvent avoir une petite amie selon leur désir. Et l'amour du berger ne vaut rien. Allons-y..." « Monsieur, je jure par la Mère de Dieu, vous avez gaspillé vos paroles. Les chevaliers sont de plus grands trompeurs que le traître Ganelon. Je préfère retourner à Perrin, qui m'attend et m'aime de tout son cœur honnête. Et vous, monsieur, arrêtez de parler." J'ai réalisé que la bergère voulait s'éclipser de moi. Je lui ai longuement demandé et en vain, quand je l'ai étreinte, la bergère a crié : « Perinet, trahison. Ils ont répondu depuis la forêt, et je l'ai laissée. Voyant que je partais, elle m'a crié d'un air moqueur : "Ah oui, un brave chevalier !" (La Barthe. Conversations... S.168-169).

Un attribut indispensable de la culture urbaine était cortèges qui pourrait organiser pour n'importe quelle occasion. En Angleterre, comme dans d'autres pays d'Europe, les cortèges de corporations étaient nombreux, l'entrée solennelle du Lord Maire de Londres dans la City.

Des processions dans les villes italiennes, ainsi que dans d'autres pays européens, est né trionfo - c'est-à-dire une procession costumée, en partie à pied, en partie sur des charrettes, qui, étant à l'origine ecclésiastique, a progressivement acquis une signification profane. Les processions pour la fête de Corpus Christi et les processions de carnaval fusionnent ici stylistiquement, et les entrées solennelles des souverains jouxtent bientôt ce style.

Carnaval - organisé dans la semaine précédant le Grand Carême, le mardi gras - soit le jeudi large ou le mardi gras. Première carnesciale (carnivore), carnevale. Il tire son nom de carrus navalis - navire, wagon, carne vale - mangeur de viande, chair. Un phénomène urbain exceptionnel. Il a acquis une variété de formes au 15ème siècle. Il comprenait des cortèges, des jeux, des spectacles acrobatiques et sportifs, des masques. Les masques sont peut-être un attribut exclusif du carnaval vénitien. La première mention des masques se trouve dans un décret du Sénat de 1268. Il s'agissait d'une interdiction de porter des masques lors de l'organisation de certaines catégories de jeux, mais les Vénitiens... En 1339, le décret fut répété. Viennent ensuite les ateliers de fabrication de masques. Au fil des années, le carnaval est devenu violent, luxuriant, amusant. Le carnaval d'ouverture était accompagné d'un service religieux et de représentations par les autorités. Des soi-disant sociétés de divertissement apparaissent. Compagnie delle Calze, dont les membres portaient des emblèmes symboliques ornés de perles et de pierres précieuses, les dames les portaient sur leurs manches, les hommes les portaient sur des bas. Au XVème siècle. le carnaval se diversifie - diseurs de bonne aventure, astrologues, devins, vendeurs d'onguents, d'onguents, d'insectifuges, contre l'infertilité féminine, contre les balles, contre les armes blanches. Puis, en complément du carnaval, puis en tant que composante indépendante, la comédie del arte (comedia delle arte) est apparue, c'est-à-dire comédie folklorique. Il y avait plus de masques 100. 2 quatuors - nord - Pantalone (un Vénitien avec son propre dialecte, un vieil homme - un marchand, riche, avare, malade, frêle, éternue, tousse, se considère plus intelligent que tout le monde, mais devient le plus souvent le objet de ruse, homme à femmes, marchand qui a vieilli), médecin (savant bolonais, verse, interprète mal les citations latines, avocat, parfois médecin (un attribut dans ce cas est klyster), aime boire, homme à femmes, le masque le plus complexe est la comédie), Brighella (serviteur intelligent, masque complexe et responsable, puisque c'est lui qui monte l'intrigue), Arlequin = Truffaldino (serviteur stupide, reçoit souvent des batteurs), (tous deux viennent de Bergame, la patrie des italiens imbéciles); sud - Coviello (parallèle sud de Brighella), Pulcinella (parallèle sud d'Arlequin - constamment stupide), Scaramuccia (guerrier vantard, lâche), Tartaglia (apparu à Naples vers 1610 - Tartaglia selon lui bègue, le caractère des serviteurs espagnols , empêchant les gens de vivre ), + Capitaine (une parodie des Espagnols), Amoureux (dames - 1. impérieux, fiers, 2. doux, doux, soumis; messieurs - 1. effronté, optimiste; 2. timide, modeste. parler la langue littéraire correcte), Fantesca (Serveta = Colombina - servante, Goldoni - Mirandolina), etc. Masques = rôles.

Le rire étant banni de la vie officielle, c'est pourquoi "les vacances des fous", qui ont eu lieu le Nouvel An, le jour des bébés innocents, l'Épiphanie, le jour d'Ivanov. Il y avait peu de telles vacances. Qu'est-ce qui pourrait te faire rire ? Tours de Buffon = lazzi (lazzi = l "atto, action, c'est-à-dire tour de buffon. Lazzi avec une mouche - Zanni fait un geste de la main, comme s'il attrapait une mouche en l'air, puis avec des expressions faciales montre qu'il se coupe les ailes , jambes et le jette dans ou un pasta lazzi - une assiette de pâtes qui se mange soit avec les mains, soit avec la bouche.Les acteurs sont attachés avec le dos, on se penche, on mange;

Dans de nombreuses villes citoyens organisés locaux pour les représentations publiques. Il s'agit notamment de la représentation de l'enfer sur scène et des péniches qui se dressaient sur l'Arno (Florence) (05/01/1304), au cours desquelles le pont Alla Karaya s'est effondré sous le public. L'une des spécificités des représentations en Italie était l'utilisation de machines - elles effectuaient la montée dans les airs et la descente. Florentins déjà au 14ème siècle. calomnié quand le truc ne s'est pas bien passé. Des artistes de renom ont participé à l'organisation des vacances. Par exemple, Brunelleschi invente pour la fête de l'Annonciation sur la Piazza San Felice un appareil représentant un globe céleste encadré de deux guirlandes d'anges, d'où Gabriel est descendu sur terre dans une voiture en forme d'amande. Chekka développe également des arrangements pour de telles célébrations. La fête la plus solennelle était la fête du Corps du Christ. Elle fut magnifiquement célébrée en 1480 à Viterbe. La fête a été organisée par le pape Pie II. Voici le Christ souffrant, entouré d'anges garçons; La Cène, où Thomas d'Aquin était également présent, la lutte de l'archange Michel avec les démons, une source jaillissante de vin, le Saint-Sépulcre, la scène de la Résurrection, sur la place de la cathédrale - le tombeau de Marie, qui, après un la messe solennelle et la bénédiction se sont ouvertes, et la Mère de Dieu dans une foule d'anges s'est envolée avec des chants dans le paradis, où le Christ lui a posé une couronne et l'a conduite au Père éternel. Rodrigo Borgia (Alexandre VI) a organisé des fêtes similaires, mais il s'est distingué par sa dépendance aux canonnades. S. Infessura a écrit sur la fête que Pietro Riario a organisée en 1473 à Rome à l'occasion du passage d'Aliénor d'Aragon, l'épouse de Prince Ercole de Ferrare.Il y avait aussi des mystères, et des pantomimes sur des thèmes mythologiques - Orphée entouré de bêtes, Persée et Andromède, Cérès, qui a été traîné par un dragon, Bacchus, Ariane avec une panthère, il y avait un ballet de couples amoureux de la préhistoire fois, des troupeaux de nymphes, tout cela a été interrompu par l'invasion des voleurs centaures, qu'Hercule a vaincus.toutes les festivités dans les niches, sur les colonnes se tenaient des gens représentant des statues, tandis qu'ils récitaient et chantaient.Dans les salles de Riario, il y avait un garçon complètement recouvert de dorure, pulvérisant de l'eau d'une fontaine. l'arrivée de la princesse de la maison d'Est e (1491) a été célébrée par une réception solennelle avec "Bucentaure", un concours d'aviron et une pantomime "Meleagr" au Palais des Doges. À Milan, les festivités du duc et des autres nobles étaient gérées par Léonard de Vinci. Une de ses machines représentait à grande échelle le système céleste et tout son mouvement, chaque fois qu'une des planètes s'approchait de l'épouse du jeune duc, Isabelle, le dieu correspondant apparaissait du bal et chantait les poèmes du poète de la cour Bellinchoni (1489 ). De Vasari, on sait quels automates Leonardo a inventés pour saluer le roi de France, qui est entré à Milan en tant que conquérant.

De plus, il y avait des fêtes qui n'étaient célébrées que dans une ville ou une autre. Par exemple, à Rome, des courses avaient lieu : ânes, chevaux, buffles, vieillards, jeunes gens, juifs. Paleo (à cheval) a eu lieu à Sienne. A Venise - régates, fiançailles du Doge avec la mer. Les processions aux flambeaux sont populaires. Ainsi, en 1459, après le Congrès de Mantoue, Pie II à Rome attendait avec des flambeaux, les participants à la procession aux flambeaux formèrent un cercle près de son palais.

Divertissement de la ville - promenades dans la ville, dans le parc, "sports" - coups de poing, compétitions diverses, en Angleterre - curling, etc. Déplacements en station, visites de débits de boissons, dans les pays nordiques et aux Pays-Bas - visites de patinage à l'occasion (et sans ?).

Fêtes religieuses. 4 cycles de vacances - Noël (hiver), (mardi gras), Pâques (printemps), Trinité (été), Fêtes de la Mère de Dieu (automne) ou naissance en décembre, crucifixion en avril, ascension en juin, mort de la Vierge en août et naissance en septembre .

Vacances d'hiver commencé le 11 novembre - St. Martin, ou le jour de Martin - le moment de verser du vin nouveau, d'abattre du bétail. Expression - Le cochon de Martin, l'oie de Martin. La maladie de St. Martina - être ivre. Le jour de l'embauche des ouvriers, règlement avec les propriétaires, le jour de la location. Ils ont mangé et bu (Grimmelshausen - Saint-Martin - puis avec nous, les Allemands, ils ont commencé à festoyer et à bavarder jusqu'à mardi gras. Puis beaucoup, officiers et citadins, ont commencé à m'inviter à visiter pour goûter l'oie de Martin), se sont amusés . Aux Pays-Bas, il y avait un jeu de chat - ils ont mis le chat dans un tonneau, qu'ils ont attaché à un arbre, et ont essayé de le faire sortir avec des bâtons. En Italie, le jour de Martyn, ils mangeaient des pâtes, du porc, de la volaille, des bretzels sucrés et buvaient du vin nouveau.

Le 25 novembre est le jour de St. Catherine et la période de Noël ont commencé. Noël était précédé des "semaines mortes" de l'Avent (4 dimanches avant Noël (les bougies sont allumées avant Noël, chaque dimanche une bougie).

6 décembre - St. Nicholas, aux Pays-Bas, ce jour-là, les enfants (bons et petits) reçoivent des cadeaux, mis dans un bas (mauvais et adultes mettent des charbons). Plus tard St. Nicolas s'est transformé en Père Noël (1822). Le prototype du Père Noël était l'évêque de la ville de Mir Nikolay Mirlikisky, qui vivait au 4ème siècle, qui a d'abord offert des cadeaux à trois sœurs qui rêvaient de se marier, mais n'avaient pas de dot (il a jeté une bourse avec de l'argent à chacun, le plus jeune - la bourse est tombée dans un bas, qu'elle a suspendu pour sécher au foyer après le lavage).

25 décembre - Noël. Proverbe romain "Noël (passez) avec les vôtres, et Pâques où elle vous trouve." Ensuite, Noël est venu jusqu'au 6 janvier (jusqu'au jour des Trois Rois. Bean King. (Ils ont mis un haricot ou un objet non comestible dans la tarte, qui s'est trompé de morceau, c'était le Bean King, remplissant tous les désirs). les 12 premiers jours de la nouvelle année ont été déterminés toute l'année, du 1er janvier au 2 janvier, etc. "Celui qui compte les pièces le premier jour de l'année les compte toute l'année. sur un âne, ou il est amené par des vedettes et distribue des cadeaux aux enfants.La coutume de planter un sapin de Noël pour Noël est venue d'Allemagne.Il a été érigé pour la première fois au XVIe siècle (après la Réforme) à Strasbourg le jour de commémoration d'Adam et Eve le 24 décembre. Un sapin était placé dans la salle, décoré de pommes rouges, personnifiant l'arbre du bien et du mal, ou une pyramide triangulaire, sur les étagères desquelles se trouvaient des cadeaux, et le sommet était décoré de l'étoile de Bethléem.(Le champagne a commencé à être bu en 1668) Le soir du Nouvel An - en Italie, on jette de vieux meubles par la fenêtre, à minuit - celui qui mange le plus de raisins, le plus sera prospère toute l'année à base de lentilles (qui rappellent les pièces de monnaie), d'œufs ; en Espagne, ils mangent un raisin et font un vœu ; en Angleterre, quand minuit sonne, ils ouvrent la porte arrière de la maison, laissant sortir l'année ancienne, et du dernier coup, ouvrent la porte d'entrée, laissant entrer la nouvelle année. Ils boivent du punch - vin de raisin, vodka (rhum), thé, sucre, jus de citron (2 composants alcoolisés pour 3 non alcoolisés), bouillis dans une casserole en argent.

17 janvier - St. Anthony, animaux domestiques bénis, a allumé des feux de joie - "les feux de St. Anthony" - propriété de nettoyage, le charbon éteint a été conservé comme remède contre la foudre.

Fin de l'hiver - Chandeleur le 2 février. - En Italie, la fête de Candelora. (bougies). Croyez-moi, l'ours sort de sa tanière sur la candelora pour voir quel temps il fait. Si nuageux fait 3 sauts - l'hiver est terminé, s'il fait clair, il retourne dans la tanière en disant qu'il fera froid pendant encore 40 jours. Le point culminant de la fête est la consécration des bougies.

Le printemps - Le 14 mars, une cérémonie appelée mamuralia a eu lieu à Rome - un homme vêtu de la peau du "vieux Mars" a été expulsé de la ville avec des bâtons.

15 mars - la fête d'Anna Perena - la déesse de la lune ou de l'eau. A cette époque, ils organisaient un carnaval. Charrettes (carrus navalis - (char - navire), carne vale - vive la chair), cortèges, masques, jeux. Le dernier jeudi (mardi) avant le carnaval est le jeudi gras, le pic de la fête. Le carême a commencé avec le mercredi des Cendres après le mardi gras.

Dimanche des Rameaux, Pâques.

30 avril - (Walpurgis Night - sabbat des sorcières) une promenade nocturne dans la forêt derrière un arbre. Dans tous les pays d'Europe occidentale, il y avait une coutume de célébrer le "jour du renouveau de la nature" - le 1er mai. Les jeunes sont sortis de la ville pour "amener May". Ils revenaient avec des fleurs, des herbes parfumées, des feuilles, qui ornaient les portes et les fenêtres des maisons. En France et en Belgique, les maisons des amoureux étaient décorées de branches fleuries d'églantier. Cela s'appelait « semer en mai ». Au Moyen Âge, un « voyage de mai » spécial était organisé à la cour des seigneurs, avec le comte de mai ou le roi de mai à la tête de la cavalcade. Pendant les vacances de mai, les jeunes ont animé des danses rondes et chanté. Ils ont construit un arbre de mai, au sommet duquel ils ont suspendu des cadeaux (jambon, saucisses, bonbons, volaille, etc.). Les vacances se sont terminées par un concours, lequel des gars grimpera le plus rapidement à l'arbre. Le gagnant est May King + May Queen.

Cycle d'été les vacances ont commencé avec la fête du Corps du Seigneur (Corpus Domini) a été célébrée le jeudi après le dimanche de la Trinité. Introduit par le pape Urbain IV le 08/09/1264 en mémoire du miracle de Bolsena (lorsque pendant le service dans l'une des églises de la ville de Bolsena, le sang du Christ est apparu sur l'hostie). Le rituel de la fête est la procession. Ils ont décoré la ville de tapis et de fleurs, les trottoirs ont été décorés de tapis de fleurs fraîches. Vacances - démonstrations de tapis.

24 juin - St. Jean le Baptiste. Des feux ont été allumés. A la veille des vacances, ils devinaient. La nuit, ils ont mis 2 haricots sous l'oreiller - noir et blanc, le matin ils les ont sortis au hasard, s'ils en sortaient un noir, la fille se marierait dans un an, si le blanc ne le faisait pas. Ils se sont également interrogés sur la prospérité du futur mari. S'ils ont retiré des haricots pelés - pauvres, s'ils ne sont pas pelés - riches. Le 24 juin est le jour de Florence, comme St. Giovanni est le saint patron de la ville. Ainsi, tout comme chaque ville a son propre patron céleste, en l'honneur duquel une fête a nécessairement été organisée.

15 août - Assomption de la Vierge. En Italie, "buon Ferragosto" - bonnes vacances d'août. La saison s'est terminée par de grandes vacances d'été. Piazza Navina a été inondée à Rome. Concours organisés - concours paléo (palio) de cavaliers. Dante a écrit à propos d'un concours similaire près de Vérone, le gagnant a reçu un tissu vert, le dernier - un coq. Ils ont tiré avec une arbalète.

D'août à octobre, débutent dans toute la Méditerranée des vacances consacrées aux vendanges - raisins, cueillette des figues, maturation des feuillages des mûriers (Murcie). La saison des vendanges est une période de réjouissances, de plaisir et de folie.

L'automne. Une foire aux vins s'est tenue à Séville du 5 au 15 octobre. Le troisième dimanche d'octobre en Allemagne, les foires ont commencé dans de nombreux pays, elles ont fait ce qu'on appelle. Kirbaum était comme un Maypole, + déjeuner.

(30 octobre - Halloween dans les pays anglophones), précédé le 1er novembre - Toussaint. Introduit en 610, tombé pour la première fois le 13 mai, au IXe siècle. reporté au 1er novembre.

Le 2 novembre est le jour du souvenir de tous les morts. Le 1er novembre a été passé à l'église, le 2 novembre - au cimetière, puis ils ont pris un repas. (En Italie, les haricots sont un aliment funéraire.)

Il y avait les congés annuels des écoliers. Ils ont été célébrés soit sur St. Nicolas, ou le jour des bébés innocents (27 décembre). Ce jour-là, dans toutes les grandes cathédrales, un garçon a été choisi comme évêque, qui a dirigé la fête religieuse et prononcé un sermon. La deuxième fête des écoliers est le mardi pénitentiel (la semaine de Maslenitsa) ce jour-là, les élèves ont apporté des coqs de combat et organisé des combats de coqs. Le même jour, ils ont joué au ballon.

De plus, toutes les régions d'Europe avaient leurs propres fêtes patronales locales. Dans les pays germaniques hollandais, on l'appelait kermes (kirmes).

Au Moyen Âge, il y a une influence particulière de l'Église chrétienne sur la formation de la mentalité et de la vision du monde des Européens. Au lieu d'une vie maigre et dure, la religion offrait aux gens un système de connaissances sur le monde et les lois qui y opèrent. C'est pourquoi la culture médiévale est complètement et complètement imprégnée d'idées et d'idéaux chrétiens, qui considéraient la vie terrestre d'une personne comme une étape préparatoire à l'immortalité imminente, mais dans une dimension différente. Les gens identifiaient le monde à une sorte d'arène dans laquelle combattaient les forces célestes et infernales, le bien et le mal.

La culture médiévale reflète l'histoire de la lutte entre l'État et l'Église, leur interaction et la réalisation des objectifs divins.

Architecture

Aux 10-12 siècles dans les pays d'Europe occidentale, il domine ce qui est à juste titre considéré comme le premier canon de l'architecture médiévale.

Les bâtiments séculaires sont massifs, ils se caractérisent par des ouvertures de fenêtres étroites et de hautes tours. Les caractéristiques typiques des structures architecturales romanes sont les structures en forme de dôme et les arcs en plein cintre. Les bâtiments volumineux symbolisaient la puissance du dieu chrétien.

Une attention particulière durant cette période fut portée aux bâtiments monastiques, car ils réunissaient le logement des moines, la chapelle, la salle de prière, les ateliers et la bibliothèque. L'élément principal de la composition est une haute tour. Les reliefs massifs décorant les murs de façade et les portails étaient l'élément principal du décor du temple.

La culture médiévale se caractérise par l'émergence d'un autre style en architecture. C'est ce qu'on appelle le gothique. Ce style déplace le centre culturel des monastères isolés vers les zones urbaines surpeuplées. Dans le même temps, la cathédrale est considérée comme le principal édifice spirituel. Les premiers bâtiments du temple se distinguent par des colonnes élancées, portées vers le haut, des fenêtres allongées, des vitraux peints et des "roses" au-dessus de l'entrée. De l'intérieur et de l'extérieur, ils étaient décorés de reliefs, de statues, de peintures, soulignant la principale caractéristique du style - la tendance à la hausse.

Sculpture

La transformation des métaux est principalement utilisée pour la production