Juuri populaaritieteelliset teokset lasten havainnon erityispiirteiden määräämissä muodoissa edistävät perinteisesti lapsen monimutkaisen todellisuuden kognition prosessin johdonmukaista toteuttamista.

Maailman tuntemisprosessin varmistaminen tämän käsitteen alkuperäisessä, täydellisimmässä merkityksessä edellyttää lastenkirjallisuudesta sekä yleismaailmallisen, ehdottoman luotettavan tiedon välittämistä yhteiskunnan saavuttamasta tietotasosta maailmasta että kiinnostuksen heräämistä. Itse kognitioprosessi, sen yksittäiset vaiheet, tavat saada todellisia tuloksia, prosessin tietyt osallistujat, tieteellisen (kognitiivisen) toiminnan ensisijaisten taitojen muodostuminen. Lapsen jokaisessa kehitysvaiheessa kaikki nämä tehtävät ratkaistaan ​​eri volyymeissä ja eri keinoin. Samaan aikaan populaaritieteelliselle lastenkirjallisuudelle ominaisen aiheen universaalisuus toteutuu teoksissa eri lukijaryhmille käyttämällä aiheen asteittaista paljastamista ja monimutkaistamista, siirtymistä yksinkertaisesta monimutkaisempaan. Tällainen menetelmä ei määrittele vain faktamateriaalin valinnan periaatteita, vaan myös taiteellisten ja todellisten popularisointikeinojen käyttöä tiukasti lasten havainnon tason mukaisesti, yleisen kehityksen kussakin tietyssä ikävaiheessa.

Tarve vedota erityyppisiin lasten lukijan havaintoihin määrää nykyaikaisen lapsille tarkoitetun populaaritieteellisen kirjallisuuden olemassaolon perinteisen luonteen ja koostumuksen kahdella pääsuunnassa: didaktisella (tai itse asiassa populaaritieteellisellä) ja taiteellis-figuratiivisella (tai tieteellis-taiteellisella). ), jotka eroavat aiheen yhtenäisyydestä, kohdenimitykset erilaisilla kirjallisilla menetelmillä. Materialistisen maailmankuvan kasvattaminen, kiinnostus tieteeseen, tieteellisen ajattelun taidot jne. toteutetaan ensimmäisen suunnan teoksissa suositun esityksen avulla, joka on lasten havaittavissa. Samanaikaisesti tällaisten teosten luontainen huvittava (kaiken lasten työn välttämättömänä laaduna) saavutetaan paljastamalla täysin tieteen ydin, sen menetelmät, silmiinpistävimmät ja merkittävimmät saavutukset, erityiset tulokset ja ratkaisemattomat ongelmat, sekä tieteellisen tutkimuksen sankarillisuuden ja tarkoituksenmukaisuuden tunnistaminen, tieteellisten, joskus jopa paradoksaalisimpienkin löytöjen ja arkielämän ilmiöiden väliset yhteydet.

1800-luvun jälkipuoliskolla tunnetut tiedemiehet toimivat usein didaktisten teosten kirjoittajina, harvemmin kirjailijoina, tällaista perinnettä kehitettiin edelleen Neuvostoliiton aikana. Lapsilukijan puoleen tutkijat lähtevät yleensä siitä, että vaikka "fiktiivinen esitysmuoto herättää kiinnostusta ja houkuttelee, niin elämä on suurelta osin työtä. Tieteellinen tutkimus vaatii usein suurta tahdonvoimaa. Ja kaiken tämän esittäminen lapselle vain puhtaasti viihdyttävässä, ikään kuin tarkoituksella kevennetyssä muodossa merkitsee hänelle karhunpalveluksen tekemistä, hänen pettämistä. Populaaritieteellisen kirjan tulisi opettaa työtä, kokeilla, opettaa sinua säästämään vaivaa tavoitteen saavuttamiseksi ”(M.M. Zavadovsky, tunnettu biologi).

Erikoisuutensa vuoksi didaktinen lasten populaaritieteellinen kirjallisuus vetoaa pääasiassa lukijoihin, jotka ovat jo muodostaneet tietyn kiinnostuksen tieteeseen, aiheesta on erityinen (ensisijainen tai kehittynyt) ajatus, tarve laajentaa tietojaan. Vaikka populaaritieteellisen kirjallisuuden taiteellisen ja figuratiivisen suunnan teokset vetoavat lukijoihin, joiden kiinnostus tieteeseen ei ole vielä muodostunut (tai ei ole vielä täysin muodostunut). Tämän suunnan teokset pyrkivät vain herättämään lapsissa kiinnostusta tieteeseen ja teknologiaan, tieteelliseen tutkimukseen.

Jos didaktisen suunnan klassinen populaaritieteellinen kirjallisuus viittaa pääsääntöisesti lukijan mieleen, hänen loogiseen havaintoonsa, laajentavaan ja syventävään tietämykseen, vastaamalla tiettyihin kysymyksiin täydellisesti, tarkasti ja kiehtovasti, viemällä suoraan aiheen olemukseen , korostaa pääasiaa, hahmotellaan historiallisia virstanpylväitä ja tieteen ja teknologian kehityksen näkymiä, niin taiteellinen popularisointi sen parhaissa esimerkeissä ei viittaa niinkään mieleen kuin lapsen tunteisiin, pyrkien kasvattamaan ja kehittämään lapsen luovaa mielikuvitusta. lapsia, jotta he tuntevat olevansa maailmankaikkeuden herrat, maailmanhistorian luojat. Siksi yksi tämän suunnan teosten tunnusomaisimmista piirteistä on publicismi.

Taiteellisten ja figuratiivisten keinojen laaja käyttö, vetoomus tieteen historian silmiinpistävimpiin tapahtumiin ovat tämän suuntauksen huvin tausta lasten populaaritieteellisessä kirjallisuudessa. Tämä määrittää erityisesti fiktiivinen elämäkertalajin laajan leviämisen tässä teoskompleksissa. Vetous lahjakkaan tiedemiehen, keksijän, kirjailijan, taiteilijan (kaiken muun taiteilijan) elämään tarjoaa hedelmällistä materiaalia tarinalle luovan toiminnan olemuksesta, tieteellisen ajattelun ylä- ja alamäistä, tutkimuksen romantiikasta, luovasta työstä. . Lasten populaaritieteellisen kirjallisuuden taiteellisen suunnan mukaisesti on rinnakkaisia ​​teoksia, joita kutsutaan ehdollisesti "tietofiktioksi", joissa taiteelliset keinot vain kehystävät puhtaasti tieteellistä materiaalia, antavat sille harmoniaa, yhdistävät sen yhteiseen juoneeseen jne. Suurin osa teoksista on suunnattu nuoremmille ja keski-ikäisille lapsilukijoiden ryhmille, jotka ovat erityisen vastaanottavaisia ​​teosten taiteellisen ja figuratiivisen rakenteen suhteen. Samaan aikaan taiteellisen menetelmän soveltaminen ei saa populaaritieteellisissä teoksissa omavaraisuutta. Muuten puhumme lapsille tarkoitetusta kaunokirjallisuudesta vastaavasta (tieteellisestä) aiheesta, mutta on erittäin vaikea vetää rajaa kaunokirjallisuuden ja lapsille tarkoitetun tieteellisen kirjallisuuden välille.

Tänä aikana lasten populaaritieteellisen kirjallisuuden teoria jatkaa muotoaan. Merkittävä ilmiö venäläisten lastenkirjojen historiassa on kuuluisan kriitikon ja publicistin N.V. 60-luvulla tekemä työ. Shelgunov on yritys luoda yksityiskohtainen projekti populaaritieteellisten kirjojen "lastenkirjastosta", joka on erotettu lukijan osoitteen mukaan kolmeen osaan: alle 6-vuotiaille lapsille - kuvakirjat; 6-8-vuotiaille lapsille - kuvakirjat tekstillä; 10-vuotiaille lapsille - lyhytkurssit tietyillä tieteen ja teknologian aloilla. Kunkin osion rakenne määräytyi raportoitavan aineiston tietosanakirjallisuuden periaatteen mukaan. Venäläisten lastenkirjojen historiassa tämä on yksi ensimmäisistä yrityksistä kehittää systemaattinen joukko populaaritieteellisiä kirjoja, jotka erotetaan selvästi iän mukaan ja joissa otetaan huomioon erilaisten lastenkirjajulkaisujen mahdollisuudet (kuvakirjat tekstillä ja ilman, tekstiversiot).

Aiheeltaan yleismaailmallinen, julkaistujen teosten genreissä monipuolinen populaaritieteellisten lastenkirjojen ohjelmisto, mukaan lukien kirjat kaikille lastenlukijoiden ikäryhmille, käsitteellisiä ja taiteellisia popularisointimenetelmiä käyttäen, on yksi Venäjän historian merkittävimmistä saavutuksista. lastenkirjoja 1800-luvun kolmannella neljänneksellä. Sen kunniapaikan ovat historiaa käsittelevät populaaritieteelliset kirjat. Innoittamana N.M. Karamzin "Venäjän valtion historia", lastenkirjailijat ovat luoneet siitä monia mukautuksia.

Historiallisen kompleksin lisäksi meitä kiinnostavan ajanjakson lastenkirjojen populaaritieteellinen ohjelmisto sisälsi melko lukuisia julkaisuja, jotka on omistettu erilaisille luonnon- ja humanistisille tieteille, tekniikan kehitykselle.

Nuoremmille lukijoille suunnatuista julkaisuista vallitsivat lapsen päivittäin näkemien luonnonilmiöiden, häntä jokapäiväisessä elämässä ympäröivien esineiden selittämiseen omistetut kirjat. Tätä seurasivat julkaisut, jotka veivät mukanaan läheisiä ja pitkiä kävelylenkkejä ja matkoja laajentaen vähitellen lasten maailman rajoja huoneen seinistä universumin rajoihin. Tällaiset kirjat olivat luonteeltaan selvästi tietosanakirjallisia, ja ne tarjosivat monenlaista tietoa kasvitieteestä, eläintieteestä, maantiedosta, fysiikasta jne.; ne erottuvat pääsääntöisesti elävästä kuvakielestä ja runsaasta kuvituksesta. Keski- ja vanhemmille suunnatut populaaritieteelliset kirjat ovat perustavanlaatuisempia, ne houkuttelivat merkittävää tieteellistä materiaalia selittämään yksittäisiä ilmiöitä ja esineitä, käyttivät tieteellistä terminologiaa. Tämän aikakauden julkaisuja hallitsi didaktinen popularisointi, joka muovaili maailmankuvaa, kiinnostusta tieteeseen, tieteellistä ajattelua jne. keino tieteellisen tiedon esittelyyn, joka on lasten ulottuvilla.

Tänä aikana keski- ja vanhemmille suunnattujen julkaisujen joukossa ilmestyi teoksia yhdestä lapsille suunnatun populaaritieteellisen kirjallisuuden merkittävimmistä ja omaperäisimmistä genreistä - niin sanotusta "viihdyttävästä popularisoinnista" ("viihdyttävästä tieteestä"). kehitettiin laajalti hieman myöhemmin - 1800-luvun lopulla - XX vuosisadan alussa. Tämän genren teokset eivät vain kerro lukijoille tieteen ja teknologian kehityksen tuloksista, vaan myös juurruttavat lapsiin kekseliäisyyttä, itsenäistä ajattelua, rakkautta ja kunnioitusta tieteellistä tutkimusta, tieteellisen ajattelun menetelmiä kohtaan ja lopuksi ihmisille. tiede. "Viihdyttävän popularisoinnin" toiminta vastaa lapsuuden erityispiirteitä; asettamatta itselleen tehtävää opettaa lapselle mitään tiedettä, korvaamatta opetuskirjallisuutta, se pystyy inspiroimaan lukijaa intohimolla tieteeseen, laajentamaan ajatuksiaan tieteellisestä toiminnasta ja opettamaan häntä ajattelemaan tietyn tieteen hengessä. Tämän genren teoksille on jatkossa ominaista korostettu dokumentaarinen luonne, materiaalin käyttö vain lujasti todistettu, esittämättä olettamuksia, hypoteeseja; kyky nähdä epätavallinen tavallisessa, katsoa tuttuja ilmiöitä uudesta, odottamattomasta näkökulmasta, määrittää viihteen luonteen täällä.

Tällaisten kirjojen esiintyminen lasten popularisoinnissa liittyy tieteen kehityksen voimistumiseen, ennen kaikkea kotimaisten tutkijoiden tekemiin merkittäviin löytöihin. Tällä ja kaikilla myöhemmillä kotimaisen lastenkirjallisuuden kehitysjaksoilla populaaritieteellisen kirjallisuuden taiteellisen ja figuratiivisen suunnan teokset on osoitettu nuorempien ikäryhmien lukijoille, jotka haluavat paitsi selittää ympäröivää maailmaa, myös herättää heidän kiinnostuksensa. tieteessä ja tekniikassa, tieteellinen tutkimus.

Merkittävä paikka lastenkirjallisuudessa on teoksilla, jotka on omistettu tiedon popularisoinnille eri tietoaloista - luonnontieteistä, historiasta, tekniikasta, fysiikasta ja monista muista. Tällaiselle kirjallisuudelle on useita nimiä: populaaritieteellinen, tieteellinen ja taiteellinen, kognitiivinen. Pääsääntöisesti kahdesta käsitteestä koostuvat otsikot on tarkoitettu heijastelemaan kognitiivisen kirjallisuuden kaksinaista luonnetta: kirjallisen sanan avulla antamaan lukijalle käsitys yksittäisistä tieteellisistä faktoista tai ilmiöistä. Kognitiivisella kirjallisuudella on siis tieteellisten ja taiteellisten kirjojen joukossa välipaikka, joka eroaa selvästi molemmista. Tieteellisissä tai opetuskirjoissa kirjoittajat pyrkivät mahdollisimman objektiivisuuteen aineiston esittämisessä, kun taas opetusteosten tekijät esittävät saman materiaalin henkilökohtaisen, subjektiivisen asenteen prisman kautta. Subjektiivisuus ilmenee narratiivin emotionaalisena värityksenä, mielikuvituksena ja fiktion läsnäolona. Jopa puhtaasti käytännön kirjat, jotka tekevät tietoa lapsille suosituksi, voivat ilmaista subjektiivis-runollisen näkemyksen maailmasta. Tässä on esimerkki suositun tiedemiehen kirjasta A. Fersman "Muistoja kivistä" . Tarinassa "Alabaster" yksi sankareista (kansallisuudeltaan italialainen) kuvailee tätä kiveä seuraavasti:

Valkovalkoinen, kuten siperialainen leipäsi, kuten sokeri tai venäläinen pastan jauho, alabasterin tulee olla.

Alabasterin louhinta kerrotaan kiehtovissa tarinoissa, jotka vievät lukijan sekä keskiaikaiseen Italiaan että nykyajan Uralille. Vertaa taiteellista kertomusta mineralogian oppikirjan kiven luonnehtimiseen: "Alabasteri on hienojakoinen erivärinen kipsilajike, enimmäkseen puhtaan valkoinen, jota löytyy Italiasta, Uralin länsirinteeltä ja monista muista paikoista. . Sitä käytetään pehmeänä koristekivenä. Akateemikko A. Fersman oli tiukkojen tieteellisten teosten kirjoittaja, mutta kognitiivisessa kirjallisuudessa hänestä tuli intohimoinen tarinankertoja, jolla oli elävä mielikuvitus ja runollinen varasto.

Kirjoittajan asema oppikirjassa voi olla erilainen. Yhdessä tapauksessa hän pitää kiinni popularisoivan tiedemiehen roolista ja kertoo lukijalle häntä koskettavasta aiheesta tai ongelmasta. Silloin ei ole harvinaista viitata omaan tutkimuskokemukseen, tarinoihin muiden tutkijoiden toiminnasta. Toisessa tapauksessa kirjailija jättää kulissien taakse tieteellisen toimintansa, usein piiloutuen fiktiivisen kertojan varjolle. Hän antaa vapaat kädet mielikuvitukselle ja fantasialle, keksii hahmoja ja viihdyttävän juonen. Esitysmuodon valinta riippuu siitä, mitä tehtäviä kirjoittaja ennen kaikkea asettaa itselleen: esitellä materiaali suositulla tavalla, antaa sille moraalinen ja filosofinen ymmärrys, ilmaista emotionaalinen arvio tai tarjota käytännön suosituksia.

Mutta riippumatta siitä, minkä kannan kirjoittaja valitsee, hän pysyy uskollisena tieteelliselle tosiasialle, jonka pohjalta syntyy taiteellinen kuva, kehittyy moraalifilosofinen ajatus tai publicistinen teema. Kaikki kognitiivisen kirjallisuuden teokset perustuvat täsmällisiin faktoihin, tutkimusmateriaaleja, dokumentaarisia havaintoja ja laboratoriotutkimuksia. Kirjoittaja ei anna itselleen mielenkiintoisen fiktion nimissä vääristää luonnossa vallitsevia todellisia suhteita, ja tämä on edellytys kaikille opetuskirjoille aiheesta ja genrestä riippumatta. Kuuluisan eläintieteilijän tarinassa N. Plavilshchikova "Hammastikku krokotiilille" puhuu krokotiilin ja pienen linnun "ystävyydestä". Keskinäinen apu, jota nämä eläimet tarjoavat toisilleen luonnossa, on jo pitkään kasvanut legendoihin. Vaikka kirjoittaja haluaisikin viihdyttää lukijaa kauniilla tarinalla, hän pitää kiinni biologisesta totuudesta: lintu ja peto ”eivät pyri tarjoamaan keskinäisiä palveluita. He vain elävät vierekkäin ja ovat sopeutuneet toisiinsa." Tämä tieteellisen tosiasian suosiminen erottaa opetuskirjallisuuden muun tyyppisestä lastenkirjallisuudesta.

Mutta tietoa popularisoivissa teoksissa tieteellinen tosiasia ei ole vain tiedottava. Kirjoittaja pohtii sitä olemassa olevien käsitysten yhteydessä tieteen tarkoituksesta ja sen roolista ihmisen elämässä. Nämä ajatukset voivat muuttua julkisen näkemyksen kehityksen mukaan. Niinpä 1900-luvun 30-luvun neuvostoyhteiskunnassa ja kirjallisuudessa suosittuja ajatuksia luonnon valloittamisesta korvattiin kolme vuosikymmentä myöhemmin kehotuksella varovaiseen suhtautumiseen. Lasten opetuskirjojen sivuilla ei ole "puhdasta tiedettä".

Kognitiivisen kirjallisuuden genret ja tyylit ovat hyvin erilaisia. Luonnontieteellinen aihe avaa siis populaaritieteellisten tehtävien lisäksi suuria mahdollisuuksia moraalisten ja filosofisten ongelmien esittämiseen. Siksi luonnon havainnointi heijastuu tarinoihin, kuvauksiin, saduihin. Historialliset teemat ovat usein historiallisen menneisyyden romaanien tai tarinoiden taustalla. Elämäkerralliset genret on omistettu historiasta tai tieteestä kuuluisan persoonallisuuden kohtalolle. Maantieteellinen tieto puetaan usein matkan muotoon. Tieteellisen ja teknisen tiedon popularisointi painottuu kohti informatiivisten keskustelujen genreä, jossa on eläviä esimerkkejä ja helppokäyttöinen esitystapa.

Kognitiivisen kirjallisuuden julkaisutyypit ovat yhtä monipuoliset: kuvakirjoista, tarrakirjoista, lelukirjoista, kertomus- ja satukokoelmista hakuteoksiin ja moniosaisiin tietosanakirjoihin. Lasten tietoa popularisoivia menetelmiä ja kirjallisuustyyppejä päivitetään jatkuvasti, osa niistä syntyy silmiemme edessä, toisilla on pitkä historia.

Lasten opetuskirjallisuuden historia alkoi melkein aikaisemmin kuin itse lastenkirjallisuus: 1600-1700-luvun ensimmäisten lastenkirjojen kirjoittajat tarttuivat kynään etsiessään tapoja popularisoida tietoa. Siellä oli siis keskusteluja ja keskusteluja kasvatusaiheista, maantieteellisistä matkoista, historiallisista tarinoista. Joskus kirjoittajat pettyivät tietämättömyyteen tieteestä, mutta lahjakkaiden popularisoijien kirjoittamissa kirjoissa oli kaikki hyvän kognitiivisen kirjallisuuden edut. Esimerkiksi 1800-luvun kuuluisa luonnontieteilijä M. Bogdanov ei ollut vain tieteen valomies, vaan hänellä oli myös loistava kirjallinen tyyli.

Mutta kognitiivisen kirjallisuuden todelliset mahdollisuudet paljastettiin 1900-luvun alkuvuosikymmeninä, ja sysäyksenä tähän olivat dramaattiset muutokset maan yhteiskunnallisessa elämässä vuoden 1917 vallankumouksen jälkeen. Tiedon popularisoinnista on tullut neuvostoajan iskulause, samoin kuin ajatus ihmisen aktiivisesta luonnontutkimuksesta. Tieteestä ja teknologiasta kirjoittaminen noina vuosina oli lukijalle, jolla ei ollut alkeellista tietoa. Uusi lukijakunta ja uudet koulutustehtävät pakottivat ei toistamaan kirjallisia muotoja, vaan kokeilemaan. Joskus ne johtivat utilitaristisista tavoitteista todellisten kirjallisten löytöjen maailmaan. Siksi monet 1920- ja 1930-luvun opetuskirjat säilyttävät taiteellisen merkityksensä tähän päivään asti.

Pohjaksi otettiin lastenkirjallisuudessa suosittuja muotoja ja tekniikoita, jotka perustuivat vauhdikkaaseen kerrontaan, vilkkaaseen keskusteluun ja kiehtovaan tarinaan. Esimerkiksi matkailu genre ilmestyi uudessa laadussa. Oppikirjojen sankarit menivät tieteen ja tekniikan maailmaan, ja se avautui ei eksoottisissa maissa, vaan tutuissa metsissä ja pelloilla, työpajoissa ja tiedemiesten laboratorioissa. Tavallisestakin huoneesta voi tulla kognitiivisen matkan kohde, jos tiedemies-insinööri puhuu siinä olevista esineistä. Kirjassa M. Iljina "Sata tuhatta syytä" (1929), joka esittelee lukijan fysiikan ja teknisten tieteiden alan tietoihin, on osio "Matka huoneen ympäri". Se alkaa kiehtovalla johdannalla:

Luemme mielenkiinnolla matkoista kaukaisiin, tutkimattomiin maihin emmekä ymmärrä, että kivenheiton päässä meistä tai vielä lähempänä on tuntematon, hämmästyttävä, salaperäinen maa nimeltä "meidän huoneemme".

Kognitiivisen matkan sysäyksenä ovat arvoituskysymykset ("Onko seinät ilmasta?", "Miksi vesi ei pala?"). Vastaukset niihin vaativat tieteellistä tietoa, jota etsimään lukija lähtee kirjailijan mukana kuvitteelliselle matkalle.

Tällainen matka osoittautuu usein matkaksi menneisyyteen, jossa popularisoija löytää taustan jostakin keksinnöstä tai tieteellisestä ja teknisestä löydöstä. Kyllä, kirja E. Danko "Kiinan salaisuus" (1925), omistettu kiinakupin historialle, on sarja kiehtovia tarinoita kaukaisesta menneisyydestä.

Mutta historia itsessään on myös tiede, jolla on omat tieteellisen ja historiallisen tutkimuksen ominaispiirteensä. Heidät esitellään lapselle historioitsijoiden kirjoittamien suosittujen teosten avulla. Yleensä he puhuvat historiallisen asiakirjan löytämisestä. kuuluisassa kirjassa S. Lurie "Kirje kreikkalaiselta pojalta" (1930) kertoo, kuinka tiedemiehet pystyivät lukemaan muinaisen kreikan kielellä kirjoitetun kirjeen muinaisen papyruksen palalle.

Sellaiset suosittuja lastenkirjallisuuden genrejä kuin sadut, novellit, novellit ja jopa fantasiaromaanit asetettiin kognitiivisten tavoitteiden palvelukseen. Kirjoittajien luomia ja täysin alkuperäisiä teoksia. Esimerkiksi opetuskirja B. Zhitkova"mitä minä näin"(1939) kirjoitettu lapsen näkökulmasta tai "Metsälehti" V. Bianchi(1928), kirjoitettu vuosittaisena sanomalehtinumerona.

1900-luvun alussa luotu kognitiivisen kirjallisuuden perinne jatkui vuosisadan toisella puoliskolla, nyt kuuluisien popularisoijien opiskelijat ja seuraajat tarttuivat kynään. Esimerkki tällaisesta oppisopimuskoulutuksesta on Vitaliy Bianchin inspiroima naturalististen kirjailijoiden koulu. Yleensä 1900-luvun 50-80-luvulla luonnonhistoriallinen kirjallisuus nousi selvästi etualalle. Se ei ollut sattumaa. Ilo ihmisen voitosta valloitetusta luonnosta on korvattu huolella maailman nykytilasta.

Lapsille suunnatun kognitiivisen kirjallisuuden tyypillinen piirre 1900-luvun jälkipuoliskolla on siinä esitettävän tieteellisen materiaalin monimutkaisuus. Se on suunniteltu lukutaitoiselle ja oppineelle lukijalle, joka on moderni lapsi. Hän tutustuu tekniikkaan, kemian, fysiikan ja elektroniikan perusteisiin. Suosittu tieto Venäjän ja Neuvostoliiton historiasta esitetään historiallisen tarinan genressä. Eniten julkaistut kirjat 1900-luvun jälkipuoliskolla olivat S. Alekseeva omistettu pääasiassa kansallisen historian sankarillisille sivuille ( Sata tarinaa sodasta ", 1982). Niissä olevat historialliset hahmot osoittautuivat kuvitteellisten hahmojen - ihmisten ihmisten - rinnalle, jotka kirjoittajan mukaan ovat historiallisen prosessin päämoottorit.

Viime vuosikymmeninä on ollut kiinnostusta teoksiin, jotka kertovat slaavilaisesta menneisyydestä ja Venäjän kansan ortodoksisista juurista (esim. G. Yudin Sirin lintu ja ratsastaja valkoisella hevosella , 1993). Venäläisten uskonnollisten henkilöiden elämäkerrat ilmestyivät. Uusimmassa lasten kognitiivisessa kirjallisuudessa kiinnostus kansallisia muinaismuistoja ja muinaismuistoja kohtaan lisääntyy.

Nykyaikaisessa lasten opetuskirjassa taipumus tietosanakirjaan on kasvamassa. Siksi suosio lasten tietosanakirjat , lähdekirjat. Kuuluisa lasten tietosanakirja "Miksi", joka julkaistiin vuonna 1988 ja painettiin useammin kuin kerran, on loistava esimerkki kotimaisesta opetuskirjallisuudesta. Satuja, keskusteluja, tarinoita, arvoituksia, runollisia tarinoita, niiden komponentteja, johdattaa lapsi erilaisten tietojen maailmaan.

Viime vuosina on ollut havaittavissa halu julkaista referenssiluonteista kognitiivista kirjallisuutta. Tarina, keskustelu, kuvaus korvataan lyhyellä referenssiartikkelilla, jonka sisältö on lapselle vähäinen ja vaatii selitystä aikuiselta. Korvaavatko "lasten" hakuteokset kognitiivisen kirjallisuuden? Mielestäni ei, koska hyvällä opetuskirjallisuudella on selkeä etu viite- ja opetuskirjallisuuteen verrattuna: se ei vain tarjoa tarvittavaa tietoa, vaan toimii myös täysimittaisena kirjana lapsen luettavaksi.

Nykyaikainen painatus mahdollistaa värikkäiden, runsaasti kuvitettujen kirjojen julkaisemisen. Nämä voivat olla kuvakirjoja pienille ja valokuva-albumeja vanhemmille lapsille. Ne ovat myös esimerkkejä kognitiivisesta kirjallisuudesta.

Kysymyksiä ja tehtäviä

1. Mitä eroa on opetuskirjallisuuden sekä opetus- ja kaunokirjallisuuden välillä?

2. Miten kotimainen oppikirjallisuus kehittyi ja mikä erottaa nykyaikaiset lasten opetuskirjojen painokset?

10.2. Luonnonkirjallisuutta lapsille ja sen ominaisuudet

Luonnontieteellinen kirjallisuus sisältää hyvin erilaisia ​​teoksia. Nämä ovat informatiivisia keskusteluja eläintieteestä ja biologiasta, tarinoita ja tarinoita eläimistä, kuvauksia luonnonilmiöistä, luonnonhistoriallisia tarinoita, käytännön suosituksia nuorille luonnonystäville. Luonnontieteellisten aiheiden suosiota ei ole vaikea selittää - lapsi kohtaa eläimiä ja kasveja joka askeleella, ja kiinnostus niitä kohtaan säilyy läpi lapsuusvuosien. Luonnonilmiöiden selittämisestä alkaa lapselle polku maailman tieteelliseen tietoon. Mutta luonnonhistorian aihe harvoin rajoittuu selityksiin, melko usein se menee henkisten ja moraalisten ideoiden alalle. Ne liittyvät ihmisen paikan ymmärtämiseen maailmassa ja huolellisen asenteen kasvattamiseen hänessä kaikkeen elävään. Epäilemättä tällaisen kirjallisuuden isänmaallinen ääni: se juurruttaa rakkautta maata ja kotimaata kohtaan. Lukemalla lahjakkaiden luonnontieteilijöiden kirjoja emme vain opi tuntemaan ympäröivää maailmaa, vaan alamme myös ymmärtää paremmin elämää. Vitaly Bianchi korosti tätä luonnonhistoriallisen kirjallisuuden merkitystä:

Taideteosten tehtävänä ei ole ollenkaan antaa lukijalle tiettyä tieteellistä ("objektiivista") tietoa tietyistä eläimistä, kasveista jne., vaan antaa kuva eläimestä, kasvista, jopa elottomasta esineestä. ..

Sitten lukija löytää "puhtaimman 'totuuden', syvästi aidon kuvan todellisuudesta...". Ja emme puhu vain "totuudesta" eläinten tai kasvien maailmasta. Vertaa kahta lyhyttä tarinaa Gennadi Snegirev. Kirjan "Metsiemme linnut" muistiinpano "Korppi" kuvaa korppien elämää:

Metsävariset elävät pareittain. Ja he elävät kaksisataa vuotta tai enemmän. Varispari lentää taigan yli ja tutkii huolellisesti jokaista aukkoa, jokaista puroa. Jos he huomaavat saaliin: karhun pureman hirven jäännökset tai kuolleet kalat rannalla, he ilmoittavat heti muille varisille. "Kruk-krruk-krruk", korpin huuto ryntää taigan yli, se ilmoittaa muille korpeille löytäneensä saaliin.

Kuva on erittäin ilmeikäs, ja lisäksi sitä elävöittää äänipeli. Nyt esikoulun lukija osaa erottaa variksen metsiemme linnuista. Korppi on kuvattu täysin eri tavalla toisessa Snegirevin tarinassa. Musta yksinäinen lintu kiertelee maata etsiessään saalista aiheuttaen jokaisessa pelkoa ja vastenmielisyyttä.

Korppi palaa ilman mitään: hän on hyvin vanha. Hän istuu kivellä ja lämmittää sairasta siipiään. Korppi jäädytti hänet sata vuotta, ehkä kaksisataa vuotta sitten. Kevät on kaikkialla, ja hän on aivan yksin.

Sairas siipi ja epäonnistunut metsästys eivät ole vain luonnos luonnosta, vaan myös kuva surullisen yksinäisestä vanhuudesta, joka herättää lukijassa assosiaatioita ihmiselämään ja siihen liittyviin tunteisiin ja ajatuksiin.

Luonnontieteellisille kirjoille tyypillinen humanistinen paatos erottaa ne muusta kognitiivisesta kirjallisuudesta. Kirjoittajat puhuvat usein avoimesti nuorelle lukijalle ja kehottavat häntä pitämään hyvää huolta luonnosta. Mutta kirjallisuuden voima ei ole vetoomuksissa. Rakkaus luontoon alkaa innokkaasta kiinnostuksesta sitä kohtaan, ja luonnontieteilijän tehtävänä on herättää tämä kiinnostus kirjallisuuden avulla. Tässä tärkeä rooli on mielenkiintoisilla faktoilla ja havainnoilla luonnosta, jotka voivat vangita lukijan mielikuvituksen. Kirjoittaja poimii ne biologian tieteellisistä kirjoista, mutta useammin hän luottaa omiin tutkimusmatkoilla ja matkoilla saatuihin havaintoihin. Mutta tosiasiat eivät yksinään voi muodostaa luonnonhistoriallisen kirjan sisältöä. Tärkeämpää on se, miten kirjoittaja niistä puhuu.

Monien luonnonhistoriallisten kirjojen kirjoittajat kirjoittavat informatiivisen keskustelun muodossa käyttäen kaikkia tämän genren etuja: puhekieltä, tunnesävyä, eläviä vertailuja, leikkisä huomautuksia. Kirjat ovat erityisen erilaisia. Igor Akimushkin. Ne ovat täynnä ilmaisuja "mielenkiintoista tietää", "hämmästyttävä löytö", jotka liittyvät tieteellisten tosiasioiden tarinaan. Kirjoittaja näyttää kehottavan lukijaa jakamaan hänen kanssaan ihailevan yllätyksensä luonnon ihmeistä. Yksi Akimushkinin lastenkirjoista on ns "Luonto on taikuri" (1990), ja jokainen kuvaus siinä on täynnä tunteita, esimerkiksi seepiasta sanotaan:

Hän asuu meressä ja ui - upea ihme! - päinvastoin. Ei kuten kaikki eläimet. Älä suuntaa eteenpäin, vaan taaksepäin!

Teinikirjoissa kirjailija turvautuu toiseen tekniikkaan: hän vertaa nokkelasti eläinten tapoja nykyaikaisen ihmisen elämään. Siksi kenguru ("Animal World", 1971):

he kommunikoivat sukulaistensa kanssa langattomalla lennättimellä, joka on samantyyppinen kuin kanit ja jänis - he koputtavat tassujaan maahan.

Lukijan kiinnostuksen herättämiseksi luonnon maailmaa kohtaan auttavat myös sellaiset kirjallisuudessa hyväksi havaitut tekniikat, kuten arvoitukset, salaisuudet ja juonittelut. Kirjoittaja osaa järjestää materiaalin niin, että se herättää lukijan kiinnostuksen, kiehtoo häntä. Samaan aikaan tieteellinen logiikka ja objektiivisuus eivät unohdu. Monet Akimushkinin kirjoista esittelevät eläinten luokittelun. Mutta kirjailija leikkii jatkuvasti tieteellisellä logiikalla, yllättäen lukijan sillä, että ulkonäöltään niin erilaiset eläimet osoittautuvat yhdessä. Tämä näkyy erityisesti lastenkirjoissa. Heidän nimensä kuulostavat kiehtovilta - "Nämä ovat kaikki kissoja" (1975), "Nämä ovat kaikki koirat" (1976), "Nämä ovat kaikki antilooppeja" (1977). Lajien luokittelu muuttuu jännittäväksi pulmapeliksi - yritä arvata niin erilaisten eläinten suhdetta. Kirjan kokoonpano voi noudattaa toista periaatetta - näyttää erot eläinten tottumuksissa, jotka selittyvät erilaisilla elinympäristöillä. Kirjassa Juri Dmitrijev "Hei orava! Miten voit, krokotiili? (1986) tarinat ovat omistettu siihen, kuinka eri eläimet kuulevat, tuntevat, liikkuvat. Joskus näyttää siltä, ​​että kaikki nämä tekniikat on suunniteltu viihdyttämään lukijaa, "makeistamaan" opin katkeraa juurta. Mutta tämä on kaukana totuudesta. Yhtä mielenkiintoinen ei ole kirjailija-naturalistin, luontoon rakastetun miehen persoonallisuus. Käännymme I. Akimushkinin, Yu. Dmitrievin, V. Bianchin tai N. Sladkovin kirjoihin paitsi oppiaksemme jotain uutta luonnosta, myös kokeaksemme heidän kanssaan ilon tunnetta kohtaamisesta hämmästyttävän ja ihmeellisen maailman kanssa. Tämä ei tietenkään koske vain venäläisen luonnonhistoriallisen kirjallisuuden tekijöitä, vaan myös merkittäviä ulkomaisia ​​kirjailijoita, kuten Ernest de Seton-Thompson tai Gerald Durrell.

Kysymyksiä ja tehtäviä

1. Mitä haasteita lapsille suunnattu luonnonhistoriallinen kirjallisuus kohtaa ja miten se ratkaisee ne? Näytä tämä esimerkkinä I. Akimushkinin ja Y. Dmitrievin kirjoista.

2. Millä keinoin luonnontieteilijät ratkaisevat nämä ongelmat?

V. Bianchin tarinoita

Satu on lastenlukemisen suosituin genre, jonka etuja on yritetty hyödyntää lasten luonnontieteellisessä kirjallisuudessa useammin kuin kerran. Tämä ei kuitenkaan ole helppoa, koska satufiktio ei saa vääristää tieteen tosiasioita. He eivät saa vääristyä moraalisilla käsityksillä hyvästä ja pahasta, jotka eivät vastaa luonnossa vallitsevia lakeja. Siksi perinteinen satutyyppi, joka sisältää "oppitunnin hyville tovereille", ei sovellu kovinkaan luonnontieteellisiin aiheisiin. Tämä tarina kertoo erilaisesta "oppitunnista", ja niissä eläimet eivät muutu allegorioksi ihmisen hyveistä ja puutteista, kuten taruissa tapahtuu.

Luonnonhistoriallisen tarinan luojaa pidetään oikeutetusti Vitalia Bianchi(1894-1959). Hänen kynänsä alla satu lakkasi olemasta vain moraalisten ja eettisten ideoiden kantaja, se oli täynnä luonnontieteellistä tietoa (siksi Bianchi kutsui teoksiaan "saduiksi-ei-taruiksi"). Satufiktio ei ollut kirjailijalle vain viihdyttävä väline, vaan Bianchin käsityksen mukaan maailman tuntemisen taiteellinen ja runollinen muoto on yhtä tärkeä kuin tieteellinen ja realistinen.

tarinassa "tyhmiä kysymyksiä" (1944) kuvaa keskustelua tiedemiehen isän ja hänen nuoren tyttärensä välillä. Heidän välisen riidan aiheena oli erilainen käsitys luonnosta: isä tuntee ympärillään olevan maailman objektiivisen tieteellisen tiedon perusteella ja opettaa sen tyttärelleen. Mutta tytöllä ei ole tarpeeksi tarkkoja määritelmiä ja tieteellisiä luokituksia. Linnuista kysyessään hän esittää isälleen kysymyksiä, jotka heijastelevat runollista maailmankatsomusta ("Miksi aura kumartaa ja nyökkäys häntäänsä? Tervehditäänkö?"). Tällainen epätieteellinen lähestymistapa tuntuu isältä typerältä ("Mitä hölynpölyä! Tervehtivätkö linnut?"). Ja vasta kun isä huomaa itsensä ajattelevan, että tyttärensä "tyhmät" kysymykset saivat hänet mielenkiintoisiin löytöihin, hän ymmärtää runollisen maailmankuvan tärkeyden. Tämän näkymän avulla voit tuntea luonnon sen kaikissa syvyyksissä. Siksi satu on Bianchin mukaan "kirjallisuuden syvin laji".

Bianchi piti sadun tärkeänä etuna sen toiminnantäyteistä, emotionaalista rikkautta ja läheisyyttä elävälle puhekielelle - kansansatuperinteen perintöä. Kirjoittaja kääntyi hänen puoleensa omassa teoksessaan kutsuen "tunteita, juonetta, kielen yksinkertaisuutta" runoutensa kolmeksi pilariksi.

Yhteys kansansatuun Bianchin teoksissa ei ollut suoraviivainen, koska hänellä oli muita, kognitiivisia tehtäviä. Mutta puhuessaan luonnonmaailman laeista, kirjailija kääntyi useammin kuin kerran kansantarin yksittäisiin motiiveihin ja tekniikoihin ja käytti myös puhekieltä sille ominaisella hyvin kohdistetulla sanalla. Mutta tämä ei ole ainoa ero Bianchin tarinoiden välillä. Heillä on jännittynyt kerronnallinen rytmi, taiteellinen leikki äänellä ja sanalla, elävä kuvasto - kaikki tämä on tyypillistä 1900-luvun alun runokulttuurille, jolla Bianchi kasvatettiin ja muotoutui kirjailijana. Kahden kulttuurin - kansan ja kirjallisuuden - perinne määritti Bianchin luonnonhistoriallisten tarinoiden omaperäisyyden.

Materiaalina heille olivat havainnot eri eläinten elämästä. Bianchi kirjoitti erityisen paljon linnuista (hänen isänsä oli kuuluisa ornitologi, ja tieteellisissä kiinnostuksen kohteissaan kirjailija seurasi isänsä jalanjälkiä). Mutta mistä Bianchi kirjoittikin, hän noudatti sääntöä: kuvata eläinten elämää ei erillisten yksittäisten tosiasioiden muodossa, vaan syvässä yhteydessä yleisiin luonnonlakeihin. Eläimen ulkonäkö ja tavat riippuvat tästä, ja kirjoittajan tehtävänä on näyttää näiden yleisten lakien toiminta lintu- ja eläinmaailman erityisten edustajien esimerkillä. Säilyttämällä hahmojensa yhteisyyden kirjailija välttää kasvottomuuden, joka on vieras kirjallisen sankarin luonteelle.

Persoonallisuus alkaa siitä, että hahmo saa nimen. Bianchilla ei ole satunnaisia ​​nimiä, jokainen nimi kertoo hahmon kuulumisesta yhteen tai toiseen eläintyyppiin ja samalla luonnehtii häntä. Joskus nimeksi riittää iso kirjain (Swallow Beregovushka) tai pieni muutos sanassa (Ant). Bianchilla on usein nimiä, jotka vaikuttavat eläimen ulkonäköön (pelto oranssi kaula). Ei harvinaista Bianchille ja onomatopoeettisille nimille (hiiri Peak, sparrow Chick). Mitä tulee hahmojen luonteenpiirteisiin, ne on vain kirjoittaja hahmotellut. Paljon tärkeämpää on, että ne ovat pieniä, ja tällainen läheisyys lapsuuden maailmaan herättää lukijoissa aina vilkkaan reaktion.

Tarina "Metsätalot" (1924) on yksi Bianchin suosituimmista teoksista. Kirjoittaja liitti tällaisen menestyksen syyn tarinan päähenkilön - pääskysen Beregovushkan - kuvaan.

Kuulen kaikkialta, että "Metsätalot" on esikoululaisten suosikkikirja. Mitä hyötyä siitä on pienille? Minusta tuntuu - suuri mukavuus: kaikki talot, ja toinen on parempi, mukavampi. Pieni sankari on edelleen "tyhmä", ei tiedä mitään suuresta maailmasta, tönäisee nenänsä kaikkialla, kuten lukijat itse. Ehkä ystävällisyys, joka kohtaa Beregovushkan, heikon ja avuttoman tässä valtavassa, mutta ei enää vieraassa maailmassa.

Tarina Beregovushkan vaelluksista etsimään taloa yöksi on todellakin samanlainen kuin tarina kadonneesta lapsesta. Samankaltaisuus lapsuuden maailman kanssa löytyy jo tarinan ensimmäisistä sanoista:

Korkealla joen yläpuolella, jyrkän kallion yli, nuoret rantapääskyset uivat. He jahtasivat toisiaan huutaen ja vinkuen: he pelasivat tagia.

Miksei lastenleikkiä? Mutta peli jatkuu myöhemmin, kun pääskynen vierailee linnunpesissä, joista jokainen on jossain määrin samanlainen kuin lelutalo. Pikku vaeltaja ei pidä niistä yhdestäkään, ja vasta kotinsa saavuttua Shoreline nukahtaa suloisesti sänkyynsä.

Lasten leikki pienissä taloissa ei tyhjennä tarinan sisältöä. Juoni Beregovushkan vaelluksista antaa Bianchin avata laajan kuvan lintujen elämästä lintupesistä kertovan tarinan esimerkin avulla. Heidän kuvauksensa ovat tarkkoja ja luotettavia, mutta joka kerta lintututkijan havaintoa täydentää taiteilijan katse. Tässä yksi kuvauksista:

Koivunoksassa roikkuu pieni, kevyt talo. Tällainen kodikas talo näyttää ruusulta, joka on valmistettu ohuista harmaasta paperista.

Jokainen sana on tunnevärinen ja lähellä lasten näkemystä maailmasta. Siksi lintujen pesiä kutsutaan joskus "ilmakehdoksi", sitten "majaksi", sitten "kelluvaksi saareksi". Mikään näistä söpöistä taloista ei houkuttele Beregovushkaa - miksi ei ole "Hanhijoutsenet" -sadun valikoiva? Mutta Bianchi johdattaa lukijat vähitellen siihen, että Beregovushkaa ei löydä oikukas luonto, vaan jokaisen linnun riippuvuus tietystä elinympäristöstä. Tämän osoittavat tosiasiat, jotka ovat kaikkien satutalojen kuvauksissa.

Satujen sankarissa on lapsellisia piirteitä "Hiiren huippu" (1927). Hänen seikkailunsa on kuvattu Robinsonades-hengessä, joka on suosittu lasten lukemisessa. Tästä syystä lukujen kiehtovat otsikot ("Kuinka pienestä hiirestä tuli merimies", "Haaksirikko"), jotka muistuttavat vaarallisia meriseikkailuja. Huolimatta siitä, että hiiren vertailu Robinsoniin on koominen, hänen seikkailujensa tarina ei muutu vitsiksi tai parodiaksi. Puhumme todellisista suhteista luonnon maailmassa, jossa Bianchin sankari on osallistuja. Nämä suhteet ovat melko ankarat, ja tarina toimii havainnollistavana luonnossa vallitsevaa taistelua elämästä. Joten, kauhea satakieli-ryöstö on räiskä, hiirten ukkosmyrsky, joka "vaikkakin laululintu käy kauppaa ryöstöllä". Hiiri itsessään edustaa tiettyä biologista lajia. Siksi hän rakentaa talon tavalla, "kuten kaikki hänen rotunsa hiiret rakennettiin", eikä mikään ihme pelasta häntä varmalta kuolemalta, vaan "keltaruskea turkki, täsmälleen samanvärinen kuin maa". Bianchi ei ylitä luonnonlakeja kertoessaan hiirirobinsonadista. Tämä ei estä lukijaa näkemästä pelotonta navigaattoria hiiressä ja murehtimasta hänen seikkailujensa lopputuloksesta. Ne päättyvät lukuun, jonka otsikko on "Hyvä loppu", ja tällainen loppu on tärkeä ehto lastenkirjalle.

Sama läheisyys lapsuuden maailmaan on sadussa "Muurahaisen seikkailut" (1936). Hänen sankarinsa täytyy olla ajoissa muurahaiskekossa ennen auringonlaskua - fakta muurahaisten elämästä. Samalla sankarin käytös muistuttaa selvästi lasta, joka kiirehtii kotiin ennen pimeää ja pyytää säälittävästi aikuisilta apua. Tällä hän herättää myötätuntoa kaikkien sadun hahmojen keskuudessa, jotka ovat valmiita auttamaan vaikeuksissa olevaa lasta. Lisäksi Muurahainen on samanlainen kuin eläimiä koskevien kansantarinoiden huijarit: näppäryyden ja oveluuden avulla he aina voittavat, ja Bianchin sankari turvautuu sellaisiin temppuihin oikeaan aikaan. Mutta kuvauksella siitä, kuinka kukin hahmo kävelee tai lentää, ei ole mitään tekemistä kansantarin perinteen kanssa: Bianchi puhuu hyönteisten rakenteesta ja niiden liikkumisesta. Mutta puhuessaan niistä, kirjoittaja ei riko sadun kanssa - kaikki kuvaukset ovat taiteellisen kuvamaailmasta. Siksi kovakuoriaisen siivet ovat "täsmälleen kaksi käänteistä kourua", se sumisee, "kuin käynnistäisi moottorin", ja toukan antamalla langalla voi heilua iloisesti, kuin oikealla keinulla. Bianchin usein käyttämät vertailut eivät vain korreloi tuntematonta lapsen tuntemaan, vaan tuovat myös leikin elementin tarinaan. Peli jatkuu onomatopoeiassa sekä metaforisten ilmaisujen ja sanojen käytössä. Auringonlaskusta sanotaan: "Aurinko on jo koskettanut maan reunaa", ja sankarin kokemuksista: "Vaikka heittäydy ylösalaisin." Kaikki tämä mahdollistaa todellisen sadun tunnelman säilyttämisen kognitiivisen teeman kerronnassa.

Bianchi otti kerskaavan sankarin tyypin kansansadun perinteestä. Tällainen kerskuja - pentu sadussa "Ensimmäinen metsästys" (1924). Hän häpeää, että kaikki eläimet ja linnut onnistuivat piiloutumaan häneltä. Tarina siitä, kuinka eläimet piiloutuvat vihollisilta luonnossa, on samanlainen kuin kuvaus lasten piilosta, mutta sitä eivät pelaa lapset, vaan eläimet. Ja he "pelaavat" luonnon itsensä ehdottamien sääntöjen mukaan. Näistä säännöistä kerrotaan kuvaannollisissa vertailuissa.

Hoopoe kyyristyi maahan, levitti siipensä, avasi häntänsä, nosti nokkansa ylös. Pentu näyttää: lintua ei ole, mutta maassa on kirjava laikku, josta työntyy ulos vino neula.

Täysin erilainen heittäjä sadussa Rosyanka - hyttysten kuolema (1925). Tämä on tyypillinen sadun sankari, joka kerskailee laulaen haavoittumattomuudestaan. Ja jos kirjoittaja sääli tyhmää pentua (hänessä on liian paljon lapsellista), kerskailevaa hyttystä rangaistaan, mutta täysin luonnollisella tavalla - hänestä tuli suon kasvin uhri.

Useammin kuin kerran Bianchi kääntyi kansantarinan tunnusomaiseen laitteeseen - arvoitukseen. Joskus arvoitus kuuluu jo otsikossa ("Kuka laulaa millä?", "Kenen jalat nämä ovat?"). Niiden ratkaiseminen ei ole helppoa, koska arvoitusta monimutkaistaa paradoksien peli. Tarina "Kuka laulaa mitä?" (1923) alkaa paradoksilla: "Tässä kuuntele mitä ja miten äänettömät laulavat." Osaako äänetön laulaa? Näin syntyy uusi mysteeri. "Maasta kuultu: ikäänkuin korkeuksissa lammas lauloi, vuodatti." Taivaalla laulava lammas on nuiva. Mutta sitten uusi mysteeri: minkä kanssa hän laulaa? Ja uusi paradoksi - häntä. Lukijalle osuu kokonainen äänikuoro, jonka Bianchi toistaa äänileikin ja lauseen rytmisen rakentamisen avulla. "Nyt hiljaisemmin, sitten kovemmin, sitten harvemmin, sitten useammin puinen räikkä rätisee" (tämä kertoo haikarasta). "Se kiertää niityllä kukan ympärillä, surina kovilla siivillä, ikään kuin naru surisisi" (tämä on noin kimalainen). Mutta äänipelillä on myös itsenäinen merkitys. "Pumb-boo-boo-boom" - kuka tämä on? Ei tarvitse heti etsiä realistista selitystä, tämä on luonnon ihmeellinen maailma, joka puhuu omaa kieltään. Eläinäänien välittäminen Bianchin tarinoissa ei rajoitu naturalistiseen onomatopoeiaan (vaikka se perustuukin tähän). Yhtä tärkeää kirjailijalle ei ole maailman runollinen ja leikkisä muutos. Sadussa "Linnut puhuvat "(1940) lintujen äänien äänet muuttuvat helposti riimeiksi ja vitsiksi, joilla kerronta on tiiviisti siroteltu.

Monet kansantarut eläimistä kertovat eläinten paremmuudesta, ja ne näyttävät jatkuvalta vuoropuhelulta väittelijöiden välillä. Bianchin tarinoissa on monia tällaisia ​​​​kiistoja. Argumentit niissä ovat luonnonlakeja ("Kenen nenä on parempi?", 1924).

Bianchi puhuu näistä malleista monissa saduissa. Yksi heistä - "Teremok "(1929) - kirjoitettu kansanmusiikin kumulatiivisten tarinoiden perinteeseen. Tälle satujen valikoimalle on ominaista identtisten linkkien lisääminen, jotka päättyvät groteskiseen finaaliin. Bianchin tarina ei kuitenkaan toista kansanmusiikkia "Teremok". Kirjoittaja leikkii rehellisesti perinteellä: hänen "teremokinsa" osoittautuu metsätammen onteloksi, josta metsän asukkaat löytävät tilapäisen suojan. Niinpä Bianchin esityksen kansantarinasta tulee esimerkki luonnonlaeista. Kuin satu "Pöllö" (1927), joka kertoo miehen järjettömästä halusta karkottaa pöllö. Ikään kuin kumulatiivisessa sadussa täällä rakennetaan ketjua, mutta sen lenkkien yhdistämisessä on objektiivinen logiikka: puhummehan ravintoketjusta. Joten upea paradoksi (pöllöt lentävät pois - maitoa ei tule) saa melko tieteellisen vahvistuksen.

Bianchilla on satuja, joissa tälle tai tuolle luonnonilmiölle ei anneta tieteellinen, vaan mytologinen selitys. Tällaisten tarinoiden perinne juontaa juurensa mytologisiin tarinoihin. Jotkut heistä Bianchi kuuli ja äänitti itsensä matkojensa aikana. Syklissä "Trapperin tarinat" (1935) heijastelee satujen kansanperinteen tallenteita, jotka Bianchi teki Kaukopohjoissa asuvista ostyakeista. Satu "Lyulya" kertoo, miksi tällä pohjoisessa asuvalla linnulla on punaiset silmät ja nokka. Kansanmytologia yhdisti linnun ulkonäön maan alkuperään. Pieni peloton lintu, joka sukelsi suuriin syvyyksiin, otti ripauksen maata meren pohjasta ja pelasti siten kaiken elämän.

Jotkut Bianchin tarinoista on omistettu vuotuisen luonnonkierron kuvaukselle. Vuosisyklin kuva on upeassa "romaanissa" "Oranssi kaula" (1941), joka kertoo peltopyyn elämästä. Bianchi kutsui tätä teosta "pieneksi hymniksi isänmaalle", joka yhdistää läheisesti luonnon tuntemuksen ja rakkauden tunnetta kotimaata kohtaan.

Kysymyksiä ja tehtäviä

1. Miten kansansatujen perinteet elävät V. Bianchin tarinoissa?

2. Mikä on V. Biankin satujen sankarien omaperäisyys?

3. Anna esimerkkejä sanapelistä V. Bianchin saduista.

Tarinoita eläimistä

Tarinat eläimistä ovat erittäin suosittuja lasten lukemisessa. Heidän kirjoittajiensa joukossa ei ole vain lastenkirjailijoita, vaan myös tunnustettuja venäläisen kirjallisuuden klassikoita. Useimpien teosten teemat liittyvät ajatuksiin ihmisen inhimillisestä asenteesta "pienempiin veljiin", minkä vuoksi monien eläintarinoiden sankari on mies. Hänen vuorovaikutuksessaan eläinten kanssa paljastuvat luonteen todelliset ominaisuudet. Kirjoittajat mainitsevat mielellään esimerkkejä eläimistä huolehtivista ihmisistä, etenkin tarinoissa lasten ja eläinten välisestä ystävyydestä. Viestintä eläimen kanssa merkitsee paljon aikuiselle, joka näkee hänessä uskollisen ja omistautuneen ystävän. Mutta vaikka kirjailija-naturalisti houkuttelee eläinten maailmaa yksinomaan kognitiivisen kiinnostuksen vuoksi, niin tässä tapauksessa opimme melko paljon luontoa tarkkailevasta henkilöstä.

Mutta ihmisen läsnäolo ei hämärtä itse eläimiä tarinoissa eläimistä, olipa kyseessä jättiläisnorsu tai pieni metsälintu. Kirjallisuuden liioitellulla huomiolla "pieniin asioihin" on oma selityksensä - jokainen eläin heijastaa luonnon maailmaa, ja tämä antaa merkityksen niihin liittyville tapahtumille. Lasten tarinoissa tästä merkityksestä puhutaan suoraan - kuvataan tapauksia, joissa eläimet tai linnut osoittavat nopeaa nokkeluutta ja kekseliäisyyttä. "Kohteellisia" voivat olla sekä kotieläimet että luonnonvaraiset eläimet, joita henkilö tapasi luonnollisessa ympäristössään tai tarkkaili niitä eläintarhassa. Kuuluisten kouluttajien (esim. V. Durov) kirjoittamat tarinat nelijalkaisista oppilaistaan ​​kertovat myös eläinten kyvyistä.

Monet eläintarinat ovat lähellä dokumentaarista kirjallisuutta (valokuvien käyttö suunnittelussa ei ole harvinaista), mutta myös kaunokirjallisuuteen kuuluvat erottuvat eläinten ja niiden tapojen kuvauksen luotettavuudesta. Yleensä kirjoittajat luottavat todellisiin havaintoihin ja omiin elämänkokemuksiinsa. Katsotaanpa todisteita V. Bianchi hänestä "Pienet tarinat" (1937).

Tieteellinen ja kaunokirjallisuus lapsille on yksi monista kotimaisista keksinnöistä kulttuurin alalla, yhtä ainutlaatuinen kuin "venäläinen klassinen romaani". Tämäntyyppinen kognitiivinen kirjallisuus kukoisti kirjaimellisesti maassamme 1900-luvun 30-luvulla toimittajan, runoilijan ja kääntäjän S. Ya. Marshakin ponnistelujen ansiosta.

Kotimaisten kirjailijoiden ja toimittajien ponnistelujen kautta tiede tapasi tällaisissa kirjoissa runoutta, tekniikka ja taidetta, mikä synnytti täysimittaisia ​​taideteoksia. Näissä kirjoissa on erityisiä seikkailuja - ajatuksen seikkailuja. Tarjoamme katsauksen useista sellaisista kirjoista, jotka on koonnut lastenkirjailija ja almanakan "Haluan tietää kaiken" toimittaja Sergei Iv. Ivanov.

Jan Larry. "Karikin ja Valin seikkailut"

Tämän scifi-tarinan (ja samalla kiehtovan tutkielman hyönteisten elämästä - entomologiasta, kasvitieteestä ja ekologiasta) kirjoitti entinen katulapsi, koulutettu toimittaja ja biologi Ian Larry, Marshakin tilauksesta ja se julkaistiin ensimmäisen kerran. vuonna 1937. Siitä lähtien sitä on painettu jatkuvasti uudelleen.

Salaa juoneet entomologinaapurin luomaa eliksiiriä veli ja sisar Karik ja Valya kutistuivat neulanpään kokoisiksi ja joutuivat hyönteisten salaperäiseen maailmaan. Sudenkorento vie heidät lammelle, jossa lapset putoavat vedenalaisen hämähäkin kelloon, ja vankeudesta vapautettuna he törmäävät muihin tekoaltaiden, niittyjen ja maaperän asukkaisiin. He taistelevat aggressiivista karhua vastaan, tutustuvat kovakuoriaisiin ja kirviin, lihansyöjiin. Heidän jälkeensä kutistuneen eliksiirin keksijä auttaa lapsia pääsemään eroon vaaroista, opettaa heitä (ja lukijoita) löytämään syötäviä kasveja, selviytymään äärimmäisissä olosuhteissa ja mikä tärkeintä, esittelee yksityiskohtaisesti ympärillämme olevia pieniä eläviä organismeja. Tarina on täynnä seikkailua, lempeää huumoria ja kunnioitusta "tietoista henkilöä" kohtaan.

Vitali Bianchi. "Metsälehti"

Kirjamuodossa Lesnaya Gazeta julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1928. Kirjaa uusitaan jatkuvasti eri painoksissa.

Bianchi tutkii villieläinten maailmaa sanomalehtigenrejen avulla: reportaasi, uutiset, sähke, ilmoitus, feuilleton. "Metsälehden" hahmot puhuvat kuin sadussa "ihmiskieltä", väittelevät, perustelevat ja kertovat elämästään. Samaan aikaan kirjan sisällössä ei ole mitään ihmeellistä: jokainen eläinten ja kasvien elämästä saatu fakta on tieteellisesti tarkkaa.

Kalenteri järjestää koko tarinan: kirja kuvaa vuosittaista kiertokulkua luonnon elämässä. Se on jaettu lukuihin kuukausittain ja näyttää lukijalle erottamattoman yhteyden taivaallisten ilmiöiden (Maan kiertoradan liikkeen) ja luonnon välillä.

Bianchin teokset ovat myös lähellä meitä, koska hän kertoo kotimaansa - Venäjän luoteis - luonnosta.

Sopii lukemiseen 6-vuotiaille lapsille.

Aleksanteri Svirin, Mihail Lyashenko. Kierros "Tietojen kirja"

Jakson kirjat ("Maa on vielä kaukana", "Voit elää tällä planeetalla", "Operaatio Ocean", "Big Hunt", "Expedition to the Ancessors") julkaisi Malysh-kustantamo vuonna 1962. –1970, kolme ensimmäistä painettiin uusintapainos vuosina 2016–2018. Mihail Lyashenko osallistui vain sarjan kahden ensimmäisen kirjan luomiseen.

Tarina alkoi siitä, että sairas tyttö Lena tuli käymään luokkatovereiden Genkin ja Vitkan luona. Mutta Lenalla oli isoisänsä, tiedemies, kotona, ja ilman hänen osallistumistaan ​​Genka, Vitka ja Lenka muuttuivat muukalaisiksi, joiden nimet olivat Kagen, Tkavi ja Nkale. "Alienit" tutkivat aurinkokuntaamme, planeettamme, vedenalaista ja eläinmaailmaa sekä ihmiskunnan historiaa. Johti kahdeksan vuoden tutkimusmatkaa (sarjassa julkaistiin niin monta kirjaa) alien "Lended". Retkikunnan jäsenet pitävät "tieteellisiä muistikirjoja", joihin he kirjoittavat kaikki saamansa tiedot. Huolimatta joidenkin ensimmäiseen numeroon sisältyvien tähtitiedon vanhentumisesta ja "tieteellisen ateismin" jälkistä, nämä kirjat ovat edelleen erinomainen tapa herättää lapsessa uteliaisuutta ja esitellä ympäröivä maailma sen volyymin ja värein.

Pavel Klushantsev. Asema "Luna"

Leningradin elokuvaohjaajan, käsikirjoittajan ja yhdistetyn kuvauksen mestarin P. Klushantsevin kirja julkaistiin vuosina 1965 ja 1974.

Pavel Klushantsev työskenteli samanaikaisesti scifi-elokuvan ja Kuuta käsittelevän lastenkirjan parissa, ja ehkä siksi lukija tuntuu ensimmäisiltä sivuilta todelliseksi avaruusmatkailijaksi. Kirjoittaja aloittaa tarinalla siitä, miksi ihmiset pyrkivät kuuhun, kertoo Neuvostoliiton ja USA:n välisestä kuun kilpailusta ja Apollon kuuohjelmasta, jota ei ollut vielä toteutettu. Sitten lukija yhdessä kirjoittajan kanssa arvaa, mikä kuun maaperä voi olla, kuinka kehittää optimaalinen reitti Kuuhun, kuinka liikkua Kuun ympäri ja varustaa siihen asuntoja ... Samaan aikaan perustietoa tähtitiedestä , ballistiikka ja rakettitiedettä annetaan. Kirja päättyy kävelyyn kuussa, uskottavalla kuvauksella siitä, mitä Kuun tutkijat ja asukkaat tuntevat ja näkevät. Klushantsev keksi ja asetti kirjaan alkuperäisen muistotavan muistaa Kuun merien ja lahtien nimet. Kuten monet Klushantsevin kirjat ("Toisille planeetoille", "Mitä teleskooppi kertoi", "House in Orbit"), myös "Luna Station" on värikirja-albumi ja houkuttelee edelleen lasten huomion laadukkaalla suunnittelullaan.

Sopii lukemiseen 7-vuotiaille lapsille.

Vladimir Kreps, Klimenty Mints. Kuuluisten kapteenien klubi. Fantastinen tarina, joka on kirjoitettu sulkakynällä öljykankaisiin muistivihoihin, johon on liitetty yhden kaupunkivarpusen yksityinen kirjeenvaihto VVN-sarjan planeettakulkijoiden suunnittelijan kanssa.

Kuuluiseen radiosarjaan perustuva kirja julkaistiin vuonna 1974 A. Medvedevin kuvittamana.

Siitä saamme tietää, että kuuluisat kapteenit pitivät kokouksensa yhdessä Himkissä Moskovan lähellä sijaitsevassa koulukirjastossa (luultavasti siksi, että Himki, vaikkakin joki, on edelleen satama). Mutta seuran 100. kokous päätti olla sallimatta salakavalaista Negoroa. Tietenkin kapteenit ylittävät kaikki vihollisten asettamat esteet ja lisäksi tutustuvat toiseen, kaksitoistavuotiaan lentopallojoukkueen kapteeniin, Petya Sinitsyniin. Tämä on ensimmäinen viidestä öljykankaasta vihkosta, jotka Moskovan koulupoika Sereža löysi tammen kolosta Moskovan paikallishistoriamatkalla.

Tämä kirja säilyttää kuuluisten kapteenien klubin radiolähetyksen merkittävät ominaisuudet - ainutlaatuinen yhdistelmä kirjallisuuskritiikkiä, historiaa ja maantiedettä, tiedon ja etiikan paatosa, opettavaisuutta ja huumoria, muiden kansojen kunnioittamista ja isänmaallisuutta.

Aleksanteri Semjonov. Murzilkan matkat. Sci-fi-unelmia»

Taiteilijan ja kirjailijan (tai, kuten on kirjoitettu "kirjan käyttöoppaassa" - kirjailija-keksijä) A. Semenov "scifi-unelmia" julkaistiin alun perin jatkona Murzilka-lehdessä. vuonna 1979. Odotessaan A. Semjonovin hauskoja opettavaisia ​​salapoliisitarinoita, jotka toimitettiin hänen piirustuksensa mukana, monet Murzilkan nuoret tilaajat kävivät postilaatikossa päivittäin. Kirjan muodossa Murzilkan matkat julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 2013.

Kirja koostuu kahdesta osasta: "Matka avaruuteen" ja "Matka atomiin". Yhdessä kuuluisan (A. Semjonovin muiden teosten ansiosta) noita Yabeda-Koryabedan veljenpojan kanssa nimeltä Shivorot-Oversy, Murzilka kehittää superluminaalista nopeutta, tutkii Mustaa aukkoa ja pelastaa sen asukkaat tavaranhimolta, ahneudelta (josta tuli syy) Mustan aukon uskomattomasta vetovoimasta). Ja toisessa osassa hahmot pääsevät mikrokosmukseen, tutustuvat protoniin, neutroneihin ja antihiukkasiin. Tekijän tieteelliset tiedot ja hypoteesit, jotka eivät mahtuneet päätekstiin, on sijoitettu alaviitteisiin kirjan marginaaleihin. Yhdessä pelin, vitsien ja tieteen kanssa tämän kirjan lukijalle esitetään jatkuvasti moraalisia kysymyksiä, joiden oikeasta ratkaisusta riippuu hahmojen ja lukijan elämä.

Sopii lukemiseen 6-vuotiaille lapsille.

Nikolai Sladkov. "Auringon pisarat"

Kokoelma "Drops of the Sun" julkaistiin vuonna 1978 ja se heijastaa täysin N. Sladkovin työtä. Jatkaessaan opettajansa Vitaly Bianchin perinnettä Sladkov ei rajoittunut kuvaamaan alkuperäistä luontoaan. Kirja on jaettu useisiin osiin: "Metsässä", "Maanalainen", "Vedenalainen", "Vuoristossa" ja sisältää kirjailijan havaintoja eri maiden ja leveysasteiden asukkaista. Kirjoittaja vietti merkittävän osan elämästään matkoilla, mutta piti jatkuvasti yhteyttä lukijoihin televisio- ja radio-ohjelmien kautta, joita varten hän valmisteli käsikirjoituksia ja puheita. "Drops of the Sun" lukijalle avautuu harmoninen ja samalla puolustuskyvytön villieläinten maailma, jolle ihminen on isoveli. Monet kirjoittajan havainnoista ovat ainutlaatuisia ja toistamattomia. Lyyriset tarinat vuorottelevat metsän asukkaiden humorististen dialogien kanssa kansantarinoiden hengessä. Nämä dialogit sisältävät lukijalle luonnontieteellisiä tehtäviä ja paljastavat uusia faktoja eläinten elämästä.

Sopii lukemiseen 7-vuotiaille lapsille.

Vladimir Levshin. "Etsimässä varastettua postimerkkiä. Hajanaisten tieteiden maisterin uudet seikkailut»

Yksi monista V. Lyovshinin matemaattisista seikkailukirjoista ja kolmas "Hajamielisen mestarin seikkailut" -sarjassa julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1969, ja sitä painetaan edelleen.

Kirja sijoittuu Terranigugun ja Sierranibumbumin kaukaisiin merentakaisiin maihin, joissa Hajamielinen Mestari (suuri mutta hirveän hajamielinen Moskovan matemaatikko) lähtee etsimään ainutlaatuista varastettua postimerkkiä. Aritmetiikan, algebran ja tyttö One:n avulla Hajamielinen Magister yrittää ratkaista salapoliisimysteeriä, mutta joutuu jatkuvasti vaikeuksiin. Hänen virheensä korjaa matemaattinen ympyrä - Distracted Master's Club - jonka kokoukset koostuvat kakkujen syömisestä ja Mestarin ratkaisemattomien ongelmien ratkaisemisesta.

Sopii lukemiseen 12-vuotiaille lapsille.

Nikolai Gol, Gennadi Grigorjev. "Akateemikko Pjatomovin ja professori Sinitsynin seikkailut"

Kahden fiktiivisen tiedemiehen seikkailut ja dialogit julkaistiin vuosia Koster-lehdessä ja ilmestyivät 90-luvulla Radio Venäjälle, ja ne julkaistiin ensimmäisen kerran kirjamuodossa vuonna 2015.

He ovat omistettu kaikelle maailmassa - UFO-mysteerille, Egyptin pyramideille, rahan historialle, kielitieteelle: aiheille, jotka sisältyvät koulun opetussuunnitelmaan ja menevät sen pidemmälle. Ja mikä tärkeintä, akateemikolle ja professorille tapahtuu jatkuvasti jotain, koska heillä on levoton luonne, ja heillä on myös monia ystäviä ja sukulaisia, jotka eivät myöskään voi istua paikallaan. Yu. Aleksandrovin iloiset kuvitukset luovat uudelleen "Kostran" erityistä yritystyyliä, jotka muistuttavat kovasti lasten piirustuksia kouluvihkoissa.

Sopii lukemiseen 10-vuotiaille lapsille.

Aleksanteri Shibaev. "Äidinkieli, ole ystäväni kanssani"

Aihe: Lasten populaaritieteen historia

Pääkysymykset:

1. Tieteellisen ja opetuskirjallisuuden genren perinteet.

2. Luovuus B. Zhitkov.

3. V. Bianchi - kirjailija-luonnontutkija.

4. E. Charushin lapsille.

5. Tieteellinen ja opetuskirja nykyvaiheessa.

Tieteellinen ja taiteellinen kirja lapsille 1900-luvun Venäjällä syntyi toisaalta taistelussa vanhaa perinnettä vastaan. Toisaalta K. Ushinskyn, L. Tolstoin, A. Chekhovin, D. Maminin - Sibiryakin laatimien tämän genren parhaiden perinteiden kehittämisessä. 1920-luvulla monet tutkijat ja kirjailijat ryhtyivät kehittämään tätä genreä: B. Zhitkov, M. Prishvin, A. Arseniev, V. Durova, V. Bianchi ja muut.
Isännöi osoitteessa ref.rf
B. S. Zhitkov oli monipuolisen tiedon ja ammattien mies: iktyologi, insinööri, tutkimusaluksen kapteeni, fysiikan ja piirtämisen opettaja. Hänen lapsille suunnatut teoksensa tarjoavat loistavaa opetusmateriaalia fysiikasta, kemiasta, maantiedosta ja erilaisten laitteiden suunnittelusta. Hänen teostensa sommittelu on huomattava johdonmukaisuudestaan ​​juonen kehityksessä, konfliktin loppuratkaisu niissä on energinen, odottamaton ja usein valinnantilanne. Zhitkovin teokset on tarkoitettu kaikenikäisille lukijoille. Erityinen paikka hänen työssään on tarinoilla eläimistä: ʼʼNorsustaʼʼ, ʼʼApinastaʼʼ, ʼʼMongoosiʼʼ jne.
Isännöi osoitteessa ref.rf
Ne näyttävät eläinten tottumukset, kuvailevat miltä ne näyttävät, mitä ne syövät jne. Vuonna 1936 hän kirjoitti kirjan 3-4-vuotiaille lapsille ʼʼMitä minä näinʼʼ. Tämä pienille tarkoitettu tietosanakirja on kirjoitettu Alyosha Pochemochkan puolesta. Tämä on monella tapaa innovatiivinen teos.

V. Bianchi on kirjailija, tiedemies - biologi, yksi lapsille suunnatun tieteellisen ja kaunokirjallisuuden luojista. V. Bianchin teosten tieteelliset ongelmat. Luonnon kuvioiden paljastaminen. Hänen lapsille suunnattujen teosten genre monimuotoisuus: satuja, tarinoita, romaaneja, sanomalehtiä jne. Luonnonhistoriallinen tarina (ʼʼMetsätalotʼʼ, ʼʼensimmäinen metsästysʼʼ, ʼʼKenen nenä on parempi?ʼʼ, ʼʼTailsʼʼ jne.). Havaintojen luotettavuus. Antropomorfismi kuvien luomisessa eläimistä, linnuista. Kielen selkeys ja tarkkuus. Tarinat ʼʼSinichkin-kalenteriʼʼ, ʼʼJälinjäljissäʼʼ, ʼʼVihreä lampiʼʼ ja muut.
Isännöi osoitteessa ref.rf
Lasten havainnointi- ja utelias asenne luontoon. Luonnonsuojelu. Tarinat ʼʼHiiren huippuʼʼʼ, ʼʼSuurella merireitilläʼʼ jne.
Isännöi osoitteessa ref.rf
Satuaiheita tarinoissa. Seikkailun elementtejä luonnonhistoriallisten tarinoiden koostumuksessa. ʼʼMetsälehtiʼʼ - taiteellinen luonnon tietosanakirja. E. I. Charushin on kirjailija ja eläinmaalari. Eläimet ja eläinten vauvat ovat hänen tarinoidensa päähenkilöitä. Tekstin ja kuvien yhdistäminen. Novelli on Charushinin teoksen päägenre: ʼʼKarhutʼʼ, ʼʼVolchishkoʼʼ jne.
Isännöi osoitteessa ref.rf
Eläinten havaintojen hienovaraisuus, emotionaalisuus, huumori.
Isännöi osoitteessa ref.rf
Charushinin taidot tarinankertojana ja taiteilijana.

Nykyaikaisessa kirjallisuudessa tieteellinen ja opetuskirja on yksi ensimmäisistä paikoista. Nykyajan kirjailijoiden-naturalistien työ on genren osalta hyvin monimuotoista: dokumentaarisia tarinoita, juonitarinoita, metsästystarinoita, viihdyttäviä tarinoita ja matkapäiväkirjoja. Usein niissä kerrotaan lapsen puolesta. Kuten esimerkiksi G. Demykinin tarinassa ʼʼVärilliset lasitʼʼ, S. Ivanovin tarina ʼʼVietin kesäni hyvinʼʼ, useissa tarinoissa G. Snegirevin kokoelmasta ʼʼKuka istuttaa metsänʼʼ. .

Aihe: 90-luvun lastenkirjallisuus. 20. vuosisata - aikaisin 21. vuosisadalla

Pääkysymykset:

1. Lastenkirjallisuuden kehityksen pääsuuntaukset viime vuosikymmenellä.

2. Tieteis- ja fantasialajit modernissa lastenkirjallisuudessa.

3. Nykyaikainen lastenrunous.

4. 1900-luvun 90-luvun lasten aikakauslehdet.

80-luvun jälkipuolisko - 90-luku - koko maan elämän uudelleenjärjestelyn aika. Neuvostoliiton lastenkirjallisuuden sankarien oppikirjasarja on käynyt läpi julman tarkistuksen. Teoksia pioneerisankareista, sankareista - komsomolin jäsenistä, A. Gaidarin tarinoita poistettiin ohjelmasta. Tämä aiheutti lukuisia keskusteluja. Yritys kumota ʼʼGaidar-myyttiʼʼ epäonnistui. Historioitsijat ja kirjallisuuskriitikot saivat tehtävän selittää "Gaidar-ilmiö". Aikaisemmin kuuluisien lastenkirjojen uusintapainosaalto on noussut, joista on tullut harvinaisuuksia. Niiden joukossa vallitsi hopeakauden teokset - Lydia Charskayan kirjat, Gorkin kokoelma ʼʼElkaʼʼ jne., 20-30-luvun Neuvostoliiton avantgarde - Oberiutien runoja ja proosaa sekä siirtolaisten lastenkirjallisuutta - Nadezhda Teffi, Ivan Shmelev, Sasha Cherny. Underground tuli julkiseksi. Igor Irtenevin, joidenkin rock-laulajien runot ja laulut ʼʼMitkovʼʼ (Pietarilaiset taiteilijat-runoilijat) pääsivät lapsuuden alakulttuuriin. Oleg Evgenievich Grigoriev (1943-1992) vaikutti suuresti lastenkirjallisuuteen, jonka kokoelma ʼʼPuhuva korppiʼʼ (1989) loi sävyn ei-didaktiselle pelirunoudelle. Hänen nimensä liittyy puolifolklore-genren ʼʼʼsadistisiin säkeisiinʼʼʼ kehitykseen, mikä nostaa ne runoilijan ainoaksi varhaiseksi runoksi sähköasentaja Petrovista.

"Mustan" huumorin nauha toisaalta jakoi lastenkirjallisuuden neuvostoliittolaiseen, jossa mitään tällaista ei voinut olla, ja post-neuvostoliittolaiseen. Toisaalta se toimi siirtymänä aiheisiin, jotka olivat aiemmin tabuja - väkivaltaa, pelkoa. ʼʼKauhuelokuvatʼʼ runoissa ja proosassa, hauskoja ja todella kammottavia, on tullut muodikas harrastus kaikenikäisille lukijoille. Genrejärjestelmä muuttui nopeasti, mikä heijastui aikuiskirjallisuuden muutoksia. Aikuisten ja lasten kirjallisuuden päällekkäisyys ja tunkeutuminen tapahtui, rajat lasten ja aikuisten välillä hämärtyivät. 1990-luvun lopulla ʼʼʼʼʼʼʼ-kirjallisuus saavutti huippunsa, mutta se oli yhä enemmän ristiriidassa post-perestroikan tunnelmien kanssa. Lisäksi yhteiskunnassa syntyi sivistyskultti, jossa alettiin vaatia kirjan materiaalin systemaattista ja johdonmukaista esittämistä. Tarvitsimme tietosanakirjoja, hakuteoksia, emme omalaatuisia kirjoja. ʼʼPerestroikaʼʼvuosina kirjallisuudessa ja taiteessa vallitsi retrospektiivinen näkemys todellisuudesta. Kirjallisuuden, kustantamisen ja kaupan prosessin hallinta on uusi asia, sen on voitettava puutteensa ja alettava tuottaa todellista hyötyä, ei vain rahallisesti, vaan myös sosiaalisesti ja henkisesti. Kuvakulman muutos koostui siitä, että sukupolvien normaalia kehitystä alettiin ymmärtää vapaan yksilöllisyyden kasvatuksen kautta. Lastenkirjoittajat jakaantuivat leireihin, mutta eivät käyneet jyrkkää taistelua. Hiljainen torjuminen ajatuksen kamppailusta lastenteoksen perustana on juotava 60-luvulta, jolloin taistelijasankari alkoi syrjäyttää mietiskelevä sankari. Esimerkiksi leijonanpentu ja kilpikonna, siili ja karhupentu Sergei Kozlovin saduissa. Lastenkirjallisuuden uudistumiseen liittyi kaanonien tuhoutuminen

Kuvat kehitettiin Neuvostoliiton aikana. Kanonien ohella hylättiin myös "vakavat" genret - koulukertomus, didaktinen tarina ja runoja ideologisista aiheista. 2000-luvun alussa niiden puute alkoi tuntua akuutisti, äänet nousivat pelikirjallisuuden valta-asemaa vastaan. Vaikutti lastenkirjallisuuteen ja taiteelliseen liikkeeseen, jolla oli globaali ulottuvuus - postmodernismi. Postmodernistit ovat kritisoineet maailman ja ihmisen mallia, jossa binaariset oppositiot ovat pääroolissa: tosi - väärä, hyvä - paha. Οʜᴎ ovat osoittaneet, että ihmiskunta ei voi olla olemassa vain kahden navan välissä. Nimetyllä ajanjaksolla historiallinen kirja kehittyy menestyksekkäästi. Kirjojen teema on muinaisesta historiasta 1800-luvulle. 1990-luvun puolivälistä lähtien on julkaissut A.P. Toroptsevin lukiolaisten kirjasarja ʼʼThe Book of Battlesʼʼ. Se sisältää taistelukohtauksia muinaisesta Egyptistä Euroopan ja Venäjän keisarillisiin sotiin 1700-luvulla ja 1900-luvun alussa. Sarjakuvalaji on myös suosittu nykyään. Sarjakuva houkuttelee sellaiset lastenkirjailijat kuin Andrey True, Valeri Ronshin, Oleg Kurguzov. Sarjakuvataiteilijoilla on omat stylistit: Andrey Aeshin, Andrey Snegirev, Dmitry Smirnov. Οʜᴎ ohjaavat amerikkalaiset, japanilaiset ja eurooppalaiset koulut. Lapsille suunnatut aikakauslehdet 90-luvulta lähtien käyvät läpi myrskyisää aikaa. Vaikka suurin osa vanhoista lehdistä alkaa ilmestyä, niiden sisältöä ja kirjoittajien kokoonpanoa päivitetään. Vanhin lastenlehti ʼʼHauskat kuvatʼʼ pitää tiukasti kärjessä. Vuodesta 1924 ilmestynyt ʼʼMurzilkaʼʼ pysyi kouluopetuksen aloittelijoille suunnattujen lehtien johtajana. 6–10-vuotiaille lapsille julkaistaan ​​lehtiä ʼʼKolokolchikʼʼ, ʼʼFun lessonsʼʼ, ʼʼABVGDʼʼ. Sanomalehtiä ʼʼNeznaikaʼʼ, ʼʼPionerskaya Pravdaʼʼ julkaistaan. Maakunnat julkaisevat omia aikakauslehtiään: Volgogradissa - aikakauslehteä ʼʼProstokvashaʼʼ, Jekaterinburgissa - ʼʼVitaminkaʼʼ. Kirjallisuuden prosessin luonnollinen kulku ei vastaa julkaisu- ja kauppapolitiikkaa, lastenkirjallisuuden luomismekanismi on sekaisin, jossa yleisen järjestyksen, valtion osallistumisen ja kirjoittajan oma-aloitteisuuden tulee ohjata kustantajien ja kirjakauppiaiden työtä.

Kirjallisuus:

1. Arzamastseva I. N., Nikolaeva S. A. Lastenkirjallisuus. - M., 2007.

2. Gritsenko Z. A. Lastenkirjallisuus. Menetelmiä lasten perehdyttämiseen lukemiseen.-M., 2007.

3. Meshcheryakova M. I. Venäläistä lasten, teini-ikäisten ja nuorten proosaa 1900-luvun jälkipuoliskolta. - M.: 1997.

4. Ovchinnikova L. V. 1900-luvun venäläinen kirjallinen satu. Historia, luokittelu, poetiikka. - M., 2003.

5. Poryadina M. Hyödytön neuvo // Lastenkirjallisuus. - 2000. - Nro 2-3.

Lähetä hyvä työsi tietokanta on yksinkertainen. Käytä alla olevaa lomaketta

Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.

ATjohtaa

Suoraan lapsille suunnattujen taiteiden joukossa kirjallisuus on johtavassa asemassa. Siihen liittyy suuria mahdollisuuksia lapsen persoonallisuuden emotionaalisen alueen kehittämiseen, kuvaannolliseen ajatteluun, lasten maailmankuvan ja moraalisten ideoiden perustan muodostumiseen ja horisontin laajentamiseen. Lasten- ja nuortenkirjallisuus herätti paljon keskustelua ja keskustelua siitä, voidaanko sitä pitää laitoksena. taiteen tyyppi, joka on tärkein asia lapsille tarkoitetuissa teoksissa - taiteellisen luovuuden tai kasvatuksellisen toiminnan lait. Opettavuus, ymmärrettävyyden ja saavutettavuuden vaatimukset määrittivät usein erityisesti lapsille kirjoitettujen teosten suhteellisen alhaisen tason yleistä kirjallista taustaa vasten. Mutta lasten lukupiiriin jäivät ne teokset, jotka täyttivät lapsen tarpeet kuvitteelliselle, tunteelliselle sanalle, selkeälle ja viihdyttävälle todellisuuden ilmiöiden kuvaukselle.

Ensinnäkin jotkut kansanperinneteokset (sadut, vertaukset, rituaalirunous) ja klassinen kirjallisuus täyttivät nämä kriteerit. Tehtävät perehdyttää nuori lukija korkeaan taiteeseen sellaisissa muodoissa, jotka vastaavat hänen maailmankatsomuksensa ja henkisen kehityksensä erityispiirteitä, ikäerottelun tarvetta määrittävät lasten ja nuorten kirjallisuuden erityispiirteet.

Lastenkirjallisuuden muodostuminen liittyy opetuskirjojen ilmestymiseen. Niiden kirjoittajat pitivät opetusmateriaalin viereen sijoitettua taiteellista sanaa kannustimena oppia ja hallita elämän sääntöjä.

Kehityksen historiatieteellistä ja opetuskirjallisuuttanuoremmille opiskelijoille

Kaikki kirjat ja teokset, jotka muodostavat tämän osan lasten lukupiirissä, esitetään yleensä kahdessa osassa, jotka liittyvät erottamattomasti nuoren lukijan muodostumiseen: osa yksi - tieteellinen ja taiteellinen kirjallisuus; osa kaksi - kirjallisuus varsinainen kognitiivinen tai populaaritiede.

Isännöi osoitteessa http://www.allbest.ru/

Tieteellinen ja taiteellinen kirjallisuus määritellään kirjallisuuden erityislajiksi, joka on suunnattu ensisijaisesti tieteen inhimilliselle aspektille, sen tekijöiden henkiselle imagolle, tieteellisen luovuuden psykologialle, tieteen "ideadraamalle", filosofiselle alkuperälle. ja tieteellisten löytöjen seuraukset. Yhdistää "yleisen mielenkiinnon" tieteelliseen autenttisuuteen, kuvailun kerronnan ja dokumentaarisen tarkkuuden. Syntynyt fiktion, dokumentti-journalismin ja populaaritieteellisen kirjallisuuden risteyksessä.

Selvitetään tieteellisen ja taiteellisen kirjallisuuden ja kaunokirjallisuuden erot. Luotamme tutkimukseen N.M. Druzhinina.

1. Tieteellisessä ja taiteellisessa teoksessa on aina tieteellisiä syy-suhteita. Näiden yhteyksien puuttuessa se ei voi suorittaa tehtäväänsä perehtyä lukijaan tieteellisen ajattelun elementteihin.

2. Kuvitteelliselle kirjalle on ominaista kirkkaasti piirretty sankari - mies. Tieteellisessä ja taiteellisessa teoksessa ihminen tapahtumien sankarina on taustalla.

3. Ero taiteellisten ja tieteellisten teosten tekijöiden maiseman käytössä on merkittävä. Taideteoksessa maisema laukaisee sankarin mielentilan ja assosioituu häneen. Tieteellisessä ja taiteellisessa työssä maisema toimii aina teoksen kognitiivisen teeman mukaisesti. Esimerkiksi talvimaisema V. Bianchin tarinassa liittyy eläinten tunnistamisen ja jäljiltä löytämisen ongelmaan ja A. Tolstoin tarinassa "Nikitan lapsuus" - tietyn tunnetunnelman luomiseen lukijassa, tarinan päähenkilön sisäisen tilan paljastaminen - jatkuva onnen tunne.

4. Tieteellisen ja taiteellisen teoksen pääsisältö on etsinnät, löydöt, tutkimus tai yksinkertaisesti minkä tahansa tiedon välittäminen. Kysymys: Mistä tämä kirja kertoo? - voit määrittää, kuuluuko se tieteelliseen fiktioon vai fiktioon.

5. Taideteokseen sisältyvät kognitiivisen tiedon elementit eivät tarkoita niiden soveltamista. Tieteellisen ja opetuksellisen tarinan kirjoittajan tehtävänä on näyttää, miten kognitiivista sisältöä voidaan käyttää. Siitä tulee opas työntekoon.

Tieteellinen ja kaunokirjallisuus sisältää tiedemiesten ja historiallisten henkilöiden taiteellisia elämäkertoja, luontoteoksia, joissa tieteellinen tieto esitetään kuvaannollisessa muodossa. Tieteellisellä kirjallisuudella ei ole vain älyllistä ja kognitiivista, vaan myös esteettistä arvoa. Joitakin didaktisen kirjallisuuden genrejä voidaan pitää tieteellisen kirjallisuuden varhaisina esimerkkeinä: Hesiodoksen "Teokset ja päivät", Jan Amos Comeniuksen "Näkyvä maailma kuvissa", V. F. Odojevskin "Mato". Kotimaisten ja ulkomaisten kirjailijoiden M. Prishvinin, V. Bianchin, I. Akimushkinin, N. Sladkovin, G. Skrebitskyn, E. Shimin, A. Bramin, E. Seton-Thompsonin, D. Kerwoodin, Grey Owl:n tieteellisiä ja taiteellisia teoksia jne. Pohjimmiltaan kirjallisen lukemisen tunneilla lapset tutustuvat tieteellisiin ja taiteellisiin teoksiin.

Lastenkirjallisuuden kehityksen alkuvaihe Venäjällä liittyy opetuskirjallisuuden teosten, ensimmäisten alukkeiden ja aakkoskirjojen ilmestymiseen (16-17 vuosisatoja). Sijoittamalla vetoomuksia opiskelijaan, säkeitä, saarnoja opetuskirjojen sivuille kirjoittajat yrittivät vastata lapsuuden tarpeisiin. Karion Istominia pidetään ensimmäisenä venäläisenä lastenkirjailijana. Hänen "Personal Primer" (1694) löysi yhden lasten ja nuorten kirjallisuuden tärkeimmistä piirteistä: visualisoinnin periaate ei ole pelkästään opetuskirjan, vaan myös kaunokirjallisuuden perusta. Kirjeestä kirjaimeen siinä tehtiin koko matka, jonka seurauksena opiskelija oppi aakkoset, paljon moraalikäsitteitä ja kognitiivista tietoa.

Pääpiirteissään lastenkirjallisuus muotoutui 1700-luvun jälkipuoliskolla. kasvanut kiinnostus kasvatuskysymyksiä kohtaan, pedagogisen ajattelun saavutukset valistuksen aikana.

Jo 1700-luvulla. käännetyt lastenteokset tulivat venäläisten kirjojen maailmaan: Aesopin sadut, tarinat Bova Korolevitšista, Jeruslan Lazarevitšista ja muista. M. Cervantesin romaani "Don Quijote" julkaistiin uudelleenkerronnassa.

Vuodesta 1768 lähtien käännettiin Ch. Perraultin tarinoita, joka teki tästä kansanperinteestä ensimmäisenä lastenkirjallisuuden omaisuuden. J. Swiftin "Gulliverin matkat" venäläisessä lapsille tarkoitetussa versiossa on säilyttänyt vain satu-seikkailukankaan.

Halua rikastuttaa ja laajentaa lapsen näköaloja helpotti maailman lastenkirjallisuudelle tyypillinen 1700-luku. rakentavan keskustelun muoto (mentori opiskelijan kanssa, isä lasten kanssa jne.). D. Defoen romaani "Robinson Crusoe" saksalaisen opettajan J. G. Kampen lapsille tarkoitetussa uudelleenkirjoituksessa sai dialogisen muodon, joka puuttui alkuperäisestä. Tämän perinteen alun venäläisessä kirjallisuudessa loi V. K. Trediakovskin käännös F. Fenelonin poliittisesta ja moralisoivasta romaanista Telemachuksen, Ulysseksen pojan, seikkailut. Telemachuksen ja hänen vanhemman ystävänsä ja mentorinsa Mentorin (tästä tuli tuttu nimi) vaeltaminen ja heidän keskustelunsa antoivat kirjailijalle mahdollisuuden tarjota lukijoille paljon tietoa. Käännöksen jälkeen ilmestyi lukuisia "Järkeän mentorin keskusteluja hyvin kasvatettujen oppilaiden kanssa", "Äidin kirjeet pojalleen vanhurskaudesta ja tyttärelle naissukupuoleen soveltuvista hyveistä" ym. Valaistuksen ajatuksia näissä teokset muodostivat usein moralisoinnin. "Hyvin käyttäytyviä lapsia" puhuneen "mentorin" vieressä esiintyi sankarina tottelevainen lastenmieltelijä.

Aito valistuksen paatos kuului selvästi M. V. Lomonosovin, A. P. Sumarokovin ("Kirje Nelidovan kaupungin ja Borshchovan kaupungin tytöille"), Ya. Muravyovin oodissa. Puhuessaan tuleville kansalaisille oodien kirjoittajat vahvistivat valaistumisen, vaatimattomuuden ja työn voiman ja hyödyllisyyden, henkisen täydellisyyden korkeuden. Runoissaan M. M. Kheraskov ("Lapselle"), G. A. Khovansky ("Viesti lapsille Nikolushka ja Grushinka"), P. I. Golenishchev-Kutuzov ("Viisi-vuotiaalle pojalle"), I. I. Dmitriev ("Vastaan" vauva"), jotka kuvaavat varhaislapsuutta elämän onnellisimpana ajanjaksona, viattomien kepposten, henkisen puhtauden aikana, he halusivat valmistaa henkilöä tuleviin maallisiin vaikeuksiin ja kiusauksiin.

A. T. Bolotov pyrki auttamaan lapsia ymmärtämään maailmankaikkeuden rakennetta ihmisen toiminnan tarkoituksen ja merkityksen kannalta kirjassa "Lasten filosofia tai moraalisia keskusteluja naisen ja hänen lastensa välillä". Selkeästi ja elävästi kirjoitettu kirja opetti tunnistamaan ja rakastamaan luontoa, tutustutti lapset Kopernikaanisen järjestelmän pääsäännöksiin. Bolotovin näytelmä "Onnelliset orvot" oli myös erittäin suosittu, mikä merkitsi lasten dramaturgian alkua. N. G. Kurganovin "Pismovnik" (täydellisin - 4. painos, 1790) tuli hakuteoksi kaikille Venäjää lukeville.

1700-luvulla leimasi ensimmäisen venäläisen lapsille tarkoitetun lehden "Lasten lukemista sydämelle ja mielelle" (1785-89) ilmestyminen, joka kasvatti useita sukupolvia. Sen julkaisija N. I. Novikov näki lehden tarkoituksen ja tarkoituksen auttaa kouluttamaan hyviä kansalaisia, auttaa kehittämään niitä tunteita, joita ilman "ihminen ei voi olla menestyvä ja tyytyväinen elämässään". Tämän ohjelman mukaisesti venäläisen ja lehden sivuille sijoitetun käännetyn kirjallisuuden teoksiin juurrutettiin jaloja ihanteita: henkilöä arvostettiin vain hänen henkilökohtaisten ansioidensa vuoksi, kaikki väkivalta tuomittiin ("Damon ja Pythias", "Anteliaisuus" huonossa tilassa", "Isän ja pojan kirjeenvaihto kyläelämästä", "Vanhempien jäljittelystä" jne.).

H. M. Karamzin osallistui aktiivisesti lehden julkaisemiseen (tarina "Eugene ja Julia", käännökset, runot). 1800-luvun alussa Lasten lukupiiriin kuuluivat hänen teoksensa "Huono Liza", "Raisa", historialliset romaanit "Natalya, Boyarin tytär" ja "Bornholmin saari". Niin kutsuttu. sentimentaalinen koulutus - koskettavan sympatian herättäminen jonkun toisen kohtaloa kohtaan, syvä tunkeutuminen oman sielun maailmaan, ykseys luonnon kanssa. Lastenkirjallisuuden kannalta hedelmällistä oli A. S. Shishkovin toiminta, joka valikoivasti käänsi ja tarkisti noin kolmanneksen "Children Library" Campen "näytelmistä" (venäläinen versio meni läpi 10 painosta). Jakeissa "Laulu kylpemiseen", "Nikolašinin ylistys talven iloista" jne. Shishkov avautui hienovaraiseksi ja ystävälliseksi lasten elämän tuntijaksi. Lapsen maailma hänen toimissaan, peleissään, tunteissaan, suhteissaan vanhempiin löysi alkuperäisen heijastuksen A. F. Merzlyakovin runoissa ("Lasten kuoro pienelle Natashalle" jne.).

Vuoden 1812 isänmaallinen sota lisäsi kiinnostusta historiaa kohtaan. P. Blanchardin teokset (kääntäneet F. Glinka, S. Nemirov) "Plutarch for Youth" ja "Plutarch for Young Maidens" nauttivat lukijan suosiota. Vuoden 1812 jälkeen julkaistuissa julkaisuissa ilmestyi uusia lukuja, jotka oli omistettu "kuuluisimpien venäläisten" elämäkerroille. Vuoden 1823 painoksessa kirja esitteli omituisen Venäjän historian kurssin Olgasta, Svjatoslavista ja Vladimirista Kutuzoviin ja Bagrationiin. A. O. Ishimovan kirjat "Venäjän historia lastentarinoissa" erottuivat historiallisten teosten (mukaan lukien Karamzin) mestarillisesta transkriptiosta. Lastenkirjallisuuden historiallinen ja kasvatuksellinen suunta liittyy myös Ishimovan ja A. P. Sontagin työhön ("Pyhä historia lapsille ...", osat 1-2, 1837).

1700-luvun lopun kirjallisuudessa esiin noussut lapsen sisäisen maailman kuvaamisen perinne kehittyi useissa 1800-luvun teoksissa, joiden sankari oli lukijan vertainen (V. V. Lvovin "Grey Armyak"). , A. A. Pogorelskyn "Musta kana tai maanalaiset asukkaat", V. F. Odoevskyn "Irineyn tarinat").

A. S. Pushkinin työllä oli erityinen rooli lastenkirjallisuuden kehityksessä. Pushkin itse ei tarkoittanut mitään teoksiaan erityisesti lasten lukemiseen. Mutta kuten V. G. Belinsky kirjoitti: "... kukaan, ehdottomasti yksikään venäläisistä runoilijoista ei ole hankkinut niin kiistatonta oikeutta olla sekä nuorten että kypsien ja jopa vanhojen lukijoiden kouluttaja, kuten Puškin, koska me emme tunne Venäjällä moraalisempaa, suurella lahjakkuudella runoilijaa ... ". "Tales", johdanto "Ruslaniin ja Ljudmilaan", runoilijan lyyriset runot tulevat aikaisin lapsen kirjalliseen maailmaan. A. A. Akhmatovan mukaan "näiden teosten kohtalon tahdosta oli määrä toimia siltana Venäjän suurimman neron ja lasten välillä".

Kuitenkin 1800-luvulla myös matalan taiteellisen tason lapsille tarkoitettuja teoksia jaettiin. Runous ja proosa, B. Fedorovin, V. Burjanovin, P. Furmanin tieteelliset, opetus- ja historialliset kirjat erottuivat utilitaristisella moralisoinnilla, epäluotettavuudella ja kokoelmalla sekä konservatiivisella historiannäkemyksellä. Tällaista lastenkirjallisuutta vastusti demokraattinen kritiikki, joka muotoili lastenkirjallisuuden esteettiset vaatimukset ja sen pedagogisen vaikuttamisen tehtävät. Kritisoimalla kirjoja, jotka olivat "huonosti liimattuja" tarinoita, joihin on siroteltu maksiimeja, Belinsky korosti ensisijaisesti lapsen tunteisiin kohdistuvan kirjallisuuden arvoa, jossa abstraktien ajatusten ja opettavien johtopäätösten sijaan kuvat, värit, äänet hallitsevat. A. I. Herzen, N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov korosti tarvetta kehittää lapsen mielikuvitusta ja fantasiaa taiteellisin keinoin ja suositteli lapsille ja nuorille luettavaksi I. A. Krylovin tarinoita, V. A. Zhukovskyn runoutta ja proosaa, M. Yu. , N. V. Gogol, P. P. Ershovin satu "Kyhäselkäinen hevonen". Lasten lukupiiri 1800-luvulla. laajennettu käännösten kautta R. E. Raspe, veljekset Grimm, E. T. A. Hoffmann, H. K. Andersen, C. Dickens, W. Scott, F. Cooper, J. Sand, V. Hugo ja muut.

40-luvun lopusta lähtien. runoja alkoi ilmestyä lastenlehtien sivuille, joita lukijat rakastivat pitkään. Nämä teokset täyttivät lapsen tarpeen kuulla ja puhua itsestään, ne oli helppo muistaa (K. A. Petersonin "Orphan", "One, two, three, four, five...." F. B. Miller, "Ah, gocha, lintu" , odota..." A. Pchelnikova). Runot sävellettiin musiikkiin, niistä tuli lasten leikki.

Venäläisessä lastenrunoudessa N. A. Nekrasovin teos avasi pohjimmiltaan uuden vaiheen. Runoilija jatkoi perinteistä aikuisen ja lapsen välistä keskustelua, mutta täytti sen dramaattisella elämänsisällöllä ("Railway"). Nekrasovin runoissa talonpoikalapsi esiintyi ensimmäistä kertaa lyyrisenä sankarina, täynnä charmia, vastustaen joutilasta olemassaoloa elämäntapana. Lasten lukuvalikoimaan kuului monia runoilijan teoksia. Alkuperäisen luonnon motiivit, talonpoikatyö ovat ominaisia ​​myös I. S. Nikitinin, I. Z. Surikovin, A. N. Pleshcheevin, Ya. P. Polonskyn lastenrunoudelle. A. A. Fetin runoissa ("Kissa laulaa silmiään siristellen", "Äiti! Katso ulos ikkunasta ...") A. N. Maikov ("Heinänteko", "Tuutulaulu") aikuiset ikään kuin henkilöityivät, ei alettu kuvata "vanhimpana", "vanhempana", joita lapset pelkäsivät ja kunnioittivat, vaan läheisinä ihmisinä, jotka herättävät rakkauden ja kiintymyksen tunteita. Lapsen ympärillä olevat esineet ja lelut heräsivät henkiin, nauru kuului, lasten surut ja ilot paljastettiin.

Merkittävä tekijä lastenkirjallisuuden historiassa oli L. N. Tolstoin pedagoginen toiminta. "Uudessa ABC:ssä" hän päätti luoda eräänlaisen lastenkirjan, josta voi tulla moraalisen ja esteettisen kasvatuksen lähde, esitelläkseen lapsen sanan taiteen "tartunnan" ihmeeseen. Maailmankirjallisuuden kokemuksen pohjalta hän pyrki kehittämään kuvitteellista ja yksinkertaista kerrontyyliä, joka on lasten ulottuvilla. ABC:lle Tolstoi kirjoitti sadun "Kolme karhua", tarinat "Philippok", "Kostochka" jne., tarinan "Kaukasuksen vanki".

K. D. Ushinskyn opettavaiset tarinat ("Neljä halua", Lapset lehdossa jne.) saivat suosiota. Hän veti puoleensa L. N. Modzalevskin, jonka runot "Kutsu kouluun" ("Lapset! Valmistautukaa kouluun!") erityinen lukumenestys Useat uusintapainokset kestivät N. P. Wagnerin filosofisten vertausten kokoelman lapsille "Tales of the Purring Cat", jonka keskeinen teema on mielen ja tunteiden suhde ihmissielussa.

Kirjailijoita, jotka tulivat lastenkirjallisuuteen con. 19 - kerjää. 20 vuosisataa, laajensi ongelmiensa valikoimaa, loi uusia genremuotoja. D. N. Mamin-Sibiryakin teokset kuvasivat kuvia Uralin elämästä, aikuisten ja lasten kovasta työstä, paljasti taigan ankaran kauneuden ja ihmissuhteiden syvyyden ("Alyonushka's Tales" jne.). "Matkustavassa sammakossa" ja muissa V. M. Garshinin saduissa fantastinen fiktio ja pientä lukijaa lähellä oleva todellisuus esiintyivät oikeutetusti rinnakkain.

Tolstoin trilogialla "Lapsuus", "Teini-ikä", "Nuoruus" S. T. Aksakovin tarinalla "Bagrovin pojanpoika lapsuus" sankarilapsi tuli lastenkirjallisuuteen itsenäisenä ihmisenä, jolla oli omat yksilölliset luonteenpiirteensä. Näissä teoksissa lapsuus ilmestyi rikkaimpana tunteiden, ajatusten, kiinnostuksen kohteiden maailmana. Kirjallisten teosten aiheita määrittelivät pitkälti kysymykset siitä, kuinka ihmisen kohtalo ja luonne riippuvat yhteiskunnan sosiaalisesta rakenteesta, milloin lapsi alkaa tutustua elämään, miten lasten ja aikuisten maailma korreloivat keskenään. muu.

A. P. Chekhovin, V. G. Korolenkon, A. I. Kuprinin, K. M. Stanyukovitšin teoksissa lapset jakavat useimmiten "nöyrytyneiden ja loukattujen" kohtalon. Yhteiskunta tuomitsee heidät ylityöhön (Tšehovin "Vanka Žukov" ja "Haluan nukkua", L. N. Andreevin "Petka maalla"), he ovat täysin puolustuskyvyttömiä ja voimattomia. Traaginen on lahjakkaan Teema Kartashevin kohtalo, jonka kirkkaat toiveet murskaavat kuntosalin ilmapiiri, jossa vallitsee tekopyhyys, irtisanominen ja julmuus ("Teeman lapsuus", "Kymnasiolaiset", N. G. Garin-Mihailovsky). Lasten tietoisuuden maailma - runollinen, iloinen, spontaani - vastustaa aikuisten tietoisuutta, joka on altis kaikille kompromisseille; naiivin ja puhtaan lapsen havainnon kautta tapahtumat ja ihmiset saavat oikean arvion ("Pahassa yhteiskunnassa" Korolenko, "Nanny" Stanyukovitš). Lapsesta, jolla on erityinen, usein vaikea kohtalonsa, tulee sankari sellaisille teoksille kuin "Lapset", Tšehovin "Pojat", "Valkoinen villakoira", Kuprinin "Elephant", "Into the Storm", "Snake Puddle", " Seryozha", "Kolme ystävää", "Nikita", A. S. Serafimovich, "Sevastopol Boy", Stanyukovitš.

Venäläisessä lastenkirjallisuudessa käännökset sisälsivät teoksia. maailmankirjallisuus: J. Vernen, T. M. Reidin (T. Mine-Read), G. Aimardin, A. Daudetin, G. Beecher Stowen, R. L. Stevensonin, Mark Twainin, A. Conan Doylen, J. Londonin kirjat. Nuoret houkuttelivat heihin etnografisen värityksen kirkkaus, luontokuvausten kauneus, viihdyttävä juoni ja hahmojen kuvauksen aitous. Romanttiset kirjat saivat suuren suosion: R. Giovagnolin "Spartacus" ja E. L. Voynichin "The Gadfly". Suoraan lapsille osoitetut teokset (etenkin M. O. Wolfin Golden Libraryn painoksessa) ovat yleistyneet lasten keskuudessa: L. M. Olcottin Little Women, Little Men, Little Lord Fauntleroy ja The Little Princess ("Sarah Crewe") F. E. Burnett, "Hopealuistimet" M. M. Dodge, "Ilman perhettä" G. Malo, "Sydän" (venäjäksi. Käännös "Koulupojan muistiinpanot") E. De Amicis, "Sandal" B. Auerbach, "Blue Heron" S. Jemison, "Vilbai-koulun esimiehet" Reed. Näiden teosten nuoret sankarit säilyttävät vaikeimmissa, toisinaan traagisissa olosuhteissa arvokkuutensa, rohkeutensa ja hyvän asenteensa ihmisiä kohtaan. Kansan- ja kirjalliset tarinat nauttivat jatkuvaa menestystä lukijan keskuudessa, mukaan lukien S. Lagerlöfin "Nils Holgersonin ihana matka villihanhien kanssa Ruotsissa", L. Carrollin "Liisa ihmemaassa", R. Kiplingin tarinat ja sadut, tarinat eläimistä E. Seton-Thompson ja muut.

Vuosina 1901-17, eri aikoina, ilmestyi noin 70 kaiken ikäisille lapsille tarkoitettua aikakauslehteä, joissa monia teoksia julkaistiin ensimmäistä kertaa ja jotka saivat tunnustusta: A. I. Svirskyn "Ryzhik", I. A. Buninin, K. D. Balmontin runot, S. M. Gorodetsky, A. A. Blok, R. A. Kudasheva ("Joulukuusi syntyi metsässä"), S. A. Yesenin, Sasha Cherny. Nuoret lukijat pitivät L. A. Charskayan romaaneista; Parhaissa niistä - "Princess Javakha", "Brave Life" (N. Durovasta) - he löysivät taiteellisen ilmaisun ystävyyden, epäitsekkyyden, myötätunnon ideoista. Tänä aikana lukijoiden keskuudessa oli kuitenkin kysyntää paljon "kevyille" kirjoituksille (esimerkiksi sarjat etsivä Nate Pinkertonista).

In con. 19 - kerjää. 20. vuosisata syntyi vakavia tieteellisiä, taiteellisia ja populaaritieteellisiä kirjoja lapsille ja nuorille, joiden työhön osallistuivat tunnetut tiedemiehet A. N. Beketov, A. A. Kizevetter, M. N. Bogdanov, P. N. Sakulin ym. D. N. Kaigorodov, A. A. Cheglok, J. Tsinger kestivät useita uusintapainoksia . Tieteen ja tekniikan teema esiteltiin N. A. Rubakinin, V. Lunkevichin, V. Ryuminin, Ya. I. Perelmanin teoksissa, jotka loivat kirjasarjan "Viihdyttävä tieteet" (jatk. V. A. Obruchev). Klassisten kirjailijoiden P. V. Avenariuksen hauskat elämäkerrat ("Pushkinin nuoruus", "Pushkinin nuoruus", "Gogolin opiskelijavuodet" jne.) toimivat suositeltavana lukioiluna.

Neuvostovallan kahta ensimmäistä vuosikymmentä leimasi intensiivinen lastenkirjallisuuden kehittämistapojen etsiminen ja kysymysten ratkaiseminen: miten ja mistä kirjoittaa neuvostomaan uudelle sukupolvelle, tarvitseeko proletaarilapsi satua? Terävässä keskustelussa vallitsi virallisesti tuettu näkemys, että perinteisiä kirjallisia välineitä käyttävä satu voi vaikuttaa kielteisesti lapsen realistiseen maailmankuvaan ja häiritä aktiivisen ihmisen kasvatusta. Esitettiin myös ehdotuksia, että "uusi" lapsi ei tarvitse hauskaa, viihdyttävää kirjaa, vaan liike-elämän, tiedotuskirjan. Ilmestyi kirjoja, joiden sivuilla lapset puhuivat aikuisten ongelmista sanomalehtien pääkirjoitusten kielellä. K. I. Chukovskin teokset, S. Ya. Marshakin näytelmärunot ja V. V. Bianchin tarinat otettiin kyseenalaiseksi.

A. V. Lunacharskysta tuli "realismin ankarien pedanttien" vastustaja. Esitellen lastenkirjallisuuden kehitysnäkymiä hän viittasi lahjakkaisiin kirjailijoihin (S. T. Grigoriev, Bianki, Marshak, D. I. Kharms, Yu. K. Olesha), jotka pystyivät kirjoittamaan uudella tavalla lapsille.

Merkittävä rooli näissä keskusteluissa oli M. Gorkin artikkeleilla "Mies, jonka korvat ovat tukossa vanulla", "Vastuuttomista ihmisistä ja aikamme lastenkirjasta", "Satuista". Hän puolusti lapsen oikeutta satuun, vakuuttuneena sen suotuisasta vaikutuksesta ihmisen kasvatukseen. Hän kiinnitti kirjailijoiden huomion nykyaikaiseen materiaaliin ja väitti, että kirja pystyisi vaikuttamaan lapseen, jos se puhuisi hänelle "lahjakkaasti, taitavasti, helposti sulavissa muodoissa".

Neuvostoliiton lastenrunouden pioneerit olivat K. I. Chukovsky, V. V. Majakovski, S. Ya. Marshak. Tšukovskille runon tärkeä tehtävä on auttaa lasten optimismia vahvistamaan itseään. Iloisia, toiminnantäyteisiä, dynaamisia runollisia Tšukovski-tarinoita ("Krokotiili", "Moydodyr", "Kärpäskolina", "Torakka", "Ihmepuu", "Barmaley"), helposti muistettavissa jo kahden-kolmen ikäisenä , myötävaikutti lastenkirjallisuuden ikärajojen laajentamiseen.

20-30-luvun runoutta koki vahvan sosiaalisen järjestyksen vaikutuksen - innostaa lapsia uusilla käsitteillä moraalista, työstä ja sosiaalisen taistelun merkityksestä. Tämä näkyi Majakovskin runoissa. Runoilija jatkoi vanhemman ja nuoremman välisen keskustelun perinnettä ("Mikä on hyvää ja mikä pahaa", "Kävelemme", "Hevonen tuli", "Kuka olla?"). Pyrkiessään antamaan lapsille alkeellisia käsityksiä yhteiskunnan elämästä Majakovski etsi epäperinteisiä tapoja heidän taiteelliseen ruumiillistukseensa. Hän loi akuutin sosiaalisen satujulisteen ("Petyasta, lihavasta lapsesta ja Simistä, joka on laiha"), kuvakirjan ("Jokainen sivu on elefantti, sitten leijona", "Tämä kirja on minun merestä ja majakasta" ), "Toukokuun laulu", "Laulu-salama".

Iloisen, tiiviin ja tarkan "lasten" jakeen luoja oli Marshak. Hänen runonsa ovat aforistisia, täynnä huumoria, lähellä kansanpuhetta. Menneisyys ja nykyisyys, työn ilo, jalo ja rohkeus, asioiden hämmästyttävät ominaisuudet, vaikeiden, houkuttelevien ammattien ihmiset, lasten pelit ja teot ovat Marshakin runojen pääteemoja ("Eilen ja tänään", "Tuli", " Mail", "Tuntemattoman sankarin tarina" ja jne.).

Kun lapsen kaavamaiset esitykset voitettiin, lastenkirjallisuus kiinnittyi häneen entistä enemmän ja sitä kautta monipuolisemmin sekä temaattisesti että taiteellisesti. A. L. Barton runoudelle erottuu kyky kurkistaa tiiviisti kasvavan ihmisen elämään, alkaen hänen ensimmäisestä askeleesta, ensimmäisistä leluista ja ensimmäisistä psykologisista ongelmista. Lyyrisellä tavalla E. A. Blaginina maalasi lapsuuden elämän: hänen runoissaan lapsen tunteet, teot, teot ovat täynnä merkitystä, lapset yhdistävät vanhimpiin syvän kiintymyksen ("Sitä on äiti", "Istutaan" hiljaisuudessa"). Pienen ihmisen kuvasta, joka hallitsee maailmaa eräänlaisena ihmeenä, tuli pääkuva Hebrin iloisissa lyyrisissa säkeissä. runoilija L. M. Kvitko (sisältyy venäläiseen runouteen Marshakin, S. V. Mikhalkovin, M. A. Svetlovin, Blagininan jne. käännöksissä).

Kiinnostus eksentriisiin vitseihin, epätodennäköisyys ja vaihtaminen olivat tunnusomaista lehtien tekijöille. D. Kharmsin "Siili" ja "Siskin" ("Squad", "Liar", "Game", "Ivan Ivanovich Samovar"), Yu. D. Vladimirov ("Eksentrit", "Orkesteri", "Evsey"), N A. Zabolotsky ("Kuinka hiiret taistelivat kissan kanssa", "Tarina kierosta miehestä"). A. I. Vvedensky, kirjoittanut journalistisia runoja vanhemmille lapsille, runollisia tarinoita, lyyrisiä miniatyyrejä lapsille (kokoelmat "Joella", "Matka Krimille", "Kesä", runo, jonka perusta on "Kuka?"). Uusia polkuja lasten runouteen avasi S. V. Mikhalkovin työ, joka yhdisti humoristisen alun lyyriseen ja journalistiseen ("Styopa-setä", "Entä sinä?", "Ystäväni ja minä").

1920- ja 1930-lukujen lastenproosa on edennyt pitkälle. Vallankumouksen ja sisällissodan tapahtumia oli vaikea löytää lastenkirjallisuudessa. Yritykset antaa käsitys vallankumouksellisista tapahtumista nuoremmille lukijoille kammiolelumaailman kautta (Gorodetskyn "Nukkien mellakka", N. Ya. Agnivtsevin "Lelujen sota") epäonnistuivat, teini-ikäisille - uskomattomien seikkailujen kautta. sankarilapsista ("Vanka Ognev ja hänen koiransa Partizan "F. G. Kamanin, S. T. Grigorjevin "Ani Gain salaisuus"), vaikka parhaita niistä ovat P. A. Blyakhinin "Red Devils" ja L. E. Ostroumovin "Makar the Pathfinder". , joka peri 1900-luvun alun seikkailukirjan perinteet - säilynyt lasten lukupiirissä. Ensimmäiset kirjat, joissa yhdistyi uskottava tapahtumakuvaus viihdyttävällä seikkailujuonillaan, olivat A. N. Neverovin tarinat "Taškent - leivän kaupunki", A. P. Gaidarin "R.V.S.", "Koulu", Grigorjevin tarinat ja romaanit "Jos pussi kuolemalle", "Punainen poiju", "Höyryveturi ET-5324". S. G. Rozanovin ("Ruohon seikkailut"), B. S. Zhitkovin ("Mitä tapahtui", "Mitä minä näin") teokset vastasivat moniin uudella tavalla maailmaa tutkivan lapsen kysymyksiin. Zhitkovin sankareita - merimiehiä, työntekijöitä, metsästäjiä - testataan jatkuvasti rohkeuden, toveruuden, kunnian suhteen; vaikeissa koettelemuksissa paljastuvat ihmisen todelliset kasvot. Yhdessä N. Ognevin ("Kostya Ryabtsevin päiväkirja"), L. A. Kassilin ("Kaapeli" ja "Shvambrania"), N. G. Smirnovin ("Jack Vosmyorkin - amerikkalainen"), L. Budogoskajan ("The Diary") kirjojen hahmojen kanssa Tarina punatukkaisesta tytöstä" ja "Tarina lyhdystä"), nuori lukija pohti, millaista uuden elämän pitäisi olla. G. Belykhin ja L. Pantelejevin kirjasta "Shkidin tasavalta", Pantelejevin "Kello", S. A. Kolbasjevin "Salaatti", B. M. Levinin "Kymmenen vaunua" ja A. V. Koževnikovin tarinoista hän oppi, kuinka hän meni menneisyyteen on vanha maailma, kuinka entisistä kodittomista lapsista tuli täysivaltaisia ​​kansalaisia. A. S. Makarenkon aikuisille kirjoitettu, mutta nuorten lukupiiriin kuuluva pedagoginen runo vaikutti voimakkaasti mieliin.

Lukijat rakastivat erityisesti kirjallista tarinaa - genreä, johon ideologiset stereotypiat vaikuttivat vähemmän kuin muut. Fiktion rikkaus, kiehtova juoni, lukijaa lähellä oleva sankari ovat Oleshan satujen "Kolme lihavaa miestä", A. N. Tolstoin "Kultainen avain tai Pinokkion seikkailut", näytelmien pääpiirteitä. E. L. Schwartzin "Punahilkka" ja "Lumikuningatar", A. M. Volkovin "Smaragdikaupungin velho". L. I. Laginin tarina "Old Man Hottabych" ja A. S. Nekrasovin humoristinen "Kapteeni Vrungelin seikkailut" olivat erittäin suosittuja.

Tärkeimmistä eettisistä ja moraalikysymyksistä tuli M. M. Zoshchenkon lastentarinoiden ("Tärkein", "Tarinoita Lelestä ja Minkasta") perusta. Nuoruuden huolet, sen rakkauden tarve, aitojen ihmissuhteiden jano löytyivät R. I. Fraermanin kirjasta "Wild Dog Dingo, or The Tale of First Love". Teoksen romantiikka kiehtoi V. A. Kaverinan kirjan "Kaksi kapteenia" nuoren lukijan, joka yhdisti orgaanisesti seikkailulajin arkeen. Gaidarin taiteellinen maailma, jolle on ominaista tällainen genrejen yhdistelmä, ei helposti voittanut paikkaansa lastenkirjallisuudessa. Hänen kirjojensa ympärillä syntyi kiistoja: kirjailijaa moitittiin uhrautumistunnelmasta, vanhentuneiden "sielullisuuden" keinojen käytöstä kasvatukselliseen vaikutukseen (keskustelu "Sotilasalaisuudesta", 1935).

30-luvun toisella puoliskolla. virallisessa koulutuspolitiikassa sankarilliselle esimerkille annettiin vakava rooli, mikä johti elämäkerran, genren leviämiseen. Oli Leninianan teoksia (tarinat Zoshchenko, A. T. Kononov), jotka saivat erityistä kehitystä sodan jälkeisinä vuosina, kirjoja puoluejohtajista (Yu. P. German "Iron Felix", S. D. "Rook - kevätlintu"). Mstislavsky, Urzhumista", A. G. Golubeva ja muut). Laaja kirjasto koostui lasten ja nuorten historiallisista kirjoista (Al. Altaev, Yu. N. Tynyanov, V. B. Shklovsky, T. A. Bogdanovich, S. P. Zlobin, V. Yan, E. I. Vygodskaya, V. P. Belyaev, Z. K. Shishova, Grigoriev).

N.I. Plavilshchikovin, Bianchin, E.I. Charushinin kirjat, jotka erottuivat maailman filosofisen näkemyksen syvyydestä, M. M. Prishvinin teokset auttoivat tuntemaan alkuperäisen luonnon kauneuden, niiden yhteyden siihen. Nämä kirjailijat loivat Neuvostoliiton lastenkirjallisuudessa tieteellisen kaunokirjallisuuden genren, joka kehitettiin 60-80-luvuilla. Tieteellisen journalismin alku pani kirjan. M. Ya. Ilyin ("Suuri suunnitelma", "Tarinoita asioista", "Miten miehestä tuli jättiläinen"), Zhitkov ("Telegram", "Dry Dime", "Höyrylaiva"); Paustovsky teoksissa "Kara-Bugaz" ja "Colchis" yhdisti fiktion ja journalismin perinteet.

Tämä tarkoittaa, että roolia lasten ja nuorten neuvostokirjallisuuden kehittämisessä ja lastenkirjailijoiden yhdistämisessä näyttelivät lastenlehdet Murzilka, Pioneer, Druzhnye rebyata, Koster jne., joissa monet näkyvät lastenkirjailijat tekivät yhteistyötä - Marshak , Zhitkov, B. Ivanter, N. Oleinikov, Schwartz ym. Lehdessä. "Lastenkirjallisuus" (1932-41) arvioi ja analysoi systemaattisesti lastenkirjojen uutuuksia. Kustantajan "Lastenkirjallisuus" luominen oli erittäin tärkeää.

Yksi kirjallisuuden merkittävimmistä aiheista on Suuri isänmaallinen sota vuosien 1941 - 1945. Fiktio- ja dokumenttikirjoista lukija sai tietää ikätovereistaan, sodan osallistujista ja sankareista ("Neljäs korkeus", kirjoittanut E. Ya. Iljina, L. T. Kosmodemyanskajan "Tarina Zojasta ja Shurasta", Yu. M. Korolkovin "Partisaani Lenya Golikov", Kassilin ja M. L. Poljanovskin "Nuorimman pojan katu" jne.). Näissä kirjoissa kiinnitettiin paljon huomiota sotaa edeltävään aikaan, tarinaan sankarin luonteen ja henkisen kuvan kehittymisestä.

Kirjoittajat pyrkivät välittämään nuorelle lukijalle karun totuuden ihmisten elämästä sodassa ja takana (V.P. Kataevin kirja "Rykmentin poika", "Skiffillä", Pantelejevin "Marinka", " Rakkaat poikani", Kassil, "Ivan", V. O. Bogomolova).

Sodan jälkeisen ajan lasten ja nuorten kirjallisuudessa ristiriitaiset suuntaukset olivat aktiivisia. Kuten kaikki taide, 40-luvun lastenkirjallisuus on 1. kerros. 50-luku koki konfliktittomuuden ja todellisuuden väärentämisen ajanjakson. Monien sotilas-isänmaallisen teeman teosten välttämättömiä piirteitä olivat uraauurtava romantiikka, julistekuvat ja sentimentaalisuus. Niin kutsuttu. koulutarinoita, joissa lasten elämä vaikutti äärimmäisen kaunistelulta ja taiteelliset tehtävät syrjäytettiin primitiivisellä didaktiikalla. Samalla syntyi kuitenkin erisuuntaisia ​​teoksia, jotka vastasivat paremmin nuoren lukijan todellisuutta ja tarpeita. Tässä mielessä harmonisen, erittäin moraalisen persoonallisuuden muodostumisen virallinen pedagoginen ympäristö suuntasi lastenkirjallisuuden kohti yleishumanistisia arvoja, uteliaisuuden kehittämistä ja nuorten näkemyksen laajentamista. Demokraattiset muutokset maan julkisessa elämässä 1950- ja 1960-luvun puolivälissä. avasi uusia luovia mahdollisuuksia kirjailijoille. Monet kirjailijat kääntyivät venäläisten klassikoiden ja kansanperinteen kokemukseen. He heijastavat kirjoissa aikansa vaikeuksia ja ristiriitoja, ja he pyrkivät tunkeutumaan lapsen sisäiseen maailmaan, ymmärtämään hänen todellisia tarpeitaan, ilojaan, surujaan. Ulkoinen, tapahtumarikas juoni joko menetti merkityksensä kokonaan tai siitä tuli keino paljastaa arjen hengellisiä konflikteja. Tuntematon taidemuoto vaikutti psykologisesti liian vaikealta lapsen tai teini-ikäisen käsitykselle kirjallisuuden ja pedagogisen kritiikin kannalta. Mutta F. A. Vigdorovan, V. V. Goljavkinin, M. S. Bremenerin, V. K. Arron, S. M. Georgievskajan, A. I. Musatovin teokset on suunniteltu lukijalle, joka on valmis ajatteluun ja tunteiden jännitykseen. He auttoivat häntä kasvamaan. Tinkimättömällä ilmeellä hän arvioi nykyaikaista todellisuutta kirjoissaan N. I. Dubov ("Poika meren rannalla", "Orpo", "Voi yhtä", "The Fugitive"). Hänen nuoret sankarinsa käyvät läpi vaikean kehityspolun, mutta he eivät ole yksin, heidän vieressään ovat vanhimmat, jotka elävät omantunnon lakien mukaan, valmiita auttamaan sanoin ja teoin. Toisella tavalla - hauskoja vakavasta - kirjoitti kirjansa H. N. Nosov ("Vitya Maleev koulussa ja kotona", "Dunnon ja hänen ystäviensä seikkailut" jne.), Yu. V. Sotnik ("Valkoinen rotta" , "Asioistamme"), Yu. Khazanov ("Minun maratonini"), V. Medvedev ("Barankin, ole mies!"), V. Yu. Dragunsky ("Deniskan tarinat"). Tilanteen huumorista ei tullut tässä itsetarkoitus, vaan se auttoi tutkimaan elämän monimuotoisuutta, paljastamaan sankarin luonnetta.

A. Ya. Brushtein ("Tie menee kaukaisuuteen"), A. G. Aleksin (" Sillä välin jossain...", "Myöhäinen lapsi", "Veljeni soittaa klarinettia", "Mad Evdokia", " Kiinteistön jako", "Signaalit ja härkämiehet"), A. A. Likhanov, R. M. Dostyan, Yu. Ya. Yakovlev. Merkittävä ilmiö 80-luvun lastenkirjallisuudessa. tuli tarina V. K. Zheleznikovasta "Scarecrow", joka haastaa juurtuneen näkökulman, jonka mukaan joukkue on aina oikeassa. Tässä totuus osoittautuu tytön puolella, joka vastusti moraalista asenteensa elämään ikätovereidensa julmuutta ja tunteita vastaan.

Monet kirjailijat kääntyivät alkuperäisiin genren muotoihin. L. Solovjov loi itämaisen kirjallisuuden perinteen pohjalta "Khoja Nasreddinin tarinan", jota eri-ikäiset lukijat rakastivat. Modernistisen proosan tekniikoiden mestarillinen käyttö erottaa E. Dubrovinin sodanjälkeisen lapsuuden tarinan "Vuohia odotellen". Virolainen proosakirjailija J. Rannap rakensi koulusta "Agu Sihvka kertoo totuuden" kaustisen ja hauskan satiirisen tarinan selitystekstinä, jossa nuori ilkikurinen jäljittelee sarkastisesti aikuisten puhe- ja ajattelustereotypioita.

Samaan aikaan kehittyi ylenpalttinen romanttinen todellisuudenkuvaus (A. A. Kuznetsov, Yu. I. Korinfts, R. P. Pogodin, Yu. I. Koval ja virolainen kirjailija H. Vyali). V. Mukhina-Petrinskajan, Z. Zhuravlevan, V. P. Krapivinin ja ukrainalaisen proosakirjailijan V. Bliznetsin teoksissa välittyy se luonnollinen, juhlava, runollinen olemisen kokemus, joka on tyypillistä monille vaikutuksellisille luonteille lapsuudessa ja nuoruudessa. . Romanttinen sävy on myös Alin historiallisissa teoksissa. Altaev ja Shishova.

Merkittävä vaikutus lastenkirjallisuuteen 50-70-luvulla. tarjosi seikkailuromaaneja ja novelleja, kirjallisia tarinoita, myös käännettyjä. Tämän ajanjakson lastenproosa sisältää tarinoita monikansallisen maan eri kielillä luoduista teinirobinsonadeista, lapsellisia seikkailuja Tom Sawyerin ja Huck Finnin hengessä, vaarallisia pelejä, joiden seurauksena lapset paljastavat rikollisia. Tämän genren teoksista lukijat rakastuivat A. N. Rybakovin mestarillisesti kirjoitettuihin tarinoihin "Kortik" ja "Pronssilintu", joiden poetiikka juontaa juurensa Gaidarin "Rummun kohtaloon".

Pelin ilmapiiri, joka liittyy usein perinteisten genren kaanonien rikkomiseen, on luontainen saduille, saduille ja vertauksille, joihin lastenkirjailijat kääntyivät mielellään 60-80-luvuilla. Tällaisia ​​ovat E. N. Uspenskyn puoliparodiset teatteritarinat, T. Aleksandrovan tarinat, joissa yhdistyvät kansanperinne ja nykyaiheet, romanttiset satuiset seikkailutuotannot. F. Knorre, S. L. Prokofjeva ja Krapivin; V. Aleksejevin fantastiset tarinat, R. Pogodinin filosofiset tarinat, R. Ovsepyanin (Armenia) sadut-vertaukset, K. Sayn (Liettua) ja S. Vangelin (Moldova) sadut, runoudesta ja proosasta, taikuudesta tarinoita ja moralistisia luonnoksia, mosaiikkisävellyksiä 3. Khalila (Azerbaidžan), I. Ziedonasin (Latvia) maalaukselliset rytmiset sadut-miniatyyrit.

60-80 luvulla vahva kiinnostus tieteiskirjallisuuteen. Teini-ikäiset pitivät R. Bradburyn, K. Simakin, R. Sheckleyn kirjoista, mutta niiden valtava suosio ei ollut huonompi kuin kotimaisten romaanien ja novellien menestys. Myös 20-30-luvun kirjat kiinnostavat jatkuvasti. A. N. Tolstoin "Aelita" ja "Insinööri Garinin hyperboloidi", A. R. Beljajevin "Professor Dowell's Head" ja "Amphibian Man", A. P. Kazantsevin "Flaming Island" sekä myöhemmin julkaistu "Andromeda Nebula" I. A. Efremov, teoksia G. S. Martynov, I. I. Varshavsky, G. I. Gurevich, A. P. Dneprov, A. N. ja B. N. Strugatsky, A. I. Shalimov, A. A. Shcherbakova, A. ja S. Abramovs, K. Bulycheva, D. A. Bilenkina, E. I. joitakin tämän genren teoksia - Efremovin romaani "Härän tunti", Strugatskien tarina "Rumat joutsenet", joka julkaistiin myöhemmin nimellä "Rain Time", asetettiin poliittiselle kiellolle).

60-70-luvun lastenkirjallisuudessa. genret ovat "hajoaneet". Selkeät rajat fiktion ja tieteellis-taiteellisen, populaaritieteellisen kirjallisuuden välillä poistettiin. I. Andronikovin ja N. Ya. Eidelmanin teokset, jotka tutustuttavat koululaiset viihdyttävällä tavalla kirjallisuuskritiikkiin ja historiaan, voivat toimia esimerkkeinä hyvästä venäläisestä proosasta. Ya. E. Golosovkerin "Tales of the Titans", joka antaa nuorille käsityksen muinaisesta mytologiasta, on täynnä muinaisten legendojen runoutta ja 1900-luvun traagista maailmankuvaa. V. Chaplinan, G. A. Skrebitskyn, N. Ya. Sladkovin, G. Ya. Snegirevin, I. I. Akimushkinin villieläimiä käsitteleviä kirjoja luetaan täysimittaisina taideteoksina, jotka erottuvat inhimillisyyden hengestä, ihmisen vastuun tunteesta kaikesta elävästä. asioita. D. S. Danin kertoo lapsille modernin tieteen maailmasta kiehtovalla ja helposti lähestyttävällä tavalla, N. L. Dilaktorskaya ja H. M. Verzilin luonnonvaraisista ja kotimaisista kasveista, A. E. Fersman mineraaleista, Yu. A. Arbat käsitöistä ja Yu. A. Arbat maalauksesta - L.N. Volynsky.

Tieteellisen journalismin genressä 80-luvulla. kirjailijat A. M. Markush, R. K. Balandin, G. I. Kublitsky työskentelivät. Lasten tieteellisessä ja taiteellisessa kirjallisuudessa elämäkerrallinen teema on erittäin tärkeä - kuuluisien tiedemiesten elämä (L. E. Razgonin kirjat fyysikko P. N. Lebedevistä, tähtitieteilijä P. K. Sternbergistä). Ensisilmäyksellä kaukana humanitaarisista ongelmista, nuorille suunnatut populaaritieteelliset kirjat auttavat lukijaa kokemaan, kuinka monimuotoinen ja monimutkainen todellisuus on, luoden siten perustan modernille maailmankuvalle. 2. kerroksessa. 70-luku lastenjournalismi saavutti korkean tason (E. Bogat, L. Zhukhovitsky, L. Krelin jne.), joka puhui lukijalle pääasiassa humanitaarisista aiheista - omastatunnosta, järjen arvokkuudesta, tunteista ja ihmisen persoonasta. 60-70 luvulle. siellä kukoistaa runous, joka varhaisesta lapsuudesta lähtien kasvatti lukijoissa sanan tunteen. Teoksissa I. P. Tokmakova, V. V. Berestov, B. V. Zakhoder, Ya. L. Akim, E. E. Moshkovskaya, Yu. P. Morits, G. V. Sapgir, A. M. Kushner, L. Mezinov, V. Levin, Y. Kushak, R. Sefa, V. Luninilla, O. Drizillä on fantasiaa ja huumoria, aitoa tunnetta, hienovaraista lyriikkaa, pahuutta. Tällä hetkellä myös vanhemman sukupolven runoilijat jatkoivat työtä - Barto, Blaginina, Mikhalkov.

Lastenkirjallisuudessa 2. kerros. 80-luvun alussa 90-luku Merkittävä tapahtuma oli arjen ongelmista, perheen ja koulun tilasta, henkisestä kuvasta kertovien proosakokoelman "Aboriginaalit", "Perhosia ja hylätty ystävä", "Lenen unessa" julkaiseminen. nykyajan teinistä. Näihin kokoelmiin sisältyneistä teoksista taiteellisesti mielenkiintoisimpia olivat todella traagiset asiat, kuten N. Solomkon tarinat "Kyttyrä", L. Sinitsynan "Kiire torstai", Yu. Korotkovin "Aboriginaalit", "Shokhinin kasetit". S. Vinokurova kertoo nuorten vaikeista, usein traagiseen lopputulokseen johtavista draamoista. I. Chudovskajan romaanit "Kondrashekin elämästä" ja V. Romanovin "Pieni yöserenadi" erottuvat lyyrisellä tunnelmallaan. Viihdyttävä kerronta, hyvin kohdistetut psykologiset havainnot ovat ominaisia ​​L. Evgenievan romaaneille ja tarinoille (kokoelma "Sammakko"). Joitakin teoksia, joita ei saatettu julkaista kerralla, julkaistiin, erityisesti B. Zhitkovin romaanit "Rauta" ja Y. Daniel "Lento".

Lastenrahasto julkaisee pikkulapsille tarkoitettuja Raitiovaunu- ja nuorille tarkoitettuja "Me" -lehtiä, jotka houkuttelivat lukijaa kirkkaudellaan ja omaperäisyydellään. Kirjalliset almanakat "Poika" ja "Tyttö" ovat suosittuja, joiden tekijät asettivat tehtäväkseen auttaa kasvavien miesten ja naisten moraalista kehitystä, muodostaa heissä hyvä esteettinen maku.

50-70 luvulla. ilmestyi uusia käännöksiä ja uudelleenkertoja lapsille maailman lastenkirjallisuuden teoksista, kansantarinoista. Lastenrunouden piiriin kuuluivat E. Learin balladit, A. Milnen sarjakuvarunot. Monissa lasten rakastamissa käännösteoksissa lapsuus esiintyy eräänlaisena autonomisena maana, jonka lakeja aikuiset eivät ymmärrä (J. Korczakin "Kuningas Matt the First", A. de Saint-Exuperyn "Pikku prinssi"). J. Barryn ("Peter Pan ja Bendy"), Milnan ("Nalle Puh ja All-All-All"), P. Traversin ("Mary Poppins") kirjojen hahmot joutuvat mielikuvitusmaailmaan, jossa he elää jännittävää, aktiivista elämää. Nuoret lukijat nauttivat näiden satujen leikkisästä puolesta, aikuisille he löytävät paljon lapsen monimutkaisesta maailmasta.

Ruotsalaisen kirjailijan A. Lindgrenin kirjat "Vauva ja Carlson, joka asuu katolla", "Pippi Pitkätossu", "Mio, minun Mio!" ovat erittäin suosittuja. Hauskat sankariseikkailut, Lindgrenin teosten pehmeä huumori paljastaa elämän täyteyden, luo opettavaisia ​​hahmoja.

Puolalainen runoilija Julian Tuwim ilmaisi tarkasti lastenkirjallisuuden yleismaailmallisen luonteen sanoessaan, että jos laiskuus, kerskaileminen, puhelias, ylimielisyys putoavat tulen alle, jos runoudessa vallitsee hyvä nauru, vitsit, leikki, hauskanpito, niin tämä on kaikille lapsille. Itämaiden kirjailijoiden E. Kestnerin ja J. Krüssin (Saksa), A. Marshallin (Iso-Britannia), J. Roda-rin (Italia) kirjat tulivat lastenkirjallisuuden omaisuudeksi Venäjällä ja monissa maissa. muut maat. Eurooppa A. Bosev, D. Gabe, M. Alechkovich, V. Nezval, F. Grubek, A. Sekora. Korkea ammatillinen taso erottuu T. G. Gabben, A. I. Lyubarskajan, Zakhoderin, Tokmakovan, Korintsin, Berestovin, V. Orelin, Yu. Vronskyn, Akimin ja muiden käännöksistä ja uudelleenkerroksista ulkomaisten kirjailijoiden venäjäksi.

2. kerroksen maailman lasten klassikoiden teoksista tuli orgaaninen osa kansallista lastenkirjallisuutta. 20. vuosisata - J. R. Tolkienin filosofiset tarinat "Sormusten herrasta", W. Le Guinin "The Threshold" ja "The Mage of the Earth", T. Jansonin kirjat jne.

Viitteet

kaunokirjallisuuden lasten koulutus

1. Taideteoksen analyysi: Taideteokset kirjailijan teoksen kontekstissa / Toim. M.L. Semanova. - M., 1987.

2. Bogdanova O.Yu. Lukiolaisten ajattelun kehittäminen kirjallisuuden tunneilla: Opas erikoiskurssille. - M., 1979.

3. Luovan lukijan koulutus: Opetus- ja ulkopuolisen työn ongelmat kirjallisuudessa / Toim. S.V. Mikhalkova, T.D. Polozova. - M., 1981.

4. Golubkov V.V. Kirjallisuuden opiskelun psykologisen perustelun ongelma koulussa // Kirjallisuus ja kieli kouluissa: Uchenye zapiski. - Kiova, 1963. - T. XXIV.

5. Gurevich S.A. Lukemisen järjestäminen lukiolaisille. - M., 1984.

6. Demidova N.A. Käsitys romaanista A.N. Tolstoi "Pietari Suuri" ja hänen analyysinsa ongelmat koulussa // Opiskelijoiden käsitys kirjallisesta teoksesta ja kouluanalyysin menetelmät. - L., 1972.

7. Kachurin M.G. Analyysin vaikutus 4. luokan oppilaiden käsitykseen taideteoksista // Opiskelijoiden käsitys kirjallisesta teoksesta ja kouluanalyysin menetelmät. - L., 1972.

8. Korst N.O. Kirjallisen teoksen käsitys ja sen analysointi koulussa // Kirjallisten teosten analyysin kysymyksiä. - M., 1969.

9. Kudryashev N.I. Prosessista hallita lukiolaisten käsitystä kirjallisesta teoksesta // Taideteoksen analyysin taide. - M., 1971.

12. Leontiev A.N. Aktiivisuus, tietoisuus, persoonallisuus. - M., 1975.

13. Marantsman V.G. Kirjallisen teoksen analyysi ja lukijan käsitys koululaisista - L., 1974.

14. Moldavskaya N.D. Nuorempien koululaisten kirjallinen kehitys oppimisprosessissa. - M., 1976.

Isännöi Allbest.ru:ssa

Samanlaisia ​​asiakirjoja

Analyysi lastenkirjallisuuden kehityksestä Venäjällä eri historiallisina aikakausina. Lastenkirjallisuuden riippuvuus yhteiskunnan poliittisista, uskonnollisista, ideologisista asenteista. Tärkeimmät suuntaukset venäläisen lastenkirjallisuuden kehityksessä nykyisessä vaiheessa.

opinnäytetyö, lisätty 18.11.2010


Lastenkirjallisuuden synty genrenä, sen päätehtävät, spesifisyys ja ominaisuudet. Lastenkirjallisuuden luokittelu iän, luokkien, tyyppien ja tyyppien mukaan. Kotimaisen ja käännetyn lastenkirjallisuuden erikoiskustantamoiden luokitus.

testi, lisätty 13.1.2011


Biblioterapian ydin. Kaunokirjallisuuden arvo biblioterapiassa. Metodologia kaunokirjallisuuden käyttöön. Kirjallisuuden valintaa koskevat suositukset ja vaatimukset. Opiskeluohjelma toimii biblioterapeuttisesti.

lukukausityö, lisätty 7.2.2011


Nykyaikaisen lasten lukemisen erityispiirteet. Nykyaikaisten kirjojen, lasten aikakauslehtien heikko laatu. Kirjamarkkinoiden kaupallistaminen. Lastenkirjallisuuden kirjastojen hankinnan ongelma. Lastenkirjallisuuden, aikakauslehtien kehitysnäkymät.

tiivistelmä, lisätty 11.9.2008


"Lasten" kirjallisuuden ilmiö. Lastenkirjallisuuden teosten psykologismin erikoisuus M.M.:n tarinoiden esimerkissä. Zoshchenko "Ljoja ja Minka", "Tärkein", "Tarinoita Leninistä" ja R.I. Freierman "Villikoira Dingo eli tarina ensimmäisestä rakkaudesta".

opinnäytetyö, lisätty 6.4.2014


Sodanjälkeisen amerikkalaisen kirjallisuuden kehityksen kulttuuris-sosiaalinen ja sosiopoliittinen perusta. Daniel Keyesin työ esimerkkinä "ajatellusta" kirjallisuudesta. Analyysi ihmisen ja persoonallisuuden välisestä suhteesta tarinassa "Kukat Algernonille".

lukukausityö, lisätty 20.2.2013


Humanismi venäläisen klassisen kirjallisuuden taiteellisen voiman päälähteenä. Kirjallisuuden suuntausten pääpiirteet ja venäläisen kirjallisuuden kehitysvaiheet. Kirjailijoiden ja runoilijoiden elämä ja luova polku, 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden maailmanmerkitys.

tiivistelmä, lisätty 12.6.2011


Lastenkirjallisuus, sen päätehtävät, havainnon piirteet, bestseller-ilmiö. Sankarikuvien ominaisuudet modernissa lastenkirjallisuudessa. Harry Potter -ilmiö modernissa kulttuurissa. Modernin lastenkirjallisuuden tyylillinen omaperäisyys.

lukukausityö, lisätty 15.2.2011


Kirjallisuuden historiallisen kehityksen vaiheet. Kirjallisen prosessin ja maailmantaidejärjestelmien kehitysvaiheet 1800- ja 1900-luvuilla. Kirjallisuuden alueellinen, kansallinen erityispiirre ja maailmankirjalliset suhteet. Vertailevaa kirjallisuutta eri aikakausilta.

tiivistelmä, lisätty 13.8.2009


1600-luvun venäläisen kirjallisuuden tyylit ja genret, sen erityispiirteet, jotka eroavat modernista kirjallisuudesta. Perinteisten historiallisten ja hagiografisten kirjallisuuden genrejen kehitys ja muutos 1600-luvun ensimmäisellä puoliskolla. Kirjallisuuden demokratisoitumisprosessi.