"Rain in the Oak Forest" taiteilija kirjoitti luovan kukoistuskautensa aikana vuonna 1891.
Se on, kuten aina, genressään: kaikki yksityiskohdat ja vivahteet on piirretty erittäin selkeästi ja tarkasti.
Kaikki maalaukset, eikä tämä ole poikkeus, ovat täynnä elämää ja välittävät luonnon sellaisena kuin se on.
Tässä on esimerkiksi kesäsateiden pestämä tammimetsä.
Sateesta metsätielle ilmestyi lätäköitä, ja maasta tulee haihtumista muodostaen eräänlaista sumua.
Hänen ja sateen takia etäisyys näyttää epäselvältä ja epäselvältä, kuten sen kuuluu olla lämpimänä kesäpäivänä.

Joillekin tämä sade on pelastus, se antaa raikkautta ja puhtauden tunteen.
Joku sanoo, että tämä sää on vain mutaa ja kosteutta.
No, jokaiselle omansa.
Samoin maisemassa kuvatut ihmiset.
Etualalla näkyy pariskunta, joka suojaa sateelta sateenvarjon alla.
Nainen nostaa viittansa helmaa, jotta se ei tahraa sitä.
He kävelevät hitaasti, nauttien tammimetsästä ja sateen tuoreesta.
Heidän edessään on mies, joka painaa päänsä hartioilleen ja kävelee nopealla askeleella suoraan lätäköiden läpi.
Tämä sää on hänelle epämiellyttävä, hän haluaa olla mahdollisimman pian viihtyisässä lämpimässä talossa ja riisua märät vaatteet.
Samalla metsätiellä oli niin erilaisia ​​ihmisiä.

Tammet seisovat liikkumattomina, nauttivat elävöittävästä kosteudesta ja paljastavat kauniit veistetyt lehdet sateelle.
Ne ulottuvat taivaalle, ikään kuin siellä, korkeudessa, olisi vielä enemmän raikkautta ja avaruutta.
Kuinka monta ihmistä he ovat nähneet elämässään tällä kaukaisuuteen menevällä metsäpolulla.
Aivan kuten tammet, ruoho ja kukat iloitsevat sateesta ja yrittävät saada siitä tarpeekseen.
Vain sateen ansiosta ruoho muuttuu vihreäksi ja miellyttää silmää, ja kukat kukkivat tuoksuvia silmujaan.
Shishkin käyttää aina tekniikkaa elävöittääkseen maalauksiaan.
Hän piirtää etualalla olevat esineet selkeimmin, ja kauempana olevat ovat sumeampia.
Siten se luo tunteen, että olet itsekin tammien joukossa ja katsot metsän syvyyksiin.

Maalauksen "Sade tammimetsässä" maalasi I. I. Shishkin vuonna 1891. Se oli hänen luovan kukinnan aikaa. Tämän taiteilijan elämänkauden kankaat erottuvat kuvien monipuolisuudesta ja motiiveista. "Rain in the Oak Forest" on yksi taiteilijan täydellisimmistä teoksista, joka hätkähtää juonen huolellisella ajattelulla ja loistavalla toteutustekniikalla.

Maalauksessa "Rain in the Oak Forest" Shishkin esiintyy maalaustelinemaalauksen mestarina. Taiteilija pystyi kokonaisuudessaan osoittamaan, millä virtuoosilla hän omistaa siveltimen ja pystyy välittämään kaikki värisävyt, valon ja varjon leikin.

Edessämme on tammimetsä lämpimän kesäsateen aikana. Metsän kostea ilma on raikas ja viileä. Taiteilija on uskollinen itselleen - hän on edelleen tarkka ja objektiivinen kuvaamaan jokaisen vivahteen, jokaisen yksityiskohdan. Taiteilija välittää tilan syvyyttä taitavasti. Se on upotettu sateiseen sumuun, ja jos etualalla puut ovat selvästi näkyvissä, niin taustalla näkyy vain niiden epäselvät ääriviivat. Kankaan hienostunut vihertävän hopeanhohtoinen kirjo on maalattu hienovaraisimmilla sävyillä.

Läpinäkyvän verhon läpi, pilvien läpi, auringonsäde tunkeutuu lehtoon. Se kulkee nopeasti kosteiden oksien ja lehtien läpi, värjää tammenrungot kullalla ja murtuu miljooniksi lätäköissä. Useat ohikulkijat, antautuessaan huonon sään viehätykseen, vaeltavat hitaasti lätäköiden läpi. Ja eikö kirjoittaja itse kulje eteenpäin, käännä vaalean takkinsa kaulusta ja laita kätensä taskuihinsa?

On huomattava, että kangas "Rain in the Oak Forest" putoaa taiteilijan maalausten sarjasta, joka on kirjoitettu hänen elämänsä viimeisinä vuosina - eeppinen ja jopa hieman ankara luonteeltaan. Tämä on kuva, jossa Shishkin näyttää unohtaneen vaikeudet ja vaikeudet, ja lahjakkuuden ja inspiraation avulla hän yksinkertaisesti osoitti ympäröivän maailman ihmeellisen viehätyksen.

I. I. Shishkinin maalauksen "Sade tammimetsässä" kuvauksen lisäksi verkkosivustollemme on kerätty monia muita kuvauksia eri taiteilijoiden maalauksista, joita voidaan käyttää sekä maalauksen esseen kirjoittamiseen valmistautuessa että yksinkertaisesti täydellisempi tutustuminen menneisyyden kuuluisien mestareiden työhön.

"Rain in the Oak Forest" taiteilija kirjoitti luovan kukoistuskautensa aikana vuonna 1891. Se on, kuten aina, genressään: kaikki yksityiskohdat ja vivahteet on piirretty erittäin selkeästi ja tarkasti. Kaikki maalaukset, eikä tämä ole poikkeus, ovat täynnä elämää ja välittävät luonnon sellaisena kuin se on. Tässä on esimerkiksi kesäsateiden pestämä tammimetsä. Sateesta metsätielle ilmestyi lätäköitä, ja maasta tulee haihtumista muodostaen eräänlaista sumua. Hänen ja sateen takia etäisyys näyttää epäselvältä ja epäselvältä, kuten sen kuuluu olla lämpimänä kesäpäivänä.

Joillekin tämä sade on pelastus, se antaa raikkautta ja puhtauden tunteen. Joku sanoo, että tämä sää on vain mutaa ja kosteutta. No, jokaiselle omansa. Samoin maisemassa kuvatut ihmiset. Etualalla näkyy pariskunta, joka suojaa sateelta sateenvarjon alla. Nainen nostaa viittansa helmaa, jotta se ei tahraa sitä. He kävelevät hitaasti, nauttien tammimetsästä ja sateen tuoreesta. Heidän edessään on mies, joka painaa päänsä hartioilleen ja kävelee nopealla askeleella suoraan lätäköiden läpi. Tämä sää on hänelle epämiellyttävä, hän haluaa olla mahdollisimman pian viihtyisässä lämpimässä talossa ja riisua märät vaatteet. Samalla metsätiellä oli niin erilaisia ​​ihmisiä.

Tammet seisovat liikkumattomina, nauttivat elävöittävästä kosteudesta ja paljastavat kauniit veistetyt lehdet sateelle. Ne ulottuvat taivaalle, ikään kuin siellä, korkeudessa, olisi vielä enemmän raikkautta ja avaruutta. Kuinka monta ihmistä he ovat nähneet elämässään tällä kaukaisuuteen menevällä metsäpolulla. Aivan kuten tammet, ruoho ja kukat iloitsevat sateesta ja yrittävät saada siitä tarpeekseen. Vain sateen ansiosta ruoho muuttuu vihreäksi ja miellyttää silmää, ja kukat kukkivat tuoksuvia silmujaan. I.I. Shishkin käyttää aina tekniikkaa elävöittääkseen maalauksiaan. Hän piirtää etualalla olevat esineet selkeimmin, ja kauempana olevat ovat sumeampia. Siten se luo tunteen, että olet itsekin tammien joukossa ja katsot metsän syvyyksiin.

Maalaukseen perustuva sävellys: I. I. Shishkin "Sade tammimetsässä".
Viimeisellä tunnilla venäjän kielen opettaja toi meille luokkaan erittäin mielenkiintoisen albumin, jossa oli jäljennöksiä 1800-luvun merkittävistä venäläisistä maisemamaalareista. Hän tarjoutui valitsemaan yhden suosituimmista teoksista ja kirjoittamaan siitä esseen. I. I. Shishkinin maalaus "Sade tammimetsässä" teki minuun voimakkaimman vaikutuksen. Hyvä luonnontuntemus, kyky nähdä ja kuulla kauneutta jokaisessa elämän hetkessä ja taidemaalarin taidot auttoivat Shishkinia maalaamaan tämän upean kuvan.
Maisemaa katsellen joka solulla tunnet tammimetsän raikkauden ja avaruuden. Voimakkaat korkeat tammet ojentavat oksiaan kohti taivasta ja aurinkoa. Niitä ei ole ollenkaan tungosta: jokaisen puun ympärillä on tarpeeksi tilaa, jotta sekä värikkäät metsäkukat että hyvin nuoret teini-ikäiset tammet voivat tuntua hyvältä.
On kevyttä kesäsadetta. Päivän aikana lämmitetystä maasta nousee kirkas usva-usu, joka tekee metsästä salaperäisen ja arvoituksellisen. Kaukana puut sulavat valkoisessa ilmavassa käärinliinassa kuin maidossa. Siksi herää lannistumaton halu selvittää: mitä on seuraavaksi metsätien mutkan takana, joka säästävän kotiäidin tavoin kerää sadepisarat leveiksi kiiltoiksi lätäköiksi, joissa ovat tammet, taivas ja tien varrella kävelevät ihmiset. heijastuu. Näemme ihmisiä takaapäin - luultavasti sade nappasi heidät kävellen, ja he kääntyivät takaisin. Meitä lähempänä - mies ja nainen. He ovat hyvin pukeutuneita ja suojassa sateelta leveällä mustalla sateenvarjolla. Nämä ihmiset eivät kuitenkaan näytä olevan innokkaita poistumaan metsästä mahdollisimman pian, he ovat rauhallisia ja valitsevat rauhassa tieltä kuivia paikkoja, joissa voivat kulkea. Tietysti on epämiellyttävää, että jalat ja viitan pohja kastuivat, mutta sellaista kauneutta on ympärillä! Vaikuttaa siltä, ​​että hiljentynyt ja virkistynyt metsä katselee heitä ja iloitsee heidän tyyneisyydestään.
Täysin erilaisen vaikutelman tekee edessä kävelevä henkilö. Hänellä ei ole sateenvarjoa, ja hän kävelee suoraan lätäköiden läpi, pistää kätensä taskuihinsa ja laskee päänsä olkapäilleen. Hän kumartuu, kosteus on hänelle epämiellyttävää, hän on luultavasti täysin märkä. No, kaikki eivät pidä tuoreudesta ja viileydestä.
Sateesta huolimatta metsä on valoisa ja juhlava. Tammet näyttävät olevan jonkin fantastisen soittimen kielet, joilla sademuusikko soittaa lempeitä melodioita. Shishkin kirjoitti, että "luontokuvan tulee olla ilman fantasiaa" ja että "luonto tulee maalata kaikessa yksinkertaisuudessaan". Ja hän osasi esittää tämän "yksinkertaisuuden" niin, että siitä tuli omavarainen, kiinteä: kuvassa ei ole ainuttakaan yksityiskohtaa, ja kaikki yksittäiset osat ovat tiiviissä vuorovaikutuksessa.
Kuten elossa, kuvan metsä seisoo edessämme. Taiteilija vei meidät yli puolitoista vuosisataa sitten, mutta sitä ei huomaa heti. Ja haluan todella löytää kesällä samanlaisen tien tammien joukosta ja kävellä sitä pitkin, tavata sateen joutuneita ihmisiä ja pyytää heitä olemaan juoksematta karkuun, olemaan kiirettä, vaan katsomaan ympärilleen ja arvostamaan Venäjän luonnon loistoa kaikissa olomuodoissaan: ilossa, surussa, vihassa...

Kuvaus I. I. Shishkinin maalauksesta "Sade tammimetsässä".
Maalauksen "Sade tammimetsässä" maalasi I. I. Shishkin vuonna 1891. Se oli hänen luovan kukinnan aikaa. Tämän taiteilijan elämänkauden kankaat erottuvat kuvien monipuolisuudesta ja motiiveista. "Rain in the Oak Forest" on yksi taiteilijan täydellisimmistä teoksista, joka hätkähtää juonen huolellisella ajattelulla ja loistavalla toteutustekniikalla.
Maalauksessa "Rain in the Oak Forest" Shishkin esiintyy maalaustelinemaalauksen mestarina. Taiteilija pystyi kokonaisuudessaan osoittamaan, millä virtuoosilla hän omistaa siveltimen ja pystyy välittämään kaikki värisävyt, valon ja varjon leikin.
Edessämme on tammimetsä lämpimän kesäsateen aikana. Metsän kostea ilma on raikas ja viileä. Taiteilija on uskollinen itselleen - hän on edelleen tarkka ja objektiivinen kuvaamaan jokaisen vivahteen, jokaisen yksityiskohdan. Taiteilija välittää tilan syvyyttä taitavasti. Se on upotettu sateiseen sumuun, ja jos etualalla puut ovat selvästi näkyvissä, niin taustalla näkyy vain niiden epäselvät ääriviivat. Kankaan hienostunut vihertävän hopeanhohtoinen kirjo on maalattu hienovaraisimmilla sävyillä. Läpinäkyvän verhon läpi, pilvien läpi, auringonsäde tunkeutuu lehtoon. Se kulkee nopeasti kosteiden oksien ja lehtien läpi, värjää tammenrungot kullalla ja murtuu miljooniksi lätäköissä. Useat ohikulkijat, antautuessaan huonon sään viehätykseen, vaeltavat hitaasti lätäköiden läpi. Ja eikö kirjoittaja itse kulje eteenpäin, käännä vaalean takkinsa kaulusta ja laita kätensä taskuihinsa?
On huomattava, että kangas "Sade tammimetsässä" putoaa taiteilijan maalausten sarjasta, joka on kirjoitettu hänen elämänsä viimeisinä vuosina - eeppinen ja jopa hieman ankara luonteeltaan. Tämä on kuva, jossa Shishkin näyttää unohtaneen vaikeudet ja vaikeudet, ja lahjakkuuden ja inspiraation avulla hän yksinkertaisesti osoitti ympäröivän maailman ihmeellisen viehätyksen.

Sävellys perustuu I. I. Shishkinin maalaukseen "Sade tammimetsässä".
Shishkin maalasi kuvan vuonna 1891. Uskotaan, että tänä aikana taiteilijalla oli luova kukinta. Tämän ajan kirjoittajan teoksissa voi nähdä monipuolisia kuvia sekä monenlaisia ​​​​motiiveja. Mestarin työ "Sade tammimetsässä" on tunnustettu yhdeksi parhaista. Kuvassa on huolellisesti harkittu juoni, ja sen tekijä on toteuttanut loistavalla tekniikalla. Siksi Shishkin tässä työssä avautuu edessämme maalaustelinemaalauksen mestarina.
Teoksen tekijä osoitti, kuinka mestarillisesti sivellin voi työskennellä hänen käsissään ja kuinka taitavasti pystyt välittämään värimaailman sekä valon ja varjon. Kangasta katsova katsoja näkee tammimetsän, jota lämmin kesäsade pesee. Sade tekee ilman raikkaaksi ja viileäksi. Tässä kuvassa mestari, kuten ennenkin, näyttää tarkasti ja objektiivisesti kaikki vivahteet ja yksityiskohdat. Koostumuksen syvyys välitetään erittäin taitavasti. Kaikki tila hajosi sateiseen sumuun. Näet selvästi edestä ulkonevat puut. Taustalla katsoja tunnistaa kuitenkin vain heidän hämärät ääriviivat. Shishkin esitteli lehtoa hienovaraisilla hopeanvihreän sävyillä. Auringonvalo murtuu pilven läpi ja kulkee tuskin näkyvän verhon läpi. Se kulkee kosteiden oksien, lehtien läpi, ja alla olevien puiden kuori antaa kultaa. Lopussa valonsäde hajoaa miljooniksi pieniksi säteiksi lätäköissä. Hitaasti useat huonosta säästä kiehtovat ohikulkijat kävelevät lätäköiden läpi. Onko sattumaa, että emme näe Shishkiniä yhden heistä kuvassa, joka kohotti takkinsa kaulusta kädet taskuissaan?
On sanottava, että maalaus "Sade tammimetsässä" ei kuulu useisiin eeppisiin ja ankariin teoksiin, jotka kirjoittaja kirjoitti viime aikoina. Tässä teoksessa Shishkin näyttää unohtavan elämän vilskeen ja kykyjään inspiraation avulla näyttää meitä ympäröivän maailman hämmästyttävän kauneuden.

Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) valmistui Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulusta (MUZhVZ), taideakatemiasta, ja koulutti myös eläkeläisen Saksassa, tehden opettajille vaikutuksen kyvyllä piirtää lyijykynällä ja kynällä.

Tyytymättä opiskeluun akatemian seinien sisällä Shishkin piirsi ja maalasi tuolloin ahkerasti luonnoksia Pietarin ympäristön ja Valaamin saaren luonnosta, jonka kautta hän tutustui yhä paremmin sen muotoihin ja luontoon. kyky välittää se tarkasti kynällä ja siveltimellä. Jo ensimmäisenä akatemiavuotena hänelle myönnettiin kaksi pientä hopeamitalia hienosta piirroksesta ja näkymistä Pietarin läheisyyteen.

Vuonna 1858 hän sai suuren hopeamitalin Valaam-näkymästä, vuonna 1859 pienen kultamitalin maisemasta Pietarin esikaupunkialueelta. ja lopuksi vuonna 1860 - suuri kultamitali kahdelle Kukon seudun lajille, Valaamalla.
Hankittuaan tämän viimeisen palkinnon ohella oikeuden matkustaa ulkomaille akatemian eläkeläisenä, hän matkusti Müncheniin vuonna 1861, vieraili siellä kuuluisien taiteilijoiden työpajoissa, muun muassa Benon ja Franz Adamin työpajoissa, jotka olivat erittäin suosittuja ja sitten, vuonna 1863, muutti Zürichiin, missä prof. Koller, jota pidettiin tuolloin yhtenä parhaista eläinkuvauksista, kopioi ja maalasi jälkimmäisen luonnosta.

Zürichissä Shishkin yritti ensimmäistä kertaa kaivertaa vahvalla vodkalla. Sieltä hän teki retken Geneveen tutustuakseen Didetin ja Kalamin teoksiin, muutti sitten Düsseldorfiin ja maalasi siellä N. Bykovin tilauksesta "Näkymän tämän kaupungin läheisyydessä" - kuvan, joka lähetetty Pietariin, toimitti taiteilijalle akateemikon arvonimen.
Kotimaahan kaipaama Shishkin palasi vuonna 1866 Pietariin. ennen eläkkeelle jäämisen loppua. Siitä lähtien hän matkusti usein taiteellisiin tarkoituksiin Venäjällä, esitteli teoksiaan lähes vuosittain, ensin akatemiassa, ja sitten Kiertonäyttelyiden yhdistyksen perustamisen jälkeen hän teki näissä näyttelyissä kynäpiirroksia, ja vuodesta 1870 lähtien hän liittyi muodostettuun näyttelyyn. Pietarissa. Aquafortististen piirissä hän alkoi jälleen kaivertaa vahvalla vodkalla, jonka hän jätti vasta elämänsä loppuun saakka, omistaen siihen melkein yhtä paljon aikaa kuin maalaamiseen.

Kaikki nämä teokset lisäsivät joka vuosi hänen mainetta yhtenä parhaista venäläisistä maisemamaalareista ja omalla tavallaan vertaansa vailla olevana akvaforistina. Vuonna 1873 akatemia nosti hänet professorin arvoon sen hankkiman mestarimaalauksen "Metsä erämaa" ansiosta.
Akateemikko ja professori vahvisti maisemissaan synnynnäisen luontonsa kauneutta, jota useimmat maanmiehet ymmärtävät, ja samalla venäläisten maalareiden lahjakkuutta: Sikäli kuin näemme täällä ja Berliinissä, lakimme on paljon parempi."

Akatemian uuden peruskirjan tultua voimaan vuonna 1892 Shishkin kutsuttiin johtamaan hänen koulutusmaisematyöpajaansa, mutta eri olosuhteiden vuoksi hän ei pitänyt tätä tehtävää pitkään. Hän kuoli yllättäen 8. maaliskuuta 1898. Venäläisten maisemamaalarien joukossa Shishkin kuuluu epäilemättä voimakkaimman piirtäjän paikkaan.

Maalauksen "Sade tammimetsässä" maalasi Ivan Ivanovich vuonna 1891. Sen koko on 124x204 cm.
Tämä kuva on taiteilijan pienimpiä yksityiskohtia myöten harkitsema, ja se on luultavasti yksi tekijän moitteettoimmista, upeimmista teoksista ja muistuttaa korkealaatuista valokuvaa.

Kangas kuvaa tammilehtoa, jonka läpi kulkee monien ihmisten kulkema polku. On lämmin kesäsade, ja metsän ilma muuttuu raikkaaksi ja viileäksi. Mies ja nainen kävelevät hitaasti sateenvarjon alla - aviopari ja mies kävelee hieman edellä, luultavasti tämä on kuvan kirjoittaja, joka tuntenut sadepisarat itsellään ja avaa sateenvarjon.

Taiteilijan maisemille perinteinen tarkkuus yksityiskohdissa saavuttaa tässä kuvassa korkeimman tason: lehdon koko tilan syvyys välittyy maksimaalisesti edessämme olevien kirkkaiden puiden ja sumean eron avulla. taustalla olevat, jotka menettävät värinsä siirtyessään syvemmälle lehtoon ja sulautuvat hopeanharmaaseen sumuun.

Kesä sade, sieni. Teemme tämän johtopäätöksen puiden ja ruohon lehtien värikylläisyyden vuoksi. Tarkemmin katsottuna voit nähdä, kuinka auringonsäde murtautuu läpi sateisen käärin ja valaisee jokaisen kivin ja ruohonkorren, heijastuu säteistä lätäköissä ja luo kultaisia ​​sädekehiä kaukaisiin puiden runkoihin ja lähellä - pieniä häikäisyä jokaiseen lehteen, johon se osuu. .

Kirjoin tämän kuvan vanhimman poikani syntymäpäivälahjaksi. Teos ei tietenkään osoittautunut niin suureksi kuin Shishkinin kangas - 51x72 cm, mutta työn valmistuminen kesti yli kuusi kuukautta.