EEVGENY ZAMYATIN (1884-1937)

În tabloul de ansamblu extrem de complex și controversat al vieții literare a secolului al XX-lea, figura strălucită a lui E. I. Zamyatin, prozator și dramaturg, publicist și critic literar, teoretician și istoric literar, educator al tineretului literar, editor și traducător, literatură și figura publică, oamenii timpului său, este percepută ca fiind în mare parte simbolică, unificatoare. În diferiți ani ai drumului său creator relativ scurt, el a fost remarcat în toate curentele literaturii ruse: a fost un realist și modernist, a lucrat în conformitate cu literatura din epoca de argint și literatura sovietică, a aparținut literaturii ruse de peste hotare, a fost un „eretic”. În creativitate

Zamyatin a reflectat toate vicisitudinile vieții naționale și cea mai caracteristică căutare a artei, nu numai prima treime, ci întregul secol. Slavistul francez J. Catto a subliniat că „modul de a scrie al lui Zamiatin era în centrul potențialului literar al unei întregi epoci literare – o epocă bogată în potențialități”. Omul Zamyatinsky în literatură este un personaj național pronunțat, țesut din contradicții țipete ale spiritului și comportamentului. De-a lungul secolului, el a predat lecții de morală, fără de care înțelegerea noastră asupra răsturnărilor ontologice ale vieții rusești din prima treime a secolului al XX-lea s-ar pierde. va fi incomplet.

Biografia creativă și lumea artistică a lui E. I. Zamyatin

Evgeny Ivanovich Zamyatin s-a născut în familia unui preot în orașul Tambov Lebedyan (acum regiunea Lipetsk). Mama, Maria Alexandrovna, era o persoană educată, iubea clasicii literari, cânta la pian, pe care îl preda și copiilor. Zamyatin a cântat bine la pian. El l-a iubit și l-a simțit profund în mod deosebit pe A. N. Scriabin. Mai târziu, această iubire va rezona în poveste cu „integral”, conform definiției scriitorului, imagini „Peștera” (1920), în legătură cu care criticul emigrant D. P. Svyatopolk-Mirsky în articolul „Literatura rusă după 1917” ( 1922) scrie: "Între generația mai tânără, doar Zamyatin este demn de menționat. El este un maestru foarte puternic, poate chiar puternic al expresiei realiste ..." În apartamentul eroilor poveștii, Martin și Masha, printre cărți , prăjituri, cartofi și alte lucruri și obiecte, opusul 74 al lui Scriabin este deosebit de atractiv. Se sugerează că povestea a fost construită de autor sub impresia operei lui Scriabin și ținând cont de melodia și compoziția sa3.

În 1893-1896. Zamyatin a studiat la gimnaziul Lebedyansk, unde tatăl său, Ivan Dmitrievich, a predat lecțiile Legii lui Dumnezeu, apoi la gimnaziul Voronezh, pe care a absolvit-o! în 1902 cu medalie de aur.

"La gimnaziu, am primit cinci cu un plus pentru eseuri", își amintește mai târziu Zamyatin, "și nu m-am înțeles întotdeauna ușor cu matematica. Trebuie să fie tocmai pentru că (din încăpățânare) am ales cel mai matematic lucru: departamentul de construcții navale a Politehnicii din Sankt Petersburg.”

Zamyatin a participat la adunările studenților de la Institutul Politehnic, a participat la mitinguri și demonstrații pe Nevsky Prospekt cântând Marsilieza și s-a alăturat RSDLP. În toamna anului 1905, Zamiatin a devenit un agitator bolșevic printre muncitori. Întâlnește cu entuziasm prima revoluție rusă, „îndrăgostit”. În 1906, Zamyatin i-a scris lui Lyudmila Nikolaevna Usova (viitoarea soție): "Revoluția m-a zguduit atât de bine. S-a simțit că există ceva puternic, uriaș - ca o tornadă care își ridică capul spre cer - pentru care merită să trăiești. Dar este aproape fericire!” Vor trece însă o duzină de ani, iar semnul de exclamare revoluționar-maximalist va fi înlocuit cu un semn de întrebare.

Debutul literar și artistic al lui Zamyatin a coincis cu sfârșitul Institutului Politehnic în 1908, unde a primit specialitatea de inginer maritim și a rămas la catedra de arhitectură a navelor, din 1911 predând această materie. Mai târziu va scrie o serie de articole speciale despre construcțiile navale. În toamna anului 1908, jurnalul Obrazovanie publică povestea Odin, scrisă, potrivit lui Zamyatin, „într-un spirit” în timpul examenelor de la finalul Institutului Politehnic3. Pentru critici, povestea a trecut aproape neobservată, iar autorul însuși avea să scrie mai târziu în autobiografia sa:

„Când mă întâlnesc acum cu oameni care au citit această poveste, mă simt la fel de stânjenit ca atunci când m-am întâlnit cu una dintre mătușile mele, a cărei rochie am înmuiat-o cândva public când aveam doi ani”.

Cu toate acestea, deja la cinci ani de la publicarea poveștii despre Zamyatin, criticii vor începe să vorbească. Numele său va fi imediat plasat în contextul literaturii ruse alături de numele lui M. Gorki, M. M. Prișvin, I. A. Bunin, I. S. Shmelev, A. I. Kuprin și alți reprezentanți majori ai realismului rus de la începutul secolului XX. În 1913, pe paginile revistei „Zavety” (nr. 5), a fost publicată povestea lui Zamyatin „Uyezdnoye”, în legătură cu care, după cum și-a amintit autorul, „răposatul Izmailov a decis în tipărire că sunt în cizme înalte, district, shaggy, cu un băț gros - și a fost foarte surprins când m-am dovedit a fi complet diferit ... ", iar K. I. Chukovsky a anunțat nașterea "noului Gogol".

În 1913, la recomandarea medicilor, Zamiatin a fost nevoit să plece la Nikolaev, unde, după cum a glumit, „a construit... mai multe drage, mai multe povești și povestea satirică „La mijlocul drumului””. Povestea s-a dovedit într-adevăr a fi satiric într-o oarecare măsură, dezvăluind adevărata, în cruste și eșecuri, fața armatei țariste, și nu numai a armatei. Scrisă în ajunul Războiului Mondial, ea a zdrobit una dintre cetățile decrepite ale statalității monarhice, lucru înțeles clar de cenzură, care s-a grăbit să ia măsurile corespunzătoare. A treia ediție a revistei „Zavety” pentru 1911, unde lucrarea a fost publicată, a fost confiscată, iar editorii (inclusiv R.V. Ivanov-Razumnik) și autorul pentru propaganda presupusă antimilitaristă, dorința de a discredita armata și a insulta moșie militară, în cele din urmă, adusă în judecată pentru încălcarea moralității.

Pe paginile presei interne, povestea „La mijlocul drumului” va reapărea abia la începutul anilor 1920, iar critica literară îi va răspunde imediat. Una dintre primele estimări, practic nerespinsă de nimeni în anii următori, va fi dată de A.K. Voronsky. În articolul „Eugene Zamyatin”, criticul a subliniat în mod special lirismul prozei lui Zamyatin - Voronsky îl numește „feminin”, special: lirismul „genuin, înalt și emoționant”

Zamyatin „întotdeauna - în detalii, în abia perceptibil...” În același timp, Voronsky a perceput opera ca satiră și satiră politică, făcând de înțeles tot ce s-a întâmplat după 1914. Mai mult, Voronsky, în spiritul cenzurii oficiale , i-a perceput și pe cei înfățișați pe paginile poveștii ofițerului. Potrivit criticului, „Duelul” lui Kuprin palid în fața tabloului de putrezire morală și decădere pictat de scriitor: o groapă în curțile din spate”.

Voronsky și criticii ulterioare au spus pe bună dreptate că povestea „În mijlocul nicăieri” continuă linia „Duelului” de A. I. Kuprin și consolidează descoperirile romanului lui S. N. Sergeev-Tsensky „Babaev”: descompunerea vieții țaristului. armata a schilodit destinele umane, a spart personalități. Cu toate acestea, Zamyatin, cred, a pus alte accente. Are propriul subiect de cercetare artistică, iar acest subiect este Rusia, un personaj cu accent rusesc.

„... Crearea unei armate este doar o altă dovadă a incapacității de a face o muncă creativă autentică. Pentru că crearea unei armate nu este o muncă mai productivă decât producția de arme și bombe. Pentru că fiecare armată este o companie a miliona de foame, este un consumator cu mai multe capete care nu produce niciun fir unic<.">Nu poți ară cu o mitralieră. Și este timpul să arăm.”

Zamyatin a abordat această idee, expusă în Conversațiile unui eretic (1919), treptat, iar multe dintre deciziile artistice ale scriitorului sunt legate de această abordare a însăși ideea de a crea o armată.

Perioada din toamna anului 1917 până la începutul anilor 1920, i.e. prima perioadă de cinci ani post-revoluționară din viața scriitorului este una dintre cele mai fructuoase, saturate din punct de vedere creativ.

„O iarnă veselă, teribilă de 17-18, când totul s-a schimbat, a plutit undeva în necunoscut”, scrie Zamyatin în autobiografia sa de la sfârșitul anilor 1920. Nave-case, împușcături, percheziții, ture de noapte, cluburi. cu saci, zeci de mile pe zi, o sobă cu burtă, heringi, ovăz măcinat la o moară de cafea și lângă ovăz - tot felul de întreprinderi mondiale: să publice toate clasicele din toate timpurile și popoarele, să unească toate figurile tuturor. arte, pentru a oferi întreaga istorie a tot ce este în lumea teatrului...”

Zamyatin este implicat în asistență socială activă, colaborează în redacția și consiliul de experți al editurii „Literatura Mondială”, ocupă posturi importante în editurile „Alkonost”, „Petropolis”, „Gândire”, „Epokha”. De-a lungul anilor, scriitorul a lucrat în consiliile editoriale și a publicat pe paginile revistelor cu o varietate de direcții: „Casa Artelor” și „Vestul Modern”, „Contemporanul Rusiei” și „Notele visătorilor”, „Arta Rusă” și „Note literare”, „Literatura Vestnik” și „Rusia” („Noua Rusie”), „Vocea Rusiei” (Berlin). Zamyatin a editat colecția „Mâine” (Berlin), a fost în consiliul de administrație al Uniunii Scriitorilor din întreaga Rusie, în comitetul Casei Scriitorilor, consiliul Casei Artelor, secțiunea de picturi istorice a Teatrului din Petrograd Departament. În plus, a ținut prelegeri despre istoria și teoria literaturii, a scris critică literară și jurnalism, a cărei gamă tematică era foarte largă.

Opera artistică a lui Zamyatin în primii ani ai puterii sovietice a demonstrat o consistență și constanță uimitoare în comportamentul creativ al scriitorului, alegerea subiectelor și direcția în înțelegerea sa. Reacționând la declarațiile din presă ale lui A. A. Izmailov despre „Uyezdny”, E. I. Zamyatin a precizat: criticul, spun ei, a fost surprins că, de fapt, eu, ca autor al poveștii, s-a dovedit a fi „deloc așa, nu" shaggy "si nu" cu bat gros. „Cu toate acestea”, a continuat Zamyatin, „am devenit complet diferit după Anglia”, de unde a plecat în martie 1916 și a lucrat acolo la șantierele navale. Ar trebui să ascultați cu atenție clarificarea: „nu deloc așa Am devenit după Anglia". În Anglia a început cu adevărat o nouă perioadă a operei artistului, deși nu fundamental diferită, dar cu accente și decizii diferite decât înainte. Întorcându-se acasă, scriitorul a purtat cu el inspirat de observațiile vieții britanicilor. și aproape finalizat „(1917) și povestea „Prințitorul bărbaților” (1918), la prima vedere, într-adevăr nu seamănă cu lucrările etapei anterioare, cu împrejurimile lor în mod evident provinciale rusești. În opera lui Zamiatin însuși, au înregistrat noi căutări, iar iota a ajutat la dezvăluirea secretului lucrărilor ulterioare ale scriitorului cu metaforistici complexe, probleme umane în mod evident universale.

Concomitent cu The Islanders, în același 1917, în aceeași filă filozofică, Zamyatin a scris două lucrări, foarte diferite ca gen și stil general, dar aceleași ca probleme: miniatura satirică The Third Tale of Fita și improvizatul liric despre Ochii de câine”. Poveștile lui Zamyatin despre Fita (au fost patru) sunt considerate a fi satirice. De fapt, sunt scrise mai mult în genul miniaturii ironic-comice, în tradiția anecdotei rusești. În ele, autorul și-a respins propria afirmație, scrisă mai târziu în articolul „Noua proză rusească”, că ironia este „arma unui european, puțini dintre noi o știm; aceasta este o sabie și avem o bâtă, un bici. „, și-a demonstrat încă o dată angajamentul față de formele populare de pedeapsă morală, umor și ironie. Improvizatul liric din „The Eye” este semnificativ în sine ca exemplu de început liric deschis în proza ​​unui scriitor epic, dar atrage atenția într-o măsură nu mai mică ca fragment al conceptului moral și filosofic general al lui Zamyatin care se dezvoltase. până în 1917, cel mai pe deplin precizat în lucrările „insulare”. Povești despre Fita, „Ochii” împreună cu „Insularii”, „Prințitorul bărbaților”, articolul „Despre repartizarea egală”, alte lucrări din 1917-1918. - de tranziție în viața socio-politică și literară a țării - a pregătit apariția unui ciclu de lucrări ale lui Zamiatin, al cărui miez moral și filozofic era porunca morală și etică a Apostolului Ioan Teologul despre păcat și adevăr. Aici sunt trasate contururile nu numai din „Focurile Sfântului Dominic”, romanul „Noi”, ci și „Peșterile”, „Povestea celui mai important lucru”, „Atilla” și alte lucrări.

În mod surprinzător, creațiile „insulare” ale lui Zamyatin, urbane și antitehnocratice ca materiale și laitmotive, continuă și, prin aceasta, consolidează interesul de durată al scriitorului pentru problemele povestirilor sale timpurii, „orașanului”. Lucrările „insulare” ale lui Zamyatin au fost create într-un moment în care autorul rezolva singur întrebarea pentru care se luptau A. Bely, V. V. Rozanov și L. II. Karsavin, A. A. Blok, V. G. Korolenko, M. Gorki, A. I. Bunin și ceilalți contemporani ai săi. Aceasta este o întrebare despre esența caracterului rus și destinul Rusiei, despre locul său între Occident și Orient, despre „scythismul” poporului rus. Acea viziune asupra personajului rus, pe care, de exemplu, filozoful N. O. Lossky și-a determinat-o singur abia spre sfârșitul vieții, a fost inerentă lui Zamiatin de-a lungul întregii sale cariere. Una dintre ultimele lucrări ale lui N. O. Lossky se va numi „Personajul poporului rus” (1957).

„Rușii sunt vulcani”, voința puternică, pasiunea îi disting pe ruși. Acest lucru se manifestă în viața de zi cu zi, în viața politică și religioasă. Maximalismul, extremismul, intoleranța fanatică sunt manifestări ale unei astfel de pasiuni. Trăsătura predominantă a caracterului rus este bunătatea. Cu toate acestea, există multă cruzime în viața rusă. Rusul uimește prin versatilitatea abilităților sale. Nenorocirea rușilor este lipsa unei zone medii de cultură. Sunt maximaliști: „totul sau nimic”. Bărbatul rus îi combină pe Petru cel Mare, prințul Mișkin și Hlestakov.

La sfârşitul anului 1917, după ce s-a întors din Anglia, unde, se pare, „Scythianismul” lui Zamiatin devenise şi mai puternic (în orice caz, el nu mai scrisese niciodată atât de cald şi deschis despre „sufletul rus”), articolul său „Sunt sciți?” au apărut. Publicat pentru prima dată în 1918, a fost scris ca răspuns la lansarea celui de-al doilea număr al almanahului „Scythians” (apărut la sfârșitul anului 1917, amprentă - 1918), care a reunit scriitori, personalități culturale (A. Bely, M. M. Prishvin, N A. Klyuev, S. A. Yesenina, O. D. Forsh și alții) cu ideea unei „revoluții a spiritului”. Inspiratorul ideologic al publicației a fost R. V. Ivanov-Razumnik. În articol, Zamyatin a poetizat imaginea scitului, „eternul nomad”, al cărui caracter este deja transmis în epigrafă, preluată din prefața la prima colecție a almanahului: „Nu există niciun scop împotriva căruia el, scitul. , i-ar fi frică să-și îndoaie arcul..."

Într-o oarecare măsură, articolul „Are Scythians?” Zamiatin a intrat în dezbaterea istorică de lungă durată dintre „occidentali” și „slavofili”. În contextul acestei dispute, articolul și toate lucrările ulterioare ale scriitorului sunt deosebit de interesante. Zamyatin îl învinovățește pe Ivanov-Razumnik pentru orbirea sa față de „cel mai bun, cel mai bun lucru din sufletul rusesc: noblețea rusă, tandrețea rusă, dragostea pentru ultimul om și ultimul fir de iarbă... Și tocmai acesta este cel mai bun dintre Suflet rus care stă la baza irezistibilei dorințe rusești de pace a lumii întregi. Alte cuvinte, egale cu confesiunile filiale pasionate, rostite după întoarcerea din străinătate în articolul „Sunt sciți?”, Zamiatin va scrie deja departe de patria sa, la Paris, în ultimii ani de viață. Sunt rânduri binecunoscute din eseul analitic „Despre soțiile mele, despre spărgătorul de gheață și despre Rusia” (1933), care are un caracter final. Iată cuvintele frumoase și precise pe care le-a experimentat despre patria sa:

„Rusia avansează într-un mod ciudat, dificil, nu ca mișcarea altor țări, calea sa este neuniformă, convulsivă, câștigă în sus - și cade imediat în jos, se aude un vuiet și trosnet de jur împrejur, se mișcă, distrugând ... Poporul rus de care avea nevoie trebuie să fie coaste deosebit de puternice și mai ales piele groasă, pentru a nu fi zdrobit de greutatea acelei încărcături fără precedent pe care istoria a aruncat-o pe umerii lui. Și mai ales coaste puternice - „cadre”, mai ales groase. piele de oțel, fețe duble, fund dublu - sunt necesare unui spărgător de gheață , pentru a nu fi zdrobite de câmpurile de gheață care îl strâng în menghină.Dar puterea masivă singură nu ar fi suficientă pentru aceasta: este nevoie de o evaziune specială și vicleană, similară pentru "savvy" rus<...>Îndură astfel de lovituri, iese intactă și doar puțin ciufulită din asemenea modificări pe care s-ar fi scufundat orice altă navă mai răsfățată, mai frumos îmbrăcată, mai europeană.

Iată nu doar o explicație a iubirii scriitorului pentru țara natală, ci și o poziție evaluativă în care „spărgătorul de gheață” rus „cel evaziv” și confortabilul „navă” european sunt prezenți și comparați. Faptul că acestea nu sunt doar comparații trecătoare, ci un fel de rezultat al multor ani de reflecție, un credo de autor exprimat inițial, la citirea unui eseu publicat pe paginile unei ediții franceze, a fost ghicit doar de cei care cunoșteau opera autorului. bine sau îndeaproape, mult timp a comunicat cu el. Iată tot Zamiatin, cu „ironia” și „sarcasmul” lui, „neorealismul” și „postmodernismul”, „nevrotismul” și „boala sufletească”. Nefiind înțeles în moștenirea lui Zamyatin acest vârf al lui, un fel de nesăbuit - ca să te îndrepti într-un vârtej! - dragoste pentru Rusia, nu-i vom vedea niciodată piciorul, reprezentat de o varietate de genuri, stiluri și maniere artistice.

În 1922, comandat de editura Akvilon, Zamyatin a scris un text pentru tipurile rusești ale artistului B. M. Kustodiev, care a devenit baza narațiunii lirice Rus, scrisă un an mai târziu. În același timp, el creează o metaforă generalizată folosind filozofia și estetica existențialismului „Povestea celui mai important lucru”. Problemele poveștii au răsunat în „Rus”, și poate, dimpotrivă, picturile lui „Rus” și-au găsit lectura și dezvoltarea în „Povestea...”. Ambele lucrări au înregistrat următorul punct de cotitură în evoluția creativă a scriitorului, o întoarcere la pământ, la natură, la demos. În același timp, au consolidat „pochvennichestvo” lui Zamyatin ca formă de atitudine față de tradiția literară națională și mondială, exprimată în încercarea de a reconcilia vestul, estul și specific rusesc. Același lucru va fi confirmat de lucrările cele mai apropiate în timp de creație, în primul rând piesa „Bloch. Un joc în patru acte”, scrisă pe motivele lui N. S. Leskov și susținută cu mare succes la Teatrul de Artă din Moscova-2 (1925). ) și pe scena Teatrului Dramatic Bolșoi din Leningrad (1926).

În 1926, Zamyatin a scris povestea „Cuvântul este dat tovarășului Churygin” (publicată în antologia „Cercul” în 1927 sub titlul „Cuvântul îi aparține lui T. Churygin”). Această poveste epico-tragicomică a mărturisit revenirea intenționată a autorului la proza ​​sa neo-realistă în versiunea care este prezentată în povestirile timpurii „rusești” - „Județ”, „Alatyr”, „Nord” cu apelul lor la viața județeană și a județului. om, cu orientare poetică către basm, efecte picturale realiste și zicători locale. Zamyatin pare să fi obosit de metaforizarea filosofică universală, abstractă și de experimentarea formală asociată cu ea „Insulei”, „Noi”, „Peșterile”, „Povestea celui mai important lucru” și alte lucrări de acest gen. Acum reflectă critic la „nisipurile mișcătoare ale perioadelor”, „sintaxa lui Karamzin”, „Penzaness” a lui Pilnyak (dă exemplul unui dirijor din Penza, care așeza orchestriștii în romburi, trepte) și despre „pietonismul” fanteziei. a contemporanilor săi.

Povestea „Cuvântul este dat tovarășului Churygin” în evoluția creativă a scriitorului a devenit un fel de punte de la realismul existențial-expresionist din „Povestea celui mai important lucru” la realismul romantic din „Molidul” (1928) , la direcția creatoare care a fost întărită atât de dramaturgia „Atillei”, cât și de epicul „Flagul lui Dumnezeu” (1935). „Cuvântul...” a mărturisit nu numai consolidarea interesului scriitorului pentru începutul eroic al vieții oamenilor într-o epocă critică, plină de catastrofe, ci și continuarea lui „Scythianism”, poate cel mai clar manifestat la acea vreme, potrivit după definiția lui Zamyatin, în „tragedia romantică” „Atilla”, scrisă în versuri, cu „ecouri îndepărtate” ale conversațiilor anilor revoluționari „despre asiatic și occidental în noi”. În februarie 1928, în legătură cu planurile sale creative, Zamyatin a scris:

„Apusul - și Estul. Cultura occidentală, care s-a ridicat la astfel de înălțimi, unde deja cade în spațiul fără aer al civilizației, - și o nouă forță, violentă, sălbatică care vine din Est, prin stepele noastre scitice. Acesta este subiectul. care acum mă ocupă pe mine, tema noastră, cea de astăzi - și tema pe care o aud într-o epocă care pare a fi foarte îndepărtată de noi. Această temă este una dintre noțiunile noii mele piese - tragedia "Atilla"..."

În același an, a finalizat lucrările la tragedia istorică „Atilla”, pe care a scris-o timp de aproximativ trei ani. Zamiatin nu a respins fără discernământ realizările occidentale, dar de-a lungul întregii sale cariere a încercat să „integreze” specificul caracterului național rus și al istoriei ruse în parametrii civilizației lumii și, mai ales, europene. În 1932, într-un interviu cu Frederic Lefebvre pentru revista „Les Nouvelles Litteraires”, Zamyatin a explicat motivul apelului său la romanul istoric „Flagul lui Dumnezeu”, bazat pe materialul piesei „Atilla”:

„Dacă m-a interesat acest subiect, care pare departe de noi, este doar pentru că eu cred că trăim într-o epocă apropiată de epoca lui Attila. Ca și atunci, timpul nostru este determinat de mari războaie și catastrofe sociale. Poate că mâine. vom asista și la moartea unei culturi foarte înalte, care este deja în pierdere.În plus, îmi amintesc că statul Attila se întindea de la Volga până la Dunăre și că principalele forțe ale trupelor sale erau triburile slave și germanice. ."

Romanul neterminat „Plagul lui Dumnezeu” (conform planului autorului, a fost creată o uriașă pânză epică numită „Scythians”, iar „Plaga lui Dumnezeu” a fost una dintre părțile sale) a fost publicat postum la Paris în 1938. și un premoniția unor catastrofe iminente este transmisă în roman deja în primele rânduri, pe primele pagini. Zamyatin s-a îndreptat pentru ultima dată către imaginea sa polifonică tragică, înspăimântătoare, dar apropiată și de înțeles a uterului, de data aceasta de o scară specială, cosmică, catastrofală la nivel global.

ZAMYATIN, EVGENY IVANOVICH (1884-1937), scriitor rus. Născut la 20 ianuarie (1 februarie) 1884 în orașul Lebedyan, provincia Tambov. (acum regiunea Lipetsk) în familia unui nobil sărac. Pe lângă impresiile naturii acelor locuri cu care mulți scriitori ruși erau cumva legați - Tolstoi, Turgheniev, Bunin, Leskov, Sergeev-Tsensky - educația acasă a avut o mare influență asupra Zamiatin. „A crescut sub pian: mama lui este o muziciană bună”, a scris el în Autobiografia sa. - Gogol la patru - deja citit. Copilăria – aproape fără tovarăși: tovarăși – cărți. Impresiile vieții lui Lebedyan au fost ulterior întruchipate în poveștile „Județ” (1912) și „Alatyr” (1914).

În 1896, Zamyatin a intrat la gimnaziul Voronezh. După ce a absolvit cu medalie de aur, în 1902 a intrat la Institutul Politehnic din Sankt Petersburg la catedra de construcții navale. Practica de vară a oferit viitorului scriitor posibilitatea de a călători. Zamyatin a vizitat fabricile Sevastopol, Nijni Novgorod, Odesa, Kama, a navigat cu aburi la Constantinopol, Smirna, Beirut, Port Said, Jaffa, Alexandria, Ierusalim. În 1905, pe când se afla în Odesa, a asistat la o revoltă pe cuirasatul Potemkin, despre care a scris mai târziu în povestea Trei zile (1913). Întors la Sankt Petersburg, a luat parte la activitățile revoluționare ale bolșevicilor, pentru care a fost arestat și a petrecut câteva luni în izolare. Zamyatin a folosit acest timp pentru a studia engleza și a scrie poezie. Apoi a fost expulzat la Lebedyan, dar s-a întors ilegal la Sankt Petersburg, de unde a fost din nou expulzat în 1911, după absolvirea institutului.

Debutul literar al lui Zamyatin datează din 1908. Adevăratul succes i-a fost adus de publicarea în revista Zavety din Sankt Petersburg (redactor-șef - critic R. Ivanov-Razumnik) a povestirii Uyezdnoe. În Uyezdny, scriitorul a descris o viață provincială inertă, înghețată, al cărei simbol era locuitorul bestial și nemilos Anfim Baryba. Zamyatin l-a asemănat cu „o femeie kurgan bătrână reînviată, o femeie de piatră rusă ridicolă”. Povestea a fost foarte apreciată de contemporani, inclusiv de scriitorii A. Remizov și M. Prișvin. A.M. Gorki a scris șapte ani mai târziu despre Zamyatin: „Vrea să scrie ca un european, elegant, ascuțit, cu un zâmbet sceptic, dar până acum nu a scris nimic mai bun decât Uyezdny”. Criticii au găsit motive în poveste similare cu Demonul mărunt al lui F. Sologub. V. Polonsky a scris despre sinceritatea nemiloasă a lui Zamyatin și, în același timp, a notat: „prin paginile lui strălucește simpatia pentru un om murdar, învinețit, chiar sălbatic”.

Zamyatin și-a atribuit proza ​​mișcării literare, pe care a numit-o neorealism. Stilul lucrărilor sale se corelează parțial cu „proza ​​ornamentală” a lui A. Remizov, dar Zamyatin a adus acest stil la suprarealismul grotesc.

Pentru povestea antirăzboială în spirit „Pe străzile din mijloc” (1913), ai cărei eroi nu sunt doar ofițeri și soldați din Orientul Îndepărtat, ci și întregul „Rus alungat în mijlocul nicăieri”, Zamyatin a fost adus în judecată. , iar numărul revistei „Zavety”, în care a fost publicată povestea a fost confiscat. Criticul A. Voronsky credea că povestea „În mijlocul nicăieri” este o satira politică artistică, care „lămurește mult din ceea ce s-a întâmplat mai târziu, după 1914”. Fiind un inginer maritim de înaltă calificare, Zamyatin și-a continuat călătoriile de afaceri prin Rusia. Impresiile dintr-o călătorie la Kem și Solovki în 1915 au fost reflectate într-o serie de lucrări despre nordul Rusiei - în special, în povestea Sever.

În 1916, Zamyatin a fost trimis în Anglia pentru a participa la construcția spărgătoarelor de gheață rusești la șantierele navale din Newcastle, Glasgow și Sunderland; a vizitat Londra. A fost unul dintre principalii designeri ai spărgătoarei de gheață „Sfântul Alexandru Nevski”, după Revoluția din octombrie numită „Lenin”. Impresiile engleze au stat la baza atat a numeroase eseuri, cat si a povestirilor The Islanders (1917) si The Catcher of Men (1921). Respectul pentru oamenii care asigurau un nivel înalt de dezvoltare a civilizației nu l-a împiedicat pe scriitor să vadă neajunsurile ordinii sociale occidentale. Povestea The Islanders este dedicată reprezentării filistinismului total într-o societate tehnocratică, al cărei simbol în această lucrare este vicarul Gyuly.

În 1917, Zamiatin s-a întors la Petrograd. Curând a devenit una dintre cele mai proeminente figuri din viața literară rusă. A influențat grupul literar „Frații Serapion”, cu care s-a apropiat din punct de vedere creativ. A predat la Institutul Politehnic, a citit un curs despre cea mai recentă literatură rusă la Institutul Pedagogic. Herzen și un curs de tehnică a prozei artistice la studioul Casei Artelor, a lucrat în comitetul editorial al Literaturii Mondiale, în consiliul Uniunii Scriitorilor din întreaga Rusie, în editurile Grzhebin și Alkonost și a editat mai multe reviste literare. În același timp, a fost sceptic cu privire la „tot felul de întreprinderi globale” care au apărut pe fundalul distrugerii vieții civilizate. Nici călătoriile în jurul provinciilor Tambov, Vologda, Pskov nu au contribuit la optimismul istoric. În poveștile „Mamai” (1920) și „Peștera” (1921), Zamyatin a comparat epoca comunismului de război cu perioada preistorică, peșteră, a dezvoltării umane.

Observațiile asupra unei societăți totalitare au fost întruchipate artistic în romanul fantasy distopic Noi (1920, publicat în rusă în 1952 în SUA). Romanul a fost conceput ca o parodie a utopiei scrise de ideologii Proletkult A. Bogdanov și A. Gastev. Ideea principală a utopiei proletare a fost proclamată o reorganizare globală a lumii pe baza „distrugerii sufletului și a sentimentului de iubire în om”. Acțiunea romanului „Noi” se desfășoară în Statele Unite ale Americii, izolați de lume și în frunte cu Binefăcătorul. Protagonistul este inginerul D-503, creatorul unei structuri concepute pentru dominarea omului asupra spațiului. Existența în Statele Unite este raționalizată, rezidenții sunt complet lipsiți de dreptul la intimitate, dragostea se reduce la satisfacerea regulată a nevoilor fiziologice. Încercarea lui D-503 de a iubi o femeie îl duce la trădare, iar iubita lui la moarte. Modul narativ în care este scris romanul diferă semnificativ de stilul lucrărilor anterioare ale lui Zamyatin: limbajul aici este extrem de simplu, metaforele sunt raționaliste, iar textul este plin de termeni tehnici.

Romanul „Noi” a devenit primul dintr-o serie de romane distopice europene – „Brave New World” de O. Huxley, „Animal Farm” și „1984” de J. Orwell, „451 grade Fahrenheit” de R. Bradbury și alții .

Zamyatin a trimis manuscrisul „Noi” la filiala din Berlin a editurii lui Grzhebin. În 1924 textul a fost tradus în engleză și publicat la New York. În ciuda lipsei de publicații în URSS, romanul a fost învins ideologic de criticii sovietici care l-au citit în manuscris. D. Furmanov a văzut în „Noi” „un pamflet-utopie malefic despre regatul comunismului, unde totul este tuns, castrat”. Alți critici au simțit că Zamyatin era gata să ia calea laicului care mormăie despre revoluție. În 1929, piesa lui Zamyatin „Puricele” (1925, pus în scenă „Sângăcul lui Leskov”) a fost scoasă din repertoriul Teatrului de Artă din Moscova, iar producția tragediei sale Atilla (1928) a fost interzisă. Nici piesa despre persecutarea ereticilor, Focurile Sf. Dominic (1923), nu a fost pusă în scenă.

În 1931, realizând inutilitatea existenței sale ulterioare în URSS, Zamiatin s-a adresat lui Stalin cu o scrisoare în care îi cerea permisiunea de a călători în străinătate, motivându-și cererea prin faptul că pentru el „ca scriitor, este o condamnare la moarte. a fi lipsit de posibilitatea de a scrie”. Decizia de a emigra nu a fost ușoară pentru Zamyatin. Dragostea pentru patria, patriotismul, care este impregnat, de exemplu, de povestea „Rus” (1923), este una dintre cele mai bune dovezi în acest sens. Datorită petiției lui M. Gorki, în 1932 Zamiatin a putut pleca în Franța. Zamyatin a murit la Paris pe 10 martie 1937.

PS Cea mai completă lucrare despre opera lui Zamyatin este încă singura biografie științifică publicată în 1968 la Los Angeles de celebrul cercetător american Alex Michael Shane.

Romanul „Noi” a fost scris de literarul Mefistofel,
un sceptic și în același timp un romantic, un idealist.
I. Sukhikh 1

„Eretic” în viață și în literatură. Yevgeny Zamyatin a fost un „eretic” și un etern revoluționar atât în ​​viață, cât și în literatură.

Copilăria lui Zamyatin a trecut în liniștitul oraș provincial Lebedyan, provincia Tambov (acum regiunea Lipetsk). Despre copilăria lui, Zamyatin scria: „Veți vedea un copil foarte singur, fără semeni, pe canapea, cu burta în jos, deasupra unei cărți – sau sub pian, iar la pian mama cântă la Chopin – iar județul – ferestre cu muşcate, în mijlocul străzii se leagă un porc de un cuier şi găini flutură în praf. Dacă vrei geografie, iată: Lebedyan, cel mai rus-Tambov, despre care Tolstoi și Turgheniev au scris... "

Provincia rusă a devenit timp de mulți ani tema principală a operei scriitorului, ca, de exemplu, în poveștile „Uyezdnoe” (1911), „În mijlocul nicăieri” (1914). În acest sens, criticul literar american P. Fisher notează: „Mi se pare că, în general, Zamyatin are un singur subiect - și, după cum înțeleg acum, este pur rus. El este ocupat cu o anumită metaforă centrală, numele ei este provincialism, provincialism atotputernic, stagnare spirituală și morală, în terminologia lui Zamiatin însuși - entropie ... El vede lumea într-un fel de stupoare provincială ... Și în acest provincial , lume de suprimare a personalității, apar ereticii și întotdeauna acești eretici sunt învinși. Nu se revoltă...” 2

În 1893-1896, E. Zamyatin a studiat la gimnaziul Lebedyansk, unde tatăl său a predat Legea lui Dumnezeu. Educația a continuat în 1896 la gimnaziul Voronezh, de la care viitorul scriitor a absolvit în 1902 cu o medalie de aur (o dată mai târziu amanetat într-o casă de amanet din Sankt Petersburg pentru 25 de ruble, dar niciodată răscumpărat).

Zamyatin și-a amintit anii de gimnaziu: „Multă singurătate, multe cărți, foarte devreme - Dostoievski. Îmi amintesc încă că tremurau și obrajii arși - din „Netochka Nezvanova”. Dostoievski a rămas multă vreme - mai bătrân și chiar mai înfricoșător; prieten a fost Gogol (și mult mai târziu - Anatole France).

„La gimnaziu, am primit cinci cu plusuri pentru eseuri și nu a fost întotdeauna ușor să mă înțeleg cu matematica. De aceea (din încăpăţânare) am ales cel mai matematic lucru: secţia de construcţii navale a Politehnicii din Sankt Petersburg.

În timpul studiilor în timpul practicii de vară, viitorul scriitor a călătorit mult: a vizitat Sevastopol, Nijni Novgorod, Odesa, fabricile Kama, a navigat cu aburi la Constantinopol, Smirna, Beirut, Port Said, Jaffa, Alexandria, Ierusalim. În 1905, la Odesa, a asistat la celebra răscoală de pe vasul de luptă Potemkin, despre care a scris mai târziu în povestea Trei zile (1913). În 1905, la Sankt Petersburg, a luat parte la acțiunile revoluționare ale bolșevicilor, pentru care a fost arestat și a petrecut câteva luni în izolare. Exilat la Lebedyan, dar s-a întors ilegal la Sankt Petersburg, de unde a fost din nou expulzat în 1911, după absolvirea institutului.

În 1908, E. Zamyatin a absolvit Politehnica, a primit specialitatea de inginer maritim, a fost lăsat la catedra de arhitectură a navelor, din 1911 ca profesor. Debutul literar al lui Yevgeny Zamyatin a avut loc în toamna anului 1908 în revista Educație, unde a fost publicată povestea „Unul”.

Revoluțiile (atât 1905, cât și 1917) au fost acceptate cu entuziasm. În 1906, într-una dintre scrisorile sale, scria despre evenimentele din 1905: „Și deodată, revoluția m-a zguduit atât de bine. S-a simțit că există ceva puternic, uriaș, ca o tornadă care își ridică capul spre cer – pentru care merită trăit.

Pentru povestea anti-război în spirit „La mijlocul drumului” (1913), ai cărei eroi nu sunt doar ofițeri și soldați din Orientul Îndepărtat, ci și întregul „Rus alungat în mijlocul nicăieri”, E. Zamyatin a fost adus în judecată, iar numărul revistei „Zavety”, în care a apărut povestea, a fost confiscat. Criticul A. Voronsky credea că povestea „În mijlocul nicăieri” este o satira politică artistică, care „lămurește mult din ceea ce s-a întâmplat mai târziu, după 1914”.

E. Zamyatin și-a combinat scrisul cu munca unui inginer maritim și, în această calitate, și-a continuat călătoriile de afaceri prin Rusia. „Multe călătorii legate de muncă prin Rusia: Volga până la Tsaritsyn, Astrakhan, Kama, regiunea Donețk, Marea Caspică, Arhangelsk, Murman, Caucaz, Crimeea”, din autobiografia lui E. Zamyatin.

În martie 1916, Zamyatin a fost trimis în Anglia, unde au fost construite o serie de spărgătoare de gheață pentru Rusia cu participarea sa la șantierele navale, inclusiv unul dintre cele mai mari - „Sfântul Alexandru Nevski” (după revoluție - „Lenin”). În Anglia a început o nouă perioadă a operei scriitorului. Impresiile engleze au stat la baza atat a numeroase eseuri, cat si a povestirilor The Islanders (1917) si The Catcher of Men (1921). Povestea „Insulei” (care se numește prototipul romanului „Noi”) este dedicată imaginii lumii filistei, simbolul căruia în această lucrare este vicarul Gyuly.

După ce a aflat despre revoluția din Rusia, Zamiatin se întoarce acasă, sperând să vadă aici începutul renașterii unei lumi noi și a unei noi persoane: „O iarnă veselă, îngrozitoare a anilor 17-18, când totul s-a schimbat, a plutit undeva în necunoscut. . Nave-case, împușcături, percheziții, ture de noapte, cluburi de case. (Dintr-o autobiografie.) Dar ceea ce scriitorul a văzut și a simțit curând în Rusia, mai ales în perioada comunismului de război, l-a determinat să trateze critic realitatea postrevoluționară: a fost intoleranța autorităților, nesocotirea față de persoana creatoare, pentru om, viață umană.

În statul sovietic, trăsăturile unui anumit monstru birocratic, Leviathan, erau clar vizibile; totalitarismul - acea ciumă a secolului al XX-lea - a folosit o persoană ca o cărămidă în construcția statului, a nivelat o persoană, i-a cerut supunere necondiționată și completă, l-a transformat într-un dinte într-un singur mecanism bine uns. Realitatea însăși i-a oferit lui E. Zamyatin materialul pentru romanul său antiutopic fantastic (deși nu atât de fantastic, dacă ne amintim de istoria internă și mondială a secolului al XX-lea) „Noi” (1920; publicat pentru prima dată în 1924 în engleză, apoi în 1926). - în cehă, în 1929 - în franceză, acasă, publicarea romanului a avut loc abia în 1988). Patosul acestui roman a fost justificarea unei personalități vii, a iubirii, a creativității, a vieții însăși, și nu a ersatzului ei mecanicist. Nu este de mirare că acest prim roman distopic din literatura mondială a jucat ulterior un rol fatal în soarta autorului - un rezident nu al celui fantastic descris în romanul „Noi”, ci al adevăratului Stat Unificat stalinist.

Romanul „Noi” a devenit primul dintr-o serie de romane distopice europene, precum Brave New World de O. Huxley, Animal Farm și 1984 de J. Orwell, Fahrenheit 451 de R. Bradbury și alții.

E. Zamyatin a fost un mentor al tinerilor scriitori - membri ai grupului literar „Frații Serapion”, care a inclus K. Fedin, M. Zoshchenko, Vs. Ivanov, N. Tikhonov, L. Lunts și alții A predat la Institutul Politehnic, a citit un curs despre cea mai recentă literatură rusă la Institutul Pedagogic. Herzen și un curs de tehnică a prozei artistice în atelierul Casei Artelor, a lucrat în comitetul de redacție al Literaturii Mondiale, în consiliul de conducere al Uniunii Scriitorilor din întreaga Rusie (ales președinte în 1928), în edituri, și a editat mai multe reviste literare.

La începutul anilor 1920, au apărut poveștile „Mamai” (1920) și „Peștera” (1921), critice aspre față de epoca comunismului de război din Rusia bolșevică, precum și o carte despre G. Wells „HG Wells” (1922). ).

În anii 1920, E. Zamyatin a creat o serie de lucrări dramatice: „Societatea sonerii de onoare”, „Flea”, „Atilla”.

În 1929, E. Zamyatin pentru romanul „Noi” (concomitent cu B. Pilnyak, care a fost criticat pentru povestea „Mahon”) a fost supus unei critici zdrobitoare la adresa presei semi-oficiale, nu mai era tipărit, nu putea muncă. Mijlocirea lui M. Gorki nu a ajutat. În aceste condiții, scriitorul în iunie 1931 a adresat o scrisoare lui Stalin, cerându-i permisiunea de a pleca în străinătate. În scrisoarea sa, E. Zamyatin nu și-a ascuns părerile despre situația din țară, în special, el a scris: „Știu că am un obicei foarte incomod de a spune nu ceea ce este benefic în acest moment, ci ceea ce mi se pare mie. Adevărat. În special, nu mi-am ascuns niciodată atitudinea față de servilismul literar, servilismul și pictura: am crezut – și cred în continuare – că acest lucru umilește în același fel atât pe scriitor, cât și pe revoluție.

Trăind în Franța, E. Zamyatin a rămas cetățean sovietic, cu pașaport sovietic. Romanul The Scourge of God a fost scris în străinătate și publicat postum la Paris în 1938.

Îngropat în suburbiile Parisului.

Citiți și alte articole despre munca lui E.I. Zamiatin și analiza romanului „Noi”:

• Biografia lui E.I. Zamiatina

Evgheni Ivanovici Zamyatin (1884–1937), scriitor rus Născut la 20 ianuarie (1 februarie) 1884 în orașul Lebedyan, provincia Tambov. (acum regiunea Lipetsk) în familia unui nobil sărac. Pe lângă impresiile naturii acelor locuri cu care mulți scriitori ruși erau cumva legați - Tolstoi, Turgheniev, Bunin, Leskov, Sergeev-Tsensky - educația acasă a avut o mare influență asupra Zamiatin. „A crescut sub pian: mama lui este o muziciană bună”, a scris el în Autobiografia sa. - Gogol la patru - deja citit. Copilăria – aproape fără tovarăși: tovarăși – cărți. Impresiile vieții lui Lebedyan au fost ulterior întruchipate în poveștile „Județ” (1912) și „Alatyr” (1914).

În 1896, Zamyatin a intrat la gimnaziul Voronezh. După ce a absolvit cu medalie de aur, în 1902 a intrat la Institutul Politehnic din Sankt Petersburg la catedra de construcții navale. Practica de vară a oferit viitorului scriitor posibilitatea de a călători. Zamyatin a vizitat fabricile Sevastopol, Nijni Novgorod, Odesa, Kama, a navigat cu aburi la Constantinopol, Smirna, Beirut, Port Said, Jaffa, Alexandria, Ierusalim. În 1905, pe când se afla în Odesa, a asistat la o revoltă pe cuirasatul Potemkin, despre care a scris mai târziu în povestea Trei zile (1913). Întors la Sankt Petersburg, a luat parte la activitățile revoluționare ale bolșevicilor, pentru care a fost arestat și a petrecut câteva luni în izolare. Zamyatin a folosit acest timp pentru a studia engleza și a scrie poezie. Apoi a fost expulzat la Lebedyan, dar s-a întors ilegal la Sankt Petersburg, de unde a fost din nou expulzat în 1911, după absolvirea institutului.

Debutul literar al lui Zamyatin datează din 1908. Adevăratul succes i-a fost adus de publicarea în revista Zavety din Sankt Petersburg (redactor-șef - critic R. Ivanov-Razumnik) a povestirii Uyezdnoe. În Uyezdny, scriitorul a descris o viață provincială inertă, înghețată, al cărei simbol era locuitorul bestial și nemilos Anfim Baryba. Zamyatin l-a asemănat cu „o femeie kurgan bătrână reînviată, o femeie de piatră rusă ridicolă”. Povestea a fost foarte apreciată de contemporani, inclusiv de scriitorii A. Remizov și M. Prișvin. A.M. Gorki a scris șapte ani mai târziu despre Zamyatin: „Vrea să scrie ca un european, elegant, ascuțit, cu un zâmbet sceptic, dar până acum nu a scris nimic mai bun decât Uyezdny”. Criticii au găsit motive în poveste similare cu Demonul mărunt al lui F. Sologub. V. Polonsky a scris despre sinceritatea nemiloasă a lui Zamyatin și, în același timp, a notat: „prin paginile lui strălucește simpatia pentru un om murdar, învinețit, chiar sălbatic”.

Zamyatin și-a atribuit proza ​​mișcării literare, pe care a numit-o neorealism. Stilul lucrărilor sale se corelează parțial cu „proza ​​ornamentală” a lui A. Remizov, dar Zamyatin a adus acest stil la suprarealismul grotesc.

Pentru povestea antirăzboială în spirit „Pe străzile din mijloc” (1913), ai cărei eroi nu sunt doar ofițeri și soldați din Orientul Îndepărtat, ci și întregul „Rus alungat în mijlocul nicăieri”, Zamyatin a fost adus în judecată. , iar numărul revistei „Zavety”, în care a fost publicată povestea a fost confiscat. Criticul A. Voronsky credea că povestea „În mijlocul nicăieri” este o satira politică artistică, care „lămurește mult din ceea ce s-a întâmplat mai târziu, după 1914”. Fiind un inginer maritim de înaltă calificare, Zamyatin și-a continuat călătoriile de afaceri prin Rusia. Impresiile dintr-o călătorie la Kem și Solovki în 1915 au fost reflectate într-o serie de lucrări despre nordul Rusiei - în special, în povestea Sever.

În 1916, Zamyatin a fost trimis în Anglia pentru a participa la construcția spărgătoarelor de gheață rusești la șantierele navale din Newcastle, Glasgow și Sunderland; a vizitat Londra. A fost unul dintre principalii designeri ai spărgătoarei de gheață „Sfântul Alexandru Nevski”, după Revoluția din octombrie numită „Lenin”. Impresiile engleze au stat la baza atat a numeroase eseuri, cat si a povestirilor The Islanders (1917) si The Catcher of Men (1921). Respectul pentru oamenii care asigurau un nivel înalt de dezvoltare a civilizației nu l-a împiedicat pe scriitor să vadă neajunsurile ordinii sociale occidentale. Povestea The Islanders este dedicată reprezentării filistinismului total într-o societate tehnocratică, al cărei simbol în această lucrare este vicarul Gyuly.

În 1917, Zamiatin s-a întors la Petrograd. Curând a devenit una dintre cele mai proeminente figuri din viața literară rusă. A influențat grupul literar „Frații Serapion”, cu care s-a apropiat din punct de vedere creativ. A predat la Institutul Politehnic, a citit un curs despre cea mai recentă literatură rusă la Institutul Pedagogic. Herzen și un curs de tehnică a prozei artistice la studioul Casei Artelor, a lucrat în comitetul editorial al Literaturii Mondiale, în consiliul Uniunii Scriitorilor din întreaga Rusie, în editurile Grzhebin și Alkonost și a editat mai multe reviste literare. În același timp, a fost sceptic cu privire la „tot felul de întreprinderi globale” care au apărut pe fundalul distrugerii vieții civilizate. Nici călătoriile în jurul provinciilor Tambov, Vologda, Pskov nu au contribuit la optimismul istoric. În poveștile „Mamai” (1920) și „Peștera” (1921), Zamyatin a comparat epoca comunismului de război cu perioada preistorică, peșteră, a dezvoltării umane.

Observațiile asupra unei societăți totalitare au fost întruchipate artistic în romanul fantasy distopic Noi (1920, publicat în rusă în 1952 în SUA). Romanul a fost conceput ca o parodie a utopiei scrise de ideologii Proletkult A. Bogdanov și A. Gastev. Ideea principală a utopiei proletare a fost proclamată o reorganizare globală a lumii pe baza „distrugerii sufletului și a sentimentului de iubire în om”. Acțiunea romanului „Noi” se desfășoară în Statele Unite ale Americii, izolați de lume și în frunte cu Binefăcătorul. Protagonistul este inginerul D-503, creatorul unei structuri concepute pentru dominarea omului asupra spațiului. Existența în Statele Unite este raționalizată, rezidenții sunt complet lipsiți de dreptul la intimitate, dragostea se reduce la satisfacerea regulată a nevoilor fiziologice. Încercarea lui D-503 de a iubi o femeie îl duce la trădare, iar iubita lui la moarte. Modul narativ în care este scris romanul diferă semnificativ de stilul lucrărilor anterioare ale lui Zamyatin: limbajul aici este extrem de simplu, metaforele sunt raționaliste, iar textul este plin de termeni tehnici.

Romanul „Noi” a devenit primul dintr-o serie de romane distopice europene – „Brave New World” de O. Huxley, „Animal Farm” și „1984” de J. Orwell, „451 grade Fahrenheit” de R. Bradbury și alții .

Zamyatin a trimis manuscrisul „Noi” la filiala din Berlin a editurii lui Grzhebin. În 1924 textul a fost tradus în engleză și publicat la New York. În ciuda lipsei de publicații în URSS, romanul a fost învins ideologic de criticii sovietici care l-au citit în manuscris. D. Furmanov a văzut în „Noi” „un pamflet-utopie malefic despre regatul comunismului, unde totul este tuns, castrat”. Alți critici au simțit că Zamyatin era gata să ia calea laicului care mormăie despre revoluție. În 1929, piesa lui Zamyatin „Puricele” (1925, pus în scenă „Sângăcul lui Leskov”) a fost scoasă din repertoriul Teatrului de Artă din Moscova, iar producția tragediei sale Atilla (1928) a fost interzisă. Nici piesa despre persecutarea ereticilor, Focurile Sf. Dominic (1923), nu a fost pusă în scenă.

În 1931, realizând inutilitatea existenței sale ulterioare în URSS, Zamiatin s-a adresat lui Stalin cu o scrisoare în care îi cerea permisiunea de a călători în străinătate, motivându-și cererea prin faptul că pentru el „ca scriitor, este o condamnare la moarte. a fi lipsit de posibilitatea de a scrie”. Decizia de a emigra nu a fost ușoară pentru Zamyatin. Dragostea pentru patria, patriotismul, care este impregnat, de exemplu, de povestea „Rus” (1923), este una dintre cele mai bune dovezi în acest sens. Datorită petiției lui M. Gorki, în 1932 Zamiatin a putut pleca în Franța. Zamyatin a murit la Paris pe 10 martie 1937.

PS Cea mai completă lucrare despre opera lui Zamyatin este încă singura biografie științifică publicată în 1968 la Los Angeles de celebrul cercetător american Alex Michael Shane.

(c) Conform rețelei

Evgeny Ivanovich Zamyatin s-a născut în 1884 în orașul Lebedyan din județul Tambov (acum regiunea Lipetsk). Mama sa, Maria Alexandrovna (născută Platonova), era o persoană educată, iubea clasicii literari, cânta la pian. Toate acestea au fost transmise copiilor. Tatăl lui Zamyatin, Ivan Dmitrievici, era preot.

Conform recensământului din 1883, Lebedyan avea 6.678 de locuitori. Era o provincie tipic rusă, dar departe de cea mai înapoiată. Amintindu-și copilăria, Zamyatin a scris: „Veți vedea un copil foarte singur, fără semeni, pe canapea, cu burta în jos, peste o carte - sau sub pian, iar la pian mama cântă la Chopin - și județul - ferestre cu muscate, in mijlocul strazii porcusul este legat de un cuier si flutura pui in praf. Dacă vrei geografie, iată: Lebedyan, cel mai rus-Tambov, despre care Tolstoi și Turgheniev au scris... "

Zamiatin în 1893-1896 a studiat la gimnaziul Lebedyansk, unde tatăl său a predat Legea lui Dumnezeu. Educația a continuat la gimnaziul Voronej, pe care viitorul scriitor l-a absolvit în 1902 cu o medalie de aur (o dată mai târziu amanat într-o casă de amanet din Sankt Petersburg pentru 25 de ruble, dar niciodată răscumpărat). Zamyatin și-a amintit: „La gimnaziu, am primit cinci cu plusuri pentru eseuri și nu a fost întotdeauna ușor să mă înțeleg cu matematica. De aceea (din încăpăţânare) am ales cel mai matematic lucru: secţia de construcţii navale a Politehnicii din Sankt Petersburg.

În paralel cu studiile sale au avut loc mitinguri și demonstrații cu cântatul Marsiliezei, practică de vară la fabrici și porturi, navigarea în străinătate cu vaporul Rossiya de la Odesa la Alexandria, aderarea la RSDLP. În decembrie 1905, Zamiatin a fost arestat pentru agitație bolșevică în rândul muncitorilor, iar în primăvară, datorită eforturilor mamei sale, a fost eliberat.

În 1908 a absolvit Institutul Politehnic și a primit specialitatea de inginer maritim. Zamyatin a fost lăsat la Departamentul de Arhitectură Navală și din 1911 predă această materie. Debutul literar al lui Yevgeny Zamyatin a avut loc în toamna anului 1908, în jurnalul „Educație” a fost publicată povestea „Unul”.

Din motive de sănătate, Zamiatin s-a mutat la Nikolaev în 1913. După cum a glumit scriitorul, el „a construit acolo mai multe drage, mai multe povești și o poveste satirică” În mijlocul nicăieri”. Povestea a scos la iveală chipul inestetic al armatei și societății țariste. Prin decizia Judecătoriei din Sankt Petersburg, un număr al revistei „Zavety” cu povestea a fost arestat, iar scriitorul a fost deportat în Nord. Conform impresiilor nordice, au fost scrise povestea „Nord” și poveștile „Africa”, „Ela”.

În martie 1916, Zamyatin a plecat în Anglia, a lucrat la șantierele navale din Glasgow, Newcastle, Sunderland. Cu participarea sa, au fost construite o serie de spărgătoare de gheață pentru Rusia, inclusiv unul dintre cele mai mari - „Sfântul Alexandru Nevski” (după revoluție - „Lenin”). În Anglia a început o nouă perioadă a operei scriitorului, cu accente și decizii diferite.

După ce a aflat despre revoluție, Zamyatin se grăbește acasă. Evenimentele post-octombrie au adus culori sumbre în tragicomic, dar în general vesel colorare a operelor sale. În lucrarea lui Zamyatin, apare un apel pentru a salva persoana umană de decăderea iminentă și „nivelare”. Un eveniment în literatură a fost 1920, anul în care Zamyatin a scris romanul Noi. Primul roman distopic din literatura mondială a jucat ulterior un rol fatal în soarta autorului.

În anii 1920, Zamyatin a lucrat mult, împreună cu nuvele și romanele, a creat o serie de lucrări dramatice: Societatea cloporilor de onoare, Flea, Attila. Pentru critica oficială sovietică a acelei perioade, Zamiatin a fost „un oponent al revoluției și un reprezentant al ideilor recționare, propovăduind pacea mic-burgheză și viața liniștită ca ideal de a fi” (ITU, 1929). În povestea scandaloasă cu publicarea romanului Noi, Zamiatin nu a fost ajutat de mijlocirea unor scriitori majori, printre care și Gorki. Scriitorul decide să părăsească temporar URSS.

Din februarie 1932, Zamyatin a locuit la Paris fără să-și schimbe cetățenia sovietică. A lucrat activ ca propagandist al literaturii ruse, cinematografiei, teatrului în străinătate. Principala lucrare pe care Zamyatin a creat-o în străinătate a fost romanul The Scourge of God, publicat postum la Paris în 1938. Despărțit de patria sa, scriitorul a urmărit îndeaproape viața Rusiei. A încercat să-și dea lucrările „mâinilor ruse”, dar în principiu nu a publicat în presa de emigranți. Atitudinea față de el acasă a început să se încălzească. În mai 1934, Zamiatin a fost admis în lipsă în Uniunea Scriitorilor din URSS, iar în 1935 a luat parte la lucrările Congresului Antifascist pentru Protecția Culturii, ca parte a delegației sovietice.

Yevgeny Ivanovich Zamyatin a murit la 10 martie 1937 și a fost înmormântat în suburbiile Parisului, la cimitirul din Thie. Timpul a pus totul la locul lui, iar lucrările lui Zamyatin au intrat ferm în istoria literaturii mondiale și domestice.

Creativitatea literară a lui E. I. Zamyatin

Debutul literar al lui Zamyatin, povestea „Unul” (1908, jurnalul „Educația”), a fost cu greu observat de critici. Ulterior, Evgheni Ivanovici a avut o părere slabă despre prima sa lucrare. Au urmat „Uyezdnoe” (scris în Lakhta, lângă Sankt Petersburg), povestea satirică „În mijlocul nicăieri” (creată la Nikolaev) și o serie de nuvele. Criticii au vorbit zgomotos despre Zamyatin, numele lui a fost pus lângă Gorki, Prișvin, Bunin, Kuprin. Povestea „În mijlocul nicăieri” a stârnit furia cenzorilor, care au văzut în ea doar o umilire și o insultă la adresa ofițerilor ruși. Prin decizia Judecătoriei din Sankt Petersburg, circulația numărului revistei „Zavety” a fost arestată, iar Zamiatin a fost deportat în Nord. De fapt, în poveste nu există nicio dorință de „a jignit clasa militară”. Pe lângă personajele negative, sunt frumoase și puternice în pasiuni, locotenentul Andrei Ivanovich Polovets, care a venit din Tambov în partea Pacificului a lumii, căpitanul Schmit și soția sa Marusya. Căpitanul Nechesa, locotenenții Tikhmen și Molochko nu sunt în niciun caz primitivi. Povestea „În mijlocul nicăieri” este plină de dragostea și compasiunea autorului față de compatrioții săi și protestează împotriva condițiilor sociale care degradează demnitatea umană.

Conform impresiilor nordice, au fost scrise povestea „Nord”, poveștile „Africa” ​​și „Ela”. Lucrările au mărturisit consolidarea în opera lui Zamyatin a principiului liric-romantic, a ideii de rezistență umană în om, a triumful forței.

O nouă perioadă a lucrării lui Zamyatin este asociată cu munca în Anglia în 1916-1917. și revoluție în Rusia. Evenimentele din 1917 au adăugat culori sumbre operelor scriitorului. Din 1918 până în 1922, Zamyatin a creat o serie întreagă de povestiri, basme, romane: „Nordul” (1918), „Grozatorul” (1918), „Prințitorul de oameni” (1918), „Dragonul” (1918), „Slujitoarea păcătoșilor” (1918), „Ivans” (1918), „Fiery A” (1918), „Mamai” (1920), „Children’s” (1920), „Pestera” (1920) și altele. În legătură cu povestea „Peștera”, criticul emigrat D. Svyatopolk-Mirsky scrie: „Aceasta este... o poveste despre degradarea și sărăcia oamenilor obsedați de singura idee - obținerea de hrană și combustibil. Acesta este un coșmar cristalizat, care amintește ușor de Po, cu singura mică diferență că coșmarul lui Zamyatin este extrem de adevărat.

Crearea unei cărți despre G. Wells „HG Wells” (1922) aparține aceleiași perioade, în care Zamyatin a considerat science fiction drept cea mai bună metodă de a reflecta realitatea.

Mențiune specială trebuie făcută pentru romanul „Noi”. Scrisă în 1920, era nou nu numai din punct de vedere al conținutului, ci și din punct de vedere formal. Înainte de apariția „Noi”, nu exista un roman distopic în literatură. După cum și-a amintit Zamyatin în 1932, în Caucaz i s-a spus o fabulă despre un cocoș care avea un obicei prost de a cânta cu o oră mai devreme decât alții: din această cauză, proprietarul cocoșului a ajuns în situații atât de incomode încât în ​​cele din urmă a tăiat capul cocosului. „Romanul „Noi”, conchide scriitorul, „s-a dovedit a fi un cocoș persan: era încă prea devreme pentru a pune această întrebare în această formă și, prin urmare, după publicarea romanului (în traduceri în diferite limbi), Critica sovietică chiar mi-a tăiat capul.” Statele Unite totalitare descrise în roman a transformat pe toată lumea într-un „erou de oțel cu șase roți al unui mare poem”. Dragostea, etica, fericirea sunt organizate și matematizate, din când în când toate numerele (locuitorii acestui stat) suferă o Mare operație de îndepărtare a fanteziei. Una dintre rândurile romanului este dragostea numărului D-503 pentru fata 1-330, care i-a luminat viața cu o lumină orbitoare, dar s-a stins curând de numărul însuși, care și-a trădat iubita și apoi a contemplat cu răceală. execuția ei. O situație caracteristică creativității post-octombrie a lui Zamyatin: o rază de lumină, speranța străpunge norii de rău augur și moare în neputință de a le opri mișcarea.

În 1927, editura Krug a publicat o colecție de lucrări ale scriitorului, Povestiri nesfânte, care cuprindea ultimele sale lucrări.

În 1929 - la editura „Federația” o colecție de lucrări în patru volume, întreruptă la volumul al patrulea. Însă cea mai mare, care a marcat începutul unei noi etape strălucitoare, asemănătoare lucrărilor timpurii, au fost lucrările dramatice ale scriitorului: „Societatea cloporilor de onoare”, „Flea”, „Atilla”. Zamyatin a scris tragedia istorică „Atilla” timp de aproximativ trei ani. Ideea prăbușirii statului și tema patriotismului l-au adus pe Zamiatin înapoi la timpul revoluției și au contribuit la revizuirea și întărirea fostelor convingeri. Publicarea romanului „Noi” și presiunea ulterioară asupra lui Zamiatin au dus la decizia scriitorului de a părăsi temporar URSS. Din 1932, în timp ce rămânea cetățean sovietic, Zamiatin a locuit la Paris. Aici scrie o serie de articole, eseuri, memorii despre figurile culturii ruse: Stanislavski, Meyerhold, A. Tolstoi, Lavrenev și alții. Opera principală a scenei pariziene a fost romanul „Plagul lui Dumnezeu”, creat pe același material cu „Atilla”. Starea Europei, șocată de revoluții și războaie, anticipând catastrofele fără precedent care urmează, este transmisă în roman încă de la primele pagini. Romanul a fost publicat după moartea autorului în 1938 la Paris.

Treptat, atitudinea față de Zamyatin în patria sa s-a îmbunătățit, în 1934 a fost admis în Uniunea Scriitorilor din URSS. Dar scriitorul nu era destinat să se întoarcă acasă; a murit la Paris în 1937.

Lucrările lui Zamyatin, care a lucrat în epoca revoluționară, sunt oarecum legate de aceasta și au devenit cel mai strălucit document artistic al timpului lor, au intrat ferm în istoria literaturii interne și mondiale, au format fundamentul culturii naționale. Unul dintre artiștii remarcabili ai secolului al XX-lea, în lucrarea sa, Zamiatin s-a străduit pentru acel „adevăr adevărat”, care este „întotdeauna neplauzibil” (îi plăcea să repete aceste cuvinte din „Demonii”) lui Dostoievski. În ciuda împărțirii lucrării scriitorului în diferite etape, se poate vorbi de un sistem artistic coerent și armonios al lui Zamyatin.

____
Formatat de: O. Doug
Ultima modificare: 2020-01-07

„O apologie pasională pentru ficțiunea socială”, numită studiul lui Zamyatin „HG Wells” (1922) V. A. Chalikova. În această lucrare, care astăzi este una dintre cele mai expresive caracteristici ale operei romancierului englez, Zamyatin analizează în mod consecvent și convingător natura socială și artistică a science fiction-ului, determină perspectivele de dezvoltare a genului și a metodei. Comentariile lucrărilor lui G. Wells însuși par neașteptate: „Războiul lumilor” este un mit despre spiriduș; „Mașina timpului” – mitul covorului magic; „The World Freed” este o versiune urbană a poveștii despre gap-grass; „Omul invizibil” este o interpretare modernă a capacului invizibil etc. Zamyatin a scris, de asemenea, prefețe la lucrările scriitorului englez de science-fiction, o serie de articole despre viața și opera lui G. Wells.