De-a lungul vieții, o persoană întâlnește artă peste tot. Oferă admirație, bucurie, emoții, confort. Acestea sunt diverse tablouri, clădiri de arhitectură, muzică, design și multe altele care ne înconjoară. Dar puțini oameni se gândesc la faptul că acestea sunt departe de toate trăsăturile artei. Este capabil să ofere cunoștințe, să ofere experiență și înțelepciune. Este arta care dă cunoștințe. Nu este necesar să o faci, să creezi singur capodopere. Este suficient doar să poți vedea arta, să o observi și să fii interesat.
Arta satisface nevoile omului în filozofie, etică și estetică. La fel și nevoi interne ridicate suflet uman. Oferă emoții, capacitatea de a gândi și a raționa.
Pictura permite unei persoane să vadă toată frumusețea combinației de culori, dar aceasta este o întreagă artă. În plus, un studiu detaliat sau doar privirea la picturi introduce legile interacțiunii culorilor. Privirea portretelor face posibil să înveți să filosofezi, să-i cauți trăsăturile de caracter, trăsăturile de personalitate la o persoană pictată. Când vă uitați la picturi, puteți face cunoștință și cu compoziția, care oferă cunoștințe despre proporții, armonie și principiile de aranjare a obiectelor. În plus, multe picturi introduc și geometria.
Arta arhitecturii introduce proporții, armonie, precum și geometrie și desen. Examinarea clădirilor, a catedralei și a bisericilor, va oferi o cunoaștere a istoriei, stilului epocii în care a fost ridicată clădirea, caracteristicilor vieții și culturii oamenilor.
Muzica poate da nu numai emoții: frică, sentimente, durere, bucurie, fericire, dar poate dezvolta și fantezia, imaginația. În plus, datorită muzicii, oamenii eliberează stresul, tensiunea, petrec relaxare. Ascultând muzică din vremuri diferite, puteți învăța multe despre cultură, societatea socială o dată sau alta. În plus, cântecele spun adesea unele legende sau povești din viata reala.
Cărțile și filmele, desigur, le oferă oamenilor o mulțime de emoții bune, îi fac să se simtă alături de personaje. De asemenea, ne prezintă câteva evenimente din viața reală care s-au întâmplat în trecut.
În plus, orice artă, fie că este pictură, sculptură, arhitectură sau muzică, oferă cunoștințe istorice. Și anume, introduce istoria și obiceiurile vremii în care a fost creat cutare sau cutare obiect de artă, mitologie, legende și chiar religie. Unele fotografii introduc și știința, pentru că oricare descoperire științificăînsoţită de imprimare într-un fel.
Cu toate acestea, acestea nu sunt toate tipurile de artă, nu toate cunoștințele și beneficiile pe care le oferă. Până la urmă, să îmbrățișezi toate acestea, oricât de mult ți-ai dori, din păcate, este imposibil. Un lucru este clar, arta ne este dată nu doar pentru a ne bucura, ci și pentru a învăța din ea, pentru a prelua informațiile necesare, pentru a o folosi cu pricepere, pentru a ne dezvolta și a îmbunătăți.
Lecția 9 - „Darul anticipării. Ce cunoștințe oferă arta? - Clasa a 9-a.
Buna baieti!
Actualizarea cunoștințelor dobândite anterior.
Ce este sinteza în artă?
Ce este un musical?
Despre ce muzical vorbim?
De ce muzicalul este considerat o formă de artă sintetică?
Acum răspunde la întrebarea mea, care este darul anticipării?
Crezi că arta are un asemenea dar? De ce?
Etapa stăpânirii noilor cunoștințe.
Ascultă această legendă.
În greacă vechepovestește despre fiica regelui troian - Cassandra, căreia Apollo i-a acordat mai întâi darul profeției, iar apoi, când fata i-a respins dragostea, i-a făcut pe oameni să nu mai creadă în ea. Prin urmare, când Cassandra, prevestind moartea Troiei, a încercat să-i avertizeze pe troieni despre pericolul care pândește un cal de lemn, nimeni nu a crezut-o. Și Troy, după cum știi, a murit cu adevărat. Expresia „Profeția Cassandrei” a devenit alegoric.
La fel se întâmplă uneori cu operele de artă și. Unii dintre creatorii lor au un dar uimitor de a prezice, dar sunt rar crezuți, în ciuda faptului că predicțiile lor se adeveresc.
Tine minte , basme populare, legende ale căror personaje au anticipat fenomenele și viitor. ? Și astfel de lucruri care înainte erau considerate ficțiune, dar au devenit realitate.
(Covor de avion - un avion, o față de masă auto-asamblată - o oală lentă, o farfurie cu chenar albastru - un televizor).
Ce îi ajută pe acești oameni să prezică evenimente?
Poate intuiția? Capacitatea de a face o presupunere, de a rezolva o problemă fără a avea toate datele necesare, care în acest caz sunt presupuse?
Această calitate poate fi doar la persoanele cu gândire imaginativă bine dezvoltată.
Deoarece gândirea artistică este mai bună decât cea a altor oameni, ea este dezvoltată printre artiști, compozitori, scriitori - oameni a căror profesie este completarea creativă a realității, ei fac cel mai adesea previziuni uimitoare care se împlinesc adesea după un timp. Dar o fac în felul lor, alegoric.
Ce înseamnă alegoric?
Ce este o metaforă? alegorie? personificare?
Cum se deosebesc unul de altul?
Dați exemple din opere literare?
Energia artei trezește sentimentele și conștiința atât a autorilor operelor, cât și a oamenilor care le percep.
Nu mai puțin importante sunt operele de artă în care autorii, foarte conștienți de timpul lor, prevăd dezvoltarea lui ulterioară și se străduiesc să avertizeze oamenii despre pericolele sociale și politice, să-i oblige să fie mai toleranți, mai atenți, mai buni și mai reținuți.
De ce crezi că avem nevoie de astfel de opere de artă?
Arta îi ajută pe oameni să fie atenți la ceea ce ei înșiși nu văd întotdeauna în viața de zi cu zi. Se pare că deschide lucruri și fenomene familiare dintr-o nouă perspectivă.
Este deosebit de important ca arta să le ofere oamenilor cunoștințe uneori imperceptibil și discret.
În istoria omenirii, arta le-a descoperit de mai multe ori pe cele de importanță științifică. De exemplu, un artist din secolul al XVIII-lea J.-E. Lyotard în filmul „Chocolate Girl” s-a descompus conform legilor, pe atunci încă necunoscut de fizică.
REPRODUCERE "CIOCOLATA"
Scriitor francez de science-fiction din secolul al XIX-lea J. Verne în romanul „20 de mii de leghe sub mare” a prezis apariția unui submarin și a unui scriitor rus al secolului al XX-lea. A. Tolstoi în romanul „Hiperboloidul inginerului Garin” – apariția unui laser. Artistul V. Kandinsky, după ce a dezvoltat o teorie a influenței culorii asupra emoțiilor umane, a ajuns aproape de a rezolva problemele psihologiei moderne și ale terapiei prin artă (vindecarea prin artă).
Multe lucrări care vorbesc despre descoperiri științifice (de exemplu, filmul „Nine Days of One Year” regizat de M. Romm, bazat pe romanul „Intru într-o furtună” de D. Granin etc.) nu vor preda. cum să configurați experimente sau să faceți experimente. Dar de la ei învață ce oameni diferiți sunt angajați în știință, cum calea cercetării depinde de individualitatea omului de știință și cât de periculos este atunci când indivizi care sunt departe de interesele sale pătrund în știință.
Oamenii de știință care au digitalizat și calculat matematic lucrările artistului francez V. van Gogh susțin că acesta a avut un dar unic de a vedea ce nu li se oferă simplilor muritori - curenții de aer. Așa cum s-a dovedit, modul de scriere ciudat, parcă în buclă haotică a artistului, nu este altceva decât o distribuție a luminozității, corespunzătoare descrierea matematică a unui flux turbulent, a cărui teorie a fost formulată de marele matematician A. Kolmogorov abia la mijlocul secolului al XX-lea. Oamenii de știință, după ce au explicat fenomenul turbulenței, rezolvă o problemă serioasă în aviație: la urma urmei, astăzi turbulența este cauza multor trafic aerian.
REPRODUCERI VAN GOGH
Una dintre presupunerile unice despre polifonia Universului a fost cea mai mare descoperire creativă muzicală a secolului al XVII-lea. - fuga - un gen de muzică polifonică, care a fost dezvoltat în opera lui J.-S. Bach. După două secole și jumătate, A. Einstein, creatorul teoriei relativității, va spune că este o prăjitură stratificată, în care fiecare strat are propriul său timp și propria sa densitate, structură, forme și existență. Aceasta este, de fapt, o imagine care ne apropie de înțelegerea fuga. Este fuga cu vocile ei care intră în momente diferite care reprezintă un anumit model figurativ al structurii Universului.
AUDIREA FUGA J.S. BACH
Artistică și creativă teme pentru acasă exercițiu
Scrieți un eseu despre ceva care vă interesează artă contemporană(vizual, muzical, literatură, cinema, teatru), care conține o profeție ascunsă a viitorului.
Cărți folosite:
1. Sergeeva G. P., . Clasele 8-9: manual. pentru învăţământul general instituții / G. P. Sergeeva, I. E. Kashekova, E. D. Kritskaya. - M.: Educație, 2009. - 190 p.: ill.
2. Sergeeva G.P. Arta clasele 8-9. Culegere de programe de lucru. 2014. - 104 pagini.
3. - reproduceri ale picturilor lui Van Gogh
4. - reproducere Ciocolata.
5. Fonocrestomatie Kritskaya E.D. - fuga I.S. Bach în re minor.
Darul anticipării. Ce cunoștințe oferă arta?
Lecție de artă în clasa a IX-a
Obiectivele lecției: să dea o idee despre cunoștințele pe care oamenii de știință le primesc cu ajutorul picturii, muzicii, literaturii și a altor tipuri și genuri de artă; să familiarizeze elevii cu obiecte de artă care au influențat știința și descoperirile, să-i învețe să le identifice în opere de artă, să indice rolul acestor exemple pentru cunoașterea științifică; lărgi orizonturile elevilor, promovează dezvoltarea gândirii creative
Evelyn de Morgan. Cassandra
Organizarea timpului
Prezentarea profesorului
Expresia „Profeția Cassandrei” a devenit alegoric. Știi pentru ce era cunoscut acest ghicitor? Să ascultăm povestea Cassandrei. (Mesaj de la un student pregătit).
Același lucru se întâmplă uneori cu operele de artă și literatură. Unii dintre creatorii lor au un dar uimitor de a prezice viitorul, dar sunt rar crezuți, în ciuda faptului că predicțiile lor se adeveresc.
3 Darul anticipării.
Deoarece gândirea artistică este mai bună decât cea a altor oameni, este dezvoltată printre artiști, compozitori, scriitori - oameni a căror profesie este completarea creativă a realității, ei fac cel mai adesea predicții uimitoare, care de multe ori se împlinesc după ceva timp.
Operele de artă au anticipat în mod repetat evenimente istorice, descoperirile științifice, dezvoltarea progresului tehnologic etc.
Puteți da exemple când arta anticipează viitorul? (Elevii vorbesc despre basme, fantezie). Aceasta înseamnă că energia artei trezește sentimente și conștiință, precum și autorii operelor și oamenii care le percep.
Nu mai puțin importante sunt operele de artă în care autorii, foarte conștienți de timpul lor, prevăd dezvoltarea lui ulterioară și se străduiesc să avertizeze oamenii despre pericolele sociale și politice, să-i oblige să fie mai toleranți, mai atenți, mai buni și mai reținuți.
Sarcina 1 Priviți ilustrațiile.
. Amintiți-vă de poveștile evenimentelor viitoare.
Explicați conceptele: alegorie, metaforă, alegorie, personificare - folosind exemplele de lucrări pe care le cunoașteți tipuri diferite artă.
(Obiectele magice care îi ajută pe eroii basmelor au prezis apariția mașinilor, a unui avion, a unui aragaz lent, a unui televizor și a altor articole de uz casnic)
4. Ce cunoștințe oferă arta? Să încercăm să răspundem la această întrebare folosind următoarele cunoștințe.
În istoria omenirii, arta a descoperit de mai multe ori cunoștințe de importanță științifică. De exemplu, un artist din secolul al XVIII-lea J.-E. Lyotard în pictura „Fata de ciocolată” descompune lumina conform unor legi care erau încă necunoscute fizicii la acea vreme.
Scriitor francez de science-fiction din secolul al XIX-lea J. Verne în romanul „20 de mii de leghe sub mare” a prezis apariția unui submarin și a unui scriitor rus al secolului al XX-lea. A. Tolstoi în romanul „Hiperboloidul inginerului Garin” – apariția unui laser. Artistul V. Kandinsky, după ce a dezvoltat o teorie a influenței culorii asupra emoțiilor umane, a ajuns aproape de a rezolva problemele psihologiei moderne și ale terapiei prin artă (vindecarea prin artă).
Van Gogh „Cori peste un câmp de grâu”
Oamenii de știință care au digitizat și calculat matematic lucrările artistului francez V. van Gogh susțin că modul de scriere particular, parcă în buclă haotică a artistului, nu este altceva decât o distribuție a luminozității corespunzătoare descrierii matematice a unui flux turbulent, teorie a căruia a fost stabilită de marele matematician A. Kolmogorov abia la mijlocul secolului al XX-lea.
Una dintre presupunerile unice despre polifonia Universului a fost cea mai mare descoperire creativă muzicală a secolului al XVII-lea. — fuga este un gen de muzică polifonică, care a fost dezvoltat în opera lui J.-S. Bach. Peste două secole și jumătate, A. Einstein, creatorul teoriei relativității, va spune că Universul este o prăjitură stratificată, în care fiecare strat are propriul său timp și propria sa densitate, structură, forme de mișcare și existență. Aceasta este, de fapt, o imagine care ne apropie de înțelegerea fuga. Este fuga cu vocile ei care intră în momente diferite care reprezintă un anumit model figurativ al structurii Universului.
5. Concluzie.
Sarcina 2
Cum răspunzi acum la întrebarea: Ce cunoștințe oferă arta?
Notează răspunsul în caiet.
6 Teme pentru acasă:
Amintiți-vă de basme, basme populare, legende, ale căror personaje au anticipat fenomenele și evenimentele viitorului.
Dați exemple despre valoarea științifică a cunoștințelor artistice.
Darul anticipării. Ce cunoștințe oferă arta?
Lecție de artă în clasa a IX-a
Obiectivele lecției: să dea o idee despre cunoștințele pe care oamenii de știință le primesc cu ajutorul picturii, muzicii, literaturii și a altor tipuri și genuri de artă; să familiarizeze elevii cu obiecte de artă care au influențat știința și descoperirile, să-i învețe să le identifice în opere de artă, să indice rolul acestor exemple pentru cunoașterea științifică; lărgi orizonturile elevilor, promovează dezvoltarea gândirii creative
Evelyn de Morgan. Cassandra
1. Moment organizatoric
2. Prezentarea profesorului
Expresia „Profeția Cassandrei” a devenit alegoric. Știi pentru ce era cunoscut acest ghicitor? Să ascultăm povestea Cassandrei. (Mesaj de la un student pregătit).
Același lucru se întâmplă uneori cu operele de artă și literatură. Unii dintre creatorii lor au un dar uimitor de a prezice viitorul, dar sunt rar crezuți, în ciuda faptului că predicțiile lor se adeveresc.
3 Darul anticipării.
Deoarece gândirea artistică este mai bună decât cea a altor oameni, este dezvoltată printre artiști, compozitori, scriitori - oameni a căror profesie este completarea creativă a realității, ei fac cel mai adesea predicții uimitoare, care de multe ori se împlinesc după ceva timp.
Operele de artă au anticipat nu o dată evenimente istorice, descoperiri științifice, dezvoltarea progresului tehnologic etc.
Puteți da exemple când arta anticipează viitorul? (Elevii vorbesc despre basme, fantezie). Aceasta înseamnă că energia artei trezește sentimente și conștiință, precum și autorii operelor și oamenii care le percep.
Nu mai puțin importante sunt operele de artă în care autorii, foarte conștienți de timpul lor, prevăd dezvoltarea lui ulterioară și se străduiesc să avertizeze oamenii despre pericolele sociale și politice, să-i oblige să fie mai toleranți, mai atenți, mai buni și mai reținuți.
Sarcina 1 Priviți ilustrațiile.
Explicați conceptele: alegorie, metaforă, alegorie, personificare - folosind exemplul lucrărilor de diferite tipuri de artă cunoscute de dvs.
(Obiectele magice care îi ajută pe eroii basmelor au prezis apariția mașinilor, a unui avion, a unui aragaz lent, a unui televizor și a altor articole de uz casnic)
4. Ce cunoștințe oferă arta? Să încercăm să răspundem la această întrebare folosind următoarele cunoștințe.
În istoria omenirii, arta a descoperit de mai multe ori cunoștințe de importanță științifică. De exemplu, un artist din secolul al XVIII-lea J.-E. Lyotard în pictura „Fata de ciocolată” descompune lumina conform unor legi care erau încă necunoscute fizicii la acea vreme.
Scriitor francez de science-fiction din secolul al XIX-lea J. Verne în romanul „20 de mii de leghe sub mare” a prezis apariția unui submarin și a unui scriitor rus al secolului al XX-lea. A. Tolstoi în romanul „Hiperboloidul inginerului Garin” – apariția unui laser. Artistul V. Kandinsky, după ce a dezvoltat o teorie a influenței culorii asupra emoțiilor umane, a ajuns aproape de a rezolva problemele psihologiei moderne și ale terapiei prin artă (vindecarea prin artă).
Van Gogh „Cori peste un câmp de grâu”
Oamenii de știință care au digitizat și calculat matematic lucrările artistului francez V. van Gogh susțin că modul de scriere particular, parcă în buclă haotică a artistului, nu este altceva decât o distribuție a luminozității corespunzătoare descrierii matematice a unui flux turbulent, teorie a căruia a fost stabilită de marele matematician A. Kolmogorov abia la mijlocul secolului al XX-lea.
Una dintre presupunerile unice despre polifonia Universului a fost cea mai mare descoperire creativă muzicală a secolului al XVII-lea. - fuga - un gen de muzică polifonică, care a fost dezvoltat în opera lui J.-S. Bach. (Ascultați un fragment din fuga lui J.-S. Bach) Două secole și jumătate mai târziu, A. Einstein, creatorul teoriei relativității, va spune că Universul este un tort stratificat, în care fiecare strat are propriul său timp și propria sa densitate, structură, forme de mișcare și existență. Aceasta este, de fapt, o imagine care ne apropie de înțelegerea fuga. Este fuga cu vocile ei care intră în momente diferite care reprezintă un anumit model figurativ al structurii Universului.
5. Concluzie.
Sarcina 2
Cum răspunzi acum la întrebarea: Ce cunoștințe oferă arta?
Notează răspunsul în caiet.
6 Teme pentru acasă:
Amintiți-vă de basme, basme populare, legende, ale căror personaje au anticipat fenomenele și evenimentele viitorului.
Dați exemple despre valoarea științifică a cunoștințelor artistice.
Ce cunoștințe oferă arta? Foarte interes Întreabă. Dacă nu te gândești niciodată la asta, atunci nu vei răspunde imediat. Mai ales dacă întrebarea se pune astfel: „ce cunoaștere dă arta”, și nu „ce cunoaștere dă arta”. Ei bine, hai să discutăm.
Dacă abordați problema, așa cum se spune „pe frunte”, atunci arta ca atare nu oferă deloc cunoștințe. Se aseamănă mai degrabă cu o categorie filosofică abstractă. Se pare că există artă, dar nu poate satisface decât alte categorii filosofice abstracte, precum estetica, etica și altele asemenea. Pe scurt, arta satisface impulsurile înalte ale sufletului, dar nu poartă nimic material. Cu toate acestea, nu vom aborda astfel de probleme. Avem nevoie doar de utilitarism, latura practicaîntrebarea ce oferă arta cunoașterii. Pentru început, va trebui să restrângeți sfera căutării, deoarece arta dansului este și ea o artă. Să restrângem în mod condiționat domeniul de aplicare la subiectul site-ului, iar aceasta este doar artă fină și decorativă. Deci, să ne dăm seama ce fel de cunoaștere poate oferi arta doar sub formă de imagini.
Așadar, primul lucru care îți atrage atenția aici este culoarea. Aceasta înseamnă că arta plastică și decorativă dă conceptul de culoare, iar la o examinare mai atentă se dovedește că legile percepției culorilor pot fi studiate și din picturi. Să păstrăm tăcerea în legătură cu legile suprapunerii culorilor, legile interacțiunii culorilor între ele și altele asemenea.
Fructele arată atât de strălucitoare și suculente doar pentru că sunt înconjurate de un fundal adecvat: fructele portocalii în tonuri calde sunt înconjurate de o culoare violet rece și Violet este în contrast cu portocaliu. Aici vedem bun exemplu contraste între întuneric și lumină, rece și cald.
Următorul și principalul lucru este compoziția. Aici, atenția ta deschide cunoștințe despre modelele uimitoare de proporții, armonie, inclusiv proporțiile naturale. De asemenea, cunoștințele despre principiile de aranjare a obiectelor pe un plan astfel încât să fie plăcut ochiului observatorului devin disponibile pentru tine. Veți putea învăța totul despre „proporțiile divine” și, de asemenea, să înțelegeți de ce multe lucruri arată așa cum arată. La urma urmei, forma și dimensiunile, de exemplu, ale amforelor antice nu au fost alese doar din cauza scopului lor funcțional.
Proporțiile amforelor, după cum sa dovedit, fac obiectul unui studiu separat al oamenilor de știință
Din picturile multor maeștri antici și vechi, se poate studia cu ușurință geometria și perspectiva. De exemplu, maeștrii Renașterii au acordat multă atenție perspectivei și proporțiilor, străduindu-se la o frumusețe armonioasă absolută cât au putut. Aici arta arhitecturii vorbește de la sine. Conform templelor romanice și gotice, după unii cercetători, se poate studia în general structura Universului.
Dacă arhitectura europeană este singura modalitate de a studia structura Universului, atunci majoritatea monumentelor arhitecturii orientale își repetă complet structura, reflectă viziunea asupra lumii a locuitorilor din Est. De exemplu, mandala Kalachakra, care este o proiecție a palatului pe un avion, este un exemplu clasic de clădiri vechi indiene cu mai multe etaje și stupa și temple budiste. Dar numai când este privit de sus. Deci arta este artă, dar departe de orice este chiar așa.
Fără semnătură
Ce alte cunoștințe oferă arta?
Pe lângă filosofie, mitologie și studii religioase, de care nu ne vom atinge, mai există și istorie, pe care acum o vom spune pe scurt. Ei bine, este dificil să înveți istoria doar din imagini, pentru că artiștii încă idealizează picturile, dar din portrete de diferite figuri istorice poti explora multe. Să începem cu faptul că picturile înfățișează oameni reali care au trăit cândva. Puțin înfrumusețate, dar nu există alte imagini cu ele, îmi pare rău. Mai departe, in poze puteti vedea intreaga istorie a costumului, coafuri, premii, arme, echipamente. Și, de asemenea, întâlnește adesea botanică, zoologie, anatomie.
Nu crezi că fotografia a existat dintotdeauna, nu? Prin urmare, înainte de apariția ei, știința a fost întotdeauna asociată cu arta. Orice descoperire științifică a fost întotdeauna însoțită de niște schițe. Și încă mai întrebi ce cunoaștere dă arta.
De la stânga la dreapta: schițe botanice, desene anatomice
Din păcate, într-un articol mic, tot ceea ce dă arta nu poate fi îmbrățișat. Pr toate în ciuda faptului că arta nu a fost niciodată o știință. Acesta este un meșteșug și aici totul depinde nu de abilitățile minții, ci de munca lungă și obositoare asupra propriei persoane. Pentru că nu au existat niciodată cazuri în istorie când cineva pur și simplu a luat-o și a început să creeze, atât de mult încât toată lumea a gâfâit. Orice creativitate este precedată de munca pe sine. Arta este un meșteșug și depinde de măiestrie, iar măiestria se perfecționează de-a lungul anilor, generație după generație.
Sperăm că am răspuns la întrebarea, ce fel de cunoștințe oferă arta?
