Prometeu este un luptător împotriva tiraniei (bazat pe tragedia lui Eschil „Prometeu înlănțuit”). Analiza tragediei lui Eschil „Prometeu înlănțuit” Natura eroică monumentală a dramei Prometeu înlănțuit

„Prometheus Bound” este o tragedie inclusă în cercul de lucrări al lui Eschil și, se pare, a constituit a doua parte a trilogiei (care a inclus și tragediile „Prometeu, purtător de foc” și „Prometeu nelegat”). Există încă dispute științifice despre datarea tragediei și chiar despre însăși atribuirea ei lui Eschil, cauzate în primul rând de conținutul ei, unde confruntarea titanului Prometeu cu Zeus este arătată ca o luptă cu un anumit tiran divin, stăpân pe alte zeități. și ostil întregii rase umane. La prima vedere, acest patos ateist nu corespunde imaginii dreptății divine din alte lucrări ale lui Eschil și îi obligă pe cercetători să asocieze tragedia cu opiniile „iluminării Greciei” - oameni de știință sofistici și să o atribuie unui timp ulterioară. Într-adevăr, tema principală a discursurilor lui Prometeu în tragedie este suferința și suferința nemeritată. Plângerile legate de aceste chinuri nevinovate încadrează monologurile sale, practic de la primele cuvinte până la ultimele sale. În același timp, el vorbește pe larg despre beneficiile sale pentru oameni și apare ca un fel de mijlocitor pentru umanitate; umilirea lui Prometeu, legat de o stâncă din ordinul lui Zeus, devine un simbol al dependenței și subordonării întregii rase umane.

Accentul necondiționat al personajului principal determină, de asemenea, structura neobișnuită a tragediei, a cărei parte principală constă în discursurile jale și supărate ale lui Prometeu. Fundalul lor este corul Oceanidelor, fiicele Oceanului, care simpatizează cu eroul, Oceanul care îl avertizează pe Prometeu, precum și slujitorii lui Zeus care se opun titanului - Puterea, care nu rostește nici măcar un cuvânt, Forța și, în sfârșit Hermes. Confruntarea lui Prometeu cu slujitorii zeului suprem este o manifestare de scenă a principalului conflict al tragediei, a cărui particularitate este că se manifestă în opoziția lui Prometeu, care este prezent pe scenă, și Zeus, care este absent formal. din ea. Este caracteristic faptul că acest conflict este conceptualizat ca o opoziție între zeități vechi și noi, ceea ce ne face să amintim o dispută similară în ultima tragedie a Oresteiei - „Eumenide”. Zeus apare ca un „nou” conducător tiranic, al cărui arbitrar este ridicat la rang de lege. Prometeu, la rândul său, reprezintă forțele divine antice. Dar, la un moment dat, însuși Prometeu a ajutat să-l pună pe Zeus pe tron, dându-i sfaturi care i-au permis să câștige bătălia cu Titanii. Pentru erou, acesta este un motiv pentru a-l acuza pe Zeus de ingratitudine, cu toate acestea, însuși faptul că a acționat ca un aliat al lui Zeus împotriva rudelor sale cele mai apropiate marchează natura specială atât a acestui personaj, cât și dușmănia lui față de Zeus. În tragedia „Prometeu legat” Prometeu simpatizează cu alți adversari răsturnați ai regelui zeilor, el introduce și în lucrare tema blestemului lui Zeus de către Cronos, conform căreia Zeus, ca și tatăl său, ar trebui să fie privat de putere. propriul fiu. Astfel, în „Prometeu înlănțuit”, deși la un nivel diferit, „divin”, există un motiv al unui blestem de familie, o serie de crime reciproce ale membrilor aceleiași familii, care constituie principalul conflict al altor tragedii ale lui Eschil, iar Prometeu este un fel de „răzbunător” în numele fostei generații răsturnate, reprezentanți ai cărei tragedie sunt aliații săi pasivi ai lui Prometeu - Ocean și fiicele sale.

Dar, în același timp, în confruntarea sa cu Zeus, Prometeu se dovedește, în multe feluri, a fi strâns legat de adversarul său. Ei sunt legați în trecut - prin alianța lor împotriva Titanilor. În tragedia în sine, legătura lor este evidențiată de caracteristici similare: ambii sunt severi, neclintiți, mândri și furioși și li se aplică aceleași epitete. În cele din urmă, ei sunt legați de viitor - un secret cunoscut de Prometeu: depinde de el dacă zeul suprem își va păstra puterea. Prometeu, s-ar părea, prezice inevitabilitatea căderii acestei puteri și respinge pentru sine oportunitatea de a deschide viitorul lui Zeus în schimbul eliberării. Dar susține și contrariul: dușmanul său va afla adevărul dacă îl eliberează și îl răsplătește pe Prometeu, își modera furia și caută din nou o alianță. Prometeu dezvăluie aproape complet secretul, spunând că Zeus va muri dintr-o căsnicie nefericită, el nu pronunță doar numele unei posibile soții, ci își numește propriul salvator, care va proveni din familia lui Io venită la Prometeu. Episodul cu Io devine un fel de centru compozițional al tragediei „Prometheus Bound”: suferința fetei, transformată în vacă pentru dragostea cu care Zeus a aprins-o pentru ea, și nebunia care o apucă seamănă cu chinul. lui Prometeu însuși. Zeus este vinovat pentru soarta ei amară, dar, în același timp, eroul însuși prezice că Io va fi eliberat de suferință de către Zeus, la fel cum mântuirea lui Prometeu va veni însuși de la Hercule, un descendent al lui Io și fiul zeului suprem. . Atunci Prometeu îi va dezvălui în cele din urmă lui Zeus numele femeii care i-a fost interzisă - Thetis - și, astfel, își va păstra puterea. Următoarea parte a trilogiei după „Prometheus Bound”, „Prometheus Unbound”, a fost dedicată acestor evenimente.

Astfel, Zeus și Prometeu se dovedesc a fi aliați în trecut și viitor, dușmani în prezent. Puterea lui Zeus, împotriva căreia eroul tragediei pare să se răzvrătească, se bazează pe cunoașterea lui Prometeu, iar mântuirea lui Prometeu vine de la Zeus. Legătura lor este determinată de „soarta inevitabilă”, a cărei predicție devine puterea principală a lui Prometeu, înțeleasă ca puterea cunoașterii sale (numele însuși Prometeu înseamnă „știind dinainte, prevăzător”). Dar această cunoaștere în multe feluri se dovedește a fi zadarnică, pentru că nu poate să-l salveze pe Prometeu însuși de suferință.

Astfel, interpretarea imagine centrală iar intriga tragediei „Prometeu legat” de Eschil în ansamblu se dovedește a fi duală, iar opoziția accentuată a eroului față de zeul suprem este dictată de locul acestei tragedii în cadrul trilogiei reconstruite. Nu întâmplător întâlnim în antichitate o imagine redusă a lui Prometeu înșelătorul, dăunând zeilor (de exemplu, la Aristofan și Lucian). Tema distructivității darurilor lui Prometeu a apărut, în special, în Horațiu și Properțiu. În același timp, influența complotului lui Eschil asupra tradiției ulterioare este determinată în mare măsură de imaginea personajului principal, perceput ca simbol al suferinței în numele umanității și ca personificare a cunoașterii. Părinții bisericii îl identifică pe Prometeu cu Dumnezeu și cu profeții (Tertulian, Augustin). Ulterior, ideea de cunoaștere și de căutare creativă, personificată de Prometeu, iese treptat în prim-plan (D. Boccaccio; Calderon - „Statuia lui Prometeu”, 1669-1674), populară în epoca iluminismului (J.J. Rousseau, Voltaire). I.-V. Goethe - „Prometheus”, 1773) și continuat de literatura romantismului (P. Shelley, „Prometheus Unchained”, 1819). Rezultatul unei anumite interpretări fără Dumnezeu a eroului a fost fraza lui F. Nietzsche, care a văzut în protestul eroului Eschil un „imn către lipsa de Dumnezeu”. „Autodeterminarea negativă a unei creaturi titanice” exprimă imaginea lui Prometeu în tragedia cu același nume de V.I. Ivanova (1919). Tema rațiunii și raționalității în interpretarea imaginii lui Prometeu a fost continuată de gândirea filozofică și estetică a secolului XX (A. Gide, A. Camus).

Slujitorii lui Zeus, Forță și Putere, l-au adus pe titanul Prometeu în țara pustie a sciților de la marginea pământului și, din ordinul zeului suprem, Hefaistos l-a înlănțuit de o stâncă ca pedeapsă pentru că a furat focul de la zei și dându-l oamenilor. Prometeu nu a scos niciun cuvânt în timp ce Hefaistos l-a înlănțuit de stâncă și, lăsat în pace, a început să cheme forțele naturii, stâncile pentru a-i asista la suferința. Apoi apar Oceanidele, fiicele Oceanului, jucând rolul unui cor în tragedie. Le este milă de ruda lor Prometeu, a cărui soție Hesion este sora lor.

Prometeu le spune oceanidelor de ce l-a pedepsit Zeus: pentru că a dat oamenilor foc, i-a învățat diverse meșteșuguri, numărând și scris, salvându-i astfel de moartea pe care a pregătit-o Zeus pentru ei. Apare tatăl Oceanidelor, bătrânul Ocean, îl simpatizează și pe Prometeu și încearcă să-l convingă să se supună puterii lui Zeus, cu care este inutil să lupți, se oferă să-l convingă pe Zeus să-și schimbe mânia în milă. Prometeu refuză ajutorul și rămâne neclintit.

Urmărit de un tăban uriaș, plin de sânge, acoperit de spumă, nefericitul Io se repezi într-o fugă frenetică, nebună, transformat în vacă de geloasa Hera pentru că Zeus o iubea. Ea îi spune lui Prometeu despre suferința ei și îl întreabă când se va termina chinul ei. Prometeu îi prezice mult mai multe suferințe.

Apare Hermes cu picioarele trepte, el cere în numele lui Zeus de la Prometeu descoperirea unui secret important de care depinde puterea zeului suprem și, de asemenea, îl amenință cu noi pedepse. Prometeu răspunde cu mândrie: „Nu-mi voi schimba niciodată nenorocirea cu serviciul tău sclav”. După aceasta, Zeus își îndeplinește amenințarea: tunete vuiet, fulgere, iar Prometeu, împreună cu stânca, cade sub pământ.

Imaginea neîntreruptului Prometeu a devenit o imagine simbolică a unui luptător pentru eliberarea umanității din lanțurile sclaviei, întruchiparea curajului și a spiritului rebel. Maeștrii au apelat la această imagine în lucrările lor cuvânt artistic din toate timpurile și popoarele: Calderon, Voltaire, Shelley, Byron, Goethe, Ryleev și alții.

Eschil (525-456 î.Hr.).Opera sa este asociată cu epoca formării statului democratic atenian.Acest stat s-a format în perioada războaielor greco-persane, care s-au purtat cu scurte întreruperi din 500 până în 449 î.Hr. și avea un caracter eliberator pentru orașele-stat grecești. Se știe că Eschil a luat parte la luptele de la Marathon și Salamina. El a descris bătălia de la Salamina ca pe un martor ocular al tragediei perșilor. Inscripția de pe piatra sa funerară, compusă, conform legendei, de el însuși, nu spune nimic despre el ca dramaturg, ci spune că s-a dovedit un războinic curajos în luptele cu perșii. Eschil a scris aproximativ 80 de tragedii și drame satirice.Doar șapte tragedii au ajuns la noi în întregime; Mici fragmente din alte lucrări au supraviețuit.

Tragediile lui Eschil reflectă principalele tendințe ale timpului său, acele schimbări uriașe în viața socio-economică și culturală care au fost cauzate de prăbușirea sistemului de clanuri și de apariția democrației ateniene deținătoare de sclavi.

Viziunea asupra lumii a lui Eschil era în esență religioasă și mitologică. El credea că există o ordine mondială eternă care este supusă legii dreptății mondiale.O persoană care încalcă voluntar sau fără să vrea o ordine corectă va fi pedepsită. zei și așa echilibrul va fi restabilit.Ideea inevitabilității răzbunării și a triumfului justiției străbate toate tragediile lui Eschil.

Eschil crede în soartă-Moira, crede că până și zeii o ascultă. Cu toate acestea, această viziune tradițională asupra lumii este, de asemenea, amestecată cu viziuni noi generate de democrația ateniană în curs de dezvoltare. Astfel, eroii lui Eschil nu sunt creaturi cu voință slabă care realizează necondiționat voința zeității: omul său este înzestrat cu o minte liberă, gândește și acționează complet independent. Aproape fiecare erou al lui Eschil se confruntă cu problema alegerii unei linii de comportament. Responsabilitatea morală a unei persoane pentru acțiunile sale este una dintre temele principale ale tragediile dramaturgului.

Eschil a introdus un al doilea actor în tragediile sale și a deschis astfel posibilitatea unei dezvoltări mai profunde. conflict tragic, a consolidat latura eficientă a spectacolului teatral. A fost o adevărată revoluție în teatru: în loc de vechea tragedie, unde petrecerile unic actor iar corul a umplut întreaga piesă, s-a născut o nouă tragedie, în care personajele se ciocnesc între ele pe scenă și ei înșiși și-au motivat direct acțiunile.

Structura exterioară a tragediei lui Eschil păstrează urme de apropiere de ditiramb, unde părțile solistului alternau cu părțile corului.

Dintre tragediile marelui dramaturg care au supraviețuit până în vremea noastră, „Prometheus Chained” este poate cel mai celebră tragedie Eschil, care povestește despre isprava titanului Prometeu, care a dat foc oamenilor și a fost aspru pedepsit pentru asta. Nu se știe nimic despre momentul scrierii și al producției. Doar evoluția ar putea servi drept bază istorică pentru o astfel de tragedie societate primitivă, trecerea la civilizație. Eschil convinge privitorul de necesitatea de a lupta împotriva tiraniei și despotismului. Această luptă este posibilă doar printr-un progres constant. Beneficiile civilizației, potrivit lui Eschil, sunt în primul rând științe teoretice: aritmetica. Gramatică, astronomie și practică: construcții, minerit etc. În tragedie, el pictează imaginea unui luptător, a unui învingător moral. Spiritul uman nu poate fi biruit de nimic. Aceasta este o poveste despre lupta împotriva zeității supreme Zeus (Zeus este descris ca un despot, trădător, laș și viclean). În general, lucrarea este izbitoare prin concizia sa și conținutul nesemnificativ al părților corale (privează tragedia de genul oratoric tradițional pentru Eschil). Foarte slabă este și dramaturgia, genul recitării. Personajele sunt, de asemenea, monolitice și statice, ca și în alte lucrări ale lui Eschil. Nu există contradicții în eroi; fiecare are o trăsătură. Nu personaje, scheme generale. Nu există acțiune, tragedia constă exclusiv în monologuri și dialoguri (artistice, dar deloc dramatice). Stilul este monumental și patetic (deși personaje numai zei, pateismul slăbit - conversații lungi, continut filosofic, caracter destul de calm). Tonul este o declamație laudativ-retorică adresată singurul erou tragedia lui Prometeu.Totul îl exaltă pe Prometeu.

Dezvoltarea acțiunii este o intensificare treptată și constantă a tragediei personalității lui Prometeu și o creștere treptată a stilului monumental-patetic al tragediei.

Eschil este cunoscut ca cel mai bun exponent al aspirațiilor sociale ale timpului său.În tragediile sale, el arată victoria principiilor progresiste în dezvoltarea societății, în guvernare și în morală. Opera lui Eschil a avut o influență semnificativă asupra dezvoltării poeziei și dramei mondiale. Eschil este un campion al iluminismului, această tragedie este educativă, atitudinea față de mitologie este critică.

Analiza tragediei „Prometheus Bound”

Viziunea asupra lumii a lui Eschil era în esență religioasă și mitologică. El credea că există o ordine mondială eternă care este supusă legii dreptății mondiale.O persoană care încalcă voluntar sau fără să vrea o ordine echitabilă va fi pedepsită de zei și astfel echilibrul va fi restabilit. Ideea inevitabilității a pedepsei și triumful justiției străbate toate tragediile lui Eschil.

Eschil a introdus un al doilea actor în tragediile sale și a deschis astfel posibilitatea unei dezvoltări mai profunde a conflictului tragic, întărind latura efectivă a spectacolului teatral.Aceasta a fost o adevărată revoluție în teatru: în locul vechii tragedii, în care părțile un singur actor și cor au umplut întreaga piesă, s-a născut o nouă tragedie în care personajele se ciocnesc pe scenă și și-au motivat direct acțiunile.

Structura exterioară a tragediei lui Eschil păstrează urme de apropiere de ditiramb, unde părțile solistului alternau cu părțile corului.

Dintre tragediile marelui dramaturg care au supraviețuit până în zilele noastre, se remarcă „Prometheus Bound” - poate cea mai faimoasă tragedie a lui Eschil, care povestește despre isprava titanului Prometeu, care a dat foc oamenilor și a fost aspru pedepsit pentru aceasta. Nu se știe nimic despre momentul scrierii și al producției. Baza istorică pentru o astfel de tragedie nu putea fi decât evoluția societății primitive, trecerea la civilizație. Eschil convinge privitorul de necesitatea de a lupta împotriva tiraniei și despotismului. Această luptă este posibilă doar printr-un progres constant. Beneficiile civilizației, după Eschil, sunt, în primul rând, științele teoretice: aritmetica, gramatica, astronomia și practica: construcțiile, mineritul etc. În tragedie, el pictează imaginea unui luptător, a unui învingător moral. Spiritul uman nu poate fi biruit de nimic. Aceasta este o poveste despre lupta împotriva zeității supreme Zeus (Zeus este descris ca un despot, trădător, laș și viclean). În general, opera este izbitoare prin concizia sa și conținutul nesemnificativ al părților corale (privează tragedia de genul oratoric tradițional pentru Eschil). Foarte slabă este și dramaturgia, genul recitării. Personajele sunt, de asemenea, monolitice și statice, ca și în alte lucrări ale lui Eschil. Nu există contradicții în eroi; fiecare are o trăsătură. Nu personaje, scheme generale. Nu există acțiune, tragedia constă exclusiv în monologuri și dialoguri (artistice, dar deloc dramatice). Stilul este monumental și patetic (deși personajele sunt doar zei, pateismul este slăbit - conversații lungi, conținut filozofic, caracter destul de calm). Tonul este o declamație laudativ-retorică adresată singurului erou al tragediei, Prometeu.Totul îl înalță pe Prometeu. Dezvoltarea acțiunii este o intensificare treptată și constantă a tragediei personalității lui Prometeu și o creștere treptată a stilului monumental-patetic al tragediei.

Tragedia „Prometeu legat” este cea mai faimoasă tragedie a dramaturgului grec Eschil, care a trăit la începutul secolelor VI-V î.Hr. la Atena, pe care grecii antici l-au numit „părintele tragediei grecești”.

Eschil, ca și alți artiști din Grecia antică, a folosit întotdeauna subiecte mitice în lucrările sale. Acest lucru se explică prin faptul că mitul a jucat foarte rol importantîn viața grecilor antici. Toate ideile despre lume, originea, dezvoltarea, viitorul ei, toate speranțele, aspirațiile, visele antice ale grecilor antici, înțelegerea lor a unor concepte atât de complexe precum viața și moartea, om și soarta, răul și dreptatea - toate acestea erau cuprinse în mituri.

Prometeu este unul dintre eroii mitici preferați ai Greciei Antice. Mitul despre el prezintă istoria dezvoltării omenirii, așa cum a fost imaginată în antichitate. Potrivit mitului, oamenii erau slabi și nu puteau nici să gândească, nici să vorbească, nici să înțeleagă ce vedeau în jurul lor. Prometeu avea o inimă nobilă, el a fost primul care s-a condescendent față de oameni și a început să-i ajute. Din nimic de făcut, alți zei au început să-i învețe pe oameni, dar au cerut respect și daruri bogate pentru asta. Prometeu a înjunghiat taurul de sacrificiu și a împărțit cadavrul în două părți. El doar a îngrămădit oasele într-o grămadă mai mare, dar le-a acoperit cu grăsime bună și a pus carnea într-o piele murdară și le-a acoperit și cu mărunțiș. Apoi l-a invitat pe Zeus să aleagă ce parte vor da oamenii zeilor și ce parte vor păstra pentru ei înșiși. Zeus a ales grămadă mare. De atunci, oamenii au mâncat carne și au sacrificat oase zeilor. Zeus înfuriat i-a interzis lui Prometeu să urce pe Olimp și a refuzat să dea foc dătătoare de viață oamenilor. Dar Prometeu, cu ajutorul trucurilor, a furat focul de la zei și l-a dat oamenilor. Pentru aceasta, Hefaistos, din ordinul lui Zeus, l-a înlănțuit pe Prometeu până la marginea pământului de o stâncă; În fiecare zi, un vultur a zburat și a ciugulit ficatul lui Prometeu, care a crescut din nou peste noapte. După multe secole de asemenea torturi, Hercule a ucis vulturul și l-a eliberat pe Prometeu.

Acest mit era bine cunoscut tuturor grecilor antici. Tragedia prezintă doar acele evenimente din mit care corespundeau planului creator al autorului, care l-au îngrijorat pe Eschil artistul și pe Eschil omul.

Puterea și Forța, slujitorii lui Zeus, îl conduc pe Prometeu în deșert, unde Hephaestus îl înlănțuiește. Pe măsură ce evenimentele se desfășoară, se dovedește că Prometeu nu numai că a transmis focul oamenilor, ci a început și civilizația umană: a învățat cum să prelucreze lemnul și să construiască locuințe, a arătat ierburi medicinale, a fost primul care a înhămat boii, eliberând oamenii de munca grea, a învățat caii să meargă înhămați, iar corăbiile au fost, de asemenea, invenția lui, i-a învățat pe oameni să identifice stelele, să numere și să scrie, a arătat comorile pământului: aramă, fier, argint, aur.

Imaginea lui Prometeu reflectă problema etică care l-a îngrijorat pe Eschil pe tot parcursul lui calea creativă: responsabilitatea proprie a unei persoane pentru decizia luată. Prometeu este un zeu care are darul previziunii; știa dinainte despre suferința care avea să-l acopere, dar nu s-a sfiit de ele. Mai mult decât atât, deja înlănțuit, are un mijloc care îl poate lipsi de chin: pentru a dobândi libertatea, nu trebuie decât să numească numele femeii care va naște un copil pentru Zeus, care îl va doborî pe Zeus, așa cum a fost cândva. l-a răsturnat pe tatăl său Cronos. Iar Prometeu refuză să dezvăluie secretul și este pregătit pentru torturi și mai crude. Stânca, împreună cu Prometeu înlănțuit, din loviturile de fulgere și tunete pe care le trimite Zeus, cade într-un îngrozitor. regat subteran Tartarul. Imaginea lui Prometeu este imaginea unei persoane care nu își schimbă soarta, care este responsabilă pentru deciziile și acțiunile sale. Eschil crede în capacitățile umane, la fel ca eroul său.

Tragedia lui Eschil este marcată de credința în progresul și dezvoltarea umanității.

Materiale conexe: