Descrierea muncii
Am vrut să arunc o privire mai atentă asupra vieții acelor vremuri. Cum trăiau oamenii? Care era moralitatea lor? Ce te-a ghidat în viață? Ce preocupări zilnice le ocupau mintea? Cât de puternic contrastează interesele oamenilor din prezent și acel timp? Ca și acum erau orașe mari, piețe, dar de atunci s-au schimbat multe: dacă mai devreme în piață se auzea
scârțâitul roților, zgomotul copitelor, zgomotul pantofilor de lemn, țipetele colportilor, zgomotul și zgomotul atelierelor de meșteșuguri, acum acesta a fost înlocuit de ritmul frenetic al străzilor orașului, al fabricilor industriale. Dar cum s-au schimbat oamenii?
1.Introducere………………………………………………………………………………3
2. Luminozitatea și claritatea vieții………………………………………………………………….4
3. Cavalerism………………………………………………………………………..7
4. Valoarea catedralei în orașul medieval………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………….
5. Cetăţeanul şi timpul……………………………………………………………………..14
6. Crima Evului Mediu……………………………………………………………..16
7. Rolul bisericii………………………………………………………………………………..17
7.1 Rolul bisericii în educație………………………………………………………….18
8. Concluzie …………………………………………………………………………………..19
Lista literaturii utilizate……………………………………………………..20
Aș dori să încep o privire de ansamblu asupra vieții unei persoane medievale cu o locuință. Nu a fost dificil să faci o alegere în favoarea lui, deoarece locuința, o casă, este cea mai importantă componentă a viziunii asupra lumii a vieții de zi cu zi a unei persoane în orice moment. Casa este unul dintre arhetipurile fundamentale ale conștiinței umane încă din cele mai vechi timpuri. În ea au loc toate misterele vieții umane de zi cu zi, cum ar fi căsătoria, nașterea copiilor, moartea celor dragi.
Cel mai clar, arhitectura medievală s-a manifestat în construcții monumentale, sub formă de catedrale, biserici și castele. Acesta din urmă a devenit unul dintre simbolurile Evului Mediu; aspectul lor, precum și decorarea lor interioară, mărturisesc clar viața de zi cu zi a nobilimii medievale și pot fi foarte utile pentru un cercetător al vieții cotidiene.
Înainte de a trece la studiul locuințelor omului medieval din Europa de Nord, este necesar să se prezinte principalele caracteristici ale Renașterii de Nord, deoarece acest proces a determinat în mare măsură aspectul arhitectural al castelelor. De fapt, termenul de „Renaștere” (în raport cu procesele care au avut loc în arta și gândirea socială din Germania, Țările de Jos, Belgia) este oarecum condiționat. Esența Renașterii, ale cărei origini se afla în Italia, a fost o întoarcere la tradițiile și moștenirea antichității. În țările din nord, nu era nimic de „reînviat” în general, deoarece nu existau astfel de tradiții. Acest moment a determinat în mare măsură trăsăturile specifice ale Renașterii în Germania și Olanda. Cu toate acestea, desigur, Renașterea de Nord a fost sub o influență italiană semnificativă.
Otto Benesh urmărește mai detaliat specificul Renașterii de Nord, citând diferențele în dezvoltarea sa din Germania și Olanda: „Una dintre trăsăturile națiunii germane este că tinde întotdeauna să întrerupă cursul anterior al dezvoltării sale și să înceapă o unul nou, aruncând toate realizările sale cele mai înalte... De aici - schimbări iraționale, salturi catastrofale, ... reflectate și în artă. În țările occidentale, aceste schimbări au decurs mai uniform. Datorită legăturilor sale internaționale extinse, Țările de Jos au perceput noi descoperiri și noi direcții mult mai repede decât alte țări din Europa de Vest.” O. Benes. Arta Renașterii de Nord. Legătura sa cu mișcările spirituale și intelectuale contemporane. M., 1973. S. 117. Aici remarcăm că arhitectura Olandei nu era dependentă direct, ci indirect de tendințele italiene care au pătruns în ea prin pictură și gravură. Formele arhitecturii italiene au fost transformate într-un mod deosebit în Olanda, reelaborate, lăsând neschimbate fundamentele gotice. Aceste caracteristici s-au manifestat atât în timpul construcției bisericilor, cât și în timpul decorațiunii interioare și exterioare a castelelor.
În funcție de locația lor față de peisaj, castelele sunt împărțite în mod convențional în două tipuri. În primul rând, acestea sunt castele situate pe dealuri, iar în al doilea rând, așa-numitele castele de câmpie.De remarcat că astfel de castele sunt mult mai puțin comune, deoarece erau cele mai vulnerabile la atac și, din același motiv, până în prezent ele practic nu sunt conservate. Printre castelele din câmpie, sunt castele situate pe apă, pe un deal, pe o câmpie, într-o peșteră. În timpul construcției unor astfel de clădiri, a trebuit să se acorde multă atenție structurilor defensive. De adăugat că există castele așezate pe stâncă, acest tip de castel era cel mai protejat, totuși, din cauza dificultăților de implementare a unei astfel de construcții, aceste castele sunt foarte rare. Se pare că unul dintre aceste castele este reprezentat în acuarela lui A. Dürer „Castelul din Innsbruck”. Castelul este situat pe o mică înălțime, înconjurat de un zid de cetate înalt. Turnul central de veghe este închis cu schele. Apropo, acest detaliu a permis istoricilor de artă să data acest tablou aproape exact 1494-1496.
D. I. Ilovaisky face o scurtă și destul de tipică descriere a acestor tipuri de castele: „Nobilimea feudală trăia, de regulă, în castele fortificate. Erau construite pe locuri înălțate, adesea inexpugnabile și reprezentau un grup de clădiri din piatră, strâns construite, înconjurate de un zid de crenel de piatră cu creneluri la colțuri. În jurul peretelui era un șanț adânc, uneori umplut cu apă; peste acest șanț cobora de la porțile castelului un pod mobil care, după ce a trecut prin el, se ridica din nou în lanțuri. Câteodată era necesar să treacă peste doi-trei ziduri, fiecare cu un șanț și un pod mobil, înainte de a ajunge în curte; în jurul ei, la etajul inferior, în mare parte scufundat în pământ, se aflau grajduri, cămări, pivnițe, închisori subterane și camere de zi se ridicau deasupra lor. Acestea erau celule mici cu ferestre înguste; doar sălile de recepție și banchet se remarcau prin spațialitate și decorațiuni variate: pe pereți erau atârnate arme scumpe, capete cu coarne de cerb, elan și alte obiecte de vânătoare și pradă militară. În mijlocul curții se înălța uneori turnul principal, în care se păstrau vistieria proprietarului, documentele feudale și alte lucruri prețioase. Lungi pasaje subterane, în caz de pericol, duceau de la castel la o vale sau pădure învecinată. Desigur, castelele micilor baroni erau înghesuite, sumbre și reprezentau mase de piatră aspre, neîmpodobite; iar bogații feudali și-au construit castele vaste, împodobindu-le cu multe turnulețe zvelte, coloane, arcade, sculpturi, transformându-le în frumoase palate. Funcția castelului s-a transformat de-a lungul timpului: dacă inițial castelul a fost o fortificație și a fost destinat doar să protejeze proprietarii în caz de pericol, apoi mai târziu castelul a început să servească drept o formă de demonstrație a puterii și bogăției locuitorilor săi. . „Castelele fortificate erau un simbol al securității, puterii, prestigiului. În secolul al XI-lea. pretutindeni se stăpâneau donjonuri, funcția de protecție a prevalat. Rămânând bine apărate, castelele au început să aibă mai multe locuințe, s-au construit clădiri rezidențiale în interiorul zidurilor. D. I. Ilovaisky. Istoria Evului Mediu.// http://www.bibliotekar.ru/polk-8/139.htm
„Castelul medieval... cu accesoriile sale celebre - poduri mobile, turnuri și creneluri - nu a fost creat imediat. Oamenii de știință care și-au dedicat munca problemei originii și dezvoltării structurilor castelului au remarcat câteva puncte din această istorie, dintre care primul moment este de cel mai mare interes: într-o asemenea măsură, castelele originale nu sunt similare cu castelele ulterioare. timp, dar cu toată diferența care există între ele, nu este dificil să găsești caracteristici similare, nu este greu să vezi indicii ale clădirilor ulterioare în castelul original...
Raidurile devastatoare ale inamicilor au determinat construirea unor astfel de fortificații care ar putea servi drept adăposturi de încredere. Primele castele au fost tranșee de pământ de dimensiuni mai mult sau mai puțin extinse, înconjurate de un șanț și încununate cu o palisadă de lemn. Sub această formă, arătau ca tabere romane, iar această asemănare, desigur, nu a fost un simplu accident; nu există nicio îndoială că aceste fortificații timpurii au fost modelate după castrele romane. Așa cum în centrul acestuia din urmă stătea cortul comandantului, sau pretoriu (pretoriu), tot așa în mijlocul spațiului închis de meterezul castelului, o elevație naturală sau, în cea mai mare parte, artificială de pământ de formă conică ( la motte) trandafir. De obicei, pe acest teras se ridica o structură de lemn, a cărei ușă de intrare se afla în vârful terasamentului. În interiorul movilei propriu-zise s-a făcut un pasaj către temnița cu o fântână. Astfel, s-a putut intra în această structură din lemn doar urcând chiar pe terasament. Pentru comoditatea locuitorilor, s-a amenajat ceva ca o platformă de lemn, o coborâre pe recuzită; în caz de nevoie, înțelegea cu ușurință, datorită căruia inamicul, care dorea să pătrundă chiar în locuința, întâmpina un serios obstacol. După trecerea pericolului, piesele dezasamblate au fost la fel de ușor readuse la starea anterioară.
Părți esențiale ale unui castel de cavaler medieval sunt aici, în această structură nepretențioasă: o casă pe un terasament de pământ corespunde turnului principal al castelului, o coborâre pliabilă - la un pod mobil, un meterez cu o palisadă - la crenelurile unui castel de mai târziu. De-a lungul timpului, tot mai multe pericole din partea inamicilor externi, raidurile devastatoare normande, precum și noile condiții de viață cauzate de dezvoltarea feudalismului, au contribuit atât la creșterea numărului de structuri de castel, cât și la complicarea formelor lor ... ”Ivanov K A. Evul Mediu cu multe chipuri. Castelul Medieval și locuitorii săi.// http://www.bibliotekar.ru/polk-9/2.htm Ivanov descrie în continuare în detaliu intrarea în castel, în special, construcția unui pod mobil pentru trecerea șanțului care înconjurat castelul. Aceste poduri erau amplasate între două turnuri și erau ridicate și coborâte cu lanțuri sau frânghii. „Deasupra porții, în zidul care leagă cele două turnuri nou numite, s-au făcut găuri alungite; au mers de sus în jos. În fiecare dintre ele a fost filetată câte o grindă. Din interior, adică din curtea castelului, aceste grinzi erau legate printr-o traversă transversală, iar aici cobora un lanț de fier din capătul uneia dintre grinzi. Două lanțuri (câte unul la fiecare grindă) au fost atașate de capetele opuse ale grinzilor care ieșeau spre exterior, iar capetele inferioare ale acestor lanțuri au fost conectate la colțurile podului. Cu un astfel de dispozitiv, este necesar doar, la intrarea pe poartă, să trageți în jos lanțul care coboară acolo, deoarece capetele exterioare ale grinzilor încep să se ridice și să tragă podul în spatele lor, care, după ridicare, se va transforma într-un fel. de despărțire care ascunde poarta. Dar, desigur, podul nu a fost singura apărare a porții. Aceștia din urmă au fost închiși și, în plus, foarte temeinic. Dacă ne-am apropia de ei la o oră atât de nepotrivită, ar trebui să anunțăm sosirea noastră portarului, aflat în apropiere. Pentru a face acest lucru, ar trebui fie să sufle un corn, fie să lovească o placă de metal cu un ciocan, fie să bată cu un inel special atașat la poartă în acest scop. Acolo. Capitol din cartea Werner Meyer, Erich Lessing. Deutsche Ritter - Deutsche Burgen, tradus de Natalia Meteleva, oferă completări valoroase la aceste informații: podul „susține unul sau mai mulți stâlpi. În timp ce partea exterioară a podului este fixă, ultimul segment este mobil. Acesta este așa-numitul pod mobil. Este conceput astfel încât placa sa să se poată roti în jurul unei axe fixate la baza porții, rupând puntea și închizând poarta. Pentru punerea în mișcare a podului mobil se folosesc dispozitive, atât pe poartă în sine, cât și pe interiorul acesteia. Podul se ridică manual, pe frânghii sau lanțuri care trec prin blocurile din fantele peretelui. Pentru a facilita munca, se pot folosi contragreutati. Lanțul poate trece prin blocuri până la poartă, situată în camera de deasupra porții. Această poartă poate fi orizontală și rotită de un mâner, sau verticală și antrenată de grinzi filetate orizontal prin ea. O altă modalitate de a ridica podul este cu o pârghie. Grinzile oscilante sunt trecute prin fantele din perete, al căror capăt exterior este conectat prin lanțuri de capătul frontal al plăcii podului, iar contragreutățile sunt atașate în spate în interiorul porții. Acest design facilitează ridicarea rapidă a podului. Și, în sfârșit, placa de punte poate fi aranjată după principiul balansoarului. Partea exterioară a plăcii, întorcându-se în jurul axei de la baza porții, închide pasajul, iar partea interioară, pe care ar putea fi deja atacatorii, coboară în așa-numitul. o groapă a lupilor, invizibilă în timp ce podul este coborât. Un astfel de pod se numește răsturnare (Kippbrücke) sau balansare (Wippbrücke). Pentru a intra atunci când poarta principală este închisă, există o poartă situată pe partea laterală a porții, care duce uneori la o scară de ridicare separată. Fiind cel mai vulnerabil punct al castelului, poarta încuie și protejează alte dispozitive. În primul rând, acestea sunt foi de poartă, strâns între ele din două straturi de scânduri și tapițate la exterior cu fier pentru a proteja împotriva incendiilor. Cel mai adesea, porțile sunt cu aripi duble, în timp ce într-una dintre aripi există o ușă mică prin care, aplecându-se, poate trece o persoană. Pe lângă încuietori și șuruburi de fier, porțile sunt încuiate și cu o traversă. Este situat într-un canal tăiat în peretele porții și alunecă într-o adâncitură situată în peretele opus. Grinda transversală poate fi introdusă și în fante în formă de cârlig din pereți. Mărește stabilitatea porții și împiedică aruncarea acestora. Mai departe, poarta este protejată de un grătar descendent: un dispozitiv deja cunoscut romanilor. În Evul Mediu, se găsește pentru prima dată în castelele cruciaților și de atunci s-a răspândit în Europa. Grilele este cel mai adesea din lemn, cu capete inferioare călcate. Poate fi și fier, realizat din tije tetraedrice de oțel legate prin benzi de fier. Grătarul derulant poate fi atârnat în exterior, mișcându-se în caneluri de-a lungul părților laterale ale porții, sau în spatele foilor de poartă, trecând printr-o fantă din tavan, sau să fie în mijloc, tăind partea din față a portalului. Atârnă de frânghii sau lanțuri, care pot fi tăiate dacă este necesar și cade rapid prin forța propriei greutăți. Etajul inferior al clădirii porții (sau turnul porții), portalul, poate avea fante și portiere pentru arcași și arbaletari pe laterale. De obicei este boltită, în timp ce în vârful bolții există o gaură verticală care servește la învingerea inamicului de sus, precum și pentru comunicarea între santinelele de dedesubt și de la etajul superior. Gardienii veghează aici, păzesc podul mobil, cerând sosirilor numele și scopul vizitei lor, ridicând podul când sunt atacați și, dacă este prea târziu pentru asta, turnând apă asupra atacatorilor printr-un nas de gudron (Pechnase). În Germania medievală, în fața centrului sau a miezului castelului (Kernburg), cel mai adesea există un castel din față - forburg (Vorburg), care nu numai că servește ca o curte a gospodăriei, ci reprezintă și o barieră semnificativă în calea dusman. În castelele de acest tip, fortificația exterioară „barbican” (Barbakan), comună în Europa de Vest și de Est, este rar întâlnită. Barbacana este o curte înconjurată de un zid cu o galerie (Wehrgang) în fața porții, uneori cu turnuri de colț sau ferestre. În această formă, barbacanul se găsește cel mai adesea în fața porților orașului. Mai rar, se găsește ca o structură defensivă stând separat în fața porții, înconjurată de propriul șanț, prin care trece în unghi intrarea în castel. Și cu castelul, și cu zona întinsă în fața lui, este legat printr-un pod mobil. Meyer, Erich Lessing. Deutsche Ritter - Deutsche Burgen.München, 1976, traducere de N. Meteleva.// http://meteleva.ucoz.ru/blog/2009-01-25-3 Se mai mentioneaza aici ca dupa primele cruciade era obisnuit pentru a dubla zidul castelului din jur. Iar de-a lungul drumului care ducea la castel se aflau case de oameni care îndeplineau anumite funcții în castel. Aparent, aceste case pot fi văzute pe acuarela deja menționată a lui Dürer „Castelul din Innsbruck”. La poartă era pus și portarul. Atât podul, cât și portarul nu sunt singurii apărători ai intrării în castel.
Acum să rezumam toate cele de mai sus. Deci, castelul este înconjurat de un zid exterior de cetate, în care se aflau aproximativ zece bastioane. Imediat în spatele intrării principale, era uneori plasată o barbacană, înconjurată de o palisadă de lemn. A urmat apoi un șanț cu apă și un baraj. Sub bolțile porții, într-o gaură specială, se afla un mecanism care punea în mișcare un grătar care cobora aproape instantaneu. În curte era un sat întreg: era o capelă (potea încăpea și într-o clădire de locuit), un bazin cu apă, o fierărie și o moară. Să ne oprim puțin mai mult asupra elementelor enumerate ale infrastructurii castelului.
Capelă. Era imposibil să te descurci fără ea din cauza faptului că, atunci când acceptă calitatea de cavaler, o persoană făcea un jurământ de a participa la închinare în fiecare zi. Capela era necesară și în cazul unui asediu al castelului; prezența ei excludea posibilitatea ca locuitorii castelului să fie tăiați din biserică, de mângâierea și speranțele primite în timpul rugăciunii. Capelanul (preotul castelului) a slujit adesea ca secretar și a fost și mentor în chestiuni de credință pentru tineri. Capela ar putea fi pur și simplu o nișă în peretele unde se afla altarul. Nișa, la rândul ei, ar putea fi sculptată în perete și iese în afară. N. Meteleva explică acest lucru prin faptul că locuitorii castelului sperau să primească ajutorul lui Dumnezeu în cel mai vulnerabil loc al castelului. „Capelele unice ale castelului erau cel mai adesea simple clădiri dreptunghiulare sau pătrate, cu o absidă semicirculară. Uneori există clădiri rotunde, octogonale sau cruciforme. Capele asociate cu clădirile rezidențiale au adesea coruri pentru maeștri. Împărțirea închinătorilor în funcție de rang și poziție stă, probabil, și în ideea capelelor cu două etaje, unde o gaură în bolta camerei inferioare servea ca comunicare cu cea superioară. Capele de acest fel au fost construite mai ales în castelele înaltei nobilimi, care au caracter de reședință. Uneori, etajele erau legate și prin scări. Mobilierul capelei castelului includea un mic altar și bănci simple, de regulă existând și fresce murale înfățișând pereții biblici sau legenda patronului. Exemple bune supraviețuiesc în principal în Tirolul de Sud. Uneori, capela a servit și ca mormânt pentru familia care locuiește în castel. Ar putea fi și un refugiu „Ibid..
Piscina cu apa. Era foarte important ca castelul să aibă o aprovizionare adecvată cu apă în caz de asediu. Prin urmare, au încercat să construiască turnul central - donjonul - pe locul unui izvor, de multe ori acesta era la distanță de restul clădirilor castelului. În alte cazuri, s-au făcut puțuri adânci, iar complexitatea tehnică și costul ridicat al unor astfel de lucrări nu au devenit un obstacol. Piscinele serveau ca un fel de stocare a apei. În acele zone în care era greu de găsit un izvor, se asigura o aprovizionare cu apă subterană și de ploaie. In acest scop au fost amenajate rezervoare speciale, apa colectata in ele a fost filtrata prin pietris.
Decorarea interioară a castelelor poate fi judecată atât pe baza picturilor, cât și pe baza informațiilor din documentele supraviețuitoare. O trăsătură caracteristică inerentă pictorilor din Renașterea de Nord este de mare ajutor cercetătorului vieții de zi cu zi a unei persoane medievale. Vorbim despre faptul că intrările picturilor puteau fi preluate din orice epocă istorică (practic predomină, desigur, intrigile biblice), dar acțiunea a fost transferată în lumea contemporană a artistului. Obiectele care înconjoară cutare sau cutare personaj biblic nu sunt autentice, arată ca niște artiști contemporani. Adică aceeași Fecioară Maria cu pruncul Hristos ar putea bine să fie în odăile castelului. În decorul acelorași odăi, Magii se închină lui Hristos, tot felul de sfinți au fost înfățișați și în haine contemporane artistului. Poate că acest lucru se datorează faptului că s-a crezut că sfinții sunt mereu acolo, prezenți invizibil în viața oamenilor, prin urmare, erau îmbrăcați la fel. Prin urmare, cu o examinare atentă a picturilor maeștrilor olandezi și germani și, desigur, cu ajutorul literaturii speciale, se poate obține o imagine destul de completă a decorațiunii interioare a unui castel medieval.
Clădirea rezidențială a castelului - palatul (la grand "salle, der Saal) - era situată la etajele superioare, al doilea sau chiar al treilea. Un astfel de dispozitiv al palatului era cel mai comun și numai în castele princiare bogate palatul era o clădire separată, la ultimul etaj al căreia se afla așa numită sala cavalerilor (apropo, în acele vremuri termenul „sala cavalerilor” nu era folosit și a fost introdus abia în secolul al XIX-lea ca o sofisticare romantică În aceleași castele domnești, sala a fost precedată de o galerie cu un număr mare de ferestre.Din acest motiv, astfel de galerii au fost numite luminoase.Cu toate acestea, cu Până la începutul Micii Epoci de Gheață, care a adus schimbări climatice semnificative în direcția de scădere a temperaturii, ferestrele mari din holuri și galerii au fost fie reduse în dimensiune, fie complet zidite. La începutul Evului Mediu târziu, ferestrele au început să apară în zidurile exterioare ale cetății, acest lucru s-a datorat unei schimbări în sistemul de apărare al castelului: în fața castelului au început să fie ridicate fortificații de pământ, care au fost preluate de principalii apărători funcții.
În Evul Mediu timpuriu, ferestrele erau închise cu obloane din lemn. Acest lucru este ilustrat clar de imaginea artistului olandez Robert Kampen „Vestirea”. Aici puteți vedea că ferestrele sunt acoperite cu ceva opac, cel mai probabil este fie pergament, fie sticlă foarte tulbure; pe balamalele prinse de rame sunt obloane din lemn. Există o fereastră foarte asemănătoare într-o altă lucrare a aceluiași artist, Madonna and Child. Aceleași obloane sunt făcute din scânduri prinse împreună cu cuie cu pălării semicirculare. Un lacăt este clar vizibil pe unul dintre obloane. În ciuda faptului că fereastra este situată clar la ultimul etaj, artistul nu a omis un astfel de detaliu, care mărturisește încă o dată preocuparea constantă a proprietarilor castelelor cu privire la securitate.
Mai târziu, așa-numita „sticlă de pădure” a fost folosită pentru geamuri, care erau șaibe rotunde, destul de tulbure și care transmiteau slab lumina. O trăsătură caracteristică a acestor ochelari este că s-au îngroșat la bază, ceea ce se explică prin specificul fabricării lor. Sticlă era încă necunoscută și, prin urmare, producătorii de sticlă au suflat mai întâi cilindrii, care apoi au fost turtiți (adesea în mod neuniform) și au luat forma unor șaibe. Iar constructorii, la randul lor, au preferat sa instaleze sticla acolo in asa fel incat segmentul ingrosat sa fie la baza ferestrei. Sticla de pădure (waldglas) și-a primit numele deoarece includea rășină de copac - potasiu; au fost înlocuite cu sifon, al cărui secret venețienii l-au păstrat strict secret. Călugărul german Teofil în celebrul său „Tratat despre diverse meșteșuguri” a scris asta în secolele X-XI. Sticlării germani fabricau sticlă din două părți de frasin de fag și o parte de nisip bine spălat, iar în secolul al XII-lea. folosit cenuşă de ferigă. Pe baza materialelor de pe site-ul http://biseropletenie.com/sposobipr/5.html Datorită conținutului ridicat de oxizi de fier utilizați în producție, sticla s-a dovedit a fi de o culoare verzuie neobișnuită. Cu toate acestea, nu fiecare proprietar al castelului își putea permite chiar și o astfel de sticlă, era atât de scump. Prin urmare, cel mai adesea deschiderile ferestrelor erau sigilate cu pergament, lenjerie de piele; crăpăturile erau astupate cu mușchi sau paie. Podeaua era acoperită cu paie și în castelele din Evul Mediu timpuriu. Când pardoseala a căzut în paragină din cauza faptului că s-au aruncat oase pe ea, s-a vărsat bere și s-a scuipat, paiele au fost înlocuite cu proaspete.
Iluminarea castelului în ansamblu a fost destul de slabă, lumânările cu parafină, desigur, încă nu existau, așa că au fost folosite în principal lumânări din grăsime de oaie sau grăsime obținută din rinichi de vacă. Lumânările de ceară erau scumpe și erau folosite doar dacă proprietarul castelului avea propria stupină. Fitilul lumânărilor de ceară era făcut din stuf, iar pentru îndepărtarea depunerilor de carbon se foloseau foarfece speciale.
În legătură cu utilizarea lumânărilor, au început să apară candelabre de diferite forme și dimensiuni. Un exemplu de astfel de candelabre poate fi văzut în pictura deja amintită a lui Robert Campin „Vestirea”. Sunt montate pe portalul șemineului și nu au un aspect foarte complicat, sunt din metal închis la culoare sau, probabil, care s-a întunecat de la ardere. Pe masa, la care stau Fecioara Maria și Arhanghelul Mihail, se află un sfeșnic de bronz. Erau și sfeșnice de perete, care se învârteau ușor și puteau fi mutate până la perete. Un alt exemplu de sfeșnice poate fi văzut în pictura Adormirea Maicii Domnului a lui Jan de Beer. Una dintre ele - curbata - este atasata si de portalul semineului; celălalt este un castron. În pictura lui Campin „Madona și copilul într-un interior?” (traducerea mea ..) sfeșnicul se află și pe șemineu, ceea ce ne permite să concluzionam că este larg răspândit... .. Cu toate acestea, este important de reținut aici că atunci când înfățișează anumite obiecte din tablouri, pictorii nu numai a avut scopul de a descrie viața de zi cu zi, ci mai degrabă a criptat diferite semne și simboluri în aceste obiecte. Deci, de exemplu, laitmotivul tuturor picturilor care o înfățișează pe Madona este o vază cu un crin, care simbolizează puritatea Fecioarei Maria. Aceleași lumânări menționate în sfeșnice îl desemnau pe Hristos și harul său. Un sfeșnic cu șapte coarne a fost folosit pentru a reprezenta Duhul Sfânt și cele șapte daruri ale sale: înțelepciunea, inteligența, înțelegerea, fermitatea, cunoașterea, evlavia și frica.
Apoi au început să apară candelabre, la început au fost destul de simple, dar mai târziu au început să fie făcute din coarne de cerb și decorate cu diverse figuri. Vedem un exemplu de candelabru realizat destul de abil în faimoasa pictură de Jan van Eyck „Portretul Arnolfinis”. Este realizat din metal galben și este format din șapte coarne, fiecare fiind decorat cu un ornament floral.
După cum sa menționat deja, în perioada timpurie a Evului Mediu, podelele castelelor erau acoperite cu paie sau erau complet de pământ. Cu toate acestea, în viitor, feudalii, acordând din ce în ce mai multă atenție comodității și confortului, au început să prefere podelele căptușite cu plăci multicolore. Adesea, aceste plăci erau doar două culori contrastante, dispuse într-un model de șah. Astfel de etaje pot fi văzute în aproape fiecare pictură, ale căror personaje sunt situate în incinta castelului sau în biserică. Deci, de exemplu, pe tabloul lui Van Eyck „Madona cancelarului Roland”, podeaua este așezată nu numai cu plăci pătrate, ci și decorată cu ornamente repetate. Pardoseala este bogat finisată și în pictura „Madona Canonului Van der Pale” de același autor; în pictura Campin menționată mai sus, plăcile sub formă de romburi de dimensiuni medii sunt așezate într-un model de șah.
Deasupra holului era de obicei dormitorul proprietarului și al membrilor familiei sale, sub acoperiș se afla un servitor. După cum se menționează în articolul A.Schlunk, R.Giersch. Die Ritter: Geschichte - Kultur - Alltagsleben, încăperile servitorilor nu aveau încălzire până în timpurile moderne. Aceste camere, precum și colțurile îndepărtate ale castelului, erau încălzite cu coșuri de fier cu cărbuni încinși, care, după cum ați putea ghici, dădeau foarte puțină căldură. Era un șemineu în holul principal, precum și în dormitorul matrimonial; de fapt, toate camerele încălzite sunt camere kelmnaty (kemenaten), (în latină - încălzite de un șemineu, sobă). „Aceasta este o clădire întreagă. Este plasat între două ferestre. Baza părții sale exterioare sunt coloane drepte aproape în înălțimea umană; deasupra lor iese destul de mult înainte un capac de piatră, îngustându-se treptat pe măsură ce se apropie de tavan. Şapca este pictată cu imagini pe intrigile poeziei cavalereşti” Ivanov K. A. Multe chipuri ale Evului Mediu. M., 1996. S. 43 .. Într-adevăr - Campin înfățișează scena Bunei Vestiri pe fundalul unui șemineu, a cărui înălțime este cel puțin înălțimea omului. Șemineul din hol era adesea combinat cu o sobă de teracotă. Plăcile de gresie, care există încă din secolul al XII-lea, au fost făcute din lut simplu. Ele rețineau și distribuiau mai bine căldura și, în același timp, nu erau atât de periculoase pentru incendiu. Curând au început să se confrunte cu plăci de lut copt, care au mărit suprafața și au reținut mai bine căldura. Mai târziu, plăcile au început să fie acoperite cu glazură și decorate cu diverse modele.
După cum am menționat deja, etajul superior al turnului rezidențial era ocupat de dormitorul matrimonial, la care se putea ajunge printr-o scară în spirală. Iluminarea aici, ca și în alte părți, este destul de slabă - sticla de pădure este foarte tulbure și nu transmite bine lumina. Dormitorul are și un șemineu care se potrivește în peretele dintre două ferestre, dar șemineul este de obicei mai mic decât în holul mare. Pereții erau acoperiți cu covoare sau tapiserii pentru a feri de frig. Pe podea erau și covoare. Inițial, au fost aduse în Europa de participanții la cruciade. Ulterior, după descoperirea producției de tapiserii în Spania, covoarele au început să fie utilizate pe scară largă în interioarele castelelor și caselor bogate. Erau îndoiți la colțurile de la un perete la altul, uneori ascunși pentru a nu fi tăiați. În unele cazuri, tapiseriile împărțeau sălile mari în camere separate. Pe lucrarea lui Van Eyck „Madonna of Canon Van der Pale” vedem unul dintre aceste covoare, sau mai bine zis, un covor. Judecând după model, este în mod clar de origine orientală.
Elementul principal din dormitor era, desigur, patul. Diverse paturi pot fi văzute în lucrările pictorilor olandezi și germani. Tabloul lui Michael Pacher Nașterea Maicii Domnului îl înfățișează pe unul dintre ei. Nu este bogat decorat, dar are totuși un baldachin, ciucuri de-a lungul marginilor cadrului superior. Apropo, pe lângă funcția estetică, copertinele aveau și un sens utilitar: erau concepute pentru a proteja persoana adormită de ploșnițele care cădeau din tavan. Cu toate acestea, acest lucru nu a ajutat prea mult, deoarece erau și mai multe ploșnițe în faldurile baldachinului. Un alt pat este în Death and the Merchant al lui Bosch. Din titlul picturii, reiese clar că acest pat era în casa unui negustor și, prin urmare, mult mai simplu decât ar putea fi în castelul unui aristocrat. Cu toate acestea, principiul este același - un cadru și un baldachin. Un exemplu de pat mai bogat decorat este în pictura lui Van Eyck „Portret of the Arnolfinis”. În ciuda faptului că aici este descris doar un fragment din pat, pliurile luxuriante ale baldachinului bogat sunt clar vizibile. În aproape toate pozele se poate observa că patul era tăblie pe perete. K. A. Ivanov precizează aspectul patului: Pernele brodate cu mătase se ridică sus. Perdelele, mișcându-se pe tije de fier, sunt trase complet înapoi. O pătură bogată de hermină iese puternic în evidență. Pe ambele părți, lângă pat, piei de animale sunt aruncate pe podeaua cu model de piatră. Ivanov K. A. Multele chipuri ale Evului Mediu. M., 1996. P.45.
Dormitorul era mereu prezent sau candelabre sau candelabru. Candelabru este clar vizibil în pictura lui van Eyck tocmai menționată, precum și în „Anunțul” de Rogier van der Weyden. Dar, deoarece candelabru era un obiect de uz casnic destul de scump, multe familii aristocratice foloseau candelabre pentru iluminat. Candelabrele au fost adesea descrise de artiști, în principal pe pânze dedicate Fecioarei Maria, deoarece un candelabru cu șapte lumânări simbolizează cele șapte daruri ale Duhului Sfânt. Candelabrele cu o lumânare erau, de asemenea, comune. În fiecare sufragerie erau bănci cu perne pentru șezut, majoritatea roșii. Ele pot fi văzute pe „Anunțul” de Campin, și pe tabloul cu același nume de Rogier van der Weyden, pe „Portretul Arnolfinis” și pe multe altele.
În dormitoarele proprietarilor bogați, ale comercianților și aristocraților, pe lângă pat, exista adesea și un mic dulap cu sertare ca o comodă modernă (Vestirea de Rogier van der Weyden). Cutiile erau decorate cu sculpturi și serveau la depozitarea bijuteriilor.
Un alt articol de lux este o oglindă. Oglinzile erau mici, cel mai adesea rotunde și convexe. Au fost introduse fie într-un cadru decorat (pe „Portretul lui Arnolfini” cadrul este decorat cu imagini ale patimii lui Hristos), fie într-un cadru obișnuit de lemn fără decorațiuni.
Le Goff face această descriere: „Nu era prea mult mobilier. Mesele erau de obicei pliabile și îndepărtate după masă. Mobilierul permanent era o ladă, sau ladă, unde se puneau haine sau vesela. Întrucât viața seniorilor era una vagabondă, era necesar să se poată transporta cu ușurință bagajele. Joinville, mergând într-o cruciadă, s-a împovărat doar cu bijuterii și relicve. Covoarele erau un alt articol funcțional de lux; erau atârnate ca niște paravane și formau încăperi. Se luau covoare din castel în castel; le-au amintit oamenilor războinici de locuința lor preferată – un cort. Jacques le Goff. Civilizația Occidentului medieval. M., 1992. S. 125. Într-adevăr, cufărul era o parte integrantă a interiorului atât a unui castel bogat, cât și a locuinței unui simplu oraș sau chiar a unui țăran. Acest lucru este dovedit de numeroasele imagini ale cufărului de pe pânzele diverșilor artiști. Deci, în tabloul lui Bosch „Moartea și negustorul” în prim-plan există un cufăr destul de simplu pe picioarele joase. Există și imagini cu cufere în lucrarea lui Michael Pacher „Nașterea Fecioarei”. În timpul Evului Mediu timpuriu, abilitățile folosite de maeștrii dulgheri din Egipt s-au pierdut. În acele vremuri, cufărurile scobite aproximativ într-un trunchi de copac erau comune. Erau dotate cu capac și întărite cu margini de fier, împiedicând despicarea copacului. Un alt tip de cufere sunt cufere din scânduri brute, dintre care mostre s-au păstrat în bisericile antice europene până astăzi. Designul cuferelor din Evul Mediu târziu este similar cu designul cuferelor antice. În sud (în Alpi) cufere erau făcute din molid; în nord (în germană, engleză, teritorii scandinave) - mai des din stejar. Alături de cufere simple de strană, bisericile foloseau cufere mai înalte, cu picioare și uși scurte. Aceasta este deja o formă de tranziție către dulap. Garderoba din perioada gotică este de fapt doar un cufăr întors pe o parte. În aceeași perioadă, există deja destul de multe cufere cu rame și panouri. Decorul cuferelor medievale imită formele arhitecturale gotice. Sculptura în lemn este utilizată pe scară largă, ceea ce este facilitat de utilizarea lemnelor de esență tare. În sud, în primul rând, s-au folosit specii de lemn semidure și, prin urmare, este răspândit un ornament sculptat de mică adâncime cu numeroase elemente vegetale, frunziș, bucle, panglici, adesea într-o imagine naturalistă. Această „cioplitură superficială avea o anumită colorație, în principal în mobilierul țărilor alpine. Cele mai utilizate culori sunt roșu și verde. Mobilierul interior realizat folosind această tehnologie este cunoscut sub numele de „Goticul dulgherului tirolez” (Tiroler Zimmergotik). Odată cu dezvoltarea culturii de zi cu zi, numărul de tipuri de mobilier în uz crește, dar cufărul rămâne una dintre principalele piese de mobilier, acționând ca un dulap și o bancă, transformându-se treptat în alte piese de mobilier, cum ar fi un bufet, credenza sau dressoir (dressoir). http://www.redwoodmaster.ru/catalog/trunk.html De asemenea, cufărul era acoperit cu pânză și putea servi drept birou, așa cum se vede în tabloul „Sfântul Ieronim” de van Eyck.
Capitala moșiilor oferă o listă detaliată a obiectelor de uz casnic care ar trebui să fie disponibile în castel. „În odăile fiecărei moșii, să aibă cuverturi de pat, paturi de pene, perne, cearșafuri, fețe de masă, covoare pentru bănci, cupru, cositor, ustensile de fier și lemn, tagane, lanțuri, cârlige, pluguri, topoare, adică satâri, burghie, adică burghie, cuțite și tot felul de ustensile, ca să nu fie nevoie să-l ceri sau să-l împrumuți nicăieri ”Capitulare pe moșii. Istoria Evului Mediu. Cititor. M., 1969. S. 73.
Să mai adăugăm câteva cuvinte despre fabricarea mobilierului. „Arta mobilierului din Europa medievală aproape că nu a moștenit tradițiile antice. S-a dezvoltat de la sine. În Evul Mediu timpuriu, lăzile, scaunele (care erau cioturi de trunchiuri de copaci), precum și mesele (sub formă de scânduri sprijinite pe capre), erau destul de înalte, ceea ce era determinat de obiceiul de a sta pe scaun în timpul unei masă sau scris. În perioada romanică au început să fie folosite taburete cu trei picioare, scaune cu spătar înalt, dulapuri, paturi (ca un cufăr fără capac), mese cu suporturi sub formă de planuri verticale. Realizat prin metoda tricotării cutiilor din scânduri tăiate cu toporul sau cu stâlpi jupuiti, mobilierul romanic se distingea prin laconismul formelor masive (deseori decorate cu ornamente geometrice, florale sau panglici sculptate) și un volum surd nedivizat. Mai târziu, odată cu inventarea ferăstrăului cu două mâini din nou (care a făcut posibilă obținerea de plăci subțiri), precum și extinderea structurii cadru-panou (parcă ar fi ecou structura structurilor arhitecturale gotice), mai ușoare și mai mult a apărut mobilierul durabil. http://www.vibormebely.ru/mebsrednvek.html
În ceea ce privește salubritatea în castel și în Evul Mediu în general, există opinii absolut polare în această chestiune. Iată două puncte de vedere opuse. Potrivit autorilor articolului Die Ritter: Geschichte - Kultur - Alltagsleben, igiena în Evul Mediu era la un nivel adecvat. „Sanitația, alimentarea cu apă și igiena personală erau strâns legate în castele. Acolo unde apa trebuia obținută cu greu din fântâni, luată din cisterne sau livrată la câțiva kilometri distanță, utilizarea ei economică a fost primul legământ. Mai importantă decât igiena personală era atunci îngrijirea animalelor, în special a cailor scumpi. Prin urmare, nu este de mirare că orășenii și sătenii și-au încrețit nasul în prezența locuitorilor castelelor. În secolul al XVI-lea. cronica a fundamentat strămutarea nobilimii din castele cu argumentul: „Ca să avem unde să ne spălăm”. Întrucât băile orașului de atunci nu se limitau doar la îngrijirea corpului, ci includeau în repertoriul lor serviciile unui „salon de masaj” modern, este greu de spus cu certitudine ce căutau cu adevărat cavalerii. Dacă urmărim romanele și epopeele medievale, atunci igiena personală era de mare valoare. Prăfuit după o plimbare lungă, Parzival face o baie, păzit de însoțitori de baie. Melegants (în romanul cu același nume al ciclului arthurian, 1160-80) o găsește pe gazda castelului, care nu este deloc indignată de asta, într-o cadă de baie, de altfel, situată în fața castelului de sub un tei. Eroul epic Biterolf organizează o baie comună „86 sau mai mult”, și o dată 500 de cavaleri deodată - într-o cadă instalată în sală. În „Ambasadorul gol” shvanka, protagonistul a fost trimis cu știrile sale la baie. Presupunând logic că proprietarul castelului se spală acolo, ambasadorul se dezbrăcă și intră în cameră, dar găsește acolo toată familia cavalerească cu slujnice – tot îmbrăcate. S-au retras la o baie caldă doar din cauza vremii reci. Iar povestea nu este deloc o glumă, cum în 1045 mai multe persoane, inclusiv episcopul de Würzburg, au murit în cada de baie a castelului Persenbeug după ce tavanul băii s-a prăbușit.
Băile și băile, desigur, erau tipice castelelor de înaltă nobilime și erau de obicei situate la parterul unui palat sau al unui turn rezidențial, deoarece necesitau o cantitate mare de apă. În castelele cavalerilor obișnuiți, dimpotrivă, se găsesc rar și chiar și atunci doar în pragul New Age. Săpunul, chiar dacă de proastă calitate, era un accesoriu obligatoriu, săpunul scump s-a învățat să fie făcut deja în epoca cruciadelor. Diferite perii, inclusiv periuțe de dinți, produse de curățare a unghiilor și urechilor au fost, de asemenea, echipamente necesare, iar existența lor poate fi urmărită prin surse din castele individuale. Oglinzile mici erau renumite, dar erau considerate articole de lux, deoarece nu puteau fi făcute decât la Veneția. Unele, în mare parte doamne nobile, purtau peruci, își vopseau părul sau îl ondulau. A. Schlunk, R. Giersch. Die Ritter: Geschichte - Kultur - Alltagsleben. Stutgart, 2003. Viaţa unui castel medieval.(Traducere concisă a unui capitol din cartea lui N. Meteleva). Astfel, după acest punct de vedere, salubritatea și igiena aveau loc în Evul Mediu și erau puse la un anumit nivel (desigur, corespunzător epocii).
Oamenii de știință opus descriu Europa medievală ca pe o uriașă poabă putuitoare. Iată ce are de spus Absentis despre salubritate: „Expresia „se știe că acuzatul a făcut băi... era comună în rapoartele Inchiziției”. Scăldatul a început să fie interpretat ca un instrument al diavolului de a seduce creștinii. Europa speriată până în 1500 va înceta deloc să se spele. Toate băile care au revenit pentru scurt timp în Europa în timpul cruciadelor vor fi din nou închise: „În ceea ce privește spălarea în baie și curățenia, Occidentul în secolele XV-XVII. Am experimentat regresia la o scară fantastică... Lumea antică a făcut din procedurile de igienă una dintre principalele plăceri, este suficient să ne amintim celebrele băi romane. Înainte de victoria creștinismului, numai în Roma funcționau peste o mie de băi. Faptul că primul lucru pe care l-au făcut creștinii când au venit la putere a închis toate băile este binecunoscut, dar nu am văzut nicăieri o explicație pentru această acțiune. Cu toate acestea, motivul, foarte probabil, se află la suprafață. Creștinii au fost întotdeauna iritați de băile rituale ale religiilor concurente - iudaismul și, mai târziu, islamul. Chiar și Regulile Apostolice le interziceau creștinilor să se spele în aceeași baie cu un evreu... Creștinismul a smuls din memoria poporului până și gândurile despre băi și băi. Secole mai târziu, cruciații care au pătruns în Orientul Mijlociu i-au uimit pe arabi cu sălbăticia și murdăria lor. Dar francii (cruciații), confruntați cu o astfel de binefacere uitată a civilizației precum băile din Orient, i-au apreciat și chiar au încercat să returneze această instituție în Europa în secolul al XIII-lea. Fără succes, desigur, - pe vremea Reformei, care a venit curând, băile din Europa au fost din nou eradicate multă vreme ca centre de desfrânare și infecție spirituală prin eforturile autorităților bisericești și laice. O reprezentare vizuală a igienei Evului Mediu, un val adecvat realității, poate fi obținută prin vizionarea filmului „Al 13-lea Războinic”, unde pelvisul, în care se spală și unde se sufla nasul și scuipă, trece într-un cerc. Cu câțiva ani în urmă, partea de limbă engleză a internetului a fost ocolită de articolul „Viața în anii 1500” („Viața în anii 1500”, numit imediat de creștini „minciuni anti-catolice”), care a examinat etimologia diverse zicători.Autorii au susținut că bazinul atât de murdar a provocat expresia „nu aruncați copilul cu apa". Într-adevăr, nu se putea observa în apa murdară. Dar, în realitate, astfel de pelvisuri erau foarte rare. În acele vremuri tulburi. , îngrijirea trupului era considerată un păcat. Predicatorii creștini îndemnau să meargă la propriu în zdrențe și să nu se scalde niciodată, deoarece în acest fel se putea realiza purificarea spirituală. De asemenea, era imposibil să se spele, pentru că în acest fel era posibil să se spele apa sfințită care fusese atinsă în timpul botezului. Drept urmare, oamenii nu s-au spălat ani de zile sau nu știau deloc apa. Murdăria și păduchii erau considerate semne speciale de sfințenie. Călugării și călugărițele au dat restului creștinilor un exemplu potrivit de slujire a Domnului: „Se pare că călugărițele au apărut mai devreme decât călugării: nu mai târziu de mijlocul secolului al III-lea. Unii dintre ei s-au zidit în morminte. Curățenia a fost privită cu dezgust. Păduchii erau numiți „perle lui Dumnezeu” și considerați un semn al sfințeniei. Sfinții, atât bărbați, cât și femei, se lăudau de obicei că apa nu le atingea niciodată picioarele, decât atunci când trebuiau să vadă râul. (Bertrand Russell)" http://absentis.front.ru/abs/lsd_01_preface.htm Încă câteva cuvinte pe tema salubrității. Dacă autorii germani o ocolesc delicat și menționează doar existența unor ferestre private în fiecare castel, atunci Absentis, cu sarcasmul său caracteristic, descrie pe larg starea lucrurilor: „Odată cu apariția creștinismului, generațiile viitoare de europeni au uitat de toalete cu o înroșire de o mie și jumătate de ani, întorcându-și fețele în vaze de noapte. Rolul canalului uitat îl îndeplineau șanțurile de pe străzi, unde curgeau șuvoaie fetide de slops. Uitând de beneficiile străvechi ale civilizației, oamenii se ușurau acum oriunde au putut. De exemplu, pe scara din față a unui palat sau castel. Curtea regală franceză s-a mutat periodic de la un castel la altul din cauza faptului că în cel vechi nu era literalmente nimic de respirat. Oalele camerei au stat sub paturi zile și nopți. Oamenii din acea vreme erau suspicioși cu privire la spălarea corpului: nuditatea este un păcat și este rece - poți răci. O baie fierbinte este nerealistă - lemnul de foc era deja foarte scump, consumatorul principal - Sfânta Inchiziție - nu era suficient, uneori arderea preferată trebuia înlocuită cu sferturi, iar mai târziu - cu roată. http://www.asher.ru/library/human/history/europe1.html „Din cauza murdăriei constante, aproape toți membrii Dumei merg la Duma în pantofi de lemn, iar când stau în sala de consiliu, pantofii de lemn stau în afara ușii. Privindu-le, puteți număra perfect câți oameni au venit la întâlnire ... ”O carte de citit despre istoria Evului Mediu. Partea 2. / Ed. S.D. Skazkin. - M., 1951. Citat. conform http://www.asher.ru/library/human/history/europe1.html Voi adăuga că igiena a fost reînviată pentru o perioadă foarte scurtă de timp: băile și băile ca atribut al luxului au revenit doar pentru scurt timp în Europa după primul campaniile cruciatilor. Și, în orice caz, ele erau pe deplin disponibile numai locuitorilor nobili ai castelelor.
Desigur, conform tradiției general acceptate, ar trebui să se abțină de la astfel de judecăți categorice. Dar, în același timp, o anumită parte a medievaliștilor consideră Evul Mediu ca fiind o eră a condițiilor extreme de viață, iar în acest caz, situația descrisă mai sus cu igiena și salubritatea din Evul Mediu ar fi putut foarte bine să aibă loc.
În concluzie, trebuie adăugat că castelul în ansamblu nu era doar căminul unei familii nobiliare separate, ci era și un fel de celulă socială. „Societatea... a castelului i-a unit pe tinerii fii de vasali trimiși acolo să slujească domnului, să studieze artele marțiale cu gospodăria domnească, precum și cu cei care satisfaceau nevoile de distracție ale stăpânului și serveau la menținerea unui anumit feudal. prestigiu, cu cei care reprezentau lumea divertismentului . Obligați să cânte virtuțile celor care i-au angajat, fiind dependenți de banii și favorurile stăpânilor lor, ei au aspirat cel mai adesea să devină la rândul lor domni și uneori au reușit să realizeze această speranță - așa a fost cazul lui Minnesinger, care a devenit cavaler și a primit o stemă (celebrul Manuscris Heidelberg, ale cărui miniaturi îi înfățișează pe Minnesingeri și stemele lor, atestă această înălțare prin arta nobilă a poeziei lirice.) Jacques le Goff. Civilizația Occidentului medieval. M., 1996. S. 290-291.
Satele care aparțineau proprietarului castelului, de regulă, erau situate la poalele dealului pe care stătea însuși castelul. Vederea generală a satului este bine dată de K. A. Ivanov: „În cea mai mare parte, aceste clădiri sunt mici și au suferit foarte mult din cauza timpului și a vremii rea. Fiecare familie are o locuință, un hambar pentru stivuirea fânului și un grânar pentru cereale; o parte din locuinta este rezervata vitelor. Toate acestea sunt împrejmuite cu zgârieturi, dar atât de mizerabile și fragile, încât când le vezi, ești cumva involuntar uimit de contrastul ascuțit pe care îl reprezintă locuința stăpânului și locuințele poporului său. Se pare că vor fi suficiente câteva rafale puternice de vânt, iar totul va fi demolat și împrăștiat. Proprietarii satelor le-au interzis locuitorilor să-și înconjoare locuințele cu șanțuri de șanț și să le înconjoare cu palisade, parcă pentru a le sublinia și mai mult neputința și neapărarea. Dar aceste interdicții au căzut cu toată greutatea doar asupra celor mai insuficienti: de îndată ce un țăran prosper a reușit să primească unele foloase de la proprietarul său, a ajuns deja în condiții mai bune. De aceea, printre bordeiele joase, neglijate, se întâlnesc case mai puternice și mai bine construite, cu curti spațioase, garduri puternice, șuruburi grele. K. A. Ivanov. Multe fețe ale Evului Mediu.// Această adresă de e-mail este protejată de spamboți. Aveți nevoie de activarea JavaScript pentru ao vizualiza
Viața țărănească și, în special, locuințele sunt prezente aproape constant pe pânzele maeștrilor Renașterii de Nord. Cele mai importante dintre sursele picturale despre viața țărănească, poate, pot fi numite Pieter Brueghel (nu e de mirare că porecla lui este Țăran) și, într-o oarecare măsură, Hieronymus Bosch. Deci, de exemplu, pentru Brueghel, modelul principal a fost oamenii de rând - artizani, negustori, țărani. Întreaga masă a oamenilor este foarte dinamică și este în continuă mișcare. Se obișnuiește să se caracterizeze acest artist ca pe unul țăran, dar de fapt nu se poate pierde din vedere complexitatea neîndoielnică a operei maestrului. De mare ajutor pentru cercetătorul vieții de zi cu zi sunt lucrările sale precum „Recensământul la Betleem”, „Masacrul inocenților”. După cum am menționat mai sus, aceste scene biblice sunt plasate de artist în decorul contemporan al unui sat sau oraș medieval. Din aceste picturi, precum și din lucrările altor maeștri olandezi și germani, se poate face o idee despre aspectul unei locuințe țărănești.
Pictura lui Bosch Fiul risipitor pare a fi o casă tipic țărănească. Are doua etaje; sărăcia locuitorilor săi este evidentă: unul dintre obloane atârna de o balama, acoperișul era scurs, ferestrele erau acoperite cu o vezică de taur ruptă. Lângă casă se află un tărâm pentru animale. O stradă întreagă a satului este înfățișată în Dansul țărănesc al lui Bruegel. Artistul a postat și o poveste despre închinarea lui Volhov pe fundalul unei case țărănești cu două etaje. Această lucrare arată clar detaliile unei locuințe de sat și mai ales sărăcia ei înfiorătoare. Aceste lucrări arată că casele țărănești aveau în principal două etaje. Adesea casele erau în plan dreptunghiular, intrarea în casă, situată pe latura îngustă, era protejată de un baldachin sprijinit pe stâlpi. Un astfel de baldachin poate fi văzut în pictura lui Brueghel „Adorarea magilor”. Trebuie să spun că acest tip de construcție este foarte arhaic și s-a format în epoca neolitică. Ulterior, intrarea din partea îngustă s-a mutat în lateralul casei. Aceste copertine erau comune atât în Țările de Jos, cât și în Germania Centrală și de Sud; în literatura de specialitate, acest tip de casă este de obicei denumit cu termenul forhallenhaus, adică „casă cu baldachin”. În nordul Germaniei, două forme ale casei au devenit principalele - germană joasă și frizonă.
În Țările de Jos și Germania, așa-numita stall house a devenit larg răspândită. Caracteristica sa principală este combinația de spații utilitare și rezidențiale sub un singur acoperiș într-o clădire împărțită de două rânduri de stâlpi în trei părți. În centru era o vatră deschisă. Odată cu dezvoltarea agriculturii, pasajul central a început să se extindă și a fost folosit ca arie extinsă. Această transformare se datorează aparent faptului că umiditatea ridicată, ploile frecvente și ceața au făcut dificilă treieratul cerealelor într-o încăpere deschisă. Casele mari, unind sub un singur acoperiș partea rezidențială, hambarul și ariera, au fost găsite încă din secolul al XIII-lea, dar s-au răspândit încă din secolul al XVI-lea. Acoperișul unei astfel de case era foarte abrupt și înalt, cu patru sau două înclinații, ceea ce este cauzat, se pare, de o cantitate mare de precipitații în Țările de Jos. De asemenea, astfel de acoperișuri asigurau o mansardă mare unde erau depozitate stocurile de cereale. Tokarev. Tipuri de locuințe rurale în țările străine ale Europei. M., 1968. S. 227 Acoperișurile au fost acoperite cu paie, ulterior cu țigle. Paiele mergeau uneori la hrănirea animalelor. „Fiul risipitor” al lui Brueghel înfățișează o casă cu un astfel de acoperiș abrupt, acoperit cu paie.
Locuința țărănească de tip frisian menționat mai sus s-a răspândit și în nordul Europei și se deosebește de casa de tarabă prin aceea că în loc de ariera în centrul casei se afla un car de fân mare, în jurul căruia se aflau toate spațiile. În fața lui, lângă peretele cu vedere la stradă, se afla partea rezidențială a casei, în dreapta - taraba; partea din spate a casei servea drept cameră de lucru. În stânga carului de fân era un coridor larg, cu porți mari pe ambele părți; Aici se mai depozitau cărucioare, unelte agricole etc.. În Nordul Olandei, agricultura nu a jucat un rol important, agricultura de lapte era mai dezvoltată, deci nu era nevoie de o arie mare. Fânul, dimpotrivă, era unul dintre elementele de venit. Din acest motiv, depozitarea fânului a fost tratată cu mare atenție aici. Inițial, a fost depozitat în stive sub un acoperiș detașabil cu patru paturi, care a fost așezat pe grămezi; ulterior, golurile dintre grămezi au început să fie înfundate cu scânduri pentru ca fânul să fie mai bine conservat. Astfel, treptat a apărut un hambar, care la început a fost o clădire separată, dar din ce în ce mai contopită cu casa, iar apoi locul pentru fân a fost transferat în clădirea principală din deschiderea centrală dintre stâlpi. Ca urmare, întreaga clădire a căpătat acel aspect monumental cu un acoperiș piramidal abrupt, care se găsește și astăzi în Olanda de Nord Op. Op. S. 231..
Alegerea materialului de construcție a fost determinată de condițiile din jur. Dacă vorbim despre Germania bogată în păduri, atunci, desigur, principalul material de construcție a fost lemnul.
Dispunerea lor internă a variat oarecum în diferite țări și depindea și de situația financiară a țăranului. În general, casa din interior arăta cam așa: la parter era o cămară, un loc pentru o vatră, o bucătărie și uneori o toaletă. La ultimul etaj era un palier și o scară care ducea la el, adesea erau dormitoare. K. A. Ivanov descrie astfel satul medieval și casa țăranului: „La poalele muntelui se adăpostește unul dintre satele aparținând locuitorului castelului. Cabane și anexe ale fermierilor cu acoperișuri din șindrilă sau paie răspândite într-o mulțime dezordonată, apropiată. În cea mai mare parte, aceste clădiri sunt mici și au suferit foarte mult din cauza timpului și a vremii nefavorabile. Fiecare familie are o locuință, un hambar pentru stivuirea fânului și un grânar pentru cereale; o parte din locuinta este rezervata vitelor. Toate acestea sunt împrejmuite cu zgârieturi, dar atât de mizerabile și fragile, încât când le vezi, ești cumva involuntar uimit de contrastul ascuțit pe care îl reprezintă locuința stăpânului și locuințele poporului său. Se pare că vor fi suficiente câteva rafale puternice de vânt, iar totul va fi demolat și împrăștiat. Proprietarii satelor le-au interzis locuitorilor să-și înconjoare locuințele cu șanțuri de șanț și să le înconjoare cu palisade, parcă pentru a le sublinia și mai mult neputința și neapărarea. Dar aceste interdicții au căzut cu toată greutatea doar asupra celor mai insuficienti: de îndată ce un țăran prosper a reușit să primească unele foloase de la proprietarul său, a ajuns deja în condiții mai bune. De aceea, printre bordeiele joase, neglijate, dam peste case mai puternice si mai bine construite, cu curti spatioase, garduri puternice, bolturi grele... Daca patrundem intr-una dintre locuinte, primul lucru care ne atrage atentia este un șemineu înalt. Pe podeaua lui stă un trepied de fier, pe care arde un foc, iar deasupra focului atârnă un cazan pe un lanț de fier prins de un cârlig mare de fier. Fumul este suflat în orificiul de deasupra, dar o mare parte din acesta intră în cameră. Chiar lângă el se află un cuptor de pâine, lângă care este ocupată o gazdă în vârstă. O masă, bănci, lăzi cu vase pentru a face brânză, un pat mare pe care dorm nu doar gazdele cu copiii lor, ci și un oaspete trimis la întâmplare de Dumnezeu, rătăcind sub acoperișul unei colibe țărănești - asta e tot decorul, întregul mobilier al locuinței. În plus, există coșuri, ulcioare, un jgheab lângă pereți; apoi o scară s-a sprijinit de perete; acolo atârnă plase de pescuit, foarfece mari, atât de subțiri, parcă s-ar odihni de munca lor; o mătură cu burghie cuibărit la uşă. În cele mai multe cazuri, podeaua este de pământ, căptușită cu piatră, doar că în unele locuri este deja din lemn. Ivanov K. A. Multe chipuri ale Evului Mediu.// Această adresă de e-mail este protejată de spamboți. Aveți nevoie de activarea JavaScript-ului pentru ao vizualiza. Voi adăuga că obiectele de uz casnic enumerate se aflau doar în casele țăranilor relativ bogați. Săracii, în schimb, făceau foc chiar în mijlocul încăperii principale, ieșea și fumul după o gaură făcută în tavan; pentru a economisi căldura, uneori toate deschiderile, cu excepția ușii, erau acoperite cu fân. Mobilierul de pretutindeni era mai mult decât slab: pentru cei mai săraci țărani, chiar și un pat a rămas mult timp un lux de neatins, dormeau pe paie sau pe ladă, iar întregul mobilier era alcătuit din cufere și cufere de pâine. În casele țăranilor înstăriți, se vedeau uneori dulapuri și tarabele cu ustensile de tablă și chiar de argint. Dar toate ustensilele de uz casnic de aici erau de obicei din lut. În general, puține imagini ale locuințelor țărănești diferă puțin unele de altele.
Artistul E. Blair-Leighton
Ce a fost inventat în Evul Mediu și ce este folosit până în zilele noastre:
Săpun;
Măști de albire.
François Villon
„Balada seniorilor din trecut”
Spune-mi unde sunt, în ce țară
Umbre dulci Thais și Flora?
Și unde este sfârșitul în foc
Sfânta fecioară este fiica lui Lorreni?
Unde este nimfa Echo, a cărei melodie este primăvara
Uneori, malul liniștit tulbura râurile,
A cui frumusețe a fost cea mai perfectă?
Unde sunt Bertha și Alice - unde sunt?
Despre ele cântecele mele languide.
Unde este doamna care a plâns în tăcere
Ce s-a înecat Buridan în Sena?
Oh, unde sunt ca o spumă ușoară?
Unde este Eloise, pentru ce vârstă
A absolvit Pierre sub schema renuntarii?
Dar unde este el - unde este zăpada de anul trecut?
O voi vedea pe regina Blanche într-un vis?
Prin cântece egale cu fosta sirenă,
Care a cântat pe valul mării,
În ce regiune este ea - ce captivitate?
Artistul E. Blair-Leighton
Am să întreb și despre dulcea Elena.
O, fecioară a fecioarelor, cine le-a oprit înflorirea?
Și unde este ea, stăpâna viziunilor?
Dar unde este el - unde este zăpada de anul trecut?
Frumuseți celebre ale Evului Mediu
Corect Rosamund- Frumusețea Rosamund Clifford, iubita regelui englez Henric al II-lea. Temându-se de gelozia soției sale, Eleanor de Aquitania, regele a dus-o pe Rosamund într-un castel retras și a vizitat-o acolo. Dar regina a găsit o modalitate de a otrăvi amanta soțului ei. Ca pedeapsă, Henry și-a excomunicat soția din patul conjugal și a trimis-o în exil, iar Eleanor și-a întors fiii împotriva lui, ceea ce a dus la o lungă ceartă civilă în țară.
Artistul J.Waterhouse
Regina Jeanne a Navarrei soția regelui francez Filip cel Frumos. Era faimoasă pentru silueta ei frumoasă, precum și pentru voluptatea exorbitantă.
Pentru a satisface pofta, ea a ademenit bărbați la Turnul Nel și, pentru a păstra secretul, după plăceri, și-a ucis iubiții și le-a aruncat trupurile în Sena.
Regina Isabella Lupul Francez- fiica regelui francez Filip cel Frumos, soția regelui englez Edward al II-lea. Era faimoasă pentru părul ei auriu, albul uluitor al pielii, inteligența, educația și capacitatea de a menține equanimitatea externă.
Și-a primit porecla atunci când s-a răzvrătit împotriva soțului ei și l-a ucis cu brutalitate pentru a-și tronează fiul, care a devenit regele Eduard al III-lea al Angliei și, la instigarea mamei sale, a revendicat la tronul Franței, drept urmare A început războiul de o sută de ani.
Agnes Sorel- iubita regelui francez Carol al VII-lea, a devenit faimoasă pentru perfecțiunea angelică a feței și forma magnifică a sânilor, pentru a demonstra că a adus în modă un decolteu îndrăzneț, surprins în multe picturi ale acelei vremuri.
Artistul Jean_Fouquet
Agnes i s-a reproșat abuzul excesiv de lux: colecționa bijuterii și tămâie, iubea mătasea orientală și blănurile rusești (și atunci erau populare în Europa). Sibaritismul ei arăta deosebit de revoltător pe fondul sărăciei generale: țara era chinuită de o sută de ani de război, revolte țărănești și lupte civile. Dar Agnes îl iubea sincer pe rege. Fiind în luna a noua de sarcină, ea a aflat că se pregătește o tentativă de asasinat asupra lui Carol al VII-lea și a mers să-l avertizeze. Cărucioarele la vremea aceea nu erau suspendate, Agnes a fost foarte zguduită, a început să nască, dar a îndurat chinul și a continuat să conducă caii - pentru a-și salva iubita.
Artistul J.Waterhouse
Agnes Sorel a murit de la naștere în sensul literal în brațele lui Carol al VII-lea, dar a reușit să-l avertizeze despre tentativa de asasinat iminentă.
De îndată ce este vorba de cavaleri medievali sau cavalerism în general, imediat în fața ochiului minții noastre trece una și aceeași, în esență, imagine: imaginea războinicilor viteji și nobili în armură strălucitoare. Aici cavalcada lor lasă la trap porțile castelului sub bannere strălucitoare plăcute ochiului prin prospețimea culorilor. Iată-i - unii cu sulița pregătită, alții cu o sabie scânteietoare în mână - se grăbesc în luptă pentru a apăra dreptul celui nemeritat, pentru a proteja văduva și orfanul...
Merită, totuși, să priviți această imagine frumoasă, deoarece începe să se estompeze, să se despartă, pierzându-și lipsa de ambiguitate inițială. Realitatea istorică trebuie să fi fost mult mai complexă înainte de imaginea stereotipă a cavalerului, cea care i-a servit lui Cervantes drept model pentru caricatura sa nemuritoare, crudă și în același timp înduioșătoare, dezvoltată în mintea publicului.
Pentru început, cuvântul „cavaler” în sine are mai multe semnificații. Inițial, indică în mod evident un călăreț-războinic (acest lucru este evident pentru un francez, un spaniol, un italian, un german, dar, de exemplu, nu pentru un englez. - F.N.). Dar cavalerismul este departe de a fi doar cavalerie. Foarte devreme, acest termen este aplicat unui războinic cu un statut social foarte respectabil, dar devine totuși un titlu de nobilime mult mai târziu. Cavalerismul, de fapt, este asociat cu nobilimea, dar, oricum ar fi, aceste categorii nu sunt deloc sinonime. În cele din urmă, cavalerul este purtătorul unei etici deosebite, ale cărei aspecte diverse apar în diferite epoci cu diferite grade de intensitate. Morala cavalerească presupune: îndeplinirea cinstită a tuturor obligațiilor legate de serviciul militar – vasal sau feudal, devotament față de Biserică și rege, precum și față de patronul, domnul sau frumoasa doamnă; măreția sufletului; un sentiment de onoare; smerenie amestecată cu mândrie. Din astfel de elemente, luate în momente diferite în proporții diferite și sub diferite denumiri, se formează un ideal - un ideal oferit cavalerului de către actorii principali de pe scena medievală: în primul rând, Biserica, care are un ideal aproape complet. monopolul culturii și care, prin toate mijloacele pe care le are la îndemână, „mass-media” medievală își propagă agresiv propria ideologie; apoi, aristocrația seculară, care este legată de cavalerism prin legături de sânge, care își dobândește treptat conștiința de sine socială și, în opoziție cu influența ecleziastică, își evidențiază propriile moduri de a simți, de a acționa și de a gândi.
Interacțiunea acestor doi poli, ecleziastic și aristocratic, a fost cea care a dat soldat, așa cum a fost inițial cavalerul, deontologie profesională, demnitate socială și un ideal cu mai multe fațete. Tocmai a dat naștere cavalerismului ca atare, treptat, de-a lungul secolelor, tăindu-l și șlefuindu-l - până când Bayar, „un cavaler fără teamă și reproș”, a ieșit din rândurile acestuia din urmă - atât în viață, cât și pe paginile lui. lucrări istorice secolele XV-XVIII. Imaginea modelată de Epinal ne fascinează, dar acest feeric – și, ca o mască, chip înghețat ascunde în spatele său, ca în spatele unei perdele groase, o realitate istorică schimbătoare. Sarcina cărții propuse este de a restabili istoria cavalerismului, marcând principalele etape ale dezvoltării acesteia cu repere.
Cavalerismul, în primul rând, este o meserie. Profesia acelor războinici de elită care își servesc suveranul (regele) sau stăpânul lor (seignorul). Metodele speciale de luptă ale acestei cavalerie grele o vor transforma în curând - datorită costului ridicat al armelor și a pregătirii necesare pentru a le deține - într-o elită aristocratică. Serviciul militar este din ce în ce mai concentrat în mâinile acestei clase sociale, care în cele din urmă începe să o considere privilegiul său exclusiv.
Un astfel de serviciu militar are propria etică. Etica din două surse. Prima dintre ele este vechea morală militară, care impune ascultare față de domnul, curaj și pricepere de luptă. A doua este vechea ideologie regală, care cerea nu numai îndeplinirea îndatoririi pur militare, ci și, în plus, punea obligații oarecum diferită asupra cavalerismului - precum protejarea țării și a locuitorilor ei, patronarea celor slabi, văduve și orfani.. Educația în același spirit al elitei militare a fost continuată de Biserică deja în epoca feudală propriu-zisă, când declinul puterii regale a scos la iveală puterea proprietarilor de castele și a slujitorilor lor înarmați.
Cu toate acestea, mentalitatea cavalerismului a fost determinată nu numai de acest ideal inspirat de Biserică. Literatura mai laică a exprimat aspirațiile cavalerilor înșiși și le-a oferit un model de comportament bazat pe exemplul eroilor lor. Acest model, poate într-o măsură mai mare decât factorii menționați, a contribuit la dezvoltarea unei ideologii pur cavalerești bazate pe valori care au fost apreciate în primul rând de cavalerii înșiși și care au fost apărate și întărite de cavaleri, de nimeni altcineva. Această ideologie nu este lipsită de măreție, dar are și viciile ei. Recunoașterea lor nu înseamnă deloc respingerea idealului cavaleresc, care, poate, continuă să trăiască în adâncul sufletului nostru.
Note:
Notele traducătorului
Id="n_1">
Notă. pe.
Id="n_2">
Notă. pe.
Id="n_3">
republican Notă. pe.
Id="n_4">
combatant alaiul prieteni Notă. pe.
Id="n_5">
Notă. pe.
Id="n_6">
Notă. pe.
Id="n_7">
Notă. pe.
Id="n_8">
Notă. pe.
Id="n_9">
Notă. pe.
Id="n_10">
Notă. pe.
Id="n_11">
Ordin" (plural Comenzi ex ordine- în ordine, în ordine. - Notă. pe.
Id="n_12">
12 Binar - binom. - Notă. pe.
Id="n_13">
Notă. pe.
Id="n_14">
14 Pataria (it. pataria Notă. pe.
Id="n_15">
Hue, Hugues hhhu Nuanţă Notă. pe.
Id="n_16">
Notă. pe.
Id="n_17">
17 Perceval sau Parzival Notă. pe.
Id="n_18">
Bretagne vechi Notă. pe.
Id="n_19">
curtoisie Notă. pe.
Id="n_20">
>Arnold W.
frizerul R.
Frizerul A.
Bumke Joachim. Jackson W.T.H. et E. New York, 1982.
Cardini F.
Chenerie M.L.
Cohen G.
Contamine P.
Coss P.R.
Duby G.
Duby G.
Flori J.
Flori J.
Flori J.
Flori J.
Gautier L. La Chevalerie. Paris, 1884.
Jackson W.T.N.
Keen M. cavalerism. Londra, 1984.
Parisse M.
Reuters H.G.
Ritter J.P.
Stanesco M.
Winter J. M., van.
>Literatura in limba rusa
Frizer M.
Barg M.A.
Bessmertny Yu. L.
Bitsilli P. M.
Blocul M.
Boytsov M.A.
Bordonov Zh.
Budanova V.P.
Volkova Z. N.
Gurevici A. Ya.
Gurevici A. Ya.
Duby J.
Egorov D. Ya.
Zaborov M.A. Cruciade. M., 1956.
Zaborov M. A.
Ivanov K.
Cardini F.
Kartashov A.V. Sinoade Ecumenice. M., 1998.
Kolesnitsky N.F.
Konrad N.K. Vest și Est. M., 1966.
Contamine F.
Korsunsky A. R., Günther R.
Le Goff J.
Le Goff J.
Levandovsky A.P.
Laurent T.
Lyublinskaya A.D.
Meletinsky E. M.
Melik-Gaykazova H. N.
Mihailov A.D.
Moulin L.
Matthews J. Tradiția Graalului. M., 1997.
Pasturo M.
Ponionul E.
Rua J. Istoria cavalerismului. M, 1996.
Wallace-Hedryll J.M.
Flory J.
Fustel de Coulanges.
>Ilustrații
Notele traducătorului
Id="n_1">
1 Deontologia este o secțiune a eticii care se ocupă de problemele datoriei și datoriei. - Notă. pe.
Id="n_2">
2 Moșiile, în primul rând, nu sunt „înființate” printr-un edict imperial, acesta din urmă fiind capabil, cel mult, să legalizeze o moșie deja existentă, „scriindu-i” drepturile și obligațiile, dar în acest caz nu a fost nevoie de acest lucru. fel de activitate legislativă: călăreții sunt încă în perioada republicană timpurie, adică cu câteva secole înainte de Augustus (63 î.Hr. - 14 d.Hr.) s-au constituit ca al doilea, după moșia senatorială, cu drepturi și obligații clar definite.
Este adevărat că clasa de echitație sub Augustus „a mers în sus”, luând cele mai înalte și mai profitabile posturi în administrația imperială pusă în grabă. - Notă. pe.
Id="n_3">
3 Această afirmație este excesiv de categorică și trebuie clarificată. cavalerie în republican Roma era atât o ramură tradițională, cât și mai onorabilă a armatei, întrucât era formată din nobilimea patriciană, adică acea facțiune a acesteia care forma moșia „călăreților”. Ulterior, „călăreții” s-au îndepărtat din ce în ce mai mult de la serviciul militar, făcând o carieră în domeniul administrației civile sau îndreptându-se către comerțul cu ridicata, cămătăria și agricultura fiscală. Locul lor în armată a fost luat treptat de turmas (escadrile) recrutate dintre barbari, dar chiar și în bătălia de la Pharsalus (48 î.Hr.), în această „ultimă zi a Republicii”, cavaleria lui Gnaeus Pompei era formată în majoritate din aristocrați romani. . Cu o asemenea compoziție socială, ea nu putea deveni în niciun fel (vezi paragraful următor) un obiect de neglijare. - Notă. pe.
Id="n_4">
4 După cum probabil își amintește cititorul, epitetul „credincios” a fost aplicat, dacă nu exclusiv, atunci în primul rând celor care și-au înconjurat liderul într-un inel strâns în luptă. Acesta este un sinonim combatant, adică, prin definiție, un aristocrat. Apropo, în Rusia, ca și în Occident, alaiul există o comunitate, legată de legături de fidelitate în raport cu prințul; aceasta este - prieteni prinț, cu care îi place să se ospăteze și să meargă la luptă. În Rusia, echipa a fost împărțită în bătrâni (boieri) și „mai tineri” (grilă, „tineri”). Combatanți superiori au venit în slujba prințului în fruntea propriilor echipe, ceea ce a necesitat cheltuieli considerabile pentru întreținerea lor. Acum ajungem la conceptul de „loialități” care trebuia creat. „Credincios”, acest echivalent occidental al boierului rus, și-a adus și trupa în slujba regelui franc, dar a făcut asta, trebuie să ne gândim, mai puțin dezinteresat decât omologul său rus. O astfel de „fidelitate” în Occident, mai devreme decât în Rusia, și-a găsit expresia într-o anumită cantitate de terenuri. Acesta este sensul acestui termen. - Notă. pe.
Id="n_5">
5 Această din urmă presupunere găsește o confirmare indirectă în memoriile participanților ruși la războiul caucazian din secolul al XIX-lea. Murizii din Shamil (uneori) și prinții kabardieni (destul de des) mergeau la luptă în zale din lanț făcute de meșteri daghestani. O astfel de zale și-a făcut proprietarul invulnerabil într-o luptă pe dame, iar pentru o știucă cazac nu putea fi împușcat decât și chiar și atunci doar de la mică distanță. Ea încăpea în palma ei. - Notă. pe.
Id="n_6">
6 Lista bătăliilor dată de J. Flory poate servi cu greu ca o fundamentare suficientă a tezei prezentate de acesta.
La Bătălia de la Lechfeld, cavaleria uşoară, adică deloc cavalerească, maghiară a suferit o grea înfrângere, întâmpinând nu numai infanterie unită, ci şi miliţie cavalerească călare, adunată din cea mai mare parte a Sfântului Imperiu Roman, inclusiv din Boemia. Evident, această înfrângere nu are nicio legătură cu problema pusă. Sub Hastings și sub Crecy, cavaleria cavalerească a fost nevoită să atace infanteriei (sub Crecy, de altfel, infanteriei era formată din cavaleri englezi descăleați amestecați cu arcași), ca să spunem așa, „de jos în sus”, urcând o pantă abruptă. și, astfel, pierzându-și „atuul” principal, puterea unei lovituri de berbec. La Courtrai, atacul cailor cavalerilor francezi s-a împotmolit, fiind efectuat printr-o poiană, care s-a dovedit a fi o mlaștină. Infanteria flamandă și-a datorat victoria nu propriei rezistențe (călăreții nu au mers la ea), ci lipsei de recunoaștere a cailor în rândul francezilor. Sub Azincourt, avangarda cavaleriei franceze, fiind ruptă de forțele sale principale, a atacat armata engleză dislocată în formație de luptă, iar această armată a depășit numeric întreaga franceză, și nu doar avangarda ei.
Lista victoriilor infanteriei unite asupra cavaleriei cavalerești poate fi completată cu încă două: bătălia de la Legnano (1176) și pe gheața lacului Peipsi (1242). Aveau două lucruri în comun. Atât lângă Milano, cât și la granița cu Rusia, cavalerii germani, după ce și-au epuizat prima lovitură, nu au mai reluat clasicul atac al cavaleriei „din start”, întrucât au fost atrași într-o luptă istovitoare cu sabia cu infanteriei la Legnano, asaltând Tabăra milaneză înconjurată de un șanț pe jos și la Piatra Corbului, neavând unde să se întoarcă și să se reorganizeze pentru un nou atac. A doua trăsătură comună a celor două bătălii este lovitura de cavalerie pe flancul teutonilor care și-au răsturnat rândurile. Sub Legnano, i s-a aplicat, de altfel, nominalul „din start”, absolut necesar pentru dobândirea puterii corespunzătoare, de către cavalerii milanezi, care au reușit să se reconstruiască după înfrângerea inițială. Bătălia de pe lacul Peipsi a fost completată și de atacul trupei prințului, salvată pentru ceasul decisiv pe malul împădurit sub baldachinul ramurilor de molid.
Toate acestea sunt așa. Cu toate acestea, excepțiile de mai sus confirmă regula generală: pe tot parcursul Evului Mediu, cavaleria cavalerească a rămas „regina” pe câmpurile de luptă. O analiză a fiecăruia dintre cazurile în care nu a reușit să-și mențină demnitatea regală în ciocnirile cu infanteriei arată destul de clar: i s-a încredințat soluția unor misiuni de luptă de nerezolvat - precum alunecarea prin mlaștină „ca pe uscat” sau decolarea. , fără a pierde viteza inițială, până în vârful dealului abrupt ca o pasăre. - Notă. pe.
Id="n_7">
7 Jongleri - comedianți ambulanți, cântăreți și muzicieni în Franța medievală (secolele X-XIII). Ei au interpretat poeme epice cavalerești (gesturi) în recitativ sau cu o voce cântătoare și, prin urmare, erau invitați bineveniți atât în castelul cavalerilor, cât și la curtea prințului. Nicio vacanță în înalta societate nu s-ar putea descurca fără ele. - Notă. pe.
Id="n_8">
8 Mai sus este o traducere în proză a unui text rimat. - Notă. pe.
Id="n_9">
9 Interdict - o interdicție temporară (fără excomunicare) a papei sau episcopului de a săvârși cult și ceremonii religioase pe teritoriul pedepsit (botezul nou-născuților, nunți în biserică în timpul căsătoriei, înmormântări pentru morți etc.). - Notă. pe.
Id="n_10">
10 „Shismul” (literal, „schisma”), care a împărțit în cele din urmă Biserica Universală în Vest (Catolic) și Răsărit (Ortodox) în 1054, a fost rezultatul atât al politicii separatiste de secole a Bisericii Romane, cât și al clarității acţiuni provocatoare ale papalităţii direct în anul schismei . Cu toate acestea, Occidentul a pus întotdeauna responsabilitatea „schismei” asupra Constantinopolului și a lipit ortodocșilor eticheta calomnioasă de „schismatici”. Pentru mentalitatea occidentală actuală, este foarte caracteristic că nici un cercetător atât de obiectiv precum Jean Flory, la prima întâlnire cu termenul odios, nu a considerat necesar să-l pună între ghilimele. - Notă. pe.
Id="n_11">
11 În latină clasică, cuvântul „ Ordin" (plural Comenzi) avea următoarele semnificații principale: 1) rând; 2) rând militar, sistem, linie; 3) moșie, rang, sistem social; 4) comanda; ex ordine- în ordine, în ordine. - Notă. pe.
Id="n_12">
12 Binar - binom. - Notă. pe.
Id="n_13">
13 Vorbim, desigur, despre „Consolarea filosofiei” a ultimului filozof și om politic roman Anicius Manlius Boethius (480-524). Boethius, autorul unor tratate de logică, matematică și teologie și consilier de curte al regelui ostrogot Teodoric la Ravenna, a fost acuzat de relații de trădare cu împăratul bizantin, condamnat la moarte și închis până la executarea sentinței.
Așteptându-se la execuție în fiecare zi, și-a scris ultima lucrare, al cărei titlu își dezvăluie destul de clar conținutul. Semnificația Consolării prin filozofie a depășit cu mult soarta personală tragică a autorului său: elita intelectuală medievală a Occidentului a văzut în carte un testament și salutări ale Romei Antice către noua lume care a venit să o înlocuiască. Manuscrisul luat de temniceri de la locul execuției a fost copiat cu sârguință, înmulțit în zeci de exemplare, citit în limba originală, oriunde se puteau aduna o mână de călugări învățați. Apoi au început să traducă. - Notă. pe.
Id="n_14">
14 Pataria (it. pataria, de la numele pieței de gunoi din Milano) - o mișcare populară din Milano și un număr de orașe învecinate împotriva clerului și nobilimii urbane pentru reforma bisericii (Cluniy) în a doua jumătate a secolului al XI-lea. A fost suprimată, dar a jucat totuși un rol important atât în succesul reformei cluniacene, cât și în formarea orașelor-republici din nordul Italiei. - Notă. pe.
Id="n_15">
15 Lectură rusă a unor nume franceze precum Hue, Huguesși altele asemenea, în mod englezesc riscă să surprindă cititorul, care, desigur, știe că francezul „ash” ( h), spre deosebire de „h” englezesc ( h), în nici un fel nu se pronunță rusește „ha”. Dar problema este că în fonetica rusă și în alfabetul rus nu există astfel de sunete și litere care să poată transmite, chiar și cu o „toleranță” foarte mare, combinația de litere franceze „ hu”, și că în textul literar nu există posibilitatea de a recurge la semnele transcripției fonetice internaționale. nume englezesc Nuanţă se pronunță în rusă ca „Hugh” destul de corect, dar exact aceeași ortografie în franceză nu este pronunțată în niciun fel. Autorul cărții Les Misérables și Catedrala Notre Dame a fost „botezat” în rusă ca Hugo în secolul al XIX-lea și a fost groaznic: niciun francez nu și-ar recunoaște vreodată faimosul scriitor sub acest nume rusificat. Din două sau mai multe rele, am ales, după cum mi se pare, pe cea mai mică. - Notă. pe.
Id="n_16">
16 Reiters - aici: mercenari de cavalerie germană care au luat parte activ la războaiele de religie din Franța în secolul al XVI-lea. Se deosebeau, chiar și de alți mercenari, prin cruzime nestăpânită și lăcomie nesățioasă. - Notă. pe.
Id="n_17">
17 Perceval sau Parzival- un personaj literar, mai cunoscut publicului rus sub cel de-al doilea nume, german, datorită în principal operei lui Wagner. Wagner s-a inspirat, după cum știți, din romanul poetic cu același nume (c. 1198–1210) al lui Wolfram von Eschenbach, care a regândit creativ romanul lui Chrétien de Troyes, care era atunci foarte lizibil de cavalerismul occidental. - Notă. pe.
Id="n_18">
18 Bretonii sunt locuitorii originari ai Bretaniei, care acum face parte din Franța, dar care este în același timp mult mai veche decât Franța. A fost numită „Bretania” pe când încă făcea parte din Galia celtică, adică atunci când francii, care aveau să-și dea numele Franței, nu se auziseră încă. Nu este o coincidență că în franceza modernă „Bretania” și „Britania” sunt desemnate printr-un singur cuvânt. Bretagne: Peninsula Bretania, aparent, a devenit o rampă de lansare pentru colonizarea celtică a Insulelor Britanice, în orice caz, o singură matrice etnică timp de multe secole (cel puțin o jumătate de mileniu) extinsă din Galia prin Bretania până în Insulele Britanice. In acest sens vechi britanicii (înainte de debarcarea unghiilor, sașilor și iutilor, care au sosit de pe țărmurile Schleswig și Iutlanda), este poate permis să se desemneze drept „breton”. Același termen aplicat rămășițelor populației celtice din Anglia secolului al XII-lea este greu de acceptat, iar actualii britanici, care sunt enumerați ca atare după unirea Angliei cu Scoția la începutul secolului al XVII-lea, nu pot fi numiți „ bretonă” prin orice mijloace. - Notă. pe.
Id="n_19">
19 Este imposibil de exprimat în limba rusă sensul termenului „curtețe” sau „curtețe” într-un singur cuvânt, așa că trebuie să mă întorc, în primul rând, la transcriere și, în al doilea rând, la o explicație a autoritarului „nou francez-rus”. Dicționar" de V. G. Gak și K. A. Ganshina: curtoisie- curtoazie, curtoazie, curtoazie, galantarie. - Notă. pe.
Id="n_20">
20 Următoarele sunt doar lucrări care acoperă problema cavalerismului în general. Cititorul va găsi literatură despre anumite întrebări în notele la această carte.
>Arnold W. Calitatea de cavaler german, 1050–1300. Oxford, 1985.
frizerul R. Cavalerul și cavalerismul. Woodbridge, 1995.
Frizerul A. L "Aristocrazia nella società francese del medioevo. Bologna, 1987.
Bumke Joachim. Conceptul de cavaler în Evul Mediu, trad. Jackson W.T.H. et E. New York, 1982.
Cardini F. Alle radici delia cavalleria medievale. Firenze, 1982.
Chenerie M.L. Le Chevalier errant dans les romans arthuriens în vers des XII și XIII e siècles. Geneva, 1986.
Chickering H. et Seiler Th. H. Studiul cavalerismului. Kalamazoo, Michigan, 1988.
Cohen G. Histoire de la chevalerie en France au Moyen Age. Paris, 1949.
Contamine P. La Noblesse au royaume de France, de Philippe le Bel à Louis XII. Paris, 1997.
Coss P.R. Cavalerul în Anglia medievală 1000–1400. Stroud, 1993.
Duby G. Les Trois Ordres ou l "imaginaire du féodalisme. Paris, 1978.
Duby G. Guillaume le Maréchal sau le meilleur chevalier du monde. Paris, 1984.
Flori J. L "Idéologie du glaive. Préhistoire de la chevalerie. Geneve, 1983.
Flori J. L "Essor de la chevalerie, XI e -XII e siècle. Genève, 1986.
Flori J. La Chevalerie en France au Moyen Age. Paris, 1995.
Flori J. Croisade et chevalerie. Louvain-La Neuve, 1998.
Gautier L. La Chevalerie. Paris, 1884.
Jackson W.T.N. Cavalerismul în Germania secolului al XII-lea. Cambridge, 1994.
Keen M. cavalerism. Londra, 1984.
Parisse M. Noblesse et chevalerie en Lorraine mediévale. Nancy, 1982.
Reuters H.G. Die Lehre vom Ritterstand. Köln, 1975 (ed. a II-a).
Ritter J.P. Ministerialite et chevalerie. Lausanne, 1955.
Stanesco M. Jeux d "errance du chevalier medieval. Leiden, 1988.
Winter J. M., van. Rittertum, Ideal und Wirklichkeit. Bussum, 1969.
>Literatura in limba rusa
Frizer M. Procesul templierului. M., 1998.
Barg M.A. Studii de istoria feudalismului englez în secolele XI-XIII. M., 1962.
Bessmertny Yu. L. Viața și Moartea în Evul Mediu. M., 1991.
Bitsilli P. M. Elemente ale culturii medievale. SPb., 1995.
Blocul M. Societate feudală // Blok M. Apologia istoriei sau meșteșugul unui istoric. M., 1986.
Teologia în cultura Evului Mediu. Kiev, 1992.
Boytsov M.A.Împăratul german al secolului XIV: instrumente pentru implementarea puterii // Puterea și cultura politică în Europa medievală. M., 1992.
Bordonov Zh. Viața cotidiană a templierilor în secolul al XIII-lea. M., 2004.
Brunel-Lobrichon J., Duhamel-Amado C. Viața cotidiană în vremea trubadurilor din secolele XII-XIII. M., 2003.
Budanova V.P. Lumea barbară din epoca Marii Migrații a Națiunilor. M., 2000.
Relația dintre relațiile sociale și ideologia în Europa medievală. M., 1983.
Puterea și cultura politică în Europa medievală. M., 1992. Partea 1.
Volkova Z. N. Epopeea Franței. Istoria și limba legendelor epice franceze. M., 1984.
Gurevici A. Ya. Cultura și societatea Europei medievale prin ochii contemporanilor. M., 1989.
Gurevici A. Ya. Lumea medievală: cultura majorității tăcute. M., 1990.
Duby J. Europa în Evul Mediu. Smolensk, 1994.
Egorov D. Ya. Cruciade. M., 1914–1915. T. 1–2.
Zaborov M.A. Cruciade. M., 1956.
Zaborov M. A. Cruciați în Orient. M., 1980.
Ivanov K. Multe chipuri ale Evului Mediu. M., 1996.
Istoria Europei. M., 1992. T. 2.
Cardini F. Originile cavalerismului medieval. M., 1987.
Kartashov A.V. Sinoade Ecumenice. M., 1998.
Kolesnitsky N.F. Stat feudal secolele V-XV. M., 1967.
Konrad N.K. Vest și Est. M., 1966.
Contamine F. Război în Evul Mediu. SPb., 2001.
Korsunsky A. R., Günther R. Declinul și moartea Imperiului Roman de Apus și apariția regatelor germane (până la mijlocul secolului al VI-lea). M., 1984.
Le Goff J. Lumea medievală a imaginarului. M., 2001.
Le Goff J. Civilizația Occidentului medieval. M., 1992.
Levandovsky A.P. Carol cel Mare: Prin Imperiu până în Europa. M., 1995.
Laurent T. Moștenirea carolingienilor secolele IX-X. M., 1993.
Lyublinskaya A.D. Structura reprezentării claselor în Franța medievală // Questions of history. 1972. Nr. 1.
Meletinsky E. M. romantism medieval. Originea și formele clasice. M., 1983.
Melik-Gaykazova H. N. Cronicarii francezi din secolul al XIV-lea ca istorici ai timpului lor. M., 1970.
Mihailov A.D. Romantism cavaleresc francez. M., 1970.
Moulin L. Viața cotidiană a călugărilor medievali din Europa de Vest. secolele X-XV. M., 2002.
Matthews J. Tradiția Graalului. M., 1997.
Comunitățile și omul în lumea medievală. M.; Saratov, 1992.
Experiența milenială. Evul Mediu și Renașterea: viață, maniere, idealuri. M., 1996.
Pavlenko V. G., Nikolaev R. V. Cavalerul european. Kemerovo, 1998.
Pasturo M. Viața de zi cu zi în Franța și Anglia pe vremea Cavalerilor Mesei Rotunde. M., 2001.
Ponionul E. Viața de zi cu zi în Europa în al miilea an. M., 1999.
Rua J. Istoria cavalerismului. M, 1996.
Wallace-Hedryll J.M. Occidentul barbar. Evul Mediu timpuriu 400–1000. Sankt Petersburg, 2002.
Flory J. ideologia sabiei. Istoria cavalerismului. Sankt Petersburg, 1999.
Fustel de Coulanges. Istoria sistemului social al Franței antice. M, 1901–1916. T. 1–6.
Elita și etnia Evului Mediu. M, 1995.
>Ilustrații
Notele traducătorului
Id="n_1">
1 Deontologia este o secțiune a eticii care se ocupă de problemele datoriei și datoriei. - Notă. pe.
