Un essai sur le thème de l'art slave de la Russie kiévienne. Culture de la Russie kiévienne Artisanat artistique de la Russie kiévienne

Aujourd'hui, notre connaissance de la Rus antique s'apparente à la mythologie. Des gens libres, des princes et des héros courageux, des rivières de lait avec des banques de gelée. La véritable histoire est moins poétique, mais non moins intéressante.

Il n’y avait pas de « Russie kiévienne »

Le nom « Kievan Rus » est apparu au XIXe siècle dans les œuvres de Mikhaïl Maksimovitch et d’autres historiens en mémoire de la primauté de Kiev. Déjà dans les tout premiers siècles de la Russie, l'État se composait de plusieurs principautés isolées, vivant leur propre vie et de manière totalement indépendante. Les terres étant nominalement soumises à Kiev, la Rus' n'était pas unie. Un tel système était courant dans les premiers États féodaux d'Europe, où chaque seigneur féodal avait le droit de propriété sur les terres et sur tous les habitants.

"Des Varègues" n'importe où

La route « Des Varègues aux Grecs » le long du Dniepr n'était pas une artère commerciale indépendante. Il s'agit plutôt d'un nom collectif désignant les routes terrestres, fluviales et maritimes entre la Baltique et Byzance. Ceci est démontré par le petit nombre de pièces de monnaie byzantines et les grands trésors arabes. Aucun trésor de pièces de monnaie n'a été trouvé sur une section importante du parcours. Les difficultés de la route le long du Dniepr étaient la complexité des portages et des rapides (en été et en automne, les rapides étaient infranchissables). Bien que le Dniepr ait joué un rôle important, des fleuves tels que le Pripyat, le Neman et la Dvina occidentale n'en servaient pas moins de liaison avec l'Europe et la Scandinavie. Le chemin « des Allemands aux Khazars » était tout aussi long.

Les murs des temples antiques cachaient des orgues


En Russie kiévienne, on pouvait voir des orgues et non des cloches dans les églises. Même si les cloches existaient dans les grandes cathédrales, dans les petites églises, elles étaient souvent remplacées par des cloches plates. Après les conquêtes mongoles, les orgues furent perdus et oubliés et les premiers facteurs de cloches revinrent d'Europe occidentale. Tatiana Vladyshevskaya, chercheuse en culture musicale, écrit sur les orgues de l'époque russe ancienne. L'une des fresques de la cathédrale Sainte-Sophie de Kiev, « Les Bouffons », représente une scène où l'on joue de l'orgue.

Les habitants de Polotsk sont des « parents » des Polonais

La langue de la population russe ancienne est considérée comme le slave oriental. Cependant, les archéologues et les linguistes ne sont pas entièrement d’accord avec cette affirmation. Les ancêtres des Slovènes de Novgorod et de certaines parties des Krivichi (Polotsk) ne sont pas arrivés des étendues méridionales des Carpates jusqu'à la rive droite du Dniepr, mais de l'Ouest. Les chercheurs voient une « trace » slave occidentale dans les découvertes de céramiques et les enregistrements sur l’écorce de bouleau. L'éminent historien-chercheur Vladimir Sedov penche également pour cette version. Les articles ménagers et les caractéristiques rituelles sont similaires chez les Ilmen et les Slaves baltes.

Les princes avaient une apparence orientale

L’apparence des princes de Kiev n’a pas toujours été véritablement « slave » comme on l’imagine communément. Il s'agit d'une subtile diplomatie de Kiev, accompagnée de mariages dynastiques, tant avec des dynasties européennes qu'avec des nomades - Alains, Yassiens, Polovtsiens. Les épouses polovtsiennes des princes russes Svyatopolk Izyaslavich et Vsevolod Vladimirovich sont connues. Dans certaines reconstructions, les princes russes présentent des traits mongoloïdes.

Pas en russe, mais à Pskov

Les dialectes de Novgorod et de Pskov différaient des autres dialectes de la Rus antique. Ils contenaient des caractéristiques inhérentes aux langues des Polabs et des Polonais, et même des langues proto-slaves complètement archaïques. parallèles connus : église-"église", hede- "aux cheveux gris". Les dialectes restants étaient très similaires les uns aux autres, bien qu'ils ne constituent pas une langue aussi unique que le russe moderne. Malgré les différences, les Novgorodiens ordinaires et les Kieviens pouvaient bien se comprendre : les mots reflétaient la vie commune de tous les Slaves.

Les réunions « non folkloriques » étaient la norme


Les Veches n'étaient pas toujours des rassemblements véritablement populaires, comme le disent si bien les chroniques. De nombreuses personnes non libres n’avaient aucun droit. Souvent, la réunion ne rassemblait que les personnes les plus influentes et les plus riches. Dans le même temps, toute réunion bondée de personnes libres pourrait être qualifiée de veche, mais le concept de « liberté » aux IXe-Xe siècles. c'était encore assez vague : les gens étaient entièrement dépendants des seigneurs féodaux. Par conséquent, même les places veche n'accueillaient qu'un nombre limité de « meilleures » personnes.

Les Rusyns n'ont jamais vécu en Rus'

Le sort du peuple slave oriental des Rusyns était très étrange. Les Rusynes dans les anciens traités et chroniques appelaient généralement les habitants de la Rus'. Mais le peuple des Carpates de Rusyns ne vit jamais beaucoup plus à l'ouest que les frontières de la Rus', si l'on pouvait parler de frontières à cette époque lointaine. Selon une version, ces personnes étaient surnommées Rusyns en raison de la similitude de la langue des Hongrois, des Roumains ou des Polonais avec les dialectes russes ; selon un autre, le nom a été apporté par les Tivertsy et les Ulichi qui ont émigré vers l'ouest, après avoir été sous la domination de Kiev.

"Taches blanches" à l'endroit le plus visible

Nous ne savons presque rien des premiers Rurikovich. Les événements décrits dans The Tale of Bygone Years étaient déjà légendaires au moment de la rédaction, et les preuves provenant des archéologues et des chroniques ultérieures sont rares et ambiguës. Les traités écrits mentionnent certaines Helga, Inger, Sfendoslav, mais les dates des événements diffèrent selon les sources. Le rôle du « Varègue » Askold de Kiev dans la formation de l’État russe n’est pas non plus très clair. Et cela sans parler de l’éternelle polémique autour de la personnalité de Rurik.

La « capitale » était une forteresse frontalière

Kiev était loin d'être au centre des terres russes, mais était la forteresse frontalière sud de la Russie, tout en étant située à l'extrême nord de l'Ukraine moderne. Les villes au sud de Kiev et ses environs servaient généralement de centres de tribus nomades : Torks, Alains, Polovtsiens, ou avaient principalement une importance défensive (par exemple, Pereyaslavl).

Rus' - un État négrier

La traite des esclaves était une source importante de richesse dans la Russie antique. Ils faisaient le commerce non seulement des étrangers capturés, mais aussi des Slaves. Ces derniers étaient très demandés sur les marchés de l'Est. Les sources arabes des Xe-XIe siècles décrivent de manière vivante le chemin des esclaves de la Russie vers les pays du califat et de la Méditerranée. La traite négrière profitait aux princes ; les grandes villes de la Volga et du Dniepr étaient des centres de traite négrière. Un grand nombre d'habitants de la Russie n'étaient pas libres ; en raison de leurs dettes, ils pouvaient être vendus comme esclaves à des marchands étrangers. L'un des principaux marchands d'esclaves était les Juifs radonites.

A Kiev, les Khazars ont « hérité »

Sous le règne des Khazars (IXe-Xe siècles), outre les collecteurs d'hommages turcs, il y avait à Kiev une importante diaspora juive. Les monuments de cette époque sont encore reflétés dans la « Lettre de Kiev », contenant la correspondance en hébreu entre les Juifs de Kiev et d’autres communautés juives. Le manuscrit est conservé à la bibliothèque de Cambridge. L'une des trois portes principales de Kiev s'appelait Zhidovsky. Dans l’un des premiers documents byzantins, Kiev est appelée Sambatas, ce qui, selon une version, peut être traduit du khazar par « forteresse supérieure ».

Kyiv – Troisième Rome

L'ancienne Kiev, avant le joug mongol, occupait à son apogée une superficie d'environ 300 hectares, le nombre d'églises se comptait par centaines, et pour la première fois dans l'histoire de la Russie, elle utilisait un plan en blocs qui rendait le rues ordonnées. La ville était admirée par les Européens, les Arabes et les Byzantins et était considérée comme une rivale de Constantinople. Cependant, de toute l'abondance de cette époque, il ne reste presque plus un seul bâtiment, sans compter la cathédrale Sainte-Sophie, quelques églises reconstruites et le Golden Gate recréé. La première église en pierre blanche (Desiatinnaya), où les Kieviens ont fui les raids mongols, a déjà été détruite au XIIIe siècle.

Les forteresses russes sont plus anciennes que celles de la Russie

L'une des premières forteresses en pierre de la Russie fut la forteresse en pierre et terre de Ladoga (Lyubshanskaya, 7ème siècle), fondée par les Slovènes. La forteresse scandinave qui se dressait sur l'autre rive du Volkhov était encore en bois. Construite à l'époque du prophétique Oleg, la nouvelle forteresse en pierre n'était en rien inférieure aux forteresses similaires en Europe. C'est elle qui s'appelait Aldegyuborg dans les sagas scandinaves. L'un des premiers bastions de la frontière sud fut la forteresse de Pereyaslavl-Yuzhny. Parmi les villes russes, seules quelques-unes pouvaient se vanter d'une architecture défensive en pierre. Il s'agit d'Izborsk (XIe siècle), de Pskov (XIIe siècle) et plus tard de Koporye (XIIIe siècle). Kiev, dans l’Antiquité russe, était presque entièrement faite de bois. La plus ancienne forteresse en pierre était le château d'Andrei Bogolyubsky près de Vladimir, bien qu'il soit davantage célèbre pour sa partie décorative.

L'alphabet cyrillique n'a presque jamais été utilisé

L'alphabet glagolitique, le premier alphabet écrit des Slaves, n'a pas pris racine en Russie, bien qu'il soit connu et puisse être traduit. Les lettres glagolitiques n'étaient utilisées que dans certains documents. C'est elle qui, dans les premiers siècles de la Russie, était associée au prédicateur Kirill et était appelée « l'alphabet cyrillique ». L'écriture glagolitique était souvent utilisée comme écriture cryptographique. La première inscription dans l'alphabet cyrillique actuel était l'étrange inscription « goroukhsha » ou « gorushna » sur un récipient en argile du monticule de Gnezdovo. L'inscription est apparue peu de temps avant le baptême des Kievites. L'origine et l'interprétation exacte de ce mot sont encore controversées.

Ancien univers russe


Le lac Ladoga était appelé « Lac le Grand Nevo » en raison de la rivière Neva. La terminaison « -o » était courante (par exemple : Onego, Nero, Volgo). La mer Baltique s'appelait la mer Varègue, la mer Noire la mer de Russie, la mer Caspienne la mer de Khvalis, la mer d'Azov la mer de Surozh et la mer Blanche la mer glacée. Les Slaves des Balkans, au contraire, appelaient la mer Égée la mer Blanche (mer de Byalo). Le Grand Don ne s'appelait pas le Don, mais son affluent droit, le Seversky Donets. Autrefois, les montagnes de l'Oural s'appelaient la Grande Pierre.

Héritier de la Grande Moravie

Avec le déclin de la Grande Moravie, la plus grande puissance slave de son époque, commença l'essor de Kiev et la christianisation progressive de la Russie. Ainsi, les Croates blancs chroniques sont sortis de l'influence de la Moravie en train de s'effondrer et sont tombés sous l'attraction de la Rus'. Leurs voisins, les Volyniens et les Bujaniens, étaient depuis longtemps impliqués dans le commerce byzantin le long du Boug, c'est pourquoi ils étaient connus comme traducteurs pendant les campagnes d'Oleg. Le rôle des scribes moraves, qui, avec l'effondrement de l'État, ont commencé à être opprimés par les Latins, est inconnu, mais le plus grand nombre de traductions de livres chrétiens de Grande Moravie (environ 39) se trouvaient en Russie kiévienne.

Sans alcool ni sucre

Il n'y avait pas d'alcoolisme en tant que phénomène en Russie. L'alcool du vin est arrivé dans le pays après le joug tatare-mongol, même le brassage sous sa forme classique ne s'est pas développé. La force des boissons ne dépassait généralement pas 1 à 2 %. Ils buvaient du miel nutritif, ainsi que du miel enivré ou infusé (à faible teneur en alcool), des digestats et du kvas.

Les gens ordinaires de la Russie antique ne mangeaient pas de beurre, ne connaissaient pas les épices comme la moutarde et les feuilles de laurier, ni le sucre. Ils cuisinaient des navets, la table était remplie de bouillies, de plats à base de baies et de champignons. Au lieu du thé, ils buvaient des infusions d’épilobe, qui deviendront plus tard connues sous le nom de « thé Koporo » ou thé Ivan. Les gelées n'étaient pas sucrées et étaient à base de céréales. Ils mangeaient aussi beaucoup de gibier : pigeons, lièvres, cerfs, sangliers. Les plats laitiers traditionnels étaient la crème sure et le fromage cottage.

Deux « Bulgaries » au service de la Russie

Ces deux voisins les plus puissants de la Russie ont eu une énorme influence sur celle-ci. Après le déclin de la Moravie, les deux pays, issus des fragments de la Grande Bulgarie, connurent la prospérité. Le premier pays a dit adieu au passé « bulgare », s'est dissous dans la majorité slave, s'est converti à l'orthodoxie et a adopté la culture byzantine. Le second, à la suite du monde arabe, est devenu islamique, mais a conservé la langue bulgare comme langue officielle.

Le centre de la littérature slave s'est déplacé en Bulgarie, à cette époque son territoire s'est tellement étendu qu'il comprenait une partie de la future Rus'. Une variante du vieux bulgare est devenue la langue de l’Église. Il a été utilisé dans de nombreuses vies et enseignements. La Bulgarie, à son tour, cherchait à rétablir l'ordre dans le commerce le long de la Volga, en mettant fin aux attaques des bandits et des voleurs étrangers. La normalisation du commerce de la Volga a fourni aux possessions princières une abondance de produits orientaux. La Bulgarie a influencé la Russie par sa culture et sa littérature, et la Bulgarie a contribué à sa richesse et à sa prospérité.

Les « mégalopoles » oubliées de la Russie

Kiev et Novgorod n'étaient pas les seules grandes villes de la Russie ; ce n'est pas pour rien qu'en Scandinavie elle était surnommée « Gardarika » (pays des villes). Avant l’essor de Kiev, l’une des plus grandes colonies de toute l’Europe de l’Est et du Nord était Gnezdovo, la ville ancêtre de Smolensk. Le nom est conditionnel, puisque Smolensk lui-même est situé sur le côté. Mais peut-être connaissons-nous son nom grâce aux sagas – Surnes. Les plus peuplées étaient également Ladoga, symboliquement considérée comme la « première capitale », et la colonie Timerevo près de Yaroslavl, construite en face de la célèbre ville voisine.

Rus' a été baptisée au 12ème siècle

Le baptême chronique de Rus' en 988 (et selon certains historiens en 990) n'a touché qu'une petite partie de la population, principalement limitée aux habitants de Kiev et à la population des plus grandes villes. Polotsk n'a été baptisé qu'au début du XIe siècle et à la fin du siècle - Rostov et Mourom, où vivaient encore de nombreux peuples finno-ougriens. Les soulèvements réguliers des mages, soutenus par les Smerds (Suzdal en 1024, Rostov et Novgorod en 1071), confirmèrent que la majorité de la population restait païenne. La double foi apparaît plus tard, lorsque le christianisme devient la religion véritablement dominante.

Les Turcs avaient aussi des villes en Russie

Dans la Russie kiévienne, il y avait aussi des villes totalement « non slaves ». Tel était Torchesk, où le prince Vladimir permit aux nomades Torque de s'installer, ainsi que Sakov, Berendichev (du nom des Berendey), Belaya Vezha, où vivaient les Khazars et les Alains, Tmutarakan, habité par des Grecs, des Arméniens, des Khazars et des Circassiens. Aux XIe et XIIe siècles, les Pechenegs n'étaient plus un peuple typiquement nomade et païen ; certains d'entre eux furent baptisés et installés dans les villes de l'union des « capuches noires », subordonnées à la Rus'. Dans les vieilles villes du site ou à proximité de Rostov, Mourom, Beloozero, Yaroslavl, vivaient principalement des Finno-ougriens. À Mourom - Muroma, à Rostov et près de Yaroslavl - Merya, à Beloozero - tous, à Yuryev - Chud. Les noms de nombreuses villes importantes nous sont inconnus - aux IXe et Xe siècles, il n'y avait presque pas de Slaves.

Et les pirates et les nomades

Les fugitifs de divers volosts de la Russie formaient des associations indépendantes bien avant les Cosaques. Il y avait des Berladiens connus qui habitaient les steppes du sud, dont la ville principale était Berlady dans la région des Carpates. Ils attaquaient souvent les villes russes, mais participaient en même temps à des campagnes conjointes avec les princes russes. Les chroniques nous présentent également les Brodniks, une population mixte d'origine inconnue qui avait beaucoup de points communs avec les Berladniks.

Les pirates marins de Rus' étaient des ushkuiniki. Initialement, il s'agissait de Novgorodiens engagés dans des raids et du commerce sur la Volga, Kama, la Bulgarie et la Baltique. Ils ont même fait des voyages dans l'Oural - à Ugra. Plus tard, ils se séparèrent de Novgorod et fondèrent même leur propre capitale dans la ville de Khlynov sur Viatka. Ce sont peut-être les Ouchkouiniki et les Caréliens qui ont ravagé l'ancienne capitale de la Suède, Sigtuna, en 1187.

Composition


Les racines de notre peuple remontent à des époques antérieures à l’époque de la Russie kiévienne. Les origines de notre peuple sont étroitement liées à l'histoire des Slaves.

Dans un passé lointain, l'art populaire oral est apparu dans la Russie kiévienne. Depuis lors, des légendes et des récits, des chants d'équipe, des chants de vacances, des chants de mariage, des chants épiques, des chants de Noël, des proverbes et des légendes nous sont parvenus.

Les monuments remarquables de l’art populaire russe ancien sont les épopées. Ils glorifient le courage et la bravoure des héros qui ont défendu avec altruisme leur terre natale contre leurs ennemis.

Les œuvres d’art populaire oral de toutes les nations ont précédé les œuvres écrites ; dont les premières en Russie kiévienne étaient des chroniques. Avec l'avènement de l'écriture en Russie kiévienne, les faits historiques les plus importants ont commencé à être enregistrés. Ils étaient écrits soit très brièvement, soit sous forme d'histoires détaillées (« contes »). Au fil du temps, ces documents ont été regroupés et classés par ordre chronologique. Ainsi, les chroniques sont des informations classées par ordre chronologique (« au fil des années ») composées de courts enregistrements et d’histoires détaillées sur des événements historiques.

L'apparition précoce des chroniques témoigne de la haute culture de l'ancien État russe dès le début de son existence. Selon certains chercheurs, la chronique la plus ancienne a été créée à l'époque d'Askold dans la seconde moitié du IXe siècle. Mais il n'a pas survécu. La première chronique qui nous est parvenue est le Conte des années passées, créé au début du XIIe siècle.

La littérature originale de Kievan Rus n'est pas seulement représentée par des chroniques. Ses genres populaires incluent les sermons religieux, instructifs et solennels. Mais la perle de la littérature russe ancienne est « Le Conte de la campagne d’Igor ».

Les mémoires de la littérature russe ancienne indiquent la diffusion de l'éducation dans la Russie kiévienne avant même l'adoption du christianisme. Après cet événement important, l'État et l'Église ont pris en charge les préoccupations en matière d'éducation. Sous le règne de Vladimir Sviatoslavovitch, il y avait une école publique à Kiev, où étudiaient les enfants de l'entourage immédiat du prince. Il y avait aussi une école à la cathédrale Sainte-Sophie. C'est ici que fut fondée la première bibliothèque connue en Russie et qu'un atelier d'écriture fut ouvert, où les livres apportés de Byzance et de Bulgarie étaient copiés et traduits.
Le talent et les compétences exceptionnelles étaient inhérents aux constructeurs russes. Ils ont érigé de magnifiques structures en bois, en pierre et en brique. Le principal matériau de construction était le bois. Mais il y avait aussi des structures en pierre en Russie. Le plus ancien palais de pierre, connu sous le nom de « Palais de la princesse Olga », a été découvert par des archéologues sur la montagne Starokievskaya. Dans la chronique, il est mentionné sous l'an 945. Et la décoration principale des villes de Kievan Rus est l'église. Durant 989-996. L'église de la Vierge Marie a été construite à Kiev. Cette église majestueuse s'appelait la Dîme. Elle était magnifiquement décorée : les murs étaient peints de fresques, de mosaïques et le marbre était utilisé pour l'encadrement. Les chroniques l'appelaient « marbre ».

L'urbanisme a atteint son véritable apogée sous le règne de Iaroslav le Sage. En 1037, la plus grande cathédrale de l'État, Sainte-Sophie de Kiev, fut construite à Kiev. En plus des services divins, des cérémonies solennelles d'État ont eu lieu dans ce temple et des accords ont été signés. Ici, les princes de Kiev furent placés sur le trône et enterrés. À l'époque de Iaroslav, la porte principale de la capitale, le Golden Gate, a été construite. Cependant, la construction n’a pas eu lieu uniquement dans la capitale. La cathédrale Spassky a été érigée à Tchernigov et les cathédrales Sainte-Sophie de Novgorod et de Polotsk ont ​​été construites sur le modèle de Sainte-Sophie de Kiev. A la fin du XIe siècle. construit l'église Saint-Michel et la porte de l'évêque à Pereyaslav. Aux frontières occidentales de l'État de Kiev, à Przemysl, un palais et une église à rotonde ronde en pierre blanche ont été construits.

Outre l'architecture, les beaux-arts de la Russie kiévienne - mosaïques et fresques, peinture d'icônes et miniatures de livres - ont atteint un niveau élevé. Les mosaïques de la cathédrale Sainte-Sophie sont des chefs-d'œuvre d'importance mondiale. Les plus frappantes d’entre elles sont les images du Christ Pantocrateur et de la Mère de Dieu Intercesseur (« Oranta »). En plus des mosaïques, des fresques étaient utilisées pour l'encadrement. Les fresques achevées depuis lors de la cathédrale Sainte-Sophie et d'autres églises en disent long sur la vie et le mode de vie des anciens Russes.

Des ateliers de peinture d'icônes ont eu lieu à Kiev, Tchernigov, Galich et dans d'autres villes. Les icônes étaient peintes sur des planches de bois et se trouvaient dans toutes les églises ; elles étaient peintes selon certains canons. Tous les artistes n’avaient pas le droit de peindre des icônes.

À l'époque de Iaroslav le Sage, lorsque le livre acquit une grande autorité, les miniatures de livres prospérèrent. Ainsi, l'Évangile d'Ostromir, écrit en 1056-1057, est orné de magnifiques coiffes et de trois miniatures exquises.

Il y avait beaucoup de talents musicaux en Russie kiévienne. Grâce à des sources écrites, nous connaissons l'exécution de musique profane, le chant et les divertissements des bouffons à la cour des princes et des boyards. Les fresques de Sophie de Kiev sont extrêmement précieuses pour l'étude de l'art musical. L’un d’eux représente un musicien jouant d’un instrument à archet qui ressemble à un violon. Sur une autre fresque, deux musiciens soufflent sur l'antimoine, le troisième joue de la flûte, le quatrième bat les cymbales, le cinquième pince les cordes et le sixième joue d'un instrument à plusieurs cordes semblable à une harpe.

Le créateur de la culture de la Russie kiévienne était avant tout le peuple. Ce sont ces gens qui ont préservé la culture des anciens Russes lors de l'invasion tatare-mongole, et ce sont eux qui ont pu la faire revivre lors de la renaissance des États slaves.

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Passons maintenant à l’examen de la littérature de la Russie kiévienne. Il serait complètement faux de croire qu'il s'agissait d'une littérature traduite, qui était la seule et principale école d'excellence littéraire pour les traducteurs et écrivains russes anciens. Ils ont été fortement influencés par les riches traditions de l'art populaire oral et, surtout, par les traditions de l'épopée slave.

Comme nous le verrons plus tard, les légendes épiques populaires représentent un phénomène artistique exceptionnellement vivant qui n'a pas d'analogue dans les monuments de la littérature traduite que nous connaissons. Les anciens scribes russes utilisaient les riches traditions du discours public oral : courts discours des princes, dans lesquels ils inspiraient leurs soldats avant les batailles, discours prononcés par les témoins et les juges lors des procès, discours prononcés lors des réunions de veche, discours avec lesquels les princes envoyaient leurs ambassadeurs dans d'autres princes ou dirigeants étrangers, etc. Les traités, les documents juridiques et les règlements ont également contribué à la formation de la langue littéraire russe et ont participé dans une certaine mesure à la formation de la langue de la littérature russe.

En ce qui concerne l'analyse des premières œuvres littéraires originales de la Russie kiévienne, nous verrons également qu'elle est originale non seulement dans le langage, non seulement dans le système d'images ou de motifs d'intrigue, mais aussi en termes de genre : ni les chroniques russes n'ont une analogie de genre dans la littérature byzantine et bulgare, ni « Le Conte de la campagne d'Igor », ni « L'Enseignement de Vladimir Monomakh », ni « La Prière de Daniel le Prisonnier », ni dans certains autres monuments.

L'un des premiers genres les plus importants de la littérature russe émergente était le genre de la chronique.

La mémoire historique des peuples slaves de l'Est remontait à plusieurs siècles : des traditions et des légendes se transmettaient de génération en génération sur l'installation des tribus slaves, sur les affrontements des Slaves avec les Avars (Obras), sur la fondation de Kiev, sur les actes glorieux des premiers princes de Kiev.

L’émergence de l’écriture a permis d’enregistrer des traditions historiques orales et nous a incité par la suite à consigner par écrit tous les événements les plus importants de notre époque. C’est ainsi qu’est née l’écriture de chroniques. C'était la chronique qui était destinée pendant plusieurs siècles, jusqu'au XVIIe siècle, à devenir non pas un simple relevé météorologique de l'actualité, mais l'un des principaux genres littéraires, au fond duquel s'est développée la narration de l'intrigue russe.

Chroniques byzantines et chroniques russes. Explorateurs du 19ème siècle et au début de notre siècle, on croyait que la chronique russe était une imitation de la chronographie byzantine. Ce n'est pas vrai. Premièrement, les chroniques byzantines n'ont pas été utilisées par les scribes russes au stade initial du développement des chroniques russes. Deuxièmement, et c’est très important, les chroniques russes sont construites sur un principe complètement différent de celui des chroniques byzantines. Dans les chroniques (en particulier dans la « Chronique de George Amartol » et la « Chronique de Jean Malala »), le processus historique est divisé en règnes : l'histoire du règne d'un roi ou d'un empereur est racontée, puis de son successeur, puis le successeur de ce dernier, etc. Les chroniques se caractérisent par l'indication non de l'année d'accession de tel ou tel souverain, mais de la durée de son règne. La structure des chroniques russes est différente : le chroniqueur enregistre les événements survenus au cours d'une année particulière, non pas la séquence des règnes, mais la séquence des événements. Chaque article de chronique est consacré à une année et commence par les mots « En été... » (suivi de l'indication de l'année « depuis la création du monde »).

C'est aussi une différence idéologique importante entre la chronique russe et la chronique byzantine : ce qui ressort au premier plan n'est pas la personnalité de l'empereur et les caractéristiques de son règne, mais le cours même de l'histoire, l'histoire de l'État et du peuple. dans son ensemble.

Les chroniques et les chroniques (chronographes) étaient des codes ou des compilations. Un chroniqueur ou un chroniqueur ne pouvait pas raconter des événements sur la base de ses propres impressions et observations, ne serait-ce que parce que les chroniques et les chroniques cherchaient à commencer la présentation depuis le « tout début » (depuis la « création du monde », depuis la formation de ce ou cet état, etc.). etc.), et, par conséquent, le chroniqueur a été contraint de se tourner vers des sources qui existaient avant lui, racontant des temps plus anciens. En revanche, le chroniqueur ne pouvait pas se contenter de poursuivre la chronique de son prédécesseur. Premièrement, cela ne pouvait pas être le cas parce que chaque chroniqueur, en règle générale, poursuivait certaines de ses propres tendances politiques et, conformément à celles-ci, révisait le texte de son protographe, non seulement en omettant des éléments de peu d'importance ou qui ne lui convenaient pas politiquement. , mais aussi en les complétant avec des extraits de sources nouvelles, créant ainsi sa propre version du récit de la chronique, différente des précédentes. Deuxièmement, pour que son œuvre n'acquière pas un volume exorbitant grâce à la combinaison de nombreuses sources étendues, le chroniqueur a dû sacrifier quelque chose, en libérant des messages qui lui semblaient moins significatifs.

Tout cela rend extrêmement difficile l'étude des chroniques, l'établissement de leurs sources et la caractérisation du travail de chaque chroniqueur. Il s'est avéré particulièrement difficile de restituer l'histoire des chroniques russes les plus anciennes, puisque nous ne disposons que de listes de chroniques d'une époque beaucoup plus tardive (Chronique de Novgorod des XIIIe-XIVe siècles, Chronique laurentienne de 1377, Chronique d'Ipatiev du début du XVe siècle), d'ailleurs, ne reflétant pas les chroniques les plus anciennes, mais leur traitement ultérieur.

L’histoire des chroniques les plus anciennes est donc dans une certaine mesure hypothétique. L'hypothèse de l'académicien A. A. Shakhmatov est considérée comme la plus acceptable et la plus fiable, sur laquelle s'appuient les érudits littéraires et les historiens dans leurs études privées de la plupart des monuments chroniques de la Russie kiévienne.

Toute l’expérience culturelle originale des Slaves orientaux est devenue la propriété d’une seule culture russe. Elle s'est développée comme la culture de tous les Slaves de l'Est, tout en conservant ses caractéristiques régionales - certaines pour la région du Dniepr, d'autres pour la Russie du Nord-Est, etc.

Le développement de la culture russe a également été influencé par le fait que la Russie s'est développée comme un pays plat, ouvert à toutes les influences - tant intra-tribales, nationales qu'étrangères et internationales. Et cela est venu du fond des siècles. La culture générale de la Russie reflétait à la fois les traditions, par exemple, des Polans, des Nordistes, des Radimichi, des Slovènes de Novgorod, des Viatichi et d'autres tribus, ainsi que l'influence des peuples voisins avec lesquels la Russie échangeait des compétences de production, commerçait, combattait, fabriquait. paix - les Ougro-Finlandais, les Baltes, les peuples iraniens, les peuples slaves de l'Ouest et du Sud. La Russie a été fortement influencée par Byzance, qui était à l'époque l'un des États les plus culturels du monde. Ainsi, la culture de la Russie s'est développée dès le début comme synthétique, c'est-à-dire influencée par divers mouvements culturels, styles et traditions.

Dans le même temps, la Russie non seulement copiait les influences des autres et les empruntait de manière imprudente, mais les appliquait également à ses traditions culturelles, à son expérience populaire héritée des temps immémoriaux, à sa compréhension du monde qui nous entoure et à son idée du beauté. Par conséquent, dans le cadre des caractéristiques de la culture russe, nous sommes constamment confrontés non seulement à des influences extérieures, mais aussi à leur traitement spirituel parfois important, leur réfraction constante dans un style absolument russe. Pendant de nombreuses années, la culture russe s’est développée sous l’influence de la religion païenne et de la vision païenne du monde. Avec l’adoption du christianisme par la Russie, la situation a radicalement changé. La nouvelle religion prétendait changer la vision du monde des gens, leur perception de toute vie, et donc leurs idées sur la beauté, la créativité artistique et l'influence esthétique. Cependant, le christianisme, ayant eu un fort impact sur la culture russe, notamment dans les domaines de la littérature, de l’architecture, de l’art, de l’alphabétisation, des affaires scolaires et des bibliothèques, n’a pas réussi à surmonter les origines populaires de la culture russe. Pendant de nombreuses années, la double foi est restée en Russie : la religion officielle, qui prévalait dans les villes, et le paganisme, qui est resté dans l'ombre, mais existait toujours dans les régions reculées de la Russie, a maintenu sa position dans les campagnes. Le développement de la culture russe a reflété cette dualité dans la vie spirituelle de la société et dans la vie populaire. Les traditions spirituelles païennes, essentiellement folkloriques, ont eu un impact profond sur l’ensemble du développement de la culture russe.

Sous l'influence des traditions populaires, des fondements, des habitudes, sous l'influence de la vision du monde du peuple, la culture ecclésiale elle-même et l'idéologie religieuse se sont remplies d'un nouveau contenu. Le christianisme dur et ascétique de Byzance, transféré sur le sol russe avec son culte de la nature, avec le culte du soleil, de la lumière, du vent, avec sa gaieté, son amour de la vie, sa profonde humanité, a été considérablement transformé. Cela se reflète dans tous les domaines de la culture. Ce n'est pas un hasard si dans de nombreux monuments culturels de l'Église, par exemple dans les œuvres d'auteurs de l'Église, nous voyons des raisonnements complètement laïcs et mondains et le reflet de passions purement mondaines, et le summum de la réussite spirituelle de la Rus antique - le brillant « Conte de L'Armée d'Igor» - est tout imprégné de motifs païens.

L'ouverture et la nature synthétique de la culture russe ancienne, sa puissante dépendance aux origines populaires et à la perception populaire, développée par toute l'histoire des Slaves orientaux, l'imbrication des influences chrétiennes et folk-païennes ont conduit à ce qu'on appelle dans l'histoire du monde le phénomène de Culture russe. Sa longue histoire de souffrance des Slaves orientaux, l'entrelacement d'influences chrétiennes et folkloriques-païennes ont conduit à ce que l'histoire du monde appelle le phénomène de la culture russe. Ses traits caractéristiques sont le désir de monumentalité, d'échelle, d'imagerie dans l'écriture des chroniques ; nationalité, intégrité et simplicité dans l'art; la grâce, un principe profondément humaniste en architecture ; douceur, amour de la vie, bienveillance en peinture ; le battement constant du pouls de la quête, du doute, de la passion dans la littérature. Et tout cela était dominé par la grande unité du créateur de valeurs culturelles avec la nature, son sentiment d'appartenance à toute l'humanité, ses inquiétudes pour les gens, leurs douleurs et leurs malheurs. Ce n'est pas un hasard si, encore une fois, l'une des images préférées de l'Église et de la culture russes est devenue l'image des saints Boris et Gleb, amoureux de l'humanité, de la non-résistance, qui ont souffert pour l'unité du pays, qui ont accepté le tourment pour pour le bien du peuple.

Écriture, alphabétisation, écoles. La base de toute culture ancienne est l’écriture. Quand est-il apparu en Russie ? Pendant longtemps, on a cru que l'écriture était arrivée en Russie avec le christianisme. Il est cependant difficile d’être d’accord avec cela. Il existe des preuves de l'existence de l'écriture slave bien avant la christianisation de la Russie. La "Vie" de l'éclaireur slave Kirill en parle. Lors de son séjour à Chersonèse dans les années 60. 9ème siècle il fit la connaissance de l'Évangile écrit en lettres slaves. Par la suite, Cyrille et son frère Méthode sont devenus les fondateurs de l'alphabet slave, qui, apparemment, était en partie basé sur les principes de l'écriture slave qui existaient chez les Slaves de l'Est, du Sud et de l'Ouest avant leur christianisation. Il faut également rappeler que les traités entre la Russie et Byzance datant de la première moitié du Xe siècle étaient également rédigés en grec et en russe. L'existence d'interprètes - traducteurs et scribes qui enregistraient les discours des ambassadeurs sur parchemin - remonte à cette époque.

Néanmoins, la christianisation de la Rus' a donné une puissante impulsion au développement ultérieur de l'écriture et de l'alphabétisation. Des érudits et des traducteurs de l'Église de Byzance, de Bulgarie et de Serbie ont commencé à venir en Russie. De nombreuses traductions de livres grecs et bulgares à contenu ecclésiastique et profane sont apparues, notamment sous le règne de Iaroslav le Sage et de ses fils. En particulier, des ouvrages historiques byzantins et des biographies de saints ont été traduits. Les traductions sont devenues la propriété des lettrés : elles étaient lues avec plaisir dans le milieu princier-boyard et marchand, dans les monastères, les églises, où sont originaires les chroniques russes. Au 11ème siècle Des œuvres traduites aussi populaires que « Alexandrie », contenant des légendes et des traditions sur la vie et les exploits d'Alexandre le Grand, et « L'acte de Deugène », qui était une traduction du poème épique byzantin sur les exploits du guerrier Digénis, deviennent de plus en plus populaires. répandu.

Les cadres des premiers scribes, scribes et traducteurs russes ont été formés dans les écoles ouvertes dans les églises depuis l'époque de Vladimir Sviatoslavich et Yaroslav le Sage, et plus tard dans les monastères. Il existe de nombreuses preuves du développement généralisé de l'alphabétisation en Russie aux XIe et XIIe siècles, en particulier parmi les riches citadins, l'élite princière des boyards, les marchands et les artisans. Dans les zones rurales, dans les endroits les plus reculés, la population était presque entièrement analphabète.

Du 11ème siècle Dans les familles riches, ils ont commencé à alphabétiser non seulement les garçons, mais aussi les filles. Yanka, la sœur de Vladimir Monomakh, fondatrice d'un couvent à Kiev, y a créé une école pour éduquer les filles.

Les lettres dites en écorce de bouleau sont une indication claire de la diffusion généralisée de l'alphabétisation dans les villes et les banlieues. En 1951, lors de fouilles archéologiques à Novgorod, de l'écorce de bouleau portant des lettres bien conservées a été retirée du sol. Depuis lors, des centaines de lettres en écorce de bouleau ont été trouvées, indiquant qu'à Novgorod, Pskov, Vitebsk, Smolensk et dans d'autres villes de la Russie, les gens s'aimaient et savaient s'écrire. Parmi les lettres figurent des affaires, notamment juridiques, des documents, des échanges d'informations, des invitations à visiter et même de la correspondance amoureuse.

Il reste une autre preuve intéressante du développement de l'alphabétisation en Russie : les inscriptions dites graffitis. Ils étaient gravés sur les murs des églises par ceux qui aimaient épancher leur âme. Parmi ces inscriptions figurent des réflexions sur la vie, des plaintes et des prières. Ainsi, Vladimir Monomakh, alors qu'il était encore un jeune homme, lors d'un service religieux, perdu dans une foule des mêmes jeunes princes, a griffonné sur le mur de la cathédrale Sainte-Sophie de Kiev : « Oh, c'est dur pour moi » - et a signé son prénom Vasily.

Chroniques. Les chroniques sont au centre de l'histoire de la Russie antique, de son idéologie, de la compréhension de sa place dans l'histoire du monde ; ils constituent l’un des monuments les plus importants de l’écriture, de la littérature, de l’histoire et de la culture en général. Seules les personnes les plus instruites, les plus compétentes et les plus sages se sont chargées de rédiger des chroniques, c'est-à-dire de présenter les événements d'année en année, capables non seulement de raconter diverses affaires année après année, mais aussi de leur donner une explication appropriée, laissant à la postérité une vision claire. de l'époque.

La chronique était une affaire d'État et princière. Par conséquent, l'ordre de rédiger une chronique a été donné non seulement à la personne la plus instruite et intelligente, mais également à celle qui serait capable de mettre en œuvre des idées proches de telle ou telle maison princière. Les chroniques, selon les scientifiques, sont apparues en Russie peu de temps après l'introduction du christianisme. La première chronique a probablement été rédigée à la fin du Xe siècle. Il était destiné à refléter l'histoire de la Russie avant le règne de Vladimir avec ses victoires impressionnantes et l'introduction du christianisme. À partir de cette époque, le droit et le devoir de tenir des chroniques furent accordés aux dirigeants de l'Église. C'est dans les églises et les monastères que l'on trouvait les contes, légendes, épopées et traditions les plus lettrés, les mieux préparés et les plus anciens ; Ils disposaient également des archives grand-ducales.

La deuxième chronique a été créée sous Iaroslav le Sage, à l'époque où il unifiait la Russie et fondait l'église Sainte-Sophie. Cette chronique a absorbé la chronique précédente et d'autres documents.

Le compilateur de la chronique suivante a agi non seulement en tant qu'auteur des parties nouvellement écrites de la chronique, mais également en tant que compilateur et éditeur des entrées précédentes. C'était sa capacité à orienter l'idée de la chronique dans la bonne direction qui était très appréciée par les princes de Kiev. La voûte, entrée dans l'histoire sous le nom de « Le conte des années passées », a été réalisée dans la première décennie du XIIe siècle. à la cour du prince Sviatopolk Izyaslavich. La plupart des historiens considèrent que l'auteur de ce code est le moine du monastère de Kiev-Petchersk Nestor.

Dès les premières lignes, le chroniqueur posait la question : « D’où vient la terre russe, qui a régné le premier à Kiev et d’où vient la terre russe ? Ainsi, déjà dans ces premiers mots de la chronique, il est question des objectifs à grande échelle que l'auteur s'est fixés. Et en effet, la chronique n'est pas devenue une chronique ordinaire, comme il y en avait beaucoup dans le monde à cette époque - des faits secs et impassibles, mais une histoire passionnante de l'historien de l'époque, qui a introduit des généralisations philosophiques et religieuses, son propre tempérament et style dans le récit.

En utilisant des codes et des documents antérieurs, y compris, par exemple, les traités entre la Russie et Byzance, le chroniqueur dévoile un large panorama d'événements historiques qui couvrent à la fois l'histoire interne de la Russie - la formation de l'État panrusse avec son centre à Kiev , et les relations internationales de la Russie avec le monde extérieur. Toute une galerie de personnages historiques traverse les pages du « Conte des années passées » - princes, boyards, posadniks, des milliers de guerriers, marchands, chefs d'église. Il raconte des campagnes militaires et l'organisation de monastères, la fondation de nouvelles églises et l'ouverture d'écoles, des conflits et des réformes religieuses. Nestor s'intéresse constamment à la vie du peuple dans son ensemble, à ses humeurs, à ses expressions de mécontentement. Dans les pages de la chronique, nous lisons des soulèvements, des meurtres de princes et de boyards et des batailles sociales brutales. L'auteur décrit tout cela de manière réfléchie et calme, en essayant d'être objectif, aussi objectif que peut l'être une personne profondément religieuse, guidée dans ses appréciations par les concepts de vertu chrétienne et de péché. Nestor condamne le meurtre, la trahison, la tromperie, le parjure, exalte l'honnêteté, le courage, la loyauté, la noblesse et d'autres merveilleuses qualités humaines. La chronique entière était imprégnée d'un sentiment d'unité de la Russie et d'une humeur patriotique. Tous les principaux événements ont été évalués non seulement du point de vue des concepts religieux, mais également du point de vue de ces idéaux d'État panrusse.

En 1116-1118 la chronique a été réécrite à nouveau. Vladimir Monomakh, qui régnait alors à Kiev, et son fils Mstislav étaient mécontents de la manière dont Nestor montrait le rôle de Sviatopolk dans l'histoire russe, sur l'ordre duquel « Le Conte des années passées » avait été écrit. Monomakh a pris la chronique des moines de Pechersk et l'a transférée à son monastère ancestral Vydubitsky. Son abbé Sylvestre devint l'auteur du nouveau code. Dans ce document, les évaluations positives de Sviatopolk étaient modérées, mais toutes les actions de Vladimir Monomakh étaient soulignées, mais la partie principale du « Conte des années passées » restait inchangée. Et à l’avenir, « Le Conte des années passées » est devenu un élément indispensable à la fois des chroniques de Kiev et des chroniques de chaque principauté russe, étant l’un des fils conducteurs de toute la culture russe.

Avec l'effondrement politique de la Russie et la montée en puissance de certains centres russes, la chronique a commencé à se fragmenter. Outre Kiev et Novgorod, leurs propres recueils de chroniques sont apparus à Smolensk, Pskov, Vladimir-sur-Klyazma, Galich, Vladimir-Volynsky, Riazan, Tchernigov et Pereyaslavl. Chacun d'eux reflétait les particularités de l'histoire de sa région, avec ses propres princes mis en avant. Ainsi, les chroniques de Vladimir-Souzdal ont montré l'histoire des règnes de Youri Dolgoruky, Andrei Bogolyubsky, Vsevolod le Grand Nid ; Chronique galicienne du début du XIIIe siècle. est devenu, en substance, une biographie du prince guerrier Daniil de Galice ; La chronique de Tchernigov parlait principalement des descendants de Svyatoslav Yaroslavich. Et pourtant, même dans cette chronique locale, les origines culturelles de toute la Russie étaient clairement visibles. Certaines chroniques locales perpétuent la tradition des chroniques russes du XIe siècle. Ainsi, au tournant des XIIe et XIIIe siècles. À Kiev, une nouvelle chronique a été créée, reflétant les événements survenus à Tchernigov, Galich, Vladimir-Suzdal Rus', Ryazan et d'autres villes russes. Il est clair que l'auteur du code disposait des chroniques de diverses principautés russes et les utilisait. Le chroniqueur connaissait aussi bien l'histoire européenne.

La préservation de la tradition des chroniques panrusses a été démontrée par le code des chroniques Vladimir-Souzdal du début du XIIIe siècle, qui couvrait l'histoire du pays depuis le légendaire Kiy jusqu'à Vsevolod le Grand Nid.

Nous ne connaissons pas les noms des auteurs des récits sur les campagnes d’Oleg, le baptême d’Olga ou les guerres de Sviatoslav. Le premier auteur célèbre d'une œuvre littéraire en Russie fut le métropolite Hilarion. Au début des années 40. XIe siècle il a créé son célèbre « Sermon sur la loi et la grâce », dans lequel il expose sa compréhension de la place de la Russie dans l'histoire du monde sous une forme journalistique vivante. Cette « Parole... » est dédiée à la justification du concept idéologique d'État de la Rus', à la place pleine de la Rus' parmi les autres peuples et États, au rôle du pouvoir grand-ducal, à son importance pour les terres russes. « La Parole... » a expliqué le sens du baptême de la Russie et a révélé le rôle de l'Église russe dans l'histoire du pays. Cette liste à elle seule indique l’ampleur du travail d’Hilarion.

Le thème principal du "Laïc..." d'Hilarion était l'idée de l'égalité des droits pour la Russie parmi les autres peuples et États. L'auteur affirme la liberté de choix de religion de la part des Russes, note l'importance de Vladimir en tant qu'apôtre russe, le compare à l'empereur Constantin le Grand, qui a fait du christianisme la religion d'État de l'Empire romain, aux premiers apôtres chrétiens. . Parlant des premiers princes russes, Hilarion note fièrement : « Ils n’étaient pas des dirigeants d’un pays mauvais ou d’une terre inconnue, mais du pays russe, connu et entendu aux quatre coins du monde. » Cette idée de relier la Rus' à l'histoire du monde s'est ensuite reflétée dans le Conte des années passées.

Dans la seconde moitié du XIe siècle. D’autres œuvres littéraires et journalistiques marquantes paraissent également, par exemple « Mémoire et éloge de Vladimir » du moine Jacob, dans lequel les idées d’Hilarion sont développées et appliquées au personnage historique de Vladimir Sviatoslavich. Dans le même temps, « La Légende de la première propagation du christianisme en Russie » et « La Légende de Boris et Gleb », saints patrons et défenseurs de la terre russe, ont été créées.

Dans le dernier quart du XIe siècle. Le moine Nestor commence à travailler sur ses compositions. La chronique fut sa dernière œuvre fondamentale. Avant cela, il avait créé « Lecture sur la vie de Boris et Gleb ». Dans celui-ci, comme dans « La Parole... » d'Hilarion, comme plus tard dans « Le Conte des années passées », les idées de l'unité de la Russie sont entendues et un hommage est rendu à ses défenseurs et gardiens. Déjà à cette époque, les écrivains s'inquiétaient de l'hostilité politique croissante sur les terres russes, dans laquelle ils discernaient le signe avant-coureur de futurs conflits sanglants.

Littérature du XIIe siècle perpétue les traditions des œuvres russes du XIe siècle. De nouvelles œuvres ecclésiastiques et profanes sont créées, marquées par une forme vivante, une richesse de pensée et de larges généralisations ; de nouveaux genres littéraires émergent. Au cours de ses dernières années, Vladimir Monomakh a écrit ses « Instructions pour les enfants », qui sont devenues l'une des lectures préférées du peuple russe du début du Moyen Âge. Décrivant les affaires purement russes et les passions politiques russes, les guerres sans fin avec les ennemis de la Russie, Monomakh s'est constamment appuyé sur les valeurs chrétiennes universelles. Il y trouva la réponse aux questions qui le tourmentaient et y trouva un soutien moral. Il commence à citer le Psautier avec les paroles immortelles : « Pourquoi es-tu triste, mon âme ? Pourquoi tu m'embarrasses ? Faites confiance à Dieu, car je crois en Lui. Son « Enseignement » est un hymne aux justes, au rejet des gens méchants et rusés, à la foi dans le triomphe du bien, dans l'absurdité et la condamnation du mal.

Au début du XIIe siècle. l'un des associés de Monomakh, l'abbé Daniel, crée « La marche de l'abbé Daniel vers les lieux saints ». Le pieux homme russe s'est rendu au Saint-Sépulcre et a fait un voyage long et difficile - à Constantinople, puis à travers les îles de la mer Égée jusqu'à l'île de Crète, de là en Palestine et à Jérusalem, où se trouvait à cette époque un État. des croisés dirigés par le roi Baldwin. Daniel a décrit en détail tout son voyage, a parlé de son séjour à la cour du roi de Jérusalem, de la campagne avec lui contre les Arabes. Daniel a prié au Saint-Sépulcre, y a placé une lampe de toute la terre russe : près du Sépulcre du Christ, il a chanté cinquante liturgies « pour les princes russes et pour tous les chrétiens ». « Enseignement » et « Marche » ont été les premiers genres de ce type dans la littérature russe. XII - début XIIIe siècle. Ils ont donné de nombreuses autres œuvres religieuses et profanes brillantes qui ont ajouté au trésor de la culture russe. Parmi eux figurent « La Parole » et « La Prière » de Daniil Zatochnik, dont on sait peu de choses. Ayant été en captivité et ayant vécu bien d'autres drames quotidiens, il réfléchit au sens de la vie, à une personne harmonieuse, à un dirigeant idéal. S'adressant à son prince dans la « Prière », Daniel dit qu'un homme réel doit combiner la force de Samson, le courage d'Alexandre le Grand, l'intelligence de Joseph, la sagesse de Salomon et la ruse de David. Se tourner vers les récits bibliques et l’histoire ancienne l’aide à transmettre ses idées au destinataire. Une personne, selon l'auteur, doit renforcer son cœur avec beauté et sagesse, aider son prochain dans le chagrin, faire preuve de miséricorde envers ceux qui sont dans le besoin et résister au mal. Ici aussi, la ligne humaniste de la littérature russe ancienne s’affirme fermement.

Auteur du milieu du XIIe siècle. Le métropolite de Kiev Klimenty Smolyatich, dans son « Message », faisant référence aux philosophes grecs Aristote, Platon et à l'œuvre d'Homère, recrée également l'image d'une personne hautement morale, étrangère à la soif de pouvoir, à l'amour de l'argent et à la vanité.

Dans « La parabole de l'âme humaine » (fin du XIIe siècle), l'évêque Kirill de la ville de Turov, s'appuyant sur la vision chrétienne du monde, donne son interprétation du sens de l'existence humaine et discute de la nécessité d'une connexion constante entre l'âme et le corps. . Dans le même temps, dans la « Parabole », il soulève des questions tout à fait d'actualité pour la réalité russe, réfléchit sur les relations entre l'Église et les autorités laïques et défend l'idée nationale-patriotique de l'unité de la terre russe, qui était particulièrement important à une époque où certains princes commençaient à mettre en œuvre des politiques centralisatrices.

Parallèlement à ces œuvres, où les motifs religieux et laïques étaient constamment liés, les copistes des monastères, des églises, des maisons princières et boyardes copiaient avec diligence des livres de service religieux, des prières, des recueils de traditions ecclésiales, des biographies de saints et de la littérature théologique ancienne. Toute cette richesse de pensée religieuse et théologique faisait également partie intégrante de la culture russe générale.

Architecture. Contrairement à l'Europe occidentale, la Russie (en raison de ses caractéristiques géographiques) était caractérisée par une architecture majoritairement en bois. Même les murs des forteresses de la plupart des villes étaient en bois (comme en témoignent les chroniques sur la prise de villes par les Tatars-Mongols).

Les premiers bâtiments en pierre sont associés à l'époque de la christianisation de la Russie. (Aliocha Popovitch.

L'architecture russe en bois était caractérisée par des bâtiments à plusieurs niveaux, les couronnant de tourelles et de tours, et par la présence de divers types d'extensions - cages, passages, vestibules. La sculpture artistique complexe sur bois était une décoration traditionnelle des bâtiments russes en bois. Cette tradition se poursuit encore aujourd'hui.

Le monde de Byzance, le monde du christianisme ont apporté à la Russie de nouvelles expériences et traditions de construction. La Russie a adopté la construction d'églises à l'image du temple baptismal croisé des Grecs. Un carré, divisé par quatre piliers, constitue sa base ; les cellules rectangulaires adjacentes à l'espace du dôme forment une croix architecturale. Mais les maîtres grecs arrivés en Russie à l'époque de Vladimir, ainsi que les artisans russes qui travaillèrent avec eux, appliquèrent ce modèle aux traditions de l'architecture russe en bois, familières à l'œil russe et chères au cœur. Si les premières églises russes, dont l'église de la Dîme de la fin du Xe siècle, ont été construites par des artisans grecs dans le strict respect des traditions byzantines, alors la cathédrale Sainte-Sophie de Kiev reflétait une combinaison de traditions slaves et byzantines. Treize chapitres du nouveau temple ont été placés sur la base de l'église à coupole croisée. Cette pyramide à degrés de la cathédrale Sainte-Sophie a ressuscité le style de l'architecture russe en bois.

La cathédrale Sainte-Sophie, créée au moment de la création et de l'essor de la Russie sous Iaroslav le Sage, a montré que la construction est aussi une question de politique. Avec ce temple, la Russie défiait Byzance, son sanctuaire reconnu, la cathédrale Sainte-Sophie de Constantinople. Au 11ème siècle Les cathédrales Sainte-Sophie se sont développées dans d'autres grands centres de la Russie - Novgorod, Polotsk, et chacune d'elles revendiquait son propre trône, indépendant de Kiev, tout comme Tchernigov, où fut construite la monumentale cathédrale de la Transfiguration. Partout en Russie, des églises à plusieurs dômes avec des murs épais et de petites fenêtres ont été construites – preuve de puissance et de beauté.

Au XIIe siècle, selon l'expression figurative d'un critique d'art, des temples guerriers russes à dôme unique parcouraient la Russie, remplaçant les pyramides précédentes. Le dôme s'élevait sur une place puissante et massive. C'est devenue la cathédrale Dmitrov de Vladimir-sur-Kliazma, la cathédrale Saint-Georges de Yuryev-Polsky. L'architecture a connu une grande prospérité sous le règne d'Andrei Bogolyubsky. Son nom est associé aux bâtiments de la cathédrale de l'Assomption à Vladimir, au palais en pierre blanche magnifiquement situé sur la rive escarpée de la Klyazma dans le village de Bogolyubovo, au Golden Gate à Vladimir - un puissant cube de pierre blanche couronné d'un dôme doré. église. Sous lui, un miracle de l'architecture russe a été créé - l'église de l'Intercession sur la Nerl. Le prince a construit une église non loin de ses appartements après la mort de son fils bien-aimé Izyaslav. Cette petite église au dôme unique est devenue un poème de pierre, qui allie harmonieusement beauté modeste, tristesse tranquille et contemplation éclairée des lignes architecturales. Le frère d'Andrey, Vsevolod, a poursuivi ses activités de construction. Ses maîtres ont laissé à la postérité la magnifique cathédrale Dmitrov de Vladimir, majestueuse et en même temps modeste.

Aux XIIe et début XIIIe siècles. Des temples ont été construits à Novgorod et Smolensk, Tchernigov et Galich, Pskov et Novgorod-Volynsky. Un trait caractéristique de l’architecture russe est la sculpture sur pierre qui décore les bâtiments. Nous voyons cet art étonnant sur les murs des cathédrales de la Russie de Vladimir-Suzdal, de Novgorod et d'autres villes russes. Une autre caractéristique commune à toute l’architecture russe de cette époque était la combinaison organique des structures architecturales avec le paysage naturel. Regardez les églises de cette époque et vous comprendrez de quoi nous parlons.

Art. Art russe ancien- peinture, sculpture, musique - ont également connu des changements tangibles avec l'adoption du christianisme. La Russie païenne connaissait tous ces types d'art, mais dans une expression folklorique purement païenne. Les anciens sculpteurs sur bois et tailleurs de pierre créaient des sculptures en bois et en pierre de dieux et d'esprits païens. Les peintres peignaient les murs des temples païens, réalisaient des croquis de masques magiques, qui étaient ensuite réalisés par des artisans ; des musiciens, jouant des instruments à cordes et à vent, divertissaient les chefs tribaux et divertissaient les gens ordinaires.

L’Église chrétienne a introduit un contenu complètement différent dans ces types d’art. L'art de l'Église est subordonné à un objectif plus élevé : la glorification de Dieu, les exploits des apôtres, des saints et des dirigeants de l'Église. Si dans l'art païen la chair triomphait de l'esprit et que tout ce qui était terrestre, personnifiant la nature était affirmé, alors l'art de l'église chantait la victoire de l'esprit sur la chair, affirmait les hauts faits de l'âme humaine pour le bien des principes moraux du christianisme. Cela s'exprimait par le fait que la peinture, la musique et l'art de la sculpture étaient créés principalement selon les canons de l'église, où tout ce qui contredisait les principes chrétiens les plus élevés était rejeté. L'ascétisme et la rigueur de la peinture (peinture d'icônes, mosaïque, fresque), la sublimité des prières et des chants de l'église grecque, le temple lui-même, devenu un lieu de communication priante entre les gens, étaient caractéristiques de l'art byzantin, qui devint un modèle pour le chrétien russe. art. Transféré sur le sol russe, de contenu canonique, brillant dans son exécution, l'art de Byzance s'est heurté à la vision païenne du monde des Slaves orientaux, avec leur culte joyeux de la nature - le soleil, le printemps, la lumière, avec leurs idées complètement terrestres sur le bien et le mal, les péchés et les vertus. Et dès les premières années du transfert de l'art religieux byzantin en Russie, elle a connu toute la puissance de la culture populaire russe et des idées esthétiques populaires. Il a déjà été mentionné ci-dessus qu'il s'agissait d'un temple byzantin à dôme unique en Russie au XIe siècle. transformé en pyramide à plusieurs dômes. La même chose s’est produite avec la peinture. Déjà au 11ème siècle. La manière strictement ascétique de la peinture d'icônes byzantine a été transformée sous le pinceau des artistes russes en portraits proches de la réalité, bien que les icônes russes portaient tous les traits d'un visage de peinture d'icônes conventionnel. A cette époque, le moine-peintre de Pechersk Llimpius devint célèbre. Les contemporains disaient de lui qu’il « était très rusé dans la peinture des icônes ». La peinture d'icônes était le principal moyen d'existence d'Alimpiy, mais il dépensait l'argent qu'il gagnait d'une manière tout à fait unique : avec une partie, il achetait tout ce qui était nécessaire à son métier, donnait l'autre aux pauvres et faisait don de la troisième au monastère Petchersky. .

Parallèlement à la peinture d'icônes, la peinture à fresque et les mosaïques se sont développées. Les fresques de la cathédrale Sainte-Sophie de Kiev montrent le style d'écriture des maîtres grecs et russes, leur attachement à la chaleur humaine, à l'intégrité et à la simplicité. Sur les murs de la cathédrale, nous voyons des images de saints et de la famille de Iaroslav le Sage, ainsi que des images de bouffons et d'animaux russes. De magnifiques peintures d'icônes, fresques et mosaïques remplissaient d'autres églises de Kiev. Les mosaïques du monastère au dôme doré de Saint-Michel sont connues pour leur grande puissance artistique, avec leur représentation des apôtres, des saints qui ont perdu leur sévérité byzantine ; leurs visages sont devenus plus doux et plus ronds. Plus tard, l'école de peinture de Novgorod prend forme. Ses traits caractéristiques étaient la clarté de l'idée, la réalité de l'image et l'accessibilité. Du 12ème siècle De merveilleuses créations des peintres de Novgorod nous sont parvenues : l'icône « L'Ange aux cheveux d'or », où, malgré toute la conventionnalité de l'apparence de l'ange, on peut sentir son âme tremblante et belle. Dans l'icône « Le Sauveur n'est pas fabriqué à la main », le Christ, avec ses sourcils arqués expressifs, apparaît comme un juge redoutable et compréhensif de la race humaine. Sur l'icône de la Dormition de la Vierge Marie, les visages des apôtres représentent toute la douleur de la perte. La large diffusion de la peinture d'icônes et de la fresque était également caractéristique de Tchernigov, Rostov, Souzdal et plus tard de Vladimir-sur-Kliazma, où de magnifiques fresques représentant le « Jugement dernier » décoraient la cathédrale de Dmitrov.