Naisten kohtalot ja hahmot A. Ostrovskin näytelmässä "Ukkosmyrsky

A. N. Ostrovskin kaksi draamaa on omistettu samalle ongelmalle - naisten asemalle venäläisessä yhteiskunnassa. Edessämme on kolmen nuoren naisen kohtalot: Katerina, Varvara, Larisa. Kolme kuvaa, kolme kohtaloa.
Katerina eroaa luonteeltaan kaikista draaman "Ukkosmyrsky" hahmoista. Rehellinen, vilpitön ja periaatteellinen, hän ei kykene petoksiin ja valheeseen, kekseliäisyyteen ja opportunismiin. Siksi julmassa maailmassa, jossa villisikoja ja villisikoja hallitsevat, hänen elämänsä osoittautuu sietämättömäksi, mahdottomaksi ja päättyy niin traagisesti. Katerinan protesti

Kabanikhaa vastaan ​​- tämä on valon, puhtaan, inhimillisen taistelua "pimeän valtakunnan" valheiden pimeyttä ja julmuutta vastaan. Ei ihme, että Ostrovski, joka kiinnitti suurta huomiota nimiin ja sukunimiin, antoi "Ukkosmyrskyn" sankaritarlle nimen Ekaterina, joka kreikaksi tarkoittaa "ikuisesti puhdasta". Katerina on runollinen luonne. Toisin kuin töykeät ihmiset ympärillään, hän tuntee luonnon kauneuden ja rakastaa sitä. Luonnon kauneus on luonnollista ja vilpitöntä. ”Nousin aikaisin aamulla; kesällä, joten menen avaimelle, pesen itseni, tuon vettä mukaan ja siinä kaikki, kastelen kaikki talon kukat. Minulla oli monia, monia kukkia, hän kertoo lapsuudestaan. Hänen sielunsa vetää jatkuvasti kauneutta. Unet olivat täynnä ihmeitä, upeita näkyjä. Hän näki usein unta, että hän lensi kuin lintu. Hän puhuu halustaan ​​lentää useita kertoja. Tällä Ostrovski korostaa Katerinan sielun romanttista ylellisyyttä. Varhain naimisissa hän yrittää tulla toimeen anoppinsa kanssa, rakastaa miestään, mutta kukaan ei tarvitse vilpittömiä tunteita Kabanovien talossa. Hänen sielunsa valtaava hellyys ei löydä itselleen käyttöä. Syvä melankolia kuulostaa hänen lapsista kertovissa sanoissaan: ”Jos vain jonkun lapset! Eko suru! Minulla ei ole lapsia: minä vain istuisin heidän kanssaan ja viihdyttäisin heitä. Tykkään puhua lasten kanssa kovasti – he ovat loppujen lopuksi enkeleitä. Kuinka rakastava vaimo ja äiti hän olisikaan ollut muissa olosuhteissa!
Katerinan vilpitön usko eroaa Kabanikhin uskonnollisuudesta. Kabanikhille uskonto on synkkä voima, joka tukahduttaa ihmisen tahdon, ja Katerinalle usko on satukuvien ja korkeimman oikeuden runollinen maailma. ”... Rakastin käydä kirkossa kuoliaaksi! Varmasti joskus kävi niin, että menin paratiisiin, enkä nähnyt ketään, enkä muista aikaa, enkä kuullut, milloin palvelu oli ohi”, hän muistelee.
Vankeus on Katerinan päävihollinen. Hänen Kalinovon elämänsä ulkoiset olosuhteet eivät näytä poikkeavan hänen lapsuudestaan. Samat motiivit, samat rituaalit, eli samat toiminnot, mutta "kaikki täällä näyttää olevan orjuudesta", Katerina sanoo. Bondage on yhteensopimaton sankarittaren vapautta rakastavan sielun kanssa. "Ja orjuus on katkeraa, oi, kuinka katkera", hän sanoo kohtauksessa avaimella, ja nämä sanat, nämä ajatukset pakottavat hänet päätökseen nähdä Boris. Katerinan käyttäytymisessä, kuten Dobrolyubov sanoi, ilmestyi "päättäväinen, kiinteä venäläinen luonne", joka "kestää itsensä kaikista esteistä huolimatta, ja kun voimaa ei ole tarpeeksi, se kuolee, mutta ei petä itseään. ”
Barbara on täysin Katerinan vastakohta. Hän ei ole taikauskoinen, hän ei pelkää ukkosmyrskyjä, hän ei pidä tarpeellisena noudattaa tiukasti vakiintuneita tapoja. Asemansa vuoksi hän ei voi avoimesti vastustaa äitiään ja siksi ovelaa ja pettää häntä. Hän toivoo, että avioliitto antaa hänelle mahdollisuuden lähteä tästä talosta, paeta "pimeästä valtakunnasta". Katerinan sanoihin, ettei hän voi salata mitään, Varvara vastaa: ”No, ilman sitä ei pärjää! Muistathan missä asut! Koko talomme perustuu siihen. Enkä ollut valehtelija, mutta opin, kun se tuli tarpeelliseksi. Varvara halveksii veljensä selkärangattomuutta ja paheksuu äitinsä sydämettömyyttä, mutta hän ei ymmärrä Katerinaa. Hän on kiinnostunut ja huolissaan vain elämän ulkopuolelta. Hän sovitti itsensä ja mukautui ympäröivän vanhan maailman lakeihin.
Larisa, toisin kuin Katerina, kasvoi ja kasvatettiin olosuhteissa, joissa heikkoja nöyryytetään ja vahvimmat selviävät. Hänen hahmossaan ei ole Katerinassa olevaa rehellisyyttä. Siksi Larisa ei pyri eikä voi toteuttaa unelmiaan ja toiveitaan. Hänen nimensä tarkoittaa kreikaksi "lokki". Tämä lintu liittyy johonkin valkoiseen, kevyeen, lävistävän huutavaan. Ja tämä kuva on täysin yhdenmukainen Larisan kanssa.
Katerinalla ja Larisalla on erilaiset kasvatukset, erilaiset hahmot, eri ikäiset, mutta heitä yhdistää halu rakastaa ja olla rakastettu, löytää ymmärrystä, sanalla sanoen tulla onnelliseksi. Ja jokainen menee tähän päämäärään ylittäen yhteiskunnan perustan luomat esteet.
Katerina ei saa yhteyttä rakkaansa ja löytää tien ulos kuolemasta.
Larisan tilanne on monimutkaisempi. Hän oli pettynyt ihmiseen, jota hän rakasti, ja lakkasi uskomasta rakkauden ja onnen olemassaoloon. Ymmärtääkseen olevansa valheiden ja petoksen ympäröimä Larisa näkee kaksi ulospääsyä nykyisestä tilanteesta: joko aineellisten arvojen etsimisen tai kuoleman. Ja olosuhteissa hän valitsee ensimmäisen. Mutta kirjoittaja ei halua nähdä häntä tavallisena huollettavana naisena, ja hän kuolee.

Nyt luet: Naiskuvat A. N. Ostrovskin näytelmissä "Ukkosmyrsky" ja "Myötäinen"

A. N. Ostrovskin kaksi draamaa on omistettu samalle ongelmalle - naisten asemalle venäläisessä yhteiskunnassa. Edessämme on kolmen nuoren naisen kohtalot: Katerina, Varvara, Larisa. Kolme kuvaa, kolme kohtaloa.
Katerina eroaa luonteeltaan kaikista draaman "Ukkosmyrsky" hahmoista. Rehellinen, vilpitön ja periaatteellinen, hän ei kykene petoksiin ja valheeseen, kekseliäisyyteen ja opportunismiin. Siksi julmassa maailmassa, jossa villisikoja ja villisikoja hallitsevat, hänen elämänsä osoittautuu sietämättömäksi, mahdottomaksi ja päättyy niin traagisesti. Katerinan protesti Kabanikhaa vastaan ​​on valon, puhtaan, inhimillisen taistelua "pimeän valtakunnan" valheiden pimeyttä ja julmuutta vastaan. Ei ihme, että Ostrovski, joka kiinnitti suurta huomiota nimiin ja sukunimiin, antoi "Ukkosmyrskyn" sankaritarlle nimen Ekaterina, joka kreikaksi tarkoittaa "ikuisesti puhdasta". Katerina on runollinen luonne. Toisin kuin töykeät ihmiset ympärillään, hän tuntee luonnon kauneuden ja rakastaa sitä. Luonnon kauneus on luonnollista ja vilpitöntä. ”Nousin aikaisin aamulla; kesällä, joten menen avaimelle, pesen itseni, tuon vettä mukaan ja siinä kaikki, kastelen kaikki talon kukat. Minulla oli monia, monia kukkia, hän kertoo lapsuudestaan. Hänen sielunsa vetää jatkuvasti kauneutta. Unet olivat täynnä ihmeitä, upeita näkyjä. Hän näki usein unta, että hän lensi kuin lintu. Hän puhuu halustaan ​​lentää useita kertoja. Tällä Ostrovski korostaa Katerinan sielun romanttista ylellisyyttä. Varhain naimisissa hän yrittää tulla toimeen anoppinsa kanssa, rakastaa miestään, mutta kukaan ei tarvitse vilpittömiä tunteita Kabanovien talossa. Hänen sielunsa valtaava hellyys ei löydä itselleen käyttöä. Syvä melankolia kuulostaa hänen lapsista kertovissa sanoissaan: ”Jos vain jonkun lapset! Eko suru! Minulla ei ole lapsia: minä vain istuisin heidän kanssaan ja viihdyttäisin heitä. Tykkään puhua lasten kanssa kovasti – he ovat loppujen lopuksi enkeleitä. Kuinka rakastava vaimo ja äiti hän olisikaan ollut muissa olosuhteissa!
Katerinan vilpitön usko eroaa Kabanikhin uskonnollisuudesta. Kabanikhille uskonto on synkkä voima, joka tukahduttaa ihmisen tahdon, ja Katerinalle usko on satukuvien ja korkeimman oikeuden runollinen maailma. ”... Kuolemaan asti rakastin käydä kirkossa! Varmasti kävi niin, että menin paratiisiin, enkä näe ketään, enkä muista aikaa, enkä kuule, milloin palvelu on ohi”, hän muistelee.
Vankeus on Katerinan päävihollinen. Hänen Kalinovon elämänsä ulkoiset olosuhteet eivät näytä poikkeavan hänen lapsuudestaan. Samat motiivit, samat rituaalit, eli samat toiminnot, mutta "kaikki täällä näyttää olevan vankeudesta", Katerina sanoo. Bondage on yhteensopimaton sankarittaren vapautta rakastavan sielun kanssa. "Ja orjuus on katkeraa, oi, kuinka katkera", hän sanoo kohtauksessa avaimella, ja nämä sanat, nämä ajatukset pakottavat hänet päätökseen nähdä Boris. Katerinan käyttäytymisessä, kuten Dobrolyubov sanoi, ilmestyi "päättäväinen, kiinteä venäläinen luonne", joka "kestää itsensä kaikista esteistä huolimatta, ja kun voimaa ei ole tarpeeksi, se kuolee, mutta ei petä itseään. ”
Barbara on täysin Katerinan vastakohta. Hän ei ole taikauskoinen, hän ei pelkää ukkosmyrskyjä, hän ei pidä tarpeellisena noudattaa tiukasti vakiintuneita tapoja. Asemansa vuoksi hän ei voi avoimesti vastustaa äitiään ja siksi ovelaa ja pettää häntä. Hän toivoo, että avioliitto antaa hänelle mahdollisuuden lähteä tästä talosta, paeta.

Teoskokoelma: Naisten kuvia A. N. Ostrovskin näytelmissä "Ukkosmyrsky" ja "Myötäinen"

A. N. Ostrovskin kaksi draamaa on omistettu samalle ongelmalle - naisten asemalle venäläisessä yhteiskunnassa. Edessämme on kolmen nuoren naisen kohtalot: Katerina, Varvara, Larisa. Kolme kuvaa, kolme kohtaloa.

Katerina eroaa luonteeltaan kaikista draaman "Ukkosmyrsky" hahmoista. Rehellinen, vilpitön ja periaatteellinen, hän ei kykene petokseen ja valheeseen, kekseliäisyyteen ja opportunismiin. Siksi julmassa maailmassa, jossa villisikoja ja villisikoja hallitsevat, hänen elämänsä kääntyy sietämättömäksi, mahdottomaksi ja päättyy niin traagisesti. Katerinan protesti Kabanikhaa vastaan ​​on valon, puhtaan, inhimillisen taistelua "pimeän valtakunnan" valheiden pimeyttä ja julmuutta vastaan. Ei ihme, että Ostrovski, joka kiinnitti suurta huomiota nimiin ja sukunimiin, antoi "Ukkosmyrskyn" sankaritarlle nimen Ekaterina, joka kreikaksi tarkoittaa "ikuisesti puhdasta". Katerina on runollinen luonne. Toisin kuin töykeät ihmiset ympärillään, hän tuntee luonnon kauneuden ja rakastaa sitä. Luonto on luonnollinen ja vilpitön. "Nousin aikaisin aamulla; kesällä menen avaimelle, pesen itseni, otan vettä mukaan ja siinä kaikki, kastelen kaikki talon kukat . Minulla oli monia, monia kukkia", hän kertoo lapsuudestaan. Hänen sielunsa venyy jatkuvasti kauneuteen. Unet olivat täynnä ihmeitä, upeita näkyjä. Hän näki usein unta lentävänsä kuin lintu. Hän puhuu halustaan ​​lentää useita Tällä kertaa Ostrovski korostaa Katerinan sielun romanttista ylevyyttä. Varhain naimisissa hän yrittää tulla toimeen anoppinsa kanssa, rakastaa miestään, mutta kukaan ei tarvitse vilpittömiä tunteita Kabanovien talossa. valtaa hänen sielunsa ei löydä käyttöä. Syvä melankolia kuulostaa hänen sanoissaan lapsista: "Jos vain jonkun lapset! Eko suru! Minulla ei ole lapsia: minä vain istuisin heidän kanssaan ja viihdyttäisin heitä. Tykkään puhua lasten kanssa kovasti – he ovat loppujen lopuksi enkeleitä. Kuinka rakastava vaimo ja äiti hän olisikaan ollut muissa olosuhteissa!

Katerinan vilpitön usko eroaa Kabanikhin uskonnollisuudesta. Kabanikhille uskonto on synkkä voima, joka tukahduttaa ihmisen tahdon, ja Katerinalle usko on satukuvien ja korkeimman oikeuden runollinen maailma. "... Rakastin kirkossa käymistä kuoliaaksi! On kuin kävisi niin, että menin paratiisiin, enkä näe ketään, enkä muista aikaa, enkä kuule milloin jumalanpalvelus päättyy”, hän muistelee.

Vankeus on Katerinan päävihollinen. Hänen Kalinovon elämänsä ulkoiset olosuhteet eivät näytä poikkeavan hänen lapsuudestaan. Samat motiivit, samat riitit, eli samat toiminnot, mutta "kaikki täällä näyttää olevan orjuuden alta", sanoo Katerina. Vankeus ei sovi yhteen sankarittaren vapautta rakastavan sielun kanssa. "Mutta orjuus on katkeraa, oi , kuinka katkera", sanoo hän on kohtauksessa avaimen kanssa, ja nämä sanat, nämä ajatukset pakottavat hänet päätökseen nähdä Boris. Katerinan käytöksessä, kuten Dobrolyubov sanoi, ilmestyi "päättäväinen, kiinteä venäläinen", joka "kestää itsensä kaikista esteistä huolimatta, ja kun voimaa ei ole tarpeeksi, hän kuolee, mutta ei petä itseään".

Barbara on täysin Katerinan vastakohta. Hän ei ole taikauskoinen, hän ei pelkää ukkosmyrskyjä, hän ei pidä tarpeellisena noudattaa tiukasti vakiintuneita tapoja. Asemansa vuoksi hän ei voi avoimesti vastustaa äitiään ja siksi ovelaa ja pettää häntä. Hän toivoo, että avioliitto antaa hänelle mahdollisuuden lähteä tästä talosta, paeta | "pimeästä valtakunnasta." Katerinan sanoihin, että hän | ei voi salata mitään, Varvara vastaa: "No, ilman sitä ei pärjää! Muistathan missä asut! Koko talomme perustuu siihen. Enkä ollut valehtelija, mutta opin, kun se tuli tarpeelliseksi. Varvara halveksii veljensä selkärangattomuutta ja paheksuu äitinsä sydämettömyyttä, mutta hän ei ymmärrä Katerinaa. Hän on kiinnostunut ja huolissaan vain elämän ulkopuolelta. Hän sovitti itsensä ja mukautui ympäröivän vanhan maailman lakeihin.

Larisa, toisin kuin Katerina, kasvoi ja kasvatettiin olosuhteissa, joissa heikkoja nöyryytetään ja vahvimmat selviävät. Hänen hahmossaan ei ole Katerinassa olevaa rehellisyyttä. Siksi Larisa ei pyri eikä voi toteuttaa unelmiaan ja toiveitaan. Hänen nimensä kreikaksi tarkoittaa "Lokki". Tämä lintu liittyy johonkin valkoiseen, vaaleaan, lävistävästi huutavaan. Ja tämä kuva on täysin yhdenmukainen Larisan kanssa.

Katerinalla ja Larisalla on erilaiset kasvatukset, erilaiset hahmot, eri ikäiset, mutta heitä yhdistää halu rakastaa ja olla rakastettu, löytää ymmärrystä, sanalla sanoen tulla onnelliseksi. Ja jokainen menee tähän päämäärään ylittäen yhteiskunnan perustan luomat esteet.

Katerina ei saa yhteyttä rakkaansa ja löytää tien ulos kuolemasta.

Larisan tilanne on monimutkaisempi. Hän oli pettynyt ihmiseen, jota hän rakasti, ja lakkasi uskomasta rakkauden ja onnen olemassaoloon. Ymmärtääkseen olevansa valheiden ja petoksen ympäröimä Larisa näkee kaksi ulospääsyä nykyisestä tilanteesta: joko aineellisten arvojen etsimisen tai kuoleman. Ja olosuhteissa hän valitsee ensimmäisen. Mutta kirjoittaja ei halua nähdä häntä tavallisena huollettavana naisena, ja hän kuolee.

A. N. Ostrovskin kaksi draamaa on omistettu samalle ongelmalle - naisten asemalle venäläisessä yhteiskunnassa. Edessämme on kolmen nuoren naisen kohtalot: Katerina, Varvara, Larisa. Kolme kuvaa, kolme kohtaloa.

Katerina eroaa luonteeltaan kaikista draaman "Ukkosmyrsky" hahmoista. Rehellinen, vilpitön ja periaatteellinen, hän ei kykene petoksiin ja valheeseen, kekseliäisyyteen ja opportunismiin. Siksi julmassa maailmassa, jossa villisikoja ja villisikoja hallitsevat, hänen elämänsä osoittautuu sietämättömäksi, mahdottomaksi ja päättyy niin traagisesti. Katerinan protesti Kabanikhaa vastaan ​​on kirkkaan, puhtaan, inhimillisen taistelua "pimeän valtakunnan" valheiden pimeyttä ja julmuutta vastaan. Ei ihme, että Ostrovski, joka kiinnitti suurta huomiota nimiin ja sukunimiin, antoi "Ukkosmyrskyn" sankaritarlle nimen Ekaterina, joka tarkoittaa kreikaksi "ikuisesti puhdasta". Katerina on runollinen luonne. Toisin kuin töykeät ihmiset ympärillään, hän tuntee luonnon kauneuden ja rakastaa sitä. Luonnon kauneus on luonnollista ja vilpitöntä. "Nousin aikaisin aamulla; kesällä menen lähteelle, pesen itseni, otan vettä mukaani ja siinä kaikki, kastelen kaikki talon kukat . Minulla oli monia, monia kukkia”, hän kertoo lapsuudestaan. Hänen sielunsa vetää jatkuvasti kauneutta. Unet olivat täynnä ihmeitä, upeita näkyjä. Hän näki usein unta, että hän lensi kuin lintu. Hän puhuu halustaan ​​lentää useita kertoja. Tällä Ostrovski korostaa Katerinan sielun romanttista ylellisyyttä. Varhain naimisissa hän yrittää tulla toimeen anoppinsa kanssa, rakastaa miestään, mutta kukaan ei tarvitse vilpittömiä tunteita Kabanovien talossa. Hänen sielunsa valtaava hellyys ei löydä itselleen käyttöä. Syvä melankolia soi hänen sanoissaan lapsista: "Jos vain jonkun lapset! Ekosurma! Minulla ei ole lapsia: vain istuisin heidän kanssaan ja huvittaisin heitä. Kuinka rakastava vaimo ja äiti hän olisikaan ollut muissa olosuhteissa!

Katerinan vilpitön usko eroaa Kabanikhin uskonnollisuudesta. Kabanikhille uskonto on synkkä voima, joka tukahduttaa ihmisen tahdon, ja Katerinalle usko on satukuvien ja korkeimman oikeuden runollinen maailma. "... Rakastin mennä kirkkoon kuoliaaksi! Se on kuin, se tapahtui, menen paratiisiin, enkä näe ketään, en muista aikaa, enkä kuule milloin palvelu on ohi", hän muistelee.

Vankeus on Katerinan päävihollinen. Hänen Kalinovon elämänsä ulkoiset olosuhteet eivät näytä poikkeavan hänen lapsuudestaan. Samat motiivit, samat rituaalit, eli samat toiminnot, mutta "kaikki täällä näyttää olevan vankeudesta", Katerina sanoo. Bondage on yhteensopimaton sankarittaren vapautta rakastavan sielun kanssa. "Ja orjuus on katkeraa, oi, kuinka katkera", hän sanoo kohtauksessa avaimella, ja nämä sanat, nämä ajatukset pakottavat hänet päätökseen nähdä Boris. Katerinan käytöksessä, kuten Dobrolyubov sanoi, ilmestyi "päättäväinen, kiinteä venäläinen luonne", joka "kestää itsensä kaikista esteistä huolimatta, ja kun voimaa ei ole tarpeeksi, se kuolee, mutta ei petä itseään".

Barbara on täysin Katerinan vastakohta. Hän ei ole taikauskoinen, hän ei pelkää ukkosmyrskyjä, hän ei pidä tarpeellisena noudattaa tiukasti vakiintuneita tapoja. Asemansa vuoksi hän ei voi avoimesti vastustaa äitiään ja siksi ovelaa ja pettää häntä. Hän toivoo, että avioliitto antaa hänelle mahdollisuuden lähteä tästä talosta, paeta "pimeästä valtakunnasta". Katerinan sanoihin, että | hän ei voi salata mitään, Varvara vastaa: "No, ilman sitä ei pärjää! Muistat missä asut! tarvittaessa." Varvara halveksii veljensä selkärangattomuutta ja paheksuu äitinsä sydämettömyyttä, mutta hän ei ymmärrä Katerinaa. Hän on kiinnostunut ja huolissaan vain elämän ulkopuolelta. Hän sovitti itsensä ja mukautui ympäröivän vanhan maailman lakeihin.

Larisa, toisin kuin Katerina, kasvoi ja kasvatettiin olosuhteissa, joissa heikkoja nöyryytetään ja vahvimmat selviävät. Hänen hahmossaan ei ole Katerinassa olevaa rehellisyyttä. Siksi Larisa ei pyri eikä voi toteuttaa unelmiaan ja toiveitaan. Hänen nimensä tarkoittaa kreikaksi "lokki". Tämä lintu liittyy johonkin valkoiseen, kevyeen, lävistävän huutavaan. Ja tämä kuva on täysin yhdenmukainen Larisan kanssa.

Katerinalla ja Larisalla on erilaiset kasvatukset, erilaiset hahmot, eri ikäiset, mutta heitä yhdistää halu rakastaa ja olla rakastettu, löytää ymmärrystä, sanalla sanoen tulla onnelliseksi. Ja jokainen menee tähän päämäärään ylittäen yhteiskunnan perustan luomat esteet.

Katerina ei saa yhteyttä rakkaansa ja löytää tien ulos kuolemasta.

Larisan tilanne on monimutkaisempi. Hän oli pettynyt ihmiseen, jota hän rakasti, ja lakkasi uskomasta rakkauden ja onnen olemassaoloon. Ymmärtääkseen olevansa valheiden ja petoksen ympäröimä Larisa näkee kaksi ulospääsyä nykyisestä tilanteesta: joko aineellisten arvojen etsimisen tai kuoleman. Ja olosuhteissa hän valitsee ensimmäisen. Mutta kirjoittaja ei halua nähdä häntä tavallisena huollettavana naisena, ja hän kuolee.

Kaikkina aikoina, elämässä ja kirjallisissa teoksissa, kotona eikä juhlissa, miehen tai ystävien kanssa, naiset ovat pysyneet ja pysyvät erilaisina. Jokaisella heistä on oma luonteensa, ihanteensa, harrastuksensa ja toiveensa. Toinen puolikas ihmiskunnan naispuolisesta on täysin päinvastainen kuin toinen, ja tämä on normaalia, tämä on elämän kulku, mutta joskus tapahtuu, että nämä samat antipodit ovat vihollisia keskenään ja tietysti sen kanssa, joka on vahvempi ja voimakkaampi voittaa. Joten esimerkiksi Alexander Nikolaevich Ostrovskin teoksessa "Ukkosmyrsky" kaksi täysin vastakkaista kuvaa mahtuu saman katon alle.

Ensimmäinen naiskuva - Katerina. Tämä on erittäin rehellinen ja ystävällinen tyttö, joka rakastaa ja kunnioittaa kaikkia, hän ei koskaan loukkaa ketään, ei rakenna tai opeta. Tyttö varttui erittäin hyvässä perheessä, jossa häntä rakastettiin, ja hän oli vapaa koko tyttömäisen elämänsä, kunnes tapasi Tikhonin ja meni naimisiin hänen kanssaan. Lapsuudesta lähtien Katerina oli avoin kaikelle uudelle, maailmalle ja ihmisille, ja hän myös uskoi vilpittömästi Jumalaan ja auttoi vanhempiaan. Kerran Tikhonin talossa hän joutui myös hänen äitinsä käsiin ja hämmästyi siitä, kuinka erilaista täällä on. Tytöllä ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin kuunnella Kabanovaa ja kärsiä, kärsiä, kunnes kuolema tulee hänen puolestaan, tai, kuten käytännössä kävi ilmi, hän ei mene kohti kuolemaansa.

Kabanova- valtakunnallinen ja despoottinen nainen, joka toisaalta uskoi, että perheen mies oli tärkein ja sitä tulisi totella, ja toisaalta hän käski poikaansa ja hänen vaimoaan. Kabanovan talossa Domostroyn käskyt hallitsivat, hän vaati tottelemaan häntä, kunnioittamaan ja tekemään kaiken työn, jonka hän antaa. Hän nöyryytti Katerinaa jatkuvasti, kohteli häntä ei ihmisenä, painosti häntä, ja kun hän, tehden syntiä, katui, nainen oli iloinen, koska tämä on uusi syy kiduttaa köyhää tyttöä. Kaikki ymmärtävät, että tämä ei voi jatkua ikuisesti. Valitettavasti tästä ei seurannut mitään hyvää, ja Katerina teki itsemurhan, ja Kabanikha, joka yritti pakottaa mielipiteensä kaikille, pakottaa heidät tottelemaan itseään ja elämään perinteiden mukaisesti ja noudattamaan tapoja, jäi lopulta yksin, jopa hänen poikansa kääntyi pois. häntä vastaan, jota vastaan ​​hänellä oli suuria toiveita. Mutta kuten tiedät, hyvä on aina vahvempi kuin paha, se voittaa hänet ja oikeus voittaa lopulta. Joten tässä työssä Kabanikha sai mitä ansaitsi, vaikkakin sellaisella hinnalla kuin onnettoman nuoren tytön kuolema.

Valitettavasti Kabanova onnistui silti saattamaan miniänsä sellaiseen tilaan, mutta Katerina, joka oli hurskas ja erittäin rehellinen, ei voinut elää ajatuksen kanssa, että hän oli tehnyt valtavan synnin, eikä hän itse koskaan tekisi niin kuin Kabanova. anna hänelle anteeksi.

Tietenkin elämässä ei ole vain mustaa ja valkoista. Joten "Ukkosmyrskyssä" on toinen kuva täällä - barbaari. Tämä on despoottisen Kabanikhin tytär, joka äitinsä moraalista huolimatta jatkoi kävelyä rakastajansa kanssa. Hän ei ollut kuin veljensä, hän oli vapaampi. Siksi Barbara auttoi päähenkilöä. Hän järjesti treffit Borisin kanssa ja tuki häntä aina sanoin. Varvara oli kiistatta kiltti, mutta tämä ystävällisyys lakkaa olemasta, kun muistamme, kuka hänen äitinsä on. Kabanikha rikkoo Barbaraa, joten hän ei voi etukäteen olla positiivinen hahmo.

Näin erilaiset naiset mahtuvat saman katon alle ja yhden kirjan sivuille.

Vaihtoehto 2

Naiskuvalla on merkittävä osa venäläisessä kirjallisuudessa. Naisista tulee esimerkki todellisesta elämästä, jolla on kokemuksia ja vaikeuksia suurten venäläisten klassikoiden teoksissa.

Ei vain 1800-luvulla, vaan myös nykymaailmassa tunnettu näytelmäkirjailija Alexander Ostrovski kiinnitti erityistä huomiota myös naiskuvaan. Kaikki hänen teostensa sankarittaret ovat erilaisia, epätäydellinen luonne, kirkas käyttäytyminen ja oma yksilöllisyys. Dramaattisen tarinan "Ukkosmyrsky" kuvien monimuotoisuutta on hyvä jäljittää.

"Ukkosmyrsky" on kirjoitettu vuonna 1859. Toiminta tapahtuu kuvitteellisessa kaupungissa Volga-joen rannalla. Päähenkilöt ovat Kabanovin perhe. Nuori tyttö Katerina meni vanhempiensa ohjeiden mukaan naimisiin juoppo Tikhonin kanssa, koska tämä oli kotoisin aatelisperheestä. Uudessa talossa Tikhonin äiti Kabanikha hallitsee kaikkea. Talon emäntä nöyryyttää ja sortaa miniäänsä kaikin mahdollisin tavoin ja pakottaa hänet tekemään typeriä asioita. Ja vain Varvarassa, Kabanikhin tyttäressä, Katerina löytää ymmärrystä ja myötätuntoa. Teoksen keskiössä ovat sosiaaliset konfliktit ja kirkkaat naiskuvat, jotka ovat vastakkain.

Ensimmäinen naiskuva on päähenkilö Katerinan kuva. Sankaritar esitetään vilpittömänä, haaveilevana ja romanttisena tyttönä. Mentyään naimisiin Tikhonin Katerina löytää itsensä täysin erilaisesta talosta, täynnä pahuutta ja vihaa. Tyttö saa lohtua Varvarasta ja uudesta rakastajastaan ​​Borisista. Mutta Katerina ei voi hallita tunteitaan ja valitsee itsemurhan tien.

Seuraava tapa on Marfa Kabanova tai Kabanikha. Ostrovski vastusti tätä naiskuvaa Katerinalle. Kabanikha on dominoiva ja julma kauppias, joka iloitsee muiden nöyryyttämisestä. Kaikkien hänen talossaan asuvien tulee toimia vain emännän ohjeiden mukaan. Marfa Kabanova on julmuuden, tyrannian ja despotismin symboli.

Barbara, Kabanikhin tytär, ei ole yhtä silmiinpistävä. Elossa, vastoin järjestelmää ja äitinsä sääntöjä, Varvara auttaa Katerinaa ja tarjoaa tukea. Mutta sankaritar ei toimi avoimesti, hän pitää parempana ovelasta ja valheesta. Lopulta Barbara pakenee rakkaan Curlyn kanssa uhmaamalla äitinsä lakeja.

Jokainen sankaritar on mielenkiintoinen omalla tavallaan, koska jokainen edustaa tuon ajan aikakautta.

Kuinka usein kuulemme muilta, ja käytämme itse usein puheessa, paljon sanontoja ja sananlaskuja. Ei ihme, että niitä kutsutaan kansan viisauden jyviksi. Loppujen lopuksi se on totta: lausunnot ovat lyhyitä - myös jyvät ovat pieniä ja hedelmä kasvaa jyvästä

  • Spitsynin kuva ja ominaisuudet Pushkinin tarinassa Dubrovsky

    Anton Pafnutich Spitsyn - hahmo Aleksanteri Sergeevich Pushkinin kuuluisan teoksen "Dubrovsky" taustalla