Alexander Andreevich Chatsky on päähenkilö Aleksanteri Sergeevich Gribojedovin näytelmässä "Voi nokkeluudesta". Chatsky on yksi venäläisten näytelmien tunnetuimmista hahmoista. Gribojedov ei yrittänyt tehdä tästä sankarista, kuten kaikista muista tässä työssä, täysin positiiviseksi tai negatiiviseksi. Hän laittoi siihen sekä hyviä että huonoja ominaisuuksia, lähestyen realismia.

Chatsky on näytelmässä nuori, mutta ei enää poika. Hänen vanhempansa kuolivat varhain, ja hänen isänsä ystävä Famusov kasvatti hänet. Nuori mies kuuluu perinnöllisten aatelisten perheeseen. Tällä hetkellä Chatskylla on kolme tai neljäsataa sielua. Hänet kasvatettiin Famusovin tyttären Sofian kanssa. Hän oli hänen paras ystävänsä, johon Alexander rakastui. Kun Chatsky kasvoi aikuiseksi, hän päätti asua erillään selittäen, että hänellä oli tylsää isänsä ystävän talossa. Myöhemmin hän lähti kolmen vuoden matkalle saadakseen lisätietoa. Sitä ennen hän oli palveluksessa, mutta lähti, koska hän ei pitänyt ihmisten palvelemisesta. Hän uskoi, että oli tullut toinen aika ja oli välttämätöntä tuhota vanhat perustukset.

Alexander Andreevich on älykäs ja kykenevä henkilö. Kaikki uskovat, että hän olisi saavuttanut paljon jäämällä palvelukseen. Chatsky on myös nokkela ihminen, mutta joskus hän voi olla sarkastinen. Ulkomaanmatkan jälkeen hän lakkasi ymmärtämästä Venäjän perustuksia (palvele ihmisiä, nauraa itseään miellyttääkseen esimiehiä). Nuori mies tunnusti palvelun vain ilmentyessään työssä kykyjään ja tietämyksensä avulla. Hän nauroi avoimesti Famusoville ja hänen ympärillään oleville ihmisille ymmärtäen, että tämä loukkasi heitä. Chatsky tuomitsi tämän kansan tyhmyyden.

Välittömästi saapumisen jälkeen, pysähtymättä kotiin, Aleksanteri meni Sofian luo. Kokouksessa hän sai selville, että hän oli pitkään ollut rakastunut toiseen - Aleksei Stepanovitš Molchaliniin - ja kutsui entistä suhdettaan Aleksanterin kanssa "lapsellisiksi kepposiksi". Stepan ei ollut kuin Chatsky. Hän ei ollut tyhmä, älykäs omalla tavallaan. Molchalin kuului sellaiseen ihmistyyppiin, joka palvelee ja menestyy urallaan oveluutensa ansiosta. Siksi hän ja "Molchalin". Tämän vuoksi Sophia valitsi hänet (hän ​​ei koskaan olisi Chatskyn kanssa). Sophia ei pitänyt Aleksanterin pilkkaavasta vetoomuksesta häneen ja aloitti huhun, että Chatsky oli hullu, joka levisi nopeasti yhteiskunnassa.

Tämän kuultuaan nuori mies pakeni paikalta. Missä? Tätä voi vain arvailla. Ehkä hän pakeni kaltaistensa luo, haluten vallankumousta. Loppujen lopuksi Griboyedov ilmaisi ajatuksensa Chatskyn kautta, ja kirjailijalla oli joulukuusi ystäviä. Ja häntä itseään epäiltiin osallistumisesta dekabristien suunnitelmiin.

Essee Chatskysta

Griboedovin teos "Voe from Wit" heijastaa konservatiivisen yhteiskunnan poliittisten näkemysten ristiriitaa uuden sukupolven ihmisten ja uusien suuntausten kanssa. Komedia heijasteli tätä ongelmaa elävästi, purevasti tämän genren satiirisella voimalla ja nokkeluudella.

Chatsky on ainoa uuden sukupolven henkilö, joka vastustaa konservatiivista enemmistöä. Näytelmä "from and to" on ilmeisesti omistettu dekabrismin ideoille. Tässä on Chatskyn isänmaallinen tunnelma ja äänekkäät lausunnot tieteen ja koulutuksen puolustamiseksi sekä kriittiset huomautukset maaorjuudesta, samoin kuin ajatus Venäjän kansan identiteetistä, venäläisen kansallisen kulttuurin piirteistä.

Mielenkiintoista on, että teoksen päähenkilö on pohjimmiltaan kirjailijan, hänen ideoidensa ja intohimonsa ruumiillistuma. Chatsky matkusti ympäri maailmaa pitkään, minkä seurauksena häntä inspiroivat ajatukset tasa-arvosta, veljeydestä ja yksilön vapaudesta. Mutta palattuaan kotimaahansa sankari näkee, että mikään ympärillä ei ole muuttunut, ihmiset ovat pysyneet samoina. Famusovin talossa Chatskyn saapuminen ei ole tervetullut, ja päähenkilö huomaa tämän välittömästi. Hän näkee, että maan yhteiskunta on rakennettu tekopyhyyden ja petoksen varaan, ja Moskovan aateliston pääasiat ovat loputtomat juhlat, tanssit ja juhlat.

Chatsky kuuluu aatelistoon, ei ole rikas, kieltäytyi kerralla asepalveluksesta. Hän selitti tekonsa sanomalla, ettei hän nähnyt tässä asiassa mitään hyötyä ja että hän palvelisi mielellään, eikä häntä palveltaisi.

Chatsky kohtaa Famusovien talon asukkaat: Skalozubin, Molchalinin, Repetilovin ja itse Famusovin. Komediassa kirjailija pilkkaa ja tuomitsee nämä ihmiset silloisen maallisen yhteiskunnan edustajina.

Syy päähenkilön paluuseen kotimaahansa oli hänen rajaton rakkautensa Sofiaan. Kerran Moskovassa hän menee heti Famusovin taloon ja tunnustaa tunteensa tytölle. Tämän teon mukaan Chatsky voidaan luonnehtia intohimoiseksi, intohimoiseksi ja romanttiseksi henkilöksi. Rakkaus häntä kohtaan on korkein tunne, pyhäkkö. Mitä kipua hän joutuu kokemaan, kun hän saa tietää, että Sophia rakastaa Molchalinia.

Chatsky on koulutettu, hienovarainen, terävä mieli ja kekseliäs. Mutta muut eivät näyttäneet huomanneen kaikkia näitä ominaisuuksia, ja vain piika Lisa pystyi huomaamaan ne keskustelussa Sofian kanssa. Mutta hän ei kiinnittänyt huomiota tytön sanoihin.

Päähenkilö tuomitsee jyrkästi maaorjuuden, joka kutsui heitä epäonnen lähteeksi. Hän halveksii Moskovan "ässiä", joille elämän ihanne on rikkaus ja uran kasvu. Chatsky panee merkille vanhemman sukupolven kyvyttömyyden puolustaa kantaansa ja ilmaista mielipiteensä.

Vastakkainasettelussa Famus-yhteiskunnan kanssa sankari kärsii kauhean tappion: Sophia pitää häntä parempana kuin Molchalin, yhteiskunta ei hyväksy häntä ja pilkkaa häntä. Näistä olosuhteista järkyttyneenä Chatsky lähtee kaupungista. I.A. Goncharov, Chatsky murtui "vanhan voiman" määrällisestä ylivoimasta, mutta hän itse antoi sille murskaavan iskun uuden sukupolven voiman laadulla.

Vaihtoehto 3

Griboedovin komedia "Voi nokkeluudesta" on täynnä erilaisia ​​negatiivisia hahmoja. Sankareita, jotka aiheuttavat epäkunnioitusta, halveksuntaa ja jopa vihaa teoistaan, sanoistaan ​​ja ajatuksistaan. Kaikkien huonojen sankareiden antagonisti on Aleksandr Andrejevitš Chatsky.

Nykyään sarjakuvaan ja kaikenlaisiin toimintaelokuviin perustuvat amerikkalaiset elokuvat ovat erittäin suosittuja, joissa yksi sankari taistelee tusinaa vastustajaa vastaan. Chatsky on tällaisen sankarin prototyyppi venäläisessä kirjallisuudessa, mutta hän ei taistele fyysisesti, vaan henkisesti.

Aleksanteri Andrejevitšillä on parhaat inhimilliset ominaisuudet: rehellisyys, arvokkuus, kunnia, rohkeus, älykkyys, nokkeluus. Kun hän palaa Moskovaan tapaamaan elämänsä rakkautta Sofiaa, hän joutuu suureen shokkiin, koska hänen rakastamansa tyttö on nyt kylmä hänen kanssaan, ja hänen isänsä ympärille muodostunut yhteiskunta hämmästyttää Chatskia tyhmyydellä, naiiviudellaan ja ihailullaan. kaikesta vieraasta, tekopyhyydestä ja heidän heijastustensa järjettömyydestä. Mikä on vain yksi Skalozub, joka väittää, että kirjoilla on huono vaikutus ihmisiin.

Nähdessään koko tämän sirkuksen Famusovin yhteiskunnan edessä sankarimme päättää taistella häntä vastaan ​​todistaakseen Sophialle, että heidän rakkautensa on edelleen elossa. Hän matkusti kolme vuotta, mutta hänen rakkautensa ei mennyt ohi. Hän eli koko lapsuutensa ja nuoruutensa Famusovien talossa ja muistaa täydellisesti, kuinka hauskaa hänellä silloin oli. Nyt hänen eteensä nousi absurdin golem, joka edusti Famusovien talon yhteiskuntaa.

Ballissa hän ei epäröi kertoa kaikille läsnäolijoille päin kasvoja, kuinka tietämättömiä he ovat, kuinka pikkumainen heidän elämänsä on, kuinka säälittävää heidän ihailunsa ulkomaalaisia ​​kohtaan, kuinka arvottomasti he käyttäytyvät. Ihmiset, jotka ovat valtava massa ja koska heillä on suuri yleinen mielipidevoima, ovat yhtä mieltä siitä, että Chatsky on tullut hulluksi, ja tämä ajatus on kuin luoti, joka lensi yhteiskunnan läpi.

Chatsky on vieras kappale mahassa, joka on kyllästetty tekopyhyydestä ja turmeluksesta. Myrkytettynä ja humalassa yhteiskunnan muodista, elin yrittää sylkeä itsestään vieraan ruumiin, talon omistajan johtama Famusov-yhteiskunta yrittää tehdä Chatskysta epänormaalin ihmisen, koska kaikki mikä on ristiriidassa heidän lakiensa kanssa on epänormaalia, mutta he eivät myönnä, että tämä ei ole Chatsky turhaa tässä elimessä, itse vatsa kannattaisi leikata pois, kuten mätälevä haava, koska siitä ei ole mitään hyötyä, vaan sillä on haitallinen vaikutus koko organismiin , jota kutsutaan Venäjäksi.

Näyte 4

Teos ”Voi nokkeluudesta” näyttää meille Venäjällä tuolloin laajasti syntyneen taistelun vanhan ja uuden välillä dekabristien ja herrasmiesten näkemysten kanssa. Famusovin ja hänen muiden samanmielistensä hallitsemaa rikasta yhteiskuntaa vastustetaan Chatskyn komediassa.

Näemme, että Chatskyn maailmankuva tapahtui nousukauden aikana. Hän varttui Famusovin talossa uteliaana, seurallisena ja haavoittuvaisena pienenä poikana. Vakiintuneen elämäntavan yksitoikkoisuus, Moskovan aristokratian henkinen köyhyys aiheutti hänelle kaipuuta ja täydellistä inhoa. Hän oli täysin uppoutunut vapautta rakastaviin ajatuksiin vanhan yhteiskunnan uudelleenjärjestelystä, eikä siksi käynyt talossa, jossa hän varttui. Jopa Sofia huomasi sen. Loppujen lopuksi Chatsky lähtee nuoruudessaan jättäen tytön matkustaakseen ja samalla rikastaakseen mieltään.

Sophialla oli tietysti intohimoisia tunteita häntä kohtaan, mutta hän ei voinut ymmärtää, kuinka nuori mies vaaransi henkilökohtaisen onnen yhteisen edun vuoksi. Rajoitettu maailmankatsomus ei anna hänen arvostaa Chatskyn kuvaa sen todellisessa arvossa. Mutta nuori mies ei hylännyt Sofian tunteita ollenkaan. Hän asetti henkisiä vaatimuksia enemmän kuin henkilökohtaisia. Palattuaan Moskovaan, hänen rakkautensa liekki on täynnä toiveita vastavuoroisuudesta. Ajan myötä tyttö on kuitenkin muuttunut. Kohtuullinen, vakava tyttö, joka on lukenut romanttisia teoksia, etsii samaa vilpitöntä rakkautta kuin Chatsky. Hän arvioi hillitysti tyhjiä lauseita ja Skalozubin rajallisia näköaloja. Molchalin puolestaan ​​näyttää olevan vain suloinen ja vaikutuksellinen nuori mies. Ja jos Sophia rakastuu häneen, hän liittyy automaattisesti Famus-seuraan.

Chatsky arvioi suoraan Molchalinin luonnetta, joka loukkaa tyttöä. Mutta näytelmän sankareille osoitetut tarkat lausunnot ja terävä mieli näyttävät Sofiasta nuoren miehen halveksunnalta ihmisiä kohtaan. Ja kun tyttö arvioi Molchalinin alussa, tämä antaa toivoa Chatskylle. Mutta sitten saatuaan tietää, että Sophia kuitenkin piti vastustajaa vaimona, hän loukkaa häntä suuresti. Sankarimme kärsii siitä, että hänet nöyryytettiin asettamalla hänet Molchalinin viereen. Näemme kuinka Chatsky repäisee armottomasti kaksinaamaisuuden ja ilkeyden naamioita juonitteluun ja viihteeseen, irstailusta ja korruptiosta uppoutuneen maallisen yhteiskunnan edustajilta. Sankariamme edustaa humanisti. Hän uskoo, että ihmisten tulee pyrkiä parhaaseen. Ja hänen kaltaisiaan sankareita on. Chatsky puhui siitä edistyneestä nuorista, jotka, vaikkakin pieninä määrinä, alkoivat esittää edistyneitä ideoita. Ja huolimatta siitä, että Famusov ja hänen kannattajansa voittivat hahmon, hänen kuvansa nähdään positiivisesta näkökulmasta. Loppujen lopuksi sellaisia ​​ihmisiä on aina olemassa, missä on taistelu vanhan ja uuden sukupolven välillä.

Sävellys Rakkaus Asya Turgenevin tarinassa

Tarinan toiminta tapahtuu ulkomailla Saksassa. Selostus suoritetaan päähenkilön N.N. Aivan ensimmäisillä riveillä opimme hänen huuliltaan, että hän oli nuori, iloinen ja terve, ei tarvinnut mitään ja matkusti ilman tarkoitusta.

Sävellys Miksi ihminen tarvitsee kielen Arvosana 5

Joka päivä kommunikoimme muiden ihmisten kanssa, jaamme ajatuksia, tunteita ja tapahtumia, joita elämässämme on tapahtunut. Käytämme sanoja lähes taukoamatta päivän alusta loppuun.

Essee Viivan rooli päättelyn kirjoittamisessa

Viiva on välimerkki, jota ei käytetä yhtä usein kuin pilkkua, mutta joka on kaukana viimeisestä paikasta välimerkkien kohdalla. Kojetaulussa on monia toimintoja, jotka voidaan jakaa kahteen luokkaan

Komedia "Voi viisaudesta" A.S. Gribojedovilla on erityinen paikka venäläisen kirjallisuuden historiassa. Hän yhdistää lähtevän klassismin piirteet uusiin taiteellisiin menetelmiin: realismiin ja romantiikkaan. Tältä osin kirjallisuuskriitikot panevat merkille näytelmän sankarien kuvan piirteet. Jos klassismin komediassa ennen sitä kaikki hahmot jaettiin selkeästi hyviin ja huonoihin, niin Wit Griboyedovin Woe -sarjassa tuo hahmot lähemmäksi todellista elämää ja antaa heille sekä positiivisia että negatiivisia ominaisuuksia. Tällainen on kuva Chatskyn päähenkilöstä näytelmässä "Voi nokkeluudesta".

Näytelmän "Voi viisaudesta" päähenkilön tausta

Ensimmäisessä näytöksessä Alexander Andreevich Chatsky palaa pitkältä matkalta maailman ympäri, jonne hän meni "etsimään mieltä". Hän, pysähtymättä kotiin, saapuu Famusovin taloon, koska häntä ohjaa vilpitön rakkaus talon omistajan tytärtä kohtaan. Heidät kasvatettiin kerran yhdessä. Mutta nyt he eivät nähneet toisiaan kolmeen pitkään vuoteen. Chatsky ei vielä tiedä, että Sophian tunteet häntä kohtaan ovat jäähtyneet, ja hänen sydämensä ovat muiden miehitettyinä. Rakkaussuhde synnyttää myöhemmin sosiaalisen yhteentörmäyksen Chatskyn, edistyksellisten näkemysten aatelismiehen, ja feodaaliherrojen ja pappien Famus-yhteiskunnan välillä.

Jo ennen kuin Chatsky ilmestyy lavalle, opimme Sophian keskustelusta piika Lizan kanssa, että hän on "herkkä, iloinen ja terävä". On huomionarvoista, että Lisa muisti tämän sankarin, kun keskustelu kääntyi mieleen. Mieli on se piirre, joka erottaa Chatskyn muista hahmoista.

Ristiriidat Chatskyn hahmossa

Jos jäljitämme näytelmän "Voi nokkeluudesta" päähenkilön ja ihmisten, joiden kanssa hän joutuu olemaan vuorovaikutuksessa, välisen konfliktin kehitystä, voimme ymmärtää, että Chatskyn hahmo on moniselitteinen. Saavuttuaan Famusovin taloon hän aloitti keskustelun Sofian kanssa kysymällä hänen sukulaisistaan ​​syövyttävällä sävyllä ja sarkasmilla: "Hyökkääkö setäsi silmäluomiaan taaksepäin?"
Todellakin, näytelmässä ”Voi nokkeluudesta” Chatskyn kuva edustaa melko nopeatempoista, paikoin tahditonta nuorta aatelismiestä. Koko näytelmän ajan Sophia moittii Chatskya hänen tavastaan ​​pilkata muiden ihmisten paheita: "Pieninkin outo, jossa tuskin näkyy, älykkyytesi on heti valmis."

Hänen ankara sävynsä voidaan perustella vain sillä, että sankari on vilpittömästi raivoissaan yhteiskunnan moraalittomuudesta, jossa hän on. Taisteleminen häntä vastaan ​​on Chatskylle kunnia-asia. Hänelle ei ole tarkoitus pistellä keskustelukumppania. Hän kysyy Sophialta hämmästyneenä: ”... Ovatko sanani todella teräviä? Ja yleensä vahingoittaa jotakuta? Tosiasia on, että kaikki esille tuodut asiat resonoivat sankarin sielussa, hän ei voi hallita tunteitaan, närkästyneisyyttään. Hänellä on "mieli ja sydän väärässä vireessä".

Siksi sankari tuhlaa kaunopuheisuuttaan jopa niille, jotka eivät selvästikään ole valmiita hyväksymään hänen argumenttejaan. KUTEN. Komedian lukemisen jälkeen Pushkin puhui tästä näin: "Ensimmäinen merkki älykkäästä ihmisestä on tietää ensi silmäyksellä, kenen kanssa olet tekemisissä, eikä heittää helmiä Repetilovien eteen ..." Ja I.A. Goncharov päinvastoin uskoi, että Chatskyn puhe "kiehui nokkeluudesta".

Sankarin maailmankuvan erikoisuus

Chatskyn kuva komediassa "Voi nokkeluudesta" heijastaa suurelta osin kirjoittajan itsensä maailmankuvaa. Chatsky, kuten Griboedov, ei ymmärrä eikä hyväksy venäläisten ihmisten orjallista ihailua kaikkea vierasta kohtaan. Päähenkilö nauraa näytelmässä toistuvasti perinnettä kutsua ulkomaisia ​​opettajia taloon kasvattamaan lapsia: "... Nykyään, aivan kuten muinaisina aikoina, he rekrytoivat opettajarykmenttejä, useampia, halvemmalla hinnalla. .”

Chatskylla on erityinen suhde palveluun. Famusoville, Chatskin vastustajalle Gribojedovin komediassa Voi Witistä, hänen asenteensa sankariin määräytyy sen perusteella, että hän "ei palvele, eli siinä... hän ei löydä mitään hyötyä". Chatsky puolestaan ​​ilmaisee selkeästi kantansa tähän asiaan: "Palvelisin mielelläni, on ikävää palvella."

Siksi Chatsky puhuu vihaisena Famus-yhteiskunnan tavasta kohdella heikommassa asemassa olevia ihmisiä halveksuvasti ja suosiolla vaikutusvaltaisten ihmisten kanssa. Jos Famusoville hänen setänsä Maxim Petrovich, joka putosi tarkoituksella keisarinnan vastaanotolla miellyttääkseen häntä ja hovioikeutta, on Chatskylle vain pilli. Hän ei näe konservatiivisen aateliston joukossa niitä, joista kannattaisi ottaa esimerkkiä. Vapaan elämän vihollisia, "intohimoisia riveihin", taipuvaisia ​​tuhlaukseen ja joutilaisuuteen - sitä ovat vanhat aristokraatit Chatskyn komedian "Voi nokkeluudesta" päähenkilölle.

Chatskia ärsyttää myös vanhojen Moskovan aatelisten halu luoda hyödyllisiä kontakteja kaikkialla. Ja he osallistuvat balleihin tätä tarkoitusta varten. Chatsky ei halua sekoittaa bisnestä hauskanpitoon. Hän uskoo, että kaikella tulee olla paikkansa ja aikansa.

Yhdessä monologissaan Chatsky ilmaisee tyytymättömyytensä siihen tosiasiaan, että heti kun aatelisten joukkoon ilmestyy nuori mies, joka haluaa omistautua tieteille tai taiteille, ei riveihin pyrkimiselle, kaikki alkavat pelätä häntä. Ja he pelkäävät sellaisia ​​ihmisiä, joihin Chatsky itse kuuluu, koska he uhkaavat aatelisten hyvinvointia ja mukavuutta. Ne tuovat uusia ideoita yhteiskunnan rakenteeseen, mutta aristokraatit eivät ole valmiita eroamaan vanhasta elämäntavasta. Siksi Sophian käynnistämät juorut Chatskyn hulluudesta osoittautuivat erittäin hyödyllisiksi. Tämä teki mahdolliseksi tehdä hänen monologeistaan ​​turvallisia ja riisua aatelisten konservatiivisten näkemysten vihollisen.

Sankarin sisäisten kokemusten tunteet ja piirteet

Kun luonnehdit Chatskya komediassa "Voi Witistä", voit kiinnittää huomiota hänen sukunimeensä. Hän puhuu. Aluksi tämä sankari kantoi sukunimeä Chadsky sanasta "Tšad". Tämä johtuu siitä, että päähenkilö on ikään kuin omien toiveidensa ja mullistusten hämmentynyt. Chatsky komediassa "Woe from Wit" kokee henkilökohtaisen draaman. Hän tuli Sofian luo tiettyjen toiveiden kanssa, jotka eivät toteutuneet. Lisäksi rakas mieluummin Molchalinia hänelle, joka on älykkyydessään selvästi huonompi kuin Chatsky. Chatskya rasittaa myös oleminen yhteiskunnassa, jonka näkemyksiä hän ei jaa ja jota hänen on pakko vastustaa. Sankari on jatkuvassa jännityksessä. Päivän päätteeksi hän ymmärtää vihdoin, että hänen polkunsa ovat eronneet sekä Sofian että Venäjän konservatiivisen aateliston kanssa. Vain yksi sankari ei voi hyväksyä: miksi kohtalo on suotuisa kyynisille ihmisille, jotka etsivät omaa hyötyä kaikessa, ja niin armoton niille, joita ohjaavat sielun käskyt, eivät laskelmat? Jos Chatsky on näytelmän alussa unelmiensa hämmentynyt, niin nyt asioiden todellinen tila on avautunut hänen eteensä ja hän on "raitistunut".

Chatskyn kuvan merkitys

Chatsky Griboedovin kuvan luomista johti halu näyttää panimon jakautuminen aatelistossa. Chatskyn rooli komediassa "Voi nokkeluudesta" on melko dramaattinen, koska hän pysyy vähemmistössä ja pakotetaan vetäytymään ja lähtemään Moskovasta, mutta hän ei poikkea näkemyksistään. Joten Griboedov osoittaa, että Chatskyn aika ei ole vielä tullut. Ei ole sattumaa, että tällaiset sankarit luokitellaan tarpeettomiksi ihmisiksi venäläisessä kirjallisuudessa. Konflikti on kuitenkin jo tunnistettu, joten vanhan korvaaminen uudella on lopulta väistämätöntä.

Yllä oleva kuvaus päähenkilön kuvasta on suositeltavaa 9-luokan opiskelijoille lukea ennen esseen kirjoittamista aiheesta "Chatskyn kuva komediassa "Voi viisautta""

Taideteosten testi

Aleksanteri Andrejevitš Chatski, Famusovin edesmenneen ystävän Andrei Iljitš Chatskin poika, oli suhteellisen nuori aatelismies. Hän ei ollut rikas, mutta hänellä oli silti 300-400 maaorjaa, mikä antoi hänelle mahdollisuuden asua mukavasti eikä tehdä työtä (Chatsky luopui sotilasurasta ja matkusti omaksi ilokseen).

Chatsky oli korkeasti koulutettu, älykäs, kaunopuheinen ja nokkela. Hän on itsenäinen, rehellinen ja suora (jopa liikaa) ja on aina valmis pilkkaamaan vulgaarisuutta, tyhmyyttä ja ahdasmielisyyttä.

... Ah, Chatsky! Rakastat pukea kaikki jestereihin ...

...ja iloinen ja terävä...

...Mitä hän sanoo! ja puhuu kuten kirjoittaa!..

... olen outo; mutta kuka ei ole outo? Se joka näyttää kaikilta hölmöiltä...

... palvelisin mielelläni, on sairasta palvella...

... Ja keitä ovat tuomarit? ..

Chatsky on vapautta rakastava ja uskoo, että konservatiivinen Moskovan yhteiskunta turhaan rajoittaa nuoria aatelisia sotilaalliseen tai julkiseen palvelukseen. Hänen mielestään ihmisellä ei saa olla rajoja ja olla vapaa (jos hän haluaa) osallistua tieteeseen tai taiteeseen.

Nuorilla on seikkailujen vihollinen,
Ei vaadi paikkoja tai tarjouksia,
Tieteissä hän pitää mielen kiinni tiedon nälkäisenä;
Tai hänen sielussaan Jumala itse kiihottaa kuumuutta
Luoviin, yleviin ja kauniisiin taiteisiin...

Moskovan maallinen yhteiskunta ei pidä Chatskysta hänen vapaa-ajattelunsa ja liberaalinsa näkemyksensä vuoksi:

... Hullu, että ylistit minua koko kuorolla...
...Talot ovat uusia, mutta ennakkoluulot vanhoja...

Chatsky on hyvin perehtynyt politiikkaan, kulttuuriin ja sosiaalisiin kysymyksiin, mutta on täysin sokea rakkausasioissa (hän ​​luuli, että Sophia rakasti häntä).

Rooli näytelmän juonessa

Aleksanteri Andrejevitš Chatsky palaa kolmen vuoden matkan jälkeen "vieraiden maiden läpi" Moskovaan Sofia Famusovan vuoksi, jonka kanssa hän kasvoi yhdessä ja jota hän rakasti. Hän tulee Pavel Famusovin (hänen isänsä) luo, mutta yllätykseksi hän saa kylmän vastaanoton Sophialta. Hän loukkaantui Chatskysta, koska hän jätti hänet kolmeksi vuodeksi ja oli menossa naimisiin sihteeri Molchalinin kanssa.

Chatsky halveksii Molchalinia, tätä harmaata ihmistä, tätä "säälittävää olentoa". Hän ei ymmärrä, kuinka hänen Sofiansa saattoi rakastaa häntä, ja tämän vuoksi hänen tunteensa häntä kohtaan häviävät (hän ​​ymmärtää, että Sophia on hyvin pinnallinen henkilö).

Famusovin talossa Chatsky kohtaa pääkaupungin "eliitin" tyypillisiä edustajia ja ryhtyy välittömästi "taisteluihin" heidän kanssaan, jolloin heidät nauretaan.

Heidän luustuneensa näkemyksensä, rajalliset näkemyksensä ja ahneutensa raivostuttavat Chatskyn ja tämä tekee hänestä erittäin epämiellyttävän henkilön Famusovin vieraiden silmissä. Kuitenkin "yhteiskunta" selittää Aleksanteri Andrejevitšin liberaalit näkemykset ja hänen röyhkeytensä nuoren miehen hulluudella (nämä huhut aloitti katkera Sofia).

Näytelmän lopussa Chatsky, joka on pettynyt paikalliseen eliittiin, päättää lähteä Moskovasta.

...pois Moskovasta! En tule tänne enää.
Juoksen, en katso taaksepäin, menen katsomaan ympäri maailmaa ...

Näytelmän nimi kuvaa parhaiten Chatskyn paikkaa Famusovien maailmassa.

Aleksander Chatsky on ensimmäinen venäläisen kirjallisuuden hahmo, joka uskalsi avoimesti konfliktiin korkean yhteiskunnan kanssa. On huomionarvoista, että tämä on näytelmän "Woe from Wit" ainoa positiivinen sankari. Kuvan luomiseksi kirjailija lainasi "pahan nörtin" roolin kirjallisesta idolistaan.

Luomisen historia

tuli koulun koulutusohjelmaan hyvästä syystä - kirjailija loi teoksen uusilla kirjallisuuden suuntauksilla. Yhdessä klassismin perinteisten piirteiden kanssa romanttisuus ja realismi asettuivat runolliseen näytelmään, ja tämä sekoitus antoi luomalle innovatiivisen komedian loiston.

Lisäksi kirjoittaja pääsi armottomasti eroon ajatuksesta kolmesta yhtenäisyydestä, jättäen vain paikan ja ajan yhtenäisyyden ja varustanut luomuksella kaksi juoni: rakkauden linja on ristiriidan vieressä yhteiskunnan kanssa. Lisäksi tapahtui ennennäkemätön asia - teoksen lopussa moraaliset arvot eivät voita paheita.

Näytelmän työstäminen alkoi, kun kirjailija asui Tiflisissä - vuosi oli 1820. Kaksi ensimmäistä näytöstä syntyivät täällä Griboedovin lapsuudenystävän Zhenya Grekhovan muistelmien perusteella. Ja malliksi kirjailija otti Molieren komedian "Misantrooppi", jossa päähenkilö Chatskyn tavoin tuomitsee yhteiskunnan puutteet. Kolme vuotta myöhemmin kirjailija syöksyi päätä myöten Moskovan maalliseen elämään oppiakseen tuntemaan paremmin, tuntemaan sisältä käsin jaloyhteiskunnan modernit tavat.

Tuote on nimetty uudelleen kolme kertaa. Ensin Aleksanteri Sergeevich kutsui sitä "Voi viisautta", sitten "Voi ei ole Witistä", ja vasta ennen teoksen loppua näytelmä sai nimen "Voi nokkeluudesta". Vuonna 1825 komedia oli valmis, mutta sensuuri ei säästänyt sitä ja repi osan jaksoista. Kirjallinen työ ei kuitenkaan päässyt teatteriin.

Griboedovin näytelmä jaettiin kopioiden muodossa lukuyleisön keskuudessa vuotta aiemmin, "ilman leikkauksia" se otettiin innostuneesti vastaan ​​joulukuun piireissä. Ensimmäistä kertaa virallisesti näki valon kirjailijan kuoleman jälkeen ja sai painaa "Voe from Wit" ilman sensuuria vasta vuonna 1862.

Elämäkerta ja juoni

Varhain orvoksi jäänyt Aleksanteri Chatsky kasvatettiin isänsä ystävän Pavel Afanasjevitš Famusovin perheessä. Huoltaja antoi pojalle erinomaisen koulutuksen, mutta hän ei koskaan onnistunut juurruttamaan omia näkemyksiään elämästä. Kypsä nuori mies asettui erilleen, mutta jatkoi kuitenkin usein vierailemista Famusovien luona - intohimoiset tunteet syttyivät Chatskyn ja Pavel Afanasjevitšin tyttären Sofian välillä lapsuudessa.

Päähenkilö haaveili tarjoavansa rakkaalleen käden ja sydämen, mutta eräänä päivänä hän yhtäkkiä kyllästyi pääomaelämään ja lähti matkalle maailman ympäri. Ja hän ei vaivautunut ilmoittamaan tyttöystävälleen suunnitelmistaan, koska hän oli kadonnut kolmeksi vuodeksi. Palattuaan kotimaahansa Chatsky oli pettynyt - Sophia sai uuden rakastajan isänsä sihteerin Molchalinin persoonassa. Aluksi nuori mies ei edes tiennyt siitä, mutta ensimmäisessä maallisessa kokouksessa Famusovien kartanossa hän sai selville totuuden ja piti tekoa petoksena.

Hahmo lausuu pitkiä monologeja, joissa hän tuomitsee Moskovan yhteiskunnan paheet koskettaen melkein kaikkia näytelmän hahmoja. Chatskyn huulilta tuleva kaustinen kritiikki talon omistajien ja vieraiden käyttäytymisestä ärsyttää Sophiaa, ja tyttö aloitti huhun, että hän oli poissa mielestään. Teoksen koko toiminta kestää yhden illan, jonka aikana Sophia saa myös tietää, että Molchalin käyttää huomionsa vain jäädäkseen taloon ja hankkiakseen lipun rikkaaseen elämään - rakkaudesta ei ole kysymys.

Aleksanteri nauroi katkerasti rakkaalleen, hänen sokeudelleen, niille, jotka ovat yhtä mieltä Famuksen maailmankatsomuksesta. Ja tunnustettuaan, että tässä yhteiskunnassa on vaikea olla menettämättä mieltään, hän lähti huoltajan talosta.

Kuva

Jalo, ylpeä, uskollinen mielipiteelleen ja sanalleen - tämä on Griboedovin näytelmän päähenkilön ominaisuus. Aleksanteri Chatski iskee suorapuheisesti ja samalla valloittaa halveksuen aatelisten julmuutta ja maaorjuutta kohtaan. Hän on aseistettu älykkyydellä ja tiedolla, jonka avulla hän näkee ongelmia maan hallinnossa sekä venäläisessä kulttuurissa, koska muiden valtioiden arvojen pakottaminen johtaa katastrofiin. Nuori mies taistelee epäitsekkäästi yhteiskunnassa vallitsevaa epäoikeudenmukaisuutta ja vanhentuneita järjestyksiä vastaan. Hahmo on ylimääräinen henkilö korkean yhteiskunnan elämässä, jossa valheet ja ilkeys kukoistavat.

Komedian "Voi nokkeluudesta" kirjoittaja säilytti siinä klassismin periaatteet - hän käytti puhuvia sukunimiä. Päähenkilön nimen merkitys välittää kaunopuheisesti hänen luonteensa ja roolinsa näytelmässä. Aleksanteri tarkoittaa ihmisten suojelijaa, ja nuoresta miehestä tuli Chatsky sanasta "höyryt" - hän pelottelee muita käsittämättömillä katseilla, rikkoo tavanomaista elämäntapaa ja on samalla omien pettymyksiensä ja tunteidensa hämmentyneenä.

"Voi viisautta" opiskelevien oppilaiden on välttämättä etsittävä vastausta aiheeseen: kuka on Chatsky - voittaja vai häviäjä? Kysymys ei ole helppo, koska sankari kieltäytyi todistamasta tapaustaan ​​ja poistui lavalta. Griboedov teki hahmosta tietysti voittajan, joka onnistui vastustamaan kiusausta tulla ahneiksi, ylimielisiksi, kateellisiksi ihmisiksi. Sankari on hän itse.

Näytelmä "Voi nokkeluudesta" debytoi Pietarin teatterissa vuoden 1831 alussa. Jatkossa teos kävi läpi monia tuotantoja sekä kotimaassa että ulkomailla. Venäläisessä elokuvassa Aleksanteri Chatskia näyttelivät sellaiset kuuluisat näyttelijät kuin,.

Noin 300 luetteloa (kopiota) Aleksanteri Griboedovin näytelmästä säilytetään Moskovan arkistossa. Ja tähän asti tutkijat keräävät niitä palauttaakseen täydellisen kuvan katoamattomasta teoksesta, koska kopiot eivät olleet luomisen alkuperäisiä - kirjoittaja jakoi monistettuja käsikirjoituksia työskennellessään teoksen parissa.

Ensimmäisenä näytelmään tutustui. Gribojedov luki teoksen henkilökohtaisesti fabulistille ja sanoi lopussa:

"Ei. Sensuurit eivät anna tämän mennä ohi. Ne heiluvat taruissani. Ja tämä on paljon siistimpää! Meidän aikanamme keisarinna olisi lähettänyt tämän teoksen vuoksi ensimmäisen matkan Siperiaan.

Salanimellä Alexander Chatsky piileskelee nuori pyrkivä runoilija Sasha Vasev. Äskettäin kirjoitettu runo "Onnistunut metsästys" kiertää Internetiä ja kerää joukon positiivisia arvosteluja.

Lainausmerkit

"Voe from Wit" sisällytettiin eniten lainattujen venäläisten teosten luetteloon. ennusti näytelmän lukemisen jälkeen:

"Puolet säkeistä pitäisi olla sananlaskuja."

Kuin katsoisi veteen. Esimerkiksi lainaus Chatskylta:

"Käynti minulle, vaunu!"

jokainen venäläinen tietää. Ja vielä enemmän lause:

"Isänmaan savu on meille suloinen ja miellyttävä!"

Gribojedovin luonne antoi kuitenkin maalle monia suosittuja ilmaisuja.

"Autuas se, joka uskoo, hän on lämmin maailmassa!"

"Palvelisin mielelläni, on ikävää palvella."

"Tuore legenda, mutta vaikea uskoa."

"Ja silti rakastan sinua ilman muistia."

"Sano minulle tuleen: menen kuin päivälliselle."

"Talot ovat uusia, mutta ennakkoluulot ovat vanhoja."

"Vähän valoa - jo jaloissani! Ja minä olen sinun jaloissasi."