Iată norii pe care i-am primit în urma unui test de desen pas cu pas.

Am realizat o nouă serie de pași de desen în nor. De data aceasta m-am așezat în mod special pentru a desena o lucrare care va servi în scopuri demonstrative și va încerca să spun ce și cum fac în timp ce desenez nori.

Vreau să spun imediat că lucruri atât de importante precum experiența și practica au o mare influență asupra calității muncii. Cu multă practică, soluțiile la întrebări și probleme sunt adesea găsite de la sine. Odată cu experiența vine încrederea și curajul în desen, convingerea că este posibil să se realizeze ceea ce trebuie descris.

Poate și cel mai probabil fără experiență în desenarea norilor, și am desenat destui dintre ei, n-am putut desena o versiune a peisajului care să mă mulțumească conform acestei lecții. Trebuie doar să desenezi și să te bucuri de realizările care vor da forță nouă și dorința de a merge mai departe.

Despre instrumente

Perie

Enjoyd 99% este o perie. La mine este la fel peste tot.

Activat dependența transparenței de presiunea stiloului comprimat. Sper că ai o tabletă, pentru că fără ea nu poți desena pe un computer) Imaginea de mai sus este marcată cu un cerc roșu.

Dimensiunea periei nu se modifica cu gradul de presare. Tot.

Taste rapide

1. F- Transpun Photoshop într-un mod în care poți trage pânza cu instrumentul „Hand”, chiar dacă nu este la scară. Încercați să apăsați F și să trageți pânza făcând clic pe ea și ținând apăsată bara de spațiu. Dacă nu funcționează, faceți clic din nou.

Un fleac, dar ajută la tragerea pânzei la suprafață de lângă panoul de straturi, și nu în spatele acesteia.

2. Spaţiu. Cred că știi, ținând apăsată bara de spațiu - apare mână rapidă, care poate trage din nou pânza. Folosesc tot timpul

3. Pe butoane Wși S Numit o creștere și o scădere a periei. Am descris cum se face.

4. alt- ținând apăsat acest buton, pensula intră în modul pipetă și când împingeți pe pânză, noua culoare selectată este selectată. Un buton foarte important. Toată tehnica mea de desen în nor se bazează pe ea.

Tehnică

În imaginea demo de mai jos, voi încerca să demonstrez exact cum îl folosesc.

Pentru simplitate, 2 culori. Culoarea cerului și a norilor. De regulă, încep cu două culori, iar restul le adaug mai târziu. Deci in asta lecție demonstrativă.

1. Desenează un nor.

2. Luând culoarea cerului cu o pipetă (Alt), încep să desenez margini rupte, creând creiere aleatorii cu diferite intensități de presiune a stiloului, respectiv, transparență.

3. Din nou aleg culoarea vecina si contur marginile cu alta culoare. Astfel, prin ajustarea formei, se obține un efect interesant de vivacitate și aerisire a norilor.

1. Forma inițială

Mai sus a fost descris cum este desenată forma inițială a norului. Etapele ulterioare de desen în același mod, doar culoare și nuanță diferite.

2. Adăugarea unei noi nuanțe

Iubesc galben deschis. Îl voi adăuga. Voi contura marginile norului, mai ales în stânga, semnalând că soarele cade peste ele din stânga.

Hue poate și trebuie făcut mai mult. M-am limitat la 3, ca sa nu complic lectia.

3. Adăugarea de lumină norilor

Îmi place să adaug straturi de culoare părților luminate și nu atât de luminoase ale imaginii schimbând modul de amestecare. În acest caz, este „lumină tare”. Întotdeauna încerc totul înainte de a decide. Apăs în panoul de straturi pe modul de amestecare și răsfoiesc butoanele sus/jos de pe tastatură, urmărind efectul. Dacă obosește, atunci îl las.

Aici am vrut să obțin iluminarea și culoarea norului.

4. Conturând noua lumină suprapusă de stratul amestecat anterior.

Folosind tehnica de bază, contur tranzițiile unei culori la alta și creez margini ascuțite în unele locuri și netede în altele.

5. Mai multe informații, scăpând de loturile goale.

Adesea, la o anumită etapă a desenului, când există deja ceva și nu știi unde să mergi mai departe, 3 lucruri te salvează.

1. Întoarceți pânza pe orizontală.

Imagine - Rotația imaginii - Întoarceți pânza pe orizontală. Ochiul înțelepților începe să perceapă imaginea, observând stâlpii care au fost estompați în timpul lucrului prelungit.

2. Transferați în alb-negru.

De ce este nevoie. Când o imagine este în alb-negru, este ușor de spus dacă imaginea este de interes. Dacă are doar nuanțe de gri sau este prea deschis/întunecat, atunci această imagine este percepută dificilă. Nevoie astfel încât în ​​poză să fie ușoarăși întunericși mediu parcele.

Creez un nou strat și îl umplu culoare monocromatică(Negru, Gri, Alb) combinație de taste ctrl+backspaceși schimbați modul de amestecare la Chroma(Culoare). Astfel, pânza este vopsită în culoarea BW. Această modificare poate fi dezactivată prin eliminarea vizibilității stratului.

3. Loturi goale

Prezența unor zone plate de aceeași culoare este, de asemenea, un punct negativ, oferind munca ta ca pe un defect, îndepărtându-se din ce în ce mai mult de ilustrația veridică care descrie ceva real sau credibil. Ei bine, dacă este fără nori cer albastru, atunci ar trebui făcută gradient.

6. Ajustarea nuanței și a saturației

Un strat albăstrui a adus o culoare mai veselă cerului. Schimbat într-un fel de mod de amestecare.

Mai multa lumina

Și am adăugat un alt punct ușor pătat pe un nou strat cu modul de amestecare „Luminozitate”. Toate aceste ajustări au fost făcute ca urmare a analizării a ceea ce se întâmplă, ce vă place și ce nu vă place, așa că cred că înțelegeți că este inutil să repetați procesul punct cu punct. Veți obține unul diferit, celălalt o să vă placă mai mult decât mie.

Voi spune că principalul lucru este să simți victoriile locale în picturile și desenele tale. Dacă există succese, chiar și cele mici, te duce mai departe și, în principal, îți dă speranță pentru un succes și mai mare în viitor.

Mult succes si succes la desen!

Astăzi vom vorbi despre cum să desenați norii cu un creion. Este dificil, voi spune imediat, dar rezultatul merită efortul și timpul petrecut. Vă voi spune cum să transmiteți emoții într-o imagine și, bineînțeles, vă voi arăta pas cu pas folosind un exemplu. Să facem această poză: Cloud - fenomen inexplicabil, provenind din fum și praf, creând o atmosferă pe planeta Pământ și în sufletele oamenilor. Și cum poate atmosfera să afecteze sufletele oamenilor? Ei bine, de exemplu:

• Norii de ploaie mă întristează;
• Cumulonimbus - așteptare;
• Gri stratificat, sau alb - calm;
• Cețos stratificat - melancolie;
• Cirrostratus - speranță;
• Pufos - pace pe planetă;
• Dură și stângace - galaxia este în pericol;
• albastru, Culoarea galbena- bucurie, copilărie;
• Întunecat, albastru, gri - un prevestitor al ceva rău;

Culoarea și forma transmit emoțiile artistului, emoțiile imaginii. Fii extrem de atent când înfățișați nori în pictura dvs. Nu întotdeauna viziunea autorului coincide cu viziunea simplilor muritori. De aici rezultă: artistul vede acest lucru. Ceea ce am descris mai sus sunt asocierile mele personale cu norii. Poate ai o altă părere. Este în regulă. Am vrut să arăt tinerețe, calm, moliciune și seninătate în imagine. Sper că veți vedea toate acestea în lecție:

Cum să desenezi norii cu un creion pas cu pas

Primul pas. Să desenăm o linie de orizont, cu ajutorul cercurilor vom arăta nori, o fată și în fundal o pădure, un far, insule.
Pasul doi. Cu ajutorul unor cercuri mai mici vom arăta nori pufoși. Să desenăm mai detaliat fata și fundalul.
Pasul trei. Acum desenați încet norii cu mișcări ușoare. Pe fundal să adăugăm vegetație, iar pe față pescăruși.
Pasul patru. Adăugăm umbre cu ajutorul hașurii pentru realism și aducem frumusețe.
Dacă nu reușiți prima dată, nu vă faceți griji. Merită încercat din nou! Mai bine, atașați-vă lucrarea sub acest articol și comentați munca altor cititori. Să găsim greșelile împreună și să le reparăm! Și încearcă din nou să-ți imaginezi.

După ce stăpâniți această lecție, puteți transmite orice stare de spirit atunci când descrieți un peisaj frumos sau peisaj marin prin imaginea cerului – senin și însorit sau mohorât furtunos. Raiul se poate juca rol minor sau să fie elementul principal al compoziției. Se schimbă constant, așa că poate arăta complet diferit.

Urmând pașii de mai jos, vei învăța rapid și ușor cum să desenezi cerul și norii!

Sfaturi utile

1. Încearcă să faci cerul colorat. Alături de vopseaua albastră, folosește roșu și galben, păstrând un echilibru între nuanțele calde și reci.
2. Când pictați cerul și norii ud pe ud, amintiți-vă că culorile se vor deschide pe măsură ce hârtia se usucă.
3. Vă rugăm să rețineți că, pe măsură ce vă apropiați de orizont, cerul pare să fie mai cald și mai deschis la culoare.
4. Când înfățișați nori, precum și orice alte obiecte tridimensionale, ar trebui să urmați regulile perspectivei și să selectați zone luminoase și umbrite - în funcție de direcția sursei de lumină.
5. Norii vor arăta mai realiști dacă echilibrați contururile dure și moi.
6. Vă recomandăm să plasați foaia de hârtie la un unghi de aproximativ 30°.

materiale

Pentru acest tutorial am folosit o perie rotunda de marime medie si vopsele de acuarelă trei culori: albastru cobalt, galben napolitan, roșu cadmiu.

Pasul 1.

Umeziți hârtia și așteptați ca apa să se înmoaie puțin. Când suprafața este încă umedă, dar nu mai este strălucitoare, îți va fi mai ușor să pictezi.

Aplicați mai multe lovituri mari de galben napolitan diluat cu apă pentru a indica locația norilor. Ar fi mai ușor să faci un desen de contur în prealabil, dar pe o foaie goală vei avea ocazia să improvizezi. Dacă tot decideți să începeți cu o schiță, încercați să desenați linii luminoase.

Sfat: Pentru o schiță preliminară a norilor, este mai bine să folosiți un creion acuarelă - liniile desenate de acesta vor dispărea atunci când începeți să pictați cu vopsele.

Pasul 2

Tastați suficient albastru cobalt diluat cu apă pe pensulă și începeți să desenați conturul superior al norilor. Pentru a face mișcări ușoare și naturale, utilizați partea plată a pensulei în loc de vârf.

Dacă partea de sus a hârtiei este aproape uscată până la acest punct, contururile vor părea prea ascuțite. Acest lucru poate fi reparat cu o perie umedă, estompând marginile dure în unele locuri.

Pasul 3

Continuați să pictați cerul albastru, indicând conturul inferior al norilor, precum și înfățișând norii îndepărtați și linia orizontului.

Pasul 4

Acum că hârtia din zona nor este încă umedă, puteți picta niște umbre. Pentru a face acest lucru, faceți câteva mișcări ușoare amestecând două culori: albastru cobalt și roșu de cadmiu.

Pasul 5

Continuați să adăugați umbre și să înmuiați contururile cu partea plată a pensulei. Pictați câmpul în mișcări rapide și mari, amestecând albastru cobalt și vopsea galbenă napolitană.

Pasul 6

După ce cerul este desenat, adăugați câteva detalii la prim plan pentru a da întregului desen un aspect finit.

Cu toții ne-am uitat la cer și la cei mai bizari nori care pluteau prin el. Uneori în acești nori poți ghici contururile animalelor sau ale diverselor obiecte, iar uneori doar admirăm cele mai frumoase apusuri sau răsărituri, această revoltă de culori și lumină creată de natură.

Să vedem astăzi cum să desenăm cerul în etape.

1. Desenăm linia orizontului și ce se află sub ea. Să fie o suprafață de apă - ondulațiile de pe ea sunt descrise prin linii curbe mici.

1. Deasupra suprafeței apei, vom desena cerul - cu nori și soare stralucitor. Desenăm contururi zdrențuite de nori mari. Observați că cu cât norii sunt mai aproape de orizont, cu atât sunt mai departe vizual de noi, ceea ce înseamnă că par mai mici și mai plati.

1. Să arătăm lipsa de greutate a norilor care plutesc pe cer - să desenăm pe ei pufături de aer semicirculare.

1. Ce este cerul fără soare? A venit rândul lui, desenăm soarele cu raze strălucitoare.

1. Ultimii pași sunt de a întuneca suprafața apei, astfel încât cerul să nu se îmbine cu ea. Cu bifă, desenați pescăruși pe cer.

Desenul în creion al cerului este gata.

În această lecție, voi încerca să vă arăt cum să desenați un cer cu un număr mic de nori destul de rapid și destul de simplu.

Pentru pictură am folosit o pensulă moale rotundă simplă, iar pentru lecție am folosit o pensulă din pachetul Adonihs - Cloud Brush 2

Materiale pentru lecție:

Un mic sfat: Încercați să nu folosiți peria de nor prea tare și des. În caz contrar, desenul tău nu va arăta foarte credibil. Această perie este foarte bună de folosit pentru a crea un fundal general și o ceață abia vizibilă. Detalierea și desenarea norilor înșiși, dacă este posibil, cu o perie moale cu grade diferite presiune și opacitate.

(click pe imagine pentru marire)

Mai întâi, am umplut pânza cu o umplere în degrade. Am luat culorile albastru închis și albastru deschis prezentate în poza de mai jos. Deoarece încercăm să desenăm cerul, pe care îl privim de jos în sus, partea inferioară a pânzei va fi mai departe de noi, ceea ce înseamnă mai deschisă și mai palidă. Țineți cont de acest lucru în timp ce desenați și încercați să mențineți acest raport pe tot parcursul lucrării.

Acum că am făcut cel mai important lucru, să încercăm să facem o schiță. Puteți crea, desigur, din mers, dar eu prefer să aranjez compoziția cumva înainte de a începe să desenez. Am vrut să afișez nori ușori de pene de jos, să așez soarele în dreapta și sub el un nor mic. Ei bine, eroul imaginii va fi un traseu dintr-un avion zburător. Odată ce ai schițat, cel mai bine este să-l depozitezi singur. stratul de deasuprași porniți-l periodic pentru a compara cu ceea ce obțineți. Adevărat, nu de puține ori, compoziția se poate schimba în timpul desenului. Dar nu este înfricoșător. Principalul lucru este că acest lucru nu se întâmplă întâmplător și atunci nu trebuie să remediați totul.

Principala mea pensulă pentru pictarea norilor este perie rotundă moale(Perie rotundă moale). De obicei desenez pe o pânză mare (acest desen a fost făcut în dimensiunea de 2400*3200 pixeli). Dar tot timpul în care am pictat, s-a redus la 25%.
Mi se pare confortabil să pictezi cu o gamă foarte mare de raze ale pensulei. Da, iar pentru aeronave și piese mici, veți avea nevoie de o creștere, altfel precizia poate să nu funcționeze.

Atât de moale rotund ciucure cu un diametru foarte mare pun in evidenta suprafata unde va fi soarele si norul. Ce înseamnă să luminezi? Pictez doar deasupra locurilor de care am nevoie cu opacitate și presiune scăzută (aproximativ 20-30%) - unde vor fi soarele, norii, norii de pene. Adică la întâmplare, dar voit, umplu pânza cu o culoare mai deschisă. Pentru ca lucrarea să nu fie complet monotonă, adaug la fel Culoarea albastră, dar ușor diferită de cele deja disponibile. Puteți alege orice culoare doriți. Nu uitați că ar trebui să fie și galben-albăstrui.

Sfat: Nu sări peste acest pas. Din cauza lenei și a dorinței de a începe rapid să deseneze nori, mulți oameni trec peste acest pas aparent nesemnificativ. Dar el este cel care formează începutul volumului cerului. Dacă nu se face acest lucru, atunci cerul tău va arăta plat, iar norii vor părea ascuțiți și de carton.

Încă același perie, dar deja cu un diametru mic, contur primele benzi de nori în depărtare. Pictez cu o ușoară opacitate (20-30%) uneori cu linii drepte, alteori cu hașurare sau chiar spirale. Încercați diferite opțiuni și păstrați-le pe cele care vi se par mai potrivite. De fapt, aici nu este nimic complicat. Principalul lucru de reținut este că trebuie să desenați cu diferite diametre și, parcă, strat cu strat, treceți ușor peste partea de sus.

Sfat:Încercați să nu măriți imediat norii la albi. Fă-o treptat. Amintiți-vă că liniile nu trebuie să fie solide și continue și, cel mai important, nu trebuie să fie dense și groase. De aceea vopsim cu soft ciucureși la opacitate scăzută. Numai până la sfârșit trebuie să creșteți opacitatea și să detaliați cu atenție cu dungi subțiri sau spirale.

Continui să adaug dungi de nori în partea de jos a desenului și am schițat baza pentru nori, pe care plănuiesc să le așez în dreapta avionului. Vă rugăm să rețineți că toate acestea le-am făcut cu o opacitate scăzută și chiar și pentru detalii ușoare am folosit un interval de aproximativ 40-50%.

Acum am luat perie din platoul de pictat nori si cu o opacitate foarte scazuta (20-30%) si s-a parcurs in partea dreapta sus a tabloului, amestecand treptat culorile, luand cu pipeta pe cele care au reieșit în poza. Astfel, obținem o tranziție lină. Nu sunt multe de explicat aici. Acest pas este identic imediat cu primul pas după umplerea gradientului. Singura diferență este peria.

Nu mi-a plăcut cum am poziționat norul în stânga și folosind filtrul Lichefiați L-am modificat putin si l-am tras la stanga. În general, acest instrument este destul de util pentru a remedia ceea ce nu vă place. Principalul lucru aici este să nu exagerați.

Sfat: Economisiți mai mult. Mai ales dacă ești doar un artist începător, atunci salvează mai multe fișiere, astfel încât să poți derula înapoi. Dacă este posibil, pictați pe un număr mic de straturi, îmbinându-le pe parcurs. Un număr mare de straturi nu este o crimă, dar consumă multă memorie de la computer. Ei bine, un număr mic de straturi omoară treptat teama de corecții.

Acum că am ajustat puțin imaginea, am revenit la round soft ciucure. Măresc opacitatea la 50-70% și vopsesc cu un diametru foarte mic. Ce fac? Așa este - detaliez puțin norii. Principalul lucru de reținut aici este că loviturile ar trebui să fie scurte, uneori chiar doar squiggles punctate, spirale, lovituri. Nu desenați linii lungi, neîntrerupte, drepte sau curbe. Faceți totul în bucăți mici. Și dacă în același timp încă aveți presiunea stiloului care funcționează suficient de bine, atunci veți vedea cât de multă diferență va fi între un squiggle solid și bucăți. Așa că, am detaliat puțin norii din stânga și am întunecat puțin norii din dreapta, pe măsură ce am început să ratez cerul senin.

După ce mi-am studiat cu atenție desenul, am decis să abandonez norul arcuit din stânga și am pictat peste el cu o pensulă mare moale cu o opacitate scăzută, aplicând strat cu strat. Cel mai important lucru aici este să nu vă fie frică să abandonați ideea și să veniți cu ceva nou. Nu este nimic în neregulă cu redesenarea. Dar, de obicei, această înțelegere vine doar cu timpul. Acum, cu o pensulă de nor, cu o opacitate scăzută și un diametru mic, am schițat în nor din stânga și am îmbunătățit norul din dreapta sus, creând tranziții vizibile care pot fi confundate cu tranziții soft de nor.

Sfat: Dacă doar desenați o linie cu o perie de nor, veți obține doar un loc cu margini rupte. Pentru a obține volum, din nou, trebuie să faceți mici mișcări cu această perie. Suprapunându-le în ordine aleatorie și având un aspect exclusiv vizual, indiferent dacă vă place sau nu.

In tot acest timp pictez exclusiv in alb sau, luand culoarea direct din desen cu pipeta, cand am facut masa generala pentru locul din dreapta, unde va fi soarele. Dar pentru nor, am luat și o culoare albastru închis și am adăugat-o mai jos și puțin între alb. Deoarece lumina cade pe nor de sus, o umbră mică va fi de jos. Este aproape imperceptibil, dar dă o senzație de volum.

Înarmat din nou (și din nou, din nou) moale ciucure Cu opacitatea deja mare (aproximativ 70%), am adăugat detalii norilor din stânga, dându-le puțin mai mult volum. Și din nou, fac asta în mișcări foarte fine și scurte. Uneori doar arat.

Apoi am luat o culoare galben deschis și am adăugat-o în colțul din dreapta sus (perie rotundă moale cu opacitate scăzută (~30%) și diametru mare) unde am soarele. Nu uitați să păstrați colțul din stânga sus întunecat și curat. Acolo puteți adăuga puțin violet pentru a spori profunzimea.

Acțiunile ulterioare nu sunt foarte diferite de toate cele anterioare. Eu fac un pas în sus culoare alba pe norii de pene folosind diametre mici și mari cu grade diferite de opacitate. Dacă nu-mi place un loc, nu îl șterg, ci desenează peste el. perie cu un diametru mai mare si apoi din nou detaliat. Dacă ștergeți, veți obține un gol, care atunci va fi mai greu de reparat decât de pictat.
Curăț cerul unde nu sunt nori, că este puțin murdar cu o culoare mai deschisă. Eu netezesc tranzițiile de la albastru închis și în jos la lumină. Toate acestea se fac elementar cu aceeași pensulă cu un diametru mare și opacitate scăzută.

Procesul se apropie de final. Din nou procesez puțin toți norii și reduc saturația chiar în partea de jos. Mi se părea că norii erau de prisos acolo. S-au lipit de partea de jos a imaginii, eliminând senzația de volum. Reduc saturația foarte simplu - cu o pensulă cu diametru mare și opacitate scăzută, pictez doar peste ea. Principalul lucru aici este să nu regreti ceea ce ai desenat.

Sfat:În astfel de cazuri, încercați să pictați pe un strat separat, apoi jucați-vă cu setările sale de transparență, alegând intervalul care vi se pare cel mai ideal. Și când sunteți mulțumit - îmbinați straturile.

Am umplut spațiul rămas cu două dungi din avion folosind o perie de nor cu opacitate și diametru diferit.

1. Mai întâi, cu o pensulă moale, subțire, rotundă, am pictat o dungă, apoi am duplicat-o și, după ce m-am întors puțin cât aveam nevoie cu transformarea, am așezat-o lângă ea.
2. Prin creșterea rezoluției, ciucure pentru norii la opacitate 100% am trecut pe toata lungimea dungilor, crescand treptat raza pensulei.
3. Trecerea la radieră, i-am coborât opacitatea și am pus pensula de șters pe pensula de nor și am corectat dungile pe care le-am întins puțin în lateral, deoarece pensula de nor nu se așează în linie dreaptă.
4. Tot la fel radieră, dar cu un diametru mai mare, am frecat puțin coada, făcând-o mai transparentă și dizolvată pe cer.
5. Ei bine, atunci am pictat avionul în sine cu câteva lovituri. Avionul este desenat într-o astfel de situație pur și simplu cu o rundă rigidă ciucure in alb. Adică atragem doar strălucire de la soare. Si asta e.

Strâng ușor contrastul automat și văd că așa îmi place mai mult rezultatul, deși a ieșit diferența și nu se observă prea mult. Adaug un filtru Redare->Lens Flare(Filtru - Redare - Evidențieri), setând punctul cu „soarele” în colțul din dreapta sus. Las toate valorile implicit.

Sfat: Dacă acest lucru rezultă în cercuri în colțul de sus, treceți peste partea de sus cu o perie pentru a masca rezultatul filtrului.

Asta, de fapt, este tot!

Dacă nu sunteți în totalitate clar cum a fost desenată această lucrare, puteți descărca un fișier PSD cu dimensiunea originală a lucrării și cu un număr mare de straturi.