Jos haluat käyttää esitysten esikatselua, luo Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com

Diojen kuvatekstit:

Peter Paul Rubens on taidemaalari, joka ilmentää eurooppalaisen barokkimaalauksen liikkuvuutta, hillitöntä elinvoimaa ja aistillisuutta. Rubensin teos on orgaaninen fuusio Bruegelin realismin perinteistä venetsialaisen koulukunnan saavutuksiin. Vaikka hänen laajamittaisten mytologisia ja uskonnollisia aiheita koskevien teostensa maine jyrisi kaikkialla Euroopassa, Rubens oli myös muotokuvien ja maisemien virtuoosimestari.

Elämäkerta Peter Paul Rubens syntyi 2. kesäkuuta 1577 kaukana esi-isiensä kotimaasta, pienessä Siegenin kaupungissa Saksassa, jonne hänen isänsä, antwerpenilainen asianajaja Jan Rubens, pakeni perheineen. Tulevan taidemaalarin lapsuus kului Kölnissä. Peter Paul 14-vuotiaana alkoi opiskella maalausta antwerpenilaisten taiteilijoiden kanssa. Kolmesta opettajasta - ja he olivat Tobias Verhacht, Adam van Noort ja Otto van Veen. Vuonna 1598 Rubens hyväksyttiin vapaaksi mestariksi Antwerpenin St. Luke, ja vuonna 1600 hän meni hollantilaisten maalareiden pitkään vakiintuneen tavan mukaan suorittamaan taidekoulutuksensa Italiaan. Vuonna 1601 hän oli Mantovan herttuan Vincenzo Gonzagan hovissa, jonka kanssa hän oli palveluksessa koko Italiassa oleskelunsa ajan.

Rubensin työpaja ja talo Rubensin talo Antwerpenissä Rubensin työpaja

Teemat ja genret Rubens kääntyi Vanhan ja Uuden testamentin teemoihin, pyhimysten kuvaan, antiikin mytologiaan ja historiallisiin aiheisiin, allegoriaan, arkigenreen, muotokuvaan, maisemaan. Suuri taidemaalari, hän oli myös suuri piirtämisen mestari. Rubensin taide, joka erottuu vilkkaasta ja voimakkaasta luonnontunteesta ja ehtymättömästä mielikuvituksesta, on täynnä erilaisia ​​​​aiheita, toimintaa, runsautta hahmoja ja tarvikkeita sekä säälittäviä eleitä.

Barokin luoja Hänestä tuli elävä ja jännittävä taiteellisen ilmaisun luoja, jota myöhemmin kutsuttiin barokkiksi. Kirkkaalle, upealle rubensilaiselle tyylille on ominaista suurten raskaiden hahmojen kuvaus nopeassa liikkeessä, jota jännittää äärimmäisenä emotionaalisesti latautunut tunnelma. Valon ja varjon terävät kontrastit, lämpimät täyteläiset värit näyttävät antavan hänen maalauksiinsa elävää energiaa. Hän maalasi karkeita raamatullisia kohtauksia, nopeatempoisia, henkeäsalpaavia eläinjahtia, sointuisia taisteluita, esimerkkejä uskonnollisen hengen korkeimmasta ilmentymisestä, ja hän teki kaiken tämän yhtä intohimolla siirtääkseen korkeimman elämändraaman kankaalle.

Kuuluisia maalauksia Dianan paluu metsästyksestä, 1615. Dresdenin taidegalleria, Saksa Maan ja veden liitto, 1618. Valtion Eremitaaši, Pietari

Elämän auringonlasku "Taiteen historia ei tunne ainuttakaan esimerkkiä sellaisesta yleismaailmallisesta lahjakkuudesta, niin voimakkaasta vaikutuksesta, sellaisesta kyseenalaistamattomasta, absoluuttisesta auktoriteetista, sellaisesta luovasta voitosta" Rubens maalasi miellyttääkseen. Taiteensa avulla hän yritti heijastaa ympäröivän maailman kauneutta, kaikkea maailmassa luotua. Onnellinen, syvästi uskonnollinen henkilö, jolla on ainutlaatuinen Providence lahja.

Elämän auringonlasku Vaelluksensa aikana Rubensista tuli leski. Palattuaan kotimaahansa Antwerpeniin vuonna 1630 hän meni naimisiin ystävänsä Elena Furmanin 16-vuotiaan tyttären kanssa. Elämä maaseudulla toi Rubensia lähemmäksi paitsi luontoa, myös talonpoikia. Hänen työskentelystä tuli joka vuosi yhä vaikeampaa etenevän kihdin vuoksi. Vuonna 1640 Rubens kuoli. Hänen Antwerpenin talossaan avattiin entisöinnin jälkeen Rubens-museo (vuonna 1947).

"Taide XVII-XVIII" - Realismin menetelmän yhteinen piirre on aitous todellisuuden toistossa. Renbrant. "Kristus myrskyssä Galileanmerellä". Arcimboldo. Ilja Repin Proomukuljettajat Volgalla. Manerismi. V.V. Rastrelli. Tärkein esteettinen kriteeri ei ole luonnon seuraaminen. Bryullov Karl. Pompejin viimeinen päivä.

"Rokokoo" - Runollinen mielikuvitus oli tärkeässä roolissa Watteaun luovassa menetelmässä. Rakkauden loma. Jean Antoine Watteau. Rokokoo. Venetsialainen loma. Maisema ja lepo matkalla Egyptiin. Yhteiskunta puistossa. Oikukas. Kiinan palatsin sisustus Oranienbaumissa. Tyylin pääpiirteet. Oval Salon on erityisen mielenkiintoinen Subize-hotellin sisätiloissa.

"Englannin taide 1700-luvulla" - Christopher Wren. muodikas avioliitto. Muotokuva taiteilijan tyttäristä. englantilainen arkkitehtuuri. Andrea Palladio. Ranta ja pentu Ok. Englannin taidetta 1700-luvulla. WC. Katkarapujen myyjä. Muotokuva William ja Elizabeth Halletista. palladialaiset. Herttuatar de Beaufortin muotokuva. Joshua Reynolds. Naisen kuolema. Thomas Gainsborough.

"Rokokoo ja uusklassismi" - Avainkäsitteet. Taiteen realistiset trendit. Kolme maalaussykliä. Scipio Africanuksen raittius. Jean Baptiste Siméon Chardin. Spring Hall. Antoine Watteau. Kultainen galleria. Sanssoucin linna. Länsi-Euroopan taidetta 1700-luvulla. Uusi palatsi. Uusklassismin taidetta. Kirjasto. Rokokoomaalaus.

"1700-1800-luvun arkkitehtoniset tyylit" - Mikä rakennuksista oli merkitty kartalle. voiton portit. Tunnista kartalta. arkkitehtuurin tyylejä. XVIII-XIX vuosisatojen arkkitehtuurin tyylit. Pietarin valtakunnan yhtyeet. Klassismi Pietarin arkkitehtuurissa. Arkkitehtonisten tyylien tutkimus. Rajattoman tilan illuusion luominen. Tiedeakatemian rakennus.

"1600-luvun taiteellinen kulttuuri" - barokki. Ranska Snyders. Helena Fourman lasten kanssa, 1636-1637. Talonpoikien paluu pellolta. Apostolit Pietari ja Paavali. Harmes van Rijn Rembrandt. Tuhlaajapojan paluu. "Meniinit". Velasquez. Madonna pyhien ja enkelien kanssa, 1634. Anthony van Dyck. "Venus peilin kanssa" Peter Paul Rubens. Francisco Zurbarana.

Aiheessa on yhteensä 20 esitystä

MHK, 11. luokka

Oppitunti #3

barokkitaide

D.Z.: Luku 3, ?? (s. 31), tv. tehtävät (s.31-32)

© A.I. Kolmakov

OPPIEN TAVOITTEET

• Antaa käsityksen barokkiarkkitehtuurin piirteistä;
• laajentaa näköaloja, taideteosanalyysitaitoja;
• viljellä kansallista itsetuntoa ja itsetunnistusta, kunnioitusta planeetan muiden kansojen kulttuuria, kansainvälistä kulttuuriperintöä kohtaan.

KONSEPTIT, IDEOITA

• P.P. Rubens;
• koristeellinen monumentaalinen maalaus;
• "Omakuva Isabella Brantin kanssa";
• "Maan ja veden liitto";
• antiikin mytologia;
• "Ristiltä laskeutuminen";
• A. van Dyck;
• L. Bernini;
• "Pyhän Teresan ekstaasi";
• Neljän joen suihkulähde

Universaalit oppimistoiminnot

• tutkimusta vertailla määritellä  arvioida  jäljittää käyttäytyminen tajuta arvioida  valmistella
• tutkimusta syyt barokin kuvataiteen taipumiseen koriste- ja monumentaalimaalaukseen ja sen tunnusomaisten piirteiden tunnistamiseen;
• vertailla Rubensin teosten taiteellinen ja kuviollinen sisältö;
• määritellä Rubensin luomusten esteettinen, henkinen ja taiteellinen arvo;
•  arvioida taideteoksen taiteellinen tulkinta modernin näkökulmasta;
•  jäljittää taiteellisten kuvien kehitys ja niiden tulkinnan erityispiirteet taiteilijan työssä;
• käyttäytyminen myöhäisrenessanssin teosten vertaileva analyysi barokkimestarien teoksiin;
• tajuta Flanderin barokkimaalareita koskevien tietojen haku, valinta ja käsittely Internetissä;
• arvioida yksittäisen arkkitehdin työn merkitys Länsi-Euroopan taiteen historiassa;
•  valmistella esitys, osasto tai näyttely tietystä aiheesta;

OPPIMINEN UUSI MATERIAALI

Oppitunnin tehtävä. Mikä on barokkityyli kuvataiteessa maailman sivilisaatiolle ja kulttuurille (Rubensin ja Berninin teosten esimerkillä)?

alakysymyksiä

• Barokkimaalaus. Rubensin työ. Barokkimaalauksen pääteemat ja taiteelliset periaatteet. Rubensin luovan elämäkerran päävaiheet. Hänen maalaustyylinsä ominaispiirteet (kuuluisien teosten esimerkissä).
• Lorenzo Berninin veistoksellisia mestariteoksia. Marmorin ja pronssin käsittelyn ominaisuudet, valotehosteet, jäljittelytaide ja hienovarainen psykologismi (mestarin veistoksellisten mestariteosten esimerkissä)

Luominen

Rubens

Maalaus

barokki.

• Barokin kuvataidetta hallitsivat aiheet, jotka perustuivat dramaattiseen uskonnolliseen, mytologiseen tai allegoriseen konfliktiin.
• Kuvataiteen barokkia edustaa elävimmin ja ilmeisimmällä tavalla koristeellinen monumentaalimaalaus, joka valloitti ja häikäisi aikalaisia ​​juhlallisella loistollaan, intohimon intensiivisyydellä, lannistumattomalla energialla ja dynamiikalla.

I. Jordans. Pavun kuningas.

OK. 1638 osavaltio

Eremitaaši, Pietari

Maalaus

barokki

Monumentaalimaalauksen pääteemat?

• jumalallisen oikeuden riemuvoitto ja Kristuksen, Jumalan Äidin ja pyhien kirkkaus taivaassa;
• antiikin allegoriset aiheet;
• sotilaallisten voittojen ylistäminen, uusien lakien hyväksyminen;
• ajatus valtion ja kirkon rajattomasta vallasta.

Neitsyt Marian kruunaus

1595-1598. Barokki, bolognalainen akateemisuus. Italia Bologna. Kansallinen Pinakothek.

Luominen

Rubens

Erinomaisiin barokin taiteilijoihin kuuluu flaamilainen mestari Peter a Powell a Rubens a (1577-1640), omisti

"universaalien" joukossa

taiteen neroja, jotka eivät rajoitu yhden tai toisen genren rajoihin, vaan pystyvät vastaamaan elämän monimuotoisimpiin puoliin ”(M. V. Alpatov).

Taiteilija Eugene Delacroix kutsui häntä "maalauksen Homeroksi", ja Karl Bryullov löysi maalauksistaan ​​"ylellisen juhlan silmille".

P.P. Rubens. Omakuva. 1638-1640 taidemuseo, Wien

Luominen

Rubens

Rubensin taiteelliset kankaat erottuvat seuraavista:

• koostumuksen vapaa rakentaminen;
• muotojen suuri plastisuus;
• voimakkaat väriefektit;
• värikkäiden sävyjen hienovaraisin leikki (ne ovat täynnä jännittynyttä dynamiikkaa, kirjaimellisesti hehkuvat täyteläisillä, kirkkailla väreillä, joita taiteilija levitti nestemäisellä läpinäkyvällä kerroksella siten, että lämmin punertava alusmaalaus paistoi niiden läpi);
• kirjoittaminen pitkillä aaltoilevilla vedoilla;
• ylipainoisia ruumiita sävellyksessään
• nähdään kevyinä, täynnä armoa ja armoa.

P.P. Rubens. Omakuva Isabellan kanssa

Brant. 1609-1610 Alte Pinakothek, München

Luominen

Rubens

Allegorisessa maalauksessa "Maan ja veden liitto" hän ylistää kahden luonnollisen elementin liittoa, joita ilman ihmisen elämä on mahdotonta. Maata personoi jumalien äiti Cybele, vesi - merien jumala Neptunus.

Heidän omaisuutensa rajalla he solmivat liiton, jonka siivekäs jumalatar Victoria pyhittää ja asettaa kultaisen kruunun Cybelen päähän. Tritoni nousee kiven alta katsojaa kohti ja trumpetoi tervehdyksen. Viehättävät puttit pitävät hauskaa ja leikkivät virtaavan veden virroissa ja pakenevat äänekkäästi valtavasta uurnasta.

P.P. Rubens. Maan ja veden liitto. 1618

Valtion Eremitaaši, Pietari

Luominen

Rubens

Rubens loi monia kauniita maalauksia Pyhän Raamatun teemoista. Yksi hänen parhaista teoksistaan ​​on alttarimaalaus "Laskeutuminen ristiltä", jonka ranskalainen kirjailija, taiteilija ja taidehistorioitsija E. Fromentin kuvailee loistavasti kirjassa "Vanhat mestarit":

• Se on huomaamattoman joustava,

hienostunutta eleganssia, välittämistä

kehon pehmeys ja hienostuneisuus,

kauniille ominaista

akateeminen opiskelu. Tunne

toimenpiteet ovat hienovaraisia. Maku on täydellinen.

Piirustus ei ole vahvuudeltaan huonompi kuin tunne.

Kiinnitä erityistä huomiota

... kuinka huolellisesti he tukevat sitä,

kuinka voimattomasti se on taipunut,

peitetty pitkällä käärinliinalla, jolla

rakkaus ja kaipaus hyväksyvät hänet

naisen syliin. Onko siellä mitään-

jotain koskettavampaa? ..

P.P. Rubens. Laskeutuminen ristiltä. Triptyykin keskiosa. 1612-1614 Katedraali, Antwerpen

Luominen

Rubens

Rubens loi valtavan

työpaja, johon he kokoontuivat

parhaat nuoret artistit

Flanderi, muun muassa

olivat kuuluisia Anthony pakettiauto

Dyck (1599-1641), Jacob Jordans

(1593-1678) ja Frans Snyders

(1579-1657).

Rubensilla oli valtava

esitys. Niitä

luotu 63 elinvuoden aikana

noin puolitoista tuhatta

riippumaton

toimii ja paljon muuta

yhdessä opiskelijoiden kanssa.

ranskalainen maalari

E. Delacroix sanoi: "Rubens on Jumala!"

A. van Dyck. Omakuva. 1620-luvun loppu - 1630-luvun alku Osavaltio

Eremitaaši, Pietari

Luominen

Lorenzo Bernini

Barokkiveistos totteli

yleinen koristelu

julkisivun suunnittelu ja

rakennusten sisätilat erosivat

korosti ilmaisukykyä

lomakkeet, hänen suosikkinsa

kuviot terässpiraali, taivutettu

ja kierretyt muodot, pyöristetty

reunat.

Ihanteellisia veistoksellisia kuvia

yhdistetty myrskyisä

tunteiden ilmaisun dynamiikka,

todellisuutta fantasialla

keinotekoisia materiaaleja

luonnollinen. Saavuttaa

vaikutelmia hahmojen painottomuudesta,

kuvanveistäjät näyttivät

yrittää voittaa taakkaa

marmoria tai pronssia.

Veistoksessa "Proserpinan sieppaus" Bernini kuvasi hetkeä, jolloin alamaailman jumala Pluto kidnappasi hedelmällisyyden jumalattaren Ceresin tyttären tehdäkseen tästä vaimokseen. Proserpinan hahmo on pienentynyt, ja tämä korostaa entisestään hänen vastustuksensa turhuutta.

Luominen

Lorenzo Bernini

Pääominaisuuksien määrittely

Kuvataide

barokki ja patsaat

Berninin teoksia,

taidekriitikko N. A. Dmitrieva

huomautti: "On ominaista, että

maalausta ajatellaan

muovinen ihanteellinen. ei maalausta

haluaa olla veistoksellinen

renessanssin taiteessa ja

veistos haluaa olla

viehättävä...

Helppo maalata väreillä

ilmapilviä tai pörröistä

turkki ja vaalea pitsi, mutta

tehdä marmorista pilviä

ja turkis on taiteilijan voitto, sillä

jossa ei ole mitään

Mahdotonta."

L. Bernini.

David. 1623

Borghese-galleria,

Luominen

Lorenzo Bernini

veistoksellinen koostumus

"Pyhän Teresan ekstaasi"

roomalaiselle joulupukin kirkolle

Maria della Vittoria.

Koostumus paljastaa

yksi jaksoista

espanjalainen nunna

Teresa, joka asui 1500-luvulla. Ja

myöhemmin paremmuusjärjestykseen

kirkko pyhille.

Muistiinpanoissaan hän

kertonut kuinka kerran

enkeli ilmestyi hänelle unessa ja

lävistetty kultainen sydän

Nuoli.

Bernini voitti marmorin, hän todella teki siitä "joustavan kuin vaha".

L. Burpipi. Pyhän Teresan ekstaasi.

1645-1653 Santa Maria della kirkko

Vittoria, Rooma

Luominen

Lorenzo Bernini

Tunnetuimpien teosten joukossa

Berninillä on myös suihkulähteitä, jotka

ja hän koristeli Rooman kuin suihkulähde

Triton ja neljän joen lähde - loistava

ekspressiivisen barokin yhdistelmä

muovit kuplivalla ja vaahtoavalla vedellä.

L. Burpipi. Neljän joen suihkulähde. Kappale. 1648-1651 Rooma

testikysymykset

1. Miksi barokin kuvataide painottui koriste- ja monumentaalimaalaukseen, mitkä ovat sille tunnusomaisia ​​piirteitä? Miten taiteilijoiden erityistä kiinnostusta allegorisiin aiheisiin voidaan selittää mytologisista tai raamatullisista aiheista? Yritä näyttää tuntemiesi teosten esimerkillä niiden kuuluvuus barokkityyliin.

2. Mikä on ominaista P. Rubensin luovalle tavalle? Miksi häntä kutsutaan suurimmaksi barokin mestariksi? Mitkä ovat hänen työnsä pääteemat? Huomaa taiteilijan kankaille maailmankuvan ja sankareiden ominaispiirteet. Mistä Rubensin teoksista pidit erityisesti? Miksi?

3. Millä taiteellisilla keinoilla L. Bernini saavutti kuvanveiston erityisen vaikutuksen yleisön tunteisiin? Kuinka hän onnistui välittämään elämän nopean dynamiikan, ihmissielun monimutkaisimmat ja hienovaraisimmat liikkeet? Mikä on yksityiskohtien taiteellinen rooli hänen luomissaan veistoksellisissa muotokuvissa?

luova työpaja

1. Michelangelon viimeinen tuomio -fresko Vatikaanin Sikstuksen kappelissa, myöhään Tizianin teoksia ja Tintoretton valtavat diagonaaliset sävellykset, jotka on luotu myöhään renessanssilla, nähdään usein ennakoivan barokkityyliä maalauksessa. Oletko samaa mieltä tämän väitteen kanssa? Perustele vastauksesi.

2. Tutustu kuuluisien Rubens A. van Dyckin, J. Jordaensin tai F. Snydersin opiskelijoiden työhön. Mikä on yhteistä ja mitä eroa on heidän luovan tapansa ja maineikkaan opettajansa teosten välillä? Suunnittele osasto (näyttely tai albumi, esitys) aiheesta "Flanderin barokkimaalarit". Liitä maalauksiin lyhyitä huomautuksia.

Aiheita esityksiin, projekteihin

• "Barokin kuvataide".
• "Italialaisten ja ranskalaisten mestareiden monumentaalinen maalaus".
• "Barokkin seremoniallisen muotokuvan piirteitä".
• "Renessanssin perinteet barokin kuvataiteessa".
• "Peter Rubensin muotokuvataide".
• "Anthony van Dyckin työ".
• "Jakob Jordaensin kuvalliset mestariteokset".
• "Frans Snydersin asetelmat".
• "Flanderin mestareiden teoksia venäläisten museoiden kokoelmissa".
• "Lorenzo Berninin veistokselliset mestariteokset".
• "Taiteellisten yksityiskohtien rooli Lorenzo Berninin veistoksellisissa teoksissa".

• Tänään sain tietää...
• Se oli mielenkiintoista…
• Se oli vaikeaa…
• Opin…
• Pystyin...
• Olin yllättynyt...
• Halusin…

Kirjallisuus:

• Ohjelmat oppilaitoksille. Danilova G.I. Maailman taide. – M.: Bustard, 2011
• Danilova, G.I. Art / MHK. 11 solua. Perustaso: oppikirja / G.I. Danilova. M.: Bustard, 2014.

dia 2

Lorenzo Berninin veistoksellisia mestariteoksia

"Pyhän Teresan ekstaasi"

dia 3

Site Maria della Vittorian roomalaiselle katedraalille tarkoitetusta alttarikoostumuksesta "Pyhän Teresan ekstaasi" tuli Berninin veistoksellisen luovuuden todellinen mestariteos. Sävellys paljastaa yhden jaksosta 1500-luvulla eläneen espanjalaisen nunnan Teresan muistiinpanoista. ja myöhemmin kirkko pyhitti. Muistiinpanoissaan hän kertoi, kuinka eräänä päivänä enkeli ilmestyi hänelle unessa ja lävisti hänen sydämensä kultaisella nuolella:

”Enkelin kädessä näin pitkän kultaisen nuolen, jossa oli tulikärki; minusta tuntui, että hän syöksyi sen useita kertoja sydämeeni ... Kipu oli niin voimakas, etten voinut olla huutamatta, mutta samalla koin niin loputonta suloisuutta, että ... antakoon tämän kivun kestää ikuisesti.

dia 4

Berninin edessä oli vaikea tehtävä kuvata yliluonnollista ilmiötä, joten veistosryhmä syntyi visioksi unessa. Kirjoittaja onnistui mestarillisesti välittämään marmorilla sankarittaren tunteiden korkeimman jännityksen. Mestari piilottaa hahmojen tukipisteen katsojalta, hän onnistuu kuvittelemaan ne kelluvan pilvissä.

dia 5

Tapahtumien epätodellisuutta korostavat taustalla olevat säteen säteet ja pyörteiset pilvet, joiden päällä Pyhä Teresa makaa päätään voimattomana taaksepäin. Hänen silmäluomet ovat puolisuljetut, ikään kuin hän ei näkisi lempeää ja hymyilevää enkeliä, joka ilmestyi hänen eteensä. Kärsimys ja nautinto kietoutuvat hänen sairaan hurmioonsa. Sankarittaren tunteet viedään äärimmäiselle rajalle, kiihkeäksi, mutta samalla katsoja ei saa vaikutelmaa, että hänen tunteensa olisivat luonnottomia. Kuvanveistäjä vahvisti mystisen näön vaikutusta valolla, joka putoaa päivällä katedraalin ikkunan keltaisesta lasista.

dia 6

Kyllä, Bernini voitti marmorin, hän todella teki siitä "joustavan kuin vaha".

Suihkulähteet, joilla hän koristeli Rooman, kuuluvat Berninin parhaisiin luomuksiin. Tunnetuimmat niistä ovat Triton Fountain (1637) ja Four Rivers Fountain (1648-1651) - nerokas yhdistelmä ilmeikkäästä barokkimuovista kuplivan ja vaahtoavan veden kanssa.

Lorenzo Bernini. Neljän joen suihkulähde. Kappale. 1648-1651 Rooma

Dia 7

barokkimaalaus

Barokin kuvataidetta edustaa elävimmin ja ilmeikkäämmin koristeellinen monumentaalimaalaus, joka valloitti ja häikäisi aikalaisia ​​juhlallisella loistollaan, intohimon voimakkuudellaan, lannistumattomalla energialla ja dynamiikalla. Rehevät sävellykset koristavat palatsien ja temppelien seiniä ja kattoja (plafoneja), aatelisten maalaisasuntoja ja puistopaviljonkeja.

Dia 8

Sen pääteemoja ovat jumalallisen oikeuden voitto ja Kristuksen, Jumalan Äidin ja taivaallisten pyhien kirkastaminen, sekä muinaiset allegoriset kohtaukset, sotilaallisten voittojen ylistäminen, uusien lakien hyväksyminen, ajatus Valtion ja kirkon rajaton valta.

Dia 9

Hyasintti Rigaud. Ludvigin muotokuva 14. 1701 Louvre. Pariisi.

Barokin ominaispiirteet heijastuivat seremoniallisen muotokuvan tyylilajiin. Taiteilijat näkivät päätehtävänsä välittää ristiriitaisia ​​tunteita ja kokemuksia, ihmissielun hienovaraisimpia psykologisia sävyjä.

Dia 10

Ei ainuttakaan 1600-luvun lopun - 1700-luvun alun hovimaalari. ei voinut ohittaa seremoniallisen muotokuvan genreä.

"He kaikki loivat valtavia sukupolvi- tai täyspituisia muotokuvia, joissa katsoja astui rehevien verhojen ja juhlapylväiden, irisoivan silkin, raskaan sametin, brodeeratun kultabrokaatin, kasattujen taitteiden, valtavien vaippaiden, jättiperuukkien ja vaahtomuovin, pitsin valtakuntaan. , koristeellisen panssarin loisto, tilausketjut, tähdet, nauhat, jalokivien hohto, itsevarmat kasvot ja asennot, sormet osoittavat sauvat, valtikat, vallan ominaisuudet, arvo, arvonimi, kasaantunut niin paljon, että alkaa saada huimausta heistä...

Se oli ylellinen voimateatteri, joka oli saavuttanut täydellisen itsemyrkytystilan ja unohtanut kokonaan, kuinka erottaa näkyvä todellisesta, näyttävä todellisesta, tai pikemminkin uskoen vain yhteen haluttuun, imartelevaan ulkonäköön.

(V. N. Prokofjev)

dia 11

Kuinka paljon mahtipontisuutta ja narsismia ranskalaisen taiteilijan Hyacinthe Rigaudin (1659-1743) tekemässä Ludvig XIV:n muotokuvassa! Asennon teatraalisuus ja vaatimattomuus, "aurinkokuninkaan" ylimielinen ja alentuva ilme, pukeutumisen liiallinen ylellisyys, juhlallisten verhojen runsaus ja kuninkaallisen vallan attribuutit ovat silmiinpistäviä. Maalaus, joka oli alun perin tarkoitettu lahjaksi Espanjan kuninkaan veljenpojalle, piti tilaajasta niin paljon, että hän halusi säilyttää alkuperäisen. Kopio lähetettiin Espanjaan.

dia 12

Rubens - maalauksen kuningas

Rubens, tai pikemminkin Rubens (Rubens) Peter Powell (1577-1640), flaamilainen taidemaalari. Vuodesta 1589 hän asui Antwerpenissä, jossa hän sai kattavan taiteen koulutuksen. Varhain maalaamiseen omistautuneena hän opiskeli (vuodesta 1591) T. Verhachtin, A. van Noortin, O. Veniuksen (van Ven) johdolla. Vuosina 1600-1608 Rubens vieraili Italiassa, jossa hän opiskeli Michelangelon, venetsialaisen koulukunnan maalareiden, Carraccin veljien, Caravaggion teoksia. Palattuaan Antwerpeniin Rubens otti Flanderin hallitsijan, Itävallan Infanta Isabellan, päähovimaalaripaikan. Jo ensimmäisissä maalauksissaan hänen paluunsa jälkeen ilmeni halu muokata italialaisia ​​vaikutelmia kansallisten taiteellisten perinteiden hengessä.

dia 13

Rubensin nimen mainitsemisen yhteydessä mieleen tulevat upeat kultahiuksiset flaamilaiset kaunottaret, metsästys- ja taistelukohtaukset, bakkanaalit, upeat maisemat pyörteilevillä pilvillä, nopeasti kaatuvia vesiputouksia, mahtavat varjoiset puut, rajattomat niittyjen ja peltojen laajuudet ...

Dia 14

Peter Powell Rubens (1577-1640) on yksi maailman johtavista taiteilijoista. Yksi elämäkerran kirjoittajista kirjoitti työnsä merkityksestä:

"Taiteen historia ei tunne ainuttakaan esimerkkiä sellaisesta universaalista lahjakkuudesta, niin voimakkaasta vaikutuksesta, niin kyseenalaistamattomasta, absoluuttisesta auktoriteetista, sellaisesta luovasta voitosta."

dia 15

Peter Paul Rubens,

Omakuva Isabella Braptin kanssa. 1609-1610 Alte Pinakothek, München

Katso hänen muotokuvaansa ja ymmärrät kuinka lahjakas tämä pyrkivä taiteilija oli. Rubensin komeat kasvot ovat rauhalliset ja täynnä itsetuntoa. Muodikas, näppärä puku leveällä pitsikaulus, hattu korkealla kruunulla ja metallinen rintakoru, nahkakengät eleganteilla sukkanauhalla korostavat hänen aristokraattisuuttaan ja hienoa taiteellista makuaan. Hän istuu nuoren vaimonsa kanssa lehtimajassa, vehreyden ja kukkivan kuusaman ympäröimänä. Hän nojautui hellästi vaimoaan päin ja lepää miekkassaan. Ilmeiset silmät ovat suunnattu suoraan katsojaan, heidän äärettömän ystävällinen katseensa on täynnä hiljaista ja rauhallista onnea. Kaksi toisiaan kohti kallistunutta hahmoa, yhteenliitettyjen käsien kaunopuheinen ele symboloivat sisäistä harmoniaa ja rakkautta.

dia 16

Peter Paul Rubens. Amazonien taistelu kreikkalaisten kanssa. 1615-1619 Vanha Pina Koteka, München

Kyllä, se oli rauhan, työn ja hiljaisen onnen aikaa taiteilijan elämässä. Vuonna 1609 Rubens nimitettiin hovimaalariksi, ja tämä puolestaan ​​nosti hänen arvovaltaansa yhteiskunnassa ja avasi tien vapaalle luovuudelle. Tilauksista ei ollut pulaa, hänen kykynsä ihailijoiden määrä kasvoi jatkuvasti. Hänen asiakkaitaan olivat Ranskan kuningatar Maria Medici, Hollannin prinsessa Isabella, genovalaiset kauppiaat...

Dia 17

Rubensilla oli valtava työkyky. Kello kuudelta aamumessun jälkeen hän meni työpajaan työpöytänsä tai maalaustelineensä luo ja teki kymmeniä luonnoksia ja piirroksia paperille tai pahville. Sitten hän kiersi joihinkin kuvan elementteihin erikoistuneita opiskelijoita, määräsi valmiita sävellyksiä koskettaen tuskin yksittäisiä kankaan osia siveltimellä. Hän loi noin puolitoista tuhatta itsenäistä teosta ja saman verran yhteistyössä opiskelijoiden kanssa - uskomaton luku vain 63 vuotta eläneelle henkilölle! Vakuuttava kommentti Delacroixin sanoille: "Rubens on Jumala!"

Dia 18

Peter Paul Rubens,

Maan ja veden liitto. 1618

Valtion Eremitaaši, Pietari

Allegorisessa maalauksessa "Maan ja veden liitto" hän ylistää kahden luonnon elementin liittoa, joita ilman ihmisen elämä on mahdotonta. Maata personoi jumalien äiti Cybella, vesi on merien jumala Neptunus. Heidän omaisuutensa rajalla he solmivat liiton, jonka siivekäs jumalatar Victoria pyhittää ja asettaa kultaisen kruunun Cybellan päähän. Tervehdys trumpetoiva vesikko nousee kiven alta katsojaa kohti. Viehättävä putti pitää hauskaa ja leikkiä virtaavan veden virroissa.

Dia 19

Tämä kuva sisälsi syvän merkityksen, joka liittyy Rubensin toiveeseen isänmaan nopeasta vaurasta. Alankomaiden jakamisen jälkeen pohjoiseen ja etelään Flanderi menetti pääsyn merelle ja sen seurauksena kannattavat kauppareittinsä. Kahden luonnon elementin - maan ja veden - liitto on toivo rauhasta, taiteilijan unelma Flanderin liitosta mereen.

Jos haluat käyttää esitysten esikatselua, luo Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com

Diojen kuvatekstit:

Peter Paul Rubens (1577-1640)

Fragmentti Kölnin Falfraf Richartz -museon omakuvasta Erinomainen flaamilainen taidemaalari Peter Paul Rubens (1577-1640) oli harvinaisen nerokas mies, jolla oli kaikki ne hyveet, jotka ovat välttämättömiä sekä suurille taiteen saavutuksille että yhteiskunnassa menestymiselle - voimakas. äly, kuohuva energia, hyvä terveys, hyvä ulkonäkö, hämmästyttävä harmonian lahja ja lisäksi selkeä pää luovalle ja liiketoiminnalle.

"Neljä osaa maailmaa" 1612-1614 Kunsthistorisches Museum, Wien

"Lerman herttua" 1603 Prado-museo, Madrid Rubens puhui kuutta kieltä, opiskeli kolmen flaamilaisen maalarin kanssa, oli onnellinen taiteilija, joka ei tuntenut työssään epäilyksiä ja pettymyksiä. Aikalaiset kutsuivat häntä "taiteilijoiden kuninkaaksi ja kuninkaiden taiteilijaksi". Katsokaa vain hänen maalauksiaan, eikä siitä ole epäilystäkään.

"Prometheus Nailed" 1610-1611 Museum of Fine Arts, Philadelphia Häntä ilahdutti eniten ihmiskehon muovattava, muovinen kauneus. Vaikka hän piti ympäröivästä aineellisesta maailmasta, hän oli täynnä aikansa syvää, ylevää uskonnollista uskoa.

"Dianan paluu metsästyksestä" 1615 Dresdenin taidegalleria, Saksa

"Maan ja veden liitto" 1618 Valtion Eremitaaši Mitä tahansa hän maalasi - vaalea Venus nymfien ympäröimänä tai miettelijä Jumalanäiti lapsi sylissään, allegoria voimakkaista hahmoista valosta loistavissa pilvissä, hedelmällinen maisema lähellä talo - hänen työnsä on aina ollut hymni, joka ylistää maailmamme kauneutta.

"Pyhä perhe ja Pyhä Anna" 1630 Prado-museo, Madrid "Taiteen historia ei tunne ainuttakaan esimerkkiä sellaisesta universaalista lahjakkuudesta, niin voimakkaasta vaikutuksesta, niin kiistattomasta, absoluuttisesta auktoriteetista, sellaisesta luovasta voitosta", yksi hänen elämäkerransa kirjoittivat Rubensista.

"Vehehevon metsästys" 1615-1616 Alte Pinakothek, München

"Leukippoksen tyttärien raiskaus", 1617 Alte Pinakothek Munich Rubens, kuten kukaan muu, ilmensi eurooppalaisen barokkimaalauksen liikkuvuutta, hillitöntä elinvoimaa ja aistillisuutta. Hänen työnsä on orgaaninen fuusio Bruegelin realismin perinteistä venetsialaisen koulukunnan saavutuksiin.

Rubens ei ole vain suurikokoisten mytologisia ja uskonnollisia aiheita koskevien teosten virtuoosimestari, vaan myös hienovarainen muoto- ja maisemamaalari. "Kesämaisema näköalalla Het Steeniin" 1635. Lontoon kansallisgalleria, Englanti

The Three Graces 1639 Prado Museum, Madrid Vivis, vita tuo picta colore rubet. Elät! Sinun väreissäsi itse elämä palaa. J. P. Bellory.

Aiheesta: metodologinen kehitys, esitykset ja muistiinpanot

Koulun laajuinen puheloma "Hänen elämänsä tarinat", omistettu H. K. Andersenin elämälle ja työlle.

Koko koulun puheloman käsikirjoitus on laaja materiaali: se esittelee suuren tarinankertojan kaikki merkittävät teokset. Tämä tapahtuma on...

"Löydä tiesi elämässä." N.V. elämä ja työ Gogol

Esitys N.V.:n elämästä ja luovan polun alusta. Gogol valmistettiin V. Veresaevin kirjan "Gogol elämässä" pohjalta, ja opettajat voivat käyttää sitä paitsi kirjallisuuden tunneilla, myös koulun ulkopuolisissa ...

Binaarisen oppitunnin metodinen kehittäminen. Kaukoidän ja Primoryen väestön taloudellinen kehitys ja sosiaalinen elämä XIX lopulla - XX vuosisadan alussa. Arseniev V.K. Elämä ja luominen.

Aihe: Historian ja kirjallisuuden binaarisen oppitunnin metodinen kehittäminen. Aihe historiasta: Kaukoidän ja Primoreen väestön taloudellinen kehitys ja sosiaalinen elämä XIX lopulla - XX vuosisadan alussa. Kirjallisuuden aihe...